Transcripciones
1. Introducción: Hola chicos. Hola a todos. Durante dice clase,
bastante especial, vamos a pintar en estilo acuarela
tradicional, medio acuarela
tradicional. Y pensaría y
tal vez incluso necesitaría
relajarme de Procreate y
simplemente regresar al origen Una vez más, si quieres, podrías seguir pintando en
Procreate y depende de ti Voy a dejar algunas
herramientas especiales para hacer zs. Así que no te preocupes, podrías
pintar en acuarela, y al mismo tiempo
podrías pintar en Procreate Entonces, lo que vas a pintar
durante nuestra clase de hoy, te
mostraré este
hermoso paisaje. Este es nuestro llamado de hoy. Vas a pintar es
bastante precioso sello postal. Y te enseñaré
a pintar en cuestión de minutos. Y nuestro objetivo es
disfrutarlo fuera de la clase de hoy, encontrar algunas nuevas formas
de pintar en acuarela y después si quieres así podrías implementar formas
de pintar en Procreate Mi nombre es Inga Yoon y soy artista,
ilustradora freelance, y estoy obsesionada con
Watercolor Magic tienen estilo y cosas lindas Y durante nuestra
clase de hoy, vamos a pintar. A diferencia de mi otra clase de
espacio, el medio tradicional. Y espero que
sientas que por el Arte de hoy, durante la primera parte de la clase, voy a compartir este uso de herramientas que voy a utilizar
para mi clase de hoy. Segundo, te mostraré cómo
crear un precioso Sketch. Y por último, voy a la siguiente parte
será capa por capa en colores. Y como un bono, también
vamos a crear pequeño sello postal con
nuestros encantadores chicos de paisaje Una vez más, si
quieres ese tipo de clase, podrías dejar tus pensamientos
en una sección de discusión, estaré muy feliz de ver
qué opinas de
ese tipo de vidrio. Para la clase de hoy, no
necesitas estar perfectamente
equipado
para orinar, necesitas tener algunas vallas y las herramientas de acuarela
más caras Ahora, solo necesitas un
poco de papel simple. Mi sugerencia, por supuesto,
de tener papel grueso. Las otras cosas
que hay que hacer es
tener algún tipo, algún medio, medio acuarela,
y algunos lápices y pinceles salieron
de inspiración, claro. Y bueno. Te mostraré
proceso paso a paso creando una hermosa ilustración de paisaje
en estilo acuarela. Y el proceso de agregar
colores, sombras y reflejos. Y como bono para
aquellas personas a las que les
gustaría pintar esta
ilustración en Procreate Voy a compartir papel texturizado, pincelada,
paleta de colores que usé También agregaré archivo de
mi imagen que dibujé. Siéntase libre de usarlo para
sus propios proyectos de Arte. Esta es la clase es ideal para nivel
principiante y nivel
intermedio. Para cualquiera que esté interesado en pintar paisajes
encantadores. Y para los que
les gusta la acuarela, verdad
quiero que
ustedes se unan a mí. Intenté mi mejor esfuerzo para hacer este
tutorial fan y creativo. Completar esta clase te
ayudará a
aprender a pintar al estilo
acuarela. Y espero también divertirme. Eso es porquería. Papel, pinturas,
pinceles de agua y empezar a pintar
2. Revisión de materiales: En esta parte de la
clase voy a afeitarme es usar un conjunto de herramientas que estoy usando para pintar e Ian, estilo
tradicional de acuarela Tengo muchos pinceles,
muchos papeles, pinturas, tantas cosas que te voy a
decir como uso. Será
clase de relajación si así lo dices. Si estás un
poco cansado del Procreate, o si quieres
encontrar nuevas formas pintar la
acuarela tradicional digitalmente Así que nuestra clase de hoy
es para tus venas es encantadora ilustración de paisaje
en estilo acuarela suelta. Entonces, si tienes Procreate, podrías usar Procreate Si quieres pintar jazz
con medios tradicionales, podrías usar acuarela es
lo que voy a usar hoy, o gouache o cualquier cosa que quieras Y también en la sección Proyectos
y Recursos, voy a compartir porque tu boceto digital
de este precioso Arte, también compartiré con tus fotos de
referencia, esta. Entonces una vez más, si quieres pintar con medio
tradicional, solo tienes que seguir mis pasos. Si quieres pintar
su Procreate, también
podrías seguir mis pasos También compartiré con ustedes
mis pinceles de acuarela, pinceles digitales de acuarela
que uso o Procreate Así que una vez más, usa
donde quieras y simplemente disfruta de nuestra clase de hoy y creo que es
hora de empezar. Entonces ahora hablemos de
las herramientas que
voy a utilizar para nuestro restaurante de
hoy en día. Voy a usar papel precioso. Se trata de arcos, de
espesor medio y gris medio. Sólo tienes que ir y guardarlo. Entonces lo siguiente que configuré, ¿puedo usar esta cinta? Porque queremos tener estas preciosas pizarras blancas de Porter
o rodear nuestro Arte Y es lo que
vas a tener hoy. También tengo se guarda
porque no me regé. Tengo agua limpia y
tengo configuración de paleta. Vas a ayer,
podrías usar cualquier cosa, ver cualquier herramienta que tengas
en tu casa al final, pero clase como bono, reconecta, crea precioso
sello postal Arte, sándwich Tenemos pintura sobre un papel grande. Te voy a enseñar
algún truco de magia, cómo pintarlo en estilo acuarela
suelta. El motivo minutos. Vamos a partir para
el final de nuestro vaso. Usa cualquier brocha que tengas. Entonces vamos a usar algunos,
algunos de ellos y pequeños pinceles
sintéticos, lápices para el boceto. Voy a usar cassette
shimming. Yo lo mostraré. Te
diré que todos son colores que estoy
usando para mi clase. Lo haré foto de mi, podrías buscar Curia de
mis colores que tengo Así que siéntete libre de usarlo. Solo traté de encontrar colores
similares o simplemente elegir los
colores que más te gusten. Una vez más, no hace falta
que me sigas como del todo. Podrías usar tus
propias formas de pintar. Y Andrew, mi clase, como siempre, voto,
sé muy feliz de
ver tus propias obras de arte. Bien dicho, vamos a saltar a la
creación del proceso de Sketch
3. Creación de bocetos: En esta parte de la clase, vas a
saltar al proceso de bosquejo Y te diré lo que
hago cuando empiece a bosquejar. ¿Cuáles son las reglas que sigo? Cuando miro algunos objetos, como trato de
simplificarlos y simplemente ponerlos en papel. Y créeme, esto
es muy sencillo. Así que prepara tu papel, crepe tu lápiz,
y vamos a pintar Empecemos a tapar papel. Así que el agua aquí y la Pintura. Ahora, como le dije a mis clases digitales
anteriores, cuando creamos un boceto, necesitamos
dividir el papel en, como necesitamos pintar
su línea horizontal. Sí, dividirá el aire de
la línea del horizonte terrestre. Será un poco más alto. Senza, la mitad de la ponencia. Y también en la mayoría de las cosas
que quería decirte, no presiones con fuerza cuando
crees sketch, porque si usas
el borrador demasiado duro, podrías destruir un poco el
papel Entonces en este caso, solo toca suavemente el
papel con lápiz. Bien, fin de NAACP
estacionado en montañas con algo de pasto, algo Y como veis, vamos creando
poco a poco. En esta parte. Estamos creando. Así que el paisaje sobre un
tema podría decir que es una montaña pero no está claro. Entonces una parte de las
montañas bonita OBS y el maxilar colorea las almohadillas como parte por la luz, se nos oculta, si pudiéramos decirlo Si tienes algunos niveles, así como los primeros, si está más cerca de
nosotros, es primer plano Y aquí tenemos muchas
flores y no en foco. Pero una vez más, esto no
es foto digital. Para que podamos pintarlos enfocados
en esto quiero hacerlo. El término medio es que tenemos el lago con algún tipo
de arbustos o árboles, no
sé, o tal vez
parte de la montaña. Y como app como fondo, tenemos a Scott y a la montaña. Este es su trasfondo, término medio y primer plano Así que acabemos de
pintar en primer plano, pierna. Como te dije, de nuevo, recuérdate, proceso trató de
simplificar los objetos. Entonces lo que
quería decirte aquí, tenemos el triángulo,
una montaña. Aquí tenemos el
triángulo como pata, mismos triángulos que partes de cerros, montañas,
árboles, lo que sea Y aquí también tenemos el poder que creo que
podría ser triangular, como simplemente tomar multiplicar
la estúpida línea. Y además tiene dos niveles. Tenemos florales. Esto es así por cómo pinto, traté de simplificar las
formas y me ayuda
a facilitar mi
proceso de pintura es un lago. Ahora quiero pintar
para sanar Flores. Dice un nivel de Primera Capa
del suelo xEf4 y un poco más cerca de
nosotros, tenemos florales Así que el boceto está listo. Verás, es bastante sencillo. Como te dije, no
presioné demasiado duro. Entonces podrías no estar claro lo
que estaba pintando. Pero como te
dije, comparto con tus
versiones digitales del boceto que
podrías usar para tu archivo
Procreate o para tu medio tradicional Y ahora es el momento de
pasar a la siguiente parte. Es una final, la parte
más importante, más interesante, proceso de
pintura
4. Proceso de pintura: agregando la primera capa: En esta parte de la clase. Por último, podemos pasar a la
parte más importante de la clase, que es la pintura Proceso. Entonces para eso, necesitarás medio acuarela
sonora. Necesitarás papel,
inspiración y el Goodman,
creo, y tal vez foto de
referencia O podrías simplemente pintar de
tu cabeza lo que quieras. Empecemos a pintar. Bueno, preparé para nuestra
pintura Procesar algunos pinceles. Primero son las matrices brillantes. Segundo es el
número de Paul Rubens para borones. El primero, Turner número cuatro, Art secret número seis, y el primero es cero. El primer paso que
debemos hacer es simplemente poner agua en la
superficie de un papel. Entonces voy a agarrar el cepillo
más grande y ahora solo tomar cierta cantidad de agua
y simplemente ponerla encima. No tomes mucho color porque después lo
vamos a poner en capas, vamos a poner Segunda capa
de color, tercera. Y mi meta
de situación desde el botón de nivel superior, como se ve en la imagen de
referencia es casi blanco, blanco amarillento Mi sugerencia, te voy a mostrar
lo que de una referencia. Voy a agarrar perileno
granate y carmín permanente. Es el número 366.353. Entonces son los colores. Puede que los veas aquí. Y voy a agregar
algunos en latido letal. Como te dije,
apenas se ve. Ahora es mucho. Voy a quitar un poco de pigmento. Una vez más, ¿cómo
eliminar el pigmento? Mi sugerencia agarra
alguna esponja o solo algunos pañuelos
y simplemente límpiala. Así que vamos a zap pigmento sea
absorbido por el papel. Voy a usar
unos pañuelos de papel. Entonces a continuación, la treonina cinco
es el violeta ultramarino. Y como ves desde la
referencia y media, nos quedaremos nodos a la novia, color violeta
ultramarino Y a continuación, muy complicado, voy a usar los colores
tundra más rápido, chandra wireless, es 983. Y Segundo es Tundra Rosa. Voy a mezclar esos
dos colores juntos. Ves violeta Tantra, es casi de color negro, pero no como zed black
y tundra Rosa Es de color más violáceo. Quiero hacer a Sam un poco ya que un papel se seca tan rápido, así que necesito poner
agua extra en la parte superior del papel. Lago. Estoy pensando en el color. Vamos a agarrar por ocho ¿a quién? Creo que es color
sería genial. Sí. Y es un poco texturizado. Una vez más, puse
demasiado del color, como te dije, ten cuidado. Como podrán ver en
nuestro cuadro de referencia, cuando en reflexión
tenemos en un agua tenemos reflejo al lago. Voy a usar Tantra Rosa. Y debido a que es
suelta Acuarela Arte, no
necesitas ser preciso. No necesitas pintar
todo en Detalles. Eso es lo que me gusta de Loose
Watercolor Art porque te
da libertad para experimentar. Yo uso Rosa estándar
y una violeta tundra. Estoy tratando de separarme
de la reflexión. Poco a poco a medida que ahorras
y te mueves al primer plano. Y sobre la acuarela aquí, voy a usar color verde
paralelo Es 784 y oliva
verde permanente en conjunto. Es 534 en conjunto con el verde
cobalto oscuro. Es 533. Poco a poco Mezclados. Además, lo que me gusta, es de color marrón Bosque. Es de Forest dijo que es 94 por este color
también es muy encantador. Nos dice a todos si toallitas. Entonces aquí estoy tratando de separar
partes de primer plano. Primer plano que
está muy cerca de
nosotros con flores muy grandes Y el vino es, está
un poco más lejos. Una vez más, diferencia de color
oliva y color verde
perileno Simplemente muy encantador. Si quieres agregar algunos
tonos de primer plano,
te pondrás parte más oscura de nuestro Arte
porque está más cerca de Y como se ve por las imágenes de referencia
que están a esto, un poco
lejos de nosotros va a ser más ligero. Yo solo tiendo a añadir un
poco de verdoso. Tonos. También necesitamos dejar algo de
espacio para nuestras flores. A continuación, lo que voy a
hacer es agarrar 474 es violeta magnesio, y 352 es magenta. Mézclalos y
úsalos como nuestro color de flor. Si no quieres
poner demasiado color, usa primero el magenta. En un tablero de temas como
un color inalámbrico. Arcos de papel, grado carro. Y cuantas más texturas tengas, más papel texturizado es mejor Loose Watercolor
Art se vería así. Así que considera esto cuando
elijas el papel. Ahora agarro color oliva. Me gustan los colores oliva es
uno de mis favoritos. Creo que voy
a tratar de ponerlo en todas partes. No coincidan. Como te dije, ten cuidado. Así que ahora agarré
verde oliva, amarillento, Son cinco a cinco, y dejo algo de espacio
para más Flores negras Borrar o dejar que las pinturas. Y también otra cosa que
debes recordar cuando
añades algunos colores, ten cuidado de no enloquecer
los colores Y vitaminas
cuando mezclas algunos colores juntos y
sigues agregando colores. Así que eventualmente
podría parecer un poco
como el
color marrón sucio o gris oscuro Entonces es como lo que debemos
evitar en este caso, si tienes ese tipo de color,
jazz, usa tejido y
mando a distancia. Si aún está mojado. Creo que es hora de
la segunda capa porque es la cima de nuestro
Arte. Se ve bastante seco
5. Proceso de pintura: agregando la segunda capa: Siguiente parte de la clase, medio
tradicional en acuarela
tradicional, Es una
herramienta muy importante en cuanto a mí,
para poner en capas nuestra obra de arte
como capa por capa. Entonces acabamos de terminar
esta una Primera Capa y ahora estamos listos para saltar
a la segunda, donde vas a
agregar más color y
haremos que nuestra
ilustración sea más brillante. Vamos a hacerlo. Entonces lo que
vas a hacer es
agarrar el color azulado y el
ultramarino más fino,
creo que podría funcionar muy bien agarrar el color azulado y el
ultramarino más fino, creo que podría funcionar Es el número 494. Agrega un poco. Si quieres agarrar incluso azulado. Número 475. Así que toma un poco de agua y separa nuestra montaña
de este tipo. Y voy a añadir más color carmín
permanente. Es 353. Así que una vez más, como verás, si
no tienes un color tan brillante, pero creo que en combinación con nosotros Flores, ¿podría
parecer qué? Y también, como se ve en
la imagen de referencia, tenemos algún reflejo
de color rojo. Podrías usar perileno
granate o carmín permanente. Creo que podría quedar
maravilloso si
lo pones encima de nuestros árboles. Podrías ir y mezclar un color
en tu paleta de colores primero. Ahora creo que es momento de darle
algo de color a nuestra montaña. Como le dije, cuando no es cierto
uso de vida silvestre marina para nueve. Así que en el color dingo también
podría quedar
bien en combinación con el violeta
ultramarino,
este, podrías verlo
en la paleta de todos los Así que pon un poquito en
medio de almendra. Entonces esta clase de hoy,
como te dije, es muy relajante.
Así que tómate tu tiempo. No tengas prisa. Intenta agregar cualquier cantidad de color que quieras agregar
a tu Art. Y no necesitas ser tan
preciso como yo estoy tratando de ser. Tu Arte. Podrías tener
algunas variaciones y podrías agregar tu propia
visión. La obra de arte. Si quieres cambiar el color, si quieres
cambiar el día, todo ello, claro
que puedes hacerlo. Entonces, como ve, agregué un
poco de color índigo. Y voy a empezar a agregar algo
de color a un lado también. Y es muy bueno
en combinación con estos perileno
granate color granate Nuestro rastro igual,
voy a usar tundra, cruzar las piernas es
mientras es una combinación
de violeta creo,
y alfareros rosa, voy a usar marrón
sepia, que Quiero añadir algo de color. Sólo un primer plano. Piensa que los colores CISC es de
color parduzco funcionaría perfectamente. Nosotros color de pantalla que utilizo a la
gente ya que nos ayuda a separar el primer plano
del término medio A continuación, agarraré tundra, color
violeta, que está llena de color
marrón, marrón y azul Y creo que podría
ayudarme separar esta parte. Si puedes mirar más de cerca, te vería un color inalámbrico, ni
siquiera una botella de trauma en color en algunas partes
de nuestros árboles. Y para esta ocasión, sí, voy a usar el ultramarino, el ultramarino
francés, que es
493 Si quieres tu mi
cambio de presión. En realidad se supone que
usar este pincel como para Agregar a Primera Capa
y esto en agua, pero simplemente me olvidé de cambiarlo. Una segunda rama que
vas a usar es Paul Rubens número cuatro Es un cepillo muy suave. Es un poco de estos colores Seguramente si necesito decidir
qué colores son mis favoritos, claro que uno de ellos
siente el color oliva. Creo que el siguiente vuelve. Ultramarino, ultramarino francés. Y me gusta como
combina estos umber quemados. Y creo que también me gustan
los alfareros rosados. Y un color más que está en camino hacia
mí que lo
pedí recientemente. Te lo puedo mostrar más tarde desde Forest sets es color y se ve muy bonito
porque es combinación de color verde y azul. Ahora separé la montaña surrealista
ser apartada de la reflexión Entonces vamos a agarrar una tundra Rosa y
mezclarla junto con nuestro ultramarino francés Y añadiremos la reflexión. Y no lo olvides, delta
Blue, que es 482. ida y vuelta. Sí. Gesto como izquierda, derecha. Simplemente muestra el flujo de
agua agrupada como DDT. Ddt. Entonces como ves en nuestras fotos de
referencia es parte de la luz de nuestros artistas. Siguiente dels Blue es para un dos. Entonces, gentilmente, Ed es un color. Y como podréis ver ahora,
se está oscureciendo. Vamos a agregar algo de
volumen a nuestro Arte. A continuación, mi sugerencia, también
podrías agarrar verde
perileno y
editar a los árboles Son 78 a pecho para demostrarlo como poco a poco que en realidad tenemos
aquí, Teresa también. Y también se puede
oscurecer unos colores. Ahora me pueden mover a la
siguiente parte al primer plano. Y empecemos a agregar colores poco a poco al
primer plano también Como recuerdas, en esta zona, teníamos algún color marrón que
mezclamos juntos. Por favor. Color verde perileno. Podrías usar
verde perileno antes de que usara una aceituna verde permanente El verde de perileno es 784. Entonces como ves poco a
poco, estoy empezando a oscurecer zonas Eso debería hacerse. La acuarela es como, ¿
se trata de todo solo
puedes
intentar encontrar un equilibrio entre los tonos
oscuros agrandados? Entonces, como ve en la
imagen de referencia, en esta área, tenemos alguna brecha que nos ayuda a separar dos partes
de nuestro primer plano Polys verdes permanentes 534. Entonces esta zona y no
tiene ninguna Flores. Y aún así tenemos muchos colorantes
marrones es ámbar
quemado 668 Como te dije antes, umber
quemado funciona perfectamente
con el ultramarino francés Tú ahora, ¿cómo
podemos pintar flores? ¿Cómo podemos construir este volumen? Mi sugerencia sobre las Flores
está a punto de contrastar. Entonces como un Flores desmentiremos y las áreas donde tenemos hojas oscuras, voy a tratar de usar un color bastante
claro como el magenta, que es 352, y
acumula ligeramente patrones Nuestro siguiente paso será
agregar un tono más oscuro, que es
violeta manganeso para siete. Toma un poco de agua y
podrías mezclar alguna parte. Realmente me gusta agregar sombra más oscura en la parte superior de la capa ya
pintada. Porque como
cuando añades agua más tarde, podría crear flores muy
hermosas Y extender junto con tonos
verdes
quedaría maravilloso. Una vez más, no seas preciso. Solo intenté aparecer Flores
en las zonas que quieras. Las imágenes de referencia van
con parte por supuesto, es posible que tengas algo de
libertad resurgir
sobre una imagen de referencia Lo encontré en un
sitio web, unsplash.com, unsplash.com y pexels.com son fuentes
maravillosas donde puedes
encontrar ilustraciones
son las imágenes
que podrías usar con fines personales que Ahora pasemos a la
siguiente parte donde vas a agregar
pequeños detalles finales y ahí está
ese poquito. Y para nuestra clase de hoy
6. Detalles finales: Por lo general utilizo el
método de tres capas para depreciarlo, hecho que exista. No lo sé. Solo uso tres capas cuando creo
ilustraciones en acuarela cuando uso medio tradicional. Entonces esta es una tercera capa que vamos a aplicar
en nuestra obra de arte. Espero que disfrutes y quedes satisfecho con la obra de arte que creas. Listo para nuestra última parte final de la clase donde vas
a agregar algunos pequeños detalles, estos pequeños sellos postales
y los vamos a utilizar para nuestra ilustración extra Espera un poquito. Entonces como ves comparando con nuestra imagen de
referencia aquí, cambié la dirección
de las flores porque
quería agregar algo de dinámica. Algunas puertas de volumen son Art. Entonces como veis, nuestras Flores
dicen que tienen alguna curva. Y eso nos ayuda a tener
alguna dirección son el Arte. Y creo que hace que nuestro Arte más interesante para 75 toques
finales, finales. Deseamos color. Además, podrías agarrar
colores índigo que tenemos en un medio y simplemente ponértelo encima de Hola mamá tienden a
separarlo de este chico. Dibuja una línea sin
fusionar aristas. Y mi sugerencia
podrías usar este pincel, pero como el mismo
pincel si tienes. Pero decidí
cambiar el pincel, los
rasguños, no el software, y eso es lo que necesito para como ocho y trazos a todo Art. Ahora voy a agarrar perileno
granate que agregamos aquí. Y aun así quiero agregar
alguna pequeña pieza de ella. No te preocupes,
no visitará hilo. Aquí está el uso. Esta parte debería
ser parte de la montaña. Voy a agarrar
pantalón de tono y tener algunas reflexiones aquí. Recuerda sobre el
ultramarino francés y el verde perileno. Simplemente nos ayuda a, para enfatizar que los tonos. Ahora todavía se puede agregar algo de
reflexión a esta parte. Ahora bien, si quieres, podrías mezclar los bordes con solo
agregar un poco de agua. A continuación nos movemos herramienta. También quiero agregar algo de color
en el interior en la tabla de Dallas. Porque creo que este
color quedaría bien. Agua. Y en esta parte, como ves en nuestro cuadro de
referencia, en realidad
tenemos algunas sanaciones. Pero decidí agregar agua porque creo que no
comemos demasiado del suelo. Entonces hice algunos cambios, como le dije a su promedio
sobre el contraste Entonces como una flor
será más ligera comparando con seleccionar el verde perileno Ahora, nuestro objetivo es separar
los florales de los inteligentes, son de súper pequeños y muestran los pétalos
con Flores Yo mezclo francés ultramarino
que es verde perileno. Con el fin de obtener un tono más
profundo, más oscuro, aún puede ser necesario separar. Entonces Florida tiene
desde un primer plano. De la segunda
parte del primer plano. Voy a añadir
algo de color aquí. Separados. Sí. Y aquí quiero
mostrar algunos sellos. Ves como en nuestra foto de
referencia, aquí tenemos muchos florales y necesitamos mostrar
Stamp supuesto que debe hacerlo Mezclemos el
magenta y el mío. Ginny's violet, 352.47,
y empezó a salir. Si quieres agarrar,
tener un color más oscuro, podrías agarrar el violeta
ultramarino Me gustan los objetivos del flujo de agua ya que como alguna dirección
inesperada. Podría crear nuestro
hermoso aspecto. Y recuerda sobre el color marrón
sepia. Creo que aquí también podemos usar marrón
sepia. Podemos añadir un poco de color oliva. Ves que esta línea es
un poco borrosa. Entonces voy a agarrar
conocer el color índigo, que es 485 resalta tanto el
color. Y todavía quiero
agregar paralelo. Mi regla es 366. Khenpo es una montaña. Aquí tenemos este color púrpura. Esta parte de la montaña aquí. Y todavía quiero pintar
con aquí como separar Simonton de nuestros árboles Yo agarré, no pruebes a Rosa
y la mezclarla con no trates de
hacer un color bastante oscuro y voy a poner
algo de sombra encima Todavía puedes usar alfareros de color
rosa que has hecho,
han hecho droga Rosa y French Ultramarine
puntiagudos y Entonces coloreas y dudas a continuación. También podrías
agarrar en color DKA. Y la sombra del hombro aquí. La mayoría de los tableros lo
junto a las Flores. Así que ya hemos hecho con
nuestro Arte y ahora podemos esperar hasta que se seque. Y el siguiente paso será
pintar en el Islámico
7. Bonus: creación de sello de franqueo: Este es un pequeño bono que
decidí compartir
contigo donde vamos a crear una encantadora Ilustración de
Sellos Postales Entonces vas a agarrar
la misma referencia y simplemente pintarla con un
pequeño sello postal diminuto Y lo vamos a
hacer en cuestión de minutos y asentado es el final
para nuestra clase de hoy. Así que vamos a quitar la cinta. Ahora. Vamos a
guardarlo por un tiempo. Déjalo secar. Así que voy a crear un
precioso sello postal. Tan perfecto. A mí me gusta esta sensación de
acuarela. Es muy diminuta. Voy a alejar un poco la
cámara. ¿Qué nos alegramos de los juguetes. Por supuesto, agarra un cepillo pequeño. Voy a usar el
pincel Turner número cuatro, Es pincel sintáctico y
mostrado con alianza
debilitaría la misma línea del
horizonte aquí Tenemos estos hermosos
árboles, montañas, árboles. Esta es una montaña dijo
que tienes fondo, término medio y
esto es primer plano Esto es así, así para
grano para artesanía. Entonces sí, este es nuestro boceto. Nuestro siguiente paso es que
podrías agregar un poco de agua. A continuación, perileno granate. Aquí. Para un arte tan pequeño, necesitamos usar el color. Ultramarino mientras intentaba mezclar
los colores No los mezcles demasiado afilados. Y en color DKA. Ya ves es esto las flores
son tan hermosas. Estoy muy contenta con esa llave. Ahora, la salida para nuestro lago, ve que un papel sigue mojado. Quiero dejar caer. Rosa aquí por nuestros hermosos árboles. Dejará color. Marrón sepia. Un poquito. También
podemos poner algunos colores
marrón sepia y pronto
favoritos. Hace que este Arte sea todo oscuro. Bastante
diferente al papel grande. Entonces ves que el papel hace
una gran diferencia. Entonces voy a
quitar algún pigmento, luego separar algunas
partes del primer plano Recuerda, y puedo
mostrarnos los tallos,
tallo, tallo, sellos de flores. Y a continuación, déjame
agarrar verde oliva, cinco
amarillentos para obtener
suficiente, suficiente, suficiente Pensadores. Magenta primero. No dejes que los colores el
uno del otro sea demasiado. Ahora solo vamos a
responder agresivamente al color. Entonces lo que voy a hacer
es ir encima de nuestro Arte y empezar a comer un
poco de color más oscuro. Entonces estoy acostumbrado a la entropía
aumentar la tundra violeta. Te voy a mostrar que algunos se olvidan su flexión porque tenemos la reflexión que necesitamos
para mostrarla también Te muestro. Ahora. Todavía voy a mantener algunas zonas blancas
para mostrar alguna refracción Pecado Jesús o fósforo. Para hacer PPTP. El toque final será
mostrar esta cantidad. Déjame mostrarte nuestra
encantadora ilustración en nuestra pequeña versión de la misma. Esto es un arte que se traiga pintura si
eres creativo hoy en día, acuarela
suelta, ilustración de
paisajes
y pequeño sello postal Espero que hayas disfrutado nuestra clase de hoy y estés creando alguna ilustración encantadora. Podrías agarrar la
inspiración que he referenciado que uso durante clase de
brotes o
tu uso blanco, cualquier otra referencia
que te guste Y una vez más, chico al que
le gustan ese tipo de clases, siempre
he estado muy
feliz de crear más. Y te deseo mucha
inspiración. Genial. Comienzo del verano. El profesor no lo ha hecho. Siguiente cuestionario
8. Bonificación Tiny observación de pintura azul en Bosque: Vicio de distancia. Final, toque final. Acabo de recibir set color del
que estaba hablando, esta mezcla de verde y azul y
cofre de plomo lo desencajonan juntos ¿Qué opinas al respecto? Y chicos, sobre nuestra próxima clase, vamos a crear
encantadoras ilustraciones de hojas. Ya tomé fotos
de
hojas muy encantadoras de tonos amarillos
a verdes. Y los vas a dibujar en estilo
acuarela, raza media
tradicional. Y estos Procreate. Entonces NAND verá
lo que más te gusta. Así proceso de unboxing.
Esto es un problema. Tan pequeño, pequeño
Tonos del bosque, esporas, alberca. Vamos a probar el minúsculo hop pen. ¿Qué tipo de color ser? Esta es la forma del bosque y
el número es déjame mostrarte es 93943 Déjame mostrarme por qué. Se ve maravilloso. Ya ves que está un poco silenciado, pero realmente hay
una combinación de colores de azul y verde proceso ideal para paisajes Muestras que teníamos. Y como ves, nuestro
pequeño sello postal ya
está completamente seco. Estoy tan contenta de que me
desmembren veces. El aprender algunas nuevas
técnicas de cómo
pintar en estilo acuarela
fue estilo acuarela. Nos han probado algunos colores
hermosos de la paleta
de colores que se encoge Una vez más, no es necesario tener encogimiento como cualquier paleta de colores. Y estaré encantado de ver tus propias obras de arte y
compartir mis comentarios. Como ves, tal vez
veas, si, como es, el color tiene
unas bombas muy encantadoras aquí. Vamos a vernos en nuestra
próxima clase y tengáis seguro, maravilloso, maravilloso viaje al
arte. Mi por
Inga Yoon, Digital illustrator and teacher
