Transcripciones
1. Introducción: Oigan a todos, me llamo L. En la clase de hoy les voy a enseñar cómo
pinté estas flores sueltas sobre lona E6 por ocho pulgadas. Estoy usando pintura acrílica, pinceles
planos, papel de paleta para mi paleta. También tengo agua y toallas de papel para limpiar mis cepillos. Voy a enumerar todos los colores y suministros de pintura que utilicé para la pintura de hoy debajo del video en la sección Acerca. Y si hoy creas una pintura inspirada en esta clase, puedes subir una foto de tu trabajo a la pestaña de proyectos y recursos debajo del video. De acuerdo, empecemos.
2. JAVIA y verduras: Voy a empezar con mis colores fríos. Y sólo voy a usar la turquesa para dibujar con la forma de mi jarrón. Tiene que ser perfecto. Tan básica forma de V y voy a llenarlo un poco. Y luego encuentro una manera más fácil de mantener mis flores bastante sueltas es si pongo algunas, si dibujo en algunas zonas aleatorias donde van a estar mis hojas y mi verdor. Sin exagerar demasiado la colocación. Simplemente dibuja algunas pequeñas marcas. Y luego mezclaré un poco de esa turquesa en mi amarillo. Y quién va a limpiarme un poco el cepillo. Aclararlo. Algunas zonas es que lo hacen un poco rayado. Llena aquí el resto de mi base. Esta es solo la primera capa. Entonces no me preocupa ser exacto con nada. Y luego me voy a llevar un cepillo limpio. Y voy a poner un poco de mi color negativo del espacio en el lienzo también. No voy a llenar todo el espacio. Solo estoy bajando un poco de esto porque me va a ayudar a mantener mis flores un poco sueltas. Y lo que quiero decir con eso es cuando empiezo a llenar mis flores, sólo
voy a llenar el espacio de peso. Y voy a evitar sobre todo lo que ya he puesto. Y así me obliga a trabajar en estas extras formas y no me permite,
estar dibujando círculos para flores por todo el lugar. De acuerdo, voy a dejar que esto se seque por completo. Y luego te mostraré cómo empiezo a agregar mis colores cálidos para mis flores.
3. El bloque en las flores: Oye, ahora voy a añadir un poco de amarillo y rojo a mi paleta. Y voy a mezclar algunos colores para mis flores. Voy a mezclar mi naranja primero. Porque con los acrílicos fluidos, son bastante transparentes. Y así me gusta poner tasa naranja en el lienzo blanco. Si pones naranja en el verde, y puedes ver justo aquí, casi
se ve un poco se vuelve un poco negro, lo cual está bien. Pero me gusta simplemente poner el naranja primero para mantenerlo un poco más de color, un poco más de par. Y así al apenas empezar a llenar el espacio en blanco con color, te obliga a no hacer flores realmente. Entonces solo piensa en tratar de cubrir el lienzo con una variedad de colores. Y puedes ver cómo cuando estás usando colores transparentes, el color cambiará en función de lo que está en capas debajo de la. Si eso no te gusta,
lo que puedes hacer es dejarlo secar y ponerle un poco de peso encima. Y entonces estarás bien para irte. Lo cual podría hacer más tarde. Pero por ahora, solo
voy a trabajar en rellenar, rellenar todo el espacio en blanco. Voy a mezclar un poquito de turquesa. Haz un bonito color morado. Yo creo. A lo mejor un poco más de naranja roja por aquí. Y voy a poner un poco de púrpura en la parte superior. Y luego solo voy a limpiar mi pincel en toalla de papel. No me gusta usar demasiada agua con los acrílicos fluidos porque se descomponen bastante fácil. El paintball empieza a separarse en ti. Por lo que me gusta mantener mi pincel bastante seco. Y entonces algo que creo que vamos a hacer justo aquí es de lo que estaba hablando con el blanco. Piensa que mi voz está un poco demasiado alta. Entonces voy a cubrir con un poco de blanco aquí y tal vez un poco aquí. Y ahora podré capas mis unos colores más cálidos sobre eso sin que el azul y el verde salten a través. Y voy a
dejar que esto se seque y luego volver a mis colores fríos.
4. Captura más verde: Oye, entonces lo que voy a hacer ahora es agregar más turquesa y Verde. Y voy a empezar a tratar de aclarar las cosas porque ahora mismo la mayoría de mis colores aparte del azulado son bastante oscuros. Entonces voy a usar la misma paleta y solo añadir blanco a algunos de mis colores y empezar a hacer algunas Marcas nuevas. Y voy a hacer un color que me voy a oscurecer es la turquesa. Va a hacer algunas observaciones en mi jarrón. El fresco color turquesa. Vamos a sumar algo de profundidad. Por lo que queremos tener algo de esto entre las flores. Y voy a añadir un poco más turquesa, amarillo, y blanco. Y está bien. Si tus colores son un poco rayados. Así que no más de una mezcla en tu paleta que pueda hacer que se vea más interesante. Dale algunos tipos diferentes de marcas aquí así. Trato de no hacer eso en cada pincelada porque se puede exagerar un poco. Pero también puede dar un bonito efecto. Y un poco de peso. Un poco encubrirlo mucho de mi azulado. Entonces voy a poner un poco de nuevo dentro. Siempre se puede agregar color de espacio negativo de nuevo en. Voy a dejar que esto se seque una vez más antes de empezar a retocar mis flores. Porque lo que no quiero es mezclarme turquesa con mis colores cálidos.
5. Capas las flores: Y rojo, blanco, y amarillo a mi paleta otra vez. Y voy a mezclar los mismos colores. Pero vamos a empezar a hacer más variaciones de ellos. Entonces voy a trabajar en algunas pruebas, DO células. Y lo que quiero hacer es pintar en capas sobre mis zonas cálidas. En colores similares son colores que se ven bien juntos. Y quiero hacer que algunas de mis pinceladas vayan en diferentes direcciones. Entonces, por ejemplo, esto va por aquí. Podría simplemente agregar más pintura en un color diferente yendo por ahí. O podría añadir pinceladas yendo en una dirección ligeramente diferente, que hará que todo sea un poco más flojo. Así que hice algo así como una forma de v garabateada allí. Y yo sólo voy a tratar de hacer eso en diferentes puntos. Tampoco quiero trabajar en un área por mucho tiempo. Entonces voy a poner unas pinceladas hacia abajo y luego pasar a
un área diferente para que no me esté enfocando demasiado cerca, quedarme atrapado en los detalles de una zona y luego no preocuparme por las otras. Si solo me enfoco en un área por demasiado tiempo, entonces empiezo a sobrecargar un área. lo que las cosas suelen salir un poco mejor para mí cuando me muevo por el lienzo. Igual, este tipo de color rosa aquí. Más amarillo y lo hacen pero más ph. Y estoy tratando de no hacer nada que esté perfectamente alrededor. Entonces quiero que algunas de mis flores tengan pequeños ángulos. Algo va en diferentes direcciones. Por lo que algunos golpes de pincel subiendo y bajando, algunos yendo de lado a lado. Y piensa que todo todavía se ve un poco oscuro. Trato de tomar este color morado que
aún está mojado en mi paleta y añadir un poco de blanco. Simplemente siguen limpiando mi cepillo en mi toalla de papel cuando quiero cambiar de color. Entonces me gusta lo que está pasando por aquí. Creo que quiero arreglarlo un poco. Creo que esta área de aquí arriba podría ser, de acuerdo. A mí me gusta esto. Yo sólo quiero trabajar en el medio aquí un poco más. Mezcla, un poco más morado. Y creo que eso me gusta un poco más. Así que basta con bajar un par de pinceladas y seguir adelante. Por lo que no estoy sobretrabajando un área de la pintura. Podría poner un poco de azul aquí son verdes para separar esto de esto. Creo que voy a añadir un poco más de peso. Por lo que puedo conseguir un poco más gratis, más destacados. Tratando de mezclar un rosa muy claro. Y yo sólo voy a añadir unas pequeñas marcas como esta. Tan solo para agregar detalle y algunos aspectos destacados. También puedes hacer eso con verde o azul. Y añade sólo un poco de toque extra. De acuerdo, voy a dejar que esto se seque por un minuto y luego sólo una especie de evaluación de lo que hay que hacer a continuación.
6. Añade más detalles: De acuerdo, sólo voy a añadir un poco más verde. Creo que mis flores siguen mojadas. Eso está bien. Voy a tratar de trabajar mayormente en las áreas verdes. Voy a añadir una pequeña línea aquí para separar esta masa de flores de esta masa de flores. Y voy a hacer algo verde más claro y un poco más amarillo ahí dentro. Déjame solo poner un par de marcas de color verde amarillento. Trato de no exagerar. Tan sólo un par más retoque hijo mis flores. Y entonces lo voy a llamar terminado. Y no quiero trabajar en exceso. Empiezo a nitpick con decir escucha, ahora se va a sobrecargar. Y luego voy a arruinar todo mi progreso. Mancha a eso un poco. Entonces voy a tener que dejar que eso se seque y repasarlo. Quítame el cepillo. Está bien. Entonces voy a dejarlo secar una última vez y luego hacer mis detalles finales.
7. Toques finales: Y sólo voy a retocar un par de spots. Ahora que esto está seco. Eso es mejor. Siempre se puede arreglar la pintura acrílica porque se seca tan rápido. Entonces, cuando creas que cometiste un error o quieres tapar algo, solo déjalo secar, y luego vuelve y arréglalo más tarde. Si pintas tus propias flores después de ver esta clase hoy, me encantaría ver lo que creas. Puedes subir una foto de tu trabajo y la pestaña de proyectos debajo del video. También tendré todos los suministros y colores de pintura que utilicé hoy. En la sección Acerca de a continuación el video. También publicaré una foto de mi caja de pintura terminada. Se quiere utilizar como referencia. Y si quieres que te notifiquen cada vez que publique un nuevo video, solo tienes que hacer clic en el botón Seguir y obtendrás un email cada vez que crea una nueva clase. Está bien, estoy llamando a éste terminado. Gracias por ver.
Elle Byers, Artist and Teacher
