Pintura acrílica: ¡cómo pintar flores sueltas en un lienzo grande paso a paso!

1. Introducción: todos soy l Y hoy les voy a mostrar cómo pinté este gran floral sobre lienzo con pintura acrílica. Todos los suministros que estoy usando para la clase de hoy se enumeran en la sección sobre debajo del video. Y si creas tu propia pintura inspirada en esta clase de hoy, me encantaría verlo. Puedes hacer click en proyectos debajo del video al subir una foto de tu trabajo. 2. Mezcla de colores y pinceles: Te voy a mostrar los colores que estoy usando para la pintura de hoy. Tengo tres colores primarios. Tengo mi quinacrina propia Red Hansa, amarilla, amarilla, mediana y turquesa compañero. Este es mi rojo, amarillo y azul. Estoy usando blanco titanio, un poco de negro carbono Y luego me gusta usar azulado como color de acento. Probablemente podrías mezclar esto, pero me gusta mucho el azulado dorado. Entonces lo uso así fuera de la botella y el negro en usar hoy realmente solo para oscurecer mi turquesa para poder crear algunas sombras realmente oscuras alrededor de mis flores. Tan turquesa, especie de acuerdo de color azul. Si le pones un poco de negro, probablemente demasiado negro. Trato de ir por un más como este como una turquesa muy oscura. Puedes usar el negro si te gusta eso, se vería bien alrededor de tus flores y para mezclar mi verde usé ter khweis, amarillo handsy y ¿por qué? Tan poco turquesa en el amarillo te dará un bonito verde brillante. Dependiendo de qué tan oscuro o claro lo quieras, agregas más amarillo o turquesa y luego siempre puedes aclararlo con un poco de blanco. También puedes oscurecer en esto con un poco de negro, que sí. A veces es una especie de d satura un poco el color. Si quieres un verde realmente vibrante, puedes mezclar tu azulado y estás amarillo. Pon un poco de blanco ahí y te daré un bonito color verde fluorescente para que el amarillo esté bastante rotura directamente de un tubo. Agregas un poco de tu rojo. Obtienes un bonito color naranja. mí me gusta hacer una naranja oscura, a veces mucho más renta a eso. Se puede ver la quinacrina propia. El rojo es un color realmente bonito, así que estos son los colores que voy a estar usando. También me verás teniendo mucho blanco para hacer colores como el rosa y el melocotón. Si quieres hacer un morado, que no estoy haciendo en la pintura de hoy, sino la turquesa mezclada con sólo un poquito de turquesa mezclada en tu rojo. Haremos un tono realmente bonito de morado y debido a que estamos usando una cantidad limitada de colores, un paladar limitado, sin importar la combinación de estos colores que uses, vas a tener una pintura cohesiva. Si no tienes estos colores exactos, no te preocupes por ello. Basta con encontrar tres colores primarios que cuando los mezcles juntos. Entonces cuando mezcles el amarillo y el rojo y el azul en el azul en el azul verde azul y el amarillo a mí verde, sólo asegúrate de que te guste el verde sobre los colores naranja y morado que hacen juntos . Um, voy a enumerar algunas otras opciones de color en la sección sobre debajo del video. si no tienes pinturas doradas para la pintura de hoy, estoy usando tres pinceles diferentes. En su mayor parte, voy a usar el pincel de una pulgada cuando estoy pintando mis flores. Cuando empiezo a pintar por primera vez el fondo, estoy usando un pincel grande. Este mide alrededor de 2,5 pulgadas, pero definitivamente podrías usar algo más grande, y yo también uso un pincel 1.5 un poco. Una pregunta que me hacen todo el tiempo es que tu pintura no parece fluir por el lienzo como lo hace la mía. Um, una razón para eso es que estoy usando acrílicos fluidos, que son, um, una especie de consistencia delgada, muy delgada. Y no necesito agua ni medio con estos. Pero si estás usando un cuerpo pesado ACC ehrlich, o si tu pintura está un poco seca, vas a querer agregar agua a tu pintura para que fluya suavemente por tu lienzo. Si sientes que estás pintura es torpe y arrastrando, entonces definitivamente agrega un poco de agua. Cuatro pinceladas. Um, te recomiendo cuando intentes pintar suelto que sostengas el extremo del pincel. Si lo sostienes muy cerca y te paras muy cerca del campus, vas a conseguir muchas pinceladas más apretadas. Pero cuando te paras atrás, una buena longitud de brazo lejos de tu Candace y sujetas el cepillo al final tipo de suelto . Entonces puedes hacer algunas lindas, raras marcas remolinadoras como esta para crear tus flores, derecha, y luego agregar en tu blanco un poco un poco de rojo. Depende de ti. Um, no lo haría. Yo no pinto mis flores así. Esto es algo que veo a la gente hacer todo el tiempo, y sí tuve que tener un agarre traidor para hacer eso, así que trato de girar mi muñeca, mover todo mi brazo sido crear flores más como esta afuera. Se puede ver como fuera del círculo. No tengas miedo de empujar todo tu pincel por el lienzo y luego simplemente empieza a voltearlo . Además, te darás cuenta de que no más de mezclar mis colores. Podrás ver rayas de rojo con el melocotón y rayas de blanco aquí, y eso agregará mucho más detalle a tus flores cuando estés pintando tu verdor. Lo mismo. No sostengas los papeles con demasiada fuerza y otra vez. No estoy más de mezclar bien, mi verdor. Voy a tener una variedad de pinceladas claras y oscuras yendo en diferentes direcciones. Entonces todo no va a ser arriba y abajo ni de lado a lado. Trato de variar lo que hago con mi pincel. Tendría muchos colores más oscuros alrededor de mis flores y luego algún medio y ligero saliendo puedes usar el cepillo entero, usar la punta, usar elextremo plano, extremo plano empujarlo hacia abajo, arremolinando alrededor cualquier cosa que hagas que sea diferente va a ser más interesante para el yo 3. Cover el lienzo con colores cálidos: Estoy empezando con pintura amarilla, roja y blanca en mi paleta, y estoy usando un pincel de hasta 1/2 pulgada, y solo voy a cubrir el campus con una mezcla de estos colores no va a convertirlo un color sólido. Yo llevo mi pintura sobre Sasae. Es Podría ayudar si te fuiste tu pincel, así que estás dolores te irán un poco lisos ahí estoy haciendo esto por dos razones. En primer lugar, estas algunas de estas líneas serán la primera capa de algunas de mis flores. Y también me gusta cuando algunos de los debajo de la pintura muestra a través en la pintura final. Por lo que me gusta tener pops de color mostrando a través de los azules y verdes. No tienes que usar rojo y amarillo. Puedes usar morados o cualquier otro color que te guste que quieras mostrar a través de tu pintura final. - Ay , - quiero No quieroque todas mis líneas de pintura vayan en la misma dirección, así que voy a hacer algún lado arriba y abajo, y luego voy a hacer un poco de diagonal. - No . Ah, - no te preocupes . Si todo el asunto no está cubierto siempre y cuando esté cubierto en su mayoría. Debería estar bien. Esta es solo la primera capa. Hoy vamos a estar poniendo mucha pintura en este lienzo, así que cualquier cosa que no se cubrió se cubrirá más tarde. Ese es un buen comienzo. Voy a dejar que esto se seque completamente antes de pasar al siguiente paso. 4. Traza tu composición: Normalmente haría este siguiente paso con un trozo de tiza, pero sé que no vas a poder verlo en cámara. Entonces voy a usar un poco de pintura roja y un pincel pequeño, y iba a empezar a marcar donde quiero que estén mis flores. Yo quiero tener algunas áreas oscuras. No estoy cubriendo todo el asunto con flores, pero voy a tener muchas flores. Y voy a tratar de tener algún tipo de cascada de esta manera y agrupar por aquí y luego volver a cascadas de esta manera. Entonces tendré un espacio oscuro aquí, aquí y arriba voy, Teoh, Teoh, solo haz unas marcas más o menos donde quiero que estén unas flores. Si haces esto con un trozo de tiza, entonces solo puedes limpiar las líneas de tiza cuando termines. Si aún están ahí, voy a cubrir muchas de estas marcas de carretera. En fin, una vez que empiezo a pintar una flor más grande en el medio, tal vez y que si te gusta esto y luego me voy Tiu, toma mi pintura más oscura, que es mi turquesa, y voy a empezar por algunas sombras debajo de estas flores. Entonces me voy. Teoh, toma mi pincel de una pulgada. Voy a empezar Teoh ad sombras oscuras alrededor de mis flores. Tus colores más oscuros son lo que va a crear una sensación de profundidad en tu pintura. Y así es bueno tener muchas áreas oscuras entre las flores y debajo de las flores para crear esa sombra. - hay No hayuna estrategia exacta a esto. Solo intento crear algunas áreas más oscuras. Y ahora que definí dónde van a estar mis flores, solo salgo a unos puntos más oscuros. Sé que esta zona va a estar oscura aquí y aquí, pero no quiero sólo entrar y cubrir todo el asunto con mi dolor turquesa porque quiero a Teoh. Deja algo de esto bajo pintura mostrando apenas muy pequeños pops de color en todo. Se sumará algún interés para ti son pintura final. También voy a agregar un poco de amarillo a mi panel y empezar a mezclar un verde más oscuro. Te darás cuenta cuando estoy pintando que mi puente del dolor no siempre va en la misma dirección. Estoy tratando de variar mis trazos de pincel. Tampoco estoy más de prestar mi pintura en mi paleta. Yo estoy permitiendo marcas rayadas en el lienzo, lo cual va a agregar algún bonito detalle. Si quieres de saturar un poco tu verde, puedes poner una gota de rojo en tu verde, y eso te ayudará a saturar el verde por lo que le dará un poco de un color diferente . Siempre pinto los lados de mis cuadros para que no tengan que enmarcarlos, y se ven un poco más terminados cuando están colgados de la pared. Eso es sólo una preferencia personal. Ya que estoy trabajando en mi blues, voy a tomar un poco de mi azulado y sólo añadir unos pops en. - Tenía un poco de blanco para tratar de cambiar un poco el color. Definitivamente superpone tus colores y sigue variando tus trazos de pincel. Puedes usar el costado del pincel para hacer algo marcas. Puedes como que simplemente arrastra todo tu pincel alrededor. Si quieres un estilo más holgado, sostén tu pincel por el final para que tengas menos control. Me verás hacer eso mucho más. Cuando estoy pintando mis flores, también voy a hacer un poco de color más oscuro usando mi negro carbono en mi turquesa. Entonces son los que se ven casi negros con una ligera carpa azul. Teoh lo. Estoy tratando de trabajar muy rápido porque este es un lienzo grande. Andi, no quiero que este video termine teniendo cinco horas de duración. Algunos pintando rápidamente, pero también cuando estoy tratando de pintar suelto. Es mejor cuando pinto. Rápido. No te da demasiado tiempo, Teoh. Encima. Piensa en lo que estás haciendo. De acuerdo, voy a dejar que esta capa se seque completamente, y luego voy a pasar a mis flores. 5. Flores de capa 1: Está bien. Tengo un poco de rojo, amarillo y blanco en mi paleta, y tengo un pincel de una pulgada y un pincel de 1.5 pulgadas. Me aseguré de que mi azul y verde estuviera completamente seco, y puedes ver tengo un bonito primer frente aquí para mis flores. Voy a trabajar alrededor de lo que hay y tratar de dejar algo de ello mostrando cada vez que agrego una capa, trato de que algunas de las capas anteriores se muestren y solo cubro un poco sobre construir sobre lo que ya hay . Voy a empezar con el blanco, y se puede ver que no estoy haciendo círculos. Trata de poner un poco de blanco alrededor de algunas de mis flores. Tienen más blanco en el medio y luego también en cascada hacia abajo a la derecha. Estoy sosteniendo mi pincel suelto, y apenas estoy girando la muñeca mientras pinto. Eso no estaba seco, así que manché por aquí. Estar bien. Swish a mi pincel de una pulgada no tienes. Teoh realmente no debería tenerlos todos con el mismo aspecto. Tú Algunas pinceladas diferentes solo tipo de tirar un poco la mano. Estos aires siguen siendo las primeras capas, y siempre hay espacio para arreglar lo que no te gusta. Voy a mezclar un poco de mi rojo y amarillo en mi blanco ahora, y voy a empezar Teoh, crear unos tonos solo diferentes de naranja, rojo y amarillo. Yo también no voy a tener todas mis flores del mismo color. Entonces creo que voy a hacer algo de naranja y amarillo aquí, moviéndome hacia abajo a más rosas blancas y más claras y algunos pops de rojo. Entonces voy a tratar de cambiar realmente lo que estoy haciendo. No estoy más de mezclar mi pintura en mi paleta. Lo estoy dejando muy rayado para que me den marcas de pincel rayadas en mi pintura. Si empiezo a ver algo que está buscando redondear, intencionalmente haré una marca que vaya en dirección opuesta. Muchas cuerdas estoy de pie. O por lo general me paraba justo frente al campus cuando estoy pintando. Pero obviamente me voy un poco a un lado para que puedas ver. Um, creo que esto ayuda con el aflojamiento porque hay menos control. Por lo que podría ser algo que quieras probar. Además, intenta alejarte del campus y trabaja más con el brazo y el hombro que solo con la mano. Si sostienes el pincel realmente de cerca aquí y trabajas realmente de cerca, te vas a poner mucho como, pequeño, pequeño, apretado para golpes en lugar de si solo te pones de pie y dejas que el brazo se mueva por ahí. Me estoy tomando algo de mi rojo, pero voy a poner mucha más lectura a algunas de mis flores. Estoy usando la pintura acrílica fluida, que es mucho más fluida o acuosa. Si tu dolor no está fluyendo en tu campus y estás usando acrílicos, probablemente quieras agregar algo de agua ya sea lo que tu pincel o rociar un poco de agua sobre tu pintura para que obtengas un mejor flujo cuando estás usando acrílicos. Si tu pintura empieza a ponerse, um, es un poco bochornoso y grueso. Probablemente necesites tener agua mezclando algo de naranja. Estoy probando Teoh como áreas como esta y así, así que estoy probando Teoh, ya sabes, pintando rápidamente. Sé consciente de no encubrir cada parte de mi lienzo. Mis capas anteriores siempre tratan de dejar un poco de tu previamente o mostrar quiénes en los terrenos son blancos puede como que simplemente gire tu muñeca y conseguir unas marcas de aspecto raro como esta. Realmente puedes empujar el pincel hacia abajo sobre el lienzo para conseguir unos globos más grandes de pintura. Trata de usar todos los lados del pincel e incluso cámbialo. Usa algunos pinceles más grandes y algunos pinceles más pequeños también. Necesito una flor, algo por aquí Y lo que me ves haciendo aquí es básicamente lo que hago todo el tiempo. Entonces voy a renunciar, es mucha pintura en mis flores como pueda hasta que realmente no estoy consiguiendo los colores que quiero porque las cosas aire bordean juntas y luego volveré a trabajar en mi verde voy de ida y vuelta entre el verde y el flores a veces 345 veces hasta que estoy feliz con la cantidad de capas que tengo en mis flores. - puedes Siempre puedesagregar más flores a medida que avanzas. Te las puedes llevar a te voy a mostrar que en el siguiente paso cuando regrese, Teoh, Teoh, um el verde O si haces unas flores demasiado grandes o algo que hago mucho es que me gusta que mis flores se toquen y se superpongan. Pero a veces solo hago el golpe gigante que necesito para separarlos. Y en ese caso, solo vuelvo con mi pintura oscura y corrijo eso. Seguro. De verdad que ya veremos. Oye, voy a dejar esta capa sola y dejarla secar unos minutos y mezclar algunas más de mis pinturas verdes y azules oscuros aquí. 6. Añade más azul y verde: Oye, agregué un poco de turquesa sobre un poco de negro y un poco de amarillo a mi palacio y un mezclando un poco de negro ahora mismo con mi Turk Wais y voy a ir por ahí algunas de mis flores como te estaba explicando antes. A veces si no me gusta la forma de mis flores o si parecen redondeadas o están demasiado juntas como este cúmulo de aquí, quiero que estén tocando. Pero esto es demasiado de una sola mancha. Entonces voy a entrar aquí y sólo una especie de remodelado esta flor. Entonces la próxima vez que vuelva a trabajar en mis flores, parecerán un poco más separadas, y puedo arreglar lo que originalmente intentaba hacer con, um, yo también pienso aquí, esto parece un poco cerca. Recuerda que este es este color más oscuro es lo que va a crear una sensación de profundidad en tus pinturas. Por lo que quieres asegurarte de tener una buena cantidad de pintura oscura, ya sea azul o verde o negra, sobre todo alrededor de muchas de tus flores. Y así me gusta que tenga mi mucho de mi debajo de pintura mostrando, pero voy a cubrir un poco más de ello. Yo sí quiero dejar unos pops de color como este aquí mismo, mostrando y puede estar aquí, pero no quiero demasiados fuera. Hm. Entonces mi verdor realmente no parece mucho ahora mismo. Voy a tener un montón de capas de solo diferentes colores, diferentes tonos de azul y verde y solo quiero seguir trabajando hasta que me guste, um como lo que tengo yendo. Entonces lo que voy a seguir haciendo es estratificar haciendo algunas marcas diagonales, verticales horizontales, sosteniendo suelto el pincel. Simplemente sigue haciendo esto alrededor de la mezcla de cannabis todos los diferentes tonos de tu azul, negro, verde y blanco. Y si estás usando azulado o algún tipo de azul claro, eso siempre agrega un bonito pop, trato de no exagerar con ese color. Pero sí me gusta la forma en que se ve contra el rojo. Oh, voy a empezar. Teoh pagó un poco más rápido. No, y empezar a sumar. Algunos son collares, sin embargo. Mira, yo no más de mezclar esto en mi paleta. Cogí un poco de verde y azul juntos, y me gusta la forma en que eso se ve justo ahí. Entonces estoy tratando de dejar eso, y voy a tratar de replicar eso en algunas otras partes de mi lienzo. Estoy usando mi pincel de una pulgada. Podría ser bueno incluso usar un 1.5 pulgadas si tienes uno. Ahora, soy un poco de turquesa y blanco mezclado entre sí. - voy También voya yo solo estaba usando, um sólo una especie de, como golpes cortos unos centímetros para empezar. Teoh, uh, algunos, supongo. Trabajo de mentira. Algunas líneas de pintura trailing más delgadas que, um, ese tipo de suben, que podrían, que podrían,de una forma suelta, simplemente imitar algunos, tal vez algunos tallos abstractos. ¿ En serio? No estoy tratando de hacer nada que se parezca exactamente a un tallo. Recuerda sostener tu pincel suelto. Retrocede un poco, prueba de pararte a un lado, ve qué funciona mejor para ti. Simplemente mezclé algo de mi negro carbono y mi amarillo e hice este tipo de color gris verde que voy a agregar en algunos puntos. Si tienes un área donde parece que todo el pincel trazos aire yendo en una dirección que en algo no diferente. - Si no te gusta donde una de tu flor es este lugar. Simplemente adelante y pinta justo sobre él. Algo así como lo que tengo ahora mismo. Um, eso me gusta. Todavía tengo algunos de thes spots aquí donde mi bajo pintura se está mostrando a través de I Ahora voy a dejar que esto se seque por completo para que pueda volver a lazo, agregar más capas a mis flores. Creo que mi verdor Podría necesitar algunos retoques más, pero en su mayoría se va a terminar. Voy a tomar mucho más tiempo ahora para solo trabajo en mis flores aquí. 7. Capas de flores 2: Oye, así que estoy contento con este cuadro. Por el momento, creo que todas mis flores se ven demasiado parecidas. Entonces quiero ahora tratar de separar un poco algunos de mis colores. Estoy pensando en tener un poco de naranja y amarillo arriba en esta zona. Ese tipo de baja un poco más rojo y un poco de blanco en el medio. Y entonces tal vez un poco de blanco sobre bono, algunos colores pastel por aquí. No quiero que todo se vea exactamente igual. Quiero algunos colores diferentes en mis flores. Al igual que para mí. Creo que hace que una pintura se vea más interesante que con una estoy empezando por blanco, rojo y amarillo. Tengo mi cepillo de 1.5 pulgadas con el que voy a empezar, y también tengo mi pincel de una pulgada, uno un par de mis flores y el metal aquí para tener un poco más de peso. Nunca quiero que mis flores sean redondas. No quise hacer eso, pero está bien. No te preocupes por accidentes así. Puedes pintar sobre él. Puedes dejarlo. Realmente no hay nada que puedas hacer cuando estás pintando con este estilo, eso está completamente mal. Todo es flexible con una pintura curling puede simplemente pintar de inmediato a la vez que se seca. Por lo general son marcas raras que terminas gustando al final, así que solo déjalas, déjalas sentadas, aléjate un rato y luego regresa y mira tu pintura con ojos frescos. Voy a ponerme un cepillo limpio , hacer algunas marcas con mi lectura. Si uso el pincel que tiene un blanco sólo voy a conseguir un montón de rosa y buscando algunas manchas rojas más oscuras. ¿ Podría usted? Naranja, Rojo? Siempre dejo algunas de las capas anteriores mostrando para que puedas ver pinté el rojo sobre el blanco y se hizo rosa justo en el lienzo, lo cual está bien. Me dio esa linda pincelada, um, remolinada. Van a dejar a Teoh o correr por aquí. Paso mucho más tiempo en las flores que en el verde, así que probablemente voy a repasar estas flores tres o cuatro veces. Simplemente tienes que decidir qué nivel de detalle quieres en tu propia pintura. Mezclando un poco de naranja. muchos les gusta aquí esta esta flor y se puede ver realmente no es un círculo en absoluto. Simplemente todo va en diferentes direcciones. Algunos trazos de pincel fuera. El forro aquí. Andi, me gusta ese color. Voy a bajar eso un poco al costado del cuadro, pero no exagerar aquí con amarillo y naranja. Aclarar un poco esto. No, solo goteé pintura en alguna parte. Ya veremos por eso. Bueno, - esta flor de aquí está en su mayoría bajo pintura. Y me voy que me gusta mucho. Nada un poco más blanco a mi paladar para hacer un color durazno realmente tenue. - Usando sólo la punta de mi pincel para hacer algunas marcas detalladas goteando. Esto es a ti puedes dejar los goteo o arreglarte Hm a ti. Está goteando demasiado. Oye, trending un poco más de este tipo de amarillo aquí abajo. Simplemente lo estoy mezclando justo en mi paladar con todo lo que ya está aquí en un interruptor al pincel más grande 8. Flores de capa 3: Creo que prefiero el pincel de una pulgada para las flores Cuando un animal rosa en este de aquí. - Creo que empiezo a tener demasiado amarillo, así que voy a hacer un poco de rosa. - Está bien . Creo que necesito a Teoh. Sólo voy a dar un paso atrás, ver qué tengo pasando aquí. Voy a agarrar un cepillo limpio. Todavía el pincel de una pulgada y paleta limpia para que pueda agregar en algún Espera. Y ya que mi pintura rosa mi rojo y naranja es lo que mi blanco sólo va a mezclar justo en eso ? Dame algunos aspectos destacados. No va a ser blanco puro. Ya se está mezclando en mi paleta Aquí. - Podrías parar aquí y tendrías una hermosa pintura. Um, una pregunta que me hacen mucho es ¿cómo sabes cuándo parar? Y no tengo una buena respuesta para eso porque soy un crónico sobre pintor. Yo, uh, tres más cinco capas más a esto si no me detuviera. Por lo que es bueno a veces algún temporizador para cuando sientes que no sabes qué hacer a continuación o que podrías estar más de hacerlo un poco. Es un que podría ser un buen momento para alejarse por unos minutos lo que estás pintando seco y luego volver con ojos frescos. Ya sea que sean cinco minutos después o unas horas después, me parece que eso me ayuda mucho. Creo que esa es una de las cosas con más dificultad es saber cuándo parar. También es una muy buena idea. Teoh retrocede 10 pies o así, si puedes, de tu pintura y consigue una perspectiva diferente al respecto. Ponlo al otro lado de la habitación, colgado de una pared y déjalo un rato, ¿de acuerdo? Entonces voy a tomar mis propios consejos y dejar que esto se seque y dar un paso atrás y evaluar lo que necesito hacer a continuación. 9. Flores de acabado 4: Oye, Entonces lo que encontré cuando solo miraba mi pintura al otro lado de la habitación son mis flores. A mí me gusta Hm. Pero se ven demasiado similares entre sí. Entonces creo que sólo quiero probar dedo del pie, volver a pasar por la luz y la oscuridad. Entonces el blanco alguien los hace un poco más claros, y luego la oscuridad alrededor en la naranja oscura, voy a hacer un poco más oscura. Y creo que eso también ayudará. No lo sé. Simplemente hace, um, un poco diferentes el uno del otro. Entonces no está completamente seco, pero eso está bien. Yo solo quiero que Teoh pase por encima de estas manchas blancas. Me gusta eso para un poco más blanco La gente aquí probablemente use un poco de blanco aquí. - Creo que esa es una buena cantidad de blanco. No, voy a repasar el rojo, pero quiero agarrar un cepillo limpio porque no quiero que se mezcle con mi blanco. No lo quiero rosa. Quiero unas zonas más oscuras de rojo descuidando esta pequeña flor aquí arriba y con el mismo pincel. Misma paleta. Voy a mezclar un poco de naranja oscuro, gastando un par de gotas de amarillo en mi rojo. Más amarillo. mí me gusta el naranja de aquí arriba Amí me gusta el naranja de aquí arriba poniendo ese blanco tan solo para conseguir esas marcas rayadas que tengo aquí arriba no enviándome algún bonito detalle teniendo un poco más amarillo porque me gusta el centro de la Raza Amarilla aquí. - Está bien , Ahora, creo que tengo un poco más de variedad en mis flores. Yo estoy contento con esos. Voy a obligarme a parar porque sólo seguiría por horas. Yo sí quiero agregar algunos detalles más a mi verdor on. Entonces me voy. Teoh, llama a este cuadro Terminado. 10. Retoques finales: mis flores ahí todavía mojadas Alguien para tratar de tener cuidado. Tengo un poco de azulado, turquesa y amarillo. Cubrí mucho de mi azulado antes, así que solo agregaría un poco. Si mezclas el azulado y el amarillo, obtienes un verde realmente vibrante. Haz un poco de eso en algunos greens. Un verde más claro, amarillo. A mí sólo me gusta tener muchas marcas de fondo. Tenía esposa. - No olvides tener tus pinceladas de fondo yendo en diferentes direcciones. Puedes hacer algunas que sean delgadas, Algunas letras gruesas. La variedad de preocupación que tienes, los mejores lados están todos tocados. Y así se puede ver como tengo piezas de mi bajo pintura mostrando a través de Todavía lo cual creo su interés por la pintura. Um, podría como dije, podría seguir adelante con este cuadro, pero creo que voy a llamarlo terminado por ahora mismo. Gracias por ver la clase de hoy. No lo olvides. Si creas tu propia pintura y te gustaría compartirla conmigo, puedes dar click en proyectos justo debajo del video en Sube una foto de tu obra. Gracias por ver