¡Pintura de árbol de invierno rápida y fácil para principiantes! Lección de pintura |

1. Introducción: Hola a todos, mi nombre es Alicia y soy artista aquí en San José, California. Entra en tu espíritu navideño porque en las próximas semanas, te estaré enseñando a pintar cuadros ventrales navideños rápidos y fáciles que te darán todas las vibraciones acogedoras. hoy vamos a estar pintando este EZ fue a un paisaje arbóreo. Muy bien se pueden convertir en una tarjeta de felicitación también. Entonces comencemos. Te mostraremos todos los materiales que necesitarás. Técnicas de mezcla de colores, técnicas de pincel y un ejercicio de dimensión y forma. Así que vamos a sumergirnos y comenzar. 2. Ejercicio: mezcla de color: En esta lección de mezcla de colores, te guiaré a través de algunos colores y te mostraré cómo mezclar colores para obtener una variación de oscuros y luces. Esta técnica se puede aplicar con cualquier color de su elección. Entonces comenzaremos con estos cuatro colores aquí, y blanco y negro. Voy a hacer cuatro columnas aquí, una con el color liso justo fuera del tubo, que estará en la primera columna. Y luego te voy a mostrar las diferentes variaciones que puedes obtener solo mezclar blanco y luego negro. Y entonces la última columna será una combinación de estos colores entre sí. Es, Empecemos con este verde más oscuro, que creo que se llama va verde y acrílicos básicos de Liquitex. Entonces esto es lo que obtienes cuando mezclas un poco de blanco. Como puedes ver, hay un enorme salto entre el color original de este verde y luego este. Y claro, puedes controlar la ligereza de tu verde dependiendo de la cantidad de blanco que mezcles. Mezclar un poco de negro realmente puede darte algunos tonos oscuros realmente agradables. Y nuevamente, puedes controlar totalmente cuánto oscuro quieres que tus colores sean dos. Entonces dependiendo de la cantidad de negro que agregues, lo harás, puedes cambiar los diferentes tonos. Y si quieres silenciar un poco más este color, agregar algo de blanco y negro a la pantalla te puede dar justamente eso, que tengo en mis colores favoritos absolutos para mezclar. Así que recuerda si quieres bajar el tono de cualquier color, mezclar un poco de blanco y negro a cualquier color original puede simplemente darte esa versión de tono apagada realmente agradable del color existente. Aquí estoy agregando un poco más de blanco, solo un poquito de negro, pero más blanco para mostrarte las diferentes variaciones que puedes obtener en esta versión también. Bien, entonces estaré repitiendo los mismos pasos y todos estos colores. Entonces solo voy a acelerar esto un poco, pero solo quería señalar cómo se pueden obtener tantos colores diferentes al no usar tantos colores en absoluto. Para empezar, las variaciones que puedes obtener de cada color son infinitas. Estos son solo algunos ejemplos básicos y puedo mostrarte, pero siéntete libre de practicar con algunas técnicas de mezcla de colores si eres un principiante absoluto, estas pueden ser súper útiles y prácticas. Y antes de que te des cuenta, esto será una segunda naturaleza para ti. Y cuando realmente necesites reproducir cierto color, sabrás exactamente de inmediato qué hace un pedido para obtener ese exacto. Bien, entonces, hasta ahora solo hemos introducido blanco y el negro a un color original. Pero ahora te voy a mostrar aún más desviaciones y opciones que puedes conseguir mezclando nuestros colores originales que tenemos juntos. Por ejemplo, qué sucede cuando mezclas ambos greens juntos o mezclas la reina deslizante y la siena cruda, o tal vez incluso la siena cruda y el azul. Entiendes la idea. Entonces probemos algo de eso para ver qué podemos conseguir. Entonces aquí estoy mezclando en ambos estos greens con algo de blanco y negro, lo que crea este tono grisáceo. Y luego si mezclas más del verde más oscuro, verde de las putas, obtendrás un verde intermedio desde arriba. Aquí puedes ver mezclando el verde oliva claro con por qué la sienna te da este tono cálido realmente agradable. Mientras que mezclar algo de negro a eso te dará un tono más fresco. siena cruda y el azul sastre te darán un color verde algo savia con algunos tonos cálidos en él. Y luego mezclar blanco que te da un verde oliva apagado. Pero espero que este ejercicio pueda ayudarte a entender la profundidad de los colores que puedes obtener mezclándolos y simplemente jugando con ellos. Estos dos colores siguientes son algunos de mis colores favoritos absolutos para pintar. Y a menudo uso bastante estos colores en todas mis pinturas. Si te interesa, obtuve este color mezclando en hookers, verde, tail blue, algunos blancos y negros. Y luego esta siguiente. Si tomas exactamente ese mismo color, estoy mezclando un poco de siena cruda en él. Obtendrás esta versión silenciada de la de arriba, que es tan hermosa. Aquí hay un ejemplo de estos colores aplicados a una pintura, y se puede decir cómo algunos de estos colores se han utilizado en este paisaje. Entonces para construir dimensión y profundidad, necesitas tener estas variaciones de colores para que tu pintura no se vea plana. Así que juega con la mezcla de colores de antemano para darte una sensación de colores que puedes obtener de una paleta de colores limitada. Y esto realmente te ayudará a visualizar cómo puedes usar estos colores en tu pintura. 3. Ejercicio: pinceles: Bien, así que ahora vamos a sumergirnos en algunas pinceladas. Te voy a mostrar las diferentes marcas que puedes hacer con mis pinceles más utilizados. Y te voy a mostrar cómo los aplico y uso. Primero comencemos con el cepillo plano. Este es súper básico y limpio. Yo uso este para el cielo y puedes conseguir lavados planos simples con este, pero líneas extremadamente delgadas si usas también la punta del mismo. Hola Lee, el cepillo plano más pequeño funciona igual. Y uso esto para simples lavados planos para mi paisaje, especialmente cuando bloqueo los colores en el primer paso. Como se mencionó, estos dos pinceles siguientes son mis más utilizados y entre mis favoritos para pintar paisajes. Son muy versátiles y son geniales para esas pinturas de paisajes de estilo suelto que nos encantan. puedes conseguir realmente genial, Con esto puedes conseguir realmente genial, limpio como trazos planos. A mí me encanta pintar esto. Cuando estoy pintando como enormes montañas sólo van a bloquear en formas. Me encanta usar este pincel para bloquear en las etapas iniciales. Este pincel también es ideal para aplicar capas pintura una encima de la otra también. Si cambias la dirección del pincel y lo sostienes verticalmente, puedes obtener formas en forma de arco que se pueden usar para arbustos, árboles y objetos sueltos. Debido a los pinceles arquean como forma. Es ideal para arbustos y por lo tanto realmente genial para paisajes. Usar el lado del pincel o su punta también puede ser muy útil para pintar árboles o casas lejanas, etc. y, en general, es realmente genial para detallar. El tamaño más pequeño. El cepillo completo es ideal para arbustos más pequeños y objetos lejanos. Yo uso este pincel largo y delgado y cada pintura, que en su mayoría menciono al final para detallar, ya sea que esté pintando florales o paisajes. Siempre saco esto al final. Este pincel realmente puede agregar algunos intereses visuales con solo pequeñas marcas diminutas. La pintura de hoy, utilizo este pincel para el pasto. Le di algunos reflejos y apenas pequeñas marcas muy lejanas. Esto también puede significar y dar impresiones de pequeños objetos lejanos. Entonces tal vez incluso casas o animales. Incluso en realidad asigné mi arte con este pincel. Si te preguntas cómo los asigno, siempre es con este pincel al final. 4. Ejercicio: dimensión y forma: En esta lección, voy a repasar dimensión y forma. Una forma es una figura tridimensional en contraposición a una forma que es plana. ¿Y cómo agregarías una caída sobre un objeto? Bueno, en la pintura, puedes hacerlo agregando color. En este ejemplo aquí tenemos tonos oscuros, tonos mediados, tonos claros y reflejos. Esto es exactamente lo que necesitas para darle vuelta a un objeto plano y darle cierta dimensión y forma. Te voy a mostrar cómo voy a estar usando rojo, negro y blanco para demostrarlo. Entonces primero, voy a bloquear en la forma con solo rojo liso para que podamos tener una base desde la que empezar. Esto de aquí mismo es un ejemplo de un objeto 2D plano, que ahora convertiremos en una forma tridimensional. Ahora, voy a empezar a agregar en mis tonos mediados. Entonces voy a agregar algunos blancos y negros al rojo para crear eso. Para obtener mis tonos oscuros, voy a agregar un poco más de negro y rellenar ese borde. Así que ahora vamos a tomar estos dos colores y mezclarlos en el medio. Ya se puede ver cómo esto está formando una forma. Bien, ahora agreguemos algunos tonos claros mezclando en algunos blancos. Observe cómo estoy pintando en la dirección de la pelota. No solo pintando esto arriba y abajo, ya que esta es una forma redonda, quieres pintar en esa curva. Sólo voy a ir y venir entre mis tonos oscuros, tonos mediados y tonos claros hasta que esté satisfecho y sienta que esto se ve bien. Solo le estoy dando un fondo áspero para que no sienta que esto es simplemente flotando por ahí. Bien, y luego para lo más destacado, voy a tomar mucho más blanco y un pequeño toque de rojo. Así que un rápido recapitulativo. Los tonos oscuros se logran mezclando tu color original con un poco de negro. Y entonces cuanto más blanco te mezcles, obtendrás un degradado. Para que puedas ver cómo puedes pasar de un tono oscuro a un tono medio a unos más claros. Y luego tus reflejos. 5. Materiales y papel de preparación: Bien, entonces estos son todos los materiales que he usado. Tendrás que ir por agua y algún tipo de trapo. Y luego la cinta de mi artista y luego Jess, así que para imprimar el Lienzo de antemano, y utilizo mi papel acrílico Strathmore, que corté a seis por seis pulgadas. Y luego estos son los pinceles. Así que usa cualquier tipo de pincel plano para pintar el fondo. Y luego usé tres pinceles planos diferentes. Nuevamente, se han mencionado abajo en la descripción. Para que puedas mirar por encima de eso. Así que dos brochas planas y una brocha plana para retener la respiracion. Así que el número cuatro y el número seis, cepillo plano liso. Entonces tenemos que redondear pinceles, como un pincel redondo fino. Y luego en el número cinco, pincel redondo también. Y luego algún tipo de paleta por supuesto, de tu elección. Y luego para las pinturas, estos son todos los alfileres. Nuevamente, también lo he mencionado a continuación. Así que Óxido Amarillo Sienna cruda, cadmio, amarillo, blanco y negro, siena quemada, y las putas verdes. Ahí vamos. Entonces para empezar, estoy pretando el papel abajo que ISO, que es básicamente una cartilla. Y es solo tal vez tu Lienzo antes de pintar. Puedes optar por adelgazar esto ligeramente si lo deseas, o simplemente usarlo directamente de la tina, lo cual prefiero. Y entonces tal vez aplica tu pincel una o dos veces en el agua para que se extienda mejor. Uno o dos, incluso los abrigos deberían ser suficientes. Y una vez que hayas terminado con este paso, pasaremos a la sección de grabación. Como siempre, comencemos grabando el papel y sus bordes hacia el oeste, un borde limpio. 6. Pintura: fondo y capa base: Así que quería que mi color de fondo fuera un poco diferente al que solemos ver en un paisaje abierto a los árboles. Entonces decidí ir por un color marrón neutro, beige. Estoy usando sienna cruda y algo de blanco y negro para empezar. Usa pincel de cualquier tamaño que tengas en este punto. Y solo puedes pintar todo el fondo con este color. Para agregar un poco más de calidez a esta pintura, también voy a incorporar la sienna quemada a esta mezcla. Entonces, una vez que hayas terminado completamente con esta capa, deja que se seque completamente antes de comenzar a pintar el árbol. Estoy usando un pincel plano número seis y tomando en negro directamente para iniciar la base del árbol. Esto funcionará muy bien para obtener la forma inicial de la misma. Todo lo que estoy haciendo es pinchar muy a la ligera. Solo estoy pinchar la punta del pincel a cada lado del árbol para crear esto para la forma similar del árbol. Profundidades lentas simples. A veces me gusta obtener el contorno de la forma en un lado del bosque arbóreo. Esto ayuda a asegurarse de que tengas la forma correcta y que no esté torcido. Por lo que esto ayudará a asegurarse de que no sea demasiado grueso o delgado de ninguno de los lados. Entonces a veces solo trabajar en un lado para nosotros solo para obtener el contorno de la forma se vuelve más fácil. Entonces haré lo mismo a la derecha y luego sólo voy a llenar los huecos intermedios. 7. Pintura: agregación de verduras y marrones: Bien, así que ahora voy a estar tomando algo de verde de Hooker y estoy mezclando eso con algo de blanco y negro. Y estoy recibiendo algunos golpes en eso en mi árbol. Entonces la regla general aquí es tratar de hacer que tu trazo sea un poco más grande o más grueso en la parte inferior. Y a medida que trabajas en la parte superior, puedes ser consciente de simplemente obtener pinceladas más pequeñas. Cambiando mi cepillo a un número menor para cepillo plano. Ahora, el objetivo aquí es conseguir algunas de esas pequeñas marcas de pincel. Sólo vamos a estar construyendo en un color después del siguiente. Entonces nos vamos a apegar a la misma paleta de colores. Ya tenemos mezclando en alguna sienna cruda, Hooker verde y blanco. Estoy empezando por la parte superior y poco a poco trabajando mi camino hacia abajo. Prueba y usa todos los lados de tu pincel para una variedad de marcas de pincel y grosor. Recuerda mantenerlos más pequeños en la parte superior que en la base del árbol. Estoy muy ligeramente rozando mi pincel, como pueden ver, usando la punta a la vez, a veces lados de la esquina. Solo asegúrate de cambiarlos, manténgalos pequeños en la parte superior para obtener el fondo si quieres. Y esto es básicamente todo lo que voy a usar para cada técnica de pincel que agreguemos al árbol. Entonces, una vez que lo coges, es bastante fácil. Entonces, usando ese mismo color que se agregaría en el árbol justo ahora para rellenar el fondo también para el efecto nevado. Me estoy metiendo en algo de ese vínculo sienna otra vez. Y el objetivo aquí es conseguir que ese color de fondo se refleje en el árbol para que todo pueda mezclarse bien. Entonces, incluso si eliges no hacer este color marrón, beige, solo asegúrate de seguir la misma rutina en cuanto a agregar nuevos colores. Así que solo quieres obtener algo de ese color de fondo en un árbol para reflejarlo. Mezclar en siena cruda y siena quemada juntos. Y estoy usando la misma técnica, pero esta vez solo usando este color, mayormente en el lado derecho para tener más de esa luz viniendo por la izquierda. No vi CNN directamente ahora para conseguir algunas motas de eso en el árbol. 8. Pintura: aspectos destacados y nieve: Bien, así que ahora voy a ponerme un poco de amarillo cadmio mezclado con blanco y un poquito de esa siena quemada, siena cruda para conseguir este resplandor a nuestro árbol. Y sigo usando la misma técnica de pincel desde el principio. Conseguir ese mismo color a la base también, pero solo al lado izquierdo. Porque recuerden, queremos que la fuente de luz venga del lado izquierdo. Decidí agregar un poco de sol o luna en la esquina aquí. No pude decidir cuál terminó siendo. Creo que o tiene un efecto abstracto amanecer o anochecer. Pero me haces saber en la pestaña de discusiones a continuación lo que piensas que esto parece más. Todo bien. Ponerse en un cepillo de cerdas ásperas y la misma versión aguada de esta mezcla amarilla y blanca. Y solo estoy haciendo clic en las cerdas para darme estos efectos nevados salpicados. Usando un cepillo redondo, estoy recibiendo la nieve cayendo por todas partes en el fondo, y también algunos puntos en el árbol también. Usando ese mismo combo blanco amarillo, consiguiendo eso en la base para este look resaltado, así como algunos toques de última hora al árbol para los reflejos finales. Solo estoy apagando un poco este color y difuminando eso con un poco de gris, tomando en el sienna crudo y el blanco. Y le estoy agregando un aspecto de borde áspero a la nieve ahí. No quería una línea muy limpia. Quiero que se mezcle con el fondo anterior. Acabo de pensar en estropear ese borde ahí. 9. Detalles finales y proyecto de clase: Por último, si sientes que te faltan algunas de esas tonterías, siéntete libre de agregar un pequeño toque de eso en el medio. Apenas unos pocos lugares donde sientes que puedes sacar a relucir algunos de esos obesos más. Estoy tomando el negro directamente y agregando eso a solo unos pocos lugares donde creo que se perdió como que se perdió. Bien, vamos a quitarnos esta cinta para revelar nuestro cuadro final. Podrías dejarlo totalmente como está como una pieza de pintura terminada. O podrías convertir esto en una tarjeta de felicitación o algún tipo, y tal vez algunas palabras manuscritas en ella. Por diversión. Decidí escribir Felices fiestas con un lápiz primero. Y entonces lo ideal sería que quisieras que un bolígrafo fino blanco repasara esas líneas, pero yo no tenía nada, así que decidí usar un pincel fino y pintura blanca y repasé el manuscrito palabras en su lugar. Pero si esto te incomoda que saltarte totalmente este paso. Pero si intentas este regalo, esto a tus seres queridos y estoy seguro que lo agradecerán. Espero que ustedes hayan disfrutado y esto completa nuestra pintura de invierno fácil y rápida de vacaciones para hoy. Comparte tus proyectos. Me encantaría verlas y no olvides dejar esta entrevista de clase. Hazme cualquier duda en la pestaña de discusiones a continuación. Te invito a explorar las diferentes clases que había creado para ti. Clases y acuarelas, así como acrílicos están disponibles si quieres aprender más. Así que considera seguirme para que no te pierdas las futuras clases de pintura de mi parte. Muchas gracias por tu apoyo en mi página web y también en mi tienda de Etsy, puedes encontrar impresiones artísticas originales y mucho más. Los enlaces están a continuación. Como siempre, sígueme en Instagram para estar al día con las últimas actualizaciones dando Bayes y todas esas cosas divertidas. Espero que ustedes estén teniendo un gran comienzo para sus vacaciones, y los veo en mi próxima clase.