Pintura de acrílico de zorro

1. Introducción: Hola a todos y bienvenidos a la clase de hoy. En esta clase vamos a estar creando algunos mini lienzos. Vamos a estar trabajando con acrílico. Va a ser realmente bueno usar estos mini lienzos porque realmente te dan la confianza para no sentir, para estresar, para terminar un cuadro grande, pero para trabajar en estos pequeños estudios y acostumbrarte a planear fuera ideas para pinturas y conseguir los resultados realmente rápidamente. En una clase, vamos a esbozar qué es lo que estamos dibujando, que en esta clase como zorro. Y vamos a seguir adelante y ponerlo en las capas y realmente sacado de tiempo pensando en la luz y la oscuridad. los ángulos de la gente y vamos a divertirnos creando pequeñas piezas encantadoras sobre el trabajo. Pero puedes estar orgulloso de C, dijiste. 2. Herramientas, sustrato y pinturas: Hola a todos a esta clase aquí en Skillshare hoy, lo que vamos a estar haciendo en la clase es crear unas casitas pequeñas. Entonces lo que voy a hacer es poner en una esquina de la página para mostrarles ejemplos de zorros han estado haciendo recientemente. Tamaño grande 116 por 20 piezas de lona. Y lo que vamos a hacer hoy es realmente sólo para crear unos zorros, pero algunos mini. Y pensé que sería bueno solo hacer eso como parte de un ejercicio para mí, pero también solo para compartir cómo ir sobre especie de bocetos de pintura con resultados en estos hermosos poco también, pero 2.5 por 2.5 pulgadas piezas de lona que ya han sido pre pintadas de negro. Y así pensé que sería realmente genial usar esto. Voy a preparar esto aquí para que puedas ver los diferentes artículos que tengo. Tengo mi también mi pañuelo el cual tiene bueno para tu pintura lo limpie o si tienes algún derrame. El lienzo es que tengo también esta pequeña pintura postal para detalles si quiero usarla. Otro tipo de bolígrafo de gel, blanco, todo esto va a ser para dibujar sobre el lienzo para que los puedas ver. Y luego tengo aquí tres pinceles que podemos usar. Los pinceles son como, tengo el más pequeño tiene nuestro título uno, que es como un cepillo de detalle redondo talla uno que será para ir y más cerca del zorro. Entonces esto es una especie de sociedad a seis piso. Este es uno más grande en caso de que realmente quisiera sentir algunos espacios. Es, es un doce mililitros, metro plano también. Entonces quiero decir, puedes buscar cualquier pincel detallado que tengas y cosas y puedes usarlos en el lienzo. Yo haré esto. Muchos de estos lienzos es, creo que se requiere para la clase. Tengo un puñado de ellos. Simplemente pasando por lo que necesitas. Tengo un montón de diferentes colores acrílicos también, no demasiada variedad en ellos. Pero por alguna razón me gusta tener un azul. Y así podría ser cualquier azul que tengas. Siempre podríamos agregarle gesso blanco. Si está demasiado oscuro, entonces tengo negro. Jess, siempre tengo blanco y negro, ya sea acrílicos o gesso para usar. Y luego los colores que voy a usar. Y podría haber limitado los colores, pero no lo hice. Entonces quiero que pienses en colores que son una especie de sinónimo de zorros. Entonces tengo una variedad de colores aquí que se ven muy parecidos. Entonces tengo dos tipos diferentes de rojos. A pesar de que esto está diciendo que es un rojo anaranjado, voy a llamarlo naranja. Pero básicamente es naranja, rojo, rojo brillante. Polla Neil leyó, que nunca puedo decir probablemente, tal vez no sea como lo dices. Maurice Naranja. Después tengo óxido de albaricoque ligero, amarillo, umber quemado, y luego marrón Marte también. Básicamente ser super colores. Tengo aquí, podrías pensar en otros colores que Fox te recuerda, pero estos son los colores que tengo. Entonces vamos a seguir adelante y poner estos en mi paleta. Y entonces empezaremos. 3. Cómo estirar la pintura: Tengo mi paleta aquí, que en realidad es un viejo tipo de empaque de lona aquí. Sólo voy a usar eso como mi paleta. Porque ¿por qué desperdiciar papel? El superficie es bastante agradable y lisa también. Entonces eso va a ser útil. Entonces si solo sacamos los colores, voy a empezar con como mis colores principales en la parte superior aquí. Voy a usar 100. Estoy pintado de negro. ¿ Por qué necesitaría negro en algunos colores? Quizás quieras mezclar un poco más oscuro y entonces eso funcionaría bastante bien sin tener que conseguir un cuchillo de paleta para sacar esto. Mi cuchillo de paleta podría pintar, oh Dios mío, mi conjetura, es terrible porque tengo tantos colores ahí dentro porque soy un más profundo, he oído hablar de eso como referencia para las personas que usan su pintura de costado ahí, gesso. Entonces eso es lo que es. Está muy desordenado ahí dentro. Se va a dejar esto a un lado. A ver. Sólo ponlo por aquí. Tengo eso pasando. Tengo mi agua por aquí también que va a estar usando. Entonces solo empezaré a colocar mis colores. Como dije antes, este es Morris, naranja. Naranja, rojo. Habrá lo más rápido que pueda meter en estas cajas blancas. Me encantan mucho los focos. Este es de color rojo brillante. Yo sólo que están villainizados un poco más de lo que necesitan ser, pero sigue siendo la opinión de todos, supongo. Óxido amarillo. Yo sólo creo que incluso sólo en general que ellos sólo hermosos animales. Creo que eso es lo principal para mí. Me encantó la vida silvestre. Este es un polla, Neil rojo. Me encantó la vida silvestre. Entonces muchas de mis clases que ver con animales. cobalto es azul. Tengo aquí quemado umber. Esta naranja de Marte es muy similar a una siena cruda, que he estado usando mucho recientemente también. Tan ligero, albaricoque, estoy tratando de incrustar realmente los nombres de color de la pintura en mi cabeza. Me encanta usar colores. Y creo que este año quería ser más técnico con mi terminología. Se trata de un Mars Brown que se quemó umber y Morris Brown estaba en el ductus. Apártate del negro. 4. Dibujar los zocos: Yo sólo voy a entrar y apenas empezar a crear zorritos. Estoy tratando de no estar entrecerrado aquí. Estoy tratando de enderezar esto. Yo sólo voy a entrar y acaba de empezar a bosquejar a un zorro. Tengo suma diferente usando el bolígrafo de gel. Y espero que esto se presente bastante bien en tu pantalla. Simplemente entrando directo y simplemente dibujando un zorro. Y me encanta porque cuando ves un boceto, solo piensas, bueno, bien, eso no se ve muy emocionante a veces. Pero te prometo que se convertirá en algo muy interesado. Ese es el primer boceto. Probemos otra. He estado tratando de hacer uno de donde el zorro realmente está parado en este podría estar mirando hacia arriba de esa manera, les interesarán. Fue bueno conseguir como imágenes gratis en pixel tal vez. Descodificarlo de nuevo píxeles. Ahí hay diferentes apps. Básicamente, te dan imágenes en stock gratis. Pixabay es uno de ellos textiles como uno. Ahí está mi zorro. Número dos, iba a hacer otro pulso. Podría hacer otro zorro sentado en frente de esta manera. También he hecho unos que te he mostrado ahí de un zorro con sus bebés. Por lo que hay tantas opciones de cómo puedes hacer tus zorros. Porque voy a estar pintando y no quiero perderme la parte de pintura. Yo sólo voy a entrar directamente en esto muy rápido y te daré algo de pintura detallada en su lugar. 5. Primera capa de los zocos: En este segmento, vamos a meternos directamente en la pintura. Entonces voy a entrar, creo que mi pincel detallado primero, solo voy a mojar un poco el pincel. Aquí tengo mi pañuelo. Simplemente voy a empezar a usar algunos colores y a ver lo que me gusta. A lo mejor sólo porque quería conseguirlo un poco. Los colores ahí dentro de inmediato, solo voy a entrar y usar mi rojo, naranja y las diferentes tarifas simplemente entrando. Y usando el más oscuro, puedes mezclar algunos de los marrones, los marrones y los quemados o el Morris Brown y conseguir áreas más oscuras como donde se supone que estén, sombra. Mezcla un poco del negro y con el marrón oscuro. Y simplemente jugar con eso. Se puede esperar a que las capas se sequen. Yo sólo estoy poniendo eso bajo Mapeo. Voy a añadir un poco del azul. Esta zona de aquí, habrá un poco de blanco. La gente vuelve atrás y agrega un poco de negro que va en su nariz, ojos. Esto es a través de capas. Entonces lo que puedo hacer es pasar de uno de los libros a otro. Básicamente construir las capas. Entonces mientras uno se está secando, podemos ir al siguiente. Pero voy a sumar los antecedentes en esto también. No lo hice del todo claro es porque quería tipo de quedarme. Y entonces podría empezar a añadir algunos antecedentes, algunos del albaricoque. Y no estoy limpiando mi cepillo. Se puede ver que no está en, en realidad no se adelantó y me lavó el cepillo, mezclando ese albaricoque y ancho de los azules y marrones y cosas que todavía estamos en mi cepillo. Dado un fondo realmente texturizado. Una vez que haya hecho esto, seguiré adelante y empezaré a trabajar en la siguiente pieza. Entonces tienes algo de ese negro mostrando a través. Eso es bastante bonito. Dejemos que eso se seque y entremos a otra pieza. Voy a frotar este exceso residual e iniciar de nuevo el mismo proceso en esta mezcla y solo con los colores en un piloto y cualquier lado que quieras hacer primero la cabeza, las orejas donde sea. No se preocupó por la mezcla de colores porque eso es todo parte de las capas. Pero como dije, esta zona oscura solo está pensando en dónde lo hacen las áreas oscuras en las caderas. Entonces el Zorro o si un lado es ligero y el otro está en sombra, creo que podríamos hacer eso con éste. El concepto de luz y sombra. Esta zona de aquí cuenta con luz. Entonces este lado donde está rostros como en la oscuridad. Podrías hacer eso. Este lado está oscuro. Lo que me gusta hacer a veces es usar los rojos y el efecto negro oscuro porque es realmente genial. Puedes usar solo para insinuar color con negro y obtienes una sombra. Sombra coloreada de clase. Estoy agregando el rojo brillante con un negro que hace una especie de marrón. Pero puedes volver a pasar por otra capa. Una vez que eso se seque, puedes agregar más negro, agregar un poco más de negro. Se puede ver cuánto negro le estoy agregando el año y me estoy acercando al borde del zorro, algo de ello en la cola, pero Si no está sobresaliendo lo suficiente, como siento que esto podría no estar sobresaliendo suficiente. Te tomas tu tiempo y construyes las capas. Y es simplemente muy rico. Podría probar el azul en este sentido. Parece que ahí vamos, el azul. Es muy como si fuera, lo que he estado pensando con el azul recientemente es que la idea de que sea un cool, este es un lado fresco del zorro y el otro lado. Porque si queremos estar en ese pensamiento, agregaría más de un amarillo. Entonces si pongo el Óxido amarillo de este lado, recuerda otra vez, no me he lavado el cepillo. Óxido Amarillo y luego podemos agregar algo del albaricoque y esto en un minuto también. Y si pones una capa que esté oscura, como, Oh, ¿qué hago al respecto? Déjalo secar y luego repasa eso de nuevo con un color más claro. Pero me encanta mezclar porque la gente se pregunta a veces cómo consigues que los acrílicos tengan el efecto de la pintura al óleo. En primer lugar, hay que trabajar con bastante rapidez. Rápidamente, como se puede ver, hay que trabajar bastante rápido. Y luego segundo de todo, tienes que trabajar mojado en húmedo para poder ver esta deliciosa textura que se está creando y eso es, esto es acrílico. Trabajo muy rápido. Me encanta el acrílico porque lo que me está dando son los mismos resultados ordenados como la pintura al óleo, pero se seca más rápido. Simplemente entrando aquí y tratando de agregar algo de luz al costado de esta caja. Entonces no estoy agregando parte de esa llamada API podría estar usando mi blanco. Otra forma de esto es, pero no siempre tienes que usar el blanco. Puedes usar colores mucho más claros para construir tu pintura. Porque estoy tratando de pasar de luz a oscuridad. Te estoy presentando como el Óxido Amarillo un poco aquí. Estoy tratando de tener la idea de ir de solo voy a poner algo del umber quemado de este lado. Estoy tratando de decírselo yo mismo, ¿verdad? Cualquiera para recordar que se pone más oscuro y lo estoy mezclando y yendo de ida y vuelta. Y los colores mezclándose. Cuanto más hagas esto, más entenderás qué hacer con tu pintura. A mí me gusta esa. Eso es bastante tiempo que pasé en eso. Sólo tal vez añadir la nariz. Volveremos a esto. Voy a entrar en este y el suelo puede ser tal vez las zonas más oscuras. Yo sólo voy a presentar esto aquí. Se ve que voy alrededor del boceto que he pintado. Esta experiencia que me está haciendo acaba de arrojar los colores. Si estoy haciendo algo oscuro, Son rincones oscuros. Si le gusta algo, está en la luz. ¿ Dónde quieres la luz? Entonces es ese tipo de decisión que estás tomando. Además, ese lado de eso, tienes una idea en tu cabeza de qué es lo que estás tratando de hacer esta gente, es una caja misteriosa? ¿ Lo hace? ¿Qué hace el falx? Puedes poner toda una historia alrededor de tu personaje. Básicamente. 6. Capas continuadas: A medida que vamos, sólo seguimos agregando y agregando. Después dejarlo secar las capas. Entonces me voy a enderezar en mi azul. Como dije, no lavé mi pincel entrando en el rojo brillante y simplemente entrando en el rojo brillante y solo agrego. Pensando en cómo los colores realmente interesantes para hacer eso. Este, voy a traer un poco más del azul, azul cobalto. Podría agregar algo del blanco a esto. Todavía tiene el rojo y ahora es una especie de hacer un color morado. Cinturón esto abajo un poco. Entonces necesito pensar, ¿quiero mantenerlo adulto así? Pero un poco de blanco. Ahí vamos para que veamos cómo el zorro rellena pasando. Está afuera, está mirando hacia arriba. ¿ A qué está mirando? ¿ Cuál es la historia del zorro? Y aún tiene un poco de negro en ella. Añade un poco de color más oscuro. Sombra negra para que pueda dejar que esto se seque también. Tan sólo mirando dónde va a haber ensombreciéndolo. Sé que todavía hay que sumar algunas otras áreas. Y otra cosa que he estado haciendo también es que como en esta de esa historia de luz y oscuridad y realmente ser un extremo con ella y dramático para una pequeña pintura, esa es probablemente una muy buena idea para hacer eso porque entonces hace que la pintura se vea muy, muy impactante. Si hago eso aquí. De lo que ves, una vez que se sequen, puedes mirarlos de nuevo y ir No, no me gusta quiero cambiarlo. El motivo por el que no le hicieron zorros recientemente. Sí, solo a mucha gente le encanta enfocarse. Entonces hago a la gente como las esculturas de Fox también. Entonces voy a ver si puedo hacer algunas más de esas clases también. Tengo otras clases. Tengo una clase aquí en Skillshare también que puede no tener otras clases aquí en Skillshare. Y sí tengo una clase de escultura. Estoy contento con, pero quería hacer poco más porque he estado haciendo mucho más. Apenas se acercan más clases. Pensé que sólo mencionaría que quiero que este lado sea más ligero. Ya he añadido esa floración, pero voy a añadir esto arriba. Simplemente divirtiéndose, el color ver diseño. Puedes mezclarlos de tantas maneras. Puedes limitar tu color. Observe que pinté por todo mi jumper crema. No es lo mejor para estar usando para una clase en este momento. Aquí vamos. Ahora voy a entrar y hacer el zorro. ¿ Diviértete? Pequeño zorro. Se puede hacer la gente es por la noche, se puede hacer en amarillo. Se pueden mezclar los colores. No tienen que ser los colores que he hecho aquí. Yo sólo quería hacer algo en esta gama con estos colores. Porque por lo que he estado haciendo recientemente, esto sólo parece ser como era mi paleta. Estoy haciendo toda una serie de cajas. Sí, pensé que debería hacer esto. A mí me gusta la forma en que esta se ve. Y una vez que esté seco, le agregaremos su cara. Más de su cola. Añadido tanto blanco como podría probablemente. Porque hay mucho más blanco por venir en esto. Voy a dejar esa y volveré a la que hicimos primero. Yo he tenido la idea de hacer una mami, pero tal vez eso podría ser un proyecto para ti. Podrías hacer uno que sea como una familia de zorros o algo así. Creo que con esta capa, voy a tratar hacer las cosas un poco más. Algunas de las zonas más ligeras que voy a añadir. 7. Capas finales: Para esta parte final, sólo vamos a estar trabajando en un n. algunos toques finales, solo mete más del rojo en la caja y tratando de afinar un poco más. También, consiguiendo algo más del blanco y así el blanco en este siguiente. Entonces lo que haré sin embargo es pasar por todos los zorros. Entonces volveré y haré esa parte final. Haciendo que las piernas tengan algo de azul aquí. Algún tipo de mayores que tienen un poco de blanco como entrar. Esto será un poco más naranja. Blanco, un poco más naranja. Creo que todavía está muy mojado. Entonces esta es la parte donde hay que esperar a veces un poco para que intentes agregar algunos detalles más. Porque me gustaría añadir algo de la sombra blanca . Este punto se suma en el detalle en el zorro. Yo estoy poniendo el color que haciéndolo grueso. Tengo que arrastrarlo y dejarlo en paz. No puedo estar jugando con ella porque entonces se levantará básicamente. Por lo que hay que dejarlo similar para agregar algunas de las áreas que también ayudan a hacer del zorro pero más la firma y esas cosas. Entonces sólo voy a agregar algunas cosas más para enfatizar. Sólo un montón de diversión solo para seguir añadiendo las capas simplemente acumulan. Puedes afinarlo bien. Ejercicio muy sencillo, pero se llega a practicar la pintura y solo una superficie pequeña. Realmente amó este color albaricoque también. El azul mezclado en ella. Pero realmente puedes tomarte tu tiempo y ver cómo mezclas los colores en un mal en algún blanco en este albaricoque y azul. Puedes silenciarlo hacia abajo en el albaricoque. Simplemente frótalo un poco más. Dije en ningún momento lavé mi pincel, que lleva los colores a través también. Y así si las pones juntas, se verán como una colección. Sólo voy a entrar un poco más en este. Entonces hay dos de ellos. No estoy seguro si cuanto más tiempo les tome y luego se secan y cosas diferentes, se verán aún mejor. Por lo que sólo tienes que añadir más y más detalle. Agrega algo de este azul aquí. Voy a traer algunos colores más claros. Mezclarlo. Y si quieres mezclar un poco más y luego sientes que está demasiado seco, solo agrega un poco de agua y mezcla eso en un poco más azul. Y luego voy a añadir un poco de blanco. A mí me gusta la textura en ella. No quiero perder demasiado, pero cuando se mezclan y mucho, entonces terminas haciendo eso. Pero puedes optar por dejar algunas zonas sin eso. A medida que vas y obtienes tantas variaciones y cosas interesantes. En algunos más de esto. Bajar con el azul y la llamada API, ahora se ve un poco verde. Apenas me interesan las mezclas porque tu pincel no siempre, no siempre terminas deshaciéndote de todos los colores. Entonces solo voy a poner azul ahí porque no sabía por qué quiero que esto sea un poco más azul. Yo quiero ir alrededor de esta oreja. Voy a añadir un poco más a la oreja. Marrón, trayendo de vuelta más marrón. Siguiente. Yo sólo puedo arrastrarlo perezosamente sobre eso para obtener una especie de efecto de desvanecimiento en esta zona inferior aquí. Voy a volver al falx real y empezar a sumar algo más de la naranja. Hacer un palillo un poco más. Tan solo toca algo del blanco y dale un poco más de blanco en esas áreas. Corre por ida y vuelta hacia la naranja solo para conseguir unos colores más de zorro. Naranja un poco más aquí. Esto es como una sombra sólo para mostrar que se acerca la cola. Un poco más de sombra. Usando el negro aquí para demostrar que está oscuro. Negro y la oreja. Apenas toques ligeros. Si quieres que realmente sea oscuro y simplemente mezclar las cosas juntas. Hemos repasado esto otra vez es un poco del marrón y el rojo y la naranja también. Entonces sólo tomando eso y siguen teniendo la sombra la cual tiene algunos más marrón y algunos más negro para construir ese respaldo de sombra. Sí, es solo si puedes escuchar mi calentador o el fondo. Mi espacio de estudio está en la cresta del intestino. Estos son los zorros, así que sólo los voy a alinear para que lo vean. Es la clase. Simplemente prueba esto por ti mismo también. Y a ver cómo vas. Colores similares en todos ellos. Puedes hacerlos aún más parecidos. Aquí donde tengo no tanto del albaricoque, podría agregar un poco más. Tipo de arrastre eso en un poco. Está seco un poco. Tendrías que empezar a trabajar en ello otra vez. Jugando con él. Como viste al principio, usamos el bolígrafo de gel para dibujar, bosquejar el Fox. Entonces a partir de ahí, usamos pintura acrílica y construimos las capas y mirando esa idea de dónde había luz y dónde hay oscuridad. Entonces así es como consigues estas lindas pintas es. Y adelante y haz las tuyas, y déjame ver cómo se ven. Y ojalá te diviertas mucho y puedas noquear pintándote tú mismo. No tiene que ser zorros. Puedes seleccionar otra cosa para usarte tú mismo. Sí, eso fue divertido. Te veré en la siguiente clase. Gracias por unirse.