Pintura acrílica abstracta para principiantes: crea rosas abstractas audaces | George-Daniel Tudorache | Skillshare

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Pintura acrílica abstracta para principiantes: crea rosas abstractas audaces

teacher avatar George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:40

    • 2.

      Materiales

      1:56

    • 3.

      Jugar con los colores

      6:48

    • 4.

      Paisaje o rosas

      6:47

    • 5.

      Darte permiso

      9:29

    • 6.

      Formas abstractas

      6:33

    • 7.

      Haz las preguntas adecuadas

      8:20

    • 8.

      Lento para controlar

      2:33

    • 9.

      Resaltado de la hoja

      5:51

    • 10.

      Lo que has aprendido hasta ahora

      9:55

    • 11.

      Punto de enfoque de las rosas

      5:03

    • 12.

      Contraste y enfoque

      1:50

    • 13.

      Retocado

      4:36

    • 14.

      Detalles más finos

      2:49

    • 15.

      Pensar como un artista

      5:28

    • 16.

      Qué aprendiste. Gracias

      2:21

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

404

Estudiantes

11

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase de pintura acrílica para principiantes, aprenderás a crear rosas abstractas con un estilo audaz y expresivo. Esta clase es perfecta para cualquier persona que ame la pintura de flores abstractas, y te guiará paso a paso a medida que transformas simples pinceladas en un arte floral vibrante y moderno.

Nos centraremos en relajar tu proceso de pintura, explorar el color, la textura y la composición para capturar la belleza de las rosas de una manera fresca y contemporánea. En lugar de pintar flores realistas, descubrirás cómo usar la abstracción para crear obras de arte únicas y dinámicas llenas de movimiento y personalidad.

Lo que aprenderás:

  • Cómo pintar rosas abstractas con acrílicos y técnicas simples

  • Consejos para crear capas de color y textura para crear profundidad en tus flores

  • Cómo usar pinceladas y marcas para agregar energía y flujo

  • Formas de componer tu lienzo para que tu arte floral abstracto se sienta equilibrado y llamativo

Si quieres explorar aún más técnicas, también puedes consultar mi clase anterior sobre flores abstractas aquí: https://skl.sh/3ATGSir

Al final de la clase, tendrás tu propia pintura abstracta moderna de rosas y la confianza para seguir explorando el arte floral abstracto con acrílicos. Ya sea que apenas comiences a pintar o que busques ampliar tu estilo, esta clase te ayudará a crear obras de arte expresivas y coloridas que se destaquen.

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George-Daniel Tudorache

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You'll learn painting techniques used by professional artist to create elaborate works of art.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola, y bienvenidos a otra maravillosa clase de pintura donde aprenderás a transformar una pintura abstracta en una hermosa pintura florida Casi todas las pinturas comienzan como una pintura abstracta. Y si añades detalles y refinas las formas, poco comienzas a tener una pintura figurativa Esta clase es perfecta para principiantes e intermediarios que quieran practicar o entender los fundamentos de la Hola, mi nombre es George, y he sido artista profesional desde hace más de 11 años. Hace cinco años, me he enamorado de la enseñanza. Tanto los cursos en línea como las presenciales con más de 20,000 estudiantes, tanto niños como adultos, he desarrollado esta divertida e interesante forma de enseñar que se enfoca en proyectos emocionantes y divirtiéndose mucho simplemente creando y obteniendo la experiencia necesaria para conocer y entender todo sobre la pintura. Esta composición puede parecer complicada, sin embargo, no lo es. Recibirás aliento paso a paso para que todas y cada una de las marcas de pincel cuenten, y sentirás libertad y flexibilidad para crear otras pinturas también. Finalmente entenderás cómo tener colores limpios en tus pinturas. Realmente te enfocarás en construir texturas y profundidad en tu pintura, cómo hacer un maravilloso, un fondo maravilloso para tus pinturas. Y, por supuesto, tendrás una gran experiencia tomando esta clase. Y sin más preámbulos, entremos a la clase. 2. Materiales: Para este curso, necesitarás un lienzo que sea 40 centímetros por 40 centímetros o menor o mayor. Este diseño funciona en cualquier tipo de lienzo. Estarás haciendo una pintura abstracta para eso. Necesitarás dos pinceles, solo dos pinceles, un cepillo plano grande y un cepillo plano pequeño. Necesitarás un lugar para poner la pintura. Necesitarás un contenedor de agua, usa un contenedor reciclado. Necesitarás pintura acrílica. Se trata de pintura acrílica Amsterdam, blanco titanio. Azul brillante, rojo carmín. Umber quemado, también conocido como marrón y amarillo. Puedes usar amarillo limón o puedes usar amarillo azo medio. Esto es solo un poco de amarillo limón con un poco de rojo. Está un poco más cerca de un amarillo indio, así que por eso es simplemente agradable. Pero el amarillo limón también es bueno. Y también necesitarás algunas toallas de papel. Bien. También necesitarás un poco de coraje y un poco de paciencia con este cuadro porque aunque a veces parezca que no estás realmente no entiendes realmente lo que estás haciendo y cómo va a terminar y sientes que no estás haciendo lo correcto. cuando lo termines, va a quedar genial. Y voy a dar algunos punteros que puedes usar para mejorarlo si quieres o cambiar algunas cosas para tener una mejor pintura, aunque hayas hecho algunas cosas que no te gustan Ahora, entremos en el primer paso. 3. Jugar con los colores: Para el primer paso, necesitarás un poco de blanco. Una generosa cantidad de blanco. También necesitarás algo de azul. Vamos a agregarlo por aquí y un poco de amarillo. Toma el cepillo plano grande con la esquina del pincel, toma un poco de agua, agrégalo a la mitad del plato. Toma un poco de azul, y luego toma aproximadamente la mitad del blanco que acabas de poner y mézclalo bien y a fondo. Casi la mitad de un azul muy, muy claro. Deberíamos tomar un poco más de azul y agregarlo por aquí. Toma un poco más de agua solo así cubrimos todo el lienzo muy, muy rápido. El agua es un lubricante. Hará que el color fluya un poco más. Toma un poco de amarillo y agrégalo solo para cambiar ese tono una pequeña cantidad. Al agregar un poco de amarillo a este azul claro, este azul bebé, lo estás haciendo un poco más turquesa. Y ahora comencemos a hacer algunas formas abstractas, tomando un poco más de agua, y justo en el medio, presionemos muy fuerte sobre el pincel y apenas empiecen a ir con movimientos como este Y empieza a agregar algunas formas. Ahora fíjate que he dejado algunas de las formas abiertas. Esto es básicamente un rectángulo, pero es un rectángulo orgánico. Yo sólo voy a ir por aquí y hacer lo mismo. A lo mejor éste no va a ser tan rectangular, aunque sea y por aquí. Entonces es grande, mediano, pequeño. Y puedes ir aún más pequeño si quieres. Bien. Ahora, agreguemos un poco más de azul a esta mezcla. Observe lo hermoso que se vuelve este color. Sólo un toque de azul y un poco más blanco. Y ahora vamos a hacer otro color entre esas bellas etapas. No te preocupes si se están mezclando. Incluso puedes entrar para agregar más textura o quitarte parte de la textura que se creó. Entonces fíjate, este es un medio. Estos son pequeños. Y ahora esto va a ser Bueno, vamos a necesitar hacer un poco más de color. No te preocupes si no es exactamente el mismo color. Siempre puedes ir y mezclarlo con el azul que acabas crear y agregar algo de esto al color. Puedes ir un poco más rápido, puedes ir un poco más lento. Todo lo que necesitas hacer es enfocarte y hacer estas hermosas formas. También puedes agregar algunas pizzas, algún flick de la muñeca cosa donde solo vas dentro de la forma del azul exterior para crear más formas Limpia el cepillo en la parte inferior, haz una muy recta, hermosa. Esto parece un cielo. Por supuesto, se puede ir de cualquier tipo de camino. Puedes dejarlo como un cielo o simplemente puedes agregar algo de blanco si quieres que se parezca más a un cielo, tomar un poco de blanco en medio del pincel de la esquina del pincel y simplemente poco de blanco justo en la parte superior. La clave aquí para hacer estas nubes es el hecho de que estás rompiendo aún más estas formas con tu pincel. Observe lo fácil que es simplemente separarlos. Siempre puedes ir y agregar más nubes si quieres. O simplemente puedes hacer algo más como por aquí, simplemente no hacer un paisaje. Pero ahora ya sabes hacer que un cielo sea súper, súper fácil y pictórico Ahora, estoy creando el mismo casi el mismo color que teníamos inicialmente. No tiene que ser lo mismo. Puedes tenerlo un poco más blanco, un poco más ligero. Entonces esta es una forma abstracta de construir algunas nubes pictóricas. Es un poco más oscuro. No importa. Con este color, si tienes un color más claro, puedes ir al lado izquierdo y agregar algunas de estas nubes. También puedes jugar con el dedo y mezclarlos en un poco. Puede hacer todo tipo de cosas. Otra cosa que puedes hacer es cepillar algo del color hacia abajo, solo para que se mezcle. Perfectamente. Ahora, tomando un poco más de este color y agregándolo justo por aquí solo porque no queremos crear un cielo. Sólo estamos jugando con formas abstractas. Pero estás jugando con el color y descubriendo lo que puedes hacer con estos colores. Observe que estoy arruinando el cielo. Podrías sentir que en realidad soy, era un cielo hermoso, pero no importa. Sólo estamos jugando con los colores. 4. Paisaje o rosas: Ahora entrando en alguna hermosa Roja. Agreguemos un poco de rojo al plato. Bien. Y con algo de azul justo en el medio sobre este color, así que no se siente tan extraño. Cuando añadimos este color, no va a parecer tan extraño porque ya tiene mucho color en el pincel. Ya tiene apenas una cantidad masiva de azul y blanco. Si no tienes suficiente, simplemente vuelve a construirlo. Azules, blancos, amarillos, y luego mezclarlos en un poco de rojo y algunos más azules dos consiguen este hermoso morado. Y ahora vamos a jugar por ahí. Vamos a jugar. Literalmente puedes ir así y hacer montañas. Sólo una línea recta. No hagamos que estas montañas sean tan peludas. ¿Ves? Fácil. Solo con algunos cortes, puedes crear una hermosa línea de montañas. En caso de que estés recogiendo demasiado color del fondo, solo agrega un poco de agua, y luego se mezclará un poco mejor, y creará estas montañas más bonitas Pero, de nuevo, este no es un curso de pintura de paisajes, así que vamos a agregar este color por aquí. Solo agrégalo por aquí. Probablemente vamos a tocar. Esta es una forma muy sencilla. Ahora vamos a agregarlo por aquí. Tomemos un poco más de eso. Y en la parte inferior, solo limpiando el cepillo en el lienzo. Solo estamos jugando con los colores, simplemente transformando todo y viendo lo que está pasando. Siempre puedes volver atrás y agregar otras cosas. Siempre se puede cambiar. Bien. Observe que el cepillo a medida que voy más profundo en la ranura en el hermoso cabello del cepillo, tiene un color azul más claro, así puedo ir por aquí para cubrir algo de ese blanco. Dejo que la pintura dicte donde pongo esto. No tengo que pensar tanto. Agreguemos un poco más de blanco y mezclemos un poco de rojo con este blanco, haciendo de este hermoso rosa. Rosa muy apagada. Tiene un poco de azul, así que está silenciado. Y solo lo estoy agregando donde veo algo de blanco, estos colores son muy cercanos y tienen una base, así que se sienten muy son como amigos, como parientes. Ahora bien, una buena manera de entender realmente porque siempre estás pintando de esta manera, así. Siempre es bueno en pinturas abstractas simplemente voltear el lienzo para que sepas, también empiezas a ver un poco mejor a los blancos. Y también empiezas a ver qué tipo de cosas necesita. Como, por ejemplo, agreguemos un poco más azul porque este es un muy todavía se ve como un cielo. Así que agreguemos un poco de azul y mezclemos en un azul bastante oscuro y potente y mezclarlo. Vamos a agregarlo aquí como forma. Vamos a crear una forma un poco más grande. Y ahora agreguemos algo de peso en este lado. Para que ya no se sienta tanto como un cielo. Agreguemos un poco de este azul por aquí. Vamos a romper esto un poco más esta cosa de aspecto de volcán. Ahora, tomemos un poco más de ese azul y agregémoslo por aquí y uno más pequeño al lado. A lo mejor uno por aquí. Y en caso de que no te guste algo, puedes ir a cepillarlo un poco y luego rehacerlo. Está bien. Incluso puedes usar tus dedos. Puedes usar una toalla de papel y quitarte algo del color. Y una vez que te quites algo del color, puedes volver atrás y agregar algo más de textura. Puedes ir con la esquina del pincel y agregar algunas texturas y luego mezclarlas si quieres, si no te gustan. Mira aquí, hay algo de blanco. Entonces no es algo muy difícil de hacer. Sólo estás jugando por ahí. Lo único que debes tener cuidado es mantener algunos de los colores de fondo que has agregado al principio aún visibles. Para que no agregues demasiadas capas encima de la pintura que acabas de crear. Simplemente enfocándonos un poco en el borde para ver si necesita un poco más de color. Perfecto. Deja que esto se seque completamente. Y luego repasar con algunos otros colores. De esta manera, vamos a crear mucho contraste de color porque vas a pasar de colores que son muy cercanos y muy relacionados con colores que son vecinos del otro lado de la calle. A estos se les llama los colores de amigos y familiares. Los colores hermanos se llaman colores análogos. Y colores que son opuestos, se les llama colores complementarios. Has jugado con un poco de contraste de color análogo, un poco de luz, un poco de oscuridad y ahora vas a jugar con algunos hermosos colores complementarios. Si tienes un secador de pelo, siempre puedes usar el secador de pelo para que realmente se seque muy rápido. 5. Darte permiso: El curso se trata de permiso para jugar. Date la libertad de jugar y no apegarte, aunque algo se vea bien o mal, no importa. Lo que importa es que estás aprendiendo a usar tus herramientas, a usar el color, a pintar, y te estás divirtiendo, y estás entendiendo jugando aunque parezca un poco rápido, esa es una de las enseñanzas más importantes en la pintura. Realmente no hace falta analizar todo y sobreanalizar todo. Necesitas soltarte un poco y dejar que la mano y el pincel hagan el trabajo y así es como creas formas de aspecto orgánico y orgánico. Tienes algunas pautas con las que puedes jugar. Pero claro, siempre existe esta posibilidad de que ni siquiera sepas lo bonito que puede verse si solo presionas y juegas con el color. Nunca lo sabrías. Esta es una forma muy interesante de pintar porque estás jugando, y se vuelve muy adictiva una vez superas esa joroba de ansiedad y otras emociones que te detienen de la libertad de pintar Empezarás a entender que esto no es un gran problema. Solo estamos jugando como niños con pinturas, pero tenemos un poco de estructura para crear realmente algo más interesante porque tenemos una comprensión más profunda de cómo se comportan nuestros colores. Y esa comprensión más profunda viene de mucho juego. Cuanto más juegas con los colores, más entiendes cómo se comportan tus colores. Por eso se trata de una paleta de colores muy limitada. Es una paleta de colores primarios con blanco y marrón agregados como otros colores para silenciar o aclarar un color Ahora vamos a entrar en unas hermosas naranjas. No hace falta pintar naranjas. Pero claro, si sientes que algunas naranjas estarían bien en la pintura, está bien. Agreguemos esta naranja donde sea que veamos blanco. Si aún vemos algo de blanco, podemos agregarlo por encima. Esta es una pintura muy gruesa. El cuadro está completamente seco. Y también donde sientes que la pintura no es tan buena. Esta es la forma en que enmascara las cosas, recuerda ir también un poco afuera en el borde. No guardes todo en el medio. Abre esa composición. ¿Ves? Ahora estás aprendiendo sobre composición y jugando. Se trata de tres áreas pequeñas. Construyamos uno grande aquí mismo. Construyamos uno grande. Vamos a agregarle más amarillo. Bien, más grande, mejor, más fuerte. Simplemente presione hacia abajo. Si no te gusta la forma, no importa. Puedes editarlo más tarde. Agreguemos un poco más de amarillo para agregar unas gotas alrededor. Tal vez agregue este color C. Ahora, está todo en la parte superior. Conectemos esto, conviértelo en una forma media. ¿Bien? Ahora, necesitamos agregar para romper algo de esta área, tal vez no justo en el medio, sino por aquí. Simplemente se siente un poco más interesante si no dejas que sea como un tronco, como un gran trozo de pintura. Puedes agregar un poco más de agua si quieres lubricar parte de la pintura, pero no tomes demasiada agua porque eso hará que los amarillos y las naranjas En caso de que tus naranjas y tus amarillos sean transparentes porque a veces lo son, solo déjalos secar y en una etapa posterior, agrega otra capa de amarillo y Estás aprendiendo cómo se comporta el color y cómo crear formas abstractas A lo mejor vas a jugar con algunos bordes más rectos Veamos qué pasa si vas con un borde más recto justo a un lado, y otro justo por aquí, otro al lado. Vamos a hacer este un poco recto. Estás jugando con formas y descubriendo lo que puedes hacer. A lo mejor fuera de esta, No se requiere pensar. Sólo tienes que añadir pintura. No demasiado, ni muy poco, crean algunas formas. Ahora, por supuesto, agregando algo de rojo porque solo está aquí en la paleta de colores. Estamos tratando de usar casi todo el color en la paleta. Justo encima de la naranja, la naranja. Vamos a repasar la naranja por aquí también. Y un borde más recto justo por encima en esta zona. Este color es muy rouge. Tiene esto. A algunas personas tal vez no les guste porque es muy, como, un color de lápiz labial. Pero solo agregando algunas dabs aquí y allá, está bien. O si tomas un poco de agua, realmente puedes ir jamón. Sólo dispara, pom, pom, pom. Una forma redonda. Tomemos un poco más de agua, solo una pequeña cantidad, la cantidad más pequeña de agua Y descubramos esta forma. Así, estoy tratando de limpiar esos bordes para que no lo hagan no son tan peludos. Están un poco más limpios. Esto puede ser una rosa en algún momento, si quieres. De hecho, vamos a transformar realmente esta pintura en una pintura de rosas. Ahora, vamos por aquí y agreguemos sobre esta naranja. Si no tienes la naranja, puedes volver atrás y agregar algo de esa naranja adentro. Observe, esta es la parte oscura y la parte clara. Son solo colores. Ahora, ésta, van a ser dos rosas. Entonces lo estamos cortando así, cortándolo así. Y va a ser otra rosa, tal vez sólo una rosa naranja. Esta va a ser una rosa naranja, y esta va a ser una más roja. Formas simples. No los hagas tan peludos. Intenta cortar algo de la vellosidad de todo el asunto. Quizá por aquí. Agreguemos otro por aquí. Observe lo fácil que es simplemente agregar algo de color y cortar en algunos pétalos. Solo agrega una mancha, tal vez justo por aquí También puedes hacer estos son todos iguales. Observe que casi todas son las mismas manchas. Agreguemos un tipo diferente de mancha que parece una flor Que es el es como un triángulo, pero con esquinas redondeadas en la parte inferior. Observe redondo redondo. Y luego puedes agregar un poco más arriba solo para redondear esa esquina también. Y luego conectar otro de la misma manera, un triángulo. A lo mejor este va a ser más grande, solo un triángulo, y tal vez tenga un fondo más grande. Perfecto. Así de fácil es crear algunas formas. Cambiemos un poco más este color. Por este lado, solo una mancha de pintura puede ir tan rápido como quieras o tan lento como quieras Hay un malentendido en la pintura que necesitas pintar muy rápido para crear estas cosas interesantes, pero no lo es Si realmente quieres el control, necesitas ir un poco más lento. Si quieres crear algunas cosas más interesantes. 6. Formas abstractas: Ahora, vamos a agregar algo de este blanco sobre el rojo, creando este hermoso rosa. Ahora, no te preocupes por el hecho que algunos de ellos son peludos, pero también puedes ir por el lado izquierdo y limpiar parte de la vellosidad del lado izquierdo Observe que este es un corte. También lo has hecho al principio. Has hecho algo así como cuando entraste en los bordes, en las pequeñas hendiduras donde era blanco, fuiste e hiciste algunos de este tipo de cortes Pero debido a que el rojo sigue húmedo, estos colores se combinan para crear un hermoso pétalo como Thing. Ahora, agreguemos Las rosas se vuelven muy hermosas si agregas igual que un círculo en el medio así. Enfócate solo en el lado izquierdo. Determinemos que la luz viene de aquí. Entonces solo nos estamos enfocando en el lado izquierdo. La forma apenas bajando, muy simple. A lo mejor hay otro otro pétalo aquí y otro justo por aquí. Hagamos que este sea más grande. También puedes tomar un poco de agua, algo más blanca, con un poco más de rojo para crear más color. Y una vez que hayas creado más color, también puedes agregar algunas flores. Como, digamos que agregamos otra flor justo por aquí, y agregamos otra flor justo por aquí con este color. Y podemos añadir otro justo por aquí porque éste estaba un poco solitario. Y agreguemos otro por aquí. Estas son solo manchas de pintura. Es igual que al principio. Simplemente jugando con manchas de pintura. Conectemos estas dos áreas. Y puedes volver al rojo. Bueno, primero terminemos el rosa. Todavía tenemos algunas áreas por aquí. Puede ir tan abstracto como quieras, o tan figurativo como quieras Si quieres ser más abstracto, solo tienes que ir así. A ti no te importa demasiado. Puedes tomar algo del rojo y agregarlo de nuevo. Toma algo de rojo y vuelve a agregarlo para crear más de una transición. También puedes editar algunos de los pétalos si quieres entrando entre ellos con el rojo. Solo agrega algo de sombra en esta rosa. Sólo estamos tratando de acabar con el color del plato. Aquí hay un tema de terminar los colores. Agreguemos un poco de amarillo. Justo encima de ese rosa y algo de blanco justo donde estaba. Sé que me derramé un poco aquí, pero no importa Sólo toma una servilleta, cepíllala, y eso es todo. No es gran cosa. Primero vamos a crear un rosa muy claro porque ya tenemos este rosa en nuestro pincel. Así que vamos a crear este hermoso rosa claro. Y sobre las zonas de color rosa muy claro que ya tienes, puedes agregar otro resaltado. No te preocupes si es demasiado fuerte. Te voy a enseñar otra técnica que integrará estos colores juntos un poco más al final. Incluso puedes agregar algunos de estos colores a que no van muy bien con las rosas amarillas, así que estamos guardando eso porque estos son colores que están muy cerca del rojo. En realidad son blancos y rojos. Entonces por supuesto, también puedes agregar algunas flores, algunas otras manchas, tal vez una por aquí, haciendo la transición a una más blanca más grande Esto va a ser como una rosa blanca, blanca, muy clara y blanca. Y hagamos otro justo por aquí, haciendo la transición. Bien. Y tal vez uno aquí. Se trata de una simple mancha de pintura. Esto es exactamente como lo hiciste con el azul o el naranja antes de que decidiéramos crear estas rosas, demasiado blancas. No importa si es demasiado blanco. Sólo tienes que mezclarlo en un poco, toma algo del color, agrégalo donde tengas más rojo aún húmedo, y eso es todo lo que tienes que hacer. Recuerda sentarte un poco del lado izquierdo con estos colores. Observe, si ruedo el pincel, fíjese que color tan hermoso porque tiene un blanco y luego más rojo y recoges más rojo de hacer y jugar en las otras formas. Si haces este tipo de papel, observa lo hermoso que es eso, lo hermoso y texturizado que es eso. También puedes hacerlo sobre el blanco y sobre el blanco y sobre el blanco. Si es demasiado loco, puede simplemente repasarlo y crear un poco de estructura así como así. Perfecto. Ahora, limpiemos el cepillo. 7. Haz las preguntas adecuadas: Para el siguiente paso, realmente no hace falta esperar a que se seque la pintura. Vas a pintar algo de follaje. Por eso está aquí el amarillo. Y aunque todavía no puedas limpiar el cepillo a la perfección, está bien. Eso es bueno. Porque algunos de ese rosa crearán algunos greens más interesantes. Tomemos un poco de amarillo y un poco de rojo. Observe lo intenso que es este verde. Aquí tenemos un problema. En primer lugar, no tenemos suficiente azul. Y segundo, es un verde muy, muy intenso. Eso no queremos. Cuando quieres cortar un green, piensas en lo contrario, siendo lo contrario el rojo, pero el rojo sería demasiado fuerte. Entonces agreguemos un poco de marrón. El marrón es básicamente un naranja que es muy oscuro. Si te quedaste demasiado oscuro, no hay problema. Agrega más amarillo. No deberías ir en el medio como acabo de hacer. Deberías ir al costado así y tomar algunos de los colores para mantener limpio un lado del color. Observe lo orgánico que se ve ahora este verde. Es un hermoso verde. Vamos a agregarle un poco de agua para que sea un poco más fluido porque necesitamos un poco más de flujo Hay mucha pintura en este pincel. Y entonces no te acerques mucho a los rojos. Puedes acercarte más a los rojos en las zonas que no son muy gruesas, justo por aquí y agregar una simple pincelada Es como un cuadrado, y luego puedes editarlo un poco para agregar make like a leaf. Eso es simple, muy fácil. Y luego trata de enfocarte realmente en el borde y no hacerlo perfecto porque nota lo feo que se ve esto. Es demasiado perfecto. Entonces vamos a romperlo. Observe que ahora se ve más integrado en toda la pintura. Cortemos esto por aquí. Sobre el amarillo, puedes ir un poco más fácilmente. Esto es exactamente como al principio donde has creado y has agregado el azul oscuro entre las partes azul claro. No es nada diferente. Tú solo estás decidiendo dónde termina la hoja. Mira lo triangular que es esto. Vamos a desglosar eso. Hagamos otro al lado. Observe, una manera tan fácil de simplemente descomponer las cosas. Si no te gusta una forma, pregúntate, ¿qué aspecto tiene esto? Parece un triángulo. Demasiado parecido a un triángulo. ¿Qué necesito hacer para que no parezca un triángulo? Agrega una pequeña mancha justo al lado, o rompe la forma un poco más Bien. Puedes repasar a continuación donde te sientas. También puedes tocar para ver si el rojo está seco. Sobre este amarillo, va a quedar increíble porque es un amarillo siendo un color transicional entre el amarillo y el rojo y el rosa Agreguemos otro aquí. Intentemos conectarnos para que estas áreas se sientan un poco más conectadas. Vamos a agregar algunos palos. No te preocupes si te pasaste por encima del rosa. Agreguemos otro aquí. También estás tratando de poner las rosas porque están todas al frente. Estás tratando de traerlos de vuelta. La forma en que lo haces es agregando algunas hojas que se acaban un poquito sobre las Rosas, así. Perfecto. Ahora, centrémonos en esta zona siendo muy cuidadosos porque este rosa aún no está seco. En este punto, las hojas se ven muy, muy planas. No te preocupes por eso. Los vamos a cambiar en un poco. Sobre la naranja, puedes ir un poco adentro, un poco más suelta porque la naranja está muy cerca y juega muy bien con el rosa. Recuerda ese truco donde giras el lienzo solo para mirar y notar que aquí, no tenemos follaje. Es un palo, otra hoja. Estas son formas simples, muy fáciles. Y si realmente quieres corregirlos o no te gustan, solo puedes ir y arreglarlos un poco. Y luego hacer otro aquí. Agreguemos Tomemos un poco de agua. Con un cepillo plano, siempre puedes crear este filo, este hermoso filo de cuchillo. Y con este filo de cuchillo, puedes ir y hacer algunos palos. Incluso si los palos no son perfectos, los palos son solo formas orgánicas. E incluso si tienes un área que está un poco estropeada, como, justo por aquí, puedes simplemente cubrirla con una hoja que viene un poco hacia ti Hagámoslo un poco más redondo, así no parece que vaya por ahí. Y luego agrega otro aquí, agrega uno más pequeño aquí. Haz el filo de ese cuchillo una vez más, solo para que puedas tocarlo por aquí Hagamos que este sea más grande. Ahora agreguemos otro palo, tal vez, digamos, aquí. Agreguemos un palo simplemente yendo de esta manera. Y luego una hoja. Bien. Sólo arreglando esa hoja. Estos son dos conectados, pero no importa en estos momentos. Sólo estamos creando algo de follaje. Bien. Agreguemos otro hermoso palo que acaba de salir de esto. Agrega una hoja, agrega otra hoja. Presiona hacia abajo el pincel con color. También puedes adentrarte un poco más en las zonas muy, muy húmedas. Puedes crear mucha agua, tomar más agua y crear este maravilloso tipo de hoja diferente porque se volverá mucho más fácil de controlar. Ve muy despacio. Y controlado. Y mira lo orgánica que se ve esa hoja. Dé la vuelta al lienzo. Observe cómo de este lado, no entra nada. Solo agreguemos. Y debido a que esto es tan acuoso y puedes agregar aún más agua, se secará de una manera muy interesante Se agrupará. Se volverá muy diferente a las otras hojas. Entonces tal vez esta es una planta diferente simplemente dando vueltas y extendiendo su follaje. También puedes repasar las otras hojas con algo de este verde acuoso 8. Lento para controlar: Y ahora un truco genial es simplemente agregar más marrón sobre él y algo de azul y crear un tipo diferente de hojas azuladas, más oscuras Vamos a descomponer esta naranja. Observe que es un poco diferente. Mira, solo voy a agregarlo aquí mismo para que notes que está un poco más oscuro. Sólo unos pocos. Y también puedes repasar estas hojas para hacerlas menos planas. Agreguemos un poquito más de azul y comencemos a jugar para integrarnos realmente y hacer que este escenario sea un poco más interesante. No tengas miedo de expandirte. No tengas miedo de. Ahora, creo que el rosa está completamente seco. No lo es, pero no importa. Así que también puedes meterte un poco en el rosa, tal vez separar esta rosa de aquí. Observe cómo el rosa se está volviendo el verde un poco gris. Agreguemos otra hoja por aquí, tal vez agreguemos una más pequeña. La hoja. Se puede controlar la forma y la forma de la hoja simplemente yendo más lento, presionando hacia abajo, notando lo que está pasando Y fíjate como si vas un poco más lento, realmente puedes crear estas hermosas hojas. Fíjate, haz otro justo por aquí. Whoop. Sólo hazlo un poco puntiagudos. Puntiagudos. Y luego uno más pequeño así, tal vez hacer un palo que se salga de él. Y agregarle otro justo por aquí, agregarle un palo, seguir pegando, continúe con este palo, córtelo con una hoja. 9. Resaltado de la hoja: Ahora puedes entrar en los amarillos, agregar más amarillo a este color, y algo de blanco para crear algo de ese resalte También puedes crear algunas hojas nuevas por aquí. Vamos a crear uno. Agreguemos el resaltado a este. Y si no te gusta el resaltado y es demasiado fuerte, ve con la parte posterior del pincel y crea algunas texturas sobre él. Y luego puedes volver a ir con el pincel y recrear esa hoja También puedes ir con el dedo y jugar. También puedes pensar en darle la vuelta a este lienzo y jugar con el hecho que la luz viene de este lado. Entonces entremos aquí, aquí dentro. Vamos a crear un poco más de orden. Ahora que tenemos luz, realmente podemos centrarnos en el hecho de que la luz está golpeando algunas de estas hojas. Bien. Ahora también puedes crear hojas individuales si tienes el espacio o la necesidad de otra hoja, como, por ejemplo, aquí y aquí y tal vez aquí. Bien. Tomemos una hoja y expliquemos un poco más lo que está pasando. Tomemos esta hoja por aquí en este borde y agreguemos un poquito de amarillo, bueno, la mitad de ella, para luego crear algo de textura, solo algunas pinceladas al lado Entonces es un poco más orgánico. También puedes hacer algunos palos creando cuidadosamente ese filo, ese cuchillo y crear estos hermosos palos, tal vez un palo más grueso por aquí y una hoja sobre él. O y otro palo, tal vez por aquí, conectando con esta hoja y yendo detrás de esta rosa. A lo mejor creamos cierta separación entre estas rosas agregando algo de verde. No importa si se mezcla un poco con el rojo. Está bien. Crea más profundidad. Se mezcla en los colores juntos, por lo que crea armonía de color. Bien. Y si quieres, puedes ir aún más ligero agregando más amarillo. Sólo un poquito más de amarillo y algo de blanco. Bien. E ir aún más ligero. Agreguemos un poco más de blanco para que sea aún más ligero. Aún más aparente. Puedes agregar algunas hojas. Observe lo fácil que es simplemente construir muchas capas y mucha profundidad con solo tres hermosos colores. Hemos cambiado este color pocas veces, y ya parece que se ha hecho tanta complejidad. Y todo lo que hemos hecho para lograrlo es agregar solo unos colores más. Simplemente tocando el lado izquierdo de las hojas y en algunas zonas, creando otras nuevas, como, digamos, por aquí junto a esta hermosa rosa y otra justo aquí para cortar esa forma que estaba sobresaliendo. También puede agregar algunos reflejos, ir con el dedo, crear algo de textura, agregar otro poco por aquí. Simplemente sobresaliendo. Si tus colores son demasiado intensos, trata de agregarle un poco de marrón para realmente recortar esa intensidad con el fin crear colores más agradables para que no nos griten También puedes usar esto para calmar algunas zonas. Puedes tomar este color, tomar un poco de agua, y hacer ese truco con el agua una vez más, creando colores más planos. Creando algunos colores más planos. Bien. Dejemos que esto se seque por completo, sobre todo en las zonas de rosas porque tienes que añadir un poco más de reflejos a las rosas y también algo de variedad de color porque esto se ve igual. Todo es el mismo rojo oscuro, todo el mismo rosa. Entonces vas a hacer algunos lavados, algunos interesantes juegan de manera diferente con la pintura Si tienes un secador de pelo, solo tienes que ir con el secador de pelo y secarlo en como 10 minutos está completamente seco. También necesitarás limpiar tus pinceles a fondo. 10. Lo que has aprendido hasta ahora: Han sentido en algún momento, como que no estás haciendo lo correcto o deberías estar haciendo las cosas con más cuidado. Y eso viene del hecho de que no tendemos a darnos tanto permiso para realmente ir jamón, para realmente hacer cosas interesantes en la lona. Pero es importante que dejemos de lado estas emociones y juguemos y soltemos el resultado final y realmente empecemos a ver qué está pasando. Recapitulemos todo lo que has aprendido hasta ahora. Has aprendido a construir un cielo básico. Observe que el cielo está ahora en el fondo. Vamos a darle la vuelta. Así como así. No importa de qué manera esté arriba. Esta pintura puede ir de cualquier manera. Entonces has aprendido a hacer un cielo, pero luego pintaste sobre él. Agregaste nuevos colores, colores más oscuros. También has añadido algunas manchas de rojo, y luego algunas naranjas Has transformado esas formas abstractas en hermosas rosas. Ahora el siguiente paso será sobre el foco, el foco central de la pintura, que en mi caso, es éste. Pero en tu caso, podría ser aquí o aquí o aquí, y podría verse muy diferente. Pero estos principios funcionan también. Entonces solo vas a agregar, por ejemplo, si tienes una rosa roja en el centro en el centro, solo vas a agregarle algunos reflejos más y agregar algo más de variedad de color. En mi caso, solo voy a agregar esto definir esta rosa blanca, tal vez hacer otra flor interesante que sea un poco más blanca. Y si bien tengo ese color, solo retoca estos, pero un poco más abstractos porque estos no son el centro de interés. Estos pueden permanecer así. Bueno, éste, no. Es demasiado plano. ya sea un tono más oscuro o un más claro o ambos. Así que toma tu cepillo, exprime un poco del agua hacia el costado del recipiente. Toma un poco de blanco. Puede tomar este blanco, aunque tenga un poco de verde en él, solo la menor cantidad de verde Y luego un poco de amarillo y este será el punto culminante para las rosas blancas. Es un rosa que tiene más amarillo en él y de la misma manera. Hacia el lado izquierdo, gira tu lienzo como se siente como se ve mejor. Y recuerden, este es el lado izquierdo. Entonces agreguemos algunos de estos aspectos destacados. Lado superior izquierdo, izquierdo y superior. Agreguemos algo de esto aquí. Es muy intenso. No importa. Bien, agreguemos algo de esto aquí, tal vez aquí. Y es un poco más diferente que solo unos pocos retoques. Es un poco más diferente que la rosa, pero eso no es problema porque miren esto. Toma un poco de agua. Toma un poco de rojo si aún lo tienes. Toma un poco de agua y un poco de rojo, solo la cantidad más pequeña, cepíllala en el costado del hermoso plato, y luego repasa estas áreas, solo un poquito sobre ellas. También puedes crear si es demasiado intenso, también puedes crear algunas sombras con este color recién encontrado. Puede ir con el dedo solo para crear más diversidad de colores, también puede limpiar el pincel y mezclarlo en un poco de este blanco. Incluso puedes recoger más si quieres y mezclarlo con esa rosa acuosa porque esa rosa que roja que acabas de poner está tan húmeda, va a mezclarse súper fácilmente con el blanco en el pincel o en la zona Entonces ahora lo acabas de integrar. Y ahora tomemos un poco más de este amarillo claro. Vamos a agregarle un poco más de amarillo y un poco más blanco y agreguemos solo un toque por aquí para crear forma de aspecto interesante. Y a lo mejor este color se ve lo suficientemente bueno como para ser una flor por sí sola. También puedes ir a notar cómo este color es muy amarillo ahora. Y ahora también puedes crear algunos reflejos interesantes sobre las rosas amarillas anaranjadas. No pensar demasiado, solo agregar color. Agrega más agua al color solo para que cree cortes interesantes. Ahora, claro, va a quedar fuera de lugar. Pero como hiciste con esta rosa, ahora puedes limpiar un poco el pincel. Sólo un poquito. Toma un poco de agua, toma algo de rojo. Bueno, un poco de amarillo, y un poquito de rojo. Para crear un poco de naranja, lavar. Y luego puedes ir justo al lado de estas zonas. También puedes crear algunos reflejos con este color si quieres. Vamos a agregarlo aquí. Entonces agregamos algunos aspectos destacados, y tal vez por aquí, no tanto. Vamos a borrarlo tal vez por aquí. Sí, eso se ve bien. También puedes agregar algunos Oh, no. También puedes agregar algunos aspectos destacados por aquí, tal vez. Y mezcla esto con un color diferente. Tal vez agregue algo de esto aquí. Bien. También puedes tomar un poco más de rojo en lugar del naranja amarillo que has creado y adentrarte en las zonas rojas con el swash, las zonas rojas de las rosas, junto a ellas para agregar más variedad de color No te preocupes. En este punto, es solo bondad acuosa Está bien si es muy, muy acuosa y tiene una raya amarilla Realmente no importa. Y ahora construyamos este medio de esta rosa y el costado. Y a lo mejor éste, no lo hagamos tan peludo. Perfecto. Ahora, toma tu servilleta. Una fresca. Servilletas frescas, todos. Servilletas frescas. Tenemos servilletas frescas, tres al precio de una. Servilletas frescas. No hace falta tomar agua. Ya es acuosa. Ahora solo trata de mezclarte, solo un poquito. No te vayas por la borda. Intenta mezclar algunos de estos colores. Mira lo hermoso y complejo que se ve. Y ahora puedes mezclarlas si algunas áreas son demasiado duras, puedes mezclarlas juntas. Si dos áreas si alguna área no está realmente definida, solo puedes mezclarla solo para que desaparezca. Mezcla en. No te pongas demasiado duro. Es necesario que algunas de estas áreas solo tengan como un borde, el borde del pétalo. ¿Bien? Se puede mezclar. Mira lo peludo que se ve este. Solo tomemos el cepillo, tomemos una pequeña cantidad de agua y hagamos que sea menos peludo. Quizá algo de pintura. Bien, también puedes agregar otro resaltado. Así acción servilleta. Simplemente cepillándolo, solo para que puedas mezclar decolorar un No te vayas por la borda con la mezcla porque entonces se ve indefinida y aburrida Observe que es aún cuanto más se deja secar, más difícil es simplemente encontrar áreas. Con un poco de naranja, puedes volver con un poco de rojo, tomar un poco de agua, y algo de rojo, y no solo usar el cepillo como recipiente vacío, sino también con algo de agua. Entonces creas más intencionalidad. Puedes pasar por encima de la rosa media y agregar algunos reflejos rebotados a la izquierda, a la derecha A lo mejor algo se está reflejando. A lo mejor esta rosa se está reflejando. Se puede hacer lo mismo en las rosas naranjas. Puedes agregar algunos reflejos más, algunos reflejos transparentes y translúcidos. No te preocupes si vas demasiado ligero en algunas de las rosas, siempre puedes volver con algún color más oscuro y acentuar esos hermosos 11. Punto de enfoque de las rosas: Limpiemos el cepillo un poco más a fondo esta vez. Tomemos un poco de café. Y desgraciadamente, no tenemos rojo. Tenemos que añadir algo de este rojo. De vuelta en. Tomemos un poco de café y un poco de rojo es de un color muy oscuro. Exprímalo de la brocha, agrégale un poco de agua justo en la esquina y comience a agregar algunas áreas muy oscuras. Estos son especialmente agradables alrededor aspectos más destacados a la derecha de los aspectos más destacados. Observe cuánta más textura crea. A lo mejor sólo voy a agregar otro aquí. Y otro justo por aquí. Puedes ir un poco más rojo. Si quieres crear mucho de esto es un secreto para crear colores muy contrastantes y muy vivos. Si tus colores están un poco apagados y realmente quieres agregar en el área central de tu enfoque de tu pintura, si quieres agregar más intensidad, esto realmente lo hará pop Solo agregas algo limpio con un cepillo limpio, algo de rojo, algo de este lavado de rojo y empieza a volverse aún más. Y puedes agregar dos o tres capas si quieres crear este maravilloso tono rojo sobre las áreas más oscuras e incluso en las áreas más claras. Si tienes un área como esta y quieres que sea demasiado intensa, simplemente también puedes mezclar algunas áreas más en la vista oscura. Y ahora puedes hacer otro truco, que es cambiar el matiz. Entonces has hecho este rojo realmente intenso. Tomemos un poco de azul. Podrías pensar para ti mismo azul. ¿Qué? ¿Por qué azul para las rosas? No lo sabemos. Vamos a averiguarlo. Bueno, lo sé, pero vas a ver lo que está pasando. Así que muy aguada. ¿Bien? También puedes probarlo en un costado. Es demasiado intenso. Así que vamos a cepillarlo sobre la servilleta y luego llevémoslo con la esquina del pincel y hagamos lo mismo. Sólo juega. También puedes tomarlo desde aquí y jugarlo y agregarle alguna variedad de color más interesante. Simplemente agregando algo más de oscuridad, oscuridad azul, frialdad. Se apagará ese rosa. Va muy bien. Sobre la naranja también. Puedes repasar esto. Observe cómo cambia esto a un poco de tonalidad púrpura. Incluso puedes agregar algo de rojo sobre él para que sea un poco más integrado si quieres. Entonces tomemos el ejemplo de esta hermosa rosa de aquí. Agreguemos un poco de azul, y notemos cómo el cambio color creó un tipo diferente de rosa. Agreguemos un poco de rojo sobre él y tal vez un poco marrón limpiemos el pincel y comencemos a jugar con algunos amarillos, también Sólo estás jugando con los colores. Amarillo, agua, encuentra un lugar para ponerlo. Quizá por aquí. Bien. Límpialo un poco. Y aquí es donde entra lo interesante. Dondequiera que tengas grandes reflejos como este, puedes simplemente cambiar el tono de estos reflejos haciéndolos mucho más amarillos. Limpia el cepillo. Tiene demasiada agua amarilla. Puedo repasar las áreas sobre los reflejos o incluso sobre los lados oscuros. Puede repasar algunas hojas también con estos colores con este tipo de color amarillo. Se puede ir dentro de los amarillos, los rosados, todos los colores simplemente cambiando alguna variedad Recogí un poco de rosa. Está bien. Y después de que hayas jugado lo suficiente y sientas que las rosas y las cosas son perfectas tal como son, y no sabes qué hacer a continuación, 12. Contraste y enfoque: No hay que dejar que se seque. Simplemente puedes limpiar el cepillo, tomar un poco de blanco. Haz un rosa muy claro o un blanco muy claro, dependiendo de lo que tengas. Qué tipo de rosa y agregar sobre la parte superior los reflejos una vez más. Sólo para mezclar esos lavados, vas a notar que si recoges algo del color, irá muy interesante en los reflejos Se combinará muy bien en los aspectos más destacados. Vamos a agregar resaltado por aquí. Hagamos esta rosa un poco más grande. Vamos a agregar algo de este punto culminante por aquí también. También puedes agregar algunas flores como esta, pero eso significará que vas a necesitar hacer más sombras y cosas más interesantes. Agreguemos este punto culminante a esta flor también por aquí. Y, claro, vamos a agregarlo por aquí. A pesar de que no es realmente el color que se necesita allá, está bien. Se puede ajustar el matiz. Si es lo suficientemente ligero, solo puedes ajustar el tono en algún momento. Aviso, todo el trabajo se ha realizado por aquí. Eso es porque este es el punto focal de la pintura. Y ese es uno de los mayores trucos en la pintura. Pones mucho interés en el punto focal y el resto se puede abstraer. 13. Retocado: Limpiamos el cepillo solo para que podamos hacer algunas hojas más. Algunas hojas más de color claro. Toma un poco de amarillo, mézclalo con un poco de azul. Se trata de muchas hojas amarillas, muy amarillas. Sólo porque no tenemos mucho amarillo entrando en esta pintura. Así que agreguemos también algunos reflejos con este color. Observe cuánta luz es esto. Toma un poco de agua como siempre, y puedes mezclarla un poco a un lado, o simplemente puedes crear otra hoja como aquí. Crea algunos palos también. Y la hoja. Aparece tanto porque tienes esta interesante zona que has creado de oscuridad, de hojas oscuras. Y solo algunas de estas hojas más claras solo crearán un aspecto hermoso e interesante. Observe cómo acabamos de agregar otro matiz y así de sencillo es cambiar las cosas a su alrededor. Entonces tenías uno más oscuro, el medio oscuro, luego el más claro, y ahora uno aún más claro solo para crear formas mucho más interesantes. Y en este punto, puedes simplemente parar aquí mismo si quieres. Tienes que dejarlo secar, y eso es todo lo que necesitas. Pero puedes hacer algo más interesante, que es dejarlo secar completamente y luego tratar de alejarte durante media hora o 40 minutos o una hora y luego volver y mirar lo que puedes hacer un poco más refinado. Lo que realmente puedas poner en eso cambiará toda la situación. Como, mira, esta flor está demasiado vacía. No está conectado a nada. Entonces agreguemos otra hoja, tal vez una detrás de ella. Siempre se puede volver atrás y crear un verde más oscuro Aunque si no es exactamente del mismo color, eso es aún mejor porque ahora realmente puedes enfocar y construir esas sombras esta vez. Construyamos sombras sobre algunas de las hojas más claras. Sombras en el lado derecho, claro, sombras, sombras. Y también puedes tomar un poco de agua e ir jamón con los palos. Enloquece con los palos. También puede agregar algunos reflejos y sombras a los palos. Esta es una situación muy peluda. Vamos a darle un corte de pelo. Bien. Agreguemos que esta área necesita un poco de hoja, tal vez una más grande, y luego otra justo por aquí. Vamos a darle un corte de pelo. Y tal vez un palo como este, una hoja, una hoja otra hoja bajando. Entonces ves que te levantas un poco, miras, y notas que esta rosa es demasiado plana. Entonces le agregas una hoja sobre él. Se agrega una hoja por aquí solo para traer eso en el fondo un poco más. Se agrega una hoja por aquí. En cualquier etapa, puedes entrar con diferentes tipos de cosas y realmente crear y recrear esa ventaja Al igual que, fíjate que esto no está muy definido. Puedes redefinirlo con algunas hojas o puedes volver con los rojos y definirlo de esa manera 14. Detalles más finos: Vamos, de hecho, a ver si tenemos más rojos, y lo hacemos. Así que limpiemos un poco este cepillo. Debería estar un poco más limpio. Entonces una forma es cortar, cortar los bordes, lo que se llama pintura negativa. Esa es una forma de refinar las cosas. Otra forma es trabajar en el objeto mismo, lo que significa que solo vas a tomar algo de ese rojo y redefinir esta forma, tal vez por aquí también ¿Ves? Y luego vuelve a ir aquí. A lo mejor este tiene una mancha más oscura como aquí, y tal vez algo de este azul no necesita estar ahí. Esto por aquí, y puedes limpiar el borde de algo muy fácilmente yendo lo más cerca que puedas, no enfocándote demasiado en el color, sino yendo lo más cerca que puedas con el color y agregando algo de ese borde de nuevo a los colores. Si lo más destacado es demasiado soso, demasiado intenso, demasiado orgánico, solo puedes agregar y mirar a tu alrededor Lo donde se encuentra este color en la pintura, tal vez por aquí, y tal vez por aquí, también puedes en cualquier momento, agregar cosas nuevas como flores, como pequeños puntos, como otra flor, bueno, no una flor, sino un pétalo. Bien. Entonces para cambiar, siempre se puede ir con pintura negativa, lo que significa simplemente cortar dentro del borde de las formas. Estas son solo formas, formas abstractas. Los definimos como rosas solo porque sabemos lo que es una rosa. Pero si jugabas lo suficiente y las rosas no existían, aparecerías y entenderías cómo hacer esta especie de cosa de aspecto espiral por tu cuenta. Pero como sabemos lo que es una rosa, es aún más fácil crearla y flores y cosas así. Y deja que la mente juegue y realmente trate de ver qué hay ahí. ¿Por qué esta forma es así? ¿Por qué es esto interesante? ¿Por qué es esto tan texturizado? Es como caramelos. 15. Pensar como un artista: Agreguemos otra hoja aquí. En vez de mirar tu cuadro y decir: Oh, qué tiene de malo, en vez de eso, hazte esta mejor pregunta, que es, ¿qué puedo añadir? ¿Qué es algo a lo que puedo añadir? Y ¿qué es algo que le falta y dónde lo posiciona? Mira donde falta. Y una vez que lo hagas, entenderás en este punto que pintar se trata las preguntas correctas y dejarte hacer y pintar libremente. Las preguntas correctas serían, ¿qué puedo agregar? ¿Qué me destaca y no debería sobresalir? ¿Y si no destaca, qué debería destacar? Y te preguntas, ¿de qué color hay? Tengo verde. Esto es demasiado plano. ¿Qué puedo hacer? Se puede añadir otro color diferente para desaplanar. La respuesta es muy sencilla y fácil. Solo escuchas las palabras, dices la frase en voz alta. Esto es demasiado plano. Agregar otro. Esto es demasiado redondo. Esto es demasiado te vas plano. ¿Qué es plano? Es demasiado uniforme. El color es demasiado uniforme. Entonces, cuanto más vayas y seas más específico, más aparente es la respuesta. Como nota esto es demasiado gris. Por lo que necesita más color. ¿Ves? Es como, No, no, esto es demasiado rojo. Necesita más naranja. Usted cuestiona, ¿es demasiado de esto, demasiado de eso? Y luego haces la segunda pregunta, la pregunta de seguimiento, que es, ¿qué puedo agregar para que sea diferente? Para que no sea tan roja. Y la respuesta es sólo un lavado amarillo. Bien. Si es demasiado, demasiado, ¿cuál es la pregunta aquí? ¿Cuál es el problema aquí? Es demasiada agua, demasiada amarilla. Entonces limpié el cepillo y me lo llevo. Y entonces ahora es muy poca agua. Incluso puedes ir tan lejos como para bajar el agua, limpiar el cepillo, luego tomar un poco de agua y mezclarla puedes simplemente jugar y ver qué está pasando, mira lo que está pasando. Observe que he recogido algo del verde y se ve interesante en la rosa. Entonces voy a agregarlo intencionalmente. Recogí algo de este verde de esta hoja. Así que en realidad voy a agregarlo intencionalmente. Sólo porque obtiene un poco de variedad, construye un poco de variedad. Esto es demasiado redondo. ¿Qué puedo hacer si es demasiado redondo? ¿Qué es lo contrario de ronda? Un cuadrado. Bien, vamos a cuadrar esto. Bien, mira. Ahora, también está muy cerca, ya sabes. Vamos a agregar un respiro justo por aquí. Ahora bien, esta ruptura es demasiado oscura. ¿Qué puedes hacer si eso es demasiado oscuro? Agrega un resaltado. Si aún te queda algo de blanco, algo de este color claro. Perfecto. Simplemente va un poco al fondo. Ahora, está sin mezclar. Vamos a mezclarlo un poco más cerca. Se rompe por aquí. Ahora, agreguemos este punto culminante por aquí también, tal vez por aquí. Y entonces siempre que tengas pintura en tu pincel, pregúntate a dónde puede ir este color y ¿a dónde pertenece este color a otro lado? ¿En qué área puede estar este color? ¿Y quedaría genial? ¿Se vería bien allá? Como, por ejemplo, algunos rojos. A dónde pertenece el rojo aquí, aquí, aquí. Entonces aquí, no es tan rojo. Aumentemos y creemos un poco más de armonía de color. También puedes repasar los aspectos más destacados para apagarlos. Si los embotas demasiado , puedes ir con el dedo. Bueno, todavía estaba mojado. No importa. Bien, por aquí, tal vez 16. Qué aprendiste. Gracias: La pintura podría haber sido una pintura de naranjas o manzanas o cualquier otra cosa. Realmente puedes usar tu imaginación. Tener algunas imágenes de referencia para entender realmente cómo pintar esa forma. Simplemente simplificarlo en tres hermosos pasos, oscuro, claro y resaltado. Entonces tienes un área oscura, una zona clara, y luego un resaltado. Y es lo mismo en todas partes, oscuro, claro, resaltado, luz oscura, resaltado. Sencillos, y no todos necesitan ser tratados en tres tonos claros diferentes. Puedes dejarlo solo claro y oscuro y luego crear alguna variedad de colores dentro de las formas y dentro de las cosas para crear esta pintura de aspecto interesante, rosas, manzanas, lo que sea que estés pintando. Eso es justo sobre eso. En este punto, puedes volver a entrar con algo de azul si realmente quieres pero realmente no es necesario. Realmente haría esto un poco más interesante. Como, por ejemplo, si tomas y creas algo de este azul, pero nunca lo pones por aquí porque va a ser muy obvio. Sólo ponlo por aquí. Realmente voy a empujar las cosas hacia adelante. Pero entonces hay que volver con algunas hojas sobre eso, para que esas marcas no estén al frente. Recuerda, todas las marcas que hagas últimas serán lo último que va a aparecer y tocar el ojo del espectador. Así que ten cuidado de no hacer el fondo al final. O si vuelves atrás y agregas algo del mismo color, como, por ejemplo, en esta rosa y la agregas por encima para que realmente cree un borde sobre el color que acabas de poner en el fondo. Bien. Ahora, gracias por ver. Gracias por tomar este curso, y no olvides dejar una reseña y verte en la siguiente.