Pintura 5 campo de flores de primavera diferentes

1. Descripción de la clase: primavera es la temporada que los paisajes cobran vida después de los fríos inviernos, hay luz solar más fuerte , emperación contra la subida, y estos se hacen más largos durante la temporada, el mundo natural revive. Después de los fríos meses invernales. La planta y la flor florecerían, haciendo que todo se viera más brillante y feliz. Esta temporada de primavera, vamos a pintar cinco campos de flores diferentes usando acuarelas. He utilizado cinco enfoques diferentes para pintar. Todas estas patas protegen. En cada clase, aprenderás forma única de pintar Campos de Flores. Al final de la clase, podrás pintar cualquier flor libremente desde la imagen de referencia. Como siempre, te guiaré por todos y cada uno de los materiales que necesites para esta clase. Hablaremos de los papeles, los pinceles, y también de la horca. Una vez que hayamos estudiado sobre los materiales, pasaremos a la técnica. Te comeré. Todo lo básico que enlaza que necesitarás para pintar cinco diferentes campos florales usando acuarelas. Una vez terminados con la parte de técnicas, comenzaremos a pintar los paisajes. Voy a compartir todos los colores y la alternativa de la escena justo antes de la clase. Así que no te preocupes si eres un principiante completo. He diseñado la clase de una manera en la que pueden seguir los principiantes, así como artistas intermedios. Estoy explicando todas y cada una de las técnicas en detalle. Mi final, la clase está estructurada de una manera en la que se aprenden diferentes técnicas de acuarela en cada proyecto de clase diferente. Estaremos aprendiendo a pintar diferentes tipos de cielos. También estaremos aprendiendo a pintar, usar campos de flores, usando acuarelas. Conocido con eso, también estudiaremos cómo dejarlo ir y dejar que el color y el mortero hagan su magia. Por el contrario, también estudiaremos cómo podemos controlar el agua y pintar sobre el papel. ¿ Por qué trabajar mojado sobre mojado? Entonces si estás luchando con técnica básica de acuarela o solo quieres divertirte con los colores, entonces esta clase es para ti. Ven y únete a mí y al final de la clase, aprenderás a pintar este cinco hermosas acuarelas de crucero paisaje. Hola a todos. Soy Surya, soy artista de tiempo completo, educativo de arte, YouTubers y detalle de Skillshare de la India. Me puedes encontrar en Instagram bajo el mango en el radar para compartir. En YouTube. Mi mango es pintura, que vendremos a unirnos a mí y empecemos esperando veros chicos en la próxima clase. 2. Materiales que necesitarás: Hola a todos. En primer lugar, estoy tan feliz de que hayas decidido unirte a EU. Por lo que como saben, estaremos aprendiendo cinco paisajes diferentes con amigos de harina en este vistazo. Entonces antes de empezar, déjame acompañarte por todos los materiales que necesitarás. Tu IP usando 300 GSM prensado en frío 100% papel acuarela de Bruce, cierto, puedes usar cualquier papel, pero te sugeriría encarecidamente que uses al menos un papel 100% seguro y 300 GSM. Para esta clase, necesitarás cinco papel tamaño A5 y pocas hojas de ruta. A continuación, necesitarás cepillos. Voy a estar usando para cepillo de cabello natural. Eso es de terciopelo negro plateado, talla ocho. Y entonces voy a estar usando a pincel sintético que es de tamaño a talla 00 es bastante delgado y largo arrastre que el pincel estará utilizando principalmente para pintar los arbustos y las hierbas. Como ves, estás en caso de que no las tengas. Siempre se puede utilizar un pincel redondo tamaño 0. A continuación necesitarás o bolígrafo de gel blanco para pintar los reflejos, la orina. Entonces en caso de que no tengas esto, siempre puedes usar acuarela blanca o gouache blanco para pintar lo mismo, entonces también necesitarás acuarelas blancas. Estaré usando a la familia china de parques eólicos. Entonces necesitarás dos frascos de agua. Uno para limpiar tus cepillos y agregar el suministro completo. A continuación tendrás que mostrarte. Entonces voy a estar guardando a emitir o al rap conmigo. Uno, lo guardo a mi izquierda justo debajo de los pinceles y uno lo guardaré ya sea a mi derecha o en mis manos. Razón siendo cuando limpio mi pincel, solo lo dejaré caer sobre mi pañuelo. De esa manera no lo sé, acabo jodiendo telón de fondo así como eso. Es más fácil para mí secar. A continuación, necesitarás una regla de lápiz y goma de borrar para dibujar esas líneas rectas como las líneas del horizonte. Entonces necesitarás una cinta adhesiva para bajar el papel por todos los lados. Esto es importante. Cuando estés trabajando con acuarela para obtener el borde despejado, entonces necesitarás un bote para pegarte a tu gente. En los cuatro lados. Puedes usar cualquier cosa, bloc de escritura fresco o un cartón, cualquier cosa que tengamos. Entonces necesitarás una gente áspera para degustar todos tus colores. Acabas de usar esos papeles agarrados para hacer eso. ¿ Entonces crees qué valores? Te paso por todos los colores justo antes de la clase. De esa manera es más fácil además de que no te confundas. Y también compartiré el uso alternativo en esa clase misma. Entonces necesitarás y de esa manera podrás mezclar todos tus colores. Entonces en general, estaremos usando sartenes o tubos, y moral menor que b, usando solo nueve a cinco con colores para la clase. Necesitarás un fluido de enmascaramiento para lo que del proyecto de clase en caso de que no tengas esto, puedes usar los trapos blancos o la acuarela blanca en su lugar. Por último, necesitarás acuarela o la botella de spray blanco chino. Te mostraré cómo puedes volver a mojar a tu gente usando esto. Agarra todos tus materiales. Empecemos con nuestro primer paisaje. En la siguiente clase, los veré ahí. 3. Técnicas de acuarela que debes conocer: Muy bien. Así que antes de empezar sólo a hacerte saber que estoy usando el nombre aleatorio de mi boleta porque estarás principalmente enfocado en aprender nuevas técnicas en lugar de la. Carlos Así que eres, te estaré enseñando diferentes técnicas que hemos utilizado en el puente de hielo. Si te enseñan sobre técnicas básicas, entonces definitivamente puedes saltarte esta parte. De no ser así, te sugeriría que solo echaras un vistazo y cepillarás todos tus fundamentos para que cada vez que bates sea más fácil para ti. Muy bien, así que empecemos. El primero comenzaremos Cómo ser lavado plano usando técnica roja sobre roja. Entonces primero aplicaré incluso capa de agua sobre la gente. Ves este brillo en la gente. No hay partidos que se formen en la gente. Incluso hay capa de brillo en la gente. Y esto es exactamente lo grande que debe ser tu gente. Una vez que hayas aplicado incluso capa de agua sobre la gente, carga tu pincel con pintura. Usa cualquier pincel y cualquier cosa que quieras tu. Estaré usando el color azul de mi padre y empezaré a aplicar ese color desde arriba. Entonces durante mi pincel con la alerta azul y voy a empezar desde arriba, moviendo mi plomo hacia abajo usando el movimiento de costura que estaba izquierda y derecha. Si sientes que no hay color en el pincel, carga tu pincel con estar nuevo y comienza desde donde te has parado. Por lo que ya he completado toda la zona en un solo trazo, por lo que volveré a aplicar la pintura desde la parte superior para aumentar un poco de saturación. eso es lo sencillo que es dar un lavado plano para que puedas verte usando técnica húmeda sobre seca como ves tu tasa reducida en rojo. Déjame mostrarte cómo hacer lo mismo usando rojo sobre seco. Así que de nuevo, esta vez no leeremos a la gente. Cargaremos directamente el pincel con la pintura y haremos el mismo movimiento izquierdo y derecho sobre la gente ya que no hay agua en la gente. El color se vería más saturado. Entonces estoy haciendo lo mismo usando el movimiento izquierdo y derecho y dando el lavado de inundación a la gente. Para conseguir el color uniforme, siempre puedes preparar tu color en tu color primero y luego pintar para que no obtienes diferentes valores del mismo color. Ahora verás que te dije que cuando estabas haciendo rojo el color se veía más claro y cuando te mojaste en seco se veía bien. Pero puedes obtener el mismo resultado. Es decir, puedes obtener un poco de color en la gente cuando estás usando rojo sobre seco también. Todo lo que tienes que hacer es hacer que el color sea más claro agregando blanco o agua o lo que estés buscando. De acuerdo, así que acabo de mostrarte eso. Sólo al lado de eso. Ahora vamos a estudiar cómo te refieres con gradiente lavado Gran Bretaña seco. Entonces lo que voy a hacer es primero aplicar la pintura directamente en la parte superior, luego limpiaré mi pincel y con ese color hacia abajo y repetiré lo mismo una vez más y verás que verás una disminución gradual en el valor del mismo color en las personas que es más oscuro en la parte superior y a medida que se mueve hacia abajo se está volviendo más ligero porque le agregaste agua. Ahora hagamos lo mismo rojo sobre rojo. Así que primero apliquemos uniformemente toda el agua a la gente. Una vez que hayas hecho eso, carga tu pincel con el color, asegúrate de que sea de la mayor saturación que quieras y luego empieza desde arriba. Una vez que llegues al centro o a un tercio de la gente, limpia tu pincel y luego solo todo el color sobrante en la parte inferior. No, solo estoy moviendo mi rama de arriba a abajo para que sea aún más pequeña. Entonces ya ves, mientras que el rosa y el papel es rojo, es muy fácil mover la ropa sobre la gente. Muy bien. Entonces estos son los dos lavados que aprendimos que estarán utilizando para nuestro proyecto iOS. Eso es este es el lavado de gradiente que vamos a utilizar para limpiar a este tipo para nuestro campo de girasol. Y este es el lavado plano de este tipo, que vamos a usar por ahora mismo en el campo. Correcto. Correcto. Ahora mientras esta zona todavía está mojada, déjame mostrarte de nuevo en salpicadura mojada. Entonces realmente quiero mi pincel con el color amarillo y por qué mi cosa azul sigue siendo roja. Voy a salpicar un poco de color amarillo encima de él. Entonces salpicar es simple. Solo tienes que cargar tu pincel con cualquier color que quieras y luego solo la parte superior del pincel, ya sea con las manos o con cualquiera de los pinceles. Para hacer eso, eres yo sólo estoy tocando con mi mano como yo la quiero. Pequeñas salpicadoras. Usé pincel más pequeño. Pero de nuevo, si quieres los puntos negros más grandes, tienes que usar un pincel más grande. misma manera estoy salpicando agua limpia en el área de horneado y verás que va a crear las flores. Y como salpicábamos sobre la gente húmeda, el amarillo y lo que se podía aplicar simplemente se mezclaron. Por lo que estas técnicas de blanqueado estarán usando mucho en nuestro próximo proyecto de clase. Ahora, déjame mostrarte cuál es el efecto de salpicar mojado sobre seco. Por lo que salpicaría el mismo color amarillo en esta zona y al instante verás la diferencia de ambos mojados sobre mojados y mejor en seco. Estaremos usando mucho esta técnica en casi todos nuestros proyectos de clase. Así que sí, es simple. No tienes que practicar mucho. Me encanta esta técnica porque te da el look más natural en tu bebé como te ves. Muy bien. Así que estoy súper emocionado por. Antes de seguir adelante, ¿pintas un proyecto de clase? Empecemos contigo. Más técnicas. Ahora estudiemos cómo pintar las nubes en el cielo. Por lo que apostaría que área con agua limpia ya que estaremos pintando esas nubes kiva usando técnica roja amanecer rojo solamente. Así que doblemos como capas uniformemente de agua sobre la gente. Usa siempre un pincel más grande para aplicar agua para que puedas cubrir la porción más rápido, cuanto más rápido y apliques el agua a la gente, más rápido podrás trabajar. Así que déjame simplemente dibujar o simplemente conseguir letras y primero dibujar las nubes. Por lo que el área de nubes, tendrás que dejarte blanco. El área alrededor de la nube, tendrás que pintar el azul y también tendrás que pintar la porción inferior de la nube con un poco de sombra para crear un poco de esfuerzo para hacerlo. Entonces esto es exactamente lo que estaremos pintando tu primera pintura iluminada o Sombra de las Nubes? John yo sólo añadiría un poco de luz en la pantalla de mi mente. Puedes agregar dejar que eso pase directamente a través de tu negro si no tienes mente gris y. Lo diluiré o lo haré más ligero agregándole mucha agua. Y entonces empezaré a sumar esas sombras a las nubes en la gente otra vez. Si te darás cuenta, también cambié a mi tamaño de pincel sintético crecido, ya que estaba pegado a mi pincel con ser manzana. Todas las Xs en el. Piloto así como en el tema. Y entonces empezaré a pintar sobre la gente ya que mi puente no le tiene mucha agua, se extenderá mucho menos. Por lo que nunca olvides quitar las X's a los lados de la paleta. Y aunque lo hagas, no olvides eliminar el exceso en el tejido. Ahora. Ya ves, ya creé la sombra de la nube. El resto del área alrededor de la nube. Lo estaremos terminando con el color azul. Pero recuerda dejar algunas guías blancas alrededor la sombra porque no quieres pintar las nubes blancas con el color azul. Por lo que ahora me cambio a mi pincel más grande ya que tenemos que cubrir mucha área con color azul. Por lo que empecé a pintar desde la parte superior y verás, también le daré un poco de forma a las nubes usando mi juego de pinceles. Ahora, esto sería un poco difícil para el gran ruido porque el tipo azul de se extenderá por todo el papel ya que el papel es rojo. Entonces lo que sugeriría es supongamos que si quieres dejar una pulgada del año blanco, te sugiero que mantengas una de dos pulgadas y luego la izquierda o qué área con el color azul. Porque eventualmente el color azul fluirá hacia abajo y terminarás dejando una pulgada del espacio en blanco sobre la gente. Espero que consigas mi punto. Correcto. Así que deja la mayoría de las B entonces crees que quieres y luego ve el resto del área con el color azul. Muy bien. Ahora, como hemos cubierto el resto del área con el color azul, te haré pincel limpio y te moveré por los bordes para que los bordes sean un poco más suaves. Y así es como pintamos nubes de aspecto más suave, esponjosas en el cielo. Muy bien. Si bien eso se está secando, pasemos a la siguiente. Así es como pintar los pastos con el pincel. Entonces cargaré mi pincel con color verde, entonces sostendré mi pincel en ángulo de casi 90 grados. Para que así acabas de hacer la punta del pincel para pintar, y luego solo voy a hacer los pequeños, pequeños trazos. Uy. No se puede ver. Déjame cambiar un poco el ángulo y déjame mostrarte de nuevo. Entonces sosteniendo mi pincel en ángulo de casi 90 grados, ¿ves eso? Solo estoy usando la punta de mi pincel para encontrar esos golpes. Ahora a veces lo que puedes hacer fue abanderar tu pincel y separar todas las ampollas, cargar tu pincel con pintura y hacerlo una vez más y luego empezar a pintar las cruces. Obtendrás múltiples golpes. Pero un solo deslizar. Para que también puedas hacer esto. Oh, lo que puedes hacer es que te pongas cualquier pincel arruinado estoy seguro de que tendrías y piensas las hierbas pero eso. O siempre puedes usar a un amigo pero no pagas impuestos. Entonces os lo dejaré en manos de ustedes, lo que realizan y lo que les gusta, y luego les dejaré decidir qué acné o qué pincel les da el mejor resultado. Sólo puedes ir por ello. Muy bien. Utilizaré mayormente estos precios de Crown para obtener los precios de todos nuestros proyectos de clase. Ahora vamos a aprender a suavizar los bordes. Pero no lo intentes. Así que déjame dibujar un rectángulo y dejarlo ahí. Y luego pintaré un rectángulo más justo debajo de eso, y te mostraré cómo puedes suavizar los bordes. Esta es una de las cosas más importantes, porque siempre que pintes mojado o seco o nosotros mientras haces capas, necesitarás esta técnica para mezclar los bordes para que sea un poco más suave. Por lo que ves que pinté esas segundas cajas. Ahora, como ves que la pintura aún está mojada. Entonces lo que haré es que me llevaré un cepillo limpio. Es una gran presa. Tiene un poco de agua. Y entonces solo voy a hacer este movimiento de limpieza a lo largo de los bordes. Entonces se ve que el color se ve mezclada con la gente. Ahora déjame mostrarte cómo se ve en el periódico. Supongamos que quiero pintar una montaña en esta zona de chicos. Déjame pintar de esta manera. Y ves que se ve tan mal y parece que has hecho algún tipo de error. Entonces. Entonces para evitar eso, todo lo que tienes que hacer es suave en los bordes usando el pincel. De esta manera parece que es parte de una pintura y no has agregado nada accidentalmente. Por lo que solo dejaré caer una montaña más solo en uno del guión y no mezclaré para que sepas la diferencia entre los dos. No es necesariamente como si tuvieras que hacerlo cada vez que pintes, pero lo harás. Tienes que aprender esta técnica porque la necesitarás bastante. En este momento. A continuación, estudiemos los valores del mismo valor. Entonces, ¿en qué valores? Siempre que quieras hacer que cualquier color sea claro, en lugar de agregarle blanco, siempre puedes agregarle agua para que sea más liviana. Entonces lo que voy a hacer es primero ver índigo ya saturado, después le agregaré un poco de agua y solo ver el mismo color a continuación. Y con cada reloj le agregaré más y más agua. Y verás que el color se pondrá poco a poco más claro y más claro. Estás agregando más y más puerta a puerta. Parecen para que solo pueda mostrarte esta técnica. Pero si vas a añadir vez menos vestuario con cada muestra, obtendrás múltiples valores del mismo color. Ahora la misma técnica. Te mostraré cómo puedes hacerlo directamente en la gente que esta voz. Agregaré un índigo muy oscuro o saturado. Entonces limpiaré mi pincel y le agregaré agua. De nuevo, me detendré con tu limpia mi pincel y jalaré ese color hacia abajo. Ya sabes, vuelvo a añadir el agua y tirar el color hacia abajo. Entonces en lugar de agregar agua a mi paleta, le agregué directamente agua a mi gente mientras pintaba. Por lo que de esta manera también se pueden estudiar diferentes valores del mismo color. Por lo que te sugeriría dibujar el o pintar o valores del mismo color en el papel para que comprendas cuántos colores puedes obtener de una sola cosa. Además, esta técnica es muy útil para el aprendizaje. Como te voy a mostrar un ejemplo. Correcto. Es decir, sigamos simplemente el techo de la casa. Así que eres yo sólo estoy escribiendo todo triángulo pequeño. Y justo debajo de eso, dibujaré líneas para crear los agujeros. No te vayas por los skids. Realmente solo estás aprendiendo las técnicas y entendiendo el tema. Entonces seremos el conjunto de las reglas usando solo una sola en este punto. Así que déjame ver. Ya saturado. Esa es la forma más oscura de ****. En la parte superior, ves tu. Ahora pintaremos una versión muy diluida del tema en el techo para nuestra primera capa. Ahora en lo que la ropa entiende ya que este es un medio transparente y no un medio opaco. Por lo que nunca se puede pasar de la oscuridad a la luz. Es decir, no puedes dejar tu color más claro encima de esas oscuras. Sé que siempre tendrás que empezar desde la luz y poco a poco moverte más oscuro y oscuro con cada capa. Entonces esto es exactamente lo que vamos a hacer. Eso es que acabo de aplicar o lavado plano de color marrón claro en las personas y justo en los bordes. Aplicé bajo el ángulo para crear un poco de sombra y luego lo dejaré completamente seco. Y una vez que está seco, creemos que el color de ver. De acuerdo, así que déjalo secar. Si bien eso se está secando, estudiemos. Conozco la técnica de pintar las nubes usando colores que esta última vez hicimos las nubes de aspecto blanco. Esta vez. Vamos, vamos. Y Gordon nubes de caramelo. Muy bien. Entonces junto con eso, también te mostraré cómo reescribir a tu gente. Por lo que ya he aplicado el color azul ahí. Por lo que voy a aplicar muy suavemente incluso capa de agua limpia sobre la gente. De nuevo, no estoy poniendo mucha presión. Si pongo mucha presión, la capa inferior se reactivará y lo restaurarás. Leo. Por lo que acaba de hacer plenamente eso. Volveré a cargar mi pincel con el color abierto. Doblaré todo el exceso a los lados de la paleta así como en el tejido antes aplicarlo a la gente. Muy bien. Entonces cargando mi pincel. Con estado quitando todo el exceso en su tejido y luego pintando las nubes sobre la gente. Ves, incluso hay una capa de agua en la gente y no hay charcos forman en ella y no hay espacio en la gente que no tiene agua. Muy bien. Así que asegúrate de que cada vez que estés aplicando agua, hazlo despacio y aplica correctamente, entonces obtendrás el mejor resultado. Ok. Ahora, déjame mostrarte qué pasa si no tocas el exceso en la boleta y el tema. He cargado mi pincel con pintura. Ahora mi pincel tiene mucha agua y luego la puse en mi papel como se leyó mi papel y como mi pintura también tenía mucha agua. Y por eso, el agua voló mucho sobre la gente. Entonces para evitar eso, eliminar el exceso en la isla así como en el pincel, utilicemos un pincel sintético. De esa manera tendrás un android normal. Así que déjame mostrarte una vez más tomando el color que es indicativo del exceso en el tejido y luego creando un poco de sombra en la parte inferior de las nubes usando el color más oscuro. Y así se puede pensar a ese tipo así como las nubes en un curso que está usando el rojo en cada modelo. Quería mostrarles cómo se puede reescribir a su gente y volver a hacer lo mismo, porque entiendo que todos ustedes no están usando a la gente adecuada y su gente se seca rápidamente. Por lo que se obtiene siempre la palabra y una más lenta. Correcto. Espero que esto ayude. Ya sabes, mi área de techo ya se ha secado. Ahora vamos a agregarle otra capa. A este tiempo vamos a añadir más y más rectángulos, haciendo que parezca ladrillos. Y tomaré el mismo color, pero agregaré menos agua para que sea un poco más oscura y lo adelgazaré encima. Ya ves, siempre tendrás que ir de como oscuro cada vez que estés en capas. Así se hacen las pinturas cromadas mono. De acuerdo, así que déjame mostrarte esos nuevos que hemos sido antes de uno de nuestros últimos proyectos. Sólo tenemos un seguimiento y lo hemos usado varias veces. Creará la profundidad y los detalles en el techo. Muy bien. Entonces así es como lo supiste. De acuerdo, entonces ahora vamos a estudiar cómo agregar diferentes colores en nuestras montañas y la parte de primer plano, así como los abedules mientras el color es correcto. Ok. Así que simplemente dibujaría una pequeña montaña en el lado derecho de mi gente. Y luego pintaremos la montaña con diferentes greens y veremos cómo podemos mezclar diferentes colores mientras la capa inferior aún está mojada. De acuerdo, entonces primero empezaré con la luz como siempre, y aplicaré el color verde claro en la montaña. Al aplicar eso, poco a poco me volveré un poco más oscuro. Es decir, tomaré el color verde oliva, que es diferente a lo que he usado para escribir notas y aplicarlo en la montaña. misma manera una vez aplicé el color verde oliva, tomaré este color verde que es aún más oscuro y volveré a aplicar eso. Ya ves, cada vez que estoy aplicando un color diferente, estoy dejando algunos huecos en el medio. No estoy cubriendo la totalidad de la parte inferior ni de otra manera. No tiene sentido estratificar porque todo se vería plano. Así que asegúrate de que cada vez que estés en capas, también estás dejando la capa inferior para que puedas ver diferentes capas de pintura en el papel. Entonces esto es exactamente lo que he hecho. Eso es aplicé color, pero cada vez que aplicaba, desvanecí. De acuerdo, así que eso es todo con la técnica, pero estas son todas las técnicas principales. Pero necesitarás pintar bastante bien nuestra clase, ¿verdad? veré en la próxima clase. 4. Bocetos de campo de flores rojo: Antes de empezar, primero apliquemos cinta adhesiva en los cuatro lados del papel. Como te dije antes, estaré usando una hoja de acuarela de tamaño casi A5 de Bruce a través de lo que he hecho es que tengo todo enorme papel tamaño A3. Lo corté a la mitad, eso sería malo y ese tamaño de info, lo corté una vez más para hacerlo aún más pequeño. Por lo que es casi 21 centímetros por centímetro o ligeramente más pequeño que el tamaño A5 habitual. Muy bien. Por lo que no necesitas exactamente el mismo tamaño que yo estoy usando. Si tu papel es un poco más pequeño, está bien. Si tu papel es un poco más grande de lo que es. Si es de dos o tres centímetros más grande que el mío, entonces no lo cortes porque cualquier medio terminará desperdiciando ese tamaño de personas. Usa lo que tengas. Después comienza a aplicar la cinta adhesiva en los cuatro lados del papel. Una vez que hayas hecho eso, solo tienes que correr con el dedo una vez más para asegurarte de que has aplicado correctamente la cinta adhesiva. Una vez hecho eso, vamos a esbozar más o menos entintadas. Entonces para hacerlo más fácil, lo que voy a hacer es primero dividir mi papel por la mitad. Pero ahora una cosa más. No voy a tomar todo el gobernante para medir la mitad exacta. Sólo estoy usando mis manos. Para que también puedas hacerlo. Por lo que no tienes que ser realmente específico al respecto, sino simplemente globo ocular. Una vez que hayas dibujado la vida media, entonces dibujaré la línea del horizonte justo debajo de eso. Ayuda. Muy bien, una vez hecho eso, dibujemos las montañas llenas encima de ella. He mantenido el cuadro final en el lado derecho para que siempre sea más fácil para ti compartir para eso cuando estabas dibujando. Y eso es todo con esas partes de bocetos. Ahora sepamos qué color vamos a utilizar para esta pintura. Entonces para este tipo estará usando varios en azul de White Nights. Entonces en caso de que no tengas azul sereno, puedes usar azul cobalto, azul ultramarino, azul brillante, incluso cobalto, turquesa, cualquiera que sea el color claro celeste que tengas. Entonces para pintar las unidades rojas, necesitarás rojo llameante. Eso es de color rojo bastante brillante, y otro sería de 1 millón de rojo. Eso es ligeramente un rojo más fresco. Nuevamente, si no has sido eruditos, puedes usar rojo cadmio, rojo Barlow, rojo brillante. Muy bien, por lo que no necesitas exactamente los mismos colores que yo estoy usando. Voy a ver todos los colores más tarde para que siempre puedas encontrar esas hojas similares que tienes en tu boleta. Vidas estar pintando aunque las flores. En caso de que tus flores sean ligeramente diferentes a las mías, eso está bien. ¿ Verdad? A continuación tuve que enumerar el núcleo verde de Art Philosophy Co, y ahora me estoy exprimiendo en tu bucle. Este es un amarillo bastante cálido llamado más cálido que el amarillo del cadmio también. En caso de que no tengas esto, puedes usar cadmio, bajarte también. Ahora solo estoy viendo todos los colores que vamos a usar para esta pintura. Entonces el primero es azul civil, rojo llameante de un cliente para ver lo brillante que es este color en caso de que no tengas esto, siempre puedes mezclar post naranja claro al rojo para hacerlo más brillante. Millones leídos para ti. Estamos utilizando diferentes tipos de tarifas que crean las sombras, y muchas veces las nuestras. Entonces necesitarás amarillo indio o un amarillo más cálido. Me encanta este color porque cuando lo mezclo con dos putas, verde, crea increíbles tonos claros de verde. A continuación, tendrás que ponerte verde. Puedes usar cualquier verde que sea verde savia, o siempre puedes mezclar tus greens mezclando azul y amarillo. A continuación necesitarás índigo. Y por último necesitarás ataduras verdes. Puedo usar mi inspiración de White Nights. Pero siempre puedes usar negro en lugar de pintas grises, o siempre puedes hacer un poco de índigo y un poco de negro para crear tu propio galón pintas, ¿verdad? Entonces estos son los colores que vamos a utilizar para nuestro paisaje forestal que está más allá de infame. Así que permítanme repetir una vez más. Ciertamente en azul enmarcado rojo, azul, rojo, y verde, amarillo. Quién va verde, índigo y encuentra gráfico verde o nuevos colores. Y empecemos en la siguiente clase. Voy a ver que ustedes hicieron 5. Pintar un campo de flores rojo: Entonces tenemos a nuestra gente lista, tenemos nuestro boceto listo, y ya hemos exprimido todos los colores no son paralelos. Ahora, vamos a entrar en la parte de pintura. Primero empecemos con el cielo. Entonces antes de empezar, primero preparemos todos nuestros colores para este tipo. Para que cuando estamos pintando, no terminemos mezclando nuestros colores y desperdiciando nuestro banco. Muy bien, así que primero estaré preparando la rejilla Carlo para la sombra de las nubes. Entonces lo que he hecho aquí es que tomé el color blanco, lo mezclé con el color gris de los pinos, y luego le he añadido mucha agua para hacerla más ligera. misma manera para sin duda en azul, acabo de añadir un poco de agua para que sea a la consistencia correcta. Como no tenemos que agregar nada vamos a estar usando directamente que siga a este tipo. Una vez que haya preparado el color azul y el color gris para este tipo, empezaré a aplicar agua en la zona del cielo usando mi pincel largo, talla ocho. En cuanto a pintar a este tipo, estaremos usando técnica húmeda sobre mojada. Simplemente aplicando agua en la mano izquierda, movimiento derecho por toda la zona del cielo. Asegúrate de haber aplicado uniformemente o de agua. No hay partes que esté formando en el agua. Además has cubierto todas y cada una de las partes del cielo con agua. Este proceso al que lentamente, si es necesario, siempre se puede hacer esto varias veces. Eso es mojar tu papel, déjalo por diez segundos y luego vuelve a mojarlo. De esa manera tu gente que se quedaría mojada por un periodo de tiempo más largo. Muy bien. Una vez que haya mojado el papel, tomaré mi pincel redondo sintético y tomaré solo el griego, que agregamos todo bien y mezclado. Y voy a empezar a aplicarlo a este tipo. Ya verás cada vez que agarré el color en mi pincel, estoy tocando, elimino todo el exceso de la cuadra para que yo acabe aplicando o no en la gente porque como un papel sigue mojado, el el color fluiría mucho. Entonces esa es la razón por la que solo lo estoy tocando en la cuadra. Una cosa más, lo que hice es que estoy usando un pincel sintético que cepillaremos sostiene menos agua en comparación con el cepillo natural para el cabello, lo que me da mucho más control sobre el papel. Una vez que he aplicado la primera capa del color gris a este tipo, simplemente lo llamo un poco de mi pantalla directamente desde la paleta. Lo mezclamos con blanco y verde mezclado el cual ya habíamos preparado, para luego aplicarle la orina del mismo color allí sobre este estatus de chico. Entonces voy a agarrar a los rodeados de azul. Hola, empieza a aplicarlo a este tipo, dejando los pocos vacíos entre sí. El motivo por el que pintamos esas sombras primero es que nosotros, sabríamos dónde dejar los huecos blancos. No necesariamente tienes que pintar esas sombras en exactamente la misma posición que yo he hecho. Simplemente entiende la técnica y luego puedes hacer lo que quieras hacer, que verás una vez que hayamos comenzado en general en color azul aunque las nubes están cavando forma. Una vez que he aplicado la primera capa de azul civil, solo estoy limpiando mi cepillo, tocando todo el exceso de mi paño, y luego solo estoy suavizando los bordes de las nubes. Una vez que haga eso, volveré a aplicar esos color azul civil dondequiera que sienta que sea necesario. Entonces estoy agarrando el mismo color y lo estoy aplicando en la parte superior porque ves que acuarela se vuelve más clara cuando está seca. Sólo estoy reaplicando el mismo color para que no pierda mucha saturación. Una zancada. Ahora un consejo. Si sientes que estás las nubes están buscando, efecto, entonces simplemente muévete hacia atrás y deténgalo ahí. No te exageres porque créeme, si no dejaras de añadir el color azul, el espacio en blanco que te queda, estaría completamente cubierto color azul en como diez a 15 segundos, 100. Deténgalo si quieres, las nubes son perfectas. No te exageres. En la YZ terminará sin nubes en el cielo. Ahora, estoy completamente contento con cómo miran las nubes. Pensando en un valor muy ligero del verde y agregando un poco de sombra para crear un poco de profundidad y dimensión. Sólo estoy ablandando los bordes de la orina y eso es todo. Lo dejo secar. Y mientras eso se está secando, pasaremos a pintar sin embargo. Como la gente no sería capaz de pintar las montañas como. Todavía está mojado. Pintemos la Peonía en un estilo muy suelto. Para ello, estaremos usando la misma técnica húmeda sobre húmeda que esta aplicaremos incluso capa de agua en la parte de primer plano. Como dije antes, tómate tu tiempo mientras aplicas agua. No se apresure este proceso. Cuanto más aplicarás. Incluso escuchar hablar del agua, sería mucho más fácil para ti controlar el agua y pintar en el papel. Uno múltiplos. Si sientes que alguna parte de tu papel se seca, siempre puedes tomarlas y aplicarlas allí. Agua en esa zona. Ahí es donde este agua pulverizadora es útil. Pero no lo necesitamos ahora mismo. Simplemente enfoquemos en aplicar la parte de primer plano del agua. Y una vez que hayamos aplicado la capa de agua ONU, empecemos con la pintura aunque. Tomé un valor muy ligero de dejar rojo. Es decir, acabo de añadir mucha agua al lote de autos y hacerlo más ligero. Sólo lo estoy aplicando en la alimentación. Como ves, siempre estoy usando el pincel cada vez que necesito un poco de control en el papel. También puedes quitar el exceso de pintura en el pincel, ya sea en los lados de tu paleta o simplemente pegarla en el tejido antes de aplicarla sobre el papel. Una vez que he aplicado el color rojo llameante, aplicé las putas verdes de la misma manera. Entonces tomé el valor más oscuro de esos mismo color rojo llameante y lo vuelvo a aplicar en tu voy a hacer muchas capas. Es decir, empecé con el valor más ligero una vez que estoy satisfecho con la posición y cómo se ve, lo dejaré con el mismo color o color diferente encima de ella. Una vez. Entonces pintemos las flores. Verás que las flores que están cerca del horizonte se alinean bastante lejos de nuestro mirador. Esa es la razón por la que no somos capaces de identificar. Apenas vemos el color rojo. Entonces eso es lo que hicimos. Y a medida que nos acercamos al primer plano, todos nuevos al mirador, podremos ver las flores individuales. Para eso, solo tienes que crear los pequeños puntitos usando la misma técnica mojada sobre mojada que podría ser, pero es roja y mi pintura está mojada. El color se extenderá bajo div, pero eso está bien porque estamos pintando en un estilo suelto. Un estado entonces estoy tomando color rojo bermellón en mi pincel y el ala, los mismos puntos en el fondo. Una cosa más a tener en cuenta es aunque las flores cerca de la línea del horizonte serían más pequeñas ya que están lejos de nuestro punto de vista. Los que están en primer plano serían más grandes como los cercanos a nosotros. Entonces lo que hice es que acabo de cubrir esta zona de chico con nube y acabo de trazar el color rojo en la parte de primer plano para crear esas múltiples flores en el fondo. De esta manera podrás cubrir toda la zona con bastante rapidez. Para ello, solo tendremos que cargar tu pincel con pintura y luego simplemente o tocarlo con la mano o tocarlo con el pincel para crear esas mesetas en el papel. No te olvides de cubrir esta zona de chicos. De lo contrario terminarás consiguiendo los puntos rojos en el cielo como lo hice yo. Sólo estoy tratando de levantarme. Ojalá pueda arreglarlo. Ahora estoy bastante satisfecho con cómo se ve mi campo. Entonces vamos a añadir las hojas y los tallos de las flores. Mi papel ha llamado seco para hacerlo rojo. ¿ Cuáles son las formas en que pienso este borde gris y voy a dividir aunque el agua justo en la porción inferior del papel porque eso estaba dibujando. Ahora sólo estoy tomando las putas de color verde. Agrego un poco de amarillo indio para que sea un poco más ligero. Y luego solo estoy aplicando ese color en la parte inferior del vapor así como en el medio de los campos. Todavía estoy usando el tamaño de pincel redondo sintético para pintar. A medida que estamos haciendo pequeños, es más que ETA más B están trabajando mojado sobre mojado. Seguiré repitiendo esos mismos pasos. Como verás que el papel conducirá con cada capa, el color se extenderá menos. Lo que hice es que acabo de hacer color azul, verde y estoy agregando ese color entre las flores en primer plano. Estoy agregando el color verde de una manera que se ve como esos tallos de las flores. Es decir, estoy sosteniendo mi pincel máximo ángulo de 80 a 90 grados, solo usando el De la pincel para crear esos trazos. Si terminas cubriendo toda la zona con el color verde, seguiremos agregando valor más oscuro de color verde, la parte superior de la misma. Entonces para que sea el algo, acabo de añadir un poco de índigo al mismo color verde y repitiendo los mismos pasos de sumar esos tallos de las flores. Ahora, esta vez, deja sin embargo brechas en el medio que obtendrás diferentes capas de estar solo. Y te ayudará a crear profundidad en tu pintura. Un juego de luz, el brillo de jardín verde más oscuro de mi pincel y estoy seguro que encontrarás una técnica increíble que se usa necesita. Simplemente lo rascaré en el papel de esa manera el nombre se levantará de la pintura, creando los reflejos blancos es que no tienes clavos. Puedes usar un cuchillo de paleta o incluso cátodo para hacer eso. Pero solo ten cuidado al usar el corte. Cuando estado entonces ves estamos pintando aunque flores, es decir por más de cinco a seis minutos. Entonces mi papel está casi seco que todavía está mojado. Pero si aplico un color grueso encima de los colores se extendería lista bloqueada. Tomaré el millón de colores de la guerra en mi pincel. Perderé una consistencia muy espesa de pintura que le es un poco de agua. Entonces crearé la forma de la flor usando la misma columna. Y esta vez verás que los colores se extenderán mucho menos. Un estatus. Entonces he estado pensando en color índigo directamente desde el banquillo. Agregaré pequeño puntito en la flor. Aquí es donde esos tallos se encuentra con la flor. Recuerda que todavía estamos trabajando mojados sobre mojado. Mi papel sigue mojado. Mi pintura está mojada. Usa una consistencia espesa de pintura que se extenderá menos en caso de que sientas que tu papel ya se ha secado, puedes hacerlo mojado sobre seco también. Entonces estoy suplicando el color verde más oscuro que acaba mezclar un poco de índigo a mi verde para que sea un poco más oscuro. Y agregando los tallos de las flores. Esto ya se ve tan hermoso y esta es sólo la impresora de primera clase. Espere a que el próximo proyecto. Te va a encantar pintar esto. Yo llamo a esto. He seguido sosteniendo mis videos en Nueva York. Ni siquiera he editado por errores. Si estás viendo esto por primera vez, entonces te sugeriría que lo veas. Puedes hacerlo fácilmente antes de empezar a pintar. Porque hay momentos en que acabo de cambiar algunas cosas mientras estoy trabajando en ello, menos, terminé cometiendo muchos errores mientras soy hipotecario. Entonces para evitar eso, solo puedes ver todo el video y luego puedes pintar. De esa manera. No cometerás los mismos errores que yo cometí. Ahora para crear un más detalles sobre la carga, acabo de agregar un poquito de índigo a mi mediana. Entonces solo estoy siendo delgada. Líneas de orina allí en la parte delantera de las flores. A continuación, solo estoy agregando más DDMS en la flor. Es decir, estoy usando diferentes valores de rojo. Sólo estoy agregando líneas en el W2 hacen que parezca adultos en él. No tienes que ser muy preciso porque las estás pintando en un estilo suelto. No tienes que ser perfecto con él. Esa es la parte divertida de esto. En ocasiones puedes sentir que estilo de pintura estadounidense es más difícil en comparación con el en el que haces DPS porque sabes dónde y cómo agregar los detalles. Pero créeme, una vez que hagas este estilo suelto de pintura, disfrutarás de esto para darle una oportunidad. Si no lo has probado antes, ¿quién sabe? A lo mejor te va a terminar gustando esto también. Una vez que hayamos agregado intermedios en la flor, comenzaremos a sumar esos tallos. Ahora mi papel está completamente seco por lo que vas a colores que aplico sobre él se extendió. Esos trazos que vamos a añadir estarían bastante definidos. Agreguemos los tallos de las flores a IP, tomando mezcla de glucosa, verde, y un poquito de índigo para hacerla más oscura. Y luego estoy usando el mismo tamaño de pincel. Estoy sosteniendo mi pincel en ángulo de casi 80 a 90 grados. Y usando solo la punta del pincel para hacer el in trazo mirando el tallo. Una vez hecho eso, vamos a añadir pequeño poco ruido en el fondo también, porque esa zona se ve bastante plana. Agreguemos diminutas tablas latentes usando el mismo color. Pero solo lo aligeraré agregando un poco de agua. Simplemente agregaré pequeño, pequeño, haciéndolo parecer muy lejos unas horas. Una vez que tengamos pintando las flores al fondo, vamos a pintar esos tallos también. Sólo estoy agregando un poco de amarillo a mi verde. Agregaré más que tallos en segundo plano. A medida que te muevas que los tallos en primer plano serán más grandes. Cuanto más grande, mientras que las flores en el fondo son más pequeñas. Por lo que aparentemente esos tallos o también serían más pequeños. Así es como creamos la percepción de que esas flores están siendo defectuosas. Mirador. En caso de que no te sientas cómodo pintándolo sin rama de costura o pincel de talla dos, puedes cambiar a un pincel más pequeño, tal vez tablón de tamaño o talla 0 en este tallo. Ahora, ya sabes lo que tienes que hacer. Date cuenta que también eres consciente de los materiales que cuando te sientes como el pincel usando como no darte exactamente el mismo resultado que quieras, entonces siempre puedes cambiar y experimentar con otras impresoras. misma manera si sientes que el color que estás usando no está funcionando, entonces siempre puedes cambiar el color o cambiar la técnica. Tienes que tomar esos puntos más decisiones, y experimentar con tu pintura. No tienes que seguir exactamente significa que es, no tienes que usar exactamente el mismo número de cepillado. Qué exactamente lo mismo Carlos, como yo estoy usando. Sólo experimenta. Puedo estar usando el pincel de marco o de color diferente, obtendrá exactamente el mismo resultado, ¿verdad? Así que no te quedes con la idea de que no tienes exactamente lo mismo pero tampoco como yo estoy usando para que no obtengas buenos resultados que estás buscando. Solo seca, pinta, experimenta y practica. Estarás donde estoy hoy. Todo lo que tienes que hacer es solo tener que invertir algo de tiempo y esfuerzos. Si bien les hablaremos de esto, acabo de pintar la montaña al fondo. Lo que hice es que acabo de añadir un poco de azul al verde y pintar una montaña con los colores más claros mientras eso se está secando. Sólo estoy agregando pocos tallos más. Primer plano. Una vez que esté seco, pintaremos la montaña encima de ella. Aunque de color verde más oscuro. Para hacer el verde más oscuro ya sabes qué tienes que hacer? Tendrás que agregarle añil. En caso de que no tengas índigo, siempre puedes agregar porción azul o incluso cualquier pedacito de negro para que tu verde sea más oscuro. Pero te sugiero que añadas un poco de color azul para hacer tu verde hacia atrás. Estoy de acuerdo Se pondrá mejor verde mezclado. Sé que el proceso de pintar este campo de grava es bajo porque hay que sumar mucho Legos. Tienes dos tallos que aprender, pero créeme, disfrutarás de este prisionero hacerlo lentamente hacer con entrar. Como, ya sabes, en nuestras clases anteriores. Dije como pintar pinos es terapéutico para mí. Eso parece algo esto significa los tallos de las flores son tan emocionantes porque, ya sabes, los decanos reunirán toda la pintura. Al final, estarás tan contento y feliz con tu trabajo. Simplemente no te rindas. Sigue agregando estos diminutos seres vivos. Ahora lo que haré es que primero cubriré la zona del cielo con mis defectos. No repetiré el mismo error de no cubrirlo. Y luego haré los halagadores en la parte de primer plano usando el valor correcto. Pero esta vez vamos a estar haciendo a su vez seco que esto podría ser el papel está seco y mi pintura es en cambio, estaremos usando el mismo ancho que está cargando tu pincel con pintura. Y solo estoy usando mis manos para etiquetar. De esa manera. Verás que los trabajos de color rojo caerán sobre el papel. De la misma manera, lo voy a dividir. El color verde en primer plano también. Ahora ya casi terminamos con la pintura. Sólo tenemos que pintar la montaña. Entonces B hará la emocionante fuente que está quitando la cinta de enmascaramiento y verá el resultado final. Así que pintemos todo el bosque de montaña. Acabo de exprimir las putas verdes directamente de mi tubo y estoy agregando un poco de índigo al que puedes conseguir Danko usando ese color para pintar la montaña de primer plano. Entonces estoy agregando un poquito de amarillo a verde para que lo suelte. Y pintando lo mismo en la otra montaña en el lado derecho para comenzar aplica ese color más claro y luego tomaré tu color más oscuro y lo aplicaré encima, y luego solo usa mi pincel para mezclarlo juntos. Eso es todo. Por último, solo estoy pensando en color rojo y aplicándolo en la línea del horizonte. Solo agregando toques finales. Y luego dejaré que toda la pintura se seque por completo. Antes nos referimos a la cinta de enmascarar. Antes de que me despege, déjame mostrarte aunque de cerca de cómo se ve. Ves los detalles de la flor y están buscando solo déjenos quitar la cinta en un ángulo que está lejos de los papeles para que no termines editándola. Así es como me parece interesante. De acuerdo, déjame mostrarte el modo de divertirse blues. Entonces pasemos a nuestro proyecto de segunda clase. 6. Boceto inicial de flores silvestres: Hola a todos. Ya hemos completado nuestro proyecto de primera clase. Ahora empecemos con un segundo. Esta vez estaremos pintando flores rodeando pequeña casita. Antes de empezar, publiquemos aplicar cinta adhesiva en los cuatro lados del papel. Como de costumbre, estoy usando papel de acuarela tamaño A5. Asegúrate de aplicar equipo de enmascaramiento. El papel es completamente directo a la pizarra. Si tu papel está inclinado, terminarás pintando las líneas del horizonte y las líneas inclinadas también. Esa es la razón por la que acabo de cambiar porque sentí que el periódico estaba un poco en otro nodo. Nunca me sorprende por los colores y los pinceles que estoy usando, pero siempre solo mucho en lo que la gente estás usando. Eso se debe a que hay tantas técnicas que funcionan maravillosamente sobre un papel de acuarela 100% algodón, 300 GSM prensa fría, especialmente la técnica húmeda sobre húmeda. Porque cada vez que mojas el papel, si tu papel no es un Corte 100%, el papel se seca rápidamente. Y cuando eso sucede, si obtienes menos tiempo para trabajar en tu pintura. Si apenas estás empezando con acuarelas, te sugeriría que primero inviertas en tus papeles. Si ya lo has hecho, al instante verías la diferencia en tu trabajo. Ya los hemos aplicado, creo que dio en los cuatro lados del papel. Ahora, primero hagamos la parte de bocetos, y luego te guiaré por todos los colores que vamos a usar para este proyecto de clase. ¿ Está bien? Ciclo, siempre ser forzado, dibujar siempre la línea del horizonte es la línea que divide el papel en dos partes. La parte superior como el cielo y la montaña, y la parte inferior en la línea y las casas o las fugas y aguas. Acabamos de dibujar la línea del horizonte justo debajo de la mitad del papel. Y esta vez lo estamos dibujando en una posición inclinada. Entonces encima de ella dibujaremos un pequeño repollo. Estoy guardando el cuadro final en el lado derecho para que siempre se pueda referir a ella por usted está dibujando. Verás que voy a hacer muchos cambios en el desabasto. Como me ves dibujar ahora mismo y ves el trabajo final y es bastante diferente. Esa es la razón por la que siempre te digo que me dejes completar todo el asunto y luego hacerlo porque terminé cambiando mucho. Porque cuando te sientas a bosquejar o cuando haces rosa, te das cuenta de que hay ciertas cosas que no se ven bien como has plantado en tu cabeza. Eso está totalmente bien. No deberías sentirte decepcionado por ti mismo o no deberías ser como si tu pintura se viera exactamente igual que tu imagen de referencia o como lo has planeado. Eres el dueño de tu pintura. Puedes hacer con todo lo que quieras. Puedes hacer los pequeños cambios medida que te apetezca hacerlo. Y como se siente que se vería lo mejor. Ya hemos dibujado la cotización, y apenas dibujaré más o menos forma de la nube con el lápiz para que sepa que la parte superior estaría cubierta con la porción azul y la parte inferior, Tengo que mantenerlo blanco, pero hazlo realmente a la ligera para que cuando empieces a pintar, la marca del lápiz no se muestre. Ahora, deja que estos vean todos los condominios que necesitarás para este proyecto de clase. Entonces si has visto todo Leo, he usado habla diez colores de rosa y amarillo, pero no quería añadir por orden de colores a nuestros proyectos. Entonces lo que hice es que acabo de agregar blanco chino a mi rojo bermellón y rojo llameante para crear mi propia página todavía cambia. Haremos eso directamente cuando estemos pintando. Sólo estás viendo los colores originales que vamos a usar. Para. El primer color es más millones de grilla que estaremos usando para pintar las flores. A continuación estaremos usando ciertamente en azul para pintar a ese tipo. Éste es de White Nights, y también estaremos usando siete azules de bad goo. Esto es bastante diferente del blanqueamiento. Es bastante brillante, y me encanta este color también. Entonces estaremos usando tanto azul civil de diferentes marcas para pintar esto. Primero, veré Noches Blancas, azul civil. Y justo al lado de eso veré el azul Evelyn de Van Gogh y al instante verás la diferencia entre los dos. Una vez más, si no tienes que decir, Fine, estoy usando porque el sedimento lo hacen desde White Nights es luz LED y quiero leer un poco de profundidad en este tipo. Entonces esa es la razón por la que he añadido un azul más de Van Gogh, pero siempre se puede usar cobalto azul brillante para ir adiós chicos a hacer eso. No necesitas esto. Penny. A continuación estoy viendo umbo. Entonces estaré usando el amarillo indio de solider, que va verde de la Filosofía del Arte, vaya a los pastos y a la parte dual. Entonces estos son los seis colores que usarás para pintar el paisaje. Y olvidé agregar. Entonces estaremos usando índigo y vincula GRI. Eso tiene realmente son, estas dos categorías siempre están ahí en la pintura porque estos colores geniales te ayudan a crear cualquier color más oscuro. Siempre prefiero usar índigo y pinos gris en lugar de negro o blanco. Entonces estos son los colores que necesitaremos. Agarralos y empecemos. 7. Pinta flores silvestres con la casa: Por lo que ahora tenemos lista nuestra alcalosis. Tenemos nuestro boceto listo. Ahora vamos a meternos en la pintura, pero vamos a empezar con este tipo primero. Estaremos usando técnica húmeda sobre mojada para pintar a este tipo. Primero mojemos todo el edf cielo usando o pincel marrón más grande. Voy a estar usando la ciencia comer. Pero puedes usar un cepillo aún más grande para hacer eso. Aplicaremos incluso capa de agua limpia en esta zona de tipo. Lo haré varias veces. Y también me he asegurado de haber cubierto toda la zona con incluso capa de agua que cada vez que empezamos a pintar los papeles th cama por un periodo más largo de tiempo, y si el papel se mantiene húmedo por más tiempo tiempo, se obtiene más tiempo para pintar. Notarás que solo eres capaz de trabajar con acuarelas mientras que el papel y pintar esta broca. Una vez ambas unidades, es muy difícil rectificar tus errores así como pintar. Esa es la razón por la que es muy importante que intentes mantener el papel mojado el mayor tiempo posible. Por lo que hay de dos a tres formas en las que se puede hacer eso. Uno es usar un papel de coordenadas al 100%. Segundo es donde estés aplicando más para ver con 23 veces para que el AICPA tenga mucha agua. Y el tercero es no usar ventilador o fácil mientras trabajabas. Muy bien. Ahora empecemos con esas sombras parte de la Nube. Entonces eres como lo hicimos en la última clase. Haremos lo mismo. Es decir, mezclé mi ancho blanco un poco de columna gris pinos y diluido con agua. Y ahora solo estoy usando ese color en la parte inferior de las nubes. He mantenido el cuadro final en el lado izquierdo, y verás que hay una enorme nube blanca en la parte inferior. Si dejas esa zona completamente blanca, no se verá como nube. Esa es la razón por la que tenemos que añadir un poco de sombra, hazlo. Siempre prefiero iniciarlo con esa parte de sombra. Es más fácil para mí. Pero si no te sientes cómodo haciendo eso, siempre puedes empezar con Skype parte, esa es la parte azul. Entonces puedes crear nueva sombra. Pruebe en ambos sentidos y vea cuál está trabajando para usted. Aquí ya he pintado esas sombras saben, I M cosa aunque parte azul, el tamaño de pincel redondo más grande. Y estoy tomando pintura azul civil ese color justo en la parte superior de ese tipo. Haz estos pasos lentamente y asegúrate que el color azul que estás usando sea NP muy delgado. Es decir, no le has agregado mucha agua. Porque si haces eso, sin embargo, color se extendería mucho en el papel. Como tu papel es rojo, sería muy difícil para ti controlar. Usa una consistencia más gruesa de color azul cuando estés pintando. Skype art. Una vez que hayas aplicado el color en la parte superior, limpia tu pincel, elimina el exceso en tu tema. Con la ayuda del pincel húmedo. Mezcla seca ese color sin nubes. Entonces eso no es un borde afilado entre el cielo y las nubes. Y si tu papel sigue mojado y el color es rojo, sería muy fácil para ti hacer eso. No tienes que hacer mucha presión en tu blog. Simplemente resuelva. Mueve tu pincel por los bordes del cielo y las nubes. Y verás que la amabilidad se mezclaría en lo bello entre sí. Sólo estoy oscureciendo la parte superior de este tipo y lo dejo ahí. Entonces limpio mi pincel y uso la técnica de pincel húmedo para mezclar los bordes. Ahora estoy satisfecho con cómo se ve en este momento. Simplemente agregaré azul ahí y solo elijo no abrazó técnica para mezclar todo juntos. Una cosa más, si lees como si hubieras añadido mucho verde o azul y amarillo, siempre puedes levantar tu pintura usando la misma técnica de pincel ****. Entonces lo que puedes hacer es que puedas limpiar tu pincel eliminar por completo el exceso de agua en tu tema o carga de balsa, y luego solo usa el pincel húmedo en tu papel donde quieras. Levanta tu pintura y usa ese pincel para levantarla. Cada vez que levantes la pintura, tendrás que limpiar tu pincel para que no termines aplicando el color que está ahí en el pincel, nuevo en el papel. Muy bien. Ya terminé con este tipo otra vez. Me encanta cómo se ve ahora mismo. Entonces tendremos que dejarlo completamente seco. Y mientras eso se está secando, vamos a movernos. La porción baja, el área de tierra. Ahora, te sugiero que dejes que tu cielo seque completamente antes de pintar la parte del suelo porque verás que el color verde fluirá sobre este tipo. A pesar de que la parte inferior de esos Kai no estaba mucho mojada porque pintamos encajar esos puntos. Pero aún así te sugeriría que pierdas un secador de pelo o simplemente lo mantengas debajo del ventilador si quieres impaciente como yo, que no termines teniendo color verde en esta zona de chicos. O simplemente deja o pequeño hueco blanco, el cielo y el suelo mientras estás pintando. Y una vez que hayas visto el cielo está completamente seco, siempre puedes cosechar. Ves que tu color fluye sobre este tipo de aquí. arreglaremos agregando los pastos por ahí. Pero se puede evitar esto simplemente dejando secar completamente el área del cielo. Acabo de empezar con el color muy claro de lean. Es decir, agregué ingeniero amarillo a mi verde y empecé a pintar ese color por encima. Y en el medio también se pintan alrededor del anfitrión. Ahora, vamos a pintar la vuelta de las flores. Así que le agregué un poco de blanco a mi mujer cuando solo estoy agregando ese color primero para que cada vez que pintamos flores encima de él, no tengamos que agregar blancos o muchos puntos rosados encima de él. Así que básicamente solo estoy creando o fondo más ligero. Después pintaremos flores de laurel encima de ella. Verás que a propósito estoy dejando algunos huecos blancos entre eso es porque vamos a estar agregando flores blancas encima de ella. Si eres capaz de hacer eso, Eso es impresionante. Si no, no te preocupes, siempre podemos pintar sobre él usando chino inspite de pregunta de tubería. Muy bien. Así que no tome mucha presión cuando esté pintando. Sólo ve con la gripe. Tenemos soluciones lo que todo. No te preocupes. Una vez que hayamos pintado el color rosa, pintará la porción inferior, el suelo que la columna verde estará usando la misma mezcla de verde. Es decir, agregaré un poco de amarillo indio a mi verde para que sea más ligero, y agregaré menos verde para hacerlo un poco más oscuro. Y pintaré la porción azul pero diferencia de verdes. Una vez hecho eso, cambiaré a pincel redondo más pequeño tamaño dos. Y mezclaré mi tono pastel que se mezcla de blanco a mi calentamiento y rojo para que sea como no entroje. Ver la proporción es de 20 minutos a AD, es decir 20% de pintura y 80% de blanco. Empezaré a pintar pequeñas flores silvestres encima de dos rosas, que ya hemos pintado. Al hacer eso, seguiré cambiando el color rosa que entonces a veces le agregaré millones móviles y a veces le agregaré blanco para que sea más ligero. En caso de que haya pegado colores con usted, puede utilizar directamente eso. De la misma manera. Si quieres que tu color sea más claro, tendrás que agregarle blanco. Y si quieres que el mismo color sea led y descargue, entonces puedes agregar rosa o rojo. Esos mismos Goddard. Además, si no quieres pintar flores rosadas, siempre puedes cambiar los colores que puedes pintar toda la figura con amarillo, tal vez morado o naranja. asegura de que el color de fondo, que pinté antes, pintas ese diagrama como si quieres pintar las flores con el color púrpura, luego aplica un ligero lavado de púrpura en el fondo. misma manera si quieres que sea amarillo o naranja, haz esa misma cosa. Cura que tengas en el tablero, elegirá el color que quieras. Acabo de ir por rosa Plus también agregaré flores de columna amarillas y blancas. Ahora el proceso es bastante simple. Tendrás que agregar pequeños, diminutos pequeños pensamientos cerca de la casa así como en la parte posterior. Si bien estamos haciendo eso, también empezaré a pintar aunque pastos. Tomaré el valor medio del color verde y estoy usando los mismos lados de largo alcance que hacen. Estoy pintando aunque pequeños precios pequeños uno por uno. Ahora este proceso es bastante largo. Días tendrás que correr dot para los sabores plus tendrás que añadir por uno pastos el pincel, pero siempre puedes usar o pincel amigo o para hacer este proceso postura. Pero siento que no tienes mucho control en ese pincel y terminas encontrando mucho. Prefiero hacer esto. Esos solo pincel y pintura 11 taburetes. Sentirás que lleva mucho tiempo, pero no lo hace porque no tienes que ser muy preciso con él. Y verás que difícilmente será diez a 15 minutos para hacer eso. Muy bien, así que empecé con el color verde más claro. Es decir, agregué amarillo a mi color verde para que sea más claro. Y estoy orina empezando a sumar los tallos de las flores así como los pastos. Por lo que verás que los pastos en el fondo serían más pequeños, mientras que la hierba en las gradas en el frente se necesitaría más grande porque son nuevas en nuestro mirador. Eso es lo único que hay que tener en cuenta. Para obtener el trazo de aspecto más delgado, o bien usa un pincel más pequeño para pintar cosas. Stands. Sostén tu pincel en un ángulo que es casi 8090 grados para que solo estés usando la punta de tu pincel para pintarlo. Estoy usando pincel de terciopelo negro plateado tamaño dos, que tiene un bien único, aunque también es ciencia. Pero la punta de este pincel es realmente increíble y esa es la razón por la que soy capaz de pintar cosas tan diminutas para procesar eso. Pero si no tienes esto, puedes usar unos lados más pequeños con un precio en esto, ya sea uno o quizás hasta 0 para hacer eso. Una cosa más, seguir cambiando esos tonos de verde al dolor de las gafas. Pero un color que es o bien añadir amarillo para que sea más ligero, o a veces incluso añadir agua para que sea más ligero. Y a veces agrega verde para que sea más oscuro, o incluso índigo para hacerlo aún más oscuro. Entonces sigue cambiando los valores de sangrado para que toda la zona no se vea diapositiva. Verás que cada capa, y con cada paso aunque la pintura se unen, verás la profundidad en tu pintura. Sé que estos llevan bastante tiempo, pero necesita las ganancias. Lo cual reúne toda la pintura en que pudiste diferenciar de la pintura normal, la pintura que estás haciendo en este momento. Créeme, usted disfrutará haciendo esto también. Siempre ver confiar en el proceso y disfrutar del proceso de pintura en lugar de preocuparse por el útero, 1000 pasos o incluso el resultado final. Si disfrutarás del proceso de mantenimiento, terminarás amando el resultado final. Además también lo harás mucho mejor. Muy bien, volvamos a la pintura. Por lo que ya he sumado cuarto años de clases. Ahora volvamos a sumar las flores. De nuevo, estoy agregando flores rosadas cerca de la casa así como en el lado izquierdo. Como dije, sin embargo, los pastos en el fondo serían más pequeños, mientras que los pastos y el frente serían más grandes. De la misma manera aunque las flores en el fondo serían diminutas. Así que sólo dibuja pequeños pensamientos diminutos. tanto que los puntos que creas en primer plano serían alertados más grandes. No hagas que parezca un poco más grande. Ahora, estoy haciendo bermellón. Agregaré ese color directamente sobre esta lava para que algunos Legos sean más oscuros. Entonces esa es la razón por la que me encanta hacer la mía a partir de formas. Tengo un conjunto de lana de White Nights, lleva a lograr el color, pero nunca he terminado usando ese color. Si vas a ver mi clase de color pegado, he creado mis propias estas estrategias desde la columna normal. Como cuando estás mezclando mis propios genes. Porque entonces obtengo toda una gama de color, que quiero que sea obtendré el valor más oscuro así como puedo hacer que el color sea lo más ligero posible. Reforma, haciendo mi propio turno de página Hojas. Para ello, solo te sugeriría que te encalado o blanco chino. Por lo que esos blancos te ayudarán a hacer que tu pieza se desplace más opaca. Y siempre que quieras dejarlo, sería mucho más fácil. Consigue un color que sea guage o blanco chino. Y podrás crear n número de hojas de pacientes. Muy bien. Ahora estoy agregando o flores de Carlo de color amarillo muy claro encima de ella. Entonces lo que hice es que le agregué un poco de blanco al mío, amarillo indio para que sea más ligero. Entonces es decir, apenas es 5% de color amarillo y descansar noventa y cinco por ciento es blanco. Y estoy empezando a añadir ese color de flores en mi cuadro. Al hacer eso, agregaré pocas, mayoría de mesetas del mismo color. Ahora ya sabes cómo agregar lactosa, eso es cargar tu pincel con color y luego solo tócala con la mano o usa otro pincel para hacer eso. cursor de tu área del cielo cuando bebida negra, ya que estoy usando sistemas de tiempo muy gruesos, a menudo quiere decir que el GI sabe que terminará cayendo justo donde mis pinceles, haciendo ese riesgo. Cómo cielo AVR, cuando estaban, ya sabes, agregué un poco más. Llegamos a esos parecen hacerlo más oscuro y hacerlo un poco. Estoy pintando las flores usando la misma columna. Ahora, me han hecho de color verde más oscuro. Estoy mezclando un poco de índigo con mis putas verdes. Empezaré a agregar esos tallos usando esos misma columna. Verás que tu B está haciendo mucha estratificación, que comenzó con el color más claro. Con cada paso nos vamos más oscuros y más oscuros, sobre todo en cada uno de esos tiempos y pastos. Estamos haciendo este LEO múltiple para crear profundidad en tu pintura. Pero una cosa que debes tener en cuenta cuando te vas, nunca cubierta debajo de ti con el color más oscuro. De lo contrario, no tiene sentido, ya sabes, capas si tienes que terminar usando una columna, ¿de acuerdo? Si terminas usando el unicolor, se vería completamente plano. Así que siempre que estés aprendiendo, asegúrate de mantener la capa inferior. Ahora verás de esa misma manera vamos a apuntar a casa. Entonces primero solo estamos aplicando un valor más ligero a las reglas. Y verás que aplicé un valor más claro en el techo, del mismo color que aplicé antes, valor más oscuro sobre él. Es decir, uso más o menos de agua para pintar la puerta y pintar el techo. Hice todo lo contrario. Añadí agua para hacerla dentro. Ya ves puedes hacer tanto con un solo panel. Al igual que podrás pintar toda la casa usando un solo color simplemente cambiando el valor. Así se hace la pintura monocromática usando un solo color, ¿verdad? Entonces desbloqueamos haciendo eso ahora mismo. Simplemente entiendo como puedes crear profundidad en tu pintura mientras ese techo y luego hacer área se está secando. Agreguemos cerchas de movimiento en la parte de primer plano usando la computación DOM Hola. Ahora vamos a pintar la casa. Entonces me encargaré de Dumbo. Tomaré el indio amarillo y blanco mezclado mucho que ya tenía en mi paleta. Voy a crear mi ocre amarillo Carlo, un tanto similar color ocre amarillo, y lo diluiré con muchas fotos. Y luego pintaré las paredes de la casa usando el mismo color. ¿ Por qué es ese secado? Agreguemos detalles a nuestro techo. Por lo que estoy tomando fianza en ambos de mi sartén y pintaré eso primero. Entonces agregaré un poquito de índigo para que sea pequeño Danko. Voy a crear la porción izquierda de la casa usando el color más oscuro porque ahí es donde la luz no está golpeando. Esa porción sería un poco más oscura. De la misma manera la pared por debajo que la haremos más oscura también una vez que esté completamente seca. A continuación, agreguemos una forma de luz de freno. Estoy pensando en color ocre amarillo que ya hemos preparado. Yo dibujaría una línea en el frente del cómo es así como en la parte posterior. misma manera estoy tomando el color marrón más oscuro que es mezcla de índigo y agregando una sombra justo en el lado izquierdo de la casa. Entonces estoy usando el pincel húmedo para mezclar el color. Mientras la casa se está secando. Agreguemos más flores amarillas en la parte de primer plano. Añado menos de blanco a mi amarillo y empezaré a sumar ese color de la misma manera que lo hicimos antes. Verás que uso consistencia muy gruesa de pintura. Es decir, tengo que hacerlo y más gruesa la pintura que usas y ser movido un poco. Entonces esa es la razón por la que lo tengo. Yo no quería hacerlo. Ahora agreguemos salpicaderas del mismo seguimiento. Voy a publicar cubierto la porción superior pero el fluido. Y entonces solo voy a que mi pincel a flores verdes, amarillas. Puedes parar en ti, pero agregaré algunas reuniones más a lo largo de la manguera ADL, así como últimos toques en la casa y la parte de primer plano. Y casi terminamos con la pintura. Tú eres yo estoy agregando. Bush conocía la casa. Sólo hay que hacer el movimiento de golpeo con el mismo pincel. Crea el arbusto alrededor de la casa. Sólo estoy hablando de surcos en el back-off. Como mujeres como un poco de sombra. Después agregando color verde más oscuro. Mezclé mucho índigo a mi verde para hacer un alcohol. Tallos. En primer plano. Y el fondo. Estoy tomando una mezcla. Estoy agregando unas mañanas, agregando algunos pastos más en la línea del horizonte. Para que puedas saltarte este paso. Lo estoy haciendo porque es entonces cuando solo quería arreglar eso. Solo estoy agregando pequeña crisis encima de ella. Simplemente agregaré un poco de rosa para que parezca flores en la que uso en mi imagen. Y luego la última D solo agregando, estamos terminados. Luciendo preciosa. ¿No es así? Déjame mostrarte un primer plano de esta pintura. En este momento. No puedo esperar a ver tu versión de la escena. ¿ Está bien? Así que por favor, por favor pinta. Como siempre me digo, bien conocido por mirar, siempre tienes que practicar lo que has aprendido. Entonces no lo pintes y si lo haces, entonces lo publiques en la sección de proyectos de la clase para que yo pueda verlo. Muy bien, entonces ahora vamos a quitar la cinta de enmascarar y ver el resultado final. Entonces pasemos a pintar nuestro proyecto de tercera clase. veré en la próxima clase. 8. Bocetos de girasol sueltos: Así que empecemos con nuestro último proyecto de pensamiento. Este tiene que ser mi proyecto de clase favorito. Como tenemos lo principal, girasoles brillantes, hermosos. En esta clase estaremos pintando girasoles de corbata suelta. Entonces déjame mostrarte cómo puedes hacer eso. Como siempre. Toma tu papel de acuarela tamaño E5 y vamos a aplicar cinta adhesiva en los cuatro lados. El Presiona tu cinta de enmascarar para que no haya espacio entre el papel y la cinta adhesiva azul, lo contrario no obtendrás el fluido. Mirando. Lo que hago es que suelo aplicar marchado y presionarlo hacia abajo. Pero antes de empezar a pintar, correré mi dedo una vez más para que aunque haya un hueco entre la cinta adhesiva y el papel, y el papel y la cinta adhesiva estén completamente pegados. Por lo que básicamente es doble comprobación. He aprendido de mis errores. No tienes que hacer los mismos errores. Lo que he hecho, compruébalo doble y lo harías tres veces para que no termines lamentándote cuando termines con tu pintura y tu pintura sea hermosa. Y te has puesto muchos esfuerzos haciendo eso. Pero una cosa es que no aplicaste tu cinta adhesiva y se arruinó. Siempre doble cheque. Ahora hagamos la parte de bocetos. Es bastante simple. Sólo hay que dibujar las diferentes líneas áreas. Por lo que primero dibujaremos el pino grande y justo debajo de la noche, dibujaremos dos líneas más. Y luego dibujaré una pequeña casita en la parte superior de la línea del horizonte, que está al fondo. Verás cambio medio de pocas cosas mientras pintas la casa. Nunca dan una impresión de que los artistas están haciendo cosas buenas de una sola vez. Ellos saben exactamente lo que quieren hacer. Nosotros hacemos, hacemos errores, préstamo B2, y usamos un borrador mientras estamos bosquejando. Parecen UNI o visto. Nunca dé una impresión de eso. Estoy aprendiendo. Estás aprendiendo. Entonces está bien usar un borrador para comprar tus errores. Si lo atornillas una vez, es bueno volver a hacerlo todo de nuevo. Mientras estés poniendo esfuerzos, siempre y cuando estés aprendiendo y creciendo, todo está bien. Muy bien. Una cosa más es que siempre dibujo un poco oscuro para que todos puedan ver a través de la cámara. Si lo dibujo como tú no podrás ver. Pero para ti, asegúrate de que lo dibujas lo ligero posible para que cada vez que empieces a pintar, no termines viendo aunque marcas de lápiz porque la acuarela es un medio transparente. Si dibujas un médico con una marca de lápiz definitivamente aparecería, sobre todo cuando estás usando el color más claro era como Jell-O. Asegúrate de que estás usando mano más ligera cuando estás dibujando o estabas borrando de todas las x hasta marcas antes de empezar a pintar. He dibujado las casas. He dibujado los pequeños árboles alrededor las casas y los arbustos también. Ahora, dibujemos aunque ahí dentro del girasol, que están en primer plano. Simplemente dibujaré las formas de flecos de redondo. Estoy dibujando este show que sé donde tengo que pintar la atención de la flor ya que estaremos usando técnica húmeda sobre húmeda para pintar flores. Es importante para mí saber dónde tengo que dibujar los pétalos y las flores. Esto es sólo por mi orientación y para hacer el proceso un poco más fácil. Muy bien, dibujaré unos círculos. Resto de la cosa vamos a hacer directamente, pero sin embargo, pintar y pincel. Muy bien, entonces ahora hemos hecho bocetos parte. Ahora pasemos a los colores que vamos a utilizar para este proyecto de clase. El primero usaremos amarillo limón, este color. Estoy seguro de que todos ustedes tendrán en su paleta. De la misma manera con ocre amarillo. Estoy seguro de que puedes tenerlo en tu paladar. Entonces estaremos usando putas verdes. No te preocupes, voy a compartir todas las calorías y voy a ver a todas y cada uno solo en pocos minutos. Tu sólo estoy apretando del color de mi cubo. Déjame solo mirarlo por ti para que sepas cómo se ven en el papel. Si no tienes estas hojas, siempre puedes encontrar algunas hojas similares de tu paleta. El primero que estoy swatching right view es el verde savia. Siguiente es ¿quién va verde? Estoy peleando amarillo limón, y además de eso, mustraría el amarillo indio. A continuación necesitarás un logotipo. Si no tienes esta hoja, sabrás cómo hacerlo como lo hicimos en clase anterior en esta mezclando tu umber quemado, un poco de amarillo y blanco. Siguiente Estoy swatching bond, AMO, índigo encuentra Guinea. Y por último para este tipo, estaremos usando arena Rollin azul. Por lo que ahora conoces las alternativas de casi todos los colores, como para varios en azul puedes usar azul brillante por parte de los chicos, o incluso azul cobalto. Por los greens. Puedes mezclar tus propios cerebros mezclando tu azul y amarillo en diferentes proporciones. Para ingeniero bajo, puedes usar amarillo cadmio también. Para hacerlo un poco más oscuro. Puedes añadir un poco de naranja a tu amarillo cadmio para que sea un poco amarillo indio. Muy bien, así que esos son los colores. Ahora ese volumen de ideas y empecemos. 9. Pintar el campo girasol: Así que lleguemos al camino de la pintura. Como siempre, vamos a empezar con este tipo parte falsa. Siempre me gusta pasar de arriba a abajo. Entonces siempre que la porción superior se esté secando, siempre puedo caminar por la parte inferior si lo haces de lo contrario tendrás que esperar a que se seque el camino inferior. De lo contrario, tus Hinds seguirán tocando la parte inferior que aún está húmeda o seca. Hacerlo de arriba a abajo, sería más fácil para ti. Bueno, primero empecemos con este tipo. Tu, vamos a estar haciendo lavado degradado de este tipo. Así que acabo de mojar toda la zona del cielo con agua limpia y luego acabo de borrar mi tablero manteniendo un div enmascarante justo debajo de eso. Y luego estoy tomando sin duda en azul directamente sobre mi pincel. Empecé a aplicar eso en mi cielo. Empezaré de arriba a abajo. Siempre que cargue mi pincel con pintura, voy a empezar desde arriba para que todo el color que acabes asentándose en la parte superior. Y a medida que me muevo hacia abajo, el pincel tendrá cada vez menos pintura y de esa manera se pondrá más ligero y más ligero. Eso es todo con esta parte de tipo. Ya que quería que el foco de esta pintura estuviera en esos girasol. No le rozamos mucho a este tipo. Simplemente lo mantuvimos simple. Mientras que eso se está secando. Pasemos a la pintura sin embargo. Campo de girasol, como dije antes, estaremos pintando usando técnica húmeda sobre mojada ya que estaremos haciendo un troquel muy suelto de girasol. Así que empecemos. Primero apliquemos agua limpia sobre la flor. Ahora mojado sobre técnica húmeda es a veces bastante aterrador porque no tienes mucho control en tu rama y tu pintura y agua en el gran libro. Quiero que todos noten que controlen noticias que, y dejen que los colores hagan su propia magia. Está bien si quieres no conseguir los resultados que quieras. Voy a compartir algunas de las técnicas en las que se puede controlar el agua y la pintura. Pero créeme, usted será capaz controlar hasta cierto punto el OD. Entonces te sugeriría que solo llegues a anchura y dejes que la pintura y lo que hagas su propia magia en la gente. Muy bien, una vez que había aplicado agua en mi papel, tomé mi color limón, amarillo y amarillo ocre mezclado y le agregué mucha agua para hacerla más ligera. Y empecé a aplicar eso en el papel. Ahora cada vez que estés usando pintura muy acuosa, lo que puedes hacer es en primer lugar, usar un pincel sintético si quieres un nerd grande para que tu pincel necesitara menos de foto y la pintura menor lo haría voló sobre el papel. Secundaria, siempre que estés usando pintura acuosa, quita todo el exceso ya sea en el tejido o en la propia boleta para que no lo termines en el papel. Entonces aplicé la orina de color, están dejando algunos huecos blancos en el medio. Una vez hecho eso, tomé el mismo color y ahora solo estoy plantando ese color usando el mismo pincel. Y esta vez en vez de hacerlo con la mano, solo estoy tocando mi pincel con dedo y verás que las gotas de color amarillo caerán sobre el papel. Puedes hacerlo con las manos también. Es sólo que esos quirales todavía mojados. No soy capaz de mantener el papel en él de otra manera, el color azul se pegaría al tema. Continuando con los mismos propósitos de salpicar menor color amarillo y amarillo ocre y también la mezcla de personas. Ahora, voy a repetir los mismos pasos de crear sus puertas. Pero en lugar de beber splat, creo que el ancho con mi pincel, es decir, tomaré la mezcla de color ocre amarillo y amarillo, amarillo limón y la aplicaré con mi pincel directamente. Y esta vez verás que voy a crear una forma de pétalo alrededor dos círculos que ya habíamos creado. Por qué estábamos haciendo bocetos. Si recuerdas, creamos el centro de la flor justo al frente. Pero ¿qué pasa con las flores que están en el fondo? Todavía se pueden ver esos centro de la flor. Es sólo que no eres capaz de verlos con claridad. Eso lo que hago es tomar el umbo de su paleta y empezaré a aplicar estos pequeños, pequeños puntos en el fondo para que parezca que hay más flores. Palabras la línea del horizonte también. Ahora como mi área del muslo está completamente seca, mantengo la tela encima de ella y te explicaré el color del umber quemado. Entonces también salpicaré agua limpia encima de ella. Verás que va a crear las flores en el papel. Esta es la técnica diferente, completamente diferente. Estamos creando diferentes técnicas favorecedoras y mojadas sobre mojadas. Si se quiere. Con cada paso se volverá más y más difícil. Lo que te sugeriré es solo superarte tu campo y disfrutar realmente del proceso. Y si no lo haces libremente, estarás más contento con tu resultado y obtendrás un mejor resultado. Simplemente no teman lo que sucederá. Sin embargo, acabarás jodiendo, pintando y eso está bien. Siempre puedes rehacerlo. De verdad quiero que solo lo des todo a esta pintura. Sólo estaré repitiendo el paso. Es decir, agregaré esas mesetas. Agregaré los patrones a lo largo del centro de las flores. Tenemos que repetir este paso porque cada vez que estés trabajando con acuarela, verás que cada vez que añadas un color, pero obtendrá la forma del mismo. Tendrás que rehacerlo. Con cada capa, tendrás que usar una consistencia más gruesa de pintura que se propaga menos que, menos. Una cosa más que sucede con cada capa el papel también se está secando y también estabas usando una consistencia más gruesa de pintura. difusión de la pintura sobre el papel se reduce gradualmente. A continuación, crea, y los de la flor, mezclé mi umber quemado con índigo para hacerlo poco más oscuro. Entonces termino con el centro de la flor. Y cuando apliqué, me di cuenta de que es demasiado oscuro para la primera capa. Acabo de tomar el umber quemado directamente de mi banda y aplicar ese color primero. Y una vez que aplicaré ese color, lo dejaré con la mezcla más oscura que ya hemos preparado. En este momento. No cubriremos no, ¿cuyo centro de la flor con un color más oscuro? Simplemente lo aplicaremos alrededor de los bordes. Una vez que he pintado el centro de la flor, me han empezado a pintar. Estoy pensando en el amarillo indio. Y estoy pintando alrededor del centro de la flor. También en caso de que no tengas rango dinámico mixto amarillo indio, amarillo cadmio neoyorquino para hacerlo más oscuro, entonces puedes alimentarlo. Entonces pintando las flores y solo tienes que pintar esas tropas. No tienes que ser muy preciso en esto porque estamos pintando corbata muy suelta. Simplemente haz estos pequeños, pequeños trazos alrededor del centro de la flor y eso es todo. Una vez hecho eso mientras eso se está secando, agregaremos más, pero dejamos que se seque un poco. Mientras que eso se está secando. Pintemos los tallos y las hojas de las flores. Entonces estoy mezclando mi verde savia con color ocre amarillo y estoy pintando la porción inferior, pero ese valor, verás que estoy usando mi pincel talla ocho, pero lo estoy sosteniendo en casi Ángulo de 90 grados. Estoy dibujando pequeño y luego tomo trazos. Y estoy tratando de dejar algunos huecos blancos en el medio. Pero está bien si no eres capaz de hacer eso, te mostraré un truco más en el que puedes crear destacados que hay esos rasguños. Haremos eso más tarde. Primero, déjame simplemente pintar la parte inferior con el valor verde. Nuevamente, empieza con el valor más ligero y eso es agregarle agua para que sea más liviana. Y entonces siempre lo aprovecharemos con el color más oscuro. Como en este momento, estoy mezclando un poco de ocre amarillo con mis putas verdes y haciéndolo un poco espeso. Agregando una capa más del color verde encima de ella, haciendo lo mismo que está agregando trazos gruesos. Pero asegurándome de que no estoy cubriendo la capa inferior. Pero mientras hago eso, también agregaré color verde en el fondo. Ahora estoy haciendo mi color amarillo o rosa permanente desde mi paladar. Creo que algunas ideas con el mismo color. No te mostré este Carlo cuando estaba viendo todos mis colores. Pero como este color ya estaba en mi paleta. Entonces terminé usando eso también. Ahora estoy agregando un poco de índigo a mi umber quemado y haciéndolo más oscuro. Y luego agregando el mismo coloide en el centro de la flor, se ve que el papel tiene casi, todavía está mojado, pero no está tan mojado. Con cada capa verás que el color se extiende cada vez menos y verás que los detalles se unen. Entonces también cambié a mi pincel más pequeño mientras hacía la parte de detalle. Ahora vamos a añadir detalles a nuestros tallos y las hojas de las flores. Por lo que agregué color verde savia a mi color ya mezclado. Y ahora estoy haciendo lo mismo que hicimos antes, pero esta vez estoy usando consistencia de eco de pintura y usando un pincel más pequeño. Estamos pintando las hojas y el tallo de los girasoles. Ahora tenerme de vuelta sé aún más oscuro agregando índigo para leer. Y también añadiría pequeño bit a menudo se vuelve verde. Amarillo ocre. Paleta de colores que estoy usando no cambia mucho. Y luego haciendo lo mismo de nuevo. Ahora como me siento como esos centros de las flores que habíamos añadido anteriormente usando esas técnica halagadora ha tirado por completo. Se ha mezclado completamente con el fondo. Así que solo estoy haciendo un color de logotipo y dibujando los puntos pequeños, pequeños y solo usando mis dedos para mezclarlo con el color amarillo. Realmente espero que estuvieras disfrutando y aprendiendo algunas técnicas nuevas con valores hídricos. Y también espero que esté haciendo, trabajar con acuarelas sea poco más fácil para ti. Sé que esto es medio complicado, pero es uno de los medios duales más divertidos, ¿verdad? Si estás viendo esto, entonces asegúrate de practicar todas las técnicas que he demostrado que una vez que practiques y lo hagas, se volverá más fácil y fácil. Estaba tan emocionado de filmar este vaso y todo el proyecto de clase resultó tan hermoso. Realmente puedo trabajar con tu opinión al respecto. Asegúrate de dejar una reseña también para que sepa que los pocos lo disfrutaron o no. Muy bien, así que estamos terminados con el campo de flores ahora lo dejaremos completamente seco. Y mientras eso se está secando, vamos a pintar la casa al fondo. Ya hemos hecho la parte dura ahora es bastante simple. Esa es la pintura, la casa y el área de terreno a su alrededor. Ahora vamos a publicar pintura aunque primera capa de la casa y luego la dejaremos completamente seca mientras eso se está secando, pintaremos la India circundante, es decir los arbustos y los árboles. Tomaré el color verde savia, y también tomaré el color verde más claro para el verde más oscuro. Y entonces solo caeré en el azul oscuro un lado del árbol. Entonces voy a repetir el mismo paso. Árboles más viejos. Ahora mientras eso se está secando, vamos a pintar el área de línea justo detrás de eso era hacer eso. Me han mezclado lanzamiento fuera del amarillo a mi verde para que sea más ligero. Simplemente aplicaré el lavado plano de ese color en el área de la línea. Estás, solo estoy usando mi pincel redondo talla ocho y verás con un solo chapuzón, pude cubrir toda la zona. Si bien eso se está secando, acabo de cambiarme a mi pincel más pequeño y solo aplicaré el color verde más oscuro. Simplemente agrega la parte superior. Y lo voy a mezclar con el pincel. Esa superficie de tierra se está secando. Pintemos el arbusto alrededor de las casas. Empezaremos con el color más claro del verde Valdés. Mezclé un poco de ellas en amarillo para hacerla más ligera. Y estoy pintando el arbusto alrededor de las casas con el mismo color. Ahora verás que solo estoy usando los colores que están ahí en mi paleta. No soy muy preciso sobre los greens. Si no eres capaz de crear exactamente el mismo Carlo como yo, está bien. Habrá un 100% o diferente a lo que es en este momento. Yo lo soy. Eso está totalmente bien. Los que ya sobre eso asignan apenas comienzan con el color más claro y como lo vamos a estar escuchando. Por lo que vamos a ir más oscuros con cada capa. Eso sigue siendo sólo lo básico que hay que tener en cuenta. Y otra cosa es hacer tu vida tienes que agregarle amarillo y para que tu verde oscurezca o tendrás que agregarle azul. Ok. Una vez que hayamos pintado la cuarta capa de los arbustos mientras eso se está secando, pintemos el techo de la casa. Así que tomé el punto a bordo directamente de mi pluma y sólo estoy pintando el techo, quiere manguera con eso. Junto con eso, también pintaré una bóveda del lado izquierdo de las casas, pero sólo un poco de color marrón más oscuro. Uno llamaría, que quería tocar. Aprenderás mucho observando cómo el artista mueve su garaje o cómo está aplicando las cosas que está haciendo antes de aplicar la pintura en el papel. Estas son las cosas que es bastante difícil de explicar porque los artistas lo hacen. Porque tienen un hábito de hacerlo. Ni siquiera se dan cuenta de que lo están haciendo esta manera y esa es la razón por la que están obteniendo este resultado. Entonces cuanto más absorbas, más aprenderás. Porque no todo se puede explicar. Tienes que mirar y aprender también. De acuerdo, así que una vez que hayamos completado la pintura de estudio de movimiento aunque, en segundo lugar, eras del arbusto esta vez construyo color verde más oscuro. Estoy haciendo el mismo movimiento de mapeo. Aplica ese color en la zona del arbusto, solo asegurándome de que no estoy cubriendo todo el inferior Leo con el color verde más oscuro. Significa que he aplicado la segunda capa. Empezaré a aplicar el tercer Leo usando incluso no en Google. Ahora, pintemos la última porción de esta pintura. Mezclaré mi color ocre amarillo con amarillo limón para que se ilumine en ideal. Yo pintaré eso en la parte restante del pulmón. Como quiero que ese movimiento sea muy ligero, le agregaré amarillo limón. Entonces se crea un poco de sombra. Agregué más ocre amarillo, y también agregaré un poco de naranja permanente en la parte superior. A medida que el color está mojado, los colores se mezclarán, dando si esos software se ven, si eso no está sucediendo, solo puedes correr tu pincel a lo largo de los bordes para que parezca mezclado. Entonces solo agrego minúscula. En pastos zona de fondo porque esa zona se ve bastante plana. Y para dar un poco de dimensión, agregaré. Mientras que con usar los diferentes tonos de greens, me lo extrañé por completo compartiendo la parte más destacada, que dije que puedes hacerlo con esos movimientos de rascado. Entonces como cláusula obesa con viento que puedes hacer es que solo puedes usar tu arrodillada para levantar tu pintura. Pero esto no fue del todo necesario porque ya me he ido aunque por apps en pasto y el área de sellos en primer plano. Pero si sientes que todavía necesitas eso, siempre puedes usar esos movimientos de rascar con tus necesidades. O incluso puedes usar un cuchillo de paleta para hacer eso. Si no, te mostraré cómo puedes crear el resaltado usando el bolígrafo blanco al final de esta clase. Muy bien, Así que mientras hablaba, acabamos de sumar las puertas y las ventanas de la casa usando el oscuro volcado Carlo. Ahora solo estoy agregando toques de modo de vista final con el pincel. Entonces vamos a sumar algunos puntos destacados más con los hombres blancos. Eso es todo. Déjame primero como de costumbre, mostrarte la pista de cómo se ve ahora mismo. Sólo lo estaba observando y pensé que me gusta, todavía necesito agregar algunos detalles más. El ancho. Entonces acabo de tomar el color marrón más oscuro y le agregué un poco de profundidad al centro de lo que es eso. Sólo lo estoy aplicando y usando mis manos para mezclarlo un poco. Ahora vamos a añadir algunos puntos destacados con el bolígrafo. En caso de que no tengas este bolígrafo, siempre puedes usar acuarela blanca y usar el pequeño pincel pequeño para hacer eso. Simplemente aplicaré un poco de destacar nuevos esos centro de la flor así como en medio de los pétalos. En caso de que no hayas vivido mucho espacio en blanco en la parte baja que está cerca del área del tallo. Puedes usar el bolígrafo blanco para hacer eso. Sólo hay que pintar esas líneas como yo estoy haciendo en este momento para crear el punto culminante. terminamos con esta pintura, así que vamos a quitar la cinta adhesiva, solo asegúrate de que antes de pelar tu pintura se haya secado completamente. Una vez que esté seco, despega tu dip y luego el ángulo que está lejos del papel para que lo hagas acabes conseguirlo. Muy bien. Realmente espero que hayas disfrutado de brillante y hermoso y fluible. Llénalo conmigo. Ahora, estoy deseando tu pintura también. Muy bien, completa esto y pasemos a otro campo de flores en la siguiente clase. 10. Bocetos de campo lavanda: Genial, Así que empecemos con nuestro proyecto de cuarta clase. Y esta vez, por supuesto, estamos pintando campo de lavanda. ¿ No crees que las pinturas de él sin lavanda están incompletas? Siempre me ha encantado pintar campo de lavanda. He pintado tantos. De hecho, lo que voy a hacer es que encontraré pocas fotos y adjuntaré para que todos puedan ver como rojos. También estoy enseñando uno de los diferentes tipos de laberinto de mí en la última clase que el cristal del cielo, por lo que definitivamente puedes echarle un vistazo. Y estas son las vistas que he pintado en el pasado. Estoy súper emocionado por éste porque este es uno de mis temas favoritos para pintar. Eso es todo por ahora puedes consultar las otras pinturas en mi página de Instagram. Así que empecemos con éste. Lo que hice es como siempre empecé a aplicar cinta adhesiva en los cuatro lados del papel. Ahora solo estoy corriendo mi dedo una vez más para asegurarme de que esté completamente pegado al papel. Un estatus. Entonces lleguemos a la parte de bocetos. Hasta ahora tenemos toda la pintura en forma vertical. Ahora éste, lo estaremos haciendo en forma horizontal o un estilo paisajístico. Muy bien, empecemos. Primero dibujemos la línea del horizonte. Una vez que se dibuja, juego híbrido aunque montañas encima de él, entonces vamos a dibujar los diferentes campos de línea. La parte de primer plano. Siempre trato de mantener la pintura final en la pantalla cuando se va a hacer bocetos o siempre que les esté mostrando lo que estamos haciendo para que siempre se pueda referir a lo la imagen final se vería así. Además también te dará una idea de por qué lo estamos haciendo. Muy bien. Por lo que espero que esto sea de ayuda. Si no y lo encuentras distracción digital entonces hazme saber en la sección de revisión y no agregaría el final final en mi próxima clase. Así que volvamos a esos bocetos ahora. Sólo estoy dibujando los alimentos de la casa. Ahora verás que volveré a borrar todo y volveré a hacerlo todo porque no me gustó cómo se veían las casas. Enfréngannos llevarnos bien conmigo, entonces solo detenerlo, déjame completarlo. Y entonces tal vez solo puedas pausar el video y hacerlo. Porque, ya sabes cuánto sigo cambiando cosas diferentes mientras estoy dibujando. Simplemente deténgalo y tal vez hazlo una vez que haya terminado por completo haciéndolo, tu ojo se va. Lo borraré por completo y haré una estructura diferente de la casa. Es decir, dibujaré dominio con una casa en el centro y a los lados. Apenas cortaré dos más pequeños. Una vez que haya esbozado no las casas, dibujaré los árboles alrededor de la casa, sino el lápiz, solo dibujaría una línea que notaría que donde tengo que pintar árboles. Si no, puedes saltarte este paso. Sin embargo, puedes hacerlo directamente. Pincel. No es necesariamente para esbozarla. Dice que se obtiene una idea de dónde hay que apuntar los árboles. A continuación, solo estoy dibujando las líneas que la verás en la pintura. La lavanda. Lo estoy dibujando muy ligeramente porque si lo dibujas oscuro y no lo borrarás antes de pintar la marca del lápiz aparecería y no quieres eso. Muy bien, hazlo muy, muy ligero. Si lo estás dibujando, entonces simplemente borrácala de la pintura completa. Muy bien, ahora hemos terminado con la parte de boceto. Ahora veamos qué colores necesitarás para este proyecto de clase. El más completo es el verde savia. Nuevamente, si no tienes exactamente el mismo color, puedes usar cualquier verde que quieras. Simplemente asegúrate de que no sea demasiado oscuro, entonces necesitarás azul ultramarino. De alguna manera mi azul ultramarino tenía algún otro color en él. No se mustró correctamente. Entonces acabaré de leer lo hace además de eso y verás la diferencia. A continuación, necesitarás un bolígrafo para hacer el perfecto laminar Carlo. Estás, estoy usando rosa permanente de Winsor y Newton. Es uno de los cardio de las rodillas de Gottman. Enfréntate, no tienes esto. Puedes usar cualquier cosa. Hola, o puedes usar un color rojo que es más en un ovocito más fresco. Entonces necesitarás ese propósito de óxido. Nuevamente, si no tienes esto, siempre puedes mezclar tu pulpal mezclando tu rojo y azul o rosa y azul en diferentes proporciones. Muy bien, a continuación, por supuesto que necesitarás índigo. Quiero decir, por ahora sabrías que esto es lo que no hay color permanente en mi paleta. Entonces necesitarás pintura de umber quemada. Esos tejados de las casas. Limón, ya sabes, último día, amarillo indio para el área de tierra, ya que estamos menos para hacernos ociosos. Estos son los siete colores que necesitarás para pintar esos 11 años tontos, agarrar tu portada, Louis, y empecemos. Las siguientes grasas son las dos ustedes que 11. Pintar el campo de lavanda: Empecemos como de costumbre, empezaremos con este tipo forzado. Nuevamente. No quiero que el enfoque esté en este tipo. eso la razón sólo vamos a dar lavado plano al cielo usando azul ultramarino. Por lo que tomaré directamente mi pincel talla a, y aplicaré álgebra en color azul directamente sobre el papel. Por lo que esta vez estamos haciendo mojado en seco que no estamos escribiendo esta zona de chico es la porción es bastante pequeña por lo que será capaz de cubrir toda la zona rápidamente. Plus B están usando o pincel más grande. Eso ayudará. Sencillo. Simplemente dale a este tipo la capa uniforme de azul ultramarino. Ahora se está secando. Pintemos el laberinto de reunión en primer plano. Entonces para hacer eso, primero preparemos nuestro color morado mezclando el rosa y el azul ultramarino juntos. Si eres principiante, te sugeriría que prepares todos tus colores de antemano antes de empezar a pintar, que no termines perdiendo el tiempo mientras tu papel y pintas este rojo en la fabricación. Estoy mezclando los colores. Acabo de preparar mi color abierto mezclando mi banco y el azul en igual proporción. Una vez hecho eso, aplicaré ese color en el papel y en el medio, también tomaré el rosa y azul ultramarino directamente de la sartén en un valor más ligero y aplicaré eso en el papel. Como no quiero que toda la zona se vea en color y luz. Esa es la razón por la que estoy agregando diferentes colores entre sí. Pero asegúrate de que estás agregando el color de la misma familia. Ese es el color que mezclamos para hacer que nuestra ventana de laboratorio color. Esas son las únicas dos columnas que estoy agregando en la zona. Una vez hecho eso, haré el mismo morado bajo el Bianco. Estoy mezclando sólo un pequeño toque de índigo. Empezaré a pintar las líneas que dibujamos antes con el lápiz. Pero lo estoy haciendo mientras mi papel todavía está mojado. Por lo que verá que se extenderá alertado. Y eso es exactamente lo que queremos. Sólo tienes que ir uno o dos tonos más oscuros al color que ya has aplicado. Entonces no lo hagas muy oscuro, lo contrario se vería demasiado prominente. Y eso es lo único que podrás ver, que no queremos. Incluso si añades añil al ancho, añadió muy ligero. Y si sientes que el color se ha vuelto demasiado oscuro, entonces simplemente diluirlo con un azul rosa y azul ultramarino, y luego aplícalo todo para asegurarte de que lo estés aplicando mientras el papel aún esté mojado para que no tienes líneas duras a la derecha. Una vez hecho eso, pintemos los arbustos en la parte superior del campo. Estoy mezclando mi color verde, verde savia con amarillo indio para que sea más ligero. Y luego pintando el pincel más pequeño encima de él. Usando mi pincel más pequeño es alto San Jorge. Y sólo para hacer el movimiento de golpeteo, el pincel. Una vez pintamos el área del arbusto, ese tipo habría estado completamente seco. Ahora pasemos a pintar la montaña de fondo. Pensó que la zona montañosa era bastante enorme, por lo que no podré cubrir toda la zona rápidamente. Así que solo pensé que le agregaba agua que podemos hacer mojado sobre mojado. Pero entonces rápidamente me di cuenta de que no será tan difícil mojar sobre seco. No apliqué agua a la versión de fondo. Y había empezado a aplicar esas savia verde, amarillo en los bosques de montaña. Aplicé al color verde savia y luego aplico un valor más claro de la misma. Ahora, sólo hay que tener en cuenta que hay que utilizar diferenciados de verde para pintar toda la montaña. Te verás en el lado izquierdo donde he guardado el cuadro final, ves que toda la montaña luce 3D porque hemos usado Diferenciar de verde. Crea esa profundidad y dimensión para ti. Sólo hay que hacer lo mismo. No le des un color a toda la montaña. Sigue cambiando. Si tu papel de color está mojado, será muy fácil para ti mezclar todos los colores juntos. También usa un pincel más grande. En este momento, estoy usando una talla ocho. Este pincel sostiene mucha agua. En. Tu pincel no retiene agua ni pintura. Y en línea puedes usar pincel aún más grande que este para que puedas cubrir toda la zona rápidamente. Como no estamos haciendo mucho de estos días. Solo estamos agregando diferenciar tu pantalla y combinarla usando un pincel más grande no será un problema. Mientras hablábamos, añadí como el condominio verde en lo alto de la montaña. Esa es la mezcla del modo amarillo indio y verde savia de amarillo indio y menos verde savia para que sea más ligero. Y luego en el lado derecho, añadí Danko valor de muestreo. Es decir, agregué un poco de índigo para que vuelva a casa. Ahora para diferenciar dos montañas diferentes, lo que voy a hacer, tomaré o valor más oscuro de color verde y dibujaré la línea en lo alto de la montaña y luego la mezclaré en el lado izquierdo. Ya ves que estoy haciendo ahora mismo. Al instante se ve que hay dos montañas estudiante haciendo todo mojado sobre mojado. Entonces tomé revisión de álgebra y aplicándola en el fondo de la montaña solo para crear un poco de dimensión. Por ahora, solo deja que tus montañas se sequen. Agregaremos más detalles. Una vez que es completamente droga. Si bien eso es secado, vamos a pintar el otro campo de lavanda usando la misma técnica que hicimos antes. Para que eso se haga cumplir, preparó mi color. Voy a aplicar el morado mezclado a ella y en el medio, también agregaré rosa y azul ultramar. Nuevamente, hay que usar un valor muy ligero de todos los colores que estás usando. Necesitas poder ver a esa gente. Así deben ser los colores transparentes. De la misma manera. También pintaré la avenida detrás de las casas. Una vez celosía ninguna línea sobrante. Para pintar que tomaré bosque amarillo indio y aplicaremos eso. Limpiemos mi pincel y espíritu todo el color, el área forrada sobrante. Y de esa manera la porción superior sería el tronco m. el resto del área sería como, ninguna manera todo se está secando. Pintemos el techo de la casa. Habrá que sumar más. Leo es procrear tres dimensiones, pero no podemos hacerlo en este momento ya que el papel tiene razón, añadiríamos todos los detalles usando técnica húmeda sobre seca. Justo antes de pintar el techo, decidí añadir más a la montaña a acabo de crear la línea usando el color verde más oscuro y luego usar el pincel húmedo para mezclarla con el vacío. Y de esta manera, acabo de crear diferentes montañas usando solo agregando esas líneas y mezclándola, ahora son capaces de ver que hay tres montañas diferentes en nuestra pintura parecen vago cuando agregamos como el color en la cima de la montaña, que está a la izquierda. Esto Hacer que parezca que es donde está golpeando la luz del sol. Considerando que la montaña que se encuentran en extrema derecha? Está oscuro porque la luz del sol no es nada de esa montaña. Así es como creas el efecto de la luz en tu pintura. ¿ Por qué estábamos haciendo eso? De la misma manera. Lo diferencio, la línea justo debajo de eso. Así que pinté el color amarillo indio en el lado derecho para crear un look de eso. Hay dos líneas diferentes. Alienígena. Ahora, pintemos el área del arbusto. Poseer los dedos para que parezca que son Alt-A para áreas interiores este momento es que verá el laberinto de la teoría detrás de nuestra está mirando como si fuera sin embargo. Un presupuesto de área no quiere diferenciarlo ni hacer la partición se desplace hacia fuera arbusto a lo largo los bordes para hacerlo más rápido. Lo que hice es que acabo de crear el bosque de líneas. Entonces encima de ella haré el movimiento de tapping. Haz que parezca Bush. Si no lo sabes, esta técnica es ampliamente utilizada en todo el mundo. Eso es dividir la tierra creando la partición utilizando diferentes tipos de vidrios o arbusto. tal manera la nota de que esta porción de tierra es de una esquina y los muros no se crean en la teoría de líneas. Así es como obtenemos el derecho. Menos si están utilizando animales para el trabajo en el campo. El amplio Atlanta, que pueden comer como de usos múltiples. Dividen la tierra así como que los pastos están siendo consumidos por los animales de granja. Por qué estábamos pensando, también hice un poco de color más oscuro sobre el espeso, que estamos deteriorados en este punto. Ahora vamos a pintar los caballos. No estaban a bordo directamente desde mi iPad. Vuelvo a pintar estamos usando ese color. No te preguntarías por qué mi candidato es tenue luz si lo estoy quitando del arma, Eso es porque mi cepillo duro Señor del mortero. Y acabo de hacer un poquito de la pintura. Entonces de esa manera el color es pezón en caso de que no pudieras hacerlo desde la sartén. Te sugeriría que pongas tus colores en tu paleta y añadas agua para que estés seguro al respecto. Estoy muy acostumbrado y tengo una idea de cómo se vería mi color en el papel. Obtendrás el nuevo orden de práctica y experiencia. Pero por ahora, te sugeriría que mezcles tus colores en tu paleta. Yo sería biología tan general. Eso se está uniendo, agreguemos Mauboussin alrededor la línea para pintar el arbusto. Nuevamente, estoy usando esta mañana para que hagamos eso porque estamos pintando pequeños entrenadores. Si utilizo tus leyes de pincel, cubriré toda la zona con un solo golpe. Cambia tu sucursal cuando hacía día ventoso o cuando estés pintando sujetos más pequeños. Ahora vamos a añadir estos a nuestro campo de lavanda. Me han mezclado mi lavanda, mi mezcla azul ultramarino. Y lo harás ir. Y luego crearía una mezcla de riego inicial por toda la escena. Entonces simplemente dibujaba esas líneas que antes habíamos dibujado con el lápiz. Hágalo con un solo trazo que este cargue su pincel con pintura. Entonces solo haz esos movimientos limpiando. Y también sostén tu pincel en ángulos como de 80 a 90 grados para que solo estés usando la punta de tu pincel para dibujar estas líneas. Siempre que estás pintando una línea, no terminas consiguiendo toda la línea. Está bien. Queremos el efecto haciéndolo parecer imperfecto. Hacerlo, como dije, solo haz un golpe y te comprometes. Si te perdiste algún alienígena, eso está bien. Usando la misma técnica realmente sentí tablero. A continuación, agreguemos arbustos en la línea del horizonte. Esa es la línea donde empiezan las montañas. El color verde. Tomaré directamente un color verde más oscuro que hay una mezcla mi verde savia con índigo para que sea un tío comenzaríaa sea un tío comenzaría pintar el arbusto en la línea del horizonte. Nuevamente, hay que pintarlas pequeñas porque estas Albania de Bush, lejos de nuestro punto de vista. Tendrá que hacerlos parecer más pequeños. De lo contrario parecerían que hay árboles por ahí en lugar de arbustos. Una vez que haya hecho en los arbustos, solo usaré mi dedo y lo humedeceré, y esto ayudará a que los colores se mezclen con la montaña. A continuación, agreguemos los árboles. A medida que eliminarás bosque, agrega aquellos como valor DO. Por eso he mezclado mi amarillo limón con verde, y primero aplicaré el color más claro. Entonces en el lado izquierdo, aplicaré el color más oscuro para crear un poco de sombra y profundidad en los árboles. Repetiré los mismos pasos para todas las revisiones alrededor de las casas como se dio cuenta donde se dan cuenta los árboles que están detrás. Ahora hemos pintado los árboles y sabemos exactamente dónde queremos. Vamos a agregarle más detalles. Haré un color verde muy oscuro mezclando mis colores temáticos, eso es índigo y verde savia. Y agregaré una línea más a todos los árboles para crear más sombra. Los colores detrás de los árboles ya están en valor verde. Cuando los pintamos, los árboles no se veían más prominentes. Estudia realmente difícil añadir un color verde más oscuro sobre él y mostrarlo en una pintura que se está secando. Pintemos las paredes de las casas. Por lo que quiero que el mundo sea completamente blanco, pero por supuesto podemos entrar con blanco. Se ve muy ligero valor de azul ultramarino. Simplemente pinta eso sobre cómo crear un poco de sombra. Esto es apenas hacer Presidente de Maine y descansar. Todo es agua. Estoy haciendo esto. Un poco de color en la casa. Una vez que he aplicado color azul ultramarino, acabo de tomar la mezcla morada que ya tenía en mi paleta, usando el mismo riego mezclado y aplicando esas reglas para crear un poco de sombra del techo en los huecos. Entonces lo voy a dejar secar. Este dibujo. Estoy agregando más detalles en la UNC que también usé el tema para levantar pintura en las paredes cuando sentí que no tenía color a ella. Por lo que también puedes usar esta técnica de levantar el condominio del libro, pero asegúrate de que el tema esté tratando por completo. Sé que la mía está sucia, pero utilicé la parte blanca para sacar la pintura. De lo contrario, lo que sucederá es que aunque en el tejido irá sobre el papel en lugar de levantar, se aplicará el color en el techo, ¿verdad? Asegúrate de eso. Ahora estoy agregando más sombra bajo el techo al niño usando color azul ultramarino. También puedes crear aunque griego o no mezclando azul. Y luego crea la sombra en la pared que Kylo haría lucir bien. Pero como estamos usando un valor muy ligero, simplemente usaré directamente el color azul para pintar la sombra. Ahora cuando eso está dibujando, Empecemos a Amonton's. Primero. Simplemente diferenciemos la montaña porque en este momento no podemos hacerlo por completo. Entonces lo que hice es aplicar el verde más oscuro y creé su propia línea donde quería la supresión de la montaña y luego solo estoy usando el pincel húmedo. Después con el fondo. Sé ahora mismo que se ve demasiado oscuro y desconocido, cierto. Pero que sea. Vamos a sumar película comienza a montaña y luego todo se sentaría. Se puede ver en el lado izquierdo dondequiera que se preste atención a la pintura final. Así que no te preocupes, igual que has sido el proceso de pintar y con confianza, que aunque lo arruines, sabes qué hacer a continuación. Siempre que estés pintando, sé feliz. Hágalo por diversión para que disfrutes más del proceso. Te encanta terminar resultado en cuando el Congreso. Una vez que hemos trazado la línea. Voy a usar ese mismo color que tengo en mi pincel y acabaré de empezar a agregar puntos. O puedes ver esto una vez más. Estoy agregando esto porque quiero que parezca que hay muchos árboles en las montañas. En cuanto lejos de nuestro punto de vista, no tenemos que hacer sólo tenemos que hacer que parezca que hay dos 0s en eso. Entonces estoy usando el color verde. Nuevamente, no he usado muy valor de dunk como Dublín. He usado verde transparente agregándole agua. Y estoy agregando NAD montaña. Me han cubierto toda la montaña usando el mismo trazo en el medio, seguiré cambiando el valor del color verde. En alguna parte lo pintaré banquero, y alguna parte lo lograré. Se vería la técnica que esto sumando pequeñas líneas por toda la montaña. También cuando estés pintando los árboles en Montaña, asegúrate de que estás pintando algunos pequeños, algunos más gruesos, algunos más grandes. Y algunos denota. No estés muy seguro de cómo debería verse. Más o menos hazlo y hazlo rápido. Eso significa que obtendrás diferentes trazos y se verá más natural. El curso. Los sitios del equipo lo hacen más rápido y créeme, obtendrá el resultado, lo que está buscando. Si lo haces lentamente, pensarás mucho. Pero si lo haces rápido, quieres cosas y obtendrás trazos de aspecto natural. Ahora estoy bastante contento con cómo se ve ahora mismo. Agreguemos algunos detalles más en Windows, que está en primer plano. Nuevamente, mezclé mi jardín de lavanda mezclando mi azul ultramarino. Estoy usando los mismos números pequeños. Sólo estoy agregando trazos de pasto pequeños y pequeños. Líneas, lo que significa que ya he creado la columna que es escaleras de valor muy ligero, agregando el agua para que encaje en mi pintura esto en el portal para crear textura en ambas salidas sobre el tema. Entonces crea de marzo un rectángulo cuestiones. Si no lo estás haciendo con tu pincel. Siempre puedes usar bolígrafo complejo para hacer eso. Pero lenta y constantemente intenta hacer todo con tu pincel. No añadas a tu pintura y lo complica. Si cargas, se vería cada vez más natural. No es tan difícil. Es sólo gráfico me conocía para ponerme bajo control en tus manos. Eso es todo. Y con la práctica, definitivamente serás capaz de hacer eso. Una vez hecho eso, tomé valor muy ligero todo quemado en ambos, creé esta líneas de costura solo telar hacia atrás la línea ADR. Casi terminamos con nuestra pintura. Apenas agregaré unos golpes más de orina ahí. No sé cuándo parar. Siempre ser como necesito hacer más que solo agregar borracho con trazos en la bebida no es todos los grados, sino algunos de los sueños. misma manera lo haré en los arbustos también, así que agregaré el hola más oscuro. Ahora, puedes pintar tu creador de juegos de enmascaramiento solo agregando los nucleones, todos los rincones del papel está seco para que podamos despegarnos. Yo no ángulo cuál está lejos de los papeles para que no termines por conseguirlo. Correcto. Veamos los resultados finales de nuestra ventana de laboratorio. Y se ve hermosa, sobre todo ama las montañas de fondo. Sé que fue un poco de trabajo, pero valió la pena totalmente. Y espero que te haya gustado. veré chicos en el proyecto final de clase. 12. Bocetos de flores silvestres blancos: Oh, Dios mío. Estoy tan feliz de que ustedes llegaran en su SO. Bienvenido a nuestro último y último proyecto de clase. Y esta tiene que ser mi más favorita. Entonces esta vez, estaremos usando mi influencia para pintar esas flores, que vimos antes. Esas son las flores blancas. Y sí, en caso de que no tengas mi palabra, puedes pintarlas usando la aguja de lavado blanca. Pero si estás en el agua cerca, como desde hace mucho tiempo y estás disfrutando de este medio, entonces te sugeriría que compres un enmascaramiento. Esto te ayudará mucho menos. No es tan caro. Puedes comprarlo del azul o de alguna otra marca e invertir un poco y hará que mantener la pieza correcta sea mucho más fácil. Además, una cosa más que tienes que tener en cuenta cuando estás usando enmascaramiento a través de ella es que tienes que usar a las personas adecuadas. Si vas a usar hide, hacer gente más, quitarás el enmascaramiento aunque la gente saldría con eso. Entonces para evitar eso, tendrás que usar papel que no esté hecho a mano. Y si estás usando gente hecha a mano o cualquier gente, Fauci acaba de intentarlo como simplemente aplicar o pensar en enmascarar fluido, déjalo secar y luego retirarlo y ver si el papel es amistoso con el fluido enmascarador y entonces tal vez puedas empezar tu obra de arte. Muy bien. Por lo que compartiré más consejos más adelante. Pero antes de eso, empecemos la parte de bocetos que ya he empezado. Es decir, aplicé la cinta adhesiva todos los lados y empecé a pintar. Primero pinté el horizonte bonito y por encima de eso pinté dos montañas. Entonces solo dibujo las líneas hacia el centro de la línea del horizonte. Y se ve que en esa línea se unirán las lesiones. A continuación, solo estoy dibujando círculos pequeños y pequeños. En la parte de primer plano esa es la flor. Y sobre ese pensamiento estaremos aplicando el enmascaramiento a la forma en que ves esos puntos o esos círculos que están en primer plano serían más grandes. Y a medida que se avanza hacia la línea del horizonte, se volverá más pequeña y más pequeña. Ya sabes, la lógica detrás de eso, esas son las flores que están en primer plano sería agradable para nosotros. Por eso son más grandes. En tanto que las flores, que están cerca de la línea del horizonte, serían más pequeñas porque están lejos de mi punto de vista. Muy bien. Entonces esa es la lógica básica que hay que tener en cuenta. Todavía puedes pensar que las fibras más pequeñas en primer plano sí, pero asegúrate de que también estás pintando las más grandes. Muy bien. Voy a alterar dibuja esos tallos de los amantes, pero no necesariamente. No tienes que hacer eso. Lo acabo de hacer. De acuerdo, ahora solo estoy tomando el líquido de enmascaramiento en la gorra y empezaré a aplicarlo. Además, siempre que estés aplicando líquido de enmascaramiento, asegúrate de que estás usando pincel viejo o un pincel que no te sirve porque es muy difícil limpiar el líquido enmascarador del pincel. Incluso si estás lavando tu cepillo justo después de eso sigue siendo difícil porque se pega al cristal. Y si vas a usar el tema para el fluido de enmascaramiento, créeme, no podrás usar eso para nada más. Entonces lo eres. Solo estoy usando un pincel redondo pequeño y solo estoy aplicando el líquido de enmascaramiento en esos círculos que ya hemos dibujado. Y una vez que apliques el líquido enmascarador, tendrás que esperar a que el líquido enmascarador se seque por completo. No puedes usar tu secador de pelo para secar que tendrás que dejarlo secar al aire. De lo contrario, si vas a usar un secador de pelo, entonces no podrás sacarlo fácilmente. Así que evita hacer eso y no tomará mucho tiempo. Apenas tardará de 30 a 40 minutos secarse para dejarlo secar completamente al aire. Por lo que primero aplicaremos el líquido de enmascaramiento. Una vez aplicado eso, lo dejaremos secar. Y mientras eso se está secando, te guiaré por toda la ropa que necesitarás para el proyecto de clase de hoy. Y yo también lo haré. Seguro que no mezclas, que vamos a utilizar para este proyecto de clase. Una cosa más es que, mientras estoy aplicando líquido de enmascaramiento, realmente no sólo aplico en esos logotipos que ya he esbozado, sino que también lo aplicaré en casa que porque no quería esbozar cada día, necesitaba, pensé que lo haré directamente con el fluido que dice. Entonces aquí estoy, solo agregando diminutos puntitos cerca de la línea del horizonte porque quiero mostrar que hay un enorme campo ancho. Viste que los estudios y tendremos que dibujar una pequeña bandera blanca. Escucha, no terminé consiguiendo todo porque eso llevaría mucho tiempo. Además, eso no es necesario. Así que eres sólo estoy agregando puntos blancos directamente con el mi pincel y enmascarar lo haría pero si sientes que necesitas dibujar primero y luego aplicar el líquido de enmascaramiento, entonces puedes hacerlo también. Pero créeme, no es necesario. Solo hay que ignorar juicio y solo tener una cosa en mente. Esas son las flores que están en primer plano serían más grandes y las flores que están en el fondo serían un poco más pequeñas. Y eso es todo. Muy bien. También aplica una fina capa de enmascaramiento. Si vas a aplicar una capa delgada que se secará mucho más rápido, entonces si aplicarás una capa gruesa de límite de enmascaramiento. Muchas veces he visto a gente agregando un poco de agua a tu máscara en la que diluye un poco o para que sea un poco de moda. No he probado este método, así que no estoy seguro de si eso funciona, pero si sientes que estás enmascarando la gripe, es demasiado tarde, entonces tal vez puedas intentar hacerlo. Mi fluido sin enmascaramiento es bastante liquido, así que eso no fue necesario. Muy bien, entonces, sí, prueba todo antes de que lo hagas en el cuadro final. Vale, ahora estudiemos todos los colores que necesitarás para la clase de hoy. Entonces el primero es mi favorito y mi más usado. Creo que ya sabrás que es el índigo. A continuación estoy viendo Ultramarine Blue. Por lo que este color estaremos usando de nuevo para pintar la nube y mezclar color azul manzana. A continuación se encuentra Rousseau permanente, señor y Newton. De nuevo, estarás usando este color para pintar las nubes y mezclar. Arriba a continuación es rojo llameante. No necesitas exactamente este mismo tipo. Solo necesitas cualquier tipo de color rojo brillante. Porque estaríamos usando este color. Sería directo, Opal. Te lo mostraré. A continuación, necesitarás verde. Uno, Dumbo. Amarillo. Éste es de St Helier. En el sobre para mezclar nuestros pequeños greens. Amarillo limón. Nuevamente, se mezclan los diferentes tonos de los greens. Lo siento. Entonces estos son los préstamos que necesitaremos para este proyecto de clase. Ahora estudiemos cómo mezclar tipo abierto de nubes modelo. Entonces primero me llevaré a mi cliente que es hueso y escogeré en lugar de nuevo bin. Y mezclaré un poco de. Azul ultramarino a. La primera salida del iPad galopará. Ahora cuando mezclamos Ultramarine Blue, verás que se ve demasiado brillante y no quiero llorar para lucir bien, porque mi enfoque principal está en la maceta. Además, quiero que parezca un cielo al atardecer de la noche. Entonces esa es la razón para exagerarlo. Acabo de agregar un poquito de rojo llameante para simplemente diluir ese color y disminuir la saturación. Así que lo he cambiado por ti y verás que al instante se ve mucho más ligero. Ahora también estaremos usando nuestra ropa de playa desde el cielo. Así que mezclé mi rojo llameante con el amarillo indio y le agrego un poquito de blanco. Y este es el color melocotón que vamos a utilizar también para el cielo. Por último, también estaremos utilizando a todos los actores irlandeses. Tomaré mi azul ultramarino. Agregaré un poquito pequeño de blanco y muy ligero, diminuto de rojo llameante también para que sea un poco más populista. Y este color también vamos a estar usando para el cielo. Muy bien, así que eso es todo. Ahora toma todos tus colores y empecemos en la siguiente clase. Espero verte ahí. 13. Pintar un campo de flores silvestres: Entonces mi líquido de enmascaramiento ya lo ha intentado. Así que empecemos. Empecemos primero con describir. Como siempre, ya he preparado mis colores mientras miraba por ustedes chicos. Esa es la mezcla de micros abiertos en la playa. Así que empecemos. Estaremos haciendo técnica húmeda sobre húmeda. Por lo que primero aplicaré agua en la zona del cielo usando mi pincel redondo tamaño a. lo haré dos veces, o incluso puedes hacerlo varias veces, eso está bien. Pero asegúrate de que estás cubriendo toda la zona con una capa uniforme de agua. Está bien si el color va también la montaña, porque estaremos pintando esas montañas en un color verde más oscuro. Capas, eso no será un problema. De acuerdo, mientras el agua se asienta en el papel, prepararé mi color lavanda que se mezcla azul ultramarino, blanco, y un poquito de cuadrícula de nomenclatura. Y empezaré a mentir ese color desde lo alto del cielo. Nuevamente, estaré usando un valor muy ligero de este color. Es decir, el color tendrá más agua a menos de pintura. Como puedes ver que fuiste capaz de ver a las personas debajo justo debajo de los colores, y así es lo transparente que quieres que sea tu color. Una vez que hayas aplicado el color en la parte superior, empezaré a aplicar la mezcla de ingeniería, rojo llameante y pequeño poco de blanco desde la parte inferior. También voy a levantar la pintura extra que se ha acumulado en el costado del enmascaramiento dio, si no vas a hacer eso, el color fluirá de nuevo a la pintura, creando las flores. Una vez que hayamos creado la base de este tipo, comenzaremos a pintar las nubes. Ya he preparado mis colores, por lo que esto se mezcla con azul ultramarino, rosa, y un poco minúsculo de reivindicación roja. Ya te he mostrado cómo puedes crear este color en la clase anterior. O un estado hecho, tomaré mi pincel redondo sintético tamaño dos. Cargaré mi pincel con ese dolor y empezaré a aplicar eso en la parte superior. Nuevamente, como te mostré en el vidrio de práctica o las líneas técnicas, tienes que quitar el exceso de pintura de tu pincel antes de aplicarla en tu epo, así como usa pincel sintético para pintar las nubes. Te preguntan aunque el color no es ese viaje. Aicpa también ha intentado alertado. Esa es la razón aunque las nubes que estoy aplicando en tus pensamientos no se están extendiendo mucho. Pero te sugeriría que pases por los pasos que esto usa y que eliminarán el exceso en tu paleta así como en el tejido. Y luego pinta las nubes. Nuevamente, si sientes que estás debajo de la capa se ha secado o casi lo ha intentado, entonces deja que se seque por completo. Entonces puedes reescribir tu trabajo como te mostré en la sección de técnica. Una vez que leas el periódico, puedes pintar las nubes encima de él. Muy bien, una vez que hayamos pintado la primera capa de nubes, vamos a añadir la sombra encima de ella. Entonces estás mezclando el mismo volumen. Pero esta vez, agregaré mucha agua y modo de azul ultramarino para que sea poco Danko. Y pintaré el mismo color sobre las nubes. La forma de las nubes es bastante simple, más ancha en la parte superior, y a medida que llegas hacia la línea del horizonte, se volverá más estrecha y más pequeña. Esto es lo que tienes que tener en cuenta cuando estás pintando ahora guantes. También dibujaré más pequeño, minúsculo Lucene permitido cerca de la línea del horizonte. Para ello, solo tienes que hacer un pequeño punto en el papel. Y automáticamente el color se extenderá auditor haciéndolo un poco más grande. Eso es todo. Detendré tu barco sobre el mundo si lo hicieras, con la capa inferior que habíamos pintado antes, no como si se abriera en la playa color no aparecería y el chico estaría cubierto con el color morado más oscuro, que no quieres. También olvidé una cosa es por qué estábamos pintando los nodos. Lo hice por ejemplo la línea podría ser más es decir, aplicé cinta de enmascaramiento debajo para crear esta posición de aterrizaje. Que esta intuición de aterrizaje ayudará a los colores a fluidos conocidos. Ahora deja que esos cielo ADR se seque completamente mientras eso se está secando, vamos a pintar el primer plano. Pero antes de empezar a pintar el primer plano, comprueba si tu líquido de enmascaramiento se ha secado por completo. O bien el color del fluido de enmascaramiento habría cambiado por completo o si tocas tu fluido de enmascaramiento, no te llegará a tu mano y seguirá pegajoso. Entonces así es como puedes comprobar si tu líquido de enmascaramiento se ha secado en el nodo. Si estás seguro de que se ha secado, y empecemos. Empecemos aplicando agua en toda la zona de primer plano. Entonces estoy aplicando el agua varias veces porque esa es una porción bastante grande de la gente y tendremos que trabajar durante bastante tiempo. Así que sólo me estoy asegurando de que mi gente permanezca húmeda por un período de tiempo más largo. De acuerdo, entonces, ¿por qué comenzaría con mi color más claro? Ésos son los amarillos he aplicado el final y la ley local, voy a empezar con el color verde savia desde la parte superior. Nuevamente, no tienes que ser muy preciso de manera. Estoy aplicando el color. Simplemente pinta más o menos los colores ya que estamos pintando las flores. Ok. Alerta de cambio. No tenemos que hacer muchas ETA. Sólo estamos aplicando colores y creando, en contraste, el bosque embolsando aquí, estoy usando un tamaño de pincel más grande que puedo cubrir toda la zona. Una vez que he aplicado los que traen carga, es debidamente aumentar la saturación del mismo color en la vista. En esto, quería que aunque el océano, que estaba cerca de la línea del horizonte, fuera más temprano que el que estaba en primer plano. Quería que fuera un poco más ligero. Entonces tú y yo estamos pintando los colores más claros como el amarillo, amarillo ocre en primer plano, mientras que los verdes más oscuros en el fondo que está cerca de la línea del horizonte, como la pintura y el papel es raro a cualquier color que aplicarás encima de él sería fácilmente mezclado. Ahora como ves por qué la gente baja estaba en posición normal, el color estaba realmente en el DHAP hacia el cielo. Entonces para evitar eso, acabo de hacer mi junta. Por lo que puedes aplicar cinta adhesiva en globo para saber si estás aburrido. ¿Verdad? Ahora. Pintemos los tallos de las flores. Solo estoy tomando mi pincel más pequeño y usando la parte posterior del pincel para crear el tallo. Y verás que el nitrato creará un poco de abolladura en el papel, lo que hará que parezca el tallo. Eso se hace. Mezclaré mi verde savia con ocre amarillo y empezaré a pintar el tallo de las flores y me pondré en plena parte cultivada. Pasar a mantener la mía es que estaría usando la consistencia de pintura para que la pintura se extendiera un poco menos en el papel. Esto es solo una capa de fondo. Por el tallo. Tendremos que pintar más capas de la misma que el papel es aleatorio, color se extendería alertando. Tendrás que ver con varias veces. Verás en el cuadro finito de la izquierda, verás ese océano, que nos queda blanco sería un poco más oscuro. De todos modos, decidí simplemente arrastrar el color verde por todas partes. Después pintaremos esa zona. Doug. Ahora por qué mi papel está semi mojado. Utilizaré mi nombre para crear el punto culminante en el papel. Todo lo que tienes que hacer es simplemente arrastrar tu uña en la tabla grande. Esta técnica solo funcionará si tu papel parece mojado. Si es de leer, el color fluirá y no obtendrá este efecto. Así que asegúrate de que tu papel esté a punto de secarse y luego estás haciendo esta técnica y esto te daría un asombrosamente destacado. La misma técnica que utilizo para crear esos tallos en el campo también. Ahora solo estoy tomando el modelo de avión y dejando caer esa agua sobre el papel para crear pequeñas habitaciones y un poco de espectro. Nuevamente, haciendo esto, por qué podría ser más que rojo. Para que si voy a salpicar lema de muestreo, se crearán las salas. Se puede ver en el lado derecho de la mesa. Eso se hace. Aunque el color es casi dibujos. A quien acabo de quitar los la tabla y mantenerlo plano. Ahora el uso de esos equipos entre pintados anteriormente ya se ha extendido. Nuevamente, vuelvo a tomar el color verde savia. Voy a usar consistencia muy gruesa de pintura y volveré a empezar a pintar los tallos, usando un tamaño de pincel más pequeño para pintar los tallos. Y sosteniendo mi pincel en ángulo de casi 90 grados para que solo estoy usando la punta de mi pincel. Pinta los tallos. Ya ves que estoy pintando los tallos en diferentes direcciones. Demandado. Tienes que hacer lo mismo para que parezca que no sea natural. Puedes dibujar líneas aleatorias, pero te aseguras de que también estás conectando algunas líneas con la harina para hacerla más realista. Solo estoy revisando si mi video está seco y tiene completamente seco. Así que vamos a ser el cuarto momento encima de él. Entonces estoy mezclando mi savia verde, lo sé, pero índigo y un poco de ocre amarillo. Y estoy usando bosque montaña, solo dando el lavado plano limpio mixto que creamos dentro de la hipoteca. Si bien eso se está secando, estoy usando mis nombres para crear un punto culminante en primer plano. Pero si no tienes necesidades, siempre puedes perder. Navaja de botón o incluso una paleta o cualquier objeto afilado como habilidad. Para hacer lo mismo, todo lo que hay que tener en cuenta es que la gente no debe estar demasiado mojada. Porque si está demasiado mojado, el color fluiría en las burlas que estás creando en este momento no se mostrará. Y eso es todo para la cuarta capa. Ahora deja que todo se seque. Una vez que esté seco, pasaremos a la parte detallando y pintando el resto de la AVS. Verás una vez que esté seco, se pone un tono como cada vez que estés trabajando con acuarelas, asegúrate de que no eres un tono más oscuro de lo que realmente quieres. Ahora vamos a pintar la montaña en la línea del horizonte. Por lo que esta vez lo pintaremos como si estuviera mezclando mi amarillo limón y grifo juntar de acuerdo o color verde más claro. Y luego cada uso ese color para pintar la montaña en la línea del horizonte. También hará un poquito de umber quemado, hacer eso, hacerlo bajo el OD. Después usando mi herramienta más pequeña de tamaño de pincel y pintando esa noche bebe Gallo la montaña. Una vez que hayamos completado la vaina de montaña, vamos a quitar el líquido de enmascaramiento. Puedes quitar la cinta adhesiva con las manos o puedes usar una goma de borrar para hacer eso. Si lo estás haciendo con las manos, solo asegúrate de que tus dedos estén limpios. Si va a tener un color, irá sobre el papel y la harina blanca se convertiría en el color que estará ahí en su mano. Decana tus manos antes de hacerlo. Simplemente solo y verás que el fluido de enmascaramiento será fácilmente medieval. Gente. Ahora solo me haré cargo cepillo seco más grande y solo quitaré el líquido de enmascaramiento, que está ahí en el papel. Eso es todo. Ahora una vez hecho eso, pasemos a pintar. Por qué florece como yo no quiero que sea blanco completo ya que se ve muy antinatural. Le aplicaremos color. Pero antes de hacer eso, tomemos el pincel rigger o, o pincel redondo de menor tamaño y pintemos los tallos de las flores usando el término técnica seca. Si vas a ver hemos hecho todos los tallos no sabían usando tasa de retorno. Ahora agreguemos más reuniones a la pintura usando húmedo sobre seco. Tú estás, no estoy tomando ningún color verde que ya estaba ahí en mi paleta. Estoy usando rama muy pequeña que es dimensionar la fila. Esto es de estacionario. Estoy cargando mi pincel con pintura y usando el mismo movimiento que está sosteniendo mi pincel. Y tenía casi 90 grados de ángulo y distancia de la lengua. También estoy conectando algunas de esas flores con el tallo. Hará que parezca más natural. Ahora estoy mezclando verde más oscuro. Estoy mezclando un poco de índigo a mi ya mezcla verde y pintando los tallos, nuevo usando el verde más oscuro. Aplica este color o Señor, solo lo aplicaré por algunos de los tallos. Ahora vamos a pintar las flores. Puedes mantener blanca la flor si quieres, pero no me gusta. Blanco completo. Lo que haré es tomaré un color ocre amarillo y lo aplicaré justo en la parte inferior. Entonces tomaré el pincel y tomaré un poco de agua en mi pincel, y extenderé ese color ocre amarillo al conjunto de la flor. Voy a repetir esto por toda la mancha, sobre todo los que están en primer plano. Esto dará un poco de color a los amantes del blanco. Si lo quieres, lo que puedes hacer es crear un valor muy ligero de color ocre amarillo que hay AGREGAR mucha agua a tu ocre amarillo y serán datos más ligeros. Puedes aplicar ese color para todas las flores en lugar de, ya sabes, aplicarlo en la parte inferior y luego mezclar el color en Blackboard para que puedas hacerlo de cualquier manera. Acabo de preferir de esta manera porque no quería que todas las flores se vieran similares. Entonces esa es la razón por la que lo estoy haciendo esta semana. Pero al final, me di cuenta de que si acabara de aplicar valor claro de color ocre amarillo en un Deportes aplicado, me había aburrido con el mismo color. Hubiera hecho alguna diferencia y hubiera sido un poco más fácil. Me separé. Entonces haces eso. Tomará menos tiempo pintar todas las diminutas flores vivas. Las flores en el fondo. Simplemente tomaré el color ocre amarillo directamente sobre mi pincel y comenzaré a aplicarlo al azar. Fuiste a todas partes, no hay dos flores o incluso mayoría de los días blancos por completo, eso está bien. No tienes que aplicar este color para todas las flores. Si bien eso se está secando, pintemos los pinos a los lados del campo de flores. Entonces para eso, primero mezclemos nuestro verde, savia, verde y agregaré un poco de índigo. Es para que sea un poco más oscuro. Y después comenzaremos a pintar los pinos. Ahora entender una cosa sin embargo, los árboles que están hacia la línea del horizonte serían más pequeños, mientras que los Dewey, que están lejos de la línea del horizonte serían más grandes como lo desconocido para nosotros. Esta es una cosa que hay que tener en cuenta por qué pintar los pinos. Pintar pinos, es bastante sencillo. Te he mostrado esta técnica muchas veces en mis clases anteriores. Entonces si lo has visto, te reunirás con pintar pinos. Déjame simplemente guiarte cómo puedes hacerlo. Lo que tenemos que hacer es dibujar primero una línea recta usando tu pincel, ángulo de casi 90 grados. Cuando haya dibujado una línea recta, tendrá que dibujar trazos de arriba a abajo, pero comenzando desde trazos más pequeños en la parte superior. Y a medida que se mueve hacia abajo, tendrá que aumentar el tamaño de los trazos. Los pinos son de forma triangular que es más estrecha en la parte superior y más ancha en la parte inferior. Esa es la razón por la que tendrás que pintarlo. De esta manera. Es decir, trazos que estarán en la parte superior serían más pequeños y medida que te muevas hacia abajo se hará más grande y más grande. Una cosa más a tener en cuenta cuando estás pintando es si vas a usar un pincel que tenga una punta realmente buena, pintar pinos sería más fácil. Puedes hacer todo el pino usando un solo pincel. Si no lo tienes, lo que puedes hacer es usar talla 0 o talla un pincel para dibujar esas líneas rectas, así como dibujar el follaje en la parte superior con el pincel más pequeño porque quieres que ese trazo sea más pequeño y a medida que te mueves hacia abajo, tal vez puedas cambiar a tu pincel redondo de talla dos. Continuar pintando pinos por ambos lados. Haciendo cada vez más natural, lo que podemos hacer es que puedas cambiar las direcciones de los pinos. Es decir, pintar algunos árboles, pintar tierra algunos poco más grandes y más gruesos pintar algunos árboles más pequeños. De esa manera simplemente cambiando el tamaño y la forma de los pinos, podrás hacer que se vea cada vez más, no junio. Deténgalo si sientes que la pintura se ve completa. Porque si te exageres, no podrás identificar que has pintado los pinos por ahí ya que se vería demasiado abarrotado y los trazos que has estado ahí se habría ido por completo. Si vas a empezar a despejarlo porque de todos modos estamos usando un Carlo de color verde muy oscuro. Por lo que no podrás usar un color verde más claro encima de él. Sólo estoy pintando unos pinos más pequeños cerca del horizonte. Entonces vamos a terminar pintando Tu, solo estoy agregando combustible más denso a las flores, perdiendo inmundos. Por último, agreguemos algunas salpicadoras más y el campo de flores, así sucesivamente. Realmente sumamos mesetas, todos huyendo siguen bosque, recupero su número superior y luego cargaré mi pincel con pintura y almidón, splat, no bebo color en la gente. Una lente que se está moviendo hace lo mismo. Eso es repetir el mismo proceso. Usando amarillo limón. Voy a añadir un poco de verde, que estaba ahí debajo para hacerlo de color verde claro. Y empezaré a comprometerme que en el tablero algunas de nuestras fotografías. Lo mismo. Repetiremos una vez más usando el color blanco, y esto agregará pocas flores más a nuestro campo de flores. Me encanta agregarlos a la pintura. Hermoso, extra, una zancada, líneas, menú, carácter, se obtiene diferentes tipos de puntos en la gente, lo que hace que se vea tan nigeriano. Déjame limpiar mi cepillo y luego déjame simplemente quitar el tejido. Y veamos cómo se ve nuestra pintura final. ¿ No es esto hermoso? Este tiene que ser mi último proyecto favorito. Ahora se ha ido a pintar y publicado en la sección de proyectos de este Díaz. Ahora una vez que esté seco, vamos a quitar la cinta adhesiva. Yo no ángulo que está lejos del periódico. Pero antes de eso, déjame mostrarte el primer plano de cómo se ve. Ahora mi cuadro está completamente seco, así que repito desde todos los lados. Así es como hermosa pintura, película de atraco. O vamos a envolver esto. Los veré en la última clase. 14. Gracias: Me alegra tanto que todos lleguen a lo nuevo. En primer lugar, muchas gracias por sacar su precioso tiempo y ver esta clase. Espero que haya disfrutado prestándoles pintura junto conmigo. También espero que hice, trabajar con acuarelas sea poco más fácil para ti. Ahora, es tu turno de pintar y compartir tu pintura en la sección de proyectos de esta clase, estaré esperando ansiosamente tu pintura en la sección de proyectos si te gustó esta clase. Y no te olvides de dejar una reseña, ya que me ayudará a llegar a más número de alumnos. ¿ A la derecha? Los veré muy pronto en la próxima clase. Adiós.