Transcripciones
1. Introducción: En esta clase de habilidad para compartir, te
guiaré
paso a paso sobre cómo pintar un gato atigrado usando
solo cuatro colores, rojo, amarillo, negro y blanco Quizás estés familiarizado con
los famosos artistas y Zorn, que frecuentemente usaban
estos cuatro colores como una paleta limitada
en sus pinturas La paleta Zorn es excelente para pintar tanto a
personas
como a animales, ya que realmente te ayuda a entender la temperatura del color
en tu obra Al limitar su paleta, ayuda a evitar la mezcla
aleatoria de colores, lo
que hace que sea más difícil equivocarse. En esta clase, te voy
a enseñar a mezclar tonos de color
cálidos y fríos para crear transición
en tu pintura, y solo darle más
profundidad e interés. También te mostraré cómo evitar quedar atrapado en
todos esos pequeños detalles, para que puedas lograr un estilo
más pictórico lleno de vida y energía Así que comencemos
y antes que nada, hablemos sobre tu proyecto de clase.
2. Proyecto de clase: Para tu proyecto de clase, me encantaría que intentes pintar tus propios gatos atigrado Puedes usar la
imagen de referencia que voy a usar, que obtuve del
sitio web Unsplash, que es un gran sitio web para
encontrar imágenes libres de regalías Adjuntaré la foto
abajo en la sección Proyectos
y Recursos. Por favor, comparta una foto de su
pintura terminada abajo. Me encantaría
verlas, y voy a dar comentarios y comentarios
sobre cada uno de ellos.
3. Materiales: Necesitarás algunos
materiales para comenzar. Lo primero son
algunas pinturas acrílicas. No te preocupes demasiado por la marca. Realmente
no importa. Siempre y cuando vayas por una de buena reputación
que sea bien conocida, incluso sus
pinturas de grado estudiantil funcionarán muy bien, y habrá
un poco más baratas También necesitarás una
superficie sobre la que pintar. Para esta clase, estaré usando una tabla de lona de seis por seis pulgadas, que es lona estirada
sobre un respaldo. Vas a usar
un tamaño similar, entonces no necesitarás
mucha pintura en absoluto, así que simplemente exprime un poquito en tu paleta para empezar. Asegúrate de que cualquier
superficie que
utilices sea adecuada para pinturas
acrílicas. Que pinceles,
tengo cuatro que
voy a estar usando. Asegúrate de elegir una variedad de
tamaños diferentes, desde grandes hasta pequeños. Voy a comenzar
la pintura con un
pincel filbert sintético de Rosemary El romero es una muy buena marca. Sus pinceles son un poco más caros, pero bien valen la pena. Una regla general, puedes comprar
pinceles más baratos, pero solo asegúrate de que no
estén perdiendo su forma muy fácilmente o sus cerdas se estén cayendo. Eso significa que
tal vez has ido demasiado lejos
para llegar al
extremo más barato de la escala. También usaré un pincel
grande y suave
para grandes áreas en el
pelaje del gato y también el fondo, y estaré usando un pincel de detalle
fino para áreas como
los ojos y los bigotes Quiero ir por un cepillo redondo
de tamaño mediano. Algo parecido a
este tipo de tamaño. Para mi paleta, estaré
mezclando todos mis colores en esta paleta de vidrio gris
que puedes ver detrás de mí. Voy a tener esto en
posición vertical en mi caballete para fines de
filmación para que me veas mezclando colores Si no tienes uno
de estos en casa, hay muchas otras
opciones para la pintura acrílica. Podría usar una paleta de mantenerse húmeda o una
paleta de rasgado, que es de un solo uso. También podrías usar
un plato de plástico viejo o incluso un plato de papel
si tienes uno. Solo recuerda que la pintura acrílica se seca muy rápido, así que no exprimas demasiada
pintura en tu paleta, especialmente si no estás usando una paleta de permanecer húmeda que
mantenga las pinturas húmedas. Mencioné en la sección de proyectos de
clase, también
necesitas una
foto de referencia para trabajar. Idealmente, necesitarás
imprimir esto, así que lo tienes
como una copia en papel. Si no tienes
acceso a una impresora, entonces podrías
dibujar a mano alzada sobre tu superficie de
pintura, o podrías usar una herramienta de dibujo de cuadrícula
en línea Voy a enlazar a uno
que uso abajo abajo. Alternativamente,
llene tres para usar su propia foto de referencia de su propio gato o del gato de otra
persona, porque los principios
que estaré enseñando en esta clase seguirán aplicándose sin importar qué foto use. Y por último, necesitarás un frasco de vidrio o un
vaso de plástico lleno de agua, que van a
cambiar regularmente y un trapo
viejo como este solo para
limpiar tu pincel. A continuación, veamos
los colores que
usaremos y cómo
mezclarlos en tu paleta.
4. Tu paleta: Cuatro colores específicos que
usaré son blanco titanio, negro
carbón,
ocre amarillo y rojo cadmio A medida que pintas, es
importante recordar que tus colores cálidos son
tu rojo y tu amarillo, y tus colores fríos son
tu negro y tu blanco. Si quieres crear
un color más cálido, luego agrega un toque
de rojo o amarillo, y si quieres
enfriar tu color, agregas negro o blanco. Para oscurecer un color, agrega negro, y para
aclararlo agrega Dado que el pelaje de un gato atigrado
generalmente se compone de
cuatro colores blanco, gris, marrón o negro, estaremos mezclando estos colores y calentándolos o
enfriándolos en consecuencia. Te voy a compartir algunos consejos de
mezcla de colores
ahora y demostraré algunas de
estas mezclas que te ahora y demostraré algunas de estoy explicando. Pero también voy a
entrar en más detalles cuando te muestre
todo el proceso de pintura. Para hacer un gris, simplemente
mezcle blanco y negro. Si quieres calentar el gris, agrega un toque de amarillo, y para oscurecerlo, solo
agrega un toque más negro Para calentar el negro, puedes introducir rojo, amarillo, o incluso naranja, que es una mezcla de
tu rojo y tu amarillo. Verás donde he
agregado un toque de blanco a la mezcla del negro y
el rojo está creando
un color púrpura, y esto es porque el negro
tiene un azul inclinado hacia él Para mezclar un marrón, combinar rojo y amarillo, y luego mezclarlo
con un gris más oscuro. Si necesitas
enfriar el marrón, agrega negro, blanco o más gris. trabajas,
pregúntate siempre si el color con el que estás trabajando es más cálido o más fresco en comparación con
el que está al lado. Si hace más calor, agregue amarillo, rojo o naranja, y si está
más fresco, agregue negro o blanco. Para las zonas más ligeras, puedes usar el blanco
directamente del tubo, pero también puedes calentarlo
agregando amarillo, rojo o naranja Con estos cuatro colores, podrás mezclar todo lo
necesario para pintar al gato atigrado Es increíble
cuántas variaciones
puedes crear solo a partir de
estos simples tonos. Cuando creas las transiciones de cálido a frío
en tu pintura, te
dará
un sentido de la forma. Esto es muy, muy importante hora de pintar
personas y animales. Considera probar
este ejercicio antes comenzar con tu
pintura es una muy buena manera entender
cómo mezclar
solo estos cuatro colores juntos puede darte todos los colores
que necesitas para pintar a
tu gato atigrado
5. Transferencia de imágenes: Voy a usar un método
conocido como transferencia de carbono para dibujar mi
foto de referencia en mi tablero de lona. He hecho toda una clase de
habilidad para compartir todo sobre esta técnica, que vincularé a continuación. Voy a usar una
técnica llamada transferencia de
carbono para bosquejar mi referencia en
el tablero Canvas. Explico este método con
mayor detalle en otra clase de
habilidades compartidas, que vincularé a continuación en la sección de proyectos y
recursos. En resumen, coloca papel
carbón, boca abajo sobre el Lienzo y luego coloca su imagen de
referencia encima. Usando un lápiz trazar
ligeramente alrededor del contorno y el carbono
se transferirá al lienzo. Esta técnica es
genial porque ahorra tiempo y garantiza que
obtengas un boceto preciso, especialmente si no
confías en dibujar a mano libre. Para evitar que el carbono se manche al
pintar sobre él, use un fijador de spray af Te recomiendo el
de Dala Rowe. Si no estás seguro
de esta técnica, siempre
puedes usar
el método de cuadrícula, que cubro en mi clase de
habilidad para compartir, todo sobre pintar una
mascota a partir de una fotografía, que también
vincularé a continuación en la sección de proyectos y
recursos
6. Tu pintura inferior: Estoy empezando mi pintura con un pincel
filbert sintético de mango largo de Roseberry Para el color base, mezclaré un marrón cálido usando rojo cadmio, ocre
amarillo, y solo
un poquito de Notarás que el negro
es un color muy fuerte, por lo que solo se necesita una pequeña
cantidad. Sólo he exprimido un
poquito de cada pintura. Cuando agregamos negro a la naranja hecha mezclando el
rojo y el amarillo, convierte el color en marrón. Esto sucede porque
el negro tiene un subtono azul y mezclar azul con naranja crea marrón Una fina capa
del color marrón sobre las zonas
dest del gato. Esta es la etapa
y es donde
bloqueamos en el co aplicando
la pintura con bastante rapidez. En este punto, nos estamos
enfocando en promedios, por lo que queremos obtener
valores promedio, temperaturas
y colores, y el uso de estos
promedios hará que sea más fácil refinar y ajustar la pintura en las capas
posteriores. Como probablemente
veas, estoy sosteniendo mi pincel
bastante cerca hacia el yo diría comienzo del
último thad de la pintura bruh Así que no lo estoy sosteniendo
demasiado cerca de la b aquí. Eso es porque quiero que mis trazos en este momento estén bastante flojos. Se quiere crear este tipo de borde
suave desde el
principio, porque eso se mostrará
más adelante en la pintura. Y simplemente crea la
ilusión de esa bonita, suave feria Este marrón que he mezclado es un marrón
bastante cálido. Tiene bastante rojo. A esto se le llama
scumbling porque estoy frotando mi cepillo
sobre la superficie No sólo estoy acostado
sobre pintura así. Me estoy frotando de un lado a otro. Yo también quiero tener un cepillo
seco. No quiero que esté muy mojada, y no quiero
mucha pintura sobre ella. Quiero que sea bastante. También prestando atención a
la dirección de los gatos. Abeto. Por ejemplo,
en las piernas aquí, lugar de ir horizontalmente, voy arriba y abajo
verticalmente porque se puede ver aquí los pelos
van en esa dirección. Quieres conseguir esa dirección del pelaje bastante temprano. Entonces puedo ver aquí en nariz, es un poco más de jugo de naranja. Sólo voy a añadir algo
del ocre amarillo
a ese marrón Entonces otra vez, no demasiada
pintura en el pincel. Acabo de escabullirse
sobre la superficie. Creo que podría haber tenido
demasiada pintura en ese pincel, pero no importa. Continuar con ese
color más. También a la boca de los gatos. Ahora tengo este
color en mi pincel. Estoy escaneando para ver
dónde más puedo usarlo. Entonces, ¿en qué otro lugar de la feria del gato, están llegando esos
tonos más cálidos? Entonces puedo ver que esta mitad de la cara del gato es probablemente
más cálida que esta mitad. Entonces voy a usar mucho
para esto de este lado. Estoy frotando el pincel con tanta fuerza, me
está haciendo esta paleta. Muévete. Y ahí hay un
poquito más anaranjado. Se va a mover esto
un poco arriba porque quiero
hacer un poco de trabajo aquí abajo. Para más de esta orgía
color aquí abajo. Nuevamente, tenga en cuenta
la dirección en
la que va la f Aquí, definitivamente estoy recibiendo
muchos tonos más fríos. Voy a mi en negro, blanco. Aquí es donde
normalmente alcanzaría un azul. Pero obviamente, no tengo uno. Para hacer un tono azulado, solo
voy a usar
algo del negro, que tiene una inclinación azul y
algunos de los blancos también, que es de un color fresco Eso me va a dar el
dedo del pie por este lado. Voy a usar un poco más
del color fresco aquí
abajo también. Y otra vez, H. Entonces sólo
voy a poner un toque de creo que necesito
un poquito de w, sólo para
aflojar esto porque
va acrílico se seca tan rápido Eso está empezando a
secarse en mi paleta. Acabo de agregar un toque
no demasiado de agua para aflojarla. Si te das cuenta, no estoy mezclando un nuevo color
cada vez. Estoy usando el mismo color base, solo ajustándolo agregándole
diferentes colores. No quieres tener montones de diferentes manchas de
color en tu paleta Lo que tengo aquí
es un púrpura cálido. Así que solo estoy usando eso. Esta pobre de aquí, y
ven aquí también. Esta zona es cálida aquí, lo que contrastará
muy bien con esta área, que haré de un color claro
fresco. Entonces esto realmente hará que este pobre se presente
si uso tonos más cálidos, y luego los
tonos más fríos aquí
empujarán hacia atrás el brazo ahí, lo que hará un contraste muy
agradable en esa zona. Y lo mismo aquí,
probablemente voy a hacer este poro ligeramente y luego esta
zona un poco más fría. Agrega un poco más. El negro es tan
fuerte. No agregues mucho. Siempre puedes agregar un poco más si lo necesitas, pero
si agregas demasiado, entonces es realmente difícil
quitártelo de nuevo. Siempre puedes agregar algo de blanco
para aclararlo ligeramente. Vas a sumar eso. Definitivamente es demasiado mi cepillo. Si crees que tienes
demasiada pintura en tu pincel, solo toma una toalla de papel,
frota el exceso. Sólo estoy poniendo un poco de
mi decir color gris aquí arriba. Es el negro y
el blanco y un toque del cha amarillo. También ponlo entre las orejas. Se puede ver en este momento, no
estamos siendo demasiado preciosos
sobre los detalles finos. Solo estamos agregando los tonos
generales y geniales. Esta es tu capa inferior y
todo va a ser pintado, pero estas
capas iniciales de pintura se
mostrarán a través de cualquier capa
posterior en la parte superior, lo que hace un
efecto
muy, muy agradable y solo agrega
profundidad a tu pintura Ahora solo estoy mirando
la nariz y
es de color naranja meñique,
solo voy a hacer Separar poco color aquí Sólo voy a
limpiar mucho de ese exceso en
mi toalla de cocina. Y luego solo escumbe
eso ahí dentro. Ahora bien, los ojos porque no
tenemos un azul, vamos a ser bastante complicados. Pero voy a mezclar un poco
de cha amarilla blanca, y sólo voy a poner
eso ahí por ahora. Et va cha amarilla
y negra por sí misma. Creo que eso va a
hacer nuestro verde. De hecho voy a
cambiar de pincel. Ese se ve
demasiado rojo en él, y el color está saliendo rojo. Voy a ir por un cepillo
pequeño y suave. Y voy a mezclarme.
Oka amarilla un poquito de negro, un poco más
oka amarilla un poco más. L, mejor. Y solo pon esto
como capa base por ahora. Sólo para que esas zonas
blancas se hayan ido. Voy a dejar eso ahí por ahora. Voy a volver
a mi color original. Podría mezclar un poco más. Simplemente haciendo ese marrón
original con el rojo amarillo y
negro. Un poco más negro. Un poco más negro. Rojo bastante cálido. Así que enfríelo un poco. Agrega un poco más de
detalle aquí abajo. Un poco más negro. Sí.
7. Agregar un lavado: Apenas exprimió una gota
del ocre amarillo. Ahora voy a tomar un cepillo de filtro de tamaño
mediano, y quieres agregar
bastante agua Se desea una consistencia
similar al color de agua espeso. Solo mézclate un poco
lo necesitas para cubrir toda la lona. Entonces vamos a usar esto
como un lavado sobre la lona. Ahora, vas
a lavarlo y solo asegúrate de que
la pintura esté seca. No debería tardar demasiado para que sea sobre todo si es una capa fina y agradable
como lo hemos hecho nosotros. Así cubrimos el fondo. Bien, eso refleja algo de la luz, pero ahí vamos. Entonces ya calentamos todo
el lienzo con ese ch amarillo. Poner ahí. Ahora solo
eso d por 10 minutos.
8. Tu primera capa: Si no estás usando una paleta de mantente húmedo y sientes que tus pinturas se están
secando en algún momento, es útil tener
una botella de spray y tratar de no obtener
ninguna de tus pinturas, sino simplemente rociarlas ligeramente. Para mantenerlos mojados y manejables. No hace falta que te vayas por la borda, pero sí, solo si se están
secando un poco. Esa oka amarilla está casi seca, y lo que quiero hacer ahora es
simplemente trabajar en el área de los ojos. Me gusta entrar los
ojos bastante temprano porque
siento que solo ayuda al resto de la pintura. Entonces antes que nada, voy
a usar el negro puro solo para hacer la pupila y el área alrededor de
la parte exterior del ojo Así que solo tengo
negro puro en mi pincel, tengo un pincel de aparejador bastante
fino No quieres
nada demasiado grande para esta parte del cuadro. Pongan a la gente y a esta
zona alrededor del borde. Poner más pintura. I. Y mientras
tengo este
color negro en mi pincel, también
voy a hacer
las fosas nasales, también Son muy, muy oscuros. Así que sólo voy a
usar el negro puro. Y solo delinear
las áreas que Perro. Mira nuestra imagen de referencia. Este lado de la nariz está
definitivamente en más sombra. Debemos tener la
luz viniendo de esta manera y golpeada en
la cara del gato aquí. Sólo voy a tener eso en
mente para el futuro. Sólo voy a
escabullirme un poco en el negro sobre
la superficie aquí, no demasiado, y eso
se mostrará más adelante Sólo lleva eso a la
boca y a los bigotes. Toma un poco más.
Sigo usando ese color negro puro. T. Ahora, mientras estoy
usando el negro, esas van a ser
mis zonas más oscuras Eso va a ser
los ojos, la nariz, y posiblemente el área de
sombra aquí. Estoy poniendo en mis zonas más oscuras. Mientras estoy haciendo
esto, ahora quiero
poner en algunas de mis áreas
más ligeras Mirando la imagen de referencia, creo que eso va a
estar aquí aquí y aquí. Va a estar todo en
este lado de la cara. Sólo voy a poner
algunos de esos ahora, y voy a mezclar un gris cálido
muy claro. Para mezclar mi gris cálido, voy a usar esta
mezcla aquí y solo agregarle un poco más de blanco y un
poco del ocre amarillo Entonces voy a
poner esas áreas de luz en esta de aquí al
lado de la nariz, y área aquí
abajo y por aquí. Nuevamente, al no ser preciosos sobre los
detalles de cada cabello individual, solo
nos estamos poniendo
en las formas principales, pero también siendo conscientes de la
dirección del pelaje del gato Nuevamente, no estoy sosteniendo mi pincel demasiado
cerca del final. estoy sosteniendo lo siento, demasiado cerca de la cima
aquí por las cerdas. Lo estoy aguantando bastante atrás. Esto solo te ayuda a pintar
más suelto y a no preocuparte también. ¿En alguno de los detalles
a estas alturas? Voy a usar
esa misma mezcla. Agrega un poquito del negro solo para enfriarlo un poco más. Entonces voy a poner
en esta zona aquí abajo, señora antes vamos a
tener un bonito contraste entre una forma aquí y
una forma fresca
aquí uno al lado del otro. Sólo voy a
marcar eso en este momento. Ahora estoy mezclando de
nuevo un gris con mi blanco, mi toque negro
del cha amarillo y para que
sea más de un gris azulado Voy a agregar
un poco más de negro. Como dije, el negro tiene
una fría inclinacion hacia ello. Voy a dar la ilusión de
que sea un gris azulado. Voy a usar eso en zonas donde pueda ver pasar estos
grises Tenemos una zona bastante grande y fresca aquí
abajo debajo de la boca. Suba a este lado. Voy a añadir algo de
eso por aquí también. Como dije antes, vamos a tener
un bonito contraste este lado con la
forma de los pobres, que va a ser con
la zona que está justo al
lado estando un poco más fría. Voy a añadir un
poco de eso ahí. Sólo tenemos eso subiendo
a la pierna aquí también. En general, esta forma del
poro va a ser cálida, pero puedo ver pequeñas
formas dentro de él, que voy a hacer más frescas. Algo de este color.
Esto realmente le dará interés a
tu pintura al tener formas
más grandes y formas más pequeñas una al
lado de la otra que
sean frescas y cálidas. Todos tienen la
misma temperatura, pero estás usando
variedad de los dos. Voy a tomar un toque de blanco
puro y reventarlo aquí. Aquí es donde quiero que esté mi luz
más ligera. Nada va a ser
más ligero que esa zona, y El otro lugar va a estar aquí y
también lo más destacado
del ojo va
a ser el blanco puro. Pero no voy a
meter eso todavía. Ahora voy a hacer un poco
más de los antecedentes. Ahora está más o menos seco. Todavía es un
poco de mal gusto allá arriba. Pero para el fondo,
voy a mezclar porque en general el
gato es bastante cálido, como puedes ver en
la imagen de referencia, es un fondo genial de todos modos, pero eso funciona muy bien
porque realmente hace el gato salga adelante en la pintura y lo
hace salir del fondo. Voy a mezclar un gris frío. Voy a tomar de nuevo mi pincel bert
mediano. Voy a mezclar bastante
esta vez, así que toque blanco
del cha amarillo, bastante blanco y un poco
justo del negro también. Un poco más negro. Un poco más amarillo, y un toque de rojo. No demasiado porque no
quiero que esté demasiado caliente, un poco más azul. Lo siento, un poco más amarillo. Sólo para que sea más de un color azulado en
lugar de gris. Rápido bueno. Ahora, cuando pones
los antecedentes, no
quieres ser demasiado
valioso al respecto en esta etapa. Quieres que sea más de un color roto
que de un color sólido. Esto realmente ayuda a crear. Tener más de un color roto
en lugar de sólido. En tus antecedentes realmente
ayuda a agregar algo de interés. Colóquelo adentro. El fondo nuevamente
es bastante acuoso. No demasiado grueso porque
vamos a agregar otra
capa encima. Se quiere pintar bastante fino
para que se seque rápidamente. Se va a añadir un toque de agua. Usar una paleta limitada como
la paleta Zorn realmente te
ayuda a pensar en la
forma en que estás mezclando el color Porque sólo
tienes algunas opciones. Simplemente simplifica
todo y
te lleva de vuelta a los fundamentos de la mezcla
de colores En realidad, muchas de las
pinturas que hago hoy en día están usando la
paleta Zorn más azul Entonces no
necesariamente usaría el negro. Realmente no uso el negro
en ninguno de mis cuadros. Yo usaría un
azul ultramarino en su lugar. Pero Ahora, con la línea
dando la vuelta al exterior. Voy a cortar con
el fondo
ligeramente en lugares. Esto solo ayuda a
crear un bonito borde suave, especialmente en áreas donde los gatos se van a mezclar con
el fondo como aquí, por ejemplo, no queremos
un borde áspero, recto. Queremos que
retroceda en la pintura, y una buena manera de hacerlo
es darle un borde suave Lo mismo aquí. Y aquí. T. Entonces con el
color de fondo aún en tu pincel. Ya lo hemos agregado a varios lugares dentro del gato, pero tal vez solo vuelva de nuevo
y utilícelo en lugares donde tenga un valor similar
y una temperatura similar. Esto realmente ayuda a armonizar toda
la pintura usando el mismo color del fondo
dentro del primer plano Yo lo uso justo aquí. Y esto va a ser
bastante genial aquí dentro. Y otra vez, voy
a dejar que eso se seque.
9. Tu segunda capa: Bien, así que le he dado
un poco de tiempo para que se seque. Estos goteos en mi
paleta porque acabo de humedecer mi pintura,
así que algunas de las mezclas
han goteado hacia así que algunas de las mezclas
han goteado Pero ahora voy
a trabajar en algunas de las zonas más oscuras
aquí arriba y en la cabeza aquí. Voy a mezclar
otro color oscuro. Creo que voy a hacer
esto un poco más fresco en tono que el marrón
oscuro original
que mezclamos, que tenía bastante rojo en él. Sí, voy a mezclar un
poco más de negro. Voy a conseguir algo de
Negro, antes que nada, voy a usar el original
como base y un poco de amarillo y un toque de blanco
porque por el momento, está un poco demasiado oscuro. Tan solo caliéntate un poco. No quiero
calentarme demasiado, pero tampoco quiero
ser realmente fresco y oscuro. Creo que eso se
ve bastante bien. De nuevo, voy a tomar un
poco
del exceso del pincel y luego
voy a entrar aquí primero. Solo agrega algo de
ese color más oscuro aquí. Nuevamente, siendo conscientes de
la dirección del pelaje. Todavía se puede ver que no
estoy pintando en cada pequeño detalle de pelo. Aquí arriba, hay algo de mezcla
entre la oscuridad y la luz. Voy a escabullir algo
de esa oscuridad ahí dentro, pero también quiero que se muestre algo
del color más claro debajo, así que no coloques completamente
una pintura sobre la parte superior El truco para hacer
esto es no tener demasiado de ese
color en tu pincel. Y tampoco quieres
un cepillo húmedo, así que lo mantengo bastante seco. V a la ligera, sólo
voy a repasar este pedacito. Como pueden ver, donde lo
estoy haciendo tan a la ligera, es hacer una bonita capa
transparente para que la parte inferior
también esté brillando a través. No lo estoy cubriendo
completamente con una
capa opaca de pintura. Simplemente voy muy
a la ligera por encima de la superficie. Nuevamente, aquí, Aviso
no he puesto más
pintura en mi pincel. Sólo voy a repasar con unos trazos que muestran
la dirección del cabello. Aún así, mi mano está, bastante lejos, no demasiado
cerca de las cerdas. El haremos lo mismo por
aquí también. Alrededor de ahí. Ahora estoy mezclando una oscuridad más cálida. Me he llevado algunos de los
negros y algunos rojos y un toque de amarillo y
profundo ganar un poco de blanco. Se puede ver como eso es oscuro, pero es un poco más en el lado más cálido porque
he añadido en el rojo. Voy a subir y
hacer un poco más de detalle en la cara del gato
con esta cálida oscuridad. Quiero que la mitad inferior
sea más fría que la
parte superior de la cara. Voy a hacer un
poco de trabajo aquí. Nuevamente, solo quítate
parte del exceso. No quieres mucho
en tu pincel en absoluto. De hecho, si estás pintando
del mismo tamaño que yo, no
vas a
usar mucha pintura. Simplemente exprimir una pequeña cantidad en tu paleta está bien. Esta pintura de esta
manera y de este tamaño, no
vas a
necesitar mucha pintura. Yo sólo me lo llevo
y me estoy escabulliendo aquí, muy a la ligera otra vez La clave de esto no es
mucha pintura en tu pincel. Cuanto más practiques,
más fácil será, solo
me volveré más una cosa
de instinto A veces cuando estoy
mezclando colores, ni siquiera
estoy pensando realmente. Es simplemente algo
que he hecho tantas veces que es la segunda naturaleza que es cuando entras en un estado de
flujo de pintura. En realidad no estás pensando,
solo lo estás disfrutando. Solo tomemos un poco
más en el pincel de papel y quiero poner
un poco más de esta forma viniendo aquí abajo. Entonces por este lado, voy a entrar con un
poco más de och amarillo. Agrega eso ahí dentro y
un toque de blanco. Bueno, vamos a
poner algunos de esos. Ahora bien, esta zona que estoy pintando
aquí ahora es más ligera, pero todavía no quiero
ir a la luz. Quieres guardar
tus colores más claros para las últimas capas Yo sólo pongo esta zona
aquí porque sé que esa va a
ser mi zona más ligera, así que no quiero que nada
sea más ligero que eso Así que ten un poco más de roca amarilla. Y sólo un poco
más a esta zona. Ahora, como pueden
ver, no solo me estoy enfocando en áreas individuales, terminándolas, luego
pasando a la siguiente área. Estoy trayendo toda la
pintura al mismo tiempo, y estoy escaneando mis ojos alrededor si tengo cierto
color mezclado en mi pincel, solo viendo en dónde más
puedo agregar eso. Tenemos un
naranja bastante claro dando vueltas por la oreja. Esta zona aquí es similar, un poco más blanca. Ese es un similar gris anaranjado
más claro. Aquí tengo un parche bastante ligero. Sólo vamos a golpear la luz ahí, un poco de detalle. Y vamos a traer algo
de eso por aquí. Ahora agreguemos un
poco a la pata violaca. Como dije, quiero que esta
forma sea cálida. Así que en realidad podría
tomar un poco de licencia
artística aquí y
hacerlo aún más cálido de lo que es
en la foto de referencia. Creo que esto va a
estar bien ya que
realmente va a adelantar esta zona. Tomemos un poco
de la oscuridad aquí. Como puedes ver, con solo agregar ese poquito de ca amarilla, realmente
lo empujó
hacia adelante e hizo que esto
retrocediera hacia atrás Ahora, el área de los ojos me ha
vuelto a llamar la atención. Solo voy a volver aquí y hacer que eso sea un poco más ligero. Y usemos algo
de ese mismo color para la parte superior de la pata. Vamos a meternos un poco
más en la brocha. Y también por aquí. Esto en realidad es
más ligero pero más fresco, así que voy a agregar algo de
blanco y un toque de negro. Un poco más blanco. Probablemente agregue un poco
demasiado amarillo ahí, así que eso es agregar un poco más
del negro y el blanco. Ahora, ojalá, tenemos
un buen complemento genial aquí abajo. Oh, así que solo sal. Ahora voy a hacer esta zona más ligera añadiendo
toque más blanco. También voy a usar
ese color aquí arriba. Simplemente acariciándolo suavemente. Si encuentras que obtienes una ventaja
un poco dura y realmente
no la quieres, quieres que sea un poco
más suave para dispararte el dedo. Poniendo algo de
ese color en la e. ahora
creo que voy a trabajar en los
ojos por un rato. Volvamos a nuestro pincel de aparejador
muy fino. Aquí he mezclado negro, blanco y un toque de cha amarillo. Ahora, cuando estás haciendo los ojos, realmente
se trata de
agregar capas, así que solo agrega un
color, déjalo secar, agrega otra capa, eso
realmente creará una
profundidad agradable y solo te permitirá agregar una variedad de colores
diferentes, lo que realmente ayuda cuando
estás pintando ojos de gato. No son sólo de un color. Si los miras de cerca, hay tantos
colores diferentes ahí dentro. Creo que voy a dejar que eso se seque ahora con ese mismo
color en mi pincel. Voy a agregar algunos pelos
muy finos aquí. Ahora no quieres
hacer esto en todas partes. Se quiere crear la ilusión de pelos individuales con sólo
poner algunos aquí y allá. Se notan bastante
alrededor del ojo, y ahí es también donde
quiero que esté mi punto focal. Yo algunos pelos bonitos aquí
te llamarán la atención a esta zona, pon algunos a un lado. Definitivamente puedo ir
más claro con estos pelos, pero de nuevo, todavía no
voy a hacer eso. Voy a guardar
eso para el final. Aquí también puedes ver estos
encantadores bigotes, que voy a poner al final Creo que eso es genial
para las primeras capas. Ahora quiero agregar otra
capa de fondo en. Yo sólo voy a llevar aquí
esta mezcla. Nuevamente, no empieces una nueva mezcla. Solo usa una de
las manchas
de pintura existentes que ya has
mezclado Esto simplemente realmente ayudará
a armonizar todo. Del blanco. Quiero
ir un poco más ligero. También un poco más fresco. Pongámoslo.
Sí, así. Ahora un buen consejo cuando estás haciendo tus antecedentes
es si tienes un área ligera en el cuerpo del gato. Di por ejemplo aquí, quieres que tu
fondo sea un poco más oscuro. Esto realmente
hará que esta área destaque. Viceversa, si aquí tienes
un área más oscura, digamos, por
ejemplo, entonces haz que el fondo de este
lado sea un poco más claro. Te voy a mostrar eso un segundo.
Sólo voy a añadir un poco de blanco a eso para que
sea una mezcla más ligera, y voy a reventar
eso de ese lado. Como puedes ver, entonces
tienes luz, oscuridad, luz, oscuridad. Eso nuevamente agregará interés
a tu pintura. Donde quieres que tu primer plano y tu fondo Aquí, por ejemplo,
elige un valor similar. No te pongas más claro ni más oscuro. Elige un valor similar a ese. Ese es un valor similar a eso, y eso le ayudará
a integrarse. Un toque más blanco para que
esto sea un poco más ligero. Nuevamente, no
quiero una línea dura, así que voy a hacer mis pinceladas en ángulo
recto así. Et vuelve con un poco
de color en este lado. Nuevamente, en la parte inferior aquí, voy a elegir
un valor similar para que se
mezcle un poco más. Esto crea un borde suave
en lugar de un borde áspero. Quiero que mis bordes duros estén
aquí arriba porque ese es mi
punto focal alrededor de los ojos. Ahora como pueden ver ahí,
me he ido bastante. Quizá un poco demasiado oscuro, pero está bien
porque es acrílico. Podemos ponernos sobre la parte superior otra vez. Pero esta va a ser mi zona de
fondo más oscura que he decidido Mira cómo eso realmente
hizo que este edge pop. Se va a añadir
un poco de agua. Ahora con acrílicos,
obviamente no mezclo tan bien como los aceites No vas a
poder mezclar los bordes. Tienes una
ventana corta. Entonces antes de que te des cuenta, las pinturas se secan. Pero si te aseguras de que los valores sean similares donde quieres que estén tus bordes
suaves, entonces se mezclarán. Aquí tenemos un borde bastante
oscuro en la oreja. Sólo voy a aligerar ligeramente
ese fondo. Entonces aquí, por ejemplo, tenemos de oscuro a claro, a claro a oscuro
y claro a oscuro. Voy a hacer este
lado un poco más oscuro. Simplemente pop un poco
de pintura oscura aquí como una guía para mí mismo. Ahí. Entonces realmente está
empezando a tomar forma ahora. Quiero que este poco sea más ligero Mira como
acabo de añadir un poco de
blanco recto ahí porque la
pintura sigue mojada. Entonces ese es un ejemplo de esa ventana corta donde aún
puedes mezclarte.
10. Cómo perfeccionar la pintura: He tenido un pequeño descanso para pintar y acabo de
refrescar mi paleta Acabo de exprimido de nuevo los
cuatro colores amaneceres. Voy a seguir
con los antecedentes, sólo para tratar de conseguir eso a
un estado más acabado. Sólo voy a volver a mezclar mi color de
fondo. Cambiar el ángulo de las cámaras. Bueno, creo que esto podría
ser un poco mejor para que me
veas mezclando los
colores un poco más fácil. Sólo estoy mezclando ese
mismo color de fondo. No sé si
puedes ver aquí, pero esto realmente parece un azul usado. Realmente se puede ver un
subtono azul a ese color. Eso es solo de usar el negro en mis mezclas con un toque de
amarillo como un poco más negro. No quiero volver. Quiero ir tes un poco más ligero, solo un pequeño toque
de agua en eso, solo para aflojar un
poco, un poco más blanco Ahora bien, de este lado, sólo voy a repasar con otra capa porque sí
creo que es un poco demasiado. No quiero
perder por completo este bonito borde oscuro aquí. Mezcle un poco de
och amarillo en los bordes. Sólo tengo que
sostener la lona aquí
arriba porque el labio mi caballete significa que no puedo
pintar el fondo mismo Voy a levantar eso
cuando haga esta palmadita. Yo sólo voy a aclarar la mezcla con un
poco de blanco y un poco de amarillo, y luego solo vuelvo aquí arriba Los chicos se vuelven a tocar mayores. Esta zona aquí donde el cuerpo está
retrocediendo a un segundo plano, va a agregar eso en ahora Voy a usar el
mismo color de fondo. Asegúrate de que sea ligero. También se agregó un pequeño
toque de negro. Yo sólo voy a poner eso. Es bastante ligero.
Así que eso hará un bonito contraste entre la
oscuridad aquí y luego la luz, pero no quiero ir
a la luz porque de nuevo, este no es mi
punto vocal aquí abajo. Y eso tiene un poco de mucho
ahora con el fondo. Va a oscurecer ligeramente ese
fondo. Y agreguemos un poco de color
más cálido aquí. Seamos más de un marrón cálido. Entonces mezclemos un marrón cálido
con el oka amarillo negro. Y un poco de rojo. Vamos a
meter eso hacia abajo. Ahora, con esa cálida
oscuridad de mi pincel, voy a dar vueltas. Ahora voy a empezar a trabajar
en refinar la pintura. Tengo mis principales áreas
de luz y oscuridad y
frescas y cálidas y mis formas principales todas dentro
y mi fondo. Esta es normalmente
la parte más larga del proceso de pintura es solo refinar lo que ya
he hecho y agregar en algunos trabajos
más detallados. Entonces intentaré hablar de
esto lo mejor que pueda, pero creo que la mayor parte del tiempo solo
estaré pintando tranquilamente. No hay un
proceso sistemático en esta parte. Se trata solo de dar
vueltas y escanear y buscar lugares donde
puedas ajustar o donde
quieras agregar detalles. No querrás
agregar cada pequeño detalle como lo harías si estuvieras pintando en un estilo realista
fotográfico realista. Todavía quiero que mi pintura
tenga esa sensación pictórica. Sólo voy a añadir en
detalles creo que son importantes. Probablemente aquí es
donde quieres usar tu propio estilo personal y lo que piensas que es
importante en tus pinturas, luego dejar fuera el trabajo
detallado, que no crees que
sea tan importante. Sólo estoy trabajando
en el área otra vez. Creo que en este punto, voy a poner el punto
culminante en los ojos. Voy a poner
uno aquí y aquí. Y del otro lado, hay uno en lo puro
y también uno aquí. Encuéntralo
en cuanto ponga ese punto culminante. Realmente hace que los
ojos cobren vida. Realmente me encantaría
usar un azul ahora también. En realidad, si estuviera pintando esto como una comisión
o un cuadro para vender, usaría azul. Pero me estoy desafiando
a mí mismo a sólo cuatro colores. No voy a hacerlo. Voy a agregar en parte de la zona de bigotes
ahora, mezclado, negro
muy, muy oscuro con un toque de algunos de los marrones cálidos
que hice antes No seas demasiado preciso con esto. Si eres demasiado preciso, perdemos ese efecto pictórico. A lo mejor hemos sido un
poco demasiado precisos ahí. Simplemente mezclando todos estos
juntos porque quiero
hacer un cálido color marrón Ahora, como voy a poner ese
color en la pintura, puedo ver que es casi púrpura, así que va a ser un
morado y he decidido que
voy a usarlo de
este lado porque este es el lado
más fresco de mi pintura. Como pueden ver, estoy tapando mucho de este
color más claro aquí con este morado oscuro y
ha sido bastante detallado, metiendo algunos pelos. Yo soy aquí hay un pequeño toque de naranja show
de capas anteriores, y eso me gusta, así que no
voy a pintar sobre él. Al igual que ese
pequeño para mostrar th. Voy a tomar un poco
de ese mismo color y simplemente ponérselo por encima de la nariz. Y un poquito
aquí. Bajo el ojo. Creo que esta
zona naranja aquí me gusta, pero es un poco demasiado brillante, así que sólo voy a tomar
ese mismo color sobre la parte superior. No tengo mucho
en mi pincel otra vez, solo pintando suavemente
sobre la superficie. Así que todavía se puede
ver un poco de ese color debajo
entrando a través. Yo haré lo mismo aquí, para derribar un
poco esta ligereza. Quiero que eso sea más oscuro y esta zona de aquí sea
un poco más clara. Y puedo ver. Acabo de poner un poco de och amarillo
puro en mi pincel, y solo lo estoy frotando sobre la superficie ahí porque ese es un tono muy agradable, y quiero enfatizar eso. Voy a tenerlo
viniendo aquí también. Solo haz eso realmente
n Puedes ver ahí, me pasé un poco por encima
de estas marcas más oscuras que acabo hacer porque son un
poco demasiado en tu cara. Quiero bajarles un poco el tono. También voy a tomar algo
de eso por este lado. Y aquí tenemos
zona tranquila y cálida. Ahora solo estoy escaneando
alrededor de la pintura, alrededor de la foto de referencia
para ver en dónde más puedo agregar un bonito ka amarillo. Sólo voy a poner un
poquito por aquí, no demasiado. Yo retoco aquí. Otra vez, no mucho en mi cepillo. Yo sólo estoy un poco escabulliendo
sobre la superficie. Touchdown ahí también. Creo que voy a
poner un poco de b por aquí solo en algunas de
estas zonas más ligeras. Esta es la belleza
de la pintura acrílica, donde ya está seca. Ahora puedo subir arriba
y agregar un poco más de pintura directamente encima porque el amarillo es en general
un color transparente, pueden
obtener unos
amarillos que son más transparentes que otros Pero como es transparente, solo
me lo estoy poniendo a
la ligera para poder ver esos colores debajo
que he puesto. La nariz está muy caliente, así que me he pasado por un poco de
cerveza con eso. A y también puedo
ver algunos por aquí, estoy viendo un día de campo con el canal amarillo y
un poco aquí abajo. Aunque he dicho que quiero que algunas zonas del gato tengan un tono
más fresco que otras, en general, en su conjunto, el gato es cálido y el
fondo es fresco. Además no se olvide de eso. Todo es relativo a lo que está
al lado del color que
estás poniendo. Estoy bastante contento con eso.
Ahora, sólo voy a añadir, antes que nada, me voy a
aflojar con un poco de agua, traerla aquí abajo y
aclararla siempre tan ligeramente Nuevamente, ahora a medida que
avanzo en la pintura, mis formas en las que estoy
trabajando se están haciendo más pequeñas, y mis detalles se están volviendo un
poco más intrincados Ahí hay un poco de forma
en la nariz. Y para que esto sea un poco más ligero. Creo que ahora
estoy en un punto que quiero meter
los bigotes No significa necesariamente
que esté terminado, pero quiero meter
unos bigotes Estoy tomando un en realidad, este cepillo no es tan pequeño, pero este cepillo puedo
conseguir un borde plano a él. Sólo estoy cargando con
de la pintura blanca. Probablemente toque de agua
en realidad, está un poco seco. Quieres un buen flujo suave, así que asegúrate una buena cantidad de pintura húmeda
allí cuando te cepillas. Oh, digamos ese ese ese uno. Gracias. Y. Esos detalles adicionales. ¿Ahora resumiste aquí? El fin del fin. Ahora, con respecto a los
colores que estoy usando para hacer estos finos
detalles en el pelaje. Voy un poco
más claro que el color que hay debajo. Si recuerdas, mencioné
antes que no
quieres ir demasiado temprano,
y esto es porque si miras, y esto es porque si miras, mayoría de las veces tu color base es y luego el detalle del pelaje que
puedes ver es más claro. He mezclado un color
bastante claro con el blanco y en realidad tiene un
poco de todos los colores en,
pero acabo de agregar más blanco a luz en él y más amarillo para que sea
un poco más cálido. Aquí, quiero
entrar esta forma,
que se ha perdido en algún lugar de la línea. Volvamos a meter eso. El color claro viene aquí. Sin embargo, aquí abajo en el cuerpo, realmente
quiero tener
la impresión de grueso lustroso suave justo. Solo estoy tratando de
crear eso ahora usando este
color claro sobre la parte superior. Yo sí quiero que algo
del detalle del pelaje salga
al fondo también. Eso puede parecer realmente. Voy a tirar algunos de
estos pelos a un lado. Y vamos a poner esta zona
ligera de la oreja. Entonces tienes una línea más clara
y luego una línea oscura en la parte superior. S en el lateral. Oye. Ahora, recuerden que dije que quería que esta parte aquí al lado de la nariz
fuera el encendedor, va a aligerar
eso porque creo es mucho que un poco Y tomemos un poco más de detalle de bigotes aquí Aquí tenemos unos pelos muy
cortos. Sólo voy a agregar algunos
de esos para crear la ilusión. Quiero unos
pelos cortos más claros que salgan de la parte superior aquí. El blanco probablemente
va a serlo también. Vamos a probar un naranjado. Tomemos algo de
eso aquí también. Se trata de
mezclar un color, usarlo donde
pretendías que vaya. Y luego manteniendo ese color en tu pincel viendo si puedes usarlo en cualquier
otro lugar de la pintura. Esto crea esa armonía. Pero además,
nunca vas a encontrar un gato que no tenga colores en su pelaje en un solo lugar y no en ningún
otro lugar de su cuerpo. Bueno, esa es una declaración un poco arrolladora,
pero
espero que ahora
puedan ver cómo
las
temperaturas frías y cálidas
una pero espero que ahora
puedan ver cómo junto a la
otra realmente están
empezando a hacer que la pintura destaque en algunos lugares.
11. Reflexiones finales: Esta es la etapa a la que tengo que
hacer con mi ficha en la pintura. Estoy muy contento con el
progreso que he logrado, pero no creo que esté del
todo terminado todavía. Entonces voy a seguir
trabajando en la pintura usando las técnicas que mostré en la última lección todo sobre
refinar tu pintura. Espero que algunas de las
técnicas que te he enseñado en esta clase te ayuden con
tu mezcla de colores, especialmente cuando se trata de
mezclar tonos fríos y cálidos. Definitivamente también ha sido
un gran ejercicio para mí. Estoy tan acostumbrada a usar una paleta que tiene
azul ultramarino y umber quemado No tener esos colores
a mano fue una verdadera prueba, pero algo que realmente disfruté y algo
que me hizo darme cuenta de que
no necesitas tener muchos colores
diferentes
exprimidos en tu
paleta para
lograr una pintura exitosa. Espero que esto sea lo mismo para ti y buena suerte con
tu pintura. Como dije, me
encantaría verlos, así que por favor publique una foto
abajo en la sección de proyectos
y recursos, y voy a dar comentarios y
comentarios sobre cada uno de ellos. Espero
verte en mi próxima clase. Cuídate, y buena suerte.
Alexandra Goddard, Pet Portrait and Animal Artist
