Transcripciones
1. Introducción: Bienvenido a mi clase, la pintura hojas tropicales y plantas de interior en serie acuarela. En esta primera clase de la serie, vamos a pintar una hoja de Monstera utilizando técnicas sencillas de acuarela. Incluso si eres principiante en la ilustración de acuarela, Al final de esta clase, podrás crear tu primera hoja de acuarela Monstera. Hola, soy Soo Ling de Malasia y soy acuarelista autodidacta. Empecé a pintar con acuarela hace unos años, y se ha convertido en mi salida creativa favorita. Mis obras de arte se inspiran mayormente en flores y plantas y a veces comida. Disfruto explorando diferentes estilos de pintura. Pero mi favorito es siempre la ilustración de acuarela realista. Entonces eso es un poquito sobre mí. Espero que disfrutes y aprendas algo de esta clase. Espero verte por dentro.
2. TU PROYECTO: Tu proyecto es pintar una hoja de Monstera acuarela utilizando las técnicas, demostradas en la clase. Para ayudarte a empezar, descarga la imagen de referencia, dibujo y guía de suministro de la sección de recursos. Puedes pintar conmigo o terminar de ver toda la clase antes de sumergirte. Después de haber completado tu pintura, no
olvides subir una foto de tu trabajo a tu área de proyecto. Me encantaría ver lo que has creado. Nos vemos en la clase.
3. SUMINISTROS: En este video, pasaré por los suministros básicos que necesitas para esta clase. 300 GSM papel de acuarela prensado en frío. Tiene una superficie ligeramente texturizada y se puede utilizar para la mayoría de los proyectos de acuarela. El que estoy usando es Canson Aquarelle. Es una opción económica amigable para principiantes. Necesitarás un lápiz y una goma de borrar. Para la goma de borrar. De preferencia se utilizó una goma de borrar amasada, si tienes una. Una almohadilla ligera o papel de calco para transferir el dibujo de la hoja a su papel de acuarela. Un frasco de agua limpia para enjuagar tus pinceles y para mezclar pintura de acuarela. Necesitarás toallas de papel o de tela para absorber el exceso de agua o pintura del pincel. Pinturas de acuarela, ya sea en tubos o set de sartén. Estaré usando acuarelas de las series Winsor y Newton, Cotman y Professional. Estos son algunos de los colores que me gusta usar para pintar hojas. Si no tienes estos exactos, puedes elegir colores que sean similares a estos. último pero no menos importante, paleta
de acuarela y pinceles. Tengo conmigo pinceles Princeton Heritage, tallas 6, 4, 2 y 1. Para este proyecto en particular, Aunque solo tengas pinceles 6 y 2, estás bien para ir. Para una explicación más detallada sobre los suministros, No olvides descargar la guía PDF en la sección de recursos.
4. Transferir el boceto al papel de acuarela: El primero que vamos a hacer es transferir el dibujo de Monstera al papel de acuarela. En la sección de recursos hay disponible un archivo PDF del boceto para que lo descargues. Voy a trazar el dibujo usando una almohadilla de luz. Pero definitivamente puedes hacerlo con papel de calco. Entonces, estoy colocando la copia impresa del dibujo en la almohadilla de luz, luego coloqué el papel de acuarela encima. Voy a ponerme alguna cinta de enmascaramiento para evitar que el papel se mueva fuera de lugar. El motivo por el que no estoy dibujando directamente en el papel de acuarela es para evitar dañarlo mediante borrado repetido cuando hago bosquejo. Entonces si quieres dibujar tu propia hoja de Monstera desde cero, recuerda primero dibujarla en cualquier papel blanco, luego solo transfiere el dibujo
final a tu papel de acuarela. Entonces, estoy usando un lápiz HB para trazar el dibujo. Te gustaría que las líneas de lápiz fueran visibles, pero lo suficientemente ligeras para que no sean obvias después de aplicar la acuarela. Entonces voy a acelerar el video y terminar esto. Está bien, ya casi termino con el rastreo. A continuación, voy a usar una goma de borrar amasada para aclarar la línea del lápiz. Primero amasa el borrador en una bola maleable. Después sólo tienes que presionar repetidamente sobre las líneas del lápiz para levantar el exceso de grafito. De nuevo, si no tienes una goma de borrar amasada, siempre puedes usar una goma de borrar normal. Solo recuerda frotar suavemente para que no dañes el papel. Ahora tenemos nuestro dibujo de planta listo para rellenar con acuarela.
5. Técnicas básicas de acuarela para la clase: Antes de empezar a pintar,
vamos a practicar algunas técnicas básicas de acuarela que podrías usar al pintar tu hoja de Monstera. Empezaremos dibujando unas simples formas de hoja. Dibujamos una hoja más grande, luego cuatro más pequeñas. Para la primera, usaremos la técnica húmeda sobre húmeda para llenar la hoja simplemente
significa aplicar pintura húmeda sobre papel húmedo Así que vamos a mojar el papel con un poco de agua primero Quieres asegurarte de que la superficie esté uniformemente húmeda y no acumulado con charcos. También ten cuidado de no cruzar la frontera. Personalmente no uso esta técnica a menudo. Pero creo que es útil cuando se quiere llenar un área más grande rápidamente con un solo color. Para comprobar si has mojado toda el área de la hoja, inclina el papel para que puedas mirar la superficie en ángulo. Si el papel está mojado, se puede ver una capa de brillo en la superficie. Ahora aplicamos acuarela. Estoy usando pincel no.6 y el color Hooker's verde oscuro. puedes usar cualquier color que te guste. Pero usar colores más oscuros te permitirá ver la diferencia más fácilmente. Cuando la superficie del papel está mojada, tienes más tiempo para llenar toda el área antes de que se seque. Para que no sientas que tienes que apurarte. Además, la pintura se reparte más uniformemente de esta manera Así que ahora dejaremos que esto se seque y luego volveremos para agregar tonos más oscuros más adelante. Para la hoja más pequeña, la primera, haremos una húmeda sobre seca. Significado, aplicamos la pintura de acuarela directamente sobre el papel seco. Estoy usando el mismo color. que es el verde oscuro de Hooker. Estoy empezando más oscuro en el extremo inferior de la hoja. Y sumerjo el cepillo para recoger un poco de agua antes de seguir llenándome. Si sientes que hay demasiada agua en el papel o en tu cepillo, siempre
puedes tocar ligeramente tu cepillo en la toalla de papel para secarla. A continuación, usa el cepillo para absorber el exceso de agua del papel. Como puedes ver, ahora la hoja tiene un lado más oscuro y la sección más clara. Creo que quiero oscurecerme solo un poco más en la esquina inferior. Para la siguiente hoja, vamos a hacer la misma técnica húmeda sobre seca, pero esta vez voy a añadir otro color en el otro extremo. Vuelvo a empezar con el verde oscuro de Hooker. Enjuague el pincel para recoger otro color, que es la luz verde de Hooker. Tiene un tinte amarillento a ella Así que espero que puedas ver la diferencia. Para este, es bastante similar a la hoja de arriba Pero lo que me gustaría resaltar es el efecto sangrante. Estoy poniendo algo de pintura húmeda, que es la luz
verde de Hooker luego enjuague el pincel Y si el pincel mojado toca el borde de la pintura, barre de un extremo a otro. Se puede ver que el pigmento sangra, y esto ayuda a difundir la pintura para producir tonos más oscuros y claros rápidamente. Para este último, les voy a mostrar cómo levantar color del papel después de haber pintado, técnica llamada lifting. El color que estoy usando es índigo. El levantamiento se hace mejor cuando la pintura aún está húmeda. Por ejemplo, pinté esta hoja, Y entonces recuerdo que necesito que la parte central sea mucho más clara en color. Entonces, lo que puedo hacer es limpiar primero para eliminar el exceso de agua dabbing en una toalla de papel. luego barre por el área unas cuantas veces donde quiero que se quite el color. Ahora que la primera hoja ya está seca, puedo agregarle capas más oscuras. Sigo usando el color Hooker's verde oscuro. Si puedes recordar, ahora realmente estoy aplicando las técnicas que demostré antes. Puedo usar el mismo color pero con más pigmento, lo que significa que la pintura está menos diluida. También puedo mezclar algunos índigo a mi verde para producir un verde aún más profundo. Como puedes ver, en acuarela se trata de estratificar y construir gradualmente los tonos a medida que avanzas. Por último, quiero mostrarles una técnica llamada acristalamiento, que básicamente es aplicar otra capa de pintura sobre una capa ya seca. La pintura de capa adicional de pintura es muy ligera y transparente. El color que estoy usando es tono amarillo limón Oops, necesito pintar sobre una capa seca. Por lo que me demostraré en otra hoja. El acristalamiento es útil para oscurecer o iluminar los colores de una sección seleccionada de un tema pintado. Estoy usando un amarillo limónico aquí para agregar más calidez al verde de esta esquina. Pero también podrías usar un color más oscuro si digamos, estás pintando sombras. Por lo que ahora podemos pasar a pintar nuestra hoja de Monstera.
6. Pintura Monstera: capa base: Ya podemos empezar a pintar la primera capa de nuestra hoja de Monstera. Estaré usando cuatro colores para este proyecto en particular. Tono amarillo limón, luz verde de
Hooker, verde oscuro de Hooker, Y añil. Si no tienes estos colores exactos, puedes usar colores que sean similares a estos. Esta es la hoja trazada sobre papel de acuarela, y esta es la foto de referencia. No voy a intentar replicar los mismos colores que en la foto. Esta foto está aquí para ayudarme a identificar dónde aplicar los tonos más oscuros. donde están las áreas más brillantes o donde hay un tono diferente que necesito aplicar. Una vez que hayas aprendido a pintar, siempre
podrás explorar pintar tu hoja con otros colores. Por lo que en esta primera parte, aplicaremos la primera capa, o el color base. Lo vamos a hacer sección por sección. Entonces es agradable que la estructura de la hoja nos permita convenientemente hacerlo de esta manera. Estoy pintando la capa base con la luz verde de Hooker usando el pincel número seis. Entonces simplemente estoy mezclando agua en mi pintura. Se puede probar el color en una tira de papel. Por lo que es útil tener algo de eso a un lado. Haré primero la técnica húmeda sobre seca, es decir pintar directamente sobre el papel seco. Y a ver cómo resulta. De acuerdo, probaré el mojado sobre mojado ahora, para ver qué método prefiero mejor. Perdón por el resplandor si no puedes ver con claridad, básicamente solo estoy aplicando agua, y luego pintura verde creo que prefiero la técnica húmeda sobre húmeda. Por lo que seguiré con este método. Verás, realmente no me apegé a una sola técnica de pintura. Todo depende de lo que esté pintando, o del tamaño del área que estoy pintando, o del efecto que quiero crear. También el papel de acuarela diferente se comporta de manera diferente y puede afectar la rapidez con la que se seca la pintura o la lentitud. Y eso determinará también la técnica que uso. Cuanto más pintes y practiques, más conocerás qué técnica aplicar para darte el resultado deseado. Con esta técnica húmeda sobre húmeda, puedo agregar fácilmente algún tono muy sutil en las zonas que aún están mojadas. Al hacer esto, me da una indicación general de las áreas más oscuras y más claras una vez que se hace la primera capa. Voy a saltarme la sección junto a la que acabo terminar porque todavía está mojada, y quiero evitar que el color sangren. Entonces, trabajaré primero en este. Ups. Pinté en la sección equivocada. Si suceden errores como este, puedes limpiarlo rápidamente con un cepillo limpio y húmedo. Porque todo es verde. Por lo que no estaría demasiado preocupado por esto. Basta con lavarlo un poco. Entonces sigamos adelante. Aquí. Vuelvo a hacer el mojado en seco. Estoy aplicando la pintura directamente sobre el papel porque es un área pequeña. Y puedo llenar la zona muy rápidamente. Voy a volver a llenar los que me salté antes. Y aceleraré el video. Por lo que como pueden notar, aplico diferentes técnicas a lo largo de mi proceso de pintura. A veces hago mojado sobre mojado, a veces mojado sobre seco. A veces empiezo con un color más oscuro que aligerarlo. O a veces lo empiezo con luz y agrego sombras después. Para esta punta de la hoja, me voy a mezclar en un poco de amarillo limón. Por lo que terminé con la primera capa o color base en el lado izquierdo de la hoja. Voy a proceder a rematar el lado derecho de la hoja y volver después. Ahora he completado la capa base del lado derecho voy a llenar las venas con un verde limón claro. Estoy usando un pincel pequeño para pintar las venas. Mi cepillo es el cepillo no.2. Entonces, ahora se hace la primera capa. Dejaré que se seque y volveré a añadir la segunda capa y tonos más oscuros en el siguiente video.
7. Pintura Monstera: añadir tonos: Ahora la primera capa se ha secado, podemos agregar tonos y tonos y profundizar los colores. Sigo usando la luz verde de Hooker. con cepillo no.4. Puedes seguir usando el cepillo no.6 si quieres. Lo que estoy haciendo es ablandar los bordes y mezclar la pintura con un pincel ligeramente húmedo. Yo quiero agregar algo de Hooker's verde oscuro ahora. También puedes probar esto con otros tonos de verde que tengas. Normalmente me gusta pintar con una variedad de colores verdes de mi sartén de acuarela al pintar. Pero en este proyecto, estoy limitando los colores para que sea más fácil para los principiantes. No lo puedes ver en la pantalla, Pero sigo refiriéndose a la foto de Monstera frente a mí. Ahora aceleraré el video. A pesar de que he completado la segunda capa de colores de este lado de la hoja, creo que aún puedo profundizarla y mejorarla añadiendo otra capa, para que las zonas más oscuras sean más prominentes. Como mencioné en nuestro video de técnica básica, todo
se trata de estratificar y construir gradualmente los tonos y sombras. Por lo que aceleraré el video. Casi estoy terminando este lado de la hoja. Detendré el video por ahora para seguir trabajando en el otro lado. Y te veré más tarde. De acuerdo, aquí he pintado las secciones superiores. Seguiré trabajando en las partes restantes de la hoja. Estoy haciendo todo de una sola vez, es
decir, estoy agregando tonos y tonos como y donde se necesitan a medida que pinto De lo contrario este proceso y video tardarán mucho tiempo en completarse. Estoy terminando agregando tonos y tonalidades en el lado derecho de la hoja también. Si ves en tu pintura alguna área que pueda parecer iluminada y crees que quieres oscurecerla aún más No tengas miedo de añadir otra capa. Entonces los veré en el último video para agregar toques finales a la hoja.
8. Pintura Monstera: toques finales: Por ahora, he aplicado a primera y segunda capa de colores y he añadido tonos y tonos a toda la hoja. También he pintado el tallo. Es básicamente un proceso similar donde
primero aplico una capa ligera de color verde fresco. Después agrega tonos más oscuros a lo largo de la parte inferior del tallo. En esta sección del tallo lo
oscurezco aún más mezclando verde con un poco de índigo. También he realzado las venas con una segunda capa de verde amarillento fresco. Por lo que ahora seguiremos hasta la última parte de nuestro proceso para terminar el cuadro. Al mirar la foto de referencia, necesito oscurecer y realzar estas áreas. También, para que las venas destaquen con mayor claridad, oscureceré también las zonas por aquí. Entonces empecemos. Voy a empezar con esta zona. Para los tonos más oscuros finales, estoy mezclando más índigo en mi verde. Estoy usando pincel no.4 Puedes probar el color en una tira de papel. Ups. Si algo así sucede, solo rápidamente Toma un pequeño cepillo ligeramente húmedo para fregarlo. Estoy manteniendo los ojos puestos en la foto para saber dónde agregar los tonos. Aparte de eso estaré prácticamente usando mi propio juicio para agregar líneas o sombras a áreas que creo necesarias. En esta etapa del proceso, puedes refinar o suavizar el borde de la hoja Agregando un contorno muy fino Añade aquí algo de sombra alrededor de la curva. Necesito cambiar a un pincel más pequeño, pincel no.2, para pintar las líneas más finas aceleraré el video y nos vemos en un rato. Aunque seas principiante, sí sabes que no necesitas técnicas avanzadas para hacer esto. Lo que necesitas son técnicas sencillas de acuarela, observaciones, mucha práctica, además de un poco de paciencia. Después de completar este lado de la hoja, seguiré y añadiré tonos finales y toques al lado derecho de la hoja. Y te veré de vuelta cuando termine ahora
voy a ordenar las venas usando el cepillo no.2. Con una toalla de papel lista para limpiar mi cepillo. Puedes levantar colores de las venas con la toalla de papel. Está bien. Ya terminé con las venas. A continuación, quiero agregar algunos vidrios de color amarillo claro sobre estas áreas. Usando tono amarillo limón, y mi pincel no.6 Recuerda usar solo trazos de luz para capas el color en la parte superior. Tratando de no repasar demasiado. Sólo una o dos veces servirá. O bien el cepillo levantará también el pigmento verde. En este momento, si tu hoja de Monstera no se parece a la mía, está bien. Incluso con las mismas técnicas, colores y proceso, cada pieza de arte resultará diferente. Lo importante es practicar con frecuencia para lograr los resultados que deseas, y no tiene por qué ser lo mismo que los demás. Por último, solo estoy retocando el tallo con un poco de lavado amarillo en la parte superior. Y un color más oscuro en la parte inferior. Entonces aquí está. Hemos completado nuestra hoja de Monstera en acuarela.
9. Recapitulación y agradecer: Enhorabuena, lo han hecho hasta el final de la clase. Recapitulemos lo que has logrado hasta ahora. Has trazado un
dibujo de hoja de Monstera en tu papel de acuarela. Has practicado algunas técnicas básicas de acuarela y has pintado tu hoja añadiendo poco a poco capas de colores y tonos para finalmente darte una hermosa Monstera en acuarela. Muchas gracias por acompañarme en la primera de mi serie de hojas tropicales de
acuarela y plantas de hogar. Espero que hayan disfrutado tanto del proceso como yo. Espero volver a verte en mi próxima clase. Por último, no olvides subir tu progreso y obra de arte final en tu área de proyectos. No puedo esperar a ver qué has creado. Adiós y nos vemos pronto.
Soo Ling Loo, Watercolorist | My Little Oasis Studio
