Pintar conmigo un paisaje de atardecer de primavera - Usar acuarelas | Aishwarya Shetty | Skillshare
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Pintar conmigo un paisaje de atardecer de primavera - Usar acuarelas

teacher avatar Aishwarya Shetty, my__paint___story- Artist and Instructor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola primavera!

      1:00

    • 2.

      Materiales artísticos

      2:21

    • 3.

      Colores

      2:36

    • 4.

      Boceto a lápiz

      2:11

    • 5.

      ¡Pintemos el cielo!

      8:20

    • 6.

      Pintar los arbustos

      3:09

    • 7.

      Pintar el prado

      9:21

    • 8.

      Pintemos el camino

      9:05

    • 9.

      Pintar la cerca

      4:48

    • 10.

      Pinta flores

      8:27

    • 11.

      Gracias:)

      1:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

20

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

La primavera es la temporada de días soleados hermosos y brillantes, con flores y árboles floreciendo por todas partes, ¡y junto con la esperanza y los nuevos comienzos!  Es una época para sentirse motivado, renovado y para reavivar la chispa en tu alma. 

Hola a todos, soy Aishwarya, ingeniera, artista de acuarela e instructora de arte. Así que hoy he vuelto a tomar otra hermosa clase, y si quieres inspirarte, ¡esta clase te dará algunas vibraciones positivas y te dará esperanza!

En esta clase pintaremos un hermoso paisaje de puesta de sol de primavera. Aprenderás a crear fondos suaves y hermosos, paisajes verdes exuberantes usando la técnica de mojado sobre mojado. También aprenderás a agregar detalles interesantes para que tu pintura se vea más natural y realista. 

Así que, a qué esperas, compra tus suministros de arte y comencemos.

Materiales necesarios para esta clase:

1.Papel acuarela Arches: papel acuarela 100% algodón de 300 g/m²(puedes usar cualquier papel acuarela de un grosor mínimo de 140 libras y papel 100% algodón)

2.Pinturas: luces blancas

3.Pinceles: terciopelo plateado negro( pincel plano, size12, tamaño 8, tamaño 2)

4.Dos frascos de agua.

5.Toalla de papel o paño de algodón.

6.Cinta de enmascarar.

7.Un tablero para arreglar tu papel.

8. Lápiz y goma de borrar

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Aishwarya Shetty

my__paint___story- Artist and Instructor

Profesor(a)

Hello Everyone! I'm Aishwarya, a Software Engineer by profession and an artist from all my heart. Art makes me feel relaxed and it also makes me do a happy dance every single time I pick my paint brush. It keeps me going everyday and its like a natural therapy.

I'm originally from the state Karnataka in India but currently working in Bangalore. As a kid I used to have bad grades for my drawings but over the years I have totally fallen in love with art especially watercolors. It is such a wonderful medium in itself. Its been 3 years I have started taking art seriously on daily basis and I want to create a beautiful life for myself. Painting really helps me release all my stress.

I not only enjoy painting but also love to share my creations with the world and help ot... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. ¡Hola primavera!: primavera es la temporada de días hermosos y luminosos, soleados con flores y árboles floreciendo por todas partes Y a lo largo viene la esperanza y los nuevos comienzos. Es una temporada para sentirte motivado, refrescado, y para reavivar la chispa en tu alma. Hola a todos. Soy Esharia, ingeniero, acuarela e instructor de arte Hoy estoy de vuelta con otra clase más hermosa. En esta clase, estaremos pintando un hermoso paisaje de puesta de sol primaveral. Aprenderás a crear fondos suaves y hermosos, fondos suaves y hermosos paisajes verdes o prados usando la técnica húmeda sobre húmeda. También aprenderás a agregar detalles interesantes para que tu pintura luzca más natural y más realista. ¿A qué esperas? Ve a buscar tus suministros de arte y déjanos comenzar. 2. Materiales artísticos: Muy bien, así que vamos a echar un vistazo a los suministros de arte que necesitas. Primero está el papel que estoy usando, queso R, que es de 300 GSM, 100% algodón, y es de 140 LB de espesor. Y este es un papel prensado en frío y no tiene mucha textura. Puedes ir con cualquier marca de papel de acuarela, pero asegúrate de que sea de 300 GSM, 100% A continuación, echemos un vistazo a los pinceles. Necesitarás una brocha plana para aplicar una capa uniforme de agua. Este cepillo es de terciopelo plateado, negro y es un cepillo de merluza. Puedes ir con cualquiera de tus brochas planas. A continuación, necesitarás un cepillo redondo. Un cepillo redondo de mayor tamaño, preferiblemente de tamaño diez o 12. A continuación, necesitará un cepillo redondo de menor tamaño, preferiblemente el tamaño número seis u ocho. Por último, necesitarás un pincel de detalle de talla número dos o cero, o puedes ir con pincel rigger A continuación, necesitarás un poco de lápiz y una goma de borrar para hacer el boceto a lápiz A continuación, necesitarás colores. Obviamente, si quieres ver la sección de detalles de qué colores vas a requerir para esta clase en particular, he hecho una sección detallada. Puedes ir a esa sección y estar atento a todos los colores y preparar tus colores antes de comenzar a pintar. Muy bien, A continuación, necesitarás dos frascos de agua. Uno tiene que mantenerse limpio para que puedas recoger pintura fresca. Y la otra es enjuagar toda la pintura sucia de tu pincel. Muy bien, A continuación, requerirás un corte blanco. Esto es básicamente para agregar las flores. A continuación necesitarás una cinta de enmascarar, donde vas a pegar el papel sobre la placa de respaldo. Y también necesitarás algunos pañuelos o algún paño de algodón para limpiar el agua. Por último, necesitarás un tablero como este para fijar el papel en el tablero. Ve a buscar tus suministros de arte y te veré pronto en la siguiente sección. 3. Colores: Bien, así que echemos un vistazo a los colores que necesitarás para esta clase en particular. Entonces el primer color que voy a estar vislumbrando aquí es el azul brillante Entonces es un tono hermoso. Puedes elegir cualquier azul que quieras para pintar el cielo. Eso está absolutamente bien. Entonces puedes ir con azul erlian o cualquier otro azul claro Bien, y el siguiente es el oilet. El Wilet es de la marca india normal, es decir Camel. Pero si tienes algún otro volet de cualquier otra marca, eso, eso está completamente bien Solo queremos un poco de olet para agregar las nubes al cielo. A continuación tenemos las pinturas grises. Y esto vuelve a ser de la marca caballeros blancos, pero eres libre de elegir cualquier otra pintura gris. Bien, a continuación tenemos amarillo cadmio. Sí, esta es de nuevo una sombra muy bonita. Es amarillo opaco. No es un amarillo transparente como tenemos el amarillo indio, ¿ verdad? Eso es realmente transparente. Pero este amarillo cadmio es realmente audaz y muy opaco. Y vamos a usar esto de nuevo para pintar ese cielo del atardecer. A continuación tenemos naranja cadmio, así que esta es de nuevo, una especie opaca de naranja Para que puedas ir con esta o cualquier otra naranja que tengas. A continuación tenemos, creo que voy a estar vislumbrando los greens ahora Entonces básicamente vamos a pintar los prados. Por lo que necesitarás diferente variedad de verdes como verde oliva, verde claro, verde hoja. Puedes elegir cualquier verde que tengas no necesita ser el mismo que estoy vislumbrando aquí El primero que vi fue verde oliva. El siguiente es el verde normal, el verde oscuro de las noches blancas. Y si no tienes este verde en particular, puedes ir con verde esmeralda. O simplemente puedes mezclar tu verde con pinturas grises y obtener los diferentes tipos de verde. Eso está absolutamente bien. Tu prado tiene que ser solo verde. No importa qué verde eliges. A continuación voy a usar Dk Brown. Se puede ir con cualquier otro marrón o quemar sienna o umber quemado Bien, eso es todo por los colores. Y prepara tus colores. Y nos vemos pronto en la siguiente sección. 4. Boceto a lápiz: Bien, así que comencemos agregando el boceto a lápiz. Entonces primero agregaremos una curva inclinada hacia la línea del cielo, ahí es donde termina tu horizonte Desde el lado derecho tendrás un inclinado y curvilíneo ¿Bien? Del lado izquierdo tendré otra curva que es la parte del lado izquierdo del prado. ¿Bien? Y luego a partir de ahí tendremos un camino estrecho y empinado que va disminuyendo hacia el punto de fuga A medida que se acerca al espectador, se amplía. ¿Bien? Entonces se puede ver que este es el camino. Lo que sugiero es que puedes esperar a que complete todo el boceto a lápiz, y luego puedes tomar la captura de pantalla del boceto a lápiz, que he preparado, o puedes pausar el video y luego dibujar un boceto a lápiz por ti mismo. De esa manera será fácil para ti seguir adelante. Y también puedes saltarte este proceso de borramiento como lo estoy haciendo actualmente Bien, espérame para completar, mira el proceso y luego puedes agregar el boceto a lápiz. Bien, entonces este es el boceto final a lápiz. Así dibuja, y nos vemos pronto en la siguiente sección. 5. ¡Pintemos el cielo!: Bien, entonces estamos listos con nuestro papel por aquí. Ahora comencemos pintando el cielo. Entonces, antes que nada, vayamos y apliquemos una capa uniforme de agua sobre toda la región del cielo. Entonces para ello, estaré usando mi cepillo plano, que también se conoce como pincel de merluza, que es de terciopelo plateado, negro Pero está absolutamente bien que elijas cualquier cepillo plano, o para el caso, si no tienes un cepillo plano, puedes elegir un cepillo redondo de mayor tamaño para simplemente mojar el abril. ¿Todo bien? Así que aplica una capa uniforme y asegúrate de hacer esto varias veces. Porque vamos a trabajar en la técnica wet on wet. Su papel tiene que permanecer húmedo por un tiempo más largo. Bien, así que ahora me he cambiado a mi talla número 12 cepillo. Esto es de nuevo de la marca plata terciopelo negro. Sí. Entonces solo voy a aplicar el agua de manera uniforme y asegurarme de que no haya grandes charcos para que la pintura no se recoja por ahí Asegúrese de que haya demasiada agua en los bordes de la cinta de enmascarar. Asegúrese de tomar un pañuelo de papel o un paño de papel y retirar la cantidad sobrante de agua de aquí. Papel. Sigo repitiendo estas cosas porque estas son las pequeñas, diminutas cositas que hacen mucha diferencia. Lo que sucede es que si el agua se recoge en los bordes, más probable es que el agua se filtre en tu pintura y pueda arruinar tu pintura No quieres que eso suceda, ¿verdad? Sí. Creo que el papel está bien y uniformemente húmedo y podemos comenzar a pintar nuestro hermoso cielo primaveral al atardecer. Entonces antes que nada, me iré con la naranja de cadmio Se ve que estoy mezclando eso en mi paleta. Puedes ir con cualquier naranja de tu elección. Puedes ir con naranja brillante, naranja, cualquier naranja opaco que tengas. Bien, entonces para hacerlo más intenso, estoy mezclando esa naranja con un poco de rojo cadmio Entonces para que sea un poco más dramático y más audaz. Bien, para que veas que tengo muy poca agua en mi cepillo. O se puede ver apenas el mínimo de agua porque ya hay demasiada agua en el papel. Y si tienes demasiada agua en tu pincel, entonces tu pintura comenzará a fluir incontrolablemente y no podrás controlar los Entonces por ese bien, necesitas medir la cantidad de agua en tu papel y la cantidad de agua en tu cepillo, y todo esto viene solo por la práctica. ¿Bien? Entonces, si tienes mucha agua en tu cepillo, haz un chal para sostener un pañuelo o un paño en tu mano para que puedas aplicar la cantidad sobrante de Todo bien. En pocas palabras, siguiente color es el amarillo cadmio Para que veas justo donde dejé de añadir la naranja, he empezado a añadir el amarillo cadmio Como pueden ver, es un amarillo muy bonito, brillante, opaco. Puedes elegir cualquier amarillo que tengas. Ahora encima de ese amarillo cadmio, voy a estar agregando un poco de carmesí El carmesí es de un color muy brillante, rosado, rojizo. No queremos que esté demasiado oscuro, solo quiero un rosado suave y suave en el cielo. Entonces solo estoy tomando un poco de ese carmesí y agregándolo a la porción central y hacia el lado izquierdo del papel Ahora todo lo que vas a hacer es mezclar bien esos colores para que no se vea desigual. Mézclalo bien y asegúrate de que tu cielo se vea bonito y bonito. En este momento, simplemente no te molestes, solo sigue agregando los colores. Al final, agregaremos nubes y ajustaremos esas cosas. Bien, Así que ahora en la capa superior, he empezado a agregar azul brillante. Se ve que uso este azul brillante de noches blancas para casi todas las pinturas de paisajes, especialmente para pintar el cielo, porque este azul simplemente destaca y hace que tu cielo sea suave, sutil pero dramático. Entonces, si no tienes azul brillante, puedes elegir azul Erlian o puedes ir con cualquier otro azul que tengas Solo asegúrate de aplicarlo manera agradable y brillante y audaz Bien. Sí. Ahora puedes ver que lo estoy aplicando en forma de trazos en ángulo. Y mientras estoy aplicando, no solo estoy aplicando como un lavado plano. Puedes ver que solo estoy rotando mi pincel, creando esas pequeñas estructuras como nubes y sosteniendo mi pincel en ángulo. Asegúrate de no ir con un lavado plano. dale algo de estructura y forma y crea esas nubes. No vayas con un solo valor tonal. Asegúrate de ir con diferentes valores tonales. Como se puede ver aquí en el medio. He dejado algo de espacio y a los lados estoy teniendo un poco de nubes más densas Ahora ya pueden ver estoy ajustando la cantidad de carmesí y lo estoy superponiendo con el azul Erlian, el azul brillante que he Todo bien. Voy a seguir agregando estos colores hasta que esté completamente satisfecho. Si ya estás satisfecho, entonces solo puedes esperar y mirarme y puedes seguir el siguiente paso. Ahora el siguiente paso es agregar el volet. El volet es de la marca camel. Obviamente, puedes elegir cualquier volet que tengas. Ahora depende de usted. He elegido volet para agregar esas nubes más profundas y densas al Justo donde he dejado de agregar el azul erlian, me estoy enfocando principalmente en la región inferior donde agregamos el naranja y el amarillo Quiero agregar ese ilet al cielo y volver a crear algunas nubes. Lo estoy agregando en forma de trazos y hay muy menos agua en mi pincel, y esa es la razón por la que la pintura no está fluyendo. Y soy capaz de controlar los golpes, así que este es un paso muy importante. Si no tienes confianza, por favor practica en un trozo de papel de desecho y luego puedes probarlo en la pintura principal, Bien, Así que solo crea algunas nubes con violeta y así es como se ve el cielo en este momento. Estoy sumamente feliz de la forma en que ha resultado. Creo que necesitamos agregar un poco más de nubes y hacerlo un poco más dramático. Para hacerlo más dramático, todo lo que tienes que hacer es agarrar más pintura y menos agua y seguir agregándola. Además, una cosa más para asegurarse es asegurarse de que su papel esté mojado. Si su papel ha comenzado a secarse, entonces por favor no realice este paso. Espera a que el papel se seque completamente y luego todo lo que tienes que hacer es aplicar una capa uniforme de agua. Quiero decir re mojar el papel y empezar a pintar de nuevo. ¿Bien? Todo bien. Entonces ahora estoy satisfecho con cómo se ve el cielo ahora esperemos a que esto se seque por completo y nos vemos pronto en la siguiente sección. 6. Pintar los arbustos: Bien, entonces ahora que nuestro cielo se ha secado por completo, agreguemos algunos arbustos pequeños o algunos árboles lejanos al fondo hacia la línea del horizonte. Para ello, estoy cambiando a mi talla número seis pincel y estoy recogiendo el color verde oscuro de las noches blancas. Si no tienes verde oscuro, todo lo que puedes hacer es mezclar tu verde con pinturas grises y crear este tono de verde. Entonces solo estoy agregando algunas ramas irregulares o arbustos al fondo para que puedas visualizar justo cuando veas una montaña lejana o cuando veas algo de muy lejos, hay algunos arbustos diminutos que aparecen, ¿verdad? Entonces vamos a crear exactamente esa de aquí. Simplemente sigue agregando estos arbustos en una variedad de tamaños, como en algunos lugares estos son un poco pequeñitos, y en algunos otros lugares puedes ajustar la altura y hacerla más orgánica y natural Entonces solo voy a seguir adelante y seguir agregando estos arbustos a toda la línea del horizonte. Todo bien. Entonces sí. Todo bien. Entonces he agregado los arbustos a toda la línea del horizonte y así es como ha resultado. Para que puedas seguir adelante y agregar estos arbustos y te veré pronto en la próxima sección. 7. Pintar el prado: Bien, entonces ahora comencemos a pintar el prado. Tenemos prado a ambos lados, izquierda y derecha. Y primero estaremos pintando el lado izquierdo. Toma cualquier pincel de tamaño redondo, preferentemente talla número seis o talla número ocho, cualquier cosa de tu elección. Y empieza mojando el lado izquierdo del prado. Asegúrate de que lo estás mojando bien porque vamos a estar jugando con diferentes valores tonales de verde Queremos que esa zona se mantenga mojada durante más tiempo por si acaso, aunque se olvide de si acaso, aunque se olvide mojarla varias veces, eso está absolutamente bien porque puede ir con la técnica de mojado sobre húmedo o puede hacer uso de la técnica de mojado sobre seco. Bien, entonces cualquier cosa está bien. Bien, entonces comencemos. El primer color es verde oliva. Me encanta el verde oliva en mis paisajes verdes. Simplemente se resalta y se destaca. Entonces solo me gusta usar este color. No importa si no tienes verde oliva, está absolutamente bien. Puedes mezclar un poco de amarillo con tu verde y crear este tono. Ahora se puede ver justo donde dejé de agregar el verde oliva, voy adelante y aplicando un poquito de verde. Este es el verde oscuro normal de las noches blancas. Y solo estoy tratando de jugar con diferentes valores tonales aquí porque no quiero tener ese aspecto plano para mi prado Si ves un prado, puedes ver diferente variedad de greens en algunos lugares es más oscuro, en algunos lugares es más claro. Queremos traer esa profundidad, así que vamos a jugar con diferentes valores tonales Está absolutamente bien. Puedes reunir como solo todos los greens de tu paleta y puedes seguir agregando esto. Asegúrate de mezclar bien los colores en tu paleta y luego los dejas caer sobre el papel. De lo contrario, si vas a recoger directamente la pintura de la paleta y luego agregarla, puede intentar crear flores más grandes Y una vez que se seque, bien, podrás ver manchas oscuras. Entonces no queremos que eso suceda. Mezcle bien sus colores en su paleta y luego mézclelo en el papel. Bien, así que ahora se puede ver en la parte superior. Quiero que el prado sea un poco más ligero porque quiero mostrar que el sol está golpeando la superficie superior de la pradera en la parte inferior, se puede ver como si hubiera agregado la profundidad. Bien. Ahora, de manera similar, hemos terminado el lado izquierdo. Ahora vamos a movernos hacia el lado derecho. Como esta es un área más grande, estoy cambiando a mi pincel número 12 de talla porque puedo pintar un poco más rápido y contiene mucha agua y mucho dolor. Bien, así que elige lo que sea cómodo para ti y luego podrás comenzar. Bien. Así que rápidamente voy a seguir adelante y mojar esta región. Bien. Entonces ahora que hemos verificado completamente el papel, me refiero al prado por completo Ahora comencemos a pintar el prado del lado derecho comenzando de nuevo con el verde oliva. Bien. Asegúrate de mantener este valor tonal hacia la línea del horizonte Vamos a tener valores tonales más claros de verde medida que avanzamos más lejos hacia el espectador Vamos a tener esa profundidad y valores tonales más profundos una vez entiendas la visualización de colores, ¿verdad Va a ser muy fácil. Y entonces todo depende de ti. La magia está en tus manos. Simplemente puedes elegir diferentes tipos de verde. Simplemente mézclalo, agregar diferentes valores tonales no tiene por qué ser lo mismo que estoy haciendo Solo puedes variar los tonos. Puedes variar la forma en que estás agregando. Quizás en el medio puedas agregar un poco de textura cubierta de hierba así que hay una gran variedad de cosas y solo viene con mucha práctica Bien, así que ahora estoy recogiendo un poquito de verde oscuro y lo estaré agregando de manera inclinada Quiero que mi prado parezca un valle inclinado que podrías haber visto No sé si lo has visto en las fotografías. Bien, tenemos esos valles inclinados. Si alguien ha visitado Suiza, probablemente podría haber visto eso. Pero no se preocupe. Podemos crear nuestra propia Suiza por aquí en esta pintura y disfrutarla, ¿no? Sí. Ahora ya se puede ver. He creado esa separación entre la capa superior y la capa inferior agregando el verde. De igual manera, de nuevo, a los lados, estoy como crear un valor tonal más profundo en el medio Tengo ese tono más claro de verde oliva. Bien. Y sí, no hay que olvidar, verde hoja es otro tono importante que hace que tus prados se vean más hermosos. Entonces, si tienes hoja verde, podrías ir con eso, pero no te preocupes en absoluto. Si no lo tienes, solo elige los colores que tengas y haz que tu prado se vea verde. Hoy en día todo es cuestión de verde. Bien. Entonces ahora se puede ver que estoy aumentando el valor total de ese valle inclinado y solo tratando de crear diferentes formas Entonces es solo u, movimiento horizontal del pincel como izquierda o derecha. Son solo los trazos, si eres completamente nuevo en la pintura de acuarela, tal vez podrías probar estos trazos en una muestra de papel. Pero siento que esto es muy amigable para principiantes y realmente no necesitas practicar antes de comenzar. Solo puedes agregar los colores, solo asegúrate de que tu papel esté mojado y si, eres bueno para irte Ahora puedes ver, sé que se ve raro en este momento del tiempo, pero confía en mí y confía en el proceso. Una vez que se va a secar, va a quedar absolutamente impresionante. Bien. Entonces seguiré agregando los colores, y mientras tanto, puedes mirarme y luego volver a pintarlo. Bien. Entonces ahora podemos ver que he empezado a añadir algunos trazos, trazos verticales. Estoy tratando de crear esas cuchillas de hierba, se puede cambiar a un cepillo de menor tamaño, preferiblemente el tamaño número dos O si tienes un cepillo largo para aparejar, incluso podrías usarlo porque el cepillo rigger le da ese bonito aspecto puntiagudo a tus cuchillas de hierba Si no tienes cepillo rigger, solo tienes que ir con la talla número dos Talla número uno, crea esos patrones cubiertos de hierba. Podrías haber visto briznas de pasto, ¿verdad? Siempre están sobresaliendo y están en diferentes tamaños y formas diferentes. No es como una línea recta perfecta. Sólo vas a presionar la punta del, medida que vas hacia arriba, solo vas a sacar el papel. Simplemente crea esos trazos. Un consejo es simplemente hacerlo muy rápido para que obtengas briznas de pasto orgánico al azar. ¿Todo bien? Así que sí, voy a seguir agregando esto y puedes verme. Bien. Entonces, ahora que hemos creado algunas briznas de pasto en la región inferior, ahora podemos comenzar a crear algunos patrones de hierba en esos valles superiores Bien. Entonces es el mismo procedimiento. No hay nada diferente. Entonces el pincel está en tu mano y puedes elegir pintarlo de la manera que quieras. Bien, así es como se ve en este momento y como dije, confías en el proceso y seguramente lo disfrutarás. ¿Bien? Entonces te veré pronto en la siguiente sección. 8. Pintemos el camino: Bien, entonces ahora que hemos pintado el prado, ahora es el momento de agregar el camino en el medio. Hemos dejado este hueco para pintar el camino Toma suavemente tu pincel y comienza a aplicar una capa uniforme de agua sobre el camino. Así que asegúrate de que cuando estés mojando el camino, el agua no debe filtrarse en el prado Bien. ¿Vas a conseguir bordes duros y arruinar la pintura Solo ten mucho cuidado si no te sientes cómodo con un cepillo de mayor tamaño. Te sugiero que tomes un pincel de menor tamaño y mojes tu papel. Todo bien. Entonces déjenme ir rápidamente y esperarlo. Todo bien. Entonces ahora que hemos mojado completamente el camino, ahora comencemos a agregar los colores para el camino Por lo general, el camino es siempre el suelo que es de color marrón. Barro. Básicamente, puedes elegir cualquier marrón de tu elección. Básicamente, en lugar de ir directamente con Brown, puedes usar marrón. Mezclándolo con pinturas, grises, crea ese tono terroso. Bien, Se trata de cómo juegas con los colores que estoy usando aquí, nd ke brown. Es una muy buena, agradable sombra marrón de noches blancas. No es completamente de color marrón. Como puedes ver, es como un poquito del lado terroso, así sientes ese tono terroso Entonces no importa si no tienes este nk marrón. Como dije, elige cualquier marrón. Agrégale un poco de pinturas grises y sí, lo tienes ahí. Bien, entonces ahora mientras pintamos el camino en el medio, vamos a tener los tonos más oscuros y hacia los lados vamos a tener los tonos más oscuros y vamos a dejar algunos huecos blancos en ¿Bien? Sí. Ten mucho cuidado y sé muy gentil mientras pintas el camino posterior, que es esa delgada perspectiva hacia la línea del horizonte porque es un camino muy estrecho. Bien. A medida que te vas alejando, se ensancha un poco y eso es más fácil de pintar. Bien. Así que tómate tu propio tiempo y pintarlo. Entonces ahora pueden ver quiero intensificar el color para eso. He tomado un poquito de pinturas grises y luego agregué un poquito de sepia Simplemente jugando con los diferentes valores tonales y, ya sabes, da un bonito camino de aspecto orgánico y natural Bien, así que solo estoy intensificando la mirada. Entonces, si ya has agregado valor tonal más oscuro en primer lugar, entonces no necesitas realizar este paso siempre Hay una regla en la pintura cuando empiezas a pintar, no vayas con valores oscuros en primer lugar. Comience con valores tonales menores. Y a medida que avanzas más, si sientes que se está volviendo un poco más ligero, entonces además de eso puedes agregar valores tonales adicionales De esa manera, si cometes algún error, en realidad puedes volver atrás y corregir. Pero si agregas directamente colores más oscuros, es muy difícil levantar los colores del papel. ¿Todo bien? Entonces sí, si sientes que tu pintura o tu pincel tocaron accidentalmente el prado, mantén a mano un papel de tisú y luego simplemente puedes quitar esa agua o la pintura Todo bien. Entonces no hay absolutamente nada de qué preocuparse. Sólo chicos disfrutan el proceso y eso es todo lo que me gustaría decir. Bien. Entonces solo estoy agregando valores dacatonales a ambos lados del camino Mismos colores cuando K, marrón y luego mezcla de pinturas, gris y sepia. Bien. Lo estoy agregando en forma de trazos. Estoy jalando los trazos desde, hacia abajo, hacia arriba. Bien. Sí. Bien, entonces ahora que hemos creado nuestro camino, es el momento de agregar algunas salpicaduras o algunas texturas y patrones de pincel seco para que tu camino se vea más realista y más natural de forma natural Cuando caminas por los caminos fangosos, debes haber visto. ¿Correcto? No siempre es, incluso. Hay parches, hay algunas piedras, hay algunas texturas, ¿verdad? No podemos capturar todo por aquí. Pero al menos podemos tratar de que se vea un poco natural agregando algunas salpicaduras. Es muy sencillo. Toma un poco de agua, mézclalo con un poco de pintura marrón, asegúrate de no tomar demasiada cantidad de agua, de lo contrario terminarás creando flores más grandes Simplemente aplica con otro cepillo o con la ayuda de tu dedo Puedes aplicar el pincel y crear estos patrones de pincel seco o salpicaduras, y asegurarte de que no estás salpicando sobre el cielo o el prado Así que para evitar eso, puedes colocar un trozo de papel de desecho y luego tocar suavemente. Bien, entonces así es como he creado estas salpicaduras. Además, también puedes agregar algunos patrones de pincel seco, y depende de ti cómo quieres crear tu propio camino. Todo bien. Entonces, sí. Bien. Así que acabo de seguir agregando estos platos y diferentes patrones y texturas en el camino para que se vea más realista y más orgánico Realmente me encanta el aspecto y la sensación de esta pintura. Nuestra pintura finalmente está tomando su forma. Entonces como mencioné, solo confíe en el proceso y vea los resultados al final. Bien, entonces ahora nuestro camino está listo. Te veré pronto en la siguiente sección. 9. Pintar la cerca: Todo bien. Entonces ahora que hemos agregado el camino, ahora hay tiempo de agregar algunos detalles finales. Pensé que podríamos agregar una barda a este camino o al prado para que se vea más interesante y más natural. Bien. Sí. Empecemos por agregar la barda. Para agregar la barda, estoy usando Dak Brown. Puedes ir con cualquier tono más oscuro como sepia o marrón guiño mezclado con tu chatarra de pintura Es muy fácil agregar estas vallas, pero siempre debes recordar la regla de la perspectiva Las cercas que están lejos de ti, es decir, las vallas que están hacia la línea del horizonte, tienen que ser más delgadas y más cortas Y las cercas que están hacia ti, es decir hacia el espectador, tienen que ser más grandes y detalladas ¿Bien? Es simple. Solo recuerda esta regla de perspectiva y sigue agregando las vallas Ahora se puede ver que la cerca más alejada es sh, y delgada y la segunda barda que estoy agregando actualmente, se puede ver que es un poco más grande en tamaño y un poco más gruesa. Bien. Entonces es fácil. Sólo puedes mirarme y luego puedes pintar por ti mismo. Todo bien. Entonces ahora se puede ver la barda, que estoy agregando ahora mismo está más cerca del espectador, ¿correcto? Entonces es un poco más detallado y más grueso en tamaño y también más grande en tamaño. Entonces ahora puedes ver la regla de la perspectiva por aquí. ¿Bien? Entonces, si todas las vallas estuvieran en línea recta y de la misma forma y tamaño, se vería realmente plana y aburrida, ¿correcto? Entonces así es como puedes hacer que tu pintura se vea más realista y más hermosa si prestas atención a esos pequeños detalles. Y créanme chicos, estos pequeños detalles importan mucho, ¿bien? Entonces sí, así que tengo ganas de agregar algunas cercas más y si sientes que quieres simplemente parar con tres, eso está absolutamente bien Pero si quieres sentir que quieres agregar más, entonces puedes pintar conmigo. Todo bien. Entonces sí, sigamos pintando. Todo bien. Así que se ve bien. Ahora, creo que he dejado mucho hueco entre la primera barda y la segunda, así que pensé en agregar otra pequeña barda por allá Bien. Entonces sí, esto completa todo el look. Ahora vamos a unir estas cercas con una cuerda. Debió haber visto esa cuerda, ¿verdad? No sé de qué material es, exactamente. Así que solo lo estoy llamando como una cadena. Espero que ustedes lo entiendan. Entonces es una línea muy delgada, delicada. Y asegúrate de que esta línea tampoco sea recta. Está torcido Y eso es lo que hace que se vea más natural. ¿Bien? Asegúrate de no dibujar líneas gruesas y audaces. De lo contrario, vas a estar arruinando la regla de la perspectiva Bien. Así que asegúrate de ir con un pincel de menor tamaño para agregar estos detalles. Sí. Así es como se ve. Solo estoy dando ese toque final y para asegurarme de que tus vallas estén correctamente puestas a tierra en el prado, solo difumina la parte inferior con tus manos Bien. ¿Con los dedos? Sí. Eso es. 10. Pinta flores: Bien, así que ahora estamos en la etapa final del cuadro, donde vamos a pintar unas hermosas flores. Para pintar esto, necesitarás un poco de corte blanco y amarillo cadmio para agregar este tallo Necesitarás savia verde o cualquier otro verde oscuro que tengas. Entonces ya tengo alguna gasa blanca en mi paleta y voy a estar mezclando eso Estoy usando mi pincel número dos de talla. Puedes ir con cualquier pincel de menor tamaño para agregar estas flores. ¿Todo bien? Para que veas estoy agregando pequeñas flores diminutas. Y puedes simplemente ir al azar y pintar estas flores. No hay una regla particular como tal, y se puede pintar con diferente variedad de colores. Entonces básicamente tienes un fondo más oscuro. Y encima de eso, si vas a pintar flores, asegúrate de que vas a mezclar un color con una gasa blanca Supongamos que quieres pintar flores rojas. El rojo puede no ser visible en el verde. Y para que sea un poco opaco, puedes mezclarlo con el blanco para crear un rojo pastel. Para que cuando lo pintes sobre un fondo más oscuro, simplemente destaque. Bien, así es como vamos a estar pintando las flores. Ahora ya pueden ver estoy agregando todas estas flores con gauche blanco y voy a seguir haciendo esto Muy bien, entonces ahora que hemos agregado algunas hermosas flores blancas, ahora es el momento de agregar algunas flores de la misma manera usando amarillo cadmio Ahora puedes ver que este amarillo cadmio es un tipo de amarillo muy opaco Puedes mezclarlo con blanco o puedes agregarlo directamente. Ya ves que lo estoy agregando directamente y se ve un poco mejor. Pero si tu amarillo no es tan oscuro como el mío, entonces lo que puedes hacer es mezclarlo con un poquito de blanco ir y luego puedes agregar. Entonces es proceso muy sencillo. Solo tienes que seguir agregando flores aleatorias de diferentes formas y tamaños. No agregues demasiadas flores grandes, ¿de acuerdo? Porque esto es como un ramo de flores pequeñas. ¿Bien? Entonces, si quieres agregar algunas cuchillas cubiertas de hierba, podrías hacerlo Si quieres agregar algunas amapolas rojas, podrías hacerlo. O si quieres agregar algunas flores de lavanda, también podrías hacer eso. Entonces se trata de la primavera, chicos. Entonces depende de ti qué flores quieres agregar y cuántas quieres agregar, ¿bien? Así que no lo hagas abarrotado en un solo lugar. Asegúrate de estar cubriendo todo el espacio y dejando algunos huecos en el medio. ¿Todo bien? Entonces sí, voy a seguir agregando las flores y podrás vigilarme y luego pintar por ti mismo. Bien, entonces ahora que hemos agregado estas flores, ahora es el momento de agregar el tallo para estas flores ahora. Nuevamente, hay que seguir la regla de perspectiva aquí, ya que sus flores son muy diminutas El tallo también debe ser muy delicado y delgado. Si vas a estar dibujando tallos gruesos, realmente va a hacer que tu pintura se vea extraña. Entonces hay que tener en cuenta estas cosas y luego pintar, bien, para que apenas puedas ver esos tallos. Entonces solo tienes que tomar tu pincel delgado y no tomar exceso de agua o pintura. Sólo un poco. Y tal vez puedas usar tu brocha para detallar o tu pincel delineador para hacer estos tallos finos y delicados. Bien, Entonces ahora para cubrir la región inferior, estoy recogiendo un verde ligeramente más oscuro. Esto creo, savia verde. Y solo estoy creando algunos trazos, patrón de luz. Bien. Así que sigue agregando esto. Todo bien. Entonces ahora que hemos agregado esos patrones de hierba y tallo, solo puedes tomar un poco de blanco ir a hacer que sea una consistencia un poco más delgada Y luego puedes agregar salpicaduras al azar simplemente tocando tu pincel con el dedo O puedes usar algún otro pincel para asegurarte de que no estás tomando demasiada cantidad de agua o demasiada pintura más. Estarás salpicando por todas partes. Y eso no es lo que queremos. Así que asegúrate de ir con las pequeñas y medianas salpicaduras, y al azar solo puedes agregar algunos puntos o manchas como puedes ver aquí Bien. Y sí, creo que eso es todo para este cuadro. Disfruté absolutamente pintar este prado y literalmente me está dando esa sensación de primavera. Así que eres libre de elegir los elementos que quieras agregar a tu pintura. Es absolutamente tuyo al final del día, ¿de acuerdo? Entonces estoy aquí solo para ayudarte con los consejos y trucos y todo sobre acuarelas que necesitas saber antes de empezar a pintar, ¿de acuerdo? Bien. Entonces en la siguiente sección te veré donde voy a estar pelando la cinta de enmascarar y estaré lista para mostrarte todo el cuadro final. Entonces nos vemos ahí. 11. Gracias:): Muy bien chicos. Llegamos hasta el final. Agradezco a cada uno de ustedes por llegar al final de esta clase. Ahora por fin es momento de quitarse la cinta de enmascarar. Para que veas que la pintura se ha secado completamente. No hay agua o no hay pintura húmeda en mi papel. Y ahora es seguro quitar la cinta de enmascarar. Todo bien. Así que por favor espere a que su papel seque y luego quítese la cinta de enmascarar. Espero que hayan disfrutado de esta clase tanto como yo. Y si tienes alguna duda o alguna duda que quieras hacerme respecto a esta clase, cosa sobre suministros de arte o cualquier cosa para el caso, puedes iniciar una discusión en la sección de discusión de esta clase en particular y con gusto te ayudaría. Muy bien, entonces hay otra sección llamada secciones de proyectos donde eres libre de publicar tus proyectos de clase. Y yo lo estaría revisando personalmente y dándote un feedback para que puedas mejorar tus habilidades para tus futuros cuadros. Muy bien, y por favor considere dejar un comentario constructivo. Esto me ayudaría a mejorar y llegar a nuevas ideas para mis nuevas clases, y también mi clase se estaría extendiendo a un mayor número de público. Por favor, deje un comentario constructivo. Todo bien. Sí chicos. Creo que ya está. Y esta es la hermosa pintura que pintamos en la clase. Ahí vas. Todo bien. Te veré pronto en la siguiente clase. Por.