Pintar con acuarela como un profesional: este paisaje de Roma es más fácil de lo que parece

1. Introducción a mi lección de "pintura de la Roma". ¡Únete a mí!: De qué colores utilizamos los artistas antes de que se inventaran las cámaras para grabar lo que alma para que pudieran utilizarlos como estudios para sus cuadros principales. Una vez que regresaron al estudio, tenemos pintarlo planeta hoy. Pero el proceso de pensamiento es el mismo. Debes planear tu pintura con anticipación y estas etapas se pueden utilizar para cualquier pintura que hagas. Entonces únete a mí en esta lección y te guiaré a través de nuestra terminada pintura de una vista en Roma, que estoy seguro que te encantará pronto. Vista de San Peters desde el Jue De Ni De Lian Xi en Roma. Entonces solo imagina que estás sentada conmigo y estamos pintando la vista que podemos ver desde el parque. 2. Pintura a la Roma El primer lavado para el cielo y el ponerse en los árboles: Oigan a todos, gracias por acompañarme en otra lección. hoy vamos a estar pintando fila. Aquí está mi fotografía, mi fotografía de referencia. Es severo. Basílica de San Pedro de la jacobiana en Delhi alrededor. Entonces solo intenté demasiado en que estás sentado conmigo en el parque y pintando la vista que podemos ver. Sólo tengo tres pinceles, así que voy a estar usando este cepillo redondo suave, cepillo redondo plano para el cielo. Entonces me usaré principalmente en esta casita, un simulacro de hoyos de tamaño tres por Rosemarie. Y también tengo este rigor. Yo sólo voy a estar usando esto para los postes de lámpara, así que no te preocupes si no tienes uno de estos, puedes estoy seguro que puedes encontrar algún otro pincel para pintar en la farola justo al final. Empecemos. En primer lugar, déjame decirte la parte pagada. Tengo sábanas o cuarto de hoja de arcos, 300 gramos semi áspero parte pagada, y ya lo he pegado a mi tabla. Ya he elaborado los grandes contornos de lo que quiero pintar. Si seguiste alguno de mis otros videos y ya sabes, por ahora que suelen apuntalar mi tablero en un ángulo de 3040 grados. De esta manera se puede ver la sombra aquí en mi paleta. Tengo a mi piloto habitual. Está bastante sucio por el momento, pero eso no importa. Algunos colores mal ahí, pero voy a necesitar de todos modos para que no siempre limpie a mi piloto. Sería todo un desperdicio de colores. Entonces vamos a estar mezclando el azul para el cielo. Casi nunca solo uso colores directamente del tubo fuera de buena deuda. Colores para cielos de Kabul, Lou, y también pueden ser ultramarinos muy aguados. El cielo en Roma es típicamente encantador en azul. Voy a mezclar mi propio azul y simplemente jugar por los diferentes blues que tengo en mi piloto hasta que esté satisfecho con el tipo de vida, Dios, y porque no tengo espacio en mi paleta y tú estabas limpio. Voy a ser mezclado en el color cielo en este platillo de plástico. En primer lugar, voy a poner un poco de azul cobalto recto por el tubo. Todavía no lo he hecho. Entonces solo ponle un poco de agua ahora y quiero mezclarla en que no me pequité agua. Mueve eso por aquí. Pintar debajo de su borrado en seco. Algunos van a llegar a este Kabul realmente brillante. Diferentes marcas, las pinturas varían en el color real que obtienes. Entonces por eso es buena idea conocer qué empresa hace realmente el tipo de colores que te gustan. Aquí solo estoy metiendo todo mi Blues, así que aquí hay una mezcla. Perdón, así por el momento, pero llegaremos al final. Y un poco de azul prusiano, algo aquí abajo. Para que pueda índigo. No olvides que el color se va a secar el estilo de vida en el papel. Ni siquiera podrías tener un cielo azul. Podrías decidirte tener más de un ocaso, color púrpuro. Este. Por un poco de turquesa durante todo el mañana. Es agradable dejarte estar desordenado. A veces. Es decir, estamos tan controlados en parte el financiamiento, ser creativos , pintar, para realmente poder hacer las cosas un poco desordenadas. Y esto es turquesa. Hack ateniense, ¿verdad? Tiene mucho ahí dentro. Y quiero asegurarme de que tengo suficiente para cubrir todo el cielo. Cathy, ya tengo suficiente ahí dentro. Ahora lo que voy a hacer, en realidad voy a hacerlo, así que mi tabla arriba alrededor de la otra manera para hacer el cielo. Y te diré por qué estoy haciendo eso en un segundo. Johnny contador que necesito en este momento son mis golpes. Entonces no te preocupes por no poder ver mi paleta. Yo sólo voy a mantener mi pincel mojado, carne arriba algo de este azul. Y voy a ir directo al otro lado de lo que va a ser la línea del horizonte. Todo el camino al otro lado. Voy a recoger el azul, que es más oscuro. Por lo que esto está en seco PayPal. Y se puede ver que está corriendo por ahí. Si bien aún está mojado. Todavía puedo ir a cruzarlo. Cubriendo esas pequeñas marcas blancas. El motivo por el que lo tengo al revés es porque quiero que se caiga el color más oscuro. Para que cuando llegué a Ramya camino, el cielo en la cima va a ser más oscuro. Entonces no me gusta esa huelga de ahí. Entonces voy a cruzar así que sólo voy a dejar que eso se corra un poco más de pelo para deshacerme de ese golpe. Quería un poco más oscuro por aquí abajo. Eso lo dejo un poquito. No quiero que se seque para marchar, pero sólo voy a dejar que se baje un poco más. Dale una mano con la gravedad. Hazlo correr hacia abajo. Y no lo olvides, va a haber árboles pintados sobre mucho cielo de zumbido. Entonces la parte que más me interesa es la parte media aquí. Entonces creo que puedo volver a subir eso de la manera correcta ahora. He girado mis papeles de copia de seguridad de tablero se secan muy rápido, así que mejor me apresure y viví de alguna de esta sucursal. En realidad he tenido que ponerte un poco de agua en tu cepillo para intentarlo levantado porque estoy empujando los papeles de respaldo de la cámara 71 del Dr. Wild, pero sólo la estoy poniendo en el medio porque eso se va a acabar. De lo contrario sobre los bordes. Déjame ponerme en el medio para tratar de evitar que se acabe. Más allá del dibujo. Hizo esto de inmediato en lugar de meterse con mi cámara, entonces simplemente se habría levantado con la toalla de papel. Acaba levantarse. Entonces si eres lo suficientemente rápido, cuando haces esto, despegue, el color. Simplemente usando tu toalla de papel en lugar de 19 el agua a tu cepillo. Eso es lo que he tenido que hacer sólo porque mi pintura se había secado. En cualquier otro lugar y reflejos podría quitarme un poco de pelo también. Justo donde está más oscuro ya es bastante ligero aquí abajo. Conozco otro lugar al que me gustaría ocupar algo del azul es de arriba. Entonces sólo voy a poner algunos ahí, levantado rápido para que no cause demasiada floración de amor. Nuevamente, como dije, si tu pintura aún está mojada o aún tirada, entonces puedes hacerlo sin agregar agua. Solo toalla de papel habitual. Ahora quiero hacer algo verde para los árboles. Tengo algunos greens varios en mi paleta ya. Yo sólo voy a poner algunos cursos de diez verdes diferentes que el blanco está debajo. Va a terminar siendo un poco más ligero. Que es, fue toda la idea. Si quieres pintar suelto, lo hacemos eso es no sosteniendo tu pincel como si fuera un lápiz. No sabes cepillarte como si fuera un bolígrafo o un lápiz. Más abajo el mango que donde tus marcas de pincel van a ser mucho menos artificiadas. A ver donde me llevé el azul o el verde es un poco más claro. Entonces se va a ver un poco de luz reflejada en los árboles. Algo de esto va a ser más oscuro y voy a poner en esa oscuridad mientras la capa inferior sigue siendo realmente bastante tonta. Por lo que ahora quiero agregar a eso algo de esta Sienna. No voy a dibujar cada aguja de pino y sólo estoy tratando de hacer diferentes áreas de diferentes colores. Ir a seguir trabajando en mi fotografía de referencia. Y entrecerrar solo para ver dónde están las zonas más oscuras. Consiguió algo de CPU que es aún más oscuro. Y porque Fiat y ni siquiera al centro de quemados, por ejemplo, voy a conseguir un verde muy oscuro. El verde es uno de los colores que casi nunca tienes que comprar. Siempre puedes hacer un verde tan encantador en tu paladar. Entonces solo deténgase en, y eso va a correr en los otros colores. Cpr, luego CNR debajo de aquí. Entonces esos colores y mezclando juntos. Y sólo representando el boleto de tren, se ve un cuadro desde la distancia. Por lo que son las formas más grandes en las que quieres concentrarte. No-bid Payne es gris aquí, azul. Por aquí también antes de que se seque. Estos pinos mediterráneos, paraguas Pines, sus apodos. Están bastante planas en la parte superior, así que ahí es donde obtienes muchas sombras debajo. Y aquí no quiero una ventaja tan obvia y regular. Entonces sólo voy a poner un par de pequeños puntitos, puntos irregulares, solo al azar. Estoy mirando mi fotografía de referencia solo para tener una idea de cuáles son las áreas más oscuras. Basta con mezclar en algún gris de Payne con RCP. Hazlo un poco más oscuro. Y porque el papel sigue mojado. Ahora vamos a correr juntos casi abajo. Incluso un poco oscuros costos que hacen que it.com simplemente podría los papeles muy mojados. Por lo que en realidad se va a diluir en el PayPal. Yo diría que esta es una consistencia bastante cremosa en este momento. Y aquí también, dolores cerebro que se pondrá un poco de azul. Prefiere el azul al gris. Realmente no se puede decir dónde comienza un árbol, un extremo. Entonces esa es la idea que quieres hacer. Las formas se fusionan y luego la pintura se verá menos. Betty. Y otra cosa prefiero hacer todo el cuadro por completo. Por lo que debes, empezando de arriba a abajo, lo pintas será mucho humo cohesivo. Si pintas toda la pintura en su conjunto, en lugar de un poco de pelo, un poco ahí. Y sólo pinta una pequeña sección a la vez. 3. Pintura en Rome hacia abajo, comenzamos rellenando los trazos y las plantas de árbol: Voy a hacer ahora limpiar mi cepillo. Entonces estoy mezclando aquí. Esto es para mí una naranja encima de mí y rojos. Y la quiero bastante acuosa, pero aun así quiero que manche el papel suficiente espacio para que mis pellets o simplemente encuentren un pequeño lugar donde tenga algo. Espero que esta sea la consistencia correcta donde me despegué. Estos aspectos destacados. Yo quiero ponerme mi naranja. Estos pinos tienen la corteza de color naranja más increíble que cuando las puestas de sol y la luz golpean la corteza, realmente son de color naranja. Por lo que quiero recrear ese tipo de efectos. Entonces aquí vamos. Tengo mi pintura en mi casita arriba. Tengo la sensación de que esto va a ser un poco para bailar, pero echemos un vistazo. Y es demasiado densa. Entonces sólo voy a añadir un poco más de agua a eso. Este es un color que si lo consigues demasiado denso, entonces Es un efecto completamente diferente porque es bastante opaco cuando está de pie, pero es bonito y translúcido cuando es la consistencia correcta. No tengo que preocuparme por dónde están las sombras en este momento porque las voy a hacer después. Pero estoy calculando, estoy recordando que la luz en la fotografía viene de la izquierda, así que las sombras van a estar a la derecha. Simplemente limpia mi cepillo porque me quité un poco de verde con Detector. Cinco dejaron el azul debajo, entonces habría sido obviamente un color completamente diferente. Justo hasta el borde. Computación de los padres de cumbre. Bueno, no está en las fotografías. Mira cuánto estoy logrando pintar con solo uno de mi pincel. Es porque eres ardilla era tan perfecta para hacer detalles ya sea punta fina, porque el cuerpo aquí sostiene una horrible cantidad de pintura. Y esta idea, cuando estás pintando, usar siempre el pincel más grande que crees que puedes salirte con la tuya usando. Hace mucho tu pintura. Y quiero que algo de eso escuchen también. Necesidad de cargar cuando Bashir trate de mantener la misma consistencia que antes, pesar de que esta rama es bastante más oscura. Pero sólo quiero saber que tengo el resaltado naranja. Voy a fijar mi fotografía de referencia de vez en cuando. Cuando tienes la cabeza en la pintura esta noche ahí a veces puedes especie de perder la pista de las líneas. Y por qué pintar o del árbol, pesar de que después voy a estar pintando perro por encima de la cima. Tendré pintura húmeda debajo. Entonces si agrego otra columna, se mezclará. Sólo troncos. Para conseguirlos. Para hacer esto, tengo que asegurarme de que la pintura debajo tan solo ligeramente húmeda, pero al menos sé que no se va a quedar fuera del límite y se va a quedar donde yo quería. De acuerdo, así que ahora a esos troncos de árbol, voy a añadir un poco de marrón. Es bastante un Brown listo incluso a la sombra. Entonces tengo alguna RCP de siena quemada y la he puesto sobre ese verde que tenía que poner debajo de ellos. Y voy a tener un poco de gris de Payne. Entonces vamos a ver, este es el color correcto. Y voy a soltar pedacitos de bolígrafo, el naranja, pero aún así va a estar en lugares donde quiero quedarme. Parte de esto terminará siendo un conteo de puntos porque los árboles están casi contra las luces en el cielo. Bueno, ahora quiero mantenerme en el lugar correcto. Porque esto queda un poquito un poquito. Por lo que obviamente después solo quería dejar de hacer algo este pincel y arrastrarlo a través porque conozco grava gris blanquecino. Entonces si solo arrastro a través, entonces ojalá consiga ese tipo de efecto. Ahora, sin hogar empiezan a llenar algunos de los sesgos mientras aún tengo este color naranja en las macetas. Entonces puedo escoger un pincel suave si creo que es demasiado gris oscuro con un poco de blanco en él, para dar una idea del volumen de la piedra aquí. No hay mucho solo para quedarse con el pulso. Entonces después. Entonces imagínense esto ahora, la pintura de debajo es todavía difícilmente se puede ver esta fotografía. Yo sólo estoy siendo muy rudo. Puede secar mi cepillo de pincel y cruzar hacia atrás. Tan solo un color gris. Simplemente lo hace siempre que tengo en mi paleta, pasos. 4. Pintar la historia de Roma: Mezclando algunos en algún amarillo. Tenemos que saturar un poco eso. Entonces voy a añadir algo de RCP y el gris de Payne. No necesitas negro en tu paladar. A menos que vayas a Venecia, entonces necesitarás negro. Pero puedes hacer tu propio negro mezclando todos los colores que tienes en tu paladar. Por lo que si fueras a mezclar un ultramarino y una quemadura en barra, te pondrías casi a tono negro dependiendo de la marca de la marca del dolor. Pero en general, eso es suficiente para sugerir que el negro sí importa si estos corriendo juntos. En realidad, no quiero demasiados detalles en esa área. Hay cosas que no puedes escoger en la fotografía. Entonces realmente no importa si el alma simplemente manva juntos. Este es el punto focal de la pintura. Estas áreas. Y así más pelo. Y si bien tengo este color muy oscuro, voy a añadir algunas otras sombras aquí. Probablemente veas que tiró mentira debajo de estas bandejas. Entonces a ver si podemos conseguir ese tipo de efecto. De acuerdo, incluso podría hacerlo así o podría colorear todo el asunto. Y luego sólo volteó algunos de los cuales me gustan más. Entonces hagámoslo aquí también. Un poco más oscuro aquí. Déjame un poco más marrón ahí dentro creo que es a verde en todos los colores diferentes realmente va a hacer que se vea mucho menos plana. Voy a repasar mucho de la pintura pintora antes, pero en lo que hace Kelly, los colores oscuros al final. Pero los más bajos pagan algo de lo que te pones primero debajo de su defecto así como de acristalamiento obviamente, el gris de Ruby Payne. Diversos puntos. Porque todas estas columnas corriendo juntas. Como ya saben. No, no me gusta ese filo duro. Entonces solo voy a limpiar mi pincel y arrastrar el cepillo hacia abajo por el medio. Y de esa manera algo de naranja va a salir. Entonces necesito ese color también. Del otro lado, quiero líneas bastante rectas. Entonces porque he dejado ese verde claro debajo de eso cuando pongo al perro corriendo, parece como si la luz estuviera golpeando. Entonces, um, agrego pequeño oscuro. Después. Voy a retroceder y echar un vistazo para ver si se necesita hacer. Entonces ahora vamos a hacer alguna ronda de pintura negativa hasta que probablemente te hayas preguntado por qué eso no lo fue. Bueno, la mayor parte de eso va a estar oscuro en la parte de atrás, lo que hará que las plantas en las macetas salten un poco más. Entonces tengo una especie de pelo azul. Una especie de azul, tengo que azul aquí. Y voy a poner pequeño realce, hacerlo aún más oscuro. Apenas varias manchas de pelo y tenía algo de esta Sienna al azul, verde oscuro. Y haz lo mismo aquí. No tiene que ser exactamente como la fotografía. Se nos da una impresión de lo que Stan. Trata de no dejar contornos blancos alrededor de tus objetos. apresura a secar. Sólo agarra un poco de marrón. Se está mezclando hasta conseguir el verde oscuro que me gusta, pero sigue siendo un grano bastante brillante. Por lo que todavía tengo bastante arena real y solo lo pongo en las plantas, solo haz variación de los greens en las plantas. Algunos pueden sonar un poco poco equivocados. El color necesita más rojo en él. Denote un poco de pelo. K suma. Ahora, esta línea al otro lado de aquí, el emisor árboles verdes en la distancia, gallina pequeños pinos paraguas. Y sólo poner esos en Mark consiguió el manejo del grano y simplemente poner algunos reflejos amarillos en la parte superior. Esto es bastante amarillo, blanco. Y amarillo. Plantas en la sombra tiene, así que no vamos a ver mucho detalle, pero no quiero cambiar. El tono va a ser el mismo momento. Cabello suficientemente oscuro. Entonces haces smocks con algo de cielo. Entre ella. Al igual que esto, entonces va a ser más realista. Un color bastante denso aquí porque el papel debajo está realmente bastante mojado. Si el pañal rosa en la parte superior es árbol de tuple, solo va a empujar el par de color. Yo no mojaría lo suficiente para que los colores se mezclen, pero no para usar, que crea demasiados azules. Es un poco destacado. Ahora, un gris oscuro. Tan solo para hacer los pasos han puesto las líneas rápido. Entonces no limpie realmente mi pincel, pero solo quítate algo del color y luego arrastra cruz. Todavía estar arriba para ver un poco de la línea debajo. Lo suficiente para dar una idea de que hay algunos pasos. Ahora esta parte de la guerra, la misma columna. No he dibujado en cada detalle que está en el gráfico de pelea. Ok, entonces ahora nos lleva a las cosas. Los edificios y las sombras en primer plano. 5. Pintura áreas más oscuras y retoques finales: Entonces antes que nada, los edificios ahora aquí es donde voy a usar el blanco. Voy a limpiar mi cepillo con el mismo cepillo. Y voy a mezclar un color gris opaco, púrpura. Porque la cúpula de San Pedro y la iglesia ahí tiene cierto peso a ella. Por lo que obviamente va a ser opaco. Miro mi referencia, en cualquier otro lugar puedo ver un poco. Por lo que quiero agregar solo al azar. Era importante obtener el esbozo del DOM. Correcto, porque de lo contrario no lo vas a reconocer. Ahora. Hace varios colores juntos. Entonces tengo y, así que tengo algo de siena quemada. Tengo un poquito de dolores grandes y un poco de azul. Yo sólo voy a ponerle gotas. Justo donde tenía las sombras debajo de los detalles. Poco bit.com en el pincel y simplemente mezclarlo. Color muy pálido. Entonces de nuevo, esto es sólo un color gris opaco. Voy a necesitar un poco más Wi mas densa va, depende. Retirándose para deshacerse del punto-com, OK. Consigue más blanco. Mirando a mi referenciado por su gráfica. Se puede usar vienen a dejar que eso se seque un segundo porque necesito poner algunos detalles. Y este pequeño árbol también entre esos edificios. Simplemente voy a poner un poco de verde en la distancia. Muchos árboles en rima. Ahora lo que quiero hacer son las sombras aquí en primer plano. Por lo que nieves niños negros, no marrón es no. Azul. Las sombras suelen ser de un color borroso y púrpuro. Entonces voy a mezclar colores y ver qué tipo de color oscuro puedo, puedo conseguir. Entonces, ¿y si me mezclé vivo? Yo he hecho algo de RCP. Ese es un buen color, tal vez un poco más azul. Entonces veamos cómo se ve esto. Algunos limpiando algunas sombras. Obviamente, estoy tratando de mantener los que están en la fotografía porque son objetos que un casting sombra través de a través de este muelle necesita ser un poco bit.com. Y bajo la silla no tiene que ser una línea continua de reclamo en el extranjero también. En algún momento dejas de mirar incluso tu fotografía de referencia y simplemente haces lo que parece estar mirando justo en tu pintura. Almacenado en sombras oscuras. Y así he añadido un poco de rojo, que en realidad es Alizarin carmesí. Entonces tengo un morado oscuro en mi pincel. No estoy realmente satisfecha con el color de la cúpula. Voy a hacer que sea un poco más de un muy, muy potente y opaco destacados por encima de eso. Cubriendo las marcas de lápiz. Entonces realmente una buena idea para caber demasiado. Es mejor que les hagan la braza correcta, justo al principio, pero no siempre sucede. Tan pronto como el resultado final sea algo con lo que te complacen, entonces sí importa si tienes que ajustarte un poco al final. Y probablemente ya sepas si me has seguido que no me importa usar yNo soy más puro como suele decir. John Singer Sargent. Usó blanco, puso en reflejos o ¿quién es lo suficientemente bueno para él? Bueno, me han llamado Cambiar cepillo. Una vez que me dan un pincel, mi mano está contaminada. Ahora lo último es solo usar algunos. Aquí estoy sosteniendo como lápiz porque estoy dibujando el pincel. Sólo quiero retroceder y pensar que voy a parar. Bastante denso. Pintura por debajo todavía se va a mezclar sólo para romper y dominar. Y solo para hacerlo similar, pero un poco de azul por aquí también. A ver. Tenemos que hacer es despegar. Te lo metes abajo. Entonces consigues esta bonita limpia. Tu pintura. Gracias de nuevo, todos IP encienden el producto terminado y adelante al siguiente.