Pinta con acuarela como un profesional: ¡Es más fácil de lo que crees!

1. Pintura de acuarela como un profesional de probabilidad. Es más fácil de lo que creas: todo el mundo. Gracias por unirme a mi curso de pintura, te voy a estar enseñando mucho. Acerca de qué color? De verdad vamos a estar tomando tu dedo del pie de pintura al siguiente nivel. Yo quiero que puedas pintar como prosa. Entonces no vamos a estar haciendo sólo pequeños diseños gráficos. Do puertas realmente iban a crear un cuadro que podrías estar orgulloso. Demasiado alto en su pintura de pared con acuarelas Negocios. Difícil como piensas. Es una señal que debo planear todo. ¿ Y sabes qué pueden hacer los pinceles? Diferentes trazos y un poco de la técnica. Entonces vamos a estar haciendo un proceso de tres etapas en realidad va a ser mucho más fácil de lo que crees que es. Tenía un maestro una vez llamado libro de Joseph, que lo miran hacia arriba porque sus fantásticos artistas en la gran pieza de consejo que me dio waas también. No perseguir la pintura alrededor sobre papel, sino abastece todo antes. Necesitas saber exactamente qué vas a estar haciendo antes de incluso poner tu pincel en el papel en el gran consejo de mamá. Mi nombre es Michelle para mis clases sobre Vamos a bucear directamente 2. Pintura de Venecia parte 1: algunas palabras sobre la composición: bienvenido de nuevo a otra lección hoy. Esto es lo que vamos a estar abordando. Es una fotografía de Venecia, así que me encantaría estar de pie en Venecia en este momento, pero desafortunadamente, por causa de encerrado, estaban en cuarentena en aislamiento estadounidense. Entonces voy a tener que arreglarme con una fotografía. Andi, saqué esto de Internet. Un vestido de alfiler son afortunados. No sé de quién es. De lo contrario, les daría crédito, pero algunos lo elegí por muchas razones. Uno, porque no hay mucho color en él. Entonces es un buen estudio tonal sobre, pero también porque la composición es realmente buena. Ese es el caso a menudo. Cuando tienes una fotografía para copiar, la composición ya está hecha para ti. Yo sólo quiero señalar por qué. Creo que es una fotografía tan buena para copiar. Entonces composición. Tenemos esto viniendo desde la esquina inferior izquierda, lo que te lleva al punto focal, que está por aquí. El domo, también la luz y luego la distancia lejana apenas desapareciendo en la niebla. Entonces las nubes aquí arriba, una oscura de un lado, por lo que también conduce. ¿ Estoy por ahí así, sí, si tú componiendo una foto, eso es exactamente lo que quieres hacer. Hay todo tipo de diferentes tipos de composición. Se puede tener una composición tipo H. Podrías tener una composición cruzada, podrías tener una S o dicho en Did. También podrías tener una L donde realmente está todo de un lado. Podrías tener un gran bloque de interés por un lado y solo un pequeño bloque de interés por el otro. Pero la composición para ser fuerte, tiene que haber suficiente movimiento dentro de la pintura para que tu ojo siga la pintura alrededor. No deberías simplemente entrar y salir directamente. Por lo que la idea con la pintura es mantener el interés de la gente para mantener su interés de alguna manera. Tonalmente aquí, esto va a ser un cuadro de tres pasos. Vamos a hacer un lavado básico, dejarlo secar, luego hacer nuestros bloques de tonos medios encendidos. Entonces, una vez que eso esté seco de nuevo estarán entrando a hacer el detalle fino, que van a ser las partes más oscuras para meter la profundidad en la pintura. Por lo que ya he dibujado el mío. Ahí vas. Es sólo deleite. Dibujo de contorno. No quiero demasiados detalles ahí dentro. ¿ Concebes en la fotografía? No hay mucho detalle ahí para copiar. Si no tienes confianza en dibujar a MANO GRATIS, este es un tamaño bastante bueno. Tengo 1/4 hoja aquí de papel sobre DSO se podría rastrear el Esto es sólo una fotocopiadora. Entonces si tienes una hoja de papel no carbono sino papel copiado de grafito, entonces podrías usar que tenemos que hacer es cinta. Estás dibujando sobre la mesa de un lado. Desliza tu papel copiado de grafito debajo para que no se mueva. Manténgalo en posición y solo traza alrededor de los contornos principales. Y es un simple es que si puedes liberar el sorteo de sabueso, es mucho mejor, obviamente. Pero para empezar, puedes divertirte mucho, aunque no hayas dibujado a mano tu propia pintura. Entonces vamos a empezar. Se puede ver que ya tengo mis caderas de dibujo. Pensó que esta va a ser mi fotografía de referencia. Tengo mis colores habituales fuera. ¿ Qué brazo? Azul ultra marino, turquesa Kabul. Um, también tengo algo de azul Kabul ordinario. Entonces varios otros colores están echando carmesí sobre naranja cromada, pero probablemente no voy a ser utilizado en muchos de esos. Algunas personas usan un tinte neutro para saturar colores. Puedes hacer eso solo mezclando un poco de color desenterrado con tus pinturas, así que eso es lo que voy a estar haciendo aquí. Además, hay un poco de contraste en el color. Se puede ver que hace más frío aquí en más caliente, que es otra cosa que estás buscando para estar haciendo en tu pintura. Se quiere agregar interés al tener esas variaciones en el tono. Andi en Hue. Entonces nos dieron un poco de frío aquí, y eso divide los aviones por lo que el cielo es ese color más cálido en entonces La parte inferior es un color más frío para el agua. Por lo general, la pintura se divide en dos áreas diferentes. El cielo en la tierra o el mar, o lo que sea que esté en la parte inferior en. Entonces los grandes bloques del hombre hicieron edificios aquí. No hay figuras en este dibujo ahí, probablemente las cosas más difíciles de dibujar si quieres capturar el movimiento de manera natural , por lo que eso lleva mucha práctica donde las cosas arquitectónicas de Estados Unidos. Mientras seas bueno dibujando una línea recta en un círculo, entonces vas a estar bien. Entonces mi ponencia de hoy, no tengo ni idea de qué lo hacen. Me lo regaló un amigo artista que me dejó unas hojas de papel porque emigró . Entonces, ¿qué? Te puedo decir que es semi áspero y es muy, muy pesado. Por lo que probablemente sea un pedazo de papel de 600 tierra que no se abroche porque al ser tan grueso, es casi como cartón, por lo que no se va a abrochar, aunque le pongamos mucha agua. Entonces, empecemos. Acabo de tener un hogar de mis pinceles favoritos él, mi fiel duggar cepillo de romero hecho a mano, que me encanta absolutamente. Esto si necesito hacer alguna linea fina bastante bien. Probablemente no necesitaré esta gran ardilla porque probablemente voy a estar usando este cepillo redondo suave . Pareja natural de Israel. Andi, podría usar esto para algunos detalles finos. Al igual que las ventanas deben sentir la necesidad. Uh, o podría zumar esta otra casita sobre qué grupos rompiendo, pero solo volver a meter de nuevo para que eso tenga mucho color y te dan un buen punto, pero algunos de ellos para hacer el mismo trabajo. Pero es bueno tenerlos a mano, si acaso no hay nada peor que entonces se seca el papel. ¿ Por qué buscas otro aliento antes de que empiece? Necesito analizar la fotografía para ver qué voy a estar haciendo. Tu pintura comienza en cuanto has elegido a tus sujetos, así que no es con la primera pincelada. Entonces vamos a hacer mis luces más ligeras aire aquí en No tanto aquí, pero es bastante ligero. Entonces ese es el primer lavado que necesito hacer y bajarlo. Se pondrá más claro y más ligero a medida que baje, así que este es el color que necesito mezclar primero. 3. Pintura de Venecia parte 22: primer propósito de la luz: Entonces tengo mi compañía y naranja aquí. Es demasiado intenso y oscuro, así que voy a añadir un poco de amarillo Nápoles, que también es opaco. Pero, um, por cierto, cielos futuros Ningún pobre Cielo es probablemente uno de los únicos colores que no se mezcla con el azul para que sea verde. No quieres cielos verdes, pero otra vez porque es bastante opaco. Voy a tener que regar eso bastante. Todavía un poco demasiado intenso. Es un poco mejor. No lo olvides. El pintura siempre impulsa más ligero, así que creo que es bueno ir. A lo mejor conocer un poco más de este pelo amarillo Nápoles. Entonces aquí vamos desde arriba, es más. Lo he visto un poco abajo. Agrega un poco más por aquí. Mantenlo en marcha. Tengo mi pizarra impulsada un ángulo. Como siempre. Voy a dejar que eso pase por encima de mi jurado. Por supuesto, se va a oscurecer al final de todos modos, Así que no importa en bajar a donde ahora quiero que se ponga un poco más de E púrpura en el horizonte. Entonces voy a empezar a ponerme mi morado por aquí. Lo necesito bastante intenso. De lo contrario, sólo va a lavar el amarillo. Entonces ver cómo es esto Probablemente un poco demasiado intenso porque dije que se va a secar más ligero, Ve qué pasa ahí. Ahora voy a regar eso abajo agregando un poco más de azul Kabul. Yo quiero esa agua realmente bastante porque el agua es muy, muy ligera. Entonces en el papel, necesito que se quede casi muy, muy bien. Ahora veamos esa cuenta que va a mantener viva mi pintura como malos que está ahí porque todavía hay agua ahí, así que la pintura no es el papel no se está secando debajo. Entonces voy a lavarse por aquí en puedes ver que el cielo simplemente corre hacia eso, haciéndolo incluso un poco más de grano. Entonces ese es solo uno de uno. No te preocupes por estos edificios, porque vamos a volver a esos. Entonces así, se están quitando algo del amarillo. Voy a quitarme un poco del amarillo de Hera's. Bueno, no te preocupes por ese otro, para que veas que sigue vivo. Entonces solo voy a arrastrar más agua a través de sus No hay pintura ahí. Justo lo que quedaba en mi pincel encendido Ahí tienes. Por lo que parece estar haciendo la mezcla bien. Andi. Ahora vamos a dejar que Onda seca lo hará tan mágico en el papel ya que conduce y mezcla seca. Puedes usar un secador de pelo si tienes prisa, pero lo mejor es dejarlo seco de forma natural porque de lo contrario podrías perder algún efecto. Es la pintura húmeda va a estar haciéndolo. Entonces es agradable ver cómo evoluciona el dolor por sí solo. Entonces acabo de dejar que eso se seque de forma natural, y ahora estamos de vuelta para entrar en cara a lo cual es bajar nuestros tonos medios. Eso vamos a estar pintando esos en el papel seco. 4. Pintar de Venecia parte 3 máticos en papel seco: ya conoces la fotografía de referencia a diez centavos viendo muy intencionadamente azul aquí en el día. Es del mismo color aquí, pero está un poco más regado. Entonces primero voy a abordar esta zona con un morado con un poco más rojo en ella. Y luego voy a añadir un poco más de azul para abordar sólo las grandes formas. Voy a estar concentrándome en cualquier detalle. Queremos concentrarnos en las formas más grandes. Andi, incluso cuando hay un cúmulo de edificios, lo mejor es dejar que se unirán. De lo contrario, no lucen naturales. Entonces todo eso va a ser una cuadra sobre la misma aquí. A hincharse algunos de los otros tonos medios aquí. Entonces solo voy a mezclar esos colores ahora oso conmigo voy a usar mi gran pincel para mezclar los colores. Entonces ya tengo un morado aquí con el que se ha topado el azul, lo cual está bien cuando Rod, un poco más de esta ensaladas Aerin carmesí. Creo que eso es todo. Que bastante así. Creo que eso es justo. Entonces voy a dejar ese cepillo cargado ahí. Voy a recoger mi pequeño trapeador de ardilla Así que lo que voy a estar haciendo es recoger este color, Andi, pesar de que tengo una buena referencia ahí, un pequeño truco para hacer alrededor de la construcción es simplemente detenerse aquí. Andi va por ahí así. ¿ Ver? Entonces no tenía mucho color ahí, pero al menos es donde Así que ahora me parece que me acaba de poner eso en Debería correr bien donde lo fui así no debería salir fuera de esa línea de todos modos. Podemos usar el punto. Sí, estaba trabajando así de asustado. Eso iba a ser demasiado grandes designaciones, pero salió bien. Yo sólo soy Nissen y contrate eso abajo. Está bien. Cualquier cosa debajo va a ser más oscura de todos modos, Así que está bien. Teoh usa el mismo color porque vas a conseguir variación en tonos sobre dso va a ser más realista sin tener que dibujar en todos los pequeños detalles. Por lo que mantener y vigilar mi fotografía de referencia necesita un poco más de eso y se puede ver el naranja simplemente va a estar ahí encendido y se ve como si el sol brillando en la parte superior del edificio Cualquier pequeña marca blanca está bien, Hay el cinturón. ¿ Cómo hay? Por lo que el sol en realidad está brillando a través de él. De todos modos, me acabo de dar cuenta de que he ido aquí al edificio eso así que sólo voy a levantar eso mientras aún está mojado. Ves, es un poco mito que no puedes corregir ¿qué auto? Que alguien debería beber rápidamente. Entonces, ¿vas a bajar aquí sólo por hacer esto? Voy a estar haciendo el papel debajo, Mojado con este tono medio más claro. Sigue mirando a través de mi fotografía de referencia. No se ve mucho del dibujo ahí dentro el momento solo sugiriendo que vayan estos edificios. Mira, no me preocupa no llenar eso en demasiado ninguno de esos, como pequeños errores felices. Por lo que punto de parte inferior en parte de mi fotografía es mucho más azul en color. Entonces voy a añadir un poco más de azul a mi morado, mezclé tu cabello. Yo diría que eso está bien, porque no lo olvides, va a ser mucho más ligero de lo que ves en tu charco. Entonces, ¿dónde quiero eso? Lo voy a hacer por ahí, porque el papel debajo está seco. Eso no se va a bajar demasiado. Eso es sólo a través de estas pequeñas marcas en la parte superior. Pequeñas estatuas en el edificio se han preocupado demasiado por los detalles. Un poco más rojos, Michelle El pelo superior Solo deja que se mezcle pronto. Un poco más grueso Aquí. Esto es un poco grueso son Tourette. Basta con detenerlo un poco más. Por lo que se mezcla con azul. Está aquí. Uh huh. No, voy a dejar que esto se baje un poquito Cuando hago eso al costado de mi papel de mi pizarra , está demasiado seco. Es un poco corriendo un poco. Enfriar. Algo de agua limpia encendida. Yo sólo voy a cruzar. Esto es un poco más ligero por aquí, así que solo voy a debilitar la pintura. Un poco como cruzar aquí está bien, yo también. Haz ese horizonte también. Simplemente consiguiendo agua, agua limpia. Por lo que se va a extender bien un poco demasiado. Entonces sólo voy a cepillarme eso en lo que quiero hacer ahora. IHS hacer. Si bien aún está mojado, tengo la oportunidad de hacer ese efecto ahumado. Eso fue una lástima, pero en la mente está preocupada. ¡ Detente! Oye, Podría un poco más oscuro, Smokey parte otra vez. Yo soy como ese Stride Así que un poquito más ahí dentro. Apenas un poco más blancos aún trabajan de la mano de Cullerton. Voy a tener cuidado ahora Eso no se agota porque no era justo ahora. Acabo de arrancar un poco de auto. Simplemente haz que te veas así. ¿ Alguna profundidad en los edificios? No, sólo levántate otra vez al otro lado nacido ahí dentro. Son más intensos. Esto va a ser más oscuro después de todos modos, Así que no hay problema ahí. Es donde quiero todos los bordes suaves. Um, solo poner algunas partes más suaves dejando que eso vaya al papel mojado debajo. Entonces un Siro. Vergüenza por eso. Pero estamos tratando de arreglarlo después. Podría en realidad estar en un defecto en el papel. Me voy a levantar un poco aquí. Yo me voy a levantar un poco aquí también, sólo para hacer que el agua 100 sea un poco más ligera. ¿ De acuerdo? Sólo probando a Cem. Piensa que está bien. Ahora lo que quiero es levantar este pedacito aquí. Podría hacer eso con un poco de agua, así que me dieron un poco de agua clara de un pincel ahora Solo drogar un poco en el Andi creo que necesito un poco pelo. Un oleaje, sólo agua limpia. Hacer su trabajo expandiéndose. Entonces, ¿pequeños pelos? No es bueno. No soy Lo que el horizonte dos se mezclan poco a poco. Podría en realidad no necesito eso apresurado más fino. Se iss. Entonces ahí vamos. Ahora, ese sudor lo puedo levantar. ¿ Ella hizo eso con mi agua limpia? Más agua limpia por aquí? Sí, creo que mi papel estaba rayado. Por eso así es como señala No preocuparse. Teníamos un barco, así que voy a dejar que eso se seque ahora. Entonces volveremos a ello. Entonces solo deja que se seque de forma natural, si algo empieza a correr hacia abajo o simplemente tampón con un poco de papel. Pero estoy bastante satisfecho con eso. ¿ Cómo está resultando el momento? Entonces déjalo secar. Otra mirada. Esa es mi fotografía de referencia el día. Decidí que debería agregar estas pequeñas olas ahora porque no quiero tener bordes duros. Entonces, ¿por qué la pintura sigue siendo volcadura? Voy a poner esos en sólo un poquito de lo mismo. Morado oscuro. ¿ Un poco más grueso, más azul? No, me siento bien. En realidad es un poco más marrón que eso. Alguien de saturar eso un poco con este color desordenado del cabello. Entonces no demasiado denso sólo voy Pero en unos pocos poco demasiado cubierta, No, demasiado auto. Simplemente hazlo todo va a desaparecer en el periódico en un minuto. En fin, una demasiadas cebollas y para ver sólo un poco de movimiento. Y si veo que no se absorbe lo suficiente en el papel y lo voy a recoger con mi toalla de papel sólo un poquito. No sea demasiado obvio. ¿ Alguna vez oíste sólo un par de líneas esto en un oleaje tratando de iluminar? No estoy copiando. Exactamente. Tan solo poniendo algunas marcas. Haznos saber ahora lo dejaré secar. Promesa. Entonces estaba realmente molesto con esa marca ahí encendida, así que sólo voy a tener hace que corrigiéndolo. Entonces tengo un poco de titanio blanco al salir del tubo. Sólo me estoy mezclando con una diminuta gota weeny de mi morado azulado. Sólo estoy viendo si podría dar algún tapón aquí arriba solo para romper la fila. Entonces no es tan obvio. No me importa usar el blanco algo de color comenzar algunos de los puntos más puros de esos. El resultado es lo que eres. Podrías maquillaje que me dieron Eso es mucho mejor. Por lo que funcionó 5. Pintura de Venecia parte 4 más más: no está completamente seco, pero ¿qué? He estado de pie mirándolo seco. Decidí que me voy. Intenté un poco de un color más oscuro aquí solo para darle un poco más de profundidad. Voy a cambiar de pincel. Voy a usar mi pincel de daga en bastante como ese rojo de ahí. Entonces voy a tener algo un poco similar por aquí. Un poco más rojo en ese morado. Todavía no muy denso. No lo quiero demasiado obvio a las abolladuras. Entonces solo voy a hacer el techo aquí abajo. Te mordiste de ahí mientras estoy en ello. Los ratones tendrían algunas de estas líneas. Voy a bajar a eso porque eso me gusta. Afecta hay Sony en la parte superior? No quiero que se oscurezca un poco. Están en esto, Rufus. Bueno, así que tengo que venir un poco por aquí. ¿ Estás haciendo una copia fotográfica de esto? Visto Sólo va a ser una impresión. Yo quería una foto. Yo sólo guardo la fotografía. Entonces solo vamos a hacer un par de estas líneas aquí también. Pence seguía visible debajo. Simplemente haz que parezca como si hubiera un poco de sombra debajo de la cornisa. No soy una ventanita ahí, ¿sabes? X sigue abajo, pundit Me. Entonces no va a ser no va a secarse demasiado duro estudiar poco aquí porque yo lo quiero. Así que ten un poco más de profundidad. Atrás. Mira, esas líneas eran demasiado obvias. Entonces yo sólo voy a ir y ella apenas cruza un poco más de agua que pronto Drug down Y no, la parte oscura siesta aquí. Amor techo, líneas verticales. Creo que está bien. Casi seco para que pudiera hacer el otro lado también. Por lo que los blancos en la sombra es un color azul turquesa e. Entonces eso es en realidad casi todo. Yo sólo voy a ir cada poquito más. Mi turquesa se llevó al oeste mi azul, pero al verde lo hace ahora. Así que cruza aquí. Creo que don mano acaba de faltar el pequeño barco s Así que necesito mi cepillo de compra. Voy a lograrlo. Lo miras en la fotografía. Ese pequeño barco es el mismo auto. Es este tan auto que voy a estar usando solo un poquito aquí. Reflexión en el agua apuntan al frente solo para que se vea como ambos. Entonces Entonces otro poco. Pero detrás de aquí, ella es el mismo tono. No, no hagas sólo pedacitos aquí. Es otro barco aquí. El vaporetto no tiene que ser exacto. Ni siquiera puedo ver en la fotografía todos los detalles. Entonces estoy dibujando lo que veo. ¿ Sabes lo que creo que son engaño? No lo sé. Voy a dejarlo secar. 6. Pintura de Venecia parte 5 en la etapa final: Cuando te retrocedes todo el tiempo, comienzas a ver los defectos encendidos. Y no estoy seguro de si dejar todo esto aquí porque hay un poco demasiado Smokey . Entonces voy a bajar un poco más la oscuridad. Por lo que quiero hacer unos nueves un poco más abajo aquí. Tan sólo pinturas muy débiles. Eso está bien por ahí. De acuerdo, ahora, sólo levántate un poco Aquí. Incluso regreso al final de pone Mitel, no sólo para que se vea más ahumado. El neblina que sale del canal que está seco ahora creo que se ve bastante bien más ligero en el original. Pero tengo un efecto que me gusta Tan satisfecho. Como dije, no estoy haciendo una copia exacta en Así que ahora para la cara tres, lo que queremos hacer son las partes más oscuras. Entonces esta seca ahora, voy a pasar a algún dolor muy Dennis. Andi, voy a usar mi fiel pincel de daga porque tan controlable. Entonces, ¿de qué color estoy buscando? Wow. ¿ De qué tipo de color es? No es exactamente negro. Es Ah, brownie gris azulado oscuro. Entonces es justo lo que voy a mezclar juntos. Nunca uso negro. En fin, las autopistas mezclan mi propio color. Um, si mezclas azul ultra marino Andi um burn number, entonces vas a conseguir un color realmente oscuro a un poco de rojo para encenderlo, y conseguirás algo que es casi negro. Eso me gusta. Pero quiero lucir más azul en ella. Sí, sólo menos severo. Andi. Es una especie de mezcla mejor con el resto de la pintura. Algo que va a ser lo suficientemente denso. Entonces voy a hacer un poco más. ¿ Quieres algún número? CPO. ¿ Qué tienes? Sí, colecciona eso un poco más marrón solo para, ya sabes, incluso estoy un poco rojo. Ve cómo negro Buttis ve si se hace antes. Sí, creo que eso servirá. Entonces, ¿en qué vamos a concentrarnos primero? Bueno, vamos a hacer esta parte, ver estos thes. Probablemente los abordaré con mis pinceles de daga alrededor, luego los de atrás, o probablemente usé un cepillo más pequeño. Entonces vamos a tener una oportunidad. Por lo que las marcas competentes parecen copiar. Exactamente. No, necesito Alianza Semética. No, me puse esa oscuridad. dio cuenta de que debajo es en realidad probablemente un poco demasiado ligero, así que podría terminar yendo por encima con un paseo de lavado al final. Brillante eso. Así que solo dale eso no edificio sino adaptarte Pero puedes ver no estoy copilando exactamente sólo entrecerrando un poco Ver donde el mayor Dr Shape así y para pollar demasiado denso momento para aquí abajo. Entonces sólo voy a regar por la espalda arrastré eso a través, ver, ver, da textura Así que mi pose salta estos ¿verdad? Simplemente eso está bien. No, está por todo el lugar Esta ha tomado voz 7. Pintura de Venecia parte final 6 6 oscura: solo poner un poco de azul divertido ahí porque se va a mezclar con el color más oscuro debajo. Andi destaca bastante y creo que voy a arrastrar lavado por aquí. No está del todo seco. No hagas eso cuando esté seco. Podía ver unas pequeñas líneas aquí que no puse en esto el balcón. Por lo que probablemente sea una buena idea poner esos en un oleaje ahora. Entonces solo para que se vea un poco más arquitectónico, solo haz algo de filo afilado justo aquí abajo. Líneas horizontales. Creo que voy a dejar que esos impulsos casi terminen. Sí, debería retroceder. No, sólo otra área. Oye, no quiero poner ese movimiento porque esto se va a reflejar en agua, así que necesito que esto sea un poco más recto. Sólo de todo tipo. Diferentes blues en pincel. Siéntate. Genial. Ella sube un poste. Está bien, así que ahora está seco, así que solo estoy mezclando lavado de dedos de color por aquí. Totalmente me equivoqué el tono ahí. Ser demasiado tímido sobre cómo se iba a secar el dolor en su probó mucho más ligero de lo que pensaba . Entonces por eso no pude corregir eso. Tengo mi gran cepillo redondo, plano. Entonces? Entonces lo piensan. Entonces nosotros Sí, bien. Simplemente seca un poco mi pincel. Yo solo quiero levantarme un poco de ahí porque quería el mismo color. Sólo quería, como, dedo del pie y erupciona algo de ese dolor fuera de su lado solo para convertirlo en un auto diferente. Puedes dejar eso dije. Entonces, ¿qué hacemos ahora? Yo sólo voy a mojar la cinta solo para que no se pegue al papel. Utilice siempre cinta de enmascaramiento blanca. De lo contrario te va a poner totalmente fuera de tus colores. Estar mirando un color brillante todo el tiempo, Así que sí te recomiendo que uses cinta adhesiva blanca. Apague la cinta ahora. Bonito borde limpio. Esperemos wow. 8. ¿Dónde empezas con acuarelas? Aprende diferentes efectos.: Hola otra vez, Todos, bienvenidos de nuevo a nuestra siguiente lección. Entonces hoy vamos a estar haciendo uno de estos gráficos de referencia, también. Ten en cuenta algunos trazos de pincel diferentes sobre defectos que podemos hacer con un par de pinceles diferentes sobre diferentes formas de poner el color en el papel para que no tengas que leer todo esto. Ahora, muéstrale a medida que avanzamos lo que exactamente estamos haciendo. Pero puedes ver que hay tantos efectos diferentes que puedes obtener solo cambiando si está mojado en húmedo, seco en húmedo, el tipo de pincel que usas en estos realmente práctico para llegar a conocer porque cuando estás empezando a pintar, lo primero que debes tener en mente es exactamente lo que vas a estar haciendo. Por lo que podrías echar un vistazo a tu foto de referencia o a tu tema y ver cuáles de estos Vecsey podrían usar en realidad. Te estoy mostrando algunos de mis pinceles favoritos. No los vamos a estar usando o pero siempre tener algo a mano. Aquí son mis favoritos. Tengo una sábana de mi papel favorito y algo de ingesta de mezquita. Se trata de Fabbri en autista o 300 gramos en el frente es cuando se puede leer la marca de agua correctamente. Ese es el frente del periódico. Realmente no importa si usas la parte delantera o trasera. Es ligeramente diferente, pero realmente no hay tanta diferencia. Entonces vamos a estar grabando esto a mi pizarra. Mantén mi tabla en ángulo porque es importante tener la cuenta de pintura húmeda corriendo por tu cuadro porque la mantiene viva por así decirlo. Si tu pintura se seca, entonces realmente no puedes volver atrás y tocarla a menos que estés haciendo otra capa por encima de la parte superior. Por lo que sólo estoy grabando algún papel en mis tableros en ellos. Vamos a estar dibujando algunos botones de cuadrícula cuadrada. No hay nada difícil en eso en. No estés escribiendo lo que cada efecto Waas, Uh, sólo para mi propia memoria, si alguna vez olvido lo que realmente hizo ahí. Pero cuanto más haces diferentes efectos, más te acaban de llegar realmente naturales. Tengo dos macetas de agua. A mí me gusta mantener uno limpio. Ahora ya ves por qué en un segundo, así que mis pinturas estaban secas, pesar de que eran de tropas, pero ahí que ella tenía razón, Así que estoy trabajando un poco de agua en ellas para asegurarme de que estén amables y húmedas. Por lo que el primer efecto es solo un lavado sólido. Este es mi pincel favorito porque puedes conseguir algunos efectos desiguales con él. Por lo que acabo de poner algo de pintura en el papel como un lavado sólido. El siguiente está realmente de acuerdo. Hizo lavado. Así que lo tuve. Tenía demasiado pigmento en mi cepillo para el primer golpe en DSO, pesar de que tenía agua, sigue siendo muy. En realidad soy bastante denso, así que estoy empujando la pintura hacia arriba otra vez, como puedes ver y luego para darte un mejor jinete de lo que quiero decir. He añadido algo más de pintura en la parte superior para oscurecerla un poco. Esto es para acristalamiento, pero vamos a dejar que la pintura se seque y volver a ella después. Ahora estamos haciendo algo mojado sobre mojado, así que aquí pasa es si la pintura está mojada, entonces tenías algo al lado. Se va a tropezar entre sí para que puedas usar esto en tu beneficio o en realidad podría causar problemas cuando estás pintando. Entonces es bueno darse cuenta de lo que pasa con la pintura de tu papel Aquí. Tengo algo de pintura húmeda y voy a soltar algo más de pintura húmeda en la parte superior. Se puede ver que se expande, así que eso va a dejar bordes suaves a su alrededor. Si la pintura roja debajo hubiera estado seca, entonces esa blob dejaría en realidad, um, un borde sólido y duro al agregar pintura húmeda sobre ella también pintura, porque se mezclaban. En realidad obtienes diferentes colores ahora. Me estoy secando mi cepillo porque quiero secar futuros de trazo de cepillo, Arrástrelo por el papel. Se puede ver que se salta donde el papel es áspero en hojas que, um, efecto brillante. Ahora puedes usar eso. Si vas a estar pintando algunas escenas de agua, del mar, entonces eso puede dar un buen efecto para crear lo poco son las olas o la espuma del mar. Aquí estoy solo durante algún bling escoria, mezclando diferentes colores en el color base. El pincel en realidad es molesto. Todo el pincel de color es un brazo un poco rígido ahí. Estoy levantando algo de la pintura húmeda y luego esto algún tipo de efecto es bueno para durante por supuestos arbustos, ese tipo de cosas tengo una mezcla de duro en bordes blandos. Ahí. Esto lo vamos a dejar para mostrarte algo de pintura negativa después. Una vez que esté seca, voy a estar levantando ese color solo bájalo. Entonces al principio con un pincel de volcado, acabo de coger cualquier pincel. Por lo que sólo pasaba por alto. He vivido algo del color aquí arriba. Tengo un poco de agua limpia en el cepillo. Se concede que se expande. Eso va a dejar un buen filo suave de un cuchillo. Andi ahí. Acabo de levantar algo más de color de la primera pincelada Aún más aquí, ¿ves? Pegándose bastante. Este papel, mucho vago áspero y caer por así decirlo. Probablemente no podías hacer eso con un papel más ligero esperado. Aquí. Yo quiero estar empujando con una precipitación de inundación flash. Tenía demasiado pigmento en el primero, el cepillo cargado, así que tomé un poco más. No me quedé satisfecho con cuanto me quité primero. La parte ahí antes, justo antes. Así lo hizo otra vez. Aquí. Voy a estar limpiando con una toalla de papel, y es casi lo mismo que levantarse. Pero aquí, me voy a ir con fuerza. Reg es Debido a que las torres de papel obviamente secas, simplemente levanta fuera lo que sea que entre en contacto. Yo solo quiero estar haciendo algunos mole diferentes pequeños trazos de pincel solo para darte una idea. Apenas con un par de pinceles diferentes no podías arrastrarte. El punto puede usar el costado de tus pinceles. Vuelve a mi pincel favorito tiene un punto encantador en él, para que puedas conseguir todo tipo de marcas realmente precisas. Entonces, si lo pones de lado, realidad puedes conseguir una marca bastante larga. Esto también es ideal para hacer derivaciones, especialmente hojas de olivo, porque simplemente lo empujas hacia abajo, o desde un punto fino, se hará más ancha y se apagará. Se puede ver a lo que me refiero. No, estoy usando alguna cinta de enmascaramiento, así que es importante dejar que tu boca se arrepienta de tu máscara en líquidos. Es importante dejar que el líquido de enmascaramiento se seque por completo. Nunca intentes pintar sobre el maldito líquido de enmascaramiento. Ahora estoy usando de usado para velas ah, para poner un poco de cera en el papel sobre un poco de cinta de enmascaramiento. Ella puede ver si voy por encima con la pintura, entonces no va a colorear donde las ceras este es permanente. No se puede quitar eso funciona. Entonces del otro lado, he puesto ese pedacito de cinta de enmascaramiento en ¿Se puede apenas verlo ahora Lo veremos de cerca en un segundo. Pero ahí de nuevo, donde está la cinta, ninguna pintura puede colorear, así que una vez que esté seca, podemos levantar la cinta. Entonces he hecho varias cosas. Tenemos bordes duros en ese círculo de la izquierda y decapitar más agua a la derecha de lo hizo más suave en la pintura naranja. Yo rasco con la punta de la pluma puesta porque la pintura aún estaba mojada. Cuando hice eso, la pintura corre hacia el grupo, así que eso hace que la línea más oscura. Volveré a eso cuando las pinturas recién secas para hacer algunas marcas blancas. Sí, todavía un poco por volcar. Por lo que en los coros totales se podía ver me había espolvoreado algo de sal. Vamos a dejar que eso se seque también. Donde estoy haciendo ahora es que voy a estar salpicando con más inteligente. Tengo mi fiel rociador aquí con un poco de agua limpia, y si rocía encima del papel mojado. Entonces la pintura se expandirá con el agua limpia. puede ver que hace ese efecto moteado. Tomaremos un cierre de eso en un segundo también. Entonces el siguiente que vamos a estar haciendo es que algunos están esponjando o con una toalla de papel para ver. Me estoy levantando para hacer un efecto. Entonces, si pongo algo de color en este papel diga, entonces podría hacer algunas motas. Entonces eso es otra vez es una técnica bastante ah útil. Si estás haciendo alguna por presuntos tus arbustos, ese tipo de cosas arbolan el siguiente, vamos a estar rallando con una lima de uñas. Un lápiz de acuarela encima de papel húmedo o húmedo en él hace que ese efecto moteado tendrá una mirada de cerca en un segundo. El último es solo un ponerte algo de pintura gruesa, opaca en una marca y algo de pintura transparente en la marca, solo para mostrarte cuánta pintura concolora tus marcas, Andi. Ahora voy a volver a mi máscara en líquido, es decir. Sécalo en. Sólo me lo estoy frotando. Mi engaño de dedo dejó la marca, y así el papel blanco debajo quedó protegido de nuevo. Lo mismo con la cinta de enmascaramiento que me quité. Todo lo que estoy haciendo es ir alrededor de un color claro que se había secado con alguna pintura más oscura para hacer alguna pintura negativa. Ahora esto es útil para crear formas o poner tu sombreado simplemente cepillarse la sal Ahí se puede ver que deja el efecto moteado que es realmente útil para hacer espuma marina. Aquí. No tenemos ni un vistazo más de cerca algunos de los efectos que se pueden ver que moteados. Es realmente un gran efecto. Si estás haciendo arena en una playa, manos aquí. Voy a estar vidriando sobre las pinturas amarillas secas. Lo dejamos seco. Entonces ahora si vamos por otro color, encuentras que donde los dos colores se cruzan entre sí irá un poco verde. Aquí. He vuelto a mi rascacielos, así que la pintura estaba en realidad un poco demasiado seca. Pero se te ocurre la idea. Se puede levantar parte de la pintura y dejar una marca fina con un seudónimo. Ahora eso es útil si quieres hacer alguna línea muy, muy fina, gracias por ver. Espero que ese sea uso mantenga su referencia. Andi, tal vez volver a usarla 9. Herramientas de la Trade: pinceles: lo y bienvenidos de nuevo, estoy teniendo Mira hoy, mis pinceles favoritos. Esta es una plaza grande o moppets. El número 14 de la cabeza de la Escuela Pierre de Jackson sostiene mucho color. Andi, pesar de que tiene mucho color, también tiene un punto fino. Por lo que es genial para hacer marcas en para llenar tu página aquí. Tengo un pincel de daga precioso por romero. Estos cepillos un Andi hecho a mano. Probablemente sea uno de mis favoritos. Es un 3/8 de pulgada, y puedes hacer todo tipo de trazos. Con eso, has visto mi otro video. Ya lo verás aquí. Tengo sólo un ner, un pincel plano sintético. A veces tomo pinceles de mi bandeja de brochas de aceite también, o mis acrílicos, pero argumenta que a veces es otra moppets de ardilla, un tamaño diferente más pequeño de nuevo. Esto es genial para dibujar, sostiene mucho color. Es talla dos en DSO, otro nombre para fregona escolar. Su partido está de acuerdo, viniendo del tipo de cabello que se usa, Así que estos son pinceles que originalmente se usaron para caligrafía. Por eso son tan buenos haciendo marcas. Este es otro de mis favoritos Es grande en muy suave. Es cabello natural de cabello. Andi. Es sólo una marca italiana local en. Es un grande. Ahí es donde te puedo contar al respecto. No tiene un número encendido. Esto es genial para hacer cielos y nubes. Se trata de un médico hecho por DaVinci. Es un número cuatro en su puro sable Kalinsky Onda Dagres, Genial para hacer líneas finas, sostiene mucho color, así que no hay nada más frustrante que quedarse sin pintura al igual que estás a mitad de camino por una línea que está en el medio de tu pintura. Este, por otro lado, es otro cepillo hecho a mano por Rose Marie. No uses esto mucho, pero los lazos buenos para diferentes marcas sostiene mucho. Mucho color. Este es un pincel o recogido en Londres. Andi ¿Ves los japoneses o chinos destinados a la caligrafía? Simplemente está hecho de bambú, pero con cabello natural. Otra vez Onda. Es genial para dibujar detalles y cosas. Entonces sí, señor, bastantes pinceles, de verdad. Es decir, a veces ni siquiera los usarías. Este es otro pincel hecho a mano por romero, y al final es bastante extraño. Él puede ver que está seco Pero si lo mojo, se puede ver que tiene esa especie de reservorio obstinado, la parte superior del pincel, y eso es para sostener más color. Entonces de nuevo, es una buena manera de mantener mucho dolor en tu pincel por hacer líneas finas para que puedas tener un uso similar al de la daga para ese. Este es uno de esos pinceles que Chu llena de agua. Um, son buenas para bosquejar y tomar en boceto de Krul y cosas que incluso podrías sustituir el agua por pinturas líquidas en Did Use It como desees sostiene bastante agua que se puede entregar para llevar contigo. Si no quieres tener que llevar una botella de agua, sabes que tienes un poco de agua a mano para solo bosquejar, llenando tus dibujos sobre la marcha. Esto es algo que es todo arma secreta pintores. Es una botella de spray muy fina puesta. ¿ Guardarías agua limpia ahí dentro, y es bueno para hacer todo tipo de efectos si tus páginas empezando si tu papel está empezando a secarse, así que gracias por unirte a mí están echando un vistazo a mis encantadores pinceles favoritos. No tienes que comprar todos estos. Apenas dos o tres para empezar con conduces diferente marxista suficiente. Pero espero que eso te dé una idea de lo que tengo sobre lo que uso en mi pintura. 10. Pincelar sobre la teoría del color: todo el mundo. Gracias por acompañarme en esta lección sobre la rueda de color. Tan solo preparando el papel. Yo estoy usando estos arcos. Papel de acuarela 300 rondas. Yo no usaría nada menos de 300 gramos porque de lo contrario vas a tener que estirar tu papel. Se abrochará. Andi probablemente no podría manejar las pinceladas que tal vez quieras usar. Entonces habitación lo hacemos nosotros. ¿ Ahora? Solo estoy consiguiendo algunos rojos primarios en mi paleta. Andi, ya había humedecido las pequeñas pérdidas lesionadas antes. Pero como puedes ver, se necesita algo de trabajo para meter el agua en ellos. Entonces por eso prefiero usar tubos en lugar de thes paletas pequeñas. Entonces me estoy preparando para usar algunos rojos, algunos azules y algunos amarillos, que son, por supuesto, los colores primarios. Entonces vamos a empezar por poner unas pequeñas manchas de solo colores primarios en el papel. Aquí vamos con el amarillo Sólo un poco de amarillo allá, no leer Después de haber limpiado mi pincel no queremos que el color se ensucie, limpia mi pincel otra vez y ella puede ver Y ahora un poco azul No. ¿ Qué vamos a hacer? Simplemente ponte en color pequeño hay que mezclar el rojo y el azul para hacer un bonito morado. Te acostumbras a, um, las dosis adecuadas para estos, debería ser obvio. Ver, la mitad y la mitad. De lo contrario, el color va a ser diferente aquí. Lo que estamos haciendo es mezclar en un rojo con un poco de amarillo Vamos a estar haciendo naranja. No estaba satisfecho con el té denso con el color de la naranja, así que hice un poco más amarillo como decir después de que tengas la experiencia, te das cuenta si tiende a un color u otro aquí. Todo lo que he hecho es mezclar el amarillo con el azul para hacer verde. Y luego agregué un poco más de azul al mismo verde para hacer un verde Leah azul. Ahora voy a tener sentido más verde aquí en dividido algunos más amarillo también. Entonces estos Ah, no hay colores terciarios. Ella puede ver una mezcla más naranja. Y luego le agregué un poco de amarillo. Me quedaría sin naranja, así que necesito pequeño para que veas que es una naranja más amarillenta otra vez. Este es un color terciario. Aquí están mezclando un poco más morado con mi rojo para hacer, um, o a propósito rojo para hacer un poco más morado porque me quedaría sin. Y así ahora voy a hacer un morado, pero añadir un poco más azul engaño social Decenas hacia el azul. Andi, es un color completamente diferente. Entonces la razón por la que necesitas aprender esto es porque no tienes que comprar tubo de color para cada color que quieras usar. Podrías mezclarlos tú mismo para que pudiera ser más económico Curso, dependiendo de qué rojos, ¿qué solo? Qué azul realmente eliges Porque hay muchas variaciones diferentes. A menos que se metan en las primarias que puede variar el tipo de color que se mezcla lo estoy haciendo ahora . Entonces voy a estar haciendo un poco más. Ah, un poco de sangre a los rojos primarios. Entonces lo estoy haciendo sólo estoy de saturarlo. Lo estoy bajando un poco porque no quiero que sea tan brillante. Y cuanto más negro se mezcle se puede ver más sucio. El color se vuelve tan menos saturado. Esa es tu sombra. He añadido un bloque extra ahí porque tenía la habitación, así que sólo voy a hacer dos en los otros colores pero lo mismo aquí, hecho en un poco de negro al azul. Y a medida que avanzamos un poco más, le estoy haciendo exactamente lo mismo al amarillo. Mezclalo bien y de nuevo ella puede ver, dependiendo del negro también. Hay muchos tipos diferentes de negro, por lo que encontrarás que diferentes negros, nuestros tienen diferentes tintes a ellos. Pueden estar tendiendo a más hacia el verde o más hacia el azul. Lo que estoy haciendo ahora es agregar un poco de blanco al color primario. Por lo que a primaria jekhoun rojo verlo de nuevo naranja. Y cuanto más blancas sean sus probabilidades. Eventualmente terminas con rosa, así que ese sería tu tono. Cuanto más blanco agregues, más claro, el tono va hacia el centro. Eso es porque tengo más espacio en el papel. Lo estamos haciendo otra vez por el amarillo. Considere se pone más ligero y más ligero y más ligero, lo cual es bastante obvio ahora. El último rostro en este sencillo color va a estar mezclando todos mis colores primarios con los que empecé todos juntos. Ondas ves que van a hacer marrones así, para ser honesto, nunca uso negro en mis cuadros. Siempre mezco los míos. Andi, suelo hacer esto mezclando azul Ultra azul marino con algún número de quemadura en que ya se pondría muy intenso. Pero si le agregas un poco de rojo también, entonces terminas con algo muy, muy oscuro, casi negro. Entonces solo estoy bajando aquí lo que hemos hecho. Entonces tenemos nuestros colores primarios son colores secundarios donde mezclamos solo dos primarios juntos y luego los colores terciarios, uno conmigo color primario con un color secundario. Entonces gracias por acompañarme si vuelves a la siguiente lección, que va a ser en diferentes pinceladas. Entonces te veré en la siguiente lección. Gracias. 11. Practicar las nubes: azul. Bienvenidos a otra lección hoy estoy practicando nubes. Por lo que pegué mis arcos 300 grand semir fuera de papel de acuarela en mi tablero con cinta enmascaradora. Y solo estoy mezclando un poco de azul ultra marino con un poco de azul Kabul puesto. Estoy haciendo un lavado graduado en la parte superior del papel. Es mi tablero está apuntalado como una manera ya que concedes dicho un ángulo, por lo que el agua se estará bajando con el color también. Por lo que todas esas líneas se mezclaban juntas. Onda. Como pueden ver, lo estoy haciendo bastante intenso en el top aan den. Poco a poco se pone más ligero a medida que va por el papel, así que eso es solo un gran lavarlo fondo. Iba a hacer solo cielo y luego decido que podría ser lindo tener algo de ver, así que acabo de hacer una pincelada rápida por la parte inferior. Aquí es donde ocurre la magia. Se puede ver tomado mi toalla de papel, Onda. Estoy levantando algo de ese color, que todavía está realmente bastante mojado. Sheikhoun ver, deja el papel blanco para venir a través. Andi tiene U dub donde la pintura sigue mojada. Volverá a correr a la marca que dejaste para que puedas obtener variaciones de los blancos haciendo esto. Entonces sigo regresando. Yo sólo estaba haciendo esta escena desde la imaginación. No tenía fotografía de referencia, así que sólo estoy haciendo. Las nubes están desconcertadas. Adelante solo jugando con ellos hasta que esté satisfecho haciendo unos pequeñitos sabiosos en la parte superior de la página ahí. Ondas puedes ver que solo estoy jugando con ellos. Es realmente divertido hacer nubes. Estoy dejando que la gravedad haga su trabajo. Deja correr la pintura por mi aviso esas pequeñas manchas de papel en el propio sobre el papel. Por lo que me quité eso. Entonces ahora lo que estoy haciendo es que estoy mezclado en algún morado. Entonces solo un toque de azul y un doble rojo Andi simplemente bastante un morado moqueante. Y sólo estoy cruzando la línea del horizonte. Por lo que la composición esa línea del horizonte nunca es bang. Smack en medio del papel debe incluso ser el 1er 3er top, todo el último tercio el inferior, que es donde he puesto el mío. Entonces solo estoy inventando una pequeña escena, no muy seguro de lo que quiero hacer, pero hasta va a ser un pueblito al frente del mar. O tal vez incluso algunas rocas en DSA, um acantilados. ¿ Quién sabe? Así que sólo dividiendo. Um, sólo viendo lo que pasa en el papel mientras voy adelante y voy a dejar que eso pase porque el dolor detrás de él, sigue realmente bastante mojado. Entonces va a correr mucho, Así que no quería ponerle demasiado papel aquí en la parte inferior. Como decía, decidí tener algo de ver, Así entonces algunas pinceladas realmente rápidas a través con el lado aplanado de mi cepillo suave redondo . Ahora, otro lado, tengo mi trapeador de ardilla, mi gran plaza, um, arriba, arriba, que se puede conseguir punto muy fino sobre y por encima de esas marcas blancas. Entonces decidí dejarlos sobresalir un poco, así que mezclé el azul más oscuro. No acabo de agregar eso por encima de las marcas blancas. Estaba mirando las nubes y pensé que me gustaría darles un poco más de profundidad. Entonces solo estoy haciendo un cabello de lavado morado muy pálido casi un gris, y solo estoy escogiendo algún sombreado de ojos debajo de las nubes de aquí. Andi apuñalando para asegurarme de que consiga bonitos bordes suaves aquí en la nube de la mano izquierda. He regado aún más solo para dar algo de textura. Hazlo un poco más interesante. Um, eran bastante amables ya que solo eran blancas, pero pensé que las haría un poco más interesantes. Entonces yendo por ahí, rematando un poco más en DSO. Eso es básicamente todo lo que tienes que hacer al bien hacer las nubes. Entonces por el lado derecho ahí, me quitaba algo de pintura porque vi que iba un poco demasiado arriba la página. Um, porque aún estaba bastante mojado. Escúchalo donde las olas. A transparente. Ya lo he decidido. A mí me gusta ponerme un bonito turquesa. Entonces esta es una turquesa Kabul encendida, por lo que realmente está bastante moqueada. Mucha agua en ella. Yo estoy justo como vamos alarma. No hice un poco más de color denso solo para que puedas ver el turquesa un poco más . Yo sólo voy de fondo a oscurecerla en el horizonte porque, claro, la en el horizonte va a ser más oscura y Ahora sólo me pongo un poco de sal por encima lo que va a ser la cresta de la ola para que la sal se tiene que secarse y debería absorber algo del color debajo y decidió que aquí, um, um, sólo necesitaba un poco más de turquesa. Así que hice un poco más de papel turquesa debajo estaba mojado. Yo volco fin. Sólo estoy viendo si el papel sigue muy mojado o si se está secando tan escondido. ¿ Qué más hacer con ello? Andi, es bueno pintar de pie porque entonces se puede ver más. Puedes retroceder y echar un buen vistazo aquí. Decidí que sería bueno tener dos capas de paisaje ahí en el borde, así que acabo de poner un poco de un poco más de textura. Sigue morado. Ah, pequeño pincel. Simplemente haciendo un tipo abstracto de patrones pensé que sería bueno tener algunas rocas en el lado derecho también. También es una buena manera de encubrir esa floración que ocurrió ahí. Entonces estaba tan hecho el color un poco, um, más contraste ing con el agua. Así que hice un poco de amarillo y verde a la mezcla morada, así que es un poco más verde yah, Y eso fue un bonito contraste con tanto azul. Entonces estoy simplemente no hice algo más de textura ahí en el paisaje, un par de rocas en el mar sobre y donde el mar es más superficial, va a ser más turquesa, por lo que esa pequeña marca turquesa en realidad será bastante útil A la derecha lado de la mano aquí, he mezclado el azul más oscuro. Hay mucho ultra Marine Andi, también un poco de paloma de un par azul en DSO. Hice un poco a la derecha en solo poner algunas ondas y textura diferentes con un color diferente solo para que la vista sea más interesante ya que una especie de no tenía unas fotografías de referencia . Yo sólo lo estoy inventando. Entonces lo conseguí realmente denso y oscuro en el papel mojado que obtuve son bastante así. Por lo que hice un poco más a la izquierda también. Tan solo para equilibrarlo. No lo quería todo en un color de lado, así que solo estoy tratando de romper algunos bordes con los puntos de mi pincel. Este son mis cepillos redondos de sable muy suaves que como se seca un poco. También puedes aplastarlo en un punto, así que es muy mano tuya sobre hacer líneas rectas como lo estoy haciendo ahora. Entonces solo haciendo pequeñas marcas en el horizonte solo a este tipo de poner en alguna textura. No quieres que se vea plana e intenta imaginar lo que estarías viendo en DSO. Las olas más pequeñas en la distancia van a ser más pequeñas. Líneas rotas en un color oscuro. Pensé que algunos barcos se verían bien, así que decidí hacer algunas matemáticas en algunas de esas marcas y había hecho en DSO. Parecía en realidad romper el horizonte muy necesario. Necesitaba algo vertical ahí, pesar de que son muy pequeños en. Y entonces pensé, son veleros, así que necesitan, por supuesto ellos mismos. Entonces tengo un poco de blanco directamente del tubo, muy, muy denso en mi pincel fino de daga encendido. Sólo estoy poniendo en algunos hacer creer. Las ventas en las masterizadas que pinté son de diferentes tamaños para las diferentes distancias Verano, Nerón, algún ERM o lejano, así que fuera de curso, o va a estar en una línea recta por la otra. Eran bastante simpáticos. También pensé que pecaba, que es la escena del mar. Necesitábamos algo de Siegel. Entonces solo estoy dibujando en algunos de Siegel's. No son un M. perfecto Una de las alas es más corta. Yo le doy rompe un poco la línea. Parece como si el sol se estuviera reflejando en las alas. Entonces no son los ems infantiles que habrías dibujado en la escuela un poco más realistas, pesar de que son solo pequeños. Camina mi cinturón para verlos mejor jamón. Ahora puedes ver de cerca los botes pequeños en ese cepillo seco. El accidente cerebrovascular fue un accidente feliz, Andi. Después de haber hecho las nubes, acabo de tirar de mi cepillo a través de Ondo porque es el papel semi áspero que dejé. Esas resplandecientes son ondas espumosas. Aquí. El turquesa es un color bastante no opaco. Andi, pensé que ese bloque de color waas demasiado opaco. Así que acabo de regresar con un poco de agua limpia para romperlo un poco. Hazlo un poco más transparente aquí. Estoy moviendo algo de espuma. Tengo algo de pintura blanca realmente densa sobre un pincel acrílico plano. Un pincel sintético en. Yo sólo estoy flick en tratar de que sea nuestra estancia en el tercio inferior del periódico. No quiero que vaya por encima del horizonte, serio? Y ese es uno de los toques finales. Este pincel un encontrado, en realidad era ideal para esta cosa porque es un arreglo. Justo lo suficiente. Podrías probar el cepillo de dientes. Um, no quieres grandes manchas. Quieres marcas muy finas. Se puede ver ahí en DSO Esto es terminado. Ella puede ver que la sal todavía se está secando ahí. No quiero quitarme la sal en Está perfectamente seco. La idea de usar cinta adhesiva como puedes vernos cuando te lo quitas, obtienes el precioso borde limpio. Si se pega en tu papel, sólo tienes que repasarlo con un poco Ah, agua en levántate y yo montones de nubes. Y pensé que ese EJ era demasiado duro. Así que decidí hacer una corrección, así que espero que eso haya sido de ayuda. Gracias por ver a Am. Por favor, únete a mí en mi siguiente lección. Me encantaría ver algún comentario sobre hacer tu trabajo también, así que no dudes en dejarlos. Ah, para que me eche un vistazo y te puedo dar cualquier comentario y retroalimentación si te gusta