Acuarela: cómo lograr tu sincronización: ¿qué viene entre húmedas en seco y húmedas en húmedo?

1. Cómo conseguir tu momento correcto en acuarela: Hola compañeros artistas y gracias por venir a echar un vistazo a mi lección. Soy un artista profesional, pero en su mayoría soy autodidacta. He aprendido mucho por prueba y error. Por eso ideó personalmente esta lección. Y se lo estoy dedicando a un yo más joven cuando empecé a pintar por primera vez. Siempre se oye hablar de pintar o papel seco o mojado sobre mojado. Pero hay un montón horrible que se interpone entre eso. Por eso he ideado esta lección. El tiempo en la pintura es muy importante. Es cierto que no va a ser la más emocionante de las lecciones, pero creo que es realmente, realmente esencial. Es muy breve. Entonces, aguanta conmigo hasta el final porque te voy a contar algunas cosas que pueden parecer obvias al final, pero realmente necesitas conseguir el rato. Vamos a estar aprendiendo sobre el tiempo en la pintura acuarela. En combinación con la consistencia de la pintura que estás usando, no tendrás una pintura terminada. Tienes un par de hojas, un material de referencia que podrás utilizar en el futuro. También te podría gustar seguirme aquí en Scotia porque subo nuevas clases regularmente. Y tengo algunas lecciones realmente bonitas por ahí para ti, que te darán unas pinturas realmente bonitas al final de cada lección, llevemos esas habilidades de pintura al siguiente nivel. Gracias por acompañarme. 2. Mezclar diferentes divisiones de la pintura: Hola allá, y gracias por acompañarme en esta nueva lección. Hoy. Va a ser una lección bastante breve, pero creo que va a ser realmente, realmente útil. Yo ideé esta lección para ti porque cuando empecé por primera vez en acuarela, oía mojado sobre seco. Yo oiría de mojado sobre mojado. Pero nadie dijo nunca lo que interviene entre eso. Y el tiempo es extremadamente importante en la acuarela, junto con la consistencia de tu pintura en combinación con la humedad de tu papel. Entonces por eso pensé en esta lección y en cómo podría enseñarte lo que ojalá me hubieran enseñado la primera vez que empecé en acuarela. Entonces eso es lo que vamos a hacer hoy. Estos son mis materiales, así que acabo de conseguir unos materiales realmente sencillos. Un par de tubos de pintura, uno azul y uno rojo. Tengo un cepillo suave grande. También tengo una fregona pequeña de ardilla. Puedes usar tus dos pinceles favoritos. No tienes que tener lo mismo que yo. Entonces también tengo tres tops de unos frascos que estaban en mi cocina. Tengo un frasco de agua limpia y un tarro poco profundo que salió una crema brulée y gotero y alguna cinta de enmascaramiento estrecha. Quiero cinta adhesiva estrecha Ya verás por qué en un segundo. Y tengo algunos arcos papel prensa fría de 300 gramos, que a pesar de que se puede ver en el francés dice grano fino, realidad es un poco áspero. No es perfectamente suave. Y este es mi papel favorito para trabajar. Tengo esta noche muy bien, así que sé cómo reacciona. Es importante conocer tu papel. No sigas intercambiando papeles. Asegúrate de conocer una y apegarte a ella a menos que estés haciendo experimentación, entonces por supuesto usa el papel que quieras. También tengo mi tablero de madera contrachapada, que hoy no voy a apuntalar, si seguiste mis otras lecciones, verás que suelen ser apuntalarlo, en un ángulo de 30-35 grados. hoy lo tengo tendido plano, así que empecemos grabando nuestro papel. De lo que voy a hacer, lo voy a grabar para que consiga 12 plazas diferentes. Asegúrate de que eso se quede abajo correctamente. El papel está listo Ahora lo que quiero es el lavado base. Yo sólo voy a tener un lavado bastante débil. Y podría haberlo hecho con solo papel mojado, pero quiero mostrarles la reacción de las pinturas en un color. Entonces tengo como poco más de media pulgada o así del azul, que es este ultramarino francés de Winsor Newton, pinturas de calidad artista. Entonces en estas pequeñas tapas de tarro, quiero la misma cantidad de pintura. Entonces digamos como media pulgada. Ve que prácticamente es la misma cantidad en cada uno. Y eso es justo lo que quiero porque no vamos a variar la cantidad de pigmento. Vamos a variar la cantidad de agua. En primer lugar, queremos uno con, digamos, vamos por diez gotas. Y en la segunda, vamos a tener, creo que 40 gotas lo harían. Voy a parar a los 30 en realidad. Entonces en la siguiente, voy a tener 60 gotas. Sólo para resumir, diez gotas ahí adentro, 30 gotas ahí adentro, y 50 gotas ahí adentro. Entonces aquí voy a añadir apenas la mitad allá. Ahora, voy a mezclar esto con mi pequeño pincel. Simplemente corrió a buscar alguna toalla de papel porque voy a necesitar limpiar esto, cepillo! luego Agua Limpia, límpiala con mi toalla de papel. Y luego voy a mezclar primero esta acuosa. Asegúrate de que tengo todo el color o pigmento en el agua. Asegúrate de que se disuelva correctamente, si está de lado mi cepillo me aseguro de que lo saqué y lo mezcle. Está bien. Voy a volver a limpiar mi cepillo. luego mezclar el segundo lote, de nuevo, asegurándose de que todo el pigmento se haya disuelto. Otra vez. Limpia mi cepillo puedes ver que está limpio por lo limpia que está el agua que sale de él. Ahora, vamos a mezclar este que apenas tiene agua en él. Entonces es muy, muy grueso. Quiero asegurarme de que no deje el color en mi pincel. Incluso voy a exprimirlo y volver a limpiar mi cepillo. De acuerdo, entonces ahora quiero mi gran cepillo suave. Y en este lavado, voy a repasar todo el papel. Todas las plazas, no habían mezclado muy bien el color. Si te das cuenta, estoy arrastrando el lavado de los cuadros superiores a los demás porque había un poco más de pigmento. Y quiero todas las plazas igual. Entonces los top que probablemente más mojados porque empecé ahí cada vez. Entonces voy a repasar estos otros también. Correcto creo que está bien. Ahora bien, ¿en qué consiste este ejercicio? De lo que vamos a hacer mientras esto sigue muy mojado, la fila superior, vamos a usar diferentes consistencias de pintura. Y sólo vamos a dejar una marca, la esquina inferior derecha. Y hacer lo mismo en la siguiente plaza. Con la mezcla que ligeramente más gruesa, limpia de nuevo mi cepillo, y luego usa esto, que es realmente bastante denso. Y ahora vamos a dejar esos y ver cómo reaccionan y volver con ellos en un segundo. Mientras tanto, vamos a dejar que la pintura se seque un poco porque quiero que la segunda fila esté húmeda. Entonces lo voy a mirar contra la luz y ver hasta dónde se filtra el agua. Entonces cuando esté húmedo, vamos a hacer exactamente lo mismo. Todavía está bastante mojado. Entonces sigo esperando un par de minutos quizá mientras miro contra la luz, a mi papel Y puedo ver que se está absorbiendo el agua porque no hay charcos de agua en la superficie del papel en esa fila. Y se empieza a abrochar un poco. Entonces así es como lo queremos, queremos que pague parte en esa fila húmeda. Ahora vamos a repetir exactamente lo mismo. Vamos a utilizar el primer lote de pintura, que es muy acuosa. luego limpiar mi cepillo otra vez Actúa como si tuviera un nuevo cepillo limpio y casi seco. Entonces vamos a usar el segundo lote, que es la consistencia media. Y hacer lo mismo. Lava mi cepillo, sécalo y usa el denso. Ahora vamos a dejar que eso reaccione y haga lo suyo. Entonces vamos a volver a la tercera fila cuando el papel esté húmedo, que está un poco más seco que húmedo, así que otro par de minutos y luego volveremos a él. 3. Cómo hacer distintas combinaciones con pintura /humedad: Bueno, estoy de vuelta otra vez, y eso realmente tardó bastante tiempo, en realidad. No obstante, hay que tomar en consideración que hoy es realmente un día bastante húmedo. Sí te recomiendo que tomes en consideración el tipo de temperatura en la que estás trabajando si estás trabajando al aire libre o en verano, si está al aire libre, en el vino, claro, tu papel se va a secar mucho más rápido. De hecho tuve tiempo de ir a hacer una taza de café y apagar mi lavado mientras esperaba que el papel se volviera sólo húmedo! Puedo ver que sólo está húmedo y no húmedo porque ha perdido por completo su brillo. Por lo que el papel se ha vuelto bastante aburrido. Entonces todo lo que vamos a hacer es repetir exactamente lo mismo. Aquí tenemos nuestra mezcla más acuosa, va a limpiar mi cepillo. Entonces. Consistencia media. Limpia nuevamente mi pincel y luego esta consistencia más densa , luego haz una marca. ahora voy a dejar que eso haga lo que quiera hacer y voy a esperar hasta que la última fila esté completamente seca. Bueno, los papeles finalmente secos, tardaron bastante tiempo, pero ahora está realmente bastante seco. Entonces vamos a repetir exactamente lo mismo primero con nuestra pintura. Eso es un poco más húmedo. Limpia y cepilla. Eso es un poco mejor. Limpiar pincel y ahora con la pintura muy gruesa, y en realidad voy a tratar de ponerme un poco más en mi pincel esta vez, hay un poco más aquí ahora de lo que había en la marca anterior. Y ahí tenemos una huella realmente agradable de nuestro pincel. Ahora lo vamos a dejar para hacer lo suyo y volver cuando todo esté perfectamente seco. El papel tardaba una eternidad en secarse. por lo que le di una mano de ayuda con mi secador de pelo. De hecho, había un poco de charco en este. Y se puede ver que la pintura ha salido del contorno. Pero no preocuparse no importa. ¿ Qué hemos aprendido de esta lección? Hemos aprendido que hay mucho entre mojado en papel seco y mojado en húmedo. Se trata de una combinación de las consistencias de la pintura y la humedad o humedad de tu papel que debes tener en cuenta al hacer tu pintura. Entonces si miramos la primera fila, obviamente es el agua la que arrastra el pigmento con ella. Entonces podemos ver en la primera fila aquí que no había mucho pigmento en la cantidad de agua que teníamos. El pigmento se ha agotado por aquí. Aquí hay más pigmento en el agua. Por lo que el pigmento en realidad se ha expandido un poco más cuando se encontró con la humedad del papel debajo. Es un poco más intenso también. Pero también llegó más allá aquí porque había mucha menos agua en el papel mojado debajo con el pigmento en la pintura se ha extendido un poco y se le da este borde suave y es realmente bastante intenso . En la segunda fila aquí, podemos ver cuando teníamos papel húmedo, se ha expandido la misma cantidad, realmente. Pero el filo es un poco diferente y no hay mucha diferencia entre éste y éste. Tan solo un poco más uniforme en este. Obviamente es más intenso que éste otra vez. Se ha expandido de una manera más regular y nos ha dado este borde suave aquí. Es cierto que no tenía mucho pigmento en mi pincel, pero se puede ver que acaba de dejar la huella del pincel, pero le ha dado un borde suave a su alrededor No se ha expandido, pero sí tiene un borde suave aquí. El papel solo estaba húmedo así que tenemos un poco de control del contorno aquí, porque si recuerdas, este era el contorno del pincel. Por lo que se ha expandido un poco, pero de una manera más controlada. Obviamente aquí el papel estaba más mojado por la cinta de enmascaramiento. Por lo tanto, considera estas cosas cuando estás haciendo una pintura. había un gran charco de pigmento y el contorno no se ha expandido mucho porque el papel solo estaba húmedo. No ha dado una huella perfecta del pincel. Todavía podemos ver dónde estaba el pincel. Se expandió muy ligeramente aquí. No tenía apenas pintura en mi pincel, pero se puede ver que no se ha expandido apenas en absoluto. El pigmento se ha mantenido encima del papel y podemos ver bastante buena huella del propio cepillo. Ahora, nuestra última fila era papel perfectamente seco, por lo que podemos ver una huella perfecta del pincel. Pero no es muy intenso porque aquí no había mucho pigmento en el agua. Fue entre estos dos. Teníamos una consistencia media de pintura. Y de nuevo, nos ha dado la huella perfecta y un borde muy definido. Y el color es bastante intenso. En aquí apenas teníamos agua en nuestro pigmento, en nuestra pintura. Por lo que nos ha dado una huella perfecta y un borde duro. Entonces, claro, hay muchas variaciones entre las consistencias de la pintura. Podríamos haber tenido éste con mucha más agua. Podríamos haber añadido un poco más de agua al medio. Y podríamos haber tenido esto sólo como un lavado muy, muy acuoso con casi ningún pigmento en absoluto, que es más o menos lo que hice en este. Nuevamente, el papel era exactamente el mismo. Esto estaba mojado. Esto estaba húmedo. Esto estaba húmedo y esto estaba seco. El cuadro estaba un poco más regado. Tenía unas 60 gotas en mi primer lavado, 40 en el medio y 20 gotas en el lavado más denso. Entonces, de nuevo, se puede ver la diferencia. Aquí, el color se ha mezclado por completo. Se ha arrastrado al agua, los dos lavados se han disuelto completamente el uno en el otro y nos ha dado este precioso, especie de color casi iridiscente, púrpura. Podemos ver un poco de rosa, un poco de azul, y difícilmente se puede ver dónde volví a poner mi pincel aquí. Muy similar porque el papel estaba húmedo aquí. No teníamos mucho control sobre adónde iba el pigmento, pero el color era más intenso. Por supuesto, aquí tenemos más control, y el color era bastante intenso. Aquí, donde tuvimos una mezcla más fuerte de pintura, tenemos un poco más de control, pero aún se ha expandido y aquí un poco menos así. Entonces todo esto es bastante obvio ahora que hemos hecho este experimento. Pero estas son las cosas que realmente tienes que considerar cuando estás haciendo tu pintura. Intenta que tu tiempo sea correcto. Averigua cómo puedes usar cada una de estas situaciones en tu pintura. Obviamente, si quieres más control, entonces vas a necesitar una pintura más densa sobre papel seco. Pero si sí quieres bonitos bordes suaves, entonces es mejor, obviamente, en papel mojado/húmedo. Espero que eso te haya sido de utilidad. Ojalá alguien me hubiera enseñado esto cuando acababa de empezar en acuarela. Si disfrutabas esto y quieres aprender más sobre acuarelas, por favor echa un vistazo a mis otras lecciones. Y espero con ansias volver a verte. Gracias a todos. ¡Y por favor sígueme!