Pinta una escena de los Pirineos con un hack fotográfico de referencia: en acrílico, gouache, óleo o acuarela | Suzanne Allard | Skillshare

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Pinta una escena de los Pirineos con un hack fotográfico de referencia: en acrílico, gouache, óleo o acuarela

teacher avatar Suzanne Allard, Landscape, Floral, Abstract Painting Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la clase

      2:01

    • 2.

      Todo sobre mi paleta de acrílico

      6:48

    • 3.

      Cómo empezar con un hack para fotos de referencia

      10:51

    • 4.

      Hacer un boceto de valores para lograr el éxito

      17:44

    • 5.

      Bloqueo en la pintura

      12:55

    • 6.

      Bloqueo en la parte 2

      9:51

    • 7.

      Construye capas

      10:23

    • 8.

      Perfeccionamiento y acabado

      17:48

    • 9.

      Cierre y recursos

      3:22

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

509

Estudiantes

9

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Listo para relajarse, divertirse y pintar un paisaje impresionante inspirado en los senderos de ensueño de los Pirineos? En esta clase, aprenderás a crear una escena montañosa vibrante y expresiva con un método superdivertido y único para encontrar referencias fotográficas (no te preocupes, te guiaré paso a paso, ¡pero es un secreto que te encantará!). Comenzaremos con un boceto de valores para generar confianza y sentar las bases, y luego daremos vida a la escena con una vívida pintura subyacente en rosa o rojo brillante que aporte una chispa y energía inesperadas. Tanto si trabajas con acrílico, gouache, óleo o acuarela, te guiaremos por cada paso del proceso, desde la composición hasta la elección de colores, para que puedas sentirte seguro y creativo durante todo el proceso.

Qué aprenderás:

  • Un método único y creativo para encontrar fotos de referencia de paisajes dinámicos
  • Cómo crear un boceto de valor para simplificar y planificar tu pintura
  • Los beneficios de usar pintura subyacente para darle energía a tu pieza final
  • Técnicas para aportar color siendo fieles a los valores.
  • Cómo crear profundidad e interés con capas de color y trabajo con pinceladas
  • Consejos para mantener la soltura, audacia y confianza en tu enfoque pictórico
  • Cómo interpretar una escena real en una composición artística y colorida

 Para quién es esta clase:

Esta clase es perfecta tanto para principiantes aventureros como para pintores experimentados que deseen explorar la pintura expresiva de paisajes con un enfoque fresco y colorido. Si tienes curiosidad por saber cómo encontrar referencias inspiradoras en lugares inesperados, quieres añadir energía a tu trabajo con pintura subyacente o simplemente estás listo para relajarte y disfrutar del proceso, esta clase es para ti. Espera una mezcla de juego, técnica y descubrimiento creativo, todo en un entorno de apoyo, paso a paso.

Recursos adicionales:

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Suzanne Allard

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Transcripciones

1. Introducción a la clase: Hola, encantadora. Aquí Suzanne Allard, artista autodidacta Y hoy, vamos a pintar algo. Simplemente me encanta cómo obtengo esta foto. Vamos a hacer los Pirineos Vamos a pintarlo en acrílico. Pero puedes usar cualquier medio que quieras. Y te voy a mostrar este hack que me encanta por cómo obtuve la foto de referencia que abre todo un mundo de lugares preciosos para ti que te permite decidir qué toma quieres tomar y que no quiero regalarla. Déjame decir que es muy divertido. Te permite fingir que estás viajando y tomar una foto de lo que estás viendo que es tuyo y luego pintarlo. Y, um, vamos a llegar a eso. Pero también quiero explicar cómo vamos a hacer esto con el color. Esta escena que vamos a pintar es una escena preciosa, pero incluso vamos a llevarla más allá con el color. No hasta el momento que se vuelve detestable. Eso no funciona, pero vamos a empujarlo y convertirlo en una pintura realmente divertida y fascinante. La otra cosa que me encanta de esta pintura en particular es que la vamos a hacer en una de mis superficies favoritas, nuevas superficies que es tablero MDF, que obtuve estas en Amazon, y voy a poner el Link en los suministros. Y solo los pinto, y voy a pintar ambos lados con gesso, pero hace una superficie muy bonita, firme y muy económica Y lo hago de ocho por diez, así que es fácilmente framable Así que vamos a divertirnos mucho con esto. Te va a encantar cómo armamos esta pintura y capas, y el brillante underpainting que hay debajo él solo va a agregar tanto pop Entonces no puedo esperar a que te unas a mí. Empecemos. 2. Todo sobre mi paleta de acrílico: Así que hice una versión mini de mi paleta acrílica más grande. Muéstrales a los dos. Este es el que más uso en el estudio. Pero para las clases, solo el espacio sobre la mesa aquí y también, a veces pinto de noche mientras estamos viendo televisión, y quería, ya sabes, tener algo pequeño. Así que tomé más o menos los mismos colores, y este es un pequeño contenedor para manualidades. Puedo poner un enlace. Tengo un paquete de tres por no mucho en Amazon. Pero esta es la más grande. Pero el principio es el mismo. Sólo les voy a dar un chorrito a estos, lo que suelo hacer cuando los abro. No necesitas Este es un pulverizador de maquillaje, pero solo una botella de spray normal siempre y cuando no sea demasiada agua. Entonces, esencialmente, creo que tengo algunos colores más que esto, tal vez, pero tal vez solo son un poco diferentes. A mí me gusta mantener juntos a especie de gusanos. Justo cuando estás pintando , ayuda tenerlos. Pero mientras lo tengas ya sabes, un amarillo cálido y otro frío y un rojo cálido y otro frío, algún tipo de magenta. Aquí tengo dos, magenta fluorescente de Nova. El resto de estos son dorados. Y luego las que se ven muy lisas aquí así, estas tres y esta son las pinturas doradas abiertas y la blanca también. Eso solo significa que se secan más lentamente. Los otros, solo les puse un poco de gel de secado lento y también lo puse en los suministros. Eso solo les da un poco más de tiempo de secado. Y eso con la nebulización, quiero decir, he tenido esta desde hace probablemente seis semanas Este es nuevo, así que aún no lo sé. Pero la clave es asegurarse de que estás spritzing cuando lo abres También para tener más pintura en los pozos en lugar de menos. Entonces como, bueno, eso es dorado abierto, así que va a estar bien. Pero, ya sabes, si esta umber quemada baja demasiado, necesito rellenarla porque más pintura los mantiene húmedos. Y da un poco de miedo meter aquí estas caras pinturas así. Pero ha estado funcionando. Patty Malka, la artista de la que obtuve esta idea, lleva años haciendo Ella pinta mucho y usa mucha pintura. Pero creo que la versión más pequeña , a lo mejor si no pintas tanto, sería mejor. Y yo uso esta prensa y sello. Todavía no he conseguido una pieza para acá en ella, y luego le puse la parte superior, que realmente solo sujeta la prensa y sella. Realmente no lo sella de ninguna manera, porque es solo un contenedor para manualidades. A lo mejor lo haré de otra manera. Um, si, ahí vamos. Y luego va en una bolsa con cierre de cremallera con una toalla de papel mojada. Tenía estas toallas de papel suecas o, ya sabes, las no desechables, así que solo estoy usando eso, pero una toalla de papel normal está bien. Y sellarla. Al igual que así. Si vas a pasar bastante tiempo antes de volver a pintar, podrías meterlos en la nevera. Eso lo hago a veces si van a ser varios días. Así que esa es la mini paleta acrílica. Es bonito y pequeño, y no funciona cuando voy a usar pinceles grandes para pintar porque, ya sabes, no puedes entrar aquí con un pozo, no creo que puedas podrías ser capaz de entrar aquí con mi 1”. Sí, supongo que puedes si tienes cuidado. Bien. Así que esa es la mini paleta acrílica. Y oh, supongo que te voy a contar algunos colores más que estaban aquí porque agregué más. Entonces tengo el amarillo limón, un taxi mediano. Esto es ocre amarillo, y luego naranja cad, rojo cad claro, cadred oscuro, magenta Se trata de un um un lagarto carmesí, que es como un Esto es siena quemada. Quiero decir, no, eso es siena quemada. Umera cruda. Simplemente me gustan estos. Estos tres son geniales para tonificar los colores y simplemente obtener colores más complejos. Este es S azul, súper intenso. No me vendría bien tanto si tuviera el resto del año para pintar, es tan intenso. Ni siquiera lo necesitas, pero yo lo tengo, y estoy tratando de usar algunos de estos arriba. Este es azul cerúleo, azul prusiano, turquesa, por supuesto, y azul por supuesto, Y otra vez, tuve esto no puedo recordar cómo se llamaba. Creo que se llamaba Azul Manganeso. El oro verde de Golden es un verde brillante muy agradable y óxido de cromo. Realmente no me encanta el óxido de cromo verde. Yo solo lo tengo, así que voy a usarlo. Pero me gusta mucho hacer greens más. Así que a veces sólo voy a usar un poco de eso y luego hacer mi verde alrededor de eso o viceversa. Y el verde también es genial para bajar de tono, ya sabes, las naranjas y Entonces por eso es un poco agradable tener algunos maquillados. Y luego la magenda fluorescente de Nova. El resto de estos son dorados. Ahora mismo sólo estoy jugando con goldens. Me encanta NOVA. Tengo NOVA. Notarás lo interesante de la textura Nova sabia, es más líquida, un poco más suave, más parecida a la textura de los acrílicos abiertos Y luego pongo dos pozos de blanco porque usas tanto blanco. Um, bien. Esa es la mini paleta acrílica. 3. Cómo empezar con un hack para fotos de referencia: Bien, quiero mostrarte una manera muy divertida de que he encontrado fotos que realmente me inspiran. Hay otras personas, por supuesto, haciendo esto, pero Liam Brown es simplemente un tipo encantador. Es inglés, y hace caminatas por todo el lugar, sobre todo por Europa, parece, y hace estos hermosos videos Así como, aquí hay una caminata por los Pirineos. Entonces déjame bajar el sonido. Ya has visto a dónde voy con esto porque mira estas fotos. Entonces a mi esposo le gusta caminar por Europa y mirar eso ahí mismo. Y entonces, um dije, Oh, Dios mío, esa es una foto preciosa Pinto eso ahí mismo. Y entonces lo que hago es simplemente hacer una captura de pantalla, como, cuando veo algo que me gusta, y eso es lo que hice aquí en este video. Como, mira eso ahí mismo. Obviamente y normalmente no saca la mano así. Pero la belleza de esto es, sí, no es tan bueno como estar ahí, ni siquiera cerca. Pero, como, mira ese tiro ahí con el camino subiendo y este azul, hermoso azul aquí. Creo que también hago una captura de pantalla en esto. La belleza de esto es, ya sabes, estas no son fotografías, así que no estoy copiando la fotografía de alguien, y solo estoy usando algunas de sus imágenes como inspiración haciendo una captura de pantalla. Entonces como, ahí mismo, si pienso que ese sombreado es realmente genial, ya sabes, entonces lo guardo en fotos Entonces echemos un vistazo a algunos de los que me captura de pantalla de este video en Andorra. Y tiene videos, como dije, por todo el mundo, Liam Brown en YouTube. Seguro que le encantaría seguirlo. Pero aquí hay algunos que me llevé después Déjame ver. Tire estos hacia arriba. Y, ya sabes, estás haciendo captura de pantalla, así que no la estás obteniendo exactamente. Probablemente no voy a usar esto por lo que pasó aquí con la cámara. Pero eso fue hermoso. Ese que podrías simplemente ignorar o recortar. mí me pareció hermoso, también, la forma en que subían los ríos y las luces golpeaban las cosas aquí. Pero el que más me entusiasmó es este. Esto es un poco más adelante en el video. Estaba en este sendero, y, quiero decir, es simplemente precioso. Tienes el árbol, tienes el camino. Siempre buscamos en una pintura, algo que te lleve a la pintura, ya sabes, líneas en las que te están guiando. Entonces aquí tienes esto. Tienes esto, esto, esto. Y así rebobiné y me llevé varios más. Y entonces ahora vamos a escoger solo escojamos éste. Y vamos a recortarlo, sin embargo, porque, ya sabes, somos una captura de pantalla. Vamos a averiguar el recorte correcto, así que siempre duplico Y entonces ahora yo, ya sabes, tengo esa ahí para que pueda cosechar. Entonces, obviamente, es una captura de pantalla del video, así que por supuesto voy a recortar eso. Pero más allá de eso, voy a hacer un poco más de recorte porque no quiero mi Esto es un poco demasiado en el centro Entonces, ¿qué es divertido es que lo muevas y decides, es ese tipo de adónde quiero ir o por aquí? Y me gusta mucho de esta manera porque trae eso. Me encantaba el azul de aquí arriba y solo esto de aquí y este árbol, y no necesitábamos más de eso allá. Entonces ahora este camino no está tanto en el centro. Incluso podría llevarlo más lejos. Y así juegas de esa manera con tu herramienta de recorte, discúlpeme, para obtener la composición correcta o la composición que te sea emocionante. Incluso podríamos cosechar más y subir más o bajar de esta manera, cortando más de la parte superior del árbol. Vamos. A veces no quiere comportarse. Cancelar. S aquí. Basura. No sé por qué no lo es. Me hizo restablecerlo. No estoy seguro de por qué. Error de usuario, estoy seguro. Voy a traer eso. , no quiero recortar la parte superior del árbol Sin embargo, no quiero recortar la parte superior del árbol, porque me gusta como que se abre. Voy a traer esto un poco más para que el Y esto es algo interesante surja con pinturas. En cuanto sacas una cosa del centro, como este camino, entonces es como, Oh, ahora este árbol está como en el centro, pero realmente no lo está. Vamos a venir un poco más. Eso es bonito. Eso es con lo que vamos a ir. Y si quisiera, antes de imprimirlo, podría entrar aquí y aumentar el punto negro, lo que me da más contraste. ¿Ves la diferencia ahí? Eso solo me ayuda a ver algo de luz y oscuridad. Podría aumentar la saturación. Sin embargo, esta foto está bastante saturada. Podría jugar con vibrantes, solo para no voy a hacer todos estos colores, sino, ya sabes, estos verdes, necesariamente. Pero solo para ver la variedad así, el punto negro es útil siempre y cuando no vayas demasiado lejos. E incluso se puede cambiar la temperatura del color. A veces las fotos son más cálidas y esto es más fresco. Esa es una preferencia personal. Creo que donde está es casi lo correcto. A lo mejor un poquito más cálido. Sabiendo que no vamos a usar exactamente esto. Entonces ahora voy a imprimirlo. Y entonces empezaremos a pintar. Bien, así que sí imprimí esto, y por cierto, no necesitas imprimirlo. Yo sólo lo imprimo porque es más fácil de ver para ti. Y como estoy filmando la clase, suelo trabajar directamente desde mi iPad. Lo imprimí un poco grande. Prefiero tener una imagen más pequeña porque no quieres ver demasiados detalles. De hecho quieres que esté un poco borroso y un poco lejos buscando evitar que te pongas demasiado quisquilloso con Y también quiero pintar mi sustrato. Entonces esto es tablero MDF. Es una pequeña es una delgada. Son sólo dos milímetros, y eso está bien porque esto es sólo ocho por diez Si vas más grande, quieres subir hasta tres milímetros, seguro, o tal vez incluso más grueso Pero los conseguí en Amazon. Voy a poner el enlace en la lista de suministros, y ya lo he cubierto ambos lados con gesso y los extremos, solo sellarlo completamente con una imprimación, esos una imprimación Y ahora quiero poner mi especie de naranja meñique debajo de la pintura aquí y dejar que eso se seque antes de comenzar a diseñar esta pintura en particular Entonces vamos a hacer eso primero. Y solo uso un cepillo grande. Nada no necesita ser nada especial. Cualquier cepillo servirá. Y empiezo simplemente agarrando algunos de ellos y un poco de agua y bajando el color bastante aguado para que veas algunos Y siempre puedes agregar blanco si esto es demasiado brillante, obtienes algo de blanco para mostrarte. Se puede mezclar un poco de gesso blanco. Y no es la idea no es que se vea uniforme. Por eso estoy siendo tan infranqueable con ello. Es sólo para que el blanco esté cubierto. Puedes ir por los bordes o no. Esto se va a enmarcar, así que en realidad no importa. Me gusta un poco de variedad. Apenas nada de esto se mostrará. Pero los pedacitos que se asoman a través, me gustan. Dee, este es un cepillo tan barato que se desprendió una cerda. Bien, debería secarse muy rápido. ¿Es otra cerda? A lo mejor no uses un cepillo así de barato. Eso es que está casi seco. Bien, bueno, vamos a dejar que se ponga agradable y seco, aunque Y puedes usar cualquier tono de rojo, naranja rosa, el magenta. Esos son colores que simplemente son muy bonitos debajo de un paisaje, creo. En serio, me gustan debajo de cualquier cosa. Um, si es demasiado brillante para ti, agrega más agua o, ya sabes, quiero decir, o pintura blanca y hazla más de, como, un durazno, um, ya sabes, rosa apagada, si 4. Hacer un boceto de valores para lograr el éxito: Hagamos un boceto de valor antes de comenzar. Entonces cubro esto más en mi composición y viendo módulos de clase de artista. Pero hagamos uno rápido aquí y los propósitos y sé que si eres como yo, eres como si yo no quisiera hacer eso. Yo sólo quiero empezar a pintar. Lo entiendo. Lo hago a veces siempre termino gastando más tiempo porque no hice esto. O al menos si vas a saltarte el boceto, al menos tómate un tiempo para mirar y decir: Bien, ¿dónde está oscuro? ¿Dónde está la luz? ¿Dónde está en el medio? ¿Y dónde puedo simplificar? Eso es lo que te ayuda a hacer el boceto. Entonces esto es que tengo tres tonos diferentes de gris de estos marcadores de acuarela Tambo Sucede que tengo estos, no los necesitas. Solo asegúrate de que puedes usar un lápiz y simplemente ir ligeramente, medio y presionar más fuerte para oscuro o cualquier tres tonos de algo. Incluso podrías elegir colores y elegir un lápiz de color que sea más claro, medio y oscuro o marcadores o realmente cualquier cosa. Pero lo más básico es un lápiz con apenas diferente presión. Yo sólo voy a hacer un marco. Aquí arriba, lo que tengo en el hábito de hacer, lo que me gusta mucho es hacer mi marco con más de un poquito mejor marco es el número de foto en mi teléfono. Si vas a alguno de tus, no puedo mostrarte porque mi teléfono está filmando esto arriba. Pero si vas a alguna foto en tu teléfono y miras hacia abajo en el medio de un iPhone de todos modos, hay una I, lo que significa info. Haces clic en que cada foto que tomes tiene un número. La razón por la que hice esto es porque haría estos bocetos de valor aquí Y entonces perdería qué foto era. Y así me di cuenta que si pongo el número aquí, entonces cuando esté listo para ir a pintarlo, podría decir , Oh, éste, quiero hacer éste y luego voy a buscar la foto. Todo bien. Entonces eso fue solo un pequeño hack que desarrollé por necesidad. Todo bien. Mirando esto, mi foto también lo es, debería haberla recortado un poco más así porque es más larga que en mi superficie o en mi caja de bocetos, pero solo voy a modificarla en consecuencia Generalmente empiezo con mirar dónde vienen las cosas aquí y lo cambias como quieras. Pero si pensamos en esta cresta que viene aquí, así. Y desciende más allá del centro aquí, este otro cerro. A veces hay que hacer algunos bocetos sólo porque, ya sabes, son dos tenemos las montañas don't Ahí atrás tenemos las montañas don't, la montaña más azul Esto aterriza por ahí, el árbol. Es más por aquí. También puedo mirar puntos aquí para este camino. Pasando más allá del árbol, haciéndose más estrecho ahí, y no demasiado lejos en realidad más aquí mismo. Termina. Yo soy el color en el árbol para que pueda verlo e ignorar esa línea de allá. Esta pequeña especie de cosa elegante está aquí. Están pasando muchas cosas en esta foto, así que definitivamente vamos a simplificar. Esta es la materia de la zona rocosa y luego las cosas más rocosas vienen así. El resto de esto es que vamos a hacer una gran mancha. Por ahora, ahí hay una diferencia. Este es ese árbol amarillo y luego este es el resto de las cosas. Por aquí, voy a agarrar donde viene esto aquí y aterriza. Así ish. Ahí tiene algunos arbustos. Algunas personas dicen algunos artistas cuando estás haciendo un paisaje, deberías intentar simplemente elegir cuatro, cinco, tal vez cinco formas principales. Para mí, ese es un proceso de tipo de estrecharlo. Bien. Ahora aquí tenemos creo que lo hice demasiado lejos a la derecha, así que voy a tomar eso así. Y tal vez veamos si puedo borrar mi acuarela, probablemente no muy bien en este papel un poco. Será mejor que uses la toalla de papel. ¿Dónde están mis toallas de papel? Sí, porque esto tiene el poste de la cerca, así. A mí me gusta la barda. Quiero decir, podrías deshacerte de él. Eso es lo que hay que recordar, podrías deshacerte de lo que quieras. Pero con un boceto así de complicado, lo que significa que están pasando muchas cosas. Seguro que vamos a estar deshaciéndonos de algunas cosas. Pero esto me ayuda a ver lo que quiero quedarme. Me lleva a estudiarlo de verdad. Ese es yo creo que el mayor valor. Ni siquiera he empezado con los valores todavía. Sólo estoy tratando de conseguir la colocación de las cosas y las principales formas que estoy viendo. No he puesto en este punto en este árbol, quiero asegurarme de que puedas ver la foto. No he metido en este árbol. No creo que vaya a poner en esa. Pero a medida que pintamos, probablemente voy a poner en esto, pero se puede ver en cuanto al valor que hay algunos valores oscuros arriba aquí y aquí abajo. Ahora voy a cambiar. Este fue el medio solo para bosquejarlo. Vaya, eso no es lo correcto. Déjame ir con la oscuridad. A mí me gusta meter a los oscuros. Simplemente se siente como si estuviera poniendo a tierra para meterlos, así que hay oscuridad a lo largo de todo el costado de este árbol Definitivamente hay algo de oscuridad aquí. Y no lo estamos coloreando. Esto es un rápido algo oscuro aquí abajo. Está oscuro aquí, al frente de esto. Obviamente estamos reduciendo el número de valores que se encuentran en esta foto. Hay mucho más que tres. Bueno, cuatro, entre ellos los blancos. Tenemos tres colores, tres tonos y luego el blanco. Se puede poner algo de la oscuridad ahí dentro. Ya veremos. Hay algo oscuro en la parte delantera de este contenedor de setos. No estoy seguro de lo que es. A veces vas a ir un poco más oscuro que algo es solo porque la pintura, la composición lo necesita. Pero se quiere tratar de que el valor no sea idéntico, no la misma cantidad de oscuros, medios y luces Quieres tener este va a ser mayormente medio. La luz que veo es realmente el cielo, que sólo voy a dejar blanco aquí arriba. Entonces el siguiente último, no es mi luz uno es este camino. Mi perro simplemente abrió la puerta y entró. Entonces ahí está esta luz, que solo tendremos que recordar porque ya la dibujé en la parte superior de la barda. Algunos pedacitos de ligereza por aquí. Aquí abajo. Algo de esto aquí arriba es un poco del lado de la luz. G hacer algunos pedacitos por aquí. Ahí abajo. Y entonces el resto es medio. Así que en realidad no necesito colorearlo todo porque sé que es medio. Ahora estoy pensando, ¿hay alguna pieza de esto que quiera quitar? A mí me gusta esto de aquí. Me gusta el poco de amarillo con el que podemos hacer algo. He quitado estos árboles detallados. Probablemente solo pondremos una variedad de formas y colores aquí. Entonces, claro, esta colina, creo que la hice un poco demasiado alta. Debería ser más así. Eso va a estar en el fondo, así que va a estar más descolorido, más silenciado, menos saturado Ya verías las ventajas de un lápiz, ¿verdad? Sólo tengo que recordar cuando nos lo pusimos aquí que estamos manteniendo esto a la derecha del centro, no dejando que se meta en el centro. Todo bien. Empecemos a bosquejar. En este punto, voy a tener ambos como referencia. Yo sólo los pondré aquí. Deberías ponerlos donde puedas verlos, y los estaremos revisando, pero no menos y menos a medida que vayamos. Al principio, los miramos más, pero a medida que avanzamos, miramos cada vez menos. Muy bien para bosquejar en mi tabla, voy a usar una combinación de rojo y siena quemada Simplemente me gusta cómo se ve eso cuando se está asomando. Para bosquejar, voy a usar un pincel más pequeño. Tengo un par de pinceles ásperos. Hablemos de estos pinceles. Estos son pelo de cerdo o cerda de cerdo y estos dos aquí y es más áspero y texturizado Entonces este es un cepillo suave. Y esta es una talla seis. Estos están en el lado grande, talla cuatro y talla seis también. Esto es un rigor para cualquier línea o detalle, y entonces esto es sólo un pequeño número dos plano, que me gusta para bosquejar Puedes bosquejar incluso con la esquina de un pincel más grande si tienes uno, pero nosotros un pincel redondo también está bien. Pero estamos tratando de mantener suelto este boceto porque si el boceto se aprieta, la pintura se aprieta y solo es difícil recordarlo. Por eso siempre recuerdo decir eso o pensarlo que estamos tratando de mantenerlo suelto. Para mi boceto, voy a hacer referencia al boceto que acabamos de hacer y tal vez tratar de traer ese árbol solo un poco más. Realmente va casi todo el camino. Acabo de tomar rojo y Sienna quemada. También se puede regarlo. Entonces sólo voy a bosquejar estoy aquí. No estoy hablando mucho estoy dibujando porque es un poco difícil de realizar múltiples tareas Entonces bajé eso demasiado lejos. Recuerda, puedes modificar cualquier cosa. Yo más tarde decido que quiero más montaña ahí, incluso bien, lo hice todo, cambio el árbol para terminarlo antes. Pero me gusta cómo va esto. Creo que ayuda a atraer al espectador. Pero siempre podemos sacarlo. Veremos qué pasa. Ahí está. Esta es la piedra, solo un poco de ella, desaparece y luego vuelve a aparecer Aquí y luego ahí está la hierba. Esta es toda esa área construida. Con el árbol. Y entonces ese seto sobre este lado Ese tipo de viene aquí. Bien, esto se acabó demasiado. Sólo voy a hacer líneas para mostrar mi barda. Hierba ahí. Este es el giro de la barda. Bien. Hagamos una pausa y luego vendremos y empezaremos a poner bloqueo en color. 5. Bloqueo en la pintura: Bien. Si estás sentado plano así, asegúrate de levantarte ocasionalmente e incluso sostenerlo para que puedas tener algo de perspectiva. He estado trabajando más en un caballete, pero es demasiado difícil filmar sobre caballete Pero incluso solo apuntalarlo un poco así te ayuda a verlo mejor Y quiero ponerme en esos oscuros, los mismos que conseguimos que pusimos en el boceto de valor Así que sólo voy a veces solo tomo un brazal quemado y un azul Se puede ir en dirección púrpura. Realmente no importa porque la mayor parte se va a tapar. Y soy consciente del hecho de que, ya sabes, los árboles nunca son realmente rectos excepto tal vez un álamo Son muy, muy heterosexuales, pero esto no es un álamo. Y entonces solo me estoy asegurando de no estar aclarando. Y solo bloqueando en algo de esa oscuridad. Entonces tuvimos un poco de oscuridad aquí en esas rocas. Aquí abajo, esto no era tan oscuro, así que ahora puedo empezar a poner un poco de variación. No tengo solo tres marcadores, así puedo regarlo un poco si quiero que sea un poco más ligero. Había un poco de oscuridad aquí abajo, aquí arriba, algunos trozos de manchas oscuras. Cuando estoy haciendo plantas así, en realidad, tengo que parar con el cepillo diminuto. Es hora de ir al más grande. Um, colinas como esta. Ahora puedo empezar a meter justo donde quiera que vea algo oscuro y muy oscuro. Así que ve con uno purpuramente y uno con un nav o pardusco. No mucho de ella se mostrará al final, pero parte lo hará. A veces hay algunas cosas realmente mágicas que suceden. Con estos primeros trazos que terminamos gustando y manteniendo de verdad. Me voy er solo estoy señalando, realmente, como, anotando casi donde veo trozos oscuros de cosas más oscuras. Incluso estas pequeñas cosas de postes de cerca ayudan a atraer la atención. Este tiene que encontrar mi camino hasta aquí. Hay algo oscuro a lo largo del fondo de este y a lo largo del fondo de ese riel. A ver. Tal vez un poco más aquí arriba. Sigue trabajando en los oscuros. Sea que se vea mucho mejor cuando pones algo de luz encima de la oscuridad. Ahí es donde se obtiene la profundidad y el interés. Así que no me importa ir más pesado en la oscuridad que lo que estoy viendo y luego repasar esos pedazos y pedazos de viento. En otras palabras, no habrá tanta oscuridad cuando hayamos terminado, porque sí quiero que sea mayormente de valor medio. Bien. Eso es bueno para los oscuros. Ahora hagamos un poco de bloqueo con un pincel grande. Voy a usar este cepillo de 1". Pintores realmente experimentados siempre te dicen que uses un pincel más grande del que te sientes cómodo. Entonces hagámoslo. Bien, bloqueando Ahora voy a pensar en qué partes de esto quiero ser verde versus no. Hay mucho bastante amarillo en esto, también. Entonces vamos a ver. Pon eso ahí. Pero, ya sabes, yo, no voy a hacerlo sólo verde y amarillo. Um, Este lado de aquí tiene tanto interés. Es realmente genial. Esto se presta a, como, un color melocotón Entonces, sigamos adelante y pongamos eso. A veces solo veo un poco de color, y luego lo uso y voy con él. Bien. Y luego, bueno, tenemos un poco de amarillo en un pincel. Bien podrías venir y conseguir algo de esto. Podemos bajarlo un poco, pero haz algo de este árbol aquí. Lo mejor del pincel grande es que cubres mucho bastante rápido. Y eso es que solo estoy agarrando algo de esta oscuridad para bajar el tono Y este color similar en este árbol de aquí realmente hizo un verde cuando tomé los oscuros que ya teníamos De verdad estoy entrando, pero nunca se sabe cuánto de esto terminará apareciendo. No puedes pensar en eso, aunque, en esta etapa, o te paralizarás por ello Aquí también hay algo rosado . Muy pálida, sin embargo. Y como tenemos este rosa pálido, voy a ir en un poco purpuramente dirección y hacer algo de esta piedra Estoy usando el extremo de la brocha ahora. Me gusta dejar pedacitos del rosa mostrando el fondo y pedacitos de mi boceto. Y estoy poniendo esto abajo mirando la mampostería porque ¿quién sabe? A lo mejor podamos hacerlo bien con solo este cepillo. Parece que necesitamos algunos bits más oscuros. Así que no voy a hacerlo del todo bien, pero podemos volver a entrar y agregar eso. Justo por aquí es donde esta montaña se adentra en la distancia. Todo esto es verde, y luego este bit va a la distancia, y probablemente lo hice demasiado bajo aquí. Entonces solo para asegurarme de que tengo, donde está eso y bloqueado, voy a seguir adelante y ponerlo un poco más alto y hacer que sea un poco de este color desaturado derribado solo para que sepa dónde está Quiero no conseguirlo en mi árbol porque me gusta ese rojo que se muestra a través de veces. Así que esa es una especie de montaña que va allá atrás. Y sólo para que podamos marcarlo, cambiaremos el color, probablemente, estoy seguro. Pero sigamos adelante y volvamos a poner ese azul brillante aquí. No va a ser tan brillante, probablemente. Por lo general, las cosas que están a lo lejos no son tan brillantes. Esta foto es diferente. Entonces, ¿quién sabe? A lo mejor vamos a hacer que brille. Definitivamente hay una línea ahí entre esa montaña y esa colina. Bien, así que eso es todo. Tienes este camino realmente ligero. Probablemente tendré que hacerlo. Aún no he lavado mi cepillo, pero voy a mojarla y lavarla porque tenía todo ese azul en ella y a ver si puedo volver a hacer un rosa muy pálido. Una especie de rosa cálido porque voy a agarrar un poquito de amarillo. Yo solo soy Mark donde está este camino. Teníamos algunas cosas ligeras por aquí. Trozos de ella aquí abajo. Aquí es donde es bueno retroceder. Ahora parece un caos, pero vamos a conseguir que lo sé y eso es parte del proceso. No te preocupes por eso. Todavía estamos bloqueando. Me gusta como este es un verde brillante, así que a pesar de que trato de no usar muchos greens en mis paisajes, sí me encanta el verde. Simplemente no quiero que sea todo verde. Entonces esta es la oscuridad que voy a sacar a colación traerla a colación más alto. Está bastante oscuro. Algunos otros pedacitos de verde. No voy a, solo voy a tomar estas diversas tonalidades y meterlas ahí dentro. Algunos son más ligeros que otros, y vendrán en refinar. Pero me encanta el efecto de este gran pincel en este tipo de cosas. Te evita que te pongas demasiado quisquilloso. Quiero más de un café ahí mismo. Eso está justo al otro lado de la pared aquí. Bien, como que bajaba en la pared. Mi objetivo en este punto es conseguir todo lo que es el fondo, el fondo rosa cubierto. Bueno, claro, dejando mis pedacitos que me encantan. Pero ya ves como solo lo estoy poniendo abajo y dejándolo. 6. Bloqueo en la parte 2: Tipo de mirar los colores, algo así como no. Así que tengo esto demasiado ancho, así que voy a tomar esto aquí y tal vez poner un poco de azul por ese camino. Es más tarde ahí. Es un poco de luz. Bueno, eso ya lo tengo. Bien podría poner ahí algo de este verde. Yo se ramifica aquí afuera. Pero quiero ser más azul. Sí, así que lo que pasó es que me perdí el camino en el dibujo aquí. Así que tengo mi riel superior aquí, y luego voy a poner este riel inferior. De alguna manera se baja así. Y bien podría obtener algo de ese color más claro. Yo solo como que tuve que reclamar donde estaba ahí como que me perdí. Y quiero volver a volver esta pasarela y algo así reclamar Es un poco, uh cosas rocosas ahí y un poco más oscuro. Podemos hacer que sea una especie de meñique. Lo mismo aquí. Se ven un poco rosados. Siempre puedes volver. Pero lo que siempre puedes volver y cambiar un trazo. Pero en todo caso, trata de dejarla, dejarla y decidir después si tienes que volver, porque a veces son tan bonitas, porque a veces son tan bonitas, y nos alborotamos y alborotamos y alborotamos hasta que los matemos Así que no seas un asesino de accidentes cerebrovasculares. Estuviste ahí, ¿verdad? Es decir, hablo por experiencia. Esto es un poco azulado. , no quiero que sea una característica demasiado, Sin embargo, no quiero que sea una característica demasiado, porque está al borde de la pintura, y puede llamar demasiado la atención. Entonces silencié un poco el turquesa. Hay algunas tonalidades turquesas aquí en estos árboles. Y entonces a medida que las cosas están más lejos, se desvanecen más. Entonces como, aquí mismo, voy a agarrar un poco de blanco porque estas cosas de aquí son más pequeñas y simplemente siguen cambiando de color. Estoy haciendo gestos que podrían ser árboles, pero solo estoy haciendo formas, de verdad. Me voy un poco más neutral. Veamos aquí. No, lo quiero aún más marrón. Quería que las cosas en la parte de atrás realmente se desvanecieran. Algunos de ellos son más oscuros. Ah. Ver aquí. Por aquí, estoy viendo, como, un verde muy pálido, súper pálido. A lo mejor no tan pálida. Estoy buscando, ¿veo ese color en otro lado, un poquito aquí? Es una especie de naranja aquí arriba. Es muy divertido con un pincel grande. Realmente te obliga a no ponerte quisquilloso, y simplemente me encanta su aspecto Bien. Se como una especie de destaque mentolado ligero aquí. Bien, estamos bloqueados en todo excepto en el cielo. Para eso sí necesitamos un cepillo limpio. Mucha pintura en ese pincel. Probablemente todavía un poco de verde en mi cepillo. Eso está bien. Me gusta un poco de verde. No voy a hacer que este tipo sea tan blanco que está en la foto, porque eso está algo distorsionado de todos modos Entonces tengo un poco de amarillo todavía en mi pincel, algo de naranja. Pero a mí también me gusta dejar trozos de rosa que vienen a través. Entonces mi árbol está ahí arriba. Y yo solo me llevo el lado del pincel, ya sabes, quién sabe, puede que no nos quedemos con esas pequeñas cositas de ramas, pero tal vez lo haremos Bien. El único lugar, bueno, realmente no me he bloqueado en este lado del árbol, así que voy a hacer eso y luego aquí abajo. Esto es una especie de lugar que no debería llamar la atención sobre sí mismo. Es sólo una especie de colores apagados. Así que sólo voy a hacer eso. Y luego me encanta un rosa para mi tipo de sol o luz que mira hacia el lado de un árbol. Así que solo voy a hacer un cálido aunque realmente me encanta la forma en que pasan los espectáculos rojos, así que no voy a cubrirlo todo. , necesita ser un poco más oscuro Sin embargo, necesita ser un poco más oscuro para aparecer. Es casi pintar con un pincel grande es casi como esta sensación de pintar con tu mano no dominante. Es solo que realmente un buen ejercicio. Bien, vamos a parar ahí y dejar que todo esto se seque. 7. Construye capas: Bueno, esto ya está seco, y me tomé un tiempo para estudiarlo, y parte de eso es realmente dar un paso atrás, ya sabes, como inclinarme hacia atrás, dar un paso yo estaba de pie y mirarlo, ya sabes, mirándolo desde muy lejos La otra forma de hacerlo es sacarle una foto. Y luego mira la foto porque la foto será sobre este grande en tu teléfono y te da la posibilidad de mirar hacia atrás. También puedes entrecerrar los ojos para ver si tienes suficiente contraste de valor que hacemos en esto Tengo algunos buenos oscuros y luces. Me gusta mucho lo que está pasando en la mayoría de los lugares, que no siempre sucede en el primer pase con el pincel grande. Pero me gusta cada vez más la forma en que el pincel grande solo te da algunos pedacitos realmente maravillosos como sabes, puedes ver un poco las pinceladas aquí en este lado del árbol, que casi, ya sabes, imitan la textura Esto me gusta mucho. No voy a tocar esta montaña aquí atrás. No voy a tocar mucho el cielo. El camino también, me gustan las pinceladas que ahí vemos. Quiero arreglar algo aquí en el camino y agregar un poco más de detalle. Podría dejar que estas son solo decisiones diferentes a tomar. Este era el árbol amarillo de aquí. Podría dejarlo tal como es. Pero creo que podría jugar con algunos agujeros del cielo en esto, que era mi plan original. Pero a veces cuando veo lo que ha pasado con el primer pase, cambio de opinión sobre las cosas. Quiero agregar un poco más aquí y creo que algunas ramas de árboles para dar un poco más de algo que está pasando. Entonces detalles aquí y allá. Incluso hay una línea en la piedra ahí, solo un poquito así que no solo tenemos esta cosa pasando aquí y trabajamos los detalles aquí con una sutil valla y sí. Entonces ya veremos a dónde van las cosas. Pero eso es algo así como lo que estás viendo es lo que te gusta? ¿Qué crees que necesita trabajo? Y también recordar no encubrir y tomar nota de las cosas que realmente te gustaron. Sabes, me gusta este trasfondo aquí, pero quiero ponerle algún tipo más de sugerencia de plantas en él. Así que sí, sólo vamos a empezar y ver a dónde vamos. Saca mis pinturas. Y darles un pequeño chorrito. A pesar de que se ven bastante bien. También va a bajar un tamaño de pincel. Ya no vamos a usar el cepillo de 1". Aquí tengo un par de opciones con diferentes texturas. Tengo una talla seis plana, que es más suave, luego esta para los detalles y por supuesto, el guión trazador de líneas o rigor. Entonces si decido quiero poco más de textura a los trazos y un aspecto más jugoso, podría usar estas cerdas de cerdo Ya veremos. Una de las cosas que quería hacer era distinguir esto un poco más como una montaña de fondo. Creo que voy a hacer eso tal vez por relámpago un poquito. No estoy seguro o podría cambiar el color de la misma, tal vez sólo un poco más de un azul verdoso apagado. Veamos qué opina de eso. No, fueron dos. Ese era el azul thalo Eso realmente te lleva en una dirección turquesa. Así que vuelve al Ultimarin y todavía lo quiero más fresco que eso No quiero que sea demasiado similar a esto. Voy a seguir mezclando hasta que consiga lo que estoy pensando. Ahí la sombra verde oraloblue es sólo que tanto va, casi hay que empezar de nuevo si agarras algo de eso porque es muy intenso Veré lo que pienso de eso. Voy a llegar ahí tal vez. Un poco más oscuro. Agarrando alguna umber quemada No me importa alguna variedad en esa colina porque es un área de punto focal, así que no puedo cubrirlo todo y solo tomar uso de las pinceladas para mostrar parte de la variedad de árboles allá atrás A lo mejor hacer más de una línea aquí contra esa. Estaba teniendo en cuenta esta cosa molesta de los acrílicos es que se secan más oscuros y de lo que se ven cuando están mojados Si estás tratando de conseguir algo a cierto valor, casi, tienes que pensar más claro que lo que ibas a hacer porque se va a secar más oscuro. Por eso estoy en contra de la frontera aquí. Estoy agregando no quiero que se defina demasiado porque eso hará que parezca que está más cerca. Dejemos eso por ahora. Se baja un poco a esos árboles. Quieres poner más detalle donde sea que esté tu punto focal y el ojo está entrando aquí, viniendo aquí abajo. Esta zona aquí es lo que estoy pensando que será que no querrás hacer detalle en todas partes. Yo solo dibuja la atención por todas partes. Aquí abajo, hay un arbolito muy pequeño. Creo que eso ayudará a poner esa forma brillante ahí y de hecho viene a través de algunos que vienen arriba aquí, solo un pequeño detalle como ese. Puedo dibujar nuestro ojo ahí abajo. Ya que tengo ese color brillante, voy a poner algunos pedacitos aquí. Coser por aquí. Esta hierba de aquí es realmente brillante. Simplemente mezclando para variarlo. No quiero quedarse con el mismo color demasiado tiempo. Aquí es bastante brillante. Parche mucho más brillante aquí abajo al frente . Ahí hay unos pedacitos de crema. A medida que nos acerquemos, podremos tener un poco más de detalle para sugerir plantas. Entonces estas hojas de aquí son bonitas. No quiero hacer demasiado para jalar el ojo por aquí. Si realmente pinto estas hojas aquí como si estuvieran en la foto, eso se convertirá en el punto focal. Todavía hay algo de turquesa bastante viniendo por aquí. Ahora solo estoy buscando detalles que puedan llevar al espectador y además refinar todo un poco más y hacer que sea emocionante de ver. Mm. 8. Perfeccionamiento y acabado: Bien, así que definitivamente estamos en la recta final de casa. Me gusta mucho lo que está pasando en la mayor parte de esto. Veo un par de oportunidades. Entonces este pedacito de pasto aquí atrás es ligero, y entonces no he pintado allá por la cerca Así que vamos a conseguir eso con algo claro y un cepillo pequeño para que no estropee demasiado mi reja. Y solo quiero hacer lo que es un poco demasiado ligero. Un poco. A lo mejor un poco de variedad, así que no lo es. Siempre recordando de nuevo, a pesar de que tengo el pincel más pequeño, no te den demasiados detalles. Quiero aportar un poco más de sustancia a un poquito de esto. La barda en realidad tiene alambre ahí, pero claro, no vamos a hacer eso, pero puedo hacer que las marcas suban. Entonces este es en realidad el color más oscuro del árbol allá atrás. Eso no es. Y veo que mi vamos a ver algunos lugares quieres los detalles y algunos lugares que no. Quieres sólo un poco de detalle va un largo camino, como conseguir eso ahí. Conseguir la parte superior de esta barda. Debería estar usando mi aparejador. Eso es lo que debería estar usando. Vaya, demasiada agua. Un poco más de un punto culminante aquí en esta parte superior de esta barda. Es bastante grande y un poco meñique No, más ligero. Tiene sentido que a medida que está más cerca, es más ligero. Voy a ir más ligero todavía porque sabemos que se va a secar más oscuro. Siempre puedes volver otra vez. He tenido que hacer esto, se secó demasiado oscuro. Ven y vuelve a aligerarlo. Eso es menos problema con el acro guash Creo que esto de aquí abajo es menos brillante, así que no vamos a hacer eso. Entonces algunos pedacitos de brillo aquí. El limpiar esto aquí atrás, tal vez. Bastante brillante allá atrás. Bien bien, tengo este color muy claro. Estoy buscando ver, ¿la necesito en otro lado? Tal vez por aquí”. recordándome a mí mismo no demasiado dab Uno y hecho. Uno y hecho, Suzanne Oh, bien, bueno, ya que tenemos esto, vamos a hacer agujeros en el cielo. Veamos qué opina de eso. Son muy sutiles porque, bueno, mi imagen es borrosa Eso es algo interesante. Ahora mismo, sólo tengo que decidir ¿quiero hacer algunas ramas más en este árbol? Creo que unos pocos estarían bien porque bajaría la vista del espectador. Lo averiguaremos. También podría argumentar que le quita el ojo al espectador, pero juguemos y veamos. Quiero ponerme muy agradable y limpio y hacer una especie de lagarto carmesí con azul ultramarino No voy a hacer todas estas cosas tupida, pero tal vez solo unas pocas Veamos cuáles son algunos de estos. Quiero que sean muy delgadas. Tengo que conseguir suficiente agua. Quiero que se desmayen Estoy limpiando mi cepillo para asegurarme de que no esté demasiado sucio y pueda obtener una línea tenue y agradable Sabes, no quería que empezara ahí. Allí no se muestran. También son más oscuros. Vamos a hacerlo más oscuro. Estos es Scott. Tienes que tener confianza. No los enderezes. Ahora, estoy pensando que hay algunos de ellos aquí. ¿Yo quiero hacerlas aquí, también, solo para darle algunas, en realidad están aquí”. eso me gusta. Pero claro, ahora quiero un poco de forma de hoja. No estoy dibujando hojas individuales. Yo sólo estoy haciendo más bien la pintura. Sólo estoy metiendo algunos racimos. Y podemos hacer lo mismo aquí arriba. Muy descolorido, aunque Sólo una sugerencia. Bien, creo que eso es bueno ¿Qué más? Estaba pensando que quería hacer un poco más tipo de rematar de esta línea aquí. Entonces quiero quedarme con esos neutrales empujados hacia atrás. Colores. ¿Y eso es lo suficientemente marrón? Sí. Bueno, en realidad no. Sólo tienes que ir un poco más marrón. Sólo empuja. Sólo quería un poco más allá. Eso es todo. Y, um, poca variedad. Sólo un poquito. Sin embargo, necesito hacerlo más tarde porque lo es, y quiero que contraste con la montaña y la espalda. Bien. Siento que está bastante hecho. Entonces esta es esa parte donde es realmente preferencia personal. Se podría hacer. Se podría haber hecho hace 5 minutos. H. Pero algunos de mis oscuros, recuerden la pintura de la que hablamos secándose más oscura Algo más oscuro de lo que quería. Pero voy a dejar que se seque más antes de decidir si hay algo más. Pero voy a decir casi terminado. Tengo una cosa más que quiero hacer. Por aquí, esto es todo desde el bloqueo original en, que podríamos dejarlo totalmente, pero quiero poner solo un poco más. Hay una cualidad muy oscura rica en el color ahí dentro. Quiero ver si podemos es un poco duro cuando tengo tanto blanco en mi pincel. Quiero mantenerlo oscuro, oscuro, así que solo quiero ver si ahí podemos conseguir algo realmente delicioso Sólo un poquito de algunos que se parece más a lo que está pasando ahí dentro. Tratando de conseguir algo de lo más oscuro aquí abajo. Bien, me voy a poner de pie para poder despreciarlo. A ver. Estoy tratando de ver si me gusta es un poco más complicado conseguir un papel y ver si me gustó más el árbol Yo pienso lo que es. Lo que me molesta es que están ahí y luego se detienen y quiero que mi ojo siga bajando en la foto, están aquí abajo Entonces, déjame ver si podemos hacer algunos realmente débiles que nos bajen aún más Probablemente no va a tomar mucho. Bueno, ese es el lado oscuro. Oh, estaba muy gorda. Por eso hay que tener cuidado con el rigor, la cantidad correcta de agua, no demasiada agua. Y claro, tener un trozo de papel, esto es papel de acuarela, así que no fluye igual, sino para ayudarme a conseguir la línea que estoy buscando. Todo bien. Eso me gusta. Ahora estoy mirando hacia abajo aquí. ¿Hay algo más? Voy a yo podría hacer esto. Podría seguir molestando con esto. Está hecho. Pero es divertido. Pero, sin embargo, tenemos que marcharnos antes de que lo alboricemos. Yo sólo quiero empujar un poco de ese rosa allá atrás. Todo bien. Ahora me voy a dar un paso atrás y mirar todo el asunto. Veo una oportunidad para traer aún más brillante. me gusta que habláramos un poco Aunque me gusta que habláramos un poco demasiado cuidadosamente porque ya hice mis agujeros. Sólo un poco de brillo y variedad ahí. Tráelo de vuelta aquí. Se secó más oscuro. Quiero traer algo de eso de vuelta. Y cuando veas como estoy tapando algunos de los baúles que hice, así es como me gusta hacerlo Hacer algunos. Y luego se ve mucho más realista cuando están parcialmente cubiertos. Esto es divertido. Ahí hay unas pequeñas flores amarillas. No voy a ir demasiado lejos. Todo bien. Estoy muy contento con cómo resultó esto. Y sé paciente contigo mismo al aprender a pintar de esta manera, ve despacio y pensativo y de un solo golpe, déjalo. Siempre se puede cambiar. Todo bien. Ya terminamos. O 9. Cierre y recursos: Entonces, ¿qué divertido fue que conseguir la referencia roto de esta manera para los Pirineos Simplemente me encanta este proceso porque no puedo ir excursión por todo el mundo y tomar estas fotos, pero hay gente que lo hace, y luego puedo, pero aún puedo hacerlo mío porque puedo detener la toma me habla. Entonces lo que es hermoso es cuando estás viendo un video y detienes la toma, ya sabes, detienes el video y haces una captura de pantalla, eso es lo que te habló. Ya sabes, eso es con lo que querías jugar. Entonces permite más, está en algún lugar entre tomar tu propia foto y usar la de otra persona completamente. Es como a medio camino en el medio. Y así me encanta eso. Me encanta la foto que elegimos. Me gusta mucho cómo resultó la pintura. Y me encanta esta superficie. Cada vez que pinto en esta tabla de MDF, me encanta una y otra vez porque simplemente no lo sé, la pintura se sienta ahí muy bien, y es agradable y lisa. Y simplemente me encanta como ya sabes, jugamos con las cosas, y es gracioso como lo estoy viendo, cuando lo estoy viendo, en el video de aquí, puedo ver que a lo mejor quiero poner algo más justo aquí, porque, como te dije, siempre estás jugando Pero me encanta cómo resultaron diferentes partes y cómo nos encantan algunos de los trozos de rosa y rojo que se muestran a través. Y solo me da ganas de volver a hacer esto, conseguir otro video y hacer esto por otra parte del mundo. Y simplemente, ¿no sería divertido? Oh, Dios mío, podrías tener una idea. Podrías tomar un cuaderno de bocetos y podrías hacerlo como tu como un cuaderno de bocetos de viaje virtual y simplemente dibujarlos rápidamente usando el pincel grande y tener, ya sabes, todos estos hermosos lugares del mundo un poco documentados si aprendiste a Bien. Eso podría ser algo que tengamos que hacer. También quería que supieras que tengo algunos recursos. Tengo un boletín por correo electrónico de mi sitio web en suzanoler.com Lo envío cada dos meses más o menos, y a veces escribo solo, como, pensamientos y ensayos sobre la vida creativa, o voy a poner actualizaciones de estudio A veces si tengo originales la venta, voy a poner eso ahí Entonces pondré el enlace para inscribirme en esa A en la lista de suministros de clase. También tengo un canal de YouTube si no estás cansado de mi voz y mi cara, y quieres venir a pintar y chatear en YouTube. Hago muchas revisiones de suministros ahí, también, solo con suministros que uso o me gustan. O hago una reseña y te digo si no me gusta. ¿Por qué? Y también estoy en Instagram en Suzanne Allard Y luego tengo un grupo de Facebook solo para estudiantes. Si no has recibido un correo electrónico con esa invitación y te gustaría estar en el grupo, solo envíame un correo electrónico a art en suzan aller.com, y te enviaré una Y voy a cerrar simplemente diciendo que nunca te sientas culpable por simplemente diciendo que nunca te sientas culpable crear porque crear es bueno para tu alma y lo que es bueno para tu alma es bueno para quienes te rodean. Y eso significa que es bueno para el mundo. El mundo necesita más gente creando. Y sí, así que nunca te sientas culpable por ello. Bien, nos vemos en la siguiente clase.