Pinta un pingüino en acuarela

1. Introducción de Penguin de acuarela: [ MÚSICA] Hola, soy Daniella Mellen, autora y artista aquí en Skill Share. Bienvenidos a mi clase, pintó un pingüino acuarela. En la clase de hoy pintaremos a un pollito pingüino mezclando nuestro propio pasto de pigmentos naranja, verde y azul. Usaremos la técnica de pintura húmeda sobre húmeda, la técnica húmeda y seca y entraremos en alguna teoría del color mezclando colores con sus tonos complementarios. Para tu proyecto de clase, puedes crear un pingüino basado en el que se muestra en clase o puedes combinar elementos de las tres variaciones para formar tu propio pingüino. He incluido una plantilla de clase descargable que te ayudará a esbozar tu pingüino. Entonces te mostraré cómo modificarlo para incluir diferentes elementos. Cuando termines con esta clase, tendrás todas las herramientas para crear tu propio pingüino de acuarela. El imagen será genial para un diario, para la práctica de acuarela o para usar en tarjetas de felicitación. Espero que dibujes y pintes tu propio pingüino y publiques tu trabajo en la sección de proyectos de esta clase, y si quieres publicar tu trabajo en Instagram, usa el hashtag pingüino acuarela, y te seguiré. Gracias por acompañarme. Empecemos. 2. Materiales para la clase: El suministro para la Clase de Pingüino Acuarela son la plantilla que puedes descargar en la sección de proyecto de clase, necesitarás unos cinco por siete papel de acuarela, corté solo papel de acuarela en los cinco por siete lados. Puedes usar cualquier talla, pero este es el tamaño para el que diseñé la plantilla. Algunos pinceles de acuarela, un lápiz y goma de borrar, una pipeta, si quieres, unas jarras de agua, un par de tijeras, un bolígrafo de gel blanco para usar para agregar reflejos después de que el trabajo esté pintado y secado, una toalla de papel y sus pinturas de acuarela. Aquí los tenía en un tubo y los exprimí en los pozos dentro de mi paleta. 3. Uso de la plantilla: Para usar la plantilla, solo imprícala y con un par de tijeras, corta alrededor del tamaño y la forma. Después toma tu plantilla, colócala en tu papel donde te gustaría, y con tu lápiz traza ligeramente alrededor de la forma. Esto te dará una cabeza de seda. Si quieres a mano alzada tu forma, adelante. Ahora desde aquí podrías agregar los detalles o modificarlo, lo cual te mostraré al final de esta clase. Entonces aquí solo crearía la forma de la bufanda, crearía la forma de la cabeza y luego solo pasaría un poco de tiempo consiguiendo los detalles de la forma exacta que los quería. Entonces estamos listos para empezar a pintar. 4. Pintar la cabeza de la cabeza de la ternura: Para hacer un pollito pingüino, vamos a usar un color oscuro para lo que normalmente podríamos pensar en términos genéricos es sólo áreas negras del pingüino. Entonces sombrearemos el resto de su cuerpo. Los polluelos tienen un casco negro como, y luego su cuerpo es gris. Haremos algunos colores divertidos para hacer eso. No vamos a usar el negro del tubo. Vamos a mezclar los nuestros. Va a ser un gris y creo que eso se ve realmente hermoso y muy efectivo. Algunos rojos y algunos verdes. Porque queremos que este sea el color principal del pingüino, voy a mezclar bastante de él. Entonces le añadiré un poco de verde a eso. No va a producir un color terriblemente atractivo. No va a ser brillante, pero será vibrante. Aquí es casi un morado. Podría añadir un poco más verde. Juegas alrededor hasta obtener la relación que te gusta y el look que te gusta. Aquí está un poco más oscuro. Podríamos ir con uno más sobre verde. Tenemos un bonito color oscuro ahí. Voy a añadir azul. El azul nos da un poco más de profundidad en un poco más de riqueza mientras agrega un poco de oscuridad también. A mí me gusta esa mirada. Si quiero, puedo volver a entrar y mezclar más rojo o más verde para obtener el tono exacto que quiero. Pero estoy contento con ese color por ahora. Para empezar con la cabeza, giraré mi pieza boca abajo para que sea más fácil trabajar con ella. Con un poco de agua clara. Voy a pintar lo que llamo el casco de la polla pingüina. Voy a saturar el papel, no inundado sino solo saturado. Si está demasiado húmedo lo secaré con una toalla de papel. Estoy tratando de mantenerme dentro de las líneas. Dejaré solo un poco de espacio de papel seco entre la línea y el agua húmeda que me pongo. Ir con un pincel más pequeño. Lo que quiero que haga el color es poco a poco desvanecerse a la luz en lo que sería la parte superior del papel si se estuviera sosteniendo correctamente? Añadiré el pigmento en la base aquí. Podemos ver que eso es un poco verde para mí. Lo que voy a hacer es agregar un poco más de rojo. Entonces me limitaré a repasar el color que hemos pintado. Déjalo caer. Entonces volveré con mi pincel más pequeño. Podrías usar el negro del tubo, pero esperaba usar un color más rico, más interesante. En ocasiones el negro se seca muy plano, directamente del tubo. Ese no es el look que voy para hoy. A mí me gusta ese color. Es intrigante y oscuro. Voy a duplicar mucho más pigmento. Cuando se seca, se seca más pálido, pero quiero que sea bonito, rico pigmento, sobre todo hacia el área del cuello. Voy a asegurarme de que haya mucho pigmento ahí. Sostendré mi papel boca abajo y veré si funciona en absoluto. Ahora solo guiaré un poco más de agua, un poco más de pigmento. La mitad superior de estos cara. Tomaré mi pincel, lo sumergiré. Al sumergirlo en el agua, estoy aligerando un poco el pigmento. El tope de la cabeza es mucho más ligero que el resto de la cabeza que hicimos. Voy a dejar que eso se seque, me cambiaré el agua y volveremos a trabajar en el cuerpo. 5. Pintar el cuerpo de la pingüina: Yo quiero trabajar en el cuerpo y agregarle algo de sombra al cuerpo sin dejar mantener un cuerpo blanco o gris del pingüino. Pero un giro mi pieza hacia un lado, y usando agua clara, empezaré por la base y solo voy a pintar agua clara en la parte base y saturar mi papel. Siguiente me voy a llevar el pincel pequeño. Estoy usando mi pigmento, y si está seco, lo reescribiré con un poco de agua, siempre puedo agregar más color si siento que se está desvaneciendo. Pero busco un color muy claro en la base. Tomaré mi pigmento en mi cepillo y le agregaré solo un poco de agua a eso. Ahora basta de agua, basta de pintura en mi pincel para controlar, sólo voy a delinear el cuerpo. Antes de que se seque, limpiaré mi cepillo y mientras está mojado, solo moveré parte de este pigmento para que no haya líneas duras. Se ve bien, y volveré a delinear donde la estrella y los brazos lanzan un poco de sombra sobre la parte inferior del cuerpo. Lo mismo aquí con la bufanda. Volveré atrás y mojaré mi pincel y le añadiré solo un poquito de pigmento muy débil, y lo voy a mezclar. A mí me gusta el afectado da. Tengo que volver a entrar con sólo un poco de pigmento en mi cepillo y añadir un poco más de pigmento al borde aquí. Haré lo mismo de este lado. Poco más pesado en la parte inferior que en la parte superior, pero simplemente no quiero líneas duras. Ahora enjuaga y trabajaremos en nuestra sección media del cuerpo. Mismo procedimiento, agua limpia primero, y estoy teniendo mucho cuidado de no dejar que la parte inferior del cuerpo y el brazo se mezclen. Al ser muy cuidadoso, quiero decir, estoy dejando una mancha de papel seco en el medio para que el agua no se pueda mezclar. Entonces seguiré con mi pincel pequeño, mi pigmento, empezaré por el lado derecho aquí. El brazo pequeño o aleta, y entonces yo haré esto. Entra con un pincel claro, sangra algo de eso fuera, y esta línea es un poco demasiado dura para mí, así que voy a entrar y bajar un poco más de pigmento, dejar que sangra un poco más, y lo mismo sobre aquí. Vendré a este lado del cuerpo y haré lo mismo. Siendo muy cuidadoso de no mojar la mitad inferior. Una vez que tenga los colores abajo, entraré con un pincel más ligero, solo un poquito de pigmento y desangraré las líneas duras, y un poco más de sombra debajo de la bufanda, y debajo de la estrella. Dejaremos que eso se siente y volveremos y agregaremos más detalles. 6. Pintar la estrella: Ahora que nuestras capas se han secado, comenzaremos con la estrella. Nuevamente, haremos lo mismo que solemos hacer para las técnicas de acuarela. Pintaré una capa de agua clara. Entonces mezclaremos un color para esa estrella. Quiero que sea un amarillo muy vibrante, más claro en el interior y más oscuro en los bordes. Mezclaré un amarillo, naranja y amarillo juntos, y luego pondré por aquí sólo un poco de un amarillo mucho más claro. Simplemente dejaremos caer algo de ese amarillo más claro en las partes exteriores y en el centro. Después con un pincel más pequeño, entraré y añadiré mi pigmento más oscuro a los bordes. Dejará que los colores sangren juntos para y produzcan un efecto. Volveré a entrar con mi amarillo más claro y solo dejarlo caer eso en el centro. Ayuda que para sangrar algo del amarillo más oscuro. Ahora entra con sólo una gota de agua clara en el centro para aligerar eso. Ahora trabaja en la nariz. El nariz va a ser un gris muy pálido. Tomaré un poco de ese pigmento y mezclaré solo un poco de agua con eso y pintaré la nariz un poco con agua clara y hasta un pincel más pequeño para que pueda tener más control sobre la pintura. Gotearé en algo del gris pálido y un poco de agua clara. Voy a entrar con mi pigmento más oscuro a los ojos. Yendo a cargar el pincel con pigmento y luego pequeños trazos cortos, crearé esa forma que me gusta. 7. Pintar la bufanda: Para hacer una bonita bufanda roja, pintaré agua clara en la bufanda, manteniendo espacios secos entre estas diferentes secciones de la bufanda. Entraré con mi rojo. Me estoy tomando mi rojo, mezclando mucho pigmento, y voy a añadir sólo una gota de verde, sólo un poco de verde, y eso va a despertar un poco el rojo. Dale un poco de contraste. No demasiado, si va demasiado, voy a añadir más rojo para compensar, pero me gusta ese color. Se puede iniciar en el borde exterior. Voy a dejar el nudo superior sin pintar por ahora, y así quiero entrar y trabajar en algunas de estas sombras para el resto de la bufanda. En cualquier lugar donde se encuentren las dos telas, echará un poco de sombra, así que quiero que esa zona sea un poco más oscura. Por ejemplo, aquí a la derecha del nudo, quiero que sea muy oscuro justo donde se encuentra el nudo y lo mismo debajo. Ahora, aquí tenemos una situación interesante en la bufanda porque la bufanda está siguiendo el cuerpo y hinchándose sobre la aleta, así que vamos a tener que sombra esto en consecuencia. Al más alejado de donde ve el ojo, cerca del cuerpo detrás de la aleta, le agregaremos un poco más de pigmento, y cuando esto esté seco entraremos y le agregaremos aún más pigmento. Después trabajaremos de este lado de la bufanda. Voy a caer en mucho pigmento justo donde se encuentran el nudo y la bufanda y una derecha en el borde aquí porque eso está más alejado del cuerpo. Lo mismo por aquí y por debajo de la bufanda también. Es más oscuro donde la sombra es del nudo superior. Entonces esta pieza de bufanda por aquí que está debajo del nudo, pero también detrás de la primera capa de la bufanda tiene que ser un poco más oscura. Entonces me llevaré un poco más de rojo y me mezclaré con aún más verde. Nuevamente, no para voltear el rojo verde, sino sólo para darle un poco de oscuridad. puede ver que aquí está un poco más oscuro. Eso voy a añadir. Entonces no está seco, pero es más secadora y el pigmento se está absorbiendo en el papel. Voy a ir por aquí donde se encuentran la aleta y el cuerpo, creando un poco más de sombra, siguiendo la línea de la aleta y solo tiraré algo de ese pigmento hacia arriba. Lo mismo, empezaré en la base aquí y añadiré un poco más de oscuridad. Volveré a entrar con el pincel húmedo con un poco de pigmento rojo encima y solo plumas eso fuera para que no sea una línea de hash. Dejaremos que esto se seque y volveremos a añadir los toques finales así como el nudo superior de la bufanda. Yo quiero volver ahí dentro con un poco de amarillo más oscuro y enfatizar los bordes de la estrella, realmente hacerla pop. Entonces voy a entrar con el amarillo y llenando cualquier espacio en blanco, y voy a ir por debajo de las aletas también, donde echan un poco de sombra sobre la estrella. Ahora, entraré con un poco de color más claro y solo mezclaré esos bordes, así que hay un poco de gradiente. Ahora por el nudo superior, volveré a mojar mi plaza y quiero dejar un punto culminante. Entonces voy a tratar de dejar un poco de este papel seco en el lado izquierdo. Si sí se rellena, está bien, podemos repasarlo con un bolígrafo de gel después de que esté seco para crear un punto culminante. Tenemos nuestra primera capa de nudo, y ahora solo agregaré más pigmento más cercano a los bordes y lo dejaré sangrar en el centro. Dejaremos que eso se seque a fondo y luego vendremos a hacer toques finales al pingüino. 8. Agrega capas finales: Entonces ahora, quiero crear aún más sombra en la bufanda, así que me aseguraré de que mi rojo esté mojado y luego aumentará la intensidad del pigmento, agregando más rojo y un poco de ese verde. Pinta sobre eso, entonces entraré con un pincel mojado y solo lo mezclaré un poco. Podemos seguir haciendo esto hasta que obtengas la intensidad del color que te gustaría del pigmento. Yo quiero trabajar en la cara, así que voy a tomar un poco de agua clara y un poquito de rosa para crear un rosa muy pálido para las mejillas. En primer lugar, pondré agua clara en las mejillas, distante a los círculos y luego dejaré caer mi rosa muy pálido justo ahí. Dejará que eso se seque. Trabajo en la base aquí, usa mi pincel mediano. Con un poco de agua clara, sólo voy a molido el pingüino, así que lo hago línea clara. Tomaré un poco de azul medio y voy por la parte superior del mismo y luego con un pincel más pequeño, entraré con un azul más oscuro. Sólo voy a usar el azul más oscuro para crear realmente la línea del horizonte. Ahora, con un pincel muy pequeño, podemos trabajar en los detalles finales. Yo quiero crear la cabeza aquí para tener un poco de forma como si fuera pelaje. Entonces solo tomaré un pincel muy fino y algo de nuestro color negro que mezclamos, y voy a empezar por la base con el color más oscuro. Yo sólo voy a hacer pequeñas líneas para indicar que es pelaje, pequenos trazos. Subiré alrededor de la mitad de la cabeza, y luego necesito aclarar el color del pigmento que usamos para coordinar con el color mucho más claro en el que pintamos ya. Entonces lo hago metiendo un poco de agua. Lo mismo, esto sigue subiendo la mayor parte de la cabeza. Pequeños trazos muy finos. Voy a tocar agua húmeda cuando estamos tratando de que sea aún más versión regada para la parte superior de la cabeza. Sólo quiero estos pequeños trazos y luego entraré y solo los mezclaré donde se encuentren, en la cabeza. Yo también quiero hacer eso en el cuerpo, así que bajaré un poco de agua, pigmento, y solo haré mis pequeñas marcas. Ahora, quiero entrar, terminar un poco más las mejillas aquí alrededor de esa forma. Yo quiero entrar y una vez más fui a trabajar en esa bufanda. De verdad no estoy contento con la forma en que salió la bufanda. Añadiré un poco más de rojo y tomaré un poco del pigmento negro que solíamos oscurecer nuestro rojo, y solo delinearé la bufanda. Pequeños trazos, estoy mucho más feliz con eso. Ya se está juntando de la manera que esperaba. Ahí tenemos a nuestro Pingüino. 9. Variación de pingüina n 2: Para nuestra primera modificación, usando la plantilla, dibujé la forma en lugar de tener como en forma de bola como si fuera un muñeco de nieve, dibujé una forma de bolos. Creo que eso parece una forma alternativa linda para un pingüino. Hice que los brazos se redujeran y cambié nuestra estrella por un corazón. Quité la bufanda y agregué un sombrero con palma de palma. Te mostraré esto aceleró el proceso de la pintura y luego lo detendré cuando trabajemos en el sombrero y la estrella así como en el área del cuello para mostrarte las diferentes técnicas utilizadas para crear un pingüino modificado. Ahora para hacer el cuello, quiero crear solo un poco de sombra proveniente de donde se encuentran el cuello y el cuerpo. Tomaré un cepillo mojado y sólo alinear el cuello. Después usando un pincel muy pequeño, caeré algún pigmento y lo dejaré sangrar. Usaré pequeños trazos cortos y luego agregaré solo un poco de agua aquí para sangrarlo un poco más para que sea un poco más parejo. No quiero huecos de papel blanco entre la cabeza y el cuerpo. Dejaremos que eso se seque, regresemos y hagamos el resto de las características. Ahora que las capas están secas, trabajaremos en nuestro corazón y nuestro sombrero en este pingüino. Pintaré agua clara en el corazón. Escogeremos un color. Haremos que sea inusual en lugar de rojo o rosa, iremos con un azul. Voy a mezclar dos colores por aquí. Azul muy brillante y un azul más claro. Voy a mezclar un poquito de naranja con el azul más oscuro. Es un cumplido y sólo lo va a sacar un poco. Después con mi pequeño pincel, voy a entrar y delinearlo con el azul más oscuro. Dejando caer más pigmento, crea un bonito color vibrante. Entraré con mi azul más claro. Suelta eso para que una lata se mezcla. Añadiré algo del azul más oscuro hasta que consiga el look que quiero y rellenaré con mucho cuidado alguna de las manchas blancas. Dejando caer el azul más claro, entonces solo estoy cayendo un poco de agua en el centro, y ya veremos qué efecto tiene eso. Entonces iremos al sombrero porque me voy a hacer un sombrero de rayas en lugar de tratar de dejar las rayas blancas porque no las voy a hacer blancas. Yo sólo voy a pintar un color claro de azul sobre todo el sombrero. Usaremos nuestro azul claro. Primero voy a pintar agua clara y mantener espacios separados entre la palma de la palma, el sombrero y el ala. Entraré con el azul claro y lo regaré para que sea un poco más pálido. Entonces sólo pintaré el perímetro. Dejaremos que eso se seque. Tomaré mi pincel diminuto y trabajaré en los ojos. Yo sólo voy a pintar las pequeñas líneas. Entonces lo mismo con la nariz, voy a pintar una versión más ligera del gris para el pico, y voy a caer en algún pigmento más oscuro arriba y dejar que eso se mezcle. Toma mi siguiente pincel más pequeño y usando un color muy claro, oscuro llegué a crear la sombra de los ojos cerrados, solo rellenando donde estaría el párpado. Nuevamente, tomaré este color claro y solo voy alrededor del borde solo para suavizar la mezcla, el cambio de color. Dejaremos que esto se seque y terminaremos nuestros toques finales. Ahora en este pingüino, quiero trabajar aquí en la línea del horizonte. De nuevo, sólo tomaré mi cepillo claro de agua clara, voy alrededor de la base, y voy a añadir un poco de morado a mi azul aquí. Yo sólo voy a dejar eso dentro. Ahora con agua clara, voy a sangrar. Con mi pincel más pequeño, voy a entrar con mi pigmento azul oscuro agregando un poco más de azul al color oscuro. Empezando por la base del sombrero, voy a crear rayas. Voy a tirar de las rayas hacia arriba un poco menos que a mitad de camino. Lo haré en tres de ellos y luego vendré aquí y lo tiraré recto poco menos que a mitad de camino. Sumergiré mi cepillo en agua clara y conectaré las rayas. Yo también haré las rayas en la parte superior del sombrero. De la misma manera. Un poco más profundo, color intenso, para luego conectarlo con agua clara. Ahora por la palma de la palma, sólo la voy a sombrear. Uso agua clara o tenía un poco de azul en mi pincel, así que solo mantendré eso intacto. Entonces solo dejaré caer el azul más oscuro. Entonces con un poco de azul que está en mi pincel, solo delinearé toda la palma de la palma y todo el sombrero. Tomaré un poco de pigmento en mi pincel y solo voy a ir imitando las líneas que existen y hacer apenas pequeñas líneas dentadas a cada lado, solo siguiendo ese patrón rayado. Iré con un pigmento más oscuro. Cualquier raya que quiera enfatizar, arreglaré un poco. Ahora voy a añadir un poco de mejillas rosadas. Ahí tenemos a nuestro pingüino con corazón y sombrero. 10. Variación de pingüina n 3: El tercer cambio es un pingüino con orejeras un calentador de cuello y sosteniendo un árbol. Ya pinté en el cuerpo y en la cabeza, justo el mismo procedimiento que hicimos antes. Mezclé un color que era más oscuro con un poco más verde que los colores anteriores que usamos. Nuevamente, estas son todas las variaciones sobre un gris. Empezaré con un árbol y agua clara, y entraré con mi pequeño pincel. Estoy mezclando líneas en estos bordes. Entonces caeré en un verde más claro. Entonces entraré con un marrón para el baúl. Para las orejeras, creo que haremos orejeras amarillas. Entraré con agua clara. Creo que haremos una banda azul en el manguito, así que solo pondré agua clara y luego entraré con un poco de azul, y solo dejaré que se desangrase. aquí, combiné el manguito con la banda, así que sólo voy a entrar con una toalla de papel, recoger algo de ese pigmento, y luego aplicar con cuidado el dorso azul sin dejar que se sangra en el amarillo. Añadiré una nariz gris más clara. Poco de mejillas rosadas. Ahora, trabajaremos en el calentador de cuello. Creo que voy a hacer de eso un bonito morado vibrante. Pinta agua clara hacia abajo, y luego mezcla un poco de morado. Quieres mezclar un poco de azul en eso, y yo iré por los bordes primero. Apenas siguiendo las líneas de las arrugas, los pliegues de la tela. Dejaremos que eso se seque y volveremos y agregaremos algo de sombreado al resto de nuestra pieza. Para terminar nuestro pingüino, vamos a añadir la base y algunas sombras y luego los ojos. Tan solo toma un poco de agua clara y un poco del azul, y crea una base solo para muele la pieza. Después con el pincel más pequeño iremos por encima con el color más oscuro, crearemos los ojos. Entonces quiero delinear las orejeras con el amarillo, pero sólo un amarillo normal no va a aparecer. Lo mojaré, así que tenemos mucho pigmento. Entonces voy a añadir sólo la más pequeña cantidad de morado, que es el complemento del amarillo, y ojalá eso lo ilumine o lo oscurezca un poco, pero no lo cambie. Ahí vamos, vamos a delinear, y luego mezclamos eso sólo un poco. Haz lo mismo con el azul, toma un poco de azul y solo un poco de naranja, y yo solo delinearé la banda aquí. Después tira un poco de color solo para crear una sombra desde donde está más cerca de los muffs, mezcla eso. Vamos a tomar un poco del color oscuro, el pigmento oscuro y sólo enfatizar los brazos aquí delineándolos, poquito. Lo mismo debajo del calentador de cuello, voy a añadir un poco del color oscuro, y luego lo voy a mezclar un poco. Entraré con un marrón y solo retocaré el límite del árbol, aquí un tronco de árbol. Entonces entraré con un poco del verde y solo afilar la pequeña mancha de blanco. Ahí tenemos nuestro tercer pingüino modificado. 11. 11 clase: Para envolver la clase, quiero mostrarles cómo empezamos con la plantilla, hicimos nuestras modificaciones, recortamos nuestra pieza, la trazamos, y luego dibujamos y luego pintamos nuestro pingüino. Empezamos con un pingüino sosteniendo una estrella con una bufanda. Teníamos un poco de textura para el cabello, después tomamos la misma plantilla, modificamos ligeramente, y se nos ocurrió un pingüino con sombrero, con un pompón y un corazón. Entonces, por último, tomamos unas orejeras de pingüino y un calentador de cuello y un árbol. Se puede cambiar cualquiera delos accesorios, agregar algunos adicionales, los accesorios, agregar algunos adicionales, tal vez un bastón de caramelo, un presente, cualquier cosa a lo largo de esa naturaleza, cambiar el sombrero o el sombrero, tal vez un sombrero de Santa o algo así en esas líneas, una diadema. Ahí tienes muchas variaciones sobre el primer pingüino.