Transcripciones
1. Introducción a la clase: Hola. Soy Daniella Melon y autora y artista aquí en cuota de habilidad. Bienvenidos a mi clase. Acuarelas caprichosas, Búhos Búhos son criaturas increíblemente hermosas y feroces con cabezas que giran 280 grados, garras
poderosas y ojos penetrantes. Pero en la clase de hoy, nos hemos llevado al poderoso búho y nos hemos divertido un poco con él. En lugar de criaturas voladoras que cazan silenciosamente a su presa, hemos creado especímenes más inocuos. Ahí hay un búho hipster, completo con boina a juego y calcetines a rayas. Ah, Southern Belle Owl luciendo su mejor domingo y por último, una lechuza deportiva lista para entrenar el juego de basquetbol. En la clase de hoy, que está orientada hacia coloristas avanzados de agua principiantes e intermedios, trabajaremos en técnicas como la construcción de color, eliminación de pintura malditada para crear reflejos y sombrear objetos redondos. También vamos a construir capas a lo largo de nuestro trabajo. Las primeras capas se harán con una técnica húmeda sobre húmeda para lograr una base graduada que tenga tanto reflejos como sombras que detallan con nuestra técnica húmeda sobre seca. Cada uno de los tres búhos tiene una serie de 8 a 10 lecciones. Las lecciones se desglosan en clases de aproximadamente 3 a 4 minutos dedicadas a cada paso del proceso. El aire de los búhos está solo, y puedes seleccionar qué búho te gustaría crear. También podrías modificar el búho como te inspira hacer. Por lo que he incluido una plantilla para ayudarte a esbozar tu imagen y una lista de suministros de clase para tu proyecto de clase. Crea tu propio búho caprichoso. Por favor, tome una foto de su trabajo y se publique en la sección de proyectos. Asegúrate de seguirme aquí en cuota de habilidad para ser notificado de futuras clases. Y por favor considere dejar una reseña. Gracias por acompañarme hoy, ¿de acuerdo?
2. Materiales para la clase: para nuestra clase caprichosa de búhos de acuarela. Solo necesitarás algunos suministros básicos de acuarela. Empezaremos con una jarra grande para el agua. Um, tus plantillas, las cuales puedes encontrar la sección de proyectos y hay tres imágenes. Puedes descargar esto e imprimirlo. Ellos Cada página cabe en una pieza estándar de papel de copia, lápiz y goma de borrar par de tijeras para cortar la plantilla. Um, un poco de papel de acuarela. Cinco por siete pulgadas. Se trata de 140 pinceles surtidos. Utilizo una botella de spray con un poco de agua clara y luego mis pinturas en una paleta. En el siguiente capítulo, te
mostraré cómo usar la plantilla.
3. Usar la plantilla: Por lo que una vez que imprimes tus páginas tus plantillas. Aquí tienes dos pájaros en una página y un solo búho en la otra. Lo que hago es tomar mi búho y voy a cortar alrededor de él. Entonces tengo la silueta, que tengo justo aquí. Entonces lo llevaré, lo pondré encima de mi papel de acuarela, lo
colocaré justo donde lo quiera, y luego solo trazo ligeramente con lápiz el contorno para obtener mi imagen. Y no estoy tratando de cicatrizar el papel con mi lápiz. Simplemente deja una marca de luz. Entonces voy alrededor de toda la imagen, y luego después de que eso esté completo, puedo entrar y hacer las modificaciones que quiera, y podría agregar cualquier cosa en el interior también. Entonces aquí empezaría por sólo continuar con el ala del sombrero, tal vez en la nariz justo en el centro, y seguiría y haría todo el pájaro. Es bastante simple. Puedes modificar tu plantilla en este punto. Es bastante fácil de hacer. Podría hacer las alas más grandes, hacer que la nariz sea más pequeña. Cualquier cosa que te guste hacer aquí, a los ojos en Una vez lo tengas. De la manera que te gusta. Puedes comenzar tu pintura en lugar de cortarla, aunque también puedes usar una almohadilla de luz, que es la que solo es una caja de luz iluminada. Y aquí he incluido un video rápido que muestra cómo hago eso, para trazar mi imagen sin tener que cortarla en el papel.
4. Boco n. 1: cuerpo: Entonces aquí tengo nuestro primer búho. Lleva una especie de boina, y creo que le voy a poner pies rayados también sobre él, porque su caprichoso eso me da mucha libertad. Voy a colorearlo en un tono azul, así que lo primero que haré es con el cuerpo. Ah, ¿qué? Todo el cuerpo y las alas con esta agua clara, también
hago alrededor de los ojos, justo el exterior de los ojos, el disco facial aquí. Entonces iré por aquí hace mi color. Tomaré algo de este azul profundo, igual que un azul marino. Y luego algo de este spray público Borloo y un poco más de agua a que tienen un bonito color aquí se afilar el punto de mi pincel, y voy a crear el contorno aquí alrededor del cuerpo. Entonces entraré y mojaré mi pincel y cualquier zona que tenga una línea dura, solo
me mojaré con agua clara, y ese color sangrará un poco justo en el resto del cuerpo. Volveré a entrar y un poco más de pigmento y solo lo dejaré caer justo en el borde. A medida que el color impulsa. Se aclarará un poco. Voy a cambiar a un pincel más pequeño. Este es un pincel número uno Voy a girar mi pintura hacia un lado. Voy a trabajar en las alas, así que sólo asegúrate de que sigan mojadas. Volveremos con mi pigmento y voy a crear un pequeño espacio entre el ala en el cuerpo. Sólo vamos a dejar que eso se mantenga seco. Entonces volveré a entrar con un poco más de pigmento y justo al borde exterior aquí, y haré lo mismo con la otra ala. Dejaré que esta capa se seque.
5. Boco n 1: disco facial: ahora, mientras el cuerpo azul se está secando, las alas funcionarían en la cabeza. Entonces daré la vuelta a esto y con mi pincel, sigo usando un cepillo número uno solo voy a mojar el área alrededor del globo ocular y luego
solo voy a crear ese límite. Y dondequiera que vaya, el color sangrará aún creando una pequeña barrera entre el cuerpo, el ala y la cabeza donde se puede ver una pequeña línea de papel blanco. Lo mismo pasaría alrededor del ojo. Entraré con un pincel mojado para estampar en los bordes para que no haya líneas duras. Y antes de pasar al otro lado antes de que se seque mi pintura, voy a hacer un bonito, intenso azul y simplemente ir por el borde. Y como el papel que ya he pintado su mojado, va a crear un lindo Grady int desde el color profundo hasta el color más claro. Volveré a entrar, terminaré la cara, luego volveré con mi pigmento ir justo alrededor del borde. Si el área se ve iluminada, volveré ahí con un poco más de pigmento y solo dejando caer algo de color, y luego dejaré que estas capas se sequen por completo.
6. Boco n 1: Owl y piernas: no lo es. Su primera capa es seca. Yo llego a trabajar en la siguiente capa, así que vamos a trabajar en la primera capa para el sombrero y para las piernas. Ya que van a ser del mismo color básico, empezaremos con mi pequeño pincel, pero un mojado las patas de aquí, piernas y pies. Y luego voy a mezclar amarillo muy claro con sólo un poco de naranja amarilla en ella. Yo me llevaré eso. Simplemente dejaré caer ese color. Bueno, eso es secar una obra en el sombrero, así que voltea eso. Cambia a un pincel más grande. Este es el número seis que va a poner un poco de agua húmeda de cerdo en la zona principal del sombrero en la parte superior aquí. Y voy con mi color que nos mimos en las piernas y dejamos caer eso en un oleaje otra vez, dejando una pequeña barrera entre el sombrero y la cabeza de los metales L. Agrega un poco más de este pigmento en los bordes y luego a la parte superior de esta boina aquí , aún manteniendo un poco de espacio entre las secciones, y volveré aquí y solo caeré un poco de pigmento justo en los pies. Hacerlos más oscuros en la base y dejar que esta capa se seque completamente.
7. Boco #1: ojos y pico: Por lo que nuestras primeras capas se secan al aire sobre nuestro cuerpo, cabeza y sombrero y pies. Ahora vamos a trabajar en la nariz aquí, así que voy a mojar el papel, No quiero que esté demasiado mojado. Y lloré Estos globos oculares, voy con un poco de negro para los ojos, crear la forma es un gris bastante claro. Sí, estoy contento con la forma. Volveré y caeré más pigmento. Haremos lo mismo con el otro. Volveré aquí y como pueden ver, son de diferentes tamaños. Volveré aquí en el más pequeño yo y agrandaré que algo ahí tenemos los ojos un poco torcidos. Una es más alta que la otra, pero tiene un poco de carácter que te gustaría. Se pueden hacer los ojos mirando hacia un lado. Incluso puedes hacer un búho de ojos cruzados si quieres. Entra ahí y la primera capa que voy a hacer es amarilla. Del mismo color es el sombrero y los pies. Esto dará un poco de continuidad. Y luego voy a entrar ahí con un poco del más de un color naranja sierra mezclar un poco de amarillo naranja con un poco de naranja. Ponlo en la punta de mi cepillo para poder controlarlo y lo dejaré caer en la parte superior de la nariz. Ahora tira hacia abajo, despeja mi pincel y volverán a entrar con algo de ese color amarillo y justo en la base. Agrega eso en y obtendremos un bonito efecto mezclador y dejaremos que esta capa se seque, regresará y trabajaremos en los globos oculares un poco más.
8. Boco n 1: añadir la dimensión a los ojos: por lo que no los ojos se secan al aire. Podemos entrar ahí y trabajar en los globos oculares. Queremos crear un poco de definición. Entonces con mi cepillo más grande y acabo de conseguir un mojado con agua clara, llévala a un punto. Y sólo voy a pintar alrededor del borde del ojo. Cuidado de no pintar el cuerpo azul, sólo el borde de la I. Y en realidad, sólo
estoy tratando de mojar un poco el papel. Entonces voy a entrar con mi pincel muy pequeño. Este es un 12/0, y voy a hacer un gris muy claro Tenía un poco más de agua a eso, y voy a añadir sólo un poco de azul a eso y eso se va a empatar desde el cuerpo
también . Ahora, con suficiente pintura en mi pincel para controlar, solo
voy a dar la vuelta por el borde aquí. Entonces estoy en el interior del globo ocular con algo de ese marrón. Algunos de esos grandiosos. Nos acabamos de mezclar. Voy a entrar con mi cepillo número uno. Mojémonos y asegurémonos de que no haya línea dura. Dejaré volver a dejar el otro globo ocular solo para asegurarnos de que no tenemos la línea dura que tenemos, y luego entraré con mi gris azulado y volveré a delinear el ojo. Ahora está corriendo un poco por aquí, así que entraré ahí con mi cepillo limpio y solo lo limpiaré un poco. Yo puedo hacer eso porque todavía está mojado en el papel. Entonces volveré en un poco más. gris acaba de agregar a la base aquí y por aquí también. De nuevo, volveré a entrar con un cepillo húmedo, más grande solo para limpiarlo. Y ahí le he añadido una pequeña dimensión a los ojos.
9. Boco n 1: detalles: antes de empezar a añadir cualquier detalle, voy a tomar mi borrador y borrar suavemente cualquiera de las marcas de lápiz que queden. Y así esto me da una idea de lo que necesito hacer para delinear el sombrero y las piernas. Um, parte de la frontera realmente no se mostró a través. Pinté hasta la línea, que pensé que lo había hecho bastante bien, pero puedo ver aquí solo necesita un poco de orden. Por lo que empezando por este lado acaba de agregar un poco de color más intenso este amarillo naranja, y sólo voy a crear el contorno. Mis pinceles, apenas casi secos, tienen justo pigmento para cepillarse, y ellos crearán el contorno para cada sección aquí, y yo haré lo mismo con los pies. Bueno, eso es secarse. No debería tomar mucho tiempo. Voy a mezclar mi color. Yo quiero hacer el sombrero rayado, y quiero tener piernas rayadas aquí sólo para ser un poco caprichoso. Puedo usar cualquier color. Puede usar naranja. Creo que voy a usar como, un rosa caliente, así que mezclaré algo de este rojo profundo en un poco de rosa. Un par de un bonito color creo un poco más rojo con ese look y para llevarme mi pincel pequeño
Mi pincel número uno. Y comenzaría con el sombrero, recogería algún pigmento de mi pincel Punto muy afilado, y voy a empezar justo en el centro del sombrero y quiero que parezca que es un sombrero de punto. Entonces voy a crear una huelga subiendo y bajando franja vertical. Pero voy a dentado Lee, jalar los trazos del pincel y haré lo mismo aquí de cada lado, solo mirándolo, como quiero espaciarlo y volveré a entrar y depositar más pigmento hacer un pequeño poco recto sobre el borde aquí y luego a medida que se seca, se
puede ver que se aclara, así que solo volveré a entrar y añadiré un poco más de pigmento. Y ahora para la parte superior del sombrero, voy a hacer un poco de una raya en la base de esta pequeña sección del sombrero que se levanta. Y luego quiero sacar mi desde el centro en un arca así que empezaré aquí y lo sacaré y aquí y lo sacaré. Y luego voy a hacer que cada una de las líneas siga esa forma como si
vinieran del centro. Podría volver a entrar y agregar un poco más de pigmento se necesita y luego justo en el centro para hacer una línea delgada así, voy a cambiar a mi pincel más pequeño, mi 12/0, y voy a entrar y voy a hacer rayado en los pies así que empezaré con el pie izquierdo aquí, y solo voy a crear una especie de, ah, tu forma una pequeña curva y voy a bajar la longitud de una pierna pequeña y voy a añadir
justo pigmento que tengo que venir espalda y ADM o en mi pincel y voy a tratar de bajar por todos y cada dedo del pie también. Ese tipo de le da un aspecto un poco caprichoso. Haremos lo mismo en el otro pie, y dejaremos que esta capa se seque completamente. Lo que haremos es pintar los tres de nuestros pájaros y volver y solo trabajar en unos fondos
muy sencillos
10. Boco n 2: cabeza: para un segundo animal decidirá sobre el color. Y creo que voy a pintar um, mayor parte de la cara y el cuerpo con un color morado por lo que se necesita un poco de morado. Ahora mézclalo con algo de ese azul que ya tengo en el paladar, pero eso es sólo el azul profundo. Entonces estoy tratando de conseguir un color morado aquí. Aquí vamos. Por lo que con un pincel claro, voy a empezar con la cabeza esta vez. Ve dedo del pie moja la cara. Gira esto hacia un lado. Voy a ir con mi pincel de seis porque un poco más las cerdas recogen algo de ese color y de nuevo voy a crear el contorno. Sube derecho a la nariz y debajo de estas gafas. Entonces volveré con un poco de agua clara y mezclaré todo esto. Entonces no hay líneas duras y yo hago eso del otro lado también. Vuelve con mi color. Añadiré más color al borde aquí. Entonces, ¿qué? Hace sólo un morado más claro. Aquí, asegúrate de que todo esté sangrando. Entonces aquí me repasé un poco las gafas. Yo sólo voy a tratar de recoger algo de ese color, y luego lo voy a volver a reemplazar en la cara otra vez. Otra vez siendo un poco más cauteloso con las gafas. Gandal yendo con ese color más claro, Voy a seguir terminando aquí la parte superior de la cabeza y voy a darle la vuelta a esto. Era agua clara. Voy a ir por el centro de la cabeza teniendo cuidado de no ir por encima de las gafas. Y luego me llevaré mi pigmento. Da la vuelta al borde. Aquí, toma un poco de agua clara en el centro de la frente, mueve mi pigmento alrededor y luego consigue un poco más de pigmento para el costado. Dale la vuelta. Agrega un poco más de pigmento a los bordes. Entonces tengo que mezclar un poco más de ese morado y azul. Y ahora sólo voy a caer un poco en el borde, tomar aquí mi color más claro y ayudar a que se desangren un poco. Y volveré a entrar con sólo un poco de Clearwater. Mueve un poco el pigmento para un poco de contraste. Mi objetivo es tener el filo es ser un poco más oscuro en el centro de la cara. Tire hacia arriba algo del color de la nariz también. Deja que esto se seque. Trabajaremos en las alas en el cuerpo
11. Boco n 2: cuerpo: Entonces ahora otra vez con mi pincel número seis, entraré con las alas, las mojaré hacia abajo, y luego tomaré mi pigmento y lo añadiré derecho a los bordes otra vez. Tomaré un poco de agua clara en mi cepillo y sacaré ese pigmento del centro. Tomaré parte del pigmento de este lado. Haz lo mismo aquí para esta ala. Despeja mi cepillo, saca parte del pigmento del centro, y ahora pon esto y trabaja aquí en la base. Pero era agua clara. Y luego le añadiré alguna
partepigmentaria parte del cuello a Dio. Entonces entraré aquí, lo
mojaré, y luego solo le añadiré mi pigmento azul podría llevar este color justo a la parte superior. Creo que justo al donde se encuentra con la cara, y sólo lo aclararé por ahí también, a un poco más de color en el borde aquí. Sólo para que esté todo uniforme, y ahora dejaremos que esto se seque
12. Dude#2: rosa, pies y pico: Entonces ahora que nuestras primeras capas se secan, me gustaría añadir la primera capa de la rosa y la primera capa de los pies aquí. Por lo que para las carreteras eran hacerlo en rosa. Entonces solo voy a mezclar un poco de rosa. Aquí, toma algo de este color y solo voy a colorear toda la rosa en tan solo un rosa muy suave. Creo que todo lo que la rosa primero y luego ya que es nuestra primera capa está cayendo el color, que sangra alrededor y para los pies va a hacer algo similar. Pero lo vamos a hacer de cualquier tipo de color amarillo. Entonces, ¿de qué color? Ambas piernas aquí con el suave amarillo del Siri. Y puedo caer un poco más de pigmento en un lado para darle un poco de dimensión. Y mientras estamos en ello, haremos lo mismo con la nariz creará nuestra primera capa en la nariz. Coincidiremos con el mismo color que los pies y solo dejaremos caer algo de ese amarillo. Y dejamos estas capas secas
13. Dula 2: ojos, hoja y arte: Por lo que ahora me gustaría colorear en los pueblitos del ojo. Entonces tomamos mi pincel más pequeño y voy a mojar esos puntitos, y luego voy a caer algo de color negro yendo al siguiente. Ahora voy a volver a entrar y sólo añadir un poco más de pigmento. Yo quiero que eso sea un muy brillante, um, negro, no un gris en absoluto. Bueno, eso es secarse. Voy a tomar mi pincel número uno y añadir un poco de verde claro aquí para esa hoja otra vez. Esta es la primera capa, por lo que no tiene que ser más oscura, brillante. Y luego me gustaría añadir algo de este entallado aquí. Voy a añadir una capa muy ligera de gris. Esto se secará, aún más ligero, y sólo será un tono diferente al vestido. Entonces dejaremos que esto se seque
14. Boco n 2: patrón en el vestido: comenzaremos en el pequeño estampado floral. Va a estar en el vestido. Esto es opcional, pero creo que es un bonito detalle. Entonces me voy a llevar mi pincel más pequeño aquí el 12/0, y voy a tomar algo de ese rosa que nixed, sea un poco más vibrante. Y entonces solo voy a crear estas pequeñitas formas indicativas de Rose. Vamos a esparcir eso alrededor del vestido. Entonces estoy haciendo pequeñas vistas y reversa ve tambaleándolos. Cuando se acerca más al área del cinturón. Al igual que fue un trozo de tela, el patrón continuará. Simplemente voy a dejar el avión del área del cinturón, pero justo debajo de él en la falda. Voy a seguir con el patrón y podría salir del borde de los tiempos. Eso está bien, pero se trunca. - Tengo que parar antes de que llegue a ese pequeño top de encaja y luego justo aquí en el borde, voy a hacer de ésta una ligera. Y creo que haré lo mismo aquí. Cualquier pequeña sección que vea que parezca podría usar un poco de patrón. A lo mejor uno aquí, y dejaré que esa capa se seque
15. Dude#2: gafas de O2: ahora me gustaría trabajar en el cristal es voy a hacerles un bonito tono de verde. Entonces voy a tomar mi pincel número uno y voy a pintar sólo agua clara dentro de los marcos y no me
dan mi verde Va a hacer este verde muy vibrante, y lo mezclaré con un poco de amarillo. Va a ser nuestra primera capa, pero vamos a hacer esto todo mojado sobre mojado así que caeremos en mi color, llenando todo el marco de las gafas con este verde. Haz cada pequeña sección también y un poco más de color. Termina este marco y luego voy a tomar algo de este verde más vibrante. Lo mezclaremos con el color que sigamos, y solo lo dejaré en el centro aquí y empezaré por la parte inferior de cada uno de los marcos y dejaré que se mueva. Volveré a entrar con ese color original que hicimos, hace un poco más de él y ayudar a que ese color se mueva dándole más área húmeda. Por lo que no hay líneas duras aquí en el marco. Es volver a entrar con algo del color más oscuro y dejo que esto se seque
16. Boco n 2: hojas en el vestido: Ahora vamos a poner un poco de trabajo de hojas en estas flores en el vestido. Entonces me llevaré un poco de este vibrante verde con un poco del verde más oscuro y un
poco de agua hasta que consiga la sombra que me gusta. Y entonces sólo voy a ir a crear sólo un poco. Así que mira sólo un indicio de una hoja. Voy a tratar de hacerlo en todos ellos. Tipo de enfrentamiento a diferentes direcciones. Tipo de hacer una forma de triángulo con el hueco central. Entonces no hemos dejado secar esta capa.
17. Boco n 2: cuello y sombreado en el vestido: Ahora que nuestras capas se secan al aire, entraré con mi borrador y borraré cualquier marca de lápiz. Esto nos dará una idea de cualquier área que tengamos que arreglar para agregar más color a. Voy a aguantar en ir el vestido porque sé que aún no creamos una frontera, pero trabajaré en la flor en las piernas aquí y luego en los ojos. Está bien, Esto nos da más de una idea con qué tenemos que trabajar. Entonces empecemos con el vestido con nuestro pincel más pequeño. Voy a entrar ahí con el negro y crear un gris apenas un poco más oscuro que el gris que
usamos para esta pequeña pieza de cuello aquí. E iba a tomar una mano muy ligera y crear el contorno del vestido. Iré por esta pequeña pieza de cuello de encaje aquí, llamante y también hago los cinturones mientras estoy aquí. Entonces voy a ir por líneas, no crear unos pliegues. Y eran sólo un pincel un poco más grande. Voy a entrar ahí, regar el color sólo un poco y crear algo de sombra, así que tiraré de algún color a un costado y tiraré de algún color arriba y debajo de la cintura. Volveré directo al borde con ese gris muy débil creando un poco de sombra. Entraré aquí al cinturón y solo sangraré un poco ese color. Voy a cambiar de nuevo a mi pincel más pequeño y con un poco de ese negro, voy a crear un pequeño encaje. Entonces voy a empezar con pequeños círculos en cada una de las vieiras del cuello que no crean quizá pequeñas lágrimas en el medio, y luego solo pequeños puntos solo indicativos de algún encaje.
18. Abuso: ahora a trabajar en los pies. Voy a entrar ahí con ese color original. Usamos ese amarillo y creamos más de un contorno. Todo es afilar un poco los talentos. Y luego voy a entrar aquí con algo de ese rosa que teníamos que usamos en las flores
del vestido hacer un color un poco más profundo. Y con mi pincel, solo
voy a crear pequeños puntitos como medias de lunares punteadas. Voy a tomar mi cepillo número uno. Voy a empezar a trabajar en esa rosa otra vez. Voy a usar un poco de ese rosa que teníamos para las rosas en el vestido y voy a empezar por la base debajo de lo que parece debajo del pedal encima, y voy a hacer tres a tiempo y luego entraré con un pincel húmedo, no muy mojado y acaba de sangrar ese color. Entonces volveré a entrar con ese color justo en la base y con un pincel húmedo. Simplemente lo sacaré Ahora vuelve a entrar y deja caer un poco más de pigmento donde todo el aire de los pedales esté mojado. Toma algo de mi vibrante verde en un pincel pequeño Poco verde oscuro así puede agregar un poco rojo también para conseguir verde oscuro, y voy a crear la vena ing, crear el contorno primero, mano blanca
muy delgada y luego la ing vena. Volveremos con el último verde que usamos y solo pondremos un poco de color, dejando que ese color sangrara las venas. Volveremos y terminaremos los globos oculares.
19. Boco n 2: detalles de los gafas: Por lo que ahora el trabajo en el vidrio está en los ojos. Voy a llevarme mi pincel más pequeño aquí y con el verde. Voy a entrar ahí con ese verde que usamos y voy a tratar de limpiar. Se puede ver que este marco lateral izquierdo es más estrecho que el de la derecha, y eso está bien. Pero me gustaría sólo extenderlo un poco, menos
que se encuentra hasta el borde. Entonces voy a ir por ahí con un poco de ese verde, ordenado eso arriba, entraré ahí con un poco más ese verde oscuro, y luego tomaré un cepillo mojado. Asegúrese de que el color sangra. Entonces eso no son líneas duras. Toma ese verde oscuro un contorno el, um, vaso del lado derecho y cree que Linea también. Voy a tomar un poco de mi rosa más oscuro e ir a trabajar en esa rosa. Si bien las gafas de secado podrían simplemente crear un contorno, tendré que añadir un poco más rojo creado, delineado para cada uno de los pétalos. Así, volveremos cuando las gafas se sequen al aire y crearemos un poco de dimensión en el
20. Boco n 2: adición de dimensión a los ojos: ahora para crear dimensión en los ojos entrarán con nuestro cepillo número uno, mojar el pincel y simplemente llevar Clearwater alrededor del borde del interior del globo ocular donde el en el interior de las gafas, los marcos. Sólo estamos tratando de mojar el papel, y vamos con un gris muy claro y justo lo suficiente en el pincel para controlar. Y entonces sólo pondremos un poco del borde de gris
oscuro, más oscuro. Y justo para que no haya líneas duras encendida. Entra con un pincel mojado y mezcla lo grande, y dejaremos que esto se seque y volveremos con el otro al final y trabajaremos sobre un fondo.
21. Boco n 3: cabeza y cuerpo: para una lechuza final. Tenemos un pequeño entrenador de basquetbol sin el silbato, el basquetbol, los calcetines atléticos y luego el búho lo va a hacer verde. Entonces comienza mezclando primero el color. Tengo algo de la pantalla sobrante de un búho anterior. Esto es sólo un verde medio. Voy a añadir más verde a eso, y quiero que el color base del búho sea un poco más claro que las características. Entonces las características que significan las cejas y las alas, van a ser un poco más oscuras. Entonces lo que haremos es mezclar primero nuestro color, y luego entraremos y lo oscureceremos cuando estemos listos para usar la siguiente capa. Entonces aquí estoy, mezclando un poco de verde más claro junto con el verde vibrante. Este es un verde amarillo, poniendo un poco más ese verde vibrante, y vamos a añadir un poco sólo amarillo también. Aquí vamos. Empezaré con el cuerpo. Empezaremos con debajo del área del silbato. Apenas me mojé Que en mi papel podría dejar un poco de espacio entre las alas. El cuerpo del búho cortó la cabeza. Esa es una pieza. Voy a dejar un poco de espacio entre el silbato y el pequeño collar de silbato también
,
así , que voy con pigmento en mi pincel y crear el contorno. En primer lugar. Se sangrará en cualquiera del papel mojado que ya tenemos. Volveré a entrar y me aseguraré de que atrapa la humedad del papel, dejando un pequeño espacio entre el silbato en el cuerpo verde. Aquí, volveré a entrar y solo dejaré caer un poco más de pigmento justo en los bordes. Entonces le daré la vuelta a esto y trabajaré en la cabeza. Empezaré justo aquí, justo al lado del silbato, dejando un poco de espacio alrededor del basquetbol en el ala. Volveré a entrar con agua clara y haré lo mismo de este lado, teniendo cuidado alrededor de los ojos y la nariz. Volveremos con mi pigmento. Estoy empezando justo en El borde es primero porque es una especie de
búho peluda , y quiero tratar de captar eso con el pigmento, y van a ir alrededor de los ojos y la nariz. - Voy a entrar y con la parte superior otra vez como parece haberse secado en mi papel. Intenta añadir el verde en todas partes para conseguir esa capa. Volveré a entrar con algún pigmento y solo caeré en algún color justo alrededor de los bordes aquí para crear esa forma. Y eso suavizará esta línea que hice aquí. Bueno, deja que esta capa se seque completamente.
22. Boco n 3: Basketball: buen trabajo en nuestro basquetbol ahora. Y para hacer mezclar ese color, voy a tomar algo de esta siena quemada y algo de naranja. Ahí vamos. Es de un bonito color y conseguir un mojado el balón con un poco de agua clara. Entonces tengo que asegurarme de que mi pincel esté claro y quiero mantener el medio de la bola tipo
del último color, si no solo blanco del papel, porque va a ser la parte de puerto más cercana a nosotros, así que va a ser la más ligera. Entonces voy a cambiar y voy con un pincel más pequeño. Este es mi pincel número uno, y voy a dar la vuelta y crear el borde de este basquetbol. Entraré y crearé justo debajo del ala, manteniendo
aún la forma de las plumas del ala, serio? Y luego entraré con un poco de agua clara en mi cepillo y solo suavizaré los bordes, así que me gusta la forma en que se ve. Quiero obtener más pigmento en mi pincel y simplemente caer en más pigmento, para que los colores un poco más vibrantes otra vez. Volveré derecho a donde hice la primera capa justo debajo del ala y entraré con un cepillo húmedo y sangraré cualquiera de estas líneas duras, y dejo que esa capa se seque completamente.
23. Boco 3: silencio y ojos: entrarán y agregarán algún pigmento al silbato. Aquí. Simplemente lo haremos un gris más oscuro o un gris más claro, debería decirlo. Hace sólo un poco de negro con un poco de agua. Tomaría un poco del verde oscuro en mi pincel y mezclarlo en Azaz. Bueno, sigue siendo gris, pero se ata con el color del color principal del búho ahí. Entonces voy a entrar primero en la parte inferior de este silbato. Por lo que hay secciones a ella y voy a poner en mi color y luego con un pincel mojado, sólo
voy a sacar el color ya que cumple con la primera sección, el final de la primera sección. Entonces volveré a entrar con mi color, y lo haré es hacer la sección trasera, levantar un poco el color. Y con la húmeda Rachelle, sólo mueve ese color más cercano al frente pero dejando un poco de espacio de papel seco. Y con el gris, iré por aquí, la pequeña parte del silbato que lo hace envolver alrededor de la parte del collar, así que dejaremos que eso se seque. Ahora voy a trabajar en las pupilas negras del I. Así que voy a dar la vuelta a mi página y con negro, voy a añadir más negro a ese gris que usamos para el silbato. Y sólo voy a crear con mucho cuidado esas formas redondas. Mi boceto no fue muy bueno. Mi lápiz de boceto inicial de hacer una forma redonda en mis dos ojos. Pero me voy a Traina. Corregir eso con el pigmento. Entonces ahí tengo uno. Y ahora funciona en este 2do 1 el onky,
un poco más de pigmento. Lo voltearemos y veremos cómo se ve. Está bastante bien. Es un poco cuadrado de partes, así que intentaremos redondear eso. Entonces eso es bastante bueno. Volveremos y trabajaremos en la nariz y los pies.
24. Owl nº: pico y pies: Entonces ahora con los sabe lo voy a pintar todo de amarillo, todo poco claro, y luego sólo delinear la nariz en amarillo. Entonces tengo mi capa clara abajo y me llevaré mi capa clara y voy a ir por encima de estos calcetines aquí. Entonces soy boda eso así que los Sox van a tratar de ser calcetines atléticos blancos, pero quiero que el amarillo de los pies le muestre a alguien que me lleve aquí mi color amarillo, lo
mezcle con un poco de esa naranja amarilla que ya teníamos en el paladar, y voy a crear el contorno en la nariz. un vistazo al pigmento en mi pincel y agrega el amarillo aquí de los pies. Volveré a entrar en la nariz y dejaremos que eso se seque.
25. Alas y Brows: Entonces ahora quiero trabajar en las cejas y el ala aquí Alas, debo decir. Entonces voy a mezclar mi color. Queremos mezclar ese mismo verde y luego oscurecerlo. Entonces me voy a llevar mucho de este verde amarillo, un poco de agua y luego algo de este verde rompen. Y cuando lo tengo similar al color, creo que tuvimos la primera vez conseguir una mezcla en un poquito pequeñito de naranja, un poco verde. Entonces eso se ve bastante bien. Al igual que el color que tuvimos la primera vez para el cuerpo y ahora solo mezclar en un poco de naranja. Se está acercando. Prueba un poco más de naranja. Ahí vamos. Entonces eso cambió el tono del verde y es claramente más oscuro. Empezaré con el ala del lado izquierdo. Voy a entrar y lo que el centro. Y luego haré lo mismo con el centro del lado derecho, luego con mi cepillo número uno para poder meterme en todos esos ángulos. Recogeré pigmento y crearé el contorno. Pie esto una y otra vez. Yo quiero tipo de salir del centro del ala. Ya que esa es la parte más cercana a nosotros, está bien si se vuelve inculta, volveré a entrar y caeré más pigmento en el borde, y luego empezaremos la siguiente ala. Mismo procedimiento, El esquema primero, y luego entraré con un poco de agua clara y solo evitaré que cualquier línea sea dura. Haremos lo mismo con las cejas. Un arma, versátil Clearwater. Moje el papel, y luego le agregaremos nuestro pigmento. - Volveremos a
entrar y somos pigmentos. Y luego con cepillo mojado, sacaré parte del pigmento del centro. Eso crea un poco de variación. Ya sabes, haz lo mismo de este lado, y nos detendremos ahí y dejaremos que esto se seque.
26. Nosla 3: calcetos deportivo: Entonces ahora quiero tomar mi pincel más pequeño, y quiero delinear los pies con un gris. Entonces aquí tenemos el negro de los globos oculares. Sólo voy a regar eso un poco para crear la línea. Trazo muy ligero. Haremos lo mismo de este lado. Voy a tomar un cepillo mojado, mi aún mío cepillo. Y sólo voy a tirar algo de ese color. Simplemente difuminarlo en el alrededor de la parte inferior del calcetín. Aquí, podría volver a entrar a un poco gris que voy a tomar un poco de naranja y voy a hacer
bandas atléticas ahora en el calcetín. Entonces tengo la naranja en mi pincel justo lo suficiente que puedo controlar, y empezaré con raya. Empezaré con el borde aquí en ambas rayas. Entonces estoy poniendo pigmento a cada lado y luego entraré con un cepillo mojado y mezclado juntos. Vuelve a entrar, deja caer más pigmento, y luego voy a hacer esto del otro lado también y dejando caer más pigmento. Bueno, esta completamente seco y trabajarán en algún trabajo de detalle
27. Owl#3: Detalle: Owl#3:: Voy a entrar. Lo primero que haré es toda carrera. Cualquier marca de lápiz que pueda que nos ayude a darnos una idea de dónde termina la pintura y qué es una sombra natural frente a lo que se creó con el lápiz. Voy a dejar las líneas en el basquetbol porque son una buena guía para lo que les quiero pintar. Pero aparte de esa imagen para quitar las líneas alrededor del perímetro, nuestras líneas de boceto. Está bien, eso se ve bastante bien. Lo primero que quiero hacer es crear el contorno de todo el búho, y voy a usar mi pincel más pequeño aquí. Pero primero, necesito agregar un poco de agua a este verde. Y este es el verde más oscuro que solíamos ir y solo un poco de pigmento a eso
también . Te llevas mi pincel más pequeño, lo
pones pesado con pigmento, y luego voy a empezar por el centro de la parte superior, y solo voy a crear un contorno muy delicado alrededor de todo el búho. Voy por todas las alas así como el cuerpo. - A continuación , voy a dar la vuelta a las cejas y voy a delinear alrededor de las propias bolas de los ojos. A continuación, trabajaremos en el basquetbol y el silbato.
28. Amola 3: Basketball y mosla y mosla: para el basquetbol. Tenemos que crear las líneas ahí. Por lo general un negro oscuro o gris oscuro o negro. Vamos a hacerlos un poco con unos marrones y solo un empate en el marrón del basquetbol, junto con nuestro color oscuro. Entonces es más de un marrón. Tómalo en mis pinceles es el pincel número uno para crear una línea fina por la longitud del basquetbol. Entonces ahí tenemos nuestras líneas de basquetbol, y ahora, con nuestro pincel 12/0, podríamos entrar y trabajar en el silbato. Entonces voy a tomar un poco de gris tan mezclado negro con un poco de agua, y sólo vamos a crear el contorno de este silbato, cada una de las partes y luego cuando algo de solo el color más oscuro de marcha, voy a entrar aquí y hacer la parte del silbato que en realidad silba. Entonces puse eso con color oscuro, y luego ponemos mucho oscuro en un lado. Ahora, con mi pincel número uno, necesitamos crear un collar del que cuelgue el silbato. Entonces otra vez, usaré el negro. Voy a poner mucho pigmento en mi pincel Y entonces sólo voy a seguir esa línea que dejamos blanca Volveremos y trabajaremos en los ojos.
29. Dula 3: detalles en los ojos: ahora para darle alguna dimensión a los ojos íbamos a hacer lo mismo que hicimos con los otros dos búhos. Vamos a crear una barrera húmeda alrededor del borde con agua clara. Eso lo haremos en ambos ojos, y luego vamos a tomar un poco de gris. Esto es demasiado oscuro, llevamos un poco de gris por aquí, y solo tiraremos de ese color por ahí. Se secará un poco más ligero de lo que es, pero el centro del ojo seguirá siendo más ligero. Voy a tomar un poco de Clearwater y a mezclarme ese filo. No quiero ninguna línea dura y lo haré también del otro lado. Ahí vamos. Creo que quiero solo hacer un trabajo rápido de vibrancia aquí. Tomaré un poco de naranja por estos calcetines. Sólo pon un poco más. Otra capa de color. Ahí otra vez. Nos vamos a la derecha en los bordes. Tendrán con un cepillo húmedo. Tirará de ese color, y luego haré lo mismo por la nariz. Tengo un color todo con agua clara, y luego voy a hacer un poco de glaseado aquí de amarillo y soltar eso por todos los bordes y le
van a dar apenas un poco más de vibrancia. Dejaremos que esto se seque y luego volveremos a trabajar en fondos para los tres búhos.
30. Fondo de búho: Ahora puedes dejar al búho como el este, como los tres son solo con el fondo blanco y escanearlo y usarlo como pegatina o carga de dedo o para usarlo en ilustraciones digitales. Pero hoy solo vamos a crear un fondo sencillo para ellos. Entonces voy a empezar con gran pincel de acuarela, y sólo voy a mojar el fondo justo alrededor del sujeto, que es el búho, y luego voy a tomar un color. Esa coordenadas no tiene que ser el color complementario, sino un color coordina con nuestro búho y simplemente sangra desde cerca hasta el búho hasta alrededor del búho. Entonces en este caso, voy a usar sólo un poco de amarillo, y voy a empezar de nuevo aquí, voy a arrastrar el amarillo más cercano al búho, dejando sólo un poco de espacio entre el papel y el búho y el amarillo que agregando entrarán con un cepillo mojado y simplemente lo sangrarán un poco otra vez . Simplemente saca ese color un poco, y podría volver ahí adentro y añadir un poco más de intensidad si quiero al amarillo donde está resplandeciendo justo del búho. Por lo que ahí tenemos nuestro primer fondo de búhos
31. Fondo de búho: por un segundo en absoluto. Voy a hacer algo similar que voy a usar dos colores en lugar de uno, e intentaré crear una mezcla entre los dos. Entonces voy a empezar primero por mi lado derecho, justo hasta que la rosa aquí boda el papel, y luego voy a mezclar dos colores porque es morado. Creo que me voy a ir con amarillo en verde por lo que hace mucho amarillo, y voy a empezar con mi amarillo arriba arriba arriba empezar a tirarlo hacia abajo, y luego tomaré algo de este verde amarillo y lo haré mezclar justo de ese amarillo y voy por ahí el fondo aquí, seguir por aquí, entonces sólo tomo el color claro. Por lo que se mezcla bien, crea un int Grady. Por lo que es más intenso hasta contra el tema. El búho justo a ahí. Entonces volverán a ese amarillo de aquí. Entonces iré con el Clearwater y sacaré eso. Y así ahí tenemos nuestro segundo búho
32. Abuso 3 :fondo: Y ahora para nuestro último búho. Esta vez vamos a usar tres colores, así que voy a empezar. Y en lugar de que sean una Grady int en el fondo, que puedes dio, voy a empezar con tres spots. Voy a hacer aquí arriba, aquí y luego sólo de este lado un poco. Y voy a empezar con ciertamente amarillo. Es el color en el que voy a sumergir primero. Ve aquí con él. Y luego por último, hace, por aquí, tomaré mi Clearwater y lo mezclaré para que no tenga líneas duras de ella. Se iban con un poco de naranja amarilla, y lo pondré a continuación otra vez siguiendo la forma del perímetro. Y lo haré en dos spots y luego lo mezclaré también. Recoge algo de este color de lado aquí para que pueda desvanecerse. Y luego me llevaré un poco más de esta naranja amarilla por aquí, y es sólo de color guapo, y voy a añadir una naranja más profunda para nuestra última sección. Esto coordina también con los calcetines atléticos. No puedo creerlo, y volveré en algo de ese amarillo que teníamos justo aquí, más cercano a la naranja para que pueda mezclarse. Voy a poner un poco sólo un toque de esa naranja de este lado de aquí. Lynn que otra vez fuera con el amarillo de este lado y el naranja amarillo por aquí, Y entonces sólo tomaré un cepillo mojado. Y ahí tenemos nuestro tercer búho.
33. Entorno de clase: Por lo que ahí tenemos a los tres de nuestros búhos. A partir de hoy tenemos nuestra primera hora, que fue muy vibrante en azul con calcetines a rayas y el sombrero a juego, um, especie de toque caprichoso. Aquí tenemos a nuestra lechuza más decorada con la rosa en el pelo, su vestido estampado floral y sus medias de lunares, no hablar de las gafas. Y luego, último, tenemos aquí un búho deportivo con un basquetbol y un silbato y calcetines atléticos, espero que pruebes tu mano en uno de estos búhos o modifiques las plantillas para crear tu
propio búho caprichoso y póster trabajo en la sección de proyectos. O bien, si estás en instagram y publicas tu trabajo, asegúrate de etiquetarme. Me encantaría verlo. Asegúrate de seguirme aquí en cuota de habilidad y por favor considera dejar una revisión de clase. Gracias por ver