¡Pinta conmigo el ratón de Alicia en el País de las Maravillas en Procreate!

1. Introducción: Bien. Todos comenzamos nuestro viaje de lectura con muchos libros ilustrados maravillosos de nuestra infancia. Pero, ¿alguna vez has considerado reimaginar personajes de tu libro favorito ¿Has pensado que más de un tipo de personalidad podría adaptarse a un personaje de libro? Hola, gente encantadora, y bienvenidos a mi nueva clase. Mi nombre es Irina. Soy un artista e ilustrador con sede en el Reino Unido detrás de la marca Busy My Studio. Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas ha sido uno de mis libros favoritos desde que tenía siete años Su mundo mágico y sus personajes siempre han sido una fuente interminable de inspiración para mí. Por eso decidí crear una serie de clases donde comparto lo reimaginado de algunos de los personajes de este libro En esta clase, los invito a que se unan a mí en una maravillosa aventura de reimaginar el dormuso de Exploraremos la personalidad del personaje. Piense en formas de modificarlos, para que aún se ajusten a la historia, y compartiré mis consejos de ilustración contigo, cubriendo todo, desde estilizar y pintar un personaje de hada animal hasta usar varios pinceles de texturas y patrones para elevar tu obra Estaré dibujando el dormse y procrearé, así que aconsejaría que esta clase sea para un artista procrear de nivel intermedio o para un Espero inspirarte a ilustrar los personajes de los libros que lees o quizás incluso a escribir e ilustrar tu propia historia. Si estás listo para embarcarte en el mágico viaje a través Alice's Adventures in Wonderland conmigo, toma tu iPad, tu lápiz, y comencemos 2. Proyecto de clase: Para tu proyecto de clase, me gustaría que escogieras un personaje favorito tuyo, lo reimaginaras e ilustraras en base a todas las cosas que discutiremos en esta clase Alternativamente, si no te sientes lo suficientemente seguro como para tener una versión del personaje del libro que lees, siéntete libre de ilustrar uno imaginario. O sígueme paso a paso a través las lecciones para ilustrar este dormusa Esa podría ser una gran práctica antes de ilustrar un personaje propio. Por favor, asegúrate de compartir tus creaciones subiéndolas aquí para que no solo yo pueda admirarlo, sino que otros estudiantes también puedan inspirarse también puedan inspirarse 3. Herramientas y materiales: Entonces para esta clase, necesitarás un iPad, necesitarás un lápiz Apple, y necesitarás instalado proprit de tu iPad Si quieres seguir este tutorial paso a paso, también necesitarás los pinceles que proporciono junto con la clase. Se trata de una serie de pinceles diversos. Algunos rellenos, algunos sombreadores y algunos patrones. Entonces los estaremos usando en el tutorial y también llamados paletas, que puedes descargar Te ofrezco cuatro opciones distintas. Estaré usando el medio, pero puedes elegir diferentes si quieres ser más colorido, más paleta natural. Y voy a hablar del color en el futuro un poquito con más detalles. También voy a estar usando una superposición. Es completamente opcional, pero me encanta usar superposiciones en mis ilustraciones porque dan este bonito efecto papel y más adelante, te diré cómo usarlo Todas estas cosas las puedes descargar en la sección de recursos de esta clase. 4. El personaje: A A lo largo de los años he tenido numerosas ediciones ilustradas de numerosas ediciones ilustradas de Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas Algunas ediciones me encantaron más que otras, y algunas me hicieron pensar en adoptar un enfoque ligeramente diferente para ilustrar ciertos personajes. He decidido comenzar la serie con el moouse de puerta por dos razones En primer lugar, como ratón, personaje menor de la historia, es uno de los personajes más fáciles de ilustrar. En segundo lugar, esta encantadora y modesta criatura merece nuestra mayor atención y mayor énfasis. Entonces, ¿cómo retrata Louis Carroll al lirón? De la historia, entendemos que en Alice's Adventures in Wonderland, el lirón es una criatura pequeña y somnolienta que pasa la mayor parte de su tiempo dormitando en una fiesta del té Mad hatters Enclavado entre el sombrerero y la liebre de marcha, ocasionalmente se despierta para murmurar extraños comentarios o contar extrañas historias inconclusas, como la historia de tres hermanas que viven en un pozo de viven en Fácilmente sobresaltado, no le gustan ruidos fuertes y, a menudo, se retrae al sueño a mitad de oración Su naturaleza gentil y tímida contrasta bruscamente con la energía caótica de sus compañeros, convirtiéndolo en una figura extrañamente El lirón encarna el absurdo capricho y un sueño Y en muchas ediciones e ilustraciones, el personaje se ha conservado por un tiempo. Pero entonces recuerdo que en la película de 2012, por ejemplo, retrataron una versión diferente del personaje, una lirona femenina luchadora pero bastante loca. Entonces pensé, ¿por qué no reimaginarlo un poco y darle a esta pequeña y linda criatura rasgos de personalidad ligeramente diferentes Pero lo que también es importante tener en cuenta, claro, es que nuestro personaje necesita parecerse a un ratón, no a un gato o a un perro, por ejemplo. Entonces echemos un vistazo a algunas fotos de ratones. Por cierto, si has hecho mi clase de aves caprichosas, tal vez recuerdes cómo discutimos dibujar un pájaro, qué significan las cosas a considerar para asegurarse de que el espectador no tenga ninguna duda de que está mirando a un pájaro y no a una mariposa, por ejemplo, y cómo estilizarlo Entonces los mismos principios que usaremos aquí con nuestro ratón de puerta. ¿Qué hace que un ratón sea un ratón? Por lo que podemos ver, un ratón es una criatura peluda esponjosa. Tiene orejas relativamente grandes, tiene ojos negros con cuentas Tiene cierta postura y gesto, típico de roedores y jerbos Tiene una larga cola rosada y pequeños dedos rosados. Creo que esas son las características que vamos a reflejar en nuestro personaje, más la personalidad recién desarrollada. Entonces pensé que mi lirón sería hembra, una anciana dulce, de buen carácter a la que le encanta su Es linda y esponjosa. A ella le encanta dormir, así que su atuendo será un vestido de noche bastante anticuado. Pero también está entusiasmada con cualquier oportunidad de tomar una buena taza de té. Teniendo en cuenta todas estas cosas sobre lo que es un ratón, y al mismo tiempo, queremos que nuestro ratón sea el lirón de la historia Hagamos un boceto de nuestro pequeño personaje. Entonces para eso, estaré usando el pincel lápiz, pero puedes usar cualquier pincel que quieras, cualquier color, realmente. Así que tal vez voy a agarrar algo más oscuro para mantenerlo más. Natural. Empecemos por la cabeza. Ya he creado un lienzo de tamaño de pantalla. En este momento, realmente no importa qué formato o tamaño. Sólo estamos dibujando el personaje que más adelante vamos a elaborar con un color Voy a empezar con la cabeza, que va a ser alguna forma de elipse y el ratón tiene buenas orejas No voy a hacer que las orejas masivas porque obviamente no quiero crear un mickey mouse, solo un mouse. Y creo que voy a dibujar el cuerpo. El cuerpo no va a ser muy detallado porque va a estar mayormente escondido detrás de la taza de té, que va a estar en algún lugar quizá aquí. Y um, probablemente pondré la línea central para dibujar la cara y los ojos de mi boca. Los ojos van a estar un poco más bajos porque quiero que mi personaje mire hacia abajo la taza de té que está frente a ella, y creo que le voy a dar las pequeñas penurias Hocico y nariz en forma de corazón. Algo así. Entonces sabemos que está entusiasmado con una taza de té. Entonces voy a hacerla feliz. Es un ratón, así que voy a conseguir un par de dientes. Y, los ojos probablemente están dibujados en diferente nivel porque probablemente voy a y, uh tiene que estar mirando hacia abajo. Mm. Duplicar. Creo que voy a dar mi personaje porque probablemente sea un poco financiador Voy a darle a mi personaje unas bonitas gafas. Sólo un poco de viejo ladish. Mira. Se puede ver que la cabeza es bastante más grande que el cuerpo. Y así es como hago que mi personaje luzca extra lindo. Entonces este es el vestido. Voy a poner un poco de color. Voy tal vez algunos botones. Entonces um ahora pongamos una taza de té delante de ella. Solo así asegúrate de que los ojos se vean de la manera correcta. Fuente y tal vez haciendo que los policías me gusten. Pica. Y tal vez vamos a dejar entonces. En algún lugar ahí. Y está sujetando la copa. Algo así. ajustar algunas cosas en el futuro, pero ese es básicamente el boceto de mi mouse, que estaré usando para mi próxima ilustración. 5. Composición y detalles adicionales: Bien, así que limpié un poco nuestro boceto y simplemente borré todas las líneas que no voy a necesitar Todavía podría ajustar ciertos rasgos faciales cuando ya trabajo con un color. Pero por el momento, esto es más o menos así. Este es nuestro ratón. Y lo siguiente que voy a hacer, me gustaría crear una composición final, la que vamos a estar usando. Entonces esto es más relevante. Entonces, ¿por qué necesitamos una composición? Como siempre digo, si te sientes más cómodo solo para dejar a tu personaje como está, es genial. Ya es bastante lindo, sobre todo si lo pones en una tarjeta, por ejemplo, o algo así. Pero en esta clase, me gustaría mostrarte cómo hacer que tu personaje sea relevante para el libro. Entonces en nuestro caso, la historia es Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas Entonces queremos que este personaje no sea sólo un ratón. Y no sólo para ser el ratón al que le gusta el té, sino que también queremos que sea el dormuso de la historia Entonces necesitamos mostrarle al espectador que este personaje de alguna manera es relevante para la historia. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Ya hemos hecho algunos consejos sobre nuestra ilustración. Es un ratón. Tiene una taza de té frente una y qué más podemos hacer para asegurarnos de que sea el dormusa de Alicia en el país de las Sugiero que tal vez pongamos la tetera porque una tetera y el juego de té ambos crean la idea de una fiesta de Entonces no sólo va a ser un lindo ratón con una taza de té, sino que va a ser algún ratón con rodeado de una fiesta del té. Pongamos rápidamente el boceto de una tetera. Nos detendremos en ello un poco más tarde. Esa será nuestra tetera. Voy a hacerlo tal vez un poco más grande, y quiero que se vuelque sobre verter té en la Entonces esto va a ser té saliendo de ella. Simplemente son bocetos muy, muy rudos. Sólo lo necesito para mi composición. Además, me gustaría poner un fondo detrás mi personaje solo para hacer una indicación que es como un cameo de la época victoriana, que también es una referencia a la época en que la historia fue creada por Lewis Carroll Entonces voy a esos antecedentes. Entonces para eso, voy a hacer una elipse. Voy a sostenerlo, y probablemente voy a, um, probablemente voy a cambiar su forma y tamaño porque me gustaría que mi personaje a toda la composición no estuviera completamente dentro de este fondo ovalado, fondo de las camafeo, pero me gustaría que ciertas partes fueran más allá, lo que crea este bonito aspecto ilustrativo Algo así. Borremos las líneas que no necesitamos de este trasfondo, algo así, trabajaremos en ello más adelante. Obviamente, y pensé, nuevo, sólo una idea, ¿de qué otra manera podemos hacer relevante? Si pensamos en la historia, los participantes de esa fiesta del té Md están aparte de Alice, por supuesto, ella misma es el lirón, el pelo de marcha y el sombrerero El sombrerero que lleva un sombrero de copa. Yo solo pensé que a lo mejor voy a poner un sombrero de copa al lado del ratón sólo para volver a hacerlo otra pista que es el lirón de la historia Sólo voy a bosquejar rápidamente a una mitad superior, y solo voy a jugar con el tamaño de la misma. Y creo que solo voy a hacer ese tamaño solo para equilibrar, solo para equilibrar el stepot también, cuando estaba creando esto, estaba debatiendo si poner algo aquí Entonces por si acaso, tal vez en esta clase, no voy a hacer eso porque decidí probablemente que estoy más inclinado a dejarlo como está en cuanto a la composición. Pero he creado el pincel para sellos para ti con estas bonitas hojas de cuento de hadas, que puedes estampar y simplemente decorar tu camafeo con él de la manera que quieras lo mejor quieres que sea así, tal vez solo un poco más pequeño, mira cómo va. Pero tal vez en esta clase, quizá no la use. Entonces, finalmente, ¿qué más puede hacer que nuestro personaje sea relevante para la historia? Tenemos el juego de té que indica la fiesta del té. Es un ratón, que probablemente sea el dormuso de la historia Es el sombrero que pertenece al sombrerero loco. Pensé que qué más pequeñas decoraciones podrían ayudar en realidad pensé que algunas pequeñas decoraciones, dejar caer ciertos indicios de la historia podría ayudar, y qué más puede ser parte de la historia de Alison Wonderland Pensé que podrían ser rosas, podrían ser flamencos, y podrían ser tarjetas Entonces para eso decidí elegir aquí. Pensé que pondría un poco de indicios de las tarjetas en la tetera y en la taza de té, algo así, por ejemplo, perdón Por ejemplo, una pala aquí y tal vez un club aquí Pero nuevamente, también hay un pincel de patrones con diferentes patrones y diferentes elementos de los que podemos extraer. Te lo mostraré en las próximas lecciones. Por ahora, yo diría que nuestra composición está prácticamente lista. Ya tenemos algo con lo que trabajar. En la siguiente lección, hablemos de colores. 6. Los colores: Antes de comenzar el bloqueo de color, pensé en explicar mi elección de colores en la paleta principal y ver si puedo hacerte subir a bordo con esos. El centro de mi paleta es este azul polvoriento. Es el color que asocio directamente con la historia, quizás el vestido de Alice de la vieja caricatura de Disney. Después he añadido un poco de gris cálido y un poco de beige cálido para el personaje hada de mi ilustración. Para el brillante pop de color, he elegido este rojo como referencia a las rosas rojas y los trajes de tarjeta roja, un amarillo dorado para varios accesorios, algunos rosados para la linda nariz, mejillas y cola, un bonito tono de púrpura, ya que este color está directamente asociado con la magia y los cuentos de hadas. Para los tonos más oscuros, usaré el Cami marrón y este carbón oscuro para los ojos y los trajes de tarjeta negros, y también usaré el blanco puro para muchos pequeños detalles Entonces en esta clase, estaré usando la paleta principal, pero también he elegido algunas otras paletas para ti en caso de que prefieras mantenerlo más natural o por el contrario, un poco más loco O siéntete libre de elegir tus propios colores en su lugar. Entonces ya hemos hablado de los colores. Como dije, eres bienvenido a usar cualquier otra paleta de colores de tu elección, pero estaré usando la que llamé Min. Básicamente, a partir de ahora, comienza nuestra ilustración final completa. Entonces este era un borrador. Entonces, ¿qué sugiero que hagamos? En primer lugar, vamos a fusionar todas nuestras piezas en nuestro boceto, incluyendo el fondo, y voy a copiarlo. A continuación, voy a crear un nuevo lienzo. Chicos, esta vez, voy a trabajar en el tamaño de la pantalla. Pero si tiene la intención de imprimir su obra de arte, asegúrate de elegir un cuatro, por ejemplo, u otra obra de arte de alta resolución para que la impresión salga bien. Voy a crear un tamaño de pantalla, y voy a deslizar tres dedos y voy a pegar mi um sketch. Voy a aumentar el tamaño de misma porque me gustaría que tomara prácticamente la mayor parte del lienzo. Y este es mi boceto. No va a ser parte de la obra final. Es sólo para los lineamientos. Por eso sólo voy a dejarlo. Encima, a lo mejor voy a cambiar el color al modo plenty para multiplicar así no veo el fondo blanco, sino solo el lápiz. Y ahora voy a poner el overlay encima. He guardado mi superposición en las fotos, así que solo voy a agregar insertar una foto. Y aquí está mi superposición. Sólo voy a ajustarlo. Es un GPC A cuatro, tamaño GPG de alta resolución, pero lo voy a ajustar para ajuste a mi lienzo e inmediatamente voy a convertir el molde de mezcla a linear y tal vez solo un poquito reducir la opacidad del Verás, me da este bonito aspecto de papel. También voy a crear una nueva capa y colocarla directamente entre el boceto y el fondo porque quiero que mi mouse con el boceto no sea parte del lienzo, y voy a reducir la opacidad del mismo, y voy a arrastrar inmediatamente encima de toda la pila de capas, algo así Y voy a estar pintando sobre esta nueva capa. Como dije, primero vamos a hacer algún bloqueo de color antes de proceder a los detalles adecuados, texturas adecuadas de nuestra ilustración. Para eso, voy a usar el pincel de relleno para mi mouse, voy a comenzar con un mouse, así que voy a usar este color azul grisáceo Esa es prácticamente la única parte gris de mi personaje, y ahora voy a bloquear su cuerpo. En la nueva capa, necesitaremos que cada color bloquee en la nueva capa porque vamos a estar construyendo otras capas encima de ellas. Para eso, voy a usar probablemente este color blanco playero para su vestido. Voy a ponerlo debajo. Ahora, vamos a bloquear el conjunto T. Va a ser azul. Por cierto, volveré al set T porque los voy a pintar por separado, y luego copiarlos y pegarlos en mi foto para que no cree demasiadas capas. Voy a detenerme un poco más en este t set una vez que sea el momento de trabajar correctamente en él. Por el momento, solo estoy bloqueando los colores. He decidido hacer el sombrero de este bonito color morado. La cola será de color rosa. Y por último, me gustaría dejar caer el fondo más oscuro para que toda la composición destaque. Entonces en la nueva capa con este color chocolate negro, voy a crear este cameo y solo voy a dejar caer color más oscuro sobre él Hagámoslo más pequeño. Eso es básicamente el bloqueo de color hecho. ¿Por qué hice esos bloqueos de color? La razón es que necesito asegurarme que mis colores funcionen muy bien juntos entre sí, que interactúen, que los tonos y las sombras funcionen bien juntos. Yo diría, desde el nivel muy básico, estoy bastante contento con eso. Puedo trabajar más con estos colores. En la siguiente lección, trabajaremos en el ratón. 7. El paloncillo Parte 1: Ahora mismo, vamos a estar trabajando en el ratón. Es una parte muy importante porque el mouse el mouse de la puerta está en el punto focal de nuestra ilustración. Es el personaje principal de esta ilustración. Entonces sugiero que cambiemos el set T y nos quitemos el sombrero, y solo trabajaremos con el mouse, pero mantendremos el fondo encendido porque necesitamos asegurarnos de que todos los detalles y colores estén funcionando muy bien en este telón de fondo. Entonces pongamos la cola en el fondo mismo. Entonces comencemos con la cabeza. Lo primero que puedo ver, me gustaría remodelar un poco la cabeza porque es como que no quiero que esté en perfecta simetría porque de no quiero que esté en perfecta simetría porque lo contrario habría usado una herramienta de simetría en Procreate, que no soy un gran fan de Normalmente me gusta que sean más orgánicos más fieles a la vida. Entonces lo que voy a hacer lo que suelo hacer. Voy a ajuste parte del menú y voy a agarrar Liquefy dos, y voy a estar asegurándome de que la opción push esté activada, y voy a aumentar un poco el tamaño y tal vez un poco de Y todo lo que voy a hacer, sólo voy a ajustar la cabeza, así que es un poco más simétrica al otro lado. Sí, bastante contento con eso. Ahora me gustaría que mi ratón se volviera esponjoso. Para eso, voy a seleccionar el pincel del conjunto que se llama textura pelusa También hay otro pincel con más textura que puedes usar, pero voy a estar usando este pincel de pelusa del mismo color que pinté que bloqueé la cabeza de mi mouse en la misma capa Voy a pintar redondo, voy a aumentar la opacidad al 100% Tal vez tamaño a 13, y voy a moverme alrededor cabeza de mi ratón para crear este borde esponjoso. Entonces eso es todo. Ese es mi ratón es bonito y esponjoso ahora. Y lo siguiente, voy a añadir un poco de luz una parte en la cara y en las orejas. Para eso, voy a crear una nueva capa, recortarla como una máscara, y voy a elegir color blanco puro con el mismo pincel esponjoso. Sólo voy a añadir un poco de la cara. Aquí. Tal vez agarra la goma de borrar y usando la misma textura clavo de olor. Brush, sólo voy a borrar. Bit. Ahora, voy a añadir un poco, mejor reducir un poco la opacidad, y voy a añadir un poco de blanco en las orejas Trabajemos en los ojos de inmediato. Probablemente lo dije antes, pero suelo hacer los ojos primero porque inmediato le da personalidad a mi personaje y sientes la conexión inmediata con ellos. Creó una nueva capa. Con un pincel de relleno, solo voy a crear un ojo y voy a duplicarlo y voltearlo horizontalmente. Lo siguiente, voy a crear una nariz rosada, que es como una simple penuria Y esas son las principales características, color bloqueado, y ahora voy a empezar a trabajar en detalles de color. Entonces me gustaría hacer el pelaje gris de mi ratón un poco más colorido y un poco más texturizado porque de momento, es demasiado plano. Entonces voy a comenzar con la creación de una nueva capa encima de esta capa de cabeza, pero debajo de las orejas blancas y la capa facial y voy a cambiar el color para multiplicar. Usando el mismo pincel flof de textura que usé para crear el borde alrededor de la cara del mouse, voy a agarrar el mismo color gris He usado para el telón de fondo malo. Voy a aumentar el tamaño pero reduzco la opacidad. Solo voy a agregar algunas áreas más oscuras como sombrear aquí y allá, probablemente algunas aquí, tal vez en la parte superior de las orejas, la parte superior de la cabeza Depende de donde venga la luz. Puedo ver la luz que viene de abajo, así que voy a poner un poco de sombra a. Y también me gustaría agregar algunos otros colores solo para que sea un poco más vibrante. Entonces voy a agarrar este color beige, que usamos para el vestido. Sólo voy a añadir un poco de color aquí y allá para añadir algo de color marrón a mi personaje Ahora me gustaría agregar algunas áreas más ligeras. Voy a crear una nueva capa, que creará automáticamente una máscara de recorte Voy a mantener el modo de fusión en normal. Y esta vez, voy a agarrar el pincel shader, y el color que voy a usar es el color beige más claro Voy a aumentar el tamaño, lo mejor reducir un poco la opacidad Sólo voy a añadir un poco de textura más ligera. Aquí y allá. Y me parece que me gustaría agregar un poco de rosa a las orejas. Entonces para eso, voy a crear una nueva capa esta vez encima de la oreja y la capa de la cara. Voy a recortarlo como máscara, manteniéndolo en modo de fusión normal, voy a agarrar el color rosa y usar la misma sombra. Pincel, solo voy a agregar un poquito de pincel de pelusa rosa o textura, que también funcionará bien, solo un poquito Rosa Todo bien. Y por último, lo que me gustaría hacer con el pelaje, me gustaría crear un nuevo recorte, una nueva capa No tiene que ser máscara de recorte necesariamente. Y nuevamente, la referencia a mi caprichoso curso de aves, si lo has hecho, ya sabes lo que voy a hacer a Voy a seleccionar el pincel de detalles de piel. Voy a usar el color blanco puro, reducir un poco la opacidad Sólo voy a agregar pequeños trazos Imagina cómo crece el animal trazos como pelaje. Entonces voy a añadir un poco de detalles aquí y allá. Estas técnicas de pelaje son súper útiles. Puedes usarlos pintando, trabajando en cualquier animal, ya sea un roedor o un lobo o un león, o incluso un pájaro Todo esto le da esta bonita textura al pelaje. Y ahora para agregar aún más textura, voy a crear una nueva capa, convertir el modo de fusión para multiplicar, y usando ya sea este color gris o este beige, probablemente elegiré este color beige. Solo voy a agregar más trazos de color más oscuro solo para hacer que el pelaje sea un poco más desordenado un poco más esponjoso Bien. Esa es la idea del pelaje. Desconectemos el boceto y veamos si estamos contentos. Sí, estamos bastante contentos con eso. Y ahora, lo siguiente que voy a hacer, lo voy a aplanar, presumiendo que no voy a estar cambiando Y ahora voy a trabajar en los ojos. Entonces para eso, voy a crear una nueva capa. Voy a agarrar el pincel de relleno y voy a elegir este color gris oscuro. A ver. A lo mejor el tamaño bastante pequeño. Y tiene que estar encima de los ojos, claro. Entonces voy a crear el párpado superior en el ojo. A lo mejor un poco más grueso aquí. Y voy a duplicarlo. Voltearlo horizontalmente y llevarlo a un lado. También voy a aplanar tal vez, y voy a crear una nueva capa, cambiar el molde de mezcla para multiplicarlo, y voy a agarrar de nuevo el pincel de amor de textura, tal vez esto, este color morado, y solo voy a agregar un poquito de color por encima de los ojos, casi como sombras de ojos porque es una dama Y vamos a apagar el boceto. Voy a crear una nueva capa encima de los ojos, crear una máscara de recorte y convertir la mezcla para multiplicarse, elige esto como tal vez color beige Y entonces sólo voy a añadir un poco de especie de enfundado en las comisuras de los ojos y en sólo para indicar que los ojos son en realidad globos oculares, no sólo unos ojos planos Y voy a añadir un poco de resaltado con el pincel de relleno con un color blanco brillante. Sólo voy a añadir un poco de reflejos así como así. Entonces eso es más o menos Ups. Los ojos son de radio. Voy a ponerlos en el grupo separado. Ahora volvamos a encender el boceto. Y ahora voy a trabajar un poco en la nariz. Entonces voy a crear una nueva máscara de recorte de capas. Hagamos una opacidad de boceto, y voy a cambiar el modo de fusión para multiplicar, y voy a usar el shader Y el color que voy a usar es el mismo color rosa. Sólo voy a añadir un poco de sombreado en esta nariz y lo mismo con la cola Voy a crear una nueva capa, máscara de recorte, multiplicar. Vamos a usar tal vez esta pelusa de textura otra vez, y solo voy a agregar un poco de sombreado a la cola Hagamos un poco en las notas también. Algo así. Y ahora terminemos la cara. Entonces voy a crear una nueva capa y voy a agarrar el pincel de lápiz y con este color beige. Voy a dibujar la cara. Entonces voy a trazar una línea recta. Y voy a crear este tipo de forma de arco. Agreguemos un poquito de gris. Y sólo voy a duplicarlo, y voltearlo horizontalmente. Entonces es agradable y simétrico en ambos lados. Y lo voy a aplanar, añadir en la nueva capa Vamos a crear algunos dientes. Muy sencillo, solo un par de líneas. El otro que viene del medio, vamos a agarrar la goma de borrar y vamos a hacer los dientes un poco más redondeados Algo así. Entonces no es demasiado vicioso. No es un mal personaje. Entonces algo como esto. Y a lo mejor voy a añadir un poco de toque de sombreado en la cara Para eso, voy a crear una nueva capa. Voy a cambiar la siembra multi multiplicar, y voy a la textura de la pelusa Yo sólo voy a con el color beige más claro, voy a añadir un poquito de sombreado Ya casi terminé. Por último, me gustaría agregar los cheques ruboridos. Voy a añadir una nueva capa y voy a seleccionar de nuevo este color rosa. Sólo voy a agregar cheques ruborizados con cualquier pincel de su elección Todavía estoy usando el textura esponjosa pincel de textura esponjosa. Algo así. Y por último, me gustaría agregar algunos bigotes tal vez en la misma capa con mejillas llamativas, voy a agarrar el pincel de lápiz, el color blanco, y sólo voy a agregar tal vez en la misma capa con mejillas llamativas, voy a agarrar el pincel de lápiz, el color blanco, y sólo voy a agregar bigotes. 8. El paloncillo Parte 2: Así que hemos pintado el ratón. Estos pequeños dedos los dejé por último momento porque van a estar encima de la copa, que aún no está lista. Entonces ahora mismo, me gustaría trabajar en el atuendo, que es el vestido de noche y los accesorios, que comencemos con el vestido. Probablemente recomendaría poner todas las capas de cabeza en el grupo separado. Entonces está fuera del camino, y me voy a plano y voy a aplanar la cola Entonces esta es la capa del vestido. Voy a crear una nueva capa encima de ella. Y el primero, lo voy a recortar como una máscara y lo primero, me gustaría crear este color de tipo encaje Para eso, voy a agarrar el pincel talador, el color blanco puro, y solo voy a dibujar los arcos, cerrarlos juntos, y simplemente llenarlos de color Pero porque como dije, va a ser tipo encaje, voy a añadir un poco de borde adornado Y usando la herramienta de goma de borrar con el mismo relleno. Pincel, voy a simplemente perforar pequeños agujeros y el color para que sea un poco más bonita. Y eso es todo. No voy a hacer nada más con el color, y vamos a trabajar en el vestido. No vamos a pasar demasiado tiempo en ella porque la mayor parte va a estar escondida detrás de la copa. Pero ahora me gustaría agregar una nueva capa. Va a caer justo entre el color y luego la capa, la capa coloreada, y va a ser recortada como una máscara, lo que me gustaría hacer, me gustaría agregar algún patrón al vestido Para eso, he creado dos pinceles, um puntos y margaritas Voy a estar usando probablemente puntos, pero tú eliges el que prefieras, y voy a usar el color blanco brillante No obstante, podría simplemente reducir un poco la opacidad y ver cómo se ve Probablemente un poco más, no quiero chocar con un color, así que algo así como solo una pista. Y eso es todo. Otra referencia a mi otra clase, clase sobre patrones, textura, textura mágica, creo textura mágica Parte uno, donde explico cómo usar los pinceles de textura de patrón. Entonces puedes cambiar la escala de este pincel de este patrón, hacerlo menos un poco más grande, o puedes reducir la escala, hacerla un poco más pequeña. Te voy a dejar que decidas que puedes cambiar la dirección, pero probablemente voy a cambiar la dirección mía así que algo como esto. Sí, bastante así. Lo único que tengo que hacer ahora mismo es agregar un poco de sombreado y tal vez un par de botones en la parte superior Para eso, voy a crear una nueva capa encima del patrón. Se recortará automáticamente como una máscara. Voy a cambiar el modo de fusión para multiplicar, y voy a agarrar el pincel quizás pictórico, y el color que voy a elegir es este color beige Sólo voy a añadir un poco de sombras en el lateral, debajo del color, tal vez agarrarlo y este gris solo para unirlo un poquito con el resto del ratón porque es algo así como gris púrpura o algo así Y agreguemos algunos botones. Probablemente usaré el cepillo de relleno. Voy a seleccionar el mismo color de playa, y solo voy a agregar un poco de detalle aquí. Al igual que yo botones. No lo sé. ¿Deberíamos conservarlo o tal vez no lo necesitamos? A lo mejor no lo necesitamos. Eso está bien. Eso es prácticamente todo lo que vamos a hacer por el vestido. Ahora tal vez pongamos el vestido en grupo separado, y finalmente agreguemos los espectáculos dorados a nuestra señora dormusa Voy a crear una nueva capa. Con el pincel de relleno, voy a elegir este color amarillo dorado, y sólo voy a hacer las cosas duplicadas otra vez Voy a crear una elipse, círculo. Depende si quieres un círculo perfecto o estás bastante contento con ese tipo de círculo. Creo que probablemente les haré unas gafas bastante grandes, tal vez algo así. O tal vez los haré un poco más pequeños, tal vez algo así. Y voy a crear el tipo de cosas que van detrás de la oreja. Puedo borrar. A lo mejor usando el pincel de textura flof, voy a de borrar el borde del mismo o algo así Voy a duplicarlo. Voy a voltearlo horizontalmente, y voy a ponerlo en el otro ojo, tal vez hasta artimañas. voy a aplanar juntos, y voy a poner esta parte del medio en el medio Agreguemos un poco de ustedes realmente pueden ver estos mangos. No tienen que estar aquí. Sólo me pregunto si, um sé que van detrás de las orejas, pero podría ser más beneficioso para la ilustración ponerlos de esa manera. Solo un poco más atractivo composicionalmente. A lo mejor algo así. Agreguemos un poco de sombreado, máscara de recorte, multipliquemos, y usemos la hada con el mismo Sólo voy a añadir un poco de a las gafas. Algo así. Desconectemos el boceto y veamos si estamos contentos con nuestro mouse, y creo que el mouse está prácticamente listo. Ahora podemos pasar al set T. 9. El juego de té: Esta es la parte donde vamos a crear el conjunto T. Así que aplané mi mouse porque probablemente no voy a cambiar nada en eso y te recomiendo que lo hagas también para que puedas evitar los problemas de memoria o rendimiento de tu dispositivo Entonces, si tienes la oportunidad de aplanarlo, si estás seguro, vas a cambiarlo de nuevo, vamos a aplanarlo Entonces ahora vamos a pintar el Tset Esta vez, te voy a referir a mi otra clase, que se llama Berry Summer Tea Party, donde explico a detalle cómo dibujar vasos, tazas de té, teteras, etcétera Entonces, si no lo has visto, asegúrate de ir y echar un vistazo. Pero ahora te voy a platicar rápidamente a través de cómo pinto recipientes empezando por la copa, y he desconectado la capa del ratón, así que ya sabemos que los colores funcionan. Entonces solo voy a pintar por separado la tetera y el juego de té, y los voy a arreglar alrededor del ratón de acuerdo a nuestra composición vegetal Entonces lo que voy a hacer, voy a crear una nueva capa encima de toda la pila. El boceto principal está apagado, y voy a agarrar el lápiz para dibujar más oscuro algún color oscuro realmente no importa Y voy a bosquejar. Voy a trabajar en la taza de té ahora mismo. Por lo general, creo mis vasijas de esta manera. Empiezo con elipses dependiendo del ángulo desde el que mires tu copa Entonces en nuestro caso, obviamente va a ser un poco desde arriba y va a estar un poco inclinado Y dependiendo de la forma de mi copa, voy a crear otra elipse, así que esa va a ser la copa y voy a unirlos así como así Normalmente lo duplico y lo volteo horizontalmente. Por lo que crea un bonito ves agradable, bonita forma de vaso. Y ahora voy a añadir un asa a mi taza. M así, nada más. En la nueva capa ahora, voy a crear otra elipse, que va a ser el platillo, algo así Entonces ese va a ser el platillo. Y borremos la fuente del vino. No necesitamos eso. Esa es nuestra taza de té. Voy a borrar todas las líneas que no necesito. Y de la misma manera, voy a crear la tetera De alguna manera resultó ser como una lámpara de Ginny. Vamos a arreglarlo. A lo mejor más así. Aquí está nuestro boceto de T set, y ahora voy a colorear la copa. Dejo esto como un boceto. He creado una nueva capa ya veo como la capa del mouse esta oculta, el fondo esta oculto. He creado una nueva capa para colorear la taza de té. En primer lugar, voy a hacer voy a bloquearlo de color. Voy a usar el cepillo de relleno. Voy a usar este bonito color azul. Yo solo voy a Ahora voy a agregar un poco de sombreado. Voy a crear un nuevo layout. Voy a crear una máscara de recorte, cambiar el modo de fusión para multiplicar, y voy a usar el pincel de cerámica Va a crear sombra y algo de textura, y voy a estar usando el mismo color azul. Voy a reducir el tamaño tal vez a alrededor del 30%, y solo voy a agregar un poco de sombreado En primer lugar, aquí para separar la taza del platillo, un poco en el fondo del platillo Oh. Y un poco alrededor de la copa, solo para mostrar el borde y el costado. Parte superior de ella. Algo así. Ahora solo para mezclarlo en algunos colores más, voy a agregar un poquito de púrpura al fondo de la taza con el mismo empujón de cerámica y un poquito en los bordes, y tal vez solo un poquito. Platillo Ahora me gustaría agregar un poco más de decoración, detalles decorativos a mi taza. Voy a crear una nueva capa, recortarla como una máscara, y voy a agarrar el relleno, y voy a agregar el borde blanco y como alrededor del borde. Tan simple como eso. Canta mi cepillo hacia abajo, puedo levantar les que no necesito. Y agreguemos un poco de bebida. Voy a crear una nueva capa encima de mi copa. Y voy en mi caso, va a ser lechoso, como el inglés, el té inglés adecuado. Pero si quieres, puedes hacer un té de limón usando el amarillo. Voy a usar esto como especie beige claro. Y todo lo que voy a hacer, solo voy a agregar un poco del tipo de formas solo para demostrar que hay algo en la copa y podría simplemente o podría usar la misma capa. Yo uso el sombreado para la copa. Usaré el cepillo de cerámica y solo usaré un poco de sombreado solo para que sea menos plano. El té en sí. Desactivemos el boceto. Creo que me gustaría tal vez agregar algo de borde a la copa. Yo sólo voy a agarrar el lápiz, el color azul en la misma capa multiplicadora. Sólo voy a poner un poco más de definición alrededor de la taza para que probablemente puedas distinguir la taza y el platillo el uno del otro Siento que necesita un poco más de profundidad, tal vez. Acaba de agregar un poco más de sombra Shen diez a la sausa. Derecha. Creo que ya está. Entonces ahora voy a poner mi taza en un grupo separado, y voy a colorear en la tetera de la misma Aquí está nuestro juego de T listo. Ahora, hablando de la relevancia para la historia, pensé que definitivamente no solo necesitan convertirse en un conjunto adecuado, aunque sí se ven como dije, por los colores, sino que también me gustaría agregar algunos detalles decorativos de los que hablamos en nuestra lección de composición y elementos adicionales. Lo que voy a hacer voy a aplanar la tetera. Voy a aplanar la copa. Me gustaría mantenerlos por separado porque todavía voy a estar moviéndolos, organizándolos alrededor de mi personaje. Pero me gustaría decorarlos. Voy a crear una nueva máscara de recorte de capas y básicamente hay dos formas Hay un pincel de baraja de cartas que incluye en este set y puedes crear un patrón en la copa, algo así. Pero pensé que voy a hacer idea ligeramente diferente. Lo que decidí hacer, decidí dejar así el patrón. Es otro consejo para ti que uso mucho como artista. Me gustaría extraer sólo un elemento minúsculo de esta copa. Me gustaría extraer la señal de velocidad. Entonces voy a agarrar el selecto. Oh, perdón, voy a seleccionar un patrón. mí me gustaría hacerlo más grande, y me gustaría cortar este letrero de pala Sólo voy a agarrar la herramienta de selección de manos libres. Voy a esbozarlo así, copiar y pegar. Y ese es el elemento que voy a conservar. Puedes probar y usar diferentes colores. Puedes probar y usar el más oscuro si lo prefieres, lo que en mi opinión, también es bastante agradable. O puedes dejarlo como blanco. Depende de ti lo que te gustaría hacer. también me gustaría poner algo aquí, y solo usando el mismo patrón, solo voy a agarrarlo y arrastrarlo encima de mi tetera y probablemente me llevaré el corazón del amor Copiar y pegar. Y a lo mejor voy a hacer rojo este corazón del amor. A ver. Creo que eso es bastante agradable. Sí, vamos a oscurecer este. Y este rojo. Entonces esto es más relacionado con Alicia y el País de las Maravillas. Puedes hacer otras cosas, claro, con eso, puedes, por ejemplo, agregar un contorno más claro solo para hacerlo un poco más decorativo. No voy a detenerme demasiado en esto en esta clase, pero solo voy a dejar que tú decidas porque hay tantas cosas que puedes hacer. Obviamente, si correctamente te muestro todo mi proceso artístico, no sería tiempo suficiente ni para la clase más larga. Los diferentes elementos decorativos para hacerla un poco más acabada, algo así. Y pienso en la parte superior del asa, Lo que voy a hacer, sólo voy a extraer, digamos otra señal de velocidad, copiar y pegar, y esto va a ser vamos a hacerlo azul, y sólo voy a darle la vuelta así. Sólo voy a hacerlo como que la parte superior de las teteras manejan lo de la tapa. Y eso es prácticamente todo. Voy a hacer el Tset ahora vamos a agregarlo al personaje Voy a aplanar la tetera y la taza de té por separado, y encendamos nuestro mouse, y encendamos nuestras áreas bloqueadas de color, y voy a reducir la vista para que podamos verla Voy a reducir el tamaño de la misma así que la taza va aquí y la tetera va Algo así. Vamos a cambiar este aspecto de color lo suficiente. Lo único que tenemos que hacer es simplemente agregar un poco de vertido de té. Vamos a crear una nueva capa, y usemos el pincel de pelusa, color playa Es como el té vertiendo de la tetera, tal vez tomemos también el pincel pictórico usando el color Vamos a crear la ilusión del vapor. Imagina que nuestro té está caliente. Cambia esto. Así como así. Como dije, obviamente puedes trabajar más tiempo en tu set de T en todos los detalles, pero solo te estoy dando ideas en esta clase lo cual sería increíble si llevaras estas ideas más allá. En la siguiente lección, coloreemos el sombrero. 10. El sombrero superior: En esta lección, vamos a colorear el sombrero. Por lo que sugiero que pongamos nuestro juego de té junto con el vapor y el líquido de vertido en un grupo separado. Y en cuanto al sombrero, el proceso de boceto es exactamente, solo voy a apagar estas capas, crear una nueva capa, y agarrar un lápiz de color más oscuro El proceso de bosquejo es exactamente el mismo que se dibujaría una tetera vestiti cup porque también es de forma dibujaría una tetera vestiti cup porque también es En mi caso, es un sombrero de copa que representa el sombrero Md hatters, que es bastante alto Va a ser lo mismo en la parte superior e inferior. Lo hice exageradamente. Alto, más alto que un sombrero de copa normal. Y la parte inferior. Y lo que ahí se borra. Por qué así no necesitamos. Entonces algo así. Volvamos a encender nuestras capas. Y me gusta como que ponemos el bloque de color con sombrero rematado, sombrero de copa aquí Y si, creo que solo me voy a quedar con esta morada. Podría hacerlo un poco más largo. Algo así. Sí, estoy bastante contenta. Entonces es la idea es equilibrar la tetera, solo puedas jugar con el ángulo y yo voy a colorearla exactamente la misma manera que he coloreado usando los mismos principios que he coloreado la célula T. A lo mejor esta vez, voy a usar el pincel pictórica. Mira cómo lo estoy mezclando ahora, el color azul para asegurarnos que usamos los mismos tonos de color lo largo de toda la pintura, algo así, pongamos el letrero del club en él. Para eso, de nuevo, voy a agarrar la baraja de cartas. Pata voy a dibujar un poco sobre ella, y solo voy a agarrar la mano libre también y extraer este símbolo del club. Creo que esta vez lo mantendré blanco. Algo así, tal vez un poco redujo la opacidad para que no sea demasiado, destaque demasiado. Sólo voy a agregar un poco de áreas más oscuras. Como dije, puedes trabajar todo tiempo que quieras en tus datos en el futuro. Pero por el momento, sólo voy a dejarlo así no hacer que esta clase sea súper larga. Sí, eso es básicamente todos los elementos adicionales listos. En la siguiente clase, agreguemos algunos detalles de acabado al resto de nuestra pintura. 11. Toques finales: Justo en esta lección, completemos nuestra ilustración con el resto de los detalles. Y lo primero que me gustaría añadir es estos pequeños dedos, pequeña pausa de nuestro ratón. Para eso, voy a volver a poner el boceto. Pongamos el sombrero en un grupo separado y tal vez aplanar el sombrero Y en la nueva capa, voy a agarrar el pincel de relleno y usando el color rosa. Yo sólo voy a agregar pequeños dedos sujetando la taza. Algo así. Desactivemos el boceto. Y agreguemos un poco de tipo blanco de uñas más largas. Algo así. Y agreguemos un poco de sombreado, máscara de recorte, multipliquemos la pelusa de textura, y solo voy a agarrar este Solo tienes que ir a agregar un poco de sombreado solo para hacerlos menos planos Y tal vez agreguemos un poco de sombreado detrás ellos porque están en la copa y voy a crear una nueva capa debajo, cambiar la mezcla para multiplicar y con el mismo pincel flof usando este color azul de la copa, solo voy a agregar un poco de sombreado Eso es. Ya no voy a hacer más. Y creo que en general, nuestra ilustración está lista. Es sólo un fondo en el que funcionaría un poquito. De nuevo, es opcional. Depende de ti, pero quería que el borde de mi cameo fuera un poco más texturizado Entonces para eso, voy a agarrar el shader. Voy a tomar el mismo color chocolate que usamos para el cameo, y solo voy a dar la vuelta al borde, agregándole un poco de este tipo de, como, borde esponjoso De nuevo, funda de botón absolutamente opcional. Quieres que sea extra especial. Victoriano extra vintage. En mi opinión, necesita un poco de detalles quizá más ligeros. Eso es lo que suelo hacer cuando creo fondos como este. Voy a crear una nueva capa. Voy a recortarlo como una máscara a mi fondo, mantenerlo en un modo de fusión normal y puedes usar algunos de los patrones, solo sellarlos. Ver un fondo como este, que es bastante lindo. También puedes aplaudir una máscara. También puedes usar el pincel de detalle, color más claro, y puedes usar tirar diferentes elementos botánicos. Eso es al menos eso es lo que suelo hacer. No tienes que hacer nada de eso. Pero solo creo que agrega este bonito toque final a la ilustración. Tal vez algún tipo de, como, textura handrawn aquí y allá En pequeñas cosas más aleatorias que se suman a este cuento de hadas. Mira. Para completar la ilustración. Sí, algo así. Y por último, como mencioné antes, no voy a hacer eso, pero voy a mostrarte qué más puedes hacer. Puedes agregar el sello para crear algunos detalles adicionales agradables aquí si quieres. Puedes elegir cualquier color. Lo probé en rojo brillante. Pensé que funcionaba muy bien. Entonces depende de ti o puedes usar el sello para poner en el fondo un color más claro. Si te enfermas bastante, por ejemplo, algo así, lo que también crea algún detalle bonito. Dejaré que tú decidas si quieres usarlo o no. Pero, um, básicamente así es como está lista la ilustración. 12. Reflexiones finales: Muchas gracias por ver mi clase. Espero que lo hayan disfrutado. Espero haberte inspirado para ilustrar un personaje de tu libro favorito, y realmente espero que te unas a mí en la próxima serie esta clase de personaje ilustrativo de Alicia Aventuras en el País de las Maravillas La próxima vez, estaremos pintando al Conejo Blanco. La reina roja Aki la Reina del Corazón y, por supuesto, la propia Alicia, probablemente acompañada de algún otro personaje. Espero verte la próxima vez. Gracias. Adiós.