Pinta con confianza: paisajes exuberantes en cinco minutos

1. INTRODUCCIÓN: Hoy, quiero compartir un método muy divertido para desarrollar confianza con la pintura. Se llama el paisaje de cinco minutos. mayoría de la gente le encantaría estar suelta con pintura, pero puede ser muy difícil entrar en ese modo y pintar libremente. En esta clase, compartiré mi método de pintura de cinco minutos. Utilizando sólo tres colores más el blanco y el negro, demostraré dos pequeños cuadros de paisajes. También voy a compartir muchos consejos de pintura a medida que avanzamos. Estos son principios básicos que potenciarán cualquier pintura que hagas. Yo soy Katin Jennifer. Soy artista y educadora de arte Doy clases presenciales y en línea. Soy una de las mejores maestras de Skillshare y dirijo un club de arte en mi pueblo, y me encanta ayudar a la gente a desbloquear la alegría de la creatividad Así que agarra tus pinturas, y empecemos por unos paisajes de cinco minutos para desarrollar confianza con la pintura. 2. Proyecto: El proyecto para esta clase es pasar 5 minutos pintando un paisaje muy suelto. Puedes trabajar a partir de estas imágenes que he usado, que encontrarás en la sección de recursos de clase, y también hay algunas otras imágenes libres de derechos para trabajar si lo prefieres. Prepara tu paleta con tres colores más blanco y negro. No tienes que usar los mismos colores que yo he usado, pero te sugiero que escojas tres colores que sean armoniosos. Y si miras la rueda de colores, si escoges tres colores que están uno al lado del otro, por ejemplo, amarillo, amarillo limón al verde o de este amarillo, pasando al naranja, o bien si te gustan los verdes y azules, podrías elegir estos tres colores aquí, solo crearemos una pintura más armoniosa. Una vez que hayas terminado tu pintura de cinco minutos, toma una foto rápida y subirla a la galería de proyectos de la clase. Por favor, agrega también algunas notas sobre cómo encontraste el proceso y si hay algo que te pareció complicado o desafiante. No puedo esperar a ver lo que creas. 3. Materiales: Se puede utilizar cualquier tipo de pintura. Estoy usando gouache, pero puedes hacerlo con acuarela o acrílico Solo usa lo que tengas. Para papel, estoy trabajando en unos cartones lisos. Puedes usar la parte posterior de una caja de cereales. Y para pinceles, estoy usando una gama de pinceles de diferentes tamaños. Así que reúne los pinceles de diferentes tamaños que tengas, incluso los pinceles para pintar la casa serían geniales. 4. Cómo empezar: Hay dos formas de comenzar. Puede comenzar haciendo un dibujo de línea rápido y continuo en lápiz, o puede comenzar sin dibujar en absoluto. Me gusta el método de línea continua porque me ayuda a saber dónde poner las primeras marcas de pintura hacia abajo, y luego tengo marcas que necesito para tapar con pintura. Pero algunas personas encuentran que si dibujas primero, luego cuando pintas, terminas pensando que necesitas colorear en las líneas, y nosotros no queremos estar coloreando. Queremos estar pintando libremente y libremente. Por lo tanto, es posible que desee probar ambos métodos de inicio y ver qué es lo que mejor se siente para usted. 5. Demostración: Puedes ver aquí tengo tres colores, y son tonalidad amarillo cadmio, rosa concha en el medio, y naranja cadmio, y naranja cadmio Estos son todos gouache, y luego tengo blanco y negro. Voy a usar sólo esos tres colores. Entonces lo primero que voy a hacer es un dibujo lineal muy rápido usando un bolígrafo, no un lápiz. Y la línea va a ser continua. Entonces voy a empezar de nuevo por aquí, y todo lo que estoy haciendo es seguirlo con el ojo. Para darme un punto de partida para mi pintura. He llegado hasta aquí, y ahora no se me permite levantar mi pluma, así que sólo voy a volver a subir, indicar el árbol, seguir la forma de esos cerros. Bien, ahora estoy aquí. Voy a bajar. Voy a poner en este lado del río y algunas de estas rocas. Bien. Y como puedes ver, esto no es exactamente correcto, pero esto es solo un punto de partida por lo que la página no está completamente en blanco. Ahora voy a entrar con mis pinturas. Voy a poner un temporizador en mi iPad por 5 minutos, y voy a presionar Inicio. Estoy eligiendo un pincel grande, y no estoy pintando los colores que hay, y ni siquiera estoy pensando demasiado en los colores que estoy pintando Solo estoy usando los tres colores aquí y entrando en mi pintura y bloqueando en algunas de las áreas principales, ¿de acuerdo? Eso es lindo. Podría traer algunos aquí. El propósito de este ejercicio es conseguir que disfrutes trabajando con la pintura. Tengo diferentes tamaños de pincel, y solo voy muy rápido y muy flojo adentro y bloqueando en áreas con color No me preocupan los detalles ni nada más. Volviendo a un cepillo más grande. Ese se puso un poco seco. Toma algo de eso. Tráelo aquí. Quiero aprovechar al máximo la pintura, así que quiero lograr algunas cualidades pictóricas en mi papel. Y cuando digo pictórico, lo que quiero decir es, se pueden ver las pinceladas Se puede ver el grosor de la pintura. Y todo se vuelve muy, muy delicioso. Y solo te diviertes jugando con la pintura. A ver si puedo modificar un poco ese color. Me quedan 3 minutos. Esencialmente estoy encubriendo las líneas de la pluma para que en realidad no se muestren al final. Bien, eso se ve bien. ¿Qué más necesita? Voy a ir por un par de marcas de pincel más grandes y audaces. No. Y tal vez un poco de amarillo. Sí. Pero sí. Y lo que estoy tratando de hacer es darle una sensación de energía a esta pequeña pintura. Me quedan 2 minutos, y puede que ni siquiera use mis 2 minutos completos porque si se hace, está hecho. Voy a tratar de tapar esa pequeña línea porque no es genial. Entonces ahora no quiero ponerme a pensar demasiado en ello, así que sólo voy a hacer eso ¿Lo he mejorado? No estoy seguro. Ahí vamos. Bien, entonces ese es el primer pequeño paisaje hecho. Y tengo 1 minuto y 35 segundos de sobra. Para el siguiente, no voy a dibujar con pluma. Voy a poner mi temporizador para 5 minutos, y voy a empezar con un cielo bonito, grande y lavado Para cepillar marcas. Eso es todo lo que necesitaba. Voy a ver si puedo conseguir un conjunto diferente de colores en esta pintura usando el mismo conjunto aquí, pero una sensación final diferente allí solo mezclándolos de manera diferente. Ahora, una gran cosa con la pintura es el contraste cuando estás pintando. Contraste de tono. Entonces quieres tener algunas cosas que son muy, muy oscuras y algunas cosas que son bastante ligeras. Y mientras tengas eso, tu pintura estará bien. Bien. Me resulta más difícil si no tengo el dibujo, pero vale la pena probar ambos y ver qué prefieres. Bien, sólo voy por el atrevido. Ahí hay una ovejita. Ni siquiera va a parecer una oveja. Simplemente va a parecer una mancha. cosa con estos es que no quieres que en realidad no quieras exagerarlos porque lo que busco es un lenguaje abstracto con la pintura Me quedan 3 minutos. Voy a volver al cielo. Ahora, a veces es divertido cargar tu cepillo y luego meterte en el agua, gotear, gotear, gotear, y luego hacer algunos buenos sushes grandes de sushi ¿Ves lo delicioso que estuvo? Es lámina de pintura, pero también es agradable y húmeda. Así que voy a dejar que eso haga lo suyo. Y voy a jugar con qué más puede hacer este pincel. ¿Puedo hacer esto? Sí, eso es bastante divertido. Um, ahí me da un bonito gris. Ahí vamos. Creo que ya está hecho. Y como puedes ver en esa, tengo pinceladas visibles. Tengo pintura gruesa, y se siente enérgica. Entonces eso fue rápido. Estaba bastante furioso, pero se trataba de la pintura, ¿de acuerdo? Se trataba de tener una pintura muy deliciosa aquí, espesa, cremosa, encantadora, disfrutar de la sensación de ella en el pincel y en las cerdas, y luego simplemente estar suelto y juguetón con ella Y este es un paso para poder abstraer un paisaje y disfrutar realmente de las cualidades de la pintura. 6. Ahora es tu turno: Entonces espero que te haya resultado útil, y espero que lo intentes. Establece un tiempo de 5 minutos y solo pinta libremente y disfruta realmente de la sensación de la pintura en las cerdas y en tu pintura Me encantaría ver lo que creas. Así que no olvides tomar una foto rápida y compartirla como proyecto en la galería de proyectos de clase, y luego puedo ofrecer un poco de retroalimentación. Además, si disfrutaste de la clase, estaría muy agradecido si pudieras dejar una reseña. Si disfrutaste de esta clase, echa un vistazo a mis otras clases sobre Skillshare, que cubren temas desde cómo hacer patrones repetidos pintados a mano a través del dibujo, pintura en acuarela, tinta y formas de superar el miedo en torno a ser creativo Si quieres conectarte conmigo, puedes encontrarme en mi página web, catherine jennifer.com e inscribirte También me puedes encontrar en Instagram. Estoy en Katherine Jennifer Designs, y en YouTube, estoy en Katherine Jenifer Science y Hasta la próxima, espero que te diviertas mucho haciendo pinturas acuñadas de fab Sigue jugando, sigue creando y gracias por ver.