Peel Good: dibujar un adorable limón kawaii en Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Peel Good: dibujar un adorable limón kawaii en Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      0:30

    • 2.

      Forma base

      11:43

    • 3.

      Pulpa y cara

      9:43

    • 4.

      Sombras, resaltados y toques finales

      8:16

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

34

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, dibujaremos una ilustración de un limón bonita. Aprenderás a dibujar imágenes bonitas con técnicas sencillas. Vamos a empezar desde cero, así que no necesitas preparación adicional.

Esta clase no requiere ninguna experiencia previa ni herramientas sofisticadas, por lo que es buena tanto para principiantes como para artistas experimentados. Todo lo que verás sucederá en Procreate, pero si tienes otro software o quieres probar materiales tradicionales, ¡te invitamos a unirte!

Durante la clase, exploraremos lo siguiente:

  • ⭐️ Herramienta de dibujo asistido con simetría;
  • ⭐️ herramienta QuickShape;
  • ⭐️ Recoloración con referencia;
  • ⭐️ Máscaras de recorte y modos de fusión,

Al finalizar:

  • Obtendrás una ilustración a todo color de un limón bonito que puedes usar, por ejemplo, como arte de clip, calcomanías o como ilustración completa: puedes imprimirla o utilizarla digitalmente;
  • Conocerás los conceptos básicos para hacer personajes lindos;
  • Ya podrás comenzar a crear tus propias fotos kawaii.

Todos los materiales de la clase, como la paleta de colores, los puedes encontrar en Recursos

¡Espero verte en clase!

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Uni Corn

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos. Soy Uni, y en esta clase, vamos a dibujar esta linda ilustración Kawhi de un infrocret de Limón Durante esta clase, te familiarizarás con muchas características útiles como quickshape two, simetría dos, recoloración con referencia, máscaras de recorte y modos de fusión, y aprenderás conceptos básicos del dibujo Al final, no solo dibujarás una adorable ilustración de la que estarás orgulloso, sino que también te sentirás súper seguro usando Procreate Y ahora pasemos un tiempo dibujando. 2. Forma base: Comience por decidir qué tipo de lienzo estamos obteniendo VM. Hoy, agregamos un lienzo cuadrado estándar de Procrite con maleza de píxeles y cabañas de píxeles en los 2048 Nuestros DPI están en 300 y nuestro perfil de color se establece como SRGB con este número bajo Cuando todo esté hecho, la calefacción hecha, entra en nuestro nuevo lienzo y comencemos nuestras partes preparacionales En primer lugar, vayamos a la biblioteca de pinceles y seleccionaremos el pincel Monoline de la carpeta de caligrafía Como estamos creando una ilustración de Kai, queremos que todas nuestras líneas sean muy, muy suaves y fáciles de trabajar. Toquemos nuestro pincel Moonlin y entraremos en el estudio de pinceles A la izquierda, iremos bajo estabilización, y estaremos jugando con cantidad de aerodinámica y cantidad de estabilización. Si quieres ir por tu cuenta y ajustar estas opciones, puedes ir y hacerlo, probarlo en un panel de dibujo, o puedes configurar estos ajustes de la misma manera que los ves ahora mismo en tu pantalla. Cuando termines de ajustar el pincel, vamos a golpear hecho y vamos por debajo del proyecto y apuremos sap y descarguemos todos los materiales mencionados para esta clase. Entonces todas las paletas de colores y todo. Ahora cuando hayas terminado de descargar los materiales, vamos a nuestra paleta de colores. Vamos a ir la paleta aquí mismo en la parte inferior y debajo de la tarjeta a esta paleta de colores que descargaste y elegiremos nuestro primer color, y será nuestro color rojo oscuro. Ahora, cuando lo hicimos, vayamos también al deslizador con el tamaño y pondremos el tamaño de nuestro pincel en algo alrededor del 13%. Cuando hayamos terminado con ello, comencemos a trabajar en nuestra ilustración. Vamos hacia la parte media y comenzaremos por crear una forma más redonda en la parte superior así Estamos empezando por la parte superior de nuestro limón. Sostenga su línea al final y verá que ajusta su forma a una mejor forma. También puedes levantar tu lápiz Apple cuando hayas terminado de ajustarlo a una mejor forma, y verás que aquí en la parte superior, tenemos una opción de edición asomada Puedes tocarlo, y verás que tienes algunas notas aquí mismo que puedes ir y retocar Entonces, por ejemplo, podemos ir y hacer esta forma general del limón un poco más redonda y podemos ir a estas notas y podemos hacer que suceda Ajusta esta forma a tu gusto. Hagámoslo muy, muy redondeado. Y cuando tengamos el resultado así, también intentaremos que se posicione de manera bastante horizontal. Cuando tengas el resultado así, cuando estés satisfecho con todo, toquemos en la pantalla para aceptar los cambios, y luego pasaremos por el fondo y haremos algo similar aquí. Pero esta vez, vayamos con nuestra forma un poco más plana. Entonces nuevamente, estamos creando nuestro shap, lo estamos sujetando y al final, estamos tratando de que sea ligeramente plano y ligeramente horizontal. Cuando hayas terminado de romperlo, vamos a nuestro 182, y vamos primero y movamos la forma ligeramente hacia abajo para que tengamos una ilustración queer Entonces cuando tenemos el resultado así, si no te gusta cómo se ve esta línea, puedes ir un poco más abierto con la forma, así que no demasiado plana e intentar posicionarla de una manera que se ajuste a la opción que tenemos en la parte superior. Entonces cuando tenemos el resultado así, si accidentalmente pones algo como yo hice, puedes ir con tu goma de borrar y borrar las partes extra que no necesites Y cuando tengamos estas dos piezas de la ilustración que tenemos, necesitaremos conectarlas muy bien a un lado. Y vamos a hacerlo en una capa separada. Entonces iremos a nuestras capas, y crearemos una capa más tocando el icono más. Hazlo conveniente para nosotros, volvamos a la capa anterior. Tocaremos el icono de aquí mismo en esta capa, e iremos a la escalera aposti y la haremos un poco reducida Así que de esa manera estaremos creando la siguiente ilustración, la siguiente parte aquí mismo de nuestra ilustración en la nueva capa, y nos será más fácil ver lo que estamos haciendo. Así que volvamos a esta nueva capa que hemos creado. Y primero, vayamos hacia la parte izquierda, y vamos a ir y crear una conexión más redonda de estas dos partes aquí mismo Entonces con una línea de la misma manera que antes, estamos creando nuestro barco y estamos tratando de emparejar las ovejas con las líneas anteriores. Entonces, si necesitas ir a tu modo de edición y ajustar las ovejas en general, eres bienvenido a ir y hacer eso. Presta más atención a las conexiones que estás haciendo con esta línea y con las líneas que ya tenías antes. Así que ajusta la línea a tu gusto, trata de hacerla bastante redondeada. Y cuando tienes el resultado que te gusta, también puedes ir y echarle un vistazo desde la distancia para ver si te gusta el resultado o no. Cuando estés satisfecho con ello, vamos a tocar en la pantalla. Y ahora vamos a deshacernos de todas las líneas extra que no necesitamos. Volvamos a nuestras capas. Pasemos a la capa anterior donde tenemos la opacidad reducida Lo seleccionaremos e iremos a seleccionar nuestra erasa. Con la erasa con el mayor tamaño de la misma, iremos y borraremos estas líneas que no necesitamos, y tendremos que hacer buenas conexiones aquí mismo con el barco anterior Entonces, si necesitas ajustar el tamaño de tu borrador, ve y haz eso Intenta hacer que la conexión perfecta y haz lo mismo en la punta del lado opuesto. Entonces, cuando lo hayamos borrado todo, vayamos y vayamos al lado opuesto y creamos una continuación de la forma aquí, también. En primer lugar, volviendo a nuestro cepillo, y vamos a hacer el seguimiento. Primero iremos hacia esta parte. Puedes rotar tu lienzo, así te será más fácil crear esta cosa. Iremos hacia la capa que hemos creado para este lado izquierdo. Por lo que volverá a ser más fácil para nosotros borrar las partes que no necesitamos. Y vamos a ir a esta brecha que tenemos aquí mismo y crear la cosa así. Nuevamente, puedes sostener tu línea en los extremos para ajustarla con la herramienta de edición en la parte superior. Tendremos que hacerlo tal vez poco más pequeño y un poco apuntado aquí mismo. Ajustarlo, ajustar la colocación de la misma si es necesario. Y cuando tengamos el resultado así, toquemos en la pantalla, y vayamos y sigamos creando las conexiones aquí mismo. De nuevo, yendo a la línea anterior que teníamos justo aquí y tratando de hacer conexiones muy bonitas aquí. Puedes sostener tus líneas al final. Puedes ir y crear algo de esa manera, muy suave, yendo hacia el fondo y tratando de conectar nuestro delgado aquí mismo puedes jugar con la forma ligeramente. Puedes crear algo diferente a lo que ya tienes en tu pantalla. Usa todas las opciones que usábamos antes. Entonces, si necesitas ir a editar algo, ve al modo 18 y ajusta las partes que no necesitas. Ahora echemos un vistazo a nuestra forma y otra vez, iremos primero a nuestro borrador en la misma capa en la que estamos ahora mismo si tienes algunos elementos que necesitas ajustar, por ejemplo, algunas conexiones, irás agarrando tu borrador y ajustando las partes que sean necesarias para ser Vamos de nuevo, tratando de las cosas sin fisuras y tratando de hacer conexiones agradables y suaves entre las partes. Ahora cuando tengamos los resultados así, volvamos a nuestro anterior donde tenemos la opacidad reducida Nuevamente, con la ayuda de nuestra goma de borrar, iremos y borraremos muy fácilmente iremos y borraremos muy fácilmente las partes que no necesitamos Nuevamente, estamos prestando atención a las conexiones entre las partes. Hagámoslo por ambos lados. Ahora cuando tenemos el resultado así, tenemos la base para nuestro limón. Volvamos a nuestras capas. Volvamos a esta capa donde tenemos la opacidad reducida Tocaremos el icono y lo haremos al máximo. Entonces conectaremos estas dos capas juntas, así que necesitaremos mersa Usaremos dos dedos. Pondremos una de ellas en la parte superior y otra en la parte inferior y haremos un movimiento de pellizco así. Ahora, cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestro pincel, y terminemos con la forma que vamos a usar para nuestro limón yendo al fondo y agregando algunas patitas aquí mismo. Como de nuevo, estamos creando una ilustración de Kai que será adecuada aquí. Así que primero pasemos por el lado izquierdo y crearemos así la piernita. Entonces algo parecido a la forma que usamos para la parte inferior de nuestro limón. Hazlo más pequeño, hazlo más grande. Si necesitas ajustarlo, ve al modo 18. Cuando tengas la primera patita, vayamos al lado opuesto y creemos algo similar aquí, también. Intenta ponerlos en una línea para que no tenga que ser más grande en un lado que en el lado opuesto, y la forma debería ser similar a la primera forma aquí, también. En cuanto al tamaño, de nuevo, ajústelo si es necesario. Y cuando termines, toca en la pantalla, asegúrate de que no tienes ningún elemento extra que no necesites aquí mismo. Si tienes algo, ve a agarrar tu borrador y ajusta las piezas que no necesites Cuando tengamos el resultado así, vamos y agreguemos los detalles aquí mismo en la parte superior. En primer lugar, iremos hacia nuestras capas y crearemos una hoja más aquí mismo. Vamos a las paletas de colores y cambiemos el color a verde oscuro Usaremos el mismo pincel y el mismo tamaño del pincel, y primero iremos por encima y crearemos una hojita aquí mismo. Entonces ojo donde está el centro de tu ilustración, y luego vamos a crear la línea subiendo de esa manera De nuevo, puedes usar la sujeción de tu lápiz Apple al final de la línea para hacer la línea agradable y suave. Ajustarlo si lo necesitas cuando lo tengas, vayamos hacia abajo, y vamos a crear la segunda mitad de nuestro. Nuevamente, necesitaremos conectar todo muy bien, por lo que nos será más fácil trabajar en el litro de color. Si necesitas ajustar algo aquí mismo, la curvatura o cualquier cosa, y ajustarla a tu gusto. Cuando tengas el resultado que te guste, echa un vistazo a todo desde la distancia, decide si te gusta la posición o rotación del mismo. Si quieres ajustarlo, ve a la tecla Ao en la parte superior izquierda. Usa método uniforme e ir y, por ejemplo, rotarlo ligeramente yendo al nodo verde aquí mismo. Ahora, cuando tengamos el resultado que nos gusta, volvamos a nuestro lienzo tocando la tecla, y vayamos al lado opuesto y creemos una hoja un poco más pequeña aquí mismo. Haciendo las mismas cosas que hicimos antes de crear una hoja en la parte superior, la forma de la hoja aquí mismo, si necesitamos ajustarla yendo y ajustándola y terminando toda la aleta aquí mismo creando la segunda mitad de la hoja aquí mismo. Ahora cuando tengamos el resultado así, vamos a hacer que el tamaño del pincel sea más pequeño. Pero primero, asegúrate recordar el tamaño que estás usando en este momento, así que nos será útil más adelante para asegurarnos de que conoces el tamaño, puedes tocar la marca de verificación aquí mismo, ta tu deslizador, y aquí mismo, tendrás una pequeña ventana con el tamaño Se puede ver aquí mismo en la esquina superior de esta ventana, tengo un poco menos. Tendrás el plus si no tienes un descuento aquí mismo Así podrás tocarlo y tendrás una rebaja ta tu slider Entonces, cuando recuerdes el tamaño de tu pincel que estás usando ahora mismo, vamos con algo pequeño. Entonces, por ejemplo, algo alrededor del 6%, y vamos a ir hacia la parte media de nuestras hojas, y vamos a crear la división aquí mismo. Así que vamos a crear una pequeña línea así. De nuevo, ajústelo si necesitas ir hacia un lado y agregar algún patrón para las venas. Ajústelo si necesita crear algún efecto de aspecto agradable aquí mismo. Y cuando termines con el primer lado, ve al lado opuesto y crea algo similar aquí también. Entonces cuando tenemos el resultado así, terminamos con nuestras hojas, ajústelas usando el ki si es necesario. Por ejemplo, podemos moverlos un poco más altos, así tendremos más espacio en las venas y en todo. Y cuando hayamos terminado con ello, volvamos a nuestra parte media, y trabajemos en la parte superior de nuestro limón. Vamos a estar creando algún tipo de corte aquí mismo. 3. Pulpa y cara: Para este corte, ¿qué vamos a hacer? En primer lugar, volveremos a nuestra lista y crearemos un lay más aquí. Tocando en el icono más. Ahora, vuelve al tamaño que usamos para todas las líneas anteriores. Cuando hayamos terminado, volvamos a nuestra paleta de colores y seleccionemos este vibrante color amarillo. Cuando lo hiciste, vayamos hacia uno de los lados de nuestro limón y vamos a ir a crear una forma del círculo. Yendo con una línea y al final, la estamos sosteniendo. Asegúrate de que estamos creando un círculo, usaremos un dedo y lo pondremos en nuestro lienzo, que encaje a un círculo perfectamente redondeado. Ajusta el tamaño moviendo tu lápiz Apple de lado a lado. Este tamaño debería ser bastante similar al tamaño general de todo el dique que estamos creando Entonces cuando hayamos terminado con ello, vamos a ir a nuestra tecla de error en la parte superior izquierda una vez más, y volveremos a usar método uniforme y también vamos a ir debajo de chasquear aquí a la izquierda Entra en la configuración y enciéndala al chasquear aquí mismo en la configuración Cuando lo hicimos, vamos a hacer el teléfono. Tendremos que encontrar el centro con la forma que hemos creado y para encontrar el centro, tendremos que buscar estas dos líneas naranjas, una vertical y otra horizontal. Cuando hayas puesto tu forma de esa manera, volvamos a nuestro lienzo tocando nuestra tecla o y luego por conveniencia, volvamos a nuestras capas y ocultaremos estas dos capas que hemos creado antes, las hojas y la forma principal. Tocando estas dos marcas de verificación. Ahora, cuando sólo tenemos el círculo así, vamos a hacer un par de copias del círculo para crear la forma del limón. Lo que tenemos que hacer es ir a la capa donde tenemos el círculo y deslizarlo de derecha a izquierda y elegir la opción duplicar. Ahora tenemos la segunda copia, vamos a seleccionarla y volvamos a ir a nuestra tecla de flecha. Nuevamente, método uniforme, el chasquido está encendido y tendremos que ir hacia la nariz que tenemos en el centro Por ejemplo, vayamos primero desde arriba y arrastraremos la forma ligeramente hacia abajo. Haremos lo mismo en la parte inferior aquí también. Simplemente decide que necesitaremos tener un poco de espacio entre estos dos elementos, y asegurémonos de que la forma también esté en el centro. Nuevamente, estamos buscando estas dos líneas anaranjadas. Cuando lo hicimos, vamos a volver a nuestra lista y haremos una copia más de estos elementos. Nuevamente, deslizando la capa de derecha a izquierda y eligiendo la opción duplicar Ahora, con este tercer elemento, volvemos a ir a nuestro método uniforme de la clave Ar, chasquido está activado, yendo primero hacia nuestro top y haciendo lo mismo que hicimos antes Creando la forma similar a la que tenemos antes. Entonces posicionamos ocho, asegurémonos de que esté en un centro, así que cuando esté en el centro, tocaremos nuestro eo ki e iremos y comenzaremos de nuevo los colores aquí mismo. En primer lugar, yendo hacia nuestras capas, iremos a la inferior, entonces a la más grande, y cambiaremos el color a zest. Con este color, iremos hacia la parte media y agregaremos el color dentro de estos elementos. Ahora cuando lo tengamos, iremos de nuevo a s, iremos a la parte media aquí mismo al elemento medio y cambiaremos el color a blanco. Y con el color blanco, vamos y comemos el color por dentro. Ahora, cuando tengamos el resultado así, volvamos a Ls e iremos a nuestro último circulo justo aquí mismo, y tendremos que hacer una cosa más. Tendremos que cambiar el color de la forma que tenemos para esta llanta Entonces lo que tenemos que hacer es aprovechar esta capa y usar la opción alpha look. Verás el tablero de ajedrez aquí mismo. Eso es exactamente lo que necesitamos. Entonces volveremos a nuestra paleta de colores, y elegiremos el color con la pulpa del título. Ahora iremos hacia el tamaño más tarde e iremos a recolorar esta cosa por completo, asegurándonos de que todo esté recolored para que no tengas ningún hueco con un Cuando tienes el resultado así, estamos volviendo a nuestras capas. Tocaremos sobre esta capa donde hayamos vuelto a cerrar esta llanta, tocaremos y elegiremos la opción bloqueo alfa para apagarla Ahora con el mismo color, iremos y editaremos hacia la parte media. Ahora, cuando tengamos el resultado así, iremos y convertiremos este círculo en el que trabajamos ahora mismo en el entonces lo que tenemos que hacer es lo siguiente. Iremos al icono de rango en la parte superior izquierda, iremos por debajo del lienzo, y alternaremos las guías de dibujo. Ahora se puede ver que tenemos estas celdas. No es la opción que necesitamos, así que pasaremos por debajo de cualquier guía de dibujo y pasaremos bajo simetría. Ahora, tendremos que ir por debajo opciones y elegiremos la opción radio. Ya puedes ver que tenemos el elemento muy bien cortado aquí mismo, así que tenemos las rebanadas de pastel. Cuando lo tengamos, vamos a golpear hecho, y luego iremos y tocaremos nuestra erasa Y con un tamaño más pequeño de la goma de borrar, iremos así que estamos en las líneas que tenemos aquí mismo, y vamos a estar cortando las piezas aquí mismo Así que vamos a empezar a hacer las cosas así. Se puede ver que lo estamos haciendo fácilmente. No solo estamos cortando la pieza en la parte superior. Vamos a borrar las partes que no necesitamos. Para que puedas trabajar con el tamaño más grande del borrador o con el tamaño más pequeño del borrador si te resulta más fácil Como si un puede ir a su pincel y ajustar las partes que se excedió Por ejemplo, podemos ir y tal vez hacer este corte un poco más puntiagudos. Para que puedas ajustar la forma muy fácilmente. De nuevo, puedes ir y tal vez trabajar en la forma general aquí mismo, hacerla un poco más redondeada o cuando tengas los resultados así, pasemos a la siguiente pequeña parte aquí mismo. De nuevo, puedes jugar un poco por aquí mismo, tal vez crear el corte más pequeño o el corte más grande, crear algún patrón con él o algo así, y cuando tengas el corte, ve y borra la parte que no necesites. Donde en el aspecto general. Entonces, si quieres ir y tal vez hacer todo esto un poco más redondo, eres bienvenido a ir y hacer eso Si necesitas volver a tu cepillo y ajustar las piezas con él, puedes ir y hacerlo también. Cuando tengas el resultado que te guste, iremos y apagaremos nuestra asistencia de sorteo yendo primero a nuestro ícono de llave inglesa, y alternaremos la guía de dibujo aquí mismo. Y luego iremos a nuestra lista y verás que esta capa en la que tenemos esta pulpa está asistida. Tendremos que tocarlo y usar la opción draw assist de la lista para apagarlo. Ahora para que sea más conveniente para nosotros, vayamos y seleccionemos estas tres listas que hemos creado para los elementos de pulpa. Cuando se seleccione el primero, pasaremos al siguiente y lo deslizaremos de izquierda a derecha y lo haremos una vez más, y usaremos el grupo de opciones. Ahora volvamos a las dos capas que teníamos antes. Los vamos a mostrar. Y lo que tenemos que hacer es conseguir este grupo, que podamos ir a esta nueva opción de grupo y arrastraremos hacia el lado izquierdo. Vamos a la tecla de flecha en la parte superior izquierda e intentaremos alimentar este elemento aquí mismo a la izquierda. También podemos jugar un poco con la posición de la misma y tal vez con un poco de perspectiva aquí mismo. Podemos ir y usar la opción distorsionada aquí mismo. Vayamos a donde están los nodos e intentemos filar este elemento de una manera que quede bien y podamos crear algo de la perspectiva aquí mismo, conectarlo muy bien en la parte superior y en la parte inferior y jugar un poco con estas pequeñas asas y pequeños alternas aquí mismo Entonces, por ejemplo, vamos con algo así, y cuando tengamos el resultado que nos guste, podemos ir de inmediato a nuestras capas, y lo que tenemos que hacer es agarrar nuestra capa con las líneas, seleccionarla, y tendremos que arrastrarla por encima de nuestra capa con esta Ahora, cuando tengamos el resultado así, vamos a colorear los elementos que tenemos aquí mismo. Entonces comenzaremos con nuestra forma media de dilema. Toca ta la capa. Utilice la referencia de la opción. Ahora iremos por debajo del grupo que tenemos aquí mismo y crearemos una capa más aquí. Ahora, cambia el color a zest y vamos a editar aquí mismo a la parte media. Como iremos hacia las patitas que tenemos y volveremos a colorear estos dos elementos también. Ahora cuando lo hicimos, volvamos a nuestras capas y encontremos la capa con nuestras hojas. Lo haremos una vez más. Tocaremos en la capa y usaremos la opción de referencia, y luego crearemos una capa más y pondremos este lay debajo de nuestra capa con nuestras hojas. Ahora, cambiando el color a verde amarillo vibrante y agregando el color aquí mismo a nuestras hojas. Ahora, cuando tengamos la base para nuestro lema, vayamos a trabajar en los rasgos faciales En primer lugar, iremos a nuestra capa donde tenemos la línea roja. Iremos y seleccionaremos nuestro color rojo oscuro. Usaremos ya sea del mismo tamaño del pincel o un poco más grande de lo que usábamos antes y vamos a ir sowere en la parte media de la pulpa y pondremos dos puntos aquí mismo Puedes ajustar el tamaño a tu gusto y puedes probarlo un par de veces. Se puede jugar con la posición de estos elementos. Depende de ti. Cuando encontraste lo que te gusta, cuando tienes los ojos, vamos a hacer que el tamaño del pincel sea más pequeño. Por ejemplo, cuatro personas, y vayamos justo entre los ojos y vamos a crear una boquita sonriente así Nuevamente, si necesitas jugar con él, si necesitas tal vez probarlo un par de veces, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando encontraste lo que buscas, vamos a cambiar el color a este naranja. Y con el tamaño más grande del cepillo, incluso más grande que el tamaño que usamos para el hielo, iremos por debajo del hielo y pondremos el punto aquí para los cheques. Nuevamente, si necesitas probarlo un par de veces, eres bienvenido a ir y hacer eso. Ahora cuando tenemos la cosa así, terminamos con la base, así que pasemos a nuestras sombras y resaltes. 4. Sombras, resaltados y toques finales: Para comenzar con nuestros hos y resaltes, volvamos a nuestras capas, y volveremos a ir a esta capa donde tenemos la referencia. Lo tocaremos, y lo desconectaremos de esta lista. Ahora, entra en nuestra capa con las hojas primero porque la tenemos en el fondo. Vamos a seleccionarlo, y vamos a crear una capa más por encima de ella. Tocaremos esta nueva capa y usaremos la opción máscara de recorte, y también tocaremos el icono y cambiaremos el modo de fusión para multiplicar Entra en el deslizador de opacidad y vamos ir a reducirlo ligeramente a, por ejemplo, algo alrededor de 50 parisen luego volveremos a nuestra paleta de colores y cambiaremos el color a sombra verde Ajustando el tamaño del pincel si es necesario, y vamos a repasar la parte inferior de nuestras hojas y crear las sombras yendo de esa manera. Quieres jugar con una posición o cualquier cosa de estas hojas, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando termines con las hojas, volvamos a nuestras capas. Pasemos a esta capa donde tenemos la base para nuestro limón. Vamos a crear una capa más por encima de ella, toque el leer, la máscara de recorte, y puedo multiplicar el modo de fusión y algo alrededor del 50% de opacidad para esta Cambiando el color a sombra naranja y yendo hacia el fondo justo aquí de nuestro limón y comenzando a crear un poco de sombra aquí. Puedes ir con alguna forma peculiar o puedes ir tal vez y crear algo diferente, tal vez algo simple, yendo hacia esta parte inferior y agregando el color así. Juega con esta cosa. Si quieres tal vez crear una forma diferente, eres bienvenido a ir y hacer eso. Cuando tengas los resultados así, vamos a agregar un poco de textura a la parte superior. Entra con un tamaño ligeramente más pequeño del pincel, y vamos a añadir algunos puntitos. Puedes ir y variar el tamaño del pincel. Puedes ir con un tamaño más grande, un tamaño más pequeño, puedes ir tal vez con elementos aún más grandes, depende de ti. Intenta no exagerar estas partes, agrega un par de estos detalles y crea algo de esa manera Ahora cuando tenemos el resultado así, podemos hacerlo aún más agradable yendo a nuestra erasa Nuevamente, con un tamaño más pequeño de la goma de borrar, podemos ir hacia la sombra y podemos seguir agregando la textura aquí a esta parte con nuestra sombra Yendo así, empezando a agregar los detalles de esa manera. Y cuando tenemos el resultado así, terminamos con nuestras sombras. Sigamos adelante y comencemos a agregar algunos aspectos destacados. Para los aspectos más destacados, volvamos a nuestras capas, y vamos a ir por encima todas las capas que tenemos aquí mismo. Incluso por encima de la capa con nuestras luces. Vamos a crear una capa más aquí y vamos primero a nuestra paleta de colores y seleccionemos el color con el título amarillo claro. Con el color amarillo claro, iremos hacia las hojas e iremos con pequeños puntos, pequeñas líneas con el tamaño más grande del pincel o con un tamaño más pequeño del pincel al lado opuesto de nuestras sombras y agregaremos pequeños reflejos aquí. Puedes intentar crear un par de estos detalles, echarles un vistazo desde la distancia. Si te gusta cómo se ve, sigamos yendo a nuestras zas aquí mismo. Nuevamente, agregaremos algo de textura a estos elementos. Volvamos a agregar algunos puntos aquí mismo para crear un bonito efecto para nuestra textura. Si quieres ir a la parte inferior para hacer un par de estos puntos aquí también, eres bienvenido a ir y hacer eso. Ahora cuando hayamos terminado con esta tarea, volvamos a nuestras paletas de colores y cambiemos el color a blanco, primero, iremos hacia los ojos con un tamaño ligeramente mayor del pincel, y pondremos el punto aquí mismo para crear los reflejos Intenta ponerlos en una línea y en un lado, y cuando tengas los resultados así, sigamos yendo hacia esta pequeña parte de nuestro pop, e iremos y agregaremos algunos aspectos destacados aquí también. Nuevamente, yendo hacia todos estos elementos y comenzando a agregar pequeños detalles en forma de la dought y pequeñas líneas Intenta hacerlos consistentes y trata de hacerlos lindos y agradables. Ahora cuando tienes el resultado así, terminamos con nuestros detalles y con nuestra forma general del limón. Pero si quieres crear una ilustración completa, la ilustración completa, podemos ir y agregar algunos detalles afuera Entonces primero, vamos a seleccionar cada capa que tenemos aquí mismo. Sabemos cómo hacerlo. Cuando se selecciona la primera, estamos deslizando la siguiente capa de izquierda a derecha Podemos hacerlo con un grupo, y vamos hacia todas las capas que tenemos aquí mismo. Y cuando todos ellos sean seleccionados, primero iremos a nuestra clave de error. Volveremos a ir a nuestro método uniforme, e iremos a reposicionar nuestras ovejas de nuevo, buscando estas dos líneas anaranjadas, una vertical, horizontal, o al menos una vertical o una horizontal Encuentra la ubicación para este elemento. Intenta colocarlo en algún lugar en el medio. Cuando añadas con él, volvamos a tocar nuestra tecla de fila. Y luego volvamos a nuestro último e iremos a nuestra capa de color de fondo. Vamos a cambiar el color a este color de fondo, y luego iremos una vez más a nuestra capa. Vamos a ir al fondo y vamos a crear una capa más aquí. En primer lugar, vayamos hacia esta capa donde tenemos el recorte para nuestras hojas Vamos a crear una capa más aquí y la arrastraremos por debajo de la capa con las hojas. Ahora sobre esta capa, vayamos a nuestra paleta de colores, y seleccionemos el color con el título C. Así que con este color y con el mismo pincel iremos por debajo de nuestro pequeño limón para crear un pequeño chapoteo aquí mismo o algún tipo de paleta. Así que vamos a crear una forma peculiar como esa. Intenta no crearlo de una manera demasiado abierta. Si necesitas probarlo una vez más, puedes ir y hacer eso. Por ejemplo, vayamos con algo que vaya de esa manera. Cierre la forma para que no tenga huecos y luego agregue el color en su interior. Ahora, cuando lo tengamos, vayamos de nuevo y creemos una capa más encima. Vamos a seleccionar el color con el título azul verde, y tendremos que arrastrar esta capa debajo de la capa que tenemos aquí mismo. Seleccionemos esta capa y arrastrémosla por debajo. Ahora, iremos a crear la segunda capa del charco Puedes ir de nuevo y jugar con la forma general. Por ejemplo, podemos ir un poco más con la forma, cerrarla, arrastrar el auto dentro. Si quieres tal vez ir y crear algo diferente, puedes ir y crear algo diferente. Puedes ir y tal vez agregar algunos recortes aquí mismo para agregar algo de interés. Puedes ir con un tamaño más grande del borrador o con un tamaño más pequeño o el borrador Agrega algunos detalles peculiares, agrega algo de interés a la imagen. Y cuando hayas terminado con esta tarea, vamos a hacer una capa más de este peluche. Así que una vez más, entra en nuestras capas, creando una capa más y arrastrándola hasta el fondo Sostenlo y arrástralo debajo de esta capa en la que estamos trabajando ahora mismo. Cambiando el color a verde claro y yendo hacia la parte inferior de aquí mismo para equilibrar todo y creando otro charco aquí mismo Nuevamente, arrastre en el color cuando tengamos la savia cerrada. Si quieres tal vez jugar carreras con la forma, ve y haz eso. Ajustarlo si necesitas agregar tal vez algunos pequeños detalles peculiares, tal vez algunos cortes o algo así. Cuando hayas terminado con ello, echa un vistazo a todo lo que tienes aquí mismo. Si quieres ajustar algo ya sea uno por uno o seleccionando toda la lista que tenemos aquí mismo, podemos ir a nuestro Aoki y, por ejemplo, entrar en el método de forma libre y hagamos que este charco se encienda un poco menos Vamos a crear algo que tú. De esa manera, si quieres ajustar la colocación, ve y haz eso. Cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestra lista y vamos a crear una capa más por encima de nuestros pequeños charcos aquí mismo Ahora, entra en nuestra paleta de colores, entra en el color amarillo claro, y vamos a salir de la forma, y vamos a crear algunos pequeños detalles peculiares aquí. Podemos ir y agregar algunas pequeñas líneas, algunos puntitos, algo interesante aquí mismo para terminar nuestra ilustración. Nuevamente, puedes usar todas las opciones que usábamos antes. Puedes ir y tal vez sostener uno de tus dedos en la pantalla para crear formas que quedarán bonitas. Puedes agregar el color en el interior o puedes guardarlos con pequeños puntos aquí mismo, pequeños elementos abiertos, y depende de ti cuántos de ellos quieres agregar, pero trata de no exagerar Y cuando tienes los resultados así, terminamos con nuestra ilustración. Gracias por ver esta clase. Revisa si te gustó y sigue suscribiéndote para más videos de KAI en el futuro Deseando ver en tus proyectos.