Brilla en grande o brilla en casa: cómo dibujar un bonito personaje de polilla en Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Brilla en grande o brilla en casa: cómo dibujar un bonito personaje de polilla en Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      0:29

    • 2.

      Formas básicas

      8:47

    • 3.

      Alas inferiores

      15:00

    • 4.

      Alas superiores

      8:23

    • 5.

      Cuerpo

      8:04

    • 6.

      Toques finales

      5:04

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

33

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, dibujaremos la ilustración de una polilla. Aprenderás a dibujar imágenes bonitas con técnicas sencillas. Vamos a empezar desde cero, así que no necesitas preparación adicional.

Esta clase no requiere ninguna experiencia previa ni herramientas sofisticadas, por lo que es buena tanto para principiantes como para artistas experimentados. Todo lo que verás sucederá en Procreate, pero si tienes otro software o quieres probar materiales tradicionales, ¡te invitamos a unirte!

Durante la clase, exploraremos lo siguiente:

  • ⭐️ herramienta QuickShape;
  • ⭐️ Dibujo asistido con herramienta de simetría
  • ⭐️ Herramienta de licuar
  • ⭐️ Efecto de florecimiento
  • ⭐️ Máscaras de recorte y modos de fusión,

Al finalizar:

  • ? Obtendrás una ilustración a todo color de una linda polilla que puedes usar, por ejemplo, como arte de clip, calcomanías o como ilustración completa: puedes imprimirla o utilizarla digitalmente;
  • ? Conocerás los conceptos básicos para hacer personajes lindos;
  • ? Ya podrás empezar a crear tus propias fotos kawaii.

Todos los materiales de la clase, como la paleta de colores y los pinceles, los puedes encontrar en Recursos

¡Espero verte en clase!

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Uni Corn

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos. Yo soy Ginny Y en esta clase, vamos a dibujar esta linda ilustración de Kay de una adorable polilla en procrear Durante la clase, te familiarizarás con muchas características útiles como la herramienta de forma rápida, la herramienta licuada, el efecto de floración, las máscaras de recorte y los modos de fusión, y aprenderás los conceptos básicos del dibujo en Al final, no solo dibujarás una adorable ilustración de la que estarás orgulloso, sino que también te sentirás súper seguro usando procreate Y ahora pasemos un tiempo dibujando. 2. Formas básicas: Comienza nuestra clase en primer lugar decidiendo qué tipo de lienzo vamos a usar. Hoy estamos usando un lienzo cuadrado estándar de Procreate con malezas Pixel y alturas de Pixel los 2048 DPI en 300 y perfil de color se establece como SRGB con este número de préstamo Cuando todo esté hecho, vamos a golpear hecho. Llegaremos a nuestro Canvas, y continuaremos con nuestra preparación de piezas entrando bajo el proyecto Raso stop y descargando todos los materiales mencionados para esta clase Lo hiciste, primero tratemos de un fondo. Vamos a las capas. Iremos al color de fondo. Vamos a la paleta de esclor que descargaste. Vamos y las paletas en la parte inferior y las cartas en la parte superior, y vamos a escoger algo de color A medida que estamos creando alguna pequeña criatura nocternal, vamos con el color más oscuro Por ejemplo, seleccionemos este color oscuro CN. Cuando hayamos terminado con ello, vayamos a nuestra biblioteca de pinceles para escoger el pincel con el que vamos a estar trabajando. Entra en la biblioteca de pinceles, entra en la carpeta de entintado y seleccionaremos pincel de pluma técnica Queremos que todas nuestras líneas sean muy suaves y fáciles de trabajar. Vamos a darle un toque a esta brocha. Entra al pincel para ir bajo estabilización a la izquierda, y estaremos jugando con cantidad de aerodinámica y cantidad de estabilización. Puedes ir al bloc de dibujo y probarlo aquí mismo. Si no te gusta cómo se siente, puedes ir a ajustar estas opciones o si quieres, puedes configurarlas de la misma manera ves ahora mismo en tu pantalla Cuando hayas terminado de ajustar estas cosas, vamos a golpear por encima de nuestra pract superior Ahora cuando casi terminemos con nuestras preparaciones, iremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos este color grisáceo claro, amarillo, verde Cuando todo esté hecho, pongamos el tamaño de todo el pincel a algo no demasiado grande, no demasiado pequeño, algo alrededor del 12%, y finalmente, estamos listos para comenzar a trabajar en nuestra ilustración. Vamos hacia el centro y con una línea, vamos a crear una forma del círculo. Sostenemos nuestro lápiz Apple y sostendremos uno de nuestros dedos en la pantalla para asegurarnos de que es un círculo perfectamente redondeado. Puedes ajustar el tamaño moviendo tu lápiz Apple de lado a lado. Por ejemplo, de nuevo, vayamos con no algo demasiado grande o no demasiado pequeño. Vamos con algo así. Y tendremos que posicionar la savia recta en el centro Entonces vamos a nuestro Ake en la parte superior izquierda. Estamos pasando por el método uniforme, y vamos por debajo del chasquido para activar el chasquido en los ajustes Ahora sujetando nuestro lápiz Apple y estamos buscando esta línea naranja que va de arriba a abajo. De esa manera vamos a posicionar esta cosa recta en un centro Si tienes la segunda línea naranja que es eje horizontal, está bien. También puedes posicionarlo de esa manera. Pero sobre todo tendremos que enfocarnos en esta línea que tenemos en el eje vertical. Tenemos el resultado así, vayamos a nuestra llave en el plat superior Vamos a darle un toque y volveremos a nuestro lienzo. Entonces ahora tenemos la forma para el cuerpo. Vayamos hacia nuestras capas. Crearemos una capa más en la parte superior, y trabajemos sobre nuestras alas. Entonces, en primer lugar, queremos trabajar en ambos lados al mismo tiempo, así que tenemos que hacer una cosa más. Cuando se seleccione esta nueva capa, iremos a nuestro icono de anillo sobre la plataforma superior Vamos a ir bajo lienzo, y vamos a alternar guía de dibujo. Ahora tendremos que pasar por debajo de ocho guías de drones, y en la parte inferior, usaremos la opción simetría. Tenemos esta línea. Está un poco demasiado oscuro, así que podemos ir hacia el deslizador en la parte superior y configurarlo en algo un poco más ligero. Aquí no estamos tocando nada. Estamos pegando hecho, y si ahora vas a ir hacia lo menos, verás que tu laico está asistido. Eso es exactamente lo que necesitamos. Así que podemos ir muy fácilmente y empezar a crear nuestras alas aquí mismo. Así que vamos con una forma sencilla de la ps. Lo crearemos con una línea y lo sostendremos al final. Así que créalo. Cuando lo tengas, puedes ajustar el tamaño y la rotación del mismo mientras lo sostienes y mueves tu lápiz Apple. Y luego levantemos nuestro lápiz Apple y vayamos a esta opción, murió en la parte superior. Ahora cuando estamos en esta opción, podemos ir a los nodos y podemos ajustar el tamaño y la rotación y todo aquí mismo. Para que puedas pasar algún tiempo y ajustar el aspecto general de las alas. Por ejemplo, vayamos con algo muy simple como eso, y cuando tengamos los resultados así, toquemos la pantalla, y creemos también las alas inferiores. En primer lugar, ir de nuevo a nuestra lista, creando un lay más tocando el icono más. Nuevamente necesitaremos aprovechar esta disposición y usar la opción de ayuda de dibujo para crear la cosa simétrica. Cuando lo tengamos, iremos hacia la parte inferior y de la misma manera crearemos la forma elíptica así que sostenga su lápiz Apple al final de la línea, ajuste la rotación si necesita ir hacia la herramienta de edición si necesita ajustarlo aún más Entonces, por ejemplo, vayamos tal vez un poco más adentro y hagamos la forma un poco más abierta así. Pasa un tiempo aquí ajustando la forma general cuando estés satisfecho pestaña en el lado de la pantalla, y tenemos la base para nuestra boca Así que vamos a empezar a trabajar en los saps generales. En primer lugar, iremos a nuestras capas, y tendremos que reorganizar un poco nuestras capas Iremos a la matanza que tenemos para el cuerpo. Entonces el circular, sujetándolo y arrastrándolo por encima de todo lo que tenemos aquí mismo Ahora comencemos desde arriba, adentremos en lo tardío que tenemos para nuestras alas superiores, seleccionándolo e iremos y haremos las formas un poco diferentes. Usaremos la opción que tiene Procrit, esculpiremos un poco, yendo hacia nuestra herramienta mágica por arriba a la izquierda y seleccionando herramienta arriba a la izquierda y Cuando estemos en la herramienta licuada, pasaremos por debajo de la opción push y estaremos jugando con el eslater lateral Vamos con un tamaño más grande del pincel, e iremos primero hacia los lados y ajustaremos un poco la forma. Tendremos una forma más plana justo aquí a un lado, y cuando la tengamos, podremos ir con un tamaño más pequeño de nuestro cepillo, e iremos hacia esta parte que tenemos para nuestras alas aquí mismo en la parte superior, y haremos todo un poco más redondeado Pasa un poco de tiempo aquí mismo si quieres ir con un poco de una forma diferente tal vez con algún tipo loco si quieres. Eres bienvenido a ir y hacer eso. Es tu ilustración. Crea algo que se vea bien aquí mismo. A medida que estamos creando una ilustración aguda, presta atención a las líneas y presta atención a la redondez de las mismas y a la suavidad de las Cuando estés satisfecho con todo aquí, vayamos directamente a nuestras capas y seleccionaremos la capa inferior aquí mismo Cuando se selecciona, estamos haciendo lo mismo. Vamos a nuestro Magic Q dos, pasando por la opción de licuar push, y vamos a ir a jugar con estas alas aquí también Puedes ir con cualquier forma que prefieras. Entonces, por ejemplo, vamos a ir tal vez con algo así. Puedes ir con un tamaño mayor de tu pincel o con un tamaño más pequeño del pincel, ajustarlo ligeramente, volver a tu pincel, ajustar el tamaño general del mismo. Juega carreras con las alas, crea algo peculiar aquí. Por ejemplo, eso te gusta, trata de que sea agradable y redondeado y bastante peculiar. Entonces, por ejemplo, vamos con algo así, tal vez un poco más del elemento aquí mismo, el elemento redondeado entre estas partes. Cuando estés bastante satisfecho con todo aquí, vamos a trabajar en la parte media. De nuevo vamos enseguida hacia nuestros laicos. Vamos a nuestro círculo que tenemos, y nuevamente necesitaremos tener el dron asistido. Entonces, toquemos el lay y usemos la opción drone assist. Ahora, volviendo a nuestra herramienta licuada, nuevamente, nuestra opción push, y vamos a alargar ligeramente esta cosa Entonces crearemos algún tipo de forma de huevo. Se puede jugar con el pase por alto. Puedes hacer que se vea un poco más delgado si lo prefieres. Y cuando tienes el resultado que te gusta, el pase por alto se ve bien Vamos a ir a tocar nuestro mágico uno, dos. Entonces cuando tengamos el resultado así, preparemos todo para nuestra siguiente parte yendo a todos los elementos que tenemos aquí mismo y agregándoles el color. Iremos con el mismo color que tenemos ahora mismo. En primer lugar, estamos en esta capa con nuestros elementos centrales. Vamos a arrastrar y soltar el color dentro de esta cosa. Ahora volviendo a nuestra lista, vaya a la siguiente capa, agregando el color en su interior. Entonces déjame intentarlo una vez más. Cuando lo tengamos, volveremos a ir a nuestras capas, yendo a nuestra última capa y agregando el color a esta parte también. Ahora podemos ir y hacer zoom en nuestro lienzo y tal vez si vemos que tenemos algunos elementos que no nos gustan, tal vez algunas de las líneas no se ven geniales. Puedes repasarlos y ajustar las piezas que necesitamos ajustar. Asegúrate de que estás en la capa correcta, y cuando termines de ajustar todo, iremos a nuestra siguiente parte donde empezaremos a agregar el color en su interior. 3. Alas inferiores: Comienza esta parte primero yendo a nuestras capas, e iremos y seleccionaremos cada lead que tengamos aquí mismo. Entonces, cuando se selecciona el primero, vamos al siguiente, deslizándolo de izquierda a derecha, y haciéndolo una vez más Entonces cuando todos ellos sean seleccionados, vamos a nuestro método uniforme Aoki y colocaremos toda la mariposa o boca aquí mismo. En el centro. Entonces estaremos buscando dos líneas anaranjadas, una vertical, otra horizontal. Cuando lo hicimos, vamos de nuevo a nuestras capas, y comencemos de esta capa que tenemos para el medio. Por ahora, vayamos a estas marcas de verificación aquí mismo sobre nuestras capas de ala, y las esconderemos. Ahora, cuando tengamos los resultados así, vamos a crear una capa más en la parte superior y sobre esta capa, vamos a crear los ojos. Nuevamente, vamos a tocar esta nueva capa, y seleccionemos la opción drone como para poder trabajar en ambos lados al mismo tiempo. Ahora con el mismo pincel, iremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color naranja, e iremos hacia la parte superior justo aquí y crearemos la forma ellip así Puedes ir con un tamaño diferente si quieres diferente rotación, ajústalo si es necesario. Entonces primero, sostén tu pentil de manzana al final de la línea, ve a la herramienta de edición si necesitas ajustarlo Hagámoslo un poco más abierto. Tal vez posicionarlo de manera ligeramente diferente. Cuando hayamos terminado con él, vamos a tocar en la pantalla. Y volvamos a ir a nuestra mágica para licuar y ajustaremos ligeramente la oveja Entonces, por ejemplo, hagamos la parte inferior un poco más abierta y la parte superior un poco más como una forma de huevo aquí mismo. Así que pasa un tiempo aquí, crea la forma que te guste, tal vez ve desde abajo así y ajústala ligeramente. Cuando lo tengamos, arrastraremos y soltaremos el color dentro, y luego iremos de nuevo a nuestros laicos y crearemos un lay más encima. Nuevamente, tocando el lay y usando la opción draw assist, cambiando el color a rosa oscuro create y nuevamente yendo hacia la parte media y creando el iris aquí mismo. Entonces nuevamente, de la misma manera que antes crear primero la primera forma, sujetándola al final, yendo hacia nuestra herramienta de edición y ajustando la colocación, la rotación, el tamaño, el todo. Cuando estemos satisfechos con la colocación y todo, toquemos la pantalla y agreguemos el color dentro de inmediato Si ves que tienes algunos huecos o algunos lugares miscdd, ve y ajústalos manualmente. También volvamos a nuestro licuado para ajustar estos lirios parte un poco Nuevamente, podemos ir y hacer lo mismo que hicimos con los elementos inferiores, para que puedas ir y ajustarlo de la misma manera. Cuando tengamos el resultado así, volvamos a ir a nuestros laicos. Vamos a crear una capa más en la parte superior. Y sobre esta capa, iremos y crearemos la parte media aquí mismo de nuestra boca y un poco de nariz aquí mismo. Volveremos a tocar la capa y usaremos la opción de ayuda de dibujo y luego muy fácilmente, entraremos en la parte media aquí mismo. Vamos a crear un pequeño elemento así. Puedes sostener tu línea al final y ajustarla yendo a la herramienta Gallina para. Así que juega un poco con este elemento y ajústalo a tu liquen Cuando estés satisfecho con ello, toca en la pantalla, cuando estés satisfecho con todo aquí, podemos volver a nuestra lista y podemos fusionar estas dos capas juntas, la marrón, tocando la capa en la parte superior y usando la opción merge down. Y también podemos ir y tocar el ícono más para crear annul y agregar un poco de reflejos al hielo Vamos a cambiar el color a grisáceo claro, amarillo, verde, y vamos hacia las, por ejemplo, partes superiores derecha y vamos a ir a crear los elementos redondeados aquí mismo Entonces vamos a crear uno de ellos, vamos al lado opuesto y creamos lo similar aquí mismo, tratando de ponerlo en el mismo nivel, tratando de hacer que el tamaño sea similar. Si necesitamos ajustar algo entrando en nuestra herramienta de edición, tal vez ajustando la rotación de este elemento o la colocación del mismo, deshaces lo que tenemos que hacer aquí mismo. Si tienes algunos elementos en su interior que necesitas rellenar con color, ve y haz lo mismo cuidado que tenemos que hacer. Para terminar con nuestros ojos, vamos a agregar un poco de las sombras hacia estos elementos marrones y lo haremos yendo a nuestra lista y encontrando esta capa donde tenemos estos elementos marrones en primer lugar, creando una capa más en la parte superior, tocando este lay y usando la opción máscara de recorte Ahora vamos a tocar el icono N y cambiar el modo de fusión para multiplicar y establecer la opacidad en el deslizador con opacidad a algo alrededor También volveremos a nuestras paletas de colores y cambiaremos el color a cred rosa oscuro, y iremos hacia la parte inferior de nuestros elementos y agregaremos un poco de la sombra Así que repite la curva general que tienes aquí mismo, pasa por encima de una en los lados y agrega el color a la parte inferior. Hacer lo mismo en el lado opuesto también, la misma manera que hicimos con nuestro resaltado, así que yendo al mismo lado, yendo con el mismo tamaño o similar de este elemento y agregando el color de esa manera. Ahora cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestros laicos, y seleccionemos cada capa que pertenezca a nuestros ojos. Entonces, cuando se seleccione el primero , pasaremos al siguiente, deslizando de izquierda a derecha, haciéndolo tres veces más Cuando todo esté seleccionado, golpearemos el grupo de opciones. Entonces de esa manera, sabremos que tenemos todo dentro del grupo, y si necesitamos ajustar cantar, simplemente iremos a este grupo. Ahora cuando lo tengamos, vayamos y empecemos a trabajar en nuestras alas. Por ejemplo, vayamos a los de abajo. Los vamos a mostrar en primer lugar. Lo seleccionaremos, y cuando lo tengamos, iremos y haremos una copia de todas estas capas. Intercambiar la capa de derecha a izquierda y elegir la opción duplicar Ahora cuando tengamos dos capas, seleccionémoslas ambas y volvamos a ponerlas en el grupo. Ahora, trabajando con la capa que tenemos en la parte superior, vayamos a nuestra paleta de colores y cambiemos el color a azul oscuro. Dejemos caer el color al dragón hacia esta parte, y vamos a ajustarlo ligeramente. Entonces como tenemos nuestro a asistido, podemos ir, de nuevo, herramienta licuada debajo de los ajustes usando la opción push con un tamaño más grande del pincel, y estamos empezando a esculpir esta cosa Vamos un poquito de lado. Tendremos que tener un poco del espacio a un lado. Entonces iremos y haremos que el shep general un poco más pequeño y puedes ir y tal vez jugar con el tamaño general y el aspecto general del mismo si quieres Pero en general, lo que tenemos que hacer es hacerlo agradable y hacerlo pequeño y que sea similar a lo que tenemos afuera. Cuando tengas los resultados así, volvamos a nuestro pincel e iremos y agregaremos un poco del interés hacia abajo creando algunos de los segmentos aquí mismo. Así que muy fácilmente, vamos la parte inferior y estamos empezando a agregar los detalles así. Puedes ir y sostener tu línea y los extremos, puedes ir a la herramienta de edición si quieres. Puedes ir y crear algún patrón aquí mismo o ir aleatoriamente hacia la parte inferior y crear los segmentos. Entonces yendo así y empezando a sumar el interés hacia nuestra parte inferior. Ahora cuando lo tengamos, iremos y empezaremos a agregar el color hacia la parte inferior. Puedes ir uno por uno o usar la opción continuar llenando en la parte superior e ir hacia estos lugares y tocarlos para agregar el color en su interior. Tener algunos elementos más pequeños, ir manualmente y terminar el color de esa manera. Echa un vistazo a todo desde la distancia para decidir si te gusta cómo se ve todo o no. Si quieres ir con tu goma de borrar y ajustar algunas partes con ella, eres bienvenido a hacerlo Entonces, por ejemplo, vamos a cortar esta pequeña parte aquí mismo, y tengo el borrador ajustado al mismo pincel que estamos usando para nuestro cepillo principal Y para ello, primero podemos seleccionar el pincel aquí mismo y luego ir a nuestro icono con la goma de borrar y sostenerlo aquí mismo Y puedes tocarlo, y verás que tu pincel es ahora el bolígrafo técnico similar a lo que tienes como pincel principal. Así que continúa borrando estas partes. Ve y trabaja en ellos si quieres ir del lado opuesto si lo ves con más claridad ahí, ve y empieza a crear un bonito elemento aquí mismo en la parte inferior. Ahora cuando tengamos el resultado así cuando nos guste bastante, volvamos a nuestro como y hagamos la copia de este león oscuro. Así que nuevamente, deslizándolo de derecha a izquierda, usando la opción duplicar, entra en nuestras paletas de colores y cambiando el color a lata oscura Dragón lo deja caer a las alas. Y cuando lo tengamos así, volvamos a hacer lo mismo. Vamos a nuestra herramienta licuada de ajustes, y nuevamente, estamos haciendo estas cosas un poco más pequeñas Entonces lo estamos arrastrando un poco más hacia la cima. Si quieres, puedes ir y moverlo de lado para tener un poco del color, el color más oscuro en el lateral. Si no quieres hacer eso, eres bienvenido a quedarte solo con la parte inferior así, dedicar un tiempo y ajustar esta cosa a tu gusto. Cuando lo tengas, volvamos a ir a nuestra lista, nuevamente, haciendo una copia de esta capa, seleccionando duplicados, cambiando el color a azul verde, agregando el color aquí mismo Y nuevamente, yendo hacia nuestra herramienta licuada para ajustar la colocación de esta Entonces para esta tarea, vayamos un poquito de la parte interior y vamos a tener algún tipo de sombra aquí mismo. Así que en su mayoría estamos yendo hacia adentro y estamos empezando a dejar esta cosa arriba de esa manera. Entonces el lado opuesto tendrá muy poco de estos elementos. Así que en su mayoría estamos trabajando con la parte interior. Si necesitas ir de lado aquí mismo para ajustarlo, ve y haz lo que necesites hacer. Entonces, por ejemplo, podemos ir justo aquí y tal vez moverlo ligeramente hacia adentro. Tenemos esta línea más oscura en este lado. Y cuando tengamos los resultados así, volvamos a nuestro reismo solo seleccionándolo de donde estábamos antes Y cuando lo tengamos, iremos hacia estas partes que hemos creado estos segmentos y comenzaremos a entrar y comenzaremos a borrar las partes aquí mismo y crear los segmentos reales aquí mismo. Puedes ir con algunas partes peculiares o puedes ir con unos elementos de aspecto bonito, elementos muy aleatorios, yendo así y empezando a no ir demasiado aleatoriamente yendo solos la forma general, así que estamos repitiendo la forma y empezando a agregar los detalles así. Cuando tengamos las separaciones, iremos hacia las partes inferiores aquí mismo y comenzaremos a trabajar desde el medio para crear unos elementos muy redondeados aquí mismo Estamos cortando las piezas y trabajando mayormente en la redondez de todo lo que tenemos aquí mismo Vamos a todas estas partes y comencemos a cortar estos elementos medios. Si quieres trabajar más en algunas de las partes tal vez cortar algo más de lo necesario, eres bienvenido a ir y hacer eso también. Básicamente lo que necesitamos lograr aquí mismo es crear un patrón muy bonito para nuestras alas, y debería ser bastante redondeado. Repasemos todos estos elementos y creemos el bonito efecto en nuestras alas. Ahora echemos un vistazo a todo desde la distancia, y con la misma goma de borrar y con la misma técnica, podemos ir a algunos de los elementos y hacer algún tipo de patrón aquí mismo Así podemos ir y tal vez crear algunos pequeños cortes así, algunas pequeñas líneas, algunos puntitos. Así que pasa un tiempo aquí e intenta agregar algo de interés a estos elementos que estamos trabajando ahora mismo creando algunos pequeños detalles como ese. Intenta no exagerar, pero trata de agregar suficientes de estas cosas para crear algún tipo de patrón con ellas. Entonces, por ejemplo, vayamos con algo así, y cuando tengamos los resultados así, sigamos terminando de trabajar en nuestras alas inferiores. Entonces, en primer lugar, iremos hacia nuestras leas. Crearemos un lay más encima. Tocaremos este lay y usaremos la opción máscara de recorte. Cuando lo tengamos, iremos hacia nuestra paleta de colores y usaremos el color con el título amarillo, y luego cambiaremos el pincel yendo a la carpeta de aerografía y seleccionando pincel de mezcla suave Estableceremos la opacidad de este pincel algo alrededor del 35% Iremos con un tamaño grande del pincel, y pasaremos desde la parte media y comenzaremos a agregar el color adicional aquí. Para hacerlo en ambos lados, volveremos a nuestra lista, tocaremos esta capa y usaremos la opción de asistencia de dibujo. Ahora, vamos y comencemos a agregar este color adicional. Estamos tratando de crear una transición muy agradable entre los colores, así que estamos tratando de crear un efecto muy mezclado aquí mismo. Cuando tengamos el resultado que nos gusta, volvamos a nuestra capa y creemos una capa más encima. Nuevamente, tocando esta capa, usando la opción máscara de recorte, tocando la capa, usando la opción de ayuda de dibujo Volviendo al pincel anterior que usamos, era nuestra carpeta entintadora y era nuestro cepillo técnico para sartén Con el mismo color que tenemos ahora mismo, vayamos hacia las dos partes que tenemos aquí mismo y agregaremos otra capa de color. Vamos a empezar a crear algo de esa manera. Así que de nuevo, podemos ir y hacer que todo sea agradable siguiendo la dirección que tenemos para nuestros segmentos. Para que puedas ir y crear algo así, recorrerlo y agregar el color en su interior. Y luego puedes ir con tu pincel y con tu erasa y empezar a agregar algunos detalles y tal vez ajustar en algunas partes Entonces por ejemplo, podemos ir a cortar algo, hacerlo un poco más agradable aquí mismo con nuestro pincel y con nuestra erasa Así que pasemos un tiempo aquí mismo y trabajemos en estos elementos. Si quieres ajustar algo, puedes volver a la opción de empuje de herramienta licuada y tal vez mover estas cosas ligeramente hacia la parte interior Ahora cuando tengamos los resultados así, podremos volver a nuestra goma de borrar Podemos ir y crear algunos cortes dentro de estas cosas para crear algún patrón. Por ejemplo, vamos con algunos puntos con algunos puntos más pequeños yendo hacia estas partes y comenzando a agregar algún patrón con el corte. Intenta no exagerar cuando hayas terminado con esta tarea. Vamos a hacer una cosa más. Iremos a nuestra lista. Crearemos uno más en la parte superior. Lo tocaremos, pincharemos la máscara, la tocaremos, usaremos la opción drone assist, y luego cambiaremos el color a este azul oscuro. Con este color y con nuestro cepillo técnico para sartén, iremos hacia la parte media justo aquí y crearemos otro irrot aquí Puedes ir con una forma diferente, puedes ir con un patrón diferente. Eres bienvenido a crear el elemento diferente si no quieres crear un irred aquí Por ejemplo, vamos a crear el detalle así. Cuando lo tengamos toca en la pantalla, vamos dentro de esta forma aquí mismo y vamos a crear una yurta aquí Cuando lo tengamos, arrastra y suelta el color dentro y luego cambiemos también el color a amarillo y agreguemos el color dentro aquí también. Ahora, puedes decidir si quieres que tu pequeño corte afecte a esta cosa. Entonces, si quieres, puedes quedártelo como está ahora mismo. Si no quieres, puedes ir a la le y puedes dessujetarla tocándolo y usando la máscara de recorte de océano de la lista Decide si te gusta el resultado así o como era antes. Y cuando tenemos el resultado así, terminamos con nuestras alas inferiores, y estamos listos para trabajar en la superior. 4. Alas superiores: Vayamos a buscar nuestra capa con las alas superiores e iremos y la mostraremos. Ahora, cuando lo tengamos, vamos a crear una capa más encima. Cuando tenemos dos capas, nuevamente podemos seleccionarlas ambas y usar el grupo de opciones, entrar en esta capa superior, grabarla y usar la opción de ayuda de dibujo Lo tenemos, iremos a nuestras paletas de colores y seleccionemos este color azul oscuro Iremos hacia la cima y primero comenzaremos a recrear la forma oral que tenemos aquí mismo Vamos en esta curvatura que tenemos acercándonos al final que tenemos aquí mismo en el costado, y luego bajando con un poco de la línea irregular o línea ondulada o algo así como línea patrón así Bucle todo esto alrededor para que podamos agregar el color en su interior Si ves que puedes ir manualmente a algunos de los lugares y ajustar la curvatura o ajustar las líneas jagget o el aspecto de las líneas, eres bienvenido a ir y ajustarla manualmente Cuando tenemos los resultados así una vez más, si no te gusta cómo se ve o si es un poco demasiado grande o algo más, podemos volver a ir a nuestra herramienta licuada y tal vez ajustarla ligeramente Por ejemplo, podemos empujarlo un poco desde arriba, así tendremos un tamaño igual o casi igual aquí mismo, el elemento blanco en los bordes. Y cuando lo tengamos, vayamos a nuestras capas una vez más, y crearemos una capa más encima. Ahora, entra en nuestras paletas de colores y selecciona nuestro color azul verde, y comenzaremos de nuevo yendo hacia arriba y comenzando a agregar estos segmentos Asegurémonos de que los pondremos en ambos lados al mismo tiempo. Entonces tendremos que tocar el lay y usar la opción drone assist y luego iremos hacia la parte media primero aquí mismo, pisando un poco desde el borde y comenzando a crear la curva similar a la que tenemos en la parte superior. Vamos y comencemos a crear esta parte de segmento, sigamos así y vamos a lo largo de todo para crear nuestros elementos. No necesitas crearlos con una sola línea, eres bienvenido a crearlo en segmento, yendo de esa manera y comenzando a crear estos elementos bajando de esa manera. Cuando lo tengamos, vamos a ir a telar la forma alrededor para que quede cerrada y luego arrastraremos y soltaremos el color dentro. Ahora, una vez más, decide si quieres ajustarlo de alguna manera, ve a la herramienta licuada, lo mejor muévala un poco más hacia el interior, así tendremos este bonito elemento de aspecto oscuro aquí mismo Cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestro pincel, y tal vez vayamos y ajustemos la cantidad de estos elementos, así que no nos va a ser muy difícil crear esta pequeña parte segmentada Por ejemplo, podemos ir y tal vez trabajar en las partes inferiores, hacer este elemento un poco más grande. Y cuando tengamos el resultado así, cuando estemos satisfechos con la cantidad de segmentos, volvamos a nuestro borrador y empecemos a hacer lo mismo que hicimos aquí mismo en la parte inferior Nuevamente, yendo desde los lados y comenzando a sumar las líneas yendo más hacia el interior. Yendo por la hoja que tenemos aquí mismo, así que no con líneas rectas, sino más como las curvas y yendo sobre la hoja. Si es más fácil ir desde el centro y empezar a crear los detalles de esa manera, puedes ir y empezar a crearlos de esa manera. Cuando tenemos el resultado así, nuevamente, yendo hacia estas pequeñas intersecciones y comenzando a cortar las partes aquí mismo Así que entra y empieza a crear los elementos redondeados entre las partes. Así que de nuevo, trabajando con nuestro borrador y empezando a crear estos detalles Nuevamente, recuerda que vamos a necesitar tener unos elementos bastante redondeados aquí mismo. Así que ve y hazlo con tu pincel y con tu goma de borrar. Si te excediste en algo, ve a agarrar tu cepillo y consigue los elementos que necesitas para recuperar Cuando hayas terminado con esta tarea, echa un vistazo a todo desde la distancia, decide si quieres tal vez ajustar algunas partes, o tal vez quieras ir y agregar estos pequeños detalles adicionales en forma de algunos puntos y tal vez algunas líneas o algo así. Ve y agrega algún patrón y crea el pequeño patrón peculiar en tus pequeñas alas o algo así. Ve con las líneas, ve con puntitos y crea algo de interés para la imagen. Cuando tengamos el resultado así, vayamos hacia nuestros laicos una vez más. Crearemos un puesto más encima de esta licencia con nuestras alas, las partes más blancas, las partes poco más ligeras Vamos a darle un toque y usemos la opción máscara de recorte Vamos a tocarlo una vez más y usemos la opción de asistencia de dibujo. Ahora, volviendo a nuestras paletas de colores y seleccionando los colores más oscuros. Entonces este oscuro CNO. Iremos hacia los bordes justo aquí y agregaremos un poco de las sombras. Así que ve así y empezando a sumar las astillas redondeadas a lo largo del borde. No vamos a todos ellos. Vamos sólo a la de arriba. Entonces, por ejemplo, algo va de esa manera. Vamos a dar la vuelta y vamos a dar vueltas a esta cosa. Entonces vamos de esa manera y no estamos teniendo huecos dentro de esta oveja. Arrastraremos y soltaremos el color dentro esta parte si necesitamos ir con nuestro pincel o con nuestra erasa y ajustar las partes que no necesitamos. Vamos a ir y hacer eso. Y cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestras capas, toquemos en el ajuste la opacita para que no sea la oscuridad Entonces, por ejemplo, algo alrededor del 30% se ve bien, y cuando tenemos el resultado así, una vez más, entra en nuestras capas, creando una capa más en la parte superior. Tendremos que utilizar nuestros sorteos asistidos. Tocaremos en la capa. Usaremos la opción de ayuda de dibujo y también para mantenernos dentro de la forma que tenemos antes, volvamos a tocar el lay y usar la opción máscara de recorte Ahora, cambiando el color a este amarillo, entra en el aerógrafo y las carpetas, seleccionando pincel de mezcla suave y comenzando desde la parte interior para agregar este elemento mezclado aquí mismo a nuestras alas Cuando estemos satisfechos con los resultados, volvamos a nuestra biblioteca de pinceles, yendo de nuevo al pincel anterior, nuestro pan técnico, yendo de nuevo a nuestra lista, creando una hoja más en la parte superior, tapping, máscara de recorte, tapping, asistencia de dibujo, yendo con el mismo color y agregando el mismo patrón que tenemos en las alas inferiores Entonces, por ejemplo, vayamos y empecemos a crear algo de esa manera. Puedes ir con tal vez algún tipo de pequeño patrón peculiar, crear algo así, dar vueltas a la forma en el color interior. A lo mejor si quieres, puedes ir y crear otra pequeña línea aquí mismo o algunos de los diferentes patrones. Si lo prefieres, puedes ir a lo largo toda la forma de las alas y agregar más de estos elementos. Puedes ir a agarrar tu borrador y empezar a borrar algunas partes aquí mismo, con un tamaño más grande, o el borrador, con un tamaño más pequeño, o los gomas de borrar hasta Crea algún patrón, crea algo de interés aquí mismo. Cuando estés listo, vamos a agregar más detalles a nuestras alas. Entonces, por ejemplo, para el patrón de aquí mismo, vayamos con algo así, y luego volvamos de nuevo a nuestro pincel y vayamos afuera de las formas aquí mismo. Y volvamos a agregar un poco del patrón aquí mismo a nuestros segmentos. Ve así con los puntos con tal vez algunas pequeñas líneas, creando algo de interés y agregando un poco de este interés hacia nuestras alas. Y cuando tengamos el resultado así, volvamos a nuestras capas. Y vamos a crear una capa más aquí mismo. Nuevamente, tocándolo usando la opción drone assist. Entra en nuestras paletas de colores para seleccionar el color azul oscuro, y agregaremos el patrón similar aquí mismo a nuestras pequeñas alas en la parte superior Así que sigue con otro pequeño ojo aquí. Entonces, sosteniendo nuestro lápiz Apple al final de la línea. Si necesitamos ir y tal vez trabajar en la línea general aquí mismo, iremos y lo haremos con nuestro pincel y con nuestra erasa tratando de que nuestra erasa tratando todo sea muy suave, muy agradable Cuando la tenemos entrando para crear la parte del iris. Así que entra y crea las ovejas similares aquí mismo. Si necesitamos ajustar la colocación de la misma yendo y haciéndola, cuando la tengamos, agregando el color en su interior, cambiando el color a amarillo y agregando el color hacia la parte interior de este ojo. Ahora, cuando tenemos el resultado así, terminamos con nuestras alas. Así que vamos a trabajar en la parte pequeña del cuerpo aquí mismo. 5. Cuerpo: Empezar con nuestro cuerpo. Primero vayamos a nuestra paleta de colores y seleccionemos el ligero color grisáceo, amarillo, verde Iremos a buscar nuestra capa con el cuerpo. Cuando la tengamos, crearemos una capa más en la parte superior e iremos solos toda esta forma y la haremos esponjosa. Lo que vamos a estar haciendo es ir con nuestro pincel que estamos usando ahora mismo y comenzar a crear algunos pequeños detalles triangulares redondos peculiares . Sigue así, conectándolos todos juntos, así podremos agregar el color dentro de esta parte. Sigue así y empezando a crear los pequeños elementos esponjosos muy peculares Ve a lo largo de toda la forma, puedes ir con diferentes direcciones aquí mismo, comenzando a crear los elementos así, puedes rotar tu lienzo para que sea más fácil para ti crear estos elementos fluidas Ir a lo largo de toda la forma, crear el patrón peculiar con estos elementos esponjosos, y luego vamos a añadir el color en su interior. Cuando tengas toda la forma esponjosa, vamos a agregar el color de esa manera. Asegúrate de que no tienes huecos en tu línea para asegurarte de que puedes ir y ocultar tu capa anterior con la forma general. Ve por las líneas que tienes aquí mismo, haz zoom en tu lienzo para comprobar si tienes algunos huecos. Si los tienes, ve y cierra la forma general aquí mismo y pruébalo una vez más. Ahora cuando lo tengamos, puedes recuperar tu forma anterior si quieres. Y luego vamos a hacer estas cosas un poco más peculiares. Podemos ir y tal vez trabajar más sobre el grosor de estos elementos o sobre la diferencia entre las partes. Puedes ir tal vez crear unas formas más esponjosas, conectarlas muy bien para pasar algún tiempo aquí y crear unas espigas de piel muy peculiares. Cuando estés satisfecho con la forma oral que tienes para el pelaje, vayamos a nuestros lays, creamos un lay más encima, toca el lay y usa la opción máscara de recorte Ahora, iremos y cambiaremos el color a este rojo, que en realidad es el rosa, e iremos hacia el fondo para agregar la sombra aquí mismo. Entonces vamos de la misma manera que hemos creado nuestra pequeña parte esponjosa. Entonces yendo no con una línea recta, eso te gusta y empezando a crear algún patrón peculiar pequeños detalles peculiares, el efecto pelaje aquí mismo, continúa así y empezando a agregar algunas espigas del pelaje. Asegurándonos de que todo lo que hemos creado esté cerrado, vamos solos toda esta forma así, y luego agregaremos el color en su interior. Asegúrese de que el barco esté cerrado. Si no ves si está cerrado o no, puedes volver a tu lista, tocar el lay, soltar la máscara de recorte, ve así, en la línea de aquí mismo donde la necesites Ir a lo largo de todas las líneas para tal vez hacerlas un poco más gruesas, así será más fácil agregar el color en su interior. Y cuando estés seguro de que está cerrado y no es demasiado delgado, puedes intentar agregar el color en su interior. Si va así, puedes sostener tu lápiz Apple cuando estés agregando el color, y cuando lo estés agregando, puedes ver en la parte superior tenemos el umbral de opción. Puedes mover el lápiz Apple hacia la izquierda hasta que tengas el color solo donde lo necesites. Y cuando lo tengas así, levanta tu lápiz Apple y vuelve a las capas, toca esta capa y vuelve a usar la opción máscara de recorte para recortarla a una capa anterior Ahora bien, si ves que tienes algunos detalles en la parte inferior, puedes ir y ocultar esta capa que usamos para la forma de menta, y volveremos a ir a nuestro último y tocaremos este ícono en el pin claro. Usa la opción multiplicar y ajustaremos la opacidad de esta capa a algo alrededor del 40% más o menos Y también podemos ir hacia las ovejas que hemos creado aquí mismo y trabajar más en ella con nuestro pincel y con nuestra goma de borrar para crear un efecto de piel más creíble Así que pasemos un tiempo aquí y creemos un poco más de estos pinchos que tenemos para el pelaje. Y también con el mismo color, podemos ir dentro del cuerpo aquí mismo, y podemos ir y agregar algunas líneas para enfatizar el efecto aquí mismo. Entonces yendo así, comenzando a crear un par de detalles como ese, yendo por las partes inferiores, comenzando a agregar un poco de efecto pelaje. Si quieres ir arriba, ve y agrega estos detalles aquí, también. Si ves que algunos de los elementos no están completamente coloreados, puedes volver a la capa donde tienes el color principal, ve a seleccionar este color claro, grisáceo, amarillo, verde y agregar el color hacia los lugares donde necesites que esté este color También para agregar más del efecto pelaje, podemos volver a la hoja rosada. Podemos agarrar nuestra goma de borrar y podemos ir al fondo justo aquí y cortar algunas partes para volver a enfatizar sobre este pelaje Así que ve y agregando el efecto similar al que tenemos en la parte superior hacia la parte inferior con nuestra goma de borrar Ahora cuando tengamos el resultado así, terminemos con nuestra parte media aquí mismo agregando algunos elementos lindos. Por ejemplo, en primer lugar, volvamos a nuestro palte de color y seleccionemos este color azul oscuro, y crearemos una capa más en la parte superior e iremos hacia esta parte media y crearemos algún tipo de pausa aquí mismo Sé que las polillas y las mariposas no tienen pausa, pero estamos creando una linda ilustración y podemos permitir que sea Volvamos a esta nueva capa. Lo tocaremos y usaremos la opción dibujada al menos una vez más para agregar la pausa por ambos lados y muy fácilmente, vamos a crear los detalles yendo de esa manera. Así que forma muy simple de la elipse. Puedes ir y ajustarlo con la herramienta de edición, tal vez hacerlo más grande o tal vez redondearlo es un poco cuando estás satisfecho con la pestaña conformada en la pantalla, agrega el color dentro, ajústalo si necesitas si tienes algunos huecos o así también agreguemos el color debajo de ella para crear algún tipo de sombra. Iremos a nuestro último. Haremos una copia de esta lista, limpiándola de derecha a izquierda, eligiendo duplicar Ir a la capa inferior y agregaremos color, el mismo, el rojo , el rosa. Yendo así, agregando el color. No lo ves ahora mismo porque tenemos la capa en la parte superior, pero si vas a la última, la verás aquí. Vamos a nuestro Aoki y vamos mover esta capa hacia el fondo ligeramente Cuando lo tengamos, también tendremos que volver a la parte superior de la capa al final, puedo ajustar el modo de fusión multiplicar y ajustar la opacidad al nivel que preferimos Ahora, cuando tengamos la pausa, vamos a crear algún tipo de antenas aquí mismo en la parte superior. Iremos a nuestras capas, y tendremos que ponerlas debajo de la capa que tenemos para el cuerpo. Entonces vayamos hacia esta capa que tenemos esa oculta, y vamos a crear una capa más aquí mismo. Y tocando la capa usando la opción de ensayos de drones para trabajar en ambos lados y volviendo a nuestro color azul oscuro para crear los detalles peculiares aquí mismo. Vamos primero hacia la parte media y comenzaremos creando el langon de esa manera Puedes ir con la talla que prefieras. Se puede ir con el grande, por ejemplo. Entonces vamos a crear la forma redondeada aquí mismo, para ir a lo largo de la forma, creando algún tipo de forma así. Vamos y seamos consistentes con el peso de línea que tenemos. Si tenemos alguna delgada en líneas, iremos y la ajustaremos. Alarguemos esta línea aquí mismo en la parte superior y vayamos a los lados y comencemos a crear las peculiares pequeñas líneas que van a la parte media. Para ir así y comenzar a agregar algún patrón hacia estas pequeñas antenas. Vamos al lado opuesto y creamos lo similar aquí, yendo por toda la forma y comenzando a agregar estos detalles. Si quieres crear algún otro patrón, eres bienvenido a ir y hacer eso. Y cuando tenemos el resultado así, terminamos con la parte principal de nuestra ilustración. Pero hagámoslo un poco más interesante agregando el efecto resplandeciente a la parte posterior 6. Toques finales: Hacer eso, ¿qué tenemos que hacer? Iremos a nuestras capas y necesitaremos encontrar las capas donde tengamos los detalles principales. Entonces iremos hacia esta parte que tenemos justo aquí y haremos una copia de esta capa. Deslizemos la capa de derecha a izquierda y escojamos la opción duplicar. Ahora, vamos a agarrar esta capa y tendremos que arrastrarla hasta el fondo, usando nuestras manos, moviendo la forma hacia el fondo. Cuando lo tengamos, iremos a hacer una copia de esta capa. Entonces nuevamente, deslizando la capa de derecha a izquierda, duplicar, moverla del grupo, sosteniendo esta capa desde abajo y arrastrándola por debajo de la capa que hemos creado en la parte inferior, la copia de la parte media Y tendremos que encontrar las alas inferiores y hacer lo mismo aquí. Deslizando el lay, usando duplicado, agarrando uno de estos laicos y arrastrándolo hacia el fondo Cuando tengamos todas estas tres capas, las fusionaremos juntas, así podremos poner uno de nuestros dedos sobre la capa en la parte superior y otro sobre la capa en la parte inferior y hacer un movimiento de pellizco así, y tenemos la copia de la forma principal que tenemos para nuestra mariposa o en la boca. Entonces, lo que vamos a hacer a continuación, iremos y cambiaremos el color de este elemento yendo a nuestra paleta de colores, y seleccionaremos este color azul verde. Vamos a arrastrarlo hacia esta parte. Podemos arreglarlo aquí mismo, podemos verlo aquí mismo. Cuando lo tengamos, vamos a hacer el efecto resplandeciente ahora mismo. Cuando tengamos esta capa, iremos a nuestra mágica uno, dos, y usaremos la Opción azul gaussiano Vamos a ir a mover nuestro lápiz Apple mientras lo sostenemos un poco hacia la derecha. Verás que tenemos este efecto resplandeciente en estos momentos. Cuando estés satisfecho con la cantidad de desenfoque, vamos a tocar nuestro mágico para alejarnos de este modo, y vamos a mejorar es un poco y hacerlo aún más brillante Volveremos a ir a nuestro mágico uno, dos, y usaremos la opción florecer. Para la floración, de la misma manera que con la floración gaussiana sostendrá nuestro lápiz Apple y lo moveremos hacia la derecha Se puede ver que tenemos un poco más del efecto en este momento, así que está realmente resplandeciente Puedes jugar con los controles deslizantes en la parte inferior, o puedes configurarlos de la misma manera los ves ahora mismo en tu pantalla Yo sólo la cantidad de floración a tu gusto. Y cuando tenemos los resultados así, también podemos jugar un poco con el color que tenemos aquí mismo. Entonces, por ejemplo, podemos ir de nuevo hacia nuestro ajuste. Podemos ir a saturación de matiz y brillo, y podemos ir a lo más mínimo que tengamos en el fondo, y podemos jugar con ellos. Así que encuentra el color que más te guste aquí mismo. Se puede ir al brillo de saturación de tonalidad, ajustarlo ligeramente. Entonces encontrarás lo que buscas. Cuando estés satisfecho con todo aquí, toca tu Magic uno, dos, y vamos a todos y ajusta el modo de fusión de esto. Tocaremos el icono y encontraremos el color de la luz vívida. Nuevamente, entra en el deslizador de opacidad y ajustando la opacidad a algo alrededor tal vez del 35% o así o si quieres ir un poco más brillante con el color, eres bienvenido a establecerlo al nivel que prefieras Cuando estés satisfecho con ello, vayamos también y tal vez agreguemos un par de destellos fuera de la oveja Volveremos a crear una capa más. Puedes ir a la app Proyecto y Recurso y descargar la carpeta con los pinceles. Vamos a ir y empezar a añadir algunos destellos aquí mismo. Así que vayamos a estos simples pinceles de tallo, y usaremos el pincel brillante y fino completo e iremos solitarios a todo el barco y comenzaremos a agregar algunos destellos aquí Se puede variar el tamaño del cepillo. Puedes ir con muchos de los destellos con un par de ellos y agregar un bonito efecto a tu ilustración Vamos a agregar un par de estos detalles aquí mismo. Agreguemos un par de destellos a lo largo de toda la forma. Y cuando lo tengamos con ellos, haremos lo mismo que hicimos con nuestros elementos de fondo, por lo que les agregaremos un poco de la floración. Entonces vamos primero a cambiar el modo de fusión en esta capa. Tocando en la capa y usando la opción Ed, iremos y de inmediato ajustaremos la opacidad Y con esta capa, podemos ir de inmediato a nuestra opción de floración bajo el ajuste y agregar la floración a Nuevamente, si quieres jugar con la cantidad de opacidad, ve y haz lo que necesites hacer Si quieres volver a esta capa que tenemos en la parte posterior, eres bienvenido a ir y tal vez jugar con el tono del efecto resplandeciente aquí mismo, así que coincide con el color general que tenemos para nuestra ilustración Puedes jugar, puedes pasar algún tiempo aquí, ajustar el brillo de saturación, matiz, lo que quieras ajustar aquí mismo. Cuando estés listo, lo último será ir y deshacerte de esta línea que tenemos en medio. Volvemos a nuestro ícono de rancho. Vamos anti Canvas y estamos sumando guía de dibujo Y cuando lo hicimos, terminamos con nuestra ilustración. Gracias por ver esta clase. 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