Transcripciones
1. Introducción: Hola ahí. Y solo quiero darte la bienvenida a mi curso. Este curso es realmente sobre mí compartiendo varias técnicas que utilizo cuando creo
diseños de patrones . Considero que este es un curso de nivel avanzado, lo que significa que necesitarás tener algún conocimiento y acceso a Adobe Illustrator para hacer. Ah, la mayoría de las técnicas. Ahora bien, si no tienes acceso a ella, eso, desafortunadamente, no
podrás usar muchas cosas que te muestro dentro de los propios tribunales. No obstante, aún te animo a revisar el curso si aún estás interesado en aprender a crear patrones y las herramientas que usas para ayudar a crear patrones en esta era digital. Ahora, um, el curso realmente consiste en mostrarte compras ideación y esbozo fases así como yo introduciendo técnicas que utilizo en Adobe Illustrator. Y entonces eso es más o menos hacer foco de ello. Ahora, antes de que empecemos, claro. Déjame presentarme muy rápido. En primer lugar, mi nombre es Hans. Yo soy originario de Brooklyn, Nueva York. Ahí criaron a mi familia, vino de 80. Um, he sido artista gráfico desde hace varios años. Ha sido una experiencia maravillosa. Um, también
estoy orgulloso esposo y padre. En primer lugar, yo hombre la fe y una verdad secreta diligente. Pero basta de mí no se trata de mí. Esto realmente se trata de ti. Lo que hago por ti. Entonces si tienes alguna pregunta,
comentario o inquietud, comentario o inquietud, por favor siéntete libre de contactarme en cualquier momento. Envíame un mensaje y trataría de ponerme en contacto contigo lo antes posible. Una vez más, sólo
quiero agradecerles por revisar este curso. Espero que estés emocionado porque yo lo tengo. Entonces vamos a saltar justo dentro.
2. Patrones y principios la cuadrícula parte 1: Hola, bienvenidos, todos. Gracias por quedarse por ahí. Bienvenido al siguiente módulo. Ah, y eso Vamos a discutir una herramienta que descubrí y creé usando Adobe Illustrator . El instrumento es básicamente un sistema de cuadrícula que me gusta usar cuando estoy creando mis
gráficos de arte digital . Yo lo llamo el Sistema de Cuadrícula Multicapada Patrón y Principal o cuadrícula PNP para abreviar. Ahora bien, este es un curso avanzado. Voy a acelerar un poco las cosas y no explicar todas las funciones simples divertidas. No obstante, te explicaré todos los componentes clave del sistema de rejilla y te mostraré cómo
construirlo . Pero después de este video, si sientes que aún tienes preguntas sobre este módulo,
por favor, por
favor siéntete libre de contactarme. Y haré todo lo posible para contestar cualquiera de tus preguntas. Entonces vamos a descomponerlo. Entonces lo primero que armé fue mi tablero de arte. Yo quería que fuera de 24 por 24 pulgadas, más
o menos un cuadrado perfecto. Con el fin de configurar correctamente el sistema. Sistema de rejilla está conformado por siete capas principales. Esas siete capas son la base del sistema ahora puedes crear tantas capas como quieras. Una vez que aprendas a construir y utilizar esta herramienta, tu creatividad te llevará el resto del camino. Entonces la primera capa de la que vamos a hablar de construir son las líneas fronterizas. Ahora éstas se utilizan sólo para configurar un perímetro. Hago esto por mí mismo simplemente porque cuando estoy creando una base para cualquier cosa, me gusta establecer límites. Hace que las cosas se sientan más ordenadas hasta ahora las líneas rojas. Me separé por 0.25 pulgadas y las hice creando una forma de caja del mismo tamaño que los están aburridos, y lo duplicé cuatro veces. Cada vez que lo
hice, gasto caja por todas partes. Está bien. Entonces para la capa dos, uh, creó cuatro cuadrantes mediante el uso de dos líneas perpendiculares, puedes crearlas de la manera que quieras, pero ,
uh, pero sí. Lo hice usando el efecto de transformación y simplemente goto efectos distorsionan, transforman, transforman. Y entonces lo que quieres hacer es crear una copia y luego ajustar el ángulo a 90 grados. También puedes simplemente crear una línea y luego copiarla, y luego simplemente girar la copia, uh, 90 grados en ella. Entonces para la siguiente capa, todo lo que hice fue duplicar el primer conjunto de líneas que creé justo ahora y rotarlas 45 grados ahora para esta capa. Um, utilicé 11 líneas horizontales y 11 líneas verticales y las espacié uniformemente para crear 12 cuadrados a cada lado de un área de 144 cuadrados. Uh, y yo creé las pautas para esto también, y lo coloqué en su propia capa. Ahora te voy a mostrar cómo hacer esto rápidamente. Simplemente haces un cuadrado grande y luego divididos por 12 para hacer cuadrado pequeño al tamaño que
quieras , y luego solo duplicas ese cuadrado y luego solo agregas en las pautas Si lo estás haciendo , ya
sabes, valles verticales u horizontales primero, y depende de cómo lo hagas, eso es más o menos. Y luego acabo de duplicar las casillas en el abajo y fuera en la siguiente línea. Y luego meto los lineamientos en. Entonces para la siguiente capa, creé un patrón de puntos donde espacio cada uno no fuera por dos longitudes cuadradas. Este es un diseño común para patrones que probablemente hayas visto utilizados en muchos
aspectos diferentes . Empecé con un punto y usé las rejillas que ya creé como guía. Y luego copié las 1.0.84 veces para crear esta capa de cuadrícula, y me acabo de poner rojo. Ahora lo hice para usar los puntos como punto de referencia cuando estoy creando mis
gráficos digitales , y lo explicaré más adelante cuando realmente esté creando un gráfico para ti. Entonces para la siguiente capa, hice lo mismo. Pero pongo estos nuevos puntos en un área abierta donde no coloqué ninguno de los otros puntos. Creo que salieron 84 puntos en total, así que hice tres copias, y acabo de poner esos pensamientos azules. ¿ Eso es rojo? Entonces para la siguiente capa, creé Capa Circunferencia, que es la 7ª 1 donde creé seis círculos y los espacié uniformemente. Empecé con un círculo del mismo tamaño que el tablero de arte, y luego usé las líneas horizontales y verticales como chico. Teoh espacian uniformemente dos círculos y luego acabo de duplicar Así que en este punto, hemos completado las primeras 7 capas, que es la base de esta herramienta. Aquí fue donde empecé por primera vez con este sistema de cuadrícula. Pero con el paso del tiempo, le creé muchas más capas. Por lo que en el siguiente módulo, voy a compartir con ustedes unas capas más que descubrí. Y voy a descomponer mi proceso sobre cómo creé cosas ustedes haciendo? Impresionante. Ah, gracias por quedarse ahí conmigo. Ah, mantente atentos para el siguiente módulo.
3. Grid Py Parte 2: Hola ahí. Bienvenido a apart to en la creación del patrón y sistema de rejilla principal. Ahora, ya
creamos las primeras 7 capas fundacionales, por
lo que las siguientes capas se crearán utilizando como guías nuestras 1ª 7 capas, lo que significa que cada capa está definida por un principal. Entonces, dependiendo de qué principios quieras usar al crear un patrón determinará qué capas debes usar en el sistema de cuadrícula. Normalmente siempre tengo esto. activó el 1er 7 capas, y dependiendo en qué esté trabajando, usaría una o más de las capas. Pero si esto suena un poco confuso, no te preocupes por ello. Por ahora, lo
entenderás mejor en el módulo, donde uso el sistema de cuadrícula para crear un diseño de patrón. Pero por ahora, centrémonos en crear, Ah, unas cuantas capas más, y solo te guiaré por cómo las creé. Por lo que para esta nueva capa iban dedo del pie, crear una plantilla estrella de seis puntos. Primero empezamos por crear un polígono que tiene seis lados, que se llama hexágono, que la mayoría de ustedes conocen, robo y luego lo dimensionan hasta el círculo más grande. Después de que hagas eso vas a rotar Polígono así Entonces, después de eso, vamos a crear un nuevo polígono con tres lados, que se llama el Triángulo, que estoy seguro que la mayoría de los chicos y ya después lo dimensionan hasta el círculo más grande también. Asegúrate de que los trazos sean y luego vas a duplicar ese triángulo. Perdón. Lo va a duplicar y luego giró, uh, boca abajo. Entonces ahora una vez que eso se haga, vamos a crear algunas líneas mostrando los seis puntos angulares diferentes. Uh, ahora, puedes hacer esto de todas formas que quieras, pero te mostraré cómo lo hice. Comience creando una línea, asegúrese de que fuera del mismo tamaño que el nuestro tablero. Y luego censuré esa línea. Entonces, después de eso, fui a distorsionar, transformar y usé para transformar efecto Tool. Creé dos copias de la línea que el ángulo que usé era de 60 grados. Entonces después de eso, acabas de golpear, ¿de acuerdo? Y verás cómo esto las líneas se alinearon perfectamente con los seis puntos de la estrella. Ahora, después de crear las líneas, si quisieras expandirlas, puedes o podrías simplemente dejarlo como está Eso está bien tampoco, o bien, Así que ahora vamos a seguir adelante y crear un ocho puntos plantilla de inicio. Así lo haces. Esto es primero se crea esto, como iniciar herramienta. Entonces te vas dedo del pie a crear una estrella puntual. Entonces vas a tomar esa estrella y centrarla y luego hacerlo del mismo tamaño que el círculo
más grande. Entonces lo que vas a hacer es que vas a rotar esa estrella después de conseguir las líneas
contigo . ¿ Vas a rotarlo? ¿ Te vas a asegurar que, um te vas a asegurar que la estrella se alineara con la parte superior de muy abajo del círculo? De acuerdo, así que una vez que eso esté hecho, vamos a crear algunas líneas igual que lo hicimos antes. Pero esta vez, vamos a duplicar esa línea siete veces con la herramienta de transformación. Ahora, el ángulo que quieres para este es de 22.5 grados. Y una vez que eso aturdido acaba de golpear OK, y a la siguiente. Ahora, para la siguiente capa, vamos a crear una estrella de ocho puntos usando dos cuadrados. Es muy sencillo. Hacer primero cuadrado creado. Asegúrate de que los cuatro puntos estén tocando el círculo grande, luego duplique el cuadrado y gírelo 45 grados. Después de eso, solo duplica ocho líneas que creaste para la otra, uh, estrella de
ocho puntos. Y entonces eso es todo. Está bien. Para el siguiente grado, vamos a crear otra estrella de ocho puntos. Pero este va a ser un poco diferente al 1er que hicimos. Entonces vamos a empezar usando de nuevo la herramienta de inicio. Crea otra estrella de ocho puntos. Ahora alinea a la estrella como lo hiciste la última vez. No lo rotes. Entonces ahora lo que vamos a hacer aquí es crear otra estrella de ocho puntos usando el
método de dos cuadrados que acabo de mostrarles. Entonces vamos a colocar esta estrella más pequeña dentro de la grande que hicimos. Vamos a usar esto como sólo la guía para que sepamos a dónde mover nuestros puntos. De acuerdo, entonces ahora vamos a ir a diferentes puntos en el gran comienzo que hicimos, y los vamos a mover a estos puntos de aquí, así como esto. Ahora, otro truco que podrías haber hecho fue solo usar pautas como una forma de, um, ya
sabes, configurar los puntos correctamente. Eso podría haber sido bastante útil también. Uh, puedes elegir la forma que quieras decirte. Así que ahora para la siguiente capa, creé una plantilla de estrella de 10 puntos usando escuela de forma de 25 lados, Pentágono, y luego solo lo que creó una. Entonces ya sabes, lo
copié, lo volteé y luego lo puse al tamaño. Yo quería la mitad a eso. Yo, um, repetí la misma técnica que hacía antes para crear la línea. Por lo que quería 10 líneas. Entonces empecé con uno, y creé nueve. Y acabo de decir, el ángulo 18 grados. Entonces para las siguientes tres capas, simplemente
duplicé más o menos las mismas técnicas que usé la otra unas cuantas capas. Y así, um, no
entraré en todos los detalles. Se puede ir. Puedes hacer todos los que quieras honestamente, una vez que obtienes esto, Pero ahora solo quiero saltar y hablar de los círculos de proporción dorada muy rápido. Creé que usando la secuencia de Fibonacci entrará en eso para el en el siguiente módulo. Y también tengo,
um, um, patrones en
zigzag como la última plantilla que te mostraré por ahora. Es muy sencillo de crear. Simplemente uso un lápiz y con los puntos como puntos de referencia. Creé unos línea exacta, y luego lo copié y lo espacié uniformemente. Y ahí lo tienes. Hay tantos patrones y cuadrículas que puedes crear. Es literalmente ilimitado. Lo único que nos limita es nuestra creatividad, nuestro conocimiento y nuestra experiencia. Entonces en esa nota, terminaré aquí Electra. Quiero que pienses en qué tipos diferentes de plantillas puedes hacer usando este
sistema de cuadrícula del que acabas de aprender. Y el siguiente módulo vamos a descomponer la secuencia de Fibonacci y cómo crearla como cuadrícula o plantilla y usar cuando creemos están creando patrones, así que mantente atentos. Gracias.
4. La cuadrícula de la secuencia de Fibonacci: El secuencia de Fibonacci es un Siris de números donde el siguiente número se encuentra sumando los dos
últimos números. conjunto, la relación entre cada uno de los números es de 1.618 y generalmente se llama la relación dorada. El secuencia en sí es un patrón que, cuando se le da forma, visualmente, crea una espiral. Ahora la secuencia se puede ver a través de diversos patrones que se encuentran en la naturaleza. Basta con mirar algunas cabezas de semillas, conos de
pino, frutas y verduras. En el año 12 02 en Italia, la secuencia fue descubierta y documentada por un matemático llamado Leonardo Pasado. Disculpe, también conocida como Fibonacci. Si te gustaría saber más sobre él y cómo descubrió la secuencia, te animo a que lo investigues cuando tengas oportunidad. Entonces ahora desglosemos cómo podemos utilizar este conocimiento creando una cuadrícula a partir del uso de la secuencia de
Fibonacci. De acuerdo, entonces el tamaño del tablero de arte que estoy usando es de 2500 por 2000 píxeles que quieras. De acuerdo, Entonces lo que voy a hacer es crear una cuadrícula tentada mediante el uso de la secuencia hacia atrás. ¿ Verdad? Entonces lo primero es crear un cuadrado que sea de 1000 por 1000 píxeles. Está bien, alinearlo. A continuación, vamos a crear un círculo que sea el doble del cuadrado de tamaño. Uh, es más o menos un 2002. Entonces vamos a encontrar el círculo hacia arriba, uh, con cuadrado tomando el punto central del círculo y colocándolo en una de las esquinas de un cuadrado. A continuación, vamos a usar la forma, también, para deshacernos de las líneas que no necesitamos. Entonces vamos a crear otro círculo que sea del mismo tamaño de cuadrado que hicimos y
lo colocamos justo en el centro de la plaza. Después de eso, vas a seleccionar todo y expandir el objeto. Sólo deja el Phil y el trazo solos por ahora. Ahora vas a duplicar elun objeto de llanta, y aquí es donde se pone un poco bastante guay. En primer lugar, vamos a rotarlo y luego usa algunas matemáticas básicas. Asegúrate de que el enlace esté seleccionado para constreñir proporciones, y luego vamos a dividir el objeto por la relación dorada de seis puntos Lo sentimos. 1.618 Entonces forrado Objeto con el 1er 1 como tan siguiente vamos a duplicar el segundo objeto y rotado. Después se dividió una vez más con la relación dorada fuera de 1.618 y lo alineó de nuevo como así a continuación vamos a duplicar de nuevo, creando 1/4 objeto y girándolo, luego se dividió una vez más con la relación dorada lo alineó. Seguro que puedes empezar a ver cómo se forma la espiral. Por lo que ahora vamos a repetir los pasos de nuevo cinco veces más. Y ahora tienes una espiral A perfecta, Um, y una plantilla usando la secuencia de Fibonacci. Ahora, um, vamos a seleccionar todo y hacer las líneas del mismo tamaño. Entonces usando el selecto directo seleccionará um, cada línea individual que creó el efecto espiral y les volvió otro color solo para crear un bonito contraste con todas las demás líneas. - Ahora vamos a separar los círculos, así que vamos a separar los círculos dorados de la cuadrícula. Acabamos de hacer la primera rejilla de deslizamiento a la izquierda fuera del área central mientras mantenemos pulsado el
botón de cambio para que no la muevas verticalmente también. Después hay que desarreglar todos los objetos y seleccionar círculos individualmente y alinearlos en el centro mediante el uso de las herramientas de alineación. Si lo haces correctamente, deberías poder remolcar. Alinearlo como el mío en la pantalla, - y ahí lo tienes por forro de círculos. De esta manera crea un patrón de círculo realmente fresco donde dentro de cada círculo hay dos más y uno es más pequeño que el otro. A esto se le llama los círculos de proporción dorada, y así es como se hace. Por lo que la secuencia de Fibonacci es una técnica realmente agradable que puedes usar para crear diseños de
patrones realmente impresionantes . Te animo a explorar y jugar con y familiarizarte con la creación del siguiente
módulo espiral . Vamos a discutir la creación de nuevos patrones, y te llevaré a través de mi proceso de diseño.
5. Proceso de ideación y primer boceto: Hey, bienvenido de nuevo. Entonces en este video, voy a mostrar y hablar con ustedes sobre algunas técnicas que uso cuando se me ocurren nuevas ideas de
patrones y creando bocetos iniciales a partir de esas ideas. Voy a hablar brevemente de mi proceso de ideación contigo. Y entonces, um, ya
sabes, solo te digo cómo gano inspiración. Entonces saltemos justo en la ideación es el proceso de llegar con ideas y conceptos. En verdad, mayor parte del día usualmente estoy pensando en muchos tipos diferentes de ideas por solo varias razones y temas. No obstante, algo especial siempre sucede cuando entro en mi ideación movido o qué? A mí me gusta llamar al flujo una vez que volteé un interruptor. No importa dónde esté, lo que haga. He aprendido a encontrar inspiración en casi todos los aspectos de mi vida. Podría estar viendo programa de televisión caminando por un centro comercial leyendo cómics de libros, como tres mangos sentados en una cafetería durante mucho tiempo, o incluso en el aeropuerto esperando aviones. Voy a ver un patrón en alguna parte y empecé a pensar que se parece a ese tipo de cool. Y entonces empiezo el proceso de deconstruir el patrón en mi mente, y trato de averiguar qué principios se están utilizando dentro del patrón. Entonces lo que suele suceder es que reconoceré un principio o elemento en particular sobre un patrón , y empezaré a pensar en otras formas. Puedo usar ese elemento para crear un nuevo patrón. Y una vez que el pensamiento golpea mi mente, se va a las carreras. Saquo uno de mis muchos libros de imaginación y empiezo a garabatear. No puedo decirte cuánto me encanta y disfruto creando un boceto desde cero desde un pensamiento dentro de mi mente. El proceso siempre parece desafiante al principio, pero a medida que empiezo a extraer el pensamiento sobre el papel, repente
empiezo a fluir. Lo que me gusta hacer es crear un cuadrado primero haciendo los puntos y conectándolos con líneas. Entonces creo cuatro cuadrantes dentro del cuadrado haciendo dos líneas perpendiculares,
y luego dibujo dos líneas diagonales que me todas a la derecha en el medio. Después de eso, uso
mi brújula confiable y creo un círculo perfecto justo en el centro de la plaza. Normalmente hago un círculo o dos. Simplemente depende de cuando me sienta como en el momento en que vi preferencia de referencia. Perdón. Entonces lo que prefieras ahora, me gusta trabajar de la manera más eficiente posible. Por lo que descubrí esta técnica que me gusta usar. Me permite Teoh usar cuatro cuadrantes para expresar cuatro ideas de patrones diferentes. Cada cuadrante tendrá un diseño ligeramente diferente. Esto me permite crear múltiples ideas a la vez. Pero este es sólo el primer boceto que usualmente me lleva múltiples dibujos estadounidenses antes de llegar a un diseño final. Y cada vez que redibujo una idea, como
que evoluciona y se vuelve más de lo que era al principio. Y yo usualmente, um, suelen ser más grandes de lo que sabes, 1er 1 Así que los primeros bocetos realmente pequeños, como un boceto en miniatura, y luego los siguientes estarán encendidos como una hoja de papel más grande. Esto lo explicaré más en el próximo módulo por venir. Entonces lo que acabo de compartir contigo es una técnica que uso cuando estoy garabateando y llegando con ideas para nuevos patrones. También uso otras técnicas de ideación. Simplemente depende del tipo de proyecto en el que estoy trabajando un dos veces. Siempre disfruto comenzar un diseño con papel y lápiz. Ya sabes, siento que mis diseños siempre salen mejor que cuando trato de iniciar un diseño en una computadora. Pero, ya
sabes, eso soy solo yo, ¿verdad? Seguro que hay quienes se sienten de manera diferente al respecto. Supongo que cuando se trata del proceso de creación a cada uno por derecho propio. En fin, gracias por escucharme. Agradezco que me des tu tiempo. Energía. Cuídate. Sí.
6. Segundo boceto y la técnica de la reflexión: Hola ahí. Bienvenido de nuevo. Entonces en este módulo, vamos a repasar Ah, técnica de dibujo a
mano que me gusta usar a la hora de crear nuevos patrones. Entonces vamos a saltar en Adobe Illustrator y te mostraré cómo configurar otra técnica que tenemos que hacer antes de poder hacer el dibujo digital. Yo lo llamo la técnica de reflexión de ocho puntos. Entonces, no perdamos tiempo y saltemos directamente. De acuerdo, entonces esta es ah, técnica
simple. Lo que hago es usar una versión impresa de la cuadrícula PNP. Creamos un ilustrador. Después pongo papel de calco encima de él para que pueda conservar la rejilla y volver a utilizarla. Entonces empiezo a dibujar para mis herramientas. Estoy usando una regla probada y un lápiz azul no fotográfico. Ahora me gusta el té. Me gusta usar el lápiz azul cuando bosquejo porque hace mucho más fácil escanear. En realidad, uh, es una herramienta común en el diseño gráfico. Entonces lo que estoy haciendo ahora es crear un boceto más detallado de un boceto en miniatura que hice recientemente, pero solo estoy dibujando una porción de todo el diseño por ahora, y te explicaré por qué más adelante Y por supuesto, sí. Entonces ahora voy a empezar a pensar en mi dibujo de mano usando un artista Pen cardos. También herramienta muy común que a los diseñadores les gusta usar al diseñar mi mano. De acuerdo, así que una vez hecho eso, solo escaneo mi dibujo a mi computadora y
me preparo para crear la parte digital del retiro. Eso es más o menos. De acuerdo, Entonces antes de que podamos entrar en el dibujo distrital, te
voy a mostrar cómo configurar una técnica que uso para crear patrones muy cool muy rápidamente. Eso Si estás listo, vamos a saltar a Adobe Illustrator, y te animo a que sigas y construyas esta herramienta conmigo. Por cierto, asegúrate de que el sistema de rejilla que construimos antes esté activado y bloqueado. Entonces lo primero que tenemos que hacer es crear una nueva capa. Puedes llamarlo como quieras. Nombré la reflexión de ocho puntos mía como referencia. Ahora, lo segundo es crear dos líneas una vertical y una horizontal. Y asegúrate de centrarlos a ambos y luego agruparlos. De acuerdo, entonces siguiente, uh, usa la herramienta de pincel para crear una marca que se superponga ligeramente a una de las líneas como Así que ahora
quiero que resaltes todo en la capa haciendo clic en este botón aquí. Este paso 'll es muy importante. Por favor, asegúrate de hacer clic en este botón. A continuación, Ir a la historia de efecto, transformar y elegir función transformada. Ahora, en esta pantalla quieres seleccionar, reflejar X y hacer una copia. Haga clic en la vista previa para asegurarse de que se vea así. Si el tuyo se parece al mío en el pincel, trazo se está reflejando desde el centro del tablero de arte. Entonces eres bueno. Basta con hacer clic en Aceptar, ahora, con todo aún seleccionado. Uh, ahora vamos a volver a la función de transformación de nuevo y aplicar un nuevo efecto encima
del que ya hicimos. Ahora necesitamos seleccionar tres copias con un ángulo de 90 grados y hacer clic en vista previa. Debería verse
así una vez que lo golpeen,
OK,
y como pueden ver,seha aplicado
la técnica de reflexión de ocho puntos,
pero aún nos quedan unos pasos más por hacer una vez que lo golpeen,
OK, y como pueden ver, y como pueden ver, ha aplicado
la técnica de reflexión de ocho puntos, antes de que se complete. Bueno, después de que eso haya hecho, quiero que creéis cuadrado y cubran el cuadrante superior derecho. Ah, y asegúrense de chico listo así que
una vez que eso sea revisado, una vez que tengas esta plaza, está en su lugar. Selecciona el punto de victoria inferior derecha en Lee y muévelo al centro del tablero de arte. Ahora, con las capas seleccionadas, quiero que crees una máscara de recorte haciendo clic en este botón aquí abajo, esto te ayudará a ocultar cualquier marca extra que puedas tener ahora solo expandir la capa sobre. Hornea la sub capa con las líneas invisibles, y quiero que, um, capas que el camino de recorte está encendido. Yo quiero que cierres así. Por lo que ahora puedes eliminar el primer breastroke que hiciste y empezar a crear algo de magia. Recuerda, debes crear dentro del espacio de máscaras de recorte que hicimos o las Marcas no se mostrarán. Por lo que realmente disfruto usando esta técnica. Es realmente genial. Muy útil. En el siguiente módulo, voy a tomar el boceto que hice y usando la técnica de reflexión, voy a hacer un nuevo patrón. No te quieres perder esto. Hablaremos pronto. Gracias
7. Construcción digital del patrón gráfico: Hey ahí tiene todo yendo? Por lo que hemos recorrido un largo camino desde el inicio de este curso. Ahora espero que hayas podido obtener algún conocimiento y unas cuantas técnicas nuevas en el
camino . Entonces, no perdamos tiempo y pongamos este espectáculo en la carretera. Entonces en este módulo, voy a tomar el dibujo de mano que hice antes, y te voy a mostrar cómo construir digitalmente un patrón gráfico. Basado en ese dibujo, va a ser realmente genial. Y haré todo lo posible para explicar todos mis pasos en el camino. Entonces lo primero que necesito hacer es abrir el boceto que hice antes en Adobe Illustrator. Entonces es bastante fácil. Simplemente ve al archivo y selecciona lugar y luego encuentra el archivo que quieres abrir. Entonces lo siguiente que voy a hacer es recrear un contorno del dibujo usando el lápiz . - Después de eso, usaré la con herramienta para ajustar la lithe. Una vez que haya terminado con eso, entonces voy a colocar mi gráfico en la capa de reflexión de ocho puntos, y luego voy a simplemente y jugar con el gráfico hasta que esté contento o feliz sin - normalmente , cuando estoy creando un nuevo patrón y tomo el gráfico inicial y solo me gusta fluir y ver lo que se me ocurre, normalmente termino con algo muy distinto a lo que empecé, y eso está bien. Simplemente disfruto mucho usando este método porque es muy divertido de usar. Y me permite Teoh crear patrones muy fácilmente. Entonces ahora me voy dedo del pie añadir otra herramienta a la mezcla. Voy a usar un pincel personalizado para crear pinceladas que se asemejen a hojas y
pétalos de flores . O al menos eso es como Ok , así que solo quiero agregar algunos elementos más y hacer algunos ajustes más. De acuerdo, así que aquí está el patrón final. Sólo se ve bien. Estoy disfrutando donde estamos, uh lo que se me ocurrió hasta ahora. Entonces sólo vamos a parar aquí por ahora, y luego al siguiente módulo, vamos a repasar algunos detalles. Debes saber a la hora de crear patrones como este. También vamos a cubrir la técnica de desolación para la elaboración de patrones también. Gracias por quedarse conmigo hasta ahora, y volveremos a hablar pronto. Cuídate
8. El proceso de teselación: Hola
a todos, a todos, y bienvenidos a este módulo en el mismo. Vamos a repasar algunos detalles. Es necesario saber a la hora de crear gráficos utilizando la técnica de reflexión. Ah, también
vamos a repasar algunas técnicas de elación de prueba usando la cuadrícula PNP, así que vamos a saltar directamente. Lo primero que vamos a hacer es copiar la capa y trabajar fuera de la copia para que puedas conservar el original así como la técnica de reflexión de ocho puntos para que no tengas que hacer otra cuando quieras crear un nuevo patrón. El siguiente es cambiar los colores. Entonces estamos haciendo esto porque nos ayudará más adelante a la hora de agrupar las cosas. El cardo es realmente importante porque hará que seleccionar diferentes elementos sea mucho más fácil. Ahora puedes elegir el color que quieras. Uh, podrás cambiarlo más adelante,
así que ten en cuenta que agrupo las hojas juntas por color. Yo también voy a hacer lo mismo con estos elementos. Por lo que ya estoy empezando a agrupar ciertos elementos juntos mediante el uso del sistema de color, y voy a explicar más sobre por qué debo hacer esto ahora. En base a los colores, hay tres grupos. De acuerdo, entonces primer grupo es la capa externa del patrón, que parece hojas o pétalos de flores. El segundo grupo es el elemento de diseño inicial que la forma de más floral, una forma floral sobre duh. El tercer grupo mira los elementos de diseño interior que están dentro de ese patrón floral que
tenemos . Entonces una vez que eso esté hecho ahora vamos a seleccionar todos los gráficos y luego ir a ampliar apariencia cardos. Importante. Porque ahora todo el diseño ya no es solo un reflejo. Ahora puedes hacer que sea toda la palmadita. Ahora puedes hacer que todo el patrón sea completo. Entonces ahora en realidad es real. No es como un reflejo espejo de lo que estás dibujando en esa sección. Después de eso, vamos a utilizar la fusión de herramientas Pathfinder a partir de est'll fusionará las ocho secciones en remolque, una gráfica completa. Ahora vamos a dividir el patrón y hacer tres grupos basados en los colores. Riccio. Para hacer esto bien, es necesario
utilizar el recorrido de selección directa, luego seleccionar un elemento individual y luego usar la función de seleccionar objetos similares con el
fin de seleccionar todos los objetos con el mismo color que el que seleccionas ese botón ahí mismo . Y luego una vez que haces eso, solo
golpeas el comando G para agruparlo todo. Ahora sólo vamos a mover estos hacia un lado Por ahora. Uh, aquí tienes un propina pro. Si mueves algo, asegúrate de limpiar cualquier resto, objetos invisibles que pudieran haber quedado. - Ahora voy a agrupar todos los objetos exteriores verdes, de aspecto
frondoso haciendo lo mismo que hacía antes. Acabo de usar la herramienta de selección directa, seleccionar un elemento individual y luego utilizar para seleccionar objetos similares. Función encendida, luego comandando. Ahora minimicemos el diseño general e iniciemos el proceso de elación de pruebas. Prueba elación para aquellos que no conocen este proceso, arreglando formas u objetos en un patrón repetido. Entonces vamos a pasar a simples técnicas de euforia de prueba. 1er 1 es solo copiar el patrón justo al lado del otro en filas y columnas. Lo que estoy haciendo aquí es usar el punto rojo es como guías para fuera del minuto policial ahora. También puedo agregar otro elemento de mezcla si quisiera, y si quisieras cambiar el color del aire haciéndolo como un azúcar antes solo usaba su herramienta de expectativas o solo
podrías seleccionar grupo se juntó. Entonces, después de eso, es como si pudieras usar esto como objetos similares, que resaltan el resto. Y una vez que estén resaltados, puedes cambiar el color. Es lo que quieras. Ahora vamos a discutir la siguiente técnica de euforia de prueba que puedes hacer usando la cuadrícula PNP. Entonces lo primero que tienes que hacer es, uh, encoger un poco más el patrón. Muy bien, entonces crea una copia y colócala diagonalmente junto a la primera. Los objetos no estaban en la misma línea En este momento. Yo quiero asegurarme de que apenas estén tocando, así que voy a ajustar el tamaño hasta que lo consiga justo. Una vez que encuentres el tamaño correcto, simplemente comienza el proceso de duplicación así que asegúrate de usar los puntos como puntos de guía. Según estoy seguro que has notado, esta técnica hace que el patrón sea ligeramente diferente a la 1ª 1 vía. - Entonces aquí hay un diseño de patrón completado. También puedes tener un color de fondo si querías saber. Por ahora, vamos a añadir otro patrón de elementos. Eso es todo. Ahora tenemos un nuevo patrón que está listo para ser visto en todo el mundo. Cuando papá sea amable. Ahora hablemos de la experimentación. Creo que esta es una parte muy importante de crear porque te permite descubrir
cosas nuevas . En primer lugar, necesitaba hacer un cambio rápido a esos pequeños elementos negros. Tan solo quiero hacerlos del mismo color que los diseños de piso. Entonces voy a seleccionar todos los diseños de patrones florales azules y cortarlos y
pegarlos en una nueva capa. Ahora mira lo que pasa cuando se sacan de los
dos diseños originales de patrones nuevos hechos a partir de. Entonces ahora voy a tomar el diseño floral y crear otro patrón con él, usando la misma técnica que usé antes. Vale, Y recuerda siempre, exploración es como terminas encontrando muchos tesoros. Tu imaginación te guiará en el descubrimiento de nuevos patrones y nuevas técnicas. - Entonces ahora sigamos jugando y agregando extra Ellen, notemos cómo eso sumando y quitando elementos, cambia, aspecto y sensación del patrón dramáticamente. Es por ello que la experimentación es tan importante porque nunca se sabe con qué vas a
terminar . Y mira, solo
puedo usar este elemento solo. Y ahora tengo otro bateador. Hagamos un patrón más para el camino, ¿verdad? Yo quería dedo del pie hablar rápidamente contigo de simplificación también. Ver, en realidad disfruto el proceso de simplificación de cualquier diseño. Normalmente empiezo con mucho. Pero a medida que pasa el tiempo y luego
sigo, me encuentro restando mucho al final. Todo eso se debe a la experimentación. Elegir un color final es parte de experimentar también. Way no entrará en la teoría del color porque ese es un curso todo en sí mismo, créeme. Entonces eso es más o menos para este módulo otra vez. Te animo a que solo experimentes con todas estas técnicas de las que acabas
de aprender y veas qué cosas nuevas puedes crear. Además, sólo
quiero decir gracias una vez más por sobresalir conmigo. Si lo has hecho tan lejos, entonces estoy seguro de que este curso será un gran beneficio para ti. Nos quedan algunos videos más. Terminemos fuerte. Está bien. a hablarte pronto. Uh, cuídate
9. La técnica de la rotación: Hola ahí. Bienvenido de nuevo. Entonces en este módulo, vamos a repasar cómo crear un patrón utilizando la rotación gráfica, la técnica de
duplicación y el ilustrador. Esta es una técnica que me parece muy útil. Especialmente cuando lo emparejas con la técnica de reflexión, aprenderla te permitirá crear algunos diseños de patrones realmente geniales. Confía en mí. Entonces vamos a saltar justo dentro. Vamos a empezar con el primer elemento gráfico inicial que creé, basado en el boceto de Skitch lo siento que hice. Entonces lo primero que tenemos que hacer es hacer una copia del gráfico y luego usar la
función de reflexión en la copia que acabamos de hacer alineando ambos gráficos. Por lo que se reflejan perfectamente y se reúnen en el centro de nuestra directiva. A continuación, vamos a seleccionar ambos de los gráficos y luego seleccionar herramienta de rotación o utilizar la tecla , que es nuestra ahora esta parte es un poco complicado. Es necesario colocar el centro de la rotación directamente en medio del aeropuerto. Utilice la cuadrícula PNP como guía. Después, una vez que hagas eso, haz clic y mantén pulsado el botón del ratón en un dragón gráfico en sentido horario o antihorario mientras mantienes presionadas las teclas de turno y opción. Esto es muy importante porque la tecla de turno permite rotar el diseño por incrementos de 45 grados, y la tecla de opción hace una nueva copia del gráfico Mientras estás girando eso en cuanto haces la primera copia, basta con hacer click en comando y D uh, para duplicar la última acción que acabas de hacer. Y así es como usas su técnica de duplicación de rotación. Me gusta pensar en ello como el centro del sol, y todo gira alrededor del sol, al igual que las leyes de nuestro sistema solar. Ahora, después de bajar eso, veamos cómo podemos transformar aún más este diseño usando esta técnica avanzada. Aquí es donde la experimentación entra en juego , puede hacer otra copia del diseño mundial y simplemente encogerlo. O podemos empezar de nuevo y crear otro patrón, usando el mismo elemento un poco diferente. Entonces aquí tenemos un nuevo patrón, y todo lo que realmente hice fue voltear el diseño original. Pero uso todas las mismas técnicas que antes. Ahora solo juguemos y veamos qué podemos crear con solo experimentar. Ahora simplifiquemos un poco el gráfico y veamos qué pasa. - Sí , se ve bien, pero aún no estoy satisfecho. Entonces sigamos explorando. Ahí está. Ahora ese es el uno. Creo que ese es un patrón de aspecto bastante cool, si lo digo yo mismo. De acuerdo, entonces ahora que estoy satisfecho con el diseño, vamos a subirlo a otro nivel mediante el uso de la técnica de reflexión para sumar al diseño que
acabamos de crear con la técnica de rotación. Entonces voy a usar mi herramienta de pincel solo para crear algunos trazos de pincel realmente bonitos. Se ve realmente bonito hasta ahora, y ahí lo tienes. Entonces note cómo usar diferentes técnicas me permitió tomar el mismo elemento gráfico y crear algo totalmente diferente de él. La mayoría de las veces, encuentro algo nuevo cometiendo error en. Entonces, como después de hacer yo soy como, Wow, eso es bastante guay. No esperaba eso, pero se ve bien, Así que vamos con ello. En serio, eso es todo pasa mucho más de lo que piensas. Entonces gracias una vez más por sobresalir conmigo y permitirme la oportunidad de
enseñarte algunas cosas muy útiles, por lo que volveremos a hablar pronto. Cuida
10. Outro: Hola ahí. Por lo que finalmente nos acercamos. Por supuesto que lo sé. Triste. Cierto, pero espero que se obtenga algo valioso de ella, ya sea una técnica nueva o incluso una nueva perspectiva. Ya sabes, si has ganado una de esas cosas, eso es genial. Eso es éxito en mi libro, ¿verdad? Y así ahora que has ido a ganar estas nuevas habilidades, no
basta con conocerlo. Ahora tienes que salir y usarlo para poder desarrollar las técnicas que aprendes. Se necesita experiencia. O sea, ¿de qué sirve aprender algo si no lo va a usar? Um, y confía en mí, tu creatividad te ayudará en el camino y te mostrará cómo aplicar estas cosas que funcionarán mejor para ti en tu vida. Además, antes de que me dejes para siempre y nunca vuelvas, está
bien, en realidad
quiero hacer dos cosas. De acuerdo, así que el número uno después, um, este video está hecho, me gustaría que usted vaya a la sección de revisión y deje una breve crítica sobre lo que le gustó y no le gustó del curso. Ahora, Maxine, haces esto por dos razones. Uno, porque con el tiempo quiero desarrollar el curso y hacerlo mejor. Y sólo yo podría hacer eso es tener una retroalimentación y así como, um, hacerme mejor como instructor. Pasteles. Todo estoy a punto de mejorar. Gracias. Está bien. Um, número dos, si puedes, me gustaría y te animo a compartir ah, diseño de
patrones que creaste usando algunas de las técnicas y herramientas que aprendiste en este curso. Eso está bien. Eso es que no te cargaré con nada más. Promesa. Entonces una vez más, sólo
quiero dedo del pie. Gracias por revisar este curso y también apoyarme. De verdad aprecio eso. No puedo agradecerte lo suficiente. Disfrutó de este curso. Y tú disfrutando de mi estilo de enseñanza. Por favor echa un vistazo a mis otros cursos que están disponibles en esta plataforma. Además, si tienes oportunidad,
echa un vistazo a mi página web. Es www que el dash gallery dot com. Uh, en ella. Yo solo Es una plataforma que creé que puedo compartir mi creatividad con mundo. En realidad, acabo de terminar de escribir y publicar mi libro. Se llama Pequeña Idea. El arte de subir de nivel. ¿ El arte de la portada yo mismo? Um, es la filosofía educativa que soy,
um, um, que descubrí en desarrollar su alrededor. Se trata realmente de, um, desarrollo
personal y autocrecimiento. Y destaca la importancia de adquirir nuevas habilidades y cómo aprender, desarrollar y mantener esas habilidades que obtienes. Está disponible en tapa blanda. No es un libro largo,
sino, um, um, Villa en tapa blanda y también audio. Entonces si no te gusta leer Bueno, si no te gusta leer, avergüenzas. Está bien. Debería empezar a leer más, pero no voy a sostener eso en tu contra. Si no te gusta leer, tengo la versión de audio. Entonces sacó eso también, y sólo escúchalo. Descárgalo. Escúchalo en. Tiene una información realmente buena. Se lo agradezco. Cualquiera podría beneficiarse de También síguenos en Facebook e instagram así como tú a um, la galería. Uh, sólo nos
puedes echar un vistazo. Aceptamos. Subo las cosas todo el tiempo. Estoy tratando de hacerlo más apagado. Entonces si tienes oportunidad de echarnos un vistazo y, um, eso es todo. No voy a decir no más dicho demasiado ya. Entonces gracias otra vez. Y espero,
um, um, volver a
hablarles en el futuro. Cuídate
Hans Fleurimont, Author, Educator & Graphic Artist
