Transcripciones
1. Introducción: Como artistas, siempre
buscamos inspiración. Pensamos continuamente en qué dibujar, dónde dibujar, cómo dibujar y qué colores debemos usar. Como artista, me
gustaría compartir con ustedes una hermosa fuente de
inspiración, que es Sicilia. Mi nombre es Ana. Soy
ilustradora. Soy profesor aquí en Skilture. Entonces soy polaco, pero
vivo en Italia, y tengo la suerte de
estar rodeada esta belleza de Italia para viajar mucho y
ver lugares hermosos. Y últimamente, estuve en Sicilia, y pensé que me
gustaría crear
una clase para inspirarte,
compartir contigo cómo busco
inspiración para mostrarte
la belleza de Sicilia, para crear un
proyecto divertido que
sea fácil y colorido
y divertido como el verano,
como viajar, y sabroso
como el helado italiano Entonces en esta clase,
te llevaré a un corto viaje a Italia. Entonces te mostraré cómo
crear paleta de colores
por observación. Cómo buscar inspiración, cómo hacer estudios
de inspiración. Al final, crearemos una ilustración basada en la inspiración
siciliana Creo que estas herramientas son útiles no sólo
para esta clase, sino que también puedes utilizarla
en tu vida cotidiana. Por ahora, quiero que
te sumerjas por la belleza italiana,
por la belleza siciliana Espero que estés inspirado y
que te unas a mí.
2. Proyecto de clase: Para el proyecto de clastos, crearemos una ilustración
con acuarelas y gh, y será
ilustración
basada en la inspiración
de la Sicilia Entonces primero,
te llevaré a Sicilia, y te mostraré un
poco de lugares. Después veremos cómo
crear paleta de colores
basada en la observación. Entonces no se
incluirá ninguna teoría del color, solo observación e
inspiración por lo que vemos. Y luego haremos un estudio
de las cosas que podamos dibujar. Veremos cómo
podemos buscar cosas sujetas a pintura. Y al final,
escogeremos algunos de ellos los temas favoritos, y crearemos proyecto
final. Y será un
colorido Chan Colas basado también en la inspiración
siciliana, que es la cerámica, que a menudo
se hacen del
colorido collage Entonces, si te sientes inspirado, ellos se unen a mí, y
en la siguiente lección, te
mostraré suministros de arte, y luego te
llevaré a un pequeño viaje a Italia. Entonces espero
verte en la clase. Oh.
3. Materiales de arte: Veamos los materiales artísticos que necesitaremos para esta clase. Podemos partir del papel. Ambos usaré cuaderno de bocetos
y un bloque con papel. Se pueden utilizar diferentes
tipos de papel. La mejor solución
sería el papel de acuarela si usarás tanto
gah como acuarelas, pero también puedes usar papel de técnica
mixta si estás contento de cómo funciona con
agua fría, medios de agua Este cuaderno de bocetos es de técnica mixta. No es nada elegante. Lo uso para diferentes
tipos de medio, así que lo usaré para mis
bocetos para la investigación, pero puedes usar también
papel obviamente Entonces este es el papel que
voy a usar H anemul, Britannia,
300 gramos, pero puedes A lo mejor 200 es un buen compromiso. En cuanto a los colores, usaré tanto lavado
como acuarelas. Entonces depende de ti. Puedes usar solo,
solo acuarelas, o
puedes mezclarlas a medida que voy Si te gusta trabajar con gua, entonces por qué no probarlo. Además, si eres nuevo en gah, pero tienes gua en casa y
te gustaría probarla,
entonces ve a por ello Usa esta clase para conocerla. No voy a explicar cómo funcionan ga
y acuarela. Lo único que puedo
decirte eso bien, gua es básicamente
como la acuarela. Como puedes ver, son
diferentes tipos de guache. Suelen en tubos. También tengo este tipo
de gah y tarros. Puedes regarlas
y hacerlas parecer acuarelas. Pero si pintas una
gruesa capa de ga, son realmente opacas y
cubren muy bien. ¿Y qué más? A lo mejor deberías saber
que cuando se secan, tienden a ser Mm más ligeros. Por ejemplo, si
haces una capa de azul, tal vez parecerá
más oscura cuando esté mojada, pero cuando esté seca, se
pondrá un poco más ligera. Entonces tal vez eso es lo
único que me gustaría contarte
sobre el lavado por ahora. Y también nuestras buenas y
confiadas acuarelas. Voy a usar el que tengo. Tengo diferentes conjuntos. Esas son acuarelas cálidas, pero también tengo azules y verdes en la otra la otra caja Bien. En cuanto a los pinceles, te
invito a usar
diferentes tipos y formas. No voy a usar pinceles grandes porque voy a trabajar
en un formato pequeño. Pero puedes usar muy
delgado, pequeño para detalles, tamaño
mediano, para,
para áreas más grandes. Y también, voy a usar este cepillo cuadrado
y esta lengua de gato, que es redondeada, punta. Tiene punta redonda, porque será más fácil de
llenar, por ejemplo, fondos
cuadrados, también
usaré spray de agua pulverizada para activar el color y
para crear texturas. Pero si no
lo tienes, no te preocupes. No es necesario,
pero es práctico. Si tienes entonces puedes usarlo. Y también una paleta para preparar tu paleta de colores
para mezclar tus colores. Tengo esta paleta paleta
de cerámica, que es realmente elegante
y agradable, y me encanta. Pero puedes usar uno de plástico. Puedes usar tu caja de acuarela. O a veces, también mezclaré colores solo en la
sencilla placa de plástico. Sí. Para que puedas ser creativo en la creación de tu paleta de colores. Bien, entonces, obviamente, obviamente, también
usaré lápiz y goma de
borrar para crear bocetos Bien, así que prepara tus
suministros de arte, prepara
tus colores , tu papel, y estoy muy feliz comenzar contigo esta clase. Y la siguiente lección,
crearemos nuestra paleta de colores.
Así que vamos a sumergirnos.
4. Ven conmigo a Sicilia: Mi querido amigo, déjame
llevarte a un pequeño viaje a Sicilia. No sé si alguna vez has
estado en Sicilia o en Italia. Vivo lejos de Sicilia. Vivo en Italia, pero estuve en Sicilia muchas veces
y la primavera pasada, fui a Palermo. Quería compartir
contigo esta hermosa,
hermosa ciudad y todas las inspiraciones
que me rodearon. En este video, quería
mostrarte diferentes lugares, diferentes aspectos
de la inspiración, árboles, hermosos
jardines y plantas. Todas las cosas que
acurrucaron cinco sentidos. Esto no puedo compartirlo contigo, pero puedes imaginar el olor, viento
cálido, todos los colores obviamente saben,
lo cual es increíble. Palermo y Sicilia
están llenos de belleza. Magnífica arquitectura,
increíble historia. Diferentes culturas que crearon lo que es la Sicilia en estos momentos. Yo si nunca has
estado en Sicilia, entonces solo
te diré una cosa. Vamos. Me enamoré totalmente
en Palermo, en Sicilia. Está lleno de diferentes cosas
contrastantes como esta hermosa
historia rica, iglesias, oro. Y una historia increíble,
pero también el caos. Tanta gente. Pero todo es
increíblemente inspirador. Puedes encontrar
todo lo que quieras. Se pueden encontrar lugares tranquilos. Por ejemplo, descubrí este jardín en esta
hermosa iglesia antigua. Y entonces puedes ir a la
calle llena de gente, y cuando estés cansado, entonces puedes escapar en
los lugares así, llenos de silencio, llenos de
inspiración e historia. Quería compartir
con ustedes este video. Solo mira reloj. No te voy a dar nombres. No es una película documental. Si quieres, puedes
verlo y silenciar mi voz y justo y llenarte de esta belleza. Esos son los colores que son increíblemente
hermosos, brillantes. Casi siempre hay sol y las calles
están llenas de sorpresas. Se pueden encontrar personas mayores haciendo todas las profesiones rurales antiguas. Se pueden encontrar naranjas
en los árboles. Ropa que se está
secando tan típica, pero, están ahí. La vida de los mercados de comida
callejera. Son increíbles. Son realmente increíbles. Hay muchos de
ellos en Palermo. Y la comida es realmente preciosa, tan sabrosa, tan buena. Cómo no inspirarse de
una manera u otra, hay algo que en Sicilia
te va a encantar. Aquí estoy en los mercados,
todos los colores, todos los materiales, y la cerámica, esa será la principal
inspiración del curso. Colores brillantes y brillantes. Mira este video y
espero que hayas disfrutado mi pequeña guía en Palermo. Te dejaré también fotos
en los recursos de clases, para que también puedas
ver en las fotos. Te dejaré el
mood board pinterest que creé. Si quieres crear
tu propio mood board, busca tu propia
inspiración y sumérgete en la
maravillosa Sicilia
5. Tu propia inspiración: Entonces esta es la Sicilia que
vi con mis propios ojos
que interpreté, y que más me inspiró. Preparé para ti el
Moodboard en Pinterest. Te dejaré el enlace y también el PDF con mis fotos
en los recursos de clases. Así que asegúrate de echarle un vistazo y podrás usarlo
para tu inspiración. Pero realmente te invito a crear tu propio moodboard y a
buscar tus propias fotos A lo mejor has estado en Sicilia. Así que busca tu
propia inspiración. Conséralo con tus propios ojos. A lo mejor hay
algunos otros elementos que te gustaría incluir tal vez más elementos C. No lo sé. Solo sé tú mismo y
busca tu Sicilia.
6. Colores de Sicilia: crea tu paleta de colores.: En esta lección, te
sumergirás en los colores. Verás cómo crear
una paleta simple de colores basada en la observación, y en tus referencias personales. Yo creé, preparé
este gráfico de antemano. Voy a tener más
o menos 20 colores, tengo 20 cuadrados. Puedes hacerlas menos, puedes hacerlas más.
Depende de ti. No tienes que
limitarte realmente, pero si quieres, puedes usar pocos colores, y si quieres
expandirlo, te lo dejo a ti. Quiero que te sientas
muy libre al respecto. Realmente libre de cualquier
expectativa, de cualquier presión. Si quieres hacer muchos
colores entonces hazlo. A lo mejor demasiados colores pueden
ser difíciles en términos de, puedes confundirte. Pero siempre puedes, crear un gran gráfico y luego excluir algunos colores
que no te gusten. Así que siéntete libre de hacer lo que
tu intuición te diga. Delante de mí, tengo mi
computadora con una placa de simulación. Quiero imprimir mis fotos. Si quieres, puedes
imprimir las fotos si sientes que
sería mejor para ti,
más cómodo puedes más cómodo puedes imprimirlas polillas y
tenerlas a tu lado. Voy a mirar mi computadora
y el tablero de simulación que
creé y mis fotos
también de Palermo Y voy a ver por las fotos y por los colores
que me gustan que veo, y pienso, Oh, guau, este es genial. O esta combinación es genial. Por ejemplo, tengo una foto
de cerámica de placas, y realmente me atrajeron estas combinaciones de colores. Hay muchos colores de
contraste en Sicilia. Se puede ver mucho blues
junto con amarillos. Es muy clásico
o verdes con rojo. Y eso crea un contraste realmente
nítido y fuerte. Esta vez es para que explores tanto los
colores que le gustan, las combinaciones que le gustan. Si no te gusta la paleta, puedes crear otra. Ya sabes,
lo importante es dar el primer paso y ver a
dónde te llevará. Yo traje los anillos
porque Por ejemplo, puedes pensar en colores
que te gusten y agregar algunos otros que están relacionados tal vez con Sicilia
a esos colores. Estos son los dos anillos de mi mamá. Ella me las dio. Es como un legado,
y me encantan. Me encanta esta tquise color azul. No sé si
está enfocado aquí. En fin, este color es muy bonito porque me encanta el azul
turquesa. Sicilia también tiene algunos de los
colores de la naturaleza. Lo puedes encontrar en la cerámica o en la ropa
también, patrones. Pero se puede ver
también, el mar, el mar es tan cristalino
turquesa claro en Sicilia. Puedes pensar también en
s de tu experiencia,
tus recuerdos, ¿Qué tipo
de colores te llama la atención? ¿Por qué te atrae más
algún tipo de colores? Por lo que también puedes incluirlos en
tu paleta de colores. Sí. Cuando vi este rn
hoy por la mañana en el baño ,
dije, Si, tengo que
incluir este color también. A mí me encanta. Es tanto
mi memoria como Sicilia Así que aunque no lo vea tan seguido en las fotos que
hice, tampoco vi
la s este año. Pero es el color que me
gustaría incluir por, ya
sabes, razones sentimentales Entonces sí, eso es f. así que
comencemos. Te voy a mostrar algunos suministros ya ya te mostré. Voy a las dos, creo que
voy a usar también gah también. Entonces aquí voy a usar acuarelas. Ya sabes, puedes usar org o simplemente acuarelas
o puedes mezclarlas. Si eres nuevo en gah, no te lo
explicaré en
esta lección también Pero básicamente, es
como la acuarela, puedes regarla. Es medio soluble en agua. Se puede regarlo para que sea más
translúcido como la acuarela. La razón por la que quiero
utilizarlos es porque
son más opacos. Se pueden aplicar en color
muy opaco. Puedes cubrir las
capas que están debajo mucho más
fácilmente con acuarelas. Básico
los usaré para su o. entonces otro consejo que te
puedo dar porque vamos a mezclar aquí de la
manera intuitiva. Aquí no hay teoría del color. La intención intención
de esta clase es inspirarse en los colores
que están ahí que viste, que ves todos los
días, o en este caso, inspirarte en Sicilia, tus viajes, por
tus viajes de vacaciones. Entonces no te voy a explicar
cómo mezclar colores, pero te puedo dar un consejo. Si realmente eres nuevo en
la mezcla de colores, ambos pueden ver algunas de mis clases que ya hice
sobre el color de la teoría. Pero tengo esta
manera fácil de mezclar colores. Este es mi gráfico gah. Entonces básicamente, creé
toda esta paleta. De cinco colores,
y son amarillo, magenta, cian, negro y blanco. Entonces ordené esta esta paleta. Esto es gas como este, pero en otro formato. Por ejemplo, esta
es la misma marca. Entonces tuve este. Pedí esos cinco colores. Y básicamente, lo que hago
si realmente no
sabes mezclar colores. Con cinco colores, realmente se puede lograr una gran cantidad de colores. Entonces solo los mezclo de esta manera. Yo mezclo primero con el segundo. Después agrego uno, dos más tres. Tengo éste, y agrego poco a poco más
de, por ejemplo, azul. Tengo verde y
luego al agregar azul, tengo este tipo de greens. Después voy uno más tres, uno más tres más cuatro. Y uno más cinco, y luego uno más
tres más cinco. Procedo de esta manera. Es muy fácil. Como pueden ver, realmente
hay
infinitas posibilidades de crear la iglesia Lot, por ejemplo, me gustaría usar mi turquesa del anillo. Puedo usar tres p colores básicos que tengo o este
verde, es tan encantador. O por ejemplo, mira esto. Soy muy fan del
verde claro neón. Creo que es divertido. Yo, complicado,
nada difícil. Entonces lo guardaré aquí mismo. Probablemente lo usaré como
sábana. Empecemos. Hablamos a través de
una de cosas útiles, pero ahora la diversión realmente
puede comenzar. Entonces estoy viendo mis fotos
desde mi mood board. Aquí está mi computadora, como pueden ver, aquí está. Entonces me voy a dejar
te voy a dejar aquí porque básicamente, quiero comentarlo o menos. A lo mejor solo te
diré mientras tanto qué colores
me gustaría incluir,
pero no te voy a explicar
cómo los mezclo realmente. Quiero que lo exploren una
manera muy intuitiva
y lúdica. Si lo deseas, también puedes crear las tablas de tus
colores. Si eres nuevo realmente
nuevo en la mezcla de colores. Bien, así que comencemos. Entonces aunque no sea un gran
fanático de los amarillos y naranjas, los
incluiré porque es muy clásico Es realmente muy agradable. Estas combinaciones de azul y amarillo dentro de la cerámica Cici Tengo esta paleta que
es paleta de cerámica. Se puede utilizar el de plástico. Podría usar el de plástico, pero ya está sucio
y tiene colores en él. Este estaba limpio. Este es amarillo primario. Entonces es bastante
brillante. Pero probablemente me gustaría
tener un amarillo frío. Voy a tratar usar amarillo limón que
tengo como mi acuarela. Otra cosa a hacer es, si no estás seguro del color
si quieres probarlo, primero
puedes probarlo en
alguna otra hoja de papel Intentaré, por ejemplo,
mezclar dos amarillos. Aunque no me gusten las naranjas, voy a probarla O sea, no es que no
me gusten, pero no soy un gran fan. Pero como creo voy
a tratar de hacer mi propio tipo de naranja. Ahora bien, ¿cómo se puede poner
una naranja cuando
hay una de naranjas, clementinas? hay una de naranjas, clementinas Todos los diferentes tipos de frutas. No sé qué tipo de
color voy a poner junto a él. Así es como descubres las cosas. Ya puedo ver algunas combinaciones
encantadoras. Cuando pongo digamos
azul al lado. Ya veremos. Ya
veremos. Como pueden ver, estoy usando colores bastante puros. Eso es porque los colores
sicilianos son realmente vibrantes,
brillantes y puros Intentemos hacer algo de
blues. Sí, azul. Tengo azul primario,
tengo ultramarino. Me gustaría tener dos blues, uno brillante y tal vez
tres. No lo sé. Pero uno debe ser claro, y uno debe ser
como el azul oscuro, que se puede ver
también en la cerámica. Para el azul oscuro, seguro, hay ultramarino Empecemos con éste. Quiero crear uno y el azul claro realmente
brillante. Entonces probablemente le
agregaría blanco. Vamos a crear el azul oscuro. El Así como se puede ver, he
creado más blues. Estoy buscando un
azul que sea realmente brillante y muy intenso, pero no lo encuentro. Entonces ahora mismo, voy a
tratar de hacer y tal vez entonces tratar de hacer azul intenso,
realmente, intenso. Ahora mismo, estoy cambiando
a acuarelas. Estoy usando este granulador verde
glaciar de Sminke,
que realmente me encanta Es Tiene esta pipa de turcos de
agua, pero también tiene partículas
de pigmento violeta, lo que realmente me gusta mucho Voy a ver si me
apegaré a eso o si
voy a hacer algunas otras
combinaciones con él. Terminé mi paleta. Te voy a caminar brevemente. Lo que he creado aquí. Básicamente estoy
contento con esta paleta. Me gustan mucho algunos colores. Algunos de los colores tal vez
sean demasiados, por ejemplo, mi famosa turquesa que
quiero recrear, a mejor esos dos son demasiado
similares o esos tres, pero no importa Yo sólo quería probarlos todos. Por ejemplo, me gustaría
crear algunos tonos más claros
y oscuros. En realidad lo que voy a hacer es que pueda ampliar los colores agregando blanco o negro y haciendo
diferentes tonos del mismo. Por ejemplo, aquí, quería
probar este color con más blanco. Entonces, estoy contento con
esta paleta, y la dejaré ahora mismo, y los invito
a la siguiente lección donde dibujaremos
diferentes motivos y buscaremos lo que queremos hacer para nuestra
ilustración final. Nos vemos ahí.
7. Busca la inspiración: En esta lección,
buscaremos una inspiración qué dibujar. Antes de saltar
al proyecto final, la ilustración final, demos los
pasos poco a poco. Ahora solo podemos pintar
diferentes elementos que nos gusten de los que nos sintamos
inspirados volveré a sentir, mirar mi mood
board en mis fotos y pintar de una manera muy sencilla los elementos que prefiero. Para ello,
usaremos un solo color. Obviamente puedes usar
más colores si quieres. Pero esto
simplificará el proceso. Puedes usar negro,
puedes usar grafito, tu puedes Voy a usar azul, solo un solo color. Para cada elemento. Entonces ahora mismo, no
tendrás que
enfocarte en los colores. Solo intentarás calentar la mano y
descubrir los elementos que
quieres incluir. Entonces, ¿cuáles pueden ser las cosas
que me inspiran, por ejemplo? Casi todo lo que
veo en esas fotos, los elementos en la cerámica, podría ser obviamente limón. Me encantan los peces que vi en
la espalda en el mercado. Me encantan los elementos florales. Me encantan las flores. Y probablemente voy a
incluir también un pájaro. No sería yo si no
pintara al menos un pájaro. Así que también puedo, ya sabes, dejar
fluir mi imaginación y pensar las cosas que vi
durante el viaje, mi viaje. Pero también puedo dejar fluir
mi imaginación y pintar las cosas
que me vienen a la mente. Se les puede vincular al
verano a viajar, a Sicilia o no. Todo lo que me trae alegría. Entonces voy a empezar. Por qué no empezar
con un simple Memon. Voy a usar mi
cuaderno de bocetos, por cierto. Se puede utilizar hoja de papel de
acuarela. No tiene que ser nada
perfecto o elaborado. Puedes calentar tu mano, puedes explorar formas. Si no te gusta uno,
puedes esquiar a otro. Puedo hacer más. ¿Por qué no? Me gusta mucho el
pescado que vi en el collar en
esta tienda italiana. Voy a tratar de
recrear esta forma. Si no soy hy, puedo diferentes
tipos de formas de peces. A lo mejor esta vez esbozado. Y el otro elemento que te
voy a mostrar, digamos, Hay ese tipo de formas geométricas
florales, y realmente las disfruto Me gustan mucho. Creo que los
voy a incluir en mi co. Procederé con
mi exploración. Creo que voy
a dibujar muchos de ellos. No tienes que
incluirlo todo, entonces decides lo que prefieres. mejor el primer pez no
te gusta, pero luego intentas con otro y hasta que encuentres algo
que te excita Disfruta tu exploración,
disfruta tu investigación, y te dejaré y
aceleraré mi proceso. Este es el resultado
de mis bocetos. Llené dos páginas. Si quieres,
puedes dibujar elementos. Estoy satisfecho. Creo que este ejercicio es
porque no se me
ocurrirían algunas de las ideas
Y durante el proceso, algunas de las ideas salieron, por
ejemplo, el
sol con un ojo. Empecé a hacer un sol, entonces pensé en poner un ojo adentro. Entonces hice sol de esta manera con una cara y combinando
esto con esto. Combiné elementos
tanto de las imágenes, de las fotos, de los
elementos de los patrones. Y también de
la vida real, por ejemplo, trato de simplificar la
palmera que vi en Sicilia, que realmente están en
todas partes básicamente. Por ejemplo, la luna y el sonido son típicos
por sus cerámicas. Jugué con diferentes formas, luna
simple, este tipo de
luna, lo mismo con el sol. Y de la vida real, también dibujo esta torre. Vi en Palermo en
la azotea de la catedral. Cuando estés en Palermo, por favor ve a la catedral, y luego puedes ir a la azotea. Hay este tipo de
elementos en el techo. Decidí dibujarlo también de
una manera muy simplificada luego también el cactus
de la vida real. Podría continuar
y continuar y continuar y
probablemente lo haré para
otras ilustraciones, pero ahora mismo voy a parar. Voy a tener que escoger
entre esos elementos 12. Mi ilustración final
tendrá 12 cuadrados. Se puede hacer menos, se
puede hacer más. Puedes hacer cuadrados más grandes, y si quieres hacer más, puedes simplemente dividir tu página en muchos cuadrados diminutos. Oh, puedes hacer solo cuatro o dos, depende de ti realmente lo que
te sientas inspirado para hacer. En la siguiente lección,
comenzaré a hacer proyecto final. No puedo esperar. Entonces nos vemos ahí. Oh.
8. Proyecto final, parte 1: Comencemos nuestro proyecto final. Como ya te dije, quería hacer este
tipo de colash Es por la cerámica, la cerámica italiana a menudo se
divide en esos cuadrados, por lo que también es una inspiración
para hacer este tipo de diseño. Ahora procederemos. Ya he bosquejado mis elementos. Elegí los elementos
de mi cuaderno de bocetos. Y ya están
bosquejados con lápiz. Y por el color, voy a elegir a medida que vaya. ¿No estoy seguro de qué colores voy a usar? ¿Utilizaré todos los
colores de la paleta? Pero lo bueno es que
ya los elegí. Ya están aquí. No tengo que pensarlo, para crear nuevos colores. Puedo modificar
los que tengo,
puedo hacerlos
más claros o oscuros, y eso ya es algo
que simplifica el proceso. Como te dije, no estoy seguro de
si voy a usar todas ellas. Por ejemplo, uso este rosa porque
pensé que iba a pintar cactus, pero al final,
escogí otros elementos. Pero tal vez lo use
para algunos otros detalles. Entonces el proceso se mostrará. Las cosas que te
puedo decir al principio es que
puedes crear tus colores
trabajando con contrastes Y para simplificar el proceso, puedes escoger dos
tipos de contrastes El primero son los
contrastes de colores. Por ejemplo, rojo y azul, sería contraste de
gusano y colores fríos. Se pueden crear contrastes de
dos colores fuertes y brillantes. Puedes crear contraste
complementario, si quieres, hice una clase
sobre colores complementarios. Hay muchos
tipos de contrastes, pero quería
hablarte de los dos, y el otro es el
contraste de brillante y oscuro Por ejemplo, puedes usar lo
mismo digamos azul
y hacer fondo, el azul claro y el
elemento azul oscuro. Entonces, hay muchas formas
diferentes abordar este tipo de procesos. Dibujaré al cuadrado algunos cuadrados contigo y te
explicaré el proceso. Probablemente no voy a ir. No voy a seguir el orden, así puedo pintar primero éste, después éste, después éste. No estoy segura. Haré
lo que me diga mi intuición Voy a seguir mis entrañas, sí. Empecemos. Así pieza por pieza. Sin pánico. Voy a
empezar con el limón. Obviamente, puedes pintar limón
del color que quieras, pero yo solo haré el
clásico Limón amarillo. Eso es porque realmente me encantan los limones puestos en la cerámica
siciliana, y son amarillos.
Hagámoslo. Voy a cancelar un
poco de lápiz. Asegúrate de que no se
muestre a través de mi color. En este caso, creo que no voy a hacer antecedentes. Probablemente voy a dejar el fondo blanco,
pero ya veremos. Siempre puedo pintar el
fondo alrededor del limón. Entonces tengo mi color limón aquí. Este es realmente casi verdoso casi amarillo verdoso. Misses Acuarela,
Así que también aquí, puedes decidir si quieres
usar calabazas o acuarelas Si quieres hacer
colores planos o si quieres
ponerle algo de textura y
degradados,
yo podría, por ejemplo,
hacer algo de mezcla Mezclado de amarillo a amarillo. En cuanto a las hojas, usaré azul. Diferentes tipos de
azul, verde azul. El color sigue siendo.
¿Sabes qué? Voy a saltar a otra s porque no quiero que
el color sangre Hagamos la torre. Entonces decidí dibujar una torre, la que
te dije que vi en la azotea de la Catedral
Pérmica Quiero hacerlo como
una escena nocturna. Entonces haré un
cielo nocturno con la luna. Voy a usar este azul prusiano. Cual es este. Es lavado. Puede ser complicado mantener
las líneas rectas. Ya que no soy una persona muy
precisa, va a ser un reto
para mí. Ya veremos. Podrías, por ejemplo, poner la cinta de enmascarar
entre diferentes cuadrados. En este caso, tendrías líneas
blancas
entre los cuadrados. Haré lo mejor que pueda. A ver. ¿Sabes qué? Puedo ayudarme a
mí mismo usando un cepillo cuadrado. Voy a mezclar diferentes tipos
de tren y azul prusiano. Como me gusta mucho me
gustan mucho las texturas en los esquís, no el color realmente plano Voy a tratar de hacer mojado sobre técnica de préstamo
seco. Eso es bueno. Ejercer
precisión al menos para mí. Voy a proceder con el cielo. Cuando estaba en Palermo, las noches eran tan impresionantes. Por eso decidí
hacer un cielo nocturno. También, porque me encantan ilustraciones
nocturnas, las escenas
nocturnas. Tendrías que ver la Catedral de
Palermo. Parece oro. Parece tan amarillo contra
el cielo azul de Palermo. Es realmente, realmente precioso. Entonces eso es lo que estoy
tratando de recrear aquí. Realmente me encanta agregar texturas
a mis ilustraciones. Entonces puedes hacer eso o puedes mantener un fondo plano, si pones mis cursos, ya sabes, que me encanta chapotear, para crear cielo nocturno. Nuevamente, aquí, la
dejaré secar. Entonces esa es la otra cosa que define mi proceso
porque saltaré a otra plaza y luego
esperaré a que se seque la otra. Mi limón está seco. Puedo volver al limón. Entonces haré lo que te
dije, azul, me encanta este contraste azul y
amarillo. Este es lavado. Se
puede ver la diferencia. Es más opaco.
Cubre el limón. Cubre papel,
perdón, muy bien. Aquí, estamos bastante bien. Yo voy a hacer esto. He pensado en hacerlo
turquesa, el techo. El techo del
Palerma era verdoso, así que intentaré
recrearlo de alguna manera Volví a ver la cerámica, lo que me inspiró
para esta pieza. Éste, me gustaría
hacer naranja, rojo y azul. Entonces voy a hacer fondo
naranja. A lo mejor voy a
hacerlo un poco más ligero que el que
tengo en mi paleta. Esta es mi naranja. Voy a añadir
un poco de este amarillo aquí. Ya que la flor será roja, así podré cubrir
al menos los pétalos. Pero te puedo decir
que el pincel cuadrado es una especie de cambio de juego aquí Si tienes un cepillo cuadrado, entonces te lo recomendé
porque de nuevo, esperando que esta plaza se seque. Voy a llenar dentro
del con azul más oscuro. El que usé para el cielo. Y para el techo. Escogeré diferentes tipos
de turquesas y verdes. De nuevo, puedes
hacerte las cosas más fáciles. Por ejemplo, para
este tipo de pétalos, puedo usar este cepillo, que es lengua bruh Es redondeada, por lo que es más fácil
rellenar las formas de los pétalos. Si eres nuevo en mezclar
gas con acuarelas, entonces un pequeño consejo aquí, usa gash sobre la primera capa, si quieres que sea muy
opaca y que cubra bien el fondo para
crear color plano Podemos proceder con limón. Vamos a rellenar el centro de la flor. Lo haré con
diferentes blues. Aquí, voy a pintar la estrella. Lo pintaré lo primero, lo
pintaré con un encendedor. Naranja. Otra
explicación aquí, sigo usando tanto
ga como acuarela. La estrella en este caso, se diluye, pero también podría
ser acuarela. Ten en cuenta que puedes jugar con diferentes cantidades de
agua y color
cuando los mezclas para crear capas
más opacas o más
translúcidas. Intenta jugar con esto también. Y a lo mejor voy a dar
un último detalle aquí. Voy a hacer diminutos puntitos. Así también es como se muestra tu
personalidad a través. Empecé con Sicily
Folklore y ahora mismo, siento que también estoy poniendo algunas
de mis raíces polacas. Bien, amigos. Entonces procederé. No te voy a molestar más
con mi guía vocal. Voy a decidir paso a paso, ¿qué colores utilizaré? Tal vez detalles. Al final, ya voy a ver. Se puede observar, se puede
pintar junto a mí. Te veré al
final del proceso. Oh. O Aquí, puedes ver otro
ejemplo cuando pinto con más diluida o podría ser también un agua con el fin de crear más translúcida y texturizada ilustración
más translúcida y texturizada sobre
la primera capa.
9. Proyecto final, parte 2: Oh. Decidí decirte que
hice una pequeña pausa
en mi dibujo. Así que lo
estoy empezando de nuevo. Y mientras tanto,
mientras tanto, todos
los colores se secan. Lo que hago para reactivarlos es lo mismo que
hago con acuarelas Sólo le voy a dar un
poquito de agua. Tengo esta botella de spray. Funciona también con guash,
se reactivará. Algunos de los colores ya
terminé, así que tendré que
hacerlos de nuevo, y tal vez eso es lo que
voy a hacer ahora mismo. Y luego volveré
a empezar a hacer mi dibujo. Todo bien. Así que recreé mi
paleta más o menos. A lo mejor no es perfecto. A lo mejor ninguno de los colores son
originalmente lo que eran. Quería mostrarte
esto solo porque si
sientes que estás un
poco perdido con los colores, tal vez los cambiaste
durante el proceso. Es totalmente normal. O sea, no
tenemos que ser perfectos. Es De nuevo, siempre
estoy repitiendo que
se trata del proceso. Entonces, aunque los colores
no sean exactamente los mismos, esa es más o menos la
paleta que creé. Y yo solo te
hago saber, solo sigo adelante y y
está bien estar en proceso. Entonces como tal vez
viste en el video
speed up que recreé
esos colores azulados verdosos,
colores turquise Al usar solo esos tres
básicamente, que es amarillo, lata y blanco, y
se trata hacer diferentes
proporciones, cantidades. A veces añadí este mi verde
glaciar favorito favorito. Nunca dejé de
hablar de este color
porque me encanta. Schmincke, que es turquesa
con estas partículas de let, que ya te mostré así Volvamos a mi dibujo. Como ve, ya
tengo esas plazas. Entonces puedo, por ejemplo, hacer algunos de los
detalles sobre el ave, y luego tengo este pez, que tengo que definir. Eso lo puedo hacer antes de
cambiar a otras piezas. Puedes, por ejemplo,
usar detalles para explorar
tu propio estilo, para explorar tu propio estilo
personal y Tal vez no tengan que
estar necesariamente vinculados a Sicilia o Verano, pero pueden ser simplemente algo
personal que haces y puedes intentar hacer
lo que te venga a la mente. Por ejemplo, hago algunos
detalles celeste para el ave. M Yo uso gash. Una de las características
de la guash es que cuando se seca, se
vuelve más oscura Lo que voy a hacer es
que voy a añadir realmente mucho blanco
porque como es muy acuoso, estoy seguro que se
puede ver que cuando
se seca, básicamente no es visible Yo quería hacer algo más Luz, azul muy claro. Voy a tratar de mezclar
este tipo de azules. No estoy seguro de lo que
voy a poner aquí. A lo mejor algunas flores. Como te dije,
puedes sentirte libre de agregar
los elementos que él quiera. No tiene que estar todo
ligado a la Sicilia. El proceso de pintar fue
bastante largo y decidí dejártelo a ti todo
el proceso, pero lo aceleraré y de
esta manera podrás ver el proceso o saltarlo si
quieres al final del video
o pintar junto conmigo. Al final del video, dejaré pensamientos finales. Oh. O O Así que terminé el
casi todo. Voy a añadir algunos últimos detalles. Sólo un poco de actualización. Sólo voy a repetir que algunas soluciones me llegaron
como yo durante el proceso. Por ejemplo, no estaba
convencido de dejar cuadrado blanco porque el otro ya
estaba lleno de colores. Entonces yo he puesto los
antecedentes más adelante. Entonces creé este
color a base de rojo, agregué un poco
de amarillo y blanco. Entonces esto se basa en los
colores que usé aquí, así que es cohesivo porque esa es la mezcla de esto y
esto y blanco U por ejemplo,
algunos detalles aquí. Añado puntos aquí también. Entonces ya sabes, las soluciones
vienen mientras vas. Entonces continuaré, y
volveré a ti cuando termine
toda la ilustración. Oh Oh Oh, terminé. Creo que sí.
Voy a parar aquí. Obviamente, puedes
agregar y agregar detalles, pero creo que
ya está saturado. A lo mejor pienso algunos de los detalles que
no pude hacer, por ejemplo, no estoy seguro del círculo
aquí, pero sí, ese es un buen lugar para parar si siento que a lo mejor
exageré un poco Pero estoy muy
contento con el resultado. Mientras voy a tomar
de la cinta de enmascarar, quería dejarte algunas reflexiones que
tengo ahora mismo sobre proceso
creativo sobre ser feliz o no con el
arte que creamos. Estoy contento con el resultado. Pero también tengo pensamientos como que podría haberlo
hecho mejor. Cambiaría tantas cosas y no sé si es
lo suficientemente bueno. Pero esos pensamientos están bien. Seguro que tú también la tienes. Solo quería
platicar con un amigo
de artista a artista. Al final, quería hacer algún proceso ligero y divertido
sin la presión de hacer algunos
serios y ya sabes, buen arte de la paz. Quiero que sea ligero y divertido, y por eso estoy dejando
esos pensamientos y si, hazme saber qué opinas y si tu crítico ener es fuerte y fuiste capaz de
silenciarlo un poco Espero que este proyecto y esta clase te hayan
ayudado con ello.
10. Reflexiones finales: Gracias por tomar
este viaje conmigo por viajar conmigo a Sicilia. Realmente espero que
disfrutes de la clase que te haya sido útil
y útil. Y espero que no solo te
enamoraste en Sicilia, sino que también encontraras
herramientas útiles que puedas usar para tu arte cotidiano y para tu búsqueda diaria de
investigación de inspiración. Me gustaría que aplaudieras
tu proyecto final en
la galería de proyectos Por favor comparte con nosotros
tu ilustración final, pero sería encantador ver tu estudio del color
desde la observación, tu estudio de inspiración, compartir con nosotros qué te
inspiró y por qué. Entonces sería
genial ver tu proceso y estás
detrás de escena. Al final, me gustaría que dejaras la reseña si
te gusta esta clase, compártela con tus
amigos, si te ha gustado. Ayudará a que mi canal crezca. Se lo agradezco mucho.
Gracias de antemano. Y espero verte
en mis otras clases. Por o mejor decir, Chow,
Ania Kropla Malinowska, Award-winning illustrator
