Parte 7 | Dibuja sonrisas hiperrealistas: ejercicios diarios para mejorar tus retratos

1. Introducción: sonrisa: Episode es el séptimo episodio de la serie ejercicios diarios para mejorar tus retratos y se centrará en dibujar sonrisas fotorrealistas e hiperalistas Se incluyen tres estudios que juntos brindan oportunidad de renderizar tonos de luz súper suave a tonos medios, tonos de la gama más oscura de lápices y detalles hiperrealistas incorporando un espectro completo de valor Al final de esta clase, comprenderás mucho mejor cómo todos los rangos de lápices interactúan entre sí y se comportan en papel, junto con una mejora en los pacientes. Hola, mi nombre es Shane, un retratista profesional radicado en el Reino Unido Dirijo mi propio negocio de arte basado en comisiones donde ayudaré a los clientes a recrear momentos reanimadores dibujando retratos fotorrealistas de sus seres queridos ya sea que te interese fotorrealismo o el hiperrealismo, saber cómo utilizar una gama completa de valores es fundamental para donde ayudaré a los clientes a recrear momentos reanimadores dibujando retratos fotorrealistas de sus seres queridos ya sea que te interese el fotorrealismo o el hiperrealismo, saber cómo utilizar una gama completa de valores es fundamental para lograrlos ambos. Es imposible lograr esto usando solo lápices de grafito, por lo que necesitamos incorporar diferentes tipos de lápices para darnos un espectro completo de valor. Puede ser una perspectiva bastante desalentadora a la hora de comenzar, incluso si tienes un poco más de experiencia y solo quieres mejorar tu juego, tratando de averiguar qué técnicas usar o qué materiales comprar puede ser un proceso frustrante Entonces, quería desarrollar una clase en la que al finalizar esa clase, los estudiantes habrán nutrido las habilidades necesarias para producir retratos fotorrealistas impresionantes Te guiaré a través de 26 pequeños estudios de dibujo divertidos manejables que te llevarán de principiante a avanzado en una clase Aprenderás un proceso específico de parto que utiliza lápices de grafito, carbono y carbón para mostrar una gama completa de tonos maravillosamente ricos y saturados con resultados excepcionales He separado esta clase en una serie de ocho mini episodios, cada uno centrado en diferentes elementos dentro de un retrato. Por favor, siéntase libre de visitar mi página de inicio donde encontrará los ocho episodios dentro la serie que se agregarán en los próximos meses. Los estudiantes aprenderán a observar y recrear detalles que ayuden a lograr el realismo y la autenticidad, un conjunto de habilidades que en realidad se traduce más allá del retrato y dibujo a lápiz, ya que es práctica relevante para muchas artes visuales Alumnos de principiante a avanzado, bienvenidos. Quiero asegurar la mejor de las suertes, así que agarra esos lápices y vamos a agrietarnos. 2. Orientación de la clase: sonrisa: Así que bienvenido de nuevo a la séptima entrega de Ejercicios Diarios para mejorar tu retrato Es encantador verte aquí. Dentro de esta serie hay ocho episodios de clase. Este episodio se centrará en las sonrisas. Nuestro primer estudio brinda oportunidad de trabajar con una gama tonal media a oscura, incluyendo texturas suaves, detalles sutiles de la piel, un delicado cambio de enfoque y resaltado de labios Para nuestro segundo estudio, podrás renderizar tonos súper suaves usando mucho pincel. El rango de valor de luz a medio, también incluye un cambio sutil en el enfoque y resaltado de labios. Pero además de esto, dientes que incluyen una hermosa transición de la oscuridad a la luz. Habrá mucho punteado requerido para un tercer y último estudio, trabajando con un espectro completo de valor Aprenderás a construir valor mediante punteado y tendrás otra oportunidad de practicar el dibujo de dientes lisos y sólidos También aprenderá a crear detalles hiperalistas en dibujos a pequeña escala y pequeños reflejos usando el borrador de batería y mejorar a sus pacientes Si esta es la primera entrega con la que te has encontrado, te animo a que visites mi página de inicio donde encontrarás todos los episodios de clase Destinado a que la serie se trabaje desde el principio, ya que cada lección individual se basa en la última y se ha organizado tal manera que se amplíe su conjunto de habilidades a medida que avanza, ya sea introduciendo nuevas herramientas o técnicas, aumentando el tiempo y mejorando la paciencia, o perfeccionando las habilidades recién aprendidas Completar pequeños estudios no solo ayudará a mantener tu atención enfocada, sino que también te ayudará a evitar que te sientas abrumado, cansado y frustrado Un conjunto completo de valores es clave para crear el fotorrealismo. Pero si colocas un carbón negro profundo directamente encima del grafito, el contraste se verá demasiado marcado. Entonces te voy a mostrar cómo aplicar capas a diferentes composiciones de lápiz para mantener una consistencia en el tono y mantener todos los valores en armonía unos con otros. He subido hojas imprimibles cuadriculadas en los recursos debajo de este video, junto con fotos de referencia, lista de materiales y horario Puedes marcar las formas de borde y usar un método de cuadrícula para delinear o mano libre, si prefieres sacar el máximo provecho de esta clase de realismo, te recomiendo que una, prepararte mentalmente para reducir la velocidad antes cada lección y tomarte tu tiempo con cada proyecto Dos, tome una foto de cada estudio terminado a medida que avanza, colóquelo junto a la foto de referencia usando una aplicación como diseño o en su escritorio y realice los ajustes necesarios. Esta es una parte tan importante del proceso a la hora de aprender y te dará una mayor comprensión de cualquier dificultad que puedas estar enfrentando. Y tres, trata de incrementar el tiempo dedicado ajustar y perfeccionar tu trabajo al final de cada estudio Los materiales básicos que necesitarás para comenzar serán papel arcos, el juego de lápices Stedler Graphite, el juego de lápices mixtos StedlerGraphite carbon, un lápiz carbón contipari, algunos pinceles baratos y algunos gomas de borrar . Puedes encontrar una lección completa sobre materiales en el Episodio uno. Antes de pasar a la siguiente lección, me gustaría darle un poco de aliento. Hay cuatro años entre estos dos retratos. Mi viaje fue autodidacta, así que me tomó mucho tiempo averiguarlo todo. Completar todas las lecciones dentro de esta clase acelerará enormemente tu proceso de aprendizaje Y si creas un hábito de dibujo diario, lo estarás matando en muy poco tiempo. Así que diviértete, y te veré en la próxima lección. 3. Estudio de sonrisa 1.1: tonos oscuros: tonos base y transiciones suaves: Sí. Para nuestro primer estudio en este episodio, estaremos renderizando una hermosa sonrisa con tonos oscuros y transiciones suaves. En primer lugar, agregaremos todos los diferentes valores a la página y trazaremos nuestro dibujo usando calidades más claras de lápices. Luego usando ese mapa para agregar gradualmente grados más oscuros hasta que se cumplan los valores requeridos. Crear tonos sólidos y transiciones suaves para construir los contornos del rostro hará que nuestro dibujo cobre vida. Se puede ver un sutil cambio de suavidad a la piel en el lado derecho del rostro, luciendo un poco borrosa en comparación con el detalle y los labios y el lado izquierdo del mentón Algo a tener en cuenta ya que queremos intentar replicar este delicado contraste a lo largo del proceso Me gusta mantener mis trazos de lápiz y trazos de mezcla viajando en dirección vertical a medida que agrego valor al cuerpo de los dientes, ya que esto ayuda a mantener un tono suave y uniforme al mezclar. ¿Bien? Vamos a meternos en ello. Bien, así que solo stat este estudio, he estado marcando todas las líneas oscuras usando el HB negro. Como se mencionó anteriormente, el HB black tiene una ventaja estable por lo que no se manchará al suavizar sobre las líneas Agregando solo una sola capa cuatro H azul a la esquina inferior derecha aquí, usando trazos que van en todas las direcciones diferentes para ayudar a crear un tono uniforme y suavizar con un pañuelo. Ahora quiero suavizar algunas de esas líneas usando un cinco B azul Estoy usando el lápiz en ángulo bajo con una mina redondeada. Ambos ayudarán a crear una línea suave. Usar un tocón de mezcla para suavizar también ayudará a mantener esas líneas con un aspecto suave Ten cuidado de no repasar ninguna línea que no sea tan oscura como una HB negra. Ahora que tengo las líneas importantes en el papel, puedo colocar la primera pasada para los tonos más oscuros al lado derecho de la cara usando el azul HB. Entonces alisando con el Ighobush no puedes obtener la suavidad que deseas usando tus pinceles, esto puede deberse a que las cerdas son un Las cerdas en mi cepillo para compartir ojos aquí están completamente desgastadas, haciéndolas mucho más cortas y rígidas Por lo tanto, soy capaz de empujar tu grafito alrededor de la página un poco mejor. El tejido o bastoncillo de algodón harán el trabajo igual de bien. Ahora que tenemos nuestra base tonificada para esta sección del dibujo, podemos comenzar a profundizar nuestros valores y comenzar a sumar los contornos de la boca podemos comenzar a profundizar nuestros valores y comenzar a sumar los contornos de la Y ahora profundizando los tonos para crear los contornos usando la B y luego para ser azules Usando un bastoncillo de algodón para suavizar áreas más pequeñas. Ahora, para las seis B negras, sólo para las zonas más oscuras Usando el azul Tubi más oscuro, podemos comenzar a construir los contornos de este lado de la cara Una vez que esos valores más oscuros empiezan a bajar, nos da la oportunidad de trabajar en esas transiciones de valor súper suaves y comenzar a hacer que el dibujo cobre vida. No olvides aligerar tu presión para que puedas desvanecer el tono más oscuro en el tono más claro que ya está en la página También estoy usando el Tubi black aquí para profundizar los contornos de la mejilla usando una presión muy delicada Siempre presto mucha atención hora de delinear y dibujar los dientes, asegurándome de que la forma de todos los dientes sea perfecta Es muy importante tomar las cosas con calma y usar un toque muy ligero a la hora de sumar los primeros valores. En caso de errores. Busco redondez de cualquier línea de los dientes, ya sean verticales o simplemente fuera de vertical, lo mismo con las líneas horizontales También es muy importante mantener tu lápiz afilado para que puedas crear contornos de dientes afilados donde sea necesario. Empiezo a construir los contornos de la nariz usando primero un B azul y seguido por los dos B negros. Imprimar suavemente la goma de borrar de la perfección es ideal para hacer pequeños ajustes de valor si te has vuelto demasiado oscuro. Una goma de borrar amasable puntiaguda también es buena para hacer pequeños Simplemente sigo agregando y mezclando hasta que haya creado el tono que quiero y que sea un valor sólido y suave. Empezando a agregar algunos detalles de labios con el HB negro. Observe cómo las líneas del labio están ligeramente curvadas. Queremos seguir la curvatura de los labios a la hora de agregar estas líneas ya que esto ayudará a dar volumen a los labios. Bien, entonces para comenzar los dientes inferiores, utilizo grafito que ya está en el cepillo para crear una capa ligera. Luego usa el HB negro para dibujar las líneas que separan los dientes. Entonces utilizo las cuatro H azules para renderizar los sutiles tonos más oscuros dentro de cada diente, lo que les dará volumen. Yo uso un B azul, para ser negro, y seis B negro para comenzar a construir los valores en el labio superior, todo el tiempo siendo consciente de mantener las líneas yendo a la curvatura natural del labio Hemos utilizado todas las herramientas y técnicas necesarias para terminar la lección uno de este estudio, así que te dejaré seguir durante los próximos minutos más o mientras completa los tonos base listos para detallar. Sí. 4. Estudio de sonrisa 1.2: tonos oscuros: detalle de acabado y dientes: Bien, entonces ahora que tenemos todos los diferentes tonos en el papel, podemos comenzar a agregar detalle dentro de esos tonos. Aquí, estoy iniciando en el área resaltada. Se puede ver que ya tengo una capa ligera de grafito agregada sobre el área resaltada, lo que significa que ahora puedo usar una goma de borrar de batería para levantar algo de valor y crear puntos y líneas resaltadas Delicadamente aplico la goma de borrar cambiando entre encendido y apagado para crear reflejos de En combinación con esto, utilizo lápices afilados para agregar líneas o puntos más oscuros. Pruébalo con todas tus diferentes gomas de borrar ya que puedes conseguirlas para crear diferentes formas y tonos variando tu presión y nitidez Como he mencionado antes, las tapas más suaves que están en las gomas de borrar con pilas y Curry naw levantarán más grafito que, digamos, las gomas levantarán más grafito que, digamos, de borrar de perfección y kable Después de que hayas hecho tus reflejos, puedes aplicar una pequeña brocha de maquillaje para ajustar los reflejos donde sea necesario para amortiguar el brillo o desvanecerse en un Este dibujo no es lo suficientemente grande como para enfocarse en agregar sombras a cada poro de la piel, pero podemos hacer sugerencias de detalle mediante el uso de una técnica de punteado entre los resaltes Te dejaré seguir un par de minutos mientras agrego algunos detalles usando estas técnicas y te vuelvo a atrapar para rematar los dientes superiores. Entonces solo estoy usando el HB black para fortalecer las líneas que separan los dientes y luego limpiando el cuerpo de los dientes usando el borrador de batería, listo para agregarles algo de valor sutil No olvides afilar tu lápiz al tratar con dientes que están enfocados Quieres tomarlo con calma con una mano firme, asegurándote de que tus líneas estén afiladas. Cuando agrego valor al cuerpo de los dientes, me parece muy útil mantener mis trazos de lápiz yendo verticalmente y luego mezclar los trazos usando un tocón de mezcla limpia o un cepillo de maquillaje limpio y suave Una vez más, fusione usando trazos verticales. Esta técnica ayudará a evitar tus dientes se vean manchados o embarrados Trato de dejar espacio para los reflejos y dibujar alrededor de ellos siempre que sea posible. Y por último, en algunos puntos destacados usando borrador afilado y batería Oigan, chicos, espero que hayan disfrutado esa demo y no puedan esperar a que se rompan. Antes de comenzar, recuerda que en primer lugar, queremos diferenciar todos nuestros valores usando los grados más claros de los lápices, ya que esto nos ayudará a darnos un mapa al que apegarnos a medida que agregamos grados más oscuros. Después profundizar nuestros valores poco a poco hasta llegar a los tonos requeridos. Además, mantén los trazos de tu lápiz y tocón de mezcla yendo en dirección vertical ya que esto ayudará a aliviar un acabado con manchas en tus dientes al No puedes obtener un acabado suave para tus dientes usando un tocón de mezcla, intenta cambiar a un bastoncillo de algodón o incluso a un bastoncillo de algodón puntiagudo, ya que esta es una gran herramienta para áreas pequeñas Y por último, usa tocón de mezcla y pinceladas para mantener el lado derecho de la cara aspecto suave y ligeramente borroso Entonces, diviértete, y te pillaré en la siguiente lección. Sí. 5. Estudio de sonrisa 2.1: tonos claros: subtonos suaves y efecto borroso: Sí. Entonces, para este estudio, estaremos renderizando valores de luz a tono medio. Llegamos a practicar renderizar hermosos tonos suaves, una vez más, similares a lo que hacíamos anteriormente al dibujar la piel suave de la nariz de un bebé, además de crear un sutil efecto de profundidad de campo. Presta mucha atención al pequeño cambio en suavidad tonal desde el lado izquierdo de la boca hacia la derecha, ya que este sutil contraste agregará profundidad a tu dibujo y realmente ayudará a que destaque Recuerda, trata de mantener tu lápiz y tus trazos de mezcla viajando en dirección vertical, ya que esto puede ayudar a mantener un tono suave y uniforme al mezclar, así que disfruta de la demo, y te atraparé al final. Bien, entonces voy a comenzar este estudio el lado derecho, el lado borroso El borde de la cara donde se encuentra con el fondo está ligeramente desenfocado, por lo que queremos tenerlo en cuenta a medida que agregamos valor. Estaré usando calidades ligeras de lápices del conjunto azul, comenzando con los cuatro H azules para la base, luego profundizando los tonos usando el azul F, HB y B. Usa una combinación de bola de algodón, brochas, bastoncillo de algodón y papel tisú para crear un acabado súper suave. No te preocupes si no tienes una bola de algodón, bastará con un pañuelo de papel y no olvides usar movimientos circulares siempre que sea posible al mezclar Pruebe todos sus equipos de mezcla para ver cuál da los resultados más suaves Se necesita mucho trabajo con pincel para obtener un acabado más suave. No olvides usar trazos de lápiz que van en todas las direcciones diferentes para crear una cubierta uniforme antes de mezclar y mezclar cada capa. Moldeo el borrador Nabil en una punta fina y levanto cualquier pequeña imperfección o manchas de grafito oscuro para ayudar a mantener un tono suave Junto a la navaja Nabil, utilizo lápices para afinar la suavidad de cualquier transición que lo necesite Usar un tocón de mezcla para ayudar a mantener un borde suave fuera de foco en esta línea Utilizo un lápiz negro HB afilado para delinear las líneas oscuras que rodean los dientes, usando una presión extremadamente ligera en caso de errores y perfeccionando las líneas a medida que avanzo si necesitan ajuste Entonces, antes de agregar valor a cualquier parte de un dibujo, marco todas las líneas importantes con el HB negro para que no las pierda al mezclar. Siempre consciente, sin embargo, de no repasar ninguna línea que no sea tan oscura como una HB negra Estoy variando mi presión de lápiz aquí con la F azul como y cuando sea necesario para representar los cambios de valor a medida que ocurren dentro del dibujo. Trato de mantener todos los cambios de valor en su lugar desde el inicio hasta llegar a los tonos finales. Esto me ayuda a mantener los detalles y proporciones en su lugar a lo largo de todo el dibujo. Y no olvides los trazos que van en todas las direcciones diferentes para ayudar a crear un tono uniforme antes de mezclar. Recuerda, si no puedes lograr la suavidad que estás buscando con un cepillo, cámbiala por un pañuelo de papel o una bola de algodón ya que te darán un acabado más suave. Me parece que algunos pinceles son mejores para crear acabados lisos una vez que se han aplicado múltiples capas hacia el final de su trabajo. Estoy usando el polvo de grafito que ya está en la brocha aquí para crear una transición súper suave con un valor muy ligero para el mentón. No estoy particularmente contento con esta área aquí ya que tiene bastante acumulación de grafito, así que usaré una navaja de afeitar en un poco para levantarla y hacer que se vea más suave Comienzo los labios agregando primero cualquier línea detallada, luego empiezo a construir valor. Dejo espacio para los aspectos más destacados que podamos trabajar en ellos más tarde. El lado derecho de los labios está ligeramente desenfocado, por lo que debemos ser conscientes de esto a medida que avanzamos El contraste entre los tonos suaves y desenfocados que se sientan junto a los dientes que están enfocados realmente ayudará a que tu dibujo salte de la página. Entonces necesitamos recrear este contraste lo mejor que podamos. Estoy contento con la forma de los dientes, así que ahora puedo empezar a añadir los tonos más oscuros. Te dejaré seguir durante los próximos minutos mientras agrego valor y te vuelvo a poner al día a medida que comenzamos los dientes. Para los tonos más claros, usaremos principalmente H, H, H B y B de la gama azul, y negros HB y B para los tonos más oscuros Sí. 6. Estudio de sonrisa 2.2: tonos claros: detalle de acabado suave, dientes y labios: Y. A veces ser una lucha para averiguar qué tonos se requieren al intentar tonos más claros de los dientes. Me parece de ayuda si puedo encontrar un resaltado en los dientes y usar ese resaltado para ver cuánto más oscuros son los tonos para el cuerpo de los dientes. Dejando espacio para los reflejos y dibujando alrededor de ellos. Aplicar suavemente un borrador de batería puntiagudo es ideal para ajustar el valor en espacios reducidos Afilando el borde de los dientes aquí. Al agregar valor a los dientes, trato de mantener todos mis trazos de lápiz yendo en dirección vertical para cada diente y suavizar con un tocón de mezcla limpio usando una presión muy ligera Puedes limpiar tu tocón de mezcla pasándolo lo largo del bloque de papel de lija Tuve dificultades para mantener estos dientes lisos porque no me pegué a trazos verticales, y la pequeña brocha de maquillaje que estaba usando tenía grafito oscuro en ella. Por lo tanto, necesitaba usar más trabajo de borrador de lo normal para obtener los dientes bien B usando delicadas trazos hacia arriba con la goma de borrar de la perfección para ajustar el tono. Empiezo a agregar valor a los labios, manteniendo mis trazos de lápiz yendo en los mismos patrones direccionales que la forma de los labios, dibujando alrededor de las áreas resaltadas. Habrá muchos cambios rápidos de equipo a medida que construya valor y agrego detalles. Entonces te dejaré seguir los siguientes seis o 7 minutos sin demasiada interrupción de mi parte. Usaremos todos los mismos equipos y técnicas que usamos. Hasta este punto, es solo un caso de profundizar los tonos y afinar en los detalles Notarás que seguiré yendo hacia atrás y hacia adelante usando las mismas piezas de equipo hasta que toda la pieza se vea saturada en valor y suave. A pesar de que luché con sus dientes, inicialmente con este estudio, pude devolverlos a todos y hacer que cada diente se vea suave y mantener todos los valores en armonía entre sí a lo largo de la pieza Hay una ligera sombra al lado izquierdo de la boca que baja por la fosa nasal y por el lado izquierdo de los Entonces estoy usando el azul B para profundizar ligeramente el tono para esta zona Usando un bastoncillo de algodón para suavizar el lápiz de grado B que acabo de colocar. Estoy usando el borrador de perfección en trazos hacia abajo para suavizar y aclarar un poco el valor Observe, ya que aquí aplico un HB azul, cómo mantengo las líneas al lado izquierdo de los labios superior e inferior afiladas donde se encuentran con los dientes y mantengo el lado derecho de los labios ligeramente borroso También que mantuve un valor más ligero delgado inmediatamente por encima de esa línea del labio superior. Prestar mucha atención a todos estos pequeños cambios en detalle realmente ayudará a mejorar tu trabajo de realismo. Se puede ver que el lado derecho del labio superior es ligeramente más ligero que el lado izquierdo, así que necesito hacer ese ajuste aquí. No olvides afilar tu borrador de batería a lo largo del bloque de papel de lija Como puedes ver, tratar de recrear el vello superficial en la piel no está funcionando realmente en este estudio ya que es un poco demasiado pequeño Aunque tardan más en completarse, los dibujos más grandes son mucho mejores y más fáciles de detallar. Las cerdas de mi pincel de maquillaje Ike show están completamente desgastadas hasta el nudo, por lo que puede ser una muy buena herramienta para rematar mezclas de valor al final para crear un acabado súper suave Disculpas por el siguiente minuto más o menos estar un poco fuera de foco, pero estamos muy a punto de terminar. Disfruta el final. Entonces, antes de comenzar, al igual que en el último estudio, tenga en cuenta el sutil cambio de enfoque a los labios y dientes del lado derecho de la cara mayor trabajo de mezcla de tocones y pinceles ayudará a esta área se vea borrosa y ligeramente desenfocada Si estás teniendo problemas para conseguir tus tonos, luciendo tan suaves como una foto de referencia, intenta agregar más capas con delicada presión y sigue difuminando hasta que estés contento con la suavidad. Espero verte en las próximas cartas. Sí. 7. Smile Study 3.1: introducción al hiperrealismo - Undertonos: Sí. Oigan, chicos, y bienvenidos de nuevo. Este es nuestro estudio final para este episodio, y es uno que va a tomar bastante tiempo y poner a prueba a tus pacientes. Encuentro que cuando estoy trabajando en un proyecto para mejorar a los pacientes, realmente ayuda romper ese proyecto en pequeños trozos diarios y enfocarme en completar esas áreas completamente antes de continuar La primera lección nos centraremos en establecer los matices, listos para detallar. Cuando intento medir cuáles serán mis tonos base, miro detrás de todos los detalles oscuros para ver cuál es el tono general de las luces. Entonces en este estudio, será el tono de todos los puntos más claros. Los matices en este estudio no necesariamente tienen que ser perfectamente suaves, ya que habrá muchos detalles para ir arriba, ¿de acuerdo? Vamos a meternos en ello. Una vez que te sientas cómodo con la utilización de una gama completa de valores dentro de tu arte y te sientas listo para enfrentar el hiperalismo, el siguiente obstáculo principal que necesitarás nutrir es En mi propio viaje, me pareció muy útil concentrarme en áreas pequeñas a la vez, como cuadrados de una o dos pulgadas hasta completar. Una vez que termines un par de dibujos con ese nivel de detalle y concentración, encontrarás que luego se convierte en tu nuevo nivel de dibujo. Bien, entonces para comenzar esta pieza, estoy usando el HB negro para marcar todas las líneas importantes y detalle de la piel para no perderlos durante la mezcla. Las pecas y líneas en la piel pueden actuar como una gran herramienta para alinear las cosas durante el proceso, como cambios de tono, etcétera. Como ya se mencionó muchas veces durante esta serie, el HB black tiene una ventaja estable por lo que no se manchará al mezclar tonos de piel alrededor de las marcas que hiciste Como siempre, ten cuidado de no repasar ninguna línea o marca que no sea tan oscura como una HB negra. También presto mucha atención a los dientes en esta etapa y verifico dos veces que las formas de cada diente sean correctas. Oh, este estudio de dibujo no es lo suficientemente grande como para enfocarse en cada detalle como agregar sombras a los poros individuales de la piel, por ejemplo, pero podemos dar la impresión de que están ahí a modo de punteado Antes de llegar al detalle, sin embargo, necesitamos establecer las capas base que representan todos los diferentes cambios de tono. Esto también proporcionará una guía a la que seguir a medida que agregamos valor, por lo que debemos estar atentos a cualquier imperfección en el camino que necesite ajustarse con respecto a los cambios de valor Utilizo un azul cinco B como capa inferior para todas mis zonas más oscuras Esto no solo ayuda a mantener la tonalidad consistente entre los lápices de carbón y grafito, sino que también mejora las mezclas y las transiciones de valor Tenemos muchas capas para ir encima de una capa azul cinco B aquí, así que esta capa no necesita ser perfectamente lisa. Yo uso pincel de maquillaje Ito para suavizar. Un pequeño pincel de maquillaje en ángulo es ideal para mezclar espacios pequeños, o puedes usar un bastoncillo de algodón para mezclar tocón Incluso puedes comprar bastoncillos de algodón puntiagudos, que también son geniales para usar. Usando un plomo puntiagudo en la goma de borrar de la batería para quitar cualquier mancha de grafito en los dientes De nuevo estoy usando las cinco B negras como capa interna para las zonas más oscuras dentro de la lengua Siempre trazo primero un área con los tonos más oscuros y luego agrego los tonos medios y los tonos claros Encuentro que esto ayuda a hacer un seguimiento de hacia dónde va todo. Estoy usando una especie de efecto escumble aquí, pequeños círculos con rápidos cambios de presión para crear un tono desigual y dar la apariencia de textura No quiero crear una línea nítida para el labio superior aquí, así que estoy usando cambios rápidos de presión una vez más para mantener una línea áspera y de aspecto desigual. La misma técnica scumble nuevamente con rápidos cambios de presión, pero esta vez, quiero agregar volumen a los labios, así mis líneas están viajando en dirección a la curvatura natural de los No olvides agregar estas sutiles líneas de sonrisa alrededor del mentón. El labio superior se estira debido a la sonrisa, que ha creado algunas líneas horizontales. Entonces empiezo el primer matanza de base usando los cinco B azules, manteniendo todos los trazos de lápiz viajando horizontalmente A medida que agrego las líneas en el labio superior, estoy consciente de que hay una línea ligera muy delgada inmediatamente por encima del contorno inferior del labio Puedes agregar esto más tarde usando una goma de borrar monoz afilada, pero obtendrás una línea más nítida si la tomas en cuenta ahora Bien, entonces ahora agreguemos los tonos base a la piel alrededor de la boca. hora de decidir qué valor usar, trato de mirar el tono más claro o los puntos más claros, en este caso, detrás de todo el detalle. Estaré usando una H azul para las áreas más claras como arriba y a los lados de la boca y B azul para las áreas más oscuras. Una vez que tengamos todos los cambios de valor en la página, entonces podemos comenzar a agregar detalles mediante combinación de punteado con trabajo de borrador Una capa de siete B negro aquí todavía se verá un poco incompleto. Estaré cubriendo esto con un anti tres B después, lo que nos dará una textura hermosa, suave. Si no estaba usando el conti, agregaría de dos a tres capas de ocho B negras hasta que los puntos blancos hubieran desaparecido, perfeccionando aún la forma de los dientes a medida que Añadiendo detalle ya que uso lápices más oscuros. Ahora agregando el valor base para los tonos de piel más claros usando el Hblue variando mi presión cuando sea necesario para crear variaciones sutiles en el tono o cualquier transición de valor Dejo espacio para lo más destacado para poder atenderlos un poco más tarde. Algo a tener en cuenta es que cuando usas un cepillo rígido como este cepillo agha desgastado, combinará muy bien el grafito, pero también oscurecerá ligeramente el tono Por lo que usar un pañuelo para mezclar no hará esto. No me preocupa demasiado la suavidad de estos tonos base, ya que hay muchos detalles por encima, pero usar un pañuelo te dará una mejor mezcla si El uso de pequeños movimientos circulares con presión variable ayudará a crear detalles al usar un tocón de mezcla Al puntear, combino tocar el lápiz para crear puntos puntiagudos con hacer pequeños movimientos circulares para puntos un poco más grandes, variando mi presión para cambiar de tono Si miras de cerca la foto de referencia, notarás un cambio de tono muy sutil que corre por la mitad de esta área de sombra, que vamos a querer agregar. Mientras estoy fusionando, uso un pincel para mezclar el grafito sobre la línea de la sombra para crear una transición suave sobre la piel más clara. Al igual que mis trazos de lápiz, también mantengo los trazos de tocón de mezcla yendo en la misma dirección que los patrones en el labio Volver a establecer el área resaltada con la goma de borrar de la batería al pinchar. Solo quiero agregar algo de tono medio a la pequeña área de pintura arriba en la esquina superior izquierda, lo que nos dará algo con lo que trabajar en la siguiente lección. Luego una capa más de B azul para las áreas más oscuras de la piel, y estaremos listos para comenzar a detallar, también en la siguiente lección. Sí. 8. Smile Study 3.2: introducción al hiperrealismo: crea valor con stippling: Sí. Entonces ahora tenemos todos nuestros tonos base en la página. Empecemos a construir valor usando la técnica de punteado. Este dibujo no es lo suficientemente grande como para enfocarse en cada pata de piel individual, por lo que punteado es una gran técnica para agregar mucha textura y dar la apariencia de pequeñas patas de piel Nos centraremos principalmente en el labio superior y arriba en esta lección. Después, nos abrimos camino por los lados de la cara en la siguiente lección y completando los dientes y lengua en la última lección. Espero que disfrutes. Bien, entonces ahora todos nuestros matices están en su lugar. Podemos agregar las capas superiores de acabado y detalle. El primer paso que me gusta dar antes de agregar mis valores de acabado es aplicar algunos de mis valores más oscuros a la página, siendo ese el lápiz carbón quanti tres B. Como se mencionó anteriormente, me gusta bajar mi valor más oscuro más temprano que tarde, ya que acelera el proceso de averiguar todos los valores intermedios Sin embargo, si no hubiera ningún valor de tono negro en la referencia, podría estar inclinado a iniciar la luz y agregar lentamente tonos más profundos hasta que se alcancen los tonos requeridos. Mírame usando el pincel aquí para empujar y empolvar unos milímetros sobre el borde de la línea de sombra para crear una pequeña transición a los tonos más claros de la piel. Como tenía el quanti tres B aquí, soy consciente de no ir hasta el contorno de los dientes ya que no quiero manchar ningún polvo de carbón en los dientes al manchar ningún polvo de carbón en alisar con una Dejo un pequeño hueco y uso con cuidado el cepillo para empujar el polvo hasta el contorno de los dientes. Puedes usar lápices de la gama negra para rematar cualquier rincón donde el pincel no pueda alcanzar. A medida que suavizo aquí, también estoy usando un poco de polvo que recogió el cepillo para agregar algo de valor a partes de la lengua. Para comenzar esta esquina de la boca, utilizo una técnica de punteado usando el HB negro para comenzar a construir valor justo fuera de la línea de los labios Después movimientos circulares usando el siete B negro para comenzar a llenar el lado izquierdo del labio superior Estoy consciente en esta etapa de que la parte más oscura del labio hacia el lado izquierdo es un tono sutil más claro que el tono de conti negro intenso dentro A medida que me punteo, estoy buscando cualquier patrón en la piel y tratando de puntear a lo largo de esas líneas, ajustando mi presión para hacer ligeros cambios de tono cuando sea necesario Construir valor de esta manera lleva mucho tiempo, pero los resultados finales se ven fantásticos. Entonces, si no estás acostumbrado a tomar tanto tiempo en un dibujo, intenta enfocarte en un segmento pequeño cada día y completarlo lo mejor que puedas. Te sorprenderá lo que producirá el tiempo y el esfuerzo extra Se puede ver que sigo usando el HB negro, pero he aligerado la presión para producir puntos ligeramente más claros Como construyo el cuerpo del labio aquí, no quiero crear un tono sólido, así que estoy usando pequeños movimientos circulares con rápidos cambios de presión para crear un tono desigual Nuevamente, el uso de una técnica de punteado es crear textura y líneas tenues en el labio superior Suaviza un tono con el muñón de mezcla usando movimientos circulares Siempre use una presión extremadamente ligera cuando use el tocón de mezcla Usando la misma técnica, pero ahora profundizando el tono con el lápiz para ser negro Puedes usar el borrador de perfección como un lápiz, pero en lugar de agregar valor, podemos variar nuestra presión para borrar diferentes grados de valor Juega con tu borrador de lápiz y mira si puedes usar la presión más delicada para levantar los tonos más claros Aplicar suavemente una goma de borrar de batería afilada para captar algunos aspectos destacados y mejorar Lo mismo de nuevo con el Tubi negro para agregar detalles más oscuros donde sea necesario Si estudias esta área de cerca en una foto de referencia, puedes ver que hay sutiles cambios tono salpicados por aquí y ahora. Podemos aplicar una pequeña brocha de maquillaje o tocón de mezcla para crear un efecto similar Bien, entonces usemos las mismas herramientas y técnicas para terminar el área por encima de los labios. Construyo valor punteando con los negros HB y dos B negros, y luego los cuatro B negros para agregar las líneas de sonrisa de color negro profundo Use diversos grados de presión para desvanecer su tono donde sea necesario, por ejemplo, para crear transiciones suaves. Simplemente sigo yendo hacia atrás y hacia adelante, usando las mismas herramientas y técnicas hasta que estoy contento con los resultados. No olvides que el cable suave en el borrador de la batería producirá marcas más brillantes, por lo que el plomo más duro en el borrador de perfección te permite eliminar tonos más delicados Aquí me cambié a un lápiz solo de grafito, el azul H para puntear detalle de tonos más claros Sí. 9. Estudio de sonrisa 3.3: introducción al hiperrealismo: detalle de acabado, cara y labios: Sí. Bien, entonces usaremos las mismas técnicas que en la última lección para completar el ritmo, pero con la adición de necesitar una goma de borrar de batería para crear delicados resaltados reflectantes También construiremos los lados de la cara creando primero detalles tonales pequeños y suaves usando el tocón de mezcla, luego agregando detalles más nítidos y oscuros Bien, entonces el área por encima del labio ya está completa. Pasemos a los lados de la boca. Estoy usando la misma técnica de punteado con los mismos grados de lápices para construir valor, comenzando con el negro HB y luego profundizando el tono en las áreas más oscuras usando el to be También me verás usar el siete B negro brevemente para la zona más oscura justo al lado de la lengua No olvides usar tu pincel para hacer pequeños tonos suaves y gomas de borrar para perfeccionar Habrá muchos cambios de materiales a medida que avancemos. Te dejaré seguir por un tiempo sin demasiada interrupción de mi parte. No obstante, te mantendré informado de cualquier cosa importante que surja. Acabo de suavizar los tonos en el labio inferior con el tocón de mezcla, y ahora estoy usando el grafito que está en el tocón de mezcla para crear algunas marcas suaves áreas más claras en el Esta área tiene bastantes marcas de tonos suaves, así que agrego la primera capa de detalle usando el tocón de mezcla Marcaremos y agregaremos piezas de detalle más nítidas y oscuras más adelante Puedes aplicar el tocón de mezcla en el valor de ti oscuro ya en la página para recoger algo más de valor si es necesario Aquí hay una línea aguda entre el área sombreada y el tono claro de la piel Quiero suavizar un poco la transición. Hago esto punteando el lápiz negro HB en el tono de piel claro, y luego punteando la goma de borrar de la batería en el Esto ampliará la transición por lo que parece que tono de la piel se está desvaneciendo en el área sombreada La transición que hicimos durante la Lección uno al aplicar los matices ayudará a lograr un desvanecimiento de aspecto natural una vez que tuvimos el detalle Depilarse un bastoncillo de algodón es otra excelente manera de suavizar los tonos H Aplicamos un tono medio para esta pequeña área de pintura en la lección uno de este estudio para darnos una referencia visual aproximada de hacia dónde irán los tonos más oscuros y claros más adelante. Así que ahora podemos afinar en un detalle con lápiz y borrador de trabajo para terminar el área Podemos aplicar diferentes tonos de resaltado usando solo el borrador de batería usando encendido o apagado junto con presión variable Al igual que lo que hicimos para los lados de la cara, aplico marcas tonales suaves primero al área resaltada usando un tocón de mezcla, luego agrego detalles en la parte luego agrego detalles en M Afilé la goma de borrar de la batería en el bloque de lijado, y ahora estoy creando pequeños puntos delicadamente la goma de borrar cuando sea necesario Intenta buscar cualquier patrón en el labio para que puedas crear reflejos que sigan el patrón. Sí. 10. Smile Study 3.4: introducción al hiperrealismo: detalle de acabado, dientes y lengua: Sí. Entonces, para la última lección de este estudio, estaremos rematando la boca y la lengua, y te mostraré cómo crear tonos suaves para el cuerpo de los dientes y luego agregar todos los sutiles cambios de tono en la parte superior. También queremos mantener todos los bordes de los dientes afilados. Al igual que cuando trabajamos en la transición en el borde de la sombra en la parte inferior izquierda del estudio, podemos usar gomas de borrar para puntear algún detalle en la sombra en la lengua para que el detalle se desvanezca en el tono negro intenso dentro de la Luego podemos agregar puntos entre los reflejos para rematar esta parte de la lengua. Siempre que aplico valor a los dientes, siempre uso trazos verticales, lo mismo a la hora de suavizar. Me verás comenzar a usar un tocón de mezcla para suavizar, pero no estaba contento con los resultados finales, así que cambié a un bastoncillo de algodón para un acabado más suave. Puedes adquirir bastoncillos de algodón puntiagudos para espacios reducidos si lo prefieres. Encuentro que si utilizo trazos yendo en diferentes direcciones cuando hago los dientes, el tono puede quedar manchado al alisar Si no estás seguro del tono correcto a usar para los dientes, intenta buscar algún resaltado en los dientes para ayudarte a medir cuánto más oscuro debe ser el tono para el cuerpo de los dientes Tenga mucho cuidado de no manchar ningún valor de carbón oscuro quanti tres B en los dientes Ahora que hemos agregado y mezclado el cuerpo de los dientes, podemos usar una H azul para construir los tonos más oscuros y darles volumen. Esté atento a cualquier tono más claro alrededor de los bordes de los dientes. Se puede ver que aquí hay alrededor de medio milímetro de tono claro en los bordes de nuestros dientes Lo mejor es tomarlos en cuenta ahora ya que las líneas son demasiado estrechas para elegirlas usando la goma de borrar monozero Ahora, usando el azul H para agregar algunos detalles más oscuros nítidos encima del detalle azul suave que hicimos anteriormente con el tocón de mezcla Para los reflejos más brillantes, utilizo una pluma vieja de gelatina blanca hecha por secure en Japón Estas plumas dejan una línea de 0.5 milímetros. Solo uso este bolígrafo con moderación hacer puntos para reflejos brillantes reflejados, por ejemplo, alrededor del ojo o la boca Solo agregar de dos a tres puntos puede tener un efecto enorme. , nunca lo uso para hacer líneas Sin embargo, nunca lo uso para hacer líneas, ya que siento que parece antinatural Puedes aplicar una pequeña brocha de maquillaje o tocón de mezcla sobre cualquier resaltado hecho por el bolígrafo para difundir un poco el brillo o para desvanecer los reflejos Por ejemplo, si fueran a desaparecer en una zona de sombra, Bien, entonces ahora es tu turno. Recuerda, establece primero los tonos base y separa todos los diferentes valores. Entonces profundiza tus tonos a modo de punteado. Pinchar una pequeña brocha de maquillaje y/o mezclar tocón sobre el punteado, creará sutiles cambios de tono aquí y allá y impedirá que el Puedes crear pequeñas marcas suaves en la parte superior de tu capa base usando un tocón de fusión primero a cada lado de la cara, por ejemplo, luego agregar capas de detalles más nítidos en Si punteas demasiado y terminas con un tono sólido, puedes aplicar un borrador de batería puntiagudo para levantar los puntos aquí y allá hasta obtener una para levantar los puntos aquí y allá hasta Varíe la presión de su lápiz para hacer tantas variaciones tonales como sea posible y mantenga sus trazos de lápiz y bastoncillos de algodón en dirección vertical al agregar valor a los dientes para ayudar a crear un bonito tom uniforme y mezcla Este dibujo me tomó 5 horas para completarlo, así que acércate y prepárate mentalmente para reducir la velocidad y completar pequeños trozos diariamente si crees que te ayudará Así que buena suerte y nos vemos pronto. Sí. 11. Conclusión: Oigan, chicos, ustedes lo lograron. Bien hecho. Yo solo quería darte una palmadita enorme en la espalda por llegar al final del séptimo episodio. Enhorabuena. Hay tantas cosas que tomar de este episodio, desde crear tonos súper suaves hasta renderizar sutiles cambios de enfoque, desde agregar detalles hiperalistas hasta dibujar dientes suaves y sólidos y delicados resaltados Si tuviera que elegir una cosa que me gustaría que me llevaras, sería el proceso de capas para el hiperalismo para pequeños estudios de dibujo . Por ejemplo, uno, agregar tonos base, dos, construir valor por medio de puntos. Tres, usa un cepillo o tocón de mezcla para agregar marcas tonales suaves sobre el punto para que el área no Cuatro detallan cinco aspectos destacados. Me encanta renderizar dientes sólidos lisos y ver cómo los dibujos cobran vida, y espero que tú también lo hayas hecho. Por favor, siéntase libre de probar cualquier estudio tantas veces como desee hasta que esté satisfecho con los resultados. Entonces, antes de terminar todo, quiero recordarte que puedes subir todos los estudios terminados a la página del proyecto de tu clase. Cada estudiante obtiene una página de proyecto por episodio de clase, pero en esa página, pueden subir todos los proyectos del episodio junto con el texto. Incluso hay espacio para una foto en miniatura en la parte superior de la página donde puedes agregar un dibujo de la clase de la que más te enorgullece La imagen en miniatura es lo que aparecerá en la página principal de la clase para que todos los demás la vean Los estudiantes pueden presionar sobre la imagen en miniatura, que abrirá la página de tu proyecto para que vean todos los maravillosos dibujos que hiciste a vean todos los maravillosos dibujos lo largo de la clase Si quieres dejar una reseña, puedes presionar la pestaña Reseñas y luego presionar Dejar reseña. Todas las reseñas son muy bienvenidas, y siempre me encanta escuchar tus pensamientos sobre la clase. Si tienes alguna duda respecto a la clase, puedes presionar la pestaña Discusiones donde encontrarás una discusión que inicié con respecto al contacto M. Puedes presionar Responder o una de estas pestañas y publicar tu pregunta, y te responderé lo antes posible. También inicié otro hilo de conversación en mi página principal de perfil. F una página, desplácese hacia abajo hasta la parte inferior, presione sus preguntas y discusiones, miniatura y deje su mensaje Dicho esto, no puedo esperar a verte. En el siguiente episodio, tenemos algunos estudios fantásticos por venir. Así que ten cuidado ahora, y te veré un poco más tarde.