Narración íntima para el podcasting: los 4 elementos clave | In-Process | Skillshare
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Narración íntima para el podcasting: los 4 elementos clave

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:53

    • 2.

      Qué hace que una historia sea auténtica

      1:30

    • 3.

      Elemento 1: tiempo

      7:28

    • 4.

      Elemento 2: confianza

      8:31

    • 5.

      Elemento 3: presencia

      7:45

    • 6.

      Elemento 4: respeto

      8:14

    • 7.

      Ejercicio

      1:09

    • 8.

      Reflexiones finales

      0:38

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Esta clase es una visión del proceso de artista y periodista Sayre Quevedo creando historias de audio móviles, con los mutilados de audio personal, utilizando los cuatro elementos que ha definido como las herramientas de la narrativa documental siempre debe volver a lado: Time, Trust, Presencia y storyteller


Sayre te guiará sus experiencias con la creación de su podcast podcast galardonado: "Los Quevedos", la historia de la viaje de Sayre, de la historia de la historia de la historia de su familia de la historia. Listening de los fragmentos del podcast, presentará ejemplos de las formas en que cada elemento mostró la etapa de la producción, la producción y la fase de la postproducción de la historia de audio de audio.

Esta clase es para cualquier persona que trabaja con la no ficción y la narración, ya sea avanzado o simplemente comienzo, esta clase es una guía importante para narración de narraciones que encuentren el alma de la historia, y de encontrar paciencia en el proceso de crear narrativas complejas y complicadas.


Lo que puedes esperar:

  • Aprende los cuatro elementos y aplícalos en tu proceso
  • Comprender tu propio ritmo
  • Encontrar tu WHY, por qué es importante esta historia
  • Aprender a registrar entrevistas orgánicas
  • Comprender la importancia de la colaboración en el documental
  • Usando archival, mezclar medios
  • Edición en tu cabeza

Sayre Quevedo es artista y periodista. Él trabaja de medio para contar historias de intimidad, identidad y relaciones humanas. Su trabajo ha aparecido en la radio nacional público, el Marketplace, la BBC Cortes cortos, Love Me en la CBC, y Radio Atlas. En 2018, su pieza 'Espera' recibió la Third Coast/RHDF Directors Choice Award y su otra pieza de "The Quevedos" fue nominada a un premio de audio documental de la asociación Internacional (IDA). El año siguiente ganó el Premio de oro de la costa al "El Return". También fue nominada a la premio de audio documental de la IDA, su segunda nominación dos años seguido.

Quevedo fue el Podcaster-In-Residence Residence del Museo de arte moderno de estilo moderno de origen de la fachada de la moda de los más grafica y un productor asociado para The Daily at New York Times y latas USA. En el momento funciona como productor de VICE.

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The In-Process series is an online archive of classes where our immediate community, our favorite creators, and people whose work we admire, share their personal methodologies for creating meaningful work. We hope that these classes help you define your own artistic practice :)

 

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Transcripciones

1. Introducción: ¿ Qué hace que una historia sea auténtica u orgánica? Es que nos llevan desde un lugar de curiosidad. Tenemos una pregunta que queremos contestar. Por ejemplo, Espera es una conversación grabada entre yo y el ex amante en vísperas de nuestra ruptura. Mi nombre es Sayre Quevedo. Soy artista y productor trabajando en audio, en podcasting. He trabajado para Radio Pública Nacional así como para The New York Times. Mi trabajo ha sido reconocido por la Asociación Internacional de Documentales y The Third Coast International Audio Festival. Gran parte de mi trabajo gira en torno a nuestras relaciones más íntimas; amigos, familia, y parejas románticas. audio fue uno de los médiums más íntimos con los que puedes contar una historia, porque está sucediendo literal y figurativamente en tu cabeza. Si es real y es atractivo, entonces tiene el poder de llevarte de donde estás en ese momento y transportarte al mundo de otra persona. Espera es una conversación grabada entre yo y un ex amante en vísperas de nuestra ruptura. Después está The Return, que es la historia de Javier Zamora, poeta y escritor que regresa a El Salvador por primera vez en 20 años. Eso consiste en diarios de audio, entrevistas, sonido grabado. Después está El Quevedo, que es la historia que usaremos como una especie de marco para movernos a lo largo de la lección de hoy. Esa es la historia de básicamente yo buscando a mi familia que nunca conocí. Te presentaré los cuatro elementos que necesitas poner en práctica para contar una verdadera y conmovedora historia personal a través del audio. Esos son el tiempo, la confianza, la presencia, y el respeto. Espero al ver esta lección, salgas sintiéndote más confiado en contar tu propia historia pero también con un conjunto de herramientas que puedes usar una y otra vez, sin importar dónde estés en un proceso, ya sea desarrollar una idea, producir la historia o compartir tu trabajo. 2. Qué hace que una historia sea auténtica: Entonces, ¿qué hace que una historia se sienta auténtica u orgánica? Debería empezar diciendo que definitivamente no se puede fingir esto. Tiene que suceder de forma natural dentro de la obra. Creo que el lugar más importante para comenzar es desde un lugar de curiosidad. Empiezas con una pregunta que estás tratando de contestar, y la respuesta es lo que te impulsa a través. También creo que es realmente, realmente importante tener un documental, una apertura de la complejidad que cada uno de nosotros tiene. Al igual que el trabajo real a la vida afirma y reconoce que a veces actuamos de formas que son un poco contradictorias con nuestros deseos, que son un poco complicadas o no esperadas. Tenemos que estar abiertos a eso en el trabajo y realmente expresarlo en el trabajo mismo. Tu historia debe tener personajes que sean complejos, igual que tú. Porque estas historias que estamos contando son historias humanas, lo que significa que son multidimensionales y no se trata de buenas o malas. Se trata de todas las cosas que hay en el medio. Cada uno de los elementos que vamos a discutir hoy ayudará a acercarte un poco más a producir algo que se sienta auténtico y orgánico. Entonces, si tienes una idea o estás desarrollando una historia en este momento, o no tienes nada de esto, puedes volver continuamente a estos puntos a lo largo del proceso en desarrollo, producción, y compartir el trabajo. Agarramos nuestros portátiles, nuestros cuadernos, lo que sea que necesitemos seguir a medida que pasamos por los elementos de la narración personal en audio. 3. Elemento 1: tiempo: Muy bien, pasemos al elemento 1, que es el tiempo. Para empezar, voy a tocar un clip de mi primer largometraje documental, que se llama los Quevedos. Es una historia a la que vamos a estar regresando a lo largo de la lección, y es una que es muy, muy personal. Se trata de mi familia y básicamente del viaje para ir a descubrir mi historia familiar, sobre todo la historia de mi mamá. Ya voy a empezar. Esta historia realmente no comienza en una boda; comienza hace cuatro años en el Día de las Madres. Mi mamá, María, me recoge de mi trabajo. Soy un chico de autobús de medio tiempo y periodista de medio tiempo en este punto. La noche anterior, me había llamado y me dijo que tenía algunas noticias. Pero necesitaba decírmelo en persona. Supongo, sé cómo tú y tu hermano quieren saber más sobre nuestra familia, y así tuve esta idea de que tal vez por el Día de la Madre, podríamos ir a la tumba de la abuela. Podríamos hablar de ella y conocer un poco más de ella porque creo que no te he hablado mucho de ella. Ella me ha dicho casi nada de mi abuela. Ni siquiera sé si está muerta o viva. Los pocos detalles que conozco son estos. Los padres de mi mamá son ambos de El Salvador pero se conocieron en San Francisco, California en la década de 1960. El nombre de mi abuela era Alicia. nombre de mi abuelo era José Ignacio. Ella tenía 17 años; él tenía 37. Se casaron y tuvieron a mi mamá. Entonces un día, mi mamá se fue de casa y nunca volvió. Nunca te conté mucho de ella. Sí, hasta sabía que estaba muerta. Bueno, yo pensaba que estaba muerta. Sí. Eso es lo que ha sido mi suposición laboral porque estaba tan enferma cuando me fui y no pensé que se mejoraría. Mi mamá me dice que le pidió a su amigo, Tim, que es periodista, que buscara información sobre mi abuela y él ha encontrado algo. No encontró una tumba. No encontró certificado de defunción pero encontró a esta mujer que vive en San Francisco. No sabemos con certeza si es ella o no. Ella tendría 66 años. Podría ser, no podría ser ella, y no lo sé. Pero de todos modos, no hay tumba para ir a visitar y hablar de tu abuela porque aún no la hemos encontrado si existe y tal vez esta mujer en San Francisco sea ella. El audio que acabas de escuchar fue grabado cuando tenía 19 años y la historia se emitió cuando tenía 26 años, por lo que eso debería darte una idea de cuánto tiempo tardó contar esta historia. Eso son casi siete años entre la grabación inicial y el producto final. No es coincidencia que haya elegido el tiempo como nuestro primer elemento porque creo que es uno de los más importantes. Necesitas tiempo por muchas razones diferentes. El tiempo es importante para averiguar cómo y por qué vas a contar una historia. En este caso particular, también fue realmente importante para mí ser sensible al hecho de que la historia involucró múltiples personas e involucró los antecedentes sensibles y vivencias vividas de personas que se van a involucrar en el trabajo. Desarrollar relaciones y desarrollar confianza con esas personas está esencialmente ligado al tiempo porque se necesita ese tiempo para construir esas relaciones. También necesitas tiempo para averiguar qué materiales vas a usar y que pueden incluir entrevistas, sonido de archivo y grabaciones como la que acabas de escuchar. Por ejemplo, los Quevedos incluyen cintas VHS digitalizadas. Incluye entrevistas con mi mamá, tanto por teléfono como en persona. Incluye grabaciones de nosotros fuera en el mundo e incluye también llamadas telefónicas con familiares y entrevistas con seres queridos. El interrogante de cómo y por qué contar esta historia en particular me llevó muchos años descifrar, y eso es porque tenemos que ser realmente conscientes de que el trabajo personal tiene un impacto en todos los que están involucrados en ella, no sólo nosotros. Entonces al decidir contar esta historia, necesitaba averiguar quién va a estar involucrado en ella, y qué debo a cada una de las personas que son esencialmente colaboradores en el trabajo. Creo que podrías pensar en mi mamá como colaboradora, mi hermano, y mis otros miembros de la familia que conocemos a lo largo de la historia. No se apresura el proceso en hacer un documental personal. Debería tomar el tiempo que necesite, y así creo que es especialmente importante en las etapas iniciales cuando estás desarrollando una idea para ser realista sobre cuánto tiempo realmente vas a necesitar para desarrollar esos relaciones y descifrar exactamente lo que necesitas. Por naturaleza, los documentales personales son muy personales, y así el tiempo también nos permite un poco de distancia de lo que estamos reuniendo en cuanto a material. En el caso de los Quevedos, tuve esa grabación de ese viaje con mi mamá a los 19 años de edad. Después de varios años, pude realmente escucharlo y entender algunas de las dinámicas en juego así como lo que era algo indicho en esa conversación. Ese tipo de perspicacia, sólo se puede ganar quitando un poco de tiempo del material. Documental personal es un compromiso, y es un compromiso en múltiples niveles. A nivel personal, necesitas construir un sentido de confianza con otras personas si están involucradas en el trabajo, y con mi mamá en particular, necesitaba tiempo para abrirse sobre su propia historia. Tomé tiempo varios años para tener conversaciones con ella fuera de las entrevistas y fuera de desarrollar una historia. Entonces en un nivel más práctico, necesitaba tiempo para averiguar de dónde voy a conseguir los recursos para contar esta historia. ¿ Quién me va a pagar para viajar si necesito viajar? ¿ Dónde quiero que esté esto? ¿ Quiero que esté en línea? ¿ Es sólo una historia que estoy compartiendo con mis amigos y familiares? ¿ Quiero que sea en un podcast o en una emisora de radio? Estas son todas las cosas que considerarás más adelante, pero creo que vale la pena tomarse un momento para pensar en dónde va a terminar esta cosa porque eso en última instancia te ayudará a averiguar qué recursos y qué herramientas necesitas para contarlo. Para reiterar, necesitamos tiempo para averiguar cómo y por qué contar la historia que estamos contando. Necesitamos tiempo para construir relaciones con las personas, incluyéndonos a nosotros mismos, debo mencionar. Necesitamos tiempo para averiguar qué materiales necesitamos para contar esa historia de la mejor manera posible y necesitamos tiempo para pensar cuál es el impacto de la historia en los involucrados, incluyéndonos a nosotros mismos. Por último, necesitamos tiempo para averiguar qué recursos necesitamos. El siguiente elemento al que vamos a llegar es, confianza, y estos dos están íntimamente conectados entre sí. 4. Elemento 2: confianza: El siguiente elemento en el que vamos a meternos es la confianza. Antes de entrar en esa lección, voy a tocar un clip de Los Quevedos. Yo quiero hablarte de Alicia. Acerca de quién era, porque es la extraña en mi árbol genealógico que mejor conozco. Te quiero contar cómo Alicia y mi mamá solían vestirse con atuendos a juego. Cómo solía hacer que mi mamá tocara la canción, Yesterday by The Beatles en su pequeño tocadiscos portátil una y otra vez. Cómo Alicia fue una vez la reina del desfile en las Fiestas Agostinas en El Salvador. Te voy a contar en lugar de cómo en 1973, Alicia sufrió su primer colapso mental. Mi mamá me cuenta esa historia un día por teléfono. Tenía ocho años. Yo estaba enamorada de este chico, por eso creo que Rob Lowe es lindo porque se parece a Rob Lowe, este chico. Yo tenía un gran enamoramiento de él. Este chico era vecino. Se fue a su iglesia. Un fin de semana, sus familias se fueron juntas a Yosemite para un viaje de camping. Mi mamá dice que su mamá, Alicia tenía problemas tanto como ella puede recordar, pero siempre habían sido ignorados o explicados. Por temas, mi mamá quiere decir a saber que Alicia escuchó voces. Durante el viaje de acampar en familia, se hizo cada vez más difícil ignorar ese hecho. Ella ya no estaba siendo capaz de contener el hecho de que escuchaba voces. A veces respondía abiertamente a las voces. Ella escuchaba su mando y hacía cosas en respuesta. En un momento dado, las voces le dijeron que dejara el grupo y llevara a mi mamá a la carpa, donde apenas se sentaron durante horas y horas. Ella me cepilló el pelo, me habló, no tenía ningún sentido. Pero yo estaba acostumbrado, así que no fue gran cosa. No fue desagradable para mí. Ella me amaba. Pero al día siguiente, el chico que se parecía a Rob Lowe y su familia decidieron irse. Recuerdo en ese momento, tal vez fue negación, pero realmente no me conecté con mi mamá. En la noche siguiente, Alicia despertó a mi mamá. Esa vez, me llevó al bosque y me dejó ahí, porque quería estar a salvo, dijo. No recuerdo estar particularmente preocupado o asustado. Sólo recuerdo confiar en ella. Lo siguiente que recuerdo son solo luces y gente que sale a buscarme. Lo siguiente que recuerdo es despertarme por la mañana y las cosas parecían diferentes de alguna manera, con mi papá parecía diferente. Todo el mundo estaba realmente súper estresado. Pero fingían que no había pasado nada. Vale la pena mencionar que nuestro segundo elemento, confianza depende en gran medida del tiempo del primer elemento. ¿ Por qué es eso? ¿Por qué necesitamos tiempo para construir confianza? Bueno, mucho de lo que estamos haciendo en documental personal, realidad sucede fuera del proceso de grabación. En este caso en particular, la historia que mi mamá contó de su mamá y su primer colapso mental, no escuché esa historia hasta varios años después de esa primera grabación inicial cuando tenía 19 años. Eso es porque necesitaba esperar para construir confianza con mi mamá para que se sintiera segura compartiendo su historia conmigo. Entonces eso significó tener conversaciones telefónicas sobre muchas de estas historias y muchos de estos momentos de su vida sin el elemento de un dispositivo de grabación, o podcasts, o una historia, o un documental en el otro extremo. Necesitas tiempo y confianza para que la gente se sienta cómoda compartiendo sus historias contigo, que se sientan abiertos a ser vulnerable contigo. Se gana la intimidad. No es algo automático que obtienes. Creo que tomar en cuenta las formas en que la gente se está compartiendo con nosotros puede darnos una muy buena idea de cómo ganamos su confianza y cómo compartimos sus historias con los demás. El Quevedos, por ejemplo, es una historia si era la mitad del conjunto de personas en esa historia que no conocía muy bien en absoluto, y mucha de esa construcción de confianza sucedió antes de que realmente fuéramos y grabáramos en la boda, o antes de conocernos en persona por primera vez. Hablamos por teléfono, tuvimos conversaciones sobre cosas realmente minúsculas que nunca entraron en la historia. Pero todo el tiempo, estaba observando, reflexionando, e interactuando con esas personas para que pudiera entender de dónde venían cuando finalmente me senté a tener esas conversaciones más duras. Si estás mirando tu proceso y te estás dando cuenta de que con más frecuencia que no, estás grabando versus no grabando, creo que vale la pena interrogar eso, y preguntarte, y pensar si valdría la pena o no un poco de tiempo sin la cámara ni el micrófono en las personas que estás documentando. Una vez que hayas establecido una relación de confianza con quien estés documentando, ya sea tú o alguien más, creo que necesitas hacer repetidamente las cuatro cosas siguientes, que es observar, escuchar, interactuar y reflexionar. Creo que podríamos pintar eso casi como un ciclo. El motivo por el que pinté como ciclo es porque esto es algo que tienes que hacer una y otra vez. Lo haces cuando estás iniciando el proceso, y estás construyendo esa confianza, y luego lo haces mientras estás grabando, mientras estás entrevistando, mientras estás editando. Esto es algo que realmente es necesario porque los procesos documentales personales están tan informados por tu experiencia y por tu perspectiva. Deberías estar haciendo un inventario de lo que es que estás observando y escuchando en tus conversaciones con los demás. También cómo te hacen sentir, porque si eres un personaje en la historia, entonces las cosas que notes van a ser realmente importantes para nosotros en cuanto a cómo vemos la historia y qué impresión estamos terminando arriba quedándose con. Creo que se puede hacer esto internamente. Puedes hacer esto en tu cabeza. Creo que es realmente importante. Me parece muy útil tomar notas ya que las cosas están pasando. Incluso sólo pequeñas cositas, como una observación, como notar una mirada que mi mamá tiene en la cara después de contar cierta historia, o escuchar el tipo de historias o el tipo de cosas que mi tío le está diciendo a mi mamá. Estas no son necesariamente cosas sobre las que debes actuar en el momento, pero serán realmente importantes cuando llegues al proceso de edición porque te informarán cómo es que enmarcas los momentos que estás eligiendo compartir con otros. Volviendo a esta pregunta de, ¿qué hace que una historia sea auténtica u orgánica? Es que estamos liderados desde un lugar de curiosidad. Tenemos una pregunta que queremos contestar. Creo que este proceso de interactuar, observar, escuchar, y luego reflexionar va a suceder de forma natural, esperemos. Pero tomará tiempo, que es nuestro primer elemento, como estas cosas no sucederán todas a la vez. Pero creo que vale la pena tratar de ser intencional sobre cómo se hace eso y simplemente pensar en estas cosas de una manera realmente clara, sin importar si estás grabando o simplemente teniendo conversaciones de manera casual. Si estás contando tu propia historia, estas cosas siguen aplicándose. Todavía puedes interactuar, observar, y escucharte a ti mismo, y las cosas y formas en que expresas tu propia historia. De hecho, puede ser en realidad aún más pertinente de esa manera porque no hay nadie más que te guíe por ese viaje. Creo que si puedes dar un paso atrás sin importar dónde estés en el proceso y preguntarte, ¿en qué estoy interactuando, observando, y reflexionando en este momento? Encontrarás en las etapas posteriores del proceso que mucho de lo que necesitas para contar la historia ya está ahí. 5. Elemento 3: presencia: El siguiente elemento presencia nuevamente está profundamente conectado con nuestros dos primeros elementos, y ese va a ser un tema continuo a lo largo de nuestra conversación, nuestra lección aquí. Cada elemento engendra el siguiente elemento, y así no puedes tener placeres dentro del trabajo sin confianza y tiempo. El siguiente clip que voy a tocar creo que es un buen ejemplo de lo que estar presente en la obra puede producir en cuanto tanto a interacción pero también material, así que voy a empezar eso. Todos estamos de acuerdo en que la boda de Sahara probablemente no sea el mejor lugar para escenificar un reencuentro. Un día mientras estoy en casa, estábamos conduciendo por ahí y mi hermano Connor le preguntó mi mamá si siempre se sabe de Milton. Ella dice que sí. No es que no supiéramos que existimos. Es que simplemente no nos hemos visto en mucho tiempo. ¿ Por qué nunca nos dijiste eso? No lo sé. O sea, no siento que no te lo conté. Yo sólo. No nos lo dijiste. Es decir, no estaba tratando de ocultarte información. No honraste, deja de ser un imbécil en serio No fue parte activa de mi vida. Están contando las mismas historias. ¿ Qué? Tienes que dejar de ser un imbécil en serio, no se trata de ti. [ inaudible] Ni siquiera podía oír lo que acabas de decir. Separación. ¿ Qué? Connor, ¿qué estás diciendo? Nada. No quiero, no importa Lo siento, lo hice mejor para poder venir. Cuando hablo de presentación, este clip que acabamos de escuchar con mi familia, lo que estás escuchando es una auténtica interacción entre yo, mi hermano, y mi mamá, parte de eso es porque estoy en el momento en que estoy enfocado en lo que está pasando en esa conversación. No estoy enfocado en la grabación en sí, es difícil pero sí creo que para crear algo que se sienta real, casi hay que olvidar que el micrófono está ahí un poco y no lo puedes usar, creo que las distancias te de lo que está pasando a tu alrededor. Necesitas participar realmente porque eres participante. Si estás contando una historia sobre ti mismo o sobre personas que conoces eres un agente activo. Estás dando forma a la forma en que se despliega esa historia y para distanciarte o pretender que eso no está sucediendo se desprenderá como una falsedad. Creo que tal vez una buena nota para nosotros, es que para tener los momentos auténticos, nosotros mismos necesitamos ser auténticos mientras estamos grabando. Cuando estamos presentes en la grabación, este es el momento en el que empezamos a pensar en cómo vamos a contar la historia. ¿ Qué conversaciones estamos incluyendo? qué escenas estamos trayendo a la gente a un cómo les dan forma a la forma en que van a terminar percibiendo la historia que estamos contando. Presencia también incluye parte de lo que hablamos en nuestro último elemento. Lo cual también es observar y reflexionar sobre lo que está sucediendo a tu alrededor. Tomando nota de las formas en que la gente habla de momentos en el tiempo que realmente se quedan contigo. A veces, al final del día, sólo volveré y anotaré rápidamente. ¿ Cuáles son los momentos a partir de hoy? ¿ Cuáles son las conversaciones son las líneas que gente ha dicho que todavía está realmente pegado a mí? Eso actuará como guía a medida que vaya entrando y empiece a editar. Por ejemplo, en esta escena que acabas de escuchar, estoy notando a mi hermano murmurando cosas detrás de mí, estoy notando que su forma de interactuar es un poco más tensa. También estoy notando incluso cosas de fondo, el sonido del GPS que se apaga. A lo largo de la historia, escuchamos sonidos de escenas de autos que están sucediendo. Me encanta la idea de incluir elemento poético de dirección, de sentirse perdido y el sentido de dirección. En esta escena hay sutiles indicios de esa capa a lo largo escuchamos el sonido del GPS diciéndole que gire a la izquierda. Escuchamos a mi mamá decidir a dónde va a estacionar. A pesar de que esa cosa se siente súper inconsecuente, cuando salgamos y pasemos al proceso de producción, vamos a querer pensar en cosas como esa. Vamos a querer pensar en cuáles son los elementos poéticos de la historia que queremos? ¿ Cuáles son los motivos que vamos a incluir? Cuál es el simbolismo que vamos a tratar delicadamente de colocar en cada escena. Entonces también, qué vamos a relevar sobre las personas que están en la historia. Mi hermano no aparece muy a menudo en absoluto, pero lo hace en este momento, hace mucho del trabajo de piernas para un oyente al hacer preguntas que podría tener un oyente. ¿ Por qué no nos contaste lo de tu hermano? ¿ Por qué no compartiste esta información con nosotros? También presenta este otro lado de la historia. Que es este sentido de resentimiento que siente hacia mi mamá por no haber compartido esa información. Recuerda de lo que estábamos hablando alrededor de dejar que la gente sea compleja en nuestras historias, es completamente posible para nosotros sentir una sensación de empatía por mi mamá y las pérdidas que ella ha sentido y también todavía sentir enojo al mismo tiempo, esas cosas no son elementos separados que tienen que existir ya que uno es bueno y uno es malo. Puedes ser ambas cosas. De hecho, reconocer que uno puede sentir ambas emociones al mismo tiempo es parte de hacer que las personas parezcan humanas y se sientan humanas en una historia. La presencia ocurre cuando estás grabando, estás consciente de lo que está pasando a tu alrededor. Estás interactuando de una manera que se siente auténtica, también estás tomando en cuenta lo que estás observando a tu alrededor. Esto aún existe y sigue siendo increíblemente importante incluso después de que hayas dejado de grabar, cuando estás en el proceso de edición, estoy hablando de presencia. lo que hablo es de estar presente como editor, no estar presente como la persona que estaba en ese momento grabando, pero realmente retrocediendo y diciendo, ¿cuál es la historia que intento contar? ¿ Cuál es el arco de la historia? aquí es donde la historia empieza a tomar forma y de muchas maneras. Cuanto más se haga en el front-end en el proceso de grabación, más fácil va a terminar siendo las cosas en el proceso de edición. Por ejemplo, digamos que estás al final del proceso de edición y ya has anotado observaciones de tu escena o de una línea o algo que una de las personas que has entrevistado ha dicho en ese proceso, cuando vuelvas, necesitarás estar buscando de ida y vuelta para averiguarlo, ¿Qué es importante aquí? Porque ya has empezado a hacer eso mientras estás en medio del proceso de grabación, eso no quiere decir que debas estar sentado con un bloc de notas en tus manos garabateando mientras las cosas están pasando a tu alrededor. Pero creo que construir una rutina en tu día cuando estás produciendo. Entonces, por ejemplo, a menudo terminaba mis días simplemente escribiendo notas sobre lo que se sentía importante, lo que me pegó desde el día de la grabación. Terminé volviendo a esos mientras estaba editando y terminó formando mucha de la trayectoria de la historia, y eso fue mucho lo que vamos a recapitular rápido. Presencia, es algo que existe en el proceso de grabación y en el proceso de edición. Lo que significa es actuar auténticamente tanto como agente de la historia, pero también como alguien que está ayudando a elaborar la narrativa, aquí es donde estamos pensando en escenas, aquí es donde estamos pensando en personajes y material y textura. También es donde estamos observando y tomando notas para después. Eso nos va a llevar a esta última parte que creo que es quizá el elemento más importante de todo respeto. 6. Elemento 4: respeto: Nuestro cuarto elemento es el respeto. El respeto está conectado a cada cosa por la que hemos pasado. En la forma en que se necesita tiempo para construir confianza, y se necesita confianza para que haya presencia. Los tres de esos elementos son necesarios para que construyas una relación respetuosa tanto con la obra, también entre tú y la gente que estás documentando. Antes de entrar en este tema más amplio del respeto, quiero hacer una clara distinción entre empatía y humanidad. La empatía es como las cosas te hacen sentir, y la humanidad es cómo tratas a los que te rodean. En la realización de documentales y sobre todo en el proceso de narración personal, creo que es increíblemente importante estar al tanto de que la obra puede tener un impacto en la vida de las personas. Cuando estaba haciendo los Quevedos, llamé a cada persona que estaba incluida en la historia y les expliqué de qué iba a ser la historia, qué se incluía especialmente si era pertinente para ellos, y les pregunté si tenían alguna pregunta o algo de lo que quisieran hablar antes de que se transmitiera. Ese fue un entendimiento de que cada persona que está involucrada independientemente de que esté en el proceso creativo o no, es colaboradora en el trabajo. Necesitas poder sentirte cómodo alejándote de esa situación y sintiéndote como si realmente hicieras bien por esas personas. Al entrar en el elemento de respeto, creo que deberíamos escuchar sólo un último clip de los Quevedos que siento realmente ejemplifica lo que eso puede parecer en la narración. Esto es después de haber tenido una conversación muy difícil con mi tío y mis primos a los que acabo de conocer. Aprendí sobre una serie de abusos y traumas dentro de la familia, y ahora he compartido esa historia con mi mamá y ella dice esto realmente interesante. Mi mamá y mi hermano me encuentran en el hotel donde me hospedo la mañana de la boda. Me siento culpable, sobre todo porque supongo que había esperado tener algo diferente para compartir con ellos. Cuando les cuento todo lo que he aprendido sobre mi tío, mi abuelo, el abuso, están callados. Entonces dice mi mamá. No sorprendido, sería bueno que se sorprendiera. Sería bueno que se sorprendiera y se enterara de que pasó algún tiempo, se comprometió a romper el ciclo de la violencia, a la crianza de los hijos de manera diferente. Me da pena escuchar que Milton no pudo descifrar eso también para sus hijos. Siento que hayan tenido que soportar eso y me alegro de conectarme con ellos. Espero que rompan ese ciclo. Espero que sean diferentes a sus hijos. Eso puede sostener esa complejidad que no creo que Milton sea la persona más horrible del mundo. Puedo ver que hay alguna parte de él que es amable y buena. Pero tampoco está bien, y si crees que tu padre hizo un trabajo horrible, tu trabajo es hacer lo contrario de lo que hicieron. Siento que después de escuchar sobre nuestra familia, entendí más por qué te fuiste un poco. No es que pasar el rato con Daisy y mis primos fuera terrible o salir con Milton fuera terrible o algo por el estilo. Tan sólo más que escuchar los antecedentes y las conductas que parecen haber seguido a nuestra familia durante generaciones, era mucho que aceptar. Esta ni siquiera es mi vida, esta ni siquiera es gente con la que he estado conectada por tanto tiempo. Entonces no llores. De todos modos, siento que me ayudó a entenderte más y a entender por qué hiciste lo que hiciste. Me alegra que corrieras, porque eres un padre increíble y ayudarías a cuidarnos y no nos diste esa vida ni nos obligaste a estar alrededor de esas cosas. Yo sí te amo. Siempre los he amado tanto. Yo quería que estuvieras feliz y segura. Ahora creo que mi mamá hubiera querido eso para ustedes también, y a ella les hubiera encantado chicos. Ella hubiera pensado que ustedes eran los más lindos. Si no se hubiera enfermado, entonces probablemente habría sido la clase de anciana que vestía tacones altos y se maquillaba todos los días. Ella habría ido a todas tus obras de teatro. Ella es ese tipo de mamá. Por casualidad, ese es el tipo de mamá que es mi mamá. Se dé cuenta o no, se convirtió en la familia que nunca había tenido, para mí y para mi hermano. Ella nos dio la infancia que nunca le dieron. Ella nos protegió de la manera en que nunca había sido protegida. Creo que el documental personal se trata de extender la compasión y la complejidad a todos los que están involucrados. Creo que este momento en particular de la historia es un ejemplo realmente bonito de las formas en que podemos extender esa compasión el uno al otro, tanto en el proceso como también fuera de él. Dice mi mamá: “Puedo reconocer que tu tío es mucho más que solo las peores cosas que ha hecho”. Entonces más tarde en el scripting le digo que entiendo que es mucho más compleja que este acto de huir. Que hay tanto más en ese acto que lo que simplemente hay en la superficie. Esa es una conclusión a la que sólo se puede llegar pasando por todo este gráfico de elementos de los que acabamos de hablar. Como tomarse el tiempo para dejar que estas historias se desplieguen, tener las conversaciones, ganar confianza, y ser confiado y confiar en otros para compartir partes de sí mismas que tal vez no sean exactamente lo que esperas de ellas, y luego tener presente en esos momentos y escuchar realmente a la gente cuando habla de lo que ha pasado o lo que las cosas significan para ellos. Cuando te tomas el tiempo para conocer a las personas y extiendes confianza y cariño a ellas y las respetas, tu público puede hacer lo mismo. Eso es en última instancia lo que todos queremos cuando contamos nuestras historias. Esos son los cuatro elementos del documental personal. Tenemos tiempo, tiempo para pensar en el trabajo que estamos haciendo, cómo y por qué lo estamos haciendo, qué necesitamos para hacerlo, y cómo impactará a los involucrados. Tenemos confianza, que es como construir las relaciones fuera del proceso documental y conseguir realmente que la gente sienta cómoda en compartir con nosotros sus complejidades y sus historias. Entonces tenemos presencia tanto en el proceso de grabación como en el proceso de edición. También presencia en la calidad real del trabajo que estás realizando. No sólo estar presente en el sentido de interactuar sino también estar presente en notar lo que está pasando a tu alrededor y retomar eso. Entonces respeto. Tratar a aquellos con los que trabajamos con humanidad, empatía, e invitar a quienes escuchan el trabajo a que hagan lo mismo tanto por nosotros como por los involucrados. Este es un conjunto de elementos a los que vuelvo una y otra vez, no importa dónde esté en el proceso. Porque sinceramente creo que no se puede hacer un documental personal sin estos elementos dentro de ellos, y es importante comprobar constantemente consigo mismo si estas cosas están presentes. Te invito a volver a ver este video tantas veces como necesites sin importar dónde estés en el proceso de contar tu historia, ya sea que solo te estés acercando a la idea o preparándote para compartirla. Porque si reconoces estos cuatro elementos en la obra, eso significa que está listo para salir al mundo y para que otras personas lo escuchen. 7. Ejercicio: Terminamos con los cuatro elementos del documental personal. Ahora los vamos a aplicar con un ejercicio que me gusta llamarlo el ejercicio de fortín de manta. Doy esto a estudiantes que apenas se están metiendo en audio y necesitan un poco de práctica haciendo entrevistas y haciendo preguntas que lleven a historias. Lo que necesitarás es un fuerte cobija y alguien en quien confíes, tal vez un familiar o amigo. Lo que quiero que hagas es que los traigas al fuerte de la manta y les pidas que te cuenten la historia de cómo te conociste. El motivo por el que vamos a hacer este puntual en particular es porque invita a alguien a contar una historia con detalles en lugar de sólo una respuesta de una frase. También te animo a dar seguimiento con preguntas que agregan textura a la historia. ¿ Qué llevaba puesto? ¿Cuál fue tu primera impresión de mí? ¿ Cómo fue el clima? Cosas como esas. Entonces quiero que te lleves esa cinta y quiero que la entregues y no la escuches por una semana. Después de una semana, ve a editarlo, y subirlo a nuestra galería de proyectos donde te puedo dar comentarios y podemos hablar más sobre el prompt. Para divertirte con él, no olvides los cuatro elementos del documental personal y asegúrate de volver y sumar a la galería de proyectos y compartir lo que has hecho con todas las demás personas que han tomado esta clase. 8. Reflexiones finales: Estaré vinculando a algunos recursos a continuación, incluyendo mi propio trabajo y trabajo que me encanta, y espero que lo revisen. También me puedes encontrar en redes sociales. Mi nombre y apellido en literalmente todo tipo de redes sociales; Twitter, Instagram, Facebook, etc. Tal vez no Facebook. Te quiero agradecer tanto por quedarte y escuchar, y también desearte lo mejor en lo que decidas hacer. El documental personal consume mucho tiempo. Se necesita mucha energía, pero si continúas regresando a estos cuatro elementos, sé que harás algo increíble, y no puedo esperar a escucharlo.