Transcripciones
1. Introducción: Bienvenido a los ejercicios y técnicas de dibujo fáciles para mejorar tu curso de habilidades de dibujo . En esta clase, se
te presentará una serie de ejercicios divertidos y fáciles que mejorarán de inmediato tu habilidad y ganas de dibujar. Como sabrás, dibujo es la puerta de entrada para hacer un gran arte sin buenas habilidades de dibujo. Tus pinturas en nacimiento creativo se volverán débiles e inestables, y no importa cómo estés dibujando es que quieres mejorarlo constantemente. Recomiendo encarecidamente esta clase para todos los niveles, pero está dirigida a principiantes, han ganado una fuente confiable y algunos buenos ejercicios para mejorar sus habilidades. Para que el dibujo sea divertido, cubriré muchas habilidades, incluyendo y yo la coordinación Cómo sostener el lápiz, diversas técnicas y ejercicios de dibujo de línea, habilidades de
afeitado. Cómo dibujar formas básicas de dos D y tres D, perspectiva, cómo medir y mucho más. Entonces si estás listo para mejorar tus habilidades de dibujo, entonces empecemos. Empezaremos las cosas con algunos ejercicios de coordinación mano-ojo. Te veré por dentro. Gracias por ver
2. Cómo usar la plataforma: En este video,
solo quería
repasar la plataforma Skillshare. Sé que algunos de ustedes
saben cómo usarlo, pero sé que hay
muchos otros que simplemente no entienden cómo
crear un proyecto. Cómo agregar más fotos, texto, y cosas así. Lo que voy a hacer ahora es levantar una de mis clases en Skillshare. Esta puede no ser la
clase que estás aprendiendo, pero sí tiene todo lo
que necesitamos para cubrir lo que
quería compartir
contigo en este video. Este es mi entrenamiento
básico de acuarela y más allá de clase. Y tienes el
video principal aquí. Obviamente. Si quisieras hacer
ese video más grande, puedes hacer clic en eso y en la esquina
superior derecha, y eso ampliará el video si quieres volver a reducir
ese tamaño, sube aquí a la parte superior
derecha esquina, haz clic en ella. Y eso va a traer
tu menú de navegación en
el lado derecho. Ahora si pongo el cursor sobre
el video con mi ratón aquí abajo
en la parte inferior izquierda, tienes velocidad de reproducción. Por alguna razón
querías ralentizar las cosas o acelerar las cosas. Siempre se puede cambiar la velocidad. Ten en cuenta que si cambias, solo te aseguras de que
vuelvas y lo pongas a la normalidad si
quieres, de hecho, ver a una velocidad normal, también
puedes rebobinar
las cosas 15 segundos. Si estás viendo algo
que querías ver lo que pasó en 15
segundos juntos, puedes hacer clic en eso y
luego te llevaré de vuelta. Y ahora 1515 incrementos de segundos. Puedes hacer clic en él tres
o cuatro veces y
retroceder 45 segundos por minuto,
lo que quieras hacer. Si quieres hacer
una nota del video, puedes hacer click en este bolígrafo que te va a
sacar tu nota. Y esa es una buena manera de
recordarte si ahí sucede algo
interesante. Y solo querías una
especie de
anotar algo por ese tipo de
clic en tu mente. Este es tu volumen. Entonces si es CBC, esta slash como
tengo ahora te permite que necesites dessilenciarla para que no
vas a poder ver el sonido. Si hago clic en eso ahora, ahora
puedo escuchar el video
si estuviera reproduciendo, esto serían subtítulos. Entonces si quisieras
tener un subtítulo y los diversos idiomas
aquí, puedes hacerlo. Puede que no te guste
tener subtítulos. Puedes posponer subtítulos
en la parte superior de eso. Entonces si no
quieres verlos, así es como te deshaces de ellos. De nuevo, podemos ir a pantalla completa con esa característica en la esquina
inferior derecha. Entonces si quisieras ver esta y esta resolución más grande
posible, esa va a ser
la opción para hacerlo. De acuerdo, así que de nuevo, esa es esa. Entonces eso te dice un
poco sobre cómo
navegar algunas de las
opciones en el video. Por aquí a la derecha. Siempre y cuando estés en este modo, podemos desplazarnos hacia abajo y
ver los diferentes videos. Todos los videos que
hayas visto todo el camino deben
tener una marca de verificación. Si quieres volver a
deshacerte de eso, usas este botón en la esquina superior derecha,
puedes deshacerte de él. Y entonces aquí lo vemos. Ahora aquí abajo,
tenemos algunas pestañas. Tenemos la pestaña Acerca de. Entonces esa va a ser la
descripción de clase que agregué. A menudo agregaré otras clases que te
puedan interesar. Entonces a lo largo del curso, puedo decir que si quieres aprender más sobre cómo
planear el arte de la acuarela, ser más corto, echa un vistazo al enlace
en la descripción de la clase, y eso va a estar
aquí mismo en la pestaña Acerca. Entonces si nos desplazamos hacia abajo, podemos ver que todos
estos son enlaces a diferentes clases que tengo. Entonces eso es un poco
sobre la página sobre. Las reseñas son donde puedes ver qué tan impresionantes críticas que los
alumnos dejaron en la clase. Aquí, nuestras
discusiones, discusiones son muy
importantes porque así es como les
voy a notificar sobre cada nueva lección de
cuándo están disponibles. Verás, si te desplazas hacia
abajo,
verás discusiones, verás dónde están pasando algunas cosas
diferentes. Esto también es importante. Entonces si tienes preguntas sobre la clase o una
lección que viste, entonces puedes usar estas
discusiones para ponerte en contacto
conmigo y trataré de
responderte lo antes posible. También puedes compartir enlaces
y las discusiones también. Entonces si
tienes algo que quieras mostrarme, siempre
lo
puedes enlazar y yo
podré verlo. Aquí. Ya ves puedo iniciar
una conversación, puedo hacer una pregunta arriba y
compartir proyecto y así sucesivamente. Hablando de proyectos,
si voy aquí mismo, esto te dice un
poco sobre el proyecto. Entonces aquí verás que cada lección
tiene bien un proyecto casi, pero el punto es
involucrarte y empezar a hacer las demos y proyectos
compartidos en esta clase. Y aquí puedes desplazarte hacia abajo
y ver a todos los alumnos que están publicando proyectos que hay uno ¿
quieres explorar? Puedes hacer click en
eso y solo ver qué trabajo impresionante están haciendo los
alumnos,
haciendo estos diferentes
proyectos y cosas. Por supuesto, se puede
comentar sobre estos dos. Por lo que aquí por el
lado derecho, se
puede dar click sobre eso. Puedes compartir un poco de retroalimentación y
estímulo, lo que quieras hacer. Si miras mi
proyecto aquí mismo, vas a ver que
tengo un desglose detallado
de todas mis lecciones aquí. Entonces cada vez que publico nuevas
lecciones en una clase o una demo, siempre lo
descompongo y te doy una muy buena descripción
de lo que está pasando. Ahora es posible que desee
crear un proyecto. Ahora, como ya tengo uno, vas a ver
que no tengo la opción de hacer otra. Pero aquí hay una clase que no
tengo proyecto. Verás este botón verde
en el lado derecho. Para crear un proyecto, todo lo que tienes que hacer
es dar click en eso. Y eso va a traer
tu opción de proyecto. Ahora lo primero que
verás es una imagen de portada. Si quieres agregar
una imagen de portada, simplemente haz click en eso y luego
navega hasta tu imagen. Por lo que sólo seleccionaré uno aquí. Por lo que seleccionaré éste. Y entonces eso va
a subir la imagen. Una vez que se ha subido. Tengo la opción aquí en
este slider justo ahí mismo para agrandarlo y luego
tipo de moverlo, sin embargo quiero que eso se vea. Y una vez hecho,
haz clic en Enviar. De nuevo, esta es sólo
la imagen de portada. Puedes seguir adelante y sumar
un título y te diré, clase
impresionante de Robert. Si puedo deletrear ese derecho, eso sin duda
ayudaría. Descripción. Oye, tomé una clase de tres semanas
y esto es lo que hice. Ahora si presiono Enter, Eso va a bajar el
cursor aquí abajo. Y luego puedo añadir una imagen. Ya ves aquí abajo, puedes ver, puedes tener tres opciones
para agregar más contenido. Por lo que si hago click en imagen, puedo añadir otra imagen, para que pueda dar click sobre eso y después hay que
darle un segundo. Y entonces eso va
a subir la imagen. Ahora puedo hacer click Enter y ya ves puedo escribir más contenido. Yo soy como, Esta es mi pintura de pescado
fresco. Ahora, si quisiera añadir un video o enlace y
tal vez eres como,
Oye, ¿te pasó a ver
esta foto, lo que sea. Puedes hacer doble clic en una palabra y luego tienes una opción de
enlace aquí, y puedes pegar
el enlace ahí. Solo asegúrate de
presionar el botón Comprobar para hacerlo activo. Y ahora puedo volver a golpear enter
y luego añadir más imágenes. Así es como puedes
hacer tu proyecto. Si no quieres que nadie vea tu proyecto,
puedes
hacer clic
aquí en este botón para que sea privado. Pero una vez que hayas terminado,
muy, muy importante, desplázate hacia
arriba y pulsa Publicar. Y en cuanto
publiques tu proyecto, eso va a ser visible
para que todos lo vean. Entonces eso es publicar ahora mismo. Sólo voy a
darle un momento, acuerdo, y luego ahí
está, justo ahí. Por lo que acabo de sumar mis proyectos. Entonces digamos que quieres
editar tu proyecto, vuelves a hacer clic en eso. Y ahora subes aquí a
la esquina superior derecha. Puedes hacer clic en Editar, y ahora puedes desplazarte hacia abajo. Asegúrate de poner el
cursor donde lo quieras. Entonces si quiero que la siguiente imagen o el siguiente video o lo que
sea por debajo del pez. Puedo bajar
aquí y dar click en el final de la
frase, golpear Enter. Y ahora de nuevo, tira mis imágenes o donde
sea que quiera hacer. Nuevamente, asegúrate de golpear
publicado cuando hayas terminado. Y entonces eso lo
va a salvar. Solo tienes que ser paciente
y dejar que Skill Share lo guarde. Otra cosa que tal vez
quieras hacer es compartir tu proyecto en redes sociales. Por lo que tienes este enlace
Copy Project. Puedes copiar eso y compartirlo
donde quieras. aquí en el
lado derecho, se puede cosa difícil. Entonces si alguien hizo un proyecto
que realmente te gusta, puedes darle un corazón. Puedes compartir un comentario y decir, esos peces son increíbles, y luego golpear posts y
eso va a compartir tus comentarios con quien
sea de la que estés hablando. Así que de nuevo, sólo
cosas buenas que saber. Y creo que si aprendes a usar los proyectos
es muy útil. Y los maestros a menudo los pueden
ver y ojalá lo
hagan y te puedan dar algunos comentarios sobre
lo que estás haciendo. Lo último que quiero
compartir con ustedes es justo aquí bajo la otra vez, tenemos sobre reseñas, discusiones, y luego
proyecto y recursos. Estos recursos
son descargables. Si la clase tiene imágenes, imágenes de
recursos, sea cual sea el caso, puede hacer clic en el
enlace y eso va a descargarlo a su dispositivo. Por eso espero que este video te
ayude y que
entiendas un
poco más sobre cómo navegar por
la plataforma Skillshare. Y luego por supuesto, los
cursos que allí se imparten.
3. Ejercicios de línea básica: parte uno: vamos a iniciar este curso con unos ejercicios de línea aquí. Este es un gran calentamiento para solo meterte en el estado de ánimo, pero también para empezar a trabajar en tu coordinación de limosna, cómo sujetas tu lápiz, estás mintiendo calidad, la calidad de forma y así sucesivamente. Por lo que probablemente ya he hablado demasiado. Entonces sigamos adelante y solo empecemos con la línea básica. Ahora estoy usando un agarre bajo la mano. No recomiendo usar un agarre de escritura aquí. Tu vida va a estar demasiado oscura, y tendemos a trabajar en este agarre bajo mano llave. Bonito y suelto. Puedes contenerlo. Él lo puede sostener. Lo que sea que te resulte cómodo otra vez. Bonito y suelto. Y estamos trabajando desde el hombro y no estamos trabajando desde la muñeca debilitar. Hacer este tipo de acciones. A lo mejor cuando empecemos a afeitarnos y cosas así. Entonces la idea es que queremos crear una serie de líneas s así que básicamente, solo
hago unas líneas aquí, solo te doy una idea. Y lo que quieres hacer es pensar en añadir algunos puntos para poder añadir una serie de puntos aquí y puedo trabajar. Yo de izquierda a derecha, y quiero ver si puedo conectar esos puntos. Entonces estoy tratando de pegarle a cada uno que vas a encontrar. veces vas a estar un poco más bajo. Otras veces estarás más alto. Ah, pero el objetivo de nuevo es trabajar en conectar los puntos. Muy bien, todos lo
hemos hecho antes. Probablemente lo otro que podemos hacer es no solo quedarnos atascados trabajando de izquierda a derecha. También queremos trabajar. Dedo derecho izquierdo es ir derecha sobre estos trabajos de derecha a izquierda. Se puede variar el grado de presión en el papel. Entonces si quieres trabajar en líneas de luz, podemos trabajar en unas líneas de luz. Si quieres ir un poco más oscuro,
debilitar, debilitar, ir más presión e incluso trabajar una línea un poco más oscura. Entonces de nuevo, eso es de izquierda a derecha y de derecha a izquierda. También tenemos de arriba a abajo para que podamos hacer unos puntos aquí para ponernos en marcha y quiero trabajar. Se lo puede ver muy lejos empezando a conseguirlo. Está bien, así que eso es de arriba a abajo. Obviamente podemos trabajar de abajo a arriba. Ese es un ángulo un poco incómodo. Normalmente yo tal vez rotaría mi tablero así. Pero sólo para que lo guardo bonito y cuadrado en la cámara, solo
usaré más de un lado el lado de mi lápiz. Estaba usando sólo la punta
así, ya que estaba dibujando, pero sólo podía usar el lado de mi lápiz aquí y todavía trabajando desde el codo para
conectarlos . Podría ir un poco más pesado en el último, es
decir Ah, 1234 Todo bien, así de izquierda a derecha, de
derecha a izquierda, arriba a abajo, abajo a arriba. También tenemos diagonales. Entonces si quieres hacer una serie de puntos diagonales aquí, podemos trabajar de abajo a arriba y luego también trabajar de arriba a abajo. Ejercicio tan divertido que puedes hacer aquí solo para trabajar en alguna de tu coordinación de limosna, pero también para trabajar en parte de la calidad de la línea. Y el último que pudo haber adivinado ya va a estar trabajando en diagonal en dirección
opuesta para poder trabajar. Es un poco más difícil porque no puedo ver la línea, así que voy a ajustar mi mano para poder ver ambos puntos. Entonces si el punto está debajo de la mano, obviamente es difícil de ver, por lo que puede que tengas que rotar. Pero aviso. Sigo trabajando desde el hombro. De acuerdo, no
estoy trabajando desde la muñeca ni el codo. Todo viene del hombro. Ahora. Voy a ajustar mi mano y girar un poco en el lado opuesto de la cámara y tratar de golpear estos puntos, y ese es un punto realmente débil. Ya sé, dibujando desde este ángulo de las experiencias pasadas. Ese es un ángulo duro para mí, también, para ponerme bien. Entonces, de todos modos, esa es una línea realmente buena. Vuelve a hacer ejercicio, estos aire, ocho direcciones en las que puedes trabajar y traemos eso a la cámara ahí para enfocarte en líneas , y obviamente no tienes que conectar los puntos todo el tiempo. Si solo quieres practicar tus líneas, tus diagonales, también
puedes hacerlo . No podía hacer una ligera diagonal. Puedo hacer una diagonal ah más extrema. Cambia un poco el ángulo, pero la clave es cambiar siempre tus direcciones, así que estás trabajando de arriba a abajo abajo abajo hacia arriba de izquierda a derecha y cambiarlo hacia arriba porque esas son las líneas principales que vas a usar para dibujar la mayor parte de tus formas. Y lo último que mencionaré aquí es trabajar en la longitud de las líneas que puedes ver. Aquí todo tiene casi la misma longitud. Tengo algunas líneas más cortas,
pero ya sabes, pero ya sabes, podemos trabajar en líneas cortas de la misma manera, de
derecha a izquierda, de
izquierda a derecha, izquierda a derecha, más bien de derecha a izquierda, arriba a abajo. Y luego podemos trabajar en líneas de préstamo cuando trabajo en largas filas. Es un poco divertido hacer estos puntos y luego tratar de conectarlo. Podemos ver que estoy lejos. Entonces me estoy poniendo un poco mejor a medida que voy. Y por supuesto, podemos traerlo de vuelta al revés y obviamente trabajando con diagonales, podemos hacer lo mismo. A continuación veremos nuestras elipses. Entonces lo vamos a hacer en la misma idea que podríamos empezar. Voy a ir justo encima de algunas de estas marcas aquí. Puedo empezar con un método en sentido contrario a las agujas del reloj. Puedo hacer más pequeño, más grande, realmente grande, y luego también queremos pensar en ángulos para que podamos rotar la elipse más pequeña, más grande girar de la manera opuesta todavía trabajando de manera antihorario. Y ahora podemos ir en sentido horario. Entonces en vez de ir ya sabes esta dirección puedo cambiarla. Iré justo aquí. Y esto solo te mantiene suelto y flexible. Suela. Estás cuando estás trabajando, puedes hacerlo intuitivamente. No te estás quedando atascado en dibujar las cosas de la misma manera. Entonces,
um, um, las agujas del reloj solo haciendo algo más vertical. Y entonces puedo hacer en el sentido de las agujas del reloj de esta manera. Entonces conseguí los labios moviéndose en este acceso y trazar una línea y traerlo justo por esa línea delgada o más estrecha, un poco más grande. Entonces eso nos da en realidad seis direcciones. Entonces tenemos el sentido de las agujas del reloj en sentido contrario a las agujas del reloj, y luego tenemos nuestras diagonales y eso Y entonces, claro, queremos cambiar el tamaño. Puedes hacer algo oscuro, mantener algo de luz. Entonces estoy haciendo algo oscuro. Puedes intentar incluso bosquejar sobre unos cuantos para ver lo preciso que eres, casi como conectar los puntos. Asegúrate de trabajar en ambos sentidos y de nuevo, un gran ejercicio para familiarizarnos con ellos. Um, con aflojar la mano hacia arriba, afloja el agarre hasta trabajando en diversas direcciones. Diversos ángulos. Incluso puedes dibujar un par de puntos ahí para marcar la parte superior en la parte inferior. Podemos marcar los lados solo para poner a prueba tu capacidad de dibujar dentro de un espacio confinado.
4. Ejercicios de línea básica: parte dos: Ahora vamos a llenar algunas plazas. Entonces la idea es que dibujemos unas casillas. Simplemente dibujaré el de Siri aquí. Vayamos todo el camino al otro lado. Haz una fila más. Y lo que queremos hacer es sombrear las cajas. Entonces lo vamos a hacer con la misma idea, usando las líneas en diferentes direcciones para recordar que teníamos ocho direcciones. Así que teníamos de arriba a abajo abajo arriba de izquierda a derecha, derecha a izquierda diagonalmente. Teníamos de izquierda a derecha o de abajo a arriba ellos de arriba a abajo. Y entonces teníamos la dirección opuesta diagonalmente. Está bien, así que queremos yo solo empezaré con este. Y el objetivo es tratar de sombrear en la caja para que no queramos ir demasiado lejos, Así que queremos intentarlo. Mantén ahí el afeitado Ahora dibuja uno más, Roques. Verás, probablemente los necesitaré. Entonces eso fue de arriba a abajo, no ir de abajo abajo abajo a arriba. Ahora puedo trabajar las líneas laterales u horizontales. Por lo que de izquierda a derecha, voy a subir un poco más en mi punto, así que no estoy usando esta parte ancha de mi ventaja. Y ahora voy a hacer de derecha a izquierda. Ves, voy por allá bastante, así que probablemente me vendría bien un poco de trabajo. Entonces diagonal tenemos. Yo solo voy a Teoh de abajo a arriba. Ya lo ves saliendo corto consistentemente en esa esquina, así que voy a probar una más y sólo voy a hacer una más. Dibujaré otro. Siri está aquí mejor un poco demasiado grande. Entonces eso fue comprar la parte superior. Ve de arriba a abajo en la misma dirección y luego atornilló esto sólo un
poquito . Aquí fuimos. Abajo un arriba arriba hacia abajo ahora cambió de dirección. Algunos tienen que rotar un poco con mi cuerpo. Y yo iré, um, abajo a arriba, como pueden ver. Bastante débil. Eso podría ir. Haré una más. Podría ir de abajo o de arriba a abajo. Al igual que así. De acuerdo, así que asegúrate de probar eso. Intentando en diferentes direcciones. Um, si eres tenemos un trabajo de escritorio, puedes entrar ahí y hacer estas cosas mientras estás al teléfono, trabajando con alguien en espera o lo que sea que puedas hacerlo sentado en tu sofá. A lo mejor estás demasiado cansado para pintar. No tienes ganas de romper todos tus materiales. Pero ya sabes, quieres hacer algo de arte porque no lo has hecho en toda la semana y esta es una manera realmente buena mantener tus habilidades afiladas. E incluso he estado en esa posición donde estaba demasiado cansada para romper todas mis cosas de arte y empecé a hacer estos pequeños ejercicios. Y lo siguiente que sabes, estoy arriba en mi estudio pintando lejos. Ahora voy a crear una serie de rectángulos y rectángulos muy largos, como puedes ver, y lo que queremos hacer es trabajar en algo de resistencia. Entonces si quiero ir de arriba a abajo otra vez, asegúrate de que estoy en la cámara. Hago todo lo posible para no encubrir esto. E idealmente, ya
sabes, estás buscando una consistencia. Quieres una linda línea pareada. Por lo que no queremos que esté oscuro en la parte superior y luego encendió la parte inferior. Queremos usar esa misma presión en todo el caso queremos evitar ese tipo de cosas. Entonces eso fue de arriba a abajo. Um, vamos de abajo a arriba. Desear tratar de permanecer en ese rectángulo es mejor posible de nuevo. Esto es como un entrenamiento. De verdad tienes dedo del pie. Mantén tu hombro. Anda y quédate perdido para estar encontrando que empiezas a ponerte realmente apretado en tu agarre en tus músculos y en tu hombro. Entonces te vas a quedar sin vapor. Ahí lo hay. Tú haces esto. Obviamente tenemos nuestras diagonales. De arriba a abajo ahora caminando quebrado, ve a hacer lo mismo. Pero hacer de abajo a arriba que podría ir de arriba a abajo, cambiándolo de abajo a arriba. De arriba a abajo. Obviamente, sabemos que tenemos la dirección opuesta. Entonces hicimos esta dirección. Podría ir de arriba a abajo, tratando de recordar el trabajo desde el hombro. Es fácil hacer esto en la muñeca. A lo mejor se puso un poquito de temblar en la cámara ahí. Pido disculpas. Está bien. Entonces estoy metiendo mi cardio de arte aquí. Estancia. Entonces tienes eso. Entonces también tenemos idea vertical, y podemos empezar aquí trabajar de izquierda a derecha, derecha a izquierda aviso. Empiezo por el fondo de trabajar hacia arriba. Como tendrías invitado. Tenemos nuestras diagonales, y haré ésta de arriba a abajo o de derecha a izquierda. Eso podría hacerlo de izquierda a derecha en la misma dirección, y podemos bajar esa derecha e ir por el camino contrario. Por lo que trabajaré en esta dirección primero. Ahora voy a ir lo contrario. No muy bien. Trabajo en esta dirección, así que lo hago una vez más. Obviamente, puedes ir de derecha a izquierda aquí, izquierda a derecha, y solo tratar de mezclarlo e intentar volver a trabajar, alineado la consistencia. Y en este caso, hay mucha, um, resistencia pasando. Tan solo tratando de atravesar estos largos rectángulos. Trata de encontrar algunos de tus puntos débiles y trabaja en ellos, ¿de acuerdo?
5. Ejercicios de línea básica: parte tres: son éste va a ser todo sobre gradaciones. Entonces queremos muy el tono. Por lo que queremos empezar o valorar. Entonces queremos empezar a oscuras, tal vez y salir a la luz. Puede ser oscuro en la parte inferior y luego claro según va así que puedo empezar con las muy 1er 1 soluciones. Adelante y de arriba a abajo. Empezaré a oscuras y luego a la luz. Necesito ir dos veces. Eso está bien. Pero de nuevo, sólo usando una serie de líneas. Entonces sé que no queremos intentar sombrear con el costado del lápiz. Queremos usar la mentira para crearla. Podemos usar la presión en el papel para conseguir una línea más oscura. Podemos disminuir la presión. Podemos acercar las líneas y podemos extenderlas. Ah, unas cuantas maneras diferentes. Se pueden crear gradaciones. Usa esa línea Ahora. Voy a tratar, um, derecha a izquierda, así que voy a empezar oscuro y voy a ir como y estoy usando mawr presión para crear ese gran asiático . Y claro que puedo repasar eso y tal vez hacerlo un poco más oscuro aquí y fácil a medida que voy. No, podría ir de arriba a abajo o abajo a arriba crear uno. Como sabrán, puedo empezar de abajo a arriba e ir de derecha a izquierda. Lo cual no voy a hacer eso. Creo que estás empezando a sacar el punto. Yo puedo hacer algunas líneas horizontales y otra vez tenemos se puede hacer de derecha a izquierda o de izquierda a derecha, derecha a izquierda. Mezclarlo. Siempre traté de trabajar en todas las diferentes variaciones para que llegues Empiezas a ponerte cómodo y hábil y todos los diferentes ángulos porque vas a llegar a muchos ángulos y posiciones diferentes y líneas incómodas. Tendrás que dibujar y afeitarte eventualmente. Por lo que es bueno tener este borrador y el dibujo es todo sobre el borrador de diagonales que podamos trabajar de arriba a abajo y luego oscuro dedo del pie claro. No hice un gran trabajo en la luz. Voy a hacer eso una vez más y luego podemos trabajar. Ah, abajo a arriba. Haz una más. Siri está aquí fuera está trabajando en la dirección opuesta. Así de arriba a abajo, arriba a abajo. No, hazlo un poco mejor. Me gusta hacerlo suave aquí, así que ojalá puedas ver cómo solo estos sencillos ejercicios de línea de ejercicios te pueden ayudar con comprensión de tu mecánica de dibujo. Descubrirás tus debilidades, y también empezarás a mejorar Cómo usas tu lápiz. Ahora, haz una más aquí y también quería mencionar esto antes de salir de aquí también. Entonces voy a añadir estos dos óvalos y luego llegaremos a ello. Puedes trabajar en tu habilidad no en Lee. Dibuja y quédate dentro de una forma de rectángulo largo como esta, pero puedes. Además, vamos a tu capacidad de usar valor en un largo alcance así. Es fácil tipo de ir a la luz demasiado pronto, y luego perderás tu perderás tu escala de valor, por lo que realmente tienes que usarla muy poco a poco. Estamos trabajando con una larga distancia como esta, e incluso podrías usar esta idea en nuestros óvalos. Y de nuevo, puedes ir en diferentes direcciones. Puedes tomar esa idea y trabajar diagonalmente y mantenerla en esa forma
6. Recarte y proyecto: Sólo recapitulemos aquí. Por lo que tienes tus líneas de izquierda a
derecha, De derecha a izquierda las líneas verticales por en diagonales superiores inferiores. Tenían la idea de bajar los puntos para conectar los puntos. Tenemos líneas cortas. Tenemos colas realmente largas. Entonces podemos trabajar con algunas elipses básicas. Pequeñas, medianas, grandes, dibujándolas en diferentes direcciones. Diferentes puntos de acceso que podrían ser verticales. Podrían b'mas Ah, horizontal. Podemos dibujarlos de izquierda a derecha, derecha a izquierda. Podemos hacer las diagonales y así sucesivamente. Podemos dibujar los óvalos dentro del dedo del pie renovable trabajan en una idea de ser hábil con colocar tu lápiz ahí y trabajar dentro de un espacio y venir. Y tuvimos la idea de incluso bajar puntos y dibujar en los labios para conectar esos puntos . Y luego miramos esta idea de usar líneas para sombrear en las cajas para permanecer dentro de esa forma otra vez, trabajando en diferentes direcciones arriba abajo, abajo, arriba izquierda, derecha y todo ese tipo de diversión cosas. Y luego hicimos nuestro trabajo. Pero hicimos muy largo Siris de rectángulos otra vez usando diferentes direcciones. Y luego hicimos a nuestros grandes asiáticos, y probablemente encuentres algunas otras ideas y formas. Puedes utilizar estas técnicas para trabajar en tus habilidades básicas de dibujo de línea, modo que eso cubra esta lección, y ahora te toca darle una oportunidad. Es hora de flexionar tus músculos de dibujo. Philip. Varias páginas para los siguientes ejercicios conectan los ejercicios de puntos en las ocho direcciones, los labios y
el ejercicio de overline y las ocho direcciones sombreando un ejercicio de caja y las cuatro direcciones, sombreando un rectángulo y ejercicio ovalado y cuatro direcciones y luego, último, sombreado con gran ejercicio asiático y cuatro direcciones divertirse, y espero que este ejercicio te ayude a mejorar tus habilidades básicas de dibujo.
7. Ejercicios de tono y valor: todo bien. Por esta última vez, vamos a mirar una escala de cinco valores. Podría empezar con dibujar aquí algunas casillas. Tendrán que ser demasiado grandes. Y lo que estamos tratando de hacer es conseguir un poco de control sobre nuestras escalas de valor. Está bien. Y lo que quiero decir con eso va a empezar a oscurecer y salir a la luz. Y este es básicamente el inicio de lo que vamos a estar moviendo en que es sombreado, que va a darle a tu objeto una apariencia tridimensional. Este es un seis B y A seis B es lo suficientemente oscuro como para poder bajar mis oscuros. Y para los más ligeros, solo
usaría una presión muy ligera en la superficie para obtener un valor más ligero. Y de nuevo, todo
esto se trata de conseguir controlado. ¿ Cómo? Usa el lado angosto del lápiz. Entonces no estoy usando el punto como si estuviera dibujando. Estoy usando el broadside y lo que queremos dio dio. Simplemente crea un Siris de líneas. Y mientras hago esto, estoy tratando de evitar presionar demasiado fuerte en la superficie. Entonces para ponerte más oscuro te puedo Un método de crosshatch como este? Simplemente puedo seguir repasando para ponerme más oscuro. Entonces por ahora, dejaré eso aquí. Entonces cómo conseguir mi línea alrededor para que sea bonito y ordenado aquí, para mi luz es el blanco o en este caso, es papel de impresión. Entonces el gris del papel. Y así entre estos, tengo mi valor medio chupando yendo aquí. Es importante ir gradual. Es fácil rebasar las cosas y el arte. Y a pesar de que estamos conscientes de ello, uh, todavía sucede,
y
lo mismo se puede decir para la noche un dibujo tu pintura. En este caso, simplemente
estamos agregando valor. Eso puede ser demasiado oscuro, pero voy a ver primero anuncio este valor y tal vez me detengo ahí y luego puedo pasar a nuestro tono oscuro a medio aquí y ver si puedo meter algo entre estos sin ponerme demasiado oscuro. Puede que tenga que retroceder y ponerme más oscuro. Todo esto se trata de entrenar tus ojos. También es entender tus materiales, Así que en este caso de nuevo, es un seis B. Quizás prefieras dibujar con un Kant un trozo de carbón o lo que sea, pero ten en cuenta que, sabes que cada utensilio es va a ser un poco diferente. Por lo que siempre quieres conocer que estás dibujando materiales al igual que un pincel. Cada pincel tiene sus propias características, y quieres que Teoh conozca cada una. Entonces entiendes la fuerza y las debilidades, para que eso no esté mal. Y lo que puedo hacer ahora, si solo para suavizarlo, tomaré una toalla de papel y esta las mezclan un poco. Está bastante bien. Creo que puedo conseguir este un poco más oscuro. Soy un go por encima de éste un poco como, ah, oscurece. Y éste. Ahora voy a poner un poco más de presión en mi superficie. Entonces, um, presionando en eso un poco más duro que ah lo hacía antes y eso está funcionando bastante bien. Puedo levantar un poco de esto. A lo mejor eso no está tan mal. Ve uno más en este. Ve un poco más oscuro en esto. Estoy bastante contento con eso. Está bien. Siguiente poco ejercicio que puedes hacer. Y esto es muy similar a lo que hicimos en la lección anterior. pero nosotros Dittemore con líneas es hacer algo codicioso en cajas, así que vamos a ir oscuro dedo del pie claro. Puedo empezar aquí y luego ir al blanco y es un poco diferente porque vamos
a mezclar esto un poco con nuestra toalla de papel. Y otra vez, no
está en la muñeca cuando estoy haciendo esto es desde el hombro, y volvemos a hacer estas INT Grady así. Simplemente es más mezclado versus usar solo las líneas. Por lo que estamos tratando de conseguir una transición suave de la oscuridad a la luz. Al igual que la oscuridad, quiera mirarla. Entonces eso fue todo con el grafito, como mencioné antes. Ah, grafito. Y es importante utilizar algunos otros materiales como mencioné antes. Entonces este es un marcador de China, y tiene la pequeña cuerda ahí que puedes sacar, y me gusta dibujado con esto. Ocasionalmente, lo
recogeré y solo meteré con él. Pero para mí realmente entender cómo funciona esto con mi sombreado, entonces quiero experimentar con esto así que voy a hacer la misma idea y tal vez solo hacer un Siri es un siris
rápido de cinco de nuevo. Lo haré un poco más pequeño. Ahora empieza. Obviamente, tenemos nuestra luz aquí, así que estamos bien. Y entonces vamos a tener nuestra oscuridad aquí. Esta guitarra formas mapeadas un poco mejor para ti, usando de nuevo el lado anchos. No estoy tratando de usar todo al principio, ya
sabes, lo
voy a repasar en una serie de líneas aquí, ida y
vuelta. Se puede ver que estoy poniendo mucha más presión aquí, realmente empujando esa oscuridad, y puedo levantar algo de ella. Esto es lo que es material diferente. Por lo que no va a mezclar bastante bien como el grafito. Y al igual
que, por ejemplo, puedes disfrutar haciendo carbón vegetal. Entonces si te gusta dibujar con carbón, entonces obviamente querrías trabajar con ese material igual que lo estoy haciendo aquí y quiero, Ya
sabes, lo que pone otro punto que quiero hacer es si quieres que sea suave, queremos evitar que si podemos, donde acabo de ir un poco demasiada presión en la superficie. Y de nuevo, esto no se trata de hacer las cosas perfectas. Ya sabes, me gusta pintar perdidos, ya
sabes, pero tener control sobre lo que estás haciendo. Tener control sobre tus materiales es realmente la clave para que eso suceda es cuando
sabes cuando pintas, pierdes o sueltas. Ahí están esos momentos donde puedes dejar que las cosas se rasguen un poco y se pongan bonitas y sueltas. Pero sigue siendo un método ah controlado, y termino manera de poner las cosas para que siempre quieras tener es mucho control sobre tus materiales como sea posible. Entonces eso no está tan mal. Obviamente, probablemente
he llegado a su punto máximo aquí. Entonces para este material, sin embargo, eso no es demasiado mal otra vez. Esto es realmente difícil de levantar y mezclar, pero no demasiado bueno. No demasiado mal, diría
yo. Mi más débil definitivamente es este tono de aquí. Entonces si volvía debajo de ella y empujaré esto hacia arriba, así que asegurándome de que lo metamos en este marco aquí, podría volver a intentarlo. En realidad no estoy tan contento con ello, y quiero trabajar poco a poco donde es más oscuro que ese, pero no se empuja demasiado a ese lado. Puedo probar Levanta que tal vez un poquito. Mira, allí
estaba demasiado feliz. Voy a tratar de mezclar eso. Eso no está mal, en realidad. Ahí mismo, eso es Ah, smidge, creo que más ligero que esto. Pero de nuevo, entraría aquí y diría, Este es mi marcador de china y llegaría a saber un poco que esa es la clave para hacer esto. Y obviamente puedes hacer esto con un cuatro B. Puedes hacerlo con una edad ser y tratar de ver hasta dónde puedes empujar estos materiales y manipularlo. Estoy consiguiendo más control sobre él. De esa manera, cuando estás dibujando, eres más sensible a lo que realmente está pasando mientras colocas tu material en el lienzo, ¿de acuerdo? O el papel en este caso. Entonces volvamos a este ingrediente. Entonces esto solo dice que este es un ingrediente regular, así que básicamente estamos usando o tratando de capturar ese oscuro más oscuro. Y entonces la luz es ligera, y esto probablemente podría ser un poco más gradual aquí en una transición un poco más oscura . Y ahí algo así. Muy bien, así que digamos que tenemos ah, pintura de clave
alta tan alta seguir apuntando es básicamente donde tu oscuridad más oscura no es realmente tan oscura como esta. Entonces estoy hablando de eso ahí mismo. Ese valor al final. De acuerdo, entonces tal vez nuestra oscuridad más oscura podría estar aquí en alguna parte, así que podría estar en este rango medio. Y luego llegamos a un valor muy ligero, que es esencialmente el probablemente aunque. El blanco del lienzo o el puede tenerlo hasta amarillo pálido o rosa o lo que sea, ya que solo estamos trabajando con valor aquí se pegará a una escala de grises. Entonces son propina muy útil aquí porque te va a enseñar a ser tacaño. Te va a enseñar. No uses todos los oscuros que estén dentro de tu rango de materiales. Te va a enseñar a ser, ya
sabes, algo tacaño con cómo lo usas. Y entonces obviamente vamos a mantenerlo ligero. Tan notado El rango es mucho diferente aquí de lo que es aquí. Muy bien, así que fuimos a un dibujo de clave baja. Entonces tal vez la luz más ligera va a estar por aquí, así que ya no estamos usando el blanco del papel, así que tal vez el más bajo va a estar aquí, y entonces realmente nos metemos en estos oscuros pesados para que pueda repasar eso otra vez, por lo que eso sería de baja clave. Entonces, ya
sabes, dibujo de valor
muy oscuro. Obviamente, esto sería que estos fueran colores. Esto podría ser un tema de pintura o así sucesivamente. Pero eso es solo usar nuevos materiales de una manera ligeramente diferente, y estás manipulando el valor de los mismos de una manera ligeramente diferente. Nuevamente, vuelvo a diferentes materiales, y quieres probar estas ideas con algunos de tus otros materiales de dibujo para que podamos ir con la gradación gradual. Algo así. Probablemente un poco más aquí. Estas cosas no capas muy bien, pero pueden hacer el trabajo. Pero es,
ah, ah, algo con lo que disfruto trabajando. Entonces Entonces diremos que esto es regular para que podamos ir. Hola clave, que será realmente desafiante. Con esto. Vamos a subir y luego podemos ir obviamente muy bajo, que es probablemente para lo que este es el más adecuado. Algo así
8. Proyecto y valor: Para este ejercicio, crearás una escala de cinco valores. Asegúrate de usar una báscula para cada uno de tus materiales de dibujo para que te familiarices con fuera de cada material funciona en su rango de valor crear un cuadrado Grady Int regular. Por lo que en una Plaza Grady Int regular, usarás tu oscuridad más oscura a la luz más clara. Entonces volverás a crear un cuadrado de ingrediente clave bajo y alto. Se desea hacer la escala Grady Int para todos sus materiales de dibujo. Siéntete libre de usar una toalla de papel u otro material para combinar tu Grady int para que
las obtengas agradables y suaves. Buena suerte, y espero que este ejercicio ayude a tus habilidades de dibujo.
9. Componentes visuales: Está bien. Ahora vamos a empezar a mirar los componentes visuales, que es básicamente un término de fantasía para sólo entender las decisiones que necesitamos hacer para las formas y para las formas. Por supuesto, tenemos dos dimensionales y tres dimensionales. Ahora, obviamente, vivimos en un mundo tridimensional. Los objetos, las cosas, los edificios, los autos todo lo que vemos es tridimensional. Pero en el papel, es bidimensional. El papel es plano. No hay profundidad. Por lo que tenemos que transmitir nuestros sujetos de una manera que parezcan ser tridimensionales. Hay varias maneras diferentes en las que podemos hacer eso. Um, en todas estas formas son básicamente opciones. Ah, podemos hacer. Y algunas de esas opciones podrían ser la forma. Entonces, ¿qué forma hacemos? Algo puede ser valor. Entonces entendiendo podemos agregar, ah, valor para hacer que algo aparezca de una manera específica. Y hablamos de eso en la lección anterior. También hay color ahora color. No vamos a discutir en esta clase porque vamos a dejar eso más para una clase de
pintura. Y esto es más una clase de dibujo. Pero esa es una elección que podemos hacer al tratar de poner nuestra idea en el papel. Hay profundidad de campo, así que básicamente tratando de crear distancia en el paisaje, también
podemos mirarla a otro lado para usar la línea, que realmente sigue siendo una forma y luego, por
supuesto, Ah, tono y cosas así. Es decir, hay, ya
sabes, tantas ideas que podemos usar para hacer esto. Y estos son solo algunos de los componentes más populares y comunes que vamos a
usar y el yo uso para crear un dibujo o pintura. Ahora, para ideas más avanzadas podríamos tomar, digamos forma y podemos usar una forma básica contra una forma más compleja. Esa es una idea. Entonces tomamos algo muy simple, lo
ponemos contra algo complejo para crear contraste. Otra forma de pensar en eso. Su algo mawr realista contra algo mawr abstracto. También podría hacer ah, grande contra pequeño orgánico contra arquitectónico y así sucesivamente. Ahora se permite la buena noticia. Estas ideas lo harás intuitivamente. Entonces, cada vez que veas algo, di que es un paisaje urbano, naturalmente
vas a crear formas que se vean más arquitectónicas. Es posible que estés dibujando una flor o un campo de flores, y esas formas podrían parecer mawr orgánicas. Por lo que de
nuevo, muchas de estas cosas se cuidarán por sí mismas. Pero todavía hay muchas herramientas y métodos que podemos usar para manipular las cosas, para exagerar o para restar importancia a ciertos aspectos de nuestro tema. Pero hay ciertos casos y situaciones que iban a luchar, pero las cosas iban a tener que infundir en nuestros temas. Algo de eso sería que uno de los principales, vamos a lidiar con su forma. Entonces hacer las cosas más tridimensionales versus planas o dos dimensionales Estoy obteniendo el lugar de
valor correctamente es muy desafiante. Muy, muy difícil de hacer esa profundidad de campo muy difícil de crear profundidad en un cuadro que rescató esto hasta. Otro sería la proporción. Muchos. Muchos de nosotros luchamos con eso. Aunque no luches con él, lucharás con él de vez en cuando. Entonces, de nuevo, estas cosas aquí son extremadamente desafiantes. Algunas de las principales herramientas que estarás utilizando para bajar tus ideas serán la mentira y el valor. Esa va a ser tu herramienta número uno para crear todo esto Entonces lo que quiero decir con eso es que
usarás la línea para crear tu idea. Y tal vez mi idea es un cuadrado vas a usar valor para básicamente hacer esa línea y a algo más creíble para darle una apariencia de que es forma tridimensional. Y obviamente esta forma este cubo podría representar cualquier cosa. Tal vez estés dibujando una figura caminando por la calle en la ciudad y él tiene un traje puesto y tal vez el seguro de que la figura lleva puesto Déjame ir y poner una pequeña escala rápida aquí. A lo mejor la camisa es blanca. Por lo que tiene este valor. A lo mejor la corbata es azul. También tiene ese valor. A lo mejor la chaqueta es negra, así que estamos lidiando con ese valor y determinar cuál es el valor puede ser un reto. Por lo que hay que recordar que la nuestra es una idea. Entonces tienes la sensación de una conexión con una idea, y quieres poner eso en el papel o lienzo. Entonces aunque estuvieras tomando algo como esto y quisieras dibujar Ah, este tubo de pintura, todavía
tienes decisiones que tomar. Tienes que dar las proporciones correctas. Se desea que las formas sean correctas. Obviamente, el tubo de pintura puede girar hacia ti. Pueden rotar lejos de ti. Puede ser en diferentes ángulos. Entonces hay muchas formas de valor y así sucesivamente que incluso en un tema sencillo como ese, implicaba la toma de decisiones y tomar las decisiones correctas para transmitir y capturar la semejanza de este sencillo tema. Es un reto. Tienes tu trabajo cortado para ti. Es un conjunto de músculos que hay que desarrollar. Y una vez que empieces a desarrollarlos, quiero decir, tienes que seguir trabajando para llevar esto al siguiente nivel, esto adelante y empieza a mirar algunas formas básicas que podemos usar para bajar nuestras ideas .
10. Shapes 2D y 3D: De acuerdo, Algunas de las formas básicas estaban pasando yo trabajo aquí tienes tu círculo,
consigue tu forma de huevo, gallina, huevo, te llevas tu a y tenemos nuestra buena plaza vieja o en este caso solo lo llamarías un cubo. Y son estas formas con las que podemos empezar porque podemos usarlas para crear algunas ideas bastante complejas combinando el ajuste, agregándole forma o sensación tridimensional a ella y así sucesivamente. Por lo que un círculo también puede ser visto como una esfera. Entonces si esto fuera un, uh, dos D, eso es todo lo que tenemos para hacer esa tridimensional, podemos tomar esa idea de círculo y agregar esa sensación de sombra. De acuerdo, entonces ahora eso se convierte más en una forma. Pero no tanto una forma. Lo mismo con el huevo con el huevo para que lo podamos girar y hacer que se vea diferente y espacio. Entonces si estamos mirando un huevo directamente y podemos hacer la misma idea, darle un poco de sombra, podemos convertirlo en una forma de tres d con un cilindro a donde quiera llamarlo, podemos hacer lo mismo, Pero si tú estaban mirando eso recto, puede
parecer más boxy para que podamos empezar a darle la vuelta mirar hacia abajo en él. Por lo que obtenemos más de esa vista superior la pequeña sombra sobre ella y se vuelve más tridimensional . Lo mismo con son el decir que empezamos con el cuadrado básico encendido. Podemos hacer eso tridimensional empezando a entender cómo funcionan estos lados y luego le tuvieron un poco de valor. Y ahora tenemos una forma tridimensional. Este cilindro puede ser cónico. Puede comenzar con la palabra de un top ancho. Pueden bajar. Entonces en un caso como este, estamos lidiando con un cono s. Entonces eso va a aparecer de manera diferente. Obviamente, puede ser
lo contrario, por lo que podemos empezar angosto hacia la parte superior y se puede ensanchar en la base. Ahora, lo interesante
de todo esto,
también, también, es lo mismo que llevamos nuestro pequeño cubo aquí en ese cubo obviamente puede ser más de una forma
rectangular, por lo que podría ser más alto. No tiene que ser perfectamente cuadrada otra vez. Un poco de valor y se convierte en una forma. Por lo que está el rectángulo dos d tres D y tomando la caja. Y sólo miramos aquí un ejemplo real de cómo podemos tomar y tener una vista superior. Podrías tener una vista inferior donde el otro lado se está alejando de ti. El nivel de los ojos se puede decir por encima de él. Puedes estar por debajo de ella, puedes estar a la derecha y a la izquierda de la misma. Podría ser en esta dirección o como sepas que lo quieres y lo mismo se puede decir para el tubo. Entonces si miramos ese tubo plano, no mucho a él. Pero a medida que te llega la cima, comienzas a crear más de una perspectiva para que pueda ver que viene hacia ti
alejándote y ahora en la parte superior, moviéndote y abajo y dentro del espacio, así que conoce tu nivel de ojos. Si estás mirando esto, puedes estar por debajo de él. Puedes estar encima de ello para que podamos hacer todas esas cosas solo entendiendo la perspectiva,
entendiendo tu línea de ojos y entendiendo la línea del horizonte. Entonces eso es una especie de lo que vamos a hacer aquí es romper algunas de estas formas básicas hacia abajo en diferentes perspectivas. Esto usando un simple punto de fuga y alguna perspectiva, reglas y lineamientos. Muy bien, entonces veamos esta idea Así que tenemos nuestras formas básicas, entendiendo algunas de las diferencias entre cuando son planas, dos dimensionales, o cuando hay más forma y una forma tridimensional y es sabiendo con qué formas iban a estar trabajando. Pero si tomamos eso y digamos que llamaremos a la forma Contorno. Tengo una silueta de hechizo, pero ahí vamos en la silueta, así que tomamos nuestro círculo. No hay mucho que podamos hacer aquí porque no importa cómo tomes una esfera y la vuelvas , si es una es como un béisbol o basquetbol y es perfectamente redondo y no tiene marcas en ella de las que hablar, puedes darle la vuelta, pero va a volver a lucir igual en el espacio. Lo único que realmente podemos hacer es agregar una sombra, que es lo que hice aquí, para darle una sensación de forma, así que eso va a sacar el aspecto tridimensional de la misma. Entonces el contorno se mantiene igual en la silueta, más o menos se queda en la misma o en la misma si tomamos esta idea de un cubo y
sólo ponemos atención a los bordes Así que estamos mirando eso Podemos dibujar eso algo como esto. Y podemos hacer que eso venga hacia nosotros un poco mejor en esa esquina. Entonces el contorno va a ir así y básicamente tienes tus extremos así. Donde estas formas llegan a su fin. Habría uno aquí dentro. Ahí dentro hay uno, uno ahí, y luego tienes tus rincones. Por lo que las esquinas son donde la SE cambia de dirección. Entonces subimos, tenemos una esquina y cambiamos de dirección. Entonces eso sería, ah, esquina, esquina, esquina, esquina. Por lo que se empieza a conseguir el lado lateral puntual. Entonces si miramos el tubo, puede ir así hacia abajo y hacia abajo. Entonces como ya saben ahora ese será uno de los fines. Y así donde esta forma llega a su fin, y luego tenemos nuestro rincón. Entonces si solo tomo un punto rojo y marco esas esquinas, se vería algo así. Obviamente, el círculo es el único extraño ahí porque no tiene esquinas, por lo que es un poco más difícil de tratar. Pero en cuanto a interpretar cualquier composición o dibujo o en tu tema se vuelve un
poco más fácil. ¿ Estos se volvieron un poco más complicados a medida que empiezas? Yo quiero la idea de dibujar estas cosas y para diferentes perspectivas y puntos de vista. Pero quiero señalar,
también, también, que el círculo sí tiene fin. Simplemente va todo el camino a su alrededor. Dis obviamente no rincones.
11. Perspectiva utilizando formas básicas: empezaremos con la caja aquí para la Q. ¿Quieres Quieres llamarla así? Ponga eso en perspectiva. Entonces para hacer eso, necesitamos dos cosas que necesitas tu linea hi y luego un punto de fuga. Y obviamente probablemente este que vamos a estar usando a S O V P. Voy a ser tu punto de fuga ahí. Entonces esto va a representar nuestra línea de ojos y este punto serán nuestros puntos de fuga. Está bien, así que vamos a decir que estás mirando hacia abajo en el Cubo, así que va a estar sentado debajo de la línea de los ojos, así que si esto está por encima, lo estás mirando hacia arriba. Voy a decir que eres por este ejemplo. Estás por encima de ella. Empuja dibujar aquí una línea central. Digamos que la esquina está
bien, aquí mismo está en esa zona, y podemos medir y dicen que tenemos la parte superior. Por lo que todas estas líneas Bill derecho a ese punto de fuga de la derecha. Por lo que necesitamos aclarar que este es nuestro VP y que esta es nuestra línea I, y eso significa que todo de este lado va en esa dirección. Ahora necesitamos establecer el lado. Entonces digamos que nuestro lado está aquí, aquí y aquí. Entonces estamos empezando a conseguir ver la forma de esa linda. Y en esta esquina, retrocederemos dedo del pie son punto de fuga y en esta esquina, volveremos a nuestro punto de fuga. Entonces tenemos nuestra esquina justo aquí esquina esquina. Tenemos, ah, esquina de vuelta aquí, así que tenemos ese tipo de forma pasando. Entonces voy a seguir adelante y hacer esto un poco más oscuro. Apenas los rincones visibles en líneas o extremos, debo decir. Y esa es una buena manera de poner esta forma en particular, una situación en la que estamos lidiando con perspectiva. Entonces otra vez, mirando hacia abajo en nuestra caja y ahora que entiendes cómo
funcionan el nivel del ojo y los puntos de fuga , así que digamos que la caja está por encima de la línea del ojo, entonces podremos determinar y dibujaremos uno más aquí arriba. Por lo que tenemos nuestros puntos de fuga. Tenemos nuestra voluntad hacerlo este un poco más pequeño. Usaré esto. Bueno, estoy aquí, así que estos son nuestros lados. Seguiremos esa perspectiva hacia abajo, y donde está esta esquina, necesitamos una línea que vaya a ese punto de fuga. Entonces Nos estamos viendo así. Yo sólo voy a hacer los contornos primero. Está bien, Muy, muy similar, Correcto. Pero ahora, si nos fijamos en el Contorno, éste muy parecido. Pero ahora porque está por encima de la línea del ojo, estamos mirando al fondo, y luego podemos ver esta esquina visible ahí. Muy bien, echemos un vistazo a una idea más aquí. Y así lo hemos hecho, um, mirando hacia abajo, mirando hacia arriba. Entonces haremos una línea central aquí, y digamos que lo hacemos a nivel de los ojos. Entonces en ese caso oficina, haga aquí algunas líneas de perspectiva. No haciendo eso muy bien. Solo estoy consiguiendo unos cuantos para elegir. Yo digo que hagamos algo así para que podamos usar eso y eso como mi punto de partida y que alguien haga éste un poco más grande. Entonces tenemos nuestro lado, y tenemos nuestro lado. Recuerda nuestros rincones así Y estos fueron los rincones visibles. Si quisiéramos dibujar las esquinas, no
podemos ver ahí. Sé uno aquí. Recuerda, esto va a volver a ese punto de fuga en esto va a desaparecer de nuevo a este punto . Entonces tenemos otra ahí otra vez. Estos no son visibles. Entonces si yo fuera yo entiendo el contorno de esto. Recuerda que el contorno es justo el exterior. De acuerdo, eso es todo. Entonces no estamos lidiando con nada interno ni en el interior de esa forma. Entonces veamos eso. Entonces entiendo cómo se ve ese contorno. La mitad son empate. Justo ese borde frontal. Se vería algo así. Entonces, de nuevo, este es nuestro nivel de ojos. Y entonces estos son los puntos de acabado. Si yo hiciera este guión, lo que no podemos ver, se verían algo así. Así que ven a través. Al igual
que, así lo hizo ese tipo de mal. Entonces déjame hacer eso una vez más, y conseguimos mi línea de fuga para este rincón de vuelta a eso. Entonces eso va a limpiar eso sólo un poquito. Aquí vamos. Eso sería lo que se vería en el espacio. Yo nivelo. Está bien. Yo sólo quería etiquetar estos, Así que llegamos por encima de la línea del ojo por debajo de la línea del ojo. Haré que me alinee un poco más prominente ahí, ¿de acuerdo? Y entonces tenemos nuestra versión media. Entonces note cómo otra vez estos aire esta isla corre paralela, uh, nivel Pero podemos decir que podríamos llevarlo, correr un punto de meta o tu línea de ojos esto o justo aquí. Y podemos correr algunas líneas de perspectiva como esa a nuestros puntos de fuga. Y podemos volver a conseguir algunas formas realmente interesantes como esa. Eso es solo usar la misma idea exacta que antes. No importa. Ammón empate a través de eso un poco mejor. Por lo que yendo por encima y más allá de los bordes un poco. Entonces de nuevo, este es nuestro y tenemos nuestros puntos de fuga. Ahora lo vamos a mirar hacia abajo, así Muy bien. Entonces conseguimos la línea total de die ahí, y obviamente que ese ángulo esta isla puede estar en tantas direcciones diferentes. Pero eso solo te da una idea de cómo puedes trabajar con esa forma básica e inclinada un
poco . Y ahora hablemos un poco del cilindro. ¿ Todo bien? Entonces tenemos esa forma básica bidimensional, que es así. Entonces básicamente viendo esa ligera curva superior en la parte inferior y eso es todo quien dice, quiero poner eso en perspectiva para que pueda hacer la misma idea. Entonces tenemos nuestro punto de fuga aquí y vamos a ir aquí para que pueda dibujar a mi fantasma en algunos de estos. Y dicen que está retrocediendo en esta dirección. Puedo dibujar mi círculo. Puedo decir que el final está más o menos de vuelta aquí. Entonces encontrando puntos Thean, podemos cajonear línea central aquí para que ella esté dividiendo el círculo a la mitad de esta manera, y eso va a correr perpendicular a la línea central principal, que hablaré en tan solo un segundo aquí. Y tenemos nuestros bordes, que es conectar, y vamos a dar la vuelta y por aquí. No voy a añadir esa, pero hablaremos un poco de estas thes formas aquí. Estos círculos en perspectiva en tan solo un momento. Pero esto te dará una idea general de cómo hacer que esta cosa se mueva en el espacio. Um, entonces tenemos una situación en la que estamos por debajo de ella. Entonces tenemos algo así, y no podemos decir comenzar su círculo justo aquí, y entonces podemos dibujar uno más grande aquí. Yo puedo volver así, y lo siguiente de lo que quiero hablar es de lo que se llama la línea central y que ella
básicamente está encontrando el centro del círculo y hay uno aquí para que solo podamos dividir eso y podemos conectarnos. Entonces, uh, línea
central es útil para entender la dirección de qué manera el objeto se está
moviendo tan hacia ti, nos iremos lejos de ti. Entonces, veamos por un momento estas elipses aquí. Y Pero antes de meterme en ello, digamos que estás mirando ligeramente hacia abajo en el cilindro. De acuerdo, entonces tenemos la línea central del Senador Lines. Recuerda siempre que tu eje para la línea central. Entonces estoy hablando de esta línea justo ahí en Bumped está abajo solo un poquito aquí. Simplemente voy a correr eso por un segundo que quieres este acceso que se mueve de izquierda a derecha para
cruzarlo en un ángulo de 90 grados. De acuerdo, así que queremos evitar esto. Por lo que tenía que ser no determinar en qué dirección o ángulo se está moviendo tu cilindro lejos de ti , y luego cualquiera que sea el ángulo que sea Ah, quieres que estos los puntos de acceso superior e inferior de estos óvalos sean perpendiculares a él. Entonces ahora solo puedo entrar aquí y dibujar mis lados y diremos donde estamos debajo de éste para que podamos ver el fondo. Entonces otra vez, cuadrada perpendicular ángulo de nueve grados justo aquí donde se cruzan. De acuerdo, entonces en otras palabras, lo que no quieres hacer si determinas que tu cilindro se está moviendo en esta dirección y luego comienzas a dibujar tus elipses donde eres el mercado de lado a lado, encuentras tu punto más ancho aquí. Y luego trataste de hacer que eso funcionara. Se va a mirar hacia fuera a menos que haya una rebanada fuera de la parte superior. Pero esta perfectamente cuadrada, como con lo que estamos tratando, entonces vas a querer estos puntos de intersección realmente cuadrados. De acuerdo, ya ves aquí, Aquí. Está bien. Entonces esa es una buena regla para recordar cuando estás dibujando elipses. Ah, buena manera de hacer ejercicio. Um, o debería decir, buen ejercicio para esto. Si dibujas un Siri de estos. Entonces esto dice que empezamos por arriba, lo que dirá que nuestro top es un círculo perfecto. Diré que este es nuestro medio, y este es nuestro fin, y lo llamaremos un círculo perfecto, y es sólo marcar nuestros lados. De acuerdo, así que queremos vamos a empezar con esta idea que es de pisos. Realmente no se puede ver la parte superior de eso. Y luego, medida que se
mueve, va a terminar en el círculo. Entonces nos pusimos un poquito más, un poquito más. Ah, mucho más. Y luego terminamos con nuestro círculo perfecto. Entonces haré uno más de esos. Entonces marcaré mis costados. Bueno, Marque mi y apunte aquí, asegúrate de que estoy en cámara, así que empezaremos con solo una marca plana y nos iremos leves,
más grandes, más grandes y aún más grandes. Entonces empiezas a ver esa escala. Bobby Lips es. Entonces si empezara a decir qué algo como esto, que se trata justo ahí en alguna parte, voy a terminar con esa misma idea en el fondo. Apenas puedo ver la parte superior. Entonces va a ser muy gradual si estoy muy por encima de él. No es un círculo perfecto,
sin embargo, sin embargo, tal vez algo así, y se está moviendo hacia abajo y el espacio. Entonces la última forma es sólo ese círculo. Y de nuevo, ese círculo es realmente duro. No hay tanto para trabajar como Anak real, ya
sabes, cilindro
cuadrado o algo así. Pero si tomamos un círculo y lo cortamos para que podamos poner un anillo en eso. Entonces por supuesto que podemos tomarlo y ponerlo justo aquí también. Entonces si tan solo oscurezco eso ahí mismo, eso podría ser un tomate o algo que se corten por la mitad. Por supuesto, um, podemos usar la idea, y esto se trata sólo de tratar de darle forma, tratar de dar una dirección. Si fuera a decir, empieza con pequeño óvalo aquí, um, podría hacer otro más grande uno otro grande, Y luego hacer estos Siri fuera casi anillos a su alrededor,
pero nota cómo estoy dibujando a través. Um, así que esa línea que iba a tratar de dibujar esta esa línea. La idea es que no ové a su alrededor. El congee los anillos van de nuevo en direcciones opuestas. Digamos que queremos sumar nuestro Sí, estoy dibujando a través. De acuerdo, para que puedas ver esos anillos exteriores justo ahí. Y por supuesto, puedes practicar esta idea a cuando estás dibujando solo porque es una gran herramienta para entender cómo cortar un círculo. Tendrá que hacer eso. Podrás tener ah bodegón ahí pasa algo? Tenías este objeto que le tiene una sensación muy circular. Y tiene esto, como, ya
sabes, muesca sacada de ella. Por lo que ibas a necesitar entender estos anillos y cómo funcionan. A lo mejor las muescas por aquí. Por lo que entender la sensación tridimensional de una esfera seis desobedecer a veces
puede fácilmente entender mucho acerca de entender estos pequeños anillos. Así que solo intenta hacer una serie de estos anillos básicos como este donde estás. Ya sabes, estoy poniendo estas pequeñas rebanadas perpendiculares. Estamos bastante horizontales y verticalmente, así que podrías estar cortando un tomate. Dyson it ¿Lo piensas, quieras hacerlo? Tienes todos estos anillos concéntricos tratando de hacer eso donde estás sacando esa sensación de la parte trasera. Está bien, entonces él sabe cómo estoy dibujando ahí, pero sobre Lee quiere ver ahí? Para que eso lo envuelve. Entonces cada vez que estés practicando la esta idea, vale, no dibujes hasta el borde. Trata de imaginarlo yendo por detrás. A pesar de que pueda
serlo, pueden no ser visibles al frente. Nosotros lo sabemos. Tiene ese trasero y poder dibujar eso es realmente importante. Empezamos a meternos en tratar de dar un objeto bidimensional o poner un
objeto tridimensional sobre una superficie plana como tu papel.
12. Recap formas y perspectiva básicas: todo bien. Recapitulación rápida, formas
básicas. Entonces tomando círculo bidimensional, tubo
ovalado o cilindro cuadrado y convirtiéndolos en un objeto tridimensional. De eso se trata esta lección. Y lo podemos hacer a través de algunas maneras diferentes. La perspectiva es una de ellas. Además, nos vamos a meter en algunas otras ideas fuera de usar la luz y la sombra. Pero dibujar perspectiva es vital porque prácticamente todo está en perspectiva. Muy pocas cosas que dibujes van a ser planas, o vas a estar perfectamente cuadrada para ello. Entonces las formas nuevamente tomamos y tuvimos esta idea de usar sólo la línea de contorno eso entendiendo el borde exterior, saber dónde están los extremos y luego saber dónde están las esquinas. Y luego tomamos esa Que básica y ponemos en nuestra línea de ojos, que es vital para determinar la perspectiva y también para localizar los puntos de fuga. Entonces movimos eso arriba por debajo de la línea del ojo, y luego obtenemos este dibujo básico en el medio o en la línea del ojo, así que esa fue una buena manera de poner ese cubo en perspectiva. Después tomamos la línea del ojo y la inclinamos Así se la dimos. Ah, punto de vista
ligeramente diferente, y ahora la forma es mucho más dinámica, y se puede mover de nuevo esa línea y diferentes Anglos y exploró experimentar con esa idea. Y luego miramos el cilindro y tomando eso y moviéndolo en diferentes direcciones, usando la misma idea de punto de fuga Así que ese Punto de fuga le va a dar esa mirada
cónica Así también podemos empezar a averiguar dónde está la línea central en el cilindro, y la línea central es importante para localizar y entender la dirección en que
se mueve el cilindro . Por lo que tienes que usar tu imaginación para entender esto a veces. Pero de nuevo, va a jugar un papel importante en la representación y dibujo de tus temas. Entendiendo también que este eje de 90 grados debe estar ahí para dibujar
cilindros precisos . Entonces una vez que encuentres tu línea central, entonces ese óvalo o lo que sea el caso puede ser para la parte superior en la parte inferior, um, el ancho de eso de lado a lado. Entonces el ángulo más ancho o mojado debe ser ángulo de nueve grados perpendicular a esa
línea central , así que queremos una vista, evitar cosas que estén sesgados como esa causa va a salir un poco peculiar. Y luego te di el ejercicio que puedes intentar usar este tipo de escalas. Entonces el medio siendo plano, y luego tenemos nuestro círculo completo o completo en la parte superior e inferior,
y luego puedes repasar eso y empezar con un ligero óvalo o los labios más bien y más,
una más grande una más ancha, más ancha y luego así uno. Por lo que empiezas a meterte en ese sentimiento y en el hábito de entender cómo eso va a
cambiar a medida que se mueve en perspectiva, Lo último de lo que hablamos fue tomado este círculo básico y luego voltearse a ah Mawr tridimensional objeto. Y para hacerlo, sólo
estamos usando la línea. Obviamente, podemos agregar una sombra y cosas así para darle una sensación tridimensional. Pero por ahora, vamos a trabajar con la idea de solo estos anillos anillos concéntricos. Y siempre que dibujes esos en la práctica, um, recuerda dibujar a través. No sólo dibujes un lado, dibuja tu Siris de nobles. Puede volver con líneas más oscuras para conseguir un campo por cómo eso va muchas veces. Lo que pasa recuerda. Recuerda, si comienzas a tratar de dibujar estos anillos el único empate al borde siendo dibujado a él y entonces eso se ve muy, muy cortada, que el anillo realmente va alrededor de eso. Y quieres conseguir esa continuación sintiendo una apariencia para que tus sujetos en tus objetos que dibujas tengan, ah, sensación
mucho más realista a ella. Entonces, todos modos, podemos cortar el círculo por la mitad como práctica. Um, ya
sabes, podemos cortar el círculo de esta manera también. Yo sólo por usar la misma idea. Entonces sólo voy a hacer eso un poco más oscuro. Recuerda, eso podría ser un poco de naranja o de tomate o algo así. Pero eso es, ya
sabes, buena información, toe have y cosas en las que vas a confiar y necesitas entender a medida que avanzamos
13. Proyecto de forma básica de perspectiva: para su asignación. Yo quiero que solo hagas algunas formas imaginarias. Iban a hacerlas en perspectiva para que puedas empezar con sólo añadir una línea de
fuga. Entonces iremos aquí. O más bien, una línea de ojos con dos puntos de fuga y ahora angustiadas
las líneas de Siri, Ah, que atraviesan tu papel así. Es decir, puede que tenga que ADM. O y simplemente escoge un lugar. Entonces digamos que este es tu lado. Esta es tu esquina delantera, y esta es tu otra esquina. Y ahora toma esta esquina y dibuja una línea al punto de fuga. Toma esta esquina y dibuja una línea hasta el punto de fuga, luego podrás volver sobre ella y dibujar tus bordes principales que son visibles. Si quieres entender las esquinas ocultas solo o las líneas o bordes ocultos, más bien simplemente dibuja líneas a esas esquinas. Y entonces sabes que esto va a ir todo el camino a justo aquí a justo aquí, y luego tienes tu línea ahí, así que practicar estas cosas te ayudará a entender perspectiva y solo
a acostumbrarte a cómo funciona esto y el solo hacerlo de una manera muy aleatoria como esta es una buena manera solo de practicarlo sin quedar demasiado atrapado. Entonces digamos que este es nuestro frente. Por lo que este será nuestro rincón de este lado. Dibujamos esa línea de perspectiva para que esto realmente bajara así. Y luego, por
supuesto, quieres hacer algo a la altura de los ojos para que solo podamos seguir adelante y dibujar la esquina principal. Yo dibujo a través. Así que dibuja más allá de la esquina, dibuja más allá de la esquina. Aquí, podemos poner tus costados y y luego esto puede ser a la altura de los ojos. Y luego quiero que tomes la línea del ojo e inclines como lo hice yo. Se puede inclinar y este tipo de grado directo o ángulo dibujar los puntos de fuga de un Siri. Ve y solo escoge un punto que se vea bien. Ah, esto se va a acabar. Haremos que tu acostado caiga. Y entonces prácticamente tenemos todo lo que necesitamos para lo que es visible. Y así estás practicando la idea de cómo usar estas líneas en el espacio. No, haz uno más solo para que esto sea un poco más cuadrado, y eso va a correr paralelo. Por lo que todas estas líneas serán prácticamente paralelas hasta cierto punto. Se van a ir un poco con esa perspectiva, y eso te da la idea de que sabes ajustar un poco esa perspectiva y luego simplemente otra vez para acostumbrarte a usar tu línea de ojos y puntos de fuga. Entonces llene una o dos páginas de solo el cubo trabajando con esa idea. Después deslizamos esto solo un poquito. Vas a trabajar con el cilindro y con el cilindro es una especie de ejercicio de dos partes . Adelante y haz un grado primero o una especie de gradación de ángulos. Entonces voy a empezar con un círculo perfecto, encontrar el medio aproximadamente, y entonces eso va a ser plano. Entonces si estabas lidiando con la parte superior de un cilindro que se veía así, básicamente va a parecer casi como un alto o un rectángulo. Puede haber una ligera indicación de que ocurra, pero no estás lidiando con mucho. Entonces asegúrate de mantenerlo igual. Adelante y agrega tus costados y no tiene por qué ser perfecto. Se podría ver que es que sabes que estamos haciendo esto de una manera muy
bocosa, pero estamos muy Lo estamos haciendo con un propósito, así que sabemos lo que queremos sacar de ello. Por lo que esto sería cualquier labio mirando hacia abajo en él. El siguiente va a ser un poco más grande. Entonces digo más grande. Quiero decir más grande de aquí a aquí versus de aquí a aquí. Entonces ya ves cómo se están estirando para eventualmente convertirse en un círculo completo. Entonces ahora haremos uno desigual, más grande. Vamos a ir más grande, aún más grande, hasta que lleguemos aquí y haciendo el curso moviéndose en ambos sentidos, así. Entonces eso es Ah, nuevo, una muy buena visual y ejercicio para entender estas elipses. Entonces quiero que dibuje unos labios y él, pero vamos a empezar a practicar esa línea central. Entonces digamos, por ejemplo, que
tienes un cilindro y, bueno, digamos que este es tu cilindro. Podría estar moviéndose en esta dirección, por lo que tu línea central va a ser la dirección que es. El cilindro se está moviendo, así que podría decir que el cilindro se está moviendo en esa dirección. Entonces mis labios esta aquí la parte superior e inferior tienen que ser perpendiculares ángulo de nueve grados a la dirección a la línea central principal. Entonces recuerda, no
queremos que estas cosas se sesguen a menos que no sea un top e inferior parejo. Eso significaría que se estaría cortando de esta manera donde no es la parte superior. Los interiores no lo son y el fondo no son perpendiculares entre sí. Y entonces lo que puedes hacer es simplemente empezar con el dejar que cualquier labio en la parte superior e inferior haya sean perpendiculares, y eso te va a ayudar. Por lo que lo impugnas por esto, encontrando los puntos más anchas de los labios. Entonces si yo sólo Drew y algún labio en una dirección aleatoria aquí, lo mismo en esto aquí en esa dirección. Por lo que el punto más ancho de aquí a aquí va a ser la dirección de eso, los labios para que los labios estén corriendo de esta manera. Entonces eso significaría que mi cilindro tendría que estar funcionando así. Puede estar corriendo de esta manera o podría estar corriendo hacia abajo. No importa. Por lo que me gustaría asegurarme de que mi dirección sea perpendicular a esto, creando cuatro cuadrantes iguales tan iguales todos estos cuadrantes son iguales. Eso significa Ma y esta ves, los labios podrían estar alejándose de nosotros. Por lo que volvería a poner esto los labios en esa dirección, perpendicular a esto. Entonces encuentra a tu esposa. ¿ Por qué esto apunta? Asegúrate de ser perpendicular. Si esto fuera incorrecto, sería algo así. Si hubiera marcado mi por qué hace puntos se puede ver que no es perpendicular a esa línea Y entonces simplemente
podría conectar los lados, y entonces tendría esa idea de un cilindro decentemente dibujado en el espacio. Para entonces solo puedes practicar dibujar el cilindro con tu respiradero. Uh, hago líneas de nuevo. Yo sólo puedo hacer esto al azar. No hace falta que sea nada específico para que pueda guardar sorteo. Entonces y tal vez quiero usar esta línea aquí mismo, bajando como mi línea central para poder dibujar mi cilindro perpendicular a esa línea, y puedo bajar aquí, dibujar una más pequeña, y entonces eso me va a dar ese tipo de forma. Y de nuevo, se
quiere practicar esto en algunas direcciones diferentes. Digamos que escogí este, así que trazo mi línea perpendicular. Dibujo mi cilindro o mis labios perpendiculares para cuadrantes iguales. Y a lo mejor viene por aquí. Algo así. Por último, es sólo trabajar con la idea de un círculo. Yo lo sé. Ya sabes, hablamos un poco de ese huevo en forma de querer conseguir, um o final de eso, ya que este curso avanza. Pero por ahora, vamos a tomar ese círculo básico quiero que te acostumbres a dibujar esos anillos concéntricos , así que solo empieza con a Puedes empezar con uno aquí, y luego puedes empezar con uno aquí, y estamos tratando de darle esa sensación de forma y forma. Podemos dibujar otro círculo, y luego podemos dibujar Siris de anillos concéntricos comenzando, y haremos este mawr horizontal, algo así. Entonces si fuera a sólo oscurecer en estos poco miembro va alrededor de la forma, lo
conseguimos. Queremos ese tipo de sentimiento con nuestros anillos concéntricos. Y entonces nuestra ventaja puede venir como, para que podamos hacer esos verticalmente así. Y luego podemos hacer unos cuantos de, um donde estamos sacando esa sensación de cortarse en cubitos ese tomate. Lo estamos cortando de esta manera y lo estamos cortando de esa manera. Tenemos ese tipo de sentimiento pasando termina con ok, y eso es sólo sentir la forma, tratando de entender realmente que no es plano. Es circular versus simplemente una forma plana, algunos más tridimensional. Entonces ese va a ser tu ejercicio. Llenar varias hojas, solo practicar, practicar. Practica estas cosas hasta que se vuelvan más naturales para ti. Y eso ciertamente debería ayudarte con la comprensión, perspectiva y el dibujo de la perspectiva, sólo usando algunas formas simples.
14. Consejos para medir: Entonces ahora vamos a hablar de medir, y para hacer eso, vamos a usar nuestro lápiz o puede que incluso tenga un pincel en la mano. Ahora esta herramienta en particular es útil porque podemos medir la longitud y las relaciones de longitudes dentro de nuestro sujeto. Para hacer eso. Hay algunas cosas que queremos recordar y o para conseguir que esas distancias y longitudes mawr sean precisas. De lo primero que voy a hablar es de tu codo y muñeca. Quieres asegurarte de mantenerlos bloqueados, y la razón por la que es que mantendrá la distancia de tus ojos al dispositivo de manera consistente. Lo mismo cuando comienzas a doblarte que esa distancia de tus ojos a tu lápiz cambio que alterará lo que estás midiendo drásticamente para que las medidas de forma o precisas. Asegúrate de que el brazo esté por delante. Obviamente, el codo y la muñeca están bloqueados. De lo siguiente de lo que hablaré son tus ojos. Entonces me gusta entrecerrar mi ojo izquierdo, y eso es porque estoy usando mi brazo derecho para medir. Entonces entrecerran mi ojo izquierdo y ahora tu cabeza se va a inclinar hacia ese hombro. Entonces básicamente estoy mirando hacia abajo el barril de ese brazo. Entonces si doy vuelta ligeramente, ya verás cómo funciona eso. Y esto es útil porque de nuevo te da una distancia consistente. Y la razón es que cuando tu cabeza está en medio de tus hombros, comienzas a mover los brazos arriba y abajo, izquierda y derecha. Entonces la distancia hasta el final del lápiz va a cambiar cuando tu cabeza está por encima de tu hombro. Estás usando esto. Entonces es más probable que tengas una medición precisa porque la distancia desde tu hombro hasta tu lápiz o incluso el extremo de tu mano va a permanecer igual. Entonces cuando me inclino, puedes ver que estoy sobre el hombro, y eso me da una mejor oportunidad. Tienes una medición precisa ahora. De lo siguiente de lo que hablaré es de tener una idea general cuánto tiempo algo ISS. Entonces, por ejemplo, si sé que estoy midiendo algo muy largo o muy ancho, lo
voy a sostener y sólo a mirar lo que estoy midiendo y conseguir una idea general
desde la punta de mi lápiz hasta más o menos dónde mi índice dedo es, sólo conseguir una sensación para ¿Dónde está eso? Entonces trataré de conseguir ahí la marca superior e inferior. De aquí. Yo era cero final usando los métodos que te enseñé. Y entonces usaré mi pulgar como una forma de encontrar el fondo de lo que estoy midiendo. Por lo que el dispositivo de Ammán superior o punta se va a alinear con la parte superior. lo que estoy midiendo desde su voy a mantener el estudio de lápiz y luego usar mi pulgar para ranura arriba y abajo para encontrar el fondo de la misma. Y luego una vez que encuentre esa distancia, entonces la puedo usar para medir contra otras proporciones y longitudes sobre mi tema. Y eso puede empezar a comparar las relaciones de las cosas para entender mejor la longitud de algo cómo encaja con ellas, un tema. Vamos a hablar de eso un poco más en tan solo un momento, pero lo último de lo que hablaré es de ángulos. Podemos utilizar este lápiz como herramienta de medición para entender cómo algo está inclinando el ángulo de un brazo, el eje de una forma particular. Y luego una vez que sepamos qué es, entonces podemos transferir eso a nuestro papel o lienzo. Entonces ahora que tienes una mejor idea de cómo usar tu utensilio de dibujo o pincel como dispositivo de medición. Tienes algunos buenos consejos sobre cómo hacer de esto una fuente confiable de información para medir altura con longitud e inglés. Aquí te dejamos un resumen rápido de las cosas que cubrimos en este video.
15. Demostración de la taza de café: De acuerdo, voy a empezar con la taza de café aquí, y lo primero que quiero hacer es mirarla, Determinar qué formas se usan mejor para dibujar esto. Estoy usando un lápiz HB. Entonces tengo una ventaja realmente dura, y me va a dar algunas líneas de luz para poder determinar que un cilindro será mejor usado para simplemente romper en la forma general del mismo. Obviamente, tengo algunos óvalos para la apertura de la copa. También tenía esta forma curva del mango, que se ve como 1/2 de ah, corazón. Um, obviamente la base más pequeña y el eje es vertical. Entonces si quiero seguir adelante y dibujar el eje, podría hacer algo así. Ahora tengo algunas opciones. Obviamente, tengo, ah, gran hoja de papel aquí, así que no estoy confinada a donde quiero dibujarla. Pero si fuera eso, quizá
quisiera marcar la parte superior en la parte inferior. Entonces, en otras palabras, si estoy tratando de encajar esta taza de café en una lona 11 por 14 No, quiero que esa taza de café esté tal vez en esta zona, voy a marcar la parte superior y marcar la parte inferior y así, entonces, desde aquí puedo en nuevo boceto todo en. Entonces y entonces estas tienen que ser una marca áspera porque las cosas tienen que tipo de alineación proporcionalmente Teoh para que suceda. Entonces, en otras palabras, puedo empezar a trabajar que metan mi taza, y entonces puede que encuentre que, ya
sabes, necesito empujarla hacia abajo solo un poquito o empujarla un poquito para que le quepa. Ah, en ese espacio. Pero por ahora, estoy lidiando otra vez con una hoja de papel más grande. Sólo estoy dibujando. Entonces otra vez no estoy tratando de encajarlo dentro de un marco. Entonces sólo voy a marcar la parte superior. Y ahora lo que haría es usar mi lápiz para medir la copa. Y lo que busco principalmente es lo ancho que se compara la parte superior con la altura general de la copa. La distancia más grande que veo es la altura, así que voy a conseguir esa distancia primero. Digamos que quiero esa copa y estar justo aquí en alguna parte, así que esa es mi distancia o altura general. Ahora el ancho de la parte superior es de unos 2/3 o 3/4. Aproximadamente ¿cómo medir? Una vez más. Es alrededor de 2/3 de la altura de la copa. Entonces puedo tomar eso. Este es mi fondo y este es mi top. Entonces puedo tomar esa distancia y luego subir un poco alrededor de 1/3. Bueno, lo siento. Esto es 3/4. Entonces si yo Si dividiera esto y 2/4 solo podría conseguir 1/2 marca y aquí y entonces voy a medir hacia abajo alrededor de ahí dentro. Sostén eso más o menos en el medio, y eso me va a dar mi general con. Y por supuesto, puedo comprobarlo una vez que haya terminado. Entonces tengo mi con y eso es bastante bueno. Podría ser un poco demasiado amplio, así que puedo entrar aquí y hacer esto. Lo siguiente que quiero hacer es querer entender lo ancho que es este óvalo. Tengo el ancho. Está bien, tengo esto. Yo quiero una nueva que la altura de la misma. Entonces, ¿qué tan abajo está eso? ¿ Común? Entonces otra vez, me voy. Teoh, usa mi lápiz y luego trata de conseguir una referencia a la copa. Entonces sé que esta la altura de ese óvalo es de unos cinco en cinco incrementos a la copa. Entonces si hice 1234 probablemente va a ser más o menos aquí. Entonces en esa zona, y ahora tengo la parte inferior y la parte superior, y tengo mi punto de acceso vertical. Entonces estoy ahí y no, mi óvalo va a ser perpendicular. De acuerdo, entonces están ahí está ese cuadrado que necesitamos ese ángulo perpendicular para dibujar nuestro óvalo. Entonces ahora solo puedo Ruffin esa forma. Ahora voy a usar de nuevo mi lápiz para encontrar el ángulo de los lados para poder sujetarlo a mi imagen, angularlo, bajarlo. Y sé que eso está bajando. Y aquí Así que hay una ligera reducción de eso pasando. Y ahora solo voy a revisar dos veces mi altura. Gracias de contentos con ello. Se acerca un poco tarde, pero creo que tiene que ser abajo y aquí para que pueda tomar este óvalo y transferir justo aquí, y eso me va a dar mi base. Entonces ahora tengo la taza media ahí dentro, y sé que tengo un mango y ese mango empieza abajo en la parte inferior. Y entonces, más o menos aquí,
el mango en sí es básicamente un rectángulo como este, pero tiene profundidad a él, por lo que tiene un ingenio que es delgado, pero es algo así. Entonces es una tira de material así. Entonces no es un fideos de espaguetis. Tengo que reconocer el volumen de eso. Y luego como esta cosa se dobla y se dobla en perspectiva, vamos a ver el ancho esta
muy, muy delgado con ella, bajar así y entonces vamos a empezar a ver esta parte en la parte superior. Se va a acurrucar, y eso va a correr en perspectiva. Por lo que esta la línea para la parte superior y la inferior. Si vuelvo a dibujar la taza de café, realmente pequeña aquí, en realidad, solo usa esta. Yo quiero imaginar estas líneas de perspectiva que iban así, y entonces ésta va así un poco menos de ángulo. Entonces están corriendo. Se está adjuntando a la copa. Con esa perspectiva, hay que reconocer que para entonces podríamos determinar que el ese borde se conecta aquí abajo . Se envuelve y luego se conecta aquí aproximadamente. Y luego puedes ver el lado de la misma, subir y alrededor y luego conectarte aquí y luego se está envolviendo y empezar a verlo rizarse debajo y luego envolver aquí. Entonces cada vez que estoy adjuntando, esto tiene este tipo de amplio espacio aquí. Quiero reconocer cómo se conecta con esa taza y más o menos, ya
sabes, tenemos que tener ese medio corazón. Pero si usé mi lápiz para medir es justo y midiendo la distancia desde el interior de la taza hasta la parte más ancha del interior de ese pequeño medio corazón, solo
hay más grande que la altura general de ese óvalo. Entonces el borde de la copa más o menos aquí es mi blanco es punto. Entonces si tengo mi punto de partida aquí abajo, sé que esto se va a acurrucar, y luego se está bajando. Y aquí y otra vez, si trazo una línea paralela, quiero que estos sean
parejos, y ahora puedo indicar un poco de ingenio ahí, y esto se va a bajar y entonces esto va a subir. Ve a maravillarte. Vuelve a subir por ahí. Estas líneas de perspectiva van así, y ahí va a golpear la copa y luego seguir adelante ahora. Ten un poco de ancho aquí a esa taza. Entonces otra vez, no
es una taza de papel. No es súper delgada ahí, algún volumen al grosor. Yo quiero capturar eso realmente rápido, así que puedo sólo Pero, ya
sabes, empiezas a verlo por los lados, así que empezamos a verlo aquí. Pero entonces, a
medida que se remonta, lo
vamos a perder porque está en perspectiva y lo vamos a ver por los lados. Y luego se va a volver a, Lou lo pierde porque está en perspectiva y vas a ver un volumen delgado ahí en el frente. Entonces creo que si señalé aquí y aquí, estaré bien. Y luego este tipo de mezcla, um, y Joinem allá, y nos meteremos en algún sombreado aquí en un segundo o en una lección posterior. Más bien, recuerda lo que dije de dibujar con estos oboes para que no queremos que el fondo de la copa se reúna así. Tienes que imaginar ese óvalo en la parte inferior dando vueltas, así que va a empezar a curvarse alrededor de esa forma. Creo que muchos artistas se lo cortaron demasiado ahí. Tengo esa sensación de que girando alrededor y entonces ese lado se hace cargo. Ahora solo arregla esto. Se ve un poco el ancho de eso. Se pone un poco más gorda ahí mismo. Obviamente que hay un estrechamiento pasando y lo vamos a conseguir más tarde cuando empecemos a sombrear un poco y esto se va a cazar un poco más así y eso es ah, buena manera de emplear algunas de las ideas de las que hablamos para objeto básico del hogar y dejaremos eso aquí mismo y luego iremos a otro.
16. Demostración de pintura: Tenemos nuestro tubo de pintura, y obviamente podemos usar ese cilindro a pesar de que sabemos que el tubo viene aquí. Si lo estoy mirando desde un lado, este es nuestro top, su ventaja. Y es una especie de estallar así y luego de lado a está un poco regordete. Y luego se estrecha porque le he exprimido un poco el dolor desde abajo . Entonces viene y eso aprieta y es una especie de plano. Entonces lo que haré primero está bien. Mi tubo. Podría seguir adelante y marcar la parte superior, marcar la parte inferior, y luego quiero averiguar qué tan ancho es esto, y es bastante fácil, ya
sabes, cada vez que obtienes tu medida y solo voy a medir el ancho de ese tubo, y luego lo que haré es usar esa longitud. Subiré el tubo en incrementos para averiguar cuántos de estos son en este tubo. Entonces tengo tres por casi cinco. Entonces si dije bien, tengo casi cinco y empecé Digamos que aproximadamente voy a dibujar mi línea de acceso, que es vertical. Digamos que si empecé más o menos aquí y hice uno, 234 entonces eso probablemente va a ser un poco demasiado amplio. Entonces puedo entrar un poco y decir:
OK, OK, veamos dónde estamos ahora. Y tengo uno, 234 pensamientos que eso me va a dar una mejor configuración que la marca original que hice. Ahora esta parte superior arranca un poco. Entonces si dibujo mi si sigo adelante y dibujo mi tubo como así puedo decir aproximadamente 1/3 del camino hacia arriba o así empieza a estallar para poder hacer esto para crear esa llamarada, y luego empieza un poco más alto de este lado. Pero entonces esa parte superior empieza a bajar y se dobla aproximadamente justo antes de la mitad del camino. Entonces si esta es mi línea de medio camino o mi eje medio ahí justo antes de
eso, empieza a agacharse. Entonces consigo ese cambio de dirección ahí, y luego esa esquina se corta para que salga ahí mismo. Se mueve hacia fuera y luego vuelve a entrar. Y luego esto se mueve de esta manera y Así entonces empezamos a ver un poquito de ese pliegue, ese doblarlo justo aquí y entonces ese va a ser nuestro rincón justo ahí. Entonces eso está funcionando bastante bien. Ahora el fondo es un óvalo y ese óvalo es el mismo. Encuentra mi línea central. Es aproximadamente la mitad del ancho de todo. Entonces si bajo los lados, voy a decir que está más o menos ahí dentro. Si este es mi fondo que sé que mi óvalo es algo así, tiene algo de profundidad para que pueda dibujar otro o algún volumen a él y de ahí, si bengalas fuera así tenemos ese tipo de forma, entonces podemos ver que hay otro óvalo aquí. Así que sea de aquí para aquí para poder dibujar otro óvalo para conseguir ese tipo de forma y luego por
el costado ahí en algún lugar aprieto la pintura. Es como que entra y sale, así que es un poco tú regular y así no quiero que eso sea perfecto. Tenemos algo así. Ahora tenemos unos anillos así que tenemos un pequeño anillo y aquí donde dice Azul brillante, tenemos otro pequeño oval y aquí. Pero digamos que sabes, es fácil hacer las cosas demasiado grandes. Entonces lo que voy a hacer es tratar de encontrar el centro del tubo usando mi lápiz. Yo lo puedo sostener, así que voy a conseguir la altura general de la misma en el centro para poder medir doble cheque. Es un poco Oh, mejor así que el centro no le tiene mucho,
pero si empiezo a diseccionar dónde está todo esto, eso va a ser Y aquí. Entonces conseguimos ese pequeño símbolo tú Trek y estos la escritura sobre esto va por esa
perspectiva de lo bello. Entonces si tomé esa escritura y la puse en un anillo imaginario, se va a curvar con el volumen de ese tubo, y tenemos un par de ah filas de escritura. Tenemos otro, y así sucesivamente. Ahora, medida que llego a la cima, se está acercando al nivel de mis ojos. Entonces esos anillos, voy a cambiar un poco. Alguien empieza a seguir el volumen de eso de este lado. Entonces tengo un anillo aquí y un anillo allá,
y ahí es donde estamos sacando ah esta información en el fondo de los dos. Se puede ver esto es seguir aquello. Pero luego cambia a esto, y luego tenemos uno más aproximadamente aquí donde estamos consiguiendo los acrílicos de cuerpo pesado. Entonces eso es un bonito cosita que piensa ahí cuando estás dibujando estos tubos. Pero tenemos, ah, poco más información que poner, y tenemos esta acción. Pero lo que hice es dejar fuera el cuello de ese tubo de ese tops. Aquí voy a hacer trampa un poco, así que tengo el cuello. Sé que no tengo oval aquí y un noble aquí. Entonces lo que quiero hacer es crear la parte superior de eso, también. Podemos ver ese envoltorio alrededor. Entonces está viniendo. Es como para que pueda ver el volumen de esa forma, y entonces ese top está un poco cónico. Y luego podemos usar una de estas líneas escasas, como se creó ahí. Entonces, claro, tenemos crestas en el aire y todo lo demás. No nos preocuparemos demasiado por esos detalles. Está bien, así que tenemos la etiqueta, la escritura tenemos, um, más escritura. Nos queda la deuda y aquí y así eso nos da un tubo de pintura, y vamos a trabajar con eso un poco más después.
17. Demo de marcos: De acuerdo, empezando con mi edad sea nos dieron el martillo. Esto va a ser un poco más difícil. Tenemos muchas más formas con las que lidiar. Un poco más de perspectiva y cosas así. Entonces, solo mirémoslo un segundo y olvidemos que es un martillo y esto trate de
entender lo que está pasando. Entonces miro esto, básicamente
tenemos esta perspectiva que se está moviendo de esta manera. Entonces tenemos todas estas líneas desaparecidas que van así. Entonces este fue nuestro punto de fuga, igual que lo son nuestra línea de acceso o línea de ojo para esto, En su mayor parte, solo
podemos decir que está justo aquí. Por lo que esta sería nuestra línea de acceso, la línea principal, y entonces todos estos se están moviendo en esta dirección. Entonces esa es tu perspectiva. Entonces otra vez, empezando de par en par aquí, saliendo de este camino y luego saliendo de ese camino. Entonces si tomamos esa idea y para ver bien,
bueno, bueno, sólo
es poner esto en una caja A por un segundo esto Solo sigue estas líneas de acceso. Entonces podemos decir que eso es ah, caja. Se ve algo así. De acuerdo, voy a repasar eso con Sharpie, así desde ahí. Encima de eso, hay otra caja y diremos que se trata más de una caja rectangular. Por lo que es un poco más largo sale de nuevo, siguiendo esas líneas de perspectiva ahí. Por lo que tiene un ancho y una longitud, el decir más o menos y aquí y luego el final es más o menos Y aquí. Entonces dices que estamos lidiando con algo así. Y entonces, ya
sabes, si solo usas esa idea, puedes contocar esto, meter nuestra pequeña bengala. Puedes meter ahí tu pequeño óvalo, poner tus garras bajando, poner tu asa redonda en sus papeles. Los tapers se desvanecen como así y así ese es un boceto rápido de la misma. Pero ya sabes, podemos hacer un mejor trabajo, porque lo que eso hace no capta la verdadera perspectiva de la misma, porque realmente no lo medimos todo. Pero eso es sólo lo fundamental de lo que queremos hacer. Entonces, solo tomemos esa idea. Y a esto se le siguió lo mismo. Sumas quieren aquellos en líneas de perspectiva. Voy a decir que mi fondo está aquí. Entonces lo ves está dibujando unas líneas de perspectiva aleatorias ahí para ayudarme. Quiero decir que la longitud de esta cosa es otra vez usando mi lápiz como mi guía. Vamos a decir que termina sobre escribir aquí, y entonces eso me va a dar mi longitud total de mi mango. Entonces solo las partes de madera. No estoy realmente no estoy haciendo la garra todavía. Klaus va a estar aquí arriba. Entonces ahora lo que haría es tratar de encontrar el medio de ese mango Y aquí en algún lugar y ahora quiero eso me va a ayudar con todos estos pequeños matices a medida que me meto en él. Y ahora quiero encontrar aquí la longitud de este rectángulo y esa longitud total IHS otra vez Usar mi lápiz como mi guía es alrededor de 1/3 de esto. Entonces tengo 123 resbalones Demasiado grande. Que alguien vaya. 123 Eso es demasiado grande. Nos iremos un poco más cortos Aquí. Tenemos 123 todavía un poco demasiado grande y vamos a ir 123 Eso es bastante bueno. Entonces puedo decir que mi longitud total de la garra y todo está justo aquí. Entonces si tuviera que sacar esa idea de dibujar esa caja o ese rectángulo como punto de partida que pueda tomar estos puntos de fuga y hacer algo así. Este césped de aquí, estos bajan y esto sólo va a ser y entonces esto va a estallar. Entonces tenemos esto. En realidad, probablemente
sea un poco demasiado largo, así que probablemente esté más ahí dentro, y entonces esto va a cambiar. Entonces eso va a llamarse de esta manera. Y entonces eso va a volver a estallar de esa manera hacia nuestra garra, que no voy a hacer bastante todavía. Entonces, de nuevo, esto se desencadena. De acuerdo, entonces no es una forma perfecta como esta. Entonces estas brotan así. Entonces a medida que un se acerca a nuestra la cabeza del martillo aquí, se ensancha. Entonces tuvimos que pasar esa pequeña cosa sutil. Por lo que quiero conseguir eso en ambos lados en la parte inferior. Entonces conseguimos este tipo de cosas, y luego puedo seguir adelante y dibujar mi forma básica aquí para mi martillo o la cabeza del martillo, algunos consiguiendo tratar de seguir esas líneas de perspectiva, y luego pondré ese óvalo justo en ahí. Sé que se le ha azotado un poco más. alguien vaya un poco más grande y aquí, deja de
atrás, se reduce, sale. Todo esto se estrecha en Muy bien, ese tipo de cosas. Ahora esta garra se puede dibujar como, como, algunas formas diferentes. Yo quiero decidir cómo queremos hacerlo, decir
que es una caja por un segundo. Entonces la caja es algo así, y luego sale, pero ocurre para que la caja se curva. Pero luego también se vuelve flaca, así que tenemos ese tipo de cosas pasando. Podemos dibujar una línea media, y luego estos además, Y entonces tenemos el ingenio. Perdón por la bomba, así que eso bajaría. Estos se reunirían. A mí me gusta esa idea. Entonces veamos cómo funcionaría eso. Entonces otra vez, líneas de
perspectiva. Y digamos que nuestra caja está aquí. Obviamente, se va a curva hacia abajo. Probablemente empezó eso un poco también. Hola, Así que estamos aquí, encuentra ese punto central esta garra
entra, baja y luego tenemos el volumen de ella ahí, así que eso es bastante bueno. Yo estoy contento con eso. Por ahora, teníamos este pequeño matiz aquí, la línea central para que vaya a bajar. Ahí está tu ápice de la curva aquí. Eso va a seguir, y luego se va a cazar. Entonces si tomamos este óvalo y aquí otra vez, ese es nuestro centro, ese es nuestro centro y seguimos nuestras líneas de perspectiva. Tienes otra aquí. Se va a accionar. Este tubo es más ancho aquí, y luego se vuelve estrecho, ligeramente más ancho y luego se estrecha, por lo que sería bueno capturar eso. Entonces conseguiremos los estrechos,
anchos estrechos cuando empuje eso un poco más. Entonces ahí está nuestro mango o no lo van a agarrar. Algo así. Este viene otra vez. Va a seguir esa perspectiva, así que va a salir antes. Por aquí, hay trae aire yendo así entra y ahora, Así que ahora puedo tomar un poco más oscuro ver si esto va a pasar bien. Sí, creo que va a tomar un led ligeramente más oscuro aquí y podemos empezar a cincelar, terminar algunos de estos contornos y líneas. Consigue ese cambio de dirección. Aquí es donde el cambio. Perdón por el bache. Te tengo otra vez y bajamos. Sí tenemos algunos con aquí. Eso lo vas a ver de este lado. Entonces eso va a ir en un poquito, garra. Se ve el interior de eso ahí. Entonces, ya
sabes, usando básicamente las mismas ideas de las que hemos hablado antes. ¿ Obtienes forma un poco más compleja? Pero puedes ver fácilmente cómo es esto. Ah, herramienta
muy valiosa Teoh Trabajar con y solo, um, lidiar con formas básicas como esa es una manera fácil de hacerlo. Usar perspectiva para capturar el movimiento y la dirección son algunas de las principales herramientas que
vas a necesitar y algunas de las únicas herramientas que necesitarás para dominar las técnicas básicas dibujadas. Y eso es lo que todos estamos aquí para Dio es, también. Se va a borrar algo de la CEE tipo de ver un poco más claramente. Um, aquí vamos. Sólo voy a correr eso y volver a repasar una vez más,
Pero de nuevo, está
bien, está
bien así que de nuevo, formas
básicas para crear un tema un poco más complejo aquí. Pero empezarás a ver cómo trabajar con estos te capacitará fácilmente para que las cosas sean sencillas . Siempre busqué esa línea de acceso principal de la gran forma qué dirección se mueve entender tu perspectiva, entender esos puntos de fuga y tratar de conseguir esa sensación general del gesto de lo que el objeto realmente está haciendo. Es decir, eso es lo que tienes que hacer. Y te mostré cómo hice eso ahí mismo con unos rápidos marcadores Sharpie. De acuerdo, bueno, ¿qué tengo aquí no es un martillo? No, es su cilindro o puede ser este tubo el que se está escapando en perspectiva, Así que está corriendo de esta manera. Se está escapando de esta manera. Ahí está mi línea de acceso. Esta construcción se construye alrededor de eso, y eso sólo está tomando tiempo. Teoh. ¿ Sabes lo que estás dibujado? Teoh, Entiende qué es y luego ejecuta mientras miro esto. Es decir, definitivamente
hay algunos cambios como yo podría hacer bajar esto, traer eso arriba, cosas así. Eso está bien. Todo eso es parte de aprender parte de crecer. Pero vas a encontrar que hay errores de diferentes maneras, y vas a encontrar que hay errores cuando dibujas estas cosas. Nadie está exento de eso. Entonces vuelve atrás, corrígalo, entiende lo que hiciste mal. Pero en su mayor parte, creo que esto te da una buena pauta sobre cómo puedes crear estos temas más complejos sobre Dales buena perspectiva, buenas proporciones. Ah, buenas formas y discernir en general buen comienzo a entender el dibujo.
18. [NEW] Demo de sombreado de marcos: Vale, entonces Pero tengo Aquí está mi dibujo de martillo, y voy a rastrearlo y solo hacerlo para que pueda conseguir una superficie un poco más limpia para mostrar mi afeitado. Y esto quería mostrarte cómo lo estaba haciendo. Y así ahora ya sabes lo que está pasando. Entonces probablemente voy a seguir adelante y acelerar a través de esto porque realmente no tiene sentido cubrir todos los detalles que ya he cubierto. Entonces dejaré la cámara encendida. Y entonces ahora voy a que un poco de música y otra vez acelerar a través de ella, ¿de acuerdo? Y lo haré por cada uno. Voy por el mismo camino exacto. Este es simplemente papel de dibujo realmente delgado que me permite trazar. Es lo suficientemente duradero como para que sin duda pueda sombrearlo si necesito una carrera. Puede manejar eso también. Entonces para el sombreado, um, usaré básicamente las mismas técnicas de las que ya hablamos, así que podemos usar este tipo de método de eclosión, y puedo usar presión en el papel para ponerme más oscuro y luego dejarlo ir a ir más ligero. Tenemos esta idea de sólo líneas como esa, Maiken lo mancharé, Pero probablemente no lo mancharé con este papel en particular. Entonces, de todos modos , lo
usaré ,
pero simplemente básicamente ,
lo que venga a la mente, sólo
voy a limpiar algunos de estos bordes. Um, y tenemos este tipo de otra pequeña forma pasando aquí y esa otra más allá, Así que me gusta hacer se trata de identificar Ah, la oscuridad más oscura. Creo que ese siempre es un buen punto de partida. Um, Y ese tipo de trabajo desde ahí, lo que no voy a hacer es meterme en muchos de los detalles. ¿ Entonces este martillo tiene un agarre que tiene un patrón en él? Probablemente. Para que el martillo no se deslice cuando lo estás usando. Si tus manos estuvieran sudando o algo así, pero no voy a preocuparme por todos esos detalles. Yo sólo voy a mantenerlo sencillo. Puedo ver de este lado tiene algo de luz reflejada entrando ahí, especie de rebote del papel de nuevo hacia el martillo. Entonces probablemente tampoco me voy a preocupar mucho por eso. Haz que este mango sea un poco más delgado aquí. Eso le va a dar la ilusión de que es un poco más largo también. Está bien, Entonces, nuevo, identificar a la oscuridad más oscura hay mucho de ella. Entonces tengo esta pequeña acción de bisel. Voy a usar este tipo de acción de ida y vuelta. Entonces sólo ese tipo de vuelve a los triángulos, Los rectángulos más bien que usamos cuadrados donde estamos trabajando dentro de ese cuadrado. Pero no es una plaza. Obviamente, es más de una forma redondeada. Sigo usando las mismas técnicas. Voy a usarlo mis trazos en diferentes direcciones. Entonces va a estar bastante suelto cuando termine. Pero, ya
sabes, espero que, um, capte lo que quiero. Y esa es la sensación de un martillo con un poco de profundidad y dimensión a ella, ya
sabes, hacer eso un poco más delgado, también. Tenemos la sombra saliendo de esta manera. Entonces con la luz viniendo por aquí, nunca
vas a conseguir que esa banda de luz pase por aquí golpeando el agarre. Nos dieron un poco de luz, como, ya
sabes, golpeando diferentes pequeños bordes en el metal. Es una especie de golpear justo aquí. Bastante bueno para un poco brillante y como que sale por aquí y entonces tenemos un poco más de luz reflejada ahí. Entonces la oscuridad es parte. Va a estar justo aquí. Voy a ir un poco más tarde. Voy a tratar de conseguir tal vez una pequeña sensación de esa luz reflejada algo. Trabajarlo. Por supuesto que es un mango negro está bien,
así que eso va a un tributo al valor más oscuro en general. Yo sólo voy a llevar eso justo encima. Sé que esto va a ser a la luz, pero lleva ese valor hacia el lado derecho. A medida que me meto en esta parte del mango. El borde derecho. Es un poco más oscuro, y luego corta los estrechos y a esto es algo de valor oscuro aquí. Y luego,
um, um, aumenta de valor a medida que desaparece de lo tardío. Entonces aquí mismo empezamos a recoger esa luz reflejada rebotando luz. Por lo que quieras llamarlo tipo de correr por debajo de ese mango, y luego tenemos otra banda de luz y golpeando la parte superior aquí un poco de valor aquí , y voy a hacerlo un poco más oscuro aquí, ya que vuelve a alejarse de la luz. Estamos consiguiendo luz reflejada hasta la base, aquí abajo también. Entonces ahora puedo volver a pasar, hacer esto un poco más oscuro. Mira, estoy trabajando mis trazos de ida y vuelta, algunos diagonales, algunos lineales, ese tipo de seguir a lo largo de la forma del mango tan oscuro aquí dentro. Voy a conseguir un poco de valor entrando ahí primero porque puedo ver un poco de
luz de rebote en el aire, y de verdad sólo se mezcla con la sombra. Haré esa sombra un poco más tarde en el martillo. auto típicamente se viste más cerca del objeto que será un poco más oscuro. La sombra. Realmente no lo puedes ver en este. Ah, tengo un poco de reflexión y trabajar aquí probablemente va a ser el valor más ligero en el martillo. Deja un poco de reflexión ahí y un poco aquí. Rebote la luz también de la superficie de la luz y luego
oscurecerse, consiguiendo algo de equilibrio tarde en la punta de ese martillo también. Entonces algo así es realmente oscuro por esta parte. Y tenemos un poco de algo así así que dejaré un poco de luz. Tipo de golpear el borde de la garra o el, supongo, es la cabeza del martillo. Voy a correr ese tipo de valor base a través de él. Um, ya ves, un poco más oscuro, tal vez dentro de esa garra siempre tan ligeramente, aunque. Y oscuro debajo de la garra aquí más oscuro estaban arriba de ella. Algo así. Así que rebota como,
como que se desvanece aquí. Puedo hacer esto un poco más gradual. Esta gran nación on puede ser voy a ir un poco. Oscurela Aquí. Aquí tenemos una sombra moviéndose sobre éste. Muy bien, así que ese es mi martillo.
19. El sombreado de la taza de café: Está bien, hagámoslo Ya hay taza de café. Y con este tipo de superficie, vas a conseguir un montón de reflexiones. A las cosas les encanta esa naturaleza. Voy a mantenerlo muy sencillo. De acuerdo, vamos a hacer algo de sombreado básico y no tratar de capturar cada detalle. De acuerdo, entonces, um, no
va a ser un pie de cosa realista. Entonces, mirándolo, creo que es importante identificar tus oscuros más oscuros, los cuales estarán aquí en el mango, posiblemente justo debajo del borde donde se encuentra con la sombra. Las luces más ligeras serán, um, ya
sabes, definitivamente justo aquí. Ahí viene una tira bajando por la copa. Tenemos una banda blanca, y aquí en el borde interior de la copa, el mango está atrapando. Aclarar aquí. Entonces lo que tal vez tenga que hacer es ver cómo progresa, pero puede que tenga que volver a entrar y usar ah, lápiz
blanco o carbón o puede simplemente borrarlo todo,
Ver, Ver, medida que voy, Ok, um, consiguió una banda bastante oscura. Y aquí y luego así uno. Por lo que tenemos una fuente de luz es una especie de bajar, así, golpear el borde superior, iluminar. Um mucho de esto. Simplemente lo estamos haciendo en luz, el borde superior de la copa. Entonces, de todos modos, ahí es donde iré con él. Um, y acabaremos de empezar con algunos de los oscuros más oscuros. Y a medida que nos metemos aquí, um, empezamos a ver cómo eso se pone un poco más tarde y luego un poco más oscuro ya que se
va a ese rincón de aquí. Nos estamos volviendo bastante oscuros otra vez que sí tenemos, Ah, banda
oscura viniendo por aquí así. Y luego esto se pone un poco más tarde ya que viene y justo donde se va a encontrar la sombra aquí mismo o la luz. Se va a volver a oscurecer un poco, ¿de acuerdo? Y entonces empieza a desvanecerse. O metemos un gran asiático en nuestras zonas ligeras, más ligeras. Aquí es donde va a ser más ligero. Entonces eso es todo esto es tarde aquí. Entonces estamos consiguiendo ese tipo de cosas. Vuelve aquí, probablemente quiera e vaya esta dirección tipo de mantenimiento y línea con esa curvatura de la copa . Por lo que trabajando estas líneas como esta Fina. Ahora puedes agregar la oscuridad en el mango así que se está poniendo un poco de sombra de efectivo aquí. Poco gran asiático ya que sale un poco más oscuro debajo como un rizos debajo. Y eso es bueno. Agrega mi valor más oscuro al interior de la copa, y podría simplemente mantenerlo así si quiero Esa forma es algo consistente ya que empieza a llegar a la luz. Añada a esa sombra de efectivo ahí que se va a conseguir un gran asiático todo el camino hasta esta banda de reflexión. La mayoría así que tenemos una sombra de yeso tipo de alejarse a lo lejos aquí es golpear, golpear a esta pared y luego tipo de correr corriendo corriendo por la pared aquí. Entonces solo voy a hacer Va a estar oscuro antes cerca de la copa y luego a medida que se aleja, se va desvaneciendo. Voy a aprovechar la oportunidad para recuperar un poco de esta luz moviéndose por dentro. Manejar aquí otra vez, tipo de conseguir eso un poco más tarde, usando presión a medida que me acerco a la taza y disminuyendo esa presión a medida que me aleje, veremos cómo le va con un poco de carbón blanco. Entonces otra vez, no
sé cómo va a responder esto. Y como se puede ver, no muy bien, papel
bastante débil. Puedo tratar de levantar un poco de esto, y ahora volveré aquí mismo. Hay un poco de filo en el trabajo y luego casi se ve lo debajo de él. Un poco de manija ahí. Eso es bastante bueno. Nos dieron un poco de,
ah, ah, gradación de
sombras pasando aquí a lo largo de ese borde. Um, va a estar muy oscuro aquí dentro, porque eso es lo más cercano a esa luz golpeando esa copa. Y luego otra vez, bien, así que eso es bastante bueno para este. Te veré en el próximo.
20. (NEW] Demo de sombreado de tubo de pintura: todo bien. Ya conoces el simulacro. Entonces, uh, no voy a preocuparme por muchos detalles. Se va a preocupar por las formas del núcleo y Y sólo trata de entender, ya
sabes, el objeto en sí. Entonces un tubo de pintura, ya
sabes, eres exactamente lo que dice que es, verdad? Es un tubo, y va a bajar. Entonces cuando un tubo. Pero con este tubo es una especie de causas dinámicas redondeadas, cierto, así que estamos consiguiendo hay que decir sombra de este lado, y voy a dibujarlo así. Pero entonces empieza a especie de conicidad y a convertirse en una forma muy plana donde termina. Por lo que tiene volumen como un tubo en el medio y recorre que tapa aquí. Pero luego a medida que llegamos aquí, aplana en, ya
sabes, una forma muy delgada porque es, um ha sido apretada. Entonces eso es algo de lo que busco. Entonces tengo esto un poco fuerte aquí, así que tenemos nuestra esquina y,ya
sabes, ya
sabes, está doblada, así que está bien, así que puedo sombrear esta parte cuando estaba aludiendo a ahí como un tubo, pero pondré atención a algunos de los detalles. No me voy a preocupar por hacer mucho de ello, porque quiero conseguir lo esencial de ello tipo del gol medio. Debajo de esto, está en la sombra. Por lo que conseguiste una fuente de luz viniendo a ello. Así, el más oscuro de los oscuros más oscuros está justo ahí dentro. Y entonces tenemos este tipo de pliegues aquí, que se pone algo oscuro por aquí, se pone algo oscuro. Esta banda, que probablemente es un poco pequeña voy a hacer que un poco más ancha ha llegado un tono medio en general. Um, así que va a estar un poco más oscuro de este lado. Aquí hay otra banda de luz, y luego esto Esto es todo blanco. Al llegar al medio,
hay, ah, ah, diseño de
fantasía y todo lo que pasa, lo que no me voy a preocupar. Y tenemos algo de escritura y aquí, que otra vez, sólo
voy a una especie de garabatear eso porque realmente no importa. Y luego tuvimos esta paleta. Um, eso está oscuro. Es bastante consistente en todo el camino. Yo lo sé. Tenemos, uh, el logo. Cuando ahí voy a dejar un poco de algo ahí dentro otra vez. Ese no es el punto. de esto hacen un pie de dibujo realista. Entramos aquí, tenemos otra banda que tiene una abolladura en ella. Entonces es un poco más oscuro. Y luego entra en la luz aquí en la gorra, más oscuro en este lado. Y luego una vez que llegue a la luz, solo quiero conseguir un poco más tarde. Esta plata debajo obviamente un poco más oscura. Y hay sombra de efectivo otra vez. Se oscurece a medida que llegamos al objeto y el más ligero a medida que se aleja. Entonces creo que vuelves aquí ahora. Y quizá pueda hacer que esta banda sea un poco más oscura si quiero. Puedo entrar aquí y tal vez ante la sensación de, ah, distribuir crinkles y cosas de esa naturaleza pasando, pero y no nos vamos a preocupar demasiado por eso. De acuerdo, así que esa es una especie de idea para afeitarse este. Hombre, espero que esto les haya ayudado un poco chicos. Y si quieres meterte en el aquí y encontramos tus detalles llegando aquí dentro de un corredor, si querías,
um, um, agarras la luz en este pequeño el labio. Uh, tapar todas esas cosas, pero sólo tratar de conseguir el panorama general y y creo que casi lo conseguí con este.