Mejora el diseño de tus patrones | Técnicas avanzadas con Adobe Illustrator | Maja Faber | Skillshare
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Mejora el diseño de tus patrones | Técnicas avanzadas con Adobe Illustrator

teacher avatar Maja Faber, Surface Pattern Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:02

    • 2.

      Tu proyecto

      0:33

    • 3.

      Repetición direccional

      6:57

    • 4.

      Repetición en salpicado

      10:52

    • 5.

      Repetición tresbolillo

      12:00

    • 6.

      Repetición enladrillada

      6:28

    • 7.

      Repetición en capas

      11:14

    • 8.

      Técnicas de revisión y corrección 1

      10:26

    • 9.

      Técnicas de revisión y corrección 2

      5:47

    • 10.

      Redimensionar el patrón

      3:24

    • 11.

      Exportación

      3:16

    • 12.

      Gracias

      0:50

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2245

Estudiantes

24

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, aprenderás a hacer que tus diseños de patrones de superficie se parezcan más profesionales utilizando técnicas avanzadas, como la media gocar y de ladrillo, repeticiones de remolques, de forma direccionales y de capas de posición.

Aprenderás mis consejos y trucos personales sobre cómo verificar tu patrón de fallas, cómo crear patrones en los que es menos evidente ver dónde comienza y termina la repetición de un patrón terminado.

Esta clase es para ti que quieres llevar tus habilidades de diseño de patrones al siguiente nivel. Ya sabes cómo crear un patrón de repetición básico y quieres aprender técnicas avanzadas en el diseño de patrones. Al final de esta clase, tendrás las habilidades necesarias para crear patrones más profesionales y llevar tu diseño de patrones al siguiente nivel.

Esta es la clase intermedia y necesitas tener conocimientos básicos de Adobe Illustrator para empezar. Usaremos motivos que ya hemos dibujo, así que tenemos algunos motivos listos, y empecemos.

P.S. Si crees que esta clase es avanzada para ti, mira mis otras clases más simpáticas de principiantes con Skillshare primero con Skillshare (como de Sketch a patrón de repetición o de bocetos y dibujo de patrones en Adobe Fresco)

Si compartes tu proyecto en Instagram puedes etiquetarme con @maja_faber, no puedo esperar a ver lo que creas.

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Maja Faber

Surface Pattern Designer

Top Teacher

If we haven't met before, I'm Maja Faber, your pattern-loving teacher and fellow creative.

I'm here to help you every step of the way! I've been in your shoes! Yes, I'm talking about YOU I've been frustrated, overwhelmed, and wanting to give up more times than I can count. Learning a new skill is hard! I know the struggle.

After spending years of trial and error, trying to find my style and my unique path in the surface pattern design industry, I found my love for creating patterns in Procreate. My creativity started to blossom, and I haven't looked back since then.

As a surface pattern designer and educator, I've helped over 100,000 students grow their creative practice and overcome creative blocks through my fun and easy-to-follow online courses. I'm excited to h... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, soy Maja Faber y soy diseñadora de patrones de superficie de Estocolmo, Suecia. En esta clase, subiremos de nivel nuestras habilidades de diseños de patrones. Te enseñaré técnicas avanzadas como media gota, repeticiones tiradas, patrones direccionales, patrones en capas, repeticiones de rotura, y aprenderás a crear patrones de aspecto más profesional donde sea menos obvio ver dónde se repite, inicia y termina tu patrón. Te compartiré mis consejos personales y trucos de cómo comprobar tu patrón en busca de defectos, y aprenderás a cambiar fácilmente el tamaño de un tipo de patrón terminado. Esta clase es para ti que quieras subir de nivel tus habilidades de diseño de patrones. Ya sabes crear el patrón básico de repetición y quieres aprender técnicas para que tus patrones se vean más profesionales. Esta es una clase intermedia y necesitas tener al menos conocimientos básicos de Adobe Illustrator para empezar. 2. Tu proyecto: Tu proyecto en esta clase es crear un patrón avanzado de repetición utilizando una de las técnicas que aprendes en clase. Puedes elegir, por ejemplo, una repetición de ladrillo, una repetición de media gota, el patrón de capa, una repetición tirada, o puedes mezclarla y crear el patrón de repetición de media gota tirada y en capas. Estoy súper emocionado de ver tus avanzados diseños de panel. Así que asegúrate de compartir tu proyecto en la página del proyecto aquí en clase. Si compartes tu predicción en Instagram, por favor siéntete libre de etiquetarme con Maja Faber. 3. Repetición direccional: Bienvenido a esta primera lección de esta clase sobre técnicas avanzadas de diseño de patrones. Apenas una nota antes de empezar, sepan que se trata de una clase intermedia. Si sientes que es demasiado avanzado, entonces te sugiero que te dirijas a mi otra clase aquí en escala compartir de boceto a patrón de repetición, donde te enseño a crear un patrón básico de repetición. Cuando hayas aprendido lo básico, puedes volver a esta clase para subir de nivel tus habilidades y crear patrones más avanzados. En esta clase, comenzaremos con motivos que ya dibujamos. Si no tienes motivos, puedes echar un vistazo ya sea a mi clase de bocetos a patrones repetidos o a mi otra clase, bosquejar y dibujar motivos en Adobe Fresco, ambos aquí en habilidadcompartir. Empiezo con mis motivos y también tengo una paleta de colores que usaré para esta clase. Si viste mis clases anteriores, sabes que creo mis patrones en la herramienta de patrones. Siento que esa es la forma más inteligente de crear patrones de repetición en Illustrator así que eso es lo que haremos en esta clase también. Podemos empezar con tan solo copiar uno de nuestros motivos. Hit Command C y vamos al patrón de objetos y hacer, siempre cambio el tamaño de mi azulejo de patrón al mismo tamaño que mi tablero de arte. Por lo que 1000 pixeles de ancho y luego muevo mi azulejo de patrón a mi tablero de arte. Después le pego al Comando V para pegar mi motivo. En esta primera lección, hablaremos de crear un patrón direccional. Básicamente lo que significa un patrón direccional es que tus motivos se enfrentan en una dirección, dos direcciones, o incluso pueden ser cuatro direcciones. Ya aquí tengo un patrón direccional uno. Puedo copiar mi objeto y moverlo un poco para hacer algunas flores más. Pero todos se enfrentan en la misma dirección hacia arriba. Este es un patrón direccional de una vía. También puedes crear un patrón direccional bidireccional. Simplemente seleccionaré dos flores, las giraré y aquí tenemos un patrón direccional de dos vías. Simplemente voy a presionar Comando K Y teclear un píxel en el incremento del teclado para que pueda mover mis objetos con la tecla de flecha. Bien puede ir por cinco píxeles en su lugar. En este patrón, por el momento tenemos flores que están mirando hacia abajo y que están mirando hacia arriba. Por lo que es un patrón direccional de dos vías. También puede crear un patrón direccional de cuatro vías. Si tan solo giramos estas flores alrededor. Ahora tenemos las indicaciones arriba, abajo a la derecha y a la izquierda. Vamos a mover un poco nuestros motivos para crear algún equilibrio en este patrón. Para este ejemplo, con patrones direccionales, creo que esto está bien. Lo que hago a continuación es seleccionar todos mis objetos y presionar Comando C para copiar, golpear hecho en la herramienta de patrón y Comando V para pegar tus objetos en tu tablero de arte. Entonces me limitaré a mover mis otros objetos un poco más lejos para que no estén en el camino. Si has visto mis clases anteriores aquí en habilidadcompartir, reconocerás esta técnica de cómo creo patrones por lo que esto solo será una rápida repetición de eso. Voy a pasar por esto rápidamente como lo he hecho muchas veces en clases anteriores que son más amigables para principiantes. Haz un cuadrado que tenga el mismo tamaño que tu tablero de arte, 1000 píxeles de ancho y 1000 píxeles de alto. Seleccionar color de fondo. Iré por este rosa claro. Después presiono Comando C para copiar mi caja Hit Command B para pegar un duplicado de la caja en la parte posterior, asegúrate de que no tenga relleno ni trazo. Después hicimos nuestra caja de azulejos patrón y también nuestro color de fondo. Por lo general, solo encierro esas dos cajas antes de colocar mis motivos. Para este patrón, solo colocaré mis flores a la esquina superior izquierda. Entonces tocaré Comando K, escriba 1000 pixeles en el cuadro de incremento del teclado. Asegúrese de seleccionar las flores que se están cayendo en la parte superior de mi azulejo de patrón y tablero de arte, presione mantenga pulsado, opción, tecla y presione flecha hacia abajo para duplicar las flores superiores a la parte inferior. Entonces hacemos lo mismo con los que están cayendo del borde a la derecha. Selecciona todos esos, pulsa opción y flecha derecha. Ahora tenemos nuestro azulejo de patrón. Vamos al objeto, desbloqueamos todo, y luego lo seleccionamos todo y lo arrastramos a su panel de muestreos. Echemos un vistazo a nuestro patrón. Podemos ir a transformar objetos y escalar. Asegúrate de no tener la transformación del seleccionado, sino que tienes tus patrones de transformación seleccionados. Golpea la pequeña caja de previsualización y puedes desplazarte en la caja de uniforme para comprobar tu patrón. Este patrón tiene algunos defectos. Se puede ver claramente el azulejo del patrón, pero vamos a pasar por cómo arreglarlo más adelante en clase. Eso no nos importará por este ejemplo. Pero este es un patrón direccional de cuatro vías por lo que tienes flores para subir, abajo a la izquierda y a la derecha. Eso es lo básico del patrón direccional. Pasemos a la siguiente lección donde aprenderás a crear un patrón de tostadas. 4. Repetición en salpicado: En esta lección, crearemos un patrón tirado. Si comparamos el patrón tirado con nuestro patrón direccional, el patrón direccional tiene cierta dirección, arriba, abajo, izquierda, derecha, o todos juntos. Pero un patrón tirado básicamente se tiran alrededor para que puedas girarlo por todas partes y no puedes ver ninguna arriba, abajo, izquierda o derecha en el patrón. Ahora, veamos cómo crear un patrón tirado. Simplemente eliminaré este patrón direccional ya que no lo necesitamos por el momento y tenemos nuestro patrón en la muestra de patrón y solo bajamos un poco la muestra de patrón para que eso no esté en el camino. Entonces buscaré las flores rosadas y las naranjas solo para que tengamos unas cuantas para elegir. Pulse “Comando C” para copiar luego, “Desseleccionar”, y vaya a “Patrón de objeto y hacer.” Escriba 1,000 pixels para que obtenga un cuadrado de 1,000 pixels. Mueve el azulejo del patrón a tu tablero de arte, y luego pulsa, “Comando V” para pegar tu obra de arte. Entonces lo que suelo hacer es arrastrar mi patrón hacia fuera de las copias de mi azulejo de patrón para que no esté en el camino. Simplemente arreglaré un poco el tamaño para que te resulte más fácil ver cuando creemos este patrón tirado. Básicamente, lo que empiezo con hacer cuando creo un patrón tirado es que tomo algunos motivos. Tomemos todas estas flores rosadas y luego las giro para que no estén en la misma dirección. Yo quiero ir un poco arriba, quiero ir un poco abajo, quiero ir de lado, quiero ir a la izquierda. Por lo general, para hacer una repetición tirada, lucir aún más sin fisuras, es bueno tener más de los mismos motivos que están retorcidos en varias direcciones diferentes. A lo que quiero decir es que si tienes varios motivos que van en diferentes direcciones, será más difícil ver dónde empieza y termina el azulejo y se verá mejor cuando se arroje el patrón. Vamos a duplicar esta pequeña flor y tirarla alrededor y colocarla en diferentes áreas de tu tablero de arte y tal vez llenar esa última pequeña área con esta retorcida alrededor. Puedes, por supuesto, incluso reflejar los objetos si deseas hacer eso, para crear un poco más de diversidad en tu patrón. Veamos cómo se ve eso. Si desea obtener un mejor aspecto, también puede cambiar su interfaz de usuario a fondo blanco, vaya a “Preferencias de Illustrator e interfaz de usuario”. Después golpeó “Cámaras color blanco”. Esto hace que sea un poco más fácil ver tu repetición y también puedes desmarcar la casilla, “Dim copies”. Ahora bien, si miramos este patrón, se puede ver que hay muchas direcciones diferentes a las que se enfrentan estos motivos de flores rosas. Vamos a moverlas un poco para que sea un poco más equilibrado y luego traemos las flores naranjas, tal vez las hagamos un poco más pequeñas y simplemente las colocamos en el patrón. Este es un patrón tirado bastante simple porque no tengo tantos motivos diferentes. Simplemente duplicaré las flores naranjas e incluso puedes girarlas alrededor si quieres y ajustarlas para que estén distribuidas uniformemente a tu patrón, tal vez algo así. Alejemos un poco. Entonces las copias hacia abajo para que fácilmente puedas ver tu azulejo patrón y para mí parece que esta pequeña flor está un poco demasiado cerca de esa naranja. Simplemente bajaré eso. Entonces tal vez torcer ese un poco. Vamos a crear más de estas flores naranjas. Sólo porque estos son todos los motivos que tenemos en este momento y es justo como ejemplo para mostrarte un patrón tirado. Golpea la “caja de copias Dim”, de nuevo, y veamos cómo se ve nuestro patrón. Eso se ve bastante bien. Hay algunas flores pequeñas. Por el momento, se puede ver dónde comienza y termina el azulejo de patrón. Si miras realmente de cerca, puedes ver aquí un poco de espacio que ni siquiera está distribuido y sin embargo algunas pequeñas flores. Pero como vamos a mirar a estas flores más adelante en la clase, sólo vamos a ir por esto en este momento. Aquí viene un pequeño truco para comprobar si tu patrón tirado realmente está tirado. Es decir, seleccionar todos tus objetos y luego hacer clic y presionar tu “tecla Mayús” y girar tus objetos alrededor. En las cuatro direcciones, puedes alejarte y lo que queremos aquí es ver que realmente no hay dirección. De cualquier manera, giro el patrón alrededor y alrededor, no tengo una dirección donde todo esté mirando hacia arriba, o hacia abajo, o hacia la izquierda, o hacia la derecha, o hacia la diagonal. Yo sólo he arrojado motivos que va en todas direcciones. Esto en realidad parece que lo hicimos bastante bien en este primer intento. Volvamos al tablero de arte y creemos un patrón final de esto. Selecciona todos tus motivos y golpea, “Comando C.” Después golpea, “Hecho y manda V” para pegar tus motivos a la pizarra de arte. A continuación, seleccione la herramienta de rectángulo. Haga clic una vez en el tablero de arte y escriba en el mismo tamaño que su tablero de arte y ancho, y altura. Se obtiene un cuadrado que podemos alinear horizontal al centro, y vertical al centro. Entonces solo seguiré adelante y seleccionaré el color de fondo, el mismo rosa que nuestro patrón direccional anterior. Golpea, “Comando C” para copiar la caja, “Comando V” para pegarlo en la parte posterior de tu caja de fondo. Seleccionar, “Sin relleno, sin trazo”. Entonces solo haré como de costumbre y como hice en la lección anterior, pulsa, “Comando 2" para bloquear tus cajas. Entonces selecciono todos mis motivos, se asegura de que estén dispuestos al frente, “Objeto arreglar, llevar al frente”. Simplemente los colocaré para que haya algunos motivos que se están cayendo en la parte superior y algunos motivos que se están cayendo hacia la izquierda. Básicamente, podrías colocarlos así para que haya algunos motivos al fondo y algunos motivos a la izquierda y algunos motivos a la parte superior. Pero eso sólo te traerá un paso más de duplicar los motivos a la parte superior, a la parte inferior, y a través de la parte inferior a la parte superior. Si simplemente lo hacemos así, algunos motivos en la parte superior que están fuera del azulejo del patrón y algunos motivos a la izquierda que están fuera del azulejo del patrón. Después seleccionamos los motivos que están en la parte superior. Pulsa, “Comando K” y asegúrate de tener 1,000 píxeles mecanografiados en incremento de teclado. Sostenga su, “Tecla de opción”, y presione su “Flecha abajo”. Después seleccionamos todos los objetos que se están cayendo a la izquierda de tu tablero de arte. Sostenga su, “Tecla de opción”, y presione, “Flecha derecha”. Ahí tenemos nuestro azulejo patrón. Ahora, vamos a, “Objetar, desbloquear todo”, seleccionamos todo en tu tablero de arte, y arrastramos en tu mosaico de patrón hasta el panel de muestras. Entonces solo hacemos un cuadrado nuevo duplicando tu cuadrado patrón anterior y lo llenamos con nuestro nuevo patrón. Esto está realmente alejado y si lo miramos, parece: “Está bien, patrón”. esto hay algunos defectos menores. Un poco más de espacio en algunos lugares que en otros, que hace que sea fácil ver dónde comienza y termina el azulejo de patrón. Pero como dije, veremos estos detalles más adelante en clase. Lo que queremos ahora es asegurarnos de que se trate de un patrón tirado. Simplemente iremos a, “Transformar objetos y escalar”, y escalar un poco nuestro patrón. Entonces lo haré igual que lo hice en el azulejo de patrón. Simplemente mantendré pulsado el turno y giraré mi patrón para ver si realmente está tirado. Si realmente no puedes ver ninguna dirección, significa que hemos logrado crear un patrón tirado. Eso es lo básico de un patrón repetido tirado. Pasemos a la siguiente lección donde crearemos un patrón de repetición de media gota. 5. Repetición tresbolillo: En esta lección, crearemos repeticiones de media gota, que en realidad es una de mis cosas favoritas por hacer. Es tan divertido y puede hacer tan grande diferente. Si miras lo obvio que es donde comienza y termina tu repetición. Porque una repetición media caída puede ser una manera fácil de hacer que sea más difícil para tus ojos ver dónde estás Pattern tile inicia y termina. Si solo te unes a mí, te mostraré a lo que me refiero. Sólo eliminemos esa y movamos esto allá arriba. Ahora, creo que aquí tengo algunos objetos blancos. Creo que solo usaré estas flores. Los copiaré y los haré verdes, tal vez. Vamos por el verde y ahora volvamos a saltar a la herramienta de patrón, donde te mostraré cómo crear media repetición de gota y también qué es media repetición de gota. Simplemente copiaré algunos de mis objetos, presiona Comando C, Luego ve al patrón de objetos y cambia el tamaño de tu mosaico de patrón al mismo tamaño tu tablero de arte al igual que antes y pulsa Comando V para pegar tus objetos. Esto se ve un poco loco. Vamos a mover nuestros objetos fuera del patrón de copias en mosaico. Por lo general, el ajuste estándar en la herramienta de patrón es la opción de rejilla. Esto es lo que también se llama repetición recta. Para mostrarte lo que eso significa que tienes un mosaico de patrón, que es éste y se repite directamente a la izquierda, a la derecha, arriba y abajo. Si quieres crear una media gota repite, solo tienes que ir al tipo de azulejo y hacer clic ladrillo por columna y ves que estas flores se movieron un poco hacia arriba. Básicamente, una repetición media caída significa que tu azulejo repetido se repite a la izquierda y luego la mitad del tamaño del azulejo hacia arriba. Si realmente no entiendes lo que quiero decir ahora, esto será mucho más obvio cuando salgamos de la herramienta de patrones. Posteriormente, donde te mostraré cómo crear el patrón con el azulejo de fondo y todo eso. Pero por ahora, se puede ver que esto es en realidad una media gota básica se repite. Tienes un motivo y su repetido por decidir y la mitad hasta. Para hacer una repetición más compleja mitad caída, solo usaremos todos o algunos de estos objetos. Para hacerlo un poco más complicado también, hagamos media gota tirada, repita patrón. Empezaremos con asegurarnos de que tengas seleccionado tu ladrillo por columna. Normalmente sólo voy por la mitad aquí. También puedes hacer más avanzadas las repeticiones de gota. Pero para aprender los conceptos básicos de una repetición de media gota, esta es la forma más fácil. Así que asegúrate de tener ladrillo por columna y 1.5 aquí. Entonces solo empezaré a colocar mis objetos. Tomemos algunas flores rosadas. Como puedes ver ahora, cuando coloco algo al lado izquierdo o al lado derecho de mi azulejo de patrón, ese objeto no aparece en el lado opuesto, como harías si tuviéramos una repetición recta. Volver al ladrillo por columna, que es la repetición de media gota. Entonces simplemente seguí colocando mis objetos. Por lo general cuando hago mis repeticiones de media gota es más fácil cuando tengo mi casita de verificación dim copias facturadas, porque puede ponerse un poco confuso en cuanto a dónde se repite este objeto de lo contrario. Disminuye las copias hacia abajo para que puedas ver claramente dónde se repite el objeto y qué objeto es el original. Simplemente seguiremos colocando nuestros objetos, tal vez algo así. Después algunas de estas pequeñas flores naranjas. Traigamos también estas pequeñas flores verdes. Sólo voy a duplicar un poco estos, tal vez torcerlos. Así como un ejemplo de cómo crear un poco más compleja media gota repetición. Simplemente seguiré moviendo mis objetos alrededor de él para crear un patrón un poco más equilibrado. Si tienes una repetición tirada y media gota, no puedes hacer lo que hicimos antes donde mueves tus objetos alrededor. Revisaremos nuestra repetición lanzada en el reloj de patrones terminados más adelante. Acabaremos de salir de la herramienta de patrón ahora. Te prometo que será mucho más claro para ti, lo que esta repetición de media gota realmente es cuando creamos nuestro patrón fuera de la herramienta de patrón. Haz lo que hacíamos anteriormente, pulsa Comando C para copiar todos tus objetos. Después pulsa “Done” y la herramienta de patrón golpea Comando V para pegarlos en tu tablero de arte. Ahora, será un poco diferente a con los patrones anteriores. Tan solo asegúrate de seguir ahora. Lo que hago primero es que agrupe todos mis objetos juntos. Comando G. Entonces creo mi caja de fondo como lo hice antes, con el color de fondo, lo alineo a diana, golpeo Comando C y Comando B para copiarlo a la parte posterior. asegura de que la caja de atrás no tenga campo, ni trazo y luego encierro esas dos cajas. Entonces sólo voy a mover mis motivos, para que no estén en el camino. Porque ahora haremos algo que quizá no hayas hecho antes si acabas de hacer repeticiones rectas. Tenemos agrupados nuestros objetos. Entonces para hacer que esta media gota se repita, básicamente necesitas repetir esto arriba o abajo, no importa. Después a la izquierda y media gota arriba o mitad desplegable. Cuando tengas tu grupo de objetos, solo asegúrate de seguir los pasos exactamente como hago ahora. De lo contrario no obtendrás la repetición correcta de media gota. En tu valor de ancho y alto, también lo puedes encontrar en el panel Transformar. Si no tienes tu panel Transformar arriba, vas a Ventana y transformas. Pero tengo la mía aquí arriba y me aseguro de que tenga la pequeña cadena que dice, proporciones de ancho y altura constreñidas. Entonces tomo ya sea mi ancho o mi altura. Realmente no importa, y dividirlo por dos. Hit Enter. Y entonces todo tu grupo de objetos se dividirá por dos como grupo. Es la mitad del tamaño ya el mosaico de patrón era que se crea el patrón en la herramienta de patrón. Sabrás por qué hacemos esto en un minuto. Después de hacer esto, golpearás Command K. Te aseguras de tener la mitad del tamaño de tu tablero de arte en el incremento del teclado, que es de 1000 píxeles divididos por dos. No tan duro, son 500 píxeles. Golpea “Ok”. Después mantienes presionada la tecla Opción y presiona la flecha hacia abajo o hacia arriba. Crea unas cuantas copias de tus objetos agrupados. Simplemente selecciona todos y asegúrate de organizarlos al frente. Simplemente voy a mover esto a los letreros para que sea más fácil de ver. Por lo general cuatro copias es un buen número. siguiente paso es crear una copia de todas estas que vaya a la derecha y sube media gota. Por lo general, así es como lo hago. Simplemente mantengo pulsada la tecla de opción otra vez y presiono “Opción” y flecha derecha. Esto sería una repetición recta. Pero ahora necesito mover todos estos hasta media gota. Después volví a golpear al Comando K. Media gota de 500 píxeles, puedes dividirla por dos, pero son 250 píxeles. Golpea “Ok” y luego flecha arriba. Entonces tienes tu media gota arriba. Después podrá seleccionar todos los objetos en el medio. Nuevamente, la forma más fácil suele ser solo presionar la tecla de flecha “Opción” a la izquierda, luego vas a media caída a la izquierda, pero en realidad queremos el completo aquí. Acabo de presionar la tecla de flecha una vez más y luego golpeas la flecha arriba. Aquí tenemos nuestra repetición de media gota. Básicamente, estos son los motivos y se repiten a la izquierda y arriba media gota. siguiente paso es simplemente agrupar todos estos juntos y alinearlos centrados en el tablero de arte. Ahí tienes tus repeticiones de media gota. Dentro de tu azulejo de patrón, has hecho una repetición de media gota. Si solo desagrupamos estos, donde tus motivos se repiten a la izquierda y arriba media gota y a la derecha y arriba media gota. No pudiste limpiar todos estos motivos extra que están fuera de tu tiempo de patente. No haremos eso en esta lección ya que te mostraré cómo exportar tu patrón y limpiar tu archivo en la última lección de esta clase. Por ahora, solo tienes que ir al objeto, desbloquear todo, seleccionar todo en tu tablero de arte y arrástralo al panel Búsquedas. Simplemente haremos una copia y seleccionaremos nuestro nuevo patrón. Si miras realmente de cerca aquí, puedes ver que es mucho más difícil ver dónde se repite este patrón como media gota que este patrón que es básico repetición recta. Aquí se puede ver claramente que la repetición es, aquí hay una flor que es la misma que ésta y ésta, y ésta. Este es tu azulejo de patrón. Pero en la repetición de media gota, es mucho más difícil encontrar donde comienza y termina el azulejo de patrón. Pasemos a la siguiente lección donde veremos las repeticiones de ladrillo. 6. Repetición enladrillada: En esta lección, vamos a crear una repetición de ladrillo. A medida que aprendas a crear una repetición de media gota en la lección anterior, esto no será mucha diferencia realmente. Simplemente eliminemos la obra de arte de nuestro tablero de arte, entra de nuevo en la herramienta de patrón. Sólo voy a golpear “Comando C” y copiar mis motivos, ir a “Objeto”, “Patrón” y “Hacer”. Cambia el tamaño de tu azulejo de patrón una vez más y muévelo a tu tablero de arte. Pulsa “Comando V” para pegar tus objetos, cambia el tamaño del mismo, y luego en lugar de seleccionar “Ladrillo por columna”, seleccionaremos “Ladrillo por fila”. Colocemos un objeto y veamos qué pasa. Básicamente, se puede ver que la diferencia aquí es que el objeto se repite hacia arriba y hacia un lado en lugar de, en la media gota, hacia un lado y hacia arriba. Se puede ver la diferencia, “Ladrillo por Fila” y “Ladrillo por Columna”. Por lo que ladrillo repite y media gota repite. Esta es una simple repetición de ladrillo, no hace falta que sea más complicada que ésta, pero si quieres hacer una repetición de ladrillo más compleja, podemos hacer lo que hicimos en la lección anterior con una repetición de media gota, solo podemos empezar para agregar los objetos y vamos a crear una repetición de ladrillo tostado también. De verdad, en la herramienta de patrón, cuando trabajas con media gota y repeticiones de ladrillo, es tan visual para que puedas ver de inmediato cuando colocas un motivo lo que sucede en todo el patrón. Hagámoslo algo así. No es muy equilibrado por el momento pero no me importará eso por este ejemplo. Simplemente colocaré las flores naranjas, giraré un poco esto para que se vea un poco mejor, tal vez algo así, y si quieres traer otro motivo, solo coloquemos estos verdes. Este patrón tiene algunos defectos, pero no me importarán esos ahora mismo ya que te mostraré más sobre eso en otra lección más adelante en clase. Por ahora, solo copiaremos todos nuestros objetos, presionaremos “Hecho”, presionaremos “Comando V” para pegarlos, agruparemos todos tus objetos juntos, “Comando G”, luego dividiremos el ancho o la altura, no importa, por dos, golpea “Command K” y asegúrate de tener la mitad del tamaño de tu azulejo patrón original o art-board, es lo mismo para mí, dividido por dos. Para mí es 1000 dividido por dos es de 500 píxeles. Después mantengo presionada mi tecla de opción y presiono la flecha derecha hasta tener cuatro copias. A continuación, presiono la tecla de opción y flecha arriba, vuelvo a los incrementos del teclado y me ajusto para que tenga la mitad de este tamaño, así que 250 píxeles, presione “OK” y la tecla de flecha a la derecha. Después selecciono nuevamente los objetos del centro, mantén presionada mi tecla de opción, presiono la flecha abajo, suelto mi tecla de opción y ahora, lo tengo movido la mitad de la altura, y luego golpeo la tecla de flecha una vez más a obtener una copia del mismo, exactamente 500 píxeles hacia abajo. Después vuelvo a presionar mi tecla de flecha. Ahora, tengo todos mis objetos en un patrón de repetición de ladrillo. Estos son mis objetos originales y se repiten arriba y abajo y la mitad del ladrillo a la derecha. Agrupamos todos los objetos juntos, hacemos una caja de fondo igual que antes, hacemos una copia sobre el cuadro de fondo, aseguramos de que no tenga relleno, ni trazo, bloqueamos esa copia y luego nos aseguramos de que tener estos agrupados, asegúrate de tener seleccionado “Alinear a mesa de trabajo” y centrar tu objeto a la mesa de arte. Ve a “Objeto”, “Organizar” y “Traer al frente” para poner tus objetos delante del fondo. Ahora, podemos “Desagrupar” estos y como pueden ver, aquí tenemos un grupo de objetos que se repiten arriba y medio ladrillo a la derecha y abajo, y el medio ladrillo a la derecha. Ve a “Objeto”, “Desbloquear todo” y arrastra todos tus objetos que están en tu tablero de arte hasta el panel de muestras. Simplemente haz una copia de tu rectángulo y haz clic en tu nuevo patrón y ahí podrás ver tu patrón de repetición de ladrillo. En realidad, la repetición de media gota y la repetición de ladrillo es básicamente la misma técnica, solo es cuestión de si quieres que se repita o si quieres que se repita a un lado. Ahora, hemos creado un patrón de repetición de ladrillo y en la siguiente lección, te enseñaré cómo crear un patrón en capas, y luego más adelante en clase, pasaremos a cómo arreglar los defectos. Se puede ver que este patrón tiene algunos defectos, y hay algunas cosas que nos gustaría arreglar con estos patrones para yo diría que se ven profesionales. Pero eso es más tarde en clase, así que vamos a pasar a la siguiente lección donde vamos a crear un patrón en capas. 7. Repetición en capas: En esta lección, vamos a crear un patrón en capas y básicamente lo que eso significa es que tus motivos se repiten un poco o mucho uno encima del otro. Todo depende del estilo que busques. Solo eliminemos esto en nuestro tablero de arte y tengo algunos objetos blancos por aquí. Sé que los puse ahí antes. Vamos a Illustrator, preferencias e interfaz de usuario y simplemente toque “Igualar el brillo de la interfaz de usuario”. Tengo el medio oscuro seleccionado para poder ver de nuevo todos mis objetos. Aquí hay un hombrecito también. Tengo esta idea de que quiero crear objetos blancos en el fondo de mis flores de color. Pero para hacer eso en la herramienta de patrón para poder visualizar dónde está mi capa de fondo en mi patrón, necesito tener los objetos blancos en un color diferente. Simplemente puedo ir a “Seleccionar”, “Igual” y “Color de relleno” y luego selecciono todos los objetos blancos. Hagamos que todas estas flores de otro color. A lo mejor vamos a ir por este color rosa claro para empezar y podemos cambiar eso más adelante cuando creemos la repetición final. En realidad no es tan difícil como se podría pensar crear un patrón en capas y sobre todo no si se utiliza la herramienta de patrón. Simplemente copiaré todos mis objetos e iré de nuevo a la herramienta de patrón, cambiaré el tamaño de mi tipo de patrón, 2,000 píxeles y luego solo arrastraré mi azulejo de patrón a mi tablero de arte. Por ahora para poder echar un buen vistazo al patrón en la herramienta de patrón, volveré a cambiar mi interfaz de usuario a blanco y luego presionar Comando V para pegar mi obra de arte. Mi visión para este patrón es que estos objetos que son de color rosa claro estarán en el fondo de los otros objetos más coloreados. Esto se puede hacer de diferentes maneras. Puedes empezar por colocar tus objetos de fondo, tu primera capa, si lo deseas, pero en realidad comenzaría con la creación de mi capa superior. Simplemente voy a crear una repetición regular recta para esto. Tengo la rejilla seleccionada y luego coloco mis flores. Empecemos con algo así, tal vez quiero hacerlos un poco más grandes, así que sólo voy a ir a “Objeto”, “ Transformar”, y transformar cada uno. Aquí puedo escalar mis objetos y hacerlos permanecer en la misma posición. Simplemente agrandar la báscula. Vamos por 120 en la horizontal y vertical puede ser 130. Sí, tal vez algo así. Simplemente probaremos cómo se verá esto. Después pongo mis otras flores de primer plano, algunas de estas naranjas. ¿ Cómo se ve eso? Se ve bien, supongo. Entonces tomaré mis flores de color rosa claro que quiero poner en el fondo y me aseguraré de que todas estas estén en el fondo yendo a “Objeto”, “Arreglo”, y enviadas a la parte de atrás y luego solo las colocaré en la parte trasera de mis otras flores donde creo que se ve bien. Esto podría tomar un poco de tiempo para que se vea equilibrado pero básicamente, solo quiero tener algunas flores en el fondo y algunas flores en primer plano. Entonces quiero usar este puntitos. Solo los coloquemos aquí. Esos no están realmente de fondo, pueden serlo pero solo voy a llenar el patrón con estos pequeños puntitos,. Solo copiemos esos y los moveamos. No es tan obvio que se copien y tal vez quiero hacer un poco más grandes todas las flores naranjas. Yo sólo voy a ir a “Objeto”, “Transformar” y transformar cada uno, 130 se ve bien. A lo mejor también quiero hacer estas flores rosadas un poco más grandes, tal vez no tan grandes. Sí, algo así. Entonces solo puedo seguir colocando algunos objetos. Puede ser yo quiero más de la flor de naranja. Si crees que es molesto que puedas mover todos los objetos, solo puedes ir y bloquear los objetos de fondo si lo deseas, ve a “Seleccionar”, “Mismo”, “ Color de relleno” y luego solo tienes que presionar Comando 2 para bloquear todos tus capas de fondo y luego puedes trabajar con tus capas de primer plano. Pero en realidad quiero tener acceso a todos mis objetos. Simplemente desbloquearé esos y veamos qué podemos hacer aquí para que se vea un poco más equilibrado. A lo mejor añadir un poco más en estos puntos. Desmarquemos la casilla para atenuar las copias y podemos ver cómo se ve todo. Creo que se ve bien. Definitivamente hay algunas áreas con las que me gustaría trabajar más. Pero como esto es sólo un ejemplo de un patrón en capas, sólo estaré satisfecho por ahora. Básicamente, puedes hacer esto con muchas capas diferentes. Se puede, por ejemplo, duplicar esta flor. Simplemente lo haremos en un color diferente para que podamos ver y puedas llevar esa flor a la parte de atrás y ahí tienes otra capa. Básicamente, puedes tener tantas capas como desees. Al tener estilo minimalista y escandinavo, tiendo a crear diseños más limpios y sencillos, pero si quieres trabajar con más capas, no necesita ser más complicado que esto. Ahora si estamos satisfechos con nuestro Pete, podemos volver a nuestro tablero de arte. Solo copiemos todos nuestros objetos, golpeemos “Hecho” en la herramienta de patrón y Comando V. Ahora solo volveré a una interfaz de usuario más oscura porque quiero que mis flores de fondo sean blancas sobre un fondo rosa. Simplemente voy a las preferencias"y la interfaz de usuario coincide con brillo de la interfaz de usuario y tengo el golpe medio oscuro “Ok”. Entonces una vez más crearemos una caja de fondo en el color rosa claro. Golpea Comando C, Comando B para crear un cuadro tipo patrón en tu cuadro de color de fondo, asegúrate de que no tenga campo, ni trazo y luego simplemente bloquearemos esas capas. Esta es una repetición recta. Lo que haré ahora es que seleccionaré todos los objetos que estén en este color rosa claro, solo me aseguro de que mi fondo esté bloqueado y selecciono un objeto, vaya a “Seleccionar”, “Igual” y “Rellenar color” y luego golpeo “Blanco”. A continuación, muevo mis objetos, me aseguro de que estén dispuestos al frente. Después muevo todos mis objetos a mi tablero de arte y así como lo hicimos anteriormente, repetiré todos los objetos que están de arriba a abajo. Vamos a golpear Command K y teclear el tamaño de tu tablero de arte y un cuadro de incremento de teclado para sus celdas y píxeles. A continuación, mantenga presionada la tecla de opción y puntee su flecha hacia abajo. Después seleccionamos todos los objetos que están del lado izquierdo y mantienes presionada la tecla de opción y presionas la flecha derecha. Ahora tenemos todos nuestros objetos repetidos a lo largo de los bordes del azulejo de patrón. Vamos a “Objeto”, “Desbloquear todo”, y luego seleccionamos todo y arrastramos a este panel de muestra. Entonces echemos un vistazo a nuestro patrón en capas. Ahí tienes un patrón en capas. Veo que hemos hecho algunas de las flores blancas están encima de las naranjas y en algún lugar de atrás. Mi plan era en realidad tener todas las flores blancas en la parte posterior de todos los demás objetos. Lo que voy a hacer entonces para arreglar eso, una forma sencilla es simplemente seleccionar todos los objetos de color blanco y luego voy a “Objeto”, “Organizar”, “Enviados de vuelta” y luego selecciono tanto mi caja de fondo como mi caja de teselas de patrón y voy a “Objeto”, “Enviado hacia atrás”. Vamos a seleccionar todo de nuevo y arrástrelo al panel de muestra. Haz una copia de tu cuadrado patrón y golpea el nuevo patrón y podrás ver la diferencia de que las flores blancas están en la capa de fondo o en la capa media. Tenemos un color de fondo en el fondo y luego tenemos una mini capa con los objetos blancos y tenemos una capa de primer plano con todas las otras flores de color. Este es un patrón en capas básico y la técnica es la misma si se crea un patrón en capas más complejo. Siempre y cuando puedas hacerlo en la herramienta de patrón es realmente fácil ver cómo va a salir todo tu patrón. Ahora cuando hayamos hecho un patrón en capas, pasemos a la siguiente lección donde veremos consejos y trucos y algunas técnicas para comprobar tu patrón y asegurarnos de que se vea profesional y eso no es eso obvio donde tus repeticiones comienzan y terminan. También nos aseguraremos de que nuestros patrones sean equilibrados y todas esas cosas que hacen que tu patrón se vea mucho más profesional. 8. Técnicas de revisión y corrección 1: En esta lección vamos a pasar por algunos de mis consejos personales y trucos de cómo sacudir tu patrón en busca de fallas, cómo hacer que tus patrones se vean más profesionales, equilibrados. Todas esas cosas que llevarán tus diseños [inaudibles] al siguiente nivel, los detalles de todo. Solo quiero mencionar antes de empezar que todas estas técnicas solo se basan en mi experiencia y probé diferentes formas de comprobar mis patrones. Estas son algunas de las técnicas más comunes que uso. Dependiendo del estilo de tus patrones y también de cómo te guste trabajar, es posible que encuentres que alguna de estas técnicas no te conviene y quizá quieras añadir en diferente técnica y podrías llegar a tu propia técnica basada en sus experiencias. Todas estas técnicas que te mostré en esta lección sólo se basan en mis experiencias y en mi práctica con patrones. Podrás verlos como técnicas básicas para que tus patrones parezcan más profesionales. Pero entonces probablemente también necesites practicar mucho para conseguir un buen ojo para todos estos defectos diferentes y los problemas con los patrones y todas las cosas que te mostré aquí en clase. Aprender las técnicas es una cosa. Entonces necesitas practicar para realmente conseguir un ahorcamiento de cómo hacer que tus patrones se vean más profesionales. En las lecciones anteriores de esta clase, dejé todos los patrones con algunos defectos. Eso fue sólo porque quería mostrarte cómo arreglar estas diferentes pérdidas. Empecemos con una primera técnica para comprobar tus patrones. Ese es uno realmente simple, es sólo para alejar el patrón. Vas a transformar objetos y escalar. Desmarque la casilla de objeto transformado, marque en el cuadro de vista previa y luego aleje el patrón. Puede haber muchos hilos diferentes en un patrón. Pasaré por una técnica por patrón. En este patrón, yo diría que uno de los defectos es que no está equilibrado. Si echa un vistazo a esta zona, es mucho más aireada que por ejemplo, esta o esta. ¿ Cómo solucionamos esto? Bueno, es un problema de equilibrio, diría yo. Por lo general lo que hago es que vuelva a la herramienta de patrón. Podrías arrastrar tu patrón desde el panel de muestras e intentar, si solo desagrupamos las flores, puedes tratar de arreglar las flores para que se distribuyan más uniformemente. Pero es tan difícil ver los patrones finales. Entonces hay que arrastrar todo el patrón a los patrones. Mira de nuevo, pruébalo y hazlo una y otra vez. Normalmente, creo que la forma más fácil es volver a nuestro patrón guardado original en la herramienta de patrón y hacer los cambios allí. [ inaudible] suprimir esa. Esperemos que tengas tu patrón original en la muestra de patrón. Si no lo hace, sugeriría que arrastre su patrón desde el panel de muestras. Desagrupa todo, elimina tus capas de fondo y elimina todas las copias. Después copia esto y entra a la herramienta de patrón. Si has estado siguiendo mi ejemplo, deberías tener tu patrón original sin fondo en el panel de muestras. Cambiemos de nuevo la interfaz de usuario a blanco para que sea más fácil de ver. Cuando se trata de un problema equilibrado, diría que es más fácil tener más repeticiones, tal vez hasta nueve repeticiones. Después entramos y comprobamos dónde está el problema equilibrado. Probablemente esté por aquí en alguna parte. A lo mejor es esta línea. Eso es un poco más de área que esa línea. Golpeé el comando K, y solo escribiré unos cuantos píxeles en los incrementos del teclado para que me sea más fácil mover los objetos solo un poquito. Entonces creo que tomaré estas flores medias y las subiré. Este es un trabajo realmente detallado. Solo tienes que seguir intentándolo hasta encontrar el patrón para ser equilibrado. Al igual que con cualquier cosa, cuanto más practiques, más fácil será ver estos pequeños defectos y saber qué acciones debes tomar para que el patrón se vea más profesional. Tal vez para este patrón, quizás incluso quieras probar para hacer las flores más grandes o más pequeñas. Probemos algunas flores más grandes. Ir a transformar H y escalar. Eso se ve bastante bonito. Tratemos de hacerlos más pequeños también. A lo mejor aún más pequeño. Eso se ve bastante lindo. Puedes hacer flores realmente pequeñas. Pero creo que iré por los grandes. Pero a veces cuando tienes un problema equilibrado, podría ser que es más fácil cambiar la escala de tus objetos un poco para poder hacer que el patrón se vea más equilibrado. Solo copiemos nuestros objetos y luego los pegamos a nuestro tablero de arte. Hacemos un nuevo fondo, cuadrado. Llénalo de rosa. Hacer un azulejo de patrón en la parte posterior. Bloquear esos. Coloca nuestros motivos. Después copia. Asegúrate de tener 1000 píxeles en incrementos de teclado. Copiar estaba en la parte superior y copiar lo que hay de este lado. Desbloquea todo y arrástrelo hasta el panel de muestra. Echemos un vistazo a nuestro nuevo patrón. Eso se ve mucho mejor. Todavía se puede ver que aquí hay un poco de área. Se ve mucho mejor que antes. Vamos a escalar esto. Podemos escalar el viejo también. Ahí se puede ver patrón más equilibrado. Quizás quieras saber por qué necesitas volver al patrón original [inaudible] sin el fondo. Si intentas volver a tu muestra de patrones en la herramienta de patrón, solo puedes hacer doble clic en tu patrón. Dice que se creó una máscara de recorte y eso está bien. Pero entonces si quieres cambiar algo, habrá temas. Habrá copias en la talla porque estás copiando tus motivos. Es necesario eliminar las copias. También tienes este problema con el título de fondo porque aunque tratara de arreglar esto al frente, será un problema con mis antecedentes y se puede hacer por usualmente me parece que esto es mucho más complicado. Aquí hay muchas más cosas que arreglar. En ocasiones también obtendrás un problema con el título de fondo. Podrás obtener estas pequeñas líneas blancas con tu patrón cuando intentas cambiarlo en esta muestra de patrón. Yo sólo voy a golpear cancelar aquí. Encontré que la forma más eficiente e inteligente de cambiar un patrón es volver a tu muestra de patrón original. La primera técnica que miramos fue el equilibrio. Ahora veremos patrones arrojados. Sé que te mostré esto antes, así que volvamos a echar un vistazo a nuestro patrón tirado. Como dije antes, cuando tienes un patrón tirado que es una repetición recta, puedes comprobar tu patrón directamente herramientas independientes. Simplemente haré doble clic en la muestra independiente del patrón y luego podré seleccionar todos mis objetos. Sostengo el turno y giro mi patrón alrededor. Entonces puedo ver que no importa en qué dirección. Yo giro mi patrón en. Todavía no hay arriba, abajo, izquierda, ni derecha. Es así como sabes que es un buen patrón tirado. Pero si tienes un patrón de repetición de media caída tirada, como dije antes, realmente no funciona torcer tus motivos alrededor en una herramienta de patrones. Entonces también puedes comprobar tu patrón tirado en la muestra de patrón. Ya mencioné esto antes en clase, pero sólo lo volveré a mencionar en esta lección ya que es una manera realmente genial de comprobar si tu patrón está realmente tirado. Simplemente mantengo pulsado turno y giro mi patrón para ver si está tirado de buena manera. Este patrón se arroja de buena manera porque no puedo ver ningún arriba o abajo ni dirección izquierda o derecha en el patrón. Todos los motivos están tirados por ahí así que no importa de qué manera giro mi patrón. Todos los caminos pueden estar arriba y todos los caminos pueden ser abajo. Esa fue una pequeña repetición de cómo comprobar tus patrones arrojados. 9. Técnicas de revisión y corrección 2: Ahora vamos a echar un vistazo a otro problema y es cuando tu patrón son líneas de lectura. ¿ Qué significa eso? Básicamente significa que si me alejo, esta es mi repetición de descanso. Si lo alejo, puedo ver que aquí hay una línea realmente obvia. Esa es la misma línea obvia. Aquí también hay alguna línea pero no tan obvia. No quieres ver dónde comienza y termina el mosaico de patrón en un patrón, y no quieres que esté leyendo líneas como esta. Hay algunas formas de solucionar esto. Lo que haría es revisar el saldo de los motivos. Si me acerco, puedo ver que hay mucha área alrededor de esta flor, pero no tanto alrededor de éstas. Si tienes mucha área blanca alrededor de un objeto, eso podría parecer una línea para tus ojos. También revisaría mis bordes de mosaico de patrón y veo si tengo objetos que caen de los bordes. Echemos un vistazo al patrón en la herramienta de patrón, y podemos mirar más de cerca estos detalles. Este es un trabajo realmente detallado, y puedo ver que esta es una línea realmente obvia en mi patrón. Lo que puedes hacer en un patrón de tostadas como este, es que puedes cambiar para que tus motivos no estén exactamente en la misma línea horizontal o vertical. A veces funciona simplemente cambiar algunos motivos de ida y vuelta, y algunas veces es posible que necesites quitar todos los motivos y simplemente crear el patrón una vez más. Por lo general empiezo con tratar de simplemente arreglar los motivos, y en realidad diría que este patrón tiene otro defecto. Ahora que trabajamos con él, puedo ver que estas dos flores rosadas se enfrentan una hacia la otra, lo que hace mucho más fácil ver dónde comienza y termina el azulejo patrón. Porque estas flores están de pie solas. En lugar de solo tratar de entrar y arreglar los detalles de este patrón, en realidad lo arrastraré fuera del azulejo del patrón y de las copias del azulejo del patrón, y luego solo intentaré arreglar el patrón una vez más, para ver si puedo hacerlo más equilibrado y no leer una línea esta vez. Un pequeño truco para hacer patrones no leídos líneas podría ser que si tienes varios motivos diferentes, puedes asegurarte de que los mismos motivos no se coloquen en la misma línea. A menos que tengas un patrón donde quieras que se coloquen los mismos motivos en la misma línea, entonces deberías hacerlo. Probemos algo así, tal vez quiero hacer estas flores un poco más grandes. En realidad una forma de hacer que este azulejo de patrón sea menos obvio donde comienza y termina, es crear más del mismo motivo. El mejor modo de hacerlo es dibujando los mismos motivos varias veces. A lo mejor puedes dibujar esta flor 10 veces, por lo que tienes 10 flores diferentes para elegir. Como no lo he hecho ahora, sólo voy a escalar estos hacia abajo, y luego sólo voy a duplicar las flores y crear más del mismo motivo. De esa manera será más difícil ver dónde comienza y termina el azulejo de patrón. A veces es cuestión de torcer tus motivos alrededor para que se vea más equilibrado. A veces es posible que no quieras que todos tus motivos se distribuyan uniformemente, pero así es como aprendes a hacer que los patrones sean equilibrados. Entonces si quieres crear otro tipo de patrones donde tus motivos no estén distribuidos uniformemente, conoces los conceptos básicos sobre cómo equilibrar el patrón. Después tenemos las flores rosadas, todo esto tarda un poco en ponerse bien. Simplemente bajaré el tamaño de las flores anaranjadas. Trataré de no colocar las flores anaranjadas en línea recta, porque entonces el patrón leerá fácilmente la línea, así que trato de colocarlas un poco a un lado el uno del otro. Veamos cómo va esto. Quizás algo así, y cuando estés listo, haz una copia de tu patrón en la herramienta de patrón, pégalo en tu tablero de arte. Al tratarse de una repetición de descanso, simplemente seguiré y crearé la repetición de descanso tal como hicimos en la lección anterior. Eso se ve mucho mejor. Creo que todavía hay algunas fallas aquí. Aquí te dejamos un poco de espacio en blanco y puedes leer una línea que va así. Antes estaría contento con este patrón, trabajaré un poco más con los detalles. Pero ahora ya sabes las técnicas que uso para revisar mi patrón en busca de defectos y las técnicas que utilizo para hacer que mis patrones parezcan más profesionales. 10. Redimensionar el patrón: En esta lección te mostraré cómo cambiar el tamaño del mosaico de patrón. El motivo por el que podría necesitar hacer esto es porque si quieres imprimir el patrón en un determinado producto, tal vez quieras subirlo a algunos sitios de impresión bajo demanda, para telas como flores de cuchara o algo así. O como cuando hice mis colecciones de tela, necesitaba tener algunas impresiones que eran de 12 pulgadas algunas eran ocho y algunas eran seis pulgadas y así sucesivamente. Ahora vamos a redimensionar el patrón. Para este ejemplo, solo seguiremos trabajando en píxeles pero por supuesto puedes cambiar tus unidades a lo que desees. Pero digamos que queremos cambiar este mosaico de patrones de 1,000 píxeles a 500 píxeles. Lo que haré primero es algo que normalmente hago con mis patrones antes enviarlos a clientes o para que me impriman en algo, y eso es para limpiar mis azulejos de patrón. El primer paso es agrupar todo. Después selecciono la flecha de selección de grupos, y hago una copia del cuadro de fondo, pego al frente, y luego solo haré que esa negra. Ahora tengo una caja que están separadas del resto del patrón. Entonces selecciono todo. Es necesario asegurarse de que todo el patrón está agrupado y está en la capa de fondo y que su nuevo cuadro esté en la capa de primer plano. Después vamos a objeto Clipping Mask and Make. Aquí tenemos una Máscara Clipping de nuestro patrón. Puedo mover esto fuera de mis tableros de arte para que veas que esta técnica funciona aunque no tengas tu patrón en ese tablero. Cuando tenga mi Máscara de Recorte, solo puedo cambiar el tamaño del cuadrado a 500 píxeles, y luego has redimensionado tu patrón. Si quieres crear un mosaico de patrón terminado, como lo hago normalmente antes de enviarlo a los clientes, puedes presionar Merge, y aquí tienes tu azulejo de patrón terminado. Puedes arrastrarlo al panel de recursos, y puedes ver que se repite sin problemas si haces copias de él. Pero si quieres tener tu azulejo de patrón original con el resto de los motivos fuera del azulejo, solo tienes que ir al objeto Clipping Mask and Release. Ahí tienes todos tus objetos, lo cual puede ser bueno si necesitas hacer cambios en el patrón y luego solo eliminas tu caja extra que hiciste, la Máscara de Recorte de. Ahora verás que esta caja no tiene relleno ni trazo y es la caja superior. Simplemente eliminaré la caja Máscara de recorte, y aquí tengo mis nuevos patrones. Si arrastro esto al panel de recursos, y arrastro ese hacia fuera, ese es el mosaico de patrón de 500 píxeles. Si arrastro el viejo hacia fuera, eso es un mosaico de patrón de 1,000 píxeles. 11. Exportación: Ahora, es la última lección de esta clase. Simplemente te mostraré rápidamente cómo exportar tus patrones para que puedas subirlo como proyecto. En esta clase, te mostré varias veces en mis clases anteriores aquí en Skillshare: cómo exportar un patrón de muchas maneras diferentes. hoy, lo exportaremos como un JPEG. En realidad seguiría, y usaría mi patrón fusionado. Simplemente puedo mover eso a mi tablero de arte, alinearlo, y luego cambiar el tamaño al mismo tamaño que mi tablero de arte, 1,000 píxeles. Ahora, tengo dos opciones. O bien puedo ir a exportación de activos. Si no tienes ese panel arriba, puedes ir a Ventana y Exportación de Activos. Esta es la forma rápida de exportar un JPEG. Simplemente puedo arrastrar en ese patrón al panel Exportación de activos, y puedo nombrarlo a Patrón 1, y luego puedo entrar, y elegir qué tipo de archivo quiero guardar mis paneles, usaremos JPEG 100, y antes de que lo guardes, Iré a Configuración de formato, e iré a su JPEG 100, y me aseguraré e iré a su JPEG 100, de que tenga la línea base optimizada como método de compresión, y bajo anti-alias, supermuestreo optimizado art. Después pulsa “Guardar configuración”. Seleccione su Patrón 1 en el panel Exportación de activos, y Exportar. Entonces sólo elegiré esta carpeta, y exportaré. Esa es una forma de exportar tu JPEG. El otro camino es ir a Archivo, Exportar. Podrías ir a Export As que te dará un JPEG de mayor resolución. Pero como usaremos esto alineado digitalmente, iré por Save for Web, y luego solo me aseguro de que tengo seleccionado JPEG, y máxima calidad 100 por ciento, y pego “Save”. El tercer camino que es igual que guardar para web. Esa es la versión antigua de guardar JPEG para usarlo digitalmente. Pero como es la vieja manera, mayoría de la gente se siente más cómoda con eso, por lo que puedes usar esa. También podrías ir por Export for Screens, que es la nueva forma, y así es como me parece realmente útil sobre todo si tienes varios tableros de arte diferentes porque aquí, puedes elegir qué tableros de arte te quieren ahorrar. Si quieres guardar todo, o en qué rango quieres ahorrar. Yo sólo voy a elegir al mismo lugar al que exportar. Asegúrate de tener el mismo formato, JPEG 100, y luego exportar tablero de arte. Aquí está uno de mis patrones terminados. Adelante, y guarda tu JPEG, y asegúrate de compartir tu proyecto aquí en clase. Me encantaría ver lo que creas. Si quieres algún comentario especial sobre tu proyecto, siéntete libre de avisarme, e intentaré contestar todas tus preguntas. 12. Gracias: Eso es todo para esta clase. Aprender técnicas avanzadas en el diseño Pan es algo que toma tanto tiempo como práctica. Cuanto más practiques, más tendrás un ojo para ello. Entonces sigan practicando, y espero que esta clase les diera algunas buenas técnicas básicas para empezar. Muchas gracias por ver si te gustó esta clase, pulsa el botón Seguir por mi nombre aquí abajo. Si tienes alguna pregunta, por favor pregúntalos en la página de Comunidad y siéntete libre de dejar una opinión para hacerme saber si disfrutaste de esta clase. Me encantaría escuchar tus pensamientos. También me encantaría ver tus patrones. Así que asegúrate de compartir tu proyecto aquí en clase. Si lo publicas en Instagram, siéntete libre de etiquetarme con @maja_faber. Gracias de nuevo por ver y divertirse creando.