Transcripciones
1. Introducción: El arte, no se trata solo de técnica, también
se trata de abrazar tanto las marcas feas, imperfectas y las formas con el enfoque más lindo y un corazón abierto. El arte no se trata solo de crear una obra maestra. También se trata de hacer algo sencillo y dejar que nuestro niño interior lo pase bien. El arte no es solo un hobby, también
es una forma de practicar la mindfulness y la meditación. Hola. Soy Neha Modi, artista y educadora con sede en Ámsterdam. Hace unos años, cuando empecé a hacer arte, una de las primeras cosas que probé fue un mandala. La antigua forma de arte que había visto en diversas formas mientras crecía en la India, había ganado inmensa popularidad en Occidente, y estaba en todas partes. Todavía lo es. En ese momento, hice pocos de ellos. Pero la presión de crear una cuadrícula perfectamente simétrica y coincidir mi diseño final a los intrincados que otros estaban haciendo, quitó la alegría del proceso. Me alejé de ella, y es sólo recientemente me volví a tropezar con ella. Esta vez hice el mandala a mi manera,
la manera desaliñada, sin juicio, a veces torpe, y a veces experimental. Estas formas son la base de esta clase. A lo largo del transcurso de estos siete días, exploramos el mandala a través del medio de los colores del agua y la tinta, fabricación de
marcas, los patrones de ilusión óptica, y el diario. Incluso los crearemos con materiales como hilo, pegatinas, y flores y hojas. Cada día, nos enfocaremos en diferentes aspectos del mindfulness y cómo adaptarlo a nuestra práctica creativa, y eventualmente a nuestras vidas. Por ejemplo, el día 3, a través del medio del mandala de la naturaleza, aprenderemos a estar plenamente presentes y apreciar momentos, hasta que duren. Es por eso que al final de esta clase, no solo tendrás siete diseños únicos de mandala, sino que también profundizarás tu comprensión sobre la creación consciente. Ya sea que seas un principiante total en busca de un outlet creativo o eres un artista profesional que busca formas de mantener viva esa chispa creativa, entonces hay algo para ti en esta clase. Para tomar esta clase necesitarás suministros de arte fácilmente disponibles, tu curiosidad y lo más importante, tu espíritu creativo. Empecemos.
2. Proyecto de clase y material: Bienvenidos a la clase. Estoy tan contenta de que estés aquí. En el transcurso de los próximos siete días, te
llevaré a través de una serie de ejercicios, cada uno enfocándose en un estilo diferente de mandala, cada uno enfocándose en un aspecto diferente de mindfulness y juego. Juntos partiremos de una página en blanco con un punto en el medio, haremos una cuadrícula y desde esa estructura básica, crearemos algo tan individual que se convertirá en la representación de nuestras células internas. Mantendremos intacto el núcleo del mandala, el círculo. Pero luego experimentaremos con diferentes materiales,
técnicas, y aprenderemos sobre el diseño y la composición. Te compartiré consejos y ejemplos para ayudarte a sacarle el máximo partido. Tu proyecto de clase es crear ilustraciones basadas en cada uno de los siete mensajes de mandala y compartirlas en la galería de proyectos. Pero entonces, como esta clase se trata de relajación creativa y experimentación, no hay que compartir todos los ejercicios. Siéntase libre de compartir lo que sea con lo que se sienta cómodo. Yo sugeriría mantener
a un lado por lo menos de 30 minutos a una hora cada uno de estos ejercicios. El tamaño de tu papel, tu base, es un gran factor en la estimación del tiempo. Ten eso en cuenta antes de iniciar tu actividad de mandala. Los siete días no tienen que ser consecutivos. También puedes extenderlos durante un periodo de tiempo más largo. Hazlo a tu propio ritmo, y como y cuando los haces, puedes compartirlos en la galería de proyectos. Ahora, como se trata de una clase de medios mixtos, hay una variedad de cosas que necesitaremos para esta clase. Es por ello que, al inicio de cada ejercicio, compartiré el material que estaré utilizando para ese puntual en particular. Pero para que empieces,
aquí te presentamos una lista integral de cosas que necesitaremos para esta clase: hojas sueltas de acuarela o un cuaderno de bocetos de
acuarela, acuarelas, una variedad mixta de pinceles, los suministros básicos de dibujo como transportador, brújula, escala, lápiz, y goma de borrar, fineliner o cualquier tipo de pluma para escribir y garabatear con, pegatinas, hilados, pegamento, y tijeras, flores, guijarros, hojas, y etc. Ahora bien, esto puede parecer mucho material, pero la mayoría de ellos están fácilmente disponibles, y lo más probable es que usted podría estar teniendo algunos de ellos ya con usted. Incluso puedes pedirlo prestado a tu hijo. Yo hice eso. No te preocupes por la calidad del material ni por la marca, solo empieza por lo que tienes. Esta clase es mi gentil recordatorio para ti de encontrar algunos para
frenar y dejar que tus preocupaciones se dejen llevar a través de movimientos meditativos y repetitivos. Consigue tu material, mira algo de tiempo de autocuidado en tu calendario, encuentra un lugar tranquilo y empieza.
3. Día 1: juego creativo: adhesivos: Empecemos nuestro día 1 con algo absolutamente fresco y divertido. Como su nombre indica, el prompt de
hoy se trata de pegatinas. Puedo suponer que a la mayoría de nosotros nos gustan mucho las pegatinas. No sólo levantaron cualquier superficie en la que se les puso, sino que también fueron la manera de que hiciéramos una declaración y le hiciéramos saber al mundo en qué estábamos. Ahora, después de haber puesto pegatinas en botellas, bolsas, y nuestras diferentes cajas, ¿qué tal hoy las ponemos en papel y le hacemos algo divertido? Empecemos. El conjunto completo de material que necesitamos para este ejercicio es el material regular de fabricación de mandalas. El papel que estoy usando es un 250 GSM, A4 Tamaño 1. Ahí hay un redondo, una regla, transactor, una goma de borrar, y un lápiz. En cuanto al papel, puedes usar una cartulina,
lienzo, o incluso un cuaderno de bocetos, todo funciona. Entonces necesitamos pegatinas, montones y montones de pegatinas. Ahora algunas de las cosas que debes considerar al momento de obtener pegatinas para esta actividad son usar pegatinas que son espejadas o casi simétricas. Asegúrate de tener al menos cuatro u ocho piezas de cada pegatina. De esta manera se pueden repetir en cada cuadrante. Utiliza pegatinas que tengan diferentes formas, colores y tamaños para un mandala dinámico. En caso de que no tengas pegatinas, entonces puedes usar fotos de revistas. Puedes cortar formas del mismo tamaño y hacer conjuntos de colores con ellas. También puedes encontrar tipo de cosas similares de revistas y usar los principios que vamos a discutir en esta clase para hacer un mandala. Empecemos este ejercicio haciendo la cuadrícula. Para hacer la cuadrícula, primero necesitamos encontrar el centro de la página. Una vez hecho, apenas empezarás a hacer círculos desde el centro. No estoy siendo preciso sobre la distancia entre cada círculo. Simplemente haciendo pocos círculos hasta el borde de la página. Ahora, dependiendo del tamaño de tu página, puedes decidir el tamaño de tu cuadrícula. Si no tienes un redondeo, puedes usar platos y cuencos de diferentes tamaños para hacer círculos. Aunque si puedes, entonces hazte un rounder ya que es un material importante y puede simplificar y abrochar todo tu proceso, y no solo en este ejercicio, sino algunos del otro ejercicio de esta clase también. Una vez que los círculos estén hechos, toma tu regla y desde el punto central, divide tu base en dos partes. Después de esto, vamos a utilizar un transactor para dividirlo más. Estoy haciendo una marca a los 30 y la otra a los 60 en este cuadrante. Entonces haré lo mismo en otras secciones también. Para un mandala con mucho detalle, siempre
puedes hacer marcas a cada 10 grados. Pero para una simple, como la que estamos haciendo hoy, apenas pocas divisiones funcionan absolutamente. Yo también estoy haciendo lo mismo en el lado opuesto, simplemente tomándome mi tiempo para colocar el portador en el centro, y sólo entonces marcaré los puntos. Una vez hecho,
todo lo que necesito hacer es unirme a estos puntos con ayuda de un gobernante y hacer más secciones. Ahora bien, si no te gusta este trabajo geométrico como yo, entonces no te preocupes. Es sólo en este primer ejercicio que estás haciendo una cuadrícula detallada como esta. En los ejercicios a seguir, nuestra cuadrícula sólo consistirá en el punto central y algunos círculos. Se puede desechar absolutamente la báscula y el transactor una vez que haya terminado con este mandala. Así es como se ve mi grilla al final. Ya basta de la cuadrícula, vamos a traer las pegatinas. Estoy usando este cuaderno de pegatinas de niño inmovilizado de granja. Es muy barato, básico, pero tiene 1,000 pegatinas en él y es brillante y colorido, por lo que funciona. Puedes usar un folleto temático como este, o ir abstracto o mezclar y combinar cosas. Más que el tema de las pegatinas, es la forma en que las repetimos y las colocamos lo que importa. Este cuadernillo no tiene pegatinas espejadas, pero tiene muchos girasoles de molino de viento y cosas que son simétricas. La mayoría de las veces, voy a tratar de usar estos. Voy a arrancar el mandala con el círculo más brillante, el sol. Me estoy tomando tiempo para ajustar la pegatina ya que este es el inicio. Intento colocarlo con la mayor precisión posible. No apresurarse es la regla del pulgar aquí. Ahora una vez que el centro esté hecho, voy a empezar a usar estas líneas como guía y construir por mandala desde ahí. La idea es usar la imagen central, que aquí es el sol, luego armar patrones y menos alrededor del motivo central. Estoy usando estos lindos arbolitos aquí ya que siento que encajan bien en este espacio. Una vez que he decidido por la pegatina, después de
eso, todo se trata de hacer exactamente lo mismo en el lado opuesto. Para que el mandala sea visualmente interesante, es bueno mezclar pegatinas altas y cortas y por eso me estoy pegando estos tomates aquí. Son muy diminutas y el pop del rojo se ve bien también. está hecho mi primera ronda. Pasaré al siguiente. Ahora para cumplir con el mandala más equilibrado y para mantener intacta la forma general, me parece que es mejor forzar colocar algunas pegatinas grandes. Al igual que este molino de viento uno es un poco grande, y una vez
que pongo esto, me hace más fácil llenar algunos más pequeños en el hueco. Estoy colocando esta pegatina de molino de viento entre las líneas. Es para colocaciones como estas, las divisiones y las líneas que hicimos al principio ayudan. Ahora, he colocado la manzana ligeramente equivocada, así que la estoy quitando y tratando de alinearla en la columna. Una vez hecho, puedo colocar el molino de viento encima de él. Siéntete libre de quitar o ajustar las pegatinas. Tómate tu propio tiempo. A medida que te mueves hacia afuera con cada capa, concéntrate en alinear las pegatinas como para la rejilla y hacer de cada lado una imagen espejo de lo contrario. Mi siguiente calcomanía va a ser este pajar. Es simétrico y un poco más grande también. Ahora para esta pieza aquí, creo que necesito usar algo que sea delgado y alto o bien dos elementos pequeños. la composición depende bastante lo que tengamos. Siempre tomo tiempo para mirar
todas y cada una de las pegatinas y tratar de estimar qué puede caber en el espacio. Encuentro esta actividad como un rompecabezas, y siento que sólo podemos disfrutarla cuando bajamos la velocidad. No te pongas demasiado preciado sobre el resultado final y ponte creativo. Estoy colocando aquí estas diminutas zanahorias. Después de esto, primero me voy a centrar en este cuadrante. Voy de nuevo, mezclar y combinar pegatinas grandes y pequeñas y llenar este espacio, la pegatina del espantapájaros funciona bien aquí. Ahora como puedes ver, no
es exactamente simétrico. Pero es relativamente igual de proporcional, así que voy a ir con él. Ahora por esta pegatina, la brecha entre molinos de viento difiere, pero no afecta la composición general, así que voy con ella. Otra cosa a tener en cuenta es que antes de colocar tu pegatina, es bueno contar el número de veces que las vas a necesitar. Voy a necesitar cuatro de estas pegatinas de caja, y necesitaré ocho de los espantapájaros. Junto con la forma y
el tamaño, también importa la cantidad de la pegatina que quieras usar. Ahora, voy a tratar a esta linda chica con canasta como uno de los personajes de pegatinas centrales de mi mandala. Por carácter central me refiero a pegatinas que son un poco grandes. Estas grandes pegatinas traen alguna variación en el diseño. Ayudan a alinear la composición y
dejan claro camino para que los más pequeños completen la narrativa. A pesar de que esta pegatina no está espejada, solo
estoy siguiendo mi instinto y yendo con este. A medida que sigues colocando tus pegatinas, retrocede después de cada paso y piensa en el espacio. Repite sus pegatinas una vez más, y tómese su tiempo para decidir qué colocar dónde. Cómo arreglas tus pegatinas de diferentes tamaños determinará tu resultado final, y no hay un enfoque correcto o incorrecto. Esto es juego, esto no es un testamento de tu habilidad como artista. Esto se trata de su agrado. Se trata de las pegatinas que tienes. Ahora por el espacio aquí, estoy realmente confundido. Por eso a veces me gusta pelar la pegatina y trato de moverla y ver si se ve bien o no. A veces incluso vuelvo atrás y me quito los que ya he pegado. Esto se ve lindo. Ahora necesito pensar en este lugar que queda. Voy a repasar mi cuadernillo una vez más y buscar los que puedan caber en el mandala. He decidido pegar estas hojas aquí porque me gusta la forma en que el verde sólido de esta pegatina rompe la monotonía de solo pegatinas de patrón en esta zona. Nuevamente, éste no es simétrico, pero me gusta la forma en que se ve aquí, y al final, no estamos apuntando a la perfección. Todo este proceso trata de encontrar el equilibrio entre las reglas básicas de un mandala, que es la simetría y la repetición, y de aprovechar a nuestro niño interior involucrándose en el juego creativo. Ahora, al igual que las pegatinas grandes, pequeñas pegatinas son igualmente importantes ya que ayudan a llenar el hueco. Al igual que estas lindas zanahorias de aquí. Cuando llegues al círculo más exterior, si es posible, intenta recoger las pegatinas que mantendrán el mandala dentro del parámetro de la cuadrícula. Trata de colocar pegatinas que sean preferentemente redondas y presta atención a su tamaño. El barril funciona aquí, y me alegra que este conjunto también tenga esta pegatina de barda. Me gusta aquí y no todos los elementos encajarán perfectamente en el círculo o completarán el círculo, como la mariposa no. Pero es importante trabajar con lo que tengamos y seguir colocando pegatinas hasta que estemos contentos con el resultado final. Me gusta mucho todo este arreglo y ahora se trata sólo de repetición. Al tener todo el plan trazado frente a mí, no
tengo que pensar mucho. Es entonces cuando el acto de poner repetidamente las pegatinas empieza a ser meditativo. No recuerden que toda esta actividad tiene su parte de ensayo y error. Coloqué y reemplacé e intercambié pegatinas varias veces antes de conseguirlo de la manera que quería. Pero está bien. Al final del día, se
trata de pegatinas y están pensadas para jugar alrededor. No te preocupes por los errores y trata de no pensar en exceso. Sigue extendiéndote desde el centro, toma ayuda de los lineamientos, y rápidamente conseguirás un ahorcamiento de la misma. Este mandala no sólo es bueno para relajarse, sino que también ayuda en la construcción de intuición creativa y habilidades de composición. Simplemente confía en ti mismo y construye un mandala, la forma en que se sienta bien para ti. Me gusta mucho la forma en que ha resultado. Yo sólo voy a borrar suavemente las líneas de la cuadrícula y luego se hace. Disfruté absolutamente haciendo este mandala. Déjame decirte, simplemente no es posible parar en una. Aquí te dejamos algunas otras mandalas de pegatinas que he hecho. Cada mandala se basa en las pegatinas que he usado. Pero en cada uno de estos, he seguido la cuadrícula básica y la simetría. Todos ellos son de folleto de niño, así que nunca me preocupa el costo. La mejor parte es que una vez que te cuelgan de ella, son muy rápidos de hacer. Por lo general, los mandalas son considerados como una actividad muy seria. Pero en este caso, incluso cuando seguimos todas las reglas básicas de un mandala, lo
hicimos divertido. Esto es lo que nosotros como adultos necesitamos aplicar más en nuestra vida cotidiana. hecho de que tengamos responsabilidades no significa que no podamos participar en algún tiempo de juego. Tenemos que hacer las cosas sólo por el bien de hacer. Es bueno que un corazón y una mente dejen que nuestro niño interior coloree fuera de las líneas, o en este caso, decore con pegatinas.
4. Día 2: cómo tratar con el control: marcas: Estoy muy emocionado por el prompt de hoy, ya que es una de mis formas favoritas de hacer un mandala. Creo que es una manera muy interesante de ver cómo la pintura y el movimiento trabajan juntos para crear visuales interesantes. También es una buena manera de calentarse, y como es un ejercicio tan abierto, hay mucho margen para jugar y variaciones. También es un proceso meditativo que nos hace darnos cuenta de que al igual que en el arte, en la vida también, a veces los resultados no salen de la manera que pretendemos. No obstante, necesitamos seguir construyendo a su alrededor, hacer que sea parte de nuestra historia. Creo que he dicho beneficios más que suficientes. Empecemos la actividad. Antes de iniciar el mandala, es importante conocer nuestros pinceles y ver las marcas que pueden hacer. Los pinceles que estoy usando son bastante baratos y no hay estrés de arruinarlos. Algunos de ellos son los que uso regularmente, como redondo y el cepillo plano, y algunos son los que apenas uso como un ventilador y el cepillo rigger. Saca todos los pinceles que tienes, incluso los que están arruinados o los que podrían estar usando tus hijos. Más la variedad, mejor es. Voy a empezar con este gran pincel plano primero. Estoy usando las acuarelas que estaban ahí en mi paleta. Yo sólo voy a variar la presión y ver qué consigo. Con muy poca fuerza, consigo estos guiones. Con un poco más de presión, la forma cambia. Después presiono completamente el pincel sobre el papel, obtengo otra forma. Hasta puedo conseguir líneas simplemente tocando la punta del pincel sobre el papel. Un pincel y tantas variaciones. Probemos el pincel de abanico ahora. Creo que es bastante interesante, me
recuerda a la hierba. Nuevamente esta vez, lo
estoy tocando completamente en papel y consiguiendo esta marca. Ahora aquí, solo estoy tocando las puntas del pincel, y luego solo estoy aumentando la presión y obteniendo líneas de varios tamaños. Ahora pasemos a un pincel muy versátil y común, el cepillo redondo. Estoy usando el pincel talla 1. cepillo siempre tamaño que
tengas, puedes más o menos obtener el mismo tipo de marcas con esa también. Ahora, la primera marca que consigo solo presionando completamente el pincel sobre el papel, pero con menos presión, son estos pétalos o gotitas marcan. Ahora al igual que las presiones anteriores, aquí también, variaré la presión y veré las variaciones. Si tan solo toco la punta, obtengo estas diminutas marcas, que creo que sería un gran relleno en cualquier patrón. Creo que a la hora de hacer marcas, la velocidad con la que haces marcas y la cantidad de pintura en el pincel también saca variación en la marca. Incluso con uno o pocos pinceles, hay mucho que se puede hacer. A continuación, voy a usar este pincel filbert. Creo que estas marcas pueden calificarse como vieiras, tanto grandes como pequeñas vieiras. Solo estoy jugando y viendo qué pasa. Ahora, este pincel plano de aquí está un poco arruinado, pero es perfecto para hacer marcas. Creo que puedo conseguir unas marcas increíbles de ello. Cuanto más hagas estos, más entenderás sobre la cantidad de pintura que debe estar en el pincel y la presión con la que debes aplicar. Naturalmente me atraen hacia pequeñas, diminutas marcas ya que las encuentro más calmantes y por eso con cada pincel, trato de revisar las diminutas marcas que puedo conseguir. A continuación, voy a probar este pincel lineal. A mí me gusta cómo da estas líneas imperfectas. No uso este cepillo para el trabajo regular, pero es todo un activo a la hora de hacer marcas. Simplemente me estoy moviendo alrededor del pincel agregando la fuerza y simplemente divirtiéndome con él. Creo que éste requiere bastante paciencia, pero aún así, es bastante divertido. Este pincel angular no es el tipo de pincel que uso regularmente, pero creo que será una adición divertida a esta colección de marcas. La base de estas marcas es la misma que la que obtuvimos del pincel plano. Pero la diferencia es la dirección inclinada aquí. Estoy usando las mismas técnicas que he usado con los pinceles anteriores. A mí me gusta lo poco que los cambios en direcciones me están dando estos patrones. A lo largo de esta actividad, nota las marcas que tu mano está naturalmente inclinada a hacer. Ve con el flujo y recuerda, nada es precioso. Esto es calentamiento. El siguiente es este pincel de daga. Me gustan las pequeñas marcas que estoy obteniendo de este pincel, y ahora solo cambiaré la dirección y veré qué más puedo conseguir. Ahora, este siguiente cepillo se llama cepillo de dientes de sierra. Veamos qué pasa con éste. Me gustan mucho las marcas que estoy obteniendo de esto, y las usaré en algunos de mis mandala. Con esto, se hace con la primera parte de este ejercicio. Puedes seguir construyendo este diccionario de marca de pinceles y acceder a él antes de iniciar tu mandala. También puedes escribir el nombre de los pinceles junto a las marcas. No te preocupes si no tienes estos pinceles únicos. Simplemente empieza con el redondo básico y un pincel plano, y estoy seguro que obtendrás bastantes marcas. Ahora déjame mostrarte cómo estas marcas se pueden convertir en mandala. Estoy usando este papel de acuarela tamaño A4 300 GSM. Ya marqué el centro. Aquí están mis colores. Estoy usando un esquema de color tropical. Los pinceles que usaré para este mandala son un cepillo plano grande, un cepillo plano de tamaño pequeño, uno redondo, y este pincel filbert. También voy a usar este papel rugoso para comprobar la consistencia de la pintura antes de hacer marcas en la página principal. Para este estilo de mandala, prefiero no hacer todos los círculos de una sola vez. Lo hago poco a poco dependiendo de los pinceles que estoy usando y dónde están terminando esas marcas. Empecé con el círculo más pequeño y dejé bastante espacio para luego hacer el otro. Ahora voy a llenar el espacio usando un cepillo plano grande. Siempre prefiero probarlo en el papel áspero primero. Voy a tratar de hacer 10 líneas con este pincel, así que tengo un poco de pintura justo en el borde superior
del pincel y lo voy a presionar ligeramente hacia abajo en el papel, así que solo presionándolo hacia abajo y levantándolo
hacia arriba de nuevo a -volver para hacer dos marcas de cierre y así una línea grande. Mi primer conjunto de patrones está hecho y ahora voy a usar otro pincel plano para llenar el espacio entre estas líneas. Ahora este pincel está ligeramente habitado y por lo tanto perfecto para hacer marcas únicas. Una vez más, estoy revisando la cantidad de pintura y probando primero las marcas en el papel áspero. Voy a ir con marcas realmente pequeñas, creo que es un buen contraste contra las grandes líneas. Tienen presión muy baja y me gusta cómo las marcas más pequeñas me recuerdan los pasos más pequeños de la vida,
los escalones que en su mayoría están bajo control. Una de las ventajas de abordar conscientemente cualquier tarea, ya sea arte o no, es que nos ayuda a identificar las áreas que están bajo nuestro control. El lento movimiento que aumenta la atención a una actividad singular y la conciencia aumentada ayuda a despejar el desorden y conduce a nuevas ideas, así que lo hace esta actividad para experimentar y crear algunos diseños interesantes, pero también practicar mindfulness y sentirse cómodo con las marcas que están bajo control, así
como las que no están bajo control. Ahora para el siguiente conjunto de patrones, estoy usando el pincel filbert. Estoy haciendo estas diminutas marcas de vieiras. estoy poniendo muy cerca el uno del otro y tratando de crear un círculo cerrado fuera de él. Esto se hace, es imperfecto, pero creo que aquí funciona absolutamente. Ahora voy a usar el cepillo redondo. Lo voy a usar en su forma más simple, que es presionarlo completamente y suavemente sobre papel para obtener estos diminutos pétalos, las gotas marcan. Si tienes un cepillo grande, puedes seguir adelante y hacer petlets grandes. Ahora, estoy desplazando las marcas de una manera que terminan convirtiéndose en un patrón también. Mientras estás haciendo este ejercicio, recuerda experimentar con la forma en que colocas marcas uno al lado del otro, o encima uno del otro. Cuanto más juegues con ellos, más patrones podrías obtener. Ahora basado en donde terminó este patrón, nuevamente
estoy usando un redondero para hacer un círculo y luego estoy usando el mismo pincel de filbert para hacer vieiras alrededor del circuito. A partir de este punto, todo
se trata de la repetición. Creo que por ahora, iré con este cuatro juego de pinceles y los cuatro set de ronda de marcas que hice con ellos. Si siento la necesidad, podría agregar algo más adelante. A lo largo de este ejercicio, no estoy apuntando a una línea perfecta ni a una marca, solo
estoy poniendo marcas a la gente y viendo cómo se ve cuando la pongo en círculo. Pero cada marca de pincel que
hago, trato de distanciarme de la noción de perfección y acercarme al lado instintivo, espontáneo y libre de la fabricación de marcas. Mi objetivo aquí es ser consciente de la pintura en mi pincel, de la presión que estoy poniendo mientras hago las marcas, y simplemente viendo las marcas aparecer en la página sin ningún juicio. Las marcas que reaparecen repetidamente empiezan a familiarizarse, empieza a dar
una sensación de calma, una sensación de descanso y sí, algo muy importante a notar es que aun con toda la atención, sí
termino haciendo errores. Pero entonces he aprendido a tratarlos como accidentes felices. Esta aceptación no sólo ha aliviado la presión de crear algo excepcional, sino que también ha permitido que el espacio desarrolle un estilo único. Me gusta mucho cómo este ejercicio al igual que un círculo es una forma sana de practicar, experimentar, de ponerse creativo, desarrollar un estilo diferente todo al mismo tiempo de ser consciente y divertirse. Ahora, como he llegado al perímetro de mi mandala, estoy dando un paso atrás para ver cómo me siento al respecto. Este espacio vacío me parece un poco raro, y así lo voy a llenar. Estaré usando el mismo cepillo redondo que usé para los pétalos rosados. Pero esta vez, sólo voy a presionar la parte de punta del pincel sobre el papel. Voy a llenar todo este espacio con estas diminutas marcas. Como vimos en la marca haciendo parte de este ejercicio, incluso un solo pincel puede dar diferentes tipos de marcas y estoy contenta de que estoy teniendo la oportunidad de hacer eso aquí en este mandala. Ahora por el centro, lo
llené de rosa y por el espacio restante, sólo
voy a hacer unas marcas con el pincel filbert. Pero esto, nuestro mandala para D2 está hecho. Me gustan las imperfecciones,
las marcas torcidas, y las líneas. Cada uno de ellos refleja lo que sentí en el momento y ese fue el objetivo de este ejercicio. Déjame mostrarte algún otro mandala, cada uno con su propio proceso, cada uno con su propia historia de marcas y movimiento. Estos dos se acaban de hacer con un estilo de marca de pincel, y estos dos de aquí solo están hechos con dos juego de pinceles. Espero que hayan disfrutado de esta actividad y me emociona explorar esto más adelante. No pienses mucho en todo el proceso, solo escoge unos pinceles, haz algunas marcas, y mira a dónde te lleva. Creo que es una experiencia hermosa y colorida sin ningún bien o mal. Al igual que las decisiones que tomamos en la vida, cada marca incluso cuando es un movimiento muy atento y reflexivo, a veces da resultados deseados y a veces no. Sin embargo seguimos construyendo alrededor de él, lo
hacemos parte de nuestro mandala, de nuestro sokol, y de nuestra historia.
5. Día 3: dejarse llevar: caza en la naturaleza: Desde escuchar aves, hasta inhalar aire fresco, hasta mirar las flores florecen, la vida del cierre nos ha hecho darnos cuenta de que la naturaleza es uno de nuestros activos más preciados. Cuando el mundo llegó a quedarse quieto, la naturaleza seguía moviéndose y traía en un sentido de calma y certeza. Recuerdo, en los días en que todo se sentía abrumador, sólo un paseo por el parque justo frente a mi casa me ayudó a calmarme. Es durante uno de esos paseos, cogí unas margaritas del suelo y empecé a hacer un patrón con él. Ahora, yo había hecho cosa similar mientras crecía. Solíamos hacer estos elaborados patrones de flores frescas, que se llama rangoli de flores en la India en festivales y grandes ocasiones. A pesar de que las que empecé a hacer no eran tan elaboradas como esas, la esencia era la misma. Se trataba de crear arte con el material natural y pasar
pacientemente tiempo haciendo algo que no durará para siempre. Déjame compartir contigo una forma divertida y sencilla de sumergirte en la naturaleza. Para empezar, es necesario reunir la materia prima. Flores, hojas, bayas, guijarros, ramitas, piñas, cualquier cosa, y todo funciona. Podrás recolectar material de tu jardín o buscar hojas
caídas o guijarros en el espacio natural que te rodea. He creado mandala usando material de mi propio jardín balcón, a veces del jardín de mi amigo, y a veces recogía hojas y piedras de mis paseos. Ya que uno de los principales trucos de un mandala es la simetría, intenta reunir suficiente material para crear patrones repetitivos. Recoge más material del que crees que podrías necesitar. De esa manera, no tendrás que parar en el medio mientras creas tu mandala. Déjame mostrarte mi proceso. Siempre que el clima es agradable, lo cual no es muy habitual aquí en Holanda, prefiero hacer un mandala natural afuera. Es temporal, es fugaz, y solo se siente bien hacerlo al aire libre. Pero luego dependiendo de dónde vivas, siéntete libre de decidir tu espacio. Como siempre, más que el material, más que el espacio, es tu mentalidad mientras creas lo que marcará la diferencia. Empiezo con estas rosas ya que me gusta empezar con círculo, y ayuda a establecer el tono para el mandala. A continuación, creo que usaré estos pétalos blancos. Ahora, voy a estar haciendo un mandala que fluye libremente. Pero si prefieres planear con anticipación, entonces puedes hacer un boceto en bruto antes en un papel, o usar tiza para dibujar una cuadrícula. Otro consejo útil es usar un bucle hola y disponer dentro de él para un círculo adecuado. Elige la opción que te inspire a crear y no frenar. A continuación, estoy usando estas hojas. Simplemente me encanta usar hojas en mi mandala. No sólo me gusta el pop del verde, sino también las diversas formas que las hojas entran. Después de cada paso, es bueno dar un paso atrás y mirar tu mandala y ver qué quieres hacer a continuación. Mezcla y combina el tamaño de los elementos para traer algunas variaciones y no te preocupes por mantenerlo perfecto. Un onky tan cool está perfectamente bien. Como puedes ver, el sol está afuera y brilla y está haciendo que el proceso sea un poco más brillante para mí. De todos modos, en lugar de poner estas grandes hojas individualmente en un círculo, he decidido arreglar estas hojas juntas para que parezca una forma diferente. Creo que la parte interesante sobre la naturaleza mandala es que aunque la próxima vez que cree con el mismo conjunto de material, obtendré resultados diferentes. Eso sólo demuestra que podemos entregar diferentes resultados con las mismas cosas. Te hace darte cuenta de que no tienes que tener todos los tonos de color ni todos los diferentes tipos de bolígrafos para crear arte, un poco de material y mucha prueba y error pueden recorrer un largo camino. Volviendo al mandala. Esta vez, en lugar de la rosa, estoy usando los pétalos, y para el siguiente círculo, estoy usando los blancos. Me gusta repetir de nuevo el blanco en esta composición por dos razones. Una, ayuda a juntar todo el mandala. Dos, tengo limitada variedad de materiales, así que tengo que ponerme creativa con lo que sea que tenga. Creo que ya casi termino, solo llenando el espacio vacío y viendo qué puede funcionar ahí. La repetición de flores moradas y diminutas amarillas es todo para llenar el hueco. A mí me gusta cómo se están uniendo todas las cosas y
colores diferentes para formar un diseño grande. Juntos, todo parece una pequeña obra de arte colorida con la naturaleza como lienzo, la naturaleza como colores. Me gusta mucho la sensación de diferentes texturas, colores, y tamaños. A pesar de que me encanta hacer arte inspirado en la naturaleza, esta actividad me acerca de cerca y personal a estas texturas naturales, y es muy inspiradora. hace el mandala para el día 3. Pero luego hay algo que quiero compartir antes de que sigamos adelante. Con este monje toma días para crear un intrincado mandala de arena, profundamente a lo largo del proceso para practicar mindfulness y meditación. Pero una vez que se hace el mandala, lo
destruyen, y el color de la arena se dispersa en agua. Hacen esto para significar que nada es permanente en la vida. También puedo hacer lo mismo aquí con mi mandala, y en realidad lo hago así cuando lo hago en casa. Pero como esto es al aire libre, lo
dejo tal como está. Siento que va a ser una linda sorpresa para cualquiera que se encuentre con ella. Aquí te dejamos algunos otros mandalas que he hecho en los últimos meses. En este, usé tiza como pauta básica. Yo quería ver si marca la diferencia en el proceso. Pero para mí, no marcó mucha diferencia. Pero si eres alguien a quien le gusta planear, entonces es un buen truco. A pesar de que, disfruté absolutamente usando estas flores brillantes y coloridas. Algunos de los mandalas que he hecho son solo con material único. Como aquí, es con margaritas, y aquí, es con hojas. Incluso si tienes acceso a cualquier elemento en un solo elemento, puede funcionar. Este mandala de dejar es en realidad uno de mis favoritos, ya que se sentía similar a hacer un solo patrón de repetición. En este, usé unas piedras y hojas, y recuerdo cómo en medio de
hacerlo, se puso realmente ventoso, y todo empezó a moverse. Tenía que parar en el medio. En días normales, si alguien interrumpe mi proceso creativo, no
me gusta. Pero en ese momento, como las fuerzas estaban más allá de mi control, no
reaccioné mucho. Nuevamente, una lección aprendida en paciencia y volver a empezar. No recuerda que puedes hacer tus patrones de mandala tan grandes o tan pequeños como quieras. Yo decido el tamaño de mi mandala natural dependiendo del tiempo que tenga y el material. No me gusta atarme con el tamaño, y así, hay momentos en los que tomo 10 minutos, y hay momentos en que tomo una hora para crear un mandala. Cada uno de estos me da alegría y satisfacción de crear algo espontáneo. El clave es hacer algo que celebre la belleza natural, nos
llene de paz, y sin embargo al final, nos
recuerda que todo es temporal, y si queremos una experiencia sana, conseguimos estar al tanto y presente en cada momento. Incluso puedes involucrar a los niños en el proceso y dejar
que sean parte de este proceso consciente y libre de juicios. Cuando las actividades creativas son de poca participación, se hace mucho más fácil vagar hacia el estado creativo y crear con más frecuencia. Cuando aprendemos a dejar ir el resultado final, se
hace mucho más fácil disfrutar todo
el proceso y aceptar de todo corazón el resultado final. Cuando hagas tu mandala natural, no te
preocupes por que sea lo suficientemente bueno o no, solo hazlo con lo que tengas. Anímate a mirar las cosas que te rodean con una nueva perspectiva. Es una hermosa manera de unir al aire libre, mindfulness y creatividad. Tengo muchas ganas de ver tus creaciones.
6. Día 4: palabras: hacer un diario: día 4 se trata de combinar mandala, y hacer diario, y así experimentar los beneficios del arte, y la introspección, claridad y meditación. Vamos a usar alfabetos, las formas básicas
con las que todos nos sentimos cómodos para crear algo muy personal, y muy único. Siento que es uno de los más amigables para principiantes y rápidos libremente para hacer un mandala. Ahora bien, si ya te gusta el diario entonces espero que al final de este ejercicio, encuentres una nueva forma de abordarlo. Si eres nuevo en el diario entonces estoy seguro de que vas a conocer una manera interesante de poner abajo tus pensamientos, y sentimientos en papel. Sin más preámbulos, empecemos. El material para este mandala es muy básico. Estoy usando este papel tamaño A4, un redondeo, y el conjunto de bolígrafos fineliner coloridos de staedtler. Para esta actividad, puedes usar cualquier bolígrafo, cualquier papel. Aquí no importan las herramientas. Lo que va a importar es la cantidad de atención que pones en el papel a través del medio de tus palabras. Al igual que antes, ya marqué el centro, y empezaré a hacer conjunto de círculos consecutivos a partir de este punto. Para la cuadrícula después de cada anillo ancho o círculo, estoy haciendo otro círculo muy cerca de él. Estoy haciendo esto porque estaré escribiendo en el más amplio, y mantendré vacío el siguiente. Actuará como una brecha entre cada círculo y así al final las palabras se verían aseadas. Dependiendo de la forma en que te guste escribir, puedes hacer que tus círculos estén tan cerca o tan espaciados como quieras. Durante el transcurso de este ejercicio, te
guiaré por una de las formas de hacer una palabra mandala, y luego más tarde, compartiré contigo algunas variaciones, y también hablaré de las indicaciones de la revista que puedes escribir en tu mandala. Se hace la grilla. Estaré usando estos tres colores y cambiaré entre ellos como cuando me apetezca. Pero cuando hagas tu mandala selecciona los colores que te atraigan en ese momento, y simplemente ve con ello. Este mandala girará en torno a las grandes y pequeñas alegrías de la vida. Escribiré sobre las actividades, las cosas que me hacen feliz y me levantaré. Me gusta este tema porque pienso en días aburridos, no sólo actuará como un buen recordatorio visual para apreciar las pequeñas cosas, sino que también me dará ideas para levantar mi estado de ánimo. Ahora, el mandala es un viaje introspectivo. Se trata de un movimiento gradual de adentro a afuera. Por lo que el círculo más íntimo y los círculos cercanos a
él tendrán las cosas que más importan. Ellos forman el núcleo de mis cosas felices, y creo que a medida que me muevo hacia afuera, junto con tocar dentro, también
empezaré a buscar respuestas hacia afuera. Esto significa escribir sobre actividades que no hago regularmente o algo que deseo hacer o las cosas que he dejado de hacer por completo, necesito traer de vuelta a mi vida. El círculo más central es bastante pequeño aquí, y por eso estoy tratando de descifrar una palabra que no sólo puede ser parte de mi círculo interior sino que también cabe en el espacio. Es sólo en los círculos iniciales que hay un problema de espacio. Una vez que aumenta el tamaño, se vuelve más fácil encajar en la palabra. Al no estar escribiendo frases aquí, estoy siendo un poco particular acerca de encajar las palabras en el ring. Pero cuando haces tu mandala, y si las palabras no encajan, entonces siempre puedes continuar en el siguiente anillo. No hay reglas. Estas son sólo algunas opciones personales. Una vez que empieces a hacer este estilo de mandala, puedes decidir qué funciona para ti. Además, estoy haciendo estos pequeños puntos después de cada palabra, porque a pesar de que son parte del patrón completo, quiero que cada palabra destaque. Dependiendo de lo que escribas, puedes decidir si quieres dejar espacio entre las palabras o no. Mis dos primeros círculos tienen respiración profunda, pasando tiempo con la familia, dibujando, e [inaudible]. Para la siguiente ronda, sumaré actividades como llamar a padres y amigos, salir a dar un paseo, y beber café. Estos son más o menos mis levantadores de humor go-to, y estoy feliz de poder llenarlos todos en mis círculos iniciales. Como pueden ver, esto es más o menos como una entrada de revista, y simplemente voy con el flujo y escribiendo todo lo que es relevante para el tema. Sigo llenando cada anillo y paso al siguiente. Debajo de esto, no tengo ganas de usar mi diario regular. A mí me gusta cómo puedo volver a este formato, y cambiar las cosas. Con sólo poner las palabras en forma, llego a probar nuevas técnicas y experimentar. Además, a veces el resultado final se ve realmente bonito, y termino poniéndolo en la pared, junto con mis otras obras de arte. Otra cosa que me gusta de escribir en un mandala es que no hay presión para escribir bien. Soy alguien a quien no le gusta su letra, y aunque con el tiempo he dejado de estar demasiado consciente de mi letra,
y sobre todo cuando estoy haciendo diario o escribiendo en mi diario, hay éstos, cuando miro una entrada de diario, y en lugar de mirar el contenido, mi primer pensamiento va a la calidad de mi letra. Pero como el arte es el espacio sin juicio para mí, simplemente no juzgo mi escritura cuando está entre estos anillos aquí, cuando es parte de un diseño. Para descubrimientos inesperados como estos, es importante probar y experimentar con diferentes estilos, y medios. Estos experimentos no tienen que ser parte de tu cartera o de tu cuenta de Instagram. Ni siquiera tienes que ser bueno en ello. Todo lo que necesitas hacer es acercarte a ellos con una mente curiosa y abierta, y simplemente hazlos para el proceso. Habrá momentos en los que te decepcionarás, pero luego habrá momentos en que te tropezarás con algo especial también, igual que como conseguí una perspectiva diferente para aceptar mi letra, y luego trascender lentamente esa sentimiento a otra forma de trabajo escrito a mano. Este pequeño mandala con todas las cosas especiales ha salido bastante bien. me gusta cómo es tan personal, y cómo me empujó a pensar más allá de las elecciones regulares mientras me moví hacia afuera. Ahora, como dije antes, hay varias formas de incorporar a tu vida un mandala basado en el diario. A continuación te presentamos algunas indicaciones de registro en diario para que empieces. Podrás hacer lista, lista de tus espectáculos favoritos,
recuerdos, comida y etcétera Graba tus pequeños triunfos. Escribe sobre cosas por las que estás agradecido. Se pueden escribir las afirmaciones en las que se cree. Palabras o frases positivas. Alguna de tu canción de oración favorita o un poema, o simplemente un cerebro o un ejercicio de volcadura de preocupación. Estas son solo algunas de las ideas, y una vez que empieces a crear mandala de palabra, dale tiempo y espacio a esta actividad. Muy pronto, llegarás a buscar páginas para crear más, y más mandala de palabra. Déjame compartir contigo algunos de mis mandala escrita favorita. Creo que la afirmación es uno de los temas más gratificantes que puedes usar para este mandala, porque cuando repetidamente escribimos afirmaciones o una manifestación, inculcamos en nuestra conciencia. Al igual que durante esta actividad, con cada círculo que llené, mi creencia en la afirmación siguió haciéndose más fuerte, y ahora cada vez que la miro, aún irradia con la energía con la creencia Me sentí haciendo este mandala por primera vez. Otro prompt diario muy común pero muy efectivo es la gratitud. Es poderoso, cambia de perspectiva, y realmente disfruté haciendo este mandala de gratitud. Cuanto más construyo este mandala, más pensaba y escribía sobre las cosas que generalmente echo de menos a diario. Es sólo entonces irradió gratitud por todas las cosas personales y no tan personales. Se sentía sano. Ahora, en este mandala, cambio las cosas en cuanto al diseño, y la forma en que escribí las cartas. Necesito algún curso en el perímetro del mandala para darle un aspecto de flor, y luego escribí aquí todas las cosas que me estaban preocupando. Los pensamientos que continuaban y continuaban como un bucle encontraron un lugar aquí en este mandala. En lugar de guiar el peso de esos pensamientos, decidí desplazarlos en esta página. Mantuve muy pequeña brecha entre los círculos y así terminé teniendo palabras muy diminutas. No fue fácil escribir letras tan pequeñas, pero lo que hizo valer la pena es que al final, los pensamientos no parecen tan aterradores como parecían cuando estaban rebotando en mi cabeza. Ni siquiera puedo leer la mayoría ahora, todo lo que puedo ver es una flor con algún revoltijo de palabras. Eso ayuda a fortalecer la creencia de que los pensamientos no son hechos, y que se pueden modificar de la manera que queremos. El último aquí es un mandala en el que escribí un poema y le doy un aspecto de estrella. Como viste, no siempre tienes que pensar fuera de la caja o ser muy creativo para practicar la mindfulness a través del arte. A veces es lo suficientemente bueno para establecer una intención y enfocar toda tu energía en el papel que tienes delante. Déjate absorberte en las palabras. Deja que todo el proceso de rotar repetidamente el papel, escribir una palabra tras otra en el espacio limitado te ayude a pasar a un estado de mindfulness. Relájese y permita que los pensamientos y sentimientos fluyan libremente sobre el papel. Es una libre expresión sin necesidad de editar todo mientras se crea algo hermoso.
7. Día 5: flujo: acuarela y tinta: Bienvenidos al Día 5. Creo que la pronta de hoy es una de las formas más simples de acercarse a un Mandala. Es rápido de hacer,
sin embargo, te ayuda a reducir la velocidad, trae alegría y te inspira a tener algo sin presión, tiempo de inactividad creativo. Es perfecto para los días en los que estás corto de tiempo, y buscando formas de crear algo con tus manos en lugar de desplazarse sin mente por la publicación. Añadamos un poco de color y relajémonos a nuestro día 5. Para este ejercicio, estoy usando un papel de acuarela de prensa fría 300 GSM. A pesar de que el material más importante para este Mandala es el redondeo. Ya he sustituido el lápiz por el pincel, y lo voy a usar esta semana para hacer mi Mandala. Estoy usando un cepillo redondo talla 1, pero puedes usar cualquier tipo o tamaño de pincel. Estoy usando los colores del agua de igual línea y también tengo un tarro con agua limpia. He mantenido mis pinturas bastante diluidas para que puedan fluir fácilmente. También necesitaremos un delineador fino para dibujar algunos patrones. Estoy usando el punto 3 liner fino de staedtler, pero puedes usar cualquier tipo o tamaño de bolígrafo. Ya marqué el centro de la gente. Yo sólo voy a sumergir el pincel en la pintura y empezar a hacer muchos círculos consecutivos por todo el lugar. Fácil, ¿verdad? Empiezo con el círculo más cercano al centro. Siendo éste el primero, estoy moviendo la ronda lentamente y con muy menos presión. A mí me gusta rotar el tono para mantener la presión del pincel consistente. Mi círculo completo está hecho, y ahora estoy usando el mismo color para hacer el siguiente círculo. Si estás usando un color, puedes seguir construyendo desde el círculo más pequeño hasta el más grande. Pero como estoy trabajando con múltiples colores, sigo rompiendo la secuencia ya que me ayuda a
colocar los colores de una manera más interesante a lo largo del Mandala. Por eso agregué este verde entre los dos círculos amarillos. Es un proceso intuitivo y una vez que empieces a hacerlo, encontrarás fácilmente tu propio ritmo. Ahora el ancho de cada uno de tu círculo puede seguir cambiando
dependiendo de la cantidad de pintura que tengas en tu pincel y la presión que aplique. Algunos de los círculos que he hecho son muy delgados porque fui muy cauteloso y lento al mover la brújula, y para algunos, fui un poco rápido y aplicé más presión, y resultó en un círculo más grueso. Ahora mi objetivo aquí no es hacer círculos perfectos. Estoy usando el redondero para simplemente cambiar la forma en que uso mis materiales de arte regulares y ver qué cosas nuevas pueden salir de él. Si durante el proceso hay un círculo desigual o una blob de color, aquí están ellos. No me molesta porque es sólo cuando soltamos, cuando no nos molestamos por el desenlace final. Podemos entrar en el modo play y experimentar flujo. Una vez que hayamos terminado de hacer los círculos, vamos a llenar el espacio entre ellos con algunos patrones simples. Mientras estás haciendo el círculo, asegúrate de seguir cambiando la brecha entre cada uno de los círculos consecutivos. Si te gusta hacer turnos grandes y audaces, entonces deja más espacio. Si te gusta mantenerlo pequeño y delicado, como lo hago yo, entonces mantén brechas más pequeñas entre los círculos consecutivos. medida que construyes tu Mandala, revisa contigo mismo y ve qué te apetece hacer, y en base a tu intuición, puedes decidir el número de círculos
así como la distancia que quieres mantener entre ellos. Simplemente sigue haciendo círculos de la forma que quieras. A veces repaso algunos de los círculos si quiero agregar más pigmento o cambiar su ancho. Hago lo que quiera en ese momento en particular. Para practicar la mindfulness durante las actividades creativas, es muy importante encontrar el equilibrio entre las actividades que requieren algún enfoque y reto. Pero no soy ninguna complicada o requiero mucha toma de decisiones. Es por eso que todo este proceso de sumergir repetidamente la pintura y luego moverla alrededor y tener cuidado con la presión del pincel ayuda a mantenernos en el momento presente. Si mi mente se deriva a otro pensamiento, al instante
se muestra en el papel sobre la forma en que ha salido el círculo. Son estos pequeños recordatorios visuales los que me ayudan a volver al momento presente. Creo que este ejercicio realmente funciona como una forma rápida de practicar mindfulness, así
como de levantar tu estado de ánimo haciendo círculos brillantes y coloridos. En los días no tengo ideas y sin embargo quiero hacer algo, siempre
me atraen hacia estos círculos. Además de ser meditativo para pintar, también
es un buen ejercicio para ver cómo pueden verse las combinaciones de colores de tu próximo proyecto. Si has comprado un nuevo conjunto de colores, puedes conocer las formas haciendo círculos de cada color. Con cada ronda, agrega un poco más de agua para ver el efecto de gradiente. No importa para qué utilices esto, creo que sería bueno tener páginas llenas de estos coloridos círculos. Simplemente voy a hacer círculos hasta el momento que esté contento con el diseño final. Es difícil parar y siempre me encuentro pensando, déjame hacer otro círculo. Pero creo que voy a parar. A mí me gusta la forma en que ha resultado. Ya sabes, este ejercicio es como una sorpresa para mí también. Porque a pesar de que probé algunos con la misma combinación de colores mientras planeaba para este ejercicio, hice algo más mientras tomaba la lección. Sigue cambiando y realmente se trata de ir con el flujo, y eso lo hace súper divertido. Por fin terminé y ahora pasaré
al segundo paso que haré algunos patrones de símbolos dentro de los círculos. Ahora teniendo en cuenta todo el tema simple y fácil, sólo
voy a usar tres tipos de formas para llenar todo este Mandala. Voy a cambiar entre líneas, guiones y triángulo. Voy con estos patrones porque estos son solo algunos de mis favoritos. Puedes decidir sobre el número y el tipo de formas que quieres dibujar. Ya sea puedes decidir de antemano o puedes hacerlos a medida que vas. Pero una cosa que ayuda es usar sólo pocas formas. Cuanto menor sea el tipo de formas, menor es el estrés para decidir qué hacer a continuación. Es la combinación de esta limitación y repetición lo que nos lleva a la zona atenta. Teniendo eso en cuenta, sólo tienes que ir por el Mandala y ver el papel que te gustaría dibujar. Mi enfoque ahora mismo es solo para relajarte y disfrutar del proceso sin pensar en exceso el resultado. Sigo moviéndome de un espacio a otro, y no sigo la secuencia. Dependiendo de la brecha entre los círculos, decido qué patrón quiero hacer. Algunos lugares he hecho patrones espalda con espalda, y en algunos lugares lo he dejado en blanco. No hay forma correcta o incorrecta de hacer este tipo de Mandala. Desde los colores que elijas hasta la brecha que mantienes entre los círculos y el patrón que decides
dibujar son toda tu elección personal y tipo de reflejar tu estado de ánimo mientras los haces. Creo que ya terminé. Yo sólo voy a llenar este espacio en blanco aquí en el centro. Puedes colorearlo o mezclar algún círculo más de relleno sentir algún patrón en él. Voy adelante con estos guiones y un punto al final. Ahí vas. Se hace un Mandala para el día 5. Aquí te dejamos algunos otros Mandala's que he creado usando esta técnica. En 1, acabo de jugar con colores y en el otro, usé sólo un tipo de patrón. Aquí acabo de llenar toda la página con pequeños círculos. Hay alegría, hay relajación en pequeñas cosas, ¿verdad? Aunque pases mucho tiempo como profesional creativo, como
yo, siento que es bueno involucrarme en estas actividades creativas de estado realmente bajo porque aquí es donde ocurre la magia de mindfulness. Cuando sacamos tiempo para crear algo, ponemos toda nuestra atención y analogía y lo hacemos y sin embargo no nos preocupamos por el resultado, automáticamente se transforma en una práctica atenta, y no importa si es simple o complicado.
8. Día 6: perspectiva: ilusión óptica: Nosotros lo hemos hecho hasta el día 6. Hoy con solo suministros básicos de arte y sin ninguna complicada medición o cuadrícula, vamos a crear un Mandala utilizando los principios de la ilusión óptica. El motivo por el que he llamado a este prompt como perspectiva, no sólo para resaltar el aspecto de ilusión de este Mandala sino también para resaltar el concepto de espacio en blanco. En mindfulness, el espacio en blanco es el espacio donde no haces nada. Deja que tu mente se relaje y esté en paz con soledad. Al igual que el espacio en blanco en el diseño mejora la obra de arte final, el espacio en blanco en nuestras vidas mejora la calidad de nuestras vidas. Por eso necesitamos cambiar nuestra perspectiva en torno al espacio en blanco. El espacio en blanco no es sede de observación de banco o diodo. Más bien, simplemente silenciosamente sentado y mirando por
la ventana o yendo a dar un paseo sin distracciones. Una de las formas en que lo hago es haciendo patrones
repetitivos y estoy realmente emocionado de compartir mi proceso contigo. Para este prompt, estoy usando este papel tamaño A4, 250 GSM. Ya marqué el centro. También necesitamos un redondeado y un delineador fino. Este es de talla 0.5 y es de Staedtler. Lo estaré usando para dibujar el patrón. Usaré el sharpie para colorear el patrón. Pero puedes usar cualquier bolígrafo que tengas. Incluso puedes usar pintura para llenar las formas más grandes. Ahora, el cuarto paso es dibujar la cuadrícula básica que es sólo un conjunto de círculos consecutivos. He empezado desde el centro y estoy tratando de mantener la misma distancia entre los círculos. Estoy apuntando a hacer bastantes círculos ya que el resultado final se ve mejor de esa manera. Ahora, solo estoy estimando la distancia porque
no quiero pasar mucho tiempo en hacer la grilla. Pero si sientes que puedes seguir adelante y medir la distancia entre cada círculo. Estoy contento con el tamaño de esta cuadrícula. Para el centro, quiero agregar un círculo más. Para eso, estoy usando esta plantilla. Puedes usar una moneda para hacer lo mismo. Una vez hecha la cuadrícula, vamos a llenar el espacio entre cada uno de los círculos con líneas curvas. Es una forma muy sencilla. A medida que las hago, estoy tratando de mantener la brecha igual entre cada una de estas curvas, las
estoy haciendo muy cerca. Lo más importante a la vez que se hacen estos es hacer par número de líneas curvas. Por eso siempre me detengo en el medio para contar y realizar un seguimiento del número de líneas curvas. Pero este conteo es sólo para este círculo. A medida que avanzamos más, todo
el proceso comienza a ser automatizado y más fácil. Una vez hechas las líneas, primero las delineo con dolor por ambos lados y luego empiezo a colorearlas. Alternaré entre cada bloque. Esta es la razón por la que fue importante hacerlos pares número. Si fueran raros, desharía el patrón fuera de sincronía. Ahora se hace la coloración y con esto podemos pasar a la segunda capa. En este círculo, inicio cada línea curva desde el punto donde terminó la anterior. Cada curva está conectada con la anterior. Por eso no hay presión para contar. El anterior guía éste. Pero lo importante aquí es que necesitamos cambiar la dirección de la línea curva. Es este cambio de dirección y el esquema de color blanco y negro alternativo lo que da el efecto ilusión al final. Una vez más, lo esbozo y se hace la segunda capa. Como puedes ver, es un proceso bastante sencillo. Voy a seguir dibujando el patrón en el espacio entre cada uno de estos círculos primero y después, lo colorearé. Acabo de seguir el punto final de la línea curva desde la capa antes de ella y asegurarme de cambiar su dirección. Ahora, a pesar de que en este Mandala el tamaño, la simetría de las formas es importante todavía prefiero hacerlas directamente con pluma. Creo que cuando creamos arte para la mindfulness, deberíamos dejar ir el borrador y simplemente confiar en el proceso y abrazar las líneas. Una vez que dejamos ir la búsqueda de la perfección, todo
el proceso se vuelve muy liberador y disfruta. Todo el acto de dibujar repetidamente una sola forma es muy calmante para el cerebro. Con sólo una simple acción en la
que enfocarnos, da a nuestra mente la oportunidad de hacer una pausa y preguntarnos sobre las cosas que generalmente quedarían enterradas bajo el caos regular de la vida adulta. Se hace la parte de dibujo. Ahora pasaré a la parte más relajante de este Mandala, que lo está llenando de negro. Para esto, uso sharpie ya que tiene punta más grande. Simplemente estoy llenando estos bloques en un estilo de arranque comprobado. Si bien llenándolo de negro, solo
tengo que asegurarme de que no haya dos bloques directamente a la izquierda, derecha o debajo uno del otro con el mismo color. A medida que me muevo por cada bloque llenando este Mandala, mis hombros se relajan y mi respiración se ralentiza. Los sonidos, la charla, todo empieza a desvanecerse. La parte hermosa de este proceso es que a
medida que construyo el Mandala desde el círculo interior hasta el exterior, también
construyo mi conciencia del momento presente. Con cada círculo, con cada movimiento de pluma, sigue aumentando y me ayuda a entrar en el estado de flujo donde todo lo que importa es lo que estoy creando y mi conexión con él. Cada espacio blanco que dejo aquí en este Mandala, me recuerdo la importancia del espacio blanco en mi vida y cómo necesito adaptarlo de buena gana. Me siento así como este Mandala, nosotros también necesitamos un equilibrio entre lo blanco y lo negro, entre hacer y no hacer, para lograr el movimiento rítmico en nuestras vidas. Este estilo de Mandala no es sólo una manera agradable de practicar mindfulness sino que también ayuda a mejorar el dibujo de líneas. Es un buen estilo trabajar en los conceptos de proporción y espacio. Todo un ganar-ganar desde todas las direcciones. Una vez que se llenan todas las columnas, solo
necesito llenar ese círculo interior y delinear el círculo más externo una vez más. Empecé con un punto y estaba un poco inseguro si quería hacer unas líneas curvas ahí o no. Pero luego seguí adelante con un gran punto toro para resaltar el centro. Después de los retoques finales, un poco de contorno y algo de re-coloración, está hecho. Estoy muy contenta con el resultado final. Siento, incluso sin ponerme demasiado detallado con nuestra grilla y calculando todo, junto con algunos momentos atentos, también
conseguimos algo de movimiento en nuestro Mandala, ahora déjame mostrarte algunas otras maneras. Yo he hecho la ilusión óptica reclamo a Mandalas. En estos dos, seguí acumulando en la cuarta capa. Después de mucho movimiento lento y paciencia, conseguí estos mandala de flores de aspecto interesante. Estos dos se hacen con solo usar una forma y el estilo de color de arranque de cheques. El esquema de color alternativo trae más movimiento a estas obras de arte. Como puedes ver, con solo un poco de variación, hay mucho que se puede hacer. Creo que es muy fascinante que solo con el uso de formas simples, la repetición, un juego entre el espaciado y la dirección, y un patrón de color de estilo de arranque de cheques contrastantes, podamos crear una sensación de ilusión de movimiento. Siento que es un método bastante indulgente. El mejor parte es que no necesitas habilidades especializadas
ni material especializado para hacer estos Mandalas. A medida que y cuando hagas estos Mandalas, intenta cambiar tu perspectiva alrededor del espacio en blanco. Dale a tu mente un poco de tiempo de inactividad. Te sorprenderás de las maravillosas ideas que pueden surgir.
9. Día 7: deshaciendo las expectativas: hilo: ¿ Por qué es que a veces es más fácil para los niños aprender algo nuevo en comparación con los adultos? ¿ Por qué es que los niños muestran más emoción hacia cosas y
actividades nuevas y no los categorizan inmediatamente como fáciles o difíciles? Bueno, es por la mentalidad de la bigness. Es la mentalidad la que está libre de creencias limitantes sobre lo que pueden o no pueden hacer. Suena tan bien, ¿verdad? Pero aquí está la cosa. Nosotros también los adultos tuvimos ese poder en un momento dado y siento que sigue ahí. Se acaba de enterrar bajo el miedo al fracaso y expectativas
poco realistas establecidas por otros así como por nosotros. En esta última lección, vamos a cavar un poco profundo y ver si podemos traer vuelta algo de esa mentalidad de la grandeza a nuestra práctica creativa. Para empezar, agarra un poco de papel o un Lienzo. Estoy usando papel A4 tamaño 250 GSM. Necesitarás algunas herramientas de dibujo regulares, redondeo, y una tijera. También necesitaremos pegamento. Estoy usando este pegamento para todo propósito. Puedes usar cualquier tipo de pegamento. También he mantenido este clip a mano por si acaso necesito aplicar algo de presión en el hilo por lámpara pegándolo. También puedes usar un lápiz para hacer eso. Ahora, la parte importante es el, hilado. No estoy muy familiarizado con el hilo, y acabo de agarrar éste de una tienda multiusos cerca de mi lugar. Nada de fantasía. Lo recogí porque era multicolor y también un poco grueso. Si tienes hilo en casa, entonces impresionante, adelante y úsalo. Si no, entonces puedes conseguir algo sencillo como esto. Aquí tienes una pequeña propina. hora de comprar hilo,
si quieres terminar tu trabajo rápido,
entonces prueba a optar por un hilo que sea más amplio o más grueso si quieres terminar tu trabajo rápido, . Como no es mi material habitual, sólo
voy a tratar de hacer un patrón sencillo y ver a dónde va. Mi primer paso es definitivamente la grilla. Tan solo una cuadrícula básica de tres círculos. Puedes obtener lo más detallado que quieras con tu cuadrícula. Yo he empezado por poner un poco de pegamento. Estoy cubriendo toda el área con ella y siendo generoso con la cantidad para que el hilo se quede atascado adecuadamente. Para el centro, creo que voy a hacer un patrón en espiral y para el segundo trago, tal vez iré con algo como rayas o triángulos. Yo decidiré a medida que vaya. He empezado a colocar el hilo de afuera a adentro. Actúa como un contorno y luego simplemente se hace más fácil llenar el espacio interior. Pero también puedes empezar de adentro a afuera. Pruebe en ambos sentidos y vea qué es lo que más le gusta. Me estoy asegurando de que me muevo despacio y sigo tocando el hilo suavemente. Honestamente, esto es básico. Es un movimiento muy sencillo, pero se siente bastante diferente. En mi trabajo cotidiano, solo uso bolígrafo,
alfileres y, a veces, herramientas digitales. Pero entonces toda esta sensación de usar un nuevo material, el desordenado ocasional por el pegamento. La concentración requerida para mantenerlo ordenado es todo lo que la convierte en una experiencia tan diferente. He llegado al final del círculo. Ahora por el espacio vacío aquí, sólo
voy a poner un poco más de pegamento y tratar de meter algo de hilo ahí dentro. Sólo estoy tratando de pegarla. Después de probar finalmente todo tipo de cosas, se llena
la pequeña brecha. Cuando hagas tu mandala de hilo, asegúrate de mal suavemente todo hacia abajo para que el hilo se pegue correctamente. Para este espacio aquí, tengo estas pequeñas cuerdas de rosa oscuro y claro y las
pondré una tras otra como rayas en el espacio. A mí me gusta cómo el pegamento también se ve como un botón. Ahora, solo estoy colocando suavemente estas rayas aquí. Ahora, si lo deseas, puedes usar pincel para aplicar pegamento y también bosquejar todo para un look preciso. Pero lo estoy haciendo a mano alzada porque siento que va a ayudar más en aprovechar la mentalidad de la bigness. Además, esa es mi forma de acercarme al arte con conciencia. Me gustan las restricciones básicas, como en este caso, asegurándome de que todo esté en un círculo, ya que eso me impide pensar en exceso. Pero entonces también me gusta trabajar libremente ya que eso mantiene las cosas a baja presión. Al final, todo se trata de encontrar el equilibrio entre lo tangible, la obra de arte que estás creando y la alegría intangible y la paz que estás ganando de ella. Creo que esto se ve bien. Ahora para el círculo exterior, he decidido que volveré a ir con la araña. Al igual que la que hice al principio. Me gusta mucho el ritmo de moverse alrededor del hilo en el círculo. Después de colocar el pegamento, es solo una acción. Como ya he dicho antes, más repetimos una acción, que a una singular con enfoque completo, más fácil se pone pasar a un estado de atención. A todos nos gusta la comodidad que viene después de ser expertos en nuestros respectivos campos y reglas. Después de todo, hemos trabajado tan duro para ello. Pero entonces, no olvidemos que hay libertad y un mundo lleno de posibilidades cuando nos ponemos en una posición de grandeza. De vez en cuando, es bueno llevar el gorro de bigness y empezar con cero expectativas. Honestamente, este ejercicio, no
es nada excepcional, pero es mi suave manojo a ti abrazar cosas nuevas sin importarte el resultado. hace un mandala para el día 7. Aquí te dejamos otros dos mandalas que he hecho con la misma técnica. Aquí dibujé una flor y llené el hilo en consecuencia. En esta, acabo de hacer espirales porque eso es lo que más me gustaba hacer cuando se trataba de hilar. Creo firmemente que las expectativas es la muerte de la creatividad. Estoy todo listo para aprender y mejorar. Después de todo, traen sentido a nuestras acciones y nos impulsan. Pero entonces necesitamos asegurarnos de que la búsqueda de
crecer no eclipsa nuestra creatividad, nuestra intuición. A veces es bueno practicar un estilo en particular durante días, pero luego a veces también es bueno hacer algo sin ninguna preparación y simplemente ir con el flujo. Creo que es este equilibrio el que más tarde se convierte en un estilo personal. Así que trate de hacer las cosas con materiales diferentes y nuevos ya que ayudarán en la limpieza de los escombros colocados sobre la mentalidad de la grandeza. Asumir nada, no esperar nada, y ver qué pasa.
10. Reflexiones finales: Enhorabuena por lograrlo a través de la clase. Realmente aprecio el tiempo que sacaste. El círculo está lleno de posibilidades y me siento tan feliz de que juntos exploramos tantas de ellas. Siento que nosotros también hemos llegado a un círculo completo. Empezamos con pegatinas favoritas de niños y terminamos con un deseo adaptar más de una mentalidad de principiantes similar a la que tienen los niños. En el medio, aprendimos a profundizar nuestro entendimiento sobre el control y luego salimos a crear con material natural y a sentirnos cómodos soltando. Aprovechamos el poder del diario, simplificamos el proceso creativo y miramos los patrones de repetición en blanco y negro, como una forma de traer equilibrio y ritmo en nuestras vidas. Espero que haya sido una experiencia
plena, atenta y creativa para ti. Está bien si no puedes relacionarte con todos los ejercicios. Se pretendía más como una salida para ayudarte a explorar la mindfulness, y conectarte con el lado instintivo, creativo, infantil tuyo. Recoge y adapta lo que más te relacionas. Puedes extender estos bailes para leer diferentes otras formas de arte también. No tienes que limitar tu creatividad y tus ideas a una sola forma o formato. Recuerda siempre que cuanto más te abras a las posibilidades, sueltas las expectativas y ten en sintonía con lo que estás haciendo, más centrado y atento te vuelves. La mejor parte de crear así, es que también es divertido. Estoy muy emocionado de ver tus creaciones. Por favor, sí sube tus obras de arte en la galería de proyectos. Si tienes alguna pregunta, puedes compartirlas en el panel de discusión. También puedes conectarte conmigo en Instagram @expressionsbyneha y sí, por favor no olvides etiquetarme, cuando compartas tus creaciones de Mandala. También puedes seguirme aquí en Skillshare para que me notifiquen sobre mi próxima clase. Gracias una vez más por tomar esta clase. Cuídate y te veo la próxima vez.
