Magic - Inspired Art Journaling para todos

1. Introducción a la magia cotidiana a todos los: bienvenido al diario diario inspirado en la magia para todos. ¿ Alguna vez has querido crear en un diario o cuaderno de bocetos pero te has sentido intimidado por la hoja en blanco mirándote fijamente? Sé que lo tengo. A lo mejor te costó encontrar inspiración, o no estás seguro cuáles son las técnicas a utilizar para expresarte mejor a través de mis propias experiencias como artista, te puedo decir que he sufrido por falta de inspiración y miedo a la página en blanco. Onley, después de darse cuenta de que mi entusiasmo por crear viene de dentro de mí mismo a diferencia influencias externas, finalmente pudo dejar de lado preocuparse por si tenía un estilo o cómo un apilado contra otros artistas. Sabía que para expresarme lo más auténticamente que podía, tenía que mirar dentro de mi propia vida. Descubrí que la magia residía en las cosas pequeñas, cotidianas que me trajeron alegría en esta clase hablarán de cómo realmente la magia nos rodea en nuestra vida cotidiana y cómo aprovecharla para crear un trabajo inspirado. Haremos un ejercicio de escritura juntos que te ayudará a pasar a un estado de gratitud y te ayudará a encontrar la magia en lo mundano. Te enseñaré cómo hacer tu propio diario personalizado y cómo llenarlo de divertidos ejercicios que puedes aplicar dedo en cualquier tema. Te proporcionaré la lista de varias indicaciones de arte para uso futuro, y puedes seguir mientras demuestro cuatro de estas indicaciones en mi propia revista. Al usar las técnicas en esta clase, nunca tendrás que sentirte intimidado por una página en blanco. De nuevo, podrás sintonizar la magia que te rodea a diario, que a su vez te proporcionará un sinfín de fuente de inspiración para tu propio diario. Así que acompáñense y empecemos. 2. Materiales de demostración: Entonces aquí están los suministros que estaré usando para las indicaciones. Estaré usando un surtido de tinta. Tengo algo de tinta Bombay, India. Tengo algo de tinta metálica. También tengo estos bolígrafos de tinta de fondo de Jane Davenport. Ahí se llaman marcadores de sirena, y son realmente divertidos. Tienen una bonita punta de pincel con la que puedes pintar, y vienen en algunos colores realmente vibrantes. Hay algunos que incluso tienen, Ah, pequeños destellos en ella, también, lo cual es muy divertido. También tengo algo de pintura acrílica que ven aquí tengo pintura blanca realmente barata fuera del uso que una de las demos, y tengo algo de pintura artesanal. Se trata de una lámpara negra, y puedes escoger cualquier negro que te guste. Es mejor si tienes una pintura. Creo que Americana se seca de manera justa. Matt. Es un poco más fácil aplicar otros medios encima de una superficie mate. También tengo unos pinceles. Tengo un cepillo redondo y un pincel plano. Puedes usar lo que quieras. Tengo una variedad de tamaños, dependiendo de lo que quieras pintar que determinará el tamaño del pincel que utilices . También estaré usando un Joe Penn. Esta es una señal de bola unitaria White Joe Penn, y probablemente estaré usando este bolígrafo de pintura blanca Sharpie. Ya veremos. Todavía no estoy seguro. Tan sólo algo en blanco que pasará por encima de una superficie oscura. También tengo un lápiz de carbón blanco thes aire gran dedo del pie tienen a la mano, porque si estás haciendo una pieza de medio mixto y tienes un fondo oscuro, quieres bosquejar algo arriba. Esto te ayudará a ver lo que estás haciendo, y puedes cepillarlo con la mano o tomar un corredor y correrlo si no te gusta. Por lo que esta siempre es una buena opción. Para tener. También tengo algunos bolígrafos de carne aquí. Estos son todos impermeables thes dos son Tom Bow. Estos son geniales para letras. Tienen uno tiene una especie de punta de bala. Es un poco flexible. El otro es un poco más flexible. Como dije, son geniales para las letras. Son impermeables. Entonces tengo bolígrafos de micras en una variedad de tamaños. Estos aire agradable porque también son impermeables. Y luego tengo este que es genial para bosquejar porque tiene una punta tan fina. Esto también es resistente al agua. Se trata de una tinta de carbono platino on. Creo que pedí este en Amazon, pero aunque no tengas bolígrafos que sean impermeables, puedes conseguir algunos efectos realmente grandiosos colocando Down Inc y luego repasándolo con agua . Y también tengo un lápiz aquí sólo para bosquejar el resto de los suministros aquí. El acuarela que estaré usando en la demo. Pero tengo lápices de colores y tengo a Kranz, y sólo quiero que sepas y entiendas que no tienes que salir a comprar costosos suministros de arte para esta clase. En realidad se trata de divertirte y conseguir tus ideas en papel y poder expresarte sin ninguna inhibición. Por lo que pasaremos al siguiente video, donde vamos a hablar de los suministros que necesitarás para hacer tu diario. 3. Materiales de diario: a continuación, vamos a hablar de qué suministros vas a necesitar si planeas hacer tu propio diario. Entonces lo primero que necesitas será el papel que vaya dentro de la revista. Voy a recomendar un papel de acuarela 140 libras por lo menos. Y la razón por la que te recomiendo eso es que si quieres jugar con diferentes tipos de medios, entonces no tienes que preocuparte por si va a sangrar o no. O si el papel se va a abrochar con papel de acuarela de 140 libras, ya sabes que estarás bien. No importa lo que uses. Me gusta usar papel de prensa caliente por la superficie lisa. Si planeo usar un bolígrafo de tinta, especialmente uno con un neb más fino de lo que conozco, se deslizará por el papel y no saltará a lo largo de una superficie de textura como el papel de prensa fría . Lo siguiente que necesitarás son tus fundas delanteras y traseras, que serán de cartón. Esto es aglomerado que tengo. Yo uso esto como una espalda o cuando envío mis huellas y es un poco delgada. No es súper grueso. Es lo suficientemente resistente como para usarlo como cubierta frontal y trasera. No tienes que ir por aglomerado en absoluto. En realidad puedes usar el cartón que viene en la parte posterior de tu almohadilla estará usando ocho hojas de papel de acuarela para que siempre puedas sacar el resto de ellas y almacenarlas en una carpeta y usar tu cartón en la parte posterior de la almohadilla. Simplemente córtalo por la mitad y tienes una tapa frontal y trasera, así que eso es fácil. Eso es un lindo tramposo. Lo siguiente que necesitarás es una estera de corte y algo con lo que cortar, Ah, Ah, utilidad o un cuchillo de manualidades. Sólo asegúrate de que esté afilada y también necesitas un todo Esto no está realmente dentro. Todo esto es más una especie de herramienta en relieve con la que puedo salirme con la suya usando algo como esto. Ni siquiera tiene punta afilada. Tiene un final realmente contundente, pero puedo salirme con la suya usando esto porque mi aglomerado es tan delgado. Si planeas usar la parte posterior de tu almohadilla de acuarela, te recomendaría comprar un todo real con un mango de madera y una punta bonita y afilada en el extremo. De esa forma obtienes un bonito agujero limpio. También vas a necesitar algunos aglutinantes, agujas y algún hilo de encuadernación. Ahora diré el hilo de encuadernación que tengo Queda de una clase, igual que las agujas puedes usar agujas de coser regulares. Tan solo ten en cuenta que una aguja de coser tiene una punta más afilada. Estos aire un poco más contundente. Asegúrate de que tengas una abertura de buen tamaño para el I, y que hay tipo de tamaño comparable. Se supone que la punta contundente evita enganches, y estos son de aproximadamente dos y 1/4 de pulgada de largo. Entonces si nos tienes como dije, si tienes una aguja de canción que sea comparable, no veo por qué necesitas salir a comprar un encuadernador. Aguja el hilo de los aglutinantes. Diré Esto está encerado. Este es hilo encerado, y ahora es bastante delgado. Quería probar un experimento cuando até mi último diario. Usé algún cordón que tengo, y supe al mirarlo que era demasiado grueso. Pero me gustaron mucho los colores variegados en los que vino así que lo que hice es apartar esto y saqué dos hebras, y eso es lo que usé. Era un poco más difícil trabajar con simplemente porque no está encerada y tiene tendencia a enredarse. Pero creo que prácticamente puedes usar cualquier tipo de hilo que quieras. Solo tienes que ser paciente cuando estás trabajando con él y tratar de no frustrarte. Uh, si quieres una cubierta decorativa de la que necesitarás para comprar algún papel, puedes usar papel hecho a mano. Este es papel de scrapbooking que planeo usar. Ya me verás usar esto en la demo así como algunos papeles finales. Esto va por dentro para cubrir los pliegues para que puedas usar prácticamente cualquier cosa que quieras . De hecho, esta revista está hecha de un cuarto de grasa que tenía. Esto es tela y el interior. No tenía ningún papel que realmente fuera con esta tela. Por lo que tomó un poco de papel de acuarela e hizo sólo una especie de fondo abstracto para el frente y para los papeles de back end. De lo contrario, podrías comprar algún papel de scrapbooking de bajo costo. También necesitarás algún tipo de pincel. Yo uso estos cepillos telefónicos porque son de bajo costo. Puedo conseguir una bolsa entera en la tienda del dólar, y estaré usando esto para aplicar pegamento. Y cuando termine, entonces no tengo que preocuparme de que arruine ninguno de mis pinceles. Yo sólo puedo tirarlo. Entonces aquí están los diferentes tipos de pegamento. Este pegamento pegajoso está fácilmente disponible casi en cualquier tienda de artesanía que encuentres. También hay PV, un pegamento, que está libre de ácido, y esto también queda de una de mis clases y se seca clara y es flexible y se recomienda para hacer apuestas de diario. Si planeas hacer varias revistas, podría valer la pena salir y conseguir algo de esto. También he estado usando Matt Medium y Matt Joe. Usé el gel de tapete para adherir la tela a la parte frontal de mi cartón, y luego puse libros encima de él para que se secara plana y funcionara maravillosamente. Entonces cualquier cosa que tengas a la mano que esté en el camino de un pegamento artesanal que probablemente podrías usar para conseguir tu papel en tu portada. Si quieres dejar tu superficie de cartón, eso también está bien . Se vería bastante genial con algunos garabatos en la parte delantera o tal vez alguna pintura decorativa . Entonces esos fueron los suministros que necesitarás para hacer tu propio diario. Tendré una lista de todos estos suministros en la sección de la comunidad, la sección de descargas, y si tienes alguna pregunta, siéntete libre de preguntar, y siguiente arriba estará haciendo nuestra revista. 4. Haz tu diario: el primer paso para hacer nuestro diario será doblar nuestro papel por la mitad para las páginas. Sí quiero mencionar que el papel de acuarela tiene dos superficies. Dos lados. Ahí hay un frente y hay una espalda, y la superficie en la parte trasera es un poco diferente. No es del todo tan texturizado. Estamos usando papel cruzado caliente, por lo que ambos son relativamente lisos y los traseros no me van a impedir una pintura sobre él o escribir en él o algo por el estilo. Pero sí me gusta recordar de qué lado estoy doblando de qué manera. Entonces planeo plegar la mía de esta manera para que las superficies de color agua en el exterior estén doblando ocho hojas y tengo las mías todas dobladas aquí. Yo sí quiero mencionar que olvidé decirte que tal vez necesites una carpeta de huesos. El papel de acuarela es si es duro como faras haciendo un bonito pliegue. No tengo carpeta de hueso, así que he estado usando el extremo de madera de mi cepillo de espuma, y eso parece funcionar. OK, entonces lo que vas a hacer es doblar cada uno de tus pedazos de papel a la mitad de esta manera y cuando tengas dos hojas, pegarás una dentro de la otra, y eso se llama firma. Cuando termines, debes tener cuatro firmas. Solo estoy poniendo dos hojas de papel por firma porque cuatro hojas es simplemente que es demasiado difícil trabajar con papel de acuarela. Si estás planeando simplemente hacer un diario en el que dibujas, digamos que en el futuro no puedes usar más que papel de dibujo, y puedes doblar cuatro hojas por firma y hacer un diario aún más grueso. Por lo que ya tengo el mío todo doblado. Y el siguiente paso sería cortar tu cartón. Si estás usando la parte posterior de tu almohadilla, entonces todo lo que necesitas hacer es cortar esto a la mitad. Voy a seguir adelante y cortar mi aglomerado. Vamos a seguir adelante. Ya que tenemos nuestras cosas de corte, voy a seguir adelante y cortar mi papel. Por lo tanto, piensa en qué papeles planeas usar para tus papeles finales. Esos se cortarán del mismo tamaño que tu tapa delantera y trasera. Va a encajar justo en el interior justo aquí. Entonces por lo general lo que me gusta hacer es sólo una especie de que probablemente esté haciendo esto justo en el medio . Se puede tomar un lápiz y sólo rasgos alrededor. Por lo que tienes algún tipo de guía, Haz lo mismo con tu otro papel final. Creo que solo voy a hacer esto justo en la esquina y hacerlo un poco más fácil mí ahora para tu frente y eso cubre. No quieres cortarlo exactamente del mismo tamaño que la cubierta porque lo que vamos a hacer, vamos a dejar como una pulgada a cada lado porque esos se iban a estar doblando. Así que asegúrate de que cuando cortes tus tapas delantera y trasera que estés dejando alrededor de una pulgada alrededor de los lados. Entonces estaré cortando mi papel y volveremos y empezaremos a perforar agujeros. Lo siguiente que vamos a dio es pegar el papel a nuestras tapas delantera y trasera. Ahora, lo que tengo aquí es un trozo de papel paladar. Esto es para colocar pintura. Viene en una almohadilla, básicamente es papel de cera. Y yo solo planeo hacer mi pegado en esto y salvar mi tabla de cortar, uh, la miseria de tener pegamento por todas partes. Por lo que un trozo de papel funcionará bien. Solo lo estoy usando para proteger mi tabla de cortar. Entonces lo primero que vamos a hacer es aplicar el pegamento al frente del cartón, y luego lo que voy a hacer es poner eso sobre mi papel en el reverso. Entonces tenemos mi cepillo de teléfono y planeo usar mi gel Matt, y lo estoy usando porque me gusta. Así que siéntete libre de usar lo que quieras. Una capa delgada es mejor que un globos grandes y gruesos. Después, asegúrate de que obtienes realmente bien las esquinas. Ahora pasaremos a hacer los agujeros en nuestras firmas. Entonces lo que necesitarás son las firmas que doblaste y fabricaste, y necesitarás tu regla y necesitarás un lápiz y necesitarás tu Oh, y lo que encuentro funciona muy bien es la aguja real que vamos a estar usando. Eso es con lo que suelo perforar los agujeros en el papel. Entonces, ¿qué? A mí me gusta dio Tomemos una de mis firmas y todos midamos y encontremos sobre la marca de medio camino , que es de 4.5 pulgadas, porque estoy usando un pedazo de papel de nueve pulgadas de largo y luego adelante y marque a 4.5 pulgadas , justo en la columna vertebral. Y hago una pulgada de mi marca central así que vamos a hacer 5.5. Es una pulgada y luego voy a hacer una pulgada de este lado y luego voy a hacer otra pulgada de esta marca en una pulgada y voy a hacer una más a cada lado. De acuerdo, así que tengo tres a cada lado de mi centro Mark. Cuando probablemente voy a hacer es sólo hacer estos tres en cualquiera de los lados. En realidad no voy a hacer un agujero donde esté el centro para tomar tu firma, y tú la vas a poner encima de tus otros pedazos de papel y asegurarte de que estén bien alineados. También puedes usar algunos aglutinantes, clips si quieres dedo del pie. Sostén esto mientras lo haces. Esta parte la hace un poco más fácil. No tienes que hacerlo. Simplemente puedes como que lo aplaste junto con tu mano. Eso también funcionará . Entonces vas a tomar tu regla o algún tipo de borde recto y sostenerla contra la marca que hiciste y vas a correr tu lápiz hacia abajo porque quieres que los agujeros se alineen para que tus firmas sean rectas y lo harás a lo largo de todo de las marcas que hiciste. Por lo que ahí tienes marcas de lápiz en cada firma y sabrás dónde meter los agujeros. Entonces ahora lo que voy a hacer es abrir mi firma así, y voy a estar metiendo los agujeros. Puedes usar tu todo, uh y estás cortando tu tapete de corte. Como dije, mi viejo no tiene un punto súper afilado, así que voy a usar la aguja. Sólo ten mucho cuidado si planeas usar la aguja. Y la razón de eso es ah, no lo haces No quieres atascar esto bajo un dedo. Ahora, si tienes miedo de eso, entonces usa un dedal o definitivamente usa todo lo demás. No quieres ponchar de adentro hacia afuera porque estas bocanadas de papel que hace cuando estás haciendo el agujero real, quieres que esos estén en el interior, así que adelante y haz los agujeros para todas tus firmas. Ahora que nuestro papel es intentar, lo siguiente que vamos a dio es cortar el uso en ángulo para que creemos pestañas que doblamos y pegamos al cartón. Ahora vamos a pegar en los papeles finales, y eso ayudará a sostener algunos de estos también. Ahora, para mis piezas, notarás que mi, um, um, te darás cuenta de que el aglomerado es una especie de torcedura, y es porque es tan delgado. Entonces lo que haré es poner esto debajo de otra pila de libros y dejarlo aplanar mientras se está secando. También me estoy asegurando de que las esquinas se abarroten al aire y solo poniendo un poco más pegamento para que mi frente esa tapa esté hecha. Una vez que esto esté seco, entonces podremos seguir adelante y alinearemos los hoyos de firma que perforamos. Nuestro papel perforará esos agujeros en nuestra portada y contraportada, y luego podremos conseguir la costura estará todo acabado. Entonces ahora que nuestras fundas están finalmente secas y nuestros papeles finales están encendidos, lo que podemos hacer ahora es perforar agujeros a través de cada una de las tapas delantera y trasera que coinciden con nuestra firma. Entonces lo que voy a hacer es tomar la firma de arriba y marcar a lo largo del borde, en realidad, lo que voy a hacer es darle la vuelta porque voy a marcar el frente y voy a empujar el todo por el frente, y el pequeño hojaldre de papel estará de vuelta en la parte de atrás para que no puedas ver que los agujeros van a estar tal vez a unos 1/4 de pulgada del borde del libro. Andi, si estás usando un papel oscuro como yo, probablemente lo mejor sea usar algo así como un lápiz blanco que puedas ver Así que marca dónde estarán los agujeros y te das cuenta Ahora voy por delante y haciendo un poco de horizontal línea, por lo que ese será el frente que será la parte superior. Y por la espalda, haremos lo mismo. De acuerdo, así que ahora probablemente no tengas todo con lo que estás trabajando. Estaré usando esto. Es bastante fácil para mí perforar. Este aglomerado no es muy grueso, así que solo lo alinearé y tipo de giro hasta que pase. Y de eso estoy hablando. Nosotros faras el papel en la parte trasera. Preferirías tener eso en la parte trasera. Después te fuiste al frente, así que vamos a hacer esto todo el camino hacia abajo tanto en la portada como en la contraportada. Ahora podemos comenzar la puntada real del libro. Y como te estoy mostrando cómo hacer esto, voy a sostener el libro en su extremo así para mostrarte para que puedas ver cuando estás haciendo esto tú mismo. En realidad probablemente quieras tenerlo solo tendido plano en la superficie. Es mucho más fácil de tratar, y una dama va a un costado, y la siguiente firma que recojo dedo del pie añadiré será Esta funcionará de esta manera y llevará de vuelta a la portada superior. Entonces a continuación ¿quieres conseguir tu aguja? ¿ De acuerdo? Y tu hilo que y yo usualmente vamos a doble hilo esto. Entonces, lo que hago normalmente es aproximadamente tres veces la longitud del libro real. Y como estamos doble amenazando, en realidad será seis veces enlace. Entonces puedes simplemente estimar aproximadamente que no es gran cosa si te quedas sin hilo. Y si lo hacemos, nos ataremos e iniciaremos un nuevo hilo. Entonces ahora que tienes tus aglutinantes hilo doble con un Not al final. Vamos a empezar a coser desde el interior de la firma, así que empezarás en el primer hoyo y empezarás desde el interior. Pasarás por ambos pedazos de papel. Yo sostendré esto para que veas lo que estoy haciendo. Vas a sacar esto a través. No lo estás, será obviamente por dentro. Ahora vas a subir por el fondo de tu portada. Voy a empezar desde abajo y trabajar tu camino hacia arriba así. Y entonces lo que harás es que vas a recorrer esta zanja aquí mismo. Te vas a pasar. A veces me verás meter la aguja debajo y dar la vuelta, y es que a veces es más fácil hacerlo de esa manera, luego tratar de meter una aguja larga dentro. Entonces hicimos un bucle así, y luego te vas. Toma tu aguja y vas a volver por el mismo agujero de firma en el que empezaste , y vas a repetir esto todo el camino hacia abajo hasta llegar al último hoyo y te voy a mostrar lo que haremos en el último hoyo para adjuntar la siguiente firma, así que te mostraré esto de nuevo en tiempo real antes de acelerar este video. Así que empieza desde adentro. Salga, ve al fondo de tu libro. Parte inferior de tu cubierta. Debería decir, Logra alrededor de tu puntada que acabas de hacer y vas a volver por el agujero de la firma . Y cuando llegues al último hoyo, asegúrate de que te detengas y te mostraré algo un poco diferente. No es diferente. Es solo cómo adjuntar el siguiente show de firmas y repetir para el último hoyo de firma. Harás exactamente lo mismo e irás desde el interior a través de la parte inferior de la cubierta y retrocederás, recorrerás . Pero en lugar de volver a este agujero de firma, agregarás la siguiente firma y pasarás por este agujero de firma para adjuntarlo, y luego seguirás. Ve al siguiente hoyo, asegúrate de que esto sea bonito y acurrucado, y no tengas una puntada larga como la, así que tal vez tengas que ir dentro de tu libro y tipo de tirarlo para que sea presumido. Tire de su amenaza de este lado. Y ahora lo que es Will Dio en lugar de vamos a recorrer la puntada anterior, así que bajaremos aquí de nuevo. Y aquí es donde se pone un poco complicado dar vueltas porque la aguja es tan larga que puede que tengas que entrar en la firma de vuelta por ese lado y luego de vuelta por la firma. Mi cuerda se está poniendo un poco en el lado corto. Entonces lo que voy a hacer ahora es atar esto y voy a empezar con un poco de hilo fresco. Entonces todo lo que necesitas hacer es atravesar uno de tus puntadas así, atarlo en un nudo, conseguir tus tijeras, meter esto de nuevo debajo y luego cortarlo. Ahora re hilo esto y voy a empezar en mi siguiente puntada para la firma final y la portada, vas a pasar por la portada primero, Daniel, Daniel, bucle alrededor de una vez en la parte superior. El puntada que acabas de hacer intenta mantener estos tirados con fuerza. Esto podría ser un poco complicado y luego de vuelta por el hoyo de firma más volver abajo por el siguiente hoyo. Ahora, para esta puntada, recorrerás la puntada de firma anterior a través de la portada a través del bucle superior alrededor de la puntada que acabas de hacer en la parte superior. Y luego vas a volver por el hoyo de firma y seguirás haciendo esto por los agujeros restantes. Llegan al último hoyo. ¿ Qué hizo lo mismo que hicimos cuando cambiamos nuestro hilo y simplemente te resbalarás y no lo lograrás? Vuelve por la puntada y corta tu amenaza. Y esos son tus diarios todos cosidos junto con una puntada copta. Y lo bonito de esta puntada es que cuando estás trabajando en tu diario, las páginas juegan bonitas y planas, así que tienes. Si quieres hacer un spread de dos páginas, el libro se pone bonito y plano, y es bonito porque es algo que has hecho, y todo lo que va en los muros de este diario sería algo que has hecho. Por lo que a continuación nos meteremos en los avisos reales del arte y algunas de las demos 5. Ejercicio de escritura: Entonces ahora que tienes tu hermoso diario creado, vamos a hablar un poco sobre cómo vamos a utilizar nuestra revista y los diferentes tipos de ejercicios que vamos a hacer para meterte en el Diario. Entonces lo primero de lo que quería hablar y esto va con la idea mágica cotidiana que vamos a hacer un ejercicio de escritura. Puedes optar por hacerlo en un cuaderno separado, o puedes optar por hacerlo en tu diario. De lo que planeo hacer. Planeo hacer mi propia lista, la cual tengo aquí. Y luego escogeré algunas de las cosas que quiero concentrar o expresar en mi diario, y luego probablemente volveré a crear la lista en mi diario en la portada o en la página interior . Por lo que la forma en que funciona este ejercicio, pondrás un temporizador por unos 5 10 minutos, encenderás una vela, le colocarás algo de música agradable y solo te darás unos minutos para respirar y relajarte . Vas a empezar a pensar en las cosas que te rodean día a día. Te trae felicidad y alegría, y realmente es así de simple. Y cuando estábamos escribiendo estas cosas, trata de no pensar demasiado en ello. Simplemente adelante. Y es una especie de cosa de corriente de conciencia. Sólo sigue escribiendo. Si tiene sentido, o si no tiene sentido, puedes pensar en los días más largos o en el sol. A lo mejor es la forma en que sale el sol por la ventana lo que pone una sonrisa en tu cara. O tal vez es ver a tus perros jugar afuera. Estos son los tipos de cosas, estas pequeñas cosas. A lo mejor es tu primer sorbo de café por la mañana. Estos iban a ser el catalizador de la inspiración y posiblemente algunos proyectos más grandes, si eso es lo que planeas hacer. Pero es una buena manera de recordar y estar agradecidos por las cosas que ya tenemos en nuestra vida que a veces damos por sentado porque simplemente nos ponemos realmente demasiado ocupados con la vida en general, y nos olvidamos de parar y oler las rosas. Es decir, es un cliché por una razón. Así que toma un respiro, enciende una vela, configura tu temporizador durante cinco o 10 minutos y crea tu lista. Y después de que hayamos terminado de crear nuestra lista, te mostraré cuál es el siguiente paso. 6. Ejercicio de pintura inversa: el primer prompt que quería mostrarte que estarás dibujando de la lista que creaste sobre las cosas que te traen alegría. Escogerás una cosa de esa lista, y luego usaremos este prompt, este ejercicio de arte que te voy a mostrar para aplicar a tu prompt. Entonces, por ejemplo, escribí en mi lista. Ya que es primaveral, todo si los pájaros están regresando. Por lo que los petirrojos aire afuera. Hay muchos gansos canadienses, y pensé que usaría esta técnica de pintura inversa. Al menos a eso lo llamo yo para, um, mapear un pájaro. Empezaremos aplicando algún color a la página. Voy a trabajar de este lado de mi papel porque esta es la acuarela, um, lado y tengo algo de este lado. Voy a decir esto por aquí, tal vez por un medio seco, y voy a poner mi tinta de este lado. Se puede utilizar acuarela para. Esto está bien, los colores podrían no ser tan vibrantes como la tinta. Puedes hacer una capa de color del agua, dejarla secar, y luego tal vez ponerle otra capa de color del agua ahí. Pero creo que voy a empezar con un poco de tinta y voy a escoger unos colores diferentes. No quiero enloquecerme demasiado. Entonces este es un magenta A Thiel y un violento. Y, sí, creo que iré con facilidad. Entonces lo primero que voy a hacer es tener un poco de Mr y así, y sólo voy a bajar un poco de agua en mi papel. Y entonces voy a empezar a dejar caer a Inc y dejarlo correr y sangrar y simplemente dejar que haga lo suyo. De acuerdo, entonces ahora que esto está seco, no quería decirte que quería. Se puede escuchar a los Blue Jays afuera ahora mismo. Cambié de opinión, y sentí, bueno, voy a hacer un Jay azul, y tal vez sea porque está ahí afuera graznando y queriendo ser escuchado. Seguí adelante y agregué un poco de azul, esto estaba seco, y yo rocio un poco de agua ahí. Yo lo hice. Un par de gotas solo dedo del pie tienen ese vibrante azul de un jay azul. Una vez que esté completamente seco, tomarás tu lápiz blanco, y si tu pintura es bastante ligera, puedes salirte con un, um, lápiz de grafito regular, solo mientras puedas ver, uh, tu objeto aquí. Y como que he perdido un poco su cola. Probablemente saldría mucho por aquí en la otra página. Pero eso realmente no es ni aquí ni allá, porque , uh, lo que haremos es pintar todo alrededor del objeto en este caso, el pájaro. Voy a pintar todo de blanco, y lo que me queda es mi pájaro con los colores que he metido así y tengo un poquito de rama aquí. Esto puede ser realmente boquito. No lo hace No lo haga súper detallado. Es decir, una silueta es realmente todo lo que necesitas. El siguiente que necesitará es algún tipo de pincel acrílico. A mí me gusta este pincel porque tiene un poco de ángulo al mismo. Y puedo, um me puedo meter en algunos rincones apretados aquí con esto, y luego voy a agarrar mi pintura acrílica. Y también tengo algo de papel de paleta que uso, y sólo voy a exprimir un poco y voy a empezar a pintar ahora con acuarela. Si utilizaste el color del agua, lo que podría suceder es que mientras estás aplicando la pintura acrílica, puede que empiece a recoger parte del color del agua debajo, y eso está completamente bien. De hecho, le da un aspecto desigual, más fresco, creo que sí. A mí me gusta mojar mi pincel, y esta pintura acrílica que estoy usando realmente no fluye. Es un poco más de un cuerpo más pesado que, ah, pintura artesanal. Si estuviera usando una pintura artesanal blanca, entonces probablemente, um, no necesitaría um, adelgazar tanto. Pero quiero que esto se mueva para que pueda entrar y empezar a tallar este pájaro. Voy a seguir adelante y conseguir que se pinte el resto de esto. - Una vez que hayas completado tu fondo, quieres dejarlo secar por completo, y si sientes que quieres otra capa ahí, esperaría hasta que se seque y luego volveré a entrar y poner otra capa. Me gusta la forma en que el tipo de color viene a través del acrílico y después de esto está completamente seco. Lo que haré es volver a entrar y empezar a agregar detalles a mi pájaro y la rama que está sentado sobre mi fondo Krulik está seca. Y mientras esperaba que esto se secara, recogió algunos suministros. Tengo mis bolígrafos de tinta. Tengo bolígrafos de micras aquí. Tengo esta tinta de carbono platino. ¿ Puede el Tom Bo libras lo que tengas a mano, funcionará. Tengo algunos lápices de colores, que probablemente es mayormente con lo que estaré trabajando, creo. Y tengo un bolígrafo de gel. Tengo un bolígrafo de pintura Sharpie blanco y voy a empezar a añadir cosas. Ah, probablemente las marcas distintivas de un jay azul. Entonces voy a detallar ¿es que? Y añadiré en estas plumas negras para el área del pecho. Probablemente voy a entrar con mi rotulador de pintura Sharpie y una indicación de plumas. No voy a cubrir por completo todo este color porque va a actuar como una sombra en las plumas. Y luego le agregaré algún detalle ing a sus piernas y sus pies y y a la rama. Y luego, si me apetece, creo que entraré y tal vez añadiré algunos pequeños detalles extra al fondo real. O tal vez lo deje blanco. No lo sé. Ya veremos qué pasa bien, creo que estoy a punto de terminar de agregar detalle a este jay azul. Y lo bonito es que, ya que está en mi diario, siempre puedo volver atrás y añadir algo más si quiero después. Pero él está aquí, y ahora es tu turno. Entonces elige algo que hayas anotado de tu lista. Eso te trae alegría a diario y aplica esta técnica de pintura inversa y sube a la sección del proyecto si quieres. Si no, eso también está bien . Entonces la idea es solo divertirte, así que te veré en la próxima demo. 7. Ejercicio de negro y blanco: para esta próxima demo. Lo vamos a pintar de negro o azul o marrón o del color que elijas, pero lo vamos a hacer en pintura acrílica. Y si tienes, estoy usando y pintura artesanal. Si tienes una pintura artesanal que está en el lado delgado, posible que tengas que aplicar un par de abrigos solo para conseguir un fondo bonito y sólido. Pero la idea es escoger un tema de tu lista de magia cotidiana, algo en lo que encuentres alegría, y pintaremos la página completamente negra. O, como dije, cualquiera que sea el color que elijas, y luego vamos a hacer algún trabajo de bolígrafo encima. Si estás usando un color oscuro, vamos a usar el blanco. Y si quieres usar un color claro, puedes usar un color acrílico pastel y luego ir encima con un bolígrafo negro. Por lo que he elegido la jardinería. Es algo que siempre me ha traído alegría. Entonces voy a pintar unas verduras y unas hojas con mi pluma, y supongo que solo te voy a mostrar cómo se hace, y luego puedes como que te lo lleves desde ahí. Puedes ponerle tu propio giro, así que tengo un abrigo bastante bueno ahí. Y lo que me gusta de este dolor artesanal Americana es que se seca plana y es un poco más fácil ir arriba con, ah, medio diferente como tinta, medio diferente como tinta, bolígrafo o bolígrafo de gel, lápiz pintura. Sea lo que sea que estés usando, también puedes usar , um, si no tienes estos y tienes pintura acrílica blanca, también puedes, uh, hacer tu pintura encima del negro con pintura blanca. Eso también funciona . Entonces voy a dejar que esto se seque, y cuando regrese, empezaré con mi motivo de jardín. Entonces ahora tengo esto a la ligera lápiz y esta técnica que puedes usar para cualquiera de tus temas mágicos cotidianos puedes, um, dejar que tu imaginación simplemente vaya a donde quieras. Si quieres usar bolígrafos Joe metálicos o tienes una idea para hacer algo completamente diferente, siéntete libre. De eso se trata esto. Se trata de tomar estos demos thes ejercicios de arte y aplicarlos Thio más que una sola cosa. Entonces tal vez en el futuro tendrá una idea diferente sobre cómo queremos jugar esto. Uh, ahí está mi jardín terminado, y al final decidí que agarraría este bolígrafo de chispa, le diría al Pop Joe Penn y añadiría un poco de Ah, destellos plateados ahí a mi gemido en los ciclos lunares. Entonces es tu turno. Ahora agarra tu pintura negra y tu bolígrafo de gel blanco, ¿ o qué otro? Cualquiera que sea el tipo de medio blanco que tengas y escoge algo de tu lista y pinta el fondo completamente negro pintado medio negro como lo hice y te pongas en marcha en tu diario, y espero verte subir en la sección de proyectos. 8. Ejercicio de forma abstracta y color: para esta próxima demo, vamos a hablar de mezclar dos de los ejercicios que tengo en la lista, el primero 1 es paleta de colores y el segundo 1 es diseño abstracto. Entonces lo que quiero que hagas es echar un vistazo a la lista que tienes tu lista de magia cotidiana . Las cosas que te traen alegría. Escoge algo de eso y vamos a interpretar eso en nuestra revista usando formas abstractas y paleta de colores. Entonces lo que quería hacer era mostrarte cómo, y esto es de una clase que tomé. Pero quería mostrarte lo efectivo que puedes transmitir un mensaje solo pensando en las formas que usas y la paleta de colores que usas. Y tuvimos que escoger cuatro temas diferentes o cuatro sentimientos diferentes. Y luego tuvimos que describir a los que solo usaban forma y color. Y eso es una especie de lo que vamos a hacer en este ejercicio. Excepto que vas a escoger algo de tu lista. Y puede ser una emoción, también, si eso es lo que te gustaría dio. Entonces para esto se puede ver Ah, cuando hablamos de tensión, usé um dos colores complementarios diferentes, y los colores tienen tendencia a vibrar unos contra otros cuando son de cortesía cuando se sientan frente a cada uno otro en la rueda de color. Y también usé muchas formas angulares que eran una especie de conmovedoras y casi inclinadas, y esto se suponía que crearía tensión para la ira. Leer generalmente representa la ira. Y yo usé un montón de, um, geométricas, muchas formas de ed afiladas puntiagudas, y para tímido usaba colores azules y más apagados y este círculo tipo de asomarse detrás de una pequeña abertura. Y para este último místico, elegí el morado porque eso suele estar asociado con el misticismo. Ah, coronas cuervo cha, ese tipo de cosas. Y también usé la forma de la luna y muchos círculos para transmitir esa idea también. Entonces lo que vas a hacer es que vas a escoger uno de tus temas, y me parece que la mejor manera de empezar con algo como esto es conseguir un pedazo de papel y empezar a escribir tus asociaciones de color. Así que agarra un trozo de papel y puedes hacerte dos listas de color y tal vez una sea de forma. Y luego empieza a pensar en los diferentes colores que asocias con cualquier tema que elijas. Terminé mi lista y seguí adelante y puse algunas formas abstractas en el papel, cosas que creo que tipo de representa la primavera en mi mente, y tengo algunas formas de dejar y tengo algunas espirales y probablemente voy a empezar con un poco poco de un dólar de color aquí abajo y luego tipo de trabajo mi camino hacia arriba en los colores de primavera. Y también tengo un par de paladares diferentes aquí. Este se llama Pastel Dreams, y esto es, um, por prima y estos aire divertido poco thes aire de pequeñas paletas de color agua que puedes conseguir y como que te mantiene. Creo que como que te mantiene en jaque, porque entonces no estás por todo el lugar con tus colores. Estás trabajando con un palé, y es una gran manera de crear una pintura unificada. Y también tengo esta paleta brillante Jane Davenport y los colores una muy divertida, y me encanta este color Jiminy Verde. Es ese color de primavera conjunto que me encanta absolutamente, Así que probablemente estemos sacando un par de esto y un par de los otros. Esta será mi expresión de primavera, así que vamos a ir. Entonces ahora es tu turno. Adelante y elige algo de tu lista y toma unos 30 segundos o un minuto y anota las formas y los colores que tipo de identifican con ese tema para luego empezar a pintar. O puedes usar lápices de colores prácticamente cualquier cosa que tengas a mano puedes usar para representar cualquier tema que hayas escogido. Por lo que espero ver tus subidas en la sección de proyectos. Si no, no tienes ganas de compartir. Eso está perfectamente bien para solo espero que te diviertas con esto. 9. Ejercicio de color roto: para esta próxima demo. Vamos a probar algo un poco diferente y vamos a estar haciendo. Estaremos haciendo algo así con color roto. También se podría decir que esta es una especie de toma impresionista, y el tipo de yo mezcla el color que no haces el color. Simplemente aplica el color en tu papel haciendo marcas simples. Y quería mostrarles que esto se podía hacer prácticamente con cualquier medio. Y no tienes que hacer marcas como esta. Esto se hizo usando un pincel thes aire, ambas acuarela. Y este es Cran. Esto es acrílico y usé la parte posterior de un pincel. Creo que lo sumergí en la pintura y luego solo hice pensamientos en la página. Esto se hizo con marcadores de acuarela, y luego al final, lo repasé con un poco de agua. Esto se hizo con pasteles al óleo. Estos eran solubles en agua, y como que jugué alrededor mezclando los colores, mezclando los colores en la página. Pero este es un ejercicio realmente bueno. Si no estás familiarizado con esta técnica, puedes en tu cuaderno de bocetos seguir adelante y solo trazar un puñado de círculos desde una tapa o lo que sea que tengas, luego agarrar cualquier medio que tengas cualquier cosa que quieras probar, intenta quedarte con. A lo mejor sólo dos colores. Puedes probar todo tipo de cosas diferentes con esto. Esta es una gran manera de probar también paletas de colores. Pero para la demo que les voy a mostrar, escogí algo de mi lista, que es mariposas, que me encanta, y me voy a quedar con una forma sencilla. Por lo que he esbozado en mi página solo una simple mariposa. Y pienso, lo que voy a dio voy a hacer el, um do Kranz porque quiero mostrarles que esto realmente se puede hacer con cualquier medio y que Kranz cuenta. Oh, uh, voy a seguir adelante y hacer esto con subvenciones. Y luego probablemente después de que termine, voy a repasar ya sea con pintura acrílica o tal vez, ah, pluma negra para especie de delinear la mariposa y añadir un poco de detalle. - Y aquí está mi mariposa. Todo terminado. Se puede aplicar esta técnica a casi cualquier cosa. Lo mejor es comenzar con una forma simple hasta que se le dé una idea. Espero ver lo que ustedes vienen con y subidos en la sección de proyectos. Si te sientes otra vez. Si no, no se preocupe, y simplemente diviértete.