Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Suzanne Abraham, y soy acuarela
y dibujante urbana Me encanta hacer bocetos en locaciones para recoger inspiración para
mis acuarelas, que hago en el estudio Recientemente, desarrollé un amor por usar pluma y lavar
durante mis bocetos afuera Siempre me ha encantado usar línea y acuarela para mis bocetos. Sin embargo, usar solo tinta y algo de agua hizo que toda la
experiencia fuera más agradable. También demuestra
ser bastante rápido, sobre todo cuando
me disparan a tiempo. ¿Alguna vez has intentado usar
una pluma estilográfica para escribir? Si es así, tal vez sepas que
es un cachorro de aprendizaje. Si te encanta usar plumas
estilográficas para escribir, estoy seguro de que también te encantaría hacer
bocetos con ellas. En esta clase, me
gustaría
mostrarte cómo bosquejar
usando una pluma estilográfica. Entonces vamos
a usar un pincel y un poco de agua para crear un boceto de
línea y lavado. Es perfecto para
principiantes que
quieran saber más sobre la técnica de
línea y lavado. Me gustaría mostrar cómo usar la pluma para crear líneas
características. También me encantaría mostrarte
las diferentes formas de sostener una pluma estilográfica para crear los ciertos tipos
de líneas que necesitas. También hablaremos sobre
cómo rellenar tinta y los diferentes tipos de tinta
que puedes usar también. El proyecto de esta clase es un boceto bastante simple y
agradable. Se da la imagen de referencia. Demostraré cómo
crear un boceto desde cero usando líneas y formas
simples. También compartiré
consejos sobre cómo modificar bocetos para crear una composición visualmente
agradable Y eso significa agregar o eliminar ciertos
detalles según sea necesario. El proyecto se completa
con una pluma estilográfica, un cepillo y un poco de agua. El proceso es extremadamente simple e increíblemente
relajante de ver. Quédate para saber más.
2. Materiales sugeridos: Los materiales para este curso son bastante mínimos y sencillos. Todo lo que necesitamos es una pluma de
pincel y un poco de agua. El papel que estoy usando aquí
es papel de acuarela, y tiene un peso de 300 GSM. No es necesario tener un papel
tan pesado. No tiene que
ser papel de acuarela. Incluso puedes usar una técnica mixta
normal o una hoja de
papel ligeramente más gruesa en tu cuaderno de bocetos Estoy usando dos
hojas de papel más pequeñas para hacer bocetos en bruto y
aprender la técnica Son un poco
más pequeños que la talla A cinco. Y tengo una hoja de papel un poco
más grande, que es un poco
más pequeña que la talla A cuatro. Incluso puedes usar una hoja de papel tamaño A
cuatro, y eso es para
el proyecto final. Y para pluma, estoy usando una pluma estilográfica con punta
extrafina La tinta que estoy usando
ahí es una tinta de pluma estilográfica, y es por manuscrito, puedes usar cualquier tinta de
pluma estilográfica para este propósito También puedes usar otra tinta soluble en
agua siempre que sea compatible
con la pluma estilográfica. Estoy usando tinta de color RCP aquí. Puedes usar cualquier
color que te guste. También tengo un frasco de
agua para lavados, y el cepillo que
estoy usando aquí es un cepillo de
punta redonda de tamaño mediano Puede ser alrededor de la talla diez o 12. También necesitarías un
lápiz y una goma de borrar para tus bocetos iniciales
y para frotar cualquier línea no deseada
para rematar.
3. Introducción a las plumas estilográficas: Ahora, hablemos un
poco de plumas estilográficas. Es posible que estés familiarizado con estos bolígrafos para
escribir especialmente. Existen diferentes tipos de plumas
estilográficas que
puedes encontrar en el mercado. No tiene que ser
uno muy caro. La que tengo aquí es pluma estilográfica
ami con
una plumilla extrafina También puedes obtener una plumilla fina
o una mediana para plumas ami, y supongo que ese es el
caso de la mayoría de las plumas estilográficas Ahora, abramos esta pluma. En el interior, tengo un convertidor
universal. Entonces, en lugar de usar cartuchos y tirarlos
cuando termine la tinta, utilizo un convertidor universal. Ahora veamos si podemos
llenar algo de tinta en esta pluma. Entonces el color que estoy
usando aquí es RCP. No tiene que
ser del mismo color. Puedes usar cualquier color
para tus dibujos hoy. Entonces el color rojo al que estoy
girando es el pistón. Así que acabo de drenar toda
la tinta que tenía ahí dentro. Entonces cuando giro el
pistón en sentido contrario a las agujas
del reloj, el pistón vuelve a subir, como pueden ver, y ahí es
cuando se llena Entonces ahora sumerjamos la
plumilla en la tinta completamente. Debe asegurarse de que
la plumilla esté completamente
sumergida en la tinta Y ahora voy a girar
el pistón en el sentido de las agujas del reloj, así que ahora se está
llenando de tinta. Y usando un pañuelo, puedo simplemente borrar el
exceso de tinta en la plumilla Y ahora nuestro bolígrafo de tinta está completamente lleno de tinta
listo para su uso. Si no tienes un convertidor
universal, puedes usar un cartucho
universal. El único problema con el cartucho es que
una vez que la tinta ha terminado, entonces tiene que ser
desechada y hay que
meterla con un cartucho nuevo. Entonces veamos cómo funciona eso con una de mis otras plumas
estilográficas. Entonces solo me voy a quitar el convertidor universal
que tengo conmigo. Y el cartucho va de la misma manera que un convertidor
universal. Tendrá que
presionarlo directamente en la pluma. Encajará perfectamente
y no se desprenderá. Las tintas que uses en plumas
estilográficas tienen que ser
compatibles con las plumas estilográficas. Por ejemplo, la tinta india no
funcionará con plumas
estilográficas ya que es una
consistencia más gruesa y puede dañar tu pluma y las puntas
4. Explora dibujar con una pluma estilográfica: Así que vamos a experimentar un poco con
el uso de la pluma estilográfica. Si eres nuevo en usar una
pluma estilográfica, no te preocupes. Se tarda un tiempo en
acostumbrarse a ello. Podría resultar bastante desafiante
usarlo al principio, pero una vez que estás acostumbrado
a cómo se mueve, entonces se siente mucho más fácil y comenzarás
a disfrutar de tus bocetos Comienza haciendo solo algunos garabatos
aleatorios en tu papel. Empecé sosteniendo el bolígrafo más cerca de la
punta para empezar, y se puede ver que es
casi como Ahora, para dibujar, tienes la libertad de sostener la
pluma de diferentes maneras. Entonces me voy a
alejar de la punta, veas
que la estoy manteniendo
alejada de la punta, y el tipo de líneas
que hago en comparación con las primeras líneas que
hice es bastante diferente Se puede ver como mi mano se puede mover un
poco más libremente. Puedo hacer
formas más grandes, líneas más grandes. También puedes ser más
expresivo,
porque no es solo la
muñeca la que se mueve, es todo el brazo
lo que se mueve. A ver si puedes
sostenerlo de diferentes maneras. Voy a intentar hacer
un ángulo de 90 grados. Y aún puedes dibujar con la pluma y
puedes ver cuán finas son
esas líneas por
la forma en que la estás sosteniendo. Y estas
líneas extra finas son realmente geniales para cualquier boceto inicial
que quieras hacer Si crees que no
necesitas usar lápiz, siempre
puedes usar el bolígrafo, hacer líneas extra finas para los
bocetos iniciales si quieres Sigue practicando
las diferentes formas en las que te gustaría sostener la pluma. Ahora he dado la vuelta a la punta para tratar de dibujar con
el otro lado de la punta Se puede ver que aquí puedo
hacer algunas
líneas características, líneas
un poco gruesas
y delgadas. También puedo hacer
muchos garabatos,
tal vez presionar un poco más hacia abajo para ver qué tan gruesas podrían ir las
líneas Por lo general, depende del
tipo de puntas que estés usando. Si es una punta
extrafina o fina, las líneas van
a estar bastante finas Si se trata de una punta mediana, que es el caso de la mayoría de las plumas estilográficas de
escritura, también
podrías obtener
líneas más gruesas Y puedes garabatear y explorar los diferentes tipos
de líneas que podrías hacer con este bolígrafo y
seguir adelante hasta que te sientas seguro y cómodo al usar
el bolígrafo. Uh, eh.
5. Introducción del agua a tus bocetos: Si te sientes
seguro, sigamos adelante. Voy a dibujar tres cajas. Vamos a probar los
diferentes tipos de lavados que podríamos usar combinando pluma
estilográfica y algo de agua Voy a comenzar dibujando líneas delgadas
rápidas colocadas bastante cerca unas de
otras en la primera caja. Se puede ver como muevo la pluma. Son movimientos bastante rápidos,
abruptos. Y se puede ver que el resultado
son líneas más bien ligeras. En el segundo cuadro, se
puede ver que he
presionado un
poco más bajando líneas un poco
más atrevidas Y el tercer cuadro, voy a empezar con
el mismo tipo de líneas, y voy a
repasarlo por segunda vez, pero dibujando líneas en una dirección
diferente. Entonces esto es lo que
llamamos eclosión cruzada. La segunda caja y la
primera caja está eclosionando. Así que no siempre tiene que ser líneas
rectas para sombrear
o renderizar algo. Incluso puedes usar líneas garabateadas. Puedes usar puntos, guiones, cualquier cosa que creas que
es mejor para tu dibujo Así que acabo de empezar
un poco de garabatos. Se ve que la primera que
hice fue bastante gruesa
comparada con la caja media, que es media garabateada, y la primera caja, la de arriba es muy ligera Así que he variado la cantidad de líneas que he usado
en las tres cajas. Ahora, usemos un poco de agua y cepillo redondo
normal para intentar introducir algo de agua
en estas líneas de bolígrafo. Comenzando con
la caja en la parte superior. Presentando un poco de agua, puedes ver cómo se
han lavado las líneas de la pluma, dándome un bonito
color en esa caja. Intentemos lo mismo con las líneas
garabateadas también. Se puede ver que el lavado
es bastante ligero y eso explica por qué empecé
con una línea de pluma muy ligera. El segundo cuadro donde
agregué un poco más líneas de pluma, se
puede ver que el lavado
está un poco más saturado. Tiene más color en comparación con el primer lavado y la última caja. Voy a introducir
algo de agua ahí. Y se puede ver que tengo mucho más color en esas cajas en comparación con
las dos primeras cajas. También puedes ver cómo
las líneas se van
lavando y siendo reemplazadas
por solo un bloque de color. Y esta es la forma en que
vamos a trabajar hoy. Ahora intentemos garabatear
un pequeño arbusto o un arbusto, para que veas que solo puedes usar líneas
garabateadas para crear esa forma. La forma en que sostengo la pluma
está muy lejos de la punta, así que también tengo más fluidez en mis manos para
moverme sobre papel Y puedes garabatear al contenido de
tu corazón. Crea una
forma arbustiva muy rugosa. Y una vez que obtengas la forma, puedes entrar y
agregar algunas líneas más profundas y
fuertes también. Ahora vamos a introducir un poco de agua. Voy a comenzar
con las zonas más oscuras, como se puede ver aquí
y ver cómo de inmediato se está convirtiendo en un lavado ahora. Y ahora ese lavado en el
centro hay bonito y oscuro. Y ahora me gustaría
esparcirlo también en las zonas exteriores
del arbusto Entonces voy a sostener
el cepillo plano hacia abajo se
pueden ver todas las cerdas de
los pinceles en el papel Solo estoy extendiendo suavemente
esa tinta a las áreas exteriores, y al mismo tiempo no
trabajando demasiado en el centro. Me gustaría mantener esa zona oscura. Se puede ver como hay un área
más oscura, media
y una zona más clara en los costados, y da un
resultado muy interesante para ese arbusto Ahora intentemos dibujar una forma
geométrica un
poco en línea con lo que
vamos a hacer por el
proyecto también Entonces voy a dibujar un cubo en un ángulo donde pueda
ver también el lado derecho
del cubo. Para que puedan ver puedo ver el frente así
como el lado derecho. Y voy a sombrear el frente usando
líneas rectas llamadas eclosión. Incluso puedes usar
líneas garabateadas si quieres, y eso es bastante
personal, me Puede usar cualquier tipo de
línea para renderizar el área. Ahora intentemos poner
un techo por encima de eso. Entonces voy a hacer una forma
triangular en el costado y
rematar ese techo. Sólo un boceto muy rudo es más que suficiente
en esta etapa. Puedes guardarlo a un boceto muy pequeño como
lo he hecho aquí. Y luego voy a agregar otra capa de
sombreado a ese lado
del techo justo debajo del techo donde creo que necesita ser
un poco más oscuro Entonces usemos el cepillo
y un poco de agua para
lavar para que veas como inmediato la tinta
comenzó a lavarse. Entonces, cuanto más añadas agua, se va a
lavar completamente. Entonces es bueno practicar
solo introducir un poco de agua, no tener demasiadas
pinceladas ahí dentro. Entonces acabo de introducir
agua con la brocha. Realmente no he entrado y pintado tanto con el pincel
porque me
gustaría que me quedaran un poco de líneas alrededor
del boceto también. Entonces consigo un buen equilibrio entre
las líneas y el lavado. Entonces, en esta etapa, se
trata de divertirse. También puedes intentar introducir agua en el exterior
de la forma. También puedes agregar más detalles una vez que hayas
terminado con el lavado. Entonces aquí, voy a
agregar algunas ventanas, solo algunos detalles de
ese edificio, también. También puede agregar
líneas adicionales en el área lavada. Puedes agregar esas
líneas mientras está mojado o mientras está
completamente seco. Entonces voy a dejar que todo esto
se seque por completo, así puedo tener la libertad de
agregar más líneas encima. Así se puede ver como algunas de las líneas han
sido lavadas, pero todavía puedo ver un
poco de líneas ahí también. Y me gustaría realzar un poco más esas
líneas. Entonces voy a
esperar a que esto se
seque completamente o incluso puedo usar un secador de
pelo en esta etapa. El primer lavado está
completamente seco, y ahora voy a usar mi pluma estilográfica para
agregar algunas líneas más. Podría haber agregado estas líneas
cuando eso todavía estaba mojado. Me daría un resultado muy
diferente, como se puede ver en la casa. puede ver que las
líneas que agregué Se puede ver que las
líneas que agregué
mientras estaba mojado es un
poco más oscuro, tal vez empiezan a
sangrar un poco también, pero también quería unas líneas más
finas Entonces voy a agregar que ahora voy a agregar algunos detalles más
para la casa también. Entonces, por ejemplo, si
creo que necesito más sombras, o tal vez agregar un
par de ventanas, probablemente agregue otro juego de follaje en el costado de
la casa si me gusta, o incluso puedo sugerir algunas
tejas en el techo también. Entonces, cualquier tipo de detalle
que necesitarías, se puede agregar en esta etapa. A
6. Proyecto: comprensión de la perspectiva: Esta es nuestra
imagen de referencia para el proyecto. Vamos a mirar algunas reglas de
perspectiva antes de empezar a bosquejar esto Sólo para entender,
empecemos a forrar el lápiz a lo largo de la parte superior de esa ventana ahí y la parte inferior
de esa puerta. Si utilizo una regla y dibujé
una línea desde el fondo de esa puerta todo el camino fuera del cuadro y desde
la parte superior de esa puerta, puede ver que se encuentra con estas dos líneas
se encuentra en un punto. Y este punto está en una línea recta que
cruza la imagen, que es mi nivel de ojos. Esa línea ahí que
cruza la imagen
es mi nivel de los ojos. Entonces ese es el nivel de mis ojos de cuando había
tomado la fotografía. Por lo que el nivel de los ojos dependerá la altura de
cada persona o si estás
sentado o de pie. Y mientras yo estaba de pie
tomando esta fotografía, esta estaba a la altura de mis ojos, y el punto en
el que se
encontró la parte superior de las ventanas en la parte inferior de esa puerta la parte inferior de esa puerta se llama el punto de
fuga Esto es solo un concepto que
nos ayuda a entender la perspectiva, por lo que en términos simples, para una
estructura geométrica como esta, el sitio que está de
frente a nosotros converge Las líneas superior e inferior de esa forma convergen para crear una sensación de profundidad
dentro de la imagen El sitio que está frente a
nosotros se queda como un rectángulo. Es solo el sitio que está frente a nosotros
lo que muestra profundidad.
7. Boceto a lápiz en bruto: Ahora intentemos dibujar eso
en un trozo de papel rugoso. Puedes usar tu lápiz
para estos bocetos, y puede ser un boceto bastante
pequeño solo para hacerte la idea completa y practicar el boceto para
tu proyecto final Entonces voy a empezar dibujando
una línea a través del papel. No está en el centro, sino que se está inclinando hacia
el fondo del papel Y ese va
a ser mi punto de vista. Entonces, como discutimos, el edificio está
sentado a ese nivel de los ojos. Entonces estoy haciendo el
rectángulo que está frente nosotros y el lado que está mirando lejos de nosotros,
como discutimos, las líneas superior e inferior se inclinan hacia abajo y hacia arriba, y las dos líneas se encuentran en un punto ya sea en
el papel o fuera del papel
dependiendo de cómo estés colocando tu caja
a la altura de los ojos. Entonces con esa línea, puedo conseguir el lado que está mirando lejos de nosotros con precisión. Entonces ahora tengo esta caja
rectangular. Y también la estructura extra en el costado del edificio
principal. Yo también he dibujado ese
rectángulo. Y ahora vamos a determinar a dónde
va a ir el techo. Entonces, a la mitad del
primer rectángulo, voy a dibujar una
línea de luz que se inclina verticalmente, y ese va
a ser el centro donde se
va a colocar el techo Entonces he dibujado el
triángulo de ese techo en el costado y en el
lado que está frente a nosotros, voy a
rematar ese techo con una línea recta
que va paralela a la parte superior de la caja
rectangular. Y voy a
terminar ese techo. El techo viene un
poco
más bajo que la parte superior de la estructura
rectangular. Voy a sugerir rápidamente el techo del edificio justo
detrás de ese edificio principal. Unas líneas para sugerir
ventanas y puertas. No tiene que ser una puerta
perfecta o una ventana. Solo puedes agregar algunos
garabatos solo para sugerirlo. Así que ya hemos hecho el edificio. Ahora, hay un pequeño sendero que va frente
al edificio, y llega
hasta el final de la página, y el camino gira Pero la zona está
llena de follaje, así que solo voy a agregar una sugerencia de
follaje por allá. No tiene que ser ningún
detalle en esta etapa. Este dibujo es sólo
para nuestra comprensión. También hay un puente que está al costado
de ese edificio, y el puente se asienta a 90
grados del edificio. Entonces sólo voy a agregar esa pequeña
estructura rectangular ahí. Ahora hay muchas
estructuras en el fondo, y realmente no
necesito agregar todo eso porque ese
no es realmente nuestro enfoque. Nuestro enfoque es el edificio
que dibujamos primero, y cualquier otra cosa detrás de
él es solo una sugerencia. Entonces solo voy
a sugerir vagamente algunas formas simples
en el fondo Absolutamente no hay necesidad de
ningún tipo de detalles aquí. Para que veas lo ligeras que son
mis marcas de lápiz. Y
a la hora de usar la tinta, podemos hacer cambios cuando sea necesario. También voy a agregar sugerencia de follaje
en primer plano Así que he eliminado el
poste, la cámara de CCTV, y la parte de la tarjeta
que está en la imagen cambio acabo de poner un
bonito arbusto grande por ahí Entonces eso da una sensación de profundidad en
la imagen, también, porque tenemos algo en primer plano nuestro punto focal, que es que el edificio está
en el término medio, y hemos sugerido
el fondo con algunas estructuras vagas
en Entonces ese fue un boceto rápido a
lápiz. Ahora vamos a tratar de usar algunas técnicas de sombreado solo para marcar las
formas más oscuras de la imagen Entonces, si miras el edificio, puedes ver un lado que mira lejos de nosotros
es completamente blanco. Y el lado que
nos mira está en la sombra. A pesar de que ese edificio es blanco, todavía se
puede ver dónde está cayendo
la luz desde el lado derecho y el lado izquierdo está
completamente a la sombra. Entonces voy a usar
mi lápiz solo para hacer algunas líneas cortas o eclosionar para sugerir
que hay una sombra El puente no está en la
sombra, como se puede ver. Es bastante brillante en comparación con
el costado de ese edificio. Entonces cuando dejas
el puente tal como está, puedo ver algunas
grandes formas de sombra también
puedo ver algunas
grandes formas de sombra
en el follaje. Entonces voy a usar mi lápiz para garabatear
rápidamente en
algunas formas más grandes Esa
cajita eléctrica que he eliminado, la cámara CCDB la he Entonces todos los detalles innecesarios que
crees que no son
aptos para tu dibujo, tenemos la libertad de
eliminar. Ahora, voy a agregar
algunas líneas más oscuras
para las sombras más profundas
de la imagen. Entonces es bueno marcar
las sombras solo para entender dónde tiene
que ser más oscura. Y de la misma manera
vamos a usar la pluma
y el lavado para crear
sombras más oscuras en esas zonas. Y todas esas áreas que
no necesitan muchas sombras,
puedes usar una marca de lápiz clara para sugerir
áreas más claras también. Y con esto, terminamos
con el boceto a lápiz en bruto. Eres libre de agregar
los detalles que creas
que son buenos para tu boceto. Puedes eliminar
los que no necesitas.
8. Proyecto: bocetos iniciales con lápiz: Ahora que hemos terminado de
dibujar el boceto aproximado, vamos a comenzar
en nuestro proyecto principal. Estoy usando una
hoja de papel un poco más grande aquí, así que no es realmente A cuatro. Es un poco
más pequeño que A cuatro. También puedes entrar por un papel de
tamaño A cuatro. Usando mi regla, voy a hacer un esquema rápido para este trabajo. Esto es principalmente porque
me gusta que el dibujo encaje en ese pequeño rectángulo
que he dibujado ahí. No me importa tener algunos elementos saliendo de
ese pequeño rectángulo, pero me gustaría que la mayor parte de la imagen encajara bien
en esta área rectangular. Ahora hagamos este boceto igual que como
hicimos nuestro boceto rudo. Voy a empezar con
el horizonte o el nivel de mis ojos. Esa es la línea que
cruza la página. Entonces sé en el boceto rudo, lo
he hecho casi
al centro de esa página. Esta vez, voy a
mantenerlo un poco más bajo. Y esto es sólo
porque me gustaría un poco más de espacio
para
respirar para el follaje de la izquierda. Entonces voy a empezar
haciendo la línea vertical, que es una esquina
de ese edificio, y la voy a
colocar un poco de centro del papel. Entonces es un poco de
pesca hacia la derecha. Ahora, agreguemos la parte superior y la parte inferior del lado
que mira lejos de nosotros. Así que la parte inferior se inclina hacia arriba, la parte superior se inclina hacia abajo. Y ahora dibujemos el
rectángulo que está frente a nosotros. Entonces ya tenemos una caja
rectangular. Ahora dibujemos la
pequeña extensión en el otro extremo de ese edificio, la pequeña forma rectangular. Ahora para el techo, dibuja
una línea vertical desde el centro de la caja
rectangular o el sitio que mira lejos de nosotros, y luego coloca el techo
triangular con eso como centro de eje. Esta es solo una manera de
asegurarnos de que nuestro techo no esté
completamente distorsionado. Y ahora para rematar el
techo en el lado que nos mira, puedes mantener tus líneas
lo más fluidas posible. No tiene que
ser líneas rectas. Si crees que tienes líneas
inclinadas o tambaleantes, siéntete libre de usar eso como tu estilo y mantenerlo bastante dinámico y
bastante emocionante Se puede usar una goma de borrar para
frotar líneas no deseadas, pero yo sugeriría que
no se use mucho borrador porque
podríamos estar aquí por mucho tiempo y
terminamos borrando más de lo que
estamos Entonces algunas de las líneas equivocadas
están bien para estar ahí, y si no quieres
usar un borrador en absoluto, eso también está completamente bien Entonces ahora hagamos el sendero
frente a ese edificio. Entonces el sendero
viene hacia nosotros, gira
ese camino gira
justo después de ese edificio Entonces voy a hacer ese
espacio ahí para el follaje. Voy a colocar ahí
el puente que es perpendicular a la estructura
del edificio. Y ahora vamos a sugerir follaje. Empezando por
dar un poco de contorno para donde me
gustaría que estuviera el follaje. Cubre la
esquina izquierda del edificio. Va todo el camino hacia arriba. Como pueden ver,
está saliendo de
la línea fronteriza que
había dibujado inicialmente, lo cual está completamente bien. Como dije, me gustaría un poco de espacio para respirar ahí. Y voy a agregar algunas formas
simples para el follaje. No tiene que verse exactamente como el follaje de la imagen. Puedes agregar algunos otros detalles. Siempre y cuando parezca un
follaje muy emocionante con
muchas sombras, es realmente bueno. A continuación, voy a sugerir algún arbusto o follaje
en primer plano, en la mano derecha, esquina
inferior, y luego un poco de
sugerencia de cosas en
el fondo también El rincón que está justo mirando lejos de nosotros y el fondo
con un poco de follaje. Incluso puedes sugerir algunos
de los edificios ahí, tal vez solo un techo o la forma del techo
es más que suficiente. Realmente no necesitas
muchos detalles porque eso está en el fondo
y no es nuestro enfoque. Y ya terminamos con
nuestro boceto a lápiz. Puedes usar una goma de
borrar para eliminar cualquier línea no deseada,
cualquier línea más oscura
que pensaste que allí era necesaria, o simplemente en general para tu foto se vea
un poco más limpia.
9. Boceto de la escena con un bolígrafo: Ahora que tenemos
nuestro boceto a lápiz, empecemos a usar
pluma estilográfica sobre él. Entonces tenemos todas las
perspectivas arregladas, lo que significa que tienes la libertad jugar con
tu pluma ahora mismo. Entonces vamos a usar líneas
quie sueltas y dinámicas para hacer el
dibujo lineal con la pluma No tiene que
ser líneas ordenadas. Puede ser un poco de líneas tambaleantes. Puede tener una ventaja para ello. Todos estos son solo dibujos lineales
característicos que puedes
traer a tu proyecto. Y con el follaje, comenzaré con un contorno muy suelto,
rápido. No tiene que
ser una línea muy oscura. Puedes comenzar con líneas muy finas y
débiles solo para comenzar a sugerir porque
algunas áreas pueden ser más claras en comparación con otras áreas que te
gustaría que fueran más oscuras Entonces siempre es bueno
comenzar con líneas muy finas. Nuevamente, para el follaje, no es necesario
agregar ningún tipo de detalle en esta etapa
porque
van a quedar
lavados por el agua que vamos
a introducir muy pronto. Así que vamos a
concentrarnos en poner las formas más grandes
en su lugar ahora mismo. Entonces voy a agregar algunos
garabatos aquí y allá, justo donde necesito esas líneas para lavar y crear un
bonito lavado marrón para Los árboles, especialmente,
solo puedo hacer una
forma básica del árbol, pero realmente no necesito
realzar nuestro énfasis en las ramas o el tronco del árbol
ni nada en esta etapa. Y para el fondo, me gustaría comenzar con una línea muy
tenue para el follaje, tal vez algunas líneas más oscuras para la estructura
en el fondo Solo estoy tratando de planificar con
anticipación porque cuando
voy a introducir
agua a estos lavados, se
van a lavar como
un lavado un poco más oscuro en comparación con esa tenue línea del
follaje en el fondo Y esto creará un contraste en comparación con el blanco brillante del edificio que está
en primer plano Entonces por eso estoy tratando un poco el fondo oscurecer un poco el fondo para que se vea claramente el blanco de ese
edificio. Y finalmente,
rematemos el arbusto en primer plano con
unas líneas rápidas Hazlo lo más dinámico posible, terminamos con nuestro dibujo lineal
inicial.
10. Marcar las sombras: Ahora comencemos a agregar algunas
sombras a nuestro dibujo. Entonces necesitamos agregar sombras
al lado izquierdo
del edificio,
incluyendo el techo, comenzar
con el edificio de extensión, solo un poco de
detalle de una ventana, tal vez un poco de sombra
debajo del techo ahí. Voy a agregar algunos detalles de las ventanas en el
lado que nos mira. En realidad no hay muchos
detalles en esta etapa. Es sólo una forma
rectangular rugosa. La razón por la que agregué esto es porque cuando empieza a lavarse, obtendría esa capa
extra de color ahí por sugerencia de ventanas. Voy a sugerir
las ventanas y puertas del otro lado
también en esta etapa. Voy a usar líneas de cerrojo
para agregar sombras a la azotea, así
como al costado
del edificio que está frente a nosotros donde hay
una gran cantidad de sombra. Yo Por el follaje, voy a probar algunas líneas garabateadas porque va muy bien con la
textura del Nuevamente, no me estoy
concentrando mucho en
las ramas o en el tronco del árbol ni en ninguno de esos detalles más finos Solo estoy agregando algunas líneas
garabateadas para mostrar la estructura básica y la
forma del follaje allí Entonces, al lado izquierdo
de la fotografía, se
puede ver que hay
mucha sombra en ese follaje. Entonces voy a agregar una
forma grande de solo líneas y garabatos para renderizar
todo en un área de sombra más oscura Es una buena idea mirar
la imagen de referencia y
marcar las áreas que
son un poco más oscuras. No hay
mucha luz cayendo. Y si puedes marcar eso, vamos a encontrar esas
áreas en nuestro dibujo para agregar muchos escrúpulos y
líneas para agregar algo de profundidad
a nuestro dibujo Puedes usar eclosión,
eclosión cruzada, garabatos. Incluso puedes usar pequeños
puntos y guiones, punteado, etcétera, para
representar Y cada línea que uses
es tu estilo personal. Así que cualquier cosa realmente funciona. Y para el follaje
en primer plano, voy a agregar líneas similares Puedes usar líneas realmente audaces, líneas muy expresivas
si quieres. Y si notas
el fondo, lo
he dejado como un pequeño contorno solo porque ahí no necesito
mucho color. Entonces estoy reduciendo la cantidad de líneas que agrego
en el fondo, así se verá un poco como si estuviera
retrocediendo o alejándose de nosotros. He agregado muchos más
detalles y líneas
al primer plano y dónde está realmente
nuestro punto focal,
que es el edificio
y el follaje
11. Usar agua sobre la pluma: Entonces comencemos a
agregar un poco de agua al boceto. Entonces voy a
usar una jarra de agua y una brocha redonda mediana. Entonces voy a comenzar
con el edificio en sí, comenzando con el techo. Se puede mantener la introducción de agua bastante suelta y fluida. Si también te gusta que
la tinta se extienda por áreas fuera
de tus dibujos. Eso también está bien. Mira lo flojo que te
gustaría mantenerlo. Entonces en esta etapa, el proceso
es bastante sencillo. Sólo vamos
a agregar agua a las zonas donde hemos agregado
algo de sombreado con la pluma, y me he detenido donde empieza
el follaje porque si
voy a traer la tinta
más adentro del follaje, entonces todo va a
parecer una forma grande Así que voy a quedarme con toda esa agua justo para
el edificio ahora mismo. Para que veas estoy
agregando el agua sobre el detalle de las
ventanas que había hecho. He dejado una línea muy tenue de área sin pintar justo
al borde del techo, solo para sugerir Si miras el puente, hay un poquito de
sombra en la esquina
del puente donde está
adosado al edificio. Así que sólo voy a traer esa tinta al comienzo
de ese puente, también. Voy a agregar algo de
sombra justo debajo del techo de ese edificio de
extensión. No voy a agregar
tinta alguna en el área que está mirando lejos de nosotros porque se
puede ver
lo brillante que es con la luz del sol. Voy a darle
un poco de color
al techo de ese edificio de
extensión. Ahora, empecemos a
trabajar en el follaje. Para el follaje,
voy a sostener el pincel de manera ligeramente
diferente. Entonces voy a sostenerlo
plano de tal manera que las cerdas del cepillo toquen completamente el
papel, no solo la punta, sino
todas esas cerdas Y si solo frotas ese
pincel sobre el papel, puedes ver cómo
eres capaz de crear un
resultado muy característico para el follaje. Voy a hacer el mismo tipo de acción para el resto
del follaje también. Tratando de dejar un poco de áreas
blancas sin pintar
para resaltar Y sólo va
a ser más oscuro en las zonas donde hemos
usado muchas líneas de pluma, y el resto de
la zona tendrá una consistencia de tinta más ligera. Ahora,
rematemos también
el resto del follaje de
manera similar. Se ve que estoy usando las
cerdas del cepillo,
todas ellas orientadas horizontalmente hacia
abajo sobre el papel Entonces solo siento que crea más textura en comparación con
usar la punta del pincel. Y también es más
expresivo de esta manera. Y espero que seas
capaz de divertirte tratando de jugar con la forma en que estás sosteniendo
el pincel, también. Es muy importante
asegurarse de que
no estás cubriendo toda esa área
de follaje con tinta porque necesitamos un poco de reflejos, áreas
sin pintar Ahora, vamos a trabajar en
el fondo. Voy a empezar trabajando en los edificios
de fondo, y ahí es donde he añadido un poco más de tinta en
comparación con el follaje del fondo. Y para el fondo
de esos edificios, voy a agregar algunas
líneas con el pincel de
tal manera que se vea como follaje en primer plano
de esos Y por el follaje
en el fondo, voy a lavar mi cepillo y simplemente crear un lavado
rápido sobre él. Como saben que no
hemos agregado muchas líneas de lápiz en esta área. Este lavado va
a ser bastante ligero. Y si crees que es demasiado ligero, todo lo que necesitas hacer es
tomar un poco de tinta de la esquina de los edificios
que lo rodean. Ir a extender ese ligero
lavado en primer plano, así
como de esos edificios mejor voy a hacer un poco de
lo mismo por el sendero, manteniendo todo el
resultado bastante suelto, creando un buen lavado alrededor de
la zona de primer plano también Y luego voy a
rematar el follaje en
primer plano Nuevamente, es
simplemente agregar agua. Y además, puedes ser bastante expresivo con tu
pincel, también. No sólo tiene que
ser un lavado en esta etapa. Se pueden agregar líneas. Puedes intentar mover tu pincel, tal vez hasta escupió o un poco, si crees que se
vería bien Entonces, en definitiva, se
trata de
intentar activar todas esas
líneas de pluma que hicimos inicialmente. Y con esto, creo que ya hemos
terminado con el primer lavado, vamos a dejar
que se seque completamente.
12. Añadir detalles: He dejado que mi dibujo
se seque completamente. Si tienes prisa, siempre
puedes usar un secador de
pelo también. Y ahora voy
a volver con un poco más de líneas
usando mi pluma estilográfica. Entonces solo unos cuantos detalles más, especialmente el interior de
la cubierta de ese edificio, agregando una línea para mostrar profundidad
para el interior de la cubierta. Ahora puedo agregar los detalles
de ventanas y puertas, un poco de las
tejas, también. Me gustaría renderizar la parte inferior del techo un
poco más solo para mostrar que es un poco
más oscura en la sombra en comparación con las otras
áreas del edificio. Ahora, me gustaría
dar algunos detalles de textura de las tejas. Realmente no necesito
sacarlos por completo. Solo puedo sugerir algo de textura y mantenerla bastante
suelta también. Ahora por la textura
del edificio,
el edificio está
rematado con tablones de madera, y se pueden ver las
líneas de esas maderas, sobre
todo se puede ver en el lado que está
mirando lejos de nosotros Esas líneas también están en línea con la perspectiva que hemos estado
discutiendo inicialmente. Entonces las líneas en la parte superior
del edificio se inclinarán hacia
abajo hacia la
línea del horizonte o el nivel de mis ojos. Incluso puedes inclinar las
líneas en la parte inferior, inclinando
ligeramente
hacia arriba, justo en línea con la parte inferior del
edificio, también Voy a darle
un poco de textura para el puente, también. Es una estructura de piedra, y voy a dar un
poco de detalles de piedras,
azulejos, lo que sea que
esté en el puente. También puedes agregar cosas que
no están en la imagen de referencia
porque en esta etapa, es una etapa en la
que vas a hacer de este dibujo
bastante personal. Entonces, por ejemplo, me gustan las piedras
adoquinadas o algún tipo de textura en la
carretera frente a nosotros. Y voy a
agregar algo de textura de piedras
adoquinadas o simplemente alguna
grava que esté al frente Puedo agregar algunas líneas
para sugerir follaje o alguna hierba al fondo donde ese edificio
está rematando. Y para las estructuras
de fondo, no es necesario
agregar ningún detalle, pero personalmente siento que
tal vez una ligera sugerencia de una pequeña ventana o el final de un techo marcaría
una gran diferencia. Así que acabo de añadir eso. Voy a agregar algunos
detalles más para el follaje, especialmente el del primer plano,
agregar algunas líneas más, agregarlo no tiene por qué parecerse
a nada, tal vez solo unas pocas líneas rápidas
dinámicas lo
harían lucir
realmente emocionante También puedes traer
mucho movimiento en tu boceto. También voy a añadir algunos
detalles para el follaje. Creo que en esta etapa, puedo agregar algunos detalles de las ramas para el
árbol en primer plano Puedo agregar algunos detalles de
las hojas, si me gusta, o tal vez un garabato extra solo para crear la
impresión de hojas Si crees que es necesario, también
puedes usar tu pincel simultáneamente mientras
trabajas con tu bolígrafo. Entonces, si crees que hay
un área donde
necesitas tener una sombra más profunda o algún
detalle particular, por ejemplo, me gustaría algún detalle particular de las ramas de ese árbol, y no quiero líneas
oscuras ahí, así que solo voy a
usar un poco de agua para crear una especie de
lavado con él también. Y está absolutamente bien usar el pincel y
el bolígrafo simultáneamente. Simplemente siento que es una
excelente manera de agregar profundidad y más textura al
follaje en primer plano Me gusta mucho cómo viene
el árbol
ahora mismo porque tengo una segunda capa de lavado de tinta y una mezcla de línea, también. Entonces ese árbol realmente empieza a
destacarse en la imagen. Nosotros voy a utilizar una técnica similar para representar las
zonas más oscuras del follaje. Voy a poner algunos garabatos
extra usando mi pluma, y voy a usar el
pincel para lavar y crear una segunda capa de lavado para crear más profundidad dentro del follaje Y por último, agregando
algunos toques finales, solo unas pocas líneas para la
textura en el follaje, así
como el
primer plano, si es necesario
13. Toques finales y pensamientos finales: Ya terminamos con el boceto. Si tienes alguna línea de lápiz en el boceto y te gustaría
frotarlo , puedes hacerlo ahora. También puedes frotar el borde que dibujamos con el
lápiz inicialmente. Esto fue solo para mantener nuestros
bocetos en el centro de la página y también darle al
follaje algo de espacio para respirar En este proyecto, hemos utilizado pluma
estilográfica y un
cepillo y algo de agua. Las tintas para pluma estilográfica
suelen ser solubles en agua, pero diciendo que también
obtienes tinta impermeable, si estás usando una
tinta impermeable o una pluma impermeable, puedes usar solo un
color de acuarela para terminar el boceto
de la misma manera. Esta técnica que hemos
aprendido en esta clase, deberías poder esbozar
cualquier cosa que esté a tu alrededor. Es realmente genial practicar bocetos al menos 10
minutos al día y usar
solo un bolígrafo y un poco de agua es una excelente manera de que tus
bocetos sean realmente rápidos Y menos abrumador. Esto se ha convertido en mi ir a las herramientas, especialmente cuando estoy fuera
de casa y no tengo mucho tiempo a
mano para sentarme a dibujar. Si te sientes inspirado
por las técnicas que hemos utilizado aquí y has bosquejado cualquier otra cosa, no dudes en
subirlo a la sección de proyectos
y recursos También puedes subir tu
proyecto o simplemente el proceso. cualquier etapa en la
que te encuentres, sigue siendo maravilloso
ver tu trabajo. Pintura feliz, todo el mundo.
Suzanne Abraham, Artist
