Transcripciones
1. Lección 1: Introducción: Hola chicos y bienvenidos a
escoger los códigos perfectos. Estábamos tan emocionados de que
estés aquí y listo para subir de
nivel tu composición Hay mucho más en escribir grandes acordes y simplemente
elegir refrigerantes aleatorios y esperar que
funcionen o simplemente tocar los mismos acordes completos una y
otra vez En este curso, Ben, te
va a llevar paso a
paso a través cómo entender
la relación entre los acordes y tomar decisiones significativas
que en realidad
van a crear un viaje
musical, crear una
estructura única y crear contraste
realmente impactante entre las secciones de tu canción Antes de sumergirte en el curso, quiero dirigirte a
un PDF descargable gratuito que hemos creado solo para ti Este PDF es una
hermosa ilustración que muestra claramente las
relaciones entre acordes dentro de una clave
y además incluye 1016 progresiones de Bob tanto
en teclas mayores como en claves
menores están teniendo
esas progresiones de acordes ahí
mismo para ti te
va a conseguir escribir
antes y claves
menores están teniendo esas progresiones de acordes ahí
mismo para ti te escribir mejor El enlace para descargar ese PDF
gratuito está incluido en la descripción del curso
así como en la descripción
del proyecto. Así que dirígete ahora mismo, descarga ese PDF y luego sumérgete en elegir
los códigos perfectos
2. Lección 2: conceptos básicos y preguntas comunes: Uno de los aspectos más
importantes de la composición es montar progresiones de
acordes Y resolvemos y comenzamos
con una progresión de acordes, utilizándola como
marco para luego agregar nuestras letras son melodías y las
texturas son adornos Y sin embargo, uno de los mayores
desafíos que
enfrentamos al escribir
progresiones de acordes es saber qué acordes usar Y así hoy quiero
hablarte de escoger los acordes perfectos para
cualquier canción que estés escribiendo En este video, voy a
hablar de cómo encajan los tribunales. Voy a hablar de
las relaciones entre los acordes
en tus canciones Voy a hablar de
la funcionalidad de los acordes que
eliges Lo más importante es que quiero mostrarte un proceso para escribir progresiones de
acordes que
no se siente al azar, que no se vuelve repetitivo Y eso te da un control total sobre la dirección en la que te
gustaría tomar tu canción. Ahora bien, al escribir una canción y comenzar con una progresión de
acordes, es muy natural un montón de preguntas
te estén pasando por la cabeza. Y todos lo experimentamos y algunas de estas
preguntas podrían ser, ahora que he empezado, ¿a
dónde voy a continuación con
esta progresión de acordes? ¿Qué opciones
tengo en esta clave? ¿Por qué mi progresión de acordes funciona o suena
como yo quiero ¿Qué tipo de ánimo estoy
tratando de crear y cómo puedo encontrar los acordes adecuados
para crear ese estado de ánimo ¿Qué acordes van
a funcionar mejor para entregar mi mensaje y
apoyar mis letras? ¿Y cómo puedo evitar que mis progresiones
de acordes suenan repetitivas, posiblemente aburridas
3. Lección 3: una visión de los sistemas diatónicos: En este video,
vamos a hablar sobre la progresión de
acordes diatónicos Voy a explicar un poco
más lo que eso significa. Pero esencialmente,
estamos hablando un sistema donde todos los acordes
pertenecen en la misma clave Todos encajan
maravillosamente. Para entender
el sistema diatómico, lo mejor es usar el sistema numérico
que se usa comúnmente Entonces veamos la
clave de C y hablemos de los acordes que son
diatónicos a Comenzamos con nuestro núcleo de hogar, uno que son base Luego pasamos a nuestra re menor, que luego pasamos a un
acorde de tres, que es Mi menor. Luego pasamos a nuestro acorde de cuatro, que es nuestra F. Pasamos a un acorde de cinco,
que es nuestro gen. Pasamos a nuestro acorde seis, que es nuestro a menor. Pasamos a nuestro núcleo siete, que es nuestro B disminuido. Y luego
volvemos a casa para ver esos siete acordes son
diatónicos a la clave de C. Esos son los Y notarás que cuando estamos analizando un sistema
diatónico, tenemos nuestro acorde único Tenemos nuestro núcleo cuatro, y tenemos nuestro núcleo cinco. Como mayor. Entonces tenemos nuestros dos acordes. Eso es tres acordes,
seis acordes como menor. Y finalmente tenemos, nuestro acorde
siete tiene una disminución. Y esto es importante
porque el 145 es un elemento básico de
tantos géneros, blues, rock, raíces,
lo que sea, folk. Todos están construidos sobre eso. 145. Es una gran parte de
nuestro lenguaje musical. Pero de lo que quiero
hablarles hoy es la función de esos acordes y luego la función de los acordes menores en
relación con el cordón home El cable de inicio realmente
es muy crucial porque realmente cuando estamos
ejecutando una progresión de acordes, lo que estamos haciendo es
establecer una base de operaciones y luego
nos vamos de casa, y luego estamos encontrando
formas de volver a casa Solo estás
en el cable home, o estás en un acorde
que no es el cable home. Así que ya sea estás en casa
o te has ido de casa. Y así esta idea de jugar con
armonía y llegar a progresiones de
acordes
interesantes y dinámicas realmente es un proceso de decidir
cuándo
quieres estar en casa y cuándo
quieres estar fuera de casa y encontrar formas interesantes de
trabajar tu camino de regreso a la clave de inicio
4. Lección 4: funciones de acordes - hogar y lejos: Entonces, desglosemos las
funciones de estos tribunales. Funcionalmente. Sabemos que
uno es sólido, es estable, es casa-base Entonces empezamos ahí. Ahora. Si tenemos alrededor de cuatro acordes, cuatro acordes representa la salida. Nos hemos ido de casa. Se ha alejado de una manera que se siente satisfactoria
y esperanzadora. Pero entonces tenemos el acorde de cinco. Y el acorde de cinco
en armonía occidental representa esta sensación
de regresar a casa, preparándose para regresar. Entonces, al jugar una progresión de
1451, lo que realmente estás
diciendo es ¿dónde en casa Con difuntos, nos estamos
preparando para volver a
casa. Y volvemos. Esa es la funcionalidad de esos acordes en
relación entre sí Y esto es de gran ayuda cuando estás ejecutando un tipo
particular de canción donde quieres esa sensación
de salida y regreso Pero como vas
a ver cuando
rompamos algunas canciones conocidas. Todas las canciones, las progresiones de acordes
tienen este movimiento de casa, saliendo, volviendo a casa, saliendo, volviendo a casa Es la forma en que funcionan todas las
progresiones de acordes. Y lo que se pone interesante es
cuando empiezas a buscar algunas sustituciones para
esas 145 maniobras comunes
5. Lección 5: Tiempo de ejemplo - 12 Blues de barras: Una de las grandes maneras de aquí esta funcionalidad en acción
es mirar un blues. Blues. Juguémoslo en clave de G. Si volvemos a los unos. Así que nos hemos ido de casa, luego volveremos
ahora nos metemos en parte otra vez. Regresa. Ahora entramos en los cinco. Prepárate para volver a casa y prepárate para
volver al principio. Y esa es la
forma de blues de 12 barras que todos conocemos y amamos, planteó funcionalmente
esta idea de el acorde único es mucho el
centro tonal El cuatro acordes
nos aleja de ese centro tonal antes de que
volvamos a casa Calentar el acorde cinco, preparándose para regresar a través del acorde de cuatro esta vez
y luego volver a casa. Así que de nuevo, estás eligiendo con tus progresiones de acordes en
lugar de seleccionar acordes al azar Estás eligiendo cuándo
quieres estar en casa y cuándo quieres
salir de casa. Y lo bueno de esta técnica es que
puedes elegir
cuánto tiempo demoras la
resolución de regreso a casa. Porque a veces
sí queremos crear un poco más de
tensión al evitar la progresión se resuelva de
nuevo a esa clave de casa
6. Lección 6: una mirada más profunda en las funciones de acorde: Lo primero que
debemos entender es que dentro de un sistema diatónico, lo que significa que los siete acordes
que están dentro de una clave, códigos tienen funciones y realmente
hay dos Hay más que
eso de manera realista. Pero para
entender este concepto, sólo
necesitamos
entender dos funciones. Ahí está la función home, el código que
siente que está aterrizando, que está resolviendo, que es estable y robusto. Eso tiene mucho gruñido y
mucha asertividad. Es nuestro cable para el hogar. Después están los acordes de distancia. Los códigos de distancia son los códigos que
realmente crean el sentido de viaje y un sentido de
movimiento en una canción. Lo siento, Beni, ¿te
importaría agarrar tu cuenta? Y
lo demostraremos en cualquier clave, en cualquier clave mayor en la que
escribamos una canción. Tenemos siete acordes. Y en todo caso, el patrón de esos
siete acordes es el mismo Mayor, menor, menor, mayor,
mayor, menor, disminuido. Esa es la patente en
cada clave principal. Entonces ahora que tenemos el patrón, podemos hablar de
esta idea de estar en casa o estar fuera de casa. Estas son realmente las dos
formas en las que queremos pensar sobre todos los acordes
en un sistema diatónico Tan claramente, en la
clave del acorde C, r, C, nuestro acorde único es home base, y la estabilidad de ese
acorde es muy poderosa Se puede escuchar, se
puede sentir. No hay necesidad de
que ese cable se mueva. Ahora inestabilidad, por definición, entonces todos los demás acordes la secuencia no van
a estar en casa Van a estar lejos de casa. Lo que ahora queremos considerar es la forma en que estamos
lejos de casa, el tipo de viaje que
queremos llevar lejos de casa, luego pensar en cómo
queremos volver a casa. Entonces mucha de esta discusión
va a ser realmente ¿Cómo te gustaría
irte o cómo te
gustaría salir de casa? Y ¿cómo te gustaría
volver a la base de operaciones? Entonces un ejemplo rápido
sería que el código nos lleve lejos. Cinco acordes se
siente como si quisiera volver. Por fin tenemos ese retorno. Todo hasta ese momento
estaba estando fuera de casa. Podríamos hacerlo con un conjunto
de acordes menores también. Lejos, lejos, lejos. Y realmente se puede escuchar en esas combinaciones muy
simples de acordes que cualquier cosa que
no sea C mayor es una manera Está creando tensión. Está en un viaje, pero ese viaje llega a su
fin o parece que resuelve cuando
volvemos a ese acorde. Y ese acorde
tiene un nombre especial en el sistema diatónico Su nombre es el acorde tónico. Entonces llamamos a ese acorde
el acorde tónico. Y decimos que
tiene una función tónica, lo que realmente significa que
es el punto más fuerte. Resolución. Una metáfora
que me gusta usar a la hora de pensar y
hablar de acordes en clave Y esta relación
entre el hogar y visitante es la metáfora
de un sistema solar Y creo que esto
explica y describe por qué nos importa que estemos
en clave y por qué. Es genial
usar códigos que tengan la relación de
estar dentro de la misma clave. Si usamos la imagen
de un sistema solar, ese acorde tónico es realmente el sol en el centro
del sistema solar. Todos los demás acordes son como planetas orbitando
alrededor de ese sol Pero la imagen es bonita porque nos
muestra que todos los planetas son atraídos hacia ese punto
central de gravedad. Están atrapados en una posición de tensión alrededor de ese punto
central. Y parte de esta metáfora es explicar que en
un sistema diatónico, no todos los acordes No es una democracia. Por supuesto, hay un acorde que domina que
tiene el tirón más pesado,
más intenso hacia él, y es el acorde tónico Si entendemos que no todos
son códigos iguales, realmente
tenemos el sol
y luego todos los planetas. Podemos usar esa diferencia en intención de
peso para construir contraste
realmente efectivo entre nuestras secciones sin
nada más que un entendimiento básico de que
tenemos el acorde hogareño que tiene esta enorme
atracción gravitacional y todos estos otros acordes alejados que orbitan Voy a tomar tres datos centrales, la clave de C,
evitando el tónico, y esos acordes
serán los cuatro acordes Un menor, el acorde de seis. G es el acorde de cinco. Voy a tocar
esos acordes en un ciclo y crear
una estructura de verso Conservado. Tiene un conjunto de
letras pero no melodía, porque ella no sabe qué acordes voy a
elegir Hasta este momento Y así vas a
tener que responder con una melodía que coincida esos acordes y simplemente
maquillarla a medida que avanzas Bien, veamos cómo va. Estoy manejando. Mis ojos. Hobby, Lobby ver tanto. Pero puedo apartarme de la mente. Así que he llegado al
final del verso. Ahora, ¿qué pasa? Ahora
pasamos al paso dos. Entonces todo lo que pasa aquí
es que hemos evitado muy deliberadamente el tónico. Hemos evitado el acorde C. Entonces ahora vamos a pasar
a lo que estamos pensando como la sección
de coro. Porque vamos a
comenzar con el acorde tónico,
ese acorde en Do mayor. Y vas a sentir que el curso se siente
como si estuviera aterrizando, se
siente como si estuviera llegando a casa. Vamos a introducir
ese punto central de gravedad y
vas a ver lo mucho que se siente contrastando. Pero también como estamos llegando al lugar de la idea
central de esta canción. Y podríamos simplemente
tocar la última línea
del verso como una forma de hacer la
transición a ese curso. Para saber lo que estaba pensando cuando puedo. No es Dios. Mía. Mía. Mina mía
7. Lección 7: La versión de sustitución de acordes de ABC: Entonces hablemos de
las sustituciones. Hablemos de dónde
encajan funcionalmente
estos otros acordes encajan funcionalmente Si tuviéramos que
romper el acorde único. Cada llave de daño o cada cable doméstico tiene lo que
llamamos un pariente menor. Y en este caso,
es el menor de edad. Esto tan estrechamente relacionado que podemos pensar en ellos como
sustituciones entre sí. En el sentido de que la ciudad es en
gran medida una tonalidad mayor, San, y es brillante, es feliz, es estable El a menor es más oscuro. Tiene ese tercio menor en él, pero esencialmente comparten
dos de las mismas tres notas. Entonces tienes C compuesto por C, E, G, y tienes un menor
compuesto por AAC. Entonces, dos de las tres
notas son exactamente iguales. Verá que esto suceda mucho a medida que nos movemos por las
otras sustituciones. Entonces tu primera gran alternativa al acorde único es
el relativo menor. Hay otra alternativa
al acorde uno, y ese es el
acorde de tres, Mi menor. Ahora el Mi menor es
interesante porque de nuevo, si rompemos
un acorde de E menor, tenemos E, G, B. Y si volvemos a
nuestro acorde de Do mayor, hemos visto EEG Entonces nuevamente, mi menor,
do mayor **** dos de las tres, las mismas tres notas. Y lo que esto significa
es que funcionalmente tenemos estas dos alternativas
al cable del hogar. Así que no tenemos que seguir volviendo
siempre
al código de inicio porque
lo que pasa el es que está muy,
muy estable, increíblemente atascado. Y no siempre queremos
volver a esa estabilidad. A veces queremos crear
una sensación de regresar a casa, pero no con la estabilidad que conlleva
elegir el acorde único. Y aquí es donde estoy. La E menor podría ser sustituciones
perfectas son otras sustituciones
funcionalmente O si miramos nuestro código y ahora
pasamos por la D menor, que es una a la D menor y las F son parientes unos
de otros. El D menor es el
relativo menor de F mayor. Entonces tenemos los cinco. Y el acorde cinco tiene la B disminuida como el sustituto
perfecto nuevamente porque comparten dos
de las mismas tres notas Pero lo que realmente nos importa
aquí es el hecho de que
tenemos tres
funciones primarias en funcionamiento. Tenemos casa. Tenemos salida
con los cuatro acordes. Tenemos
preparándonos para volver con el acorde de cinco y tenemos que
volver a casa con uno. Y ahora que vemos que tenemos estas otras
sustituciones para esos acordes, llegamos a sub esos otros
acordes dentro y fuera como nos gusta Entonces, por ejemplo, en lugar
de tocar 1451, sustituyamos
ese acorde final por el relativo menor, 1456 Si quisiéramos regresar a casa
o prepararnos para regresar a casa, en lugar de ir
al acorde cinco, elegimos la
sustitución para eso,
que es la B disminuida Y volvemos a casa
desde ese rincón. Esto es realmente interesante
cuando empiezas a
mirar el
sistema diatónico de esta manera, porque te das cuenta de que a
medida que subes escala, en realidad
obtienes la secuencia de salida de casa, salida de casa Y te voy a mostrar a lo que me refiero. Tenemos C, que es casa, D menor, que es salida. D menor, que es una versión de casa que conduce a los
cuatro, que es la salida. Cinco, preparándose para regresar. Seis, que es un hogar. O una alternativa por siete, que se está preparando para
volver a casa a la final. Es decir, cada vez que tocamos uno de esos acordes
diatónicos, está encajando en una de
las tres funciones de salida a
domicilio o regreso,
preparándonos para regresar preparándonos para Entonces considera que si
estás ejecutando una canción, tienes los mismos cuatro acordes
moviéndose a través de una sección Es posible que desee comenzar a
jugar con algunas de
estas sustituciones. Si empezamos con el acorde único y vamos al acorde de cuatro, eso tiene un
sonido particular y un estado de ánimo particular. La próxima vez que vaya, tal vez
quiera ir
al acorde de los dos. Sigue realizando la
misma función de partida, pero nos está dando
un sonido diferente. Es crear esa
variedad para que no nos
volvamos predecibles con
nuestros movimientos de acordes. Cuando empiezas a tocar
con estos, te das cuenta de que realmente puedes darle vida a una
progresión de acordes con bastante facilidad. Toma una progresión de acordes que suene bastante predecible
o repetitiva. Simplemente sustituya
algunos de los cordones, incluso solo uno o dos
en el momento adecuado. Y le va a dar
nueva vida a la canción. Va a dar una frescura
y una sensación de movimiento. Pero quieres tener el control del tribunal que eliges. Y realmente quieres
considerar el estado de ánimo de los acordes que
eliges porque cada uno de estos acordes sí crea
un estado de ánimo diferente Y sí crea un impulso diferente con
el sol que estás escribiendo. Si buscas en Google progresiones de
acordes más usadas, una de las que hay
en cada lista es la 15641564 en este caso
sería la C a la cinco, g a la a menor, que es la seis a la f,
que es, todos hemos escuchado
que
8. Lección 8: alerta de análisis de canciones - déjalo ser: Una canción que usa famosa esa secuencia en esta
k son los Beatles Que sea yo mismo en
tiempos de problemas. Ella es error estándar. A partir de ahí se puede ver mucho esa progresión de
1564 en acción y el sonido de la misma. Pero esta idea de
entender dónde quieres la progresión de acordes
To Go es realmente importante porque en este caso, Paul McCartney inicia
con la ruta Se mueve a la fuente.
Ahora dice el cinco, nos estamos preparando
para regresar a casa, momento en el que
podría haber vuelto a la que
me encuentro en problemas. La María, totalmente diferente. Entonces, en vez de
volver a la raíz, ha elegido al
pariente menor como el lugar al que quiere
ir porque eleva Va con la
letra, madre María, tiene esta idea de exaltación de
espiritualidad La melodía está
subiendo naturalmente y él se levanta
con esa melodía. Para usar el acorde menor relativo. Ahí está. Y luego
vuelve a la una, hablando palabras de sabiduría. Y se puede escuchar
preparándose para regresar. En este caso, va el
1541 con esa segunda línea, que es sólo otra
forma de hacerlo Se está preparando para regresar. Va por los cuatro, como escuchamos con el ejemplo del
blues antes. Podríamos reorganizar que sea
con algunos acordes alternos. Podríamos decir en lugar
de la G mayor, podríamos decir que B
disminuyó en la primera, en la primera convocatoria, podríamos
ir ahora muchas veces a. luego a la D menor Podríamos hacerlas. Estas sustituciones no van a ser siempre perfectamente
apropiadas. Lo que estoy tratando de hacer
es hablarles a través un sistema de saber
qué opciones tienen, saber cómo funcionan estas
canchas, y luego
darse las opciones de usar diferentes acordes para que sus líneas no se vuelvan repetitivas
9. Lección 9: alerta de análisis de canciones - Hallelujah: La gran canción que hace esto maravillosamente es un
abogado, Leonard Cohen Y nuevamente, estamos en la
clave de C. Mantenlo simple. Lo tienes
empezando por el uno y luego
bajando al relativo menor. David Hume. La música va así, la fuerza de la
metáfora. Imagínalos. Aquí tenemos de nuevo una hermosa progresión de acordes de
Santa. Es completamente diatónico, a
excepción del E7, que
volveremos en un segundo Empezamos con el cable del hogar. Llegamos al relativo menor, ida y vuelta entre la sede y
un pariente menor, lo cual es una
manera encantadora de Has creado el movimiento,
pero funcionalmente, no
existe ese sentido
de partida que viene con el uso de los
cuatro o los dos acordes Entonces mientras hígado,
vamos de
ida y vuelta entre estos dos, es como si
tuviéramos un hermano y una
hermana conversando. Y luego
entra el núcleo cuatro con la F. Esa es la primera salida. Rápido ir al acorde G, lo que nos hace subir
tu regreso a casa. Vuelve a subir a la G, y volvemos a dar la vuelta. Pero esta vez, déjalo Cowen, Históricamente delineando
la progresión de acordes Bueno, va así. El cuarto, el quinto, el menor por referirse al relativo menor,
los labios mayores. Porque el código completo sí
tiene esta calidad de elevación, esta hermosa, esperanzadora calidad. Y luego se mueve alrededor al desconcertado rey
en el acorde G, preparándose para regresar a casa Pero antes de regresar a casa, se mueve a un acorde A7. Y el acorde A7 es
técnicamente un acorde prestado. Y la razón por la
que pensamos en ello de una manera diatónica, porque tan a menudo se usa para llevarnos de vuelta al menor Porque si, digamos es
nuestro acorde hogareño, un, un menor es nuestro pariente. Están en asociación
juntos a lo largo de la canción. Y esto es siete, crea un hermoso
tirón 51 hacia el un menor
10. Lección 10: hora de descifrar: Esto es lo que tener el control de tus
progresiones de acordes y elegir los acordes perfectos
realmente significa que se trata de elegir los acordes que
cumplen una Crea un ambiente particular, lleva la melodía que intentas crear de una manera particular. Y líricamente, quieres que tu progresión
de acordes apoye tus letras Aquí es donde las sustituciones
ID se vuelven tan cruciales. Entonces es importante recordar que cuando estamos escribiendo una canción, la primera versión de
nuestra progresión de acordes puede
no ser la versión final. Podemos escribir una progresión de acordes que suene bastante bien en el momento y haga su trabajo mientras estamos elaborando la canción Pero a medida que comenzamos a
escribir letras y a medida el mensaje de la canción y la narrativa se vuelve más claro, posible que
queramos sustituir
algunos acordes para que coincidan con el estado de ánimo de la letra
o la intención de la letra Y esas sustituciones de acordes
son una manera perfecta de hacer eso y aún así mantener la
función que requieres Entonces, al elegir los acordes perfectos para tu progresión de acordes, un par de cosas clave en las que
quieres pensar Número uno, considéralo qué puntos quieres que tu
canción sea
en casa, en qué momentos te
gustaría estar fuera de casa. Número para considerar qué
función te gustaría los acordes de una forma en relación con la historia
que estás contando Y número tres, considera qué estado de ánimo estás
tratando de crear a lo largo de esta sección y qué sustituciones
pueden entregar ese movimiento. Espero que esto ayude y
buena suerte escribiendo