Lenguaje de la forma en la ilustración digital y diseño de personajes para principiantes en Procreate

1. INTRODUCCIÓN: Alguna vez te has preguntado por qué algunos personajes instantáneamente se sienten lindos, tontos, poderosos o incluso peligrosos? Esta es la magia del lenguaje de formas. En esta clase, te voy a enseñar a implementar el lenguaje shape en tus ilustraciones. Hola, mi nombre es Alexandra, AKAD arte Madre. Soy artista, ilustrador y educador en línea, y mi superpoder está haciendo que los temas de arte complicados sean fáciles para En esta clase, te guiaré a través tres niveles de aplicación de lenguaje shape para que realmente tengas esa base sólida sobre la que construir y esa expansión muy suave y gradual de tus habilidades. nivel uno será súper simple simplemente cambiando la forma del cuerpo base en formas geométricas básicas como un círculo, un triángulo y un rectángulo. En el nivel dos, sin embargo, vamos a ir más allá y vamos a jugar con componer un personaje en estas formas En el nivel tres, vamos a aplicar lenguaje de formas en todas las características de los animales que vamos a ilustrar. Sí, el tema principal de las ilustraciones de esta clase van a ser los animales, y no vamos a parar ahí. Vamos a superar la imagen auto generada por Hagipt en un Vamos a elegir aleatoriamente un nivel, una forma y un animal y pedirle a ja Gi PT que genere una imagen, y luego vamos a usar nuestras habilidades de ilustración para crear una mejor ilustración. Es un secreto si le superamos, hay que ver una clase hasta el final para conocer el resultado Esta clase va a ser súper divertida y entretenida y tú como principiante, te sentirás como en casa, te lo prometo. Lo que necesitarás para esta clase es un iPad con Procrit en él Pero si quieres usar un programa diferente, eres libre de hacerlo, pero necesitarás ajustar los pasos por ti mismo. Al final de esta clase, entenderás cómo puedes aplicar lenguaje de formas a tu trabajo y terminarás con diez pequeñas ilustraciones si las haces todas. Entonces, si estás listo, toma tu iPad y te veo en el primer video. 2. ¿De qué se trata esta clase?: Bienvenidos a la clase. Estoy tan feliz de que estés aquí. En este video, vamos a hablar sobre la estructura de clases, los recursos de clase y el proyecto de clase. Entonces la estructura de clases se verá así. Entonces vamos a tener tres niveles diferentes aplicación del lenguaje shape. En todos los niveles, vamos a ilustrar tres pequeñas ilustraciones con un tema. Entonces, en el primer nivel, vamos a ilustrar una ballena, en el segundo, un perro, y en el tercero, aves. Eres libre de cambiar el tema si lo deseas, pero debes seguir la guía. ¿Bien? Entonces, ¿cómo crear estos animalitos Ahora, en diferentes niveles de habilidad, si eres muy principiante, por favor sigue paso a paso para que te sientas cómodo durante el proceso. En los recursos, encontrarás todo para tener éxito para completar la clase. Toma esto como práctica. No necesitas inventar cosas, no necesitas no lo sé, um crear algo muy especial, um crear algo muy especial, estás aquí para practicar y tal vez esta es tu primera vez incluso pensando en el lenguaje de formas Permítete usar el apoyo de la clase para terminar el proyecto de clase. Si ya eres un artista un poco más seguro y quizás ya has trabajado con el lenguaje shape, en diferentes clases o de diferentes maneras. Eres libre de, ya sabes, cambiar las ilustraciones con las que estamos trabajando. Entonces puedes, por ejemplo, ilustrar una raza diferente de perro o no una ballena, sino un pez o un animal diferente, ya sabes, pero yo diría que tal vez deberías pasar por la clase conmigo y luego intentarlo nuevo por tu cuenta para que tengas esa confianza y sepas, ya sabes, lo que debes hacer. Por supuesto, puedes personalizarlo todo. Puedes usar tus colores, puedes usar tu forma de ilustración. Si ya tienes tus formas de expresarte o formas de trabajar con la ilustración digital, eres totalmente libre de expresarte en esta clase. ¿Bien? Si eres muy avanzado, estoy muy contento de que todavía hayas elegido estar en esta clase. Eres totalmente libre de superarme y crear ilustraciones increíbles en el proceso A lo mejor esta va a ser una práctica muy agradable para ti a las habilidades y tal vez mi proceso de pensamiento pueda mostrarte algo nuevo. Bien, entonces lo que pensé en la segunda parte de esta clase es que vamos a jugar un poco al Bingo. Estamos eligiendo aleatoriamente un nivel, una forma y un animal. Eres totalmente libre de elegir los temas en esa parte. Verás cómo va a funcionar eso. Voy a generar una imagen basada en esto con HAG PT y ver qué genera Y luego usando mis habilidades, voy a crear una ilustración, y puedes seguirme totalmente. Nuevamente, en los recursos, tendrás todo para seguirme paso a paso durante el proceso de ilustración. Es una gran práctica, pero este es el lugar donde realmente puedes ser creativo y, ya sabes, solo prueba tus habilidades en tiempo real y crea una ilustración completamente nueva, y llenemos la galería del proyecto con todo esto. Y primero, hablemos de los recursos. Entonces en los recursos, encontrarás de todo, todos mis bocetos, todos mis archivos de procrear, pinceles y paletas de colores ¿Bien? Entonces lo tendrás todo y eres libre de usarlos. Y tu proyecto de clase es ilustrar a un animal. Básicamente, la segunda parte debería ser el proyecto de la clase principal, pero estaría muy feliz si construyeras tu proyecto de clase. Entonces después de cada nivel, lo que creaste, solo compártelo ahí, y luego tendrás, nueve pequeñas ilustraciones y luego un proyecto final. Y estoy muy emocionada como se verá esta galería de proyectos. Bien, creo que lo dije todo. Así que comencemos, agarra tu iPad y nos vemos en el primer nivel. 3. Lenguaje de formas: Bienvenidos a la primera lección en la que vamos a hablar sobre lo que generalmente es el lenguaje shape. Hay varias formas en las que podemos comunicarnos o ideas, por ejemplo, con colores y también cuando miramos una obra de arte antes notar detalles como la textura o color o los ojos registran formas. Las formas son la base de la comunicación visual. Llevan significado, emoción y personalidad. Esto es lo que llamamos lenguaje de forma. Cada forma cuenta una historia. Por ejemplo, círculos y formas redondeadas, y también incluye líneas curvas. Se sienten suaves, amigables, seguros, y piensan en personajes de dibujos animados con grandes ojos redondos y curvas suaves, y sugieren calidez y comodidad y ternura como los bebés, también son muy redondos y Y entonces los triángulos tienen ángulos agudos y crean energía, tensión o peligro Pueden sentirse dinámicos o incluso agresivos o emocionantes. ¿Bien? Cuadrados y rectángulos dan una sensación de estabilidad. Lo son, cada lado son estables y además dan estructura y pueden sentirse sólidos y confiables. Los artistas y diseñadores utilizan el lenguaje de formas intencionalmente. Por ejemplo, en el diseño de personajes, un villano podría tener rasgos angulares y afilados mientras que un héroe tiene formas amplias y estables y la patada lateral es no sé, suave y redonda Y también en la composición, dominio de un tipo de forma puede poner la escena del humor llena de círculos, se siente juguetona, mientras que una dominada por triángulos, se siente intensa También en el arte abstracto, la elección de las formas por sí sola comunica emoción. El lenguaje Shape es un narrador silencioso. Una vez que te des cuenta de ello, verás en todas partes del arte, diseño, el cine o incluso la arquitectura. Cuando comiences a usarlo intencionalmente, tu obra de arte ganará una nueva capa de profundidad y claridad. Ahora, te sugiero que eres principiante. No vamos a entrar en formas muy complicadas de usar el lenguaje shape. Vamos a ir muy suavemente para que puedas sumergir los dedos de los pies en él. Así que apenas empieza a experimentar con ello. Porque si solo te lo presento de una manera complicada, tal vez ni siquiera empieces a usarlo en tu twex o simplemente no le pongas atención Hay varios elementos del arte y si has tomado mi clase de guía rápida de fundamentos de arte, sabes que permito descomponer todo el arte a estos elementos, aprendiendo estos diferentes elementos poco a poco Así que sumergir los dedos de los pies en la teoría del color, sumergir los dedos de los pies en perspectiva o en la forma donde se está produciendo el sombreado Y ahora nos estamos enfocando en la parte de la forma. También cuando estás dibujando, usas formas para construir tus obras de arte o cuando estás haciendo dibujo observacional, es muy bueno descomponer el tema principal en formas geométricas básicas y usarlo como base para tu Ahora vamos a trabajar más bien con este lenguaje de formas y relacionarlo con el diseño de personajes. Lo que realmente vamos a hacer es que vamos a pasar por tres formas diferentes abordar el lenguaje de la forma a un nivel principiante. El primero es cuando hay un animal, vamos a trabajar con personajes animales. Hay un animal, y vamos a dibujar a este animal tres veces de maneras libres. Vamos a incorporar círculos, triángulos y rectángulos a esta captura En la primera, vamos a mantener las características de la ilustración iguales, pero la forma del cuerpo va a cambiar. En la segunda, vamos a mantener igual al pequeño personaje, pero vamos a colocarlo y colocarlo composicionalmente en un círculo, un triángulo y un rectángulo Por último, vamos a crear un tema. Será un pájaro que ahora es un spoiler. Y vamos a diseñar un pájaro, así que el mismo tema con lenguaje de formas completamente diferente, incluso en características y detalles. Este va a ser el de tres niveles. En el siguiente video, comencemos con el primer nivel y vamos a ilustrar, esbozar al principio ballena y cambiar su forma corporal a estas formas geométricas básicas. No puedo esperar para comenzar a parecer el siguiente video. 4. Nivel 1: boceto: Bien, así que bienvenido al primer nivel de juego de lenguaje shape. Entonces el tema de esta lección es ilustrar una ballena. Entonces para calentar, obtendrás esta pequeña hoja de trabajo en los recursos. Pero si no lo descargaste, solo puedes crear un nuevo lienzo del tamaño de la pantalla. Haz que el fondo sea un poco gris para que lo veas mejor. Creo que es mejor trabajar sobre un fondo no tan completamente blanco. Y crea una nueva capa. Ahora voy a ocultar estas formas geométricas básicas y sólo voy a agarrar el color negro. Ahora, ya tengo el estudio de pinceles Procreate actualizado. Toda la app se actualizó hace un tiempo. Así que simplemente puedes elegir cualquiera que sea el lápiz de bosquejo. Si tienes mi juego de pinceles, solo puedes elegir el lápiz para dibujar También obtendrás el juego de pinceles con la clase. Así que solo puedes usar mi lápiz de dibujo o simplemente puedes ir al lápiz seis D normal en la biblioteca de bocetos Me encanta el lápiz seis D, y sólo voy a usarlo ahora mismo. Entonces, antes de mirar alguna foto inspiradora, ¿cómo dibujarías una ballena Entonces para mí, es una especie de trampa porque ilustré mucho a las ballenas, pero siempre empiezo con un círculo Y agrega un poco de aleta de cola. Bien. Agrego un poco de agua en la parte superior, agrego un poco de barriga, un ojo grande, y la boca tal vez una ceja Ya tengo una ballena pequeña. Para un calentamiento, solo quiero que dibujes una ballena de ti mismo, ¿cómo la dibujarías sin mirar nada, ok? Pasa un poco de tiempo con él. Entonces solo puedes dedicar 10 minutos a mirar fotos de referencia, luego regresar y apagar este boceto y comencemos. Bien. Voy a guiarte a través de mi proceso, cómo estoy colocando esta colada exacta en estos triángulos Nuevamente, las características serán las mismas. Voy a usar estas cosas que he dibujado aquí. Entonces básicamente, esta va a ser la forma de mi cuerpo. El círculo, después voy a añadir un poco de aleta, poco de agua, cara, y un poco de barriga, así que es muy fácil Estoy en una nueva capa, y comencemos con el círculo. Entonces vamos a cambiar sólo la forma del cuerpo. ¿Bien? Esto tendrá sentido un poco más adelante para ti por qué lo estamos haciendo así. Lo que voy a hacer es usar muchas líneas cortas para seguir esta forma circular del cuerpo. Y voy a añadir un poco de aleta él o cola. Entonces agregaré un poco de Tammy, otra aleta aquí, un ojo como este Aquí agregaremos algo de luz, una ceja pequeña, boquita, y agregaré un poco de agua y algunas pequeñas características. No lo sé, estos pequeños círculos de aquí. Esta es mi pequeña ballena. Ahora bien, ¿cómo transformaría éste en un triángulo, tomando en consideración que estos bordes son, ya sabes, guiando de alguna manera la atención del espectador Lo que creo que sería lo mejor para ir a estos triángulos y cambiar su dirección Entonces quiero colocar Este poquito bien, en esta dirección. Bien. Esto es lo que tiene sentido basado en la composición básica, ya sabes, del cuerpo porque aquí tiene cola. ¿Bien? Entonces como pueden ver, ya tiene un poco de triángulo aquí en su composición. Entonces, realmente tendría sentido simplemente dar la vuelta al triángulo. ¿Bien? Volveré a una capa de mi boceto. Y como las características básicas son una especie de esta es una linda ballena, ¿de acuerdo? Entonces no necesariamente necesito hacer que todo sea triangular. Es suficiente si agrego la forma del cuerpo. Voy a seguir de nuevo la forma del cuerpo. Me refiero al triángulo para la forma del cuerpo, y lo voy a curvar un poco hacia abajo. No es necesario seguir estrictamente la forma de la base. Se puede ajustar siempre. ¿Bien? Recuerda, tú eres el creador. Estás inventando cosas. Inventando una ballena triangular. Bien. No necesito agregar otra aleta aquí o cola aquí. Yo sólo puedo dibujar uno aquí. Puedo agregar la barriga Tal vez así. Voy a agregar esta aleta, y puedo agregar el agua aquí, mantener los mismos ojos. Tal vez rasgos y una boca. Lindo, ¿verdad? Y ahora hagamos el rectangular. ¿Por qué no? Así que de nuevo, sólo voy a seguir la forma básica del rectángulo y añadir un poco de aleta en la parte inferior. Bien. Puedo agregar esta cosa de barriga aquí Voy a añadir el agua en la parte superior. Voy a añadir un ojo aquí, tal vez una ceja, una boquita. Volveré a agregar estas características. No, voy a apagar. ¿Y puedes ver eso? Acabamos de implementar el lenguaje shape en un personaje. Y ¿cómo cambia el estado de ánimo general, ya sabes, del personaje? Hablemos de ello un segundo. Por alguna razón, creo que este pequeño triangular se parece más a un bebé. No lo sé. Me da la sensación de que es muy joven, ballena pequeña. Creo que esto es un adulto, y puedo imaginar que esta ballena cuadrada es como un anciano o una muy inteligente. Vamos a agregar vasos pequeños ahí solo rápidamente. ¿Por qué no? Entonces, ¿puedes ver cómo cambia el estado de ánimo general o la comunicación o el carácter del personaje mismo? Ahora, siéntete libre de ilustrar estas pequeñas ballenas por tu cuenta o en tu propio estilo o a tu manera Si eres muy principiante y necesitas orientación, sígueme al siguiente video donde vamos a ilustrar juntos a estos pequeños. Entonces, nos vemos ahí. 5. Nivel 1: ilustración: Bien, así que bienvenido a la parte de ilustración. Quiero decir que eres totalmente libre de entrar en tantos detalles como quieras. Voy a mantenerlo bastante sencillo. ¿Bien? Entonces el primer paso es que bajaré la opacidad del boceto y crearé una nueva capa debajo de él Además, puedes usar tus colores, ¿de acuerdo? Aquí hay una paleta de colores que he creado, y voy a simplemente cambiarle el nombre. Y conseguirás esta paleta de colores en los recursos. Voy a elegir el color base y va a ser un color azul medio. Desde el juego de brochas, puedes elegir el moldeador limpio o cualquier cepillo sólido que te guste Simplemente puedes experimentar con los nuevos pinceles procrea. Lo más importante es que tiene que ser opaco. Voy a ilustrar los tres al mismo tiempo, no por separado. Lo primero es que voy a rellenar la forma base de todo. Me encanta usar la goma de borrar para volver de las formas que creé porque esta captura no está muy limpia, así que sucede que necesito ajustar la forma para que realmente se vean bien Me siento en una forma más grande así con una caída de color, por lo general hay pequeños píxeles que quedan fuera, así que asegúrate de pasarlos por todos. Y luego voy a conseguir mi pequeña goma de borrar y puedo ajustar la forma Bien. Ahora giraré todo el boceto para ver si las formas base están bien y ajustarlas un poco de nuevo. Tengo que agregar que puedes evitar este tipo de trabajo extra si tienes un boceto limpio o un trabajo de línea limpia. Así que asegúrate de tener uno si tienes tiempo. Pero a veces es, totalmente bien saltar a simplemente saltar al proceso de ilustración si estás muy entusiasmado con lo que estás creando. Bien, volveré a encender el boceto y ahora viene el sombreado Alpha bloquea esta capa y elige este azul más oscuro y elige el pincel de sombreado. Puedes usar cualquier pincel shader, aerógrafo, pincel de textura para esto, y solo voy a pasar por él y la parte inferior e intentaré agregar un poco de gradación suave para que quede más claro en la parte superior y más oscuro en la parte Este cepillo, si puedes ver, se ve así y me encanta sombrear con los bordes y también es sensible a la presión. Si lo estoy pasando muy a la ligera, simplemente crea una textura muy agradable. Pero si empujo, crea una parte más oscura. Solo estoy agregando ahora sombreado al fondo, y agregaré uno aquí también a esta parte de la ballena pequeña Voy a volver con el color original para suavizar y degradar un poco, no es tan duro. Bien. Se puede ir y venir. Si mantienes presionado el color, simplemente volverá al color anterior. Puedes experimentar con eso. Y sólo voy a volver a quemar. Bien. Ahora voy a crear otra capa y convertirla en una máscara de recorte Esto significa que cualquier cosa que dibuje en esta capa se cortará en la forma de las formas base de estos pequeños chicos. Bien, entonces el siguiente paso es agregar esta pequeña barriga, y voy a elegir este azul claro para ello, y con el shaper limpio Simplemente voy a dibujar Oh, si, dibuja esta forma en el medio. Puedo borrar de ella ya que está en una capa diferente. Entonces solo voy a ajustar su forma. Voy a añadir lo mismo a aquí y a aquí. Bien, voy a añadir un poco al borde de esta pequeña aleta o cola así. Y ahora volveré a elegir este azul más oscuro y el pincel shader y sombrear un poco la barriga, solo para agregar un poco de textura Y ahora voy a elegir el lápiz de dibujo y este azul muy claro Y en realidad solo crearé una nueva capa que no sea una máscara de recorte Y sólo voy a dibujar algunas líneas en la barriga así. También a las colas. Sólo voy a añadir algunas pequeñas líneas como esta. Uy. Fresco. Voy a añadir estos pequeños detalles, también, y sólo me mudaré al hielo en un segundo. Sólo voy a añadir estos pequeños detalles. Bien. Voy a crear otra capa y elegir blanco que no tengo esa paleta de colores. Elige el moldeador limpio, y solo agregaré un círculo Si dibujo un agujero circular hacia abajo, este menú va a aparecer. Voy a hacer que sea un círculo. colocaré aquí, lo llenaré de color, atravesaré para obtener todos los píxeles y ajustaré la forma para que sea un círculo perfecto. Bien. Lo voy a ajustar aquí. Fresco. Lo duplicaré porque no quiero dibujarlo una y otra vez. Uy. Sí. hacerlo más pequeño si se ajusta mejor a esta cara, y volveré a duplicarlo y colocarlo quizá aquí. Pellizcaré estas tres capas juntas y Alpha la cerraré. Crearé otra capa y volveré a crear una máscara de recorte Elige este azul oscuro. Y el moldeador limpio, y yo sólo voy a tirar los ojos así Voy a elegir un azul aún más oscuro y el pincel shader, y voy a seguir estos ojos Ahora estoy llegando a la corriente porque me estoy exagerando, pero lo que sea Voy a agregar un poco de sombreado a la parte interna de los ojos así y elegir el blanco y hacer que este pincel shader sea muy pequeño y solo agregaré esta luz aquí Entonces un punto y un poco de línea, un punto, y un poco de línea. Tan genial. Voy a crear otra capa. Escoge. En realidad, voy a mantener este azul muy oscuro. Elige el lápiz de boceto y simplemente dibuja en la frente y la boca Bien. Elige este azul muy claro y de hecho agregaré esta pequeña agua aquí, también notaré este pequeño agujero. Se puede entrar en más detalles, pero no quiero complicarlo demasiado No voy a añadir este vaso. Esto de aquí. Lo que voy a hacer. Oh, me perdí esta aleta, así que voy a crear otra capa, elegir este azul oscuro, y simplemente dibujarla. No lo voy a complicar demasiado. Yo sólo lo voy a dibujar. Con el lápiz de dibujo. ¿Por qué no? Bien. Bien. elegir este azul muy claro y agregar algunas escaleras de vino. Bueno. Y lo que me encanta hacer es agregar sombra paralela, y voy a crear otra capa debajo de todo, elegir el negro y el pincel de sombra paralela. Dibuja un círculo debajo del cuerpo y otro dentro, para que quede más oscuro. Haré lo mismo aquí y trataré de mantener, ya sabes, el tamaño del pequeño personaje aquí. Ahora voy a ir a Goshenbler y lo haré Goshenbler, voy a apagar el boceto, y tengo tres pequeñas ballenas muy lindas aquí ¿Qué tan divertidos se ven? Si enciendo las pequeñas formas, solo podemos mostrar que están encajando con su forma corporal estas formas geométricas. Entonces ahora me encantaría que apagaras esto y puedas dejar fluir tu creatividad. Entonces, si estás tomando este nivel a la vez, siéntete libre de crear un fondo o una escena para ellos. Puedes crear una ilustración completa o simplemente mostrarlas así. Y cuando termines, ve a la galería del proyecto e incluye ahí tu obra de Level one. Todo bien. Fue muy divertido. Solo sigamos adelante y continuemos hasta el Nivel dos, donde vamos a ilustrar una ilustración de DasunTT va a basar en mi perro real, y nuestro objetivo va a ser tomar ese personaje y convertir su composición corporal en estas formas geométricas básicas Estoy muy emocionada de verte ahí. Ver en el siguiente video. 6. Nivel 2: boceto: Bienvenido al nivel dos de la obra de lenguaje shape. En este nivel, vamos a ilustrar un personaje de perro basado en mi propio perrito un Dachont Pero nuevamente, eres libre de crear cualquier raza o básicamente cualquier animal o personaje que desees. El objetivo de este nivel es tomar este personaje, mantener todo igual, las características la forma del cuerpo, pero colocarlo composicionalmente en estas formas geométricas básicas Entonces vamos a colocarlo en un círculo, un triángulo, y un rectángulo. Entonces creo que deberíamos volver a empezar con un calentamiento. Simplemente apagaré esto y crearé otra capa, elegiré negro y volveré al lápiz de bocetos Voy a usar de nuevo el lápiz seis B. Entonces vamos a hacer exactamente lo mismo que hicimos la última vez. Entonces te voy a mostrar cómo estoy dibujando un perro, un perro salchicha antes de mirar alguna foto de referencia, solo dibuja una tú mismo y luego mira fotos de referencia o inspiraciones y tal vez solo O si eres muy principiante, ven y únete a mí y dibuja conmigo. Así que siempre empiezo con la cabeza. Entonces Dahund tiene una nariz más larga, y aquí hay un pequeño círculo para su cabeza Tiene oreja. Tiene una espalda más larga. Déjame ajustar esto. Este calentamiento inicial es bueno para básicamente recordar qué partes del cuerpo tiene ese animal que estás dibujando. Yo lo haré un poco más grande para que lo veas y él tiene esta pata trasera, un poco de barriga Y aquí hay dos patitas y, como, en la parte posterior y una pequeña cola Bien, no perfecto. Principalmente anatómicamente. A lo mejor voy a elegir esta parte y colocarla un poco más como aquí y hacer que el sombrero sea más pequeño así. Sí. Bien. Este es mi calentamiento. inmediato siento que voy a usar algunas espirales en el dibujo Acaba de salir de mí. Simplemente apagaré este pequeño boceto, volveré a encender las formas geométricas básicas, y básicamente comenzaré con el boceto Voy a crear otra capa, y de nuevo, eres totalmente libre de tomar esto a tu manera. Y si basicamente, puedes aprender siguiendo mi proceso de pensamiento. Cuando empiezo por el círculo, sé que a mi perrito le encanta, ya sabes, le gusta meterse en este bollo de perro pequeño. Voy a simplemente otra vez con líneas cortas, tratar de seguir la forma del círculo. Y voy a poner su cabeza aquí. Simplemente voy a crear un círculo aquí y tratar de agregar su cabecita. Como pueden ver, ya estoy tratando de agregar formas circulares, incluyendo la y esta captura podría ser desordenada, así que simplemente borraré de ella También, con esta oreja. Le encanta dormir así. Bien. Y tendrá su pata aquí y otra aquí, y ya conecté su cuerpo a este círculo exterior. ¿Puedes ver eso? Entonces como él está, como, arrastrado así, voy a cambiar esto un poco Su nariz, mordió e implemente esa pata trasera aquí en esta curva. Conectaré su pata trasera aquí y agregaré su patita aquí, y necesito algo así, lo haré no lo sé. Lo voy a ajustar un poco. Lo siento. Voy a borrar esta parte, pero voy a hacer su cabeza un poco más en este ángulo así. Como pueden ver, hay mucho de ida y vuelta. Pero yo quiero que lo haga. Mm. Voy a tener esta pequeña pata trasera aquí y su patita aquí. No se está uniendo como quería, pero vamos a ver. Entonces tiene su pierna aquí. Y a lo mejor voy a llenar esta parte con la cola. Entonces voy a agregar la cola aquí como estos aros. Bien. Oh. Entonces tiene su cola aquí así. Y ahora voy a pasar un poco de tiempo refinando este boceto. Ya lo puedes escuchar. Bien. Creo que esto es muy lindo. A lo mejor pueda hacer esta parte un poco más grande. Déjame probar eso. Por lo que es más dominante de este círculo. Déjame borrar esta parte y ponerla así para que no tenga esa cabeza pequeña y que sienta más o menos esta pequeña composición circular. Bien. Fresco. Creo que se ve muy lindo. Ahora pensemos en un triángulo. Entonces solo estoy pensando en lo que hace mi perro que es triangular, cómo se posiciona con su cuerpecito. A lo mejor cuando está como, ya sabes, agujereando. A lo mejor voy a intentar a su cabeza así y Esta es su cola. Y como él está sentado aquí, su piernita. Así. Y. Pero tiene que tener la boca abierta así. Bien. Anatómicamente no es lo mejor Pero en la ilustración, podemos hacer lo que queramos. Por eso me encantan las ilustraciones. Yo estaba como, es bueno tener las cosas anatómicamente correctas, y puede ser mucho ensayo y error Pero, ya sabes, no te preocupes demasiado. Esto es práctica, ¿de acuerdo? Sí. Sí. Se ve mucho mejor que con esa cabeza pequeña. Bien, esto es más creíble. Bien. Así que pasemos al rectángulo. Um, a veces se sienta. En sus dos piernas. Este cuerpo acaba de llegar a mí mientras estaba dibujando esto que si no tiene las piernas bajadas, básicamente está sentado con una espalda recta hacia arriba. Esto es muy divertido. Pero para eso, no vamos a tener una plaza. Voy a seleccionar este rectángulo, y lo haré de forma libre y lo convertiré en un rectángulo como este. ¿Bien? Voy a volver al boceto, y, sí, voy a empezar de nuevo con la cabeza. Un pequeño círculo. Así. Sí, orejita como aquí. Esto es, bien, esta es su espalda. Y si, él va a tener esta cola así. Tendrá su pierna así y su barriga y tendrá estas patitas así Esto es muy gracioso. Bien, a lo mejor voy a agregar otra pierna aquí y su otra pata así su barriga Esto no es bueno. Necesito borrar esta parte inferior. Vamos a bordear. Estas pequeñas pausas así. El otro de aquí. Y cómo seleccionaré este boceto y lo haré un poco, um, más recto Se ve mejor. Sí, tal vez pueda volver a hacer la cabeza un poco más grande. Sí. Lindo. Bien. Entonces tenemos tres posiciones diferentes del cuerpo para mismo personaje que básicamente tiene las mismas características, ya sabes, la espiral aquí, una cabeza similar, ojos cerrados, etcétera Así que manteniendo las características y colocando al personaje en diferentes posiciones del cuerpo, haré que esta pierna sea un poco más larga porque aquí puedo sentir un desequilibrio. Oh, Dios. Bien. Entonces, qué hay que hacer, vamos a resumirlo. Elige el personaje, deja que sea un perro. Eso es una ayuda de mi parte, pero básicamente, puedes hacerlo con cualquier personaje que decidas e intentar colocar su cuerpo y componer su cuerpo en estas tres formas geométricas básicas diferentes. Entonces un círculo, un triángulo y un rectángulo. Y no olvides que puedes transformar estas formas geométricas básicas. Entonces no necesariamente tienen que ser triángulos perfectos o rectángulo perfecto o cuadrado o círculo perfecto Puede ser una elipse. Puede ser un triángulo en un ángulo diferente o un rectángulo hecho a uno más alto o uno más ancho, lo que sea. Siéntete libre de cambiar las formas geométricas básicas a una posición que te sirva porque estas son herramientas para servirte y no estás sirviendo a las herramientas. Si eso tiene sentido, toma un poco más de propiedad sobre tu proceso de diseño y me encanta sentirme como un inventor cuando estoy creando y creo mis propias reglas y en el trabajo o podría no funcionar, lo que sea, estamos explorando y experimentando, esa es tu tarea Si eres muy principiante, también encontrarás estos bocetos en estas hojas de trabajo y en sus recursos para que me puedas seguir en la parte de ilustración y solo tener pequeñas ilustraciones para ti o practicar que puedas personalizar Puedes crear tus versiones de estos artwiks. Entonces en el siguiente video, vamos a ilustrar juntos a estos chiquititos. Y nuevamente, eres libre de ilustrarlo a tu manera. Tienes libertad artística. Y sí, así que ve en el siguiente video. 7. Nivel 2: ilustración: Bienvenido a la segunda parte de ilustración, y sé que me estoy repitiendo, pero siéntete libre de hacerlo a tu manera. Lo que voy a hacer de nuevo es bajar la opacidad de este boceto y no voy a volver a complicar demasiado este proceso de ilustración Voy a crear una nueva capa, elegir el negro, y volver a mi juego de pinceles y elegir el shaper limpio y rellenar las formas base de los cuerpos De nuevo, voy a ilustrar los tres juntos. Así que lo siento. Y sé que esto puede parecer locura que esta sea una silueta negra completa, pero no te preocupes. Simplemente continúe. Bien. Hiciste un buen trabajo si las siluetas son reconocibles, qué tipo de animal tienes ahí Siempre es una buena señal. Ahora lo que voy a hacer es colocar el boceto encima, hacer clic en la capa y presionar invertir. Ahora puedo ver mi boceto. Voy a crear una nueva capa y elegir este gris oscuro. Elige mi lápiz de dibujo, y voy a volver a dibujar las líneas También voy a poner la opacidad de la capa más baja. Estoy en una nueva capa. Estoy con un lápiz de dibujo. En realidad voy a elegir un color gris más claro para que se pueda ver porque nuestro fondo es gris aquí y voy a redibujar muy bien las líneas Bien. Tengo los tres. Ahora puedo apagar el boceto y en realidad corregir las líneas si así lo deseas Me encanta, si es esta texturizada, agrega cosas extra interesantes ahí. Pero, por ejemplo, aquí me perdí alguna parte de la forma también aquí abajo, así que solo puedo agregar algunas líneas Bien. Y creo que lo tengo todo. Ahora lo que voy a hacer es elegir este color marrón más oscuro y simplemente crear otra capa por debajo de la línea, y voy a agregar con el lápiz, partes del perro, ya sabes, de este color porque mi perro es como, negro y este marrón, y no necesitas agregar demasiados Solo puedes agregar, ya sabes, a las patas y a la cara un poco Y es tan bueno si te mantienes, ya sabes, este sentimiento incompleto a ello. Será tan interesante también para las partes similares. Entonces se puede ver que en realidad es un guión. Entonces así, tal vez si quieres, puedes agregar algo para, ya sabes, la barriga aquí Se puede ver que es barriga, pero voy a dejar eso fuera. Volveré al negro, y solo voy a agregar clavos como este. Tal vez realzar un poco la boca. Fresco. Ah, y tiene un punto también aquí en la ceja, pero puedo dejar eso también. Así que sólo lo mantendremos así. Empezaré por la nariz. Uy. Sí. Agrega un poco aquí a las patas. Lo que es así aquí. Estos son sus calcetines. Bien. Y el último. Bien. ¿Qué opinas? tres pequeños dacons y tres composiciones geométricas diferentes y con una técnica de ilustración muy, muy sencilla, y agregaré lo que más me gusta, la sombra paralela, elijo el pincel de sombra paralela, apagaré las pequeñas formas geométricas y solo haré que sea un poco más pequeña la borrosa de Goshen apagaré formas geométricas y solo haré que sea un poco más pequeña la y solo haré que sea un poco más Sí. Se ve súper genial. A lo mejor creo que necesito oscurecer un poco el fondo para que destaquen un poco más. Fresco. Mira lo bien que se ven. A mí me encanta. Increíble. Bien, entonces ahora tienes gratis otros dibujos o ilustraciones con el lenguaje de formas. Y ahora vamos a pasar al nivel libre, donde vamos a crear tres ilustraciones distintas. Sólo el tema será el mismo, y esos serán los pájaros, y vamos a implementar las tres formas dramáticas básicas en su diseño. Oh, casi se me olvida. Si estás en este nivel y terminaste tus ilustraciones, ve a la galería de proyectos y asegúrate incluirlo en tu proyecto de clase. Tengo tantas ganas de ver qué creas y cómo resultan tus perritos en estas posiciones. Y ahora, sí, nos vemos en el siguiente video. 8. Nivel 3: boceto: Bien, así que bienvenido al nivel libre del juego de lenguaje shape. Entonces en este nivel, vamos a tomar nuestro tema, que es un pájaro y crear tres aves diferentes y aplicarles el lenguaje de forma individualmente. Entonces vamos a empezar de nuevo con un poco de calentamiento, apagaré estas formas geométricas y crearé una nueva capa. Estoy en negro y volveré a elegir el lápiz seis B. Y otra vez, sólo voy a dibujar un pájaro o cualquier pájaro para que me recuerde las partes del cuerpo y cómo estos pájaros acaban de salir de mí. Pájaro tiene cabeza, cabeza, pico, cuello, cuerpo, cola, hazlo más pequeño, ponlo en el medio y tiene patas Y un ala. ¿Bien? Entonces este es mi boceto rápido de un pájaro. Y como pueden ver, automáticamente utilizo líneas curvas, pero aquí al final están los triángulos Bien. Entonces ahora eres de nuevo, libre de mirar fotos de referencia, solo para mirar aves, no solo ilustraciones de aves, sino imágenes de aves, y volveré a dar vuelta a las formas, y voy a crear otra capa. Empecemos por la circular. Entonces un pájaro circular aparece ahora en mi cabeza como un pollito. Así que sólo puedo dibujar una pequeña elipse en el medio. Así que no necesito realmente seguir al 100% este círculo, pero solo puedo, ya sabes, agregar la pequeña parte inferior y puedo hacerlo mejor. Bien. Así que cada borde y cada característica se va a curvar en este pollito. Por lo que tendrá algunas características como estas cosas curvas en la parte superior. Voy a añadir algunas alas a un lado. Como pueden ver, este lado no me está funcionando en este momento, pero bien, voy a intentar al revés. Sí. Bien. Y voy a añadir un pico. Entonces en el medio, voy a dibujar una pequeña elipse. Ese va a ser el pico, y voy a añadir dos ojos Un poco de cejas, una barriga. Me encanta agregar estas barrigas y una piernita. Así. Oh, resultó lindo. Bonito. Bien. Al triángulo. ¿Qué pájaro? A lo mejor un cuervo. Es algo peligroso. Bien. Entonces esta parte va a ser la cola. Yo sólo voy a trazar una línea aquí hacia aquí, y la forma del cuerpo va a seguir este triángulo aquí. Voy a añadir la cabeza así. Oh, genial. Pero este va a ser el cuerpo principal, y va a tener un ala. Algo así. Y voy a tratar de mantener esta forma triangular al final. Por lo que no hace falta que todo sea constantemente triangular. Puedes incluir curvas, pero tal vez, ya sabes, terminar las cosas. Y aquí va a estar la cola así. Y las piernas. Son algo así. Fresco. Y agregaré un pico triangular y tal vez un yo y yo agregaré estas cosas en la parte superior también Entonces algo como esto. En este triangular, como pueden ver, hay un triángulo. Hay otro, hay otro. Bien. Esto es una especie de ángulo, por lo que no está completamente curvado, pero tiene este pequeño ribete en él El pico es triangular y este es triangular y esto es muy vanguardista, no curvado así Y el tercer pájaro va a ser un búho. También tiene la característica, ya sabes, de ser, no sé, inteligente y estable y sabio. Entonces comenzaré por agregar uno. Esto va a ser una estructura para mí ahora. Entonces esto va a ser rectángulo para la cabeza, otro rectángulo para el cuerpo, y otro para las piernas. Y voy a crear otra capa, y encima de ella, voy a añadir un boceto. Entonces voy a agregar una cabeza como esta, a lo mejor así. Y así, y voy a añadir un poco de vientre curvo. Voy a añadir un ala aquí. Mm. Entonces tal vez no voy a agregar curva, pero así y a lo mejor habrá una cola así y acabando con el cuerpo. Así, hay una pierna, otra pierna. Vamos a agregar algunas uñas. Así. Y en la parte inferior, voy a añadir un pequeño triángulo para realzar la cara así. Y voy a añadir algunos que no sé. Mm. Oh esto voy a agregar hielo así y un poco grande. Y yo solo lo haré Oh, yo drone encima de él. Bien, no importa. Sólo puedo borrar. Cancelar. Sólo puedo borrar esta estructura líneas desde abajo. Y si. Entonces, básicamente, cuando estás creando un diseño, esto es demasiado. Crear un diseño basado en el lenguaje de formas, realmente ayuda si intentas, ya sabes, usar esa forma como base del cuerpo. Y si necesitas estructura, ya sabes, no puedes imaginarte todo en un solo rectángulo, puedes usar varios rectángulos para construir su cuerpo, igual que hice con los rectángulos aquí Solo estoy limpiando el boceto muy rápido. Así que vamos a solo ss. Creo que estos pequeños bocetos protagonizaron de manera bastante increíble, y el lenguaje de las formas se puede ver bastante bien en él Este es un pollo redondo muy lindo. Se trata de un cuervo triangular, y este es un búho rectangular, bonito. Después de tener tus bocetos, o si no lograste crear tuyo solo puedes usar los míos, ¿de acuerdo? En la parte de ilustración y tratar de hacerlas suyas. Bien. Yo solo lo siento, necesito agregar un Necesito agregar un poco de esta ala aquí. Entonces es como si tuvieras un abrigo. No lo sé. Bien, entonces nos vemos en el siguiente video, donde vamos a ilustrar a estos pajaritos. 9. Nivel 3: ilustración: Bien, así que vamos a ilustrar. Ahora no vamos a ilustrar juntos, sino uno a uno porque son muy diferentes. Y aquí está la paleta de colores que voy a usar para esto. Esta es la parte inferior o la parte inferior. Entonces voy a elegir el amarillo y el shaper limpio, y voy a crear una capa debajo del boceto, y también bajaré la opacidad del Ahora sólo voy a rellenar la forma del pollito. Bien. Voy a crear otra capa debajo de este pollito. Y voy a añadir el lado pequeño con otro color. Y quiero elegir un poco más de naranja, así que tal vez la agregue aquí al final. Bien. Ahora voy a desconectarme de los dos. Y con este naranja más oscuro y con el pincel shader, solo voy a sombrear el pollo alrededor de la barriga también Y voy a elegir un amarillo muy claro, y sólo voy a añadir de nuevo en el medio. Bien. Y también, volveré a los lados y agregaré un poco en los bordes. Ahora, elegiré este marrón oscuro y lo haré aún más pequeño. Y en el mismo borde donde estas dos cosas, ya sabes, tocan, solo voy a agregar un poco de sombra aquí. Realmente genial. Ahora voy a crear otra capa, elegir el shaper limpio, y sólo añadir las piernas Pero los quiero un poco más oscuros así que aquí está este marrón oscuro. Intentemos con eso. Así. Ahora voy a crear otra capa en la parte superior y con este marrón oscuro, solo agregaré el pico con el shaper limpio Y voy a elegir este marrón oscuro y el lápiz seis B ahora para agregar un poco de línea en el medio. Elegiré el shaper limpio y agregaré la navegación. Yo elegiré negro y agregaré el hielo. Voy a elegir el blanco y a los puntitos pequeños como ligeros. Ahora voy a elegir este amarillo muy claro y el lápiz seis B. Y solo voy a agregar a la barriga algunos pequeños efectos como este Sí, se ve bastante bien. Voy a añadir tal vez a las alitas también. Y con este marrón más oscuro, en realidad agregaré un poco de línea aquí algunas líneas como esta también. Bien, déjame apagar el sketch y Walla. Aquí está nuestro pollito. Sigamos hasta la corona. De hecho seleccionaré estos y los agruparé para que estén en un grupo, y crearé otra capa. Para ello, elegiré este gris oscuro y el moldeador limpio y rellenaré la forma del ave Bien. Voy a añadir aros Voy a hacerlo más pequeño. Voy a añadir estas cosas también. Sí, y las piernas. Y decidí que tienen que tener un ángulo diferente. Así. Y entonces en realidad quiero que sea un poco más oscuro, así que iré a ajustes que saturan brillo y bajarán un poco la oscuridad. Puedo volver a invertir el boceto para que pueda ver lo que estoy haciendo. Crearé otra capa y de hecho la convertiré en una máscara de recorte, elegiré el gris más ligero, elijo el lápiz de dibujo Voy a hacerlo más pequeño. Voy a progresar de manera similar como lo hice con el Dachon. No, en realidad, usaré el shaper limpio y lo haré muy delgado. Sí. Y voy a añadir estas líneas aquí así. Y voy a añadir algún tipo de triangular como plumas. Y también aquí así y tal vez aquí también y añadir detalle también. Bien. En realidad, el pico va a ser negro, también, así que solo voy a agregar el pico así aquí y lo haré más puntos más puntiagudos Ahora apagas el boceto. Y con ese amarillo claro, solo voy a agregar a aquí, y voy a necesitar agregar el hielo. Voy a crear otra capa y elegir este amarillo. Vamos a rellenar una I. Voy a crear otra capa, y debería ser Esto no debería ser una masa de recorte, simplemente la apagamos Pero la capa de arriba debe ser una masa de recorte. Voy a elegir totalmente negro y rellenar la mitad del me gusta esto y sólo voy a añadir nuevo algunas líneas como esta y en la parte superior, sólo voy a añadir un poco de m ceja. Voy a volver a invertir el boceto y apagarlo y alla, tengo mi cuervo pequeño. ¿Y necesito algo? A lo mejor voy a añadir ¡Uy! A lo mejor voy a añadir un poco más de estas pequeñas plumas. Y si, ya terminé. Ahora pasemos al búho, y nuevamente solo seleccionaré estas cuatro capas y las agruparé. Bien, pasemos al búho. Entonces encenderé el boceto, crearé otra capa, y elegiré este color de playa claro. Ahora bien, esta más oscura, sí. Y el shaper limpio y rellenar la forma principal. Derecha. Decidí que va a ser el color más claro, así que solo lo rellené. Ahora voy a elegir este marrón oscuro, y de hecho cerraré alfa esta forma y solo rellenaré estas formas. Como no está en una nueva capa, si quiero cambiar la forma, necesito volver con el color original. Y ahora voy a elegir este marrón oscuro. De hecho, cambiaré mi pincel el moldeador de texturas para agregar un poco de textura Lo haré un poco más pequeño y solo voy a agregar líneas como esta. Aquí me faltan algunos píxeles, así que lo voy a rellenar. Lo volveré a encerrar alfa, y voy a oops Simplemente voy a realzar estas líneas en estos bordes así, tal vez aquí también. Yo también estoy ahí. Y me gustará más, como, sin apretar, añadir algunas cosas con trabas como esta Y esto y en la parte inferior, solo voy a agregar estas cosas. Voy a añadir la línea aquí y aquí, y de nuevo me falta un pixel. Entonces solo voy a agregar estas líneas aquí. Alfa mira de nuevo. Y voy a hacer lo mismo en esta parte. Entonces voy a agregar la línea aquí línea aquí. Mm. Como puedes ver, la pincelada es también esta bonita rectangular Mm. Agrega algunas líneas aquí también. Bien, y voy a elegir el pincel shader y sólo voy a ir un poco a través de estas partes Podría haber sombras. Lo haré aún más pequeño en la parte inferior. Voy a añadir más sombras también a la barriga un poco. También aquí. Lo haremos grande y muy ligeramente solo agregaremos algo de textura en el medio. Y cuando lo estoy usando de una manera muy delgada, solo puedo agregar estas pequeñas sombras así. También voy a elegir esta muy ligera, ir más grande y en la mitad del vientre y el cuerpo, solo voy a agregar de nuevo. Voy a añadir un poco a los lados también. Y y cometí un pequeño error aquí, así que sólo voy a volver. Hicimos shaper texturizado. Eso de vuelta así. Bien. Yo en esta línea aquí. Y con esta visión más ligera, tal vez incluso más ligera, solo voy a agregar estos pequeños grilletes. Intentando así, agregaré algunas líneas como esta incluso aquí. Así. Y en una nueva capa, elegiré este amarillo. Voy a añadir el pico. Y con este marrón, sólo voy a añadir una pequeña línea aquí y así, voy a elegir el blanco. Voy a añadir el hielo. Estoy en una nueva capa, sí. Crearé otra y crearé una máscara de recorte y ahora elijo negro y, ya sabes, solo agrega el interior del ojo Y elegiré luz y agregaré esto aquí al ojo, y elegiré este marrón muy oscuro y agregaré en una nueva capa, algunas cejas. Así. Bien. Y con esta playa muy ligera, voy a añadir algunas líneas aquí también. Y si, creo, oh, no, dejé esto fuera. Voy a elegir este amarillo de nuevo. Puedo quedarme en esta capa, y sólo voy a rellenar esta parte. Así. Y con este amarillo más oscuro , probablemente, bloquearé alfa esta capa y solo agregaré líneas como esta sin apretar Este es de nuevo otro enfoque en la ilustración. mejor con un amarillo muy claro, solo voy a agregar líneas en la parte superior y Wala, apagaré los bocetos y tenemos tres pájaros diferentes con tres lenguajes de formas diferentes Aquí está el curry, pollito, aquí está el cuervo triangular y aquí hay un poco ol rectangular y el paso final que no se puede perder, voy a crear otra capa en la parte inferior, elegir el negro, elegir el pincel de sombra, y otra vez, vaya, voy a hacerlo más grande Yo sólo voy a crear las sombras. Goshenbler y Wala, apagaré las formas y aquí están los Todo bien. Espero que te guste este tercer nivel porque vamos a pasar al cuarto nivel cuando vayas a llegar a tu propia ilustración y pensé un juego que te ayude a decidir qué ilustrar. Ten en cuenta, de nuevo, que tienes tu libertad, así que solo puedes elegir, um Nivel uno, la forma y el tema tú mismo. Pero en el juego en el siguiente video, vamos a hacer esto al azar. Entonces, antes de pasar a la siguiente parte, asegúrate de subir tu obra de arte a la galería del proyecto. No puedo esperar a ver cómo resultaron tus ilustraciones. 10. BINGO en lenguaje de formas: Bien, así que bienvenidos al juego de lenguaje shape Bingo, donde vamos a elegir aleatoriamente lo que vamos a ilustrar como proyecto final Entonces, si has hecho todas las ilustraciones, ahora tienes nueve pequeñas ilustraciones. Por lo que debes tener las habilidades para inventar un nuevo personaje animal o cualquier personaje que desees al que puedas implementar el lenguaje de formas Y sí, vamos a hacer un pequeño recapitulativo de lo que significaron estos niveles El primer nivel fue implementar un lenguaje de formas solo en la forma del cuerpo. El segundo nivel era lenguaje compositivo de formas cuando tomamos un personaje y lo colocamos en una forma geométrica básica, y el tercer nivel estaba implementando lenguaje de formas en cada característica Ahora tenemos tres formas diferentes, círculo, un triángulo y un rectángulo. Y ahora quería incluirte en el proceso de pensar otro tema. Entonces temas libres o animales libres, creo que voy a elegir. Entonces digamos que el primero será un pez. El segundo, ya lo hice gato. Ya hice un perro, un pájaro. Bueno, um, le preguntaré a Chet GPT. Escoge al azar tres animales para mí. El segundo será un lobo. Y el tercero un lagarto. Bien. Y vamos a elegir al azar. ¿Cómo vamos a hacer eso? Voy a usar Ched GPT para eso Dos. Bien. Elige un círculo. Bien. Y elige elegir un animal. Iré con un lobo. ¿Quieres que adivine a dónde lleva esto o que lo mantenga un misterio? Bien, entonces será un lobo. Pero eso es similar al perro. Mm. Vamos a hacer el lagarto. Todo bien. Entonces lo que voy a hacer en la ilustración final es colocar un lagarto en un círculo y crear una ilustración de eso Bien, veamos a dónde va. Chicos, ¿podemos superar a Cha GPT? Apuesto a que podemos. Nos vemos en la siguiente parte. 11. Proyecto final - boceto: Bien, así que vamos a meternos en ello. Lo que voy a crear en esta parte final es un lagarto compuesto en círculo Entonces su forma corporal va a estar en círculo, y probablemente también usaré lenguaje de formas circulares porque los el lenguaje de formas circulares porque los lagartos son lindos, ¿verdad Entonces mi siguiente paso es que voy a crear un nuevo lienzo de tamaño de pantalla. Volveré a la galería y presionaré el botón más, presionaré el tamaño de la pantalla. Nuevamente, voy a cambiar el color de fondo a gris para que pueda ver mejor lo que estoy haciendo. Voy a elegir el negro y el lápiz seis B. Y voy a empezar de nuevo con, no sé, solo poniendo en el papel o la pantalla, ¿cómo dibujaría un lagarto ¿Y qué tipo de lagarto? ¿Va a ser un gecko o un camaleón? Aún no estoy segura. Entonces, esto va a ser solo un boceto totalmente crudo sobre lo que sé de lagartos y cómo los dibujaría Entonces la primera parte es que tiene cabeza. Tiene cabeza. No estoy seguro de qué tipo de cabeza tiene, y grandes ojos saltones. Boca. Bien. Y un cuerpo largo. Y tiene no sé cuántos dedos. Voy a necesitar mirar fotos de referencia, pero permítanme crear este pequeño boceto aquí. Bien. Cuerpo y si. Otro, ni siquiera estoy seguro de si alguna vez he ahogado un lagarto antes y una cola Entonces, así es como salió. Se ve horrible. Pero vamos a mejorarlo. Entonces ahora voy a pasar como 10 minutos mirando lagartos en Google Así que déjame hacer eso. Bien. Bien. Entonces lagartos. Cuando era niño, tenía a este pájaro un dragón. Um, entonces tiene cabeza. Tiene los ojos a un lado y sí, una cola larga. Y como si estuviera viendo, bien, tienen cuatro dedos. 02, tres, cuatro dedos. Sí. Sí, cuatro dedos. Todo bien. Ahora voy a regresar. Apaga esto. Yo creo otra capa. Voy a dibujar un círculo. Lo sostendré abajo y golpearé círculo. Esa va a ser mi guía para la composición. Voy a tratar de ponerlo en el medio. Entonces decidí que voy a ilustrar un camaleón, principalmente porque tiene algunos colores increíbles ¿Puedes ver eso? Me encanta cómo se ve, y hay una espiral como automáticamente incluida en el animal. Entonces creo que voy a usar foto de referencia, y creo que voy a usar esta. Entonces iré a Procreate y simplemente dejaré caer la imagen aquí. Lo voy a poner a un lado. Bien. Entonces tengo un círculo que me puede guiar. Tengo foto de referencia que me puede guiar, y voy a crear una nueva capa. Entonces tengo negro. Tengo el lápiz seis B, y acabo de meterme en él. Entonces lo primero, me estoy dando cuenta de que hay una rama en la que está el camaleón, y creo que debería incluirla en Así que apenas al principio solo dibujaré una rama así. ¿En qué ángulo? Creo que voy a tratar de seguir este ángulo y colocaré esta línea un poco por debajo de la mitad del círculo porque esto la haría media derecha y simplemente la colocaré aquí para que tenga lugar. Aquí estará la cola. Así. Tipo de. Y como puedes ver, su espalda está siguiendo forma circular de inmediato y se ve totalmente bien. Eso es apropiado básicamente a esta composición. Tiene la espalda aquí, y este boceto va a ser un poco desordenado, pero vamos a crear una bonita línea Ahora bien, ¿qué pasa con la forma de la cabeza? Voy a tratar de empezar por aquí. Entonces es una especie de triangular, si se puede ver eso y empieza algo así digamos aquí. Voy a tratar de estilizarlo tanto como sea posible. No quiero complicar demasiado el boceto. Aquí está el ojo, algo así como aquí. Y tiene aquí este triángulo. Entonces esto interfiere con la espalda, así que voy a volver de ella. Entonces aquí está el Cuello. Y su espalda empieza como aquí. Déjame obtener este ángulo. Bonito. Y no hace falta que se ajuste completamente al círculo. Algo así. Se ve bien. Y aquí está la sucursal. Voy a agregarle dimensión. Y tengo que jugar con. Entonces yo no lo sé. Vamos a agregar D. W una mano? ¿Hend? ¿Es una mano? Um, ¿qué aspecto tiene? ¿Bien? En realidad tiene como una mano. ¿Puedes ver eso? Entonces voy a tratar de agregar algo similar. Um, hazlo un poco más delgado. Y esto te gusta. Esto es tan lindo. Y la pierna se ve un poco rara, pero bien, tiene una pierna como esta. Levanto la cola. Y es una especie de totalmente una espiral completa. Lo levantaré y trataré de hacerlo de nuevo. Entonces voy a tratar de hacerlo lo más grande posible . Algo así. Sí, básicamente, está conectado a la pierna. Sí. Y voy a engrosar la pierna, también Oh, empieza a quedar bien. ¿Qué dices? Oh, me encanta. Bien. Fresco. Creo que la base básica está terminada. Ahora, creo que voy a terminar esta rama así y agregar algunas hojas porque ¿por qué no? Mm, así. ¿Qué dices? Creo que se ve súper lindo. Entonces apagaré la foto de referencia, apagaré el círculo. Voy a ajustar Mm hmm. Bien, entonces ajusto el detalle, pero no se ajusta al círculo. Entonces lo que voy a hacer es seleccionarlo y tipo de girarlo. Por lo que se ajusta mejor. Fresco. Voy a necesitar borrar las cosas aquí así y ajustar mejor esta parte. Permítanme ahora apagar el círculo y revisarlo. Entonces creo que resultó realmente genial. Lo colocaré un poco a un lado para que la composición esté en el medio y obtendrás este boceto. Entonces, si no quieres crear el tuyo propio, solo puedes seguirme a la parte de ilustración. Y ya sabes, como siempre, eres libre de personalizar este boceto. Y si no tienes tanta confianza, solo puedes elegir tus propios colores. ¿Bien? Eso bastará para divertirse con este proceso. Entonces nos vemos en el siguiente video donde vamos a ilustrar a nuestro pequeño lagarto 12. Proyecto final: ilustración: Bien, entonces en esta lección, vamos a ilustrar este lindo, y pensé que solo recogeré colores de esta foto de referencia Así que en realidad voy a poner estos colores en la paleta de colores, y sólo voy a recoger colores. Voy a elegir este verde claro y este verde más oscuro y tal vez de esta parte, este verde muy oscuro para sombrear y por supuesto , este verde amarillento Muy ligero. Voy a trabajar con estos colores, pero vamos a ver cómo vamos a progresar. Voy a subir la foto de referencia. Bajaré la opacidad del boceto. Y voy a crear otra capa debajo del boceto. Iré con este color verde, y elegiré el moldeador limpio y rellenaré el color del camaleón. Oh. Bien. Entonces realmente no puedo ver bien este color, así que iré al fondo y lo haré un poco más oscuro. Y bajaré aún más la opacidad del boceto para poder ver si estas formas se ven bien Bien, así que después de tener la forma base, vamos a crear otra capa y convertirla en una máscara de recorte Vamos a agregar algunas texturas y sombreado. Ahora bien, lo que pensé es que deberíamos jugar un poco con los nuevos pinceles que tiene Procreate Entonces, si aún no has actualizado Procreate, hazlo o simplemente usa cualquier pincel de textura que te guste usar Si vas a la biblioteca clásica, puedes hacer clic en este botón y luego elegir volver a las bibliotecas. O si estamos en una biblioteca clásica, podemos pellizcar. Este es un control de gestos, y te meterás en las bibliotecas de pinceles. Entonces elegiré la biblioteca de procrear, y jugué con algunos pinceles y lo que me encanta, voy a lo básico, juego de pinceles y elijo el pincel menta y tengo el verde más oscuro, y solo lo haré más grande Y pasarlo por todo. Es un pincel de textura muy agradable, y agrega una textura tan agradable. ¿Puedes ver eso? Estos son estos puntitos y se ven tan geniales. A mí me encanta. Tal vez podamos intentar sombrear con él también Entonces lo haré un poco más pequeño y agregaré un poco de sombreado alrededor de los bordes También aquí en la espiral media. Voy a hacer que sea más pequeña sombra alrededor de este ojo. Por lo que destaca un poco. Estaba pensando en agregar un poco de patrón al camaleón, y solo estoy agregando un poco de sombra a esta parte también De hecho volveré con el color original y suavizaré un poco este sombreado Bien. Fresco. Entonces voy a elegir un pincel de tinta o en los marcadores, verdad me encanta este , la cabeza somnolienta Entonces simplemente volveré a crear otra capa y convertirla en una máscara de recorte y elegiré este verde oscuro y la empujaré un poco hacia el azul Y vamos a ver. Oh, se ve súper divertido. Haré que el pincel sea más grande, y en realidad no es sensible a la presión, pero puedes divertirte creando diferentes formas. Y también es muy interesante qué efecto crea cuando se superpone. Si eso tiene sentido, ¿ puedes ver que estos bordes quemados, me encanta cómo se ve Entonces voy a agregar estas pequeñas formas aquí. Y donde supere, ahora solo puedes borrar para que siga la forma original. Me encanta cómo se ve. Es muy divertido, ¿verdad? Bien, hagamos algo con el sombreado un poco más. Y ahora necesito volver a mi zona de confort, así volveré a mi propio pincel de sombreado y volveré a esta capa Y con este shader, voy a añadir aros Sí. Agrega más sombreado. Con el verde original, agregaré aún más de vuelta al medio. Y voy a añadir luz a estos inds. Y también a las piernas. O la pierna porque aquí sólo hay una. Y puedo ver que dejé fuera una aquí, así que simplemente borraré esta parte. Fresco. Se ve bien. Regresaré al sombreado al pincel de sombreado y a la capa del sombreado y agregaré aún más sombras alrededor Bien, genial. Ahora, hagamos algo con el ojo. Voy a crear otra capa en la parte superior y elegir de qué color? Debería ser más ligero, quizá. Entonces este verde claro, digamos, y el moldeador limpio, y solo voy a dibujar el ojo De hecho, simplemente dibujaré un círculo, mantendré presionado y lo convertiré en un círculo. Y lo haremos de este tamaño exacto. Debería ser un círculo, sí. Bien, entonces lo rellenaremos. Consigue los pops y ajústalo a la forma. Guau Tan genial. Voy a bloquear alfa esta forma, elegir este verde y el pincel de sombreado y voy a dar la vuelta, tal vez un poco menos alrededor de los bordes, y tal vez un poco a través de él para que sea este círculo y tal vez con el verde más oscuro, yo alrededor de los bordes solo un poco así que se mezcla. En esta parte. Tan genial. Voy a crear otra capa, elegir negro, y con el shaper limpio, simplemente me uniré a esta cosa Escoge líneas blancas en la reflexión, y creo que necesitamos un poco de lineado. Voy a crear otra capa. Mantén este verde oscuro. Y con el lápiz de boceto, y bajaré la opacidad del boceto, bien, para que pueda pisar mejor Voy a sólo aros. Eso es demasiado grande. Lo haré un poco más pequeño y simplemente dibujaré en líneas que creo que necesitamos. Bien. Creo que es muy divertido. Bien. Um, ¿qué más? Necesitamos este amarillo claro. Crearé otra capa y de hecho agregaré las pequeñas cosas triangulares a la parte posterior. Tal vez por debajo de las líneas, así que voy a crear la capa Debajo de las líneas. Déjame ver. Yo sólo voy a añadir esta cosa aquí. Pero tal vez sea demasiado ligero, así que solo lo bloquearé alfa y elegiré el pincel de sombreado y tal vez lo atravesaré con este color verde para mezclarlo más Sí. Es muy divertido. Voy a apagar el boceto. Y creo que podemos jugar un poco con los colores. Entonces, lo que tengo en mente, seleccionaré todo, incluso las líneas y lo agruparé Ahora duplicaré el grupo y golpearé aplanar y ahora voy al brillo de saturación de tonalidad y jugaré un poco con el matiz Guau, ¿puedes ver eso? ¿Qué tan genial es? A mí me encanta este rojo y tal vez este rosa también. Fresco. Se ve genial. Déjame probar algo. Tengo dos colores, y elegiré el borrador como mi shader Voy a hacerlo grande, y voy a tratar de borrar de este pequeño. Y variación de color. ¿Ves lo divertido que se ve? Oh, Dios mío. Guau. Esto se ve muy divertido. Bien, déjame intentarlo de nuevo. Entonces voy a borrar de su cabeza y tal vez su vientre y en la cola. Guau. Esto se ve tan genial. A mí me encanta cómo resultó. Oh, Dios mío. Me encanta esta variación de color. Para que puedas divertirte con los colores siempre. Y si borras más, lo recuperarás más del green, y sí Super cool Bien. Creo que voy a agregar los antecedentes. Oh, me olvidé de las hojas. Oh, esto es correcto. Entonces voy a crear otra capa, mantener el verde, voy a dar la vuelta a esta captura y aumentar la opacidad Y con mi moldeador limpio, sólo voy a rellenar las hojas Bien. Voy a encerrarlos alfa. Yo elegiré el verde más oscuro. Voy a elegir mi pincel shader. Lo haré un poco más grande y voy a pasar por ellos. Si te estás preguntando por qué lo estoy haciendo así que estoy agregando un color sólido y luego voy realmente a través de él para volver a colorearlo Este pincel da textura, y simplemente me encanta cómo se ve. Bajaré la opacidad de este boceto y de hecho crearé otra capa, elijo el lápiz de boceto. Y si, a estos detalles. Bien. Necesito volver a las formas originales de las hojas. Y con el shader, voy a aclarar, más bien las otras partes así y volver más oscuras con estas Entonces desde el lado como si la luz llegara, ya sabes, de ahí. Se ve tan genial. Bien, entonces lo último que voy a hacer es ir a la rama, encerrarlo Alpha, elegir este color beige más claro, y este lápiz de boceto, y solo voy a agregar alguna pequeña textura de madera dibujada así a las paredes Así es como estoy acostumbrado a dibujarlo. Bien, genial. Y ahora en el siguiente video, voy a agregar un poco de fondo. 13. Proyecto final: fondo: Bien, entonces en este video, agreguemos un poco de fondo. Entonces crearé una nueva capa, y básicamente dejaré caer manchas de color detrás de eso Voy a hacer este pincel un poco más grande, y agregaré manchas de color Los más claros a un lado y los más oscuros al lado. Probablemente quiera rellenar toda la forma. Puedo elegir colores aún más oscuros, por ejemplo, así. Simplemente lo llenaré y luego rellenaré algunos otros colores también. Voy a elegir este verde claro. Así, tal vez aquí un poco. Y ahora voy a Gaus y blurri así que ve a ajustes Bien. Entonces aquí hay un poco de antecedentes para mí. Qué genial es eso y en la parte delantera, así que en la capa superior, solo elegiré este moldeador verde oscuro y limpio y en realidad lo haré, debería continuar esta rama, pero si solo dibujo una hoja muy oscura aquí, va como si, ya sabes, um, la cubriera, así que no necesito dibujarla. Ese es el truco. Y voy a dibujar una rama aquí y algunas otras hojas. Así. Estos no se ven bien. Así que solo puedes experimentar. Aquí hay otra hoja. Y tal vez aquí hay otra hoja. Y aquí en esta parte. Así. No. Están demasiado apuntando hacia lo mismo, así que necesito ajustar eso. Y voy a hacer otro aquí, y voy a guh y desenfocaré eso un poco también Así. Y bueno tenemos a nuestro pequeño aquí. Quiero jugar con un poquito más. Lo siento mucho. No puedo parar. Entonces estoy en negro. Voy a elegir pincel de sombra paralela, hacerlo grande y dibujar un poco de oscuridad aquí y también probablemente aquí abajo. Voy a gasearlo y desenfocarlo otra vez. Y volveré con luz amarilla. Yo elegiré amarillo, crearé otra capa, y ensancharé un poco a este tipo, y volveré a golpear, ya sabes, Goenbler Y es Oh. ¿Qué tan genial es eso? A mí me encanta cómo resultó. Entonces, ¿qué opinas? ¿Superamos a Chat GPT? Creo que lo hicimos. Bien, no puedo esperar a ver lo que creas en esta parte, y tengo tantas ganas de ver tus ilustraciones Ahora, nos vemos en el siguiente video donde vamos a resumir toda esta clase. Nos vemos ahí. 14. Reflexiones finales: Enhorabuena. Terminaste la clase. Estoy tan feliz de que hayas pasado por todo este proceso conmigo, y no puedo esperar a ver qué has creado. Y apuesto a que estás muy orgulloso de ti mismo, y también estoy muy orgulloso de ti porque al pasar por todos estos ejercicios, apuesto a que te tomó algunas energías creativas e invirtiste en ti mismo, y eso es muy importante. ¿Bien? Fue un placer tenerte aquí. Gracias por tomar esta clase. No olvides estar al día, así que sígueme al principio aquí en Skillshare, y luego también en las redes sociales en Instagram y Facebook Si quieres un juego de pinceles gratis, asegúrate de ir a mi sitio web y tomar el kit art monors magic Procreate gratis Estoy tan feliz de que estuvieras aquí y no puedo esperar a ver tus obras de arte y verte también en mis otras clases. Te deseo todo lo mejor y feliz creando.