La guía completa de Rhino 3D para modelado y diseño para principiantes | Brandon A Gibbs | Skillshare

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La guía completa de Rhino 3D para modelado y diseño para principiantes

teacher avatar Brandon A Gibbs, Architect & Innovator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la guía completa de Rhino

      1:24

    • 2.

      Conceptos para diseñar en Rhino

      12:33

    • 3.

      Modelado de superficies para principiantes

      6:16

    • 4.

      La interfaz de Rhino

      1:34

    • 5.

      Navegación básica

      1:42

    • 6.

      Capítulo 2: introducción a la geometría de Rhino

      0:08

    • 7.

      Edición de líneas, curvas y gumball

      2:50

    • 8.

      Herramienta de edición de curvas

      3:06

    • 9.

      Revisión de curvas

      0:17

    • 10.

      Conceptos básicos de superficies

      1:29

    • 11.

      Control de planos de Gumball

      1:05

    • 12.

      Curvas de superficies de bordes

      0:49

    • 13.

      Reconstruir superficies

      0:32

    • 14.

      Extruidos y barridos

      2:01

    • 15.

      Edición de superficies en Gumball

      0:39

    • 16.

      Creación y edición de sólidos

      6:19

    • 17.

      Rebanar sólidos

      0:26

    • 18.

      Extrusión de una cara

      0:40

    • 19.

      Edición de puntos de superficie

      0:32

    • 20.

      Cómo crear agujeros en la superficie

      2:45

    • 21.

      Introducción a las mallas

      0:43

    • 22.

      Edición de mallas

      3:37

    • 23.

      Sólidos de malla

      1:27

    • 24.

      Edición de sólidos de malla

      1:06

    • 25.

      Compensación de una malla

      0:29

    • 26.

      Límite de agujeros duplicado

      0:18

    • 27.

      Edgeloops de malla y funciones de inserción

      2:03

    • 28.

      Arrugas de malla

      0:57

    • 29.

      Planes SubD básicos

      1:20

    • 30.

      Sólidos SubD

      2:19

    • 31.

      Edición de objetos SubD

      3:38

    • 32.

      Reflejar objetos SubD

      1:03

    • 33.

      Edgeloops SubD y funciones de inserción

      2:35

    • 34.

      Estirar objetos SubD

      3:13

    • 35.

      Conclusión de la geometría

      0:32

    • 36.

      Capítulo 3: Introducción al proyecto de hogar moderno

      4:04

    • 37.

      Cómo configurar las opciones de vista, cuadrícula y alias de Rhino

      2:04

    • 38.

      Creación de techos y paredes

      10:47

    • 39.

      Agregar Windows a través de la edición de superficies

      4:49

    • 40.

      Agregar montantes con tuberías en arco

      7:12

    • 41.

      Agregar una puerta

      11:55

    • 42.

      Agregar una copia de sitio

      11:56

    • 43.

      Capítulo 4: Documentar el modelo

      2:16

    • 44.

      Trabajar con vistas de diseño y redacción

      3:12

    • 45.

      Cómo desarrollar una vista en plan

      2:12

    • 46.

      Cómo agregar una presentación a la vista previa de impresión

      0:37

    • 47.

      Anotación y exportación de dibujos finales

      4:51

    • 48.

      Capítulo 4B Muebles: crea muebles SubD en Rhino

      14:42

    • 49.

      Crea muebles en Rhino: mesa de centro

      8:31

    • 50.

      Capítulo 5: introducción a la renderización en Rhino

      1:42

    • 51.

      Configuración de propiedades de renderizado

      2:42

    • 52.

      Configuración en la ventana de búfer de renderizado

      5:38

    • 53.

      Cómo desarrollar luces emisoras

      15:51

    • 54.

      Agregar focos

      2:02

    • 55.

      Adición de luces puntuales

      0:56

    • 56.

      Agregar luces direccionales

      0:41

    • 57.

      Agregar luces rectangulares

      2:01

    • 58.

      Agregar luces lineales

      2:20

    • 59.

      Configuración del entorno y contexto

      18:44

    • 60.

      Encuentra texturas con SketchUp Texture Club

      2:54

    • 61.

      Ajustes de fondo

      3:30

    • 62.

      Introducción Edición de ajustes de luz

      2:52

    • 63.

      Cómo configurar mapas de texturas

      3:52

    • 64.

      Configuración de renderizado adicional

      1:04

    • 65.

      Panel de bibliotecas

      1:09

    • 66.

      Capítulo 6: Vistas y animaciones avanzadas en Rhino

      0:13

    • 67.

      Cómo configurar animaciones de Revolve y Sun en Rhino

      9:41

    • 68.

      Animación de sol final

      0:32

    • 69.

      Capítulo 7: Introducción a Grasshopper Parte I

      7:17

    • 70.

      V-Ray para Rhino Cosmos + renderización de visión en tiempo real

      7:37

    • 71.

      V-Ray para Rhino, Asset Editor, renderización interactiva

      7:25

    • 72.

      Animaciones de rutas

      2:53

    • 73.

      Cómo configurar vistas en Rhino

      3:42

    • 74.

      Vistas axonométricas

      1:45

    • 75.

      Configuración de cámaras

      3:02

    • 76.

      Introducción a Grasshopper Parte II

      10:29

    • 77.

      Cómo crear ventanas Voronoi en Grasshopper

      10:42

    • 78.

      Capítulo 8: Diseño del sitio

      2:18

    • 79.

      Modelado del sitio

      17:41

    • 80.

      Cómo dividir la huella del sitio

      8:18

    • 81.

      Refinar el paisaje

      7:09

    • 82.

      Capítulo 9: Desarrolla el diseño de edificios

      9:26

    • 83.

      Diseñar la entrada principal

      11:58

    • 84.

      Diseñar la puerta

      15:29

    • 85.

      Agregar carreteras y estacionamiento en el sitio

      3:21

    • 86.

      Topografía de división para carreteras

      12:24

    • 87.

      Refinar la entrada

      6:33

    • 88.

      Ventanas frontales de Voronoi

      1:47

    • 89.

      Modelado de diseño de fasad frontal

      10:24

    • 90.

      Capítulo 10 Documentación: actualizar la presentación

      18:50

    • 91.

      Cómo agregar enmascaramiento de elevación de sitios

      7:30

    • 92.

      Agregar una sección de sitio

      6:37

    • 93.

      -Configuración de capas para impresión

      2:36

    • 94.

      Exportar el set de dibujo

      5:46

    • 95.

      Capítulo 11: Renderizar el modelo en V Ray

      2:16

    • 96.

      Definición de materiales y entorno

      17:15

    • 97.

      Renderizado en tiempo real en V Ray Vision

      3:18

    • 98.

      Agregar un sitio

      10:36

    • 99.

      Capítulo 12: Conclusión del curso

      0:38

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

440

Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Rhino 3D es un modelador 3D líder para arquitectos y diseñadores, pero requiere una buena base para que los usuarios modelen de manera efectiva. En esta Guía completa de Rhino, aprenderás los fundamentos para crear formas de desarrollo, renderización y de todos los tamaños en Rhino, 

Resumen de cursos

El curso comienza con un vistazo a la interfaz de Rhino y cómo navegar en ella de manera efectiva. Rhino es un modelador de superficies y su configuración se centra en el tipo de geometría o modelo en el que estás trabajando. A través de la carta, sabrás cómo comenzar y desarrollar un proyecto en la interfaz de Rhino, ya sea trabajando en la configuración de la vista, con curvas, con mallas, con renders, con geometría SubD, etc.

Sección 1: Introducción a la geometría de Rhino

A continuación, este curso te da una introducción a Rhino Geometry. Rhino tiene un conjunto de familias de geometría para adaptar el tipo de modelo en el que estás trabajando.

Introducción a las curvas de Rhino

Esta sección comienza con una introducción a la creación y edición de curvas Rhino. No solo se trata de puntos, sino también de cálculos complejos, por lo que aprenderás a desarrollarlos de manera efectiva.

Introducción a Rhino Superficies y sólidos

A continuación, esta sección cubre cómo crear y desarrollar superficies y sólidos. Esta familia de geometría crea muchas de las hermosas curvas y formas dinámicas por las que Rhino es conocido.

Introducción a las mallas de Rhino

En la siguiente parte de esta sección, aprenderás sobre las mallas en Rhino. Aunque es similar a muchos modeladores de malla a primera vista, Rhino se distingue por tu control y desarrollo de modelos de malla.

Introducción a la geometría SubD de Rhino

Por último, la sección de geometría de Rhino cubre la creación y el desarrollo extensivo de la geometría SubD. La geometría SubD es una nueva característica de Rhino que da poder de modelado dinámico una vez que está disponible en modeladores menos precisos. En esta parte de la sección, aprenderás cómo crear formularios SubD complejos con funciones para reflejar, pegar y manipular formularios SubD para modelos suaves y bien controlados.

Sección 2: modelado de arquitectura con las manos en Rhino

Para el proyecto de arquitectura práctico, aprenderás cómo aplicar las habilidades de geometría y edición para crear un hogar moderno. Miramos cómo configurar la geometría de construcción. Luego, modelaremos los diversos elementos, pisos, paredes, ventanas y puertas. A continuación crearemos un plan y una elevación. Finalmente, desarrollamos la renderización. Rhino tiene muchas herramientas que hacen que la visualización de geometría compleja sea muy fácil, y en este curso, obtendrás el flujo de trabajo para que puedas presentar bien tus proyectos.

Sección 3: Renderización en Rhino

Para esta parte del curso, aprenderás cómo visualizar tus proyectos de manera hermosa con iluminación, materiales y entornos de trabajo.

Lo que aprenderás en este curso:

· Cómo navegar por la interfaz de Rhino

· Cómo crear y editar superficies, geometría SubD y mallas

· Flujo de trabajo para construcción de sólidos y superficies

· Cómo diseñar un modelo conceptual para un edificio

· Cómo procesar dibujos

· Cómo crear planes anotados y exportar pdf

· Cómo usar las funciones de matriz y edición de rostros

- Cómo crear luces, texturas y entornos

- Cómo configurar renderizaciones y vistas únicas

Si estás listo para llevar tus habilidades de Rhino al siguiente nivel, inscríbete y te veré en mi clase.

Acerca del instructor

Brandon Aaron Gibbs es un arquitecto e instructor con licencia que ayuda a miles de estudiantes a dominar el diseño, el modelado y la renderización en los programas de diseño más populares de hoy en día, como Rhino, Grasshopper, SketchUp y Revit.

Conoce a tu profesor(a)

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Brandon A Gibbs

Architect & Innovator

Profesor(a)

Brandon Gibbs is an award-winning licensed Architect and the Creative Director of MotionFORM, as well as the Creator of the Iamthestudio Training Platform. With over 20 years of experience in innovative and modern projects, he continues to contribute to the design industry as well as the theoretical space. He earned his Master's degree in Architecture from the prestigious Architectural Association, where he studied under Patrik Schumacher of Zaha Hadid Architects. There, he pioneered groundbreaking research in parametric architecture, setting the stage for his innovative career.

With a diverse portfolio that includes the design of pavilions, universities, churches, and modern homes, Brandon's work also extends to award-winning film and animation projects. He has collabor... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Animación y 3D Modelado y diseño 3D
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción completa de la guía de Rhino: ¿Por qué no? Hoy en día es una de las herramientas de diseño más populares utilizadas por arquitectos y diseñadores en la actualidad. Poder lograr desarrollar proyectos de Brandon City requiere una buena base de geometría. Aplicación real con Rhino. Hola, soy Brandon. Ahora sé tu guía completa de rinocerontes donde aprendes los fundamentos del modelo y el diseño y Rhino y también cómo crear proyectos e imágenes de calidad para tus proyectos de diseño. Comenzamos este curso con una base de geometría de rinoceronte y cómo navegar fácilmente por la interfaz. Modelamos varias formas para que te familiarices, cómo trabajar con curvas, superficies, mallas y geometría subordinada. Luego comenzamos con el monitoreo de proyectos de arquitectos y el desarrollo de un pequeño pabellón era ventanas personalizadas, puertas y detalles de techado. A continuación los documentamos con Rhino lab utilizando planos de recorte. Luego procedemos con una introducción de saltamontes y algunos programas valiosos para Rhino. Finalmente, terminamos este curso, ejercicios visuales de proyectos, donde aprendiste sobre renderizado y configuración de rinocerontes para luces, ambiente y materiales. Y concluimos con una introducción al uso de V Ray para Rhino Plugin para imágenes foto-reales de proyectos fotográficos. Este curso es para arquitectos y diseñadores interesados en desarrollar sus habilidades avanzadas de modelado en Rhino, solo necesitas copiar ejecutarlo para comenzar. Voy a trabajar con el Arquitecto con más dos décadas padres desarrollando proyectos, prototipos, Rhino, he desarrollado con éxito proyectos grandes y pequeños para Rhino. Y mi objetivo es ayudarte a desarrollar esas habilidades con tus proyectos y tus equipos. Este proyecto de clase te dará instrucciones para hacer una pequeña vena y rinoceronte para documentar y planificar la sección y el renderizado 3D. Entonces este curso, estarás listo para empezar a gestionar con confianza cualquier proyecto aleatorio a cualquier nivel. Si estás listo para comenzar a hacer hermosos proyectos aleatorios, entonces vámonos. 2. Conceptos para el diseño en Rhino: Es muy importante en el mundo del rinoceronte que tengas algunas constantes o cómo usarlo. Algunas personas que conozco son nuevas en Rhino. Entonces estas son algunas ideas para ayudarte a comenzar con Rhino, voy a tener una sección para aquellos que son nuevos en el modelado 3D. Sigamos adelante en conceptos para Rhino. Conceptos clave, voy a hablar de la forma en que funciona. Esencialmente, tienes tres cosas que están en la base de tu archivo de Rhino. Estoy trabajando en operaciones. Tienes tu geometría. Tienes las ideas que están manteniendo las cosas juntas, sus visuales que son salida. Esencialmente, hay que trabajar con esta área. La idea es convertirse en arquitectura, diseño, mobiliario, joyería, tipo de geometría que puedes crear es el almidón de simple a complejo que no, conecta con la idea. Al mismo tiempo, al final del día, vas a estar explorando algún tipo de visual que es en forma de renders, planos, elevaciones, etcétera. Como sabes que este es tu flujo de trabajo. Esto es lo que estás haciendo dentro de Ryan, y así es como se atribuye. Vas a tener que averiguar cómo enfocar tus esfuerzos en correr por los conceptos. El primer concepto que es realmente clave es conocer los conceptos básicos de tu geometría de superficie. Habla un poco sobre eso. Esencialmente, se necesita saber qué es la geometría y cómo funciona dentro de Rhino, tenemos que entender entonces los controles y lo que va a hacer va a ser mucho más claro. Esta sección, asientos donde hablé de todos los diferentes tipos. Jonathan, ya mismo vas a encontrar la última versión. Así que no te preocupes por aprender aquí arriba. Obviamente, estos son los conceptos. Podrás averiguar cómo hacer diferentes geometrías ahí para saber que vas a tener estar planeando tu trabajo y averiguando cómo trabajas. Eso es algo que vamos a hacer en el curso. Vas a necesitar poder utilizar, usando capas para organizar tu trabajo. Eso también es algo que hacemos. Necesidad de aprender a ahorrar tiempo con comandos. Para aprender. Necesitas aprender varios métodos para hacer lo mismo. Esencialmente, hay muchas formas de hacer cajas, así que es bueno saber cuáles están ahí. Y ahora mismo, hay que limpiar también la geometría. Entonces tu geometría estará funcionando y no causará errores en tu modelo. Utiliza plantillas de documentación. Eso es muy crítico. Para que puedas documentar tu trabajo si estás intentando tener un conjunto completo y un conjunto anotado, necesitas acelerar tu flujo de trabajo con programas integrados. Eso es muy importante porque si estás usando algunos programas de Adobe u otro programa CAD, es bueno estar conociendo esas integraciones. Necesitas poder innovar con plug-ins, eso es como con saltamontes. Entonces puedes hacer algunos coliformes interesantes. Y por último, necesitas perfeccionar tus exportaciones. Eso es esencialmente lo que podría ser para una impresora 3D. Podría ser otro programa con ideas trabajando para que eso sea perfecto. Va a ser importante. Asíque vamos a hablar todos estos conceptos clave un poco más a lo básico para ayudarte a organizar un ¿ vas a estar apuntando obtener resultados a medida que estás modelando y creando en Rhino? Número uno, queremos conocer los conceptos básicos de geometría de superficie. Simplemente muy básicamente decir que esta es una superficie en Rhino. Es como una especie de sello distintivo de lo que el rinoceronte rinovirus trabaja con estas geometrías, puntos, líneas, planos y ecuaciones particulares . Entonces estas afiladas luego se convierten en todo el tipo de geometrías que puedes encontrar en Rhino. Entonces es bueno saber qué es cada uno de estos. También necesitas saber sobre uniones, retenciones y explosiones, esencialmente cualquier cosa que puedas hacer que esto sea editable. Eso es lo mejor de trabajar con Rhino. Obviamente, puedes crearlo, puedes ir y venir. Y así saber cómo funcionan estos es realmente importante. Por último, quieres conocer las propiedades que van a ayudar a organizar cada uno de estos elementos particulares a medida que estás haciendo formas y diseños en Rhino. Por último, quieres estar conociendo grupos y componentes. Ahí es cuando las cosas se juntan. Y es en parte un método de organización, eso es en parte un método de modelar también de esa manera. Estos son conceptos básicos de coyuntura tan importantes que te ayudarán a salir adelante. Solo concéntrate en estas cosas a medida que estás aprendiendo. Para trabajar con Rhino. Es importante planificar tu trabajo. Rhino va a ser probablemente flujo de trabajo, ¿verdad? Quieres tener algún lugar para comenzar. Quieres saber sobre referencias. Si estás tratando de modelar casa, quieres ser una mirada a casa que estás modelando y particularmente detalle para elemento. Quieres poder mirar referencias. Puedes aprender un modelo también mira proyectos anteriores de rinocerontes. Quieres comenzar con saltos tu construcción. Eso significa que no solo vas a comenzar con lo grande y te vas a decepcionar, sino que lo vas a construir. Gracioso. Definitivamentequieres estudiar métodos. Entonces eso es parte de cómo dices, estás averiguando varios métodos para hacer lo mismo. Entonces la idea es tu estudio de ese año, estudio del programa. Realmente te va a ayudar a llegar muy lejos y estás planeando esto antes. Va a ser muy crítico porque te ahorrará tiempo por delante. Entonces Embudo cómo hacerlo por ti, hazlo y luego trabaja desde ahí para perfeccionar tu trabajo. Es muy crítico utilizar vistas y capas, organizar tu trabajo. Eso es como la tarea, ¿verdad? Vas a estar usando los diferentes tipos de capas, los diferentes tipos de vistas. Con Rhino Azure. Molly, esto va a ser algo a lo que vuelvas para que no te pierdas dentro del modelo Rhino o del flujo de trabajo. Se va a organizar por lo que estés trabajando. Sabes, estás trabajando en algo. Te van a cambiar a otra cosa que puedas ocultar, puedes mostrar, puedes seleccionar obscenamente. Te va a ayudar. Y así ese flujo de trabajo va a ser realmente la manera de mantener las cosas en movimiento y también te ayuda mientras estás pensando en componentes o bueno, tal vez estés haciendo diferentes iteraciones. Es bueno poder tener una forma de organización. Siempre puedes volver y ser efectivo. Se quiere modelar una pieza particular. Quieres cambiar algo por encima Eso va a ser crítico estar organizando y trabajando de manera organizada. A continuación, quieres ahorrar tiempo con comandos. Esencialmente, Rhino es un programa de software. Entonces ahí está trabajando con la máquina y el hardware. Y hay un pequeño aviso, claro, vas a estar poniendo comandos, aunque hay botones, la prensa. Va a estar trabajando a través de comandos. Entonces, conocer estos aprendizajes realmente te va a ayudar a moverte más rápido para que no ahorres tiempo aprendiendo los comandos, los comandos básicos, para estar aprendiendo los ajustes básicos para esos comandos. Y también estarás trabajando sobre cómo trabajar con configuraciones avanzadas. Eso es algo que vamos a estar averiguando a medida que avanzamos por esto, usaremos muchos botones y aprenderemos rápidamente trabajando con los comandos, pero guardarás un cuaderno para encontrar todos los comandos de teclas para que puedas seguir retrocediendo y estarás aprendiendo comandos mientras haces clic en tu botón para que puedas mantenerte en la cima y estar ahorrando tiempos. A continuación, quieres aprender varios métodos. Este es un método para modelar métodos de edición, solo investigando cómo hacer las cosas, porque nunca se sabe dónde está el proyecto, si cuál será más rápido. Hay varias formas de trabajar con mallas. Hay algunas formas de funcionar cuando los sólidos están pasando por estos comandos, descubriendo diferentes formas de cómo hacer algo, va a ser fundamental perfeccionar realmente tu trabajo. Conocerás métodos básicos, obviamente, creación, edición. Luego también está dirigido, dirigido, y si estás creando cosas en movimiento tú mismo, también hay scripting, que hablaremos un poco más tarde, y haciendo tus propios comandos para que puedas en realidad poder obtener el efecto deseado de tu Molly. También puedes estar trabajando con construcción avanzada. Eso es parte de trabajar con los plug-ins y otros tipos de scripting y automatización. Limpiar tu geometría va a ser muy importante en Rhino, como cualquier programa. Porque obviamente, si estás haciendo muchas cosas, hay mucho espacio para líneas rectas y puntos como. Y así vas a tener algo de trabajo para limpiar las cosas al final de tu sesión de edición. Esto se va a hacer validando el modelo donde estás buscando. A lo mejor hay cosas que necesitan ser conectadas o puestas en una capa. Eso es lo que estás haciendo con la limpieza de capas. También archivarías el trabajo de modelo. Entonces tal vez tu modelo actual no ponga demasiado ocupado siendo limpio, siendo organizado, realmente va a estar ayudando a tu flujo de trabajo. A continuación, queremos asegurarnos de usar plantillas de documentación, tanto usarlas como crearlas. Así es como podrás tener un diseño que pueda funcionar para tus ideas de proyecto. No tienes que crearlo una y otra vez. Si tienes un bloque de título bastante similar al que se ve, puedes estar desarrollando tus dibujos y simplemente volver al bloque de título y hacer una presentación a partir de ahí. También es en la organización de las vistas de perspectiva del paciente del planeta y tal vez diferentes elementos de anotación como un título o una escala. Es bueno tenerlos como plantillas. Entonces eso es algo que realmente mejorará tu flujo de trabajo. También desea acelerar el trabajo en su flujo de trabajo dentro de programas integrados. Esencialmente, esto es cosas que funcionarán con tu modelo aleatorio donde estás importando modelos a Rhino, nosotros lo exportamos desde Rhino. Es importante saber cómo podría funcionar eso. Entonces obviamente eso es importar n elementos, tal vez de Adobe. Al igual que a lo mejor estás ingresando en líneas o tal vez incluso un gráfico o textura para también por supuesto, puede estar exportando eso. Lo mismo con los programas Cat y Ben. Hay muchos tipos diferentes de geometrías, archivos de ketchup, archivos OBJ, puedes traer , puedes exportar. Entonces, trabajando por cómo va eso de la mano, realmente te va a ayudar aunque este curso no va demasiado a cómo integrar las ideas. Vas a estar haciendo lo mismo de auditar tu modelo, haciendo que sea geometría simple para que esos funcionen juntos. Por último, estamos en nuestro segundo nivel de conceptos. Es importante conocer cómo innovar en tu modelo Rhino con scripts y Plugins. Así es como puedes hacer las cosas un poco más rápido y tal vez hacer algunas características más intrincadas. Grasshoppers, un plugin que era uno separado ahora es con Rhino. Y puedes poner eso al máximo porque puede estar trabajando en cómo tu código y tu modelo podrían llegar a ser uno. Podrás automatizar tus diseños y diferentes flujos de trabajo particulares. También podrás explorarlo desde plugins que pueden hacer cosas muy interesantes. Esto también está hablando de guión, y en realidad hay un guión dentro del rinoceronte. En realidad no tienes que usar el guión de Grasshopper. Entonces hay muchas opciones para eso, pero eso va a ser un gran flujo de trabajo para al menos probar para ver si funcionará para tus proyectos. También puedes mirar galerías enchufables en lugares como comida para Rhino, que puedas mejorar tus habilidades. Hago un curso sobre saltamontes, pero también puedes estar explorando. Tienes que revisar mi página de Instructor. Al final del día, vas a necesitar perfeccionar tus exportaciones. Todo lo que hagas para presentar o compartir con otros va a necesitar algún tipo de refinamiento. Así que dedique un tiempo a entender cómo hacer las cosas bien en Rhino. Como si estuvieras haciendo geometría si estás configurando dibujos para el renderizado de elevación de sección de planos, va a ser participante esa vez para asegurarte de que estás haciendo todo a un alto nivel para que cuando sale, va a lograr lo que quieres. Esto renderiza las capturas de pantalla, esto es pdf y layouts. Sea como sea, va a valer la pena dedicar tiempo a que sea realmente, muy bueno para su proyecto, sus colaboradores del proyecto, y aquellos que van a ser el público de su final trabajo. Y esto también, claro, se trata de impresiones 3D y geometría que sale fuera del programa porque es algo que también me encanta hacer. Tengo impresión 3D caballo también mi página de Instructor. Las ideas perfeccionas lo que estás haciendo dentro de Rhino. Va a estar muy bien afuera. 3. Modelado de superficies para principiantes: Esto es un poco de una cartilla, cartilla al curso, ya que voy a estar hablando la interfaz de Rhino, pero ustedes están viendo aquí. Ahora. Estaré hablando del mando y de todo. Pero básicamente quiero empezar diciéndote qué es el modelado 3D. Si eres súper nuevo, donde no sabes como hacer tal vez haga clic en estos botones y presione estos comandos para dibujar líneas y formas. Si eres súper nuevo en eso, entonces tal vez te aconsejaría, entonces tal vez te aconsejaría, solo pasa al núcleo lentamente porque simplemente voy a estar tratando de correr para crear un proyecto arquitectónico usando el elemento, pero voy a hablar de los elementos aquí. Así que lentamente te sientas a descubrir algunas de las ideas antes de entrar en una especie de interfaz grande. Te va a ayudar mucho porque obviamente, sabes, una interfaz es importante. Pero saber exactamente lo que está pasando mientras estás impulsando y creando un proyecto va a ser crítico cuando en realidad vamos a empezar hablando de qué son los puntos. Un punto es solo X e Y, Z, o estas tres coordenadas en el espacio que permiten que algo se organice. Ves esta grilla aquí. Ves estos, estos ejes. Eso es lo que son la línea roja y la línea verde. ¿ Son cómo se organiza? Y bien? Bueno, tenemos los puntos, los conectamos, creamos líneas. Y voy a acercarme. Y ustedes ven estas líneas. Estas líneas empiezan a dar una dimensión añadida. Dos objetos y geometría. Obviamente, solo conociendo los puntos, sí, se puede describir algo. Pero cuando empezamos a crear estas líneas, principalmente tenemos otro nivel porque esencialmente ahora tenemos más información. Ahora las líneas tienen la capacidad de ser rectas. Pueden tener diversas formas. Una de las cosas que también hace rinoceronte es saber, claro, podemos tener vinos. Pero igual que en una especie de principios, también son funciones. Una función es una línea que se parece más a una curva, nuestro círculo, que tiene una geometría diferente. Entonces entraremos en cómo crear curvas en el curso. Pero yo solo quería generalmente solo mostrarte que hay curva diferente sí te dice que esto también es un tipo de línea. Rhino extra trata cada línea como una curva. Y así eso agrega otro poco de información. Sin embargo, solo poner la línea en espacio sigue siendo como un montón de líneas hasta que decides hacer una superficie. Una superficie es donde o bien hemos unido tres o más líneas, y podrían estar yendo en una dirección similar. El hecho es que una cosa que hace un rinoceronte que otros programas 3D no hacen es calcular superficies. Eso significa que algo en Rhino, como esta línea de aquí mismo, en realidad, en realidad es dinámico. Se moverá con estos pequeños controles a ello. Y eso incluye, si tuviera que sacar algo y decir, sólo voy a copiar esta línea aquí y se enterarán de hacer estas cosas. Pero si empiezas a ver cómo funcionan las cosas aquí, estás viendo que esta superficie es como si fuera inteligente. No importa lo que esté haciendo. Va a haber una conexión entre esa superficie y esta información en el hecho de que incluso puedo volver a seleccionar estas líneas. O podría ir y podría seleccionar los puntos para esta superficie. A pesar de que para cualquier línea que seleccione, podría estar mostrando esa información de vuelta a puntos. Por eso. Debido a eso, estás empezando a ver cómo rinoceronte realmente está tomando y construyendo un sistema para la geometría en las propiedades de la geometría. Lo siguiente que estamos viendo aquí es donde no solo estamos mirando un punto, una línea o superficie. Estamos viendo una colección de superficies que están conectadas. Y a esto se le llama superficie de poli. La superficie de poli está hecha de manera similar a una malla y un sub d. Y así la idea es que estos están cerrados. Entonces hay tal cosa como una especie de geometría de superficie también es geometría cerrada y geometría sólida. Y rinoceronte se mete en esto bastante en serio. Entonces sabiendo que este es el nivel donde empezamos a decir, voy a conectar estas superficies. Va a agregar otro nivel de complejidad y es otra gran cosa de Rhino. Ahora bien, si bien esta es una superficie plus-plus, esta también es una. Y esto también lo es. Y entonces la idea es que hay múltiples tipos de formas, desde la geometría simple , la geometría 3D, hasta la geometría de una ciudad. Esta es la ciudad de Nueva York. Y esto se hizo en todas estas formas al igual que el mundo real se traduce en puntos, líneas, superficies. Y entonces ahora estás viendo que esto es lo que se puede hacer con esa información. Entonces, a medida que entramos en este proyecto y descubrimos la nueva arquitectura conocida sobre la geometría, solo tenga en cuenta este sistema subyacente a todo cómo se está calculando básicamenteel mundo 3D se está calculando básicamente antes de llegar a ese tipo de formas complejas. Yes una manera hermosa. Es una parte hermosa de lo que hace la redacción asistida por computadora, porque la simplifica. Y para esperar, puedes crear mejor. Y uno para proyectos desde esta sencilla caja de inicio. 4. La interfaz Rhino: Entonces esta es la interfaz de Rhino, realmente básica. Al igual que la mayoría de los programas, tienes tu menú, tus comandos en la parte superior. Tienes tus barras de herramientas. A tu izquierda. A su derecha, tiene sus diferentes opciones. Lo bueno de ello es que siempre vas a estar lidiando con una cosa en particular. En tu rinoceronte. Estás trabajando con una ventanera sin nada seleccionado. Puedes elegir cosas como la cámara, viewport, Target, etc. Estás trabajando un objeto. Estarías seleccionando diferentes capas, renderizando materiales. Tienes bibliotecas y un proyecto donde estás poniendo materiales y tal. También puedes por supuesto ver el menú Ayuda nos ayuda genial para ir de acuerdo con todo lo que estás haciendo y escribir todos estos comandos realmente funcionan en tándem con estas pestañas. Si estás trabajando en tu menú estándar, creando cosas, habilidades visuales básicas que se pueden tratar allí. El plan C es que estás cambiando tu plano de construcción. Y en tu comando de vista podrías estar cambiando diferentes maneras. Estás mirando la vista actual. Y luego por supuesto que estarías trabajando en tu pantalla. Vas a renderizar algo o mostrarlo como sombra. Entonces solo pasa a tal vez cómo estás seleccionando las cosas, trabajó con tus diseños. Puedes cambiar la forma en que se van a organizar tus diseños . Simplemente así. Entonces también se puede trabajar en la visibilidad. Los otros comandos a la derecha son sobre la transformación y creación de geometría, así como el renderizado y el diseño. Estos son algo en lo que vamos a meternos en realmente básicamente para este curso ya que te estás metiendo en Rhino, simplemente logrando lo básico. 5. Navegación básica: Empecemos con Rhino haciendo lo que más nos gusta hacer. Y eso es crear, en realidad es bastante sencillo. Muchos de estos diferentes comandos para trabajar con herramientas están creando. Lo que realmente va a ser importante es cuando empecemos a navegar y crear dentro del programa, vamos a empezar con solo mirar navegando por la vista. Y luego voy a crear algo de geometría. La navegación comienza con botón derecho del ratón donde está haciendo clic en panorámica y puede desplazarse alrededor de la vista. Podrías desplazar tu perspectiva manteniendo pulsada Alt Shift y haz clic con el botón derecho. Sujetando el ratón medio. Este pequeño botón del ratón va a tu información rápida sobre herramientas. Puedes desplazarte hacia arriba y hacia abajo, y eso acercará y alejará cada uno. También puedes por supuesto, solo usa el botón derecho del ratón para orbitar y tu vista en perspectiva. Y por supuesto, en cualquiera de tus vistas, también siempre haces clic en tu, tu, tu pad direccional para subir y bajar. Esa es una gran manera de simplemente controlar cuando estás creando cosas, siempre puedes volver aquí y cambiar las cosas de tus puntos de vista aquí. Display. Creo que si estás trabajando con tu pantalla, definitivamente estás trabajando en tu configuración de tu vista. Si pro layout, porque la idea es que quieres estar yendo y adelante. ¿ Cómo quieres que se vean las cosas con tu pantalla? Vas a ir en tu capa de viewport estaba diciendo, ¿verdad, quieres para los diseños? Tú quieres. Esa es sólo una forma rápida de empezar a controlar eso. La visibilidad es cuando estás empezando a averiguar qué cosas quieres mostrar u ocultar. Puedes seleccionar cosas particulares. 6. Introducción a la geometría Rhino: Ahora te voy a mostrar todo lo que necesitas saber sobre la geometría del rinoceronte. Vamos a empezar con curva, luego pasar a la superficie sólido sub d y herramientas Mesh. 7. Líneas, curvas y edición de gumball: Empezamos con las curvas, principalmente porque en realidad es concepto muy simple de una línea que es sólo dos puntos. Y eso obviamente es sólo un contrato muy simple. Haz click en una línea, obtendrás tres cosas. Quién consiguió el pequeño gumbo y luego obtendrá su punto, su, su punto gamma no es tan útil aquí. Supongo que podrías mover el objeto usando el tipo de flechas grandes. Puedes escalarlo. No es demasiado. Se puede desplazar y total extruido con el pequeño punto. Te tratan más o menos en la dirección que está mirando. Puedes por supuesto, girado de acuerdo a este eje. Y todo se trata del avión. Con estos tan originales, como viste cuando extruí, dejó de ser una curva. Entonces ese es un punto importante en el que pensar. Para el gimbal. El gimbal realmente volvió la geometría. Voy a volver al punto justo, claro, pero el punto, solo se puede estar moviendo alrededor del borde. No hay tipo de geometría en el medio. Este es un vino realmente sencillo. Y mucha geometría está hecha de estos simples tipos de líneas. Por ejemplo, si estás haciendo caja y esta es una forma única de hacer una caja frente a una esquina de cantidad de puntos. Esto lo está haciendo con tres puntos. Pero esencialmente esto es sólo un montón de líneas regulares. No hay curva, no hay otro tipo de cosas pasando. No es ninguna restricción también a un avión. Simplemente lo mueves de cualquier manera que quieras moverlo. De acuerdo, así que eso es solo mirar una geometría de líneas y líneas muy básicas. Y es, va a ser lo mismo no importa cómo construiste una línea es una línea. Ahora una curva es un poco diferente ya que una curva tiene un principio y un final, pero también como puntos de control con diferentes pesos y también diferentes configuraciones. Justo aquí, acabo de hacer una línea plana en un avión. Y ya ves puedo mover el punto de control, pero afectará esta curva calculada. Y entonces eso es todo lo que necesitas saber sobre cómo funciona esto. En realidad puedo mover el punto, particularmente. Pero si estoy moviendo el punto de control, solo moverá una línea calculada en el medio. Y por supuesto que también tiene esos gimbal que en realidad cambian la geometría también donde se puede. Siempre es extrusión y superficies. Y continuemos con la información actual. 8. Herramienta de edición de curvas: Lo que podemos hacer al trabajar con curvas, hay por supuesto algunas herramientas de edición de curvas. Y en realidad las curvas y las líneas se pueden editar de manera muy similar. Por ejemplo, este filete, filete es realmente sólo poner algunos de estos aquí. El filete es más parecido a este borde y este borde con un radio de su radio es simplemente muere en un punto. Mientras que si lo estamos haciendo, el radio de cuatro, se curvará con el borde de esa línea. Por lo que hace una bonita pequeña curva ahí. Eso es útil. Chaflán simplemente hace un prácticamente un total de un ángulo perpendicular al punto en el que se cruzan. Y también puedes tener algunas cosas interesantes donde es un poco más de cálculo por supuesto. Pero si estás seleccionando la curva que va a ir y se irá a ella. Y parece una especie de cosa de recorte también. Y hay diferentes opciones para llenar las esquinas, etcétera También puedes hacer algunas cosas interesantes. Entonces es como simetría. Simplemente rotamos. Y lo bueno de esto, esto en realidad sólo va a espejo. Es. Básicamente no perjura la geometría en el futuro. Con esa edición, voy a volver a entrar en las herramientas de curva y ver también puedes desfase estas curvas. Al igual que tienes que compensar si estás haciendo una línea. Y eso es algo muy sencillo. Se puede hacer con curvas. Puedes reconstruir la curva si has creado una. Entonces esta es una curva que en realidad es, parece que son dos puntos, pero en realidad va a crear esos puntos de control. Si quiero hacer algo como reconstruir, solo podría escribir y reconstruir. Y mientras ves mis diez puntos, tengo un grado de tres. Si quiero que sea más curvy, puedo hacerlo más puntos de control. Una menos curvilínea. Puedo hacerlo menos. ¿ Ves el título? Al igual que aunque quisiera ir a un grado C, Eso casi todas las curvas de herbie se van más o menos. Pero si llego a diez, mira que definitivamente es de hecho ser más curvilíneo. Y también se ve así puntos de control mucho más locos. Y tienes algunas opciones donde puedes hacerlo Sub de manera diferente. Preservamos tendones o creamos un nuevo objeto. Esas diferentes opciones con la reconstrucción de la curva. Y una cosa útil de eso es que si creas muchos tipos diferentes de cosas con curvas, tal vez quieras arreglarlo de esa manera. 9. Revisión de curvas: Eso es mirar nuestras líneas son curvas. Eso muy sencillo. Práctico la base de una gran cantidad de bordes. Si vas a crear otros tipos de geometría, puedes comenzar con curvas o líneas simples. Entonces es muy simple. 10. Conceptos básicos de la superficie: Elemento base para la traducción de una curva es una superficie como aquí. Por lo que esto es sólo levantar dos puntos. Vamos al menú de superficie. Estos son hacer, haciéndolos en superficie. Lo mismo pasa si haces clic en ese gimbal, extruye. Eso también va a ser una superficie. Aquí se puede ver como se le llama extrusión abierta. Pero es el tipo de superficie. Y a medida que nos hemos metido en el mundo superficial, las mentes continuarán. Y también voy a hacer una creación con solo mirar el hecho de que también se puede hacer una superficie que está hecha de solo puntos que solo conectan, ¿verdad? Y de un diferente, como vamos a seleccionar esto. Y cada punto se puede ajustar. Así que eso es realmente genial. Voy a conseguir el salto gimble un poco más ahora porque va a ser un poco más significativo ya que estás buscando con más forma 3D aunque aliado puede ser muy tres. 11. Control de avión Gumball: Volvamos a esa apuesta. Por lo que en cualquier momento hacemos clic en un punto o la línea misma irá al gumbo. El gimbal va a ser el centro de la geometría. Tenemos opciones con el gimbal. Si vamos a tener el gimbal, o tenemos que hacer es que vamos a estar enseguida con el gimbal. Se hace clic aquí en este punto, este pequeño punto blanco en ese borde. Y lo que dice, tiene opciones para donde se puede dividir el Campbell, se puede reubicar, él, puede restablecerlo. Te apagaste también puedes alinearlo a diferentes tipos de plantas. Vas a encontrar que esto va a ser importante cuando estemos trabajando con las superficies 3D. Pero también puedes hacer algunas cosas como arrastrar rapido o suave y cosas diferentes para cómo lo estás viendo o arrastrando con Directorio. Entonces eso es lo que un útil. Y eso va a ser algo que vas ver importante mientras tratamos estas superficies. 12. Superficie de las curvas de borde: Entonces aquí mismo, voy a terminar con mi comando de servicio. Yo voy a hacer es realmente unido estas curvas de borde. Y es muy simple, cosa simple de hacer. En realidad sólo estoy buscando algo así. Se encuentra muy sencillamente. Sí, sólo puede hacer un click, está bien, aquí, seleccione una superficie para mi red curva. Entonces lo ves como que le da un montón de UVs aquí. No necesitaba tantos UVs. Pero voy a seguir adelante y haga clic. Ok. Por lo que acaba de hacer una base de forma 3D a partir de los elementos que se utilizan aquí. Y esta es una superficie simple. 13. Reconstruir superficies: Queríamos cambiar la cantidad de UVs, muchas líneas en ella. Podríamos hacer ese mismo tipo de cosas de reconstrucción, construir una curva. Construimos estos. Ahora mismo es 736. Podríamos cambiarlo a ayuda en 2486. Y ves que lo hará más simple es el, el menos curvilíneo. Pero es por un cálculo. Con el cálculo que determinará cómo se ve frente a dónde están los puntos de control. 14. Extrudes y barridos: Por lo que también por supuesto, tienes diferentes opciones al extruir. Por lo que esto acaba de empezar nuevo con esas curvas es curvas locas. Y si solo quería hacer algo como esto, solo quería seguir adelante. Y en realidad lo que se llama es ella curva larga. Sólo voy a seleccionar la curva que va extruir y luego seleccionar el camino. Y esto es como un ferrocarril. Y la diferencia entre esto y un riel es si tomo ese mismo conjunto de geometría y creo estas dos curvas en el lateral. Entonces lo que puedo hacer es y te mostraré una diferencia entre eso debería alarmar ese punto y un barrido. Sweep tiene estas dos opciones. Entonces voy a barrer con un carril. Eso es irrelevante. Pasen. Esta es la forma. Te das como diferentes opciones. Pero aunque fue un poco similar. Y así el entendimiento de base es que la direccionalidad de dirección, como se puede ver, la curva fue por aquí para mi barrido. Para ello, mi rodaje a lo largo de la curva. Lo hizo simplemente más o menos exacto moviendo esa curva. Y ahora voy a hacer un barrido con dos rieles. Primero, fila, segundo, bueno, luego ese perfil, lo ves, se hizo más grande y un calculado. La nueva curva tiene un pasado por aquí. 15. Edición de superficie en gumball: Este servicio básico, obviamente, sólo tener unos componentes que hacen una superficie que está bien. Eso es una superficie. La superficie no tiene que tener una geometría con curvas. Volvemos a nuestra herramienta de gimbal y a medida que empezamos a jugar con esto, ahora, obviamente cuando extruimos, en realidad solo creamos, queríamos preparar creando para todo el asunto es en realidad ahora una superficie de poli, sólido blanco. Así que eso es simplemente ir de una superficie de muestra. 16. Creación y edición de sólidos: Queremos crear un cilindro. Eso va a ser tubo de crédito muy básico. Si eliges un espesor y sin relleno, una especie de básico, podemos por supuesto elegir también pirámide, este truncado o un cono. Y tenemos la opción tanto del cono como de pirámide como truncada. Como te dije con el gimbal, tenemos así de sencillo. Ahora, el gimbal, seleccionas el objeto, solo seleccionará todo el asunto. Entonces los sólidos son un poco mansedumbre manera. Tendrás que presionar Control Shift para seleccionar esa cara única. Y puedes hacer esa misma cosa. Hacemos click en ese punto lleno. Y ahora estás trabajando en la extrusión de esa cara. Entonces sí, puedes seleccionar múltiples caras y hacer un tipo similar de cosas. Sólo estás extrudiendo esa cara y cambia ligeramente la geometría. Pero también por supuesto, solo seleccionando esa cara Control Shift, puedes mover esa cara. Asegúrate de que estás seleccionando claramente el objeto. Se vuelve negro al seleccionarlo. O puedes hacer lo mismo por el punto. Y ese punto tiene sus propias opciones particulares. Por lo que en realidad puedes, incluso cuando estás mirando con la cara se curva, puedes estar trabajando en las curvas. Por ejemplo, como selecciono esa curva. Ahora si elijo una cara, puedo sacar eso. Y de nuevo, como he dicho, usted extruye estos. Es un poco diferente frente a desencajarlo. Pero ahora, ¿cómo tuve aquí este borde exterior? Siempre puedo simplemente escalar esta parte. O incluso podría entrar y elegir esa superficie porque eso es como su propio mundo. Y desafortunadamente lo está compensando y es, está tratando de calcular lo que está pasando curvilíneo temprano. Una forma en que tal vez quieras hacer esto realmente es sólo una especie de hacerlo. Si estás tratando de hacerlo de nuevo, tal vez seleccionarías esa cara. Y en realidad se puede seleccionar la curva en lugar de la cara. Y luego te compensarás ahí. Selecciona esto. Entonces lo quieres escalar. ¿ Y qué querías hacer si quieres escalar en dos direcciones? Presiona turno cuando estés compensando eso. Ahora, si te disparas así. Ahora puedes crear un poco de labio. Por lo que es un tipo único de característica ahí. También podemos, ahora, si optas por crear tal vez un poco de una llamada de vuelta hacia abajo, podemos hacer esto. Y esto es presionando Control Shift en esa cara. Tienes estas cosas únicas que estaban operando. Entonces, obviamente, la superficie que es curvada es un poco diferente en términos de compensación. Pero intencionalmente eso es lo que estás haciendo. Estás trabajando con una cara o una superficie de una cara. Este curso más fácil de averiguar aquí. Pero todo esto es trabajar con superficies. Y están calculando más o menos las curvas a medida que estás avanzando. Y lo grandioso, por supuesto, es también, si queremos que salga aquí. Ahora, ya ves dónde estaba antes de pinchar aquí y tratar de asegurarme cuidadosamente de compensar. El desplazamiento va en dirección al avión marino. Lo que puedes hacer es hacer clic en esta pequeña caja blanca y cambiar tu plano C por el objeto. Por lo que ahora por el seleccionar este desplazamiento, en realidad se va ahora a la normalidad. Entonces lo que podemos hacer por supuesto, es a cosas como cómo podemos estar escalando y haciendo todo este gran material a la normalidad. Ahora lo que voy a hacer es hacer como un pequeño comando funky aquí. Entonces salir. Entonces, qué podemos hacer al trabajar con superficies, y queremos una especie de conexión tal vez loft. Siempre podemos simplemente hacer clic en una cara borrada. Y sólo podemos desván. Simplemente elige este borde y este borde. Únete a eso aquí. Podemos hacer un filo por borde. Sólo asegúrate de que sea kosher. Y solo sigue adelante y haz clic en él y haz clic en Unirse. Ahora eso se ha hecho una especie única de bit de geometría y ese tipo de manera liberal más dura en realidad hay manera más fácil con sub d y también malla. Pero esencialmente así es como vas a operar cuando estás trabajando con superficies. Y va a ser difícil. Te dejaré trabajar en ello. Superficies más curvas, las superficies permeables seguirán teniendo ese mismo tipo de inflamación operando por debajo. 17. Cortar sólidos: También se puede cortar a través de la superficie. También puedes hacer algo como crear un avión. Creo que esta es obviamente una forma sencilla de tener una curva de corte. Y esencialmente versus no han extruido ni nada. Simplemente podemos elegir cuánto va a sacar del material. Y ahí vamos. 18. Extrusión a un rostro: Aquí tienes algunas cosas geniales que puedes hacer. Con una superficie. Tú eliges una cara y si quieres que le pegue otra cara en su ángulo, puedes hacer eso. Se obtiene una en ambos. Mueve la cara. Éste. Si retrocedemos, seleccionamos el espacio facial, ahora selecciona el límite. Simplemente pierde rasgo ahí. Pero también podrías haber extruido eso. Y más o menos te permite hacer un poco de una conexión ahí. Entonces esa es una forma interesante de conectar estos dos. 19. Edición de puntos de superficie: Entonces otra cosa que podemos hacer con los servicios ahí, bueno, te dije que se desplade manera controlada para seleccionar un punto. También puedes hacer es encender los puntos directamente con el botón aquí. Y lo que pasa, por supuesto, es que aún quieres intentar mantener el control, algo así como un gimbal. Porque cuando comienzas a distorsionar estas superficies, comienzas a crear diferentes planos ISO. Habrá atento de eso. Las superficies son un cálculo. 20. Creación de agujeros de superficie: Ahora estamos viendo qué hacemos si queremos tal vez dibujar algunas curvas, empezar a hacer ediciones de geometría un poco más interesantes. En realidad podemos simplemente ir a los aviones marinos. Y lo que haces es el plano C a una superficie. Y solo te pregunta, que es x, que es y. y entonces puedes empezar a dibujar en ese plano. Y eso va a ser realmente importante porque ahora tienes la opción. Mezcla entre la superficie y el sólido. Haz algo como donde podrías añadir un agujero. Desde el punto. Aunque recogerás las curvas planas cerradas y seleccionarás la superficie. Y la idea es esta, el árbol de salto va en cierta profundidad. Aquí mismo, ves que se ha ido. De hecho, me preguntaba si podíamos seguir parcialmente, pero sí fue y se aguantó. Y nos pidió una forma de hacer algo como esto. Podríamos regresar y decir, oh, escojamos otro avión C. Y hagamos una operación similar. Pero si quiero hacer algo así como algo un poco más complicado, en realidad siempre puedo simplemente trabajar dividiendo una cara. Y sólo podemos seleccionar un objeto. Y seleccionamos los objetos, lo voy a dividir. Y la única diferencia aquí es que no tenemos la extrusión, pero no es preocupación lo puedes hacer de manera muy simple. Podríamos simplemente hacer clic en ambos. Y estarás haciendo ese tipo de cosa extruida. Y ahora que acaba de hacer llanura son de superficie. Y ahora tienes una especie cerrada de retención que tiene una característica única. Eso es solo una idea general de si eres algo pero siempre puedes hacer agujeros. También vuelves a tus herramientas y podrías eliminar un todo. Incluso se podría hacer eso con este objeto. Sólo. Se hizo de una manera diferente. Pero la capacidad de reparar un sólido es una especie de incorporada a la geometría. Y esas son tus ideas básicas de trabajar con superficies. Las superficies son agradables. Pero por supuesto, estás limitado por el cálculo. 21. Introducción a las mallas.: Empecemos por mirar diferentes tipos de mallas que puedes hacer en Rhino. En primer lugar, la cara de malla es como un punto de partida. Simplemente seleccionas uno o tres o más puntos. Obviamente, el simple 3-punto es también una fase de malla. Vamos a la sombra, vamos a ver eso. Apenas se remonta a esas mismas habilidades de gimbal donde podemos dar click en ese medio para hacer click en cualquier dirección en general. Y la idea es, por supuesto, estos se hicieron con el mismo hombre macht. Así que en realidad lo estás construyendo. 22. Edición de mallas: Y lo que podemos hacer es seleccionar en bordes, siempre podemos puentar esos bordes. Esa es una gran pequeña función aquí. Y ahora vamos a seleccionar en una cara única puede moverlo. Y creo que si por supuesto salimos del avión, tenemos otras opciones. Pero esa es nuestra malla. Y si eliges un plano en particular en sí mismo, hacemos click en ese punto de relleno. Podemos extruirlo. Podemos escalarlo en una dirección o presionar Shift deberá escalar múltiples direcciones. Tenemos que dar más conjunto al objeto particular. Eso es realmente bonito. Podemos rotarlo un poco. Lo tengo en nuestro orto, así que es un poco limitando su apagado mi orto. Y eso me da diferentes opciones para la rotación de eso. Y lo podemos hacer, siempre podemos sólo una vez que acaba de compensarlo, entonces podemos seguir adelante y escalarlo una pequeña manera agradable de si estamos tratando de simplemente construir de mi cara, sí. Sigue empujándolo y no es realmente un cálculo, pero algo así tiene una sensación de cálculo. Pero también tienes esta habilidad es que voy a disparar aquí para dejar a alguien a sus caras. En realidad puedes puentear caras. Entonces eso es algo diferente de las superficies. Empiezas a tener algunas habilidades únicas ahí. Y ya sabes, solo puedes seguir disparando. Disparos. Por supuesto, cada vez más pequeño. Empiezas a ver cómo podrías llegar a una geometría única. En este proceso. Entonces al final del día, podrías estar en puente, creando mangos únicos. Y debido a que las coincidencias todo tipo de ID de borde, realmente no se ven los lenguajes de la curva. Pero por supuesto es único cómo ordenarías este video junto con él. Y con esta malla, por supuesto se puede reconstruir. Pero solo reconstruye malla. Y es mucho más simple. Más o menos se acaba de crear vértices donde no había ninguno antes. Por lo que sólo lo está haciendo mucho más claro. No es tan complicado. Las mallas son símbolo de lote porque este punto es realmente puntos de la superficie. Entonces eso es solo trabajar con malla básica. Tienes un par de cosas que puedes estar haciendo con él. 23. Sólidos de malla: Podrías crear un curso y los únicos son geometría básica de malla. Tú empiezas ahí. Al hacer clic en la coyuntura, puede elegir cuántas caras verticales y alrededor son. Cuadrado. Tu conteo X, Y y Z. Incluso con la esfera. Sí, la elección de elegir el radio. Y luego da las caras verticales. Si queremos hacer 20 o 32. Treinta y dos, va a ser más curvilíneo. Nuevamente, eso no es un cálculo, eso es punto a punto. Podría seleccionar cualquiera de esas caras. Puedes moverlo. Y todavía se muestra, sí muestra un poco de un cálculo para no planar. Pero si reconstruyes tu malla, intentará corregir algunas cosas. Pero en general, hay algunos lugares que necesitan ser triangulados. Siempre se puede presionar el triangulado y en realidad lo hará un poco más limpio desde donde estaba y triángulo. Hace que estas superficies perfectas en términos de cada punto a una línea frente a cualquier curva, porque no hay puntos curvos reales en una malla o líneas curvas. 24. Edición de sólidos de malla: Y así esa es tu malla. Diferentes tipos de cosas con las que estás trabajando. Con la edición de malla es diferente. Diferentes relaciones con tus normales contienen diferentes bordes. También puedes por supuesto, cambiar en una superficie a una malla. Y también puedes ir de ida y vuelta y de esa misma manera. Por caso, si voy a mis herramientas sólidas y si creo una pirámide truncada, podría convertir eso en una malla. Forma tan sencilla de convertir un objeto NURBS en malla. ¿ Es este realmente el primer comando mesh del objeto NURBS? Estas opciones que tienes preestreno, bueno es un poco convertir en el partido. Menos polígonos definitivamente va a hacer que se vea un poco menos ordenado. Los polígonos maqueta pueden ser más ordenados. Pero obviamente es útil cuando haces algo como esto. En realidad preserva el original. 25. Cómo ajustar una malla: Al igual que usted compensaría una superficie. Por instancia. Acabas de compensar esa malla. Ahora ten esta habilidad para tener estas dos cosas aquí. Así que se algunos artículos interesantes, sobre todo si no es una malla cerrada. Por caso, tuve que abrir sí, esa capacidad de crear algunos espacios únicos con eso. 26. Límite de agujero duplicado: Y también puedes duplicar todo el límite. Eso también, por supuesto muy útil. Lo similar a duplicar borde, es este un duplicado ese borde entero. 27. Malla de bordeado e funciones de incrustación: Entonces aquí hay algunas otras características útiles. Desde los roles de borde. Para mallas, podemos elegir algo así como un doble clic. Escogerás un lazo de un borde de malla. Y tienes la habilidad si quieres tal vez agregar otro bucle a la imagen, solo puedes hacer click en algo así como un borde. Ves como si estuviera creado en el medio salto de malla ahí. Podría hacer algo único donde puntada. Sólo voy a mirar este artículo de puntada aquí. Y así vas a seleccionar un vértice o conjunto de bordes. Por lo que acabo de hacer doble clic aquí o madurar el click 12. Eso en realidad cosido juntos. Eso es lindo. Te dije las habilidades de geolocalización. No, Mis sacarlos sobre el hombre. Esa fue buena manera de que esto se convirtiera en uno. Emparejar esto limpiado el superior. Y tienes la opción aquí también para bordes de malla donde seleccionamos una cara. Y el segundo, vuelve aquí y asegúrate de despegar oh, snap, orto grid snap. Tengo la capacidad de elegir mis auriculares. Y haces diez, podría hacer 20. Podría hacer 2520. Entonces eso fue que las líneas eran un poco confusas, pero en realidad estaba sucediendo lo mismo. Pero fue muy bien que no solo lo creó. Lo creó con unos bordes adecuados en el medio. Y entonces solo puedo elegir esa cara, puedo disparar o cualquier cosa. Entonces esa es una buena manera de conseguir algo basado en esa cara única. 28. Creases de malla: Una cosa que tengo aquí en el modelo, se puede ver esto es Thomas. Es un poco de un arrugo. En la herramienta de malla. Tienes la capacidad de no exactamente un arruga y crearlo o moverlo. Y se ve que como eso afecta la apariencia, estoy disminuye más aparente. Cosas como sub D. Como cuando lo estás moviendo, reaccionará de manera diferente en función de lo que estés mirando. Sobre todo si estás mirando cosas. Pero una cosa que puedes, por supuesto, he editado, siempre la puedes quitar. El arruga permite que sea como un corte perfecto. Pero cuando te estás moviendo es como si fuera suave. Y quedará claro cuando miremos sub D, Qué está pasando ahí. 29. Aviones subD básicos: Alguien IV es un mundo diferente, pero ideas similares a trabajar con cosas diferentes como superficies y bordes. Entonces vamos a crear una sola superficie sub D es similar a esa malla. Donde acabas de crear, ya sabes, ya sea una o tal vez realmente estás creando múltiples partes e ideas de malla. Estás presionando Tab. Y más o menos lo convertirá en un elemento subdividido o un elemento regular solo con los puntos. Y realmente sólo se ve en el centro al hacer clic en él. Pero si quisieras seleccionar ese punto a los puntos en él, simplemente te asegurarías de hacer click aquí Control Shift. Puedes seleccionar cualquiera de esos puntos, esos bordes van a, y puedes seleccionar cualquiera de esos bordes. Entonces este sub D se puso con el conteo y el sub d y cal va a ser realmente cada uno va a ser como una cara única que es como una malla. Es como un avión. 30. Sólidos subD: Por lo que vamos a crear algunas de las cosas que puedes hacer con sub D. Vamos a ver cómo se ven antes y después. Subdividiendo. Cada uno de estos tiene su propio conjunto de comandos para cómo lo haces. Así que acabo de simplificarlo. Entonces la idea es que si sabes que cuando un subdivisor y yo entraré en modo sombreado, va a ser un poco curvo que no necesites tener demasiados de estos, más subdivisión que tendrás. Por ejemplo, si ya no quería tener tanto de mi brazo, mi cono R sub D truncado. Solo me aseguraría de que mi vertical pasara por las caras tanto para que la vertical, sería tres caras redondas están bien. Y simplemente voy a hablar de esto. Entonces ya ves, esto me ayuda a tener un mejor control. Y al entrar aquí, quiero empezar a mover estos. Es sólo que liso borde grande versus si estoy moviendo algo y como alguien que tiene muchos de estos puntos, es un poco menos suave. Entonces esa es una razón para mantener así de simple. Y así, sí, puedes hacer cosas diferentes como la esfera, sin embargo, cuando la miras, parece una malla, pero ya se calcula. Por lo que las ideas solo puedes quedártelo. Sencillo. Cosa que puedes hacer. Por lo que sólo entra en el siguiente nivel. Con subdivisiones es en realidad también se puede sub dividir. Por lo que ves esto. Por lo que lo hace un poco más complejo. Pero ideas, realmente quieres maximizar tu control de esta geometría subdividida. Puedes dar forma a lo que estás haciendo. 31. Edición de objetos subD: Vamos a seguir adelante y empezar a dar forma a algunos artículos con esto. Y realmente empieza con una caja sub D también. Realmente es lo más fácil trabajar realmente con tu arranque. Y sólo voy a mantener ese S cuenta 11. ¿ De acuerdo? Y volveré al modo retina. Para que pueda hacer el tipo de cosas similares donde estoy compensando. Y puedo mover esa fase la voy a compensar. Puedo hacer esto de manera muy simple. Una habilidad que y yo puedo moverla en mis bordes según lo necesite. Y va a ser más útil que hacerlo directamente. Si hago doble clic en un conjunto de aristas. Con Shift Control, seleccionaré el bucle. Eso es realmente útil. Y ahora vamos a empezar a mirar algunas cosas más creativas que se pueden ver. Voy a seguir adelante y extruir esto. Dispara a esto. Lo que tengo ahora es un arrugado, arbitrario. En este momento. Es el borde arrugado. Simplemente podemos hacer esto en un borde. Ese sencillo conjunto. Va a pasar por ahí. Mis herramientas de repente. Dislocando eso aquí mismo. Por lo que sólo podemos agregar un arrugado. Ves ese tipo de efecto. Ese arrugado está muy claro aquí. Es como si sigo diciendo ese borde, hay algo dentro. Podrías hacer lo mismo en diferentes caras donde realmente haces la presuposición que nos hace enfrentar, hecho, lucir muy plana. Curva el borde. Para que puedas hacer eso. Esa es una gran manera de si estás tratando de hacer algunas cosas únicas con un sub d Pero también podemos hacer algunas cosas aseadas aquí. Por ejemplo, tener la capacidad de gustar antes donde estamos extruyendo. Ahora una cosa que te voy a mostrar sobre este tiroteo y asegurarme que el objeto sea nuestro gumbo. Cuando se extruye estás disparando quiere enfrentar, no está realmente conectado. Eso es importante saber. Tienes esta habilidad similar. Demos clic en esa habilidad similar cuando estés moviendo ese sub d para elegir dos de estas caras sub D. Y bridge te da la opción si lo vas a convertir en una articulación o acretes. Entonces veamos como un arrugado. Ese arrugado lo hace muy claramente. Pero siempre podemos volver atrás y quitar el arrugado y se convierte en Kirby. Nuevamente. Es buena manera de hacer algo así como un mango. Y siempre podíamos venir y borrar una cara. Y ven que puedo mezclar un poquito de un agujero ahí. 32. Reflexiones de objetos subregionales: El comando espejo en el comando espejo es realidad reflexionar más sobre esto, este mundo. Simplemente elegimos un punto en el que nos vamos a dividir. Se, elegirá el lado que quiero mantener, elegir esa dirección, lo estaba encontrando. Así que una gran cosa de esto ahora es antes de que lo estábamos dividiendo y cambiáramos cada lado de forma única esta vez los haría juntos. Y sólo estoy seleccionando los bordes. Ves que se mueve por ambos lados. Escalarlo escalar juntos. Entonces esta es una forma única si estás tratando de mantener tu geometría igual y yo lo mismo sucede en realidad cuando estás extrudiendo y tipo único de manera cómo va a operar cuando estás haciendo también estos elementos. 33. SubD Edgeloops e funciones de incrustación: Una cosa que queremos hacer cuando se trabaja con sub d es a veces queremos insertar una cara. Y eso simplemente se podría hacer usando nuestro comando inset. O podemos elegir por dónde empezar y entraría. Y por supuesto que podría ayudarnos a seguir espejando. Entonces ya ves, ahora que tenemos esto, se ha ido aquí. Es bastante bonito. Y también tenemos la capacidad de, ya sabes, por ejemplo, si quisiéramos estar un poco más definidos, podemos insertar edge loop, ¿verdad? Simplemente seleccionaría la, ya sabes, la otra cosa esta sabiamente a donde va a estar. Quieres saludar edge loop y probablemente sea mejor hacerlo aquí. Entonces ya ves, es como ahí arriba viendo su primera conferencia. ¿ La edad de la piedra-ve lo que sucede antes y después de ese bucle de borde le da un poco más de definición. Y también hablando de ese bucle de borde, si seleccionaremos esa forma. Y algo como esto, puede que no sea eso lo que estamos buscando. Pero, ¿quién lo hace aquí? Definitivamente va a estar más cerca de lo que estamos tratando de hacer. A medida que lleguemos a. Ahora mira antes y después de eso como le diste definición. Y nosotros por supuesto, si quieres insertar especie de área, sólo hay que elegir ese punto de partida. Y ahora ya ves si lo disparamos. Tenemos esa fórmula agregada única que tenemos dos aquí. Por supuesto, siempre podemos cambiar control y hacer doble clic. Y donde estos no son actualmente arrugas, podríamos convertirlos en arrugas. Ahora, ten un filo realmente definido ahí. Por lo que es una gran manera de estar operando con esa forma sub D y está espejado. Así que sólo estamos jugando junto con lo que eso haría. 34. Puntada de objetos subD: Ahora veamos lo que pasa cuando queremos entrar y tal vez tomar y se unió a algún sub d, no solo puente, sino que en realidad se unió a una parte única formada. Entonces voy a crear en realidad un sub d del colon copias medias algo así, más grande. Vamos a escalar esto para que sea más grande. Vamos a seleccionar una lluvia de borde. Sólo derribarlo. Selecciona el anillo de borde. De este lado. Ella lo hizo abajo. Nosotros lo disparamos, puede escalarlo un poco. Y haré lo mismo con éste. Zapato que abajo. Queremos hacer ahora es ahora una función donde nos quitan uno de estos. Ahora vamos a coser estos. Y vamos a usar este borde y este borde. Y vamos a hacer click en el partido de puntada. Esencialmente crea ese punto de unión para ambos. Y ya sabes, tenemos esa opción si queremos que los cose también. Entonces una puntada. Solo asegúrate de que eso esté listo para coser. El primer set. Segundo set. Lo mismo. Así que ahora en realidad hemos hecho un partido de geometría sub D. Por supuesto, siempre tenemos la capacidad crear tal vez un avión que mantenga las cosas en orden. Esa también es una opción. Por ejemplo, si queremos tal vez deberíamos ese punto una línea, una línea a un plano, seleccione iniciado con plano de alineación. Y apaga las rejillas que un poco. Simplemente usaremos el snap en el modelo. Haz eso mismo con el otro. Sólo vamos a ir a comprar. De nuevo, dijimos ese avión. Ahora hice una geometría un poco más limpia y ubicación. 35. Conclusión de la geometría: Por lo que este es un trabajo básico con sub d. Así d espejando mejores conjuntos de geometría y cosas diferentes como puenteado, costura, bucles de borde y caras insertas. Las palabras el límite. Por supuesto que puedes hacer muchas cosas diferentes, simplemente irrumpir en este comando. Pero en cuanto a conseguir la introducción a hacer grandes cosas y a alguien y toda la geometría, creo que estás listo para empezar. 36. 01L de introducción al proyecto moderno de la casa: Vamos a iniciar un proyecto diseñando una casa moderna en Rhino 3D. Lo que vas a sacar de esto va a ser una buena comprensión de los elementos que se necesitan y también el beneficio trabajar con Rhino porque R1 es un gran modelador 3D y te ayudará a formatear ideas usando vistas y las herramientas que están disponibles. Ante todo, mira la idea de usar la forma Casa y por qué es importante. Esencialmente ahí, hay algunos tipos de casas importantes, pero elegí lo moderno para contrastar con la casa tradicional, ¿verdad? Entonces la casa tradicional tiene muchos elementos y la casa moderna en contraste. Entonces este es un arte tradicional que estás viendo aquí. La casa moderna es un poco más simplificada, pero también es más pura, en la que estás trabajando. Tendrás elementos como techo, como ventanas, como paredes y pisos que se juntan. Y tenían que ser colocados de una manera única. Pero para lo moderno, también es lo mismo, pero es más de una manera perfeccionada. Primero, por ejemplo, puedes crear una especie de arreglo único de ventanas. Aunque tengas libertad en cualquier tipo. Creo que algunos de los elementos van a ser cruzados entre las dos formas. Pero para los fines de este ejercicio es bueno simplificar ya que por supuesto podemos empezar a entrar en muchos detalles, pero es bueno aprender a trabajar con formas simples para crear una geometría simple que también es hermosa antes de pasar a formas más complicadas. Una de las cosas que vamos a usar va a ser va a ser enlace de modelo basado en la vista para este ejercicio, vamos a estar trabajando con planos y elevaciones. Entonces te mostraré lo que eso significa en unos segundos. También se estará trabajando con vistas 3D. Eso es perspectiva o tiro. Esencialmente. Nuevamente, si has experimentado esto, va a estar repitiendo algunas de las cosas que probablemente conozcas, pero es bueno tener esa base con planes, claro que va a estar mirando una representación 2D mirando hacia abajo. Entonces es como un nivel de un edificio. Y vamos a estar usando eso cuando estemos mirando la elevación. Esto va a ser importante porque vamos a ser capaces de organizar lo que estamos creando con precisión versus simplemente trabajar en una vista 3D. Sin embargo, vamos a entrar en la vista 3D para algo perfecto y refinado lo que estamos haciendo con nuestro modelaje y casa, por supuesto, va a tener muchos elementos diferentes tanto dentro como fuera. Vamos a simplificar este ejercicio base comenzando por fuera. Entonces aquí hay algunos comandos importantes y corre con él. Vamos a estar usando para este ejercicio. Definitivamente vamos a estar viendo diferentes formas de trabajar con geometría y hablar de las herramientas un poco más tarde, pero estaríamos entrando en curvas 2D y proyectadas. Estaremos viendo líneas de boceto mientras trabajas con cosas como propiedades. Para cada objeto, cosas como el grosor de línea, los materiales y las capas. Estas van a ser formas de ayudarte a controlar tu modelo. Y estos van a ser esencialmente los activos con los que vas a estar trabajando. Las herramientas con las que vamos a trabajar van a estar trabajando básicamente en elegir tus comandos personalizados usando alias de comandos. Vas a estar aprendiendo a hacer eso. También vas a tener que trabajar con la edición de geometría, incluyendo bordes móviles, que con el editor de gumball. También se trabaja con división de geometría para explotar, unir, dividir y recortar elementos, donde trabajamos tanto con sólidos como curvas. Donde iba a trabajar con derivados de geometría usando cosas como Booleanos. También trabajando con herramientas como shell, también compensación y extrusión. Y también estaremos trabajando con la curva de matriz. Esa es una manera de usar el nivel avanzado de un derivado a partir de copiar un objeto. Estos son realmente importantes porque, por supuesto, hay mucho con lo que trabajarás cuando hagas cualquier tipo de diseño a medida que llega a un nivel avanzado. Así que poder crear una idea base y luego editar lo que quieras te va a ayudar a ordenar y crear algo que te guste. Así que entremos en ese ambiente de Rhino para crear este hogar moderno. 37. 02L que prepara el Rhino: Así que estamos comenzando con nuestro proyecto de hogar moderno. Así que he cargado un archivo de referencia incluido para la referencia secretar esto en 3D. Es una instrucción 2D con una elevación de plano utilizando los niveles de costura de mantenimiento que pueden ayudarte a estar informado mientras juntas este modelo. Así que vamos a pasar por eso juntos. Además, una de las cosas que vamos a hacer en este proyecto es que vamos a asegurarnos de que tenemos algunos ajustes clave encendidos. Entonces en la parte inferior ves que he configurado un conjunto particular de puntos finales, intersección media, ajustes perpendiculares como mi snap. Y claro que todo mi personal está encendido. Además, me he asegurado de hacer clic en proyecto. Voy a estar usando eso cuando esté trabajando en 2D en cualquier vista para asegurarme de que las cosas estén bien. Además, mi gumball está encendida. Entonces vamos a estar usando eso en mi edición. También subirán al menú Herramientas y buscarán y verán las opciones. Porque realmente quiero tener opciones particulares sobre qué tener mis alias. Entonces tengo algunos alias clave como SEO para copy. Ves en el lado izquierdo vamos a poner la cosa, vas a escribir, el comando aquí. Va a ir a y ustedes, claro que vemos eso aquí dentro. Voy a configurar para diferentes elementos como para la película Edge o mover cara también coinciden con propiedades también para polilínea y así sucesivamente, así sucesivamente. Simplemente toma una captura de pantalla y usa algunos de estos si lo deseas. También he configurado mi, mi vista donde quería configurar un modo de visualización particular para mi estructura de alambre. Y lo configuré aquí, eligiendo un fondo de color sólido. Esta podría ser una forma útil también de asegurarse de que pueda ver al usar la cuadrícula. Y puse mi grilla para ser transparencia de 75. También configuraré mi cuadrícula aquí y mis propiedades de cuadrícula como espaciado de seis pulgadas. También algunas formas útiles para que comiences a trabajar en este proyecto. Y podrías empezar desde ahí. Habrá mucho más fácil. 38. Techo y paredes creativas 03L: El primer paso para modelar esto es el trabajo de clasificación de nuestras capas. Una vez finalizada esta configuración, vamos a hacer una capa llamada Sketch. Y luego bosquejar vamos a seguir adelante y hacer ambos un poco los elementos 2D para esas formas 3D que vamos a estar creando. Y dado que este es en realidad un conjunto regular de líneas, en realidad puede simplemente dibujar justo sobre ellas. Otra vez. El beneficio de trabajar la capa de boceto, lo que voy a convertir para que sea verde oscuro es que voy a tener bastante control sobre estas líneas de capa o no, que está ahí. Y tengo que apagar mi línea de referencia. Bien, entonces voy a ir a mi menú estándar donde estoy trabajando con curvas. Y voy a seguir adelante y sólo empezar y sólo trabajar en estos. Ahora, cuando apago mi capa de referencia, en realidad puedo, por supuesto un popote pero todo el tiempo, o porque quiero quizá elementos más específicos como por ejemplo, mi offset, algo que solo usaré mi comando Offset. Y así de nuevo, vamos a estar usando bastante offset. Offset funciona para 3D y 2D que oficiales superficies de forma 3D. ¿Bien? De hecho voy a crear esto en dos métodos diferentes. Vamos a seguir adelante y asegurarnos de que nuestras líneas van a estar en la capa de boceto. En esta capa, haga clic con el botón derecho sobre esta capa para mover objetos a esta capa. Al cambiar la capa de objeto, en realidad voy a copiar esta base aquí a 60. Lo que vamos a hacer es en nuestra elevación, realidad vamos a estar haciendo una línea es una especie de mostrar esos niveles por qué tan alto es el edificio también su pendiente. Usted ve aquí tenemos 10 pies y 14 pies son los dos bordes de nuestra pendiente. Y entonces lo que podemos hacer es venir y asegurarnos de que nuestras capas en Sketch y solo podamos comenzar desde cualquier parte de aquí atrás. Así que en realidad voy a hacer negativo 60 pies y cero, y vamos a subir a 60 pies y cero. Esa línea sólo tiene que ir recto a través. Voy a copiarlo usando SEO y suben 10 pies. Y claro que eso lo ha lanzado. Yo solo lo configuré ahí y estoy haciendo 14 pies, teclee eso y me muestra una especie de restricción de la orto. Y luego tengo ahí está este extra que voy a sacar que fue por accidente. Solo asegurándome de que todavía pueda usarlos para asegurarme de que estos sean anuncios donde necesitan estar. Y aquí, esos van a estar guiando donde está todo. Y como esto es un poco superpuesto, mi salto hasta aquí, siempre puedo simplemente regresar, obtener mi ventana de selección y moverla para que no se superponga a la geometría. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer dos métodos diferentes aquí. Voy a apagar mi línea de referencia. Voy a trabajar con solo extruir las curvas y una especie de trabajo con esto como un objeto 3D. ¿Bien? Entonces lo que voy a hacer es que voy a extruir ambos. En realidad puedo dispararles al mismo tiempo, pero los haré por separado. También podrías mostrarte usando este punto aquí con la herramienta Gumball. Pero voy a seguir adelante y sólo usar extruir curva. Asegúrate de que sólido sea la opción cuando subo 14 pies. Bien. Haremos lo mismo por estos muros. Y algunas de las líneas o moviéndose accidentalmente. Así que asegúrate de que el movimiento y vamos a disparar esto igual, que 14 pies, ¿verdad? Pero aquí, lo que vamos a hacer es que vamos a seguir adelante y tirar esto hacia abajo. Y esto va a bajar negativo 4 pies. Y prácticamente acabo de seleccionar que también puede usar mover borde para hacer ese comando que hace lo mismo que seleccionar el borde y planeado. Lo que estoy haciendo aquí es que ahora quiero compensar estas mismas dimensiones de 6”. Así que en realidad comando shell es una forma de mover un servicio cuando el servicio de política. No obstante, el tema es que esto en realidad va a extraerse en contraposición a como, me pregunto que quiere mantener un piso aquí. Entonces, una forma de hacerlo es en realidad usar mi comando explotar o extraer superficie. Y cuando mires por encima del comando, recuerda cual es el botón que está diciendo así es el clic derecho. Y voy a introducir seleccionar esa superficie. Ahora eso va a estar separado de la geometría. Y quería hacer ahora es que podría usar para compensar la superficie. Y quiero que todo esto vaya hacia adentro y va a ir a las 6”. Y solo asegúrate de que entre ahí. Debería estar entrando. Entonces ahora se puede ver que está compensado ahora no lo convirtió en un objeto sólido, lo que significaría que en cierto modo lo convertiría significaría que en cierto modo lo convertiría en una base de ese muro. Pero puedo usar este y usar el comando split. Para volver a entrar en ella, voy a dividir esto, que no es el suelo. Y lo voy a dividir con esa caja interna. Entonces ahora tenemos piso y tenemos todas estas líneas. Ahora bien, hay una razón para que al hacerlo también sea una especie de separado que lo mantendrías separado porque esencialmente el techo es un sistema diferente. Y a medida que comienzas a desarrollar arquitectura, normalmente quieres tenerlas separadas. Entonces ese es otro método. Y la forma en que lo haría es otra vez, modus del proyecto está encendido. Entonces yo solo elegiría dos aristas donde están. Ese borde a diez pies y el 14 pie. Y lo que haría es escalarlo un poco por el punto base b2 y crear esencialmente un plano de corte. Y la idea es que quiero asegurarme de que se extruya de esta manera. Entonces estás usando el chicle para va a ayudar de esa manera. Yo sólo estoy extrudiendo eso por ahí. Entonces estoy moviendo toda la superficie. Ahora lo que quiero hacer en realidad es recortar esto. Y esto me dará la base para mi, mi techo. Y adelante y solo haz recorte. Y vamos a cortar con este objeto. Estamos recortando esto. Y en realidad voy a usar el recorte de este objeto trauma, tanto ese como este superior. Ahora tengo un sistema de pared separado. Y lo que voy a hacer ahora es crear una capa para las paredes. Y esto va a estar en eso. Este método es un poco mejor porque apagaré mi boceto cuando los ponga en la capa correcta. Cambiar capa de objeto es porque ahora tengo sistemas separados y solo voy a hacer un techo volviendo aquí. Y una especie de hacer una, oye, especie de vino o así en realidad en capa de boceto, está bien. Yo sólo voy a venir aquí. Lo que voy a hacer con esta línea que acaba de hacer es esta compensación esto. Y claro que tengo este tipo de dormí otra vez, pero está todo seleccionado. Entonces eso está bien. Estoy compensando ese 6" porque no quiero que tenga como esta pequeña pendiente hacia fuera. Yo sólo quiero ir recto o simplemente entrar aquí y tirar de esto aquí. Y lo mismo por aquí. Y de nuevo, como ves que he, he separado mi capa 2D y 3D. Pero como estoy usando un proyecto, no va a interferir con dónde está mi punto porque a veces se alineará, entraremos y saldremos. Pero puedes ver aquí está atascado en mi avión C y casi en el avión. Y en realidad voy a usar filete. Y acabo de escribir ese fn. Ahí es cuando mis atajos y hacen lo mismo por aquí. Yo solo selecciono esa curva derecha. Selecciono esto aquí. Aquí dentro. Yo sólo puedo unirme. Y así todo lo que tengo que hacer es tomar eso. Ahora voy a apagar proyectos para poder ubicar esto en 3D. Ella está aquí. Ahora voy a usar extruir. Ella se curvaría. Y puedo simplemente moverlo por aquí y allá. Tengo ese techo sólido y voy a seguir adelante y crear mi capa de techo para mis paredes. Iba a ponérselo a un morado. Esto es algo diagramático en estos momentos. Lo mismo se puede hacer aquí. Voy a sólo es un objeto en particular. El método sólido es útil. Guardar para nosotros elevó el nivel solo un poco por trabajar con este tipo de método de sistema separado. Y ese es el método preferible. Entonces así es como creas ese shell básico. El siguiente conjunto de cosas con las que vamos a trabajar es agregar cosas como las ventanas. Vamos a cortar eso. Y la idea es que quieras ver a algunos de los booleanos, más recortando y separando para que podamos tener los sistemas y el modelo que nos gustaría. También para piso. No te preocupes, siempre podemos entrar aquí y crear una superficie que podamos usar como nuestro piso. Y lo que voy a hacer es crear una capa para piso. Pero no estamos haciendo tanto con eso porque solo estamos haciendo un modelo básico. Pero adelante y pon eso aquí, es jugar esquina a esquina. Entra de primera línea. Y solo asegúrate de que, que toda esa geometría esté en el piso. Bien, lo siguiente que vamos a hacer es agregar esas ventanas y entrar en esta forma. 39. 04AL que agrega Windows mediante la edición de superficies: Entonces ahora como vamos a agregar ventanas para al menos hacer este formulario sobre el diseño completo. Vamos a seguir adelante y reiniciar. Y en realidad podríamos comenzar con un sólido. Realmente no tenemos que extruir todo el tiempo. Debería hacer esquina, esquina alturas y simplemente elegir realmente elemento que en realidad no vamos a restar una remodelación. Podría simplemente ir de borde a borde donde va a estar eso. Y es hablar de la altura. Así que en realidad puedo entrar en mi perspectiva, elegir que ahora la altura va a ser en realidad la altura de las ventanas que tengo aquí. Esto en realidad se mide a 6 pies. Siempre puedes hacer la demo tú mismo o DIST que mide 6 pies. Y todo lo que necesito hacer es asegurarme de que esto se esté bajando a la capa apropiada. Tirando eso hacia abajo y luego usando mi cardán para subir 12”. Y la forma en que haces esto, y de nuevo, esto va a ser como solo un segundo método. Voy a ir a poner eso en el método dos. Entonces realmente no necesito usar esa referencia para nosotros y cerrar eso. Bien, pero por aquí, lo que podemos hacer aquí es que no nos gustaría restar esto de aquí. Y en realidad tenemos un poco de otra opción para eso también. Entonces, esencialmente, cuando en realidad lo copia, y ahora está en mi portapapeles. Así que ahora como hago esta operación, en realidad podemos copiar back end porque queremos, queremos esta geometría que en realidad se ha eliminado. Entonces ahora voy a usar los comandos booleanos y tenemos algunas opciones. Entonces tecleas booleano, ves algunas de las opciones booleanas. La opción booleana también está disponible en el menú de herramientas sólidas. Puedes pasar por aquí. Puedes encontrar algunas de las diferentes formas en que se pueden organizar las cosas. Pero en serio, si vas a sólido y miras hacia abajo, ves aquí todos los comandos booleanos. Unión es cuando pones dos objetos juntos, diferencias cuando restas algo intersecciones, tomamos el producto de dos cosas que se cruzan. Y luego hay algunas otras opciones, Pero normalmente entro en alguna mosca aquí. Entonces ya ves cómo funciona el booleano aquí. Entonces diferencia booleana. Y eso te dará el comando a medida que entras y dice los objetos que están restando. Entonces estas son mis paredes. Podemos restar esta forma. Entonces lo mejor de esto es que ya tenemos un corte para Windows. Y ves como si fuera un sólido cortes, así no tengo que remodelar esta arista en particular. Y lo que voy a hacer aquí es que voy a pegar el objeto que copié porque realmente necesito este set aquí mismo. Necesito estos dos bordes o estas dos caras. Y entonces lo que voy a hacer aquí, voy a explotar esto. Y voy a seleccionar los que quiero para mantener esa cara y esa cara a todo lo demás. Entonces ahora tengo esto que voy a usar para mis ventanas, pero en realidad quiero unirme a él. Debería querer compensarlo. Entonces tengo un poco de perfil. La forma en que lo tengo aquí es que entra en pulgadas. Entonces podemos hacer eso aquí. Obtendremos superficie compensada y elegimos retirarnos por la distancia. Simplemente haga clic en él. Ahora va a entrar. Simplemente presiono Enter. Así que ahora puedo quitarme esto. Ahora tenga esta parte que está entrando. Entonces podemos hacer ahora como pictórica, mi capa de referencia. Entonces ahora tengo este es mi Windows. Adelante y crea mi capa de ventana. También creas tus ventanas a la vez. No hay que esperar para crear algo para conseguir que se haga la ventana. Pero voy a seguir adelante y me acabo de trasladar aquí a mi Windows. Y voy a desfasar la superficie. Antes. Dije no hacer un sólido en este momento, voy a hacerlo un sólido. Entonces ahora tengo un sistema sólido formando mis ventanas. Eso solo hace que sea una pregunta un poco más realista, usa una superficie, pero solo quería ser un poco más realista. Así que lo siguiente que voy a hacer es que en realidad puedo empezar a apagar mi capa de boceto. Tengo que hacer la puerta. La puerta va a estar por aquí. También quiero hacer algunos milenios. 40. 04LB que agrega Mullions con tubos dispuestos: Así que trabaja en hacer los ma'ayan's. Primero. Estamos empezando por la audiencia. Es importante para nosotros saber como una línea en la que vamos a estar arreglando estos elementos estar arreglando estos elementos y voy a necesitar una capa también. Adelante. Dos capas. Puedo usar los otros más tarde. Pero de nuevo, creo que los bocetos todavía van a ser realmente beneficiosos aquí. Entonces aquí, mis elementos 2D que no quiero conservar. Pero ahora mismo, solo sé que mis ma'ayan's no quiero crear demasiadas líneas y cómo, ¿ cómo se obtienen realmente los elementos aquí? Uno de los beneficios de la función de curva de matriz es que en realidad puedes usar una línea y obtendrás geometría 3D de eso. Así que vamos a entrar en el menú estándar y en realidad solo estoy creando líneas. Sólo vamos a crear una línea que vaya de arriba o de abajo a arriba. Derecha. Y todo lo que tenemos que hacer es ordenar esto en una curva particular. Entonces si elegimos una curva de trayectoria y entonces ahora esta es la curva de este objeto. Y me dice ¿ cuántos objetos quiero? Entonces usemos ocho. Estará montando ocho de estos en esa curva. Y también tienes opción para si es forma libre. Y es algo así como que ya está terminado. Puedo empezar eso otra vez. Re curva, seleccione esa curva de trayectoria. Todavía está al mando. Puedo elegir forma libre y elegir carretera así, claro, va a ser más evidente cuando la veas. Trabajar con una especie de tal vez una curva y encontrar una regla por así decirlo. Y también tiene opción por distancia. ¿Bien? Estoy bien por su tipo de averiguarlo. Y entonces la idea es una cosa para, porque cómo se hace esto es que en realidad va a borde particular. Y si quieres hacerlo de esa manera, puedes usarlo de esa manera. Pero también, si solo quisiera seleccionar estos y conseguir este pequeño universo de aquí todo el camino hasta aquí. Podría simplemente hacer un método de edición simple donde solo escala en 1D. Podría elegir un punto. Y aquí, y aquí, vamos a elegir el punto inicial, punto final y a dónde lo cambiaremos. Pero en otras formas de llegar y volver a mi capa de boceto y crear una curva temporal. Porque a veces no sabemos si una línea está realmente dividida. Y sabíamos que si elijo esta línea, puedo saber exactamente dónde empieza y termina. Entonces si vuelvo a hacer esa curva de matriz, pero quiero asegurarme de que esto esté en mi capa de boceto. Podría hacer una curva de rayos y seleccionar el objeto. Y voy a seguir adelante y hacer arreglos que en esta curva de camino. Ahora bien, lo que voy a hacer es que quiero un tipo particular de distancia y ya ves la distancia ya establecida aquí. Entonces eso está bien para mí. Y vamos a seguir adelante y aceptarlo. No obstante, volveré a salir y volveré a elegir esto. Y vamos a elegir la curva de trayectoria. Esa es la curva correcta para nosotros. Como puedes ver, algo así como. Nuevamente, sí lo corta. Eso es porque es la forma en que está arreglando. Se basa fuera de la distancia. Creo que 18 sigue bien para nosotros. Pero como lo cambié a dos, el número la distancia cambió. Así que solo ten en cuenta eso. Si haces distancia, pondrá distancia primero la mitad uno. Pero si vienes aquí y solo haces un número, lo configurará para que funcione por ese número, así que es un conjunto perfecto. Así que presento, tenemos nuestra configuración de márgenes. Voy a seguir adelante y cerrar ese set temporal. Lo que podemos hacer para que estos volúmenes sean moralistas, podemos seleccionar estos objetos e ir a las propiedades del objeto. Y tenemos algunas opciones aquí. Una opción se llama tubería curva. Y ahí es donde podemos crear una, una pipa. Y en realidad dice alrededor de 1 "para esa pipa, en realidad podemos reducir los segmentos porque eso llevará más tiempo si es más grande. Pipa en. Entonces, otro conjunto de curvas que podría ser valioso, aunque lo apague. En realidad es la parte superior e inferior de esa curva. Porque la idea es que cuando esté hecho, solo haga dieta hasta el alféizar aquí, pero aún siendo este avioncito aquí. Entonces, una forma de conseguir eso bastante simple es otra vez, versus incluso usar eso para romperla. Teníamos que podemos, mientras que en la capa de la mañana, usar el término realmente hacer borde, duplicar bordes también en su menú de curva, ya que convertimos de objeto, podemos duplicar cualquier cosa. Pero ya lo dijimos arriba con borde duplicado y en algún momento objeto 3D. No se sabe cuándo empieza y se detiene. Así que solo sé consciente. La conferencia cubre el aire que estás buscando. Y éste también. Se nota de nuevo, esta línea no está incluida en eso. Entonces yo puedo hacer esto tampoco, incluir eso. Y también puedo hacer lo mismo desde el borde superior aquí y hasta este borde. Y todo lo que necesito hacer es seleccionarlo aquí. Y esto está en la capa húmeda, pero como no los configuré, puedo simplemente volver por aquí al mismo tipo de formato que hice antes. Haga clic en. Ahora tenemos esa configuración. Ahora si quieres, claro, una cosa es que tienes que hacerlo, si quieres que vaya todo el camino hacia arriba, así siempre puedes elegir esa opción, solo tienes que mover esa alineación. Nuevamente, estas son pipas y su según el nivel superior. Entonces, si te metes en wireframe, realidad los verías porque se engrana. Pero siempre puedes tomar uno de los puntos y llevarlo a donde quieras que vaya. Así puedo sacar eso ahí arriba. Aquí. Este material, pero está bien por ahora para uso representacional. ¿Bien? Entonces tenemos esos momentos y esos se ven bastante bien. Es una buena manera de conseguir ese detalle. Lo siguiente en lo que estaremos trabajando es en la puerta. 41. 05L Agregar una puerta: Ahora estamos a punto de sumar nuestro elemento final para este modelo. De hecho, vamos a volver a entrar y ser un poco más creativos con algunas de nuestras aristas. Pero yo estaba agregando una puerta. Entonces, si solo quería agregarle una puerta en la cara, nuevo, siempre hay múltiples métodos. Pero lo sabemos de inmediato y la puerta va a estar de este lado. Tendríamos que encontrar una manera de quitarlo de la otra geometría. Entonces, la primera forma es que realmente empecemos con lo sólido. Y solo elegimos los dos bordes para lado, lado. En realidad quiere que se alineen con las ventanas. Entonces, en realidad, si solo elijo algo de cercanía, verás que una especie de coincidencia con el punto blanco. Entonces, lo que puedo hacer ahora ya está configurado. Simplemente puedo volver a hacer mis herramientas booleanas, diferencia booleana, restar de esta pared y elegir restar esa puerta. Y se ve aquí un bonito espacio sólido. Ahora para dibujar la puerta n, solo podría usar el mismo conjunto de sólidos. Esta es una caja de puerta de tres pies, altura de esquina de maíz. Yo sólo podría hacer algo como esto. Pero sé que si quería hacer como 2 “, solo podría poner mi letrero de agregar para obtener la ubicación 2" abajo 36 “. Hagamos pies. Derecha. Y va en esta dirección, pero sigue bien. Solo lo voy a mover para llegar a donde necesitaba ir y comenzar por la cima. Pero en realidad vamos a bajar. Y tirando de él hacia abajo. Aquí. Otra vez, no nos pusimos en proyecto. Por eso es algo así como que simplemente se encuentra en la parte superior versus la inferior. En realidad, sólo vamos a moverlo nuevo a esta ubicación aquí. Y en realidad esa es la ubicación correcta y eso está totalmente bien. Y claro que siempre podemos rotar eso en cualquier dibujo en particular. Vamos a trabajar en hacer un avión más adelante. Pero nuevamente, esa es una puerta sencilla, se estará haciendo avanzada o más adelante en este curso. Pero esto es simplemente agregar ese plano y encontrar una manera de recién creado por ahí. 42. 06L Agregar Una Copia Del Sitio 01: La mayor parte de este ejercicio es realmente, ya has creado todo para el edificio sea crear un sitio. Sólo voy a crear una capa de sitio. Pero esto va a ser útil es y luego crear vistas donde estés mirando. Se puede tener algo en el suelo. Aunque. En tu modo renderizado, crea el suelo o más en la carga ártica para ello, un poco de tierra. Esta creación de la misma en el modelo te va a ayudar a tener una. Bien, voy a seguir adelante y crear sitio. En realidad, una bonita aquí es hacer clic en eso. Yo sólo voy a hacer una gran superficie. Sigamos adelante y pongamos eso de esquina a esquina. Y sólo podría ser una gran masa. Ya sabes, y otro diseño, ya sabes, esto sería como un pequeño precedente para cuando estoy agregando otros elementos. Puedo entrar en ella, puedo cortarme de ella. Incluso puedo hacerlo más profundo. Pero en términos ahora mismo, sólo encontraremos un puesto que a ese nivel. Entonces ese va a ser nuestro sitio. 43. Capítulo 4: Documentar el modelo: Y entonces esos van a ser mis emolientes. Y voy a asegurarme de que tengan un bonito poco de material oscuro y negro además va a ser metalizado. Y así ahora voy a mostrar mi capa base. Y vamos a ver esta última Cámara. Y haremos click en Render. Verás un poco de ese efecto render, no solo en el modelo. Lacey como linda casita con una ventana ajustada. Entonces esto es, esta es la geometría base es simple, está renderizado muy bien. Se puede, por supuesto, para guardar eso cuando esté terminado, todavía está rastreando actualmente. Como puedes ver, esta es la ventana de render donde puedes solo un par de opciones antes del color, los post efectos que podrías hacer, ¿verdad? Y el programa de rinoceronte. Dependiendo del tamaño de tu ventana, como si tuviera una pantalla realmente grande, tardará más. Cuando esté hecho. Te da la opción de guardar. Sólo tienes que guardar ese proyecto. Ahí tienes eso. Y esa es tu habilidad para renderizarlo. También puedes ir a tus herramientas de renderizado donde puedes elegir algunos otros elementos que podrías hacer, determinado que quieres tener un tipo particular de cielo o ambiente. Diferentes tipos de luces también. Un poco más avanzado. Para esta casa. Solo queríamos un simple nuestra capacidad de verlo como una bonita casa. Y lo siguiente que querrías hacer, por supuesto, en realidad puedes guardar esa perspectiva. Y solo ve aquí y tu nombre se funde. Sólo guarda eso. Es frontal de protección. Sólo voy a cambiar el nombre, arreglarlo. Y podemos guardar este archivo. Solo asegúrate de ir a Guardar como. Y aquí estamos esta prueba base. Y lo siguiente es ver acerca de redactar esto, obtener algún plan y otras opiniones. 44. Trabajar con la disposición y la composición de vistas: Obteniendo sus diferentes puntos de vista para tal vez construir el proyecto. A pesar de que esto es simplemente realmente simple, mirar un caparazón es bastante simple. Quiero hacer doble clic y ahora ves que los dibujos son muy diagramáticos. No obstante, si quería ir y crear un layout, solo puedo hacer click aquí. Y esto puede hacerla página si quisiera un paisaje tabloide, selecciónelo aquí. Esta va a ser mi página de elevación. Lo que necesito hacer aquí es que tendré una ventanilla que pueda moverme y cada ventanilla de un doble clic en su interior me mostrará una vista de dibujo para que siempre pueda hacer de esta la vista de plano. Pero dije que quiero empezar con elevación. Así que voy a seguir adelante y aquí decidí mirar la vista por set para ti a mi elevación delantera. Y ISO puede venir por aquí y seleccionar una escala. Si quisiera hacer una escala, esa también, una, puedo hacer que mi uno-a-uno, ciento doce esté aquí. realidad no se puede ver nada aquí. Así que probablemente voy a hacer una voluntad de una pulgada equivale a cuatro. Eso es una a una escala de un cuarto. Entonces eso parece un buen tamaño. Eso es esto podría tener una elevación. Por supuesto, sólo me estoy moviendo de esta manera con el estilo. Lo que haría desde mi dibujo. Siempre puedo hacer pan artículos. Entonces se están moviendo. Acabo de haber estado moviendo los bordes. He estado moviendo la ventanilla real. Podría entrar aquí y seleccionar, en realidad no se mudará. Haga clic en Bloqueo. Ahora vamos a cambiar eso. Seguro puedo hacer clic aquí y cambiar el modo de sombreado para sombrearlo. Veamos, estoy del lado equivocado, así que en realidad voy a volver aquí y hacer doble clic de nuevo dentro y asegurarme de que tenga la capacidad de cambiar esto. De hecho voy a volver a hacer. Establezca la vista hacia atrás. Vamos a hacer una cacerola un poco. Tan bueno, ver. Y así que ahora eso está aquí y voy a encerrarlo de nuevo. Ahora vamos a probar la impresión. Pero una cosa que quería asegurarme es que no mostramos algunas de nuestras líneas de construcción en el dibujo final. Por lo que ahora con nuestra capa, podemos elegir cosas como si tuviéramos líneas de construcción. Si no queremos ver los de esta vista, siempre podemos venir aquí y asegurarnos de que queremos ver la base. No queremos ver esa capa curva. Hacemos clic en eso y no se va a esconder en esa ventanilla. Vuelve a tu vista en perspectiva. Todavía se puede ver, por lo que sólo está oculto en ese diseño. Ahora el estilo de diseño aquí. 45. Desarrollar una vista de plan: En realidad sería bueno ver la vista de plano. Creo que puede caber a esta escala. Lo que vamos a hacer es que en realidad vamos a copiar esto. Esa es la forma más fácil para mí. Seleccione eso y copiarlo. Ahora en realidad queremos ahora poner esto como nuestra vista superior. En realidad está totalmente alineado. Y si no lo es, siempre podemos entrar y cambiarlo cuando pido ir primero a las propiedades y luego cuando voy a esa vista superior, la vista superior es un poco más ancha de lo que hemos tenido ahí. Te pedimos que lo movieras para que no nos superpongamos. Vamos a recorrer dentro de la vista. Quieres usar nuestros bordes, mover bordes y que los reportes estos estén alineados. Lo que podemos hacer para que podamos ver que hay algunas formas de hacer esto. En realidad creamos un plano de copiado. Ahora vamos a asegurarnos que podamos ver la vista de plano. Para esta vista, queremos ver la parte superior del modelo y queremos decir realmente dentro de la casa. Entonces una forma de hacerlo es ahora que estamos dentro de la vista. Esto asegura que estemos aquí. Y lo que podemos hacer es hacer un avión de recorte. Selecciona el área del rectángulo que queremos y podemos localizarla que un modelo. Di dónde va ese avión de recorte B. Normalmente está apuntando en la dirección que voy a disparar. Queríamos hacerlo que no acabara. La opción para recortar avión es como, ¿dónde va a ser invisible? Y a medida que voy a la elevación, podemos ver aquí que se elige para ser esta vista. Eso es genial. Y me ayuda a ver todos estos pequeños detalles. 46. Añadir una vista previa de la impresión de diseño: Adelante y controla paréntesis, cómo va a verse. El sorteo final. Si no cambiamos los colores, usará estos colores. Entonces lo que podemos hacer es encerrar esto reacciona, se puede elegir más de un pánico moral. Mira, hay más arquitectónico. Y eso lleva un poco más de tiempo renderarse a veces. Pero ahora que controlamos P para ver qué va a pasar. Y vemos, tenemos un bonito plan para la casa. Tenemos una buena elevación. 47. Anotar y exportar dibujos finales: Vamos a terminar este proyecto agregando solo un par de títulos a la imagen. Y vamos a hacer que realmente simplemente va a empezar con alguna herramienta de anotar, anotar. El programa se trata sólo de hacer clic en puntos de dimensión. Este diversos comandos para dimensiones. Sólo voy a llamar a este borde y a este borde. Tenemos nuestra clase de tamaño 2040 para entrar aquí y realmente dibujar columpio para la puerta. Lo que podemos hacer es siempre solo tener al Sono esa ventana aparte. Eso también es bonito. Y en realidad podríamos poner esto en una capa, tal vez solo redactando. Esa es la capa predeterminada. Hagamos anotar capa. Lo que podemos hacer es por supuesto también solo hacer texto para el interior ese Pabellón. Ten algunas opciones aquí para hacer tus textos. Lo que podríamos hacer a nuestra vista aquí desde elevaciones, asegúrate de ver el suelo. Etiqueta, esa capa redonda. En vivo. No es un espesor que nos guste. Siempre podemos simplemente entrar en esa capa en la impresión con tal vez cambiar eso a tal vez una línea más gruesa. Tú eliges tu diferente por qué pesos en realidad etiquetarán también que la elevación para interior en realidad etiquetará este plan de pabellón vendrá aquí abajo. Voy a etiquetar eso y no estamos sólo copiarlo. Seo. Aún tienen la misma distancia desde ese borde. Llama a este pabellón de elevación. Haga clic en Ok. Ahí vamos. Tenemos nuestra elevación y también queremos, por supuesto, que sea ordenada. Actualmente no está centrada. Así que vamos a usar nuestro borde para borde aquí es muy simplemente más medio punto. Selecciona todo nuestro dibujo. Midpoint organizar. Y realmente nos aseguramos de que la Casa media, va a estar en el probablemente. Puedes, por supuesto, encontrar eso aquí mismo. Se puede ver ese punto medio, su indicador ahí. Vamos a hacer clic allí. En lugar de una especie de libros sobre ubicación. Pero no te preocupes. Sólo estamos tratando de localizar el movimiento de la dimensión. Y lo haré por supuesto, es este azul, estos terminan aunque no va a ser visible. Guarda el proyecto. Voy a imprimir eso. Presionando Control P. Quiero asegurarme de que no se haya seleccionado nada. Entonces lo imprimimos otra vez. Nicea, todo nuestro conjunto de dibujo para nuestro pabellón, interior Pabellón Plan. Y simplemente vamos a seguir adelante y solo PDF que otros, este amigo opciones para tus colores o lo que es copia. Haz todo eso aquí. Tu margen, cetera. También sus diferentes visibilidades. Apaga cosas como aviones de recorte. Los apagué de mis capas, pero puedes apagarlas aquí. También puedes, por supuesto, sus detalles de tutor para tu impresora, tu báscula, pero ya has hecho toda esta escala particular al dibujo. Siempre puedes agregar algo de esa información más adelante, pero es solo una forma básica de lograr que tu proyecto sea factible e imprimirlo. Y simplemente lo llamaremos prueba base de casa. Abridor de Pdf. Lo mostraremos. Sí, ahí tenemos una casita impresionante hecha en rinoceronte como un pequeño pabellón. Y por supuesto que hemos explorado también nuestra vista 3D y también podemos simplemente hacer clic en ella y verlo de nuevo. Frente prospectivo. Ahora tenemos un proyecto completo. 48. Crear muebles de subD en Rhino: sillas: Como estamos tratando de mantener una estética moderna para diseñar, he hecho una ventana separada porque quiero que trabajemos en una silla moderna. Y esto es como este pequeño mueble. Simplemente cree un poco de una mesa moderna y una silla moderna dentro del pabellón. Y entonces lo que vamos a hacer es que voy a empezar es una caja profunda. Podrías R sub D herramientas. Y esto será algo sobre lo que podamos mantener muy simples. Y quiero esbozar solo un poco algunas de las ideas de diseño. Ahora estoy en el plan y solo quiero hacer una silla eso es algo que vamos a cerrar a 30 por 30. Y solo mide eso. Así que asegúrate de que nuestras unidades tengan razón. Entonces esto obviamente está en pies, así que obviamente queremos bajar y cumplir con esas pulgadas. Voy a dividir eso por 12. Y es algo pequeño en la escala. Sólo nos estamos pegando para hacer esta silla sencilla. Y vamos a estar haciendo algo que mide unos 4 pies de altura que la gente se sienta y se relaja. Y entonces tengo como algo de inspiración, pero creo que sólo voy a alarlo con algunas ideas modernas. Entonces, lo que podríamos hacer es comenzar por usar nuestra caja de sometimiento. Y voy a apagar mi grilla. Y yo sólo voy a ir algo así como de forma natural. Voy a ir 30 "por 30”. Y ahora cuando suban, voy a subir ese 48”. Y lo he hecho donde está cinco por cinco por cinco. Y lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y dejarlo presionando Tab. Déjalo en esto, esta oferta modo abierto. Sólo voy a poner un filtro de selección menos. Y eso es lo que tienes aquí mismo para tu sub d. Voy a ponérselo a caras. Entonces ya está puesto a las caras. Sólo ven por aquí y apenas empieza a enfrentar caras con las que no estoy trabajando para esta tarea. Y además de esto, voy a sacar algunas de las otras fases que ahora van a ser tan relevantes para este proceso. Lo que ahora puedo hacer en realidad es que estoy tratando de simplemente realmente voy a sacar las aristas. Y así el filtro de selección, Vamos a mí solo elegir estas piezas particulares de información en el modelo. Ahora, haz lo mismo aquí mismo. Esta va a ser mi forma base. Es un poco más bajo. Pero de nuevo, podemos trabajar en eso. Entonces lo que voy a empezar incluso a hacer es sacar estas aristas porque quiero que sea realmente, muy simple. Entonces lo que voy a hacer es que voy a empezar a editar esto un poco para, por cómo van a estar funcionando los puntos. Esencialmente, quiero rotar esto. Eso lo puedo hacer en mi opinión correcta. Sólo vuelve un poquito. Entonces voy a tener estos, estos pequeños bordes. Sólo empieza con los puntos que salgan. Pero lo que voy a hacer ahora es que realmente quiero poner todo este sub d. Quiero ponerlo en el medio porque queremos usar el reflejo, porque vamos a empezar a trabajar en ambos lados. Queremos que estén alineados entre sí. Voy a seguir adelante y apagar el filtro de selección y seleccionar todo el objeto. Y voy a moverlo al origen. Entonces ahora lo que voy a hacer eso voy a ir a mi selección y me aseguro de hacer clic en reflejar el objeto sujeto. Voy a elegir el tema. Estoy como en el eje y. Y creo que voy a mantener este lado. Entonces está enfrentando de esta manera. Se ve el lado claro y el lado oscuro. Esto está afectando a este lado. Así que podría empezar a sacar algunos de estos y volver a mi filtro de selección y apenas empezar a articular esta silla. Y ves que se está actualizando en el otro lado. Y puedo hacer lo mismo por aquí, por esto. Científicos. Así que para sacarlo un poco, incluso, sacar esto un poco así. No te preocupes por que sea plano. En realidad vamos a estar filmando pronto. Entonces también voy a seleccionar este borde aquí que va a salir. Ese movimiento un poco. Así que ahora tengo este conjunto aquí y en realidad uno probablemente me gustaría un poco más estático y por supuesto se puede variar con esto. Para bajar un poco también, quiero hacer ahora es que voy a, a partir de esto, este objeto, asegurarme de compensar este objeto sub D. Y justo ahora mismo estamos haciendo un verdadero simple. Voy a salvar la divergencia que la tenemos guardada para animar modelo. Pero lo vamos a hacer ahora es que vamos a compensar este sub t. Sub d se puede establecer aquí mismo. Y lo que más o menos quería ir como tal vez alrededor de seis a 7 "o incluso para ser aún más elegante, hacer sobre tal vez 3”. Va en la dirección correcta para mí. Y quiero que lo que quiero hacer es asegurarme de que sea sólido. No va a hacer ambos lados. Y creo que el resto de eso está bien. Entonces ahora tenemos una silla sub D reflejada y puedo mirarla, cómo se ve. Lo ves como un insulto dormido ahí. Eso se ve muy bien. Ahora una cosa sobre el pliegue, sin embargo, es que tal vez gente piense que el cuestionario es quizás demasiado. Podría seguir adelante y seleccionar todos los bordes y de hecho mover el pliegue. Entonces vamos a seguir adelante y mover el pliegue para todo. Y solo asegúrate de que estamos consiguiendo esas curvas, bordes aquí. Mueve ese pliegue. O tal vez solo acabas de hacer turno de control. Seguro, asegúrate de que lo seleccionemos todo y filtremos a veces las cosas de la señora de esa manera. A lo mejor un comando de pliegue acaba de comenzar. Bien, ahí vamos. Tienes que hacer eso. Santa Anna, puedo apartar un poco mi geometría de boceto, en realidad cambiar de objeto o como mi boceto. Esta vez. Ahora estamos trabajando en esto realmente alguna característica gorda. Podemos hacer cosas que como si queremos tal vez empezar a tener las caras surgidas y me gusta el método regular de mover las cosas, pero me gusta verlo otro método, quitar cualquier cosa así y subiendo e incluso estar jalando algunos de los lados así. Y si quiero crear algo así como un cojín, podría seguir adelante y seleccionar mi área. Como si tuviera un cojín, que estaría justo en esta zona. Nuevamente, no es necesario seleccionar el otro lado. Automáticamente selecciona eso para reflejar. Y podría ir aquí y podría y automáticamente lo empujará todo hacia arriba. Y tenemos ese pequeño empujón un cojín. Y yo podría simplemente seleccionar el del medio. Quiso hacer tal vez un poco de depresión en esta. Sube. Tenemos esa sensación agradable y suave ahí mismo. Así que eso es muy agradable. Así que conseguir esa forma base alrededor. Y ahora pensemos en cómo situamos eso arriba. Para bien con esto, cierro el filtro de selección y lo que voy a hacer no está conectado, volver a mi comando mirror. Y cuando yo, cuando hago clic en el espejo y sigo adelante y selecciono esto. Y ahora puedo en realidad, en realidad puedo hacer clic en Eliminar Reflexión existente. Y ahora tenemos un diseño completo. Y voy a subir del piso. Presione la herramienta Mover, seleccionaré Filtro. Mueve esto hacia arriba. Y vamos a resultar también moverlo hacia arriba. 18 "18" seleccionados. Ahora, lo que quiero hacer es tal vez hacer una pata de cono para esto. Entonces es cono truncado. Puedo encontrar que entiendo el menú. Entonces esta sería una superficie regular y estas en el camión en ella para calmar que hace algo que tal vez sea. 1" de diámetro en la parte superior. Eso no es lo suficientemente grande. A lo mejor voy a hacer 1.5 pulgadas y bajando 18”. Y es uno de los otros. Dale la vuelta. Este top. Quiero que sea de aproximadamente 0,75 pulgadas de radio. Solo lo escribí que esto en realidad queremos un poco de rotación en ambos ejes. Voy a apagar el set, están un poco. Y lo que quiero hacer aquí es que esto realmente se estire un poco. Por lo que pasa por el avión delantero. Y en realidad voy a hacer una línea a cero. Así que en realidad voy a recortarlo con esta línea. Y lo voy a tapar. Voy a hacer ahora es que sólo voy a reflejar eso en este eje de aquí. Y voy a tomar estos dos, espejo estos. Lo que voy a hacer es que voy a tirar a la policía de hecho anular la selección un poco. Siéntate un poco. Quiero quedarme con mi pequeño 18”. Eso va a ser bueno. A lo mejor te voy a llevar estas playeras esto un poco. Incluso podemos simplemente ocultar esto a medida que los movemos hacia abajo a que no haya demasiado con irse, solo cree una línea aquí a las 18. Sabemos dónde quiere estar un asiento. Escala esto, baja 1”. Recortar los tamales. Y solo me quedaré con estos. Ahora sólo vamos a volver a mostrar nuestra silla. Así que ahora tenemos una bonita sillita ahí mismo. Y así esta es una manera de conseguir silla baja, moderada que podemos poner en el salón para nuestro diseño. Lo que hago ahora que entran en material, capas, empiezan a hacer muebles. Capas de piernas. Usado PARA esto. Establezca esto en una capa. Y podemos establecer nuestra silla tal vez solo con la tela FR normal. Y no he hecho nada tan único con él, pero eso estaría bien para este Sedna de aquí. Relax y nuestra propia capa. Y solo haremos guardar el archivo, pero también seleccionaremos todo esto. Y vamos a hacer clic en Bloquear o escribir en negro. Y solo voy a hacer un punto base a cero, ser como el frente de la silla. Y solo di que este es nuestro sofá moderno. Simplemente puedes usar cualquier modelo que pudieras tener cualquier tipo de arreglo que te guste. Presiona y arrástralo, lo copias y lo arreglas. 49. 010 creando muebles en la mesa de centro de Rhino: Ahora nosotros también, si quisiéramos entrar y hacer un poco de mesa de café que pudiera dar servicio tal vez a dos de estos juntos. Lo que quiero hacer es rotar esto. Ha salido un poquito. 15 o ganancia negativa. Razón hacer el mismo tipo de espejo que aquí. Mi mesa de centro va a tener una estética similar, similar. Y eso lo voy a hacer un poco más simple porque ya es incluso bastante básico. Sigo usando un sub d. esta vez solo voy a usar un sub d o el cilindro. Y tenemos algo que simplemente tenemos muy pequeño, que debería estar bien cuando salga y haga 3”. Esta pequeña tos, David soy yo un poco más alto. 30”. Y hasta voy a sacar un pequeño pastel al centro. Y yo, yo me ocuparé de éste. Como característica de gumball. Yo sólo voy a sacar esto. Apaga mi asegúrate de seleccionarlos de la manera correcta. Son esos largos pero no es bueno, snap está apagado. Y solo verificar cómo está respondiendo a nuestro comando. Lucy, algo así como que necesita ser colocado un poco antes de que lo compensemos. Cuando vuelvas aquí y ahora vamos a insertarlo realmente y simplemente tomar todos estos y vamos a tirar de eso primero. No realmente incidente en este momento. Pero ahora llego a compensar eso. Me voy a dar como un juego un poco más afilado aquí. Entonces lo que vamos a hacer ahora es expandir eso de manera uniforme y un poco de detalle. Pero lo que también podemos hacer, agarrando un reto con esto, es que podríamos seguir adelante y hacer doble clic en ese anillo. Tal vez haga doble clic en la parte baja del cerebro. Selecciona ese anillo, y ahora no es realmente súper arrugado. Podemos seguir adelante y aumentar eso. Entonces eso nos da un mejor perfil de look para eso. Y es demasiado, siempre podemos volver a bajar. Creo que podría estar un poco alto. Baja 6”. Y esto incluso podría tener ese mismo tipo de estética con la pierna. Pero está constantemente un poco más alto. Empezamos desde cero. Así que voy a venir aquí y mi menú estándar, y me voy a ir de aquí. Quiero seguir adelante y seleccionar. Quiero empezar de nuevo 0.5”. Y debería, ya que empezó en tierra, solo diré C. Y voy a subir a la cima. Entonces la tabla de anualidades, esto va a ser de 1.5”. Y todo eso se mueve aquí. Yo haré mi rotación. Girar, también ir libremente. Y en realidad lo que voy a hacer es mantenerlo un poco centrado esta vez. Y lo extenderemos. Escalarlo un poco. Mi línea aquí, mi grilla encendida sólo para conseguir un punto bajo. Además, quítate esto. Ahora voy a recortar eso. Tapar estos. Lo que tengo que hacer ahora es que sólo voy a serlo. Maryland esto a lo largo de este eje. Y puedo hacer lo mismo del otro lado. Esta es la mesita simple básica aquí. Quería sacar esta ventaja. Yo sólo me quito estos. Sólo quiero escalar normalmente. Haz eso. Hace poco más ordenado. Incluso si por supuesto quieres ver ganar esto, dale un poco a todo esto. Solo hazlo aquí mismo también. Voy a tomar esto ahora. Y yo haría un tipo similar de set donde estas son mis patas de muebles. Ahora queremos romper esto esta tabla. Mira dos partes. Así que tenemos la parte superior es un poco de vidrio o menos material vítreo en la parte inferior tiene más reside más de madera. Así que no tendríamos que hacer es que vamos a pinchar sobre la superficie del extracto. Haga clic con el botón derecho, Extraer, izquierda con explosión. Y sólo vamos a volver a la pestaña, nuevo al modo polígono. Seleccione este anillo superior. Y solo seleccionamos esto en todo el camino. Pulse Intro. Ahí tenemos dos superficies diferentes para que podamos tener la superior como objetos separados, pero aún así coincidirán. Solo tienes ese top como más de un tal vez un top y hazlo un poco azul, o puedes elegir otro material para ello. Cambiaría esta capa de objeto y tengo un poco de material de madera en la base entre los lados moviéndome el mismo material que las piernas. Solo di que FR lo haría. ¿Qué capa? Y también para, PARA top. Ahí tenemos un conjunto único y también podemos, por supuesto, cambiar cualquier otra cosa en esa lógica similar. Sub d es solo una excelente manera de modelar una geometría hermosa. 50. 01 introducción a la representación en Rhino: Es importante para trabajar con Rhino poder tener también un entorno que no entraría en el render. Funciones relativas a las luces, concernientes al trato con el medio ambiente, y solo algunos de los ajustes básicos. Entonces esto es un poco más profundo que las lecciones anteriores. Miramos el diálogo Render. Tenemos un par de áreas diferentes con las que estaríamos trabajando. Tenemos el primero donde obtenemos la opción de sombrear, mirar previsualizaciones o renderizar por lotes de uso múltiple, lo cual es muy útil si tienes varias vistas configuradas. Entonces podemos crear diferentes tipos de luces. Punto, punto, direccional, rectangular y lineal. Entonces también pueden estar editando esas luces. Podemos mirar el último renderizado y luego tenemos cuatro áreas para trabajar con materiales y ambientes y texturas. Y así es realmente útil obviamente a la hora intentar perfeccionar cuál es el aspecto de la modelo. Por último, tenemos la capacidad de trabajar, ver algunos de nuestros paneles. Dentro de nuestro tiempo que estamos trabajando. Podemos lidiar con el sol, el plano de tierra, etcétera. También tenemos diferentes tipos de efecto. Entonces creo que hay mucho básico, hay mucho avanzado aquí. Simplemente siga a lo largo mientras miramos algunos de los flujos de trabajo básicos porque puede elegir algunos renderizadores diferentes. Para esta presentación. De verdad vamos a entrar en Rhino. Voy a mostrar un poco de V Ray después. Pero el principal va a ser rinoceronte. Al final de esta sección, podrás tomar tu modelo y renderizarlo y visualizarlo un poco más profundo que solo presionar el botón Render. 51. 02 ajustes de propiedades de representación: Entonces, cuando empezamos por mirar trabajar con el renderizado de rinocerontes, realmente vamos a empezar por mirar las propiedades de render. Y luego renderizar propiedades, que probablemente sea parte de las propiedades del documento. Primero vemos que tiene varias cosas diferentes que vamos a estar configurando. En primer lugar, establecemos la ventana que vamos a usar. Si quieres cambiar el renderizado, tienes diferentes opciones. Esto va a comenzar con un renderizado estándar. Tenemos que elegir qué puerto de vista. Y si quieres una visión particular, algo, tienes esa opción. Tienes la capacidad de configurar la resolución y la calidad. Por ejemplo, le va a hacer como muy pequeño. Rápido. Lo haces de esta manera. Si estás haciendo uno más grande, solo ten en cuenta te llevará un poco más de tiempo. Se llega a bloquear la relación de aspecto si quieres cambiarlo los diversos tamaños, puedes elegir la calidad. Normalmente empiezo con la calidad de borrador cuando intento modelarlo. Cuando lo esté ultimando, ya sea buena o la calidad final servirá. Entonces llegamos a elegir el telón de fondo. Eso va a ser lo que va a pasar en el fondo. Y también hay un ambiente. Pero vamos a mirar, tenemos una opción para lo que es la espalda de este tipo. Aquí está el cielo de rinocerontes. Pero también podríamos elegir ya sea transparente o un degradado o un color sólido. Y nosotros también, como por ahora, vamos a elegir realmente el blanco. Y en realidad podemos decir que en la pestaña Medio Ambiente, también tenemos la opción para plano de tierra. Entonces esto elegirá si ves una línea regular o vas a verla bajando hacia el plano infinito. Creo que eso es útil. Y tenemos Settings aquí para qué tipo de material, o si solo va a tener sombras, etcétera. Y vamos a echar un vistazo a eso cuando presionemos Enter. Las facturas tienen opciones de ambiente del cliente para la reflexión. Entonces tenemos opciones para la iluminación. Así que nos acostumbramos de verdad al sol y al tragaluz. Hay luces en el modelo. Podemos elegir cómo usar eso, incluida la luz emitida. Entonces tenemos opción para elegir, estoy trabajando con. ¿ Te vamos a mostrar la información de wireframe, wireframe dentro del render? Entonces finalmente, tenemos cena y ajuste de color donde podemos iluminar el modelo o usar algún tipo de si podemos trabajar en los canales de render. Y luego también podemos tener algunos ajustes avanzados de render para controlar cómo se opera el rayo o la iluminación. Bien, así que eso es lo que las propiedades del documento renderizado se ajustarán según sea necesario para refinar nuestra imagen y luego obtenerla perfecta. 52. 03 configuraciones en la ventana de Render Buffer: Entonces hemos agregado un par de luces. Y esos por supuesto nos están dando como algunos, algunos guapos mientras presiono Render. Ahora estamos viendo el fondo transparente para imagen. Y estamos diciendo que es una hora del día. Y hemos elegido a dónde irá el sol. Veamos este diálogo un poco más profundo para que podamos ser un poco más intencionales cuando lo usamos. Tenemos en la parte superior de este menú de diferentes opciones, claro, para guardarlo o tratar con la imagen de manera única, podemos trabajar en los canales. Nosotrospor supuesto podemos hacer zoom. Puedes hacer zoom usando tu mouse. Se puede trabajar en qué tipo de tramado está ocurriendo. Porque obviamente eso va a verse afectado cuando se esté renderizando. Tenemos la capacidad de comenzar a detener el render, este pub opciones. Sólo podemos copiarlos al plato, al portapapeles. Podemos ajustar el RGB o para ese fondo. Eso siempre es agradable para que podamos elegir nuestro propio fondo más tarde. Podemos elegir qué canales mostrar. Queremos trabajar en un color en particular. Podemos seguir adelante y hacer eso ahí. También podemos por supuesto, tratar con el canal alfa, donde solo tratamos con el canal de distancia. Por lo que este tipo de información puede ser utilizada en otros programas. Cuando vuelven a esta cosa, todo con antecedentes. Y también tenemos diferentes tipos de efectos. Veamos algunos de esos efectos que podríamos estar usando. Curvas es un bonito efecto que típico usa esto y tal vez un Photoshop. Dentro de esto. Esto, obtenemos este mostrar las curvas que hay en el modelo. Así podemos mostrar los bordes de la superficie. Podemos elegir la dimensión show, el texto que está ahí también, la información 2D. Podemos tener un efecto de floración. Vamos a darte como más cosas en el modelo. Podemos cerrar el modelo. Eso ilumina diferentes tipos de elementos. Podemos tener niebla. Por supuesto, algunos ajustes para esa niebla pueden ver que obtenemos la niebla ya arranca un poco más lejos de donde está la cámara. Pasar del 50 al 100 o algo así. Podemos hacer de un 100 a 200. Y esa es una de nuestras opciones. Se puede elegir un punto después la pantalla, y hacer que suba de ahí. Entonces es algo interesante que podrías hacer con la opción de niebla solo cerrará eso. Y también tenemos la capacidad de lidiar con la profundidad de campo. Por supuesto, también podemos hacer una opción de distancia focal. Así que eso es genial. Y más o menos profundidad para llenar tipo de difuminaciones. ¿ Qué hay detrás? Dijimos, este es nuestro punto de enfoque aquí mismo. Difumina todo lo que hay detrás de él. Nosotros hemos agregado aquí, difuminamos todas estas otras cosas. Tenemos la máxima fuerza de desenfoque y desenfoque. Saca eso. Y también tenemos la opción de multiplicador. Así se puede ver multiplicar solo lo hace un poco más brillante. Si esos oscuros. Esos son algunos buenos efectos. Fundamentos. Después mapeo de tonos. Tenemos la capacidad de tener diferentes tipos de efectos para cómo funciona el color. Entonces estas son cosas que de nuevo, podrías hacer a diferencia de Photoshop, para simplemente ajustar cómo está saliendo la imagen. Ahí cambiamos los puntos blancos y negros. O hazlo aquí. Puedes estar trabajando con una especie de cómo la luz está surgiendo con la exposición. Estas son algunas cosas que por supuesto tomarían tiempo para averiguar en función de si ya has tenido experiencia. Definitivamente trabajando con cuánta luz está entrando en la cámara. También tienes la capacidad de poner color en esta opción de color falso. El conjunto final de ajustes que podrías tener aquí es tu pase final donde puedes elegir si lo vas a editar y Gamma, puedes ver con gamma, tienes un poco más de definición de ver lo que hay en el cristal y luego no hay ventanas. Entonces ese es obviamente elemento útil. Se puede subir o bajar. No está en las imágenes son oscuras. Y luego tú tramando. Cambiarás la forma que estás diciendo toda esta pequeña acción y esto, nuevamente, esto es en modo borrador. Por lo que todos estos se perfeccionarán volviendo a ese render propiedades y aumentando las pocas calidades. Pero estos son los ajustes dentro del diálogo de renderizado que te ayudarán a llegar allí. 53. Desarrollar luces Emissive: Una de las cosas importantes en Rhino y renderizado es importante para agregar realmente luces a tu modelo. Y actualmente no tenemos ninguna luz en el interior. Entonces, si entraríamos en el modo sol y cuál para apagar el tragaluz. Tal vez poner ese diálogo sol sol y ponerlo a una hora más oscura del día. Y sin embargo vamos a nuestras propiedades de render. Apague la Gamma. Entonces eso es más realista. Cuando presionamos Render para algo como esto. Una de las cosas que vamos a ver es un poco de antecedentes que es agregado por Rhino y no es realmente exacto. Entonces lo que podemos hacer es agregar luces y dentro. Una cosa que también podemos hacer con seguridad es entrar y agregar un ambiente. Entonces, una forma de hacerlo es que podemos seguir adelante y cerrar este tipo de renderizado de trabajo. Podemos cerrar esto y comenzar con nuestro entorno. Entonces esto consigue este diálogo, apágalo. Entra aquí y agrega un ambiente para renderizar. Y luego vamos a agregar esa luz. editor de medio ambiente está aquí. Actualmente es solo modo estudio básico. Pero lo que podemos hacer es crear nuevos entornos. Después va a importar y Ron tiene un conjunto de diferentes tipos de cielos y cosas así. Yo sólo voy a elegir este cielo genérico aquí. Ahora, vamos a intentar esto de nuevo. Tiene dos tipos diferentes de cielos. Studio sky por supuesto está teniendo este fondo blanco mientras que nosotros tenemos este otro fondo. Y voy a seguir adelante y revelarlo porque es una especie de competir contra dos. Entonces vamos a eliminar el fondo del estudio. Yo solo seguiría mirando estos antecedentes y solo por el bien del tiempo, vamos a establecer esto a más de una calidad de borrador y un poco más pequeña como tasa de exportación. Y lo guardaremos como editar. Bien. Creo que estamos bien. Cuando rinda esto, como que vea lo que va a salir a ser esto. Un poco más oscuro. Pero no tenemos ninguna luz en el interior. Y seamos un poco problemáticos. Entonces, sigamos adelante y agreguemos esos en. Y la forma en que vamos a empezar es realmente creando una capa de luz. Iluminación. Y lo que voy a hacer es ser un poco más específico sobre dónde se encuentran las cosas. Entonces, en lugar de simplemente dibujar cualquier cosa, y antes de usar una especie de capa de construcción para mis curvas, voy a etiquetar esta construcción ahora. Yo sólo voy a ir en esta capa y averiguar dónde queremos que estén las cosas. Entonces lo que he venido a hacer al medular es por la altura, este es mi pequeño techo que tengo aquí. Y voy a estar trabajando aún más rígidamente en mi grilla. Me aseguraré de que todo va a estar en la capa de construcción. La idea que quiero tener es seguro tener un buen centro. Vamos a asegurarnos de que somos capaces de ordenar las cosas de acuerdo con algún tipo de lógica. Y solo nos aseguramos de que todas estas líneas se proyecten sobre el avión de mar. Entonces estos son los que vamos por los que vamos. Entonces tengo que estas líneas, solo copia una para el medio. Voy a adelantarme y hacer esto también en mi borde exterior. Esto solo nos está ayudando a obtener nuestra red adecuada para que podamos alinear las cosas. Porque obviamente comienzas a agregar sistemas mucho más complejos. Esto va a ser importante para una línea de cuadrícula muy simple. ¿Bien? Entonces lo que vamos a hacer es eso como la luz 2424. Y esto será un poco único porque va a ser en un techo inclinado. No hice ese rectángulo. Voy a añadir un poco este tipo de esta esquina. Y lo que vamos a hacer para ayudarnos para el localizado. Sigamos adelante y solo copiemos esto hacia abajo. 24 pulgadas. Esta misma cosa aquí. Y lo mismo aquí. Y aquí. Esta es mi ubicación por la que estamos tratando de tener toda la luz arreglada. La idea es que queremos tener como un espaciado igual entre aquí. Y la forma en que podemos hacerlo más fácilmente es mediante la creación de una matriz. Y eso realmente va a operar en estos lugares. Y lo que voy a hacer es que voy a hacer como un conjunto de tres. Y así eso va a ser fácil. Y voy a empezar con mis rectángulos. Hacer un 24 por 24 y hacer negativo. Entonces va hacia abajo. Y lo voy a crear como grupo. Así que eso también es capaz mantener la relación con otros objetos que son así. Y tenemos dos pulgadas. Va a ser más una caja resellante. Y voy a poner esto en mi nivel para iluminación cambio de capa de objeto. Y lo que voy a hacer, como dije, estaría bien pero como grupo, pero obviamente queremos bloquear definición para nuestro bloque solo tendría un punto base de esta arista. Y esta es nuestra luz la que nos permite, si alguna vez la cambiamos, va a cambiar en la relación. Pero antes de poner esto, lo que quiero hacer es hacer mi propia matriz. Entonces, la forma en que puedo hacerlo más fácilmente es en realidad venir aquí y trazar una línea. Porque quiero hacer un ajuste de ello. Y podría decir cuántos quiero en esta línea. Así que he puesto esto en la caja. No quiero tener que localizar la caja ahora mismo. Yo solo sé que esto está en el suelo y las cajas en el suelo. Ese es un gran punto de partida. Con ambas cosas. Puedo simplemente hacer una matriz en la curva. Y si quiero tener tal vez cinco de estos, solo hago clic en F5. Y el único problema es que está poniendo las cosas al borde versus por dentro. Entonces, para servir mejor a eso. Pero puedo hacer es que siempre puedo sacar esto 24 pulgadas. Y así lo recorta. Entonces iremos por mi borde de respaldo de respaldo. Así que ahora podemos volver en curva. Esta vez cuando lo hagamos, estará dentro de nuestros límites. Entonces tenemos igual distancia. Por lo que se crea esta serie de luces. Y ahora, ahora podemos hacer nuestra agrupación porque vamos a tener tres de estos. Y así habrá más fácil ayudarnos a organizarnos. Y lo que voy a hacer es ponerle eso a la mitad y moverlo hacia arriba 12 pulgadas. Y luego copia esa hacia abajo y asegúrate que también esté en esa ubicación es adecuada. Entonces tengo como una serie de luces para mi modelo. Pero un problema es cuando estoy queriendo ponerla hasta el nivel de mi techo. Yo soy yo estoy vigilando para asegurarme de que está más cerca. Va a necesitar rotar. Entonces, lo que voy a hacer para obtener una ubicación precisa para eso es el golpe que ese punto exacto se cruzó. Eso se ve bien. Ahora voy a rotarlo. Voy a elegir un punto base. Haga clic aquí y luego suba. Y de nuevo, esto sigue siendo una especie de mundo conceptual porque obviamente quieres tal vez tener algún espacio para el equipo y todo, pero estamos simplificando para este modelo. Y voy a asegurarme de que pueda mirarlo. Haz eso, voy a seguir adelante y crear una vista dentro del plan principal. Una forma en la que voy a hacer eso es sólo va a estar buscando aquí. Voy a esconder un poco el modelo. Y voy a crear una cámara dentro de aquí. Voy a seguir adelante y hacer eso. Voy a ir a Establecer cámara desde el menú de visualización, colocar cámara y objetivos. Miremos desde aquí. Estar mirando dentro de lo que voy a hacer ahora es llegar a ver dónde estoy enfocado. Y tal vez quiero subir para estar mirando a seis pies de altura. Voy a seguir adelante y volver a encender las paredes. Y voy a guardar esta vista. Y este sería mi punto de vista para mi interior. Vuelve y desde mis propiedades viewport está justo aquí. En realidad se puede ir a hacer esto 35 milímetros. Y así ahora veo un poco de las luces. Una cosa de ellos es que si entro veo que no se han guardado, no son sólidos. Entonces, lo mejor de lo que trabajamos, cómo creamos esto es que ahora vamos a estar editando el bloque. Podemos seguir adelante y simplemente hacer cap. Porque es una cuadra. Seleccionamos objeto está hecho. Lo que podemos hacer es mirar mi editor de bloques también. Ahora hemos añadido esto. Podemos seguir adelante y ahora solo presionar Bien. Ahora todas estas instancias están editadas. Y lo que vamos a hacer es en esta capa, capa de iluminación, podemos retrasar o seleccionar material a un emisor en misión. Y puedo simplemente establecer ese color aquí para que el blanco haga clic. Bien. Y ahora lo he añadido. No me gusta. Adelante y renderiza. A medida que renderizamos esto, ya visto que es una pequeña mirada agradable, No es tan brillante. Entonces lo que podemos hacer es entrar, detener el renderizado. Entra en el renderizado y mira ese material emisivo. Y tal vez ponerle eso a algo así como seis. Haga clic. Bien. Vuelve a nuestro anterior y asegúrate de guardar eso. Guarde ese interior. Renderíalo otra vez. Hemos renderizado pulcramente dentro de nuestro espacio con esas luces. Están dando un buen relleno. Ahora, por supuesto, puedo cambiar esa configuración de render para mover algunas de estas curvas. Podemos tener un render un poco más agradable y también puedo llegar al frente de perspectiva. Eso es exterior. Mira cómo se ve eso en el exterior también. Ahora eso empieza a estar bien iluminado o justo desde adentro. Lo que voy a hacer ahora es ir a los ajustes para el renderizado de rinocerontes. Voy a entrar. Vamos a asegurarnos de poner un poco a una mejor calidad. Va a tardar un poco más, pero va a valer la pena. Vamos a apagar las curvas y los bordes ISO y seguir adelante y guardar el proyecto. Ahora a medida que entramos en estos dibujos, podemos obtener un renderizado mucho más agradable para el proyecto. Entonces ya puedes ver que está saliendo muy bien. Es agregar algo de ese nivel de interés al proyecto. Y tenemos dos ángulos van a ir y salvar cada uno de estos. Así que tomemos un poco más de tiempo para renderizar. Pero ahora estás recogiendo mucho más detalle que los espacios sigue siendo muy algo básico. Realmente no lo he agregado a mucho de nada. Pero esas luces están funcionando muy bien. Para nuestra hora del día. Es una buena toma de noche. Estamos guardando eso como nuestro exterior. Uno. Vuelve aquí ahora y nuestro interior. Y sin esfuerzo añadido. Este esfuerzo realmente sencillo, básico. Ahora tenemos un anterior realmente soldado, no solo esperaría a que eso lo renderizara también. Y es muy básico. No se ve demasiado del espacio aquí. Creo que está un poco sobreexpuesto. Así que probablemente no vamos a bajar sólo un poquito. Para éste. Vamos a seguir adelante y detener el render, salir y cambiar eso solo un poquito. Es bueno. Emisión extra. Entonces este cuatro debería estar bien. Entonces vuelve a entrar, renderízalo. Y es bueno porque se pueden ver los bordes. Entonces, obviamente, esto es básicamente mostrarlo, pero está definiendo muy bien el espacio. Esto es lo que hacemos cuando apenas estamos haciendo algunas luces interiores. Sólo para iluminar el espacio. Vamos a guardar esto para ese interior, una especie de luz natural en el interior con la geometría versus solo una luz artificial. También vamos a crear algunas de esas luces. Vea también algo de esa variación. 54. Adición de focos: Si quieres agregar focos tu modelo los cuales serán visibles en tu modo renderizado. Lo que simplemente harías es de nuevo, puedes ir a tu modo de iluminación. Y estarás creando desde el menú de renderizado donde podrás crear un foco. Y estás creando el tipo de lugar donde estás apuntando primero al elegir qué tan ancho irá ese haz puntual. Entonces elegirás tu ubicación para el origen. este momento es un poco alto, pero simplemente puedo volver y seleccionar tal vez el origen de la luz. Y también puedo venir y seleccionar el objetivo. Y puedo cambiar eso. También puedes cambiar el diámetro del foco. Y una configuración de luz típica medida que vas a tus Propiedades puede ser un poco intensa. Siempre se puede bajar, deuce la intensidad de la sombra y la dureza del foco. Y creo que tal vez dos podrían ser útiles para este modelo. Entonces voy a reflejarlos en este punto. Y quiero que trabajen juntos para que se vean como este rincón, no oscuro, demasiado oscuro. Y también los voy a levantar un poquito. Consigue ese tipo de efecto dirigido. Ahora, solo renderizar para echar un vistazo a cómo se ve realmente ese foco de atención. Se ve bastante bien. Para que ese borde no sea tan oscuro como antes. El centro de atención. Es una manera de simplemente agregar como un poco sutil aligerado además de algunas de las luces que has tenido en el modelo. 55. Agregar luces de puntos: Estás tratando de agregar una luz puntual a tu modelo. Para tu prestamista, siempre podrías simplemente bajar y agregar una luz puntual y simplemente elegir una ubicación. Si quisiera, tal vez poner uno por encima de la geometría, se puede ver que crearía las sombras. Quieres tener cuidado donde lo colocas. Algo obsceno puede hacer los elementos del diesel o foco solamente. No hay que decir en todas partes porque omni mostrando, solo miraremos esto, veremos ese punto la luz le está haciendo al modelo. Entonces es bastante brillante. Simplemente ilumina ese borde, ilumina el edificio y detiene el render. Podemos, por supuesto, hacerlo menos intenso, pero hay mucho borde de tracción a esa sombra. Así que en realidad es muy agradable. 56. Agregando luces direccionales: Para agregar una luz direccional a nuestro modelo, podríamos entrar y hacer clic y te dirá en qué dirección va. Entonces empezamos con nuestro fin. Ahí. Estamos diciendo de dónde partimos. Y como que estoy llegando a esa esquina. Pero quiero levantarlo un poco. Justo como antes. Podría elegir diferentes puntos que lo van a estar impactando. Entonces es direccional y bops y solo para esa intensidad, a diferencia de la luz Omni, que es lo que Everywhere tiene una dirección particular que es Amy, N y O crean sombras y. 57. Agregar luces rectangulares: Una luz rectangular. Empieza a mirar luces que verías. Como si estuvieras creando el modelo. Esencialmente va a tratar tu ubicación, tus enlaces y tu ancho. Ahora mismo está en el suelo. Lo que puedo hacer es moverlo un poco, levantar ideas. No ves la luz, pero ves el efecto de la misma. Por ejemplo, por solo quería destacar sobre elemento en el dibujo. Adelante y simplemente crear una retención de su luz. Por lo que sí crea este pequeño efecto de foco. Entonces tal vez lo lograría, pero no quiero acercarme demasiado. Pero la idea es que realmente podría acentuar una de las luces que he creado. Entonces, incluso como lo estoy poniendo por dentro, se opone a como era antes. Ahora, puedes agregar un pequeño impulso a los elementos de iluminación. Y en realidad obtenemos la ventanilla correcta. Entonces empecemos de nuevo con eso. Tenemos un pequeño impulso a esas luces que están en el modelo. Si queremos traerlo afuera, otra vez. Tal vez incluso podamos volver e ir a nuestra vista lateral y rotar. Te dice la dirección a la que se enfrenta. N y b tienen la opción, claro, de reducir un poco las sombras. Pero voy a renderizar esto. Verás, esto realmente solo hace explotar esa zona así que está situada, pero no ves las luces. Sólo una forma de jugar con rayos de luz de manera dirigida. 58. Agregar luces lineales: Ahora vamos a agregar una luz lineal. Entonces una cosa a poner con luz lineal es que tal vez queremos poner una luz que va a entrar tal vez mirando nuestra perspectiva. Queremos, me gusta llamar al borde de nuestra franja de elementos aquí. Podemos simplemente poner eso aquí mismo. Vamos a tirar de eso hacia abajo. Y lo que eso haría es a medida que entramos en renderizado, solo hará un poco de enfoque de la luz en esa zona que ahora se sienta en la parte superior. Realmente no ves demasiado. Adelante y copia eso a una posición inferior. Empuje más fuera del espacio. Y ahora lo vamos a renderizar. Entonces ves ese impacto. Y así tiene este pequeño resplandor a lo largo de ese borde. Todavía estás, puedes ver que en realidad está haciendo un poco de impacto. Para que veas que está reflejando. Entonces esa es una manera de seguramente agregar algo. Entonces modelando para mostrar dónde viene la luz y vamos a agregar otra solo para también solo mostrar que sobre en efecto, crear una luz lineal. Algo para ir a lo largo este borde sí se desprende un poquito. Vuelva aquí y vea que solo estamos acentuando para esas fuentes de iluminación, como brillar a lo largo del borde. Así que hay diferentes formas de acentuar las luces y el modelo. 59. 04 Configuración de ambiente y contexto 02: Ahora que hemos agregado algunas luces al modelo, es importante ahora comenzar a ver cómo trabajar en el medio ambiente. Además, también podemos, por supuesto, trabajar en algunas de las luces que hay en el modelo. Cómo salen para nuestro render, qué vamos a hacer primero, tenemos nuestro render aquí, vemos que estamos tenemos un plano de tierra. Y configuré la opción de plano de tierra, pero solo está haciendo material irregular. Lo que quiero hacer es entrar y asegurarme de que va a ser del mismo material que mi material plástico para el suelo. Lo que voy a hacer es que solo voy a llamar a esta tierra para que sepa qué capa es. Entonces voy a volver a las propiedades de render, entrar y donde he hecho clic en plano de tierra, voy a asegurarme de seleccionar ese material. Entonces esto es material y el modelo. Así que llegamos a, solo tenemos que configurarlo aquí. O podemos dar click aquí y obtenerla, encontrarla desde el modelo. ¿ Bien? Entonces ahora he hecho clic en eso, voy a hacer click, Bien. Ahora cuando presiono Render, eso le permite tener un plano infinito viene de aquí. Eso es realmente útil. Entonces no solo tendrá este corte aleatorio en un rec, rectángulo. Entonces después de averiguar esa parte, tenemos luces. Queremos hacer algo por el fondo. Así que de nuevo, está la opción de un color sólido, o puedo empezar a trabajar con medio ambiente. Así que entremos en el medio ambiente o editor de ambiente. Dentro del editor, tenemos rinocerontes chi, que cuando hemos tenido es el fondo. Podríamos entrar aquí y hacer clic en esta pequeña flecha inferior. Y hay algunas opciones para este cielo de rinoceronte. O podríamos ir y cambiarlo. Por lo que tiene su particular imagen de fondo. Y como la protracción tiene opciones de lo intensa que es si se gira. Pero sigamos adelante y echemos un vistazo a algunos otros. Para ir a echar un vistazo a estos otros, simplemente puedo hacer clic derecho en este, eliminar uno que esté ahí. Y podemos dar click aquí, ir a ambiente básico. O cambia algunos ajustes para asegurarte de que es el lugar. Cuando un clic y entorno básico haga clic en más tipos. Entonces realmente nos va a llevar a la carpeta de contenidos renderizados. Vamos a empezar con lo simple y para ver cuáles son estos, sucede que vas a tener que probarlo realmente para ver qué resultado vamos a tener. Déjalo cargar. Entonces ahora solo vamos a renderizar solo para ver cómo lo está mostrando. Y la opción aún no está configurada en nuestras opciones. Así que vamos a volver a nuestras propiedades de renderizado y asegurarnos de que sea un conjunto de color sólido. Estamos usando el entorno 360. Haremos clic en Bien, cuando vuelvas a hacer clic en Render. Y ahora ambos estamos viendo el efecto de ese color. Y cuando solo usemos el canal RGB, vamos a tener la oportunidad de verlo. Entonces ahora mismo no lo vemos. Nos aseguraremos de tener la configuración todas las opciones correctas. Entonces volvemos a nuestras propiedades de render y luego regresamos y me voy a asegurar que no sea un fondo transparente. Y haz clic en Bien. Volveremos a renderizar. Ahora estás viendo algunos de estos antecedentes aquí. Entonces no es un render en vivo. Entonces lo que tengo que jugar con él también. Hay que jugar con él para ver, pero se puede ver qué. No lo verás en esta ventana, pero puedes ver lo que verías en esta ventana. Si no es el que quieres, siempre puedes simplemente entrar aquí. Da clic en Más tipos, vuelve a importar. Elegimos otro. Entonces ahora elegimos una cubierta de aeropuerto. Estamos dejando que se cargue. Y para que veas el tipo de antecedentes los conseguirías aquí. Y también tienes algunas opciones. lo mejor si va a ser tal vez en un patio, deja que esa carga. Entonces solo podrías decir, mira, esto se verá, está aquí afuera en este espacio. Sigamos adelante y renderizemos. Y así solo tienes ese trasfondo. Cualquier tipo de decir, oye, mira, tal vez fue como justo por aquí o algo así. Y tiene el plano infinito bajando. Y se puede ver, verlo. Entonces tal vez bajes tu nivel. Nadie miró hacia abajo. De hecho voy a cerrar ese LDL más bajo, pero ya ves lo que pasaría si tiene un poco más bajo. De nuevo, es tener un esto un poco de desafío. Vuelvo a hacer clic en mi botón derecho para girar por aquí y orbitar. Bueno, claro que podemos cambiar el ángulo, cambiar lo que aparece en nuestra ventana de render. Y así esto definitivamente lleva algo acostumbrarse. Hay que jugar con él para obtener el resultado deseado. Cuando van adelante y simplemente lo cambian más a un cielo que básico en lugar de algunos de estos más pequeños. Entonces el cielo de rinoceronte es más básico. También puedes descargar diferentes como esta. Y hago clic en Abrir. Y estos son mapas HDR. En los mapas HDR, esto significa literalmente que es una grabación realmente alta, de alta densidad y de alta calidad. Y tú solo otra vez, solo lo mirarías desde aquí para averiguarlo, es hacer el tipo de cosas que quieres es que quieras ver las opciones para los benignos. Da clic en él y vuelve a la configuración aquí. No he usado esto demasiado porque obviamente, como algunos de estos son como no tan buenos para el tipo general de render. Como la pregunta es como ¿cómo realmente necesitabas tener todo esto? De hecho, obviamente puedes crear tu fondo. Y luego otro programa o similar, como Photoshop. Pero si solo estás tratando de conseguir algo básico rápido, esto tiene algunas opciones. Ahora, aquí está, aquí va a ser como un pequeño obstáculo. Quiero, si estás haciendo como edificios, esto funcionaría mejor cuando tienes algo así. Esto es, de nuevo, esto es como la ubicación aleatoria dentro de la ciudad. Entonces eso lo hace un poco desafiante. Y trabajaré de nuevo para descubrir que esencialmente pasar por aquí es realmente entonces efectivo para mí encontrarlo como un buen render. Creo que por eso mucha gente simplemente hace esto en Photoshop por todas las cosas que hay aquí. Pero lo que vamos a utilizar en lugar de este tipo de entorno es racionalmente, es más bien un entorno básico. En lugar de en lugar de estos, porque es como mirar cómo se renderiza esto. El modelo es realmente como que no soy realmente lo que estoy buscando. Entonces vamos a seguir adelante y eliminar esto. Tenemos 0 ahora mismo, que es este ambiente básico y ahí no hay nada. Solo tenemos la capacidad de tal vez hacer un escenario. Entonces, si queremos hacer como un cielo, siempre podemos estar encontrando algo. Si quisiéramos hacer algo como esto, como fondo líquido. Se puede ver que eso es lo que se nos ocurre. Si queremos que siga adelante y descargue el cielo a ser 60. En V, podríamos estar buscando. Y a lo mejor Google nos daría algo donde pudiéramos encontrar, encontrarlo y podamos ver cómo esto aparece en nuestro modelo. Entonces yo solo voy adelante y guardo esto. Este es el cielo básico y la luz volvió por aquí. Copie eso en la ubicación de mi proyecto. Para mis descargas. Podría regresar. Y en mi imagen de fondo. Haga clic aquí. Elige una ubicación en la que simplemente copiarlo. Escogiendo ese cielo, vamos a verlo como entra. Entonces ya ves que está bastante oscuro. Entonces, si realmente hago clic aquí, tengo la capacidad de ajustar un poco el color. En cuanto a multiplicar y saturar. Si estoy agregando gamma. Nuevamente, esto podría ser una edición de imágenes difícil. Así que ten en cuenta que podría llevar algún tiempo. Así que vamos a darle tiempo para editar. Entonces sí, así que ahora esto es un poco más brillante porque no es un 360 perfecto es que verás distorsión. Así que de nuevo, funciona para algunos ángulos, pero no para todos los ángulos. Sigamos adelante y veamos qué hace con este ángulo aquí. Así se puede ver que funciona en algunos. Pero vas a estar buscando específicamente un rinoceronte ENV. Si lo estás intentando. Encuentra los más específicos, más específicos. Y rinoceronte sí ofrece algunos de estos. Y su Wiki. Encuentras que en realidad se ven así, luego se ven como una imagen normal. Y así algunos de estos también para V Ray, sería consciente de esos niveles de calidad. Y nuevamente, el formateo es una cosa que hay que trabajar. Específicamente. hay algunas definiciones diferentes de Aquíhay algunas definiciones diferentes de cómo rinoceronte opera sus mapas. Así que déjate financiar cuál funcionará mejor para lo que intentas hacer. Que estoy bastante seguro de que este es el estilo que rinoceronte realmente, realmente usa. No usa solo mirar hacia arriba obsceno. Usó los bordes seguro son las cosas que tienen que coincidir. Si tuviera que salvar este, entonces ese sería el que estaría usando. Así que solo volveré aquí y cargaré eso. ¿ Elegir esa ubicación para el mapa en realidad, puedes en tu fondo así que para ver qué está pasando. Y si ves cosas como esta, ves que en realidad no están perfectamente ajustadas. Y ese es uno de los retos. Es posible que el mapeo no sea automático. A lo mejor tienes que entrar aquí. Y así este conjunto de su esférico. Ahí vas. coopción de usar miedo es definitivamente la que coincide solo para esta. Hay una pequeña escena. Entonces, o lo hacías exactamente en Photoshop o volverías a editarlo. Pero en general, obviamente está mejor ya que lo descubras para el escenario. Y es como volver aquí. Otra vez. Podemos volver aquí abajo. Ya hemos sumado la ganancia si volvimos a sumar por debajo de más brillante. Así que volveremos aquí y haremos clic en Render. Esto se podría hacer con los mapas que están en Rhino también. No tienes que hacerlo simplemente. Ves éste de aquí mismo. puedes hacerlo en eso. Y puedes volver también en términos de averiguar la escala. Realmente no queremos que se repita nada. Y ese volverá a ser uno de nuestros retos, como si obtuvieras una talla más grande. A lo mejor estás diciendo si la celda en particular que quieres que haya renderizado, ajustarás en base a eso. Voy a volver realmente aquí y cambiar esta imagen. Pienso de nuevo al principal de la pestaña Medio Ambiente. Haga clic aquí. Ver los tres botones. Y en realidad queremos probarlo una vez más para obtener un buen terreno, el mapa de ENV. Suelo. Íbamos a ser algo que va a ser esférico y en ambos lados sería coincidente. Y así eso es parte de tu búsqueda. Y definitivamente tiene que ser un pequeño reto. Fondo, mapa del cielo, rural. Eso va a evitar tener demasiadas cosas. A lo mejor si pones esa esférica para que pueda ser coincidente. Bien, entonces esta es una buena. Se trata de chicos especialistas en HDRI. Entonces vamos a seguir adelante y simplemente copiar esta imagen, guardar esa imagen y esta cuadrado y poner eso en nuestra carpeta. Y ahora ya tienen la configuración, la configuraron ya. Creo que ese es un buen ambiente. Vamos a seguir adelante y ahora vamos a renderizar. Y ese debería ser un compuesto mucho mejor para lo que estamos buscando. Nuevamente, no es que cada alta resolución sea el único reto. Y si vuelves, quizá la imagen de la descarga no sea del mayor riesgo posible. Podrías entrar aquí y tratar de averiguar si puedes conseguir una resolución súper alta. Y de una manera lo encuentras, claro que va a entrar en tus opciones, google y asegúrate de que estás buscando un archivo muy grande. Y en realidad mientras que incluso esto está diciendo que es 1900, es posible que necesites algo que sea 2000. También asegúrate de que no va a ser pequeño en términos de cuándo tú, cuándo vas a entrar en ello. Entonces este va a ser definitivamente uno de tus trabajos en la búsqueda de estos mapas. Asegúrate de que van a salir bien. Pero una cosa que podemos hacer para complementar eso es seguro tal vez para afilar eso. Y en tu programa que vas a usar, incluso lo que podemos hacer es incluso volver a salir y rotar eso un poco. Esa podría ser una forma en que podamos, por supuesto, evitar que supere demasiado de lo que estamos viendo. Porque eso definitivamente va a estar afectando cómo se ve eso. El final del día. Y así algunas de las opciones para rotar la Tierra dependen del tipo de mapa. Entonces tal vez incluso solo lo compensas. Esa será una de tus limitaciones. Yo creo. Escuchamos también podemos elegir cómo vamos a ajustar lo que vamos a estar viendo. Pero, ya sabes, es, es algo con lo que podemos vivir. Simplemente ajustamos eso a uno un poco más alto. 60. 05 búsqueda de texturas con el Club de textura de SketchUp: Un gran recurso para texturas como el cielo es este club de texturas de ketchup. De hecho tengo una cuenta Pro. Una razón es obviamente que es más difícil conseguir algunas de las texturas de alta res, una vez que tienes eso, tienen muchas grandes en general. Pero esencialmente cuando intentas hacer algo como un cielo o incluso cualquiera de los materiales realmente, necesitarías algo que sea bastante alta res. Así que desplázate hacia abajo en este sitio y ve a sus orígenes y paisaje. Y aquí tienen un fondo de nube. Voy a elegir algo como mover un poco de un clic más rural sobre la naturaleza. Y te da algunas opciones de dónde ir. Así que vamos a golpear el campo y las colinas. Y una cosa crítica es, por supuesto, asegurarse de que ahora está fuera en la naturaleza solo que no está teniendo demasiados elementos contradictorios. Esto es 1600 por 901. Miras en el archivo, dices, oye, mira si esto estaba en el fondo, estaría bien para mi modelo. Creo que sí. Por lo que esto también ofrece descarga para usuarios gratuitos, pero sólo a esa escala. Entonces esta escala obviamente es bastante buena para unos 100 por 3,008. Bien, Así que voy a entrar en el modelo y aquí en realidad haga clic en los tres botones. Y yo soy Leyla, adelante y extrae este archivo o este se incluirá en el proyecto. Entras de aquí y lo seleccionas. Esperas a que se cargue. Todos los ajustes están establecidos para eso. Pero voy a entrar en ellos. Es un archivo bastante grande como probablemente necesite ser, así que no va a ser borroso cuando se renderiza. Y claro que lleva un poco de tiempo procesarlo seguro. Es similar de inmediato, un poco bajo. Así que vamos a entrar aquí y compensarlo. Un poquito. Tallas para todos, se asegura de que necesite un poco más de tiempo para hacer ajustes. 61. 06 configuraciones de fondo texturas 01: Lo que ves en este ejemplo es un fondo para el archivo Rhino. Así que acabo de cargar un conjunto de fondo en un ángulo bajo. Lo que hice fue ir a la ficha de mi entorno. Se puede acceder a los entornos, vamos a renderizar y pasando por el editor de entorno. Y en el editor de ambiente, lo que puedes hacer es que puedes seguir adelante y elegir qué tipo de fondos estarían en tu entorno para tu modelo. Ahora, acabo una especie de entorno de fondo personalizado donde acabo de entrar, elegí una imagen de Entorno haciendo clic en los tres puntos, elegí esta imagen inferior aquí y ajusto el archivo. Lo que verás es que tiene que ser como un archivo ancho que sea algo continuo. Ves lo mismo no es perfecto aquí. Pero en realidad puede entrar, rotar eso en su mapeo de texturas y asegurarse que seleccione la espiral como mapa del entorno y también aligeró la gamma un poco más brillante. Esencialmente, lo que eso va a hacer es permitirme cuando esté viendo el modelo que pueda estar cambiando el ángulo. Y puedo hacer clic derecho, y esto es clic derecho para ver como que obtengo del modelo. Y está produciendo un buen resultado para mí. Voy a seguir adelante y simplemente dejar eso en el cierre que. Y solo elegiremos un ángulo diferente. Ahora, subimos un poco y damos clic en Render. Se puede ver que tenemos un poco de cosas extra en el fondo, así que tal vez lo ajustemos si estamos ajustando la vista para que no podamos tener demasiado. Y eso va a ser muy sencillo. Simplemente volvemos al editor de ambiente. Estaba pensando. Sé bueno simplemente jugar con el fondo, así que sé adecuado para el ángulo que uses. Yo solo hice eso. Entonces veamos qué tenemos aquí. Eso es un poco más alto en el cielo. Y entonces la idea es que no se supone que sea demasiado. Entonces ese es uno de los pequeños retos para trabajar con mapas de entorno. Para este beneficio del cielo. Eso realmente funciona muy bien. Incluso por aquí, puedes ver muchos de los elementos más pequeños que realmente no puedes ver. Entonces no es realmente proporcionar o causar un problema. Entonces esta es una forma muy sencilla de trabajar con mapas de entorno. Hay algunos mapas de entorno de rinoceronte que puedes buscar ahí, renderizar carpeta de contenido. Muchos de estos no son realmente serios. Pero siempre puedes simplemente cargarlos y luego echar un vistazo a tu alrededor para ver qué tipo de imagen proporcionan. Quizás quieras ir y realmente ir y hacer clic en la imagen y aumentar la gamma para que no quede demasiado oscura. El dorsal tiene es baja resolución tu hombre, no lo quiero demasiado brillante. Al entrar en éste, verá tal vez fondo texturizado. 62. 07 Introducción Editar ajustes de luz: Entonces, una gran cosa que tenemos en Rhino es la capacidad de editar las luces que estamos haciendo ahora mismo ves un foco. Yo hice un cuadro de sección del modelo en el que el modo render. Entonces vamos a empezar esto poco a poco. Al mirar todas las ventanas. Y voy a mirar hacia abajo. Tenemos otro avión de recorte aquí. Y tengo un foco y una luz dentro de este espacio. Ahora, en las opciones de renderizado, tenemos esta capacidad de editar la luz de diversas maneras. Entonces voy a hacer clic en Editar luz mirando. Me dice que seleccione la luz. Y una cosa que hace es darle clic de nuevo. Es fácil apagarse, es que puedo mover la flecha derecha del mouse. Bien, como botón. Y en realidad va a cambiar la ubicación del foco, cual es genial porque es como si pudiera decirle a dónde enfocar esencialmente. Y así que esa es una excelente manera de controlar dónde se ve tu lugar. Haces clic en cualquier otro lugar se apagará. La siguiente manera es editar la luz por resaltado. Este es un plex un poco más tranquilo porque está enfocado en la superficie. Entonces, si hago clic en esa superficie y hago clic en la ubicación Highlight, a lo mejor es adorar. Ves que la luz se hace muy grande para enfocarse en esa pequeña cosa. Entonces es un poco más avanzado, más usos exteriores, voy a deshacer esa posición de luz. El siguiente es el set spotlight para ver. De hecho podemos hacer esta vista desde aquí. Ahora ves que en realidad se ha conseguido incluso afuera porque esta cámara está basada en el exterior. Puedes ver la ubicación de la cámara aquí mismo. Entonces lo que hubiera querido hacer, estaba adentro, podría decir que tal vez acercarme un poco más así y hacer eso. Mismo efecto dice destacar la vista. Solo asegúrate de hacer clic en esa vista. Y luego OB y una ubicación y solo asegúrate de que estamos en la vista correcta y está haciendo eso. Bien, aquí mismo. Dividir el foco de lote para hacer coincidir la vista activa. Y desafortunadamente es con la vista está fuera del foco de atención. Entonces, una forma de sortear eso podría ser usar el modo wireframe. Se puede ver ese foco. Ellos ven que ha cambiado. Entonces esa opción de foco final es donde realmente podemos estar en cualquier parte del dibujo. Y si hago clic en Establecer vista a foco, solo puedo ir aquí. Veo de inmediato en qué se está enfocando. Esa es una excelente manera de asegurarte de que tu centro de atención haga lo que quieres que hagan. 63. 08 Configuración de mapas de textura: Una cosa importante que podemos hacer en Rhino es la capacidad de usar mapas de texturas. Actualmente, modele tenía piso. Y por el piso y Patty o la intersección, lo que empecé a hacer es seguir adelante y simplemente recortar realmente la huella del piso. Entonces quiero recortar eso ahora mismo usando el comando trim. Cortarobjetos. Yo uso el rectángulo, el edificio que yo de ese edificio porque quiero tener mi objeto sólido. Voy a seguir adelante y también recortar esos elementos. Entonces ahora tenemos una, todavía tenemos una caja sólida y solo puedo unirlos en una superficie de poli cercana. Entonces ahora mostrando todo en el modelo y luego apague mis líneas de construcción. ¿ Ves? Tengo mi interior y así no hay piso actualmente. Y eso es por supuesto, eso puede ser problemático. A menos que cree una capa floral. Y entonces voy a tener una textura de piso y tocado por algunos de estos elementos, también quiero crear una alberca. Cuando hacerlo sencillo, poco a poco. Yo quería seguir adelante y poner piso aquí. Vamos a crear un sólido y solo iremos de esa esquina a esta esquina y bajaremos seis pulgadas. Solo asegúrate de que esté en la capa del piso, la capa de cuatro. Entonces ahora mismo nuestro show, tenemos nuestro interior aquí. Eso es para una pasarela. Lo que he hecho es que he buscado dentro la colección por ahora mismo si vas a Custom. Y en realidad solo podrías usar más tipos para ir a su biblioteca. Vas a importar y arquitectónica. Tienen muchos tipos de piso. Fue al gris claro pulido para el exterior. Y así de hecho puse esto en el modelo, así que eso es lo que es esto ahora mismo. Y las ideas. Podemos editar varias cosas sobre esto. Podemos agregarlo. Qué clase aquí es. Podemos hacerlo en una gita, muy mate. Podemos tenerlo muy brillante y reflectante. Podemos tenerlo muy efectivo. Depende de, por supuesto que renderices, veas mucho más detalle. Y también podemos elegir una transparencia. Entonces hay muchos efectos que no estás aquí, así como la oportunidad de mapa de bache. Entonces esto normalmente no lo es, no se incluyó aquí. Hay paquetes de textura donde puedes tener un bache. Pero lo que podría hacer alguien es entrar y usar uno de estos y convertirlo blanco y negro para obtener si quisiéramos hacer eso. Pero para el terrazo, queremos saber generalmente suave, pero ahí es una opción. Y todo lo que podríamos simplemente presionar OK. Podemos venir aquí al Editor de Texturas. Y la textura, verás los fondos, algunas de las texturas y el modelo. Ese es el terrazo gris claro. Y solo tienes opciones esencialmente similares. Aquí se habla de cómo encajará el material. No. ¿ Va a ser ambiente o es una caja va a ladrar, así que está bien para mí? No estamos cambiando ninguno de los multiplicadores también, pero también podemos cambiar parte de la textura aquí. Entonces así es como trabajas con texturas. Dentro de las bibliotecas de materiales de rinocer También tienes la capacidad de fusionar materiales idénticos si acaso has duplicado mucho dentro del proyecto. 64. 09 configuraciones de representación adicionales: Yo solo quería hablar de algunos de los últimos elementos que tienes la capacidad de menú de renderizado. Siempre podemos mostrar este A-Frame. A-frame te mostrará qué es exactamente lo que va a renderizar. Entonces, si lo selecciono más para que me guste una caja por caja, como ochocientos, ochocientos, en realidad mostraría esa caja aquí. Y sólo vamos a ir a las propiedades. Juega con eso. Si fuimos a bloquear es todo lo que queríamos hacer a medida y dije 800 por 800. ¿Ves eso? Adelante y cámbiate aquí mismo. Así que también tenemos ajustes para marco seguro donde podemos decir ahora qué mentiras queremos mostrarte y mostrar cuadrículas, etc. cambias tu cámara con eso en mente. Y esos son los ajustes que tienes en tu menú de render. 65. 10 paneles de bibliotecas: La opción de la biblioteca es otra opción en tus Propiedades y paneles y tus paneles mentores. Las bibliotecas te dan la posibilidad de incorporar elementos directamente a tu modelo, incluidos objetos como texturas. Por ejemplo, si escribo aquí, realidad comienza en el render cortar ese menú. Si quisiera elegir una variedad de materiales como ambientes, o si elegiría arquitectónicos, más pisos, simplemente podría venir y arrastrarlo al modelo. Y se aplicaría de inmediato. Y podría ir, por supuesto, mis propiedades en mi material. Puede estar lidiando con cualquier cosa para configurar eso así se nota ¿verdad? Y claro, ya sabes, esto significa que no van a tener el material de capa. Entonces es algo que por supuesto notar porque obviamente antes de muchas veces la gente va a hacer material bi-capa, esto va a ser por objeto. Entonces eso es algo a lo que también hacer uso. Ellos. Acelera tu flujo de trabajo. 66. Capítulo 6: Animaciones y vistas avanzadas: Tiene muchas herramientas geniales para modelar y también algunas herramientas geniales para la animación. Vamos a ver algunas herramientas para animación y configuración de visualización en Rhino para que puedas sacar tus modelos y ver un nuevo lado de ellos visualmente en el tiempo. 67. 001 Cómo configurar animaciones giratorias y solares en Rhino: Hacer animaciones en Grasshopper es otra cosa genial y ingeniosa que podrías hacer. Voy a seguir adelante y comenzar la animación con la vista deseada. Voy a hacer zoom a las alturas. Y en realidad no voy a elegir una ventana de zoom para hacer poco rotando hacia donde está el centro. Si este Senado lo que quieres es que estén actualmente, puedes moverlo para llegar a ese centro. Esencialmente, puedes usar tu pequeña alfombrilla de ratón para girar. Y al hacer eso, también podemos desde las propiedades cuando creas una cámara. Y vamos a ir a nuestras vistas nombradas. Ahora vamos a llamar a esta nueva cámara de vista o animaciones perspectiva. ¿Bien? Y entonces lo que sucede con las animaciones es esencialmente el menos automatizado del catering, el fotograma a fotograma. Va a ir más o menos de las herramientas de renderizado. Este pequeño set donde puedes tener la posibilidad seleccionar un tipo de animación si está cambiando del día. Si es una animación fly through donde te mueves o si es una animación de path, movemos junto con la rotación de menos de 60 que ahora mismo quería comenzar con un sencillo 100 frames. Así que he usado la opción básica para que la animación del tocadiscos va a girar prácticamente por todas partes. Y voy a dar click Bien, y ya ven la opción aquí es wireframe. Entonces esa es, esa es una de las formas en las que vamos a ir. También tengo la opción de hacer ese sombreado o renderizado o arquitecto. Nuestra perspectiva. Lo hago ahora es que también tengo opción a las opciones de render también. Ahora, esa va a ser esta perspectiva. Y el nombre es ahí sentarse. ¿Ahora? Eso es solo por configurarlo. Si quieres ver cómo va a quedar. Simplemente puedes presionar Reproducir. ¿Ves? Si quieres iniciarlo de nuevo, solo regresarás aquí. Decir en sentido contrario a las horas del día Bien. Ves que va por el otro lado. Ahora eso es bastante rápido. La nota es, si la guardas para un largo más largo, definitivamente tardará más en renderizarse. Entonces, pero sí lo hace. Bonita mirada pequeña. Entonces, lo que vamos a hacer ahora queremos grabar. Yo sólo te muestro esta otra opción. Si quieres parar, juega eso, puedes sacar esto, ya sabes, iniciarlo y luego simplemente moverte poco a poco. Y para grabar en Judas, pulsa el botón de grabación. Y cuando tienes las opciones aquí, descubres dónde puedes almacenarlo en este momento está usando la carpeta de animación. Siempre puedo hacer uno nuevo. Y con esa carpeta seleccionada, sólo puedo ejecutar animación y dejarla ir. Y solo tener el precedente o empezar a grabar. Y va a estar renderizando cada una de esas vistas tal como está la ventana gráfica. Queremos tener una animación exportadora específica . Sea consciente. Lo que esto está haciendo actualmente es exportar jpegs de cada uno de estos marcos. Pero otra vez, ¿ves la buena calidad de animación de la misma? Realmente obtendremos una perspectiva real. Y a qué tipo de arquitectura estás renderizando. Y cuando terminemos con eso, podemos elegir cómo abrir el archivo. Entonces, si usas Microsoft Edge, haz clic en Bien. Y sólo puedo tocar eso. Aunque. También puedes usar un programa como After Effects o Premiere para cargarlo. Pero es una animación muy suave y agradable. Para algunos otros tipos de automatizaciones. Queremos configurar. Quizá un hijo estudie. Uno seguro. Enciende el sol, tuvo la oportunidad de ver dónde la ubicación del proyecto lo puso a una dirección en particular. Ahora quiero decir que está en Little Rock. Haga clic en Bien. Y dirías, ¿Cuál es la hora de inicio, qué es n tiempo? Eso está bien para mí. También, los minutos por entre fotogramas. Esencialmente solo mío. Este es el 12, nuestro render. Eso está sincronizado. Vas a ser dos marcos para nuestras playas, una vida familiar más pequeña, mejor. Puede exportar a Bitmap, PNG, TIF, opciones similares. Y estoy muy interesado. Un aspecto poco más agradable. Así que renderizar carpeta tomaría mucho tiempo. Así que sólo voy a seguir adelante para renderizar la vista previa. Y será esa perspectiva de animación. Y creo que estamos bien. Adelante. Haga clic en Bien. Y va a ser lo mismo que antes de que todas las láminas usen la animación Preview. Asegúrate de mirar el atardecer y mi hijo está encendido. El escenario no siempre es decir demasiado. Creo que voy a ir marchar está sombreado o renderizado para ti. Vamos a ver qué pasa con el sol. Y lo que puedes hacer ahora es que en realidad no está mostrando demasiado de eso. Compruébalo para tu configuración. 66. Solo trata de renderizar directamente. Y yo sólo voy a volver aquí. Voy a llamar a éste. Y entonces algunos simplemente seguirán adelante y probarán esto. 11 de los desafíos es que se asegura de que el renderizador adecuado esté configurado. Entonces quiero cambiar el renderer aquí. Elija renderizado de rinoceronte. Voy a empezar de nuevo con eso. Reproduce la animación. Posteriormente. Ella todavía lo ha empezado. La ubicación correcta. Y cada uno de los fotogramas va a ser renderizado. Bastante va a ir poco a poco. Entonces tomará su tiempo, pero las ideas, van a tomar tu configuración de render. Va a entrar ahí. Lo bueno de esto, de nuevo, esto sólo va a ir, punto, ya has dicho. Entonces a veces esto es más. ¿Tiene que ser rápido? Por supuesto, puedes cambiar esa configuración de 30 minutos a 15 minutos a un minuto que puedas obtener una animación bastante fluida si lo deseas. Algunos programas no ofrecen tanta flexibilidad y control. Y también es un render muy sencillo, incluso mostrando mis líneas. Así que siempre puedo volver y cambiarlo, pero voy a dejar eso ahí por ahora. Entonces solo echa un vistazo a todo. Entonces ya ves que estamos haciendo 13. Entonces conseguir nuestras 12 horas se va a multiplicar entre los cuatro primeros, disculpe, 48 clips. Entonces voy a seguir adelante y parar y mostrarte el producto final. 68. 002 Animación final del sol: Y ahora esta es la animación final. Asegúrate de establecer tus renderizaciones, dimensionar tu búfer de fotogramas u opciones de renderizado. Pero esta está puesta a un poco de una más baja. Hizo que se renderizara mucho más rápido. Pero esencialmente son las seis AM a las seis PM. Tienes algunas opciones aquí y tienes por supuesto, ve a donde están estas fotos. Así hacia y puedes localizarlos para ponerlos en After Effects composición nosotros mismos. 69. Intro a Grasshopper Parte I: Una cosa que puedes hacer con Rhino es también la capacidad de usar Grasshopper para herramientas de diseño paramétrico que son esencialmente secuencias de comandos que te permiten codificar elementos para tu diseño. Lo que quiero hacer es seguir adelante y esconder alguna otra geometría y vamos a crear una capa para este plano de recorte. Y alto eso. Y vamos a buscar y cargar a Grasshopper. Puedes encontrar un enlace al saltamontes, ah, algo así como en las herramientas más desarrolladas. La pestaña estándar aquí mismo. También tienes opciones solo para reproducir un script de Grasshopper o trabajar en un plug-in o un compilador de Script. Sólo voy a lanzar saltamontes. Hemos lanzado el saltamontes aquí. Y esencialmente lo que es es más o menos un motor y es una codificación visual para trabajar en tu modelo. Y tiene algunos códigos anteriores que he creado. Hablaré de la interfaz. Esta es, por supuesto, la ventana del saltamontes. Puedes cerrarlo o abrirlo y tienes la posibilidad de usar el menú Archivo para abrir Clips anteriores de saltamontes que vas a abrir. Estos se llaman scripts, que se llaman guiones GH. Así que exporta imágenes del lienzo. Y este es el Lienzo. En cuanto empieces, si quieres decirlo, voy a hacer clic en esto y hablaré primero de panel porque panel te ayuda a escribir notas sobre tu proyecto. Además, puede conectar información y esencialmente sus entradas de procesamiento para codificar y luego salidas. Y puedes hacer cualquier cosa que puedas hacer realmente en Rhino. Y puedes hacerlo a mayor escala porque puedes establecer una entrada diferente y procesarla, luego otra entrada y procesarla. Y entonces esta vista, te ayuda a operar cómo vas a estar viendo diferentes cosas como los datos con los que estás trabajando. También puedes trabajar en la pantalla para ver cómo se verán las cosas. La geometría de Rhino entra aquí y etc. y luego también se puede detener o iniciar la computación de los diferentes códigos que se están ejecutando. Y también puedes hacer cosas como hornear seleccionados. Y también tienes el menú Ayuda para una afirmación divertida. Muchas de estas cosas se pueden hacer realmente justo en la lona. Vamos a empezar por mirar la geometría. Esencialmente cualquier geometría, esto, harías un corredor que puedes hacer con saltamontes, pero tienes que enchufarlo. Entonces ahora el punto es único porque si dices que voy a poner 1, elegirás el punto. Y lo verás en la lona. Si quieres escoger algo así como una curva, en realidad tienes que encontrar la curva en el modelo. Entonces tengo uno aquí. Y ahora ves que se muestra como verde. Lo mismo pasa si quería entrar aquí y elegir una mina de superficie que una superficie y el B-Raf son objetos diferentes. Así que solo tenlo en mente. Estar envuelto. Si seleccionamos no será Brett, podría ser tal vez esto hay esto. La superficie puede ser tanto Europa como una superficie. Entonces esa es una de las formas en las que se puede hacer. Y eso continúa y así sucesivamente para diferentes tipos de objetos. Y también entra en geometría, capturas y otro tipo de elementos. Algunos de ellos son un poco más complejos. Cuando consigas tus conceptos básicos, puedes entrar en eso. También. Puedes ver el enlace en mi biografía para curso de saltamontes. perímetros están tratando tal vez como un encendido, apagado o número, como un texto. Podría fijar el texto. Ese texto podría enchufarse. Y una cosa que tiene el panel y se ve en estos también es un poco, poco arrastrando ese pequeño círculo. Y tu artículo siempre se puede enchufar a un panel. Y para desenchufar, puedes presionar Control. Haz ese mismo camino. Y así siempre puedes hacer clic derecho y puedes elegir las cosas también como la forma en que las muestras. Se pueden elegir varios objetos. Haga clic derecho sobre el espacio vacío. Desactiva la vista previa. Deshabilitará los comandos o los habilitará. También tienes la opción de hornearlos, que es prácticamente duplicarlos. Podría llevarlos a la modelo. También tienes la capacidad de agruparlos o agruparlos. Y ahí es donde te conviertes en uno. Así que es un poco absorbente y siempre puedes editar el cúmulo de cosas que estaban ahí dentro. Y siempre podemos cerrar eso. Este jardín clubes. Además, definitivamente hay una configuración más avanzada. Pero después de eso, también tienes la capacidad volver a calcular si algo ha cambiado y eso es más para funciones más grandes. También puedes bloquear el solucionador. Eso es si has hecho un artículo diferente. Pero además del texto, claro que hay, hay números. Y también tenemos cosas como colores o matriz. También se tratará el color y algunos de nuestros insumos. Entonces fijamos ese número, tal vez diez. Entonces es más fácil cambiar así. Con nuestras entradas, podemos usar cosas como tal vez un botón deslizador numérico donde podamos cambiar el valor. También podemos hacer clic derecho y cambiar ese rango aquí. Entonces ponemos como diez aquí. Cambia ese clic. Bien. También podemos hacer que este tipo sea difícil. Y mirarás los tipos particulares, ajustes y cada uno. Para que todo para introducir. Y usamos algo así como un panel para averiguar qué está pasando dentro de ahí. Va arriba y abajo. Más allá de eso, supongo que hay algunos otros tipos de recolectores donde se pueden obtener diferentes tipos de información. Puede crear una lista, puede crear un control deslizante multidimensional. Por lo que también puede importar diferentes tipos de datos y lo que importa se puede procesar y cualquiera de las funciones dentro de saltamontes. Ahora, entonces tienes algunos otros tipos de opciones más avanzadas. Yo diría comenzar con unos artículos más simples y luego se puede mover en garabatos, útiles. Garabatear es solo esencialmente escribir textos en tu modelo. 70. Rayo en V para el Rhino Cosmos + Renderización de visión en tiempo real: Una de las grandes cosas que puedes hacer con Rhino en tu renderizado es también usar la aplicación V Ray. Rayo. Voy a abrir la barra de menú es otro tipo de Renderer. Desplázate hacia abajo. Como si fuera una gran barra roja en la parte superior. Pero debería tener toda su cajita de menú. Por lo general, le permite hacer renderizar diferentes tipos de geometría incluyendo diferentes y distintos con su modelo también efectos como hierba o objetos de dispersión a medida que les trae proxies. Y ahí es donde tienes como pequeños carros de bebé, gente, árboles. También tienes como alguna utilidad para los objetos. También puedes crear luces porque somites y también puedes simplemente controlar cualquiera de tus renders, es un gran menú muy gordo, que está aquí arriba. Pero es el mismo tipo de, tipo de poner todos estos en un solo lugar. Echemos un vistazo. Entonces la base de V Ray es que es un plug-in. Y si has usado la versión anterior, ha cambiado recientemente. Voy a seguir adelante y cambiar. Al igual que el compacto, el grande en la parte superior. Entonces lo que he empezado aquí ha creado un pequeño objeto y voy a convertir esto en ver y re, re, más o menos, voy a renderizar esta escena. Y lo primero que voy a hacer es asegurarme que nos configuraron como el renderizador actual. Y es el menú del espectador, que tiene los mismos comandos que la sangre cercana. Comienza donde fuimos un Asset Editor, donde podemos asignar materiales, podemos crear luces. Ahora podemos trabajar en tipos creativos, geometría o elementos invernales. También, podemos trabajar con texturas. Aquí. Hacemos clic en el lado izquierdo. La capacidad de agregar cualquier tipo de material que tipo de incorporado desde la forma en que se establece. Por ejemplo, si quiero este objeto aquí, voy a hacer algunos de estos para diferentes tipos de materiales. Puedo seleccionar estos. Y tal vez podría decir que quiero usar esta textura que haría clic derecho y agregaría o aplicaría a la selección o antraceno. Ahora puedo ver eso aquí. Y podría hacerlo con cualquiera de estos otros materiales. Simplemente haga clic ahí. Y vamos a sumar a esta selección. También puedo agregar cualquier cosa a la escena y posteriormente aplicarlo a esta elección, o puedo aplicar a la capa. Y también tenemos la capacidad de crear cosas emisivas como la luz va a aplicar eso a la selección también. Entonces no se puede ver ahora mismo porque no es nada se ha renderizado. Voy a mostrar un poco sobre el editor para los atributos para cada uno de los materiales. Más o menos cualquier material que selecciones. Se puede trabajar en materiales a partir de ahora se ve difuso. Reflexión, refracción. También puedes agregarle más capas ya que lo haces más como un metal, más masivo. O podrías agregar atributos que esperarías que especifiques ciertas propiedades. Al igual que ella anulará el material que desea agregar ID adicional para ser exportado. Si desea agregar líneas y contornos. Con translucidez, puedes agregarlo ahí mismo. Los hemos tenido. Pero agrega una luz simple al modelo. Y también es un proceso muy sencillo. Simplemente tomas, pones un objeto en el objeto en el modelo. Como si quisiera crear una esfera para colocarla. Y configurando mi pantalla un poco antes de pasar, voy a crear un plano infinito. Plano infinito significa que no verás nada más que un horizonte. Quieres que te guste el borde de algo. Otro lugar. Todos esos artículos ahí dentro, aunque también. Ahora, desde el Editor de Activos hasta la configuración, puedo elegir el renderizador, la calidad y diferentes elementos sobre el renderizado. Por ejemplo, para esta animación, el tipo de salida de entorno para querer sobrescribir el entorno. materiales aquí son para cuándo usar enjambre para el renderizado en la nube también tienen otras opciones diferentes para los recordados para las imágenes, la iluminación y otras características. Si quiero girar las líneas, da clic en Contornos y puedo restarlo ya que esto demasiado. Aquí. Yo no iría y simplemente renderizaría lo que tenemos aquí. Cierra todos estos. Sólo voy a mantenerlo sencillo. Este es ahora el búfer de fotogramas de onda V donde renderizas exactamente lo que hay en la vista y lo renderiza cortado a la escala particular. Pero como puedes ver, obviamente es un render de muy buena calidad. Esto es muy pequeño, pero si lo haces más grande, por supuesto se adaptará y ajustará. También tienes algunas otras opciones aquí, como el lado derecho e izquierdo aquí que abrirías para cerrar. Esto tiene la historia. Este lado derecho tiene. Pero podemos empezar a hacer una especie de post-procesamiento en el modelo. Por ejemplo, si quisiera trabajar en diferentes colores, tal vez las curvas más bien el modelo se ve doble clic aquí y estar cambiando eso. Y eso sería algo que podría exportar haciendo clic en el botón Guardar. Y sólo puedo salvarme eso. Ahora, cualquiera que sea la carpeta que quiera que haga. Este extra probablemente entra en carpeta simple. Y yo sólo puedo poner un nombre aquí. Y eso lo guardaría. Por lo que también puedo agregar diferentes efectos de lente. Yo quería por el resplandor de la luz o algo así en el modelo. Bien, así que eso es simplemente, obtendrías un renderizado si quieres usar renderizado interactivo que te permita lavar esa ventana gráfica en tiempo real, Excel las luces y todo. Así que ten cuidado tenemos un modelo grande que tardará más. Y entonces tienes la opción por supuesto todavía. Entonces dos, si haces algún proveedor regular, puedes seleccionar un área de su modelo para simplemente renderizar ese bit si cambia el color, mueve esto. Y de hecho volveré entonces a ella y traté renderizar para conocer a Agustín preferiría hacer solo el invierno regular. Simplemente demostrará ese cambio. Entonces todo es bastante intuitivo. Sólo hay que acostumbrarse a que este bar entre y salga. Con esto siendo cercano y abierto. Zach termina de portarlo. Una forma de hacer que tus renders vayan más rápido, obviamente, si estás trabajando en un trabajo más grande, es usar el enjambre veery, muro de enjambre. Bastante estar trabajando a través de un reclamo a la red. Aunque es bonito, bastante genial. Bafle. 71. Rayo en V para el Rhino, editor de activos, Renderización interactiva: Actualmente se ven en el modelo varios objetos diferentes cargados desde el rayo Cosmos. Verás, no los vas a ver como se verá en re, re porque la renderización aún no está hecha. Entonces solo ves como lo que se llama un proxy donde es una baja resolución. La imagen final, pero hay gente, materiales, vegetación, accesorios, SUS mapas, arquitectura, que vehículos, forro y mobiliario. Y por supuesto los verás cuando realmente lo mantengas a la sombra porque wireframe no muestra estos proxies. Pero si va a, seguro, entrar en su render interactivo, tendrá la capacidad de tipo de experiencia. Estas son las personas que estás teniendo, tu modelo. ¿Bien? Entonces también tienes opciones para estos. Estos van a ser como en tu modelo. Puedes utilizarlos con algunas de las características y las referencias. Dispersión. Apaga esto, por ejemplo, plano de dispersión de viola que quiero usar. Yo sólo voy a copiar esto. Este avión. Scatter es una característica muy interesante donde tienes la capacidad de hacer de un objeto un host de dispersión. El VFB será útil para esto o para el Editor de Activos. Así que teniendo objeto scatter aquí, y se está aplicando aquí, tenemos que hacer es entrar en propiedades y agregar invitados que podríamos usar cualquier otro tipo de objetos en Rhino que sean del camino. Esto es como una pequeña dispersión. Yo sólo voy a poner 0.1. Y si vuelvo al invierno interactivo, veo como una nueva multitud genial de gente. Entonces esa es una parte fundamental de algunas de las funciones del rayo. Otra función es la función de pasto, donde si tienes un objeto como este, solo voy a usar esto. Otra vez. No quiero sobrecargar los objetos. Se puede establecer que sea el camino para el objeto. Y lo que estarías haciendo es volver a aquí, dije editor y trayendo una hierba de tus materiales. Entonces esto va a ser así para Y tiene como sus propiedades también. Para que puedas hacer ese mismo tipo de invierno interactivo. Para echar un vistazo a esta gráfica. Esto realmente está creciendo rápido porque es pequeño. Pero esencialmente se ven todos los pedacitos de hierba ahí. Todas estas son algunas características realmente geniales que puedes hacer con Vireo y tu arquitectura, el modelo de arquitectura. Siempre puedes volver. Y mientras que en las versiones anteriores de V Ray, hay que apagar los contornos y renderizar con líneas. Ahora todos ustedes pueden hacer eso y desmenuzar la matriz. Mientras que encendí mis contornos. Yo renderizo esta vista que la vista actual, verá líneas que se agregaron y los ajustes para esos se pueden determinar oreja derecha, justo fuera de la línea o incluso cambiarla a un color diferente. Deja que ese render, y yo haré lo mismo. Hará el render. Y luego voy a esbozar. Y siempre tenemos opciones aquí también para quitar los bordes interiores que eliminarán algunos de esos conjuntos muy gruesos de contornos. Simplemente realmente va al exterior. Entonces esas son algunas características divertidas y otras características muy divertidas. Se puede llegar al VF B, que es este búfer de cuadro aquí. También puedes optar por hacer diferentes tipos de renderizado como también puedes renderizar en la Nube si tienes una cuenta de Cloud con V Ray y otra gran función o cerrar, estas son tus animaciones aquí. Animaciones por supuesto, que se están configurando en Rhino. Pero quiero mostrarte si no quieres elemento, pero quieres tener algo más en tiempo real. En realidad se puede hacer eso con la visión del rayo. A carga de visión. Su visión actual. Podría tardar un par de minutos en cargarse. Dependiendo de la complejidad de tu modelo. Pero esencialmente todo lo que has cargado tu para tus otros sistemas se carga en V revisión. La revisión actúa como un Enscape. Simplemente navega con tu mouse y tu teclado. Entonces ves todas las pequeñas funciones funcionando, trabajando en tiempo real ahí. Y solo puedes moverte. Entonces ahora mismo es este conjunto de aquí. También existe la opción de vincular tu cámara al modelo. Por cada enlace, el sol al modelo. La capacidad de elegir sus ajustes de color a los ajustes de cómo se mueve a través del modelo. Puede guardar el archivo en particular. Si tienes una configuración de animación, estás corriendo desde el modelo, puedes guardarla. Eso suele ser con algún modelo. Entonces aquí puedes exportar el ejecutable para que la gente pueda realmente cargar esto y estar jugando eso real esto. Lo que veas, van a ver que pueden recorrerlo. Entonces eso es lo que puedes hacer con tu. Muy, muy chulo. Y es tiempo real. Ahora puedes hacer el botón central del mouse para dar la vuelta también. Be realmente te ayuda a obtener algunas imágenes avanzadas. Simplemente definitivamente hay que trabajar en cualquier cosa que lo traigas para estar listo, por ejemplo, con materiales o estas personas, solo hay que trabajar en el ajuste de la misma. Esto es solo una introducción ligera. Nuevo consulta una página para cursos más avanzados. Pero es una gran parte de Rhino cualquier modelo que tengas, solo puedes agregar elementos de personas y simplemente hacer que sea realmente algo hermoso para trabajar. 72. Animaciones de senderos: Otra forma genial de sacar animaciones de tu ejecución de nuestros proyectos es usar la animación de curva de ruta. La forma de hacerlo, simplemente podríamos asegurarnos de que tenemos dos curvas. Una va a ser la curva de la cámara, y lo que va a ser la curva objetivo. Y lo que podemos hacer es simplemente decir desde herramientas de animación aleatoria, conjunto de trayectorias de animación y nos da la opción, elegir la curva de ruta y la ruta de destino. Entonces podemos elegir nuestras opciones de animación normales. Y luego solo desde nuestra ventana gráfica seleccionada, simplemente hacemos clic en Reproducir. Ya ves como este es un poco más único porque podría simplemente estar mudando en una variedad de lugares e ideas. Incluso tengo la opción de sentarme tal vez ese lado que lo estás viendo, cambia. Entonces todo se actualiza a medida que avanzas. Entonces eso es muy interesante de lograr. Debido al marco de tiempo que es algo limitado cuanto, pero en general, puedes ver cómo estás tratando de renderizar y obtener ideas para tu modelo. Puedes tener caminos sencillos que sigas. Te voy a mostrar otro camino. Por supuesto. Podría si quisiera verlo construir y moverme de otro camino que estaba viniendo estar más cerca. Yo también podría hacerlo así. Así que la manera en que lo siento por eso es tal vez configurado medio, medio, altura. Y entonces ya sabes, estaría regresando en esta dirección. Sólo tengo que asegurarme de dar con la curva derecha. Así que ve a mi camino de animación. Y voy a decir, sólo quiero una cámara sencilla. Y Oh, mira, ya sabes, yo, he hecho esto aquí mismo. Vamos a echar un vistazo a eso. irán rápido. Cambió mucho. Sí. Entonces se mueve con las cámaras. Entonces esencialmente la línea se va a secar de esta manera. Así que siempre puedes agregar múltiples rutas que al elegir un curso para renderizar, siempre puedes ejecutarlo a JPEG y usando tu propio programa. 73. Cómo configurar las vistas en Rhino: Una cosa importante de Rhino es la capacidad de usar, para obtener realmente buenas vistas. Y entonces esto por supuesto, es pensar realmente en 3D para todos mis diseños y voy a usar este render estándar. Pero me gusta personalizar, sobre todo cuando un poco se pone de humor. Normalmente vendré y me aseguraré de que tengo para mi ventana gráfica, hago clic en ellos como espacio. Me gusta mucho la ventana gráfica de tal vez 25 porque va a mostrar más perspectiva y estás haciendo una visión más grande, es mucho más amplia. Soy más o menos sé, claro, básico con estos elementos aquí. Pero quieres guardar esa vista. Lo voy a cambiar un poco. Siempre puedes volver y hacer clic aquí y vistas de nombre y tienes tu barra de vistas de nombre. Pero voy a guardar esto como uno nuevo. Esto es solo respeto a uno, voy a decir. Y tenemos opción por supuesto también el trato con la relación de aspecto o diferentes widgets e ideas. Llegarás a siempre solo volver aquí. Entonces son cambios. Pero esa es una muy buena, sobre todo para renderizar cosas altas. Estábamos tratando de conseguir más cosas en el encuadre. También tienes la habilidad si quieres hacer más líneas rectas, hacer perspectiva de dos puntos. postestrato se distorsiona cuando estabas como mirar hacia abajo, pero en general, funciona como un mantener recto tu modelo. Mientras que en perspectiva, ya sabes, depende de cómo te veas. Podrías ver más aquí así. Esta línea va en esta dirección frente a ir recto hacia arriba. La perspectiva de dos puntos siempre va a tener líneas que suban. Y se ve bastante normal hasta que llegas a hacer eso. Tan relevante. Por último, está la visión del paralelo. Tan paralelo esencialmente, sabemos que estás viendo la longitud real ya que todo tiene que escalar. Y así simplemente puedes obtener como tal vez una vista diagramática desde aquí o decir que quieres mostrar tu proyecto. Y ya sabes, estás, en realidad no estás tratando de hacer demasiados otros elementos visuales. Esa es una manera hermosa de trabajar con esa visión. Para que se vea también, por supuesto, lo puedes hacer bien para muy bien renders. Entonces, si realmente quiero volver y girar el arco, arco para continuar, podría hacer eso. Y tú también, claro, he estado haciendo esto por, solo lo he estado creando un poco, un poco al azar aquí. Pero también tenemos la opción de crear cámaras desde el menú de visualización. Entonces, naturalmente, empieza con lo simple. Comience con la cámara. Y podemos trabajar en uno nuevo. 74. Vistas axonométricas: Entonces para mi, mi diagrama y este modo, voy a seguir adelante y apagar mis, mis elementos de animación. Volvamos aquí. A estos objetos está apagado. Una vez que podrías hacer con algo así como un axonométrico es que podrías muy fácilmente. Ahora bien, si quisiera decir diagrama, mi modelo, déjame mostrar múltiples versiones. Simplemente no podría estar usando esto para conseguir eso. Y podrías tenerlos en sucesión. Tampoco tiene que renderizarlo juntos. Puedes ejecutarlos por separado y luego usar otro programa. Pero la idea es que realmente podrías estar usando esto para mostrar lo que está pasando. Aunque quisieras decir, déjame hacer una axonometría o algo así. Ahora dirías variable solo por mostrar cómo se juntan diferentes elementos. Ahora mismo, las líneas no son visibles, así que tenemos que trabajar en ese tipo de cosas. Siempre puedo simplemente extruirlo abierto si quisiera tenerlo así. Pero esta es solo otra forma de ver realmente lo que estás haciendo. Y otra vez, podrías hacer zoom y podrías guardar esa vista. Eso es lo que podrías hacerlo en paralelo. 75. Cómo configurar cámaras: Ahora bien, si quisiéramos crear cámaras y Rhino, no es demasiado difícil. Tenemos algunas opciones aquí desde el menú de vista lateral donde tenemos la capacidad de simplemente colocar un objetivo o simplemente colocar la cámara no tenía objetivo. Por ejemplo, si solo quiero colocar un objetivo, digo anciano. Y miraríamos aquí, ya sabes, yendo a colocar mi cámara y mi objetivo, voy a hacer clic derecho. Y si quisiera tener una cámara que fuera spot en el medio de esta zona y enfocarme en la casa, haría esto. Ahora bien, la forma en que se ve es porque actualmente está configurado a la perspectiva. Pero en cuanto entro a hacer esta persona, bueno, fue paralela. Ahora es perspectiva. Yo lo haré de esta manera. Las cosas empezaron a funcionar un poco diferente. Entonces vamos a empezar eso nuevo, a donde voy a ir. Haga clic derecho. Pon mi cámara aquí y mi objetivo aquí. Y así es como mudarme directamente ahí. Y ahí es donde obtienen un conjunto particular de puntos de vista. Si quisiera tener las cosas algo centradas, eso sería muy útil. Porque solo lo haría, usar mi cámara va a estar aquí. Mi objetivo va a estar aquí. Y podría simplemente estar usando herramientas simples para asegurarme de que todavía estoy en pantalla o puedo estar cambiando manualmente la altura o algo así. Pero tener ese bonito centro va a ser muy valioso. Puedes personalizar esa vista. Y también opción dos cosas distintas que veremos. Podríamos mirar esta textura o algo así. Podríamos mudarnos ahí también. Así que estábamos tratando de observar las cosas y por supuesto que podíamos renderizar eso. Esa es una manera útil de simplemente obtener tu, obtener tu modelo y tu configuración de vistas. Y por supuesto otra vez, siempre podrías guardar tus puntos de vista en el comando name views. Puedes restaurar uno que podrías haber cambiado, puedes copiarlos, puedes importar vistas. Entonces eso es muy útil si estás teniendo un gran proyecto, alguien podría elegir eso. Y ustedes van a trabajar en algunas de las vistas que tienen en su modelo. Haga doble clic en ellos AP para recorrer esas opciones también para actualizar las miniaturas son diferentes formas de trabajar con la proporción, y así sucesivamente y así sucesivamente. Solo para obtener la vista que te ayude a expresar tu proyecto. 76. Intro a Grasshopper parte II.: Algunas otras funciones matemáticas que tenemos disponibles. Este dominios no es tan difícil, pero podemos hacer conocer las funciones de saltamontes va a ayudarte a descubrir cómo usar esa matriz definitivamente es más avanzada. Apenas. No uses eso, pero si puedes usar un nuevo tipo de trabajo con el que estás trabajando, las matemáticas son bastante básicas. Por ejemplo, si mi diez aquí, copia y simplemente te quedaste dando click derecho en algo podría presionar Control C, Control C. Podrías hacer adición, adición muy simple. Y se ve el resultado con un panel. Este es un ejemplo de la función y esta es en realidad la función también. Entonces tiene sus entradas donde la arrastré. Y luego como salida, pasas el cursor sobre el objeto, o incluso en este tema, por sujeto y verás un valor. Y también ves mucha información sobre la función que ahí tienes. Cuando veas el resultado, también puedes hacer clic sobre eso. Y así esta es una función realmente simple. Ahora. Lo mismo para todos estos operadores. Hacen el mismo tipo de cosas. Y los polinomios están un poco más avanzados. Por supuesto. Toma este pequeño diez. Vamos a por el cubo. Simplemente copia este movimiento, esto. También puedes hacer doble clic en el lienzo para crear. Eso es algo o cualquiera de las funciones que solo puedes hacer doble clic y buscar y podrías encontrarlas. Tengo varios plugins que no están incluidos en saltamontes normales, así que esos se pueden encontrar en food for Rhino y otros sitios. Y más o menos que algo así como el tipo de funciones matemáticas son muchas secuencias de comandos. scripting es algo más avanzado. Podéis ver a mi instructor. Eso se pagó? Hablaremos diferentes cursos de saltamontes donde podrás aprender a hacer algunos más de estos tipos. También se puede trabajar con funciones de tiempo o trigonométricas o diversas utilidades. Sets tiene que lidiar con la forma en que tratamos las matrices. Entonces si yo, voy a seguir adelante y crear un grupo a partir de estos, cuando el grupo ellos. Y también simplemente haré clic en ese espacio en blanco, apagaré la vista previa y me aseguraré de que esos estén deshabilitados. Entonces ves que ya no están seleccionados en el modelo. Si quería seleccionar tal vez un grupo de repeticiones B, me sale este doble clic. Ahora sólo puedo seleccionar varias repeticiones. Ten una serie aquí. Entonces este es un tipo diferente de conjunto de objetos porque ahora es una lista. Entonces ahí es donde nos ponemos a trabajar con la lista, donde realmente podemos empezar a traer una lista como esta y usar un deslizador de números. Y tal vez lleguemos al máximo de esta forma en particular. Entonces solo usamos eso y lo enchufamos en cuatro aquí, ¿ o es de 0 a cuatro? Porque 0 es uno de los números. Entonces 01234401234. Y solo lo configuramos para que sea un entero. Ahora solo estoy seleccionando la analítica. Y es más o menos similares tipos de funciones aquí en un poco más avanzado aquí mismo. Secuencia es donde se llega a trabajar en una lista donde se podría decir, y siempre puedo simplemente apagar mi vista previa para esos. Y también puedo activar la vista previa desactivada para estos. Si tuviera una secuencia o tal vez me estaba quitando cada segundo una más o menos. Eso puede estar haciendo eso aquí. Entonces tienes esta capacidad de modificar y trabajar con estos. También podrías hacer cosas como repetir datos. Recibí los datos. Puedo hacer múltiplos y múltiplos o repetir de esto. Por supuesto, hay que tener una longitud. Ahora bien, mientras que estos serán cinco objetos que pueden estar duplicándolo. Este es un curso. Sigue siendo mi set. Así que de nuevo, esto a veces es un poco avanzado, algo así como trabajar con estos. Pero, ay, en realidad no uso ese parche. También tienes la capacidad de trabajar con conjuntos y una forma matemática única. No uso esto demasiado a menudo, pero solo te voy a dar la vista de carácter de esto. Entonces este personaje en Texas y otras herramientas que podrías hacer, trabajas con árboles. Los árboles son la forma en que trabajas con objetos multidimensionales. Y por último, antes de ir a más métricas de geometría, donde empezamos por trabajar con vectores. Los vectores son solo puntos regulares. Se puede trabajar con campos. Así es como trabajas. Con el, los puntos o el campo. Se puede trabajar con. Poblar 23, Esa es muy común. Y también puedes crear planos y deconstruirlos aquí. Puedes crear puntos y deconstruirlos, trabajar en cosas como punto más cercano. Eso también es muy valioso. Y también para trabajar con vectores y cosas como encontrar la dirección en la que van las cosas. Hay funciones con análisis de curvas, podemos ver diferentes formaciones alrededor de una curva. Se puede dividir. No se pueden crear curvas a partir de algunos puntos y también se puede trabajar y crear espinas a partir de puntos. Y hay algunas utilidades y esta misma configuración de tipo de análisis y utilidad, etcétera, va a pasar a mallas al sub d. Y también tendrás sub d se encontrará con tus superficies. Y lo que tienes en los últimos tres sets. Y estas son las herramientas incorporadas. Tienes tu pestaña de intersección, donde tienes la capacidad de intersectar geometría. Entonces puedes obtener, como si te cruzas dos líneas, puedes obtener una línea resultante. Tengo la capacidad de hacer tipo físico de intersección, intersectar múltiples cosas con otra cosa aquí. Y también puedes intersectar regiones particulares. Por último, en nuestra transformación es donde tenemos la capacidad de tal vez tomar un objeto que estaba en la pantalla y podamos girarlo. Podemos moverlo. Se puede ver que hemos movido esto un poco hacia arriba. Y podemos cambiar esa creando un vector. Y otra vez, te voy a mostrar donde puedes empezar esto. Entonces yo puedo, ¿tienes esa base de qué hacer? Pero se puede construir un punto conectado con un deslizador y esta es otra forma de hacer deslizadores. Si realmente pones un número, podrías crear una matanza de inmediato. Esa es solo una forma rápida de tipo de Plugin uno de estos tipos de cosas. Y también tienes la capacidad de, en tu Transformar, hacer algunos morphing más complejos como mezclas. Así que de nuevo, cada uno de estos está más avanzado, pero te voy a mostrar. Para que puedas tener esto en tu forma de pensar, harás un ejercicio para que encuentres cómo usarlo. Apenas estoy empezando. Entonces finalmente, en exhibición tienes la capacidad exportar y muestra diferentes cosas como colores. Como si tuviera una lista de puntos. Por ejemplo, si voy a tomar mi lista para ser rep, que tengo aquí. Y si quisiera, por supuesto, nombrar eso podría simplemente agregarlo aquí. Hay un representante B. Siempre pude simplemente copiarlo. Y si quería conseguir el centro de estas cajas, no son polígonos. Lo que probablemente haría es una caja delimitadora. Y un cuadro delimitador es una función de nuevo. Puedes poner allí rápidamente y podrías obtener diferentes tipos de información sobre una caja. Sólo tienes que hacer clic en, Obtener propiedades de una caja. Aquí, ama amablemente, eso te consigue los centros de caja. Cada uno de esos. Nuevamente, si quieres apagar esta cosa, siempre podrías volver a Agrupar siempre podrías volver a Agrupar , hacer clic derecho y deshabilitarlo. Y puedes usar tu etiqueta de garabatos que esto se transforma. Ven aquí abajo. Estamos viendo las propiedades e ideas de esta caja, cada uno de estos pequeños puntos está ahí sobre un objeto, en realidad podría etiquetar esos puntos. Y la forma en que eso realmente se haría es por vector. Podemos más o menos convertir sus puntos a una lista de puntos que ya es una lista. Y la lista es algo de lo que tendrás que aprender un poco a medida que vayas desarrollando ideas. Estos puntos tendrán un tamaño sin embargo podrían simplemente crear un número aquí. O también puedo crear número realmente directamente en la entrada. Como si dijera uno, tal vez uno sería demasiado pequeño. A lo mejor podría hacer diez. Ahora ves como un poco más grande, esencialmente ahí es donde se encuentra el número para ese punto. Es porque no es wireframe, realmente no se puede ver. Pero si me vuelvo a wireframe, verás que he etiquetado todos los puntos. Se pueden cambiar los objetos en una entrada desde el objeto, desde el modelo. Usted bajando y haciendo clic en administrar la colección donde simplemente puede reordenar las cosas también. Hazlo aquí mismo. Es interesante cómo se puede hacer eso. Entonces ese es el básico de la interfaz. Vamos a hacer un breve ejercicio, aprendiendo sobre Saltamontes. 77. Cómo crear ventanas de Voronoi en Grasshopper: Así que voy a seguir adelante y guardar esta pequeña demo Grasshopper Test. Sólo puedo hacer clic guardando documento. Solo di que tal vez prueba. Yo sólo podría ir a crear un nuevo documento. Ahora verás en el lado derecho ves el nombre del documento. Para que pueda volver al anterior aquí. Voy a alejar el lienzo con el botón central del ratón. Seleccione el botón de error pero central del mouse, si tiene un código, siempre haría clic en diferentes tipos de comandos. Hay algunas ayudas para ver donde se puede ver un seleccionado. También tienes la capacidad de crear una especie de enlaces en el modelo para ello. Así puedes crear una vista y simplemente puedes tener varias vistas dentro de tu modelo. Y siempre puedes volver a los que ya has establecido. Para este, voy a comenzar con mi panel. Y sólo voy a hacer una ventana Voronoi. Prácticamente lo tienen básicamente configurado en nuestro modelo. Lo que voy a usar, en realidad voy a basar todo en reemplazar un poco estos emolientes en el modelo. Voy a explotar esta superficie. No tengo que hacerlo exactamente, pero va a ser muy útil para este modelo. Voy a crear una capa llamada GH, donde pondré mi ventana de saltamontes y también mi panel de saltamontes. Arreglar eso. Entonces ahora lo que puedo hacer es solo mis diferentes superficies y voy a poner una superficie a la vez. Voy a poner una superficie. Ahora establece la otra superficie, otra superficie. Entonces es simple. Y vamos a hacer una superficie única sobre este patrón. Entonces, la forma en que lo hacemos es que realmente estaríamos yendo desde el vector de la superficie dos. Al crear poblar 3D. Aunque esto es una especie de plano debido a la orientación. lo general, está configurado para poblarse en un plano, en ese gran plano base o, u otro. Entonces la región que voy a usar es la superficie que tengo aquí. Y ya tengo un conteo, luego también semilla para aleatorización. Y también podría tener una sola x los puntos. Voy a hacer esta. Y voy a hacer, mostrarte eso. La idea es que puedas hacer ambos al mismo tiempo usando shift y cuando lo conectes, da el control para separarlos para eso. Esencialmente, queremos trascender a los Voronoi. La forma o función sería lo que yo usaría. Siguiente. Voronoi. Algo que ya está configurado en la funcionalidad de, de trabajar con mallas. Y simplemente puedes crear voronoi a partir de tu comando mesh. Y todo lo que necesita son los puntos. Verás, el tipo de superficie, las montañas sale todo el camino. Y realmente quieres usar la superficie con la que empezaste para esa base para NOI. Y una forma de simplificar también esto como el creador tipo de superficie intermedia. Así que siempre puedo cambiar esto porque este código objeto, lo necesitamos en múltiples funciones. Entonces será necesario aquí y también será necesario para mi límite. Pero los límites se suponía que era un rectángulo. Así que la manera de conseguir el límite de la superficie, solo estábamos dispuestos a hacer una especie de sustitución del rectángulo que viene de esta superficie. Eso es un poco de la función de Ed Vance. Lo que harías es que realmente solo obtendrías las aristas B-Raf. Eso también es una especie de ubicado realmente la superficie donde tu decano esos bordes. Y más o menos cuando consiga esos bordes, van a ser desglosados en apenas 1111. Necesito unirme a ellos. Así que únete a nosotros desde el menú Curva. Entonces eso es esencialmente utilidad. Podemos unir esas curvas, unir esas curvas desnudas. Y voy a bajar esto bajo. Y cuando esas curvas se unen, ahora tengo un límite que es un rectángulo, y voy a meter eso en mi límite. Entonces ahora tenemos el límite para ese conjunto de puntos. Entonces, qué puedo hacer con estas pequeñas líneas, y estas son todas realmente polígonos. Podría convertirlos en superficies planas. Y hecho con el menú de superficie, más o menos donde podemos usar una especie de superficie donde podemos descomponerlas o simplemente podríamos ir realmente de una curva. Entonces, usar esos conjuntos de límites nos da una superficie de recorte para cada uno de estos. Y lo que podemos hacer también es a partir de estos pequeños polígonos, también podemos usar pipas. Las tuberías son una por lo que es una herramienta tanto en Rhino como fuera de Renault. Y esencialmente, ya sabes, cómo lo hicimos con los volúmenes. Simplemente toma estas curvas y nosotros entramos aquí y desafortunadamente tardan mucho en renderizarse. Entonces por eso traté de reducir siempre tener demasiadas de esas. Y a veces les va a gustar el oro, pero largo, tal vez tendrás que añadir un poco más tarde también. Volveremos al saltamontes y aseguraremos de que no se pierda. Debido a esta configuración adecuada. Este tipo de lo que sea que rotemos, todavía debería ser funcional para nosotros. Nosotros, si enchufamos dos, en realidad se pueden hacer las dos a modo de ser un grupo. Y entonces esa es una lista. Y así solo ten en cuenta si algo va queriendo el doble que va a por supuesto, tómate el doble de tiempo. Ese es mi producto terminado ahí. Y lo que quiero hacer para esto es que quiero exportar estos a diferentes capas. Tienes pipas que podría seguir adelante y exportar, y eso se va a convertir en geometría de rinoceronte. Porque la geometría del saltamontes se cierra cuando cerramos la solicitud de un modelo. Pero puedo seguir adelante y simplemente exportar estos a mi pipa, a mi panel GH y convertirlo en un grupo grande. Entonces voy a tomar mis superficies y para hacerlas en ventanas, las voy a hornear. Y luego elige la ventana. Voy a hacerlos un grupo. También tienes algunas otras opciones para decoración, display o modo diferente, pero voy a dejarlas como es este el click básico. Bien, guardaré este documento como ventanas Voronoi. Y vuelve a ser consciente, los plugins son algo avanzados. Cuando pones el mouse sobre una especie de entrada, da alguna idea. Si pones el tipo incorrecto de inflamación, obtendrás una nota. Por ejemplo, si solo quisiera que esta superficie entrara directamente al límite, obtendría un problema en mi otro lado. E incluso es como una especie de todavía procesando esa gran función apagará la tubería. Podemos evitar tener demasiados problemas. Eso es otra cosa otra vez, saltamontes, algo así como grandes. Así que ten en cuenta eso. Asegúrate de volver a saltar en el saltamontes. Entonces son un poco, pero es rojo. Y voy a apagar mi pipa. Es de color rojo porque el tipo de geometría que a la una va a ser un rectángulo de contorno adecuado. Y alguna razón en este planeta funciona, pero este planeta no lo hizo. Por eso giré el borde de rep B y hago el rectángulo de curva de unión aquí. Pero si tienes algún problema con algo, es bueno saber que puedes hacer click en un cuadro de arriba y te diré dice que los datos convergentes se sintieron desde la dirección de superficie. Y esa es la razón de esta función aquí mismo. Volvamos a jugar eso. Y ves que funciona bien. ¿Bien? Y nuevamente, cuando guardamos nuestra función, podemos o bien cerrar el plugin rinoceronte saltamontes y volvemos al Rhino principal. Se ve la parte que la horneamos en el modelo. Podemos verlo sombreado y podemos tratarlo como cualquier material normal. Por supuesto, debido a que es mucha geometría tardarías un poco en renderizar. Pero obtenemos, por supuesto, ni siquiera entraremos en el modo renderizado. Podríamos convertir nuestra ventana en vidrio. Ahí tenemos nuestra agradable capacidad simplemente ver ese diseño paramétrico en un modelo. Así que otra herramienta nifty en Rhino a tu proyecto. Siempre puedes ver mis enlaces para más clases sobre el guión de Grasshopper. 78. -301 Diseño del sitio: Para este proyecto, una de las cosas que queremos hacer es tener una definición un poco mejor de sitio. Voy desde arriba, solo esbozo algo que podamos usar para nuestro sitio. En este momento solo tenemos una pequeña pasarela alrededor. No tenemos un adoro de verdad. Consigue algunas de estas otras áreas que podrías en el futuro tal vez deberías poner aquí. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer un pequeño esquema para ello. Y he organizado mis capas un poco aquí. Y voy a seguir adelante y simplemente mantener mis cosas en la capa D arquitectónica. Y sólo voy a eliminar esta capa duplicada. Déjame quedarme con algunas de mis ideas. Voy a tener una capa sólo para la redacción. Y voy a hacer un sketch de sitio. Y voy a seguir adelante y poner esto aquí que la capa actual, voy a seguir adelante y simplemente guardar como un boceto del sitio. Lo que quiero hacer aquí es tener un par de cositas pasando a la vista, pero voy a hacer esta capa aquí. Por último, solo quiero tal vez usar mi plano infinito. Sin embargo quiero, probablemente solo creo también poco, ligero plano. Quiero crear una piscina que pueda relacionarse. Lo siento ahí. Comando incorrecto. Quiere crear una alberca que se relacione con el tambor, la casa, y eso es 20 por 40. Entonces, si hago algo que es 40 pies por 20 pies, sale aquí y tiene mis ubicaciones y solo me estoy moviendo eso hacia abajo 20 pies. Y los foráneos lo sacan. Buena distancia razonable intento de comer. Entonces tengo eso aquí. Pero también me gusta esta idea de tener así caminar por la zona alrededor de la casa. Sigo algo así y quiero asegurarme de que mi modo proyecto esté encendido así que todo esté plano. Si hago algo donde tengo que tener cuidado al presionar los botones. 79. -302 modelado: Entonces para este boceto de sitio, tengo un área que quiero para mi piscina cuando va a cambiar la función de alias a la que en realidad son mis ajustes. Puedo evitar presionar render todo el tiempo, creo que son mis alias irían a buscar que así es como configuras tu, tus alias. Y yo quiero hacer no nos preocupamos. Cuando escribo en R que tal vez sean REF o como muy poco. De hecho quería ver, poner nuestra plata que Ari, y en realidad queremos crear un rectángulo. Ayúdanos de verdad. Bien, así que esa es nuestra configuración para el alias click. Bien. La próxima vez que pongamos RE, nos va a ayudar a dibujar rectángulo. Entonces estoy en modo proyecto. Voy a empezar realmente en mi turno de mi tapa de techo, mis pantorrillas de techo solo que voy, eso está fuera de la geometría. Voy a hacer mi rectángulo aquí. Y voy a ir en mi 40 pies por 20 pies arriba. Y voy a compensar eso tan rápido aquí. El desplazamiento. Y realmente quiero como un cinco para perímetro aunque. Definitivamente quiero probablemente tal vez plantar algo en un lado de la casa versus esta pasarela sobre la totalidad de la casa. Yo sólo quería que comenzara. Y entonces lo que haría aquí también es empezar a tener esto relacionado con este patio de alberca. Y el patio de la piscina podría ser mucho más bajo. Y así que podría hacer es salir aquí. Entonces decir en mi entropía aquí que tendría quizá justo en medio de aquí, podría ser una pasarela que baja y 5 pies en ambos lados. Entonces tal vez eso estaría viniendo en 3 pies. Ya que se trata de cinco, obviamente que no tienen demasiado espacio. Entonces tal vez incluso tome esto, aunque sé que en realidad no estoy tratando rodear toda la t del diseño. Voy a tomar esto y voy a sacar esto. 36”. Como dije aquí. Entonces ahora tengo eso como un espacio de trabajo completo. Y filetear esto, a lo mejor tengo esto como un caminar hacia abajo a un pequeño sendero. Y si sabes, si mi sitio estuviera bajando, yo podría, podría, podría hacer una especie de interfaz con ese elemento. Voy a crear mi, mi paso aquí y es de 10 pies por, por 1 pie. Entonces tengo como un conjunto de estos que bajan. Entonces tengo un poco de patio aquí. Tal vez esto podría ser de 10 pies por 10 pies. Solo regresa a este tipo de adhiérase a eso nuevamente, 10 pies por 10 pies. Eso puede tener este pequeño camino que podría ser de cinco pies que irá por este camino y que vendrá por aquí. Y así mi piscina no tiene que ser exactamente esa altura, pero cuando entro y solo están desfasadas de ese borde, 3 pies. Y así esta piscina sería más como un 17 por 37. Entonces creo que solo para tener más tal vez seis pies para lidiar con cosas como la gente que usaría esto. La piscina y las sillas solo están clasificando. Chris, que puedes sacarlos del diseño ahora mismo. Estoy guardando el archivo. Y estaría poniendo mi camino otra vez. Está bajando aquí y tendría la capacidad de caminar desde aquí. Y sólo voy a compensar eso. Yo voy a hacer como está seis pies en el centro y solo hacer éste ya que tenemos este este camino es ¿por qué nos quedamos con ese diferenciador de cinco pies? 5 pies Esta alacena esta y habrá 30 "vuelve a subir, 30" voy a hacer eso un poco más oscuro para que veas el paseo, la idea de la pasarela es que otra vez, este es un lugar donde la gente podría estar disfrutando de esto. Tengo la oportunidad de crear esto. Quizá hasta traemos ese muro y solo tengamos eso como lugar ahora gente podría salir y disfrutar. Y tenemos así, tenemos 12345 pasos aquí. O tipo similar de pisar, área de paso a paso aquí mismo. Y sólo una especie de mostrar mi idea por ello. Lo que está pasando. Arquitectura, si tenemos así entra aquí mismo, ¿verdad? Que la gente realmente podría estar saliendo y saliendo aquí. Y voy a estar haciendo algo similar aquí mismo. Y solo estaría haciendo tal vez es como una mirada secundaria a 1 pie por 5 pies. simplemente estar navegando hasta la piscina. Entonces tienes estas múltiples formas modelo y para hacer esto más accesible para llegar a ser en 24”. Entonces tienes estas múltiples formas de llegar hasta aquí abajo. Lo que voy a hacer es que voy a recortar esto, eso en recortar esto de aquí. Y así podemos seguir adelante y eliminar el conjunto anterior de dinámicas de visión. Y solo estaremos trabajando con este tipo de dinámicas. Tenemos este espacio de alberca para sillas pobres. Incluso podemos mirar eso en 3D. Al igual que la parte que no proyectaba. Podemos seguir adelante y protegerlo al avión C. Tipo. El código de aquí no pone objetos. E incluso por el bien de la exhibición, incluso puedo generar un poco de un conjunto de contornos que para demostrar lo que sucedería con el sitio. Y como que tenga mi cajita delimitadora para mantener las cosas de una manera. Y entonces lo que podría hacer es decir, realmente quiero que esta zona se incline hacia abajo. Entonces solo estoy dando click en este top y voy a subir 6”. Ahora ya ha llegado éste. Bajar 6”. Y esto podría bajar negativo 12”. Esto podría bajar negativo 18”. Y esto podría bajar en negativo 24”. ¿Qué debemos hacer con estos? Y solo estoy haciendo una tipografía temporal. No lo sé. Voy a hacer una nueva capa llamada a, solo un ligero 3D. Y voy a poner mis líneas de topo, contornos. Seleccione estas, cámbielas aquí. Entonces solo voy a hacer una capa para mi tipografía. Y la forma en que creo una topografía es usando el parche de comando. Estoy usando todas estas curvas y estoy estableciendo un espaciado de punto cero de tamaño decente a UV gasta 25 veces cinco diferencia de esta cantidad. Vista previa de eso. Y así ves que se está bajando a esa cantidad y no se superpondrán demasiado al sitio. Obviamente, es yo quiero que sea más bajo que el sitio, excepto aquellos que la topografía estará en esta capa. Entonces lo que podríamos hacer ahora es que estoy bien con algo así como dejarla. Está bajando para mí. Ahora. Me ayuda cuando empecé a pensar en tomar estas superficies y empujarlas, esta superficie podría bajar, mantener esa sólida. Yo sólo estoy disparando esa curva. Aquí está mi función p. para eso. Vamos a asegurarnos de que sea sólido y presionamos S y bajamos los pies. Y ahora solo para crear mis escaleras. Y una de las formas en que van a hacer mis escaleras para simplificar como una, no quiero simplemente disparar unas cuadritas que, sino que prefiero un pequeño patrón un poco bonito. Y entonces lo que voy a hacer es que cada uno de ellos está bajando tal vez 4”. Voy a volver a encender mi snap. Simplemente esté haciendo clic en esto. Bajen cuatro. Voy a darle la vuelta a mi orto en esto bajando por hacer clic en esto bajando, para esto bajando 4”. En esta bajando 4”. Y ya casi terminé con eso. Esto sube un poco 4 "mientras que la parte superior. Así que toma esto y no tienes que hacer realmente esa conexión en realidad, solo la voy a bajar. Recuerda bajarlo. He hecho estos pasos muy superficiales, así que más de una estética de diseño aquí. Ven aquí, baja 12 "y conecta esto con aquí. Voy a sumarme a eso. Ahora, una cosa que quiero hacer es, por supuesto filetear esta última arista aquí. Entonces ese va a ser mi perfil de me quedo un poco más grueso. Quiero traerlo de nuevo, sube 6”. Lo que voy a hacer ahora es simplemente rotar esos 90 grados. Y así hay, la herramienta de cardán es muy útil por su facilidad y tipo de navegar por todo. Pero ahora voy a apagar mi proyecto para localizar que está ahí. Estoy usando ese punto. Pero verás, tengo mi área donde quiero que esté mi patrón. Veo que basado en mis divisiones laterales, esto no necesita ir tan profundo. Así que estoy bien simplemente de manera muy simple, incluso como todos mis bocetos saliendo a Los Ángeles, quiero estar por encima de este lado. A lo mejor voy a empezar mis pasos aquí. Y tal vez esta va a ser la ubicación de mi piscina buscada. Entonces eso no es demasiado duro cuando escondo esta superficie. Esencialmente estoy diciendo que quiero deshacerme de este elemento en particular. Yo lo muestro todo, ya verás de lo que estoy hablando. Entonces quiero tal vez tener esto como un sólido paseo en. Podrían hacer eso. Y así sería, debería estar haciendo esto y jalar eso hacia arriba con la perpendicular. Este punto que no necesito, puedo borrarlo. Ahora. Es una simple pasarela que comenzó y aquí es donde ahora estoy bajando ese patio de la piscina y quiero asegurarme de que también estoy llegando al punto correcto. Si quiero volver a decir, esta es una piscina, puedo empezar a mostrar un poco la estructura debajo del desplazamiento, aproximadamente seis pulgadas, eso ayudará a la pared pobre. También podría bajar después, bajar ahí con 5 pies para mi sondeo. Pero podría empezar por lo alto de esto y simplemente bajar el 24”. Simplemente no me mostró demasiado, yendo demasiado al detalle para todo. Este en realidad es un poco más alto porque obviamente no bajó, pero no importa. Estoy dentro, vamos abajo y tira de él hacia abajo. ¿Correcto? Y puedo usar una función booleana, diferencia booleana. Resto esto de aquí. Y lo que puedo hacer de nuevo, porque mis paredes bajan un poco más abajo que esto. Es donde puedo estar tomando estos y bajando 5 pies y puedo estar colocando eso un poco más bajo y solo asegurarme de que golpee esa perpendicular. Apague el cercano. Porque definitivamente quiero ser más preciso con esto. Solo podemos medir, encontrar esa distancia que vamos a bajar a la precisión de 1 pie Eso es derribado 1 pie a través y simplemente bajar aquí. Ahora, lo que voy a hacer es que voy a copiarlo el ritmo y voy a restarlo. Y en realidad lo voy a restar un poco más bajo que el patio porque diría que sería como un material diferente. Derecha. Entonces voy a bajar 6 "negativo tanto para mi copia como para el seis original. Y voy a restar o hacer una diferencia booleana. Nosotros restamos esto o seguimos adelante. Entonces vamos a restar de aquí cuando use esta pieza ahora mismo, esa pequeña concha y vamos a poner esa pared ahí. Lo que también voy a hacer entonces voy a tomar esto ahora. Yo sólo voy a copiar eso también. Deberíamos conseguir incluso copiar esta base aquí y simplemente tomar esa base y bajar 12 “, ¿verdad? Entonces ahora tenemos este sitio pequeña pasarela a la piscina y lo vamos a hacer es venir por aquí y tener esta pasarela. Haz como este conjunto secundario, secundario. Entonces ésta la podemos desarrollar, nuevo, esa es de manera similar. Acabamos de llegar y ahora tenemos como una idea un poco más clara de lo lejos que estamos llegando. E incluso puedo empezar con esto. Y yo también, de nuevo, no te limitas a lo que estamos haciendo aquí es una, adelante y cierra esto. El unirse a ella. Cierra esa curva. Un poco problemático aquí. Únete a estos, quiero cerrarlo. Toma ese punto y muévelo a este borde nuevamente donde nuestro proyecto. Así que no tenemos que preocuparnos que las cosas se interpongan en el camino. Voy a bajar esto a este nivel. Y entonces vamos a estar trabajando un poco más con el sitio. A medida que integramos eso, probablemente queramos subir esto, llamo donde estamos trabajando para averiguar esa topografía con esto. 80. -303 División de la huella: Así que ahora tengo mi mi mi set aquí cuando estoy trabajando con mi piscina. Y mi piscina necesita restar de la tupla, tuplas. Y no es ese problema mayor restar el topo. Muy simplemente podría. Igual que tengo en mi proyecto. Acabo de tener mis líneas de proyección y solo creo una polilínea arrojada toda el área que quiero restar. Y para simplemente cerrar esto. También, puedo dejar áreas en las que también encuentro la clave desde el interior de la misma. Entonces podría estar seleccionando esta área. Y esta zona. Siempre puedo proyectar eso a esta superficie. Pensé que podría hacer es simplemente estar dividiendo esa superficie con estas líneas. Así que prácticamente solo quita esos. Entonces si quiero guardarlo y tal vez para después, de nuevo, siempre puedo recortarlo para guardar la superficie. Lo que quiero poner eso en el techo del resplandor. Sólo escóndelos. Y cuando digo en recortar y recortar la función de curva, siempre se puede elegir un borde y restaurarlo y deshacer eso. Pero ahora tengo mi sitio para recortar. Yo ese lindo tipo de gradiente. Ahora solo quiero tener solo unos pasos. De verdad ni siquiera necesito tantos. Obviamente, el sitio es lo suficientemente grande como para evitar eso. Y así estábamos haciendo un buen flujo, pasos poco profundos. Y lo que quiero hacer ahora es que voy a restarle a ésta. Bueno, ese patio principal. Yo sólo hago mi booleano restar esa escalera. Y sólo voy a hacer como un pequeño paso ligero hacia aquí. Lo que voy a hacer aquí en todo momento, simplemente lo derriba. Creo que estoy muy interesado en inclinar parte de esto. Y soy una forma en que podría hacer eso simplemente dividiendo este conjunto de líneas para esto usando aquí. Y otra vez, recuerda que esta es toda mi capa de boceto. Voy a tener que quitársela de la capa. Cierra esa curva y voy a cerrar esta curva. Y esta curva ahora mismo. Pequeña pasarela. Puedo mantener eso abajo para simplemente asegurarme de apagar el proyecto. Podemos simplemente volver a bajar esto aquí mismo. Voy a curvar hacia abajo negativo 12 "o su contexto sensible por lo lejos que baja. Pero me llevo esta y lo que hago es elegir esa ventaja. Bajemos negativo seis. Ahora esta es, esta está en pendiente. Ahora mueve esto hacia abajo a p negativo 12 o 12 a este artículo en mi dirección. Y ahora todo lo que necesito hacer es bajar este conjunto de puntos hasta aquí. También medir cuánto sería eso. 6”. De nuevo, quiero tener mi juego de escaleras. Así que hasta podría bajar y tomar esto. Y así puedo por lo menos conseguir dos series de ocho. Podría tomar esto abajo negativo 2”. Bien, ahora solo de verdad, verdad necesito dos pasos. Y luego este patio. Y así voy a tener mi pequeña estética ahí. Así puedo crear eso usando project. O ven aquí para acá a cuatro. Vuelve por aquí, baja a, perdón, voy a hacer cuatro. Ese es mi ocho bajando. Eso es lo que necesitaría. Y no son tantos y tal vez voy a sacar esa otra parte. Entonces quiero bajar tal vez 12. Y podría simplemente tirar de eso por aquí. Y ni siquiera tengo que hacer la pendiente por todas partes. Bien, ahí es donde estoy mirando a Versalles para venir aquí a los 90. Tire de eso. Y como dije, puedo moverlo. Entonces eso en realidad no es tan conflictivo. Así como, me hubiera gustado un campo estático más agradable que de nuevo, si empiezas a ver un sitio a estado haciendo, siempre puedo arreglarlo un poco más tarde. Bien. Así que salí todo el camino hasta aquí y parece que tal vez va a bajar demasiado. Yo soy yo estoy muy bien también. Entonces o decir que puedo ajustar el sitio es si más podría levantarlo, pero realmente quiero que esto salga. Entonces voy a mover este 12”. Pero quiero este paso. Tenía muchas ganas de pisar así que esto, que está subiendo cierta cantidad que mi distancia. Eso va abajo 4”. Nuevamente, mostrándote esa distancia, nuevamente con la forma en que está el sitio. Definitivamente es hacer un fácil, lo cual es agradable. Así que en realidad puedo simplemente una especie de, Es bueno para esto, no ser demasiado bajo. Entonces lo que puedo hacer es incluso sólo para una especie de impuesto especial esto o hacerlo sólo un poco de tal vez una bandeja. Pero por cómo se configura esto, siempre puedo, solo puedes bajar este cuatro negativo. Y no te preocupes por el sitio y vamos a trabajar en eso un poco más tarde. Um, pero en general, ahora tenemos un plan de sitio actualizado que ahora podemos comenzar a articular de alguna manera. Pero es una manera hermosa de ponerlo en tu sitio y crear un trabajo general más hermoso. Y en realidad vamos a trabajar un poco en esta fachada de aquí esta fachada de aquí para que podamos tener como una pequeña salida también. Quiero hacer eso. Y eso nos va a dar un trabajo más final con este diseño. 81. -304 refinando el paisaje: Entonces ahora tenemos nuestro sitio y estamos tratando trabajar en actualizar lo que está sucediendo con nuestros contornos. Y así volveríamos a los contornos originales. Nos contaron un poco de algo sobre el sitio. Quería tener un poco más diferenciación sobre lo que está pasando. Podemos ocultar esos contornos y creíbles se llaman contornos avanzados. Pero en realidad, primero vamos a agregar un poco el sitio. Una forma de hacerlo, voy a encender los puntos usando los puntos de función encendida. Y voy a empezar a bajarlo y zonas donde necesitaba estar un poco más bajo. Así que puedes imaginar el sitio anterior donde todo estaba un poco más alto para algunas de estas áreas. Ahora voy a entrar en algunos de estos puntos y apenas empezar a bajarlo. Se adapta a mi sitio. Esta superficie que está separada, también tiene su propio tipo de dinámica. Y una cosa lo notas, no tiene exactamente puntos finales de borde. Eso es porque es la superficie. Todavía tiene su tipo de conexión con su clasificación anterior. Y eso es, esa es una de las razones por las que lo harás, incluso van a estar mostrando todos estos puntos, pero no solo no están afectando a ninguna otra parte del modelo, solo está afectando a ésta. Debido a este tipo de limpieza como. Incluso podría bajar un poco todo este conjunto. ¿Correcto? Ahora. Incluso en esta área, podría entrar en modo wireframe. Podría lidiar con situaciones como ésta. Yo solo puedo, solo estar tirando hacia arriba y diseñando aquí y tirando él aquí para mi efecto deseado. Y definitivamente hay un poco de ciencia para arreglar y trabajar con superficies. Ahora esta superficie podría incluso ser, por supuesto, que diseñamos. Y esa es también otra, otra opción versus tratar de trabajar con esto. Porque obviamente lo es, es como si pudiera ver cómo quiero que realmente funcione la superficie. Incluso podría hacer un loft. Podría tomar esta curva o este borde de superficie y hecho crear mi propio rizo alrededor de la curva deseada con la que estaría trabajando. Todavía estamos en un sitio para atrapar capa en realidad están hechos. Podemos seguir adelante y convertir esto en una capa recién cambiada. Entonces en realidad es una capa 3D. Bien, entonces ya tenemos que borrar esta. Empiezo a simplemente ubicar esto donde quiero que esté. En la parte superior ahí. De nuevo, este de aquí. Podemos seguir adelante y dejar eso abajo, negativo 32 o algo así. Esto puede surgir aunque sea deporte o aquí mismo, podríamos hacer es tomar este punto y moverlo para estar justo aquí, al menos una superposición. Nuevamente, lo que haría es tomar esto, esta superficie y bajar negativo cuatro. Podemos tener como evitar malos detalles. ¿Bien? Entonces este punto y bajamos negativo dos, ¿verdad? Y nuevamente este punto incluso podría estar bajando. Ellos van a hacerlo, por ahora solo te estás riendo o altísimo. Esta superficie o este pequeño conjunto de líneas con una línea que va a estar en esta superficie. Esto empezó de nuevo solo para asegurarnos de que estamos trabajando con, bien, así que eso es una alianza. Selecciona esto, así. Y aquí. Ahora para nuestro topo otra vez, sólo vamos a poner todo esto en nuestra capa de topo. Y si quisiéramos ser pasto, por supuesto podemos configurarlo para que sea como pasto. Trabaja demasiado con ese sitio aquí. Ahora tenemos esta situación paisajística única aquí donde tenemos lo que queremos hacer. Por supuesto, si tal vez agregue algo de pooling aquí, podríamos estar usando algunas de nuestras líneas anteriores. Convertiríamos esto en oleaje plano. Y esa podría ser nuestra piscina. Cambiaremos la capa. Y supongo que estaba hablando de una especie de sus capas. Otra vez. Solo para que podamos estar moviendo cualquier cosa que no sea una especie de corriente a esa capa que no estamos usando. Claro. Y ahora lo vamos a hacer. Ahora es pasarela más avanzada. Y lo configuraremos a través de cambios, objeto. Cambio, éste también. Como dije, quería hacer una topografía un poco más avanzada. ¿Por qué podría hacer eso ahora? Simplemente haciendo clic en nuestros contornos avanzados como nuestra capa principal. Simplemente haga clic ahí. Y entonces podríamos decir el comando de contorno. Seleccione los objetos. Simplemente elija un punto base. Y usaremos nuestra vista de elevación para elegir la dirección de todo lo que queríamos ir. Y mientras que antes eran 6 “, hacemos como algo así como 3 " nos va a dar una topografía un poco más avanzada. Y así definitivamente se verán desde muy bonito cartel lo que está pasando en el diseño. 82. Desarrollo de diseño de edificios: Bien, para finalizar el diseño de eso trabajando con este sitio, queremos seguir adelante y trabajar en el lado del edificio para que sea un poco más atractivo geométricamente sabio. Entonces voy a crear estos como redactar un nuevo apague mi boceto lateral finalmente, porque todo está configurado en la capa correcta, cosas similares por debajo de las para ser la capa correcta. Y esto va a ser pobre. ¿Quién concreto? Cambia esa capa de objeto. Pero ahora podemos apagar nuestro boceto de sitio. Sólo vamos a hacer una fachada. Paredes. En realidad, entra aquí. Y ahora intentemos emular un poco más de un efecto moderado. Solo toma esto y solo entra en cinco. Y sólo voy a crear una capa de pared de seis pulgadas. Y aunque tengo esta pared aquí, en realidad no voy a venir a tirar de esto. De esta manera. Tendríamos la capacidad de mover esto en 3 pies. No estamos haciendo tanto diseño de materiales en este curso. Pero de nuevo, tendrás la idea de si quisieras hacer algo así. Así que aquí mismo, vengo en proyecto de mitad de período de 5 pies, 5 pies de nuevo en 6”. Así que simplemente voy a jalarlo aquí arriba protegiendo esto, rechazando y quiero sumarme a eso. Y lo que voy a hacer es que la fórmula va a ser realmente una apertura que empieza en el borde de aquí que eso va a continuar arriba a partir de aquí. Así que simplemente organizaremos rápidamente ese 6”. Y ahora tenemos que hacer es distancia. Sin proyecto, distancia. Simplemente empieza en la parte superior de aquí. Y esto bajan también, un pie siete. Ese es nuestro polvo y escombros subiendo cuando está por aquí, ocho pies siete y viene más de 5 pies. Podríamos estar atrapado en esa de aquí. Qué voy a hacer con esta línea, únete a esto. Y quiero recortar esta superficie. Sólo inténtalo de nuevo. Voy a explotar esto porque no queremos hacerlo más difícil. Obviamente, estábamos tratando de simplemente conseguir esta pequeña área, la moldura, esta área. Y vamos a copiar este N D, ese mismo tipo de función aquí. Lo único que haría de otra manera es por aquí estaría viniendo en 5 "o 6" de espesor, espesor sobre una muralla y la ciudad subiendo. Vamos a asegurarnos de que consigamos ese 6" y subiendo. De esta manera para mí tener ese muro que sigue atravesando, esto va a estar entrando. Y así esta será nuestra la extensión de donde nos movemos con esto. Y tengo como una línea extra aquí. No necesitamos eso. Ahora mismo. Simplemente seleccionaremos nuestras curvas de corte. Simplemente seleccionaremos esa superficie y esta superficie. Y luego solo seguiremos adelante y mostraremos que este conjunto de líneas se proyecta al plano C. Simplemente movemos esto en lugar de eliminar este punto para que sea. Nosotros sólo tomaremos estos. Aco, todo se está uniendo en un par de ocho pies y siete. Y lo que puedes hacer aquí es que puedes hacer una especie de marco nuevo a la superficie. Quiero decir, eso también está bien. Justo donde estamos levantando, trayendo, reuniendo diferentes bordes. Puedo esconder estos. Y algunos de estos detalles actualizados van a estar en la capa equivocada al principio. Pero está bien porque estamos actualizaremos todo a donde tenga que ir más tarde. Voy a esconder esto tantas veces este borde podría estar subiendo de nuevo. Estoy diciendo que solo lo voy a hacer loft por ahora mismo y obviamente es un poco más grueso de lo que necesitamos. Lo que voy a hacer es que solo voy a crear realmente uno aquí y simplemente disparar eso usando la curva de disparo hasta la cima aquí. Y nuestro sistema de fuerza anterior es realmente el terreno de este sitio. Pero si quisieras que esto en realidad fuera un poco más grande. Podríamos estar separando que querer hacer ahora es simplemente usar algo así como mi perfil a mi edificio. Utilízalo para recortar el área que necesitamos de este sitio. Simplemente extruir hacia abajo. En realidad estamos ocultando el lado Eric, usamos usando eso ahora mismo. Lo que voy a hacer es estar restando como hicimos antes con la diferencia booleana. Esto. Y voy a crear una nueva losa. Eso es lo que voy a llamar a esa. Y mientras que tenemos como la bomba, los cuatro ahora, puedo simplemente entrar y crear, pesar de que el recorte esto para esta apertura de la puerta, crea una losa y solo incluye algunos de algunos de esta variación. Vamos a entrar en la cima, tú enciendes el modo proyecto. Entonces empezamos a dibujar este nuevo conjunto de set para la fachada. Y una cosa que quiero hacer aquí por aquí es volver a tener esto como apertura. Y entonces voy a hacer un efecto similar ahí, lo que hicimos justo aquí por allá. Entonces solo tiro y un flúor rápidamente, decisivamente a un modo de objeto de polilínea. Entonces deberíamos estar bien sobre dónde se encuentra. Ven aquí, toma eso. Y tengo este es que va a hacer un tipo similar de efecto donde la gente pueda entrar aquí. Yo sólo voy a cerrar eso, elegir esa línea, bajar negativo 6”. Y voy a extruir eso. Dejemos eso ahí y voy a extruir esta superficie ahora 4”. Así que simplemente no tener que hacer demasiado con el sitio, sino que tenemos intereses sutiles ahora. Y hazte crear como una simple puerta aquí. Y voy a hacer esa puerta sencilla y quiero trabajar en este lado de fachada del edificio. Solo hazlo un poco más intrincado en términos de cómo está diseñado. 83. Cómo diseñar la entrada delantera: Por nuestro trabajo en este lado frontal, ya que estábamos trabajando en desarrollar el edificio y la envolvente. Y estamos agregando un nuevo tipo de puerta. Cuando lo hacemos ya que hemos expuesto en la superficie, realidad vamos a mover la tienda anterior. Sólo la idea de una puerta. Y lo vamos a hacer, es que realmente vamos a desrecortar la superficie. Voy a hacer clic en el lado del anfitrión interno y el no recortado elige ese borde. Lo mismo aquí es que ahora realmente podemos empezar de cero. Voy a tomar esto, este nuevo boceto en el que estamos trabajando en modo de proyecto de quemado y asegurarme de que va a ser proyectado al plano C. Planetas monetarios. Solo punto cero-cero que quiero hacer es algo así como esto está hecho. Sólo voy a dispararle eso. Notarás que en estos momentos ni siquiera tenemos realmente un techo. Yo quiero hacer lo mismo ocho pies siete arriba, hacia arriba. Voy a tomar diferentes aristas y empezar a organizarlas un poco. Pero lo que quiero hacer primero es buscarlos para esa distancia de pared. Sube esto 008 pie siete. Y eso en realidad solo se conectará sin modo objeto. Justo como aquí. Ahora tenemos suficiente como para restar y romper la superficie. Y podemos hacer Hall tan solos por dentro. Entonces, para hacer ese tipo similar de resta, solo que simplemente no tienen la línea particular. Y todo lo que tienes que hacer para conseguirlo. Tenemos línea aquí es tal vez solo crear, crear uno que sea de esa base. Y lo vamos a mover hacia arriba porque no es una especie de intersección. Tenemos esto que entra. que vemos esta diapositiva parece que puede que no sea recta, pero es correcta. Entonces esto nos dice algunas de las otras líneas están teniendo un pequeño problema, pero no vamos a preocuparnos por eso ahora mismo. De hecho podemos resolver que no haría Shift Control. Simplemente moveremos esa línea usando project. No saques nada de su eje. Ahora esos deberían ser arreglados. Como dijimos, vamos a conseguir esta línea. Aquí se cruza. Toma esta curva, sube, solo da clic aquí. Ocho pies siete. Entra aquí. Y luego recortar esa parte de la fachada. Asegúrate de no elegir y no se hicieron elegir. No hay realmente una línea aquí. Cuando fue nombrado por. Lectores. Toma eso. El final de esta línea debería ser una línea que comience aquí y salga de un modo proyecto para algo así como obtenerlo. Y sólo tienes que ir desde el punto superior hasta el punto inferior. Y vamos a recortar con esta línea. Ahora esta línea o toda esta luz, consigue ese tipo de espacio. Y en realidad tenemos un poco de superposición aquí con este borde de superficie. Voy a esconder el techo ahora mismo. Y así el techo está un poco articulado con el Techo, que van a estar bien para eso, solo siendo básico. Por ahora. Quiero asegurarme de que este muro entre y todo HD realmente es para recortarlo. Aquí. Sólo para recortar, corta esto. Ahora tenemos nuestro muro interno. Y no es realmente con ningún tipo de planetas hay una especie de fachada libre pasando aquí. Pero lo que puedo hacer es simplemente crear un pequeño techo y luego tener como pequeño bolsillo para una puerta. Cuando creo una esquina de cantidad de superficie para cerrar este espacio. Entonces vamos a copiar esta copia y Control C, Control V. Y esta de arriba iban a subir 10”. Haz que este borde salga. Ese 6 " Y este aire que vamos a poner una puerta va a estar realmente dentro de esta zona, así que no tenemos ningún problema. Pero puedo bloquear todos los demás bordes. Este hombre específico. Ahora bien, esta ventaja ya que podría estar sacando a relucir loft Curlin de aquí a aquí, o hacerlo de aquí para aquí. E incluso podrías levantar esta pared. Nuevamente, eso es con un propósito de modelar. Donde ahora estoy empezando a hacer un techo. Donde empiezo a poner mi techo aquí, cambio esa capa de objeto, enciendo esto y asegúrate de apagar el resto de estos. En realidad esto va en arquitectura. Ten cuidado con lo rápido que volvemos a mover las cosas. Pero ahora los techos en esta capa, estos están todos en el techo. En lugar de realmente amar esto, puedo ordenarlo solo para fines materiales, simplemente explotar esto y simplemente tirar de este borde hacia arriba. ¿Verdad? Y de nuevo, esto es una especie de, ya sabes, una libre elección aquí. ¿Qué pasa con este tipo de puntos? Porque obviamente los puntos para esto, ahora esta es una superficie que se basa en un plano, así que es un poco única o simplemente se rió aquí desde este borde, este borde. Y para que se pueda encontrar en la capa de pared. Y subirlo un poco. Vamos a asegurarnos que ahí esté todo en la pared. Ahora para esta capa de un objeto, haz a través de esta capa de Stonewall. Y también para esta parte del diseño, que debería que también está en la capa de pared. Bien, entonces ahora tenemos que esto va a ser en una capa de piso, que en realidad aún no hemos creado. Yo sólo voy a crear ese piso. Derecha. Enciéndalo y apágala. Mostrar tonal todo de nuevo en. Hacemos tanto con elemento como este pequeño techo capsulado aquí. Haz eso de este lado. Y montaje. Hacer eso con están haciendo una superficie. Siempre puedes comenzar con esa misma capa ya que ahora estamos mucho más para encontrar sobre lo que va a pasar aquí. Definitivamente esto, de nuevo, tenemos esa ventaja se irá levantando más adelante de aquí para acá. Y podrías empezar eso de manera muy sencilla. Obtenga la vista en perspectiva haciendo clic aquí y aquí. Da click en eso y mi P para Extruir curva e ir ocho pies siete. Y eso va a hacer algo que va a estar en la capa de la pared. Y nuestra base para techo. Y solo copia. Y ahora sólo estamos copiando el programa 00 10. ”. Detente ahí. Asegúrate de que este borde esté saliendo. Trayendo las líneas de la pared. Señala fuera para esta superficie. Piensa en que está recortado. Vamos a agregar un poco más de desafío porque las superficies recortadas van a tener un desafío. Pero lo que podría hacer siempre es eliminar eso. Entonces comencemos de cero y solo reímos en esos bordes. Y esta luz que antes estaba conectada a aquí, siempre podemos desagruparla. Y si aún quieres mantener eso en el modelo, solo entrar y, y estado desde la parte frontal. Y ahora voy a ir rápido. Sólo voy a tirar eso hacia abajo. Rotar eso. Y en realidad si quiero insertar eso, podemos simplemente subir 4 "2 " y aún no lo está rotando completamente. Dije que voy a llegar a Eso es si quería insertarlo, si quiero dejarlo fuera, estaría bien. Y debido a la ubicación, lo localizaría simplemente en algún lugar como aquí. Bien, Así que acredita pequeñas entradas de concha para este diseño. No hay nada en este lado que lo haga ideal para si tal vez fuera de este a oeste. Pero sólo voy a dejarlo como es para una salida. Este ser más al sur es bastante bueno. Bien, así que podemos hacer es hacer una pared con diferente color ahora. Así que siempre puedo haber diferenciado, estar un poco fuera de verde, poco más bajo verde o algo así, un poco de color a ello. Tenemos nuestro techo instalado aquí. Entonces ahora tenemos ese lindo tipo de espacio lleno. Esto, esta, esta zona podría continuar un poco. La definición depende de cómo se quiera organizar. Como esto podría ser una cocina perfecta, sala de estar tipo de espacio aquí. Y esto puede ser yo soy una especie de tu habitación saliendo de verdad. Esto estaría necesitando mudarse para que ese sea el caso. Entonces voy a preguntar, lo estoy manteniendo simple por ahora. Así que sólo podemos demostrar eso. Entonces ahora tenemos nuestro diseño actualizado. Estoy teniendo un poco más de flexibilidad. Permítanos hacer esos sistemas de entrada de puertas para completar este diseño. 84. -312 Diseño de la puerta: Para nuestra puerta al diseño, igual que hemos estado trabajando con nuestros bocetos. También vamos a estar trabajando con un boceto para esta capa. Y lo vamos a hacer ahora es crear un boceto para esas puertas. Va a haber dos sets. Vamos a guardar el modelo. Y la nuestra primera podría ser esta, esta área. Deberías ver toda la geometría de lo que está pasando. Quiero encender proyecto más tarde, la capa actual. Enciende a la sombra, ya ves, entonces, ¿qué estoy abriendo? Un poquito. Un poco confuso dónde están el frente y la parte posterior. Pero déjalo claro por supuesto, apagando la arquitectura. Pero después sólo voy a hacer mi boceto para comenzar con mi rectángulo de donde estoy trabajando. Entonces este va a ser mi deseo para mi puerta, mis parámetros y la distancia a esta. Aquí tenemos cinco pies. Así que podría hacer es puerta muy sencilla. Tal vez hasta una puerta con un poco de luz lateral aquí. Entonces su puerta que se balancea en Word 3 pies y esa puerta llega hasta el final. Mi proyecto está en marcha. Y esto podría tener una configuración de sistema de encuadre muy simple aquí. Así que sólo puedo hacer dos aperturas diferentes aquí. Y puedo tomar eso como una compensación en. Sería 3 "para cada uno de estos. Y solo toma aquí ese borde inferior subir 3”. Y en realidad incluso podríamos igualar esta ubicación. Esto encontrará la distancia aquí. Eso es otro cinco y un cuarto para esa línea, pero en realidad es 6 " la mitad de la línea. Entonces no llegaste 6”. Lo que me gusta como de tipo de establecer aquí algo que gira n. Y es algo estar mirando por la puerta. Así que solo estoy averiguando cómo queremos diseñar esto, esta puerta. Y estar un poco más avanzado que el último porque tenemos esa habilidad de vidrio. Y es ocho pies siete, así que esa es una puerta de buen tamaño. Seis pies seis sería como tal vez una de las alturas más altas y típicas. Siempre podemos simplemente convertir la parte superior de la puerta en un travesaño. Es un poco diseño de puerta para ti. Podemos tener algo así como una pieza media de tres pulgadas para eso. Eso está fuera de la puerta, va a estar bajando 3”. A medida que bajemos a ese tamaño, puedo tirar esto hacia abajo. Esto es parte de la puerta. Te estoy mostrando una especie de detrás de escena de cómo diseñamos puertas a medida como arquitectos. Traer ese conocimiento a tu mundo. Si los diseñas y firmes, entenderás que es algo bastante divertido de hacer. Bien. Así que podría estar haciendo, me sale un poco de una puerta más pequeña. Ahí está lo que pone en juego la escala. Entonces no es súper alto y tal vez intimidante. Podríamos tener solo un conjunto más pequeño, más pequeño y luego, como dije, hacer algo que suba 3" y tener esto aquí. Y este de arriba en realidad podría ser un travesaño completo. Incluso podríamos estar poniendo aquí ese mismo tipo de petróleo extranjero. Tienes esa opción. Bien. Entonces tengo mi marco de mi puerta diseñado. conocimiento hacer es crearlo y convertirlo en un bloque. Entonces lo que voy a hacer por eso, sólo voy a ir en una cantidad muy simple. Ya no necesito este marco exterior. Va a hacer p Eso debería distanciarse. Asegúrate de que sea sólido. Yo no vengo a las 2”. Cada uno de estos esto voy a salir 4”. Entonces eso es como más estructural. Salgan a aquí. Hasta aquí. Ahora voy a estar trabajando en mi vaso. Evite seleccionar todas las capas de vidrio. Yo solo haré 1 "1" de profundidad, 0.5 "en el medio. Entonces esta es mi capa de diseño de puerta también. Lo que voy a hacer es crear una capa de marco de puerta y una capa de vidrio de puerta. Y ahí vamos a ponérselos. Y así mismo moda, ese vidrio de puerta podría ser simple azul. Yo cambio eso para hacer nuestro vaso. Y sí tenemos la opción de que manera de rotarlo. Creo que rotar n estaría bien e incluso tener esto como una posible rotación para tener como una doble puerta doble. La capa de marco de puerta, un poco gris oscuro y cambio que para tener el mismo material es un marco de puerta. Y también lo hace nuestro set aquí. Cuando voy a sólo voy a seguir adelante y también sólo añadir un mango muy simple, mango de altura completa. De hecho voy a empezar aquí donde estaría entre aquí. Simplemente ubicado en mi capa de boceto de puerta. Y que sea de media pulgada de diámetro, cuarto de pulgada, cuarto de pulgada. Y voy a bajar en realidad un poco más. Bien. Voy a reflejar eso. Y eso va a reflejarse desde la mitad de aquí. Entonces, qué va a ser esto, cambiar mi punto de vista aquí. Lo que esto va a ser como mi especie de compensación inicial aquí. Vamos a subir 2”. Y de lo anterior tú es donde voy a hacer realmente. Mi mango. Y mi mango será sólido de media pulgada. Entonces soy puntos de rocío con cinco aquí. Y lo que voy a localizar es cuando lo mire también, ya sabes, estamos en modo proyecto. Y podría llegar a mi uno. Mis disculpas. Podría simplemente extruir esa curva hacia arriba para que coincida en la parte superior. Y voy a poner esto en una nueva capa llamada el tirador de la puerta. Manilla de puerta moderna aquí, cambiar capa de objeto. Ahora, los tres son seleccionados para agruparlos. Y yo sólo voy a reflejar eso. Podemos tener eso en realidad como puerta operable por aquí. Y voy a reflejar eso para estar también por dentro. Tienes un poco de elección aquí para saber cómo entraríamos eso. Así que voy a seguir adelante y crear esto como un, un bloque. Entonces voy a separar la ventana porque es un poco diferente. Haga clic en Bloquear. Dale la vuelta a esto. El punto base aquí mismo. esto lo llamaremos nuestro moderno Dumbledore. Es como que las cosas asimétricas están pasando. Entonces alguna razón no creo que se haya guardado. Sólo quiero empezar de nuevo con eso. Bloquear. Y sólo voy a seleccionar esos objetos. Y voy a seleccionar primero las curvas, la dosis alta. Por lo que solo incluimos los objetos que son negros en esto. En realidad vamos a estar en una capa de puerta. Entonces tenemos tenemos la puerta queremos apagar las paredes y pisos también. Entonces no necesitamos ver esto. Defina esto. Justo aquí. Usaría un, aquí hay un punto base y apagaría los proyectos. Tenemos el punto exacto. Cuando acaba de hacer Dumbledore moderno. Tenemos este retorno están por encima de transmitir a un grupo. Y entonces ahora todo lo que tenemos que hacer es localizar eso. Y ahora mostraremos nuestro muro. Y nuestra ubicación de esto será dentro. Es muy sencillo. Voy a encender proyectos que no molestamos y él está diciendo, solo tira eso directo. Tengo un pequeño y agradable tipo de entrada de monitor moderno aquí. Así que de nuevo, yo incluso por el bien de los detalles. Podrías empezar a hacer un poco de detalle, el piso de la casa estando un poco apagado porque estaría arriba tal vez 2”. Incluso podrías estar jugando un poco eso en el diseño. Sube 2 "aquí. Y tal vez esto pueda desagrupar esto. Estar tomando este top set abajo. Verás, detrás de esto, esto y simplemente realmente derriba esto. Simplemente pasaremos de nuestro modo wireframe. Y podemos estar bajando negativo dos. Lo mismo por aquí, esta superficie. No te preocupes por ser súper rápido. Siempre puedes reproducir esto y ahora voy bastante rápido. Mostrar mi piso un poco por el bien del diseño, solo un diseño de agua y así sucesivamente. Bien, entonces tenemos esa configuración. Tengo son nuestro vaso aquí. Yo me vendrían por aquí. Y como tenemos las mismas especificaciones, en realidad vamos a seguir adelante y usar ese mismo sistema de puertas. Sé que es muy bonito, ¿no es esa? Simplemente lo simplificas y esa es, esa es la razón por definitivamente vas a crear estos y de una manera sencilla y convertirlo en un nuevo grupo. Ahora podemos decir bloque. Y llamaremos a esto nuestro proyecto de apagado. Llamaremos a esto nuestra moderna puerta enviada. Hay una cuadra dentro de una cuadra. Ahora solo sigue adelante y copia. Ese borde exterior sólo va a volver por aquí y ponerlo aquí. Rotar eso. Ves como este muro se mueve un poco y si queremos igualarlo, solo déjalo exactamente como está. También podemos simplemente hacer eso solo estaría tomando estas superficies y vemos que es, es final es un poco. Podríamos comentar. Esto es 11 y solo queremos medir correctamente 6 "aquí. Entonces solo toma una superficie uno a la vez, ven en seis. Seis. Elija alegar seis. Este, que es más alto, viene por separado. Seis. Ahora éste puede entrar y van a encajar perfectamente, solo esconden ese techo. Y ahora que hemos mirado esto correctamente, solo podemos mover este 1/6 pulgadas. Haz lo mismo por ese filo. Ven a más de 6”. Bien, Y lo único este es que este es un poco, actualmente no está en el suelo y solo lo llevaremos al suelo. Y una manera de hacerlo, confía en esta pequeña ventaja aquí. Sabía que usar el modo wireframe podría ser la herramienta para llevar esto a esto donde necesitábamos vencer más rápido porque tenemos esa pequeña barra que te dará tirando de ella. Y así tenemos esta luz aquí. Esto, permítanme decir que el suelo de fachada sube un poco. Hagamos eso 2 " arriba para ese nivel. Así que tenemos una pequeña especie de entrada moderada, de nuevo, mostrando de tal vez la luz de este lado y simplemente controlándola realmente para estar adentro desde este lado. Tenemos este bonito y pequeño y moderno puertas para acentuar el diseño. 85. -313 adición de caminos y estacionamiento: Entonces este lado no es aislarlo completamente cuando estoy pensando que voy a hacer es así como crear un poco de lugar para ello, tal vez un pase de estacionamiento. Y también voy a dar la vuelta al boceto de los miocitos y también hacer un pequeño camino de salida que apenas sube un poco de curva. Así que voy a hacer eso aquí. Saliendo. Tal vez del tamaño de dos autos, 20 pies. Esta distancia aquí, unos 20 pies. Así que una especie de conexión perfecta. De hecho, podemos apagar algunas líneas de topografía más. Entonces mis curvas de nivel, Eso son contornos para que no interfieran. Entonces me estoy tomando esto, lo que haría es simplemente ser muy gentil al respecto. Verás, la superficie no está realmente cortada a la perfección aquí, pero el sitio sale sobre ella , es decir, es saludable. Yo sólo podría estar viniendo aquí. Aquí. Podríamos simplemente hacer una muy sencilla de ser. Esto salió 40 pies, 40 pies. A lo mejor hay una curva que solo solo usamos simple spline de polilínea aquí. Acabas de salir del sitio. O en realidad vamos a arco va a hacer el bien. Lisa lo permitirá. O si vamos a hacer esto es curva de punto de control. Sólo vamos a asegurarnos de que, para iniciarlo aquí 10 pies. Y ahora somos capaces de hacer algo del pico curvo podría salir 40 pies. Y tengo dos grados o licenciatura en cine, cuatro grados. Para que a lo mejor sea algo así como aquí. Entonces podemos compensar que 10 pies grados es algo muy sencillo. Esencialmente. Obviamente por lo general, cuantos más grados, más tirón se puede reconstruir esta curva. Si queremos cambiar un poco. Quiero hacer con tres mitades actualmente cinco puntos de control. Algunos pelean. Verás que cambia ahí con ella vista previa a dos grados. Un grado C es aún más suave. Entonces creo que cuatro es una buena cantidad para ello. Adelante y déjalo como estaba. Yo sólo voy a compensar esto es el conjunto final aquí. Y lo que voy a hacer es simplemente salir 10 pies y pies. Y vamos a hacer esta línea tangente. 86. -314 topografía de división para carreteras: Ahora voy a terminar este sitio. Voy a hacer una especie de línea de construcción. Va a salir como a 10 pies. Cada uno de los tipos de partir de este punto. Así puedo hacer una curva S aquí arriba. Y esta copia que a este lado. Empezaremos de nuevo con nuestra sencilla curva. Y sólo voy a usar esto, estos puntos como mi origen. Mi S va por esto. Entonces ahora tengo un perfil. Otra vez. Ortho no estaba encendido, pero voy a seguir adelante y hacer es que mi proyecto no estaba encendido. Entonces solo seleccionaré todos estos y solo me aseguraré de que estos estén perfectamente proyectados al plano C. Eliminará los objetos de origen. Quieres unirte a eso. Y voy a seguir adelante y cerrarlo. A medida que seleccionamos esta regla, deberíamos, ese punto realmente se mueve. ¿Qué te hace protegerlo todo ahora? Claro, el punto se mueve aquí. Y lo vamos a hacer ahora es cuando un proyecto que a la superficie, que es esta superficie. Y ahora simplemente en esta parte de esta parte de esta división esa superficie, se divide esa superficie con esta división correctamente. Inténtalo de nuevo. Los objetos se dividen. Y parece que podría haber tenido un pequeño desafío aquí. Entonces lo que quiero hacer ahora es en realidad voy a extruirlo. Entonces esta es otra forma de trabajar en la división. Ahora puedo dividir la superficie con este tipo de método. ¿Bien? Y sólo voy a establecer que ese sea mi camino. Y solo cambia esa capa aquí mismo. En el tobogán tenía un pequeño lugar agradable para entrar y dejar que la gente entrara a la casa. Ahora obviamente, se ve la diferenciación aquí donde tenemos una pequeña pasarela y no tenemos como entrada por este lado. No te preocupes. Eso fue lo que pasa un poco en algunos de los diseños, ¿difiere del otro lado? ¿Dónde trabajamos? Una era crear una vista. De nuevo, yo diría que esa es la, la oportunidad si quiero crear tal vez una conjetura intereses que hay un paseo intereses. Y también puedo volver aquí y hacer unos intereses más definidos también. Entonces eso fue parte de la idea con eso porque tenía que caminar todo el tiempo por donde vendría gente por aquí. Pero como no es particularmente icónico, viendo desde este lado, solo crearemos esa, esa pequeña pieza extra para la unidad. La forma en que voy a hacer eso es seguir adelante, volver por aquí y salir diez a 12 pies. Y este tiene que ser ese tema aquí mismo. ¿Bien? Y entonces, ya sabes, es, no es tan difícil si quieres quitar un recorte, si quieres hacer eso solo rehacer ese conjunto de bordes en particular. Se agregaría ese otro atrás. Creo que sus habilidades estaban conectadas. Eso está bien. De hecho, estoy bien con solo agregar un nuevo tipo de conjunto a mi ajuste aquí. Entonces lo que yo solo haría es simplemente extruir esta área. En esta zona también. La única diferencia que agregaría es que agregaría un poco de curva. Otro filete, algo así como 6 pies. Ni siquiera solo escondí algo de esta otra geometría aquí donde recortaría esto a tu mensajería instantánea y recortaría tanto con aquí, aquí. Y no necesito usar esa, voy a usar esta. Bien. Así que he recortado esto y luego lo que voy a hacer es filetear este 6 pies. Eso es todo lo que necesito es que se acerque esta zona. Para unirme a eso voy a mostrar toda la recesión que se había estado escondiendo. Y yo solo disparé eso y partió esta superficie. Entonces si no es perfecto, lo vuelven a hacer. Y este será también mi camino. La gente que posee una casa puede mezclarse. ¿Y una entrada sigilosa aquí? Y también tuve la idea, claro también esto podría simplemente estar entrando eso sería. Pero otra manera fácil de enmarcar esto. Así que, de nuevo, eso no sería tan difícil también. Actualizaremos la entrada un poco. Al extender eso por la puerta. La puerta podría estar entrando aquí. Ocho pies siete. Ahora tenemos esa capacidad de comentar del lado de la deuda. Apagar el rechazo simplemente se dividiría. Dividir este objeto porque estamos dividiendo cuando lo divido con estas curvas. Sólo recorta aquí. Y luego el término final. Entonces serían no, no van a estar tratando este objeto aquí. Esto está bien al lado para convertirse en una pared. Y así en realidad algunos volamos esa parte de la ecuación para nosotros mismos. Y solo usaremos estos bordes recortados. Y así ahora tenemos aquí esta pequeña y linda cala. Pero el dueño podría, uh, ya sabes, un poco más de privacidad, pero aún así como pasar un buen rato aquí. Así que todavía hay como este pequeño borde inferior a mi pared. Y también podría estar recortando eso. Tenemos un pequeño recuadro aquí. También podríamos estar lidiando de manera muy simple. Entonces eso no va a ser problema. Esto de aquí mismo debería estar entrando. 6”. Can en realidad dice que lo vamos a recortar. Adelante, déjalo. Lo único es realmente solo querer tener ese elemento contador. Y esa tendencia aquí con esta información es toda esta pequeña coelom que habíamos movido. Simplemente tomamos eso en ese borde y lo sacamos hacia afuera aquí. Este elemento de aquí arriba. Y eso podría ser útil sólo por dentro. No necesitamos tenerlo en el exterior. Y yo sólo llevaría esto al techo. Salgan aquí. Ahora agregamos este borde aquí. Para ello. Solo hay que seleccionar esa pequeña superficie que se puede mover y seis. Y solo asegúrate de que mover versus extruir. Y para esta zona donde tenemos un poco de cambio en el espacio. De nuevo podríamos ir mencionados para recortar, mostrando aquí y aquí. Esto podría estar saliendo. Y podrían muy, muy simplemente o salir de aquí o esto podría entrar ahí. Adelante y haz un sólido sencillo. Disculpe bajando 4,”. Simplemente haz una unión booleana booleana. Así que esa es una forma de hacerlo. Otra vez, no vas a ver esto excepto en el piso de Europa. Pero quieres sentarte plano obviamente de nuevo, siempre puedes simplemente volver a cortarlo e ir de ahí. Por fin voy a hacer este recorte esta parte. Sólo una especie de explotar. Y está todo en mi capa de piso. Lo único que está en mi capa de piso y solo el me dice algo así como actualizando estos perfiles un poco en un dupe. El borde para la parte superior, inferior en realidad solo necesita uno de ellos. Y es que realmente se tomaron estas pequeñas líneas l. Y no necesitamos cerrar estas líneas de poli para que podamos dejarla abierta. Aquí. Tengo mi conjunto de información aquí para esta nueva curva. Redibujarla. Asegúrese de presionar Intro. Vamos a tirar de eso hacia abajo. Eso va a estar recortando. Podemos seguir adelante y seleccionar la totalidad de los cuatro objetos. Esto asegúrate de dejar eso en la base abajo. Eliminar esta otras partes. Seleccione los objetos. A nivel nacional si algo se perdió, conocemos como este chico pero recuperarlo. Todo bien. Entonces ese es nuestro piso. Seleccione piso anterior. Ahora vamos a disparar. Este es nuestro nuevo piso. 4”. Acabo de cambiar la capa de objeto para el piso y ahí tenemos nuestra losa de piso actualizada. Tenemos la entrada de nuestros huéspedes y la entrada nuestro dueño principal. Obviamente para tal vez agregar un poco de complejidad a esto. Enfréntalo tal vez agregando un poco de diferencia también. A lo mejor podríamos hacer esto. Nuevamente, mirando una nueva forma de mostrar esta también. 87. -315 Refinar la entrada: Bien, por agregar algunos intereses a la entrada. De nuevo, es, es muy bonito obviamente que caminan hasta C y todo. Pero este lado está un poco desnudo. Vamos a seguir adelante y agregar un pequeño perfil a donde estamos buscando. Y sabemos que esta zona es unos 5 pies y mediéndola aquí, DI podría venir aquí ese mismo cuatro pies ocho. Y realmente solo una especie de extender algunas de las líneas que estoy usando desde aquí. Esa podría ser mi misma distancia. Si bien esto es una especie de tomar esa ventaja, sólo puedo venir aquí y simplemente hacer un simple ser de 18”. Entonces eso podría ser con lo que estaría trabajando de este lado. Entonces algo así podría empezar a traer interés a este lado. E incluso si en realidad sería más como el doble de eso, esa podría ser una manera de hacer una entrada interesada en igual que muchas propiedades frente al mar y cambiar mis sabores de filete 6 pies y voy a volviéralo a cero. No, podría ser algo interesante a medida que entres. Entonces creo que estamos, estamos trabajando en cómo hacer que interese y desde todos los lados. Entonces tenemos interés en aquí dentro. Este lado también, puede ser muy interesante. Voy a recortar estas dos paredes y se puede actualizar un poco el diseño. Estoy diciendo esto para guardar esto como una versión. Ahora estamos trabajando realmente con un diseño de entrada. De nuevo, puedes guardar tu versión que te recomendaría tener un archivo principal que empieces a crear, volver a tu archivo principal para trabajar. Bien, voy a recortar esta broca cortando. Voy a recortar esta cara y de esa manera. Todo bien. Entonces estábamos diciendo que nos faltaba una pared en este interior. Vamos a estar agregando eso de nuevo en. Ahora sabemos exactamente dónde se va a ubicar. Entonces, ¿qué cosa hay por volver a agregar esa pared? Voy en mi capa de pared. Voy a estar usando mi línea en el borde apropiado aquí. Simplemente tomando esa curva, llegando hasta la cima. Pero sé que ahora voy a estar proyectando esta misma curva. Uniéndose a eso. Voy a proyectar esa superficie si puedo. Creo que es por la vista. Lo intentaremos otra vez. Únete de nuevo a eso. También podríamos simplemente cerrar esto y compensarlo termina para hacerlo aún más fácil. Y justo a partir de este punto, simplemente nos quitamos uno de estos bordes y luego simplemente lo recortamos como un objeto. Es realmente otro objeto que está dentro. Simplemente recorta esto a los bordes de la superficie. Recorte. Dividir esto como un objeto de corte. Entonces esta zona sería de donde mi, me pregunto sería de. E incluso no tuve que borrar realmente todo esto. De hecho, puedo volver a usarlo. Sólo puedo usar mis superficies. Mosíah sólo para recortar eso. En realidad Amelie se convirtió en mi marco de ventana. Así que esa es una buena manera, es como funcionaría eso. Esto puede ser una variedad de espacios. No voy a definirlo completamente en este momento. Entonces lo que usaría ahora es crear una polilínea para una especie de base para mi vaso. ¿Dónde está mi otro vaso que he usado por aquí? Una cosa voy a hacer una llamada de capa porque ya no estoy usando eso. Para esa clase anterior. Podría simplemente convertir eso en esta capa de cartas por ahora. A mi copa y volumen de vuelta de antes. Seleccione los objetos, colóquelo en la capa de descarte. Ese fue el calor para la fachada paramétrica aquí. Ahora tengo un nuevo set. De nuevo, si quería rediseñarlo, siempre puedo volver. Y nuevamente, voy de un lado a otro entre mi capa de boceto. Así que no tengo muchos leones desenfrenados en el diseño. Bien, entonces ahora tengo esto aquí y sabemos que son 6”. Entonces si vengo en offset de dos pulgadas 2 “, entonces compensé a tal vez este sea uno. Es decir, podría haber una manera simple de simplemente sumar este sistema. Únete a eso, cierra. Emitió eso arriba. Como estar en mi capa de vidrio. Encendido o verdes azules, estoy permitiendo eso. Y así será, me lo llevaré de vuelta. Y para hacer ese mismo tipo de función solo desgastada. Otra vez. Entonces tienes esos scripts, ¿ estás listo para operar eso agregará ese fin? Y creo que eso va a ser un buen poco terminado con esta fachada. 88. -316 ventanas delanteras: El saltamontes abierto, he vuelto a cargar mi función IF por nacer. Y me sale esto como uno más simple. Porque si estoy usando la capa de vidrio de hierba, no necesito realmente obtener todos los paneles, así que estoy bien con solo usar este muy simple. Esto lleva a mi población. Voy a usar una cuenta de diez para mi, este lado. Deja que una superficie, solo hornee estos terminan a mi capa, mi capa de panel GH. Entonces voy a elegir este otro lado y voy a poner esa superficie, pero como quiero que sea un poco más pequeña, creo que tener un tamaño diferente estaría bien. Después el otro. Entonces tal vez eso podría ser algo así como 35. Hay un poco de ciencia, el Borno, pero no lo sé, sólo lo estoy manteniendo simple aquí. Podría hornear eso también en esa capa de esa capa de panel GH. Eso es todo lo que quería hacer con esto por ahora, ambientado aquí. Y podríamos cerrarlo. Realmente no necesito salvarla. Entonces aquí tengo el conjunto regular para trabajar con el trabajo con la C esa entrada. La gente tiene una idea de la creatividad en esta estructura de casa. Una cosa es que también podemos hacerlo. Y si solo quiero experimentar incluso podríamos tener tal vez solo tal vez tener un poco de ventaja y este lado de la casa. Y así ese sería otro pequeño detalle. 89. -317 diseño de fase frontal: Otra capa en cuanto a lo que vamos a hacer. Una oportunidad con, para este lado es, ¿y si lo rotamos hacia fuera esto, este borde un poco? Cuando digo eso, quiero decir, ¿y si ahora estamos investigando el diseño y quieres tener algo un poco único, si tomamos este mismo tipo de forma en que se gira el ángulo? Y queremos, si giramos ese borde de fachada, esta es nuestra última actualización de entrada. Hagámoslo un poco más elegante. Donde tenemos como un uso esta curva y este tipo de techo más conceptual. Entra en mi modo wireframe. Así que toma esto y yo sigo adelante y hacemos que simplemente nos sentemos aquí. Y qué pasa si estoy tratando usar mi capa base y apagando mi WhatsApp. Así que ese frente del edificio acaba de poner este pequeño detalle de inclinación en. Eso estaría muy bien. Y así voy a promulgar ese formato en estos voronoi y haciendo esa entrada frontal, creo que va a ser un detalle muy bonito. Quiero empezar por tomar esto cuando un proyecto fuera, solo tomando este lado y lo estoy copiando de borde a borde. Ahora sabemos que va a salir el techo. Ahora eso es muy fácil. Otra vez. Solo estamos tirando de esto, este borde hacia fuera y es sólido, así que sabemos que solo se inclina hacia adentro, pero queremos una pendiente de este lado del edificio también. Pero lo que voy a hacer, porque obviamente es un poco, no es tan fácil como parece. Voy a seguir adelante y me reí. Cuando me quedo en la capa de pared. Loft. Este borde a este borde. Y conectaremos este lado hacia aquí. Entonces una forma de hacerlo es de nuevo, tenemos la capacidad ya que tenemos la capacidad ya la superficie son servidores simples y podemos simplemente estar sacando diferentes partes de la misma. Um, pero volvimos a tener uno, tengo que asegurarme de que eso no va a tener problemas. Entonces ahora definitivamente es una sobrecarga que emergen con unas ediciones. Pero podemos engullir a la frontera. Podemos eliminarlo, y luego simplemente editar ese borde actualizado para hacer lo que queramos. Entonces voy a ir a la vista de atrás para estar editando esto. Ahora. Tomaría puntos como este proyecto de túnel. Es agradable porque solo está usando una ubicación proyectada. No tengo que preocuparme por sacar mis objetos fuera del avión. Lo mismo aquí abajo. Ahora tenemos esa capacidad de simplemente convertir eso en un nuevo conjunto de aviones. Y todo lo que tenemos que hacer aquí es estar tomando bordes así. Simplemente extendiéndolo todo el camino a través. Solo asegúrate de elegir el borde de la superficie. Y las diferentes paredes como esta definitivamente se vuelven mucho más interesantes cuando son cuando son empujadas hacia afuera aquí. Sólo voy a mover esto por aquí y recortar este. Esta es la forma más fácil de trabajar con ésta. Y este muro. Todo lo que necesitaba realmente es el duplicado de los bordes en este nivel superior aquí. Y entonces lo que podríamos hacer simplemente, tomemos esa ventaja y sigamos tirando de ella. Y podemos, aunque ya no necesitamos demasiado ese perfil. Lo usaré para realmente simplemente apagar sólido para sacar eso. Trm fueron antes agregar a lo que lo he actualizado en para aquí. Ahora podemos actualizarlo para salir y avanzar un poco más. Solo asegúrate de que estamos seleccionando el borde de la superficie desde aquí. Um, podemos asegurarnos de eliminar esto y ahora lo hemos reemplazado. Y solo estamos, solo estamos usando esta ventaja. Ya no necesitamos esto. Y no va a causar ningún problema. Sólo súbete a sacarlo. Y no sabemos si va a causar problema todavía. Solo vamos a solo que a veces solo comprobando y viendo si causaría algún problema. Entonces cuando estoy moviendo este borde, eso se mueve bien. Ahora, podemos simplemente convertir esto en una superficie plana. Entonces no hay razón real para convertir esta ventana en un ángulo. Incluso Eso es lo que un pequeño efecto agradable para ello. Esto actualmente aún no está recortado, pero todo está aquí, está listo para recortar ese. Todo lo que hago ahora es simplemente poner esta superficie para ahí. Podemos simplemente duplicar el borde, borrar el muro original. Y realmente no va a afectar el hábito. Todos estos puntos extra de los cálculos y de todo. Siempre podemos volver y eliminar puntos. No necesitamos el si realmente queremos simplificarlo. Pero ahora, ahora que tenemos esto, esta curva, hacemos surf planar. Ahora tenemos una interesante entrada además a eso. Y ahora podemos tomar esto un poco por la altura esta ahora mismo. Ahora que tenemos este tipo de cosas y no lo hacemos, no necesitamos esta relación para estar cruzándose con aquí. Toma esto, tira de eso. Sabes, hay una pequeña área aquí donde simplemente podemos crear un borde, borde a borde aquí. Entonces toda la frontera. Solo podemos asegurarnos de que damos clic aquí. Saca eso seis, sácalo por aquí, y solo mueve eso. En realidad. Eso satisfacería. Entonces, para derribar ese muro, aunque sea demasiado, solo tira eso aquí mismo. Debo seleccionar el borde derecho. ¿Correcto? Entonces tenemos este borde superior es un poco alto. No tomaría eso y lo movería hacia abajo. Oculta el techo para que no escojamos ese solo hasta el borde superior por aquí. Toma eso y mueve ese hacia abajo. Entonces ahora tenemos un poco de estética moderna agradable a esto. Sólo vamos a encender a Grasshopper para que se ocupe de una clase de entrada. Y eso lo tenemos abierto aquí mismo. Vamos a usar el mismo vidrio y sólo vamos a encender a Grasshopper para obtener esos paneles de superficie. Agrega el saltamontes de túnel, ya había cargado ya. Da clic en la ventana voronoi Archivo y selecciona mis superficies. Y solo estoy usando esa primera superficie primero. Y quiero cambiar mis cuentas de semillas como algo más como 10.0. Se meten en mi capa de panel GH. Después elige la otra superficie. Y voy a cambiar mi asiento contar más con 25. Y adelante y vuelve a entrar. Asegúrate de que sea Bacon esta parte. Para querer hacer esta parte. Y voy a tomar eso en mucho cada panel también. Bien. Entonces eso está bien por ahora. Voy a cerrar que no voy a cambiar nada. Entonces ahora tenemos una especie de entrada moderada agradable aquí también que apagas mis mis bocetos de redacción. Creo que tenemos una muy interesante diseñada para trabajar con. Y nuevamente, siempre podemos reubicar algunos de los elementos en el interior. Pero lo hacemos ahora es que lo vamos a tomar en nuestros planos y elevaciones y también crear un PDF para esto. 90. -320 Actualización de la documentación de diseño: Nuestros planes actuales, elevaciones que habíamos establecido desde antes, definitivamente están creciendo fuera del tamaño con el que comenzamos inicialmente. Tenemos en donde nuestra elevación ahora está totalmente tomada sobre una buena cantidad de espacio. Iremos a nuestras propiedades. Podemos ver que la escala ha sido de un cuarto tanto estos. Entonces definitivamente es una especie de visto a medida que crecía el diseñado, cómo se ubicaba todo. No creo que sea demasiado problema. Solo quiero asegurarme cuando imprimimos que todavía estamos manteniendo una buena especie de frontera aquí para todo. Entonces lo que podría hacer es ir a un 24 por 36 para ser más de un estándar más aquí. Y solo podría decir que tal vez uno de estos es para mi plan de sitio. Crea una portada. Entonces podría crear planos de planta y elevaciones. Pero la portada primero. Y para reubicar eso o puede moverlo aquí mismo. Y quiero mover esto para estar delante del plano del sitio. Y así la portada podría ser muy bonita. Frente respectivo bajo. Y podría poner eso en la modalidad ártica. Entonces es una vista bonita, hermosa. Puedo etiquetar el proyecto y ahora mi espacio de papel, hago doble clic en datos. Puedo seguir adelante y también bloquearlo y asegurarme y al igual que en mi original que tengo una capa no imprimible para la capa que no imprime para esto. Ahora sólo vamos a llamar a esa vista. Voy a poner eso realmente en la capa de dibujo. Entonces ahora voy a tener una redacción explícita que me quedaré con mis bocetos. Yo solo tendría tal vez una capa de ventana gráfica. Voy a establecer estos dos que capa de puerto, cambiar la capa de objeto. Entonces ahora como esa capa de viewport, solo usaré la misma capa de viewport aquí. Titularé el texto del proyecto. Simplemente llamaremos a este proyecto de salud moderno. Y tal vez use esto como algo así como una altura de 1”. Y cuando usar una fuente, pocos Torá, Esa es una de las fuentes. Lo puedes encontrar en internet. Es una fuente muy bonita. Ser KBt. Podría asegurarme de que eso esté centrado. Utiliza sinterización similar. Para escuchar. Usas esa línea. Proyecto de casa moderna. Ahora mi archivo de plan de sitio, puedo usar algo como esto y simplemente entrar en técnico o estoy viendo que realmente no lo está mostrando luego entrar en modo sombreado. Esto podría elegir una escala específica a esto. Quizá por 1/4 días para así haremos 1/8 veces 48. Traeré mi calculadora. Veamos mi calculadora para ponerme de mi lado, si elijo una 32 solo estaría eligiendo ocho veces a las 48. Entonces 24. Se puede ver cuál es esa escala. Demasiado. Simplemente lo divides por la mitad. Es 192. Incluso eso es demasiado. Así que en realidad podemos hacer 96. Un octavo es una buena cantidad de tamaño aquí. Y podemos simplemente agregar el fondo. Crea un cuadro de texto y aquí solo tendremos el tamaño, tal vez en un cuarto y 0.25 pulgadas. Solo decimos que este es un plan de sitio debajo de aquí. Baja y teniendo esto en un tamaño más pequeño, esto podría ser a 0.12518 pulgadas. Podríamos simplemente poner un octavo de pulgada equivale a 1 pie. Veamos qué almuerzos. Y realmente no voy a querer tener esto en color. Y solo ponle algunas etiquetas a esto o ponle la etiqueta de construcción pose que proponía construir. Como una etiqueta, la piscina. Podría hacer eso para obtener el espacio sólido y papel. Puedo decir para estacionar. Para esta vista, si quiero que algo se esté mostrando en esta cola, puedo seguir adelante y bloquearlo para que no cambie de tamaños. Podría ir a mis capas. Una cosa que la gente quiere hacer es asegurarse de que puedan ver todo con una vista particular de color y diseño. Lo único que debes hacer aquí es quizás seleccionar todas las capas. Si no quieres ningún color en tu maquetación. Versus seleccionar objetos, podríamos simplemente seleccionar todos, vamos a seleccionar todas las capas. Y si queremos elegir para Layout View, um, y luego lo llamaremos color detallado. Quieres que eso sea negro. También queremos imprimir color para que sea negro. Simplemente podemos hacer clic aquí. Y esto es establecer que todas las capas sean negras cuando imprimen. Si quieres elegir algo separado, siempre puedes cambiar ese color detallado. Te dice una especie de saber cómo van a quedar las cosas. Lo estás imprimiendo. Color de impresión aquí, color de impresión detallado. Y así puedes configurar esto para que sea negro también. Lo mismo se puede hacer aquí mismo para ese color detallado. Y eso va a cambiar el color que está justo aquí. Estoy tratando de que sea simple estética. Si quiero asegurarme de que estoy una especie de mosquear cada una de mis páginas. Siempre puedo tomar ese mismo proyecto de casa moderna, entrar en mis dibujos aquí, rotar esto y en grados. Entonces, para crear un cuasi bloque de título, nuevo, lo estoy manteniendo simple para este diseño. En esta ventana, definitivamente quiero asegurarme de ver mis contornos avanzados. No necesito ver ninguna de estas isosuperficies para ninguno de estos o cualquiera de los bits de superficie. Apaga estos y todos esos. Así que solo tenemos un bonito conjunto sencillo aquí. Y podría tomar esta misma etiqueta de plano de sitio y venir con mi capa de plano de planta. Y lo que quiero hacer es poner un plano de planta y lo que puedo hacer ahora. Entonces tienen un poco de bloque de títulos aquí. Simplemente crea un rectángulo para darle a eso. Y puedo tomar esta capa. Entonces voy a romperlo ahí con su título aquí. Y podría bajar aquí y simplemente, solo ser muy sencillo sobre esto. Podría convertir esto en un bloque, y podría simplemente llamar a eso la base de aquí un bloque de título. Y podría simplemente copiarlos a cada una de mis páginas. Solo estar tirando de estos. Ahora bien, lo que quiero hacer aquí seguro es hacer mi plan de sitio. Al igual que mi plan de sitio etiquetado aquí. Voy a hacerles mi plano de planta, y haré mi plano de planta y haré mis elevaciones. Y no tengo que hacer muchas elevaciones. Nuevamente, estamos tratando de ser muy sencillos con este proyecto. Podría simplemente tomar esto y no saber que una cuarta parte no vio los datos fue que era lo suficientemente buena escala aquí. Así que voy a, voy a probar eso también aquí, donde estoy haciendo. Simplemente selecciónala y solo haz 148. Entonces ese es mi cuarto de pulgada. Y desde la página más grande, se puede ver mucho más. Entonces, para qué voy a usar aquí, y en realidad voy a configurar una vista única frente a la parte superior regular. Al igual que antes estábamos usando un plano de recorte. Voy a crear un nuevo plano de recorte. Y voy a tomar ese avión de recorte y levantarlo para estar en la mitad de este sitio. Y vamos a crear una nueva vista. Y cuando lo llamo la vista en planta, y empecemos por aquí. Estaría planeado. Entonces esta vista en planta, vamos a convertir ese plano de recorte propio. Y cuando creo una capa para recortar planos, puedes porque sí aparecen si no los cambiamos. Bien. Entonces en mi avión de recorte, voy a hacer eso para fijar para el plan. Podemos acercarnos aquí, así que eso va a estar bien aquí. Solo volveremos a los planos de planta y nos aseguraremos de que esto va a ser ajustado a la vista del plano. Sin embargo, solo queremos asegurarnos, que va a ser la escala correcta. Y si no está en la ubicación correcta simplemente cambiaría eso. Entonces ponemos eso aquí y cerramos este conocimiento hacer aquí. Vamos a sacar esto. No meterme en el camino y lo cerraré. Plano del sitio, y este va a ser nuestro plano de planta. Aquí sólo podemos hacer algunos elementos simples, yendo desde el borrador y la vista, donde estamos. Ahora va a estar simplemente poniendo un par de elementos como diferentes litros. Entonces la forma en que trabaja el líder es que empezamos por donde va. Y él apenas punto de partida. Ahora esto va a la baja. Esa es una forma sencilla de simplemente trabajar con litros. Y podría ser muy valioso mostrar esta parte de lo dibujado también. Yo sólo estoy haciendo otro líder aquí y reubicar donde está el texto. Nos movemos en solo que todos los líderes no son que la gente no quiera usar al líder. Siempre podrías simplemente separar los textos y escribir el texto por separado. Te das cuenta que estamos tratando de usar la misma fuente, misma escala, de uno a cinco. Podríamos simplemente etiquetar algunos de los espacios dentro de la entrada. Y no necesitamos esta escala. Siempre podría volver a hacerlo. Normalmente tal vez los haría más pequeños, haría estos títulos un poco más grandes de tres octavos. Entonces serían 21, 25, y entre 125. Y podríamos volver a usar nuestra calculadora. Eso está abierto, entonces 0.12 5/2 veces tres, eso es 0.1875. Todo bien. Esto podría copiar eso y sacar hipotéticos diferentes espacios que usaríamos. Esto podría ser dormitorio. Y podrías tener esto como una buena pieza. ¿Qué pasa en realidad son los baños si algo así lo organizamos, ser baño masivo, algo así? Siempre podríamos tener como vivir aquí, tal vez una cocina aquí. Por supuesto, podemos cambiar eso de nuevo. Entonces, por supuesto puede ser simplemente simple cocineta. Y entonces esa sería una buena forma de abrirla. Y luego podríamos tener esto siempre es una pequeña área de patio y luego una piscina o porche al aire libre. ¿Verdad? Ahora sólo estamos trabajando en mis elevaciones aquí. Así que sólo podemos copiar esto. Y solo usaremos la misma ventana gráfica y solo elegiremos la vista correcta. Podemos establecer esto en nuestro From View o simplemente verificando que la vista que queremos esta desbloquee esta para que podamos verla vista frontal. Y ahora mismo es el único reto es que es, está configurado para responder a esa perspectiva previa del plano de recorte. Entonces lo que voy a hacer es que en realidad voy a empezar de cero. Voy a asegurarme de que esto esté etiquetado en la capa de ventana gráfica. Creará otro puerto de vista aquí mismo. Para una vista detallada. Así es como se llama en este programa. Así que voy a crear esa vista. Da clic en la vista que estamos tratando de sacar al frente. Ahora mismo creo que es su lado derecho es una prueba al entrar en modo técnico. Y me voy a asegurar para el técnico eso como fondo blanco. Yo sólo voy a seguir adelante y establecer esta línea para organizar lo que serán las cosas. Esta vista de aquí va a ser la elevación oeste. Esta es una escala de un octavo, un cuarto de pulgada. Lo mismo para aquí abajo. Y solo un poco asegúrate de seleccionar que se trata de 148 pulgadas cosas de bloqueo de 148 pulgadas. No lo perdemos. Esto asegura que todo esto vuelva a esa zona. Otro diseño es coincidente. Notarás que verás como un poco de margen. Y una cosa es que has visto todos estos objetos debajo. No necesitamos ver eso. De hecho, podemos crear un área de escotilla para eso. Y lo que podría hacer por el sombreado es simplemente mi dibujo solo el límite de sombreado es una capa que podría usar. Al igual que la vista. Una cosa solo me aseguraré de configurarlo como es solo asegurarme de que esto no se imprima. Y tu configuración de impresión va a ser. Entonces, para sentarte aquí mismo, donde seleccionarás una de estas cosas. La elección de que se imprima en el o cuándo, cuándo se imprimirá o si se imprimirá se configura como en la configuración de la capa. Entonces ambos escotilla límite algo sobre el hombre que quiero mostrar. Entonces, en lo que podría estar haciendo clic es algo así como aquí para esa ventana gráfica. Esta no. Sólo voy a asegurarme de que estoy seleccionado correctamente. Déjame seguir adelante y abrir todos estos. ¿Bien? Diseño de impresión con la elección del color, diseño, vista en color de impresión aquí. Y lo que podemos hacer es aquí mismo, elegimos que no se imprima. No quiero hacer eso todo el tiempo. Entonces sí, volvería a esa capa, configuré capas en una plantilla antes. 91. -321 adición de enmascaramiento: Entonces, para que las cosas no se imprima, solo vamos a asegurarnos de que estén en la capa de impresión de conocimiento, que puede configurar aquí en el ancho de impresión, simplemente haga clic en no imprimir en la parte inferior aquí. A esa misma configuración para todos estos y solo asegúrate de que toda esa capa, ahora vamos a crear un límite de sombreado. Y sólo vamos a llamar a uno de estos sombrero blanco. Y eso va a ser para nuestro sitio y movimiento hacer frontera. Ese va a ser el límite del sitio. Bien. Entonces vamos a crear un límite de escotilla. Esto va a ser realmente solo basado en un simple rectángulo porque los sitios son bastante simples. Ha vuelto todo el camino hasta aquí. Y sólo tengo que seleccionar eso en ese momento. Simplemente está inclinado hacia abajo. Y todo lo que necesito hacer para mi escotilla blanca es cambiar el color aquí y también elegir el color de impresión. Eso va a ser blanco. Y va a ser un blanco para mi, mi, mi color de impresión. Y esto va a imprimirse. Y así eclosiono límite no va a estar imprimiendo. Cambia esa configuración aquí mismo. No hay datos que hacer porque eclosionan las eclosiones blancas. Voy a seguir adelante y hacer clic en escotilla. Y cuando selecciono este objeto, ahora tenemos sombrero. Y quiero que, seguro que se vea como el color. Quiero que imprima n. así que siempre puedes establecer color aquí. ¿Bien? Y luego mi límite para la escotilla o mi sitio atado a eso. Yo sólo quería mostrar la cima. No quiero mostrar el resultado final. Voy a poner esa línea aquí. Simplemente desplázalo hacia abajo. Esa curva. Eso va hacia abajo. Solo para asegurarnos de que estamos seleccionando una línea blanca, esa cambiará ese ancho para que sea un poco más gruesa, cerca de 0.8. Entonces ahora podemos simplemente configurar las otras elevaciones de manera similar. Entonces agregamos la configuración de elevación oeste. Ya que es un poco más grande. Podemos minimizar un poco otros 40 tamaños. Donde esto es que la fuente podemos volver por aquí. Y se asegura, asegúrese de apagarlo. Asegúrate de que vuelva. Y obviamente solo es necesario establecer la altura para que sea la misma. Lo que puedo hacer aquí. Reflija todo este elemento aunque también fluya para encogerlo. Arrástralo por aquí. Siempre puedo recortar un poco la escotilla. Retroceda esto. Oímos por alto. Esta escotilla en realidad necesita girarla y reflejarla. Elija eliminar los objetos originales. Sólo haz eso aquí. ¿Bien? Y yo sólo estoy tirando de esto hacia abajo. Entonces iba por aquí abajo. Y este lado va a ser el inverso. Y me voy a asegurar que no sea una copia. Cuál es el punto medio. Ahora eso es puesta a punto. Déjalo en paz. ¿Quieres arreglarlo? Ahora, solo estoy configurando la altura para que sea la misma. Aquí. Nuevamente, esto está en nuestra capa de viewport así que no tenemos que preocuparnos por ello. No va a aparecer. Tengo mis dos elevaciones para Occidente y luego oriente. Entonces solo necesitas bajar a mis elevaciones norte y sur. Estos son todos a una cuarta parte. Y así sólo puedo bajar. No uso la misma escotilla para bajar para la siguiente. Entonces, cuando hagamos nuestra elevación norte, vamos a sacar eso un poco. Para ello. Ha dejado alguna flor que se encuentra. Debería haber llegado encerrado todos estos, no voy a causar ningún problema después. Echemos un vistazo a éste. Sí, ese es un bonito norte. Y sólo voy a crear de nuevo mi configuración de sombreado o hacer mi límite de sombreado. Entonces esta es la parte invisible de la misma. Rectángulo. Sólo ven por aquí. Ahora vas a mi escotilla blanca. Escotilla eso. Haga clic en Bien, cree un límite. Y sí vemos un objeto aquí. No estoy seguro de dónde está encendido, pero puedo apagarlo. Ellos simplemente bajarían aquí abajo y pondrían mi elevación sur. Siempre hacer aquí es que esto no está bloqueado para que podamos seguir adelante y hacerlo. ¿Correcto? Y solo mueve eso en nuestra lista aquí vamos a localizar ese borde, es moverlo para darle a ese borde. Entonces ahora ambos pueden ser bloqueados, como éste, éste. Y ahora podemos simplemente imprimir para ver qué estamos obteniendo antes. Entonces planeo nuestro plano de planta y nuestra cobertura. incluso solo segue beneficios robados para echar un vistazo a Mover o Copiar y para ver una elevación. Elevación nola. Asegúrate en este frasco de que no vamos a ver nuestro avión de recorte. De hecho, las capas del plano de recorte. Bueno, pero eso suele estar configurado para que no se imprima, pero me aseguraré de que edite no se imprima aquí también. Entonces quiero hacer una pequeña sección. Así que eso va a ser algo genial a la vista. 92. -330 Cómo agregar una sección: Bien, así que vamos a empezar a hacer nuestra sección. Esto es un bono. Ya acabo de crear una vista solo una especie de espejado como la vista con la que quiero empezar. He creado un plano de sección aquí, el doble clic aquí en mi vista posterior solo para obtener esa orientación aquí. Pero tenía muchas ganas de ser de la parte delantera. Otra vez, eso es terminología de rinocerontes, no mía. Lo que voy a hacer es asegurarme de que mi capa de sección sea la capa de enfoque. Entonces solo soy mi capa principal. Lo que voy a hacer es seleccionar mis curvas para poder ocultar esos elementos sección de las curvas. Y voy a hacer un comando de sección. Y voy a seleccionar todos estos objetos que están en la escena. Tengo que elegir mi inicio y fin de mi sección. Voy a usar ese plano de recorte para orientarme ese principio, ese fin. Y solo presionaré Enter. Y no tuve que presionar Enter y nada para hacer más objetos. Aquí puedes ver ese contorno amarillo. Esa va a ser mi sección. Y la cosa es obviamente que se podría poner en el camino de algunos de mis otros dibujos. Así que voy a seguir adelante y moverlo a unos 300 pies. Y si tres no suele salir 500 pies y simplemente dejarlo ir. Y entonces ahí es desde donde voy a trabajar realmente, ¿verdad? puede ver que es, está por aquí. Entonces me sale la opción si quiero duplicarlo, si quiero ir del otro lado. Si me gusta usarlo como, como frontal. En realidad tal vez sea usado para este tipo de mantener el avión adecuado para ello. Bueno, hasta puedo hacer click en la parte posterior y va a estar donde necesito que esté. Lo que voy a hacer ahora es ir a mi vista de sección y dar clic en volver aquí. Y es, es, se trata de lo que quiero ver y tal vez sería inexacto en el expediente. Voy a elegir esa misma escala, 1/48 pulgada para salir. Simplemente selecciónelo y escriba 48 aquí. Y ahora sólo voy a entrar y mudarme para poder verlo. Y en realidad está bastante lejos. Así que asegúrate de estar del lado derecho. Bien. Entonces selecciona en eso otra vez, pon 148 pulgadas. La belleza de ello otra vez es como si quieres venir aquí y tal vez hacer un material para que puedas simplemente trazar una línea para esa escotilla. Pero tienes tu línea de visión. Todo está listo aquí. Podrías entrar con tus textos tal vez para etiquetar algunos artículos como tu piscina. Podríamos hacer eso. También está bien. Tal vez tenga un tamaño un poco más grande para algunos de estos. Nosotros solo proponemos construir. Y la gente puede ver algo así como esa transición. Y lo bueno de esto es de nuevo, esto es, esto son líneas. Esto es, podemos bloquear la vista. Podemos entrar aquí y si solo queremos mostrar el contorno de la misma, podemos recortar en estas líneas para venir aquí y recortar eso. Si no quiero mostrar eso, solo quiero mostrar esa parte superior de la misma. Si realmente quiero bajar y tal vez mostrar quizá mi pie aquí, tengo esa opción. Y de verdad puedo ir a partir de ahí, solo ser como un conjunto de dibujo completo. Y es genial simplemente agregar ese nivel de detalle a tus proyectos. Y obviamente, que debería un salvar esto. Las polilíneas son divertidas de esa manera. Esto presiona Entra aquí y solo puedes tomar eso y reflejar eso en él. Que así está en tu set de dibujo aquí. Y en verdad estás demostrando eso. Y siempre puedes duplicar esta área en particular y empezar a dibujar un detalle aquí. Incluso podrías estar duplicando esta vista y tal vez seleccionando una de estas vistas. Y mientras que ahora es de uno a cuatro, podría decir que tal vez esté haciendo tal vez uno a 12 o si es un cuarto de pulgada, media pulgada donde está haciendo 1234. Y entonces podrías hacer como tu sección de pared ahí. Entonces todo esto es realmente valioso para algo que tienes esa opción para hacer. Ahora mismo ves que es la pérdida de esto, este detalle aquí. Puedes venir aquí y copiarlo de nuevo. ¿Correcto? Entonces es algo realmente encantador donde estás, eres capaz de agregar ese detalle a tu dibujo. Eso es todo lo que lo puso por aquí y lo etiquetó. Se podría hacer eso por ambos lados. Usted una copia ese mismo tipo de vista y zanjas, pan sobre. O simplemente podrías pasar esto de nuevo y luego volver. Y nuevamente, podrías hacer ese mismo elemento en la vista frontal y lateral. Tan solo estar etiquetando cada uno de esos. Única. Tenemos esto como nuestra sección de muro. Y de nuevo, mientras que esto era un pinzón, esto en realidad es un cuarto de pulgada, lo que sea mejor para ti. A medida que estás averiguando qué está pasando en tu modelo y tu diseño. Es una manera hermosa de comenzar a agregar algunos detalles a lo que estás trabajando con él. Entonces eso fue solo un poco de un bono para ayudarte a visualizar algunas de las cosas en las que estás trabajando. Y también empieza a hacer sets secos. Siempre puedes probar y desarrollar ya que puedes tomar la guía avanzada completa de rinocerontes. Entonces solo pasamos al siguiente nivel y todos los elementos aquí. Voy a seguir adelante y PDF todo este conjunto para que podamos obtener eso agradable y visto tal como es. Y sólo vamos a empezar con eso. 93. -340 Configuración de capas: Ahora ya casi estamos listos para imprimirlo todo. Solo quiero comprobar que todo se ve Una de las cosas que definitivamente me aseguré para cada uno de estos dibujos es asegurarme de hacer clic en cada uno de mis bordes desde una ventana gráfica, asegurarme de que esos estén en el capa de ventana gráfica. Definitivamente soy un cerrado, lo que también apoyaría las cosas de la cerradura. Y guardar mis puntos de vista y mi nombre con mi comando de vista nombrado. Entonces algo así como esta vista lateral. Realmente simplemente solo guarda esto como vista y se asegura de no seleccionar nada cuando lo estés guardando. Podría simplemente llamar a este sitio vista frontal. Entonces me aseguré de que ninguna otra línea que no quisiera mostrar, está mostrando y si vi algo así como tal vez esta línea azul se vea como un bebé esa línea de bosquejo. Pero no lo necesito. Yo sólo puedo sacarlo. Es muy sencillo. Y así fui también a mi plan de sitio. Tengo esta configuración con un estilo renders con la vista al sol. Me aseguré de que las líneas van todas se muestran como negras. Pasé y me aseguré de hacer clic y hacer clic con el botón derecho y solo seleccionar todas las capas excepto mi límite de sombreado. Entonces donde voy a mostrar mi límite de escotilla, voy a encenderlos. Y en realidad puedo apagarme, algo así como volver a ese estado de capa. Pero esencialmente estaba cambiando aquí arriba para que el color de impresión y el color de diseño, que se llama el color detallado. También el color de impresión de detalle. Para que tenga el color apropiado para cada uno de estos. Y yo quería que todos fueran negros si los que estoy viendo. Entonces algunas cosas que no son visibles, realidad no estoy cambiando tanto. Lo mismo va para los planos de planta. Me aseguré de que mi ventana gráfica sea del color correcto y también que obtenga el color adecuado para todas mis líneas. Yo solo quería a cada uno y me aseguré hacer mi apropiado negro. No cambié el color y el tipo de modelo, el espacio modelo, por así decirlo. Pero cambié mi color de impresión para que todos estos salgan como negros. Entonces todo debería estar bien. Sólo voy a imprimir de cada una de mis páginas y van a tener un conjunto final. 94. -341 juego de dibujo para la exportación: Bien, así que estoy imprimiendo y asegurándome de tener seleccionada mi salida vectorial y la opción de color de impresión. Y yo sólo voy a ir a imprimir para cada uno. Sólo voy a etiquetarlos de acuerdo a un número. Entonces esto va a 0 para pinchar en éste. Esto va a ser especialmente todo está saliendo bien y lo es. Entonces bo3. Entonces este tiene mucha más información. Entonces claro que va a tomar un poco más de tiempo. Entonces voy a imprimir éste. Esto será 0 al tipo de imagen más vectorizada o rasterizada. El tiempo que va a tomar. Algunas cosas van a estar a la vista porque elegí vista técnica, un lavado u otra opción para imprimir. A medida que miramos la vista final. Una vez más, no te estreses demasiado sobre una especie de, el aspecto simplemente una especie de digamos que esta caja una cosa a la vez. Entonces ahora voy a abrir ese PDF. Tengo mi PDF final aquí. Tengo la mía página principal, varios sets bonitos en las posibilidades para ese diseño. Nuestra segunda página, solo estamos mirando algunas de las líneas laterales y etiquetar mis planos elevaciones. Nuevamente, tengo mis diez locomotoras en la que elección para la exhibición de pesos de línea tengo mi enmascaramiento hecho en el sitio para que puedas ver una pendiente, pero no se está interponiendo en la forma de decir algunos de estos. Y también se pueden ver algunas de las cosas en el interior. Estamos bien para cambiar eso. Solo te voy a mostrar como tal vez elegir otro tipo de vista. Y luego estamos viendo la página con los detalles de nuestro mazo. Y también ha salido bastante bien. Podemos ver esa sección. Otra vez. Podrías elegir sombrear o hacer cualquier otra opción que se mostrara en una básica. Y eso se ve muy bien. Bien, entonces ahora estoy aquí en el modelo y esto asegura que todo se esté mostrando de la manera correcta. Solo sigue adelante y haz mi vista previa de impresión aquí y todo está aquí luciendo bien también. Para que la recarga. Sí, para nuestro volteo y elevación, solo una pequeña edición. Sé por supuesto que elegí un modo técnico. Pero si quieres que entre, elegimos otro modo. Podrías estar trabajando en algo así como la vista sombreada. Si estás diciendo demasiado o muy poco, es volver y cambiarlo para que veas menos. Me gustó este modo. Soy un poco menos que una modalidad técnica, lo cual podrías hacer. Y tu modo técnico es que siempre puedes entrar a tu ventana gráfica. En realidad, sus opciones de visualización. En tu técnica, siempre puedes duplicarlo. Usted muestra los modos. Simplemente copiamos eso. Y debido a que esto es una especie de mostrar líneas ocultas, siempre podemos simplemente apagarlo. Yo hice una copia para que no cambiara con la configuración existente. Y haz clic en Bien para eso. Y hacer esa selección de mi copia técnica. Y puedo configurarlo para cada uno de estos solo a mi copia de técnico o apago esas esas líneas. Entonces esa misma cosa aquí. Voy a recopiar de técnico donde he hecho mi tipo de ediciones personalizadas. A medida que imprimo esto. Y llego a sobrescribir. Suena como cerrar ese archivo anterior. Solo seleccionamos reemplazo. Bueno, y por supuesto esto sale mucho. Más simple, más agradable. Cualquier cosa si sentimos que puede haber demasiado, pero siempre podemos simplemente sacarlo. Por ejemplo, no queremos compartir algunos de estos. Estos son el marco de la ventana para que ventana de petróleo extranjero, siempre podemos sacar eso. También podemos elegir la escotilla, algunos de estos elementos si la queremos. Así que solo estaba manteniendo un básico, mantenlo simple y se ve bastante bien. Entonces ese es un gran set para tu proyecto. 95. -501 modelo de representación en V Ray: Una de las cosas que queremos hacer por tipo de modelo es también poder renderizarlo amablemente, obviamente con el VRA. Y así he cargado el menú VRA aquí y estoy mirando al Editor de Activos. Y obviamente quiero empezar y conseguir algunos materiales. Para ello. Simplemente voy a hacer un render ahora mismo para ver cómo se ven las cosas. Ver tiene mucho en lo que trabajar. Entonces primero voy a trabajar en su exposición. Y puedo cambiar eso yendo a la configuración de la cámara. Voy a seguir adelante y aumentar esa Exposición. Lo renderizamos porque es un modelo pequeño. Puedo seguir adelante y hacer render interactivo. Empieza a arreglar algunos de estos atributos. Una cosa en la que quiero trabajar para empezar es definitivamente mi sitio. Iré a mis materiales. Y solo teclee. Haga clic aquí, escriba pasto. Se selecciona una hierba simple y coseno. Lo que voy a hacer es ponerle eso a la capa de la hierba. Y así la forma de hacerles eso, configurando mi tipografía y solo voy a aplicar eso a la capa activa. Entonces un problema es, claro que la escala ya está apagada. Entonces hay dos formas en las que puedo estar trabajando en eso. Podría estar viniendo aquí y configurando muy simple. Haga clic en el menú desplegable para la colocación de UV. O podría cambiarlo a más de un espacio de objetos 3D que afecte a la escala l. Así que 2D, podría simplemente escribir los números que van a escalar eso un poco mejor sobre el plano. Prefiero el espacio del objeto para este elemento en particular. Um, entonces ese es mi punto de partida. Y luego voy a entrar aquí y agregar algunos materiales más y trabajar en el medio ambiente alrededor. 96. Definición de materiales y medio ambiente: Bien, y vamos a establecer más o menos cada capa en un conjunto particular de materiales. Entonces, uno de los materiales clave, por supuesto, es donde hemos configurado esto de una manera agradable de flujo de trabajo. Tenemos algunos materiales para aquí. Y esta es una pasarela. Y obtenemos esencialmente un conjunto que para ser la capa actual. Eso es una arquitectura. Y lo que voy a hacer es ponerle ese material a un bonito concreto reflectante. Algo como esto es que encontramos volar a la selección y aplicar a, realmente quiero que esto aplique para agregar dos. Aquí hará que esto se aplique a toda la capa de esa capa activa. Esa es la forma más fácil de hacerlo. Nuestro vaso es definitivamente un tal vez una especie de básico en estos momentos. Para ventana GH. Nuevamente, es alergia convertida h, voy a dejar por ahora. lo voy a decir a mi capa actual. Seguiré adelante y colocaré eso en un bonito vidrio recubierto de negro. Voy a agregarlo a la escena y después voy a aplicar a esa capa activa. Ahora, mi pequeño panel, voy a hacerlo más como un poco de aluminio. Entonces tenemos como algunos metales aquí. Entonces tal vez aluminio anodizado gris oscuro. Entonces lo que podría hacer es cambiar eso para que sea definitivamente un material más ligero. Entonces no es demasiado oscuro. Ahora para mi mi mi pared, yo sí quería hacer de ese un color más bonito. Mezclando mi pared a algo así como un estuco más. Simplemente haga clic aquí y vea dónde podría haber un estuco. Vamos a brillar realmente esta la escena. Y luego voy a agregar eso a la capa activa. Y nuevamente, estoy usando render interactivo. Así que es agradable cuando tengo todo configurado directamente. Ahora voy a entrar aquí. Sabemos que nuestra capa de vidrio de puerta no está fijada. Así que en realidad puedo usar ese mismo vaso que estaba usando para la capa normal. Volver a más tarde. Puedo hacer que la manija de mi puerta se ajuste bien a la ventana de allí. Por la selección. Incluso podríamos usar esa oscuridad para sembrar el marco de la puerta. Así que mayflies, metal, estético. Puedo buscarlo a veces es fácil claro, solo para que sea capa activa. Ahora puedo elegir también el objeto. Creo que esto es obviamente mucho más eficiente ahí también. ¿Bien? Estamos viendo cómo se ve este proyecto desde diferentes ángulos. Buscando una especie de distancia agradable, quiero que mi ciclo sea un poco más blanco, brillante. Destacan. Entonces. Yo tampoco había puesto mi capa de agua. Entonces lo que puedo hacer es por esa capa, mi alberca, que la capa actual, como dije, es un material de agua. Sólo para verle. De nuevo, ese va a ser mi método, mi método de referencia. Y lo que podemos hacer es decir lo que hay en el modelo. Vamos a ver si tenemos un azulejo. A lo mejor nos vendría bien un azulejo. Más de un azulejo más grande. Dijimos que la alberca basada sea más de un material como ese. Ahora mismo es un concreto de alberca. Sale de ese concreto de alberca para ser este bonito azulejo al mismo y aplicarlo a esa capa activa. Entonces obviamente otra vez, está fuera de escala. Entonces, lo que vamos a asegurarnos de hacer es prepararnos para ir a mirar el mapeo UV y elegir un objeto 3D. Ya ves Eso se ve un poco mejor. Stephanie, sobre algunos de esos parámetros. ¿Qué se necesita para que veamos esto correctamente? ¿Cuándo no está desenterrando? Definitivamente tienes que hacer la pregunta, ¿por qué? Si hacemos esto regularmente sea canal, tal vez solo algo así simplemente multiplicando este 35, 30. Agradable en todo efecto ahí. Y para nuestros sitios en jaque, consulte nuestro pasto. Probando un poco también. Entonces, ¿cuál es la característica que configuró eso? Cuando uso el canal es en realidad más 55, 55, saliendo con ese. ¿Bien? Así que tenemos esto muy bien configurado aquí. Mis antecedentes aún no están establecidos. Tenemos algunas opciones para ese fondo. Actualmente, es igual que este cielo gris, pero en realidad podemos venir aquí y elegir un ambiente. Un mejor trasfondo. Tenemos un par de fondos que están llenos de poco como materiales tipo de menú. Veamos aquí. Aunque aquí no tengamos ningún tipo de antecedentes, en realidad siempre podemos ir a conseguir uno del cosmos. Cosmos. Solo deja que ese material de carga esté conectado a Internet. Podemos buscar antecedentes de HDDI. Acabamos de fijar una mañana, tal vez. realidad hay algunos más oscuros. Cielo, tal vez soleado. La palabra clave que usaríamos. Vemos una manera de llegar a una bonita. Nos desplazaremos hacia abajo. Entonces HDRI es esto en realidad está pasando aquí en realidad. Entonces estamos aplicando eso, vamos a agregarlo al modelo. Por nuestros antecedentes. Eso nos gusta. Hay un par de días que configuran. Se da click en él. También puedes ver algo más de información al respecto. El vendedor que está comprando. Puedes elegir ver a alguien. Tal vez ejemplos que muestran una acción. Mi conexión es un poco más lenta, ¿de acuerdo? Sí, estas son algunas de las imágenes de ver esto en acción. Así que definitivamente, eso va a ser genial para agregar a la imagen. Entonces, para qué voy a estar definitivamente solo probándolo. ¿Dónde puedo colocarlo en la textura del entorno del modelo, que probablemente veas cuando lo descargues es porque es un cosmos v re, implementar. Que en realidad se poblará directamente en el modelo. General los sitios de muy agradable. Siempre puedo sobrepeso si esto hay una descarga con chicos entrar en sol, modo sol. Entonces los rayos V respondiendo a nuestro sol, un lado modelo. Podría seleccionar una letra como una entrada ese cielo. Y así la ubicación predeterminada para esta hora del día, diferente hora del día. Entonces nuestro sitio tiene que ser un poco más tarde para resolverlo. Entonces ahí están mis 11 en el día. A lo mejor por esa razón voy a rechazar la exposición para evitar que nuestro tipo de subir la exposición. Entonces sí, hay una linda vista porque se puede ver que el reflejo en la piscina. Y esto se descarga en el sitio. En general, para que el mapeo de texturas ya esté aquí. Podemos justo ahora tenemos del 20 aquí, debería poder entrar. Y en nuestro entorno. Establezca eso. En lugar de hacer esto solo desde nuestra configuración, solo borra este. Y luego ahora solo configurarlo con uno que queramos. Y elegiremos material como el modelo de cielo ambiente cielo. Podemos ruidos, copiarlo. Elige esta que tenemos aquí. Pegar como copia. Lo tiene está en proceso de descarga. Eso es lo único que tenemos. Si tu conexión a Internet puede ser más lenta, podríamos estar trabajando en eso. Entonces lo que estoy tratando de copiar es mi día 20. Y se asegurará de que esa sea la configuración que estamos usando. Bien. Entonces no estoy segura cantidad esto lo está configurando hasta el día de hoy 20. Bien. Sí, está configurado para eso. Bien. Entonces a uno de los problemas que soy todavía le falta un poquito del plano infinito. Para que tengamos un sitio. Su orden se recorta. Así que el plano infinito todavía podría ser muy valioso para nosotros. Entonces plano infinito es donde solo agregaremos un nivel en el modelo. Y lo pondría al material para que fuera mi pasto. Y voy a bajarlo. Entonces no va a entrar en conflicto con un topo. Bien. Así que eso me ayuda un poco. Voy a seguir adelante y cerrar esto. Cierra esto. Entonces ya has visto que la modelo se ve bastante bien. Ahí hay contextos mucho más agradables. Puedo alejar un poco para que intentara obtener un mejor renderizado aquí. Así que ten cuidado con tocar cualquier cosa. Como dije antes, sería bueno conseguir algunos, algunos materiales aquí o como objetos. Entonces, si por si acaso mi Cosmos es un poco más rápido, me voy a ir, de hecho voy a apagar. He rendido todo lo que está haciendo un gran trabajo. Pero podemos elegir un par de árboles bonitos que van aquí y tal vez algunas sillas de jardín. Voy a seguir adelante y ponerlos en marcha. Cuando entre aquí. Voy a poner cazadores furtivos, junto a la piscina. Qué opciones tienen para nosotros. Tenemos un buen tipo de sombrillas. Queremos usar. Sillón lounge. Entonces estaría bien, Adelante y favorece eso. Y tenemos una buena elección para estar por aquí también. Gracias. Silla sería suficiente para elementos que tenían que ser puestos aquí y yo sólo los colocaré aquí a la vista. Lo que voy a hacer, voy a hacer una especie de capa de muebles. Podemos seguir adelante guardando esto por ahora. 97. _505 Renderización en tiempo real en V Ray Visión: También estoy decidido a ir a la revisión. Simplemente hacemos doble clic en la revisión solo para comenzar aquí. Estamos cargando el modelo porque el C-out es contextos más vivos. Todos son bastante agradables. Disculpe mi teclado direccional para navegar. Esto bajó un poco. Muévete y tal vez solo disminuya la velocidad y el cursor del mouse. Pero es hermosa manera de ver el modelo es realmente simplemente más bajo que vamos a ser un poco. Y estos pueden ser ciegos al modelo. Levantado un poco. Hermoso. Otra vez. Para sus propósitos de renderizado. Simplemente puedes hacer una aplicación de captura de pantalla y obtener esa visual. Hay un ellos hermosos. Otra forma de experimentar tu modelo, siempre puedes hacer clic en shift y hacia abajo bajar esa exposición para este tipo también. Entonces esa es otra cosa útil en la que estar trabajando. Es un clima hermoso. Hacer modelo. Visualiza todo lo que siempre quisiste hacer, tus exportaciones. Simplemente haz clic aquí y solo seleccionas tu ruta. A lo mejor solo usa tu talla desde aquí. Entonces me preparé aquí, tengo un par de localizaciones que llego ahí. ¿Lo pones aquí? Esto podría entrar aquí y ella está renderizado carpeta. Solo por citar vacaciones de invierno, hacer es hacer clic en Exportar, Exportar, tal vez esa alta resolución. Entonces esa foto, se ve realmente genial. 98. Cómo agregar un sitio: Y entonces ahora lo que podemos hacer es Sherlock la tipografía para que podamos ser demasiados problemas con eso. Estoy notando por la vista que puedo mejorar esta vista. Un poco formas de volver a la vista nombrada y seguir adelante y hacer clic en la vista mirando. A lo mejor haz más si te gusta un poco más este video. Ahora vamos a volver a renderizar de nuevo. Y lo que hacemos es que sería valioso para tal vez ver un poco más suicidios. Tu tipo de planeación, repasa un poco. Y así también agregamos que la gente era como una cerveza. Gente que teníamos que ser gente gentil. Oh, adelante. Como todos esos le detienen de correr un poquito. Yo sí quería pedirles que los pusieran simplemente disfrutando de la vista, caminando por el sitio. Solo haz una nueva capa para las personas. Cierra eso. Y perspectiva, vista. En realidad sólo voy a restablecerlo cuando termine. Solo voy a estar preguntando a la gente por aquí porque él se uniría al sitio, tal vez encontrara algunas personas que tuvieran que estar en forma. Si ahí tenemos una linda pareja, clic en este grado. Ella consiguió el derecho de acceder a nueve grados. Tal vez. Eso es una multa que juegue un niño o algo así. O simplemente tal vez los niños estarán bien. Kid. Y ha vuelto. Ver aquí. Así que solo descárgalos. Si miraste tu trabajo aquí, es solo tener un par de acompañarme y unirte aquí. No, es una bonita piscina pero algunos por debajo de los profesionales con lo que estoy metiendo aquí, voy a poner como una especie de contextos de muebles. Pones una mesita aquí afuera. Creo que hago eso los muebles alrededor y tipo de muebles de exterior. Como una mesita, linda mesita aquí. Así que soy un poco de un tipo diferente de estética. Un lugar para cenar y lugar de trabajo para algunos de estos, estos, estos artículos, Ya no son sillas también podrían ser de valor, pero de este lado, este de aquí, esto también es agradable. Que esa silla pudiera estar alrededor de este elemento. En lugar de solo rotar un poco. Solo asegúrate de que estén en la capa correcta. También la altura correcta. Sólo estoy levantando. Por lo que obviamente está en el sitio ubicado. Estos monos tienen como un conjunto de opciones. Quiero decir, hablar del sitio para ser como una variación de este tipo de cosas. Y vemos que modelada para el niño está ahí. Y sólo volveremos a la descargada. Y es solo la gente. Sí, voy a ser ellos pueden o de repente puede que solo haya disfrutando un poco de este lado. Así que solo regresas para adjuntar vista original. Vista completa. Sólo hay que tener un poco más de contextos involucrados. Renderizar esto sí tiene un espíritu a la imagen. Sillas. Tengo que hacer algunas cosas aquí. Y también para la estaca de contexto otra vez, pienso espacio para mover esta imagen un poco más. La única manera de hacerlo como el tipo de ensancharlo un poco. El nombre ve, guárdalo y actualízalo. Entonces, ¿por qué no es solo un poco de presentación? Siempre hay o simplemente siempre puede ser un pequeño beneficio de agregar algunas de las plantas al modelo también. Acabamos de repasarlo una vez más. Y obviamente, si incluso como es el color de la fachada, si eso no es suficiente para una nueva, si estamos hablando ¿cómo queremos que se vea ese estuco? A veces la gente quería ser como el blanco más reluciente. Eso fue volver aquí y ponerle un arma. Entonces mi mi color, mi patrullaje en este color, todo el camino mapa de bits blanco. Y realmente, realmente va a estar afectando ese archivo original ya que este es un poco más oscuro en general. Entonces, ¿por qué vuelve mi offset de color? Consigue más de un blanco brillante en contraposición al color que tenemos. Ya sabes, de nuevo, quieres pasar de una estética más ligera. También puedes ir dirección opuesta donde sea que pudiéramos para tratar realmente de volvernos más oscuros también. Cualquiera que se vea en el escritorio. Prueba eso también. Pero creo que no fue mi trabajo aquí en solo un poco más brillante. Amarillo. Esto es una especie de calidad básica renders quiere ir un poco más alto. Probablemente salgas y solo vuelvas. Y si estamos contentos con todos nuestros ajustes, que solo regresen aquí y tal vez aumenten un poco esa calidad y cambien el tamaño de salida. 600. Ahora, es un poco pequeño. Probablemente encienda mi cálido invierno. Así que cuando seas más rápido y voy a seguir adelante y cambiar mi talla. 1,600. Me pregunto entonces este definitivamente va a ser un render de mayor calidad. Me llevo un poco más de tiempo. Pero ahora está usando la Nube para renderizar también. Entonces. 99. -350 felicidades por finalización: Felicidades por terminar esta completa guía de rinocerontes, donde hemos pasado por la base de la geometría, creando proyectos de subluxación y corrigiendo muchas cosas realmente divertidas que puedes hacer en el programa. Espero que definitivamente hayas tomado notas y te hayas divertido ya que hemos pasado por hacer una geometría realmente genial, trabajando con scripting , modelado, diseño y realmente descubriendo cómo trabajar y crear cosas excelentes con este programa se agota muy potente. Si quieres tomar y desarrollar tus habilidades, puedes seguir adelante y mirar mi perfil de tiburón para más cursos. Agradezco que sea tu maestra, y te veré en la siguiente clase.