Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola, me llamo
Christine y bienvenidos a este nuevo curso de
ilustración de Procreate. Crearás esta
colorida ilustración con una perspectiva maravillosa. Harás eso sin
usar bordes duros o ángulos, pero el tamaño de los
diferentes elementos
conseguirás crear una atmósfera
hermosa para tu ilustración mediante múltiples texturas
e intensidad de color. Al usar una paleta
de colores limitada, crearás armonía
y hermoso contraste. Todo lo que necesitas para este
curso es el iPad, el lápiz de Apple, y
la app de procreate. No necesitas ninguna
experiencia previa en Procreate. Este curso se sentirá como un breve con todo
eso siendo dicho, Bienvenido a este colorido curso.
2. Fondo: Para esta colorida ilustración, necesitarás crear
en tu app procreate un lienzo que tenga
4000 por 4000 píxeles. Esto te dará suficientes
capas para jugar con diferentes colores,
formas y texturas. El palé de colores que usarás para esta ilustración es la paleta de colores de la hora del
café. Encontrarás la paleta
de colores en la página de recursos del curso. Los dos pinceles que
necesitarás para completar esta ilustración son la textura, el pincel KV y el
entintado, nuestro cepillo mamá. Los dos pinceles se
encontrarán en la
página de recursos del curso. Lo primero que
querrás hacer es establecer el color
del fondo. Entonces hagamos este
hermoso color bajista desde el lado inferior derecho. Esto creará un
ambiente cálido y agradable para esta obra de arte. Después de haber establecido el color, querrás ir a la primera capa de
la ilustración. En esta capa crearás algunas líneas que descienden desde el lado superior izquierdo del
lienzo, parte inferior derecha. Estas líneas
crearán un sentido de perspectiva como una hermosa escena de
carretera desde la cima, es un
ángulo bastante raro y especial de ver las cosas. Entonces hagamos el Canvas
un poco más pequeño para
que pueda ser más fácil
crear estas líneas. Ahora vamos a crear una hermosa
línea descendente desde el lado superior izquierdo del lienzo
hasta el lado medio derecho. Y luego
querrás agregar una más de estas líneas
encima de la primera. Y ahora movámonos más abajo y
añadamos una línea de símbolo más formando un pequeño triángulo en la parte inferior
izquierda del lienzo. Ahora que las líneas de
la perspectiva, dan, querrás
crear una sensación de luz y sombra a
tu ilustración. Para eso, querrás
escoger entre los pinceles,
el hermoso pincel KV, y empezar a crear
el sentido de profundidad a tu ilustración coloreando el
lado inferior derecho del lienzo, haciendo que seguro que
creas esta sombra en un ángulo de 45 grados. Tan sólo un poco de esta sombra
será suficiente para el momento. Y ahora que has
colocado la sombra, querrás crear un
poco de luz también. Por lo que querrás escoger
de la paleta de colores, el ancho limpio desde
el lado superior derecho. Usando estos hermosos pinceles, querrás disminuir
su opacidad solo para
ayudar a que se encienda un
poco más lento. Y ya sea de manera más delicada, sólo unos pases bastarán para iluminar la atmósfera. Se pueden acumular las
texturas hasta
llegar a la
mitad diagonal del lienzo. Ahora querrás
crear una sensación de frescura y más fácil a
tu ilustración. Ahí es como si una brisa ligera
se estuviera moviendo por el aire. Para eso, querrás
escoger entre los pinceles, el cepillo hormonal, y disminuir
el flujo a aproximadamente la mitad. Estas líneas deben verse
muy transparentes y ligeras. Por lo que crearás
un par de curvas que construyen una forma de círculo. Al hacer esto, crearás un mayor sentido de
movimiento, tu obra de arte. Se pueden crear estas líneas, haciéndolas por qué
hay más delgadas. Realmente no importa siempre describan la
misma forma principal, ese hermoso círculo
desde el medio. Y con eso, has terminado de
crear el fondo. Pasemos al siguiente paso.
3. Hojas rojas: En este siguiente paso, lo
pasarás creando algunas formas de hoja simples y
hermosas y las esquinas del lienzo. Esto hará que la
ilustración parezca más enfocada al
centro del lienzo. Para eso,
necesitarás crear una nueva capa hermosa y luego
entrar en la paleta de colores. Tendrás que escoger
el color burdeos oscuro del lado medio izquierdo. Entonces empezarás a crear las direcciones de estas hojas. Empezando por la esquina
inferior derecha, agregarás a cada
esquina del lienzo a lindas líneas dirigidas
a la mitad del mismo. Ahora querrás desplazarte
a la esquina inferior izquierda y hacer el mismo proceso muy
sencillo. Al final
querrás pasar a la esquina superior derecha
y agregar una línea más, igual que antes,
querrás
dejar libre la
esquina superior izquierda de hojas. Por lo que dejarás que la
composición respire un poco y no te sientas
demasiado cerca y apretada. Ahora vamos a acercarnos un poco a las hojas desde la
parte inferior derecha. Ahora empezarás a crear
algunos hermosos bordes de hoja, haciendo que las líneas
apunten en diferentes direcciones, dando
vueltas por las dos líneas. Ahora puedes pasar
al siguiente par de hojas, repitiendo el proceso, viviendo desde un
lado de la línea, manteniendo un poco de distancia y creando tres hermosos consejos. El del medio
siendo un poco más grande. Ahora vamos a crear la tercera hoja, haciéndola un poco más estrecha para que encaje bien
justo aquí, haciendo que las
puntas puntiagudas sean un poco más pequeñas. Ahora vamos a pasar a
la esquina desde el lado superior derecho y
darle también un pequeño borde formado por un par de pequeños bordes
consecutivos después se haga
el dibujo de
las hojas, puedes acercar sacar y llenar todas las formas
con el color. Como puedes ver,
después de que se
llenen las formas y esos
bordes puntiagudos son más visibles, la composición se ve mucho más concentrada hasta el medio. Ahora querrás hacer las pequeñas hojas rojas un poco menos saturadas y contrastantes
con el fondo para eso, agarrarás de
la paleta de colores, la naranja del lado medio
inferior. Y luego usando el cepillo de
textura KV, querrás
dejar que el flujo sea más bajo. Después usarás la herramienta de
selección para asegurarte de que las texturas que crearás
colorearán solo las hojas. Después de esto, agarrarás el
pincel y ahora agregarás ligeramente sólo el ligero toque de esta naranja brillante a
los bordes de las hojas, solo para suavizar un poco ahí, aspecto
HE y
aligerar la composición. Después de haber
aplicado con éxito las texturas, crearás algunas venas a través de la mitad de las hojas. Para eso,
querrás agarrar de la paleta de colores un color
oscuro y matizado. Después de esto, vamos a acercarnos
un poco más a las hojas y agarrando
el pincel del álbum, trazarás esa
hermosa vena media. Y luego agregarás en el lado
derecho e izquierdo de la misma un par de línea corta
colocada a 45 grados. Ahora puedes pasar a la
siguiente hermosa hoja. Agrega esa línea recta en
el medio y un par de
líneas más dirigidas a los pequeños bordes
puntiagudos de la hoja. Como puedes ver, esto
realmente les ayudó a conseguir ese aspecto de hoja muy
hermoso. Agregarás para las pequeñas
hojas del lado inferior izquierdo también,
estas lindas líneas. Y con eso, se hace este
sencillo paso. Has terminado de crear
el primer conjunto de hojas que se sumarán al
hermoso primer plano. Ahora pasarás al
siguiente paso y crearás algunas más de estas hermosas hojas de colores
cálidos.
4. Hojas amarillas: Para este hermoso
y sencillo paso, querrás
crear algunos leads amarillos simples, pero muy vibrantes. Por lo que irás a las Capas y crearás una nueva
encima de las otras. Después de eso,
querrás agarrar el pincel Amon de Tinking y la hermosa naranja desde el centro inferior
de la paleta de colores. Ahora te acercarás
a la esquina desde
abajo a la derecha y moldearás
una hermosa hoja. Creando primero la dirección y luego construyendo
los bordes a su alrededor, comenzando con dos pequeños ángulos en el lado derecho y el lado
izquierdo de la línea. Y después de eso, cerraremos la forma en la parte superior
con un gran angular. Como puedes ver,
esta hoja encaja muy bien entre las dos rojas. Ahora te moverás a la
esquina desde la izquierda y agregarás una
hermosa hoja naranja más. En primer lugar, sumando la línea media. Y luego
crearás dos aristas en cada lado espejándose
unos a otros. Y luego cerrarás
la forma en la parte superior. Después de cerrar la forma, puedes llenarla con
esta hermosa naranja. Es tan fácil
crear estas hojas. Entonces pasemos al borde superior y añadamos una hermosa hoja más, agregando la línea media. Y después de eso, crear
esos hermosos bordes puntiagudos, hacer que las líneas puedan ser
un poco curvadas hacia adentro. Y al final puedes
cerrar la forma en la parte superior con otra curva de ángulo
ancho. Llenemos la forma de la hoja con esta
hermosa naranja. Y después de esto,
querrás crear un poco de sombra en la base de las hojas
anaranjadas. Para eso, querrás hacer una selección de los tres leads. Y después de esto, puedes
agarrar de los pinceles, el pincel KV bellamente
texturizado. Entonces querrás escoger
de la paleta de colores, el marrón claro
del lado inferior izquierdo. Y después de eso con un
flujo bajo y el tamaño grande, irás alrededor de las hojas, un par de pases de luz, solo un poco
será suficiente para
calentar un poco el
aspecto de las hojas. Ahora disminuyamos el tamaño
y aumentemos el flujo. Y luego puedes ir una vez
más alrededor de los bordes de las hojas solo para crear un poco de diversidad de
matices. Por lo que no será sólo un
simple color liso. Ahora
crearás las venas medias para
estas hojas también. Para eso, agarrarás
de la paleta de colores, el hermoso marrón
del lado inferior izquierdo. Ahora, como antes,
crearás esa línea media y unas cuantas líneas más dirigidas
a los pequeños bordes puntiagudos, haciendo que el tamaño del
pincel sea un poco más grande. Pasando a la hoja
desde el lado izquierdo, harás lo mismo. Tan solo tómate tu tiempo para
crear estas delicadas venas, moviéndote a la cima, agregando esa última línea media y las hermosas pequeñas
líneas a los costados. Y con este hermoso
paso está hecho y has terminado de crear el primer plano para
la ilustración. Después de esto, seleccionarás la herramienta Mover y pondrás en el trabajo. Agarrarás las hojas y las hojas fuera
del lienzo para que puedas tener un poco más de espacio para los siguientes elementos
de la composición. Puedes jugar con su posición hasta que sientas
que se sientan bien. Y después de eso, puedes moverte a la capa de las
hojas rojas y hacer lo mismo. Presione el conjunto de herramientas Mover en urdimbre y arrastre las
hermosas hojas hacia afuera hasta que se ajusten bien las esquinas y
no queden huecos entre ellas. Juguemos un poco
con la hoja de arriba. Y con eso, se hace
este paso. Mira lo maravillosas
y acogedoras ven
estas hojas en
el cálido ambiente. Entrémonos en el siguiente paso.
5. Ramo: En este paso
crearás una hermosa rama que albergará a un pajarito muy
juguetón. En los escalones posteriores, esta rama se colocará
alrededor de la esquina superior derecha. Y tendrá una hermosa curva
blanca que terminará en el lado izquierdo con un par de delicados retoques para la
creación de la rama. Tendrás que escoger
de la paleta de colores, marrón desde el lado inferior izquierdo. Después de eso, yendo a las capas, crearás
otra encima de las otras. Ahora dibujemos la parte superior
de la rama como una línea curva que
es un poco apretada. Y luego crearás el segundo en la parte inferior
de la primera, acercando las líneas a medida que se mueven hacia el lado izquierdo
de la composición. Y ahora vamos a cerrar la forma de la rama en la
parte superior de la obra. Después de que esto se haga, puedes sentir la
forma de la rama con este hermoso marrón cálido. Ahora puedes crear un
par de pequeñas ramas. Entonces vamos a crear el
primero en el
lado izquierdo de la rama, una pequeña curva yendo hacia arriba. Y ahora quizá
extienda la forma de la rama con un
retoque más en el lado izquierdo. Hagámoslo
un poco más grueso. Ahora puedes desplazarte
al lado derecho de la rama principal y añadir
una rama curva más, quedándote fuera en la parte superior. Ahora que la forma principal de
la rama está terminada, Acerquémonos un poco más
y ablandemos esos ángulos creados entre las
ramas para que no atraigan
demasiada atención. Hagamos que este ángulo
también sea mucho más tranquilo. Y ahora volvamos a la última rama desde la
izquierda y tal vez la hagamos un poco más delgada porque
parece demasiado pesada para su
posición en el árbol. Entonces tomemos un poco de su grosor desde el lado
inferior de la misma. Esto se ve mucho mejor. Ahora que has terminado crear la forma
de la rama, harás algunas
texturas en su superficie para darle ese aspecto
hermoso. Para eso primero
harás una selección de toda
la marca y luego
yendo a la paleta de colores, agarrarás las neuronas
más claras de marrón del lado izquierdo. Ahora vamos a acercarnos un poco a la rama y
bajando el tamaño del pincel, comenzarás a crear algunas
líneas curvadas hacia abajo rama. Esto ayudará a la forma y
la dirección de las líneas. Un poco más exagerado
y mucho más sugerente. Añadamos dos pequeñas líneas más en el lado derecho de la rama. Y ahora te trasladarás de nuevo a las pequeñas ramas e irás a
través de ellas con un par de pases
simples solo para integrarlas en
todo el look de la rama. Y ahora que has
creado con éxito las texturas, querrás oscurecer un poco el
lado derecho de la rama. Para eso recogerás una vez más el marrón de la parte inferior, y luego disminuirás el brillo del
color a alrededor del 30%. Ahora, con este matiz más oscuro del marrón y el
pincel kVP de las texturas, empezarás a aplicar este color de sombra en el lado
derecho de la rama. Por lo que puede parecer que se
esconde entre las pistas. Este efecto hace que
la rama
parezca que se está desvaneciendo y no atraerá demasiada atención desde la mitad de
la composición. Ahora se ve mucho más
integrado en todo el cuadro, muy bonito y pequeño. Y ahora que la marca también
está terminada, puedes pasar al
siguiente paso completo de Bureau y empezar a crear un curioso pajarito azul
en la parte superior de esta rama.
6. Forma principal de aves: En símbolos que crearás un pájaro azul de pie en
la parte superior de la marca. Esta ave, en cuanto a los demás
elementos de la composición, indicará a la
mitad del trabajo de patio. Y crearemos un
hermoso sentido de dinámica para la ilustración. Para eso, en
primer lugar querrás crear una nueva capa encima
de las otras. Ahora, irás a la paleta de
colores y escogerás este hermoso verde azulado
desde el lado superior izquierdo. Esto te ayudará después credos, algunos reflejos de color
azul muy bonitos e intensos sobre este verde. Entonces vamos a acercarnos un poco. Y por supuesto, en primer lugar, deshacer esta elección
del ramo desde antes. Después asegurándote de que estés
a escala en la última capa. Agarremos el pincel desconocido y creemos una hermosa forma de
lágrima. Como se puede ver, la sección media
de la lágrima está indicando hacia el
centro de la ilustración. Ahora solo llenemos las dos
mitades de esta lágrima. Ahora que el
ave principal del cuerpo es entonces querrás colocar su cabecita en el lado inferior
de la lágrima. Entonces dibujemos un
hermoso círculo símbolo y llenemos su forma de color. Ahora hagamos algunos pequeños
ajustes de la forma. En primer lugar, hacer que
la parte superior de la lágrima sea un poco
más lisa y uniforme. Ahora te desplazarás
a la parte superior
del cuello y sacarás
algo de ese ángulo. Mover a la
parte inferior del cuello. Harás lo mismo. Esta vez tomando aún
más de ese ángulo. Tan sólo para que parezca el pájaro, está sosteniendo la
cabeza un poco más alto. Ahora puedes
acercarte más a la cabeza y añadir un poco más
de un ángulo a la parte inferior del
círculo para crear una superficie más ancha para las
características del pájaro. Y ahora querrás
agregar un poco más de color a ese borde hasta que aparezca
como un contador liso. Un poco más en la parte superior
de la cabeza para que la cabeza del
pájaro se vea más grande, acentuemos la línea desde arriba para crear una base para el hermoso ala desde atrás y en la
parte inferior también. Y eso hará una hermosa forma para
tu bonito pajarito. Ahora que la forma está terminada, querrás hacer una
selección de toda la forma. Después de la selección en gasto, querrás escoger
de la paleta de colores, el matiz más claro del
verde frío desde el lado superior izquierdo. Entonces vamos a agarrar el hermoso
KV cepillado de texturas y haciendo que el tamaño sea bastante más pequeño y el flujo
a alrededor de la mitad, comenzarás a aplicar la luz de textura en la
parte superior de las formas, un mordió en la cabeza. Y luego moviéndose hacia arriba en el cuerpo, manteniendo la luz más concentrada en el lado
izquierdo del mismo. Ahora agreguemos una tira de
luz
muy fina en la parte inferior de
la forma del cuerpo solo para crear esa compleja sensación de volumen y un poco
en la cara también. Después
de terminar el hermoso resaltado del cuerpo, querrás
crear algunos detalles como la forma del
ala desde el frente. Para eso, primero
agarrarás de la paleta de colores, el verde oscuro
del lado superior izquierdo, y el cepillo mamá de entintado. Ahora primero crearás
una curva de línea hacia abajo en el lado medio derecho de
la forma del cuerpo al final de la línea que representa el cuerpo del ala, agregarás algunas curvas
puntiagudas, igual que para
las hojas apuntando hacia la
parte superior de la forma del cuerpo. Ahora te moverás a la cabeza
del pájaro y él
colocará un simple eso, un hermoso pequeño círculo en medio
de él para
dar forma a Hola del pájaro. Ahora moviéndose al lado superior
derecho de la forma, agregarás una línea para señalar un poco de sombra
debajo del cuerpo moviéndose y haciendo que la
línea del ala sea un poco más retorcida para
que sea más hermosa. Y ahora puedes moverte
a la parte superior de la forma y colocar un contorno
agradable y largo. Como puedes ver,
este pájaro puede necesitar una segunda ala en la
parte superior para hacerla. Tendrás que deshacer
la selección de la forma y volviendo
al color del cuerpo, agregarás en la parte superior
del cultivo oscuro una línea más gruesa, haciéndola más delgada
al principio y más ancho
en medio de la misma. Ajustemos un
poco de su forma desde la parte superior para que
sea mucho más suave. Y después de esto es tiempo de crear la cola del ave extraña por algunas hermosas plumas largas van fuera de la
parte superior del lienzo. Entonces, empecemos a añadir
estas plumas. Puedes colocarlos para que puedan
formar una hermosa forma de abanico al final porque la cola se coloca en el
borde del lienzo, no
necesita
demasiados detalles. El ojo del
espectador debe permanecer enfocado en medio
del lienzo. Después de terminar las hermosas
plumas, querrás
hacer una selección de la cola y el
ala desde la izquierda. Para que puedas jugar algún punto culminante
delicado en ellos. Ahora, vayamos a los pinceles y escojamos el hermoso pincel
texturizado , acercándonos el poco, Vamos a llevar el
color del ala un poco más parecido
al del cuerpo. Y ahora moviéndose a la cola, harás lo mismo. Tan sólo un par de pases
bastará para lograrlo. Después de que se hagan los reflejos, querrás jugar con los contornos del
ala y la cola. Por lo que volverás a la paleta de colores y
agarrarás el verde oscuro. Ahora recogiendo el cepillo
hormonal, puedes ajustar un poco de la cultura desde la
parte superior del cuerpo. Y ahora agregarás
dos líneas en la semana, una en la parte inferior y
otra en la parte superior, y otro hermoso segmento en el medio para que esas alas
parezcan un poco más visibles. Ahora moviéndonos al
fondo de la cola, acentuemos la base de la misma, colocando un poco más
de esta hermosa sombra. Y ahora vayamos entre las plumas y coloquemos
en el lado derecho de ellas algunas de esta
sombra para que les pueda dar una hermosa
sensación de volumen. Después deshacemos la selección de los dos elementos y hacemos una
selección de todo el cuerpo. Ahora colocarás unas
delicadas sombras sobre el pájaro. Entonces vamos a acercarnos un poco y bajar el flujo del pincel. Crearás la
sombra en la parte inferior de la cabeza y el pecho
del pájaro de un golpe. Ahora pasemos al ala y
juguemos un poco de hermosa sombra en el lado inferior de la misma y la pequeña línea en el
fondo del pájaro. Ahora te moverás
hasta el extremo de la cola, coloca a blancos sombras
en las plumas desde la derecha y otra más delgada
en el lado izquierdo. Y con eso, se termina la forma principal del pajarito. Pasemos al
siguiente paso y creemos los detalles del pajarito.
7. Detalles de aves: En este episodio,
crearemos los detalles y las características
del diminuto pájaro. Para eso, querrás ir
primero a las Capas y crear una nueva capa entre
la rama y el pájaro. En esta capa, dibujarás la pequeña comida
del pájaro para eso, querrás agarrar
de la paleta de colores, la hermosa naranja desde
el lado medio inferior. Ahora
querrás acercarte un poco al lado inferior del pájaro y aumentar
el flujo y disminuir
el tamaño
del
pincel que crearás para pequeñas curvas que
aguantan sus dedos meñitos, uno que va en la parte posterior de
la rama y libre más debajo del pecho siguiendo la forma
redonda de la rama. No necesitan presentarse
demasiado, sólo un poco. Por lo que puedes indicar
que el pájaro, está de pie sobre sus pies. Después de que esto se haga, se puede ir y seleccionar la
capa del ave. Ahora moviéndose a la fase, crearás el
pico del pájaro, comenzando con una línea curva, como una sonrisa en la
parte inferior izquierda del mismo. Ahora desde cada uno de los
lados de la línea, dibujarás dos líneas
más para crear un triángulo con el
ángulo desde abajo. Más alarmado después de esto, puedes sentir la forma
del pico con naranja y acercándote aún más, ajustarás su forma, haciendo que la curva desde el rostro mucho más pronunciada y ancha, haciendo que la esquina desde la
izquierda sea un poco más curvilínea. Por lo que puede parecer
que va detrás la cabeza y por el lado
derecho también, después de terminar
la forma del pico, Vamos a crear un poco
de sombra sobre él para que no
quieras hacer
una selección de él . Y luego agarrando
el marrón claro del lado inferior izquierdo, agregarás una
línea simple en la parte inferior de la misma y una más siguiendo la base
curva del pico. Al moverse sobre la capa de la pierna, tus 12 primero hacen una
selección de la misma y luego agregan algo de esta sombra en el lado inferior
de los dedos, dejando
aún un poco de la naranja de antes visible. Ahora que los detalles
del arte del pájaro entonces
querrás crear algunos bellos reflejos alrededor la espalda y la
cabeza del pájaro. Ahora vayamos a las capas y seleccionemos la
capa del pájaro. Después irá a
la paleta de colores y seleccionará el azul claro de
la parte inferior de la paleta. Ahora empezarás a jugar unos hermosos trazos de luz en la superficie de las plumas. Tan sólo un par de
ellos será suficiente. Y ahora pasemos
al ala desde
el lado izquierdo y coloquemos un
hermoso resaltado ancho. Volviendo al
ala desde la derecha, colocaremos un par de reflejos
más creando esa hermosa
textura de plumas. Ahora te desplazarás
al ave cabeza y crearás unas delicadas
rayas de vuelo, empezando por
una ancha en el mostrador. Tendrás que crear
estas pequeñas líneas arriba. Es más corto por lo que las plumas pueden parecer un poco más delicadas. Ahora movámonos un poco en el lado inferior de
las placas de back end, algunas
líneas paralelas cortas para señalar el inicio del cuerpo y para
describir mejor la forma. Volviendo al cuello, colocarás un
par más de camisa y líneas para crear
esa pluma. Mira mañana, pequeñas plumas. Y ahora pasemos a
la cola del pájaro y siguiendo el
lado opuesto de la sombra, jugarás unas
delicadas luces para subir el volumen,
las plumas. Al final, volvamos
a la cabeza del pájaro y añadimos un maravilloso resaltado
redondo en la parte superior del ojo para
crear un poco más de contraste que
pueda salir
y ser más visible. Y con esa ilustración
del ave está terminada. Después de esto, te
enfocarás en calificar al personaje principal
de la ilustración.
8. Dibujo de personajes: En este paso de
la ilustración, crearás el dibujo
de la hermosa niña. Irás a las Capas
y crearás una nueva. Encima del resto, querrás que el dibujo sea lo más visible
posible. Entonces agarremos el maravilloso
verde oscuro del
lado superior izquierdo de la paleta de colores. El primero
que querrás hacer es ir
a las capas
y ocultar el resto de las capas solo para que tengas un poco menos de información
alrededor y cosas en las que enfocarte. Después de todo, las otras capas ya no
son visibles, puedes iniciar el
dibujo con la cabeza de la forma del personaje
como un simple círculo. Nada demasiado complicado
para el inicio. Después del círculo
es el nuevo deseo de
crear un segmento
bajando del círculo, dirigido un poco más
hacia el lado derecho, entonces continuarás la línea y la harás el doble de largo. Y esta vez dirigió un
poco hacia el lado izquierdo. Después de que los dos segmentos estén hechos, querrás agregar un segmento horizontal más con dos pequeñas líneas en
cada uno de los extremos, la línea, estas
líneas estarán de pie para el frente del código de
la niña y su cintura. Ahora continuarás con
el color del código, en forma de dos triángulos en los dos
lados inferiores del círculo. Después de que los dos triángulos sean, continuarás con el lado
derecho del código, creando
línea vertical de goma y luego el
hombro derecho viviendo desde
debajo del triángulo. Ahora pasemos al lado izquierdo. Y en cuanto al lado derecho, agregarás una línea vertical para cerrar la forma de la parte superior
del cuerpo. Y luego lo
cerrarás en la parte superior con una línea curva de
pie para el hombro. Ahora que la parte superior
del código está terminada, continuarás
con el lado inferior. Para eso, dibujarás
dos líneas cortas bajando desde el medio a
unos 45 grados. Entonces desde el final
de las dos líneas, dibujarás en
el lado derecho son línea
paralela a la
del medio. Y luego desde la mitad
de la línea media dibujarás otra
yendo al lado izquierdo. Esto creará
una hermosa caída en medio del código. Después de eso,
retrocederás por el lado izquierdo y dibujarás una
línea paralela con la última. Y luego puedes cerrar
la forma y el fondo. Ahora cerrarás el lado
derecho del abrigo en la parte inferior con otra línea
horizontal. Ahora moviéndose por la línea que
va por el lado izquierdo, dibujarás una línea más
creando un ángulo muy agudo. Y luego
cerrarás esta hermosa caída en la parte inferior con
una línea curva ajustada. Después de terminar el lado inferior de
la forma del código, dibujarás las piernas de la niña tirando la
pierna desde el lado derecho, crearás otra línea
cerca del borde del código, paralela al medio línea. Y luego agregarás una línea más afilada para
señalizar la rodilla de la niña. Después
continuarás la pierna con dos líneas más bajando, un poco más largas que
las primeras. Ahora por debajo de la rodilla, agregarás ocurren que representa
la parte superior de la bota. Después enlazarás
el lado derecho de la curva con la
parte inferior de la pierna. Después de eso, cierras la pierna
en la parte inferior y
crearás el lado inferior de la bota con una forma
muy sencilla, como un óvalo inclinado un
poco al frente. Ahora volviendo a la
parte superior del lado izquierdo, crearás la parte superior de la pierna izquierda como una curva
dirigida al lado derecho, oculta debajo del abrigo. Esta pierna se flexionará, por lo que necesitarás crear
la pierna como forma de V, yendo hacia el lado izquierdo
con un ángulo apretado. Y ahora agreguemos
una pequeña línea más en la parte superior para crear el
grosor de la pierna. Al final
crearás el pie izquierdo dirigido hacia abajo como un óvalo. Y con eso las dos piernas de la niña de
Saratoga y así, ahora crearás los
dos brazos de las chicas. Por lo que tendrás que
seguir construyendo el código comenzando por el
lado izquierdo, continuarás la
línea del hombro en el lado inferior con
el interior del brazo. Y luego agregarás una línea
paralela en la parte superior, viviendo desde el hombro. Ahora yendo con otro
ángulo hacia el lado derecho, continuarás
con el antebrazo pasando también por encima del código. Ahora crearás una línea para el cubo paralelo
con la parte posterior del código. Y ahora
dibujarás el resto de la mano yendo
dentro del bolsillo. Después de terminar el primer brazo, querrás desplazarte
al extremo derecho, señalando el pliegue del
código desde la axila. Sigamos un poco, el hombro hacia abajo y ahora
sombrearás al ejército
yendo al lado derecho, tomando un poco de
distancia del cuerpo. Después colocarás límite
para el final del código, y luego dibujarás el
lado derecho e izquierdo del antebrazo. Y ahora que el
código está terminado, le darás la
mano a la niña. Se puede comenzar por crear
el dedo grande con un pequeño ángulo proveniente
del lado derecho de la mano. Y ahora irás por la
izquierda del dedo y dibujarás tres hermosos
dedos cerrados por dentro. Ahora dibujarás un hermoso paraguas
cerrado en su mano. Por lo que empezarás
con el mango saliendo de la mano
con una curva al final. Y luego puedes cerrar
la forma de la mano en la parte superior entre la
mano y el código, colocarás el
resto del paraguas. Por lo que primero dibujarás dos líneas que van
detrás de la chica. Y luego en medio de ellos, colocarás un par
de líneas curvas cortas. Por lo que puede parecer como los
pliegues del paraguas. Doblemos las
líneas en el dorso de la mano para crear el
interior del paraguas, ahora
querrás
crear la cara, pelo del personaje. Por lo que moviéndose a la cabeza, Vamos a crear una hermosa línea a través de la mitad de la cara, como una curva para señalar la
dirección de la cara. Ahora, en la parte superior de la
cabeza dibujarás una curva que significa
una hermosa banda para el cabello. Ahora empezarás a dibujar
el cabello ondulado del rizo, comenzando con el
mechón de cabello desde el frente y dirigido hacia el
lado superior izquierdo del lienzo. Ahora crearás el lado
derecho del cabello con una hermosa curva que rodea el
lado derecho de la cabeza. Y ahora crearás
algunas líneas que sugieren una hermosa
forma de lágrima alrededor la cabeza y se cruzan
en la parte posterior de la cabeza. Estas líneas representarán la
dirección del lux del cabello. Vamos a crear algunas más de
estas hermosas líneas para tener una idea de cómo quieres que se le dé forma a
tu cabello. Si quieres
simplificar tu proceso, siempre
puedes hacer que
el cabello sea más corto. Ahora moviéndonos a la cara
del personaje, y agarremos la goma de borrar y
deshacernos del lado izquierdo de
la cara para dar forma a una hermosa
curva para la línea de la mandíbula. Y luego te acercarás
un poco más para crear las características
de tu personaje. Por lo que en primer lugar crearás los
dos ojos del personaje, como dos curvas que cierran con el pequeño círculo que
representa a la pupila. Después de esto,
querrás colocar una hermosa línea curva yendo a la derecha para señalizar los nulos. Una línea más curvada hacia abajo para la boca del personaje. Y con esto, se terminan
las líneas principales del personaje. Al final. Vayamos a las capas y
revelemos el resto de ellas solo para que veas cómo encaja tu
personaje con la ilustración. Como se puede ver, se superpone un poco del
pico del pájaro. Por lo que irás a
la herramienta Mover y arrastrarás el personaje
hasta que quede
bien colocado en el espacio que queda entre el pájaro y el resto
de los elementos. Y con eso,
estás listo para crear la ilustración real
de la hermosa chica, no sólo el dibujo. Entonces pasemos
al siguiente paso.
9. Pants y botas de Raincoat: En este maravilloso paso, crearás el
cierre de la niña. A partir de eso,
necesitarás crear una capa más
encima de las otras. Entonces puedes agarrar de
la paleta de colores, el hermoso verde medio
desde el lado superior izquierdo. Al igual que para el pájaro. Ahora con este color, volverás a trazar
los contornos del dibujo, asegurándote de que todas las
formas estén bien cerradas. Este proceso es muy sencillo, pero si estás dibujando, es un poco inexacto. Tendrás que asegurarte de que tu dibujo esté colocado
en la posición correcta. Por lo que
seguirás trazando los contornos, comenzando con el brazo izquierdo
y luego bajando por el cuerpo. Ahora movámonos
más abajo en el abrigo, cruzando hacia el lado derecho
del código y dando forma
al frente del mismo. Y ahora puedes descender por el lado izquierdo
del brazo derecho. Y ahora movámonos arriba y
retrocedamos el hombro y
continuemos con el brazo hacia abajo. movimiento baje el lienzo, trazará el
antebrazo de la niña. Y ahora vamos a cerrar la forma
del lado derecho del antebrazo. Ahora pasemos a la
mitad del código y volvamos a rastrear el
color del código. Para que puedas empezar por
la mitad y subir por el color
desde el lado derecho, asegurándote de
cerrar las formas. Y ahora para el lado
izquierdo también, dando forma a la bolsa, al lado superior y al lado inferior
del hermoso pliegue. Ahora que se hace la parte superior
del código, Moveamos más abajo y rehagamos el dibujo empezando por
el medio de la capa, creando esa línea media
horizontal. Y ahora empecemos a trazar
la mitad del código,
bajando y
moviéndonos de nuevo hacia arriba y creando unos bellos pliegues en la cadera de la
hermosa chica. Y luego descender por el lado
derecho del código. Y moviéndonos hacia el lado izquierdo, recorremos el dibujo de
la caída desde el medio, dando forma a ese hermoso triángulo. Y ahora subamos por el lado
inferior del código y ahora cerramos la forma en
el dorso de la mano izquierda. Un proceso tan fácil de hacer. Muy relajante. Ahora vamos a crear
unos hermosos pliegues en la cintura de la niña. Simplemente haz que esos materiales
en un poco más abarrotados. Y ahora rehagamos esta hermosa forma
del brazo en la parte superior. Como puedes ver, todas las culturas del código son bonitas y selladas por lo que estás listo para llenar la forma del abrigo
con un hermoso color. Por lo que irás a la paleta de
colores y elegirás el último verde
desde la parte superior izquierda. Este será el color base
para el hermoso abrigo. Entonces empecemos a
llenar los dos lados, el código y los dos hermosos lados del color también. Un poco de color
para los otros dos lados desde abajo y los
pequeños pliegues desde el centro. Y el color base del código está listo para el siguiente nivel. Ahora vamos a
acercarnos un poco a la mano desde el lado izquierdo
y una vez más, recogiendo el color
de la cultura, querrás crear
una hermosa entrada para los cubos en forma de
un alargado rectángulo. Y ahora moviéndose hacia
el lado derecho, crearás uno más de este bolsillo pliegues
como toque final, vamos a añadir dos líneas simples en
las dos mangas para que puedas agregar un poco más de
detalle a tu abrigo. Y ahora que el código está hecho, quieres seguir retrocediendo el dibujo esta vez
creando los bolígrafos. Para eso, irás a
la paleta de colores y escogerás el marrón claro de
la parte inferior izquierda. Ahora acercándose un poco y
usando el cepillo hormonal, comenzarás a dar forma
al contorno de la
pierna desde la izquierda, cerrando
cuidadosamente su
forma en la parte inferior y la parte superior derecha donde se
encuentra con el azul abrigo. Podrás acercarte un poco
y tomarte tu tiempo mientras aseguras de que la cultura
sea agradable y limpia. Después de esto,
puedes agarrar el color desde la esquina y
llenar la forma. Ahora sigamos con la forma
de la pierna controlando con esta naranja sólo
la forma del pantalón. Entonces, detengámonos donde arranca
la bota. Y ahora llenemos el
resto de la forma. Moviéndonos hacia abajo, Volvamos rápidamente rastrear la forma
de la pierna derecha, bajando por el lado izquierdo y por el lado derecho también. Cerrando la forma en la parte inferior y luego en la parte superior de la misma, donde significa el abrigo azul llenando la forma de color. Y ahora vamos a crear algunos
pequeños detalles para las sartenes. Para eso, querrás hacer
una selección de los bolígrafos. Y luego usando el naranja brillante desde la esquina inferior izquierda, querrás crear algunos trazos ligeros pesados,
la banda naranja. Entonces vamos a aplicar una hermosa
línea en la parte posterior de la pierna superior y ahora
donde significa la bota, otro hermoso punto de luz
blanca. Ahora recorremos una línea
alrededor de la rodilla flexionada y luego coloquemos
otro punto de luz en la parte posterior de la pierna derecha. Como puedes ver, estas
luces te ayudan a crear un hermoso
sentido del volumen. Ahora agreguemos un
poco de sombra también. Entonces vayamos a la boleta
y agarremos el marrón. Y ahora puedes
acercarte un poco. Quiere más. Y bajando el tamaño, querrás colocar una línea en la parte delantera de la pierna
izquierda y luego otra línea en la
parte delantera de la pierna derecha dando forma un
poco a la rodilla también. Y con esto depende de
la chica están terminadas. Hagamos ahora las
hermosas botas brillantes. Para eso, querrás agarrar el verde desde el
lado superior izquierdo de la paleta de colores. Y acercándose un poco más, querrás volver a rastrear al rey de las botas ese
trasero un poco más ancho. Y ahora vamos a crear la parte posterior de la bota y la parte frontal de la misma, cerrando la forma en la parte inferior. Y ahora llenemos la
forma con el color oscuro. Y luego
querrás asegurarte la parte superior de la bota
vaya alrededor de la pierna. Entonces ajustemos el lado izquierdo y derecho de
la entrada de bota, sintiendo también lo que queda
desde el interior. Ahora puedes moverte más bajo
y crear la comida, haciéndola un poco más ovalada
y pequeña al final, luego llenarla de color. Pasando al último libro, crearás cuidadosamente
el contador desde abajo, siguiendo solo el límite que se crea con el
código azul desde la parte superior del mismo. Cerremos la forma en la parte inferior y en
la parte superior también. Y luego puedes
llenarlo de color. Después de que esto se haga, querrás ir a las
capas y ocultar la capa
del dibujo para
asegurarte de que
no queden manchas y coloreadas. Por lo que ajustarás la parte superior, la bota desde la derecha. Y ahora llenemos de color la parte superior de la bota
desde el lado izquierdo, asegurándonos de que todas las
culturas estén bien llenas y no
queden huecos entre los colores. Y ahora vamos a aplicar algunos
reflejos en las botas. Por lo que primero harás una
selección de las dos botas, y luego podrás agarrar el hermoso
verde medio del pellet, el que se utiliza para el código. Ahora, acercándose un poco, agregarás una línea más en la parte trasera de la
bota y otra más pequeña en el resto de la pierna y una más
en la mitad inferior. Pasando a la otra bota, agregarás una línea curva
para describir la forma
del lado superior de la bota y otra para la comida del
lado izquierdo de la misma. Y ahora es el momento de crear unas luces hermosas
sobre el código. Para eso, querrás
primero deshacer la selección de las botas y luego hacer una nueva selección de todo
el código, sosteniendo el lápiz hacia abajo
y arrastrándolo la derecha hasta que
todo el código esté seleccionado. Ahora vamos a agarrar el
hermoso azul claro desde el centro de abajo. Añadamos uno sobre el
rectángulo del bolsillo, otro en el lado inferior de la falla de los residuos. Coloquemos uno más en
el lado izquierdo del brazo, haciéndolo más ancho en la parte superior. Y otra pequeña
luz en el color. Ahora retrocedamos hacia
abajo y coloquemos otro hermoso resalte
por encima de la caída desde arriba. Ahora hagamos el pincel
un poco más grande y juguemos tan amplio resaltado en
el lado izquierdo
del pecho haciéndolo
más delgado en el lado inferior. Después te moverás más abajo en
la parte posterior del código y crearás una línea entre la
manga del bolsillo del abrigo. Después agregarás una línea más a lo largo de la
línea desde abajo, y luego algunas
líneas paralelas más cortas yendo a la parte superior, solo para que esa esquina sea
un poco más ligera. Añadamos una pequeña caída más en la parte superior de la cintura. Y ahora te
moverás al brazo desde la derecha y en el lado
izquierdo del mismo, agregarás dos
pequeñas franjas de luz para señalar la luz que
viene de atrás. Al final colocarás
dos pequeñas luces más, una a través de la
manga y
otra en el lado izquierdo del
abrigo pliegue desde el centro. Y con eso, la ropa
de la niña está terminada. Mira lo hermosos
que se ven juntos. Pasemos
al siguiente paso y creemos el cabello de
la hermosa chica.
10. Bloqueo rubio de cabello: Este corto y sencillo paso, crearás el
cabello de la niña basado en el dibujo
de antes. Para eso, en
primer lugar querrás ir a las capas y revelar la
capa del dibujo. Ahora vamos a acercarnos un poco más y recogiendo el hermoso marrón
claro de la esquina inferior izquierda y asegurándonos de que estás en
la capa de las nubes, puedes empezar a retrazar
el dibujo del cabello. Entonces, a menos que primero bandejas
la hermosa conjura de los bancos en la parte inferior
y luego en la parte superior de la misma, cultivando un poco
de cara también. Ahora rastrearás
el exterior de su banda para el cabello y luego el mechón de cabello desde
la parte frontal de la cara. Ahora movemos el
lienzo para que puedas llegar
fácilmente a las
líneas del cabello. Por lo que empezarás con
el del medio. Ahora vamos a crear
el de arriba, y luego el
de abajo. Puedes hacer tantas líneas de
cabello como quieras, pero solo un par de ellas
será suficiente para crear esa sensación de aire que
pasa por el cabello. Ahora asegurémonos de que la forma
del cabello esté cerrada en la cara. Después de esto, irás a la paleta de colores
y en la página de valor, querrás aumentar el brillo del
erudito a un menor, un poco de la saturación. Ahora que se crea este hermoso
amarillo, puedes empezar a llenar con él la
forma del cabello. Parece que faltan algunos de los contornos
del cabello. Entonces vamos a agarrar quiere más
el color y asegurarnos de que los contornos estén sellados y en el lado derecho de
la banda para la cabeza también. Ahora vamos a agarrar el
color del cabello, quiere más y sentir el golpe de la niña y luego el
fondo del cabello. Y con eso, el color
del cabello está terminado. Ahora las líneas del cabello
necesitan un poco de refinamiento para que puedas agarrar una vez más el color del cabello. Y sigamos un poco la línea de los bancos para que
no se vea inconclusa. Ahora vamos a pasar a la
parte superior y deshacernos de los pequeños detalles que no se sienten importantes para
el aspecto del cabello. Ajustemos la línea
del cabello desde el hombro del rizo. Y ahora volvamos a
la cima del banco y hagamos que la punta de la misma sea un poco más
alargada y hermosa. Ahora arreglemos un poco de la línea desde la parte superior
de la banda para el cabello. Después de que esto se haga para el
color de la banda para el cabello, vas a la
paleta de colores y grande, hermoso
color burdeos claro desde el medio, entonces puedes sentir la
forma de la banda para el cabello. Ahora hagamos una selección de la
misma con la herramienta de selección. Y después de eso, puedes
agarrar esa versión oscura del color y el
lado derecho de la banda para el cabello, crearás algunas
rayas para sugerir tal vez un material diferente que pueda desprenderse del
look del cabello. Y con esto, el cabello
del rizo también está terminado. Ahora preparémoslo para
crear la cara del rizo.
11. El rostro del personaje: En este paso, creará
las características del kernel. Para eso, Vamos a asegurarnos de
que estás en la capa correcta. Y ahora puedes ir a la paleta de
colores y grande la oscuridad desterrada desde el lado superior
derecho de la paleta. Ahora trazarás el
contorno de la cara,
empezando por el lado
derecho y luego
dando forma a la línea de la mandíbula después de que se haga
el conjurador, puedes ir a la paleta de
colores y agarrar el verde oscuro desde
la parte superior lado izquierdo. Ahora disminuyamos un poco el tamaño
del pincel. Y ahora empezando por la nariz, puedes volver a trazar las
características de la cara, asegurándote de que el nuevo dibujo
se ajuste al de antes, y no es más grande. Ahora redibujarás las dos hermosas cejas
y la boquita. Ahora irás a la paleta de
colores y agarrarás el beige claro
de la parte inferior de la paleta de colores y llenarás
la forma del rostro. Escojamos un color de ojos para la niña y llenemos los
irises con este color. Y ahora sigamos
con el cuello de la niña. Por lo que querrás más
grande el color de la cara y arrastrarlo sobre
la forma del cuello. Después de esto, querrás
hacer una selección del rostro. Entonces agarremos la herramienta de
selección y seleccionemos el cuello y el control
del rostro de la niña. Ahora agarremos el pincel
Amon y recogiendo el tono
de piel de la cultura facial, colocarás una gran sombra en el lado derecho del cuello. Cerremos esa línea
de la frente. Y después de esto, colocarás una gran sombra coloreada en la
parte superior izquierda de la cara, girando alrededor del mostrador y retrocediendo en la
línea del cuello. Mira lo hermosa que se ve
esta chica. Ahora, parece que las
características de la cara son un poco demasiado contrastantes
con el color de la cara. Entonces vamos a acercarnos un poco. Y al entrar en la herramienta de
selección, seleccionarás las
características de la niña. Ahora, yendo al balance de color, seleccionarás el marrón
desde la parte inferior izquierda. Agarremos el marrón y
llenemos las características con este
color mucho más apropiado para las características de la cara, se ve mucho mejor. Ahora, vamos a los ajustes, saturación de
matiz y el brillo, y jueguemos un poco con el
brillo de las características, haciéndolas un poco más oscuras. Y con eso, ya has terminado crear el rostro de
la niña también. Vayamos a las capas y
ocultemos la capa del dibujo. Como se puede ver, se ve tan hermoso. Ahora entremos
al siguiente paso.
12. Paraguas y mano: En este siguiente paso,
crearás el paraguas y el
mango, la niña. Entonces, primero revelemos el dibujo y luego nos
acerquemos más a la mano. Ahora, en cuanto a la fase, agarrarás del color continuación la
insignia oscura de la parte superior. Y ahora usando el cepillo hormonal, rastrearás el
contorno de la mano, empezando por el pulgar grande. Y ahora hagamos el dorso de la mano cruzando el
mango del paraguas. Ahora pasemos a los
dedos de la mano y
recorremos el rectángulo
en forma de los dedos. Y ahora
dividamos los dedos, bajando un poco el
tamaño del pincel, para que pueda ser un
poco más fácil. Cerremos la forma, la mano en la parte superior y
en el lado izquierdo. Y ahora vamos a la paleta de colores y agarramos la ráfaga de luz desde el fondo. Ahora llenarás la
forma de la mano con este hermoso color beige
claro. Después de terminar
la forma de la mano, querrás volver a trazar la forma del mango del
paraguas. Entonces vamos a agarrar una vez más
el verde oscuro de la parte superior del pellet y aumentando el
tamaño del pincel. Vamos a querer más
crear el mango, asegurándonos de que su forma
sea agradable y gruesa. Ahora para la tela
del paraguas, puedes elegir cualquier
color que desees. Se ve como esta
hermosa, naranja brillante, pero cabe muy bien al lado del
hermoso color azul Coca Cola. Por lo que agarrando la
hermosa naranja, volverás a trazar el
contorno del paraguas, bajando el tamaño del pincel. Empezando con las pequeñas
olas desde la parte superior
del paraguas y haciendo la
parte posterior de esos pliegues también. Ahora vamos a cerrar la forma del paraguas en
la
parte superior y vamos a movernos adentro y
asegurarnos de que los dos lados cerrados siguiendo el
contorno del mango. Y ahora llenemos
la parte interior
del paraguas con este
maravilloso color naranja. Ahora para el exterior
del paraguas, escogerás el hermoso color
naranja de la esquina y lo harás quizá un poco más
claro para parecer más brillante. Ahora pasemos
al lienzo y empecemos a dar forma a la
parte superior del paraguas,
bajando por esas
hermosas curvas, asegurándonos de que el dibujo
desde abajo, está muy bien cubierto y las
líneas son bonitas y suave. Después descenderás
en la parte baja
del paraguas y cerrarás la forma del mismo en el mostrador
del código, siguiendo
cuidadosamente
la mano lanzadora, luego podrás llenar la
forma de color. Mira lo bonito que armonizó nuestro
el color, ese amarillo luce
increíble junto a los otros matices
de naranja y azul. Ahora vamos a agarrar una vez más la naranja desde el
interior del paraguas. Y con ello,
crearás algunas líneas paralelas a los lados
del paraguas sobre
el amarillo brillante. Hagamos una selección
del paraguas para crear algunas sombras
en sus costados. Ahora colocarás una hermosa
sombra encima de ella. Otro en el medio y uno más en la
parte superior de la misma. Para el final,
querrás hacer una selección del
interior del paraguas. Y luego
recogiendo el marrón de la paleta de colores y el pincel
KV de las texturas, querrás aplicar algo de este color en el
interior del paraguas. Hagamos el
pincel un poco más pequeño y luego
acentuemos la coloración, la parte interior del paraguas. Ahora puedes anular la selección
del paraguas. Y con eso, el personaje
principal de esta ilustración está completo. Enhorabuena, Pasemos ahora
al siguiente paso y jueguemos un poco con
la posición
del personaje y añadamos un poco de
viento, soplando hojas.
13. Hojas de viento soplado en viento: En este siguiente paso,
crearás unas preciosas
hojas sopladas por viento y
jugarás con la posición
del personaje. Por lo que primero
irás a las capas y asegurándote de que se seleccione
la capa de la niña. Irás a la herramienta Mover y jugarás un poco con la
posición del personaje, haciéndolo un poco más pequeño
y reposicionándolo por igual entre las hojas de abajo y la
rama de arriba. Después de esto,
irás a Capas y crearás una nueva
encima de las otras. En esta capa crearás
una serie de hojas alrededor los retoques y algunas otras
flotando por el aire. Entonces vayamos primero a
la paleta de colores y escojamos el naranja brillante
del lado inferior izquierdo. Ahora vamos
a acercarnos un poco a las dos x desde la parte superior y forma de hermosa hoja
en uno de los dos huevos. No tienes que
hacer que las hojas se vean exactamente como una mayor. Puedes jugar con las
formas tanto como quieras. La mente siempre encuentra la manera de darle
sentido a las cosas a su alrededor. Ahora vayamos a la paleta de
colores luego escojamos el hermoso rojo vibrante
del lado medio izquierdo. Ahora crearás
una hermosa hoja roja en el último tweet
desde el lado izquierdo, dibujemos dos curvas
para el lado inferior. Después dos pequeñas líneas
que indican dentro de ella. Después podrás repetir el proceso una vez más en la parte superior de la línea. Después de llenar la
forma de esta hoja, querrás crear algunas hojas dejadas
llevar por el viento. Para eso, comenzarás
desde abajo el pájaro con una hermosa hoja roja que cae en la dirección
del personaje. Ahora vamos a crear el fondo de la hoja y las
dos pequeñas líneas, ya
sabes cómo crear estas hermosas hojas con seguridad. Continuemos
con un par más de esas líneas a cada lado y cerremos la forma en la parte superior siguiendo la dirección de
esa línea media. Y luego puedes sentir la forma. Después de terminar esta hoja, querrás crear una más en el
lado superior izquierdo del lienzo, siguiendo la sencilla regla. Después de cada línea desde los lados, crearás un pequeño borde
puntiagudo que va hacia adentro. Muy fácil de hacer estas hojas. Como puedes ver, esta hoja está cerrando bellamente la composición siguiendo la dirección circular
del viento. Esto ayuda mucho a construir ese hermoso cuando
el ambiente. Después de esto, irás
a la paleta de colores y agarrarás el naranja brillante desde
la esquina inferior izquierda. Ahora vamos a acercarnos un poco. Y en cuanto a la
hoja desde arriba, crearás esta hoja que
cae cargada por el viento más pequeña que
las de antes. Y ahora agarremos
el color de la esquina y llenemos la forma. Después de esto, crearás una serie de pequeñas hojas más cercanas a la niña que crearán
ese sentido de perspectiva. Por lo que te acercarás al lado
izquierdo de la niña y crearás
algunas hojitas usando el amarillo brillante. No tienen que
ser demasiado complicados. Puedes jugar con
las formas de ellas, haciéndolas más pequeñas o más grandes con tantos bordes como quieras. Como puedes ver,
estas hojas siguen esas delicadas líneas
desde el fondo. Ahora que las
hojas amarillas están terminadas, irás a la
paleta de colores y agarrarás una vez más el hermoso rojo de
las hojas de antes. Ahora coloquemos solo un par de pequeñas hojas aquí y allá, solo para crear un
poco de diversidad. Como puedes ver,
es muy fácil
crear esa sensación
de hojas fluidas. Crean un ambiente tan
hermoso para esta ilustración. Y ahora para algunos toques finales, querrás primero hacer una selección de las
últimas grandes hojas rojas. Después de esto, agarrarás
de la paleta de colores, la hermosa naranja oscura
del lado inferior izquierdo. Y luego de texturas, puedes escoger el hermoso pincel KV
texturizado. Después aumentando el
tamaño del pincel, colocarás un
par de luces en las hojas rojas solo
para ayudar un poco, esas hermosas hojas para integrar en la ilustración. Un poco en la hoja
desde el lado superior, y luego un poquito en la
hoja desde debajo del pájaro. Ahora deshacemos la selección de las hojas rojas y hacemos una
selección de las hojas amarillas, el semental, crearás algunas sombras de textura
en estas hojas. Por lo que después de haber
seleccionado todas las hojas, escogerás el cepillo de riñón
texturizado. Y de los colores
seleccionarás el marrón desde
el lado inferior. Ahora agregarás solo un poco de este hermoso marrón a un
lado de las hojas amarillas, haciéndolas desprenderse un
poco más del fondo. Y después de esto, las
hermosas hojas son de arma y la ilustración
está casi terminada. Pasemos al
siguiente paso y creemos algunos ajustes muy importantes.
14. Reposición de elementos: En este paso, jugarás un poco con la
composición de los elementos. Por lo que la ilustración puede
parecer un poco más equilibrada. Para eso,
querrás ir primero a las capas y seleccionar
la capa de las hojas, la rama y el pájaro
arrastrando cada capa
hacia el lado derecho. Ahora, todas las capas
que se seleccionan
se pueden ajustar y mover
al mismo tiempo. Después de eso, querrás ir
a la herramienta Mover y jugar con la posición de las hojas
configurando la herramienta de movimiento en el trabajo. Ahora puedes ajustar la posición
de las hojas para que
tal vez puedan hacer un poco
más de espacio en el centro. Arrastremos un poco más
la esquina con el pájaro hacia el lado superior derecho para que pueda hacer más espacio
para el rizo. Después de que estés satisfecho con la colocación de los elementos, irás a la capa de las últimas hojas
del paso anterior, y luego las
arrastrarás para que lo emparejen con el nuevo
posición de las ramas. A muy fácil de hacer. Ahora irás a la capa de la niña y seleccionando
la herramienta de movimiento, asegúrate de ponerla en
uniforme y luego harás que su cuerpo sea un poco más grande para que
pueda ser un poco más visible. Después de que estés satisfecho con el tamaño del rizo
puedes jugar con la posición de su cuerpo puede estar
haciendo que las chicas se mantengan un poco más rectas y no
que inclinadas hacia adelante. Y ahora querrás volver
a la primera capa
del fondo,
seleccionando la insignia oscura
desde el lado superior derecho y recogiendo el
cepillo hormonal de Tinking, colocarás una
hermosa sombra en frente de la niña
viviendo desde abajo la comida que se está quedando en el suelo y moviéndose hacia
el frente de la niña. Después de que esto se haga, puedes pasar al paso final.
15. Ajustes de Saturación y brillo: Ahora para el último paso, querrás jugar un
poco con los colores
del fondo porque
como puedes ver, los elementos de la composición crean un fuerte
contraste con ella. Entonces vamos a entrar en las
capas del fondo y luego recogiendo
de los colores,
la hermosa naranja oscura
y de los pinceles, el cepillo de riñón texturizado, aumentarás el tamaño
del pincel y una textura muy ligera en la
esquina inferior derecha del lienzo, acentuando esa perspectiva
de la composición. Crearás esta
textura hasta llegar a la mitad diagonal
de la composición. Disminuyamos el flujo
del pincel y creamos un par más de pases de
color en el centro. Como puedes ver, estas
texturas ayudan
mucho a crear un ambiente muy
hermoso. Ahora,
acerquémonos un poco más y recojamos la naranja oscura del
fondo y el cepillo hormonal, querrás acentuar el color de la sombra de las chicas. Después de haber terminado de
nivelar la sombra, querrá utilizar la herramienta de selección para
seleccionar la sombra. Después de esto,
agarrarás el marrón de la paleta de colores
y usarás la textura mantener el pincel para aportar un poco de matiz
al color de la sombra. Entonces bajemos el
tamaño y aumentemos el flujo para aplicar un par de pases
en la superficie de la sombra. Tan solo un poco de esta
textura será suficiente para reintegrar la sombra en el suelo bellamente texturizado. Al final, querrás
jugar un poco con la saturación y
el brillo del personaje principal
y el fondo. Para eso, primero
irás a la capa de
la niña y luego
vas a Ajustes,
Tonalidad, Saturación y Brillo. Aumentarás la
saturación de la niña. Por lo que puede ser un poco
más visible y desprendido de los demás elementos
de las diferentes capas. Se ve mucho mejor
ahora, al final, Vamos a la capa
del fondo y vamos a Ajustes,
Tonalidad, Saturación y Brillo. Y ahora bajarás
el brillo y tal vez aumentarás apenas
un poco la saturación. Y con esto,
has
terminado exitosamente de ilustrar
tu obra de arte. Muchas gracias por
tomar el curso. Si disfrutaste crear
tu ilustración, asegúrate de dejar una reseña y compartir tu hermosa obra de arte. Gracias una vez más
por su interés en el arte y nos vemos en
el próximo curso.
Cristina Handrea
