Transcripciones
1. Introducción a los ejercicios creativos: U Hola, soy Polina AK Bokor. Soy una artista fina
e ilustradora, y soy maestra aquí en
Skillshare, por supuesto Llevo muchos años dibujando
, y sigo dibujando y
dibujando todos los días. Yo diría que Gratuita mi mejor amigo, y caminamos de la mano toda mi vida, y a veces tenemos
algunos malentendidos vez en cuando, algo no va bien en el
dibujo o la pintura, y todo lo que parece que
consigo es basura Pero al final del
día, todo lo que realmente quiero es sumergirme
en el mundo del color Es por eso que en esta clase, probaremos una variedad de ejercicios
divertidos y coloridos juntos. Dibujaremos cosas simples, dibujaremos y crearemos
diseños usando una regla. Haremos muestreos de color, luego terminaremos
con una composición gloriosa e
increíble que
podría dejarte pensando, Guau, puedo hacer eso A veces quieres
sumergirte en el proceso creativo
como lo hiciste cuando eras niño, y luego probablemente presentar
tus garabatos al mundo Y estar complacido consigo mismo
por el resto del día. Entonces intentemos volver a
ese sentimiento para llegar ahí. Tengo un lugar especial en mi corazón para gouache
y lápices de colores. Con estos materiales, podrás crear dibujos brillantes y lo
más importante, rápidos y sencillos
sin ningún tipo de molestia. Así que toma tu papel
y tus pinturas, ponte cómodo y
comencemos a crear. Nos vemos en el siguiente video.
2. Proyecto de clase:: Tu proyecto de clase. Muchas gracias por
unirse a esta clase. Estoy muy feliz de
ver a todos aquí, los que ya siguen
mis aventuras creativas, y a los que
me están conociendo por primera vez. Hola. Busquemos café
y empecemos a probarlo. En esta clase, podrás
probar diferentes ejercicios
creativos. Se volverán progresivamente más complicados
y desafiantes, así que nos moveremos a través de ellos
como niveles en un juego. Empezaremos con muestras simples de
gouache. También haremos maquetación
de muestras seguidas. Después haremos un pequeño ejercicio
creativo usando gouache y lápices de colores. Después de eso, estaremos listos para composición
más compleja
inspirada en los azulejos victorianos. Te voy a mostrar cómo
usar creativamente tu
pintura sobrante en Y finalmente, completaremos
nuestro mayor ejercicio. Dibujaremos campos con
diferentes texturas, tanto usando gouache como lápices
de colores. No tienes que completar
todos los ejercicios. Puedes elegir solo uno si algo en
particular te habla. Lo más importante es
que ya estás aquí, estás listo para la calificación, y estás abierto a probar
algo nuevo. En el siguiente video, hablaré un poco más sobre
los materiales que
estaré usando y luego
comenzaremos a dibujar y pintar. Espero que estés emocionado,
así que comencemos.
3. Materiales y suministros: Materiales e insumos. Hablemos de materiales. Como suele ocurrir
en las clases creativas, no
se trata tanto de
qué materiales usas, sino de presentarte y
desarrollar tus habilidades. Voy a demostrar los materiales con los que personalmente disfruto trabajar, pero siéntete libre de usar lo que
tengas a mano y te guste. No necesitas usar ni
tener exactamente lo mismo aplica. Para materiales
necesitarás algún tipo de papel. Y en esta clase, estaré usando dos tipos de papel
primero cuaderno de bocetos No hay nada especial en este cuaderno
de bocetos. El único aviso en el que
pensaremos
es que tiene un papel más grueso. Será más beneficioso para pintar con acuarelas o con gouache,
ya sabes, con Entonces para pintar texturas,
es mucho mejor. Pero otra cosa que necesitarás es este papel gouache o algún
tipo de papel más grueso también Y el papel que uso tiene
estos 300 gramos/metro cuadrado. Por lo que funciona muy
bien con todo tipo de pinturas y texturas
diferentes. Tiene superficie realmente lisa sin ningún bache y
textura, como para acuarela. Entonces esa es la mayor
diferencia entre el papel gouache y el papel de
acuarela Y este papel gouache, como pueden ver,
funciona bastante bien Esto es pintura acrílica, y aquí hay algunos pintarán, y funciona bastante bien,
incluso para pintar voluntad. Entonces, eso es bueno. Eso es
algo que necesitarás. No sienta que tiene que
tener exactamente este papel, este grosor de papel. Está bien si tienes un papel
más pequeño y delgado, cuaderno de bocetos. Está bien. Funcionará para
gouache, también. Solo ten más cuidado con el agua. Sí, puedes darle una oportunidad. Y el tamaño de mi
papel es un cuatro, así que es de 297 milímetros
por 210 milímetros. Voy a anotar el tamaño
y el interés en una pantalla. Pero sí, no
siento que tengas que tener este grosor particular
y tamaño particular también. El siguiente real más importante es, por
supuesto, nuestro querido gouache, y tengo este set de gouache hii
Mi y
una paleta que viene con
este conjunto de gouache también Y si no tienes este conjunto de gouache en particular,
eso está absolutamente bien Puedes usar algún
tipo de diferentes marcas
de pinturas al óleo o pinturas acrílicas como cualquier
pintura que tengas a mano, o simplemente diferentes tipos de pintura
gouache por completo Y eso va a estar bien. Verás, tengo diferentes tipos
de marcas de gauche aquí. Y puedes usar cualquier
marca que tengas a mano. Mi gouache favorito es. Me hizo un gouache. Entonces por eso voy a estar usando este set. Creo que tiene
tantos colores interesantes, únicos con los
que quiero jugar. Entonces por eso estoy eligiendo
este conjunto en particular. A continuación, necesitarás un poco de
agua, claro. Tengo un vaso de mar
dentro de mi jarra apenas vacía. Y estas pequeñas
piedras me ayudan a
lavar más fácilmente la pintura de los pinceles . Yo puedo hacer eso. Y simplemente
lava la pintura más rápido. No tienes que tener
estas pequeñas piedras de tarifas en tu recipiente de jarra de agua. Está bien si
no los tienes. Y lo siguiente
importante cepilla, ¿verdad? Tengo un montón de diferentes
tipos de pinceles, pero creo que en su mayoría
usarás algunos cepillos de cerdas más pequeños, más suaves y suaves Creo que necesitarás
tal vez alguna talla más grande. Esto es como un cepillo de cerdas
sintéticas de tamaño mediano. Y solo tengo un juego de pinceles
pequeños y tal vez algunos incluso más
pequeños para lin art. Pero, sí, no necesitas
tener muchos pinceles, solo un par, tal vez, como, tres tamaños serían suficientes. Yo elegiría estos
tres pinceles. Al igual que, algunos tal vez de tamaño más grande, tamaño
mediano, y
algunos de menor tamaño. A continuación, necesitarás,
por supuesto, un lápiz, ¿verdad? Y tengo esta goma de borrar necesaria, pero puedes usar solo una goma de borrar normal que
va a estar completamente bien Pero si tienes necesidad de goma
de borrar, ya sabes, seguramente puedes usar esta genial goma de borrar
que a veces uso como unas
almohadillas adhesivas o algo así Y para pegar algo,
por ejemplo, funciona muy bien para pegar
tu papel a la mesa. Pero otra cosa que es muy buena para
pegar tu papel a la mesa es esta cinta
y nosotros pegamos abajo. Algunas de estas hojas de papel. No puedo recomendar
tu marca específica. Es sólo una especie
de cinta fuera de marca que realmente no me gusta porque se pega demasiado a
mi papel, y luego a veces
gotea mi papel Por lo que no recomiendo
particularmente esta marca. Si tienes
uno mejor, usa eso. Y otra cosa que
necesitarás es algún tipo de coágulo
pequeño solo para lavar tus pinceles y
limpiarlos después Eso es lo que vamos a necesitar también. Y otra cosa
que necesitarás es una regla porque estarás
dibujando algunas líneas rectas. No tiene que
ser de madera ni de un tamaño
particular y algún
tipo de tijera también. Estas son unas tijeras
metálicas realmente geniales, pero sí, puedes usar solo tus tijeras
estacionarias que verían mucho más pequeñas y
probablemente
serían tan buenas. Para algunos detalles geniales, probablemente
necesitarás un juego de lápices de acuarela o
simplemente lápices de colores. Estos son lápices solubles en agua. Yo tampoco recomendaría este conjunto
en particular. Son lápices un poco más duros. Entonces no son profesionales, pero este conjunto es lo
suficientemente bueno para nuestra tarea creativa. Entonces por eso tal vez si tienes en unos lápices,
eso sería suficiente. Puedes elegir solo
tus colores favoritos, y tal vez no necesites
un juego completo de lápices, pero es bueno
tenerlo en las manos, ¿verdad? Pero eso es todo, así que
te veré en el siguiente video. Entonces ahora estamos listos para crear
y nada puede detenernos, así que te veré en
el siguiente video.
4. Cómo mezclar una tabla de colores de gouache (nivel 1): Empecemos a mezclar gash y
dejarnos llevar por una ola
de inspiración Para comenzar, prepara tu ah, y una hoja de papel. Así que comencemos explorando
y experimentando y divirtiéndonos al principio y luego
pasando a algunos ejercicios Pero para ser honestos, tal vez este sea el ejercicio
más importante para comenzar a simplemente sentarse y explorar nuevas formas de pintar,
explorar nuevos colores. Entonces necesitarás para
este ejercicio, solo la mitad de tu papel de impresión estándar y ya marcar la
mitad de la hoja de papel. Entonces déjame cortarlo por la mitad. Necesitarás otra mitad para
el resto de los ejercicios. Pero si no está perfectamente
cortado, está bien. Simplemente puedes doblarlo por la mitad y luego cortarlo sin marcar las pulgadas o
centímetros precisos. Eso va a estar bien. No te preocupes. Así que
ahora comencemos eligiendo tus
cuatro colores preferidos para hoy. No lo pienses demasiado, elige en
base a tu estado de ánimo hoy. Ya sabes, está bien si estos colores no son tus favoritos o eliges
tus colores favoritos, ya
sabes. Está absolutamente bien. Y tengo 24 colores aquí, pero mi paleta de colores va a incluir todos los colores
excepto el blanco y el negro. Entonces por hoy,
siento que
voy a usar este color nude, entonces me gustaría
experimentar con este tipo de ocre más oscuro, color ocre marrón
rojizo Creo que es realmente interesante. Y ahora que tengo estos
dos colores tonos cálidos, me gustaría elegir al
menos uno de tonos fríos Entonces desde el lado, ya sabes, ya sea uno de los greens o
uno de los azules o morados. Al menos un
tono de tonos fríos porque
usaremos esta paleta de colores más adelante
en nuestros próximos ejercicios Pero sí, todavía
no lo pienses demasiado. Entonces me gustaría usar este
tipo de azul cielo azulado. Y me gusta mucho
este azul cobalto. Rara vez lo uso. Así que vamos a
elegir este color también. Sí, puedes
elegir, por ejemplo, estos tres colores y luego agregar al menos uno de tonos fríos o elegir tres verdes
y luego elegir al
menos un color de
tono cálido, derecho De lo contrario, creo que la paleta de
colores se volvería demasiado aburrida en el proceso en
el resto de los ejercicios. Entonces ahora que tengo estos cuatro
colores, vamos a experimentar. Al principio, solo tenemos que
poner pintura sobre el papel. Ese es nuestro
ejercicio principal en estos momentos. A veces la demo
era difícil. Sabes, necesitamos que nuestra
pelota ruede, y solo sin pensarlo demasiado, estoy haciendo estos círculos Eso es. Al principio, nada difícil,
nada complicado. Y el color del futbol. Creo que antes empezamos a
pintar sin pensar demasiado,
sin, ya sabes,
tener miedo de arruinar
este pedazo de papel porque a lo mejor es
caro porque a
lo mejor cuesta dinero y
pintamos también, y qué preciosas
son esas cosas No sirve de bueno. No es así como funciona
la práctica artística, ¿verdad? De lo contrario, no estarás aquí, no
estarás pintando en absoluto. No hay lugar para f aquí. Uy. Como pueden ver ya estamos en
este pedazo de papel. No es perfecto. Eso es
exactamente lo que necesito hoy. Ahora, usemos un poco de blanco, y vamos a hacer
estos relojes de colores, y vamos a mezclar estos
cuatro colores juntos. Entonces empezaremos, por ejemplo, con colocar aquí este color. Y aquí, bien. No trates de
hacerlo demasiado perfecto. Está bien si está un poco sucio, si es un poco torcido Si hay demasiada agua, si hay muy poca agua, no te
preocupes por ello, al
menos al principio. De lo contrario, no se
va a hacer nada, ¿verdad? Tu ejercicio en este
momento es simplemente tener una idea de esta pintura para el agua, para tu pincel. Incluso si pintas todos los días, es genial comenzar con
algún tipo de ejercicio para simplemente pasar el rato solo tener una idea de con qué
estás trabajando. De cómo se comportaba hoy la pintura. Y entonces tendrás que empezar
a mezclar. Empecemos con solo poner simplemente colocando
esta pintura aquí primero, y vamos a agregar
blanco a esta pintura. Está un poco demasiado acuosa en este momento, así que voy a dejarla
secar por unos cuantos quizá minutos Tal vez segundos. Depende. Y voy a traer mi
paleta aquí mismo, y a continuación vamos
a mezclar algunos colores. Así que comencemos mezclándolo
con hace color parduzco. Y creo que es un poco demasiado
pardusco, pero está bien. Y tal vez incluso más. Intenta mezclar estos colores
como la mitad y la mitad. Pero de nuevo, ya sabes, tal vez solo experimente con
diferentes cantidades de pintura, y tu guía hoy es
encontrar algo nuevo, algo que aún no hayas
explorado. Por ejemplo, nunca uso
estos tonos parduzco. Normalmente me guían una paleta de colores muy
estricta, y nunca utilizo
este tipo de tonos ocres Parecen casi
averías. Nunca uso estos
hace porque
simplemente no se sienten como
mi paleta de colores. Por lo general, para este ejercicio, estoy tratando de
sacar al niño y mí de vuelta a la cima
desde la profundidad del alma. Así podré
relajarme y simplemente jugar. Y como pueden ver, ahí es
donde agregué este tipo de color marrón solo sin
mezclarle nada nuevo. Pero entonces usemos el siguiente color. Va a ser azul cielo
mezclado con este color nude. Estoy mezclando este Colo Mute
junto con azul cielo. Y como que me sale
esta cúpula gris. Por lo general nunca hago mi gracia usando
estos dos colores, pero es pero en realidad es una cúpula
bastante
hermosa, gris Verás, ahora estamos
llegando a alguna parte. Quiero agregarle un
poco más de
este tipo de azulado hecho
a él y ver tal vez En realidad,
el me gusta aún más. Casi como el color de Jean, lavó el color de Jean. Sí, estoy bastante
seguro de que es exacto. Dedo de mezclilla lavado. Nuevamente, nunca antes
usé en mis obras de arte
la combinación de estos dos colores. Y a partir de ahora, en realidad
quiero intentar usarlo y mirarme e ir
probando nuevos colores, pesar de que pinto
con guar tantas veces Pero sí, en realidad puedes elegir tu paleta de colores basada, por ejemplo, en colores
que nunca uses. Como pueden ver, a base este pequeño recipiente
de pintura, está lleno. Está lleno porque
nunca usé esta pintura, y de hecho podría
incluirla en mi paleta de colores, tal vez más tarde la próxima vez, pero puedes elegir
exactamente ejemplo los colores que
nunca usas y tal vez agregar uno de tus
colores favoritos y ver cómo tus colores más disgustados mezclan con
tus colores favoritos Y estoy absolutamente
seguro de que descubrirás algo algo que nunca antes has probado, al menos, ¿verdad? No, ahora mismo, estoy
mezclando azul cielo, ocre, y puedo conseguir
este tono casi de cartera No tranquilo, sino algo de color
realmente agradable. Me gustan mucho estos colores
apagados. Entonces por eso me pongo tan feliz
al ver solo el color gris. Por lo general, a los artistas les gusta ver colores
brillantes
y emocionantes, y estoy muy contento con el gris, y estoy muy cómodo
con este color. Entonces el siguiente tal vez voy a intentar volver a agregar más azul solo para
ver cómo se ve. Sólo para conseguir un tono
un poco diferente. Y como puedes ver, es realmente beneficioso limitar
tu paleta de colores a solo unos pocos colores. Y esta vez, estamos
usando cuatro colores, pero es genial tener una paleta de colores
limitada. De lo contrario,
te pones, en primer lugar, simplemente abrumado con la cantidad de colores que puedes
mezclar, puedes usar Y segundo, creo que no
es tan productivo porque mira esto ve mezclando tonos
nuevos y esperados, nos ocurren nuevas ideas. Y no necesitas 100
colores nuevos para hacer algo nuevo. Basta solo en este caso, solo
tenemos 44 colores diferentes. Entonces último último color que
necesito rellenar. Y luego agregaremos
blanco solo para ver. Sin embargo, tal vez podrías agregar
algo más oscuro, como tambor negro o quemado o azul ultramarino
y quemar Esa es mi
combinación favorita de colores oscuros. Entonces mezclemos el color nude. Mezclemos este color
junto con el azul cobalto, y espero que sea azul. En papel, se ve más grisáceo. Interesante. Para ser honesto, podrías simplemente agregar
el mismo color aquí porque así es como funciona este
tipo de gráfico. Pero creo que está funcionando. Creo que es más divertido
experimentar de esa manera. Entonces es por eso que o bien estoy agregando más color o más color azul. A ver. Es un tono muy
agradable, neutro. Entonces lo siguiente sería mezclar este color ocre
junto con el azul Este es un
color increíble, para ser honestos. De veras, me
gusta mucho este color. Ahora me sale más
como un color índigo. O tal vez de color jeans más oscuros. Ese es el tema para hoy. Diferentes tonalidades de jeans. Los dos últimos colores,
no espero nada revolucionario mezclando azul
cielo y azul cobalto,
pero, ya sabes, en realidad, tenemos un color azul bastante brillante. Es un color realmente hermoso,
satisfactorio. Bien. Hasta el momento, se
ve así. Y ahora quiero agregar tal vez
algo de blanco a estos tonos. Tipo de blanco transparente. A ver.
Vamos a experimentar. Quiero agregar blanco
en el círculo, algo así como mezclarlo. Quiero usar mi dedo para eso solo para ver cómo cambia
el tono, cómo se ve,
si me gusta o no. Quiero hacer el mismo proceso con todo el resto de los colores. Y al usar mi dedo, estoy tratando de mezclar estos colores juntos para
ver cómo cambia el tono. Y espero que el color blanco haga
que todos los tonos, tal vez incluso más grisáceos se vean Entonces tal vez eso no
va a ser tan emocionante, pero creo que es un ejercicio
valioso. Y por favor trata de no ser demasiado perfecto con tu paleta de colores, con tus relojes colos
porque de lo contrario, la perfección va a
llevar todo el día Te va a comer el tiempo. Y en este caso, no
va a traer nada valioso porque te esperan muchas cosas más
emocionantes. Pero sin embargo, es importante simplemente
explorar tus
colores de vez en cuando, aunque los uses todos los días, aunque estés familiarizado con
tus pinturas con los dedos de los pies, si hiciste muestras de color, tal vez no hayas
notado algunos de los dons tal vez
haya más formas de cómo
podrías usar estos colores, nuevas formas, nuevas formas
de hacer Siempre hay algo
nuevo que encontrar y averiguar. Y si no te gusta mi
técnica de agregar un punto, un blanco con un poco
de agua en el centro, entonces puedes hacer
una forma diferente. A lo mejor podrías simplemente agregar
una pequeña línea de blanco aquí en la parte inferior o en la
parte superior de esta muestra de color, pero realmente me gustan este tipo de casi estilos como muestras Creo que hace un patrón
realmente genial. Y
sobre todo lo que me gusta de este ejercicio que no
hay nada
difícil, nada complicado. Entonces esta es mi
hermosa paleta de colores hermosa. Es muy simple, pero en realidad
se ve
realmente inspirador. Tengo muchas ganas de dibujar algo
encima de mis lápices. Entonces tal vez pueda
permitirme hacer eso. En cuanto a los lápices, elige tal vez paleta
de colores diferente. Tal vez
paleta de colores muy similar. Realmente no importa. Simplemente elige otros
cuatro colores de lápices para experimentar
y familiarízate con tus materiales tanto
como sea posible antes comprometerte con piezas grandes antes trabajar durante horas
con tus materiales. Ahora con tus cuatro colores
favoritos, juguemos con
algunas líneas, algunas formas. Entonces solo empieza por pssing
tu lápiz sobre papel y solo haz algunas líneas y tal vez llegar a
algún tipo de patrón Todo bien. Entonces ahora mismo quiero experimentar
un poco y quiero agregar este tipo de borde alrededor de cada lápiz más oscuro de color para tener una idea de cómo estos lápices
interactúan con el papel. Como puedes ver, estos no son
los lápices de mayor calidad, por lo que estos son un poco duros y no
dejan tanto pigmento. Pero cuando están trabajando
en gas y gouaches, un poco texturizados. Está hecho. Dejan más color en
cochera que en papel. Entonces eso es algo
interesante con lo que jugar. Y eso es exactamente
lo que estoy haciendo solo para ver tal vez qué
colores podría usar, con
qué colores podría
experimentar. No tengas miedo de
cometer errores. Porque aunque cometas algunos errores, puedes o rehacer
esos ejercicios o al menos
podrás aprender algo
de tus errores, ¿verdad Y no estoy usando el negro. Estoy usando el marrón oscuro
porque me interesa cómo el marrón oscuro interactuaría
con esta paleta de colores. Normalmente nunca uso el negro. Simplemente no es el color
lo que me trae alegría. Pero a lo mejor es por
mi formación académica. Los maestros nunca
nos permitieron usar el negro porque nunca se ve negro
real en la naturaleza. No sé cómo
dibuja esta información, pero por eso
nunca uso el negro. Y creo que este tipo de pequeños estudios de pintura son realmente
inspiradores por sí solos, porque ya
parece una gran pieza Tal vez podrías cortar
estos rectángulos y podrías usarlos como efectivo para tu diario de balas
o algo así Sólo estamos en tus pinturas. Creo que eso se vería
absolutamente interesante. No estoy tratando de tener mucho cuidado con mis líneas ni nada. Y sólo es bueno
saberlo. Sigamos probando diferentes
tonos de lápices, aprenda más sobre tus lápices
y diferentes colores. Pero ahora mismo quiero
hacer algunos motivos a. Por ejemplo, quiero
explorar tal vez algunos motivos florales y
crear estos garabatos, diferentes formas de flores, tal vez diferentes
formas de hojas, solo para ver qué
opciones hay Tal vez algunos círculos y
diferentes círculos dentro de ellos, tal vez repitiendo este patrón. Un poco una y otra vez. Simplemente juega con algo que siempre te intrigó, tal vez hacer algunas líneas
y formas diferentes, tal vez hacer algunos garabatos o diferentes formas muestrear rectángulo dentro, rectángulo
dentro, rectángulo Sólo para ver lo que se
le puede ocurrir a tu mente. No hay nada que perder tratando de
dibujar aquí Sea Holly. Entonces sí, úsalo como
tu basurero Creativo. Eso es lo que llamaría este ejercicio nuestro
pequeño basurero creativo. Bien, estoy bastante feliz. Con cómo se ven estos colores, y me siento bastante segura
con mis habilidades de dibujo, así que estoy listo para seguir adelante. Gran trabajo por no
tener miedo de mezclar colores inusuales. Y por terminar
tu primer ejercicio, y. admito que no pude resistirme a poner todas mis muestras
en mi cuaderno de bocetos, y así es como se Corté cada pieza por separado y
las pego en el mismo orden, así podría fácilmente referirme a ellas más tarde simplemente
abriendo mi cuaderno de bocetos Honestamente, se ve más estéticamente agradable y
solo la necesito de esta manera Si lo deseas, también
puedes organizar estos relojes de
esta hermosa manera. Pero te veré
en el siguiente video.
5. Gouache y lápices de colores: Intentemos dibujar algo un poco más interesante y divertido. Esta vez, agregaremos otra
capa de complejidad
dibujando sobre la
capa de pintura con lápices de colores. ¿Listos? Entonces comencemos. Empecemos con nuestro
primer grado de tarea. Y para este pequeño ejercicio, necesitaremos algún tipo de
pequeños trozos de papel. Y tengo aquí, como, trozos de
papel
más grandes y
tengo aquí solo la mitad
de esta hoja de papel, y eso es lo que
voy a usar. Entonces, por lo general en mi arte, me guían mi
estricta paleta de colores. Y por lo general eso es
algo así como lo mismo. Paleta de colores apagados, y me siento realmente estancado en
mi arte en este momento Así que quiero traer de vuelta ese entusiasmo
infantil, y por eso me gustaría
hacer algunos relojes coloridos, únicos y divertidos colores. Y ese es un
ejercicio fácil para empezar. Entonces hagámoslo. En primer lugar, dividamos
este trozo de papel en trozos más pequeños en trozos más pequeños de
hojas de papel Entonces quiero hacer solo
pequeño y largo sí, tal vez alrededor de tres
o 4 centímetros. Este será de 3.5 centímetros de
ancho, pedazo de papel. Y voy a
cortarlo. Tal vez incluso más pequeños. Ya veremos.
Empecemos con eso. Entonces quiero repetir el mismo paso y solo
hacer una segunda línea. Va a hacer dos
tipos de muestras más pequeñas. Así que vamos a cortar un trozo de papel. Increíble. Eso es muy fácil, y quiero preparar la
tercera hoja de papel, y quiero
hacerla un poco más grande, tal vez alrededor del tamaño. Y estoy improvisando,
para ser honesto. Entonces, vamos a medir la madera. Va a ser 8.5
centímetros y madera. Cortemos este papel como cálido. Me resulta mucho más fácil trabajar con trozos
de papel más pequeños al principio, y me gusta mucho
dividirlos. Y puedes hacer este tipo de pequeños pequeños estudios con
estos trozos de papel, y me gusta pintarlos en algún tipo de color y
luego elegir un diseño. Y a veces te gustará algo parecido a
esta pequeña pieza. Y esta es mi
obra favorita que
creé a partir de este tipo
de pequeñas hojas de papel. Ya sabes,
acabas de obtener tamaños aleatorios, luego los pintas en color de fondo
aleatorio, y luego solo intentas
llegar a algo creativo o probablemente probar tus materiales o algo así,
probar nuevas técnicas. Así es como se puede
llegar a algo absolutamente único e
inesperado, ¿verdad? Y no esperes mucho de
estos trozos de papel. No tiene que
estar en el museo, ¿
verdad? Así que no te preocupes. Puedes arruinar estos
trozos de papel, y seguirás
vivo, ya sabes. Estoy tratando de decir, así que vamos a arruinarlo por Catina Ahora quiero pegarle el trozo de papel
más pequeño. A la mesa, tómate tu tiempo. No tengas prisa. Ya que ya estás aquí,
y estoy muy feliz de que hayas decidido arriesgarte
y probar algo nuevo, probar nuevas técnicas, nuevos materiales, nuevas
lecciones para aprender. Estoy muy feliz de que
estés aquí y puedas
darte palmaditas en la espalda y decir, Gran trabajo por
probar algo nuevo. Así es como grabo este
papelito a mi mesa. Quiero tener esta
pequeña frontera alrededor. Creo que simplemente se ve bonito, y luego no se
tambalea alrededor Ya sabes, simplemente es
más fácil trabajar con él. Y haremos los mismos pasos con vegetales o
papeles también. Pero eso es más tarde. Y nuestro
siguiente paso es dividir esta pequeña pieza
en rectángulos, dividiéndola en una mitad Y entonces tal vez otra mitad, como cortar un pedazo
de pastel, ¿verdad? Y ahora comenzaremos
con apenas cuatro. Escojamos algún tipo
de forma en el centro,
tal vez, como, una especie
de forma de ojo o forma pez, forma de almendra. ¿Correcto? Puedes elegir forma
de estrella, forma de círculo. Puedes elegir rectángulo, círculo, cualquier forma que
llame a tu alma hoy. Y comencemos por rellenar esta pequeña forma con
diferentes colores.
6. Gouache y lápices de colores: Es genial verte
seguir fuerte. Puedes rociar ligeramente
el gouache con agua, porque ahora vamos a empezar a pintar sobre nuestro
pequeño mini dibujo Empecemos por elegir
nuestra paleta de colores, y creo que eso es
realmente emocionante. Tengo este gran conjunto de colores, y es difícil
elegir solo unos pocos
colores que necesitamos. Y en realidad, en
realidad no me gusta usar solo colores directamente de
los como estos frascos, estos contenedores, y directamente
ponerlos en papel. Me gusta mezclar mis propios
colores únicos, y eso lleva tiempo. Y otra cosa en la que
quiero estar de acuerdo
contigo en que esta pequeña pieza no
va a estar en
el museo, ¿verdad? Así que no tengas miedo de alquilarlo. Solo empieza con el primer
color que te llame. Para mí, este es un
color nude aquí mismo. Para este ejercicio,
decidí usar los mismos cuatro colores que en el
anterior cuadro warm up. A pesar de
que mencioné que no me gusta usar pintura directamente
de la copa, esta vez voy a pintar cada
cuadrado con uno de los cuatro colores como tono base, y luego mezclaremos tonos
adicionales para ponerlos encima de
ese fondo. Para cada tono base, voy a mezclar en otro color
para darle sabor un poco mientras sigo manteniendo todos
estos cuadrados cohesivos Entonces el primer cuadrado que
pinté con color nude, el segundo con un color ocre
parduzco Y no te preocupes por pintar
estos cuadrados a la perfección. Como pueden ver, mis pinceladas se derramaron sobre el
borde de la plaza, y eso está completamente bien Posteriormente mezclaremos tonos
adicionales y cubriremos estas áreas también. Siguiente Estoy pintando un
cuadrado con azul cobalto, y el último con azul cielo. Como pueden ver,
elegí accidentalmente una paleta de
colores complementaria. Está perfectamente bien
si tu paleta se ve diferente a la mía por
el contrario. Creo que sería
muy interesante ver y analizar todas las paletas de colores de
los alumnos, compartirlo en la galería del proyecto Casi podemos ser
como científicos, estudiar cómo se mezclan
los diferentes colores y luego compartir nuestros
descubrimientos entre nosotros. Ahora vamos a elegir algunos colores
adicionales. Para la base nude, estoy eligiendo un rojo intenso y mezclando los dos colores juntos
en mi paleta. Entonces estoy pintando alrededor de
la forma de almendra, enfocándome solo en
la parte inferior. Para la parte superior,
decidí hacerlo más tarde agregando blanco y
un poco de púrpura pálido. Para el cuadrado ocre marrón, estoy eligiendo rosa como color adicional y
mezclándolos juntos. No tienes que
elegir los mismos colores, siéntete libre de experimentar
con tus propias combinaciones. La parte superior, pinté con un verde amarillo, mezclado con ocre Si no te gusta el
color de una forma, puedes esperar hasta que se seque y simplemente cubrirla
con otra capa. Así de fácil.
Decidí agregar más blanco a la parte superior porque no estaba
lo suficientemente horneado. Para la parte inferior, la
repinté con un poco de morado, y
volví a ajustar la parte superior agregando más verde Se ve realmente interesante.
En realidad, ¿sabes qué? Quiero agregar más de este tono verde a la pieza
superior, también. Creo que se ve más
interesante de esta manera. Así que vamos a elegir el
resto de los colores, y quiero hacer
otro color más claro para el azul cielo. Y tengo la sensación tal vez agregando algo
de este color nude. Aquí estoy mezclando,
algo de este color. Y esta vez estoy usando un
pincel más pequeño. Vaya, agreguemos
pintura azul cielo en mi paleta. Añadimos un poco de agua. Se ve un poco aburrido en este momento y aburrido.
Pero ¿sabes qué? Vamos a usar nuestro entusiasmo infantil
y tal vez usemos algunos
lápices de acuarela más adelante para agregar algún detalle a estas muestra, estas
muestra de color Y aquí mismo, usé algo de mi azul cobalto junto
con el azul cielo, y estoy pintando
esta forma de fondo. Entonces para este, quiero
usar tal vez algún tumber quemado. Vamos a usar un poco de tumber quemado
y el sobalblue juntos. Ahora es casi negro. Ya sabes, está bien si está demasiado oscuro, si no es perfecto. Lo más importante
hoy en día fue simplemente
sentarse y
probar algo nuevo. Y para esta forma ascendente, quiero usar algo
de este color rosa, junto con el blanco
y algo de azul cobalto. A ver. Un poco demasiado oscuro, así que agreguemos más blanco. Ahora es como este color
celeste. No estoy particularmente
contento con eso, agreguemos aún más color rosa. Se ve lo suficientemente bien. Ahora, saquemos nuestros lápices de colores. Escojamos algunos
colores geniales para agregar algunos detalles. Tengo algunas especificaciones y
líneas para acentuar. Y solo estoy eligiendo los colores que
sean
tan grandes para mí ahora mismo. Y ahora mismo, es como el color amarillo
limón. Este color también se ve genial. Para ver esto junto
con este color azul. Se ve realmente interesante.
Entonces usemos eso. Y tal vez este color azul, junto con este
ocre más oscuro quedaría genial Así que escojamos este
lápiz también. Escojamos más colores
como alrededor de cinco. Entonces aquí están todos
mis lápices elegidos. En total, hay como
seis colores en estos momentos. Ahora pasaremos a
algo sencillo. Lo primero que me
viene a la mente es delinear estas formas de
almendra Puedes llenar la parte superior o la parte inferior con líneas
verticales, y depende completamente de ti qué sección
quieres dibujar. Primer cuadrado, estoy eligiendo
un lápiz de diferente color. Como me inspiré en
la paleta de cortesía, continúo ese equipo
con los lápices también. Esta vez agregué líneas
a la sección superior. En esta etapa, puedes
continuar con un patrón de líneas simple o elegir algo un
poco más bunkers Ya que estamos aquí para divertirnos, decidí hacer algo
inesperado y dibujar un IRS en el centro
de la forma de almendra. Estoy repitiendo el
mismo proceso con diferentes colores en
el último cuadrado. Como uno de los pasos finales, quería separar los
cuadrados visualmente y agregar un marco alrededor de toda la pieza usando este tono limón brillante. Ahora que todo está terminado, retiremos cuidadosamente
la cinta tirando lentamente de ella
en una dirección. Y aquí está nuestro resultado final. Estoy absolutamente encantada con
cómo resultó esta pieza. Vaya, creo que resultó
realmente genial y con estilo, y se ve un poco como un
marcador. Lo estás haciendo genial. Sigamos pintando
y no te apresures a
lavar tu paleta y lavar la pintura de tu paleta todavía porque necesitaremos en el siguiente video, y te veré ahí.
7. Creación de un diseño de muestra de paleta de colores (nivel 3): A menudo encuentro que me queda bastante pintura en mi paleta, y en lugar de lavarla, me gusta idear
mayores formas de usarla. Entonces hagamos algunas
muestras más. Empecemos. Comenzaremos repitiendo
los mismos pasos que antes y pegando el
papel a la mesa Estoy usando el segundo trozo de
papel
largo que recortamos
en el video anterior. Ahora probablemente
todavía te
quede algo de pintura en tu paleta
del último ejercicio. Si no, eso está perfectamente bien. Puedes crear una nueva paleta de
colores de tu elección. Esta vez, usaré todos los colores sobrantes de colores sobrantes mi paleta para crear
un Nuestra tarea es simplemente elegir
el orden de los colores. Ahora mismo, estoy empezando con el tono cálido más ligero y haciendo una muestra de mano
libre sin plan,
sin boceto, solo aplicando el
color directamente al papel Me estoy moviendo de la sombra más clara
a la más oscura. Este es un gran
ejercicio de calentamiento para ayudarte a sentirte más seguro de poner pintura
directamente sobre el papel. Es una buena manera de dejar ir miedo ya que
no hay riesgo involucrado. Estoy tratando de agotar
la mayor cantidad
de pintura de mi paleta como sea posible, pero está bien si aún queda
algo. Estoy arreglando estos relojes desde colores
cálidos
hasta tonos fríos La tarea es muy sencilla, pero a veces eso es
exactamente lo que necesitamos, algo que nos recuerde lo divertida y satisfactoria que puede ser la
pintura. Ayuda a generar impulso
para que podamos pasar a algo más grande y
algo más fresco después Y me di cuenta de que
podría haber agregado un tono de transición
entre el color verde y el azul oscuro para que el diseño se sintiera más
intencional y curada Entonces mezclo este color
en mi paleta. Este ejercicio sólo tomó
un par de minutos, pero mira qué grande es
el resultado. Ahora todo lo que queda es quitar la cinta,
y eso es todo. Mira lo limpios y hermosos son los bordes cuando
quitas la cinta. Se ve muy profesional. Si lo deseas, puedes agregar
algunos detalles de lápiz encima, pero dejaré el mío como está. Es un ejercicio muy sencillo, y el resultado se ve
muy elegante y genial, lo cual es algo por lo
que estar feliz. Espero que estés listo para aumentar un poco
el nivel de dificultad, porque a continuación
vamos a pintar una composición geométrica con
muchos colores diferentes. Para eso, necesitarás tanto
gouache como lápices de colores. Entonces te veré en
el siguiente video.
8. Dibujar un patrón geométrico (nivel 4): Estoy muy contento de verte
aquí porque vamos
a experimentar y probar algo
nuevo en este ejercicio. Practicaremos mezclar
diferentes colores y veremos cómo funciona el gouache
junto con los lápices de colores, y crearemos
un patrón visualmente interesante y
no preocupante de mirar Espero que estés listo,
así que comencemos a secarnos. Continuemos con nuestro
siguiente ejercicio de Lle, ejercicio pintura
azul. Y esta vez,
va a ser victoriano. Azulejos victorianos,
baldosas victorianas, en realidad, y estoy realmente inspirado en
todo tipo de azulejos diferentes, pero particularmente los azulejos
victorianos tienen patrones
tan únicos que
realmente me incitan a, ya
sabes, crear
algo similar Pero primero,
grabemos un papel. Como pueden ver, y estamos usando algunos trozos de cinta
porque ¿por qué no? Y esta vez copiaremos el patrón de
estilo aquí mismo. Ya tengo un boceto de ello. Entonces comencemos con eso. Y para este ejercicio, volveremos a necesitar una regla
y un lápiz, y no vamos a
hacer mediciones precisas. Entonces no hay colchonetas y
lobo para ser honestos. No te preocupes por eso. Eso lo entiendo completamente. Los tapetes definitivamente pueden
asustar a veces. Tu tarea ahora mismo es
hacer estas líneas paralelas, el ángulo de la línea no
es tan importante. Simplemente manténgalos
paralelos e intenta hacer la misma distancia entre cada
línea, algo así. Entonces, a continuación, necesitamos
agregar más líneas, pero no entre en pánico, no entre en pánico. Solo asegúrate de que tu regla aquí esté en un ángulo de
90 grados. Déjame mostrarte aquí
mismo para que veas que debería
ser a 90 grados, y luego dibujas la línea. Así, y luego simplemente continuar estas líneas paralelas y
tratar de convertirlas en cuadrados. Como cuadrados similares. Como ya
compartí mi manifiesto, no
estoy apuntando a la perfección Y ahora mismo me
pueden ver sumando una segunda línea paralela cercana
a las primeras líneas que dibujamos. Nada demasiado complicado,
lo cual es bueno. Así. Después en un ángulo de 90 grados, agregue otro conjunto de líneas dobles. Sé que no se ve perfecto, pero eso está completamente
bien. No se preocupe. Si lo deseas,
puedes
medir y calcular absolutamente todo. Pero no creo
que eso sea necesario para estos ejercicios,
para ser honestos. Ahora estoy marcando con pequeños puntos donde irá otro
conjunto de rectángulos Idealmente, estos
serían perfectos queers. Pero como no estoy
midiendo nada, son más como rectángulos,
y eso me parece bien Estoy colocando estos puntos en el medio de cada
lado del rombo Después dibujo líneas paralelas
y las conecto una por una. Este patrón se ve
realmente complicado, pero en su núcleo, son solo líneas ya sea en ángulo de 90
grados o paralelas. Y eso es básicamente todo. Ya sabes, no tengas miedo. Si algo se ve un
poco torcido. Déjalo ser. Que sea torpe? ¿Por qué no, verdad? Que viva su propia vida. Y con eso, quiero decir, deja
tu pieza, tu obra de arte. Vamos a explorar el mundo de una vez. A veces tratamos de planificar
todo con anticipación,
pero la pieza en la que estás trabajando y la vida en general
pueden sorprenderte. Podrías
derramar pintura accidentalmente o rasgar el papel sin
significarlo para mí, eso es parte del proceso
creativo. Al principio puede resultar
frustrante, pero eventualmente lo
descubrirás, ¿verdad Y estos pequeños accidentes
te empujan a experimentar y
probar algo nuevo. Y creo que eso es
realmente hermoso. Solo aprendemos algo
nuevo cuando no tenemos
miedo de experimentar y empujarnos
suavemente, sino solo un poquito, no
demasiado. Mira esto. Ya se ve increíble, al
menos a mi vista.
Se ve muy divertido. Y ya sabes
lo siguiente que podríamos hacer en otro conjunto de
rectángulos dentro Y con eso, me refiero
a trazar hacia dónde podría ir el
rectángulo más pequeño, esos deberían ser cuadrados, nuevamente, ya que mis medidas
están por todas partes. Esos no son cuadrados,
sino rectángulos, y eso me parece bien Ya que estos no van a
ser no es piso verde. Entonces no hay nada
de qué preocuparse. Continuar rellenando
estos cuadrados con otros cuadrados y
otros cuadrados. Y como así casi entonces. Como dije, se ve muy
complicado, muy difícil. Pero cuando empiezas a juntar
estas líneas, no
hay nada
difícil. Resulta. Es muy sencillo.
Solo asegúrate tal vez que tus líneas sean al menos
un poco paralelas. Entonces ahora, yo diría, ya terminamos. Entonces llenemos estas
formas de color. Sí, parece que hemos
descubierto todas estas
líneas y geometría diferentes. Como de costumbre, quiero recordarte que te estires un poco para beber poco de agua y
mirar a lo lejos por un momento para que
tus ojos puedan descansar. Y cuando estés
listo, empecemos a colorear en estas formas
geométricas.
9. Pintar el patrón geométrico (nivel 4): Podrías mirar la longitud de este video y pensar, Guau, esto va a ser difícil y tal vez incluso aburrido,
pero no te preocupes. Va a ser
muy meditativo. Colorearemos en cada forma
del patrón uno por uno, y estoy seguro de que
disfrutarás del proceso. Vamos a abordarlo de la
manera que lo hicimos cuando éramos niños y saltemos en todos
estos colores diferentes. Creo que sería divertido
convertirlo en un pequeño Rainbow. Entonces podríamos pintar este cuadrado con colores blanco
o amarillo, luego siguiente con, como, colores
rosados, este
con colores rojos,
luego con colores verdes, luego con colores verdes, azul y tal vez algunos más oscuros
y algunos tonos adicionales En algún lugar de aquí a un lado. Entonces comencemos con poner el primer
color en el papel, y estoy empezando por el amarillo. Por ahora, vamos
a dejarlo así. Entonces mencioné
algunos colores rosados, y quiero comenzar con una especie de color rosa
más claro y luego construir hacia
colores más oscuros en la parte superior. Creo que sería más fácil.
Entonces hagámoslo. A continuación, usemos algunos colores rojos. Creo que esto es rojo Panza. Es un color muy brillante. Llénelo con cuidado y está
bien si pasa por encima de la línea. No hay
necesidad de pánico en absoluto. Todo es arreglable. Nadie está mirando si
algo sale mal, así que no creo que nadie te
vaya a juzgar. Creo que cada error
puedo enseñar algo. Entonces continuemos
con los colores verdes, y yo elegiría ese
tipo de verde transicional. Creo que este es un tono verde
pálido. Se ve mucho más brillante
en el papel que en el En este contenedor,
está bien. Creo que sería
más fácil rellenarlo no con pinceles redondos
como lo estoy haciendo ahora mismo, sino con pinceles que tienen
este tipo de rectos, tal vez hasta
forma de rectángulo a ellos. Si tu gouache está un poco seca, absolutamente
puedes usar solo
un poco de agua y rociarla Y tuve algún problema
con el moho en mi set de pintura, pero sé que algunas personas tienen
estos problemas con el moho. Creo que por razones de precaución, podrías rociar
solo un poco de spray de alcohol, ya sabes, solo un poco de spray de medida
preventiva
con desinfectante de manos tal vez Entonces el siguiente sería este
azul aquí mismo, y voy a usar azul cielo. Ahora mismo, para ser honesto, no
voy a mentir. Odio absolutamente
la combinación de estos colores
porque por lo general nunca uso paletas coloridas
y brillantes Entonces, para mí,
definitivamente es un reto. Estoy más acostumbrado a los colores beige a los colores
geniales y eso es
algo inesperado para mí. Pero agreguemos quizá algunos tonos
de transición. A lo mejor, ejemplo
realmente no tenemos color morado. Así que agreguemos un poco de
púrpura aquí mismo. Algunos de estos tonos son completamente
transparentes como ves, y esos celestes azules
cubrieron completamente el boceto,
pero eso está bien. A medida que se seca, podemos dibujar
otro boceto en la parte superior. Entonces me gustaría usar este color
ok probablemente
aquí mismo el color amarillo o amarillo y un poco de color naranja. Se ve bien y un poco
de este color ocre. Creo que aquí mismo sería un buen lugar para este color ocre Y estoy dejando estas líneas
ahora mismo no coloreadas, así, y esto de aquí
mismo podría ser tal vez de color rosa. Entonces estos son todos
nuestros colores base. Ahora mismo, es tu momento de
experimentar, ¿verdad? Para acelerar el proceso, puedes usar tus lápices de
acuarela y simplemente colorear algunos de estos espacios. Sólo voy a ser un poco más rápido. Y tal vez solo podrías
experimentar y ver cómo se
vería junto
con diferentes colores. Por ejemplo, aquí,
estoy agregando azul. Aquí, estoy agregando un poco
de ocre, un poco de rojo. Bien.
Hagámoslo ahora mismo. Y solo puedes elegir diferentes tipos de
tonalidades. Mezclar y experimentar con
diferentes lápices. No tengas miedo de arruinar el espacio porque es
una pieza de práctica. Y nuestra tarea es experimentar. Una nueva idea me vino a la cabeza. Y si mezclamos este color amarillo junto con este rosa, ¿verdad? ¿Y si mezclamos este tipo
de color púrpura junto
con una especie de color rojizo aquí mismo Este color aguamarina
ya es realmente ogro. Coloreado así. Y este rojo junto con este azul Y podríamos colorear en estos
triángulos también, y podríamos mezclar este tono
verde aquí mismo, junto con el rosa Vamos a experimentar. Bien, se ve bastante divertido. Escojamos un color naranja.
Continuar con este proceso. Es difícil pasar por encima de
nuestro cerebro perfeccionista. Es difícil probar algo nuevo y no
tener miedo de estropear. Pero para ser honestos, la
mayoría de las veces
tratamos de pintar algo. Se ve mal, y tenemos que estar
bien con eso. Tenemos que cepillarlo. Y continuar con la experimentación, continuar con curiosidad de tal vez secar algunos
nuevos suministros de arte, tal vez haciendo algunos movimientos
inesperados Por ejemplo, aquí mismo, no
tengo ningún
color en particular para secarme, y estoy pensando, y si voy a usar este
color azul aquí mismo. Nadie saldrá lastimado, ¿verdad? Si se ve mal, puedo
cubrirlo con gouache, pero tal vez tal vez se vea bien Quiero agregar tal vez un tipo
de formas más oscuras aquí mismo
más adelante en el proceso. Ahora mismo, voy
a dejarlo como está ahora mismo y pasar a
cubrir el resto de las formas. Entonces para este, vamos a
cubrirlo con amarillo,
vallom, fácil, peasy, exprimidor de
limón,
y y Es como armar
un rompecabezas, para ser honestos. Y aquí es rosa, así que probemos algún
tipo de tono rosado. Playera. Con colores más oscuros, podría ser más difícil. Como dije, estos lápices no
son los mejores. Estos no son lápices realmente
suaves. Entonces, por ejemplo,
los tonos más claros, como puedes ver, no
dejan ningún color
atrás. Eso está bien. Estas formas van a quedar mal, podemos cubrirlas
con más gouache Esa es mi solución
a todos los problemas. Sólo sigue adelante. Sólo
sigue experimentando. El sol debe ser azul. Y necesitamos un poco de púrpura. Entonces realmente me gustaría usar
este lápiz dorado dorado. Se ve divertido. A lo mejor usemos algunos
colores únicos y divertidos. ¿Por qué no? Simplemente no lo pienses demasiado. No hay
necesidad de eso. No hay necesidad de perfección. Simplemente divirtiéndose. Si estás luchando, si
te sientes mentalmente como, Oh, tal vez este
sea el color equivocado, lo
mejor va a
arruinar esta pieza, podrías hacerte
estas preguntas, por ejemplo, cómo hacerlo, cómo hacerlo más fácil,
cómo hacerlo 20%, al
menos, más fácil para ti. Y para mí, para esta tarea, 20% más fácil fue
pintar esta pieza, el resto de este tipo
de lápices de comida cuadrados. Simplemente es más fácil
porque con gouache, tomaría mucho más tiempo, pero vamos a
volver a Guache Así que no se preocupe.
Vamos a volver a ello. Simplemente siempre puedes
preguntarte cómo
hacer esta tarea fácil,
más fácil para mí. Cómo no complicarlo demasiado. Pero sí, la verdad sea ruido sordo, la
mayoría de nuestras piezas van a
parecer basura, y nosotros como artistas, tenemos que estar bien con
eso y de alguna manera incluso ser felices con muchas piezas que
son inútiles e inútiles Tenemos que encontrar a la
novia en nuestra práctica. Vamos a crear
algo que nunca existió antes de ir a
probar algo nuevo. Entonces, qué emocionante
sigo tratando de
rellenar todas estas formas. Mira cuántos lápices
hay en mi mano. Sólo sigo
rellenando todos estos triángulos. Algunos de estos colores no
se deciden. Al exterior, el
sol podría ser gris. ¿Por qué no? Y éste
podría ser marrón oscuro, ¿
verdad? Color marrón oscuro. Entonces usemos marrón oscuro. Aquí, me
gustaría mucho usar el amarillo. Realmente no sé por qué. Yo
sólo creo que se ve emocionante. Está bien mezclar
diferentes tonos de lápices juntos muy divertido. Entonces, sigamos pintando
todas estas formas. Tan verde aquí mismo. Algo marrón justo aquí. Apenas veo este rectángulo debajo del cuadrado que
hay debajo, pero está bien. Entonces estamos casi d para ser honestos. Espero que sea una actividad
agradable y agradable que
estés disfrutando. Espero que te estés
divirtiendo con tus colores. Hay como millones probablemente de formas de hacer muestras
de color Y creo que esta
es una manera realmente única, única de hacer experimentar con pintura y color y llegar a
algo completamente nuevo Voy a repasar con
este tono azul aquí mismo porque
no me gusta el tono. Entonces estos estos lápices, sobre todo este verde
se ve muy bien. Entonces este es un bonito lápiz. Y luego azul aquí. Naranja, un poco
de azul claro. Como, así que ahora vamos a rellenar
este amarillo de aquí mismo. ¿Cuál es el rosa? Con la renta, ejercicio
muy meditativo Como algunos quizá un
poco de plata aquí mismo. Y algunos todavía del
otro lado justo aquí. Los definitivamente únicos. Sólo un
tono diferente de amarillo. Entonces sería un poco
amarillo y un poco rosa. Y un poco morada. Un poco rosa. Colorear este pequeño
cuadrado de aquí mismo. No olvides beber agua, hidratarte, ¿verdad? No olvides ponerte de pie
cada, como, 20 minutos. Sé que no quiero ser
molesto, pero eso es importante. Eso es importante, chicos. Por favor, escucha tu cuerpo. Así que casi terminamos. Y ya verás donde tengo unos escalones bajo manga que tal vez te
van a sorprender. Terminemos todas estas
formas al principio, y luego
te diré los siguientes pasos. El pronto también.
Olvidé darle color al sol. Tipo de color parduzco. Y tal vez incluso el sol también. Un poco de color marrón
aquí mismo”. s añadir algo de azul. Agreguemos un poco de verde. Ese es un verde muy brillante. Agreguemos un poco de rosa. Y agreguemos un poco de marrón. Sí, claro. Y agreguemos un poco de morado solo para bajar el
tono de estos colores. De lo contrario no me
gusta realmente cómo se ven. Bajar el tono de esos colores. Bueno, brillante. Ahora está completamente hecho.
Como pueden ver, solo
hay un
punto culminante de mi tarde. Entonces, el siguiente paso es
tapar estas líneas blancas. Puedes dejarlos vacíos si verdad
te gusta
cómo se ve. Creo que aquí
falta algo. Quiero que sea
como no un degradado, pero quiero que
sea como beige,
blanco, beige, gris, algo así como que tenemos aquí
en nuestra paleta en mi paleta. Estoy usando un poco de ocre aquí mismo. Lo estoy agregando. Aquí, estoy usando un
poco de umber quemado. Y voy a estar usando un
poco de otramarne azul. No, no es ultramarino.
Es azul brushiano, el azul más oscuro que Y nos da este tipo
de color neutro, neutro, pero necesitamos más blanco y tal vez más amarillo tierra u
ocre amarillo ocre Pienso un poco amarillo tierra, tal vez incluso un poco de color
nude también para que
sea más cálido, más agradable. se ve así. Espera.
Entonces ahora vamos a ver. Si se ve mal, está bien. Se siente como rejuntar
los mosaicos realmente apropiados
ya que se trata de un mosaico de piso Por lo que la lechada podría ser
muy apropiada. Y solo tómate tu
tiempo con este paso. Sólo estoy arrastrando mi
brazo sobre la mesa, y me da
esta línea recta A lo mejor vamos a agregar un
poco más de agua. Pero hay que tener en cuenta
que uno de los problemas por lo que el gouache es que se seca a
un tono más oscuro Entonces, como puedes ver en mi paleta, es un poco
más ligero de lo que se seca. Si no se ve bien o
si no te gusta el color, puedes sacar el color del papel simplemente
agregando un poco
de agua y luego usando un paño o una servilleta y solo
tratando de sacar el color y esto es un resultado, tal vez sea demasiado gris ahora. Decidí quitar parte de la pintura para que estas líneas fueran un poco más ligeras porque
empezaban a parecer demasiado pesadas. Levanté cuidadosamente la
pintura húmeda con un coágulo limpio. Puedes hacer lo mismo agregando primero
un poco de agua y
luego rociando suavemente la pintura con un coágulo limpio o una Ahora voy a agregar aún
más líneas paralelas en estos bordes que siguen la línea de estos
rectángulos aquí mismo Entonces sólo estoy continuando con
el vino aquí abajo. Bien, hagamos el cambio de
90 grados y agreguemos estas líneas también. Líneas Penlor aquí mismo. No tiene ningún propósito hacer que
este perfecto se vea genial. Otra cosa que
decidí hacer fue agregar un cuadrado adicional
en el centro que quería pintar
en un color más claro. Todos estos pequeños
detalles son opcionales. Entonces, si te saltas algunas líneas o formas, eso está
completamente bien. Pero todas estas pequeñas
adiciones pueden hacer que la composición se sienta más
única e interesante y divertida. Pero no sientas ninguna presión
para agregar más detalles. Para ello, estoy usando pintura
blanca y un pincel pequeño para
rellenar estos diminutos cuadrados. Esta vez estoy usando el
blanco directamente de la taza, y sé que estas formas y
colores no se verán perfectos, y eso está bien porque
estoy aquí para el proceso, y simplemente estoy llenando todos los centros con
un color más claro. Si lo deseas, incluso
podrías agregar un
oscuro.En el centro de
cada cuadrado, pero de nuevo, eso es totalmente opcional,
y en este caso, ni siquiera
estoy haciendo
esta Ahora las últimas formas
que quiero rellenar son las líneas que
dividí en secciones más pequeñas. Estoy atando estos espacios
con un tono marrón oscuro. Para este tono, utilicé un poco de quemadura y solo la
pintura sobrante en Para este paso, cambié a un arbusto más grande para que
el proceso sea más rápido, y solo estoy repitiendo
los mismos pasos hasta que se rellenen todas las formas. Simplemente colorea estos
de manera rápida. Eso se ve muy interesante. Si no estás contento
con el color elegido, solo usa una servilleta. Asegúrate de que la superficie esté limpia, así que no uses el mismo tipo
de lado de la servilleta dos veces para quitar la
pintura de tu papel. E Sólo estoy repitiendo el proceso hasta que se rellenen todas estas
formas. Así como así.
Ya casi terminamos, y en realidad ya terminamos. Ahora que estoy dando un paso atrás y mirando
toda la composición, puedo ver que necesita
un poco más de contraste. No estaba seguro de si el
blanco o el negro funcionarían mejor para
los cuadrados vacíos. Entonces probé el blanco primero, pero no agregó mucho, así que lo limpié con el coágulo Podrías pintar estas
áreas directamente con negro, pero personalmente no me gusta
el tono del negro puro aquí. En cambio, mezclo quemado volcado y empuje en azul para
crear un tono muy oscuro, casi negro, con
un tono más natural. Con esto asegúrate de
rellenar los cuadrados restantes. Pero para ser honestos, al final, no
vi mucha
diferencia entre el negro y este tono más
neutro, más oscuro. Entonces estarás bien con
pintar solo con negro puro. No, actualmente con
un pincel pequeño
rellena estos pequeños cuadrados. Y ya está hecho.
Déjame quitar la cinta, y vamos a ver cómo se ve. Como paso final, decidí
agregar algunas líneas de
lápiz adicionales en parte superior para hacer el contraste aún
más fuerte y más visible. Así. Y aquí vamos. Y se ve absolutamente
único e interesante. Una especie de patrón. Y esos son solo
relojes, ¿te imaginas? Y hemos venido de
esto a esto a esto. Has hecho un
trabajo increíble pintando todo esto. Seguro que tu trabajo luce
colorido e inspirador. Y como todavía nos queda algo de
pintura en la paleta, te
mostraré otra forma
creativa usarla en lugar de
lavarla por el desagüe. Espero que tengas curiosidad y te
veré en el siguiente video.
10. ¡Di NO a la pintura desperdiciada! Pinta con sobras de color (nivel 5): Y ya hemos pintado
tantas cosas diferentes, pero te voy a mostrar algo más interesante que puedes hacer
con la pintura sobrante Creo que este ejercicio te
inspirará, y luego siempre que
tengas pintura sobrante
en tu paleta, puedes crear pequeños
estudios así como Entonces déjame mostrarte qué hacer. Así que vamos a usar nuestro pedazo de
papel sobrante. Y
queda mucha pintura en la paleta. A veces dejo
esta pintura para, como, otra sesión de práctica, pero la mayoría de las veces
solo estoy lavando mi paleta, bien, para crear una nueva paleta de
colores para usarla. Podrías simplemente tomar tu
pincel y simplemente tomar algunos de estos colores como uno por uno
sin pensarlo demasiado,
sin que solo puedas agregar poco de agua con un
poco de agua limpia. A lo mejor va a ser más rápido
y solo agrega este tipo de manchas de color de
nuestra paleta al papel Y no tengas miedo
de cometer errores. Esta es una pieza completamente
experimental. Entonces no hay errores. Y por eso no hay miedos, ¿
verdad? Ahí vamos. Y como puedes ver,
otro tipo de contra
de no usar la cinta que el papel tipo de dobla en forma
de arco. Está bien. Y esta vez, solo
quería rellenar toda
la forma sin
dejar espacios en blanco. Pero si te gusta
cómo se ve, absolutamente
puedes usar tu cinta y cinta que
hasta la mesa. Pero a veces,
ya sabes, es beneficioso no guiarse por ninguna regla y luego
tal vez entender por qué estas reglas estaban
ahí en primer lugar. Entonces solo estoy agregando más color. Estoy tomando un pincel más pequeño, y solo quiero
agregar algún tipo de garabatos
con la pintura sobrante Y ¿qué te gustaría
hacer con tu pintura sobrante? Sabes, quiero
dibujar líneas onduladas, una
especie de líneas onduladas espirales, ¿
verdad Y tal vez algunos puntos. Tal vez algunos puntos más pequeños. Y algunos puntos más grandes y solo agrega tantos puntos
como quieras. ¿Qué más podrías hacer? Podrías hacer algunas
líneas así. Podrías hacer algunos
como pinceladas, pinceladas cruzadas, ¿verdad? Podrías hacer más cortos
tipo de líneas o gotas. Podría hacer tal vez algunas hojas
o algo así, y me gustaría usar tal vez
un color más oscuro aquí mismo y agregar algunas hojas así. Sólo re divertido de la mano poco de dibujo. Con qué frecuencia hacemos eso, ¿verdad? Cuántas veces nos permitimos
simplemente experimentar completamente sin
esperar ningún resultado, algún tipo de pintura
abstracta, tal vez algunos arcos, así. Experimenta tanto como puedas. Y solo estoy pintando
algunas formas raras, agregando solo manchas de color
sin ninguna forma en particular Sólo algún tipo de
manchas. Todo bien. Y tal vez aquí, podrías
dibujar algún tipo de flores o más hojas tal vez algunos círculos. Quizá otro círculo aquí. Como la mitad del círculo. Así. Sólo
seguir dibujando círculos. Pintar círculos y para
pintar tal vez Más círculos. Solo agregándole algunos vinos
a mis florecitas. A lo mejor algunos puntos más. Quizá más círculos.
Si te preguntas, ¿Cuál es el plan o
qué está pasando? ¿Por qué se ve
así? No se preocupe. Voy a explicar muy pronto. Simplemente agregando algunos colores más. Justo aquí. Las hojas. Eso parece. si hay algún
espacio vacío que podamos usar. Y ahora
esperemos a que se seque. Entonces le daré un minuto.
Y mientras se está secando, en realidad, vamos a
bosquejar un poco. Entonces aquí está mi pequeño
cuaderno de bocetos que tengo, y puedes hacerlo en
cualquier tipo de papel como, y podrías simplemente
correr alrededor de la forma,
como, más o menos, no
necesita ser Perfecto Y luego dejemos a un lado este
pedacito para que se seque. Intentemos averiguar a lo
mejor hay flor de shaka que te viene a la mente y
que te gustaría dibujar o pintar Y a mí, lo que me viene a la
mente es a la forma de los labios. Y aquí estamos dibujando un boceto. No estoy seguro de esta forma de flor
en particular. Entonces por eso estamos practicando. Por eso tengo este
pequeño dibujo aquí mismo. Puedo probarlo con un color diferente en parte superior para ver tal vez otras
formas distintas a esta, tal vez algún otro
tipo de creatividad, ya
sabes, formas que
quedarían geniales. A lo mejor podría ser como
una flor de cabeza múltiple. Algo así con los cerdos yendo de
un lado a
otro lado y solo unas
pocas hojas de aquí y allá,
deja que tu creatividad te guíe, lo que
sea que se sienta interesante, lo
que se sienta único Puedes buscar algunas
referencias si encuentras esta tarea un poco difícil
y algo complicada. Absolutamente comprensible. Así que puedes tomarte un
poco más tiempo con la planificación de estas formas. Quizá en cambio la espiral. Va a ser solo
otra flor Así que me tomé un poco de tiempo y terminé esta
composición aquí mismo. Lo rastreé con azul y un poco de agregado en la
parte superior, algo de color rojo Entonces podría ver,
y voy a poder mostrarte las cabezas de
flores que creé
y luego algunas hojas, hojas adicionales y el tallo. Esta pequeña pieza ya
está casi seca, pero no estoy realmente
satisfecha con ella. Voy a secarlo a una
especie de color opaco, y ya no
me excita tanto. Así que quiero, uh hacer que estos colores
vuelvan un poco más, y quiero agregar
tonos más brillantes, colores más brillantes, y tal vez solo agregar más
garabatos con lápices, solo para jugar No lo pienses
demasiado, tal vez algo de amarillo, como agregar rosa aquí mismo, agregar rosa aquí mismo también. Simplemente está ahí para que juegues
para crear algo interesante
y único. Así que no tengas miedo de
arruinarlo. Ese es el punto. No hagas tanto como
quieras, ya sabes, deja que tu hijo y nuestro
hijo se diviertan. Simplemente haz formas
locas, diseños locos locos. El último casi último
paso que queda es trazar esta composición a
este pequeño tipo de marcador. Para ser honesto, tómate tu
tiempo para transferir tu composición de flores o una flor a este
pequeño papel de aquí mismo. Está bien si no es perfecto. ¿Recuerdas eso? No
va a estar en el museo. Esta es mi composición, como pueden ver
líneas en mi papel. Y ahora, ¿te lo imaginas? Podemos usar una
pintura blanca y
cubrir todos los detalles del
fondo, por
ejemplo, aquí, y solo con la gruesa capa gauche blanca, tal vez agregarle un
poco de agua con capa gruesa de gouache, cubrir cualquier área de fondo,
áreas no deseadas Es casi como si estuvieras
tallando en madera. Es como
lo contrario del collage. Para ser honesto, solo podrías usar tus tijeras y simplemente
sacarlas y luego pegarlas. Bien. No tengas miedo de
encubrir nada especial. Ese fue el plan todo el tiempo
para hacer algo inesperado. Para hacer algo único
y divertido único en su tipo. Tipo de obra de arte. Creo que la clave aquí es no ser demasiado
extremadamente perfecto. Me gusta cómo
hay manchas vacías, lugares
vacíos alrededor de las
flores alrededor de las hojas. Al igual que, no es perfecto. Y la pintura blanca
no es perfectamente opaca. Así que terminemos de cubrir
estos espacios vacíos. Así. Y aquí. Así. Algo así como como
se ve una hoja entera aquí así. Creo que se ve
absolutamente genial, muy creativo. Muy único. Muy, muy divertido. Al menos esa es mi definición
de divertirme. Espero que hayas disfrutado de
esta tarea creativa y tomes nota de ella y la uses ocasionalmente cuando tengas
pintura extra en tu paleta. No es necesario dibujar en
un trozo de papel separado. Puedes crear
estas ilustraciones en tu cuaderno de bocetos directamente De esa manera no
desperdiciarás ninguna pintura, y rellenarás las páginas de tu cuaderno de bocetos
con algo experimental, inusual y
lo más importante, muy bonito Espero que te sientas
calentado y listo
para dibujar algo aún más grande. Si es así, únete a mí en
el siguiente video.
11. Diseño del cuaderno de bocetos: ¿Te imaginas
cuántos ejercicios creativos ya
completamos? Estás listo para un
pequeño reto, como una prueba final,
y estoy seguro que lo estás. Entonces ahora crearemos un diseño completo de cuaderno de bocetos y lo rellenaremos con
algo hermoso Espero que estés listo.
Entonces comencemos. Ahora pasemos
al último ejercicio. Nuestro cuaderno de bocetos, puedes pintarlo
en una hoja de papel. Realmente no tienes que tener un cuaderno de bocetos para hacer ninguno
de estos ejercicios, como puedes ver por el contrario, podrías hacer cada ejercicio en un cuaderno de bocetos y simplemente rellenar tus páginas como
haces Y creo que se vería divertido o puedes pegarlos a tus páginas. Y ahora mismo, vamos
a hacer este tipo de campos con texturas, con
diferentes patrones. Empecemos por solo marcar
algunos de estos cerros. Así. Y no tienen que
ser perfectos como siempre. Esa es mi frase favorita. Simplemente experimenta con
diferentes tamaños. Realmente no me gusta
esta línea de aquí. A ver si podemos
cambiarlo por otra cosa. A lo mejor algo
así. Luce bien. Entonces ahora comencemos mezclando algo de color pensando tal vez agregando algo aquí. Sí, creo que así se ve
mejor. Ahora tenemos todos estos
diferentes tipos de texturas y muestras, y puedes elegir tu paleta de colores
favorita de estos ejercicios, y puedes elegir
estos cuatro colores o tal vez te gustaría elegir estos cinco colores o tal vez
solo estos cuatro colores Creo que mis colores favoritos de todo
este ejercicio fueron
este tipo de cuatro colores, pero con tonos diferentes añadidos, estoy pensando en simplemente colorear estos tacones con algunos de estos colores
que tengo aquí. Pero no trates de
hacerlos perfectos. Como siempre, solo
sigue experimentando con diferentes colores
con diferentes texturas Voy a añadir
aquí algunos clips también. Solo mantén las páginas. Y voy a mezclar algunos
de estos colores y luego volver a ti con
o los colores de premezcla Los mismos tronos
que tengo aquí en mi pequeño
papel con muestras El primer paso está hecho, y todo lo que queda es
pintar, y eso es todo. Pero primero, en una paleta limpia, mezclo todos los mismos
colores que usamos en el ejercicio anterior
para ahorrarle tiempo. Lo hice fuera de cámara. Y recuerda, puedes
elegir los colores que más te gusten. Así que prepara tus
pinturas y colores, y te veré
en el siguiente video.
12. Diseño de cuaderno de bocetos: pinta los colores base (nivel 6): Ahora, mezclo todos estos
colores en mi paleta, ya que puedes ver todos
estos mismos tonos de este pequeño estudio. Ahora, necesitas llenar estos espacios con
diferentes colores, ¿verdad? Así que voy a comenzar
con solo agregar
colores aleatorios en orden aleatorio. Y luego encima de eso, vamos a agregar algo de textura. Oh, me gustan mucho estos trazos de pincel texturizados en la superficie de estos campos de
colores. Creo que agrega un detalle
interesante. se ve así. A continuación, utilicé un color mostaza para pintar
la segunda sección. Elegí el que está
al lado del azul oscuro porque estos colores se ven
bien juntos, en mi opinión. Casi nunca uso en realidad, nunca
usé p color en
mi práctica de pintura. A continuación, me gustaría
hacer
de esto
aquí mismo el sol un poco aburrido color, pero creo que podríamos
agregarle textura divertida más adelante en el proceso. Y yo sugeriría
usar colores con diferentes niveles de
ligereza y oscuridad, así tendrás más
variedad más adelante. A continuación, me gustaría agregar
este tono azul aquí mismo. Siguiente este
color púrpura aquí mismo. En realidad no estoy seguro de que se vea bien, así que quiero quitarlo. Quiero añadir el
diferente tipo de sombra, tal vez hasta el rosado. Creo que así se ve mucho
mejor. Haciendo un pequeño lío
aquí mismo. Eso está bien. Entonces este tipo de ladrillo, color
ocre podría estar aquí N color azul claro
podría estar aquí abajo en la parte inferior. Se ve bien. Ya me gusta mucho. Siguiente color púrpura podría
estar en realidad tal vez aquí. Me gusta mucho esta
técnica simplemente sosteniendo mi paleta con el mismo color cerca de los otros
colores en papel. Y entonces es mucho más fácil ver si encaja
bien o no. Ya me ve muy singular. Entonces el
color restante lo agregas aquí. Ahí está la piedra rosada. Increíble. Ahora. Sólo unos cuantos más. Ir amor para rellenar, tal vez más oscuro y ahí. Tal vez otro color azul aquí. Y quiero
combinación entre estos dos colores
y se aplica aquí. Y luego esto me voy un poco
más ligero de tono azul. Y entonces el uno debería ser tal vez tipo de color entre
ocre y esos desnudos Y. así. Ahora que todo
está coloreado, espera unos minutos
a que se sequen las páginas. Y como siempre, no olvides
estirarte y tomar
algo de beber. Y cuando estés listo,
empecemos a
rellenar estas áreas con
diferentes patrones.
13. Dibujo de bocetos: agregado de patrones (nivel 6): Llegar a la parte final de
esta clase, nuestra última tarea. Ahora todo lo que queda
es rellenar nuestra sección colorida con patrones
brillantes e interesantes. Puedes hacerlos
tan detallados y tan interesantes como tu
tiempo y energía lo permitan. Por eso este video
es un poco más largo, nos estaremos enfocando en agregar
detalles. Pero no te preocupes. Seguro que encontrarás el proceso
cautivador y gratificante Así que terminemos nuestra ilustración
final. Por un par de minutos
hasta estas páginas, estamos secos, completamente
secos, como pueden ver, y ahora mismo quiero
experimentar un poco más y
quiero agregar otra capa
de detalles usando gouache Y sólo entonces podríamos pasar
al dibujo a lápiz en la parte superior. Quiero agregar algunas
de estas texturas, algunas de estas, ya sabes, estudios que he
hecho aquí y utilizarla. Como puedes ver,
podrías usar, por ejemplo, este tipo de textura
aquí mismo creo que quedaría genial. Y este tipo de pequeñas manchas se verían
geniales aquí, ya sabes, y tal vez este tipo de líneas podrían verse realmente interesantes aquí o
este tipo de formas de gota Y sí, la creatividad
simplemente continúa y continúa. Y antes de poner mi
pincel al papel, quiero explorar algunas
de estas texturas,
algunos de estos patrones en
el otro lado de nuestro tipo
de color exploratorio y
textura un poco de página Quiero agarrar un tipo
diferente de pincel, tal vez un pincel más pequeño,
y tengo idea de hacer quizás líneas
con un color más oscuro aquí. Entonces, al principio experimentemos
en este pequeño papel aquí, y luego podrías decidir
si se ve bien o no. ¿Y cómo podrías
tal vez mejorarlo? Necesito que más
pinten mi paleta. Eso es lo que aprendí
para que suceda. Entonces hagámoslo. Bien, vamos a probarlo
con otro pincel. A lo mejor se verá mejor. Algo así como mejor
con este cepillo. Bueno, vamos a probarlo. Prueba diferentes pinceles, diferentes patrones,
diferentes técnicas. Y si tienes miedo,
pruébalo en una hoja de papel. Y entonces el lado de la misma se
ve bien, se ve mal. Si hay algo puedes
cambiar para mejorarlo. Ahora, me estoy tomando mi tiempo y solo explorando las líneas del frente, haciendo algunas líneas más cortas,
algunas más gruesas. Y simplemente explorando los golpes del arbusto
delantero. Y creo que ahora se ve
muy bien. Un
patrón tan interesante para mirar. Sí, se ve muy, muy creativo,
muy interesante, como, algún tipo de patrón de
un animal o la concha. Genial. Eso es exactamente
lo que queremos. A continuación, me gustaría tal vez
hacer algunas manchas por aquí. Voy a mezclar más de esta sombra verde
agregarle agua. Y tal vez quiero
convertirlo en un patrón de círculo
o un patrón de manchas A mí me gusta este patrón de aquí mismo. Entonces eso es lo que estoy
explorando aquí. Creo que estos dos colores
se ven muy bien juntos. Y probemos diferentes
tamaños también. ¿Por qué no? Siempre tengo este miedo
de arruinar esta pieza, y no ayuda bien Entonces tenemos que luchar
con la esfera. Simplemente pon esta pintura en el papel y como sea que
vaya, solo déjalo ser. Aunque se vea mal,
al final, déjelo ser, déjelo vivir su vida única. Ahora parece una especie
de callejón y seta. Y me gusta mucho este patrón de
aquí mismo que creé. Entonces tal vez este podría tener
este patrón interesante. Entonces hagámoslo. Es una especie de patrón de punto. A lo mejor agregarás
más colores en la parte superior. De cualquier manera, si
algo sale mal, siempre
puedes coord
con más pintura gouache y arreglar todo solo
en unas pocas pinceladas Entonces definitivamente
no hay riesgo aquí, ¿verdad? Y esa es en realidad la paradoja de, ya sabes, tener miedo Nos hace sentir que vamos crear una mejor pieza si
tenemos la esfera dentro, pero para ser sinceros, cuando hacemos las cosas sin miedo, tal vez
a veces nos metemos la pata, pero una pieza, haces algo
revolucionario solo porque hiciste estas piezas
sin ningún miedo. No es solo en la
pintura también, solo cómo funciona la vida,
y el miedo funciona. Así que de verdad, de
verdad, de verdad me gusta este tono
junto con este. Entonces estoy pensando en cómo podría jugar con estos dos
tipos de formas. Esta vez, me gustaría usar el pincel pequeño y me gustaría hacer algo
más creativo. A ver. Realmente no tengo
idea de qué más podría hacer. Entonces, en realidad, podría hacer
estas pequeñas formas de gota. Aquí vamos. Eso fue rápido. A lo mejor podría hacerlas en diferentes tamaños y
diferentes patrones. Así. Creo que se
ve realmente único e interesante. Se ve muy divertido. Ahora bien, la clave aquí es
no sobretrabajarlo. Los se ve muy interesante.
Me gusta mucho. No tienes que pintar alguna
textura en todas ellas. Simplemente puedes dejar algunos vacíos. O podrías, ya sabes, dibujar encima con un poco de
lápiz más tarde, y tal vez podrías agregar incluso
diferentes tipos de capas de lápices y la inspiración de estos cuadritos
y simplemente divertirte por completo. Me gusta mucho la combinación de esto y el color rojo
junto con este azul. Entonces creo que eso es
lo que voy a hacer ahora mismo o esos azules. Voy a usar este
lápiz rojo para agregar una línea aquí. Así, y entonces podría simplemente dibujar estas líneas aquí mismo. Experimenta con diferentes
tipos de vinos. A lo mejor no los
haces rectos, mejor los haces de
diferentes grosores Solo asegurándose de que todas estas
líneas se conecten entre sí. Creo que se ve genial. El
ticker encabeza aquí mismo. Sí, eso se ve aún mejor. Ya ves, así es como funciona
la creatividad. Creo que tu mente está perdida en este vasto campo de diferentes
tipos de texturas, diferentes tipos de patrones, y tal vez incluso
tener miedo un poco de tomar la mala decisión, pero al final del día, habrá algo
nuevo que aprenderás sobre ti mismo y tu práctica artística y tus obras de arte también. Haciendo algunas de estas líneas decker solo para hacer esta
pieza más interesante Se ven muy bien. Estoy muy contenta de cómo resultaron
esos. Después vuelvo a la
anterior sección azul oscuro que llenamos de círculos
verdes. Se había secado mientras estábamos
pintando el otro. Entonces ahora puedo agregar
una segunda capa
pintando otro círculo azul en
su interior, cada uno verde. Utilizo un pincel pequeño
para esta tarea y rellené
cuidadosamente
cada círculo uno por uno. Y también puedes cambiar los
colores de estos círculos. Creo que es una idea divertida. Entonces se verían más
coloridas y únicas. Pero esta vez, los estoy haciendo
todos del mismo color solo
en diferentes tamaños. Y
volveremos a los círculos una vez que estén secos una vez más. Entonces decidí cambiarlo un poco y dibujar primero con lápiz. Eligió un
lápiz azul más oscuro para un campo azul. Y ahora suena increíblemente aburrido, pero esto
es solo el paso uno Empecé con
formas pequeñas como frijol y luego
dibujé alrededor de ellas, agregando tantas líneas
como pudiera caber. Seguí dando vueltas alrededor de la
primera forma, luego la segunda, luego la tercera hasta que no quedaba espacio libre Y agregué algunas
fuentes adicionales, si se puede decir así, o centros para estas
ondulaciones como líneas. Entonces elegí
gouache nude para pintar sobre esta sección
como la siguiente capa Pinté tiras,
y descubrí que debido a que mis lápices
eran bastante duros, no
absorbían completamente
la aguada de plumón, lo que creó este tipo
de textura única Esto resultó ser una sorpresa
tan agradable, y por eso, este
se convirtió en mi patrón favorito. Después continué con ocre
marrón encima de
la nueva sección coloreada Con un pincel pequeño,
lo rellené con manchas aleatorias, líneas y puntos hasta que
todo quedó cubierto Estos patrones comenzaron a
recordarme la vida submarina, como los peces frontales,
los corales, los pulpos Así que traté de continuar con
eso creando patrones
similares para otro
tipo de campos o formas. Pero este patrón
es bastante sencillo. Solo lleva más tiempo
ya que estamos agregando muchos detalles hasta que
no quede espacio vacío. Ir aquí es dibujar líneas regulares, más largas y luego llenar los huecos intermedios con líneas o puntos
más pequeños. Después vuelvo al campo azul. Ahora que está seco, podemos agregar más detalles, lo cual es emocionante. Elegí un lápiz rojo para dibujar otro círculo alrededor
de los verdes. Llené los huecos
con más círculos verdes, y luego repetí el
proceso hasta que me sentí contento con el patrón hasta que se llenaron todos
los huecos. A continuación, seguí pintando
con ocre marrón, mezclado con un poco de rosa
encima de la sección azul Y pinté este tipo de líneas
verticales de
diferentes tamaños, y me recuerdan un
poco a gusanos, tal vez. Es muy sencillo, pero se
ve bastante interesante, y eso me hace feliz. Una de las secciones posteriores
decidí llenar con escalas. Elegí lápiz ocre para llenar todo
el campo con escamas de
pescado sin
dejar huecos, y entonces no estaba contento
con lo aburrido que se veía Así que traté de hacer que los tamaños de las líneas variaran y
espesores y luego intenté crear un degradado rellenando cada escala
individual. Por ahora, lo dejé así, pero volveré
a esta sección más adelante. Algunos de los campos más pequeños los llené con patrones más simples. Para este, solo estoy dibujando líneas
horizontales encima
del fondo color nude. Usando el mismo método, llené otra sección
muy pequeña esta vez
llené otra sección
muy pequeña
con líneas verticales. Ni siquiera cambié los
lápices de colores por éste. Entonces decidí llenar el campo azul correcto con
óvalos de diferentes tamaños, y pinté con un cepillo
pequeño y suave de cerdas No intenté hacerlos
perfectos por el contrario. Algunos de ellos se parecen
más a manchas. Empecé con los más grandes y luego llené los
huecos con otros más pequeños. Después de eso, rellené
los huecos restantes ya sea con más óvalos o los
pinté de blanco Y no te centres en
hacer estos patrones perfectos o la
capa de pintura completamente opaca, o las líneas perfectamente lisas. Estas y perfecciones
hacen que la obra sea más lúdica y
única, por supuesto Después, también lleno el campo ocre
marrón con líneas regulares Como puedes ver, aquí tenemos
un tema común, esta vez inspirado en los peces. Aquí no estoy tratando de
llenar cada lugar vacío. Estoy dejando huecos más grandes
entre las líneas y los puntos. Una de las secciones más pequeñas la llené con
óvalos simples y un punto dentro de cada una usando
lápiz rojo, y eso es todo Pero se ve bastante bien.
La última sección vacía, la llené de un patrón de remolino que me recordó a los arrecifes de coral Usé un pincel pequeño y gouache
celeste y
pinté espirales y remolinos. A continuación, volví
al patrón de punto porque parecía demasiado simple,
en mi opinión, decidí agregar
más líneas de lápiz en la parte superior y crear un degradado, primero con el
lápiz de color rojo en la parte inferior, luego con el lápiz de
color azul cielo en la parte superior. Traté de dibujar entre las
brechas del patrón anterior. Entonces pensé que otro color no
le haría daño a nadie, así que agregué marcas de
lápiz de color nude en el centro. Ahora, casi al final, volví al campo
anterior. Una vez que estuvo seco,
hice estas perlas más prominentes con el lápiz azul
más oscuro, y eso casi está hecho. Como paso final, volví al patrón de
escala. Como todavía
parecía un poco aburrido, agregué otro color, el azul cielo, y estoy colocando pequeños
puntos en la parte inferior de cada escala hasta que se rellenó todo el
patrón. No quería que esta sección se
destacara por lo aburrida que se veía y
porque le faltaba contraste M. Y finalmente eso es todo. Así es como se ve todo el diseño del
cuaderno de bocetos. Trae tanta
alegría a mi corazón. Se ve increíblemente
colorido y divertido. Y aprendí
tantos patrones nuevos. Qué emocionante. Hiciste
un gran trabajo. Estoy tan feliz de que te hayas quedado
conmigo a través de todo esto. Trabajamos duro y creamos
tantas cosas hermosas. ¿Cómo no podríamos
prepararnos? Gracias por estar
aquí conmigo. Antes de despedirme. Te veré una vez más
en el video final. Oh
14. Cierre de la clase ¡Sí! : Es tan maravilloso
verte aquí al
final de la clase. Hemos creado tantas cosas
nuevas juntos. Jugamos con colores e
hicimos varios diseños de muestras. Experimentamos con gouache
y lápices de colores, primero y composiciones pequeñas, y luego geométricas más grandes Luego descubrimos
formas creativas de usar la pintura sobrante
y, lo más importante, llenamos todo
un diseño
de cuaderno de bocetos con hermosos patrones Estoy muy contento con los resultados, y estoy realmente orgulloso de ti. Fue mucho trabajo. Ahora crear ilustraciones
o pinturas con gouache y
lápices de colores se sentirá mucho fácil porque
ahora estás más
familiarizado con estos materiales y no olvides subir tu proyecto a
la galería de proyectos Y si quieres comentarios más
detallados, no
olvides mencionarlo
en la descripción de tu proyecto. Además, si estás interesado
en trabajar conmigo uno a
uno y completar tareas más
detalladas, tareas
más personales, ofrezco sesiones individuales a las
que te puedes inscribir. Gracias a su
apoyo y comentarios, puedo crear nuevas clases. Si te ha gustado este, agradecería mucho que dejaras una reseña, y no olvides
seguirme aquí en Skillshare para que no te
pierdas ninguna
clase y actualización futuras Mantengámonos en contacto. Hasta la próxima vez
estoy tan feliz de que hayamos compartido juntos este viaje
creativo. Pero por ahora, eso es todo. Entonces te veré y quizá alguna
de mis otras clases. Adiós.