Juega con el color: ejercicios con gouache y lápices de colores | Policorne | Skillshare

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Juega con el color: ejercicios con gouache y lápices de colores

teacher avatar Policorne, Illustrator & Fine Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a los ejercicios creativos

      1:38

    • 2.

      Proyecto de clase:

      1:19

    • 3.

      Materiales y suministros

      6:53

    • 4.

      Cómo mezclar una tabla de colores de gouache (nivel 1)

      22:06

    • 5.

      Gouache + lápices de colores: boceto de la composición (nivel 2)

      5:16

    • 6.

      Gouache + Lápices de colores: cómo agregar color (nivel 2)

      8:48

    • 7.

      Creación de un diseño de muestra de paleta de colores (nivel 3)

      2:43

    • 8.

      Dibujar un patrón geométrico (nivel 4)

      5:55

    • 9.

      Pintar el patrón geométrico (nivel 4)

      24:31

    • 10.

      ¡Di NO a la pintura desperdiciada! Pinta con sobras de color (nivel 5)

      14:14

    • 11.

      Diseño del cuaderno de bocetos: dibujar la composición (nivel 6)

      3:37

    • 12.

      Diseño del cuaderno de bocetos: pinta los colores base (nivel 6)

      5:46

    • 13.

      Diseño del cuaderno de bocetos: cómo agregar patrones (nivel 6)

      19:48

    • 14.

      Cierre de la clase ¡Sí! 

      1:44

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

128

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¡Sumerjámonos en la danza de colores!
Esta clase está diseñada para ayudarte a superar el bloqueo creativo y redescubrir el placer de pintar con gouache y lápices de colores.

Creé esta clase para mostrarte cómo volver a despertar tu creatividad, especialmente si sientes que te has estancado en tu arte. A través de ejercicios divertidos, coloridos y sencillos, ganarás impulso y avanzarás suavemente en tu práctica. (Y quién sabe, quizá algún día pintarás el mural de una capilla :))

Sé que mirar una página en blanco de un cuaderno de bocetos puede ser intimidante. Es por eso que los ejercicios están estructurados como los niveles de un juego. Comenzamos con tareas rápidas y fáciles y, gradualmente, vamos aumentando nuestra composición final más compleja: un diseño de cuaderno de bocetos completo. Paso a paso, ganarás confianza y sin siquiera notar cuánto has progresado en ese tiempo.
El objetivo es ayudarte a mantener el impulso, disfrutar del proceso y sentirte inspirado para crear más.

Esta clase es apta para principiantes, así que no te preocupes si acabas de empezar. Tomaremos juntos pasos sencillos y alcanzables)

En esta clase, crearás:

  • Muestras de color simples
  • Pequeños estudios de pintura con gouache y lápices de colores
  • Ejercicios creativos para usar la pintura sobrante en tu paleta
  • Una colorida composición geométrica inspirada en los azulejos victorianos
  • Diseño completo de cuaderno de bocetos de principio a fin

Esta clase es para:

  • Los creativos que quieren pintar algo simple y colorido en menos de 30 minutos
  • Artistas que buscan un impulso instantáneo de inspiración
  • Cualquiera que quiera divertirse mientras pinta (jaja :))
  • Entusiastas del gouache que quieren profundizar sus habilidades

Acompáñame, Polina (también conocida como Policorne), artista plástica e ilustradora, mientras te guío a través de una serie de ejercicios variados diseñados para desbloquear tu creatividad y hacer que la pintura vuelva a ser divertida.

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Teacher Profile Image

Policorne

Illustrator & Fine Artist

Profesor(a)

Hi! I'm Polina.

I'm an eco-conscious illustrator and fine artist from Latvia with a background in fine arts and printmaking.

My area of interest is

creating paintings using gouache/oil paints, Plein-air works, making Oshibana (pressed flower art).

The source of my inspiration is the quiet nature around me and I am happy to teach you to find this beauty and transfer it to paper.

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción a los ejercicios creativos: U Hola, soy Polina AK Bokor. Soy una artista fina e ilustradora, y soy maestra aquí en Skillshare, por supuesto Llevo muchos años dibujando , y sigo dibujando y dibujando todos los días. Yo diría que Gratuita mi mejor amigo, y caminamos de la mano toda mi vida, y a veces tenemos algunos malentendidos vez en cuando, algo no va bien en el dibujo o la pintura, y todo lo que parece que consigo es basura Pero al final del día, todo lo que realmente quiero es sumergirme en el mundo del color Es por eso que en esta clase, probaremos una variedad de ejercicios divertidos y coloridos juntos. Dibujaremos cosas simples, dibujaremos y crearemos diseños usando una regla. Haremos muestreos de color, luego terminaremos con una composición gloriosa e increíble que podría dejarte pensando, Guau, puedo hacer eso A veces quieres sumergirte en el proceso creativo como lo hiciste cuando eras niño, y luego probablemente presentar tus garabatos al mundo Y estar complacido consigo mismo por el resto del día. Entonces intentemos volver a ese sentimiento para llegar ahí. Tengo un lugar especial en mi corazón para gouache y lápices de colores. Con estos materiales, podrás crear dibujos brillantes y lo más importante, rápidos y sencillos sin ningún tipo de molestia. Así que toma tu papel y tus pinturas, ponte cómodo y comencemos a crear. Nos vemos en el siguiente video. 2. Proyecto de clase:: Tu proyecto de clase. Muchas gracias por unirse a esta clase. Estoy muy feliz de ver a todos aquí, los que ya siguen mis aventuras creativas, y a los que me están conociendo por primera vez. Hola. Busquemos café y empecemos a probarlo. En esta clase, podrás probar diferentes ejercicios creativos. Se volverán progresivamente más complicados y desafiantes, así que nos moveremos a través de ellos como niveles en un juego. Empezaremos con muestras simples de gouache. También haremos maquetación de muestras seguidas. Después haremos un pequeño ejercicio creativo usando gouache y lápices de colores. Después de eso, estaremos listos para composición más compleja inspirada en los azulejos victorianos. Te voy a mostrar cómo usar creativamente tu pintura sobrante en Y finalmente, completaremos nuestro mayor ejercicio. Dibujaremos campos con diferentes texturas, tanto usando gouache como lápices de colores. No tienes que completar todos los ejercicios. Puedes elegir solo uno si algo en particular te habla. Lo más importante es que ya estás aquí, estás listo para la calificación, y estás abierto a probar algo nuevo. En el siguiente video, hablaré un poco más sobre los materiales que estaré usando y luego comenzaremos a dibujar y pintar. Espero que estés emocionado, así que comencemos. 3. Materiales y suministros: Materiales e insumos. Hablemos de materiales. Como suele ocurrir en las clases creativas, no se trata tanto de qué materiales usas, sino de presentarte y desarrollar tus habilidades. Voy a demostrar los materiales con los que personalmente disfruto trabajar, pero siéntete libre de usar lo que tengas a mano y te guste. No necesitas usar ni tener exactamente lo mismo aplica. Para materiales necesitarás algún tipo de papel. Y en esta clase, estaré usando dos tipos de papel primero cuaderno de bocetos No hay nada especial en este cuaderno de bocetos. El único aviso en el que pensaremos es que tiene un papel más grueso. Será más beneficioso para pintar con acuarelas o con gouache, ya sabes, con Entonces para pintar texturas, es mucho mejor. Pero otra cosa que necesitarás es este papel gouache o algún tipo de papel más grueso también Y el papel que uso tiene estos 300 gramos/metro cuadrado. Por lo que funciona muy bien con todo tipo de pinturas y texturas diferentes. Tiene superficie realmente lisa sin ningún bache y textura, como para acuarela. Entonces esa es la mayor diferencia entre el papel gouache y el papel de acuarela Y este papel gouache, como pueden ver, funciona bastante bien Esto es pintura acrílica, y aquí hay algunos pintarán, y funciona bastante bien, incluso para pintar voluntad. Entonces, eso es bueno. Eso es algo que necesitarás. No sienta que tiene que tener exactamente este papel, este grosor de papel. Está bien si tienes un papel más pequeño y delgado, cuaderno de bocetos. Está bien. Funcionará para gouache, también. Solo ten más cuidado con el agua. Sí, puedes darle una oportunidad. Y el tamaño de mi papel es un cuatro, así que es de 297 milímetros por 210 milímetros. Voy a anotar el tamaño y el interés en una pantalla. Pero sí, no siento que tengas que tener este grosor particular y tamaño particular también. El siguiente real más importante es, por supuesto, nuestro querido gouache, y tengo este set de gouache hii Mi y una paleta que viene con este conjunto de gouache también Y si no tienes este conjunto de gouache en particular, eso está absolutamente bien Puedes usar algún tipo de diferentes marcas de pinturas al óleo o pinturas acrílicas como cualquier pintura que tengas a mano, o simplemente diferentes tipos de pintura gouache por completo Y eso va a estar bien. Verás, tengo diferentes tipos de marcas de gauche aquí. Y puedes usar cualquier marca que tengas a mano. Mi gouache favorito es. Me hizo un gouache. Entonces por eso voy a estar usando este set. Creo que tiene tantos colores interesantes, únicos con los que quiero jugar. Entonces por eso estoy eligiendo este conjunto en particular. A continuación, necesitarás un poco de agua, claro. Tengo un vaso de mar dentro de mi jarra apenas vacía. Y estas pequeñas piedras me ayudan a lavar más fácilmente la pintura de los pinceles . Yo puedo hacer eso. Y simplemente lava la pintura más rápido. No tienes que tener estas pequeñas piedras de tarifas en tu recipiente de jarra de agua. Está bien si no los tienes. Y lo siguiente importante cepilla, ¿verdad? Tengo un montón de diferentes tipos de pinceles, pero creo que en su mayoría usarás algunos cepillos de cerdas más pequeños, más suaves y suaves Creo que necesitarás tal vez alguna talla más grande. Esto es como un cepillo de cerdas sintéticas de tamaño mediano. Y solo tengo un juego de pinceles pequeños y tal vez algunos incluso más pequeños para lin art. Pero, sí, no necesitas tener muchos pinceles, solo un par, tal vez, como, tres tamaños serían suficientes. Yo elegiría estos tres pinceles. Al igual que, algunos tal vez de tamaño más grande, tamaño mediano, y algunos de menor tamaño. A continuación, necesitarás, por supuesto, un lápiz, ¿verdad? Y tengo esta goma de borrar necesaria, pero puedes usar solo una goma de borrar normal que va a estar completamente bien Pero si tienes necesidad de goma de borrar, ya sabes, seguramente puedes usar esta genial goma de borrar que a veces uso como unas almohadillas adhesivas o algo así Y para pegar algo, por ejemplo, funciona muy bien para pegar tu papel a la mesa. Pero otra cosa que es muy buena para pegar tu papel a la mesa es esta cinta y nosotros pegamos abajo. Algunas de estas hojas de papel. No puedo recomendar tu marca específica. Es sólo una especie de cinta fuera de marca que realmente no me gusta porque se pega demasiado a mi papel, y luego a veces gotea mi papel Por lo que no recomiendo particularmente esta marca. Si tienes uno mejor, usa eso. Y otra cosa que necesitarás es algún tipo de coágulo pequeño solo para lavar tus pinceles y limpiarlos después Eso es lo que vamos a necesitar también. Y otra cosa que necesitarás es una regla porque estarás dibujando algunas líneas rectas. No tiene que ser de madera ni de un tamaño particular y algún tipo de tijera también. Estas son unas tijeras metálicas realmente geniales, pero sí, puedes usar solo tus tijeras estacionarias que verían mucho más pequeñas y probablemente serían tan buenas. Para algunos detalles geniales, probablemente necesitarás un juego de lápices de acuarela o simplemente lápices de colores. Estos son lápices solubles en agua. Yo tampoco recomendaría este conjunto en particular. Son lápices un poco más duros. Entonces no son profesionales, pero este conjunto es lo suficientemente bueno para nuestra tarea creativa. Entonces por eso tal vez si tienes en unos lápices, eso sería suficiente. Puedes elegir solo tus colores favoritos, y tal vez no necesites un juego completo de lápices, pero es bueno tenerlo en las manos, ¿verdad? Pero eso es todo, así que te veré en el siguiente video. Entonces ahora estamos listos para crear y nada puede detenernos, así que te veré en el siguiente video. 4. Cómo mezclar una tabla de colores de gouache (nivel 1): Empecemos a mezclar gash y dejarnos llevar por una ola de inspiración Para comenzar, prepara tu ah, y una hoja de papel. Así que comencemos explorando y experimentando y divirtiéndonos al principio y luego pasando a algunos ejercicios Pero para ser honestos, tal vez este sea el ejercicio más importante para comenzar a simplemente sentarse y explorar nuevas formas de pintar, explorar nuevos colores. Entonces necesitarás para este ejercicio, solo la mitad de tu papel de impresión estándar y ya marcar la mitad de la hoja de papel. Entonces déjame cortarlo por la mitad. Necesitarás otra mitad para el resto de los ejercicios. Pero si no está perfectamente cortado, está bien. Simplemente puedes doblarlo por la mitad y luego cortarlo sin marcar las pulgadas o centímetros precisos. Eso va a estar bien. No te preocupes. Así que ahora comencemos eligiendo tus cuatro colores preferidos para hoy. No lo pienses demasiado, elige en base a tu estado de ánimo hoy. Ya sabes, está bien si estos colores no son tus favoritos o eliges tus colores favoritos, ya sabes. Está absolutamente bien. Y tengo 24 colores aquí, pero mi paleta de colores va a incluir todos los colores excepto el blanco y el negro. Entonces por hoy, siento que voy a usar este color nude, entonces me gustaría experimentar con este tipo de ocre más oscuro, color ocre marrón rojizo Creo que es realmente interesante. Y ahora que tengo estos dos colores tonos cálidos, me gustaría elegir al menos uno de tonos fríos Entonces desde el lado, ya sabes, ya sea uno de los greens o uno de los azules o morados. Al menos un tono de tonos fríos porque usaremos esta paleta de colores más adelante en nuestros próximos ejercicios Pero sí, todavía no lo pienses demasiado. Entonces me gustaría usar este tipo de azul cielo azulado. Y me gusta mucho este azul cobalto. Rara vez lo uso. Así que vamos a elegir este color también. Sí, puedes elegir, por ejemplo, estos tres colores y luego agregar al menos uno de tonos fríos o elegir tres verdes y luego elegir al menos un color de tono cálido, derecho De lo contrario, creo que la paleta de colores se volvería demasiado aburrida en el proceso en el resto de los ejercicios. Entonces ahora que tengo estos cuatro colores, vamos a experimentar. Al principio, solo tenemos que poner pintura sobre el papel. Ese es nuestro ejercicio principal en estos momentos. A veces la demo era difícil. Sabes, necesitamos que nuestra pelota ruede, y solo sin pensarlo demasiado, estoy haciendo estos círculos Eso es. Al principio, nada difícil, nada complicado. Y el color del futbol. Creo que antes empezamos a pintar sin pensar demasiado, sin, ya sabes, tener miedo de arruinar este pedazo de papel porque a lo mejor es caro porque a lo mejor cuesta dinero y pintamos también, y qué preciosas son esas cosas No sirve de bueno. No es así como funciona la práctica artística, ¿verdad? De lo contrario, no estarás aquí, no estarás pintando en absoluto. No hay lugar para f aquí. Uy. Como pueden ver ya estamos en este pedazo de papel. No es perfecto. Eso es exactamente lo que necesito hoy. Ahora, usemos un poco de blanco, y vamos a hacer estos relojes de colores, y vamos a mezclar estos cuatro colores juntos. Entonces empezaremos, por ejemplo, con colocar aquí este color. Y aquí, bien. No trates de hacerlo demasiado perfecto. Está bien si está un poco sucio, si es un poco torcido Si hay demasiada agua, si hay muy poca agua, no te preocupes por ello, al menos al principio. De lo contrario, no se va a hacer nada, ¿verdad? Tu ejercicio en este momento es simplemente tener una idea de esta pintura para el agua, para tu pincel. Incluso si pintas todos los días, es genial comenzar con algún tipo de ejercicio para simplemente pasar el rato solo tener una idea de con qué estás trabajando. De cómo se comportaba hoy la pintura. Y entonces tendrás que empezar a mezclar. Empecemos con solo poner simplemente colocando esta pintura aquí primero, y vamos a agregar blanco a esta pintura. Está un poco demasiado acuosa en este momento, así que voy a dejarla secar por unos cuantos quizá minutos Tal vez segundos. Depende. Y voy a traer mi paleta aquí mismo, y a continuación vamos a mezclar algunos colores. Así que comencemos mezclándolo con hace color parduzco. Y creo que es un poco demasiado pardusco, pero está bien. Y tal vez incluso más. Intenta mezclar estos colores como la mitad y la mitad. Pero de nuevo, ya sabes, tal vez solo experimente con diferentes cantidades de pintura, y tu guía hoy es encontrar algo nuevo, algo que aún no hayas explorado. Por ejemplo, nunca uso estos tonos parduzco. Normalmente me guían una paleta de colores muy estricta, y nunca utilizo este tipo de tonos ocres Parecen casi averías. Nunca uso estos hace porque simplemente no se sienten como mi paleta de colores. Por lo general, para este ejercicio, estoy tratando de sacar al niño y mí de vuelta a la cima desde la profundidad del alma. Así podré relajarme y simplemente jugar. Y como pueden ver, ahí es donde agregué este tipo de color marrón solo sin mezclarle nada nuevo. Pero entonces usemos el siguiente color. Va a ser azul cielo mezclado con este color nude. Estoy mezclando este Colo Mute junto con azul cielo. Y como que me sale esta cúpula gris. Por lo general nunca hago mi gracia usando estos dos colores, pero es pero en realidad es una cúpula bastante hermosa, gris Verás, ahora estamos llegando a alguna parte. Quiero agregarle un poco más de este tipo de azulado hecho a él y ver tal vez En realidad, el me gusta aún más. Casi como el color de Jean, lavó el color de Jean. Sí, estoy bastante seguro de que es exacto. Dedo de mezclilla lavado. Nuevamente, nunca antes usé en mis obras de arte la combinación de estos dos colores. Y a partir de ahora, en realidad quiero intentar usarlo y mirarme e ir probando nuevos colores, pesar de que pinto con guar tantas veces Pero sí, en realidad puedes elegir tu paleta de colores basada, por ejemplo, en colores que nunca uses. Como pueden ver, a base este pequeño recipiente de pintura, está lleno. Está lleno porque nunca usé esta pintura, y de hecho podría incluirla en mi paleta de colores, tal vez más tarde la próxima vez, pero puedes elegir exactamente ejemplo los colores que nunca usas y tal vez agregar uno de tus colores favoritos y ver cómo tus colores más disgustados mezclan con tus colores favoritos Y estoy absolutamente seguro de que descubrirás algo algo que nunca antes has probado, al menos, ¿verdad? No, ahora mismo, estoy mezclando azul cielo, ocre, y puedo conseguir este tono casi de cartera No tranquilo, sino algo de color realmente agradable. Me gustan mucho estos colores apagados. Entonces por eso me pongo tan feliz al ver solo el color gris. Por lo general, a los artistas les gusta ver colores brillantes y emocionantes, y estoy muy contento con el gris, y estoy muy cómodo con este color. Entonces el siguiente tal vez voy a intentar volver a agregar más azul solo para ver cómo se ve. Sólo para conseguir un tono un poco diferente. Y como puedes ver, es realmente beneficioso limitar tu paleta de colores a solo unos pocos colores. Y esta vez, estamos usando cuatro colores, pero es genial tener una paleta de colores limitada. De lo contrario, te pones, en primer lugar, simplemente abrumado con la cantidad de colores que puedes mezclar, puedes usar Y segundo, creo que no es tan productivo porque mira esto ve mezclando tonos nuevos y esperados, nos ocurren nuevas ideas. Y no necesitas 100 colores nuevos para hacer algo nuevo. Basta solo en este caso, solo tenemos 44 colores diferentes. Entonces último último color que necesito rellenar. Y luego agregaremos blanco solo para ver. Sin embargo, tal vez podrías agregar algo más oscuro, como tambor negro o quemado o azul ultramarino y quemar Esa es mi combinación favorita de colores oscuros. Entonces mezclemos el color nude. Mezclemos este color junto con el azul cobalto, y espero que sea azul. En papel, se ve más grisáceo. Interesante. Para ser honesto, podrías simplemente agregar el mismo color aquí porque así es como funciona este tipo de gráfico. Pero creo que está funcionando. Creo que es más divertido experimentar de esa manera. Entonces es por eso que o bien estoy agregando más color o más color azul. A ver. Es un tono muy agradable, neutro. Entonces lo siguiente sería mezclar este color ocre junto con el azul Este es un color increíble, para ser honestos. De veras, me gusta mucho este color. Ahora me sale más como un color índigo. O tal vez de color jeans más oscuros. Ese es el tema para hoy. Diferentes tonalidades de jeans. Los dos últimos colores, no espero nada revolucionario mezclando azul cielo y azul cobalto, pero, ya sabes, en realidad, tenemos un color azul bastante brillante. Es un color realmente hermoso, satisfactorio. Bien. Hasta el momento, se ve así. Y ahora quiero agregar tal vez algo de blanco a estos tonos. Tipo de blanco transparente. A ver. Vamos a experimentar. Quiero agregar blanco en el círculo, algo así como mezclarlo. Quiero usar mi dedo para eso solo para ver cómo cambia el tono, cómo se ve, si me gusta o no. Quiero hacer el mismo proceso con todo el resto de los colores. Y al usar mi dedo, estoy tratando de mezclar estos colores juntos para ver cómo cambia el tono. Y espero que el color blanco haga que todos los tonos, tal vez incluso más grisáceos se vean Entonces tal vez eso no va a ser tan emocionante, pero creo que es un ejercicio valioso. Y por favor trata de no ser demasiado perfecto con tu paleta de colores, con tus relojes colos porque de lo contrario, la perfección va a llevar todo el día Te va a comer el tiempo. Y en este caso, no va a traer nada valioso porque te esperan muchas cosas más emocionantes. Pero sin embargo, es importante simplemente explorar tus colores de vez en cuando, aunque los uses todos los días, aunque estés familiarizado con tus pinturas con los dedos de los pies, si hiciste muestras de color, tal vez no hayas notado algunos de los dons tal vez haya más formas de cómo podrías usar estos colores, nuevas formas, nuevas formas de hacer Siempre hay algo nuevo que encontrar y averiguar. Y si no te gusta mi técnica de agregar un punto, un blanco con un poco de agua en el centro, entonces puedes hacer una forma diferente. A lo mejor podrías simplemente agregar una pequeña línea de blanco aquí en la parte inferior o en la parte superior de esta muestra de color, pero realmente me gustan este tipo de casi estilos como muestras Creo que hace un patrón realmente genial. Y sobre todo lo que me gusta de este ejercicio que no hay nada difícil, nada complicado. Entonces esta es mi hermosa paleta de colores hermosa. Es muy simple, pero en realidad se ve realmente inspirador. Tengo muchas ganas de dibujar algo encima de mis lápices. Entonces tal vez pueda permitirme hacer eso. En cuanto a los lápices, elige tal vez paleta de colores diferente. Tal vez paleta de colores muy similar. Realmente no importa. Simplemente elige otros cuatro colores de lápices para experimentar y familiarízate con tus materiales tanto como sea posible antes comprometerte con piezas grandes antes trabajar durante horas con tus materiales. Ahora con tus cuatro colores favoritos, juguemos con algunas líneas, algunas formas. Entonces solo empieza por pssing tu lápiz sobre papel y solo haz algunas líneas y tal vez llegar a algún tipo de patrón Todo bien. Entonces ahora mismo quiero experimentar un poco y quiero agregar este tipo de borde alrededor de cada lápiz más oscuro de color para tener una idea de cómo estos lápices interactúan con el papel. Como puedes ver, estos no son los lápices de mayor calidad, por lo que estos son un poco duros y no dejan tanto pigmento. Pero cuando están trabajando en gas y gouaches, un poco texturizados. Está hecho. Dejan más color en cochera que en papel. Entonces eso es algo interesante con lo que jugar. Y eso es exactamente lo que estoy haciendo solo para ver tal vez qué colores podría usar, con qué colores podría experimentar. No tengas miedo de cometer errores. Porque aunque cometas algunos errores, puedes o rehacer esos ejercicios o al menos podrás aprender algo de tus errores, ¿verdad Y no estoy usando el negro. Estoy usando el marrón oscuro porque me interesa cómo el marrón oscuro interactuaría con esta paleta de colores. Normalmente nunca uso el negro. Simplemente no es el color lo que me trae alegría. Pero a lo mejor es por mi formación académica. Los maestros nunca nos permitieron usar el negro porque nunca se ve negro real en la naturaleza. No sé cómo dibuja esta información, pero por eso nunca uso el negro. Y creo que este tipo de pequeños estudios de pintura son realmente inspiradores por sí solos, porque ya parece una gran pieza Tal vez podrías cortar estos rectángulos y podrías usarlos como efectivo para tu diario de balas o algo así Sólo estamos en tus pinturas. Creo que eso se vería absolutamente interesante. No estoy tratando de tener mucho cuidado con mis líneas ni nada. Y sólo es bueno saberlo. Sigamos probando diferentes tonos de lápices, aprenda más sobre tus lápices y diferentes colores. Pero ahora mismo quiero hacer algunos motivos a. Por ejemplo, quiero explorar tal vez algunos motivos florales y crear estos garabatos, diferentes formas de flores, tal vez diferentes formas de hojas, solo para ver qué opciones hay Tal vez algunos círculos y diferentes círculos dentro de ellos, tal vez repitiendo este patrón. Un poco una y otra vez. Simplemente juega con algo que siempre te intrigó, tal vez hacer algunas líneas y formas diferentes, tal vez hacer algunos garabatos o diferentes formas muestrear rectángulo dentro, rectángulo dentro, rectángulo Sólo para ver lo que se le puede ocurrir a tu mente. No hay nada que perder tratando de dibujar aquí Sea Holly. Entonces sí, úsalo como tu basurero Creativo. Eso es lo que llamaría este ejercicio nuestro pequeño basurero creativo. Bien, estoy bastante feliz. Con cómo se ven estos colores, y me siento bastante segura con mis habilidades de dibujo, así que estoy listo para seguir adelante. Gran trabajo por no tener miedo de mezclar colores inusuales. Y por terminar tu primer ejercicio, y. admito que no pude resistirme a poner todas mis muestras en mi cuaderno de bocetos, y así es como se Corté cada pieza por separado y las pego en el mismo orden, así podría fácilmente referirme a ellas más tarde simplemente abriendo mi cuaderno de bocetos Honestamente, se ve más estéticamente agradable y solo la necesito de esta manera Si lo deseas, también puedes organizar estos relojes de esta hermosa manera. Pero te veré en el siguiente video. 5. Gouache y lápices de colores: Intentemos dibujar algo un poco más interesante y divertido. Esta vez, agregaremos otra capa de complejidad dibujando sobre la capa de pintura con lápices de colores. ¿Listos? Entonces comencemos. Empecemos con nuestro primer grado de tarea. Y para este pequeño ejercicio, necesitaremos algún tipo de pequeños trozos de papel. Y tengo aquí, como, trozos de papel más grandes y tengo aquí solo la mitad de esta hoja de papel, y eso es lo que voy a usar. Entonces, por lo general en mi arte, me guían mi estricta paleta de colores. Y por lo general eso es algo así como lo mismo. Paleta de colores apagados, y me siento realmente estancado en mi arte en este momento Así que quiero traer de vuelta ese entusiasmo infantil, y por eso me gustaría hacer algunos relojes coloridos, únicos y divertidos colores. Y ese es un ejercicio fácil para empezar. Entonces hagámoslo. En primer lugar, dividamos este trozo de papel en trozos más pequeños en trozos más pequeños de hojas de papel Entonces quiero hacer solo pequeño y largo sí, tal vez alrededor de tres o 4 centímetros. Este será de 3.5 centímetros de ancho, pedazo de papel. Y voy a cortarlo. Tal vez incluso más pequeños. Ya veremos. Empecemos con eso. Entonces quiero repetir el mismo paso y solo hacer una segunda línea. Va a hacer dos tipos de muestras más pequeñas. Así que vamos a cortar un trozo de papel. Increíble. Eso es muy fácil, y quiero preparar la tercera hoja de papel, y quiero hacerla un poco más grande, tal vez alrededor del tamaño. Y estoy improvisando, para ser honesto. Entonces, vamos a medir la madera. Va a ser 8.5 centímetros y madera. Cortemos este papel como cálido. Me resulta mucho más fácil trabajar con trozos de papel más pequeños al principio, y me gusta mucho dividirlos. Y puedes hacer este tipo de pequeños pequeños estudios con estos trozos de papel, y me gusta pintarlos en algún tipo de color y luego elegir un diseño. Y a veces te gustará algo parecido a esta pequeña pieza. Y esta es mi obra favorita que creé a partir de este tipo de pequeñas hojas de papel. Ya sabes, acabas de obtener tamaños aleatorios, luego los pintas en color de fondo aleatorio, y luego solo intentas llegar a algo creativo o probablemente probar tus materiales o algo así, probar nuevas técnicas. Así es como se puede llegar a algo absolutamente único e inesperado, ¿verdad? Y no esperes mucho de estos trozos de papel. No tiene que estar en el museo, ¿ verdad? Así que no te preocupes. Puedes arruinar estos trozos de papel, y seguirás vivo, ya sabes. Estoy tratando de decir, así que vamos a arruinarlo por Catina Ahora quiero pegarle el trozo de papel más pequeño. A la mesa, tómate tu tiempo. No tengas prisa. Ya que ya estás aquí, y estoy muy feliz de que hayas decidido arriesgarte y probar algo nuevo, probar nuevas técnicas, nuevos materiales, nuevas lecciones para aprender. Estoy muy feliz de que estés aquí y puedas darte palmaditas en la espalda y decir, Gran trabajo por probar algo nuevo. Así es como grabo este papelito a mi mesa. Quiero tener esta pequeña frontera alrededor. Creo que simplemente se ve bonito, y luego no se tambalea alrededor Ya sabes, simplemente es más fácil trabajar con él. Y haremos los mismos pasos con vegetales o papeles también. Pero eso es más tarde. Y nuestro siguiente paso es dividir esta pequeña pieza en rectángulos, dividiéndola en una mitad Y entonces tal vez otra mitad, como cortar un pedazo de pastel, ¿verdad? Y ahora comenzaremos con apenas cuatro. Escojamos algún tipo de forma en el centro, tal vez, como, una especie de forma de ojo o forma pez, forma de almendra. ¿Correcto? Puedes elegir forma de estrella, forma de círculo. Puedes elegir rectángulo, círculo, cualquier forma que llame a tu alma hoy. Y comencemos por rellenar esta pequeña forma con diferentes colores. 6. Gouache y lápices de colores: Es genial verte seguir fuerte. Puedes rociar ligeramente el gouache con agua, porque ahora vamos a empezar a pintar sobre nuestro pequeño mini dibujo Empecemos por elegir nuestra paleta de colores, y creo que eso es realmente emocionante. Tengo este gran conjunto de colores, y es difícil elegir solo unos pocos colores que necesitamos. Y en realidad, en realidad no me gusta usar solo colores directamente de los como estos frascos, estos contenedores, y directamente ponerlos en papel. Me gusta mezclar mis propios colores únicos, y eso lleva tiempo. Y otra cosa en la que quiero estar de acuerdo contigo en que esta pequeña pieza no va a estar en el museo, ¿verdad? Así que no tengas miedo de alquilarlo. Solo empieza con el primer color que te llame. Para mí, este es un color nude aquí mismo. Para este ejercicio, decidí usar los mismos cuatro colores que en el anterior cuadro warm up. A pesar de que mencioné que no me gusta usar pintura directamente de la copa, esta vez voy a pintar cada cuadrado con uno de los cuatro colores como tono base, y luego mezclaremos tonos adicionales para ponerlos encima de ese fondo. Para cada tono base, voy a mezclar en otro color para darle sabor un poco mientras sigo manteniendo todos estos cuadrados cohesivos Entonces el primer cuadrado que pinté con color nude, el segundo con un color ocre parduzco Y no te preocupes por pintar estos cuadrados a la perfección. Como pueden ver, mis pinceladas se derramaron sobre el borde de la plaza, y eso está completamente bien Posteriormente mezclaremos tonos adicionales y cubriremos estas áreas también. Siguiente Estoy pintando un cuadrado con azul cobalto, y el último con azul cielo. Como pueden ver, elegí accidentalmente una paleta de colores complementaria. Está perfectamente bien si tu paleta se ve diferente a la mía por el contrario. Creo que sería muy interesante ver y analizar todas las paletas de colores de los alumnos, compartirlo en la galería del proyecto Casi podemos ser como científicos, estudiar cómo se mezclan los diferentes colores y luego compartir nuestros descubrimientos entre nosotros. Ahora vamos a elegir algunos colores adicionales. Para la base nude, estoy eligiendo un rojo intenso y mezclando los dos colores juntos en mi paleta. Entonces estoy pintando alrededor de la forma de almendra, enfocándome solo en la parte inferior. Para la parte superior, decidí hacerlo más tarde agregando blanco y un poco de púrpura pálido. Para el cuadrado ocre marrón, estoy eligiendo rosa como color adicional y mezclándolos juntos. No tienes que elegir los mismos colores, siéntete libre de experimentar con tus propias combinaciones. La parte superior, pinté con un verde amarillo, mezclado con ocre Si no te gusta el color de una forma, puedes esperar hasta que se seque y simplemente cubrirla con otra capa. Así de fácil. Decidí agregar más blanco a la parte superior porque no estaba lo suficientemente horneado. Para la parte inferior, la repinté con un poco de morado, y volví a ajustar la parte superior agregando más verde Se ve realmente interesante. En realidad, ¿sabes qué? Quiero agregar más de este tono verde a la pieza superior, también. Creo que se ve más interesante de esta manera. Así que vamos a elegir el resto de los colores, y quiero hacer otro color más claro para el azul cielo. Y tengo la sensación tal vez agregando algo de este color nude. Aquí estoy mezclando, algo de este color. Y esta vez estoy usando un pincel más pequeño. Vaya, agreguemos pintura azul cielo en mi paleta. Añadimos un poco de agua. Se ve un poco aburrido en este momento y aburrido. Pero ¿sabes qué? Vamos a usar nuestro entusiasmo infantil y tal vez usemos algunos lápices de acuarela más adelante para agregar algún detalle a estas muestra, estas muestra de color Y aquí mismo, usé algo de mi azul cobalto junto con el azul cielo, y estoy pintando esta forma de fondo. Entonces para este, quiero usar tal vez algún tumber quemado. Vamos a usar un poco de tumber quemado y el sobalblue juntos. Ahora es casi negro. Ya sabes, está bien si está demasiado oscuro, si no es perfecto. Lo más importante hoy en día fue simplemente sentarse y probar algo nuevo. Y para esta forma ascendente, quiero usar algo de este color rosa, junto con el blanco y algo de azul cobalto. A ver. Un poco demasiado oscuro, así que agreguemos más blanco. Ahora es como este color celeste. No estoy particularmente contento con eso, agreguemos aún más color rosa. Se ve lo suficientemente bien. Ahora, saquemos nuestros lápices de colores. Escojamos algunos colores geniales para agregar algunos detalles. Tengo algunas especificaciones y líneas para acentuar. Y solo estoy eligiendo los colores que sean tan grandes para mí ahora mismo. Y ahora mismo, es como el color amarillo limón. Este color también se ve genial. Para ver esto junto con este color azul. Se ve realmente interesante. Entonces usemos eso. Y tal vez este color azul, junto con este ocre más oscuro quedaría genial Así que escojamos este lápiz también. Escojamos más colores como alrededor de cinco. Entonces aquí están todos mis lápices elegidos. En total, hay como seis colores en estos momentos. Ahora pasaremos a algo sencillo. Lo primero que me viene a la mente es delinear estas formas de almendra Puedes llenar la parte superior o la parte inferior con líneas verticales, y depende completamente de ti qué sección quieres dibujar. Primer cuadrado, estoy eligiendo un lápiz de diferente color. Como me inspiré en la paleta de cortesía, continúo ese equipo con los lápices también. Esta vez agregué líneas a la sección superior. En esta etapa, puedes continuar con un patrón de líneas simple o elegir algo un poco más bunkers Ya que estamos aquí para divertirnos, decidí hacer algo inesperado y dibujar un IRS en el centro de la forma de almendra. Estoy repitiendo el mismo proceso con diferentes colores en el último cuadrado. Como uno de los pasos finales, quería separar los cuadrados visualmente y agregar un marco alrededor de toda la pieza usando este tono limón brillante. Ahora que todo está terminado, retiremos cuidadosamente la cinta tirando lentamente de ella en una dirección. Y aquí está nuestro resultado final. Estoy absolutamente encantada con cómo resultó esta pieza. Vaya, creo que resultó realmente genial y con estilo, y se ve un poco como un marcador. Lo estás haciendo genial. Sigamos pintando y no te apresures a lavar tu paleta y lavar la pintura de tu paleta todavía porque necesitaremos en el siguiente video, y te veré ahí. 7. Creación de un diseño de muestra de paleta de colores (nivel 3): A menudo encuentro que me queda bastante pintura en mi paleta, y en lugar de lavarla, me gusta idear mayores formas de usarla. Entonces hagamos algunas muestras más. Empecemos. Comenzaremos repitiendo los mismos pasos que antes y pegando el papel a la mesa Estoy usando el segundo trozo de papel largo que recortamos en el video anterior. Ahora probablemente todavía te quede algo de pintura en tu paleta del último ejercicio. Si no, eso está perfectamente bien. Puedes crear una nueva paleta de colores de tu elección. Esta vez, usaré todos los colores sobrantes de colores sobrantes mi paleta para crear un Nuestra tarea es simplemente elegir el orden de los colores. Ahora mismo, estoy empezando con el tono cálido más ligero y haciendo una muestra de mano libre sin plan, sin boceto, solo aplicando el color directamente al papel Me estoy moviendo de la sombra más clara a la más oscura. Este es un gran ejercicio de calentamiento para ayudarte a sentirte más seguro de poner pintura directamente sobre el papel. Es una buena manera de dejar ir miedo ya que no hay riesgo involucrado. Estoy tratando de agotar la mayor cantidad de pintura de mi paleta como sea posible, pero está bien si aún queda algo. Estoy arreglando estos relojes desde colores cálidos hasta tonos fríos La tarea es muy sencilla, pero a veces eso es exactamente lo que necesitamos, algo que nos recuerde lo divertida y satisfactoria que puede ser la pintura. Ayuda a generar impulso para que podamos pasar a algo más grande y algo más fresco después Y me di cuenta de que podría haber agregado un tono de transición entre el color verde y el azul oscuro para que el diseño se sintiera más intencional y curada Entonces mezclo este color en mi paleta. Este ejercicio sólo tomó un par de minutos, pero mira qué grande es el resultado. Ahora todo lo que queda es quitar la cinta, y eso es todo. Mira lo limpios y hermosos son los bordes cuando quitas la cinta. Se ve muy profesional. Si lo deseas, puedes agregar algunos detalles de lápiz encima, pero dejaré el mío como está. Es un ejercicio muy sencillo, y el resultado se ve muy elegante y genial, lo cual es algo por lo que estar feliz. Espero que estés listo para aumentar un poco el nivel de dificultad, porque a continuación vamos a pintar una composición geométrica con muchos colores diferentes. Para eso, necesitarás tanto gouache como lápices de colores. Entonces te veré en el siguiente video. 8. Dibujar un patrón geométrico (nivel 4): Estoy muy contento de verte aquí porque vamos a experimentar y probar algo nuevo en este ejercicio. Practicaremos mezclar diferentes colores y veremos cómo funciona el gouache junto con los lápices de colores, y crearemos un patrón visualmente interesante y no preocupante de mirar Espero que estés listo, así que comencemos a secarnos. Continuemos con nuestro siguiente ejercicio de Lle, ejercicio pintura azul. Y esta vez, va a ser victoriano. Azulejos victorianos, baldosas victorianas, en realidad, y estoy realmente inspirado en todo tipo de azulejos diferentes, pero particularmente los azulejos victorianos tienen patrones tan únicos que realmente me incitan a, ya sabes, crear algo similar Pero primero, grabemos un papel. Como pueden ver, y estamos usando algunos trozos de cinta porque ¿por qué no? Y esta vez copiaremos el patrón de estilo aquí mismo. Ya tengo un boceto de ello. Entonces comencemos con eso. Y para este ejercicio, volveremos a necesitar una regla y un lápiz, y no vamos a hacer mediciones precisas. Entonces no hay colchonetas y lobo para ser honestos. No te preocupes por eso. Eso lo entiendo completamente. Los tapetes definitivamente pueden asustar a veces. Tu tarea ahora mismo es hacer estas líneas paralelas, el ángulo de la línea no es tan importante. Simplemente manténgalos paralelos e intenta hacer la misma distancia entre cada línea, algo así. Entonces, a continuación, necesitamos agregar más líneas, pero no entre en pánico, no entre en pánico. Solo asegúrate de que tu regla aquí esté en un ángulo de 90 grados. Déjame mostrarte aquí mismo para que veas que debería ser a 90 grados, y luego dibujas la línea. Así, y luego simplemente continuar estas líneas paralelas y tratar de convertirlas en cuadrados. Como cuadrados similares. Como ya compartí mi manifiesto, no estoy apuntando a la perfección Y ahora mismo me pueden ver sumando una segunda línea paralela cercana a las primeras líneas que dibujamos. Nada demasiado complicado, lo cual es bueno. Así. Después en un ángulo de 90 grados, agregue otro conjunto de líneas dobles. Sé que no se ve perfecto, pero eso está completamente bien. No se preocupe. Si lo deseas, puedes medir y calcular absolutamente todo. Pero no creo que eso sea necesario para estos ejercicios, para ser honestos. Ahora estoy marcando con pequeños puntos donde irá otro conjunto de rectángulos Idealmente, estos serían perfectos queers. Pero como no estoy midiendo nada, son más como rectángulos, y eso me parece bien Estoy colocando estos puntos en el medio de cada lado del rombo Después dibujo líneas paralelas y las conecto una por una. Este patrón se ve realmente complicado, pero en su núcleo, son solo líneas ya sea en ángulo de 90 grados o paralelas. Y eso es básicamente todo. Ya sabes, no tengas miedo. Si algo se ve un poco torcido. Déjalo ser. Que sea torpe? ¿Por qué no, verdad? Que viva su propia vida. Y con eso, quiero decir, deja tu pieza, tu obra de arte. Vamos a explorar el mundo de una vez. A veces tratamos de planificar todo con anticipación, pero la pieza en la que estás trabajando y la vida en general pueden sorprenderte. Podrías derramar pintura accidentalmente o rasgar el papel sin significarlo para mí, eso es parte del proceso creativo. Al principio puede resultar frustrante, pero eventualmente lo descubrirás, ¿verdad Y estos pequeños accidentes te empujan a experimentar y probar algo nuevo. Y creo que eso es realmente hermoso. Solo aprendemos algo nuevo cuando no tenemos miedo de experimentar y empujarnos suavemente, sino solo un poquito, no demasiado. Mira esto. Ya se ve increíble, al menos a mi vista. Se ve muy divertido. Y ya sabes lo siguiente que podríamos hacer en otro conjunto de rectángulos dentro Y con eso, me refiero a trazar hacia dónde podría ir el rectángulo más pequeño, esos deberían ser cuadrados, nuevamente, ya que mis medidas están por todas partes. Esos no son cuadrados, sino rectángulos, y eso me parece bien Ya que estos no van a ser no es piso verde. Entonces no hay nada de qué preocuparse. Continuar rellenando estos cuadrados con otros cuadrados y otros cuadrados. Y como así casi entonces. Como dije, se ve muy complicado, muy difícil. Pero cuando empiezas a juntar estas líneas, no hay nada difícil. Resulta. Es muy sencillo. Solo asegúrate tal vez que tus líneas sean al menos un poco paralelas. Entonces ahora, yo diría, ya terminamos. Entonces llenemos estas formas de color. Sí, parece que hemos descubierto todas estas líneas y geometría diferentes. Como de costumbre, quiero recordarte que te estires un poco para beber poco de agua y mirar a lo lejos por un momento para que tus ojos puedan descansar. Y cuando estés listo, empecemos a colorear en estas formas geométricas. 9. Pintar el patrón geométrico (nivel 4): Podrías mirar la longitud de este video y pensar, Guau, esto va a ser difícil y tal vez incluso aburrido, pero no te preocupes. Va a ser muy meditativo. Colorearemos en cada forma del patrón uno por uno, y estoy seguro de que disfrutarás del proceso. Vamos a abordarlo de la manera que lo hicimos cuando éramos niños y saltemos en todos estos colores diferentes. Creo que sería divertido convertirlo en un pequeño Rainbow. Entonces podríamos pintar este cuadrado con colores blanco o amarillo, luego siguiente con, como, colores rosados, este con colores rojos, luego con colores verdes, luego con colores verdes, azul y tal vez algunos más oscuros y algunos tonos adicionales En algún lugar de aquí a un lado. Entonces comencemos con poner el primer color en el papel, y estoy empezando por el amarillo. Por ahora, vamos a dejarlo así. Entonces mencioné algunos colores rosados, y quiero comenzar con una especie de color rosa más claro y luego construir hacia colores más oscuros en la parte superior. Creo que sería más fácil. Entonces hagámoslo. A continuación, usemos algunos colores rojos. Creo que esto es rojo Panza. Es un color muy brillante. Llénelo con cuidado y está bien si pasa por encima de la línea. No hay necesidad de pánico en absoluto. Todo es arreglable. Nadie está mirando si algo sale mal, así que no creo que nadie te vaya a juzgar. Creo que cada error puedo enseñar algo. Entonces continuemos con los colores verdes, y yo elegiría ese tipo de verde transicional. Creo que este es un tono verde pálido. Se ve mucho más brillante en el papel que en el En este contenedor, está bien. Creo que sería más fácil rellenarlo no con pinceles redondos como lo estoy haciendo ahora mismo, sino con pinceles que tienen este tipo de rectos, tal vez hasta forma de rectángulo a ellos. Si tu gouache está un poco seca, absolutamente puedes usar solo un poco de agua y rociarla Y tuve algún problema con el moho en mi set de pintura, pero sé que algunas personas tienen estos problemas con el moho. Creo que por razones de precaución, podrías rociar solo un poco de spray de alcohol, ya sabes, solo un poco de spray de medida preventiva con desinfectante de manos tal vez Entonces el siguiente sería este azul aquí mismo, y voy a usar azul cielo. Ahora mismo, para ser honesto, no voy a mentir. Odio absolutamente la combinación de estos colores porque por lo general nunca uso paletas coloridas y brillantes Entonces, para mí, definitivamente es un reto. Estoy más acostumbrado a los colores beige a los colores geniales y eso es algo inesperado para mí. Pero agreguemos quizá algunos tonos de transición. A lo mejor, ejemplo realmente no tenemos color morado. Así que agreguemos un poco de púrpura aquí mismo. Algunos de estos tonos son completamente transparentes como ves, y esos celestes azules cubrieron completamente el boceto, pero eso está bien. A medida que se seca, podemos dibujar otro boceto en la parte superior. Entonces me gustaría usar este color ok probablemente aquí mismo el color amarillo o amarillo y un poco de color naranja. Se ve bien y un poco de este color ocre. Creo que aquí mismo sería un buen lugar para este color ocre Y estoy dejando estas líneas ahora mismo no coloreadas, así, y esto de aquí mismo podría ser tal vez de color rosa. Entonces estos son todos nuestros colores base. Ahora mismo, es tu momento de experimentar, ¿verdad? Para acelerar el proceso, puedes usar tus lápices de acuarela y simplemente colorear algunos de estos espacios. Sólo voy a ser un poco más rápido. Y tal vez solo podrías experimentar y ver cómo se vería junto con diferentes colores. Por ejemplo, aquí, estoy agregando azul. Aquí, estoy agregando un poco de ocre, un poco de rojo. Bien. Hagámoslo ahora mismo. Y solo puedes elegir diferentes tipos de tonalidades. Mezclar y experimentar con diferentes lápices. No tengas miedo de arruinar el espacio porque es una pieza de práctica. Y nuestra tarea es experimentar. Una nueva idea me vino a la cabeza. Y si mezclamos este color amarillo junto con este rosa, ¿verdad? ¿Y si mezclamos este tipo de color púrpura junto con una especie de color rojizo aquí mismo Este color aguamarina ya es realmente ogro. Coloreado así. Y este rojo junto con este azul Y podríamos colorear en estos triángulos también, y podríamos mezclar este tono verde aquí mismo, junto con el rosa Vamos a experimentar. Bien, se ve bastante divertido. Escojamos un color naranja. Continuar con este proceso. Es difícil pasar por encima de nuestro cerebro perfeccionista. Es difícil probar algo nuevo y no tener miedo de estropear. Pero para ser honestos, la mayoría de las veces tratamos de pintar algo. Se ve mal, y tenemos que estar bien con eso. Tenemos que cepillarlo. Y continuar con la experimentación, continuar con curiosidad de tal vez secar algunos nuevos suministros de arte, tal vez haciendo algunos movimientos inesperados Por ejemplo, aquí mismo, no tengo ningún color en particular para secarme, y estoy pensando, y si voy a usar este color azul aquí mismo. Nadie saldrá lastimado, ¿verdad? Si se ve mal, puedo cubrirlo con gouache, pero tal vez tal vez se vea bien Quiero agregar tal vez un tipo de formas más oscuras aquí mismo más adelante en el proceso. Ahora mismo, voy a dejarlo como está ahora mismo y pasar a cubrir el resto de las formas. Entonces para este, vamos a cubrirlo con amarillo, vallom, fácil, peasy, exprimidor de limón, y y Es como armar un rompecabezas, para ser honestos. Y aquí es rosa, así que probemos algún tipo de tono rosado. Playera. Con colores más oscuros, podría ser más difícil. Como dije, estos lápices no son los mejores. Estos no son lápices realmente suaves. Entonces, por ejemplo, los tonos más claros, como puedes ver, no dejan ningún color atrás. Eso está bien. Estas formas van a quedar mal, podemos cubrirlas con más gouache Esa es mi solución a todos los problemas. Sólo sigue adelante. Sólo sigue experimentando. El sol debe ser azul. Y necesitamos un poco de púrpura. Entonces realmente me gustaría usar este lápiz dorado dorado. Se ve divertido. A lo mejor usemos algunos colores únicos y divertidos. ¿Por qué no? Simplemente no lo pienses demasiado. No hay necesidad de eso. No hay necesidad de perfección. Simplemente divirtiéndose. Si estás luchando, si te sientes mentalmente como, Oh, tal vez este sea el color equivocado, lo mejor va a arruinar esta pieza, podrías hacerte estas preguntas, por ejemplo, cómo hacerlo, cómo hacerlo más fácil, cómo hacerlo 20%, al menos, más fácil para ti. Y para mí, para esta tarea, 20% más fácil fue pintar esta pieza, el resto de este tipo de lápices de comida cuadrados. Simplemente es más fácil porque con gouache, tomaría mucho más tiempo, pero vamos a volver a Guache Así que no se preocupe. Vamos a volver a ello. Simplemente siempre puedes preguntarte cómo hacer esta tarea fácil, más fácil para mí. Cómo no complicarlo demasiado. Pero sí, la verdad sea ruido sordo, la mayoría de nuestras piezas van a parecer basura, y nosotros como artistas, tenemos que estar bien con eso y de alguna manera incluso ser felices con muchas piezas que son inútiles e inútiles Tenemos que encontrar a la novia en nuestra práctica. Vamos a crear algo que nunca existió antes de ir a probar algo nuevo. Entonces, qué emocionante sigo tratando de rellenar todas estas formas. Mira cuántos lápices hay en mi mano. Sólo sigo rellenando todos estos triángulos. Algunos de estos colores no se deciden. Al exterior, el sol podría ser gris. ¿Por qué no? Y éste podría ser marrón oscuro, ¿ verdad? Color marrón oscuro. Entonces usemos marrón oscuro. Aquí, me gustaría mucho usar el amarillo. Realmente no sé por qué. Yo sólo creo que se ve emocionante. Está bien mezclar diferentes tonos de lápices juntos muy divertido. Entonces, sigamos pintando todas estas formas. Tan verde aquí mismo. Algo marrón justo aquí. Apenas veo este rectángulo debajo del cuadrado que hay debajo, pero está bien. Entonces estamos casi d para ser honestos. Espero que sea una actividad agradable y agradable que estés disfrutando. Espero que te estés divirtiendo con tus colores. Hay como millones probablemente de formas de hacer muestras de color Y creo que esta es una manera realmente única, única de hacer experimentar con pintura y color y llegar a algo completamente nuevo Voy a repasar con este tono azul aquí mismo porque no me gusta el tono. Entonces estos estos lápices, sobre todo este verde se ve muy bien. Entonces este es un bonito lápiz. Y luego azul aquí. Naranja, un poco de azul claro. Como, así que ahora vamos a rellenar este amarillo de aquí mismo. ¿Cuál es el rosa? Con la renta, ejercicio muy meditativo Como algunos quizá un poco de plata aquí mismo. Y algunos todavía del otro lado justo aquí. Los definitivamente únicos. Sólo un tono diferente de amarillo. Entonces sería un poco amarillo y un poco rosa. Y un poco morada. Un poco rosa. Colorear este pequeño cuadrado de aquí mismo. No olvides beber agua, hidratarte, ¿verdad? No olvides ponerte de pie cada, como, 20 minutos. Sé que no quiero ser molesto, pero eso es importante. Eso es importante, chicos. Por favor, escucha tu cuerpo. Así que casi terminamos. Y ya verás donde tengo unos escalones bajo manga que tal vez te van a sorprender. Terminemos todas estas formas al principio, y luego te diré los siguientes pasos. El pronto también. Olvidé darle color al sol. Tipo de color parduzco. Y tal vez incluso el sol también. Un poco de color marrón aquí mismo”. s añadir algo de azul. Agreguemos un poco de verde. Ese es un verde muy brillante. Agreguemos un poco de rosa. Y agreguemos un poco de marrón. Sí, claro. Y agreguemos un poco de morado solo para bajar el tono de estos colores. De lo contrario no me gusta realmente cómo se ven. Bajar el tono de esos colores. Bueno, brillante. Ahora está completamente hecho. Como pueden ver, solo hay un punto culminante de mi tarde. Entonces, el siguiente paso es tapar estas líneas blancas. Puedes dejarlos vacíos si verdad te gusta cómo se ve. Creo que aquí falta algo. Quiero que sea como no un degradado, pero quiero que sea como beige, blanco, beige, gris, algo así como que tenemos aquí en nuestra paleta en mi paleta. Estoy usando un poco de ocre aquí mismo. Lo estoy agregando. Aquí, estoy usando un poco de umber quemado. Y voy a estar usando un poco de otramarne azul. No, no es ultramarino. Es azul brushiano, el azul más oscuro que Y nos da este tipo de color neutro, neutro, pero necesitamos más blanco y tal vez más amarillo tierra u ocre amarillo ocre Pienso un poco amarillo tierra, tal vez incluso un poco de color nude también para que sea más cálido, más agradable. se ve así. Espera. Entonces ahora vamos a ver. Si se ve mal, está bien. Se siente como rejuntar los mosaicos realmente apropiados ya que se trata de un mosaico de piso Por lo que la lechada podría ser muy apropiada. Y solo tómate tu tiempo con este paso. Sólo estoy arrastrando mi brazo sobre la mesa, y me da esta línea recta A lo mejor vamos a agregar un poco más de agua. Pero hay que tener en cuenta que uno de los problemas por lo que el gouache es que se seca a un tono más oscuro Entonces, como puedes ver en mi paleta, es un poco más ligero de lo que se seca. Si no se ve bien o si no te gusta el color, puedes sacar el color del papel simplemente agregando un poco de agua y luego usando un paño o una servilleta y solo tratando de sacar el color y esto es un resultado, tal vez sea demasiado gris ahora. Decidí quitar parte de la pintura para que estas líneas fueran un poco más ligeras porque empezaban a parecer demasiado pesadas. Levanté cuidadosamente la pintura húmeda con un coágulo limpio. Puedes hacer lo mismo agregando primero un poco de agua y luego rociando suavemente la pintura con un coágulo limpio o una Ahora voy a agregar aún más líneas paralelas en estos bordes que siguen la línea de estos rectángulos aquí mismo Entonces sólo estoy continuando con el vino aquí abajo. Bien, hagamos el cambio de 90 grados y agreguemos estas líneas también. Líneas Penlor aquí mismo. No tiene ningún propósito hacer que este perfecto se vea genial. Otra cosa que decidí hacer fue agregar un cuadrado adicional en el centro que quería pintar en un color más claro. Todos estos pequeños detalles son opcionales. Entonces, si te saltas algunas líneas o formas, eso está completamente bien. Pero todas estas pequeñas adiciones pueden hacer que la composición se sienta más única e interesante y divertida. Pero no sientas ninguna presión para agregar más detalles. Para ello, estoy usando pintura blanca y un pincel pequeño para rellenar estos diminutos cuadrados. Esta vez estoy usando el blanco directamente de la taza, y sé que estas formas y colores no se verán perfectos, y eso está bien porque estoy aquí para el proceso, y simplemente estoy llenando todos los centros con un color más claro. Si lo deseas, incluso podrías agregar un oscuro.En el centro de cada cuadrado, pero de nuevo, eso es totalmente opcional, y en este caso, ni siquiera estoy haciendo esta Ahora las últimas formas que quiero rellenar son las líneas que dividí en secciones más pequeñas. Estoy atando estos espacios con un tono marrón oscuro. Para este tono, utilicé un poco de quemadura y solo la pintura sobrante en Para este paso, cambié a un arbusto más grande para que el proceso sea más rápido, y solo estoy repitiendo los mismos pasos hasta que se rellenen todas las formas. Simplemente colorea estos de manera rápida. Eso se ve muy interesante. Si no estás contento con el color elegido, solo usa una servilleta. Asegúrate de que la superficie esté limpia, así que no uses el mismo tipo de lado de la servilleta dos veces para quitar la pintura de tu papel. E Sólo estoy repitiendo el proceso hasta que se rellenen todas estas formas. Así como así. Ya casi terminamos, y en realidad ya terminamos. Ahora que estoy dando un paso atrás y mirando toda la composición, puedo ver que necesita un poco más de contraste. No estaba seguro de si el blanco o el negro funcionarían mejor para los cuadrados vacíos. Entonces probé el blanco primero, pero no agregó mucho, así que lo limpié con el coágulo Podrías pintar estas áreas directamente con negro, pero personalmente no me gusta el tono del negro puro aquí. En cambio, mezclo quemado volcado y empuje en azul para crear un tono muy oscuro, casi negro, con un tono más natural. Con esto asegúrate de rellenar los cuadrados restantes. Pero para ser honestos, al final, no vi mucha diferencia entre el negro y este tono más neutro, más oscuro. Entonces estarás bien con pintar solo con negro puro. No, actualmente con un pincel pequeño rellena estos pequeños cuadrados. Y ya está hecho. Déjame quitar la cinta, y vamos a ver cómo se ve. Como paso final, decidí agregar algunas líneas de lápiz adicionales en parte superior para hacer el contraste aún más fuerte y más visible. Así. Y aquí vamos. Y se ve absolutamente único e interesante. Una especie de patrón. Y esos son solo relojes, ¿te imaginas? Y hemos venido de esto a esto a esto. Has hecho un trabajo increíble pintando todo esto. Seguro que tu trabajo luce colorido e inspirador. Y como todavía nos queda algo de pintura en la paleta, te mostraré otra forma creativa usarla en lugar de lavarla por el desagüe. Espero que tengas curiosidad y te veré en el siguiente video. 10. ¡Di NO a la pintura desperdiciada! Pinta con sobras de color (nivel 5): Y ya hemos pintado tantas cosas diferentes, pero te voy a mostrar algo más interesante que puedes hacer con la pintura sobrante Creo que este ejercicio te inspirará, y luego siempre que tengas pintura sobrante en tu paleta, puedes crear pequeños estudios así como Entonces déjame mostrarte qué hacer. Así que vamos a usar nuestro pedazo de papel sobrante. Y queda mucha pintura en la paleta. A veces dejo esta pintura para, como, otra sesión de práctica, pero la mayoría de las veces solo estoy lavando mi paleta, bien, para crear una nueva paleta de colores para usarla. Podrías simplemente tomar tu pincel y simplemente tomar algunos de estos colores como uno por uno sin pensarlo demasiado, sin que solo puedas agregar poco de agua con un poco de agua limpia. A lo mejor va a ser más rápido y solo agrega este tipo de manchas de color de nuestra paleta al papel Y no tengas miedo de cometer errores. Esta es una pieza completamente experimental. Entonces no hay errores. Y por eso no hay miedos, ¿ verdad? Ahí vamos. Y como puedes ver, otro tipo de contra de no usar la cinta que el papel tipo de dobla en forma de arco. Está bien. Y esta vez, solo quería rellenar toda la forma sin dejar espacios en blanco. Pero si te gusta cómo se ve, absolutamente puedes usar tu cinta y cinta que hasta la mesa. Pero a veces, ya sabes, es beneficioso no guiarse por ninguna regla y luego tal vez entender por qué estas reglas estaban ahí en primer lugar. Entonces solo estoy agregando más color. Estoy tomando un pincel más pequeño, y solo quiero agregar algún tipo de garabatos con la pintura sobrante Y ¿qué te gustaría hacer con tu pintura sobrante? Sabes, quiero dibujar líneas onduladas, una especie de líneas onduladas espirales, ¿ verdad Y tal vez algunos puntos. Tal vez algunos puntos más pequeños. Y algunos puntos más grandes y solo agrega tantos puntos como quieras. ¿Qué más podrías hacer? Podrías hacer algunas líneas así. Podrías hacer algunos como pinceladas, pinceladas cruzadas, ¿verdad? Podrías hacer más cortos tipo de líneas o gotas. Podría hacer tal vez algunas hojas o algo así, y me gustaría usar tal vez un color más oscuro aquí mismo y agregar algunas hojas así. Sólo re divertido de la mano poco de dibujo. Con qué frecuencia hacemos eso, ¿verdad? Cuántas veces nos permitimos simplemente experimentar completamente sin esperar ningún resultado, algún tipo de pintura abstracta, tal vez algunos arcos, así. Experimenta tanto como puedas. Y solo estoy pintando algunas formas raras, agregando solo manchas de color sin ninguna forma en particular Sólo algún tipo de manchas. Todo bien. Y tal vez aquí, podrías dibujar algún tipo de flores o más hojas tal vez algunos círculos. Quizá otro círculo aquí. Como la mitad del círculo. Así. Sólo seguir dibujando círculos. Pintar círculos y para pintar tal vez Más círculos. Solo agregándole algunos vinos a mis florecitas. A lo mejor algunos puntos más. Quizá más círculos. Si te preguntas, ¿Cuál es el plan o qué está pasando? ¿Por qué se ve así? No se preocupe. Voy a explicar muy pronto. Simplemente agregando algunos colores más. Justo aquí. Las hojas. Eso parece. si hay algún espacio vacío que podamos usar. Y ahora esperemos a que se seque. Entonces le daré un minuto. Y mientras se está secando, en realidad, vamos a bosquejar un poco. Entonces aquí está mi pequeño cuaderno de bocetos que tengo, y puedes hacerlo en cualquier tipo de papel como, y podrías simplemente correr alrededor de la forma, como, más o menos, no necesita ser Perfecto Y luego dejemos a un lado este pedacito para que se seque. Intentemos averiguar a lo mejor hay flor de shaka que te viene a la mente y que te gustaría dibujar o pintar Y a mí, lo que me viene a la mente es a la forma de los labios. Y aquí estamos dibujando un boceto. No estoy seguro de esta forma de flor en particular. Entonces por eso estamos practicando. Por eso tengo este pequeño dibujo aquí mismo. Puedo probarlo con un color diferente en parte superior para ver tal vez otras formas distintas a esta, tal vez algún otro tipo de creatividad, ya sabes, formas que quedarían geniales. A lo mejor podría ser como una flor de cabeza múltiple. Algo así con los cerdos yendo de un lado a otro lado y solo unas pocas hojas de aquí y allá, deja que tu creatividad te guíe, lo que sea que se sienta interesante, lo que se sienta único Puedes buscar algunas referencias si encuentras esta tarea un poco difícil y algo complicada. Absolutamente comprensible. Así que puedes tomarte un poco más tiempo con la planificación de estas formas. Quizá en cambio la espiral. Va a ser solo otra flor Así que me tomé un poco de tiempo y terminé esta composición aquí mismo. Lo rastreé con azul y un poco de agregado en la parte superior, algo de color rojo Entonces podría ver, y voy a poder mostrarte las cabezas de flores que creé y luego algunas hojas, hojas adicionales y el tallo. Esta pequeña pieza ya está casi seca, pero no estoy realmente satisfecha con ella. Voy a secarlo a una especie de color opaco, y ya no me excita tanto. Así que quiero, uh hacer que estos colores vuelvan un poco más, y quiero agregar tonos más brillantes, colores más brillantes, y tal vez solo agregar más garabatos con lápices, solo para jugar No lo pienses demasiado, tal vez algo de amarillo, como agregar rosa aquí mismo, agregar rosa aquí mismo también. Simplemente está ahí para que juegues para crear algo interesante y único. Así que no tengas miedo de arruinarlo. Ese es el punto. No hagas tanto como quieras, ya sabes, deja que tu hijo y nuestro hijo se diviertan. Simplemente haz formas locas, diseños locos locos. El último casi último paso que queda es trazar esta composición a este pequeño tipo de marcador. Para ser honesto, tómate tu tiempo para transferir tu composición de flores o una flor a este pequeño papel de aquí mismo. Está bien si no es perfecto. ¿Recuerdas eso? No va a estar en el museo. Esta es mi composición, como pueden ver líneas en mi papel. Y ahora, ¿te lo imaginas? Podemos usar una pintura blanca y cubrir todos los detalles del fondo, por ejemplo, aquí, y solo con la gruesa capa gauche blanca, tal vez agregarle un poco de agua con capa gruesa de gouache, cubrir cualquier área de fondo, áreas no deseadas Es casi como si estuvieras tallando en madera. Es como lo contrario del collage. Para ser honesto, solo podrías usar tus tijeras y simplemente sacarlas y luego pegarlas. Bien. No tengas miedo de encubrir nada especial. Ese fue el plan todo el tiempo para hacer algo inesperado. Para hacer algo único y divertido único en su tipo. Tipo de obra de arte. Creo que la clave aquí es no ser demasiado extremadamente perfecto. Me gusta cómo hay manchas vacías, lugares vacíos alrededor de las flores alrededor de las hojas. Al igual que, no es perfecto. Y la pintura blanca no es perfectamente opaca. Así que terminemos de cubrir estos espacios vacíos. Así. Y aquí. Así. Algo así como como se ve una hoja entera aquí así. Creo que se ve absolutamente genial, muy creativo. Muy único. Muy, muy divertido. Al menos esa es mi definición de divertirme. Espero que hayas disfrutado de esta tarea creativa y tomes nota de ella y la uses ocasionalmente cuando tengas pintura extra en tu paleta. No es necesario dibujar en un trozo de papel separado. Puedes crear estas ilustraciones en tu cuaderno de bocetos directamente De esa manera no desperdiciarás ninguna pintura, y rellenarás las páginas de tu cuaderno de bocetos con algo experimental, inusual y lo más importante, muy bonito Espero que te sientas calentado y listo para dibujar algo aún más grande. Si es así, únete a mí en el siguiente video. 11. Diseño del cuaderno de bocetos: ¿Te imaginas cuántos ejercicios creativos ya completamos? Estás listo para un pequeño reto, como una prueba final, y estoy seguro que lo estás. Entonces ahora crearemos un diseño completo de cuaderno de bocetos y lo rellenaremos con algo hermoso Espero que estés listo. Entonces comencemos. Ahora pasemos al último ejercicio. Nuestro cuaderno de bocetos, puedes pintarlo en una hoja de papel. Realmente no tienes que tener un cuaderno de bocetos para hacer ninguno de estos ejercicios, como puedes ver por el contrario, podrías hacer cada ejercicio en un cuaderno de bocetos y simplemente rellenar tus páginas como haces Y creo que se vería divertido o puedes pegarlos a tus páginas. Y ahora mismo, vamos a hacer este tipo de campos con texturas, con diferentes patrones. Empecemos por solo marcar algunos de estos cerros. Así. Y no tienen que ser perfectos como siempre. Esa es mi frase favorita. Simplemente experimenta con diferentes tamaños. Realmente no me gusta esta línea de aquí. A ver si podemos cambiarlo por otra cosa. A lo mejor algo así. Luce bien. Entonces ahora comencemos mezclando algo de color pensando tal vez agregando algo aquí. Sí, creo que así se ve mejor. Ahora tenemos todos estos diferentes tipos de texturas y muestras, y puedes elegir tu paleta de colores favorita de estos ejercicios, y puedes elegir estos cuatro colores o tal vez te gustaría elegir estos cinco colores o tal vez solo estos cuatro colores Creo que mis colores favoritos de todo este ejercicio fueron este tipo de cuatro colores, pero con tonos diferentes añadidos, estoy pensando en simplemente colorear estos tacones con algunos de estos colores que tengo aquí. Pero no trates de hacerlos perfectos. Como siempre, solo sigue experimentando con diferentes colores con diferentes texturas Voy a añadir aquí algunos clips también. Solo mantén las páginas. Y voy a mezclar algunos de estos colores y luego volver a ti con o los colores de premezcla Los mismos tronos que tengo aquí en mi pequeño papel con muestras El primer paso está hecho, y todo lo que queda es pintar, y eso es todo. Pero primero, en una paleta limpia, mezclo todos los mismos colores que usamos en el ejercicio anterior para ahorrarle tiempo. Lo hice fuera de cámara. Y recuerda, puedes elegir los colores que más te gusten. Así que prepara tus pinturas y colores, y te veré en el siguiente video. 12. Diseño de cuaderno de bocetos: pinta los colores base (nivel 6): Ahora, mezclo todos estos colores en mi paleta, ya que puedes ver todos estos mismos tonos de este pequeño estudio. Ahora, necesitas llenar estos espacios con diferentes colores, ¿verdad? Así que voy a comenzar con solo agregar colores aleatorios en orden aleatorio. Y luego encima de eso, vamos a agregar algo de textura. Oh, me gustan mucho estos trazos de pincel texturizados en la superficie de estos campos de colores. Creo que agrega un detalle interesante. se ve así. A continuación, utilicé un color mostaza para pintar la segunda sección. Elegí el que está al lado del azul oscuro porque estos colores se ven bien juntos, en mi opinión. Casi nunca uso en realidad, nunca usé p color en mi práctica de pintura. A continuación, me gustaría hacer de esto aquí mismo el sol un poco aburrido color, pero creo que podríamos agregarle textura divertida más adelante en el proceso. Y yo sugeriría usar colores con diferentes niveles de ligereza y oscuridad, así tendrás más variedad más adelante. A continuación, me gustaría agregar este tono azul aquí mismo. Siguiente este color púrpura aquí mismo. En realidad no estoy seguro de que se vea bien, así que quiero quitarlo. Quiero añadir el diferente tipo de sombra, tal vez hasta el rosado. Creo que así se ve mucho mejor. Haciendo un pequeño lío aquí mismo. Eso está bien. Entonces este tipo de ladrillo, color ocre podría estar aquí N color azul claro podría estar aquí abajo en la parte inferior. Se ve bien. Ya me gusta mucho. Siguiente color púrpura podría estar en realidad tal vez aquí. Me gusta mucho esta técnica simplemente sosteniendo mi paleta con el mismo color cerca de los otros colores en papel. Y entonces es mucho más fácil ver si encaja bien o no. Ya me ve muy singular. Entonces el color restante lo agregas aquí. Ahí está la piedra rosada. Increíble. Ahora. Sólo unos cuantos más. Ir amor para rellenar, tal vez más oscuro y ahí. Tal vez otro color azul aquí. Y quiero combinación entre estos dos colores y se aplica aquí. Y luego esto me voy un poco más ligero de tono azul. Y entonces el uno debería ser tal vez tipo de color entre ocre y esos desnudos Y. así. Ahora que todo está coloreado, espera unos minutos a que se sequen las páginas. Y como siempre, no olvides estirarte y tomar algo de beber. Y cuando estés listo, empecemos a rellenar estas áreas con diferentes patrones. 13. Dibujo de bocetos: agregado de patrones (nivel 6): Llegar a la parte final de esta clase, nuestra última tarea. Ahora todo lo que queda es rellenar nuestra sección colorida con patrones brillantes e interesantes. Puedes hacerlos tan detallados y tan interesantes como tu tiempo y energía lo permitan. Por eso este video es un poco más largo, nos estaremos enfocando en agregar detalles. Pero no te preocupes. Seguro que encontrarás el proceso cautivador y gratificante Así que terminemos nuestra ilustración final. Por un par de minutos hasta estas páginas, estamos secos, completamente secos, como pueden ver, y ahora mismo quiero experimentar un poco más y quiero agregar otra capa de detalles usando gouache Y sólo entonces podríamos pasar al dibujo a lápiz en la parte superior. Quiero agregar algunas de estas texturas, algunas de estas, ya sabes, estudios que he hecho aquí y utilizarla. Como puedes ver, podrías usar, por ejemplo, este tipo de textura aquí mismo creo que quedaría genial. Y este tipo de pequeñas manchas se verían geniales aquí, ya sabes, y tal vez este tipo de líneas podrían verse realmente interesantes aquí o este tipo de formas de gota Y sí, la creatividad simplemente continúa y continúa. Y antes de poner mi pincel al papel, quiero explorar algunas de estas texturas, algunos de estos patrones en el otro lado de nuestro tipo de color exploratorio y textura un poco de página Quiero agarrar un tipo diferente de pincel, tal vez un pincel más pequeño, y tengo idea de hacer quizás líneas con un color más oscuro aquí. Entonces, al principio experimentemos en este pequeño papel aquí, y luego podrías decidir si se ve bien o no. ¿Y cómo podrías tal vez mejorarlo? Necesito que más pinten mi paleta. Eso es lo que aprendí para que suceda. Entonces hagámoslo. Bien, vamos a probarlo con otro pincel. A lo mejor se verá mejor. Algo así como mejor con este cepillo. Bueno, vamos a probarlo. Prueba diferentes pinceles, diferentes patrones, diferentes técnicas. Y si tienes miedo, pruébalo en una hoja de papel. Y entonces el lado de la misma se ve bien, se ve mal. Si hay algo puedes cambiar para mejorarlo. Ahora, me estoy tomando mi tiempo y solo explorando las líneas del frente, haciendo algunas líneas más cortas, algunas más gruesas. Y simplemente explorando los golpes del arbusto delantero. Y creo que ahora se ve muy bien. Un patrón tan interesante para mirar. Sí, se ve muy, muy creativo, muy interesante, como, algún tipo de patrón de un animal o la concha. Genial. Eso es exactamente lo que queremos. A continuación, me gustaría tal vez hacer algunas manchas por aquí. Voy a mezclar más de esta sombra verde agregarle agua. Y tal vez quiero convertirlo en un patrón de círculo o un patrón de manchas A mí me gusta este patrón de aquí mismo. Entonces eso es lo que estoy explorando aquí. Creo que estos dos colores se ven muy bien juntos. Y probemos diferentes tamaños también. ¿Por qué no? Siempre tengo este miedo de arruinar esta pieza, y no ayuda bien Entonces tenemos que luchar con la esfera. Simplemente pon esta pintura en el papel y como sea que vaya, solo déjalo ser. Aunque se vea mal, al final, déjelo ser, déjelo vivir su vida única. Ahora parece una especie de callejón y seta. Y me gusta mucho este patrón de aquí mismo que creé. Entonces tal vez este podría tener este patrón interesante. Entonces hagámoslo. Es una especie de patrón de punto. A lo mejor agregarás más colores en la parte superior. De cualquier manera, si algo sale mal, siempre puedes coord con más pintura gouache y arreglar todo solo en unas pocas pinceladas Entonces definitivamente no hay riesgo aquí, ¿verdad? Y esa es en realidad la paradoja de, ya sabes, tener miedo Nos hace sentir que vamos crear una mejor pieza si tenemos la esfera dentro, pero para ser sinceros, cuando hacemos las cosas sin miedo, tal vez a veces nos metemos la pata, pero una pieza, haces algo revolucionario solo porque hiciste estas piezas sin ningún miedo. No es solo en la pintura también, solo cómo funciona la vida, y el miedo funciona. Así que de verdad, de verdad, de verdad me gusta este tono junto con este. Entonces estoy pensando en cómo podría jugar con estos dos tipos de formas. Esta vez, me gustaría usar el pincel pequeño y me gustaría hacer algo más creativo. A ver. Realmente no tengo idea de qué más podría hacer. Entonces, en realidad, podría hacer estas pequeñas formas de gota. Aquí vamos. Eso fue rápido. A lo mejor podría hacerlas en diferentes tamaños y diferentes patrones. Así. Creo que se ve realmente único e interesante. Se ve muy divertido. Ahora bien, la clave aquí es no sobretrabajarlo. Los se ve muy interesante. Me gusta mucho. No tienes que pintar alguna textura en todas ellas. Simplemente puedes dejar algunos vacíos. O podrías, ya sabes, dibujar encima con un poco de lápiz más tarde, y tal vez podrías agregar incluso diferentes tipos de capas de lápices y la inspiración de estos cuadritos y simplemente divertirte por completo. Me gusta mucho la combinación de esto y el color rojo junto con este azul. Entonces creo que eso es lo que voy a hacer ahora mismo o esos azules. Voy a usar este lápiz rojo para agregar una línea aquí. Así, y entonces podría simplemente dibujar estas líneas aquí mismo. Experimenta con diferentes tipos de vinos. A lo mejor no los haces rectos, mejor los haces de diferentes grosores Solo asegurándose de que todas estas líneas se conecten entre sí. Creo que se ve genial. El ticker encabeza aquí mismo. Sí, eso se ve aún mejor. Ya ves, así es como funciona la creatividad. Creo que tu mente está perdida en este vasto campo de diferentes tipos de texturas, diferentes tipos de patrones, y tal vez incluso tener miedo un poco de tomar la mala decisión, pero al final del día, habrá algo nuevo que aprenderás sobre ti mismo y tu práctica artística y tus obras de arte también. Haciendo algunas de estas líneas decker solo para hacer esta pieza más interesante Se ven muy bien. Estoy muy contenta de cómo resultaron esos. Después vuelvo a la anterior sección azul oscuro que llenamos de círculos verdes. Se había secado mientras estábamos pintando el otro. Entonces ahora puedo agregar una segunda capa pintando otro círculo azul en su interior, cada uno verde. Utilizo un pincel pequeño para esta tarea y rellené cuidadosamente cada círculo uno por uno. Y también puedes cambiar los colores de estos círculos. Creo que es una idea divertida. Entonces se verían más coloridas y únicas. Pero esta vez, los estoy haciendo todos del mismo color solo en diferentes tamaños. Y volveremos a los círculos una vez que estén secos una vez más. Entonces decidí cambiarlo un poco y dibujar primero con lápiz. Eligió un lápiz azul más oscuro para un campo azul. Y ahora suena increíblemente aburrido, pero esto es solo el paso uno Empecé con formas pequeñas como frijol y luego dibujé alrededor de ellas, agregando tantas líneas como pudiera caber. Seguí dando vueltas alrededor de la primera forma, luego la segunda, luego la tercera hasta que no quedaba espacio libre Y agregué algunas fuentes adicionales, si se puede decir así, o centros para estas ondulaciones como líneas. Entonces elegí gouache nude para pintar sobre esta sección como la siguiente capa Pinté tiras, y descubrí que debido a que mis lápices eran bastante duros, no absorbían completamente la aguada de plumón, lo que creó este tipo de textura única Esto resultó ser una sorpresa tan agradable, y por eso, este se convirtió en mi patrón favorito. Después continué con ocre marrón encima de la nueva sección coloreada Con un pincel pequeño, lo rellené con manchas aleatorias, líneas y puntos hasta que todo quedó cubierto Estos patrones comenzaron a recordarme la vida submarina, como los peces frontales, los corales, los pulpos Así que traté de continuar con eso creando patrones similares para otro tipo de campos o formas. Pero este patrón es bastante sencillo. Solo lleva más tiempo ya que estamos agregando muchos detalles hasta que no quede espacio vacío. Ir aquí es dibujar líneas regulares, más largas y luego llenar los huecos intermedios con líneas o puntos más pequeños. Después vuelvo al campo azul. Ahora que está seco, podemos agregar más detalles, lo cual es emocionante. Elegí un lápiz rojo para dibujar otro círculo alrededor de los verdes. Llené los huecos con más círculos verdes, y luego repetí el proceso hasta que me sentí contento con el patrón hasta que se llenaron todos los huecos. A continuación, seguí pintando con ocre marrón, mezclado con un poco de rosa encima de la sección azul Y pinté este tipo de líneas verticales de diferentes tamaños, y me recuerdan un poco a gusanos, tal vez. Es muy sencillo, pero se ve bastante interesante, y eso me hace feliz. Una de las secciones posteriores decidí llenar con escalas. Elegí lápiz ocre para llenar todo el campo con escamas de pescado sin dejar huecos, y entonces no estaba contento con lo aburrido que se veía Así que traté de hacer que los tamaños de las líneas variaran y espesores y luego intenté crear un degradado rellenando cada escala individual. Por ahora, lo dejé así, pero volveré a esta sección más adelante. Algunos de los campos más pequeños los llené con patrones más simples. Para este, solo estoy dibujando líneas horizontales encima del fondo color nude. Usando el mismo método, llené otra sección muy pequeña esta vez llené otra sección muy pequeña con líneas verticales. Ni siquiera cambié los lápices de colores por éste. Entonces decidí llenar el campo azul correcto con óvalos de diferentes tamaños, y pinté con un cepillo pequeño y suave de cerdas No intenté hacerlos perfectos por el contrario. Algunos de ellos se parecen más a manchas. Empecé con los más grandes y luego llené los huecos con otros más pequeños. Después de eso, rellené los huecos restantes ya sea con más óvalos o los pinté de blanco Y no te centres en hacer estos patrones perfectos o la capa de pintura completamente opaca, o las líneas perfectamente lisas. Estas y perfecciones hacen que la obra sea más lúdica y única, por supuesto Después, también lleno el campo ocre marrón con líneas regulares Como puedes ver, aquí tenemos un tema común, esta vez inspirado en los peces. Aquí no estoy tratando de llenar cada lugar vacío. Estoy dejando huecos más grandes entre las líneas y los puntos. Una de las secciones más pequeñas la llené con óvalos simples y un punto dentro de cada una usando lápiz rojo, y eso es todo Pero se ve bastante bien. La última sección vacía, la llené de un patrón de remolino que me recordó a los arrecifes de coral Usé un pincel pequeño y gouache celeste y pinté espirales y remolinos. A continuación, volví al patrón de punto porque parecía demasiado simple, en mi opinión, decidí agregar más líneas de lápiz en la parte superior y crear un degradado, primero con el lápiz de color rojo en la parte inferior, luego con el lápiz de color azul cielo en la parte superior. Traté de dibujar entre las brechas del patrón anterior. Entonces pensé que otro color no le haría daño a nadie, así que agregué marcas de lápiz de color nude en el centro. Ahora, casi al final, volví al campo anterior. Una vez que estuvo seco, hice estas perlas más prominentes con el lápiz azul más oscuro, y eso casi está hecho. Como paso final, volví al patrón de escala. Como todavía parecía un poco aburrido, agregué otro color, el azul cielo, y estoy colocando pequeños puntos en la parte inferior de cada escala hasta que se rellenó todo el patrón. No quería que esta sección se destacara por lo aburrida que se veía y porque le faltaba contraste M. Y finalmente eso es todo. Así es como se ve todo el diseño del cuaderno de bocetos. Trae tanta alegría a mi corazón. Se ve increíblemente colorido y divertido. Y aprendí tantos patrones nuevos. Qué emocionante. Hiciste un gran trabajo. Estoy tan feliz de que te hayas quedado conmigo a través de todo esto. Trabajamos duro y creamos tantas cosas hermosas. ¿Cómo no podríamos prepararnos? Gracias por estar aquí conmigo. Antes de despedirme. Te veré una vez más en el video final. Oh 14. Cierre de la clase ¡Sí! : Es tan maravilloso verte aquí al final de la clase. Hemos creado tantas cosas nuevas juntos. Jugamos con colores e hicimos varios diseños de muestras. Experimentamos con gouache y lápices de colores, primero y composiciones pequeñas, y luego geométricas más grandes Luego descubrimos formas creativas de usar la pintura sobrante y, lo más importante, llenamos todo un diseño de cuaderno de bocetos con hermosos patrones Estoy muy contento con los resultados, y estoy realmente orgulloso de ti. Fue mucho trabajo. Ahora crear ilustraciones o pinturas con gouache y lápices de colores se sentirá mucho fácil porque ahora estás más familiarizado con estos materiales y no olvides subir tu proyecto a la galería de proyectos Y si quieres comentarios más detallados, no olvides mencionarlo en la descripción de tu proyecto. Además, si estás interesado en trabajar conmigo uno a uno y completar tareas más detalladas, tareas más personales, ofrezco sesiones individuales a las que te puedes inscribir. Gracias a su apoyo y comentarios, puedo crear nuevas clases. Si te ha gustado este, agradecería mucho que dejaras una reseña, y no olvides seguirme aquí en Skillshare para que no te pierdas ninguna clase y actualización futuras Mantengámonos en contacto. Hasta la próxima vez estoy tan feliz de que hayamos compartido juntos este viaje creativo. Pero por ahora, eso es todo. Entonces te veré y quizá alguna de mis otras clases. Adiós.