Transcripciones
1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: ¿Alguna vez has visto a
un niño garabatear? No importa
cuál sea su creación. Ahí está esta feliz
de poner pluma a papel. Y a medida que envejecemos, comenzamos a colorear dentro de
las líneas y prestamos más atención a lo que están creando los
otros niños. Y como adultos fueron
impulsados menos por lo que hay dentro de nosotros y más
por lo que llevamos adentro, pero aún podemos crear
desde ese lugar que hicimos niño porque todos
tienen un Garabato dentro de ellos. Hola ahí. Soy Joe Smigielski, un artista intuitivo
licenciado en Educación Artística He desarrollado un método de imágenes
degeneradas para mis pinturas
usando Y he estado usando este método
durante los últimos 20 años como una forma de romper ese lienzo
en blanco y mente negra. Para que las marcas intuitivas y formen composiciones e
inspiren imágenes. Estoy compartiendo esta técnica
mostrando tres
ejercicios que se pueden utilizar solos o combinados para
inspirar tus propias creaciones. Entonces, ¿qué son las
indicaciones de garabatos ahí? Indicaciones visuales generadas a partir de tus propios garabatos
que pueden ser utilizados como inspiración para
ilustraciones, pinturas, poemas,
historias, o simplemente para tu creatividad fluya porque
el proceso es orgánico,
los prompts Piensa en ello como encontrar
formas en las nubes, pero en este caso,
también estás creando las nubes. Así que todo son
imágenes intuitivas desde las marcas en los garabatos hasta
las indicaciones que
tu mente crea a partir de las líneas, comenzarán con No te preocupes, te
tengo cubierto. Te voy a dar consejos y trucos sobre cómo crear tu propio garabato, así
como las mejores herramientas y métodos para los garabatos más
productivos Luego nos sumergiremos en
nuestros Tres métodos para desarrollar indicaciones. En el primer método
tallaremos líneas revelando
nuestras indicaciones A medida que las líneas desaparecen, el
Garabato en sí evoluciona, y nuestra segunda técnica, pero Color negro para
construir nuestros cultivos, cualquier color puede llevar a financiar sorpresas se terminan con una tercera técnica en la que dibujamos intencionalmente las partes del
Garabato Esta clase es para principiantes
hasta artistas experimentados. Es genial para cualquiera que quiera romper un bloque creativo, trabajar con más atención y
podría inspirar tu
próxima obra maestra Es una clase para
cualquiera que quiera un
enfoque libre de estrés para crear sin expectativas y sin
indicaciones de garabatos o Estaré usando Procreate
con un lápiz Apple. Puedes usar cualquier aplicación
con la
que estés más cómodo y de escritorio o iPad. Y sí ayuda usar
un lápiz sensible a la presión
mientras estoy usando Procreate Esta no es una clase
específica de Procreate, por lo que asume cierta
familiaridad con la aplicación ya que no estaremos
discutiendo la interfaz Entonces, ¿estás listo para desbloquear
tus indicaciones de garabatos? Si es así, comencemos a garabatear
2. El proyecto de clase: Esta clase trata sobre
garabatos y
desarrollar indicaciones a partir No se trata de ninguna aplicación o
herramientas
específicas y no estamos creando
una ilustración juntos. Se trata de crear
los Scribble Prompts. Y lo que creas a partir de esas
indicaciones, ¿depende de ti? Nuestro proyecto de clase es compartir el garabato original
y el prompt Y me encantaría ver cualquier cosa que incite te
inspirara a crear Asegúrate de incluir esos
garabatos que se hilan para ver tanto el garabato
como lo que Puedes encontrar instrucciones para compartir tu proyecto
con la clase y un PDF que puedes descargar desde la
sección Recursos de la clase. A continuación, discutiremos una técnica
intuitiva de garabatos que te ayudará a sacar el
máximo partido a tus Encuéntrame ahí
3. Fundamentos de la espiral: Cuando somos niños pequeños, arte no se trataba de lo que
estábamos dibujando, va sobre el acto de crear. No importaba el color
del Corán o si
estaba en papel, en la mesa o en la Simplemente se trataba de
crear en el momento. Y a medida que envejecemos, comenzamos a pensar demasiado
y a crear menos impulsados por la expectativa
y la comparación, que llevamos a la edad adulta Vamos a usar
garabatos para conectarnos con ese lugar que
creamos desde niños Ahora, tal vez te estés
preguntando por qué garabatos, la respuesta es simple Debido a que los garabatos
se crean sin expectativa de un resultado final
y sin pensar demasiado, podemos crear intuitivamente
esas líneas abstractas, permitiéndonos encontrar
nuestras propias formas orgánicas, que podemos usar Ahora, aunque garabateando ZZ, hay un enfoque que
usaremos para obtener el mayor beneficio
de los ejercicios, te
recomiendo usar un cepillo
cónico para ensalada en cualquier
aplicación que estés usando cepillo
cónico para ensalada en cualquier
aplicación que estés Voy a estar usando el
juego de pinceles
Procreate script a un tamaño mediano, en un gris medio, es más fácil leer
garabatos Encontrarás el pincel de escritura
en los pinceles de caligrafía, el cono producirá
un grosor de línea muy, resultando en un garabato dinámico más
fluido Un pincel sólido es ideal porque
lo que bloqueamos en color y es más fácil rellenar líneas
sólidas que texturizadas. Hay técnica para crear
el garabato mismo. Mientras garabateas, mantén tus ojos
enfocados en el centro
del lienzo en lugar de
seguir la línea misma Seguir las líneas demasiado de cerca
puede llevar a pensar demasiado. Y comenzamos a diseñar en
lugar de crear intuitivamente, usa todo tu brazo para
crear el garabato, no solo tu muñeca Usar todo nuestro brazo nos permite estar más presentes para
hacer las marcas. Y también nos ayuda a crear formas más
grandes y abiertas. Si no estás viendo
foros en tu garabato, prueba a rotar o Canvas A veces ver
algo girado lado abrirá un mundo
completamente nuevo de formas. Incluso puedes cambiar los
tipos de garabatos que haces. Intenta trabajar a diferentes velocidades. Experimenta con la
complejidad de tus líneas. Cambia los foros, prueba los de raíz cuadrada
redondeada, áreas
densas,
áreas abiertas y así sucesivamente. Incluso podrías probar
diferentes pinceles en resumen, experimentar, jugar y divertirte cuando garabateas, tomarte un momento para apreciar la belleza intuitiva de esas líneas que instintivamente
derramó A veces el garabato en sí
es una composición hermosa. Quizás sea un lugar para la
conversión de confianza , una manera hermosa. O tal vez sea una forma
que te hable. Y por último, ya sea
creando este garabato o al encontrar los prompts
relajados, no lo fuerces Deja que te lleguen las imágenes. Sígueme al siguiente capítulo
donde vamos a crear algunos garabatos
juntos y
descubriremos algunos prompts.
Nos vemos ahí.
4. Método uno: descalzando sugerencias: Con esta técnica, somos como un arqueólogo con
ese pequeño pincel. Utilizan el claro alrededor de
un artefacto a medida que emerge
gradualmente del suelo Y a medida que nuestro Prompt
emerge del Garabato, esa creatividad
puede comenzar a fluir Empezaré con un Garabato y veremos a dónde nos lleva. Déjalo vagar. Estoy al tanto del garabato, pero no estoy pensando en ello. Simplemente estoy permitiendo
que suceda. Cuando se siente terminado. Está terminado. Echemos un vistazo al Garabato, busquemos algunas imágenes y veamos si
hay un aviso Ahora enseguida, veo un ganso y veo muchos
pájaros y mis garabatos Entonces, a menos que el ave esté manejando un tractor o
algo así, normalmente no uso pájaros. Y aquí otra vez, hay
un pájaro alto, patas largas. Y lo mismo.
Voy a seguir buscando, ver qué más hay ahí. Y no estoy viendo
mucho ahora mismo. Pero si roto,
veamos qué pasa. Nuevo punto de vista. Y enseguida veo una casa
ahora que es interesante, que puede ir a algún lado. Y estoy viendo la calabaza. Y veo un elefante. Ahora esto, me gusta, aquí hay un tronco,
la oreja, el cuerpo. Eso es genial. Con lo que puedo trabajar. El aviso es un
elefante y una casa, y todavía no estoy seguro de la
calabaza, Probablemente no. Pero esto es algo
que podemos curvar. En primer lugar, queremos una
copia de ese garabato. Así que subiremos a nuestras capas, duplicaremos esa capa de garabatos y apagaremos la original Queremos dos copias del
garabato porque está financiado. Vuelve atrás y compara tu pieza
curva con lo que
empezaste. Y es posible que quieras compartir tu antes y después de Scribble
a los proyectos de clase Ahora comenzamos a curvar y hay muchas
maneras de hacerlo, como enmascarar un pincel blanco Voy a estar usando una goma de borrar. Usa cualquier herramienta o técnica con la
que te gustaría trabajar. Lo importante es que
aislemos nuestros Prompts del resto de
los Garabatos Traga, agarra mi goma de borrar. Y me gusta empezar trabajando cerca de las indicaciones
y luego trabajando mi salida pequeño comienzo cerca de
la casa y luego
salir cerca de este lado Y a medida que estoy borrando, también
tengo cuidado con
lo que borré porque algunas de estas cosas
podría querer conservar, como la calabaza de la que no
estoy segura Puede que lo quiera o no. Pero algo así. No veo que tengas un usado para así que seguiré adelante
y borraré eso. Y voy a entrar a la
casa debajo de la casa. Y eso realmente
define esa casa. Ahora eso está en el enfoque agudo. Y aquí está el tronco del elefante. vuelta, dar la vuelta por este lado, trabajar nuestro camino hacia abajo. Y el fondo está justo ahí. Y todo esto, sé que no voy
a necesitar limpiarlo. Y esto, no sé
qué Eso es interesante. Son marcas interesantes. Entonces por ahora los dejaré ser. Nunca se sabe lo que algo
así puede inspirar. De vuelta al frente
del elefante. Y vamos a entrar ahora. Esa es la sala de Urgencias. Yo tampoco vi. Y no necesitamos eso. 12 patas. Voy a añadir otra pierna después. Entonces echarle un vistazo a lo que
queda son nuestras marcas interesantes, pero en realidad no
inspiran nada. No veo usar
la calabaza en absoluto, así que voy a seguir adelante
y borrar sostenerla. Ahí, lo tenemos.
Este es nuestro Prompt, un elefante y la casa. Y una vez que tengas tus indicaciones, puedes ir en cualquier
dirección que desees Puedes parar ahí,
puedes seguir adelante. Puedes hacer algo completamente diferente con esa inspiración. Voy a hacer de esto una
ilustración y no la voy completar ahora porque esta clase no se
trata de ilustraciones. Todo se trata de las indicaciones
y de cómo llegamos ahí. Algunos de nosotros ni siquiera haremos ilustraciones y
aquellos de nosotros que sí, tendremos nuestras propias herramientas, aplicaciones y técnicas con las que
nos gustaría trabajar. Así que no voy a
entrar en la forma de ilustrar estos, pero lo que voy a hacer es simplemente poco poner la
Ilustración. Y creo que lo que voy a
hacer con él es simplemente hacer del concepto la
casa de los elefantes. Es tan sencillo como eso. Armar los dos. Entonces lo que voy a hacer es borrar
eso y volver a dibujarlo. Y que me veo somnoliento. Eso parece una luna. Entonces ahí arriba hay una luna. Y esa es una pequeña idea encantadora. El elefante duerme esta noche. Entonces veamos con qué
empezamos porque siempre es
DIVERTIDO comparar eso. Entonces aquí hay un Garabato original
que se convirtió en el Prompt Y así es como lo terminé Le agregué elefante A culebrilla
y se lo di a un amigo. En el último garabato,
la casa y el elefante, somos bastante fáciles de
ver en las líneas Y este siguiente ejemplo, el prompt es más una
impresión o una idea abstracta. Entonces dibujaré a medida que me curvo para
ayudar a que las imágenes tomen forma. Ya hice mi garabato. Entonces ahora encontremos nuestro Prompt. Aquí veo un caracol. Y me encantan estos círculos de
la manera en que rebotan. Sólo un elemento muy agradable. Y si uso mi imaginación, puedo ver a una persona aquí. No está muy claro, pero me imagino que
ahí está la cara, la nariz, el cuerpo. E incluso puedo imaginar
un brazo levantando la mano. Y a lo mejor estos
círculos son manzanas. Esa es una persona recogiendo manzanas. O tal vez estos son globos. Es una persona sosteniendo un montón de globos grandes y
hermosos. Cualquiera de estos
sería un buen aviso. Voy a elegir a la
persona que sostiene los globos. Y recuerda, antes de tallar, Empecemos copiando
ese garabato Duplicar,
apagar el original. Queremos ese ejemplar
porque queremos
comparar ese Garabato con lo
que acabamos Es mucho oleaje PFK-1
empieza por definir a la persona, borrando todas las líneas
innecesarias Entonces voy a poner en marcha aquí. Ahí está nuestra nariz y
parte posterior del cuerpo. No necesitamos eso. Cuanto antes puedas eliminar líneas
innecesarias, antes empezarás a
ver que esto toma forma. Y eso casi
parece un brazo allá atrás. Eso es interesante. Ese Mark no va a
trabajar para el brazo, pero podría agregarlo más adelante. Y vamos adentro y
también limpiemos ahí dentro. Ahora bien, tal vez te des cuenta, no
estoy siendo muy valioso
por dejar marcas detrás de todos estos
pequeños artefactos. Y recuerden, esto no
va a ser una obra maestra. Esto es un ejercicio. Estamos encontrando las
indicaciones, así que sigan moviéndose. También es muy importante seguir moviéndose porque eso mantiene
tu creatividad fluyendo. Y nos gustaría pensar en la creatividad es una cosa
o un estado mío, que lo es, pero
la creatividad es un flujo. Así que manténgalo en movimiento. Mantenlo fluyendo. En este punto, entraré
y dibujaré un poco. Definimos a la persona
borrando así como mi dibujo. Es como una conversación. Vamos y venimos
entre borrar y
Dibujar y ajustar y
endurecer las cosas Entonces voy a buscar ese cepillo. Y comencemos con
una cabeza aquí arriba. Y tal vez lo haré Art,
ellos tenían ese brazo. Vuelve a mi goma de borrar. Y eso es un poco
amplio. Eso me gusta. Ahí vamos. Y hay algunas piernas. A continuación, empezaré a trabajar
en el área del globo. Vamos a definirlo un poco. Otra vez. Estoy eliminando cualquier cosa. No se lee como un globo. No necesito eso. Eso es un
poco confuso allá arriba. Ese es un bonito globo. Vamos triangulares,
pero dice globo. No necesito eso o esto. Y no tenemos
globos tan bajos. Para que podamos limpiarlo. Realmente se puede ver que
empieza a tomar forma. Ahora. Ahí están nuestros
globos o persona. Y ahora esto
me recuerda a un perro. Eso es interesante. Veremos tal vez ese perro pueda aparecer en nuestro dibujo de alguna manera. Y vamos,
eliminemos eso también. Entonces viene el aviso. Definitivamente tenemos
una persona y
tenemos algunos globos
empezando a tomar formas. Entonces volveré a mi lápiz
otra vez, de vuelta a mi pincel. Y vamos a trabajar un poco en los
globos. Mano, si estuviera haciendo
una ilustración, tendría mucho más cuidado. Pero nuevamente, esto es solo un boceto rápido para
establecer nuestro prompt. Eso se ve bien. Y vamos a refinar ese brazo. Cuerdas. Muy bien. Y nuestro perro, todavía tengo
mucha curiosidad acerca este perro es una forma
interesante, interesante aquí. Creo que lo que voy a hacer es que el perro vea toda
esta escena. Lo que significa que tenemos que
dibujarlo de otra manera. Y la escena que está
viendo es interesante porque nuestro
hombre globo está a un techo de distancia. Como su perro viendo cómo se despliega
todo esto. Hermosas y deles una
sonrisa, Él lo está disfrutando. Esto resultó ser
un pequeño aviso DIVERTIDO. Si piensas
en dónde empezamos. Ese fue un Garabato bastante
abstracto. Para comenzar con una imagen
muy abstracta de una persona sosteniendo globos. Realmente tienes que
usar tu imaginación. Casi hay
que soñar en ello. Y para que eso
se convierta en el rápido que hicimos, tenemos que dejar
de lado las expectativas. No podemos intentar controlar
ese tipo de imágenes. Solo tenemos que trabajar
con él, borrando, dibujando de un lado a otro, formándolo casi como formar una pieza de arcilla en
una Solo deja de lado las expectativas
y deja que el proceso te lleve. A medida que tallábamos, el Garabato mismo cambió y
seguimos ese flujo En el siguiente capítulo, usaremos el color para
definir las indicaciones, que es un flujo diferente Encuéntrame ahí
5. Método dos: bloqueo de colores: Ahora usaremos color a negro
y áreas del Garabato. Y a medida que lo hacemos, nuestra percepción
del Garabato cambia rápidamente Voy a hacer un garabato rápido. Y mientras
garabateo, estoy cambiando mi presión de línea
porque eso nos da esa linda
línea dinámica que se siente hecha Y enseguida veo a un zorro. Y a veces las indicaciones
funcionan de esa manera. Sus otros tiempos inmediatos hay
que dar caza por ahí. Pero esa nos saltó de inmediato
. Ahí está el zorro. Y también veo un árbol. Y a lo mejor, a lo mejor hay
un árbol aquí también. Entonces un zorro en el bosque podría
ser un prompt muy interesante. Entonces veamos qué
pasa con eso. Pero primero, haz esa copia. Esta vez no vamos a empezar
con Carving. Vamos directamente al Bloqueo
de Color para
definir ese prompt. Es una manera diferente de
sacar esas imágenes. Entonces comencemos con el zorro. Deja caer un poco de naranja en ese Zorro. Y en cuanto agreguemos
color, fíjese en lo que sucede. Esa escena se pone un poco de
foco. Es sutil, a ver si
se puede ver la diferencia. Apaguemos
esa capa naranja. Y fíjense como la
escena está menos definida. Las líneas se ven más aleatorias y miran lo que sucede
cuando agregamos que naranja se junta
mucho más apretado Especialmente el
suelo. Hay más de una sensación de terreno. Ahora. Hay más primer plano
y hay un trasfondo. Está en capas, es
más dimensional. A continuación, dejaremos caer algo
de color en nuestros árboles. Veamos árboles celestes. Y con ese color, hay un poco más de definición sucediendo en estos foros. Éstos están empezando a emerger. Esas áreas enteras ahora están
entrando en foco. Es muy potente lo que puede hacer el Bloqueo de
Color. Y agreguemos, agreguemos
un poco de pasto. Ahora. Vamos más ligero
aquí, al otro lado. Y vamos a hacer una más. Y con la hierba en su lugar, entonces me inspira
a convertir eso en agua. Y así
funcionan estos. Notarás mientras
haces el Bloqueo de Color, casi
funciona como un
rompecabezas donde
aparecen las piezas a medida que agregas el color. Es realmente una forma DIVERTIDA de crear. Y vamos a cambiar un poco hacia arriba
o azul. Vamos a profundizar. Solo para agregar un poco más, más de un contraste dinámico. Y podría seguir adelante
y rara vez terminé esto, pero no quiero
tomarme el tiempo ahora mismo porque como dije, esta no es una clase
sobre ilustración. Pero no puedo resistirme a añadirle
un poquito a este zorro. Hermoso. The Prompts se convirtió en una composición y eso está bien. Bueno, no trabajando
desde un aviso verbal. Estamos trabajando desde
un proceso
orgánico e invita a profundizar en los detalles. Veamos por dónde empezamos. Ahí está nuestro garabato. Ahí está
nuestro zorro en el bosque. Y lo convertí en esto. Bien, ahora que Fox era fácil de ver, Vamos
a color negro, un Garabato que tiene
imágenes abstractas también
hará algo de Tallado en conjunto con nuestro
Bloqueo de Color para hacer que Ya le hice garabatos, así que echemos un vistazo Casi veo una rueda aquí, no del todo tan oficial
junto con ella, pero eso no va a pasar. Veo edificios. Hay una especie de cabeza de perro que realmente no va a ninguna parte. Pero aquí estoy viendo ruedas. Esas pueden ser llantas de un auto. El auto no está muy claro, pero tal
vez podamos
arreglarlo si usamos nuestra imaginación Y veamos si
hay chofer. Casi puedo ver a un chofer aquí. Con nuestro tipo globo. Esos globos eran difíciles de ver. El mismo tipo globo
era difícil de ver. Pero usaremos nuestra
imaginación y usaremos en el método
Carving para
juntarlo. Fuimos levantados, curvamos, dibujamos, borramos un poco más, y poco a poco tomó forma Vamos a ver si podemos usar Bloqueo de
Color para hacer que este
Aviso también tome forma. Así que de nuevo, haz una copia. Y comencemos con el auto. Y seguiré adelante y aceleraré
este proceso para ti. Ahora, cuando trabajamos
en ese garabato de zorro, una vez que dejamos caer esa
naranja en esos hechos, las imágenes se apretaron Lo mismo que
sucede aquí. Nos quedamos en ese azul y
se puede ver que las imágenes
empiezan a emerger Seguro ves las llantas. Y esta línea más pesada
es ahora más pronunciada. Es muy interesante
que lo saca a relucir. Y porque
sacó esa línea, aquí
estoy viendo imágenes Esto parece un sombrerita de
bombero. Ahí está la cara y estoy comiendo. Al ver un techo del camión de bomberos. Suena como un aviso DIVERTIDO. Un bombero
a toda velocidad y un camión de bomberos. Eso va a ser gracioso. Entonces comencemos primero
haciendo leer ese camión de bomberos. Y mientras estamos en ello, agrega el sombrero y la parte superior
del camión de bomberos. Ahí vamos. Encerraremos al bombero. Y vamos a Negro esas ruedas. Y ahora realmente está
empezando a tomar forma. Ahora con ese tipo globo, tal vez
recuerdes que
nos curveríamos, luego agregaríamos algunos detalles con el pincel y luego
tallaríamos un poco más Y poco a poco ese Prompt
comenzó a tomar forma. Haremos lo mismo aquí. Se tallará un poco. Dibujaremos un poquito. Haremos un poco más de Bloqueo
de Color. Y poco a poco este aviso
también tomará forma en emerger. Así que vamos a agarrar la goma de borrar y necesito
apagar la capa de
garabatos original. Ahí vamos. Y eliminaremos
cualquier línea innecesaria. No necesito esto.
Eso es en realidad, ya
sabes, que parece un perro. Eso podría ser interesante. Todo cuartel necesita un perro. Entonces, ¿por qué no convertimos
eso en un perro? Eso va a ser phon que va a funcionar. Eso se ve genial. ¿Y dónde estamos? ¿La sirena? Hagamos ese azul porque tenemos
mucho rojo allá arriba. Y podemos limpiar esto. No necesitamos esto. Hagamos que eso sepa
un poco más pequeño. Y eso es interesante, pero no
creo que lo necesitemos. Y sigamos adelante y
agreguemos un poco más de detalle. ¿Ves? ¿Podemos agregar un parabrisas? ¿En algún lugar? ¿Edificios? Eso se ve genial. Vamos
a darle una calle. Y no puedo resistirme a
hacer algunas ventanas. ¿Y a dónde van? Están rescatando a un gato. Ahí es a donde se dirigen. Y ese es nuestro Prompt. Y una vez más, ese
Prompt evolucionó hasta convertirse en una historia completa y
eso está bien en color, cambia esa historia, el color
cambia el proceso creativo. Y cambió la historia. Entonces todo lo que teníamos que hacer era
dejar de lado las expectativas. Yo solté ese azul carbón, convertí todo
en bombero Y a partir de ahí solo, simplemente
se desdobló. Deja ir las expectativas
mientras haces esto, permite que el Garabato, permita que
el proceso te lleve Y también es muy
DIVERTIDO trabajar de manera. Vamos a echar un vistazo rápido
a nuestro antes y después. Ahí está nuestro antes,
todo un garabato. Y ahí está nuestro después. Tallado y
Bloqueo de Color se trataba de crear dentro del garabato Pasemos a nuestro
último ejercicio ahora, que nos lleva fuera
del Garabato y más al reino
del Dibujo. Encuéntrame ahí
6. Método tres: indicaciones de resumen de los avisos: En el ejercicio espinal, delinearé partes
del Garabato como Vidra usando solo los elementos que
queremos para la inspiración, voy a seguir adelante y
crear nuestro garabato, y funciona igual que
todos Me estoy enfocando en el
centro mientras dibujo, intentando con todo el brazo. Y estoy variando el
grosor de la línea neta. Aquí vamos. Y sólo estoy observando
ese garabato sucediendo. No estoy pensando en
ello, solo viéndolo. Y cuando se siente
hecho, está hecho. Entonces echemos un vistazo, veamos con qué tenemos que trabajar. Podría ser un conejito aquí. Una especie de nota musical. Todo esto
se siente como música. Tiene un
movimiento fluido agradable,
pero aquí no hay suficiente para trabajar. Entonces giramos y
vemos lo que obtenemos. Estoy viendo una ballena, eso sí
me gusta. Y ese mismo movimiento fluido, ese movimiento musical se
parece al pico de agua. A mí me encanta. E incluso hay
peces nadando en su pececito bailando en la serpiente en el pico de agua de
Gales. A mí me encanta. Ese es nuestro aviso. Eso es con lo que vamos. Las capas funcionan un poco diferente con el método
Outlining. Vamos a nuestro garabato y bajamos la opacidad a mitad de camino. Y luego hacemos una nueva
capa encima de ella. Y esa capa es
nuestra capa Outlining. Entonces queremos que esa
capa de garabatos sea muy
débil para que cuando delineemos
sea mucho más fácil ver con qué
estamos trabajando, cómo se ve nuestro nuevo dibujo Empezaré
delineando la rueda. Y no voy a delinear
esa ballena a la perfección. No voy a
rastrearlo exactamente. Estoy usando el garabato
como plantilla. Es una guía, pero
también estoy dibujando aquí. Me inspira el garabato, pero estoy haciendo mi propio
dibujo basado en él. Por ejemplo, esta cola,
es muy triangular. Y prefiero tener más de una cola de ballena tradicional que se vea algo así. Y no voy a dibujar el pico
exactamente como lo veo aquí. Pero voy a usar ese movimiento, ese hermoso
movimiento fluido musical como inspiración. Ahí vamos. Y nuevamente, quiero algo
de este movimiento. Me gusta el espíritu de
ese garabato original, pero lo estoy haciendo a
mi manera mientras dibujo Ahora, cualquiera de los detalles será muy difícil de ver con ese
telón de fondo. Entonces en este punto, voy a apagar la capa de garabatos y ver con
qué estamos trabajando Una vez que apagas
la capa de garabatos, es mucho más fácil ver todos esos pequeños detalles
cuando los agregas. Todo, agregue la cara de la ballena. Y agreguemos un poco de pescado. Hagamos tres peces. Hermoso. Y agreguemos un barquito. Ahí está. Ese es nuestro aviso. La ballena con el
hermoso pico de agua y un pequeño pez bailando
en el pico de agua. Lo rastreamos por ahí. Utilizamos nuestro propio dibujo,
nuestra propia sensibilidad, pero lo basamos en ese garabato orgánico
e intuitivo, una mezcla
de los dos. Es hermoso. Echemos un vistazo a
lo que empezamos con. Es Garabato original. Se puede ver eso, bueno. Se puede ver la idea del
pez y el pico de agua. Y al rastrearlo, utilizamos ese maravilloso movimiento orgánico, espontáneo, ese movimiento
muy intuitivo. Y también
lo mezclamos con nuestro dibujo. Esa sensibilidad que
traemos a nuestro Dibujo. Así que mezclaron los dos,
es hermoso. Y esto lo llevé a una
ilustración completamente terminada también. Vamos a adentrarnos en nuestro
último Garabato, que va a
ser más abstracto Ya hice este garabato y este es
muy difícil de leer, pero créanlo o no, aquí
hay gatos de jazz Aquí hay un gato JS
tocando un tambor bongo. Y aquí hay otro
tocando una trompeta. Gato muy alto. Y ni siquiera se puede
hacer la trompeta. Aquí hay una sugerencia
de trompeta. Esta es muy
suelta, muy abstracta Una buena opción para una imagen muy abstracta, muy impresionista, imagen muy imaginativa
es usar Outlining Entonces, una vez más,
subiremos a las capas, bajaremos la opacidad a aproximadamente 50% más o menos y
agregaremos una capa encima Y esa capa es
nuestra capa Outlining. Empezaré con el gato Bongo. Y me encanta la forma en que pequeño Paul
descansa sobre el tambor bongo Quiero estar seguro
de incluir eso. Me encanta ese elemento. Aquí abajo hay una pausa. Y el cuerpo sale de esa manera. Es un gato bongo sentado. Y la cabeza la tiene hermosa inclinación y
me encanta la inclinación y ese Garabato simplemente no tiene
buena, buena actitud Y no voy a añadir ningún detalle como la fase porque
se van a perder y todo ese garabato que va al final cuando
apagamos la capa de garabatos Y aquí está su tambor bongo. También agregará detalles a
eso más adelante. Ahora el gato que está
tocando la trompeta es muy alto y tiene
este pequeño pie Me encanta ese elemento. Es una de mis
partes favoritas de ese kit. Entonces estoy seguro de incluir
ese pequeño pie. Aquí están los oídos. Y el otro pie sale. A mí me gusta esa postura. Y nuestra trompeta
se apaga de esta manera. Y eso es sobre todo el
detalle que puedo agregar por ahora. Todo lo demás se
perderá en ese garabato. Entonces sigamos adelante y apagemos
la capa de garabatos. Entonces lo que conseguimos ahí, están. A mí me gusta. A partir de este punto. Voy a añadir pequeños detalles. Y puedo entrar y
borrar si es necesario. Hacer que sus ojos se cierren. Pies en el tambor. Es más detalle. Pierna trasera. ¡Vaya! Como gatos realmente
golpeando al Heyne por ahí. Ahí están las válvulas. No
quiero alboroto demasiado. Y veamos, el
brazo va a llegar. Será este brazo así. Espera la cola debajo del vientre por
ti y hasta por ti. Ahí están, los gatos del jazz. Y claro que podría
seguir agregando más detalles como un saxofón
jugando al gato y así sucesivamente Pero no voy a hacer eso por ahora. Echemos un
vistazo rápido a nuestro Garabato, veamos por dónde empezamos Sube esa opacidad. Entonces ahí están.
Gatos jazz abstraídos Y se convirtieron en estos dos. Es un proceso DIVERTIDO. A continuación, vamos a
terminar las cosas con algunas reflexiones finales. Encuéntrame ahí
7. Una cosa última ...: Gracias por
acompañarme en esta clase. Espero que hayas disfrutado
creando los garabatos y viendo a dónde nos
llevaron tanto como yo Si disfrutaste de la clase, por favor deja una reseña. No sólo ayudan a
agudizar mi enseñanza, sino que también ayudan a otros
alumnos a descubrir la clase Además, comparte tus proyectos. Me encanta compartir discusión
y comunidad. Asegúrate de seguirme
aquí en Skillshare. Así que siempre se sabe cuándo se publica mi
próxima clase. También puedes encontrarme en Instagram y YouTube
X Omega, Inc. Si compartes en redes sociales, recuerda etiquetarme y usar
las indicaciones de garabatos de hashtag Si tiene alguna duda, no dude
en comunicarse en la discusión en clase. Y recuerda, tienes
un Garabato adentro, tú. Nos vemos en la siguiente clase