Transcripciones
1. Introducción a la henna: Hola a todos. Bienvenido a esta clase sobre intrincados garabatos
meditativos, henna y mandala inspirados
Arte para la relajación y Arte Si te encantan los patrones detallados, arte
relajante o simplemente quieres una forma creativa de relajarte
y practicar la atención plena, estás en el lugar correcto Hola. Mi nombre es
Miri una artista y educadora a la que le encanta combinar
la creatividad con la calma En esta clase
dibujaremos
intrincados patrones de colores arcoíris inspirados en el arte de henna y mandala, todo en un hermoso papel negro para ese mágico Te guiaré paso a
paso para crear dos
hermosos proyectos, una obra de arte cuadrada vibrante
y una mini Bookmark o
una pieza de cuaderno de bocetos ambos inspirados en diseños de henna
y No necesitas
suministros elegantes ni habilidades avanzadas, algunos bolígrafos, papel negro y disposición a
relajarte y divertirte. Tanto si eres un principiante
como un artista experimentado, esta clase está diseñada para
ayudarte a disfrutar del proceso de infancia consciente y crear arte impresionante del
que estarás orgulloso Coge tus materiales
y vamos a sumergirnos juntos en este colorido y calmante viaje
creativo
2. Materiales de arte: Repasemos rápidamente los suministros de arte que
necesitarás para esta clase. Primero, estoy usando un cuadrado de papel
negro, aproximadamente 15 por 15
centímetros para nuestro proyecto principal. Puedes usar cualquier papel de tono oscuro. El negro funciona maravillosamente
para ese efecto de pista. A continuación, usaré
bolígrafos gelatinosos de sakura, que tienen un vibrante
acabado azulado sobre papel oscuro Son uno de mis favoritos
para este tipo de arte, pero siéntete libre de usar cualquier bolígrafos de gel de color o forros
finos que tengas. Para agregar algunos reflejos, también te
mostraré cómo
puedes usar bolígrafos blancos o plateados. Estos son totalmente opcionales, pero pueden dar un
bonito toque final. Si quieres
bordes limpios en tu obra de arte, te
recomiendo usar cinta
adhesiva invisible Además, este es el cuaderno de bocetos
negro de donde obtuve el papel, y lo estaré usando para
mantener los papeles Eso es. No
necesitas nada elegante, solo unos bolígrafos, papel negro y un poco de tiempo para
relajarte y crear. I
3. Colocación de cintas adhesivas en los bordes: Comencemos nuestro primer proyecto. Esta será una obra de arte cuadrada alrededor de 15 centímetros de tamaño, dibujada sobre un papel negro. El papel, voy a estar
grabando todos los bordes para mantener la obra de arte segura
y crear un marco limpio Estoy usando una placa MDF. Puedes usar cualquier cosa
que sea lo suficientemente turbia. Puedes ajustar el
ancho del borde dependiendo de tu estilo. Una vez que todo esté grabado, estamos listos para comenzar a dibujar
4. Primer proyecto: Comencemos construyendo
esta pieza capa por capa usando
bolígrafos de gel brillantes y brillantes en orden arcoíris Comenzaremos desde la
esquina derecha y
lentamente expandiremos hacia afuera y fluyendo patrones simétricos, igual que en el arte de mandalas
o henna Puedes
seguir mi forma exactamente o usar esto como
inspiración para tu propio flujo. Empiezo con un bolígrafo amarillo y comenzando por
la esquina derecha. Estoy dibujando
forma plural simple con pétalos redondeados. Esto servirá
como punto focal. Puedes mantener tus líneas
ligeras y sueltas al principio. Estoy agregando un segundo anillo de
pétalos, un poco más grande. Esto creará un
poco de contraste, y también la pieza da una sensación en capas casi
como una flor floreciente Observe cómo mantengo el espaciado consistente
y repitiendo poletas. Es un
ritmo relajante a seguir. Voy a agregar un doble
límite a este empaque aquí y comenzar con otro
diseño en la otra esquina. Sólo unos simples pétalos en forma de
corazón. Puedes hacer lo que
tu corazón le plazca. También voy a añadir un poco de compartir
a los pétalos aquí. Empezaste desde la
parte más alta así. Después de agregar el
doble límite, agregaré otro arco
festoneado como este Casi parece la forma de
un pavo real tal vez en henatomeas. Voy a añadir una línea de inserción
a este diseño aquí. Para rellenar esta forma, solo
agregaré pequeñas suelas cercanas entre sí así. Puedes usar cualquier
diseño de relleno para los espacios aquí. Voy a añadir una flor. También al patrón anterior, solo
voy a agregar estos pétalos en forma de
cúpula, completaremos el diseño
sin un conjunto o el límite. Tan largos pétalos aquí. Creo que sólo cabría
entre tres y cuatro. Simplemente llenando el espacio aquí, puedes hacer cualquier diseño
de tu elección. Ahora estoy cambiando a naranja continuando hacia afuera
desde donde lo dejamos aquí y dibujando unos arcos
festoneados como pequeños tarareos arcoíris
alrededor de cada Estos son suavidad
y estructura. Voy a añadir un insecto
a este diseño. Voy a agregar una línea central comenzando desde la punta del patrón de
hojas aquí, y luego agregaré líneas diagonalmente desde el centro
hacia la línea central Comprenderás mejor
lo que estoy tratando decir después de observar los
diseños y el proceso. Pero claro, es muy sencillo. Voy a añadir otra hoja
como patrón aquí, solo que voy a llenar
el diseño con algo diferente,
tal vez pétalos. Voy a llenar el
espacio restante con ki. Y ahora dibuja aquí un arco más grande
o un pavo real como motor. Justo en el punto central, dibujaré un centro de un
floral y luego los pétalos. Entonces voy a añadir solo
líneas igualmente espaciadas. Una vez que termine con esta línea, completaré el diseño con un conjunto exterior
o línea límite. Nuevamente, a una distancia similar, agregaría otro patrón
con líneas o cajas, pero un poco más grande en tamaño
que los anteriores. Y en el centro de las cajas, voy a añadir pequeños puntos. Yo quedo espacios
entre ellos o afuera. Estoy agregando pequeñas hojas de lágrima, similares a los motivos que se ven en el
arte La idea es llenar el
espacio de forma consciente, equilibrando los detalles
con el respiro Supongo que puedes agregar algunas
líneas como esta y un punto. El siguiente es el rosa. Aquí es donde empiezo a agregar curvas en
bucle y
pastosas como remolinos, remodela baja de forma natural y
agrego movimiento También me verás atrayendo
en finas formas de hojas, algunas rellenas,
algunas recién delineadas Intenta que tu mano se relaje aquí. Piensa en ello como dejar que tu pluma baile
por el centro. Esta parte es de forma muy libre, así que siéntete libre de experimentar con tus
formas o patrones favoritos. A continuación, con el color melocotón, estoy estratificando en abanico como líneas y trazos radiantes
para generar contraste Estoy agregando pétalos de dificultad
después de los pétalos en forma de cúpula. A mí me gusta dibujar estos pétalos de penuria
más grandes. Simplemente instantáneamente le da un aspecto
vibrante al diseño. Además, ayudará a filtrar el ojo hacia afuera y agregará
energía al diseño. Voy a llenar este
pétalo en forma de hoja de aquí con
diferentes diseños, tal vez círculos o triángulos Puedes usar cualquier cosa que
se te ocurra. También empiezo a agregar
espirales y pequeños puntos, que son geniales para romper áreas
vacías sin
abrumar la composición Recuerda, garabatos así se
trata de encontrar flujo. No te preocupes por la perfección. Cada pequeña línea se suma a
la belleza del conjunto. Ahora sobre la pluma azul, aquí es donde volveré a
hacer un namuti en forma de pavo real agrego diferentes
patrones en este diseño
como líneas, semicírculos, patrones como líneas, semicírculos, Puedes hacer lo que quieras. Estos son detalles sutiles, pero agregan mucha
riqueza visual cuando das un paso atrás. Piense en esta parte como tejer texturas
en la obra de arte. También voy a introducir algunos
motivos en forma de
triángulo o diamante apuntando hacia afuera para
dar una sensación de expansión Voy a agregar algunos swalls
aquí solo para agregar más pegamento encima
de
los pétalos de dificultad Ahora siguiente con púrpura, voy a seguir llenando
los espacios aquí con algunas líneas curvas,
puntos, etcétera Además, continúo
el bucle en capas con pétalos como flores nuevamente, alternando la
dirección ligeramente desde la capa anterior
para crear contraste. Nuevamente, una pequeña hoja como arco seguro y algunas
líneas radiantes en su interior. En esta esquina superior, solo
voy a agregar algunas líneas onduladas. Deja que tu pluma fluya
lenta y naturalmente. Este camino es casi
meditativo y finalmente, estoy usando el verde para dibujar
los elementos más externos Aquí, estoy agregando
puntas frondosas, trabajo de puntos finos y líneas de arco suavemente para completar una composición
circular Esta capa exterior une
todo y suaviza la transición
entre el diseño
y el borde de papel negro En este punto, siéntase libre de volver
a visitar cualquier área y agregar pequeños detalles que pueden ser puntos, espirales o reflejos Incluso puedes traer
un bolígrafo blanco o plateado para agregar algo de brillo
si lo deseas, lo cual haré en el siguiente paso terminamos con nuestra pieza, pero para darle el aspecto más fino, agreguemos algunos reflejos
en la siguiente sección
5. Resaltado: Ahora que la
obra principal está completa, pasemos a algunos
resaltados y detalles finales. Para ello, estoy usando una pluma metálica
plateada. Agrega solo un toque
suave y brillante en la parte superior del diseño colorido Si no te
diviertes, no te preocupes. Este paso es completamente
opcional, pero si
lo haces, es una forma muy divertida de mejorar tus patrones y agregar
un poco de dimensión. Por lo general empiezo agregando reflejos a áreas
donde se encuentran dos colores, como donde el naranja se mezcla con el
rosa o el rosa en el melocotón, un pequeño contorno o pequeño.en estas áreas de transición
pueden darles vida También puedes trazar los
bordes de tus pétalos o formas con un solo
lado, no por todas partes. Esto le da un
poco de profundidad y lo mantiene ligero,
no demasiado agobiante Otra idea es puntear a
lo largo de las líneas internas de tus arcos o pasteles casi
como costuras o cuentas. Da una hermosa sensación
textil, que se ata bien con una inspiración de
henna y mandala Y en cualquier espacio abierto más grande
como esas sartenes o hisopos, puedes dibujar pequeñas estrellas o puntos o espirales para
ciertamente llenar el Si usaste cinta para los
bordes y tienes bordes limpios, los detalles plateados
realmente resaltarán sobre
un fondo negro. También me gusta agregar
algunas chispas como pensamientos o guiones en el
centro mismo de los estampados florales Me verás haciendo eso
aquí con una mano ligera, solo unos pocos no en todas partes. Intenta moverte lenta y
suavemente durante este paso. Piense en ello como
pulir su obra de arte. No estás cambiando
la estructura, solo dándole un poco de brillo. Sigue dando un paso atrás de
vez en cuando para ver si algo requiere un
pequeño destello o resaltado Y recuerda, está perfectamente bien dejar algunas
áreas intactas también. El equilibrio es la clave. Una vez que estés contento
con los detalles, eso es todo, ya terminaste. Su obra de arte
ahora debería sentirse completa, elegante y exclusivamente suya. No solo has dibujado motivos
intrincados, sino que también has practicado atención plena y el
flujo creativo en el camino Tómate un momento para
apreciar tu creación. Este es tu arte hecho a mano, construido de un
trazo reflexivo a la vez. Al terminar tu pieza, tómate un momento para apreciar
el movimiento y energía que has creado con
líneas y colores simples. Este tipo de dibujo no se trata
sólo de la pieza final. Se trata del proceso pacífico, la expresión creativa y el espacio que te da para
respirar y estar presente. Cuando esté listo, retire
suavemente la cinta para revelar esos bordes
limpios y hermosos. Es un final tan satisfactorio. No puedo esperar a ver
lo que has creado. A continuación, trabajaremos en una
versión de mini marcador del estilo.
6. Marcador: Pasemos a
nuestro segundo proyecto, una pieza más pequeña que es
perfecta para un marcador,
una mini obra de arte o incluso una
página en tu cuaderno de bocetos Estoy usando una tira de papel
negro aquí, pero siéntete libre de usar cualquier
tamaño de mamat que te guste, incluso un pequeño cuadrado
en tu cuaderno de bocetos La idea es aplicar el
mismo estilo fluido y relajante de nuestro proyecto force solo en un diseño
vertical más compacto Una vez hecho con la
cinta de los bordes, comenzaré con el color rosa o color
melocotón desde el
centro así, y agrego algunos florales Estoy empezando por el centro y usando un color que
destaca bien contra el negro. A lo mejor también puedes comenzar
con rojo o amarillo. Entonces esto es similar a los motivos florales curvos que hicimos antes, como pétalos
redondeados, avivándose hacia afuera, y luego
lo estoy estratificando con líneas
arqueadas y puntos para
darle al borde superior
un De durazno, voy a
cambiar el color a color
rosa y voy a dibujar pétalos
más redondeados
y después de eso, voy a dibujar algunos pétalos más grandes de forma
dura. Esta sección ayudará a anclar el diseño y atraer
la atención de inmediato. A medida que avanzan hacia la parte superior, estoy cambiando a un nuevo
color, tal vez púrpura más claro. Y estoy dibujando un fuego con motivo
en forma de pavo real, que son comunes en la henna
y el arte folclórico indio También, dibujaré una visión
o una línea desde dentro, y luego dibujaré algunos pétalos comenzando desde arriba aquí. Simplemente puedes llenar
los diseños con cualquier motivo
o forma que te guste Iré con algunas líneas, tal vez formas de Teodop,
pasta, mundos, El formato estrecho hace
que sea divertido experimentar. Cada segmento puede sentirse como un pequeño garabato independiente pero aún así conectarse al conjunto Piense en esto como una columna de patrones
que fluye libremente, sin necesidad de perfección, solo ritmo y creatividad. Tengo que admitir que los cisnales
son mis favoritos de todos. Simplemente no puedo tener suficiente de ellos, así que sí los agrego en la
mayoría de los patrones. En el centro, estoy
usando el morado para dibujar curvas en forma de
abanico y motivos de
hojas con pequeños acentos
como puntos y mini vinos. Estos detalles añaden movimiento y
suavidad a la estructura. Notarás que estoy
alternando entre formas de
relleno y contorno para mantener las cosas visualmente
interesantes, incluso en un espacio tan pequeño. Así que ahora, voy
a cambiar al color azul, ¿de acuerdo? Dibuja algunos pétalos o arcos en forma de
pavo real y simplemente
saca con algunas líneas Hacia la parte superior del diseño, estoy cambiando a un
verde más oscuro u otro
color de contraste que puedas usar, cualquiera de tu elección, para crear un extremo cónico usando
curvas más largas y florituras finales Esta sección
equilibra la parte superior y crea un
flujo visual satisfactorio de principio a fin. También puedes agregar puntos, ts, pequeñas curvas de mandala o líneas
espirales para llenar cualquier
espacio que se sienta demasiado vacío. El objetivo es que se sienta
completo sin hacinamiento. Ahora para llenar la sección más alta, usaré
verde más claro o verde neón En esta etapa, también
podrías optar dejar algún
espacio negativo entre las secciones, lo que ayuda a darle a la pieza un
poco de espacio para respirar, o puedes volver a entrar con bolígrafos
blancos o metálicos para agregar
reflejos si lo deseas, pero eso nuevamente es opcional. Puedes agregar rellenos de tu
elección o dejarlos vacíos. Voy a seguir adelante con
la adición del resalte metálico plateado. Así que solo unos puntos o líneas
donde quiera que sienta que está un poco vacío y necesito algo de
contraste y brillo. Así que terminamos con nuestra
versión mini, que es rápida, satisfactoria y perfecta para esos momentos en los
que quieres crear, pero no tienes mucho tiempo. Vamos a deshacernos de las cintas, así que ten cuidado al
despegar la cinta. Quizás este sea el resultado más
satisfactorio que podrías ver una obra de arte
con bordes negros limpios. ¿No es precioso? Me encantaría
ver tu versión. Así que por favor compártelo en
la galería del proyecto, junto con la pieza
cuadrada principal. Entonces.
7. Conclusión: Enhorabuena por completar
tus hermosos proyectos de
google inspirados en henna y mandala Creaste dos
obras de arte únicas, una pieza cuadrada vibrante e intrincada y un bonito diseño de mini marcador
o cuaderno de bocetos Ahora, me encantaría que
compartieras tus proyectos en
la galería de escrituras, subas fotos de tu obra de arte, ya sea tu pie cuadrado, tu mini marcador o
tu pieza de cuaderno de bocetos Compartir ayudó a construir una comunidad
creativa e inspira a otros a unirse
y probar sus propias versiones Si disfrutaste de esta clase, por favor considera
dejar una reseña. Realmente me ayuda a mí y otros estudiantes a encontrar
clases como esta. Muchas gracias
por acompañarme. Sigue garabateando y
recuerda que el arte se
trata de expresarte y
encontrar alegría en el proceso No puedo esperar a ver
qué creas a continuación.
Mayuri, ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist
