Transcripciones
1. Introducción: Hola. Yo soy Adam Goldberg. Soy el fotógrafo detrás de Life Worth Eating, y hoy te estaré llevando a través de algunos de los consejos y trucos que uso para tomar mejores fotos de fotografía móvil. Siempre fue increíble para mí que la cámara pudiera ser esta herramienta para capturar un momento en el tiempo que nunca desaparece. Particularmente con comida que es importante porque no sólo se puede disfrutar de la experiencia en su momento, sino que hay un pedazo de ella que se puede llevar contigo. Empecé a tomar fotos de comida particularmente cuando vivía en París, y llevaba mi cámara conmigo a estos restaurantes. Fue gracioso en su momento porque he tenido esta enorme cámara SLR y todos mirándome como si fuera una persona loca en un restaurante con cámara. Creo que la fotografía de comida ha pasado de este pasatiempo excéntrico a algo que es más corriente. Creo que sobre todo en Instagram, fotografía del
café es extremadamente común y se debe a herramientas como el iPhone y herramientas de edición, como Snapseed y Disco Cam, que permiten a cualquiera ser un fotógrafo profesional de comida. Entonces, el objetivo de esta clase de Skillshare es fotografiar tu rutina matutina. Todo el mundo tiene una rutina matutina desde tomar una taza de café de un carrito callejero en el distrito financiero hasta visitar una tienda especializada en Williamsburg. Cosas como iluminación, composición, enfoque, color realmente pueden hacer que tu foto destaque. En la ciudad hay muchas cafeterías que tienen un café estupendo, pero las tiendas a las que vamos hoy también tienen una gran iluminación y harán que tu café luzca muy fotogénico. Entonces, es un gran lugar para venir a disfrutar de una taza de café y también para conseguir grandes fotos para llevar a casa. Parlor Café para mí es una tienda particularmente especial. Empezó como una habitación en la parte trasera de una barbería en Williamsburg y tiene el mejor espresso de la ciudad. Ha pasado de esta pequeña tienda de espresso de una habitación a este gran tostador que está brindando café a algunos de los mejores restaurantes y cafés de la ciudad. En realidad estamos aquí hoy en el nuevo espacio tostador y es solo el ambiente fotográfico perfecto además de un gran café. Cuenta con excelente iluminación. Tiene todo tipo de accesorios de café. Es el sueño de un fotógrafo del café. Después, iremos a un espacio completamente diferente que cuenta con iluminación diferente, diferentes apoyos, ambiente
diferente para mostrar cómo ajuste algunos de los elementos de la cámara para realzar una foto. Deberíamos tener unas fotos geniales.
2. Toma de fotos de Parlor Coffee: Entonces, cuando entro a una cafetería, una de las primeras cosas que busco es la iluminación. Este es un espacio realmente bonito porque la habitación está inundada luz
natural y hay todo tipo de diferentes tipos de luz junto a la ventana. Hay sombras realmente fuertes y aquí en medio de esta gran mesa, es igual de luz brillante muy difusa. lo general, lo que voy a hacer
es, depende del tipo de disparo, me gustan mucho las tomas aéreas. Entonces, cuando haga un disparo por encima, me tomaré la mano y la pondré sobre la mesa y buscaré sombras y como no hay iluminación por encima, no
hay sombras en esta mesa. Entonces, este es el ambiente perfecto para tomar una foto. Uno de los problemas con la toma aérea es que no se obtiene esta percepción de profundidad. Entonces, para algo así como un chemex, que es, no sé, tal vez un pie de altura, no
es tan efectivo desde arriba o como artículos más planos como báscula o algunos granos de café, donde la profundidad no es tan importante, se ve realmente genial con un disparo por encima. Para algo así como un chemex o artículos que son un poco más altos, creo, tomarlos desde un ángulo para que puedas obtener perspectiva es realmente efectivo. Entonces, tal vez deberíamos preparar algo de café y algo así como ver cómo sale. Encuentro que muchas veces con el café, las tomas de acción funcionan mejor. Verter algo o beber algo o simplemente sostener con las manos añade un elemento muy humano a la foto y realmente puede hacer que una foto se salga. Cuando estoy en un restaurante, si mesero es una especie de chapado algo junto a la mesa o agregando, vertiendo sopa en un tazón, trataré de capturar ese tiro porque es más indicativo de la experiencia y pueden ayudar al espectador a que se ponga a sí mismo en los zapatos del comensal. De lo contrario, muchas veces puede parecer un poco clínico simplemente fotografiar un bodegón ya compuesto. Se ve más como un bodegón en lugar de este evento en vivo, que es algo que trato de capturar en mis fotos de comida. Tomemos un tiro contra esta pared sólo porque sea tan sencillo y podemos armar unas gafas. Tiendo a tratar de mantener mis tomas como un poco minimalista. Creo, una tendencia realmente común a cuando estás disparando objetos es una especie de querer centrar todo y poner todo en el centro del cuadro. Pero muchas veces, particularmente, con copas o gafas, si eres capaz de configurar tu composición, donde el foco es una especie de en la esquina inferior derecha o en la esquina inferior izquierda puede ser mucho más interesante, particularmente, si hay espacio negativo. Entonces, como tenemos este gran tipo de muro vacío, si lo enfoco en el centro, no sería tan interesante como el espacio negativo que será visible si pusiéramos el objeto en la esquina inferior derecha. Entonces, para esta toma, voy a tratar de llegar al mismo nivel del café. Entonces, con el iPhone para enfocar la imagen real, puedes hacer click en el acto. Si nota, al hacer clic alrededor de diferentes porciones de la imagen, el brillo cambia. Entonces, si hago clic en la porción más oscura, que es el café en el chemex, se pondrá realmente brillante. Si hago clic en una porción brillante como en la esquina superior izquierda, la imagen se oscurecerá. Esto está ajustando la exposición de la cámara. Es mucho más fácil subexponer y hacerlo más brillante de lo que es sobreexponer y hacerla más oscura. Entonces, tenderé a dar clic en un área que es un poco demasiado brillante para que esté subexpuesta y luego puedo ajustarla después. Algo que noto que mucha gente hace es cuando toman tomas vertidas se interponen en el camino de la foto real, pero por la forma en que funciona el enfoque en un iPhone es especie de que quieres que todos tus objetos estén en el mismo avión. Entonces, en lugar de verterlo así, donde realmente estás bloqueando lo que estás disparando y hay esta profundidad, es mucho mejor como verter todo al mismo nivel. Entonces, en realidad, Danny, ¿podrías echar esto y te voy a Instagram? Seguro. Si tu foto puede contar una historia, entonces creo que se vuelve mucho más convincente. En este caso, estamos rodeados de artículos relacionados con el café, así que trataré de ponerlos dentro. Creo que a veces se siente un poco forzado, puede
haber demasiados apoyos en una foto. Ya que en su mayoría estoy disparando sobre la marcha, no
voy a pasar más de un minuto buscando utilería, tiene
que ser algo realmente rápido. No vale la pena que el café se enfríe
demasiado y en realidad no saboreando bien al final del día, te queda mientras estás fotografiando. Esta es una gran área para un tiro por encima, no
hay sombras, hay iluminación uniforme. Entonces, tal vez podamos armar algo. Es realmente importante tomar el artículo que estás fotografiando y ponerlo en contexto. Entonces, estamos fotografiando café, así que voy a estar mostrando unos frijoles, tal vez un libro de café. Podemos intentar tomar una foto como esta. Tenemos suerte aquí de que la altura de la bolsa de café sea la misma que la altura de los vasos y el libro, por lo que el enfoque será perfecto. Si empezamos a traer elementos que tienen diferentes alturas, se vuelve mucho más difícil enfocar. hora de agregar cualquier elemento humano como las manos, también
quieres asegurarte de que la mano esté en realidad
al mismo nivel porque a veces tu brazo puede como llegar hacia arriba. Entonces, voy a tratar de bajar y mantener todo tipo de avión. ¿ Te importaría llegar al mismo nivel que la copa? Perfecto. Entonces, tomemos esta foto. Entonces, de nuevo, voy a dar clic en la porción más brillante o simplemente un poco demasiado oscuro, tal vez algo un poco más brillante como ahí mismo. Vamos a meter todo el libro ahí dentro. Está bien. Perfecto. Entonces, lo primero que puedes hacer es nunca disparar con flash, a menos que quieras que tu comida parezca un reporte de autopsia. Apague todas las luces de la cocina. Si tal vez no tienes una cocina muy bien iluminada, trata de encontrar una pared blanca u otra zona que tipo de recoja luz porque puedes usar el espacio a tu favor. Tenemos suerte aquí porque las paredes son todas blancas y tenemos las claraboyas y tenemos estas grandes superficies texturizadas. Muchas veces si estoy en un café, en realidad
me llevaré el café afuera porque la iluminación exterior será mucho más interesante que la iluminación interior y no puedes pedirles que apaguen las luces en un café, por lo que solo traerlo afuera solo toma una foto rápida realmente puede marcar la diferencia. Entonces, lo primero que hice fue mirar la iluminación en el espacio y como vamos a estar tomando una toma aérea esta área es perfecta, no
hay sombras en ninguna parte de la mesa. Entonces, como que configuro un pequeño estudio fotográfico en menos de 15 segundos. Acabo de poner unos frijoles sobre la mesa, mostrando exactamente lo que estoy fotografiando y este es uno de mis libros de café favoritos, por lo que ayuda contar la historia si de alguna manera la puedo incluir. Muchas veces con el iPhone, no
consigue la exposición correcta, así que en realidad tienes que hacer click en la parte de la imagen que es la más brillante porque es
mucho más fácil subexponer la foto y lo hacen más brillante de lo que es para sobreexponerlo y hacerlo más oscuro. Si mantienes el dedo hacia abajo durante dos segundos sobre esa zona, en realidad bloqueará la exposición y el foco y dirá: “AE/AF Lock”. Instagram tiene una relación de cultivo uno a uno, así que sé que al final del día la foto va a ser un cuadrado. El iPhone y Android ambos capturan en una proporción de dos por tres o cuatro por tres, así que cuando esté enmarcando la imagen, me imaginaré como se verá la plaza y
apuntaré la cámara hacia una composición que haga ese look mejor. Uno de los problemas con la fotografía móvil es que las cámaras no funcionan
tan bien con poca luz, por lo que siempre se quiere buscar áreas de la sala que tengan más luz. Al subexponer la cámara, vas a introducir menos ruido en la imagen, lo que te dará una imagen más clara y
nítida y esa es una de
las ventajas de hacer clic también en las porciones más brillantes de la pantalla, por lo que obliga a la ISO de la cámara a bajar y darte una imagen más nítida.
3. Toma de fotos de Sweetleaf: Entonces, estamos aquí en Sweetleaf, que es una de mis cafeterías favoritas en Nueva York aparte del Parlor. Tienen un gran programa de espresso, así que esperemos, vamos a conseguir un poco de capuchino, y macchiato, grandes repostería que se hicieron todos internamente que
podemos disparar y conseguir unas fotos geniales de Instagram. Esta es una habitación realmente interesante porque hay luz muy fuerte viniendo de las ventanas y todas las luces incandescentes están apagadas, así que eso va a ser un poco desafiante. Pero veamos qué podemos conseguir. Entonces, intentemos poner esto aquí. Tomemos una sobrecarga rápida, porque, ¿por qué no? Algo que me vuelve loco con tomas superiores de café es conseguir que el platillo y la taza se alineen. Creo que esto es algo que realmente marcará tu foto aparte de la mayoría de las tomas de café. Mucha gente cuando toman fotos de café, no
alinean el platillo y la taza y se ve así. Pero si podemos conseguirlo simétrico, lo hace mucho más interesante. Ahora, sólo tenemos que conseguir que la exposición sea correcta. Tomemos otro de aquí atrás. Danni, ¿puedo pedirte prestada para una foto? Voy a cerrar esta otra ciega aquí sólo para deshacerme de algo de esta dura iluminación. Ahí vamos. Podemos probar una toma aérea más. Ya que hemos cerrado las persianas, puedo acercarme bastante a la comida sin preocuparme por una sombra, así que, sólo voy a tratar de conseguir la taza de café y platillo windup. Aquí está el tiro en realidad donde sus pies se ven bastante bien. Entonces, seguí adelante y cerré las persianas porque la iluminación en realidad se ve mucho mejor con las persianas cerradas. A veces cuando la iluminación es demasiado dura, simplemente
es realmente difícil trabajar con ella. Supongo que sólo voy a tomar muchas fotos y ver cómo se ven en el teléfono y jugar con la iluminación como tengo que hacerlo. Entonces en este momento, desde que cerramos las persianas no hay sombras en toda la comida, lo que las tomas aéreas se ven realmente dramáticas. Es casi como la iluminación de estudio, para ser honesto, es bastante genial. Por lo que sólo tengo que asegurarme de que la taza de café y el platillo estén alineados. Ahí vamos. Sé que eventualmente voy a estar recortando esto a una plaza, así que, voy a asegurarme de que todo lo que quiero esté en el marco de la imagen. Saquemos esa taza de ahí, ahí vamos. Ayuda mucho si tienes café para ponerlo en medio de la imagen porque sabes que vas a estar yendo directamente arriba y ayuda con la alineación. Por lo que este cappuccino lleva sentado aquí tal vez cinco minutos y se puede ver qué le pasa. Se empieza a poner y es por eso que quieres tomar tus fotos de café muy rápido. Ya que el norte se pone tan rápido, a veces pediré un trago y luego simplemente correré por la puerta. Muchas veces piensan que no voy a pagar ni algo pero sólo estoy tratando de que se tome la foto muy rápidamente. Entonces, este espacio es realmente oscuro y será difícil conseguir una buena toma aquí. Es en su mayoría iluminación incandescente, así que solo voy a sacar la copa afuera y ver cómo se ve. Gracias. Llevemos esto afuera y hagamos una foto rápida. Entonces, estoy asegurándome de que la taza y el platillo estén alineados porque eso me vuelve loco. También que está justo entre mis pies así que todo es simétrico. Enfriar. Entonces voy a tomar un tiro y solo tal vez quieras arrancar un trozo del muffin, o quieres romper eso por la mitad, o simplemente tener las manos ahí dentro realmente, déjame quedarme aquí parado. Ahí vamos. Vamos a conseguir esa exposición. Danni, ¿puedes romper un trozo del pastel de zanahoria? Está bien. Impresionante, gracias. ¿ Así? Sí. Gracias, genial. En ocasiones cuando fotografias comida que se ve demasiado estéril si no parece comestible, y al romper un trocito o al interactuar con la comida, simplemente
hace que se vea más natural. Crea este efecto que casi como si hubiera una reunión alrededor de una fiesta. Creo que es algo que trato de hacer con mis tomas grupales de composiciones de comida. Simplemente hace que quieras sentarte y en realidad empezar a comer. Se ve más natural si hay personas acercándose a la comida desde diferentes ángulos. Como si estuvieran todos sentados alrededor de esta mesa redonda. Si dos personas lo están agarrando del mismo lado, sólo
se ve, en mi opinión, mejor si es un poco más simétrico y gente está interactuando con la comida desde todos los ángulos diferentes. Creo que la mayoría de mis amigos están acostumbrados a que me tome una foto de la comida antes de que empiecen a comer, así que puede ser difícil aunque cuando estás con un montón de extraños. Pero trato de no ser molesto al respecto, me tomaré una foto rápida, o si me falta adicional a ella, suele estar bien. Este es realmente un gran punto para la iluminación. Bien. No tiene que ser una mano, quiero decir, a veces si estás sosteniendo un plato desde abajo y te pones como un pie o simplemente algún elemento humano a la foto, le agregará mucha personalidad. De todos modos, así que este es un espresso del que voy a tomar una foto. El alumbrado aquí en el borde de este banquillo es bastante fresco, es indirecto, no hay sombra. Voy a tratar de hacer de esto un poco de área cuadrada. Me aseguraré de que la distancia de los bordes sea la misma como tal vez aquí mismo. El mango de la taza, realmente no
quiero que eso bloquee la cuchara así que voy a darle la vuelta un
poco . A ver cómo se ve eso. Sí, eso es bastante bonito. Entonces, voy a tratar de alinear la taza y el platillo y luego ajustaré la exposición. Al igual que esto no es tan interesante como esto. No quiero acercarme demasiado porque entonces no hay sentido de perspectiva. Entonces, probemos esto, haga doble clic en la parte más brillante de la imagen para que
sea un poco más dramática y eso también hará que el fondo sea completamente negro. A veces es realmente difícil conseguir alinear la taza y el platillo, pero creo que esto es bastante bueno. Enfriar. Una de las cosas bonitas de una habitación como esta es que hay este contraste en color. Ahí hay una mesa verde, y un banco rojo, y este fondo de pantalla negro y gris. Hace un área realmente fotogénica. Este será otro tiro interesante, supongo. Cuando estás en una habitación como esta con toda la luz natural, los colores simplemente estallan. Ahí vamos, genial. En ocasiones si la iluminación es demasiado brillante o demasiado dura desde la luz o si hay mucha iluminación incandescente, echará este tono amarillo o naranja en la comida y simplemente no
es tan atractivo como la luz solar indirecta como esta habitación. Mi estilo de fotografía es que me gusta mucho cuando hay algún elemento de negro en la foto. O sea alrededor de la frontera o en el fondo pero sólo algo para dar contraste a la comida. Es importante que la comida sea hermosa y hable por sí misma. Si hay mucha distracción alrededor de la comida, entonces podría alejar
la atención de lo que realmente estás tratando de tomar una foto. Entonces, esta habitación funciona muy bien porque es bastante simple y hay una iluminación algo dramática. No hay sombra sobre la comida por lo que claramente podemos conseguir eso en un marco, y luego, el fondo podemos hacer negro. Entonces, es justo como un foco en la comida que es lo que estamos tratando de enfocar. Entonces fuimos a dos cafeterías. Fuimos a Parlor y ahora estamos en Sweetleaf. Esto resume la rutina que normalmente haré cuando vaya a una cafetería. Pediré un espresso de leche, café elaborado con una pastelería o dos y simplemente instalaré un pequeño estudio fotográfico dentro de la cafetería. Pero honestamente, esto es algo que puedes hacer en casa también, usando las mismas técnicas y herramientas enfocándose en el área más oscura de los marcos. Estas herramientas realmente funcionan en todas partes, y ojalá, puedas conseguir algunas fotos geniales en casa con esto también.
4. Edición de imágenes de Parlor: Entonces, repasemos algunas de las fotos que tomamos y podemos encontrar una para editar. Podemos empezar con supongo que tal vez una de las de la pared, tal vez 10 o 15 fotos ahí. Tratemos de encontrar una que tenga algo de acción así, algunas de las primeras fotos o justo antes de que Daniela empezara a verter. Entonces, tal vez podamos conseguir uno donde realmente salga el café. Entonces, esto se ve bien pero para ver eso, en realidad
hay mucho café ahí dentro, tal vez deberíamos conseguir uno que tenga un poco más de café en la taza. Entonces, podemos intentarlo, éste se ve bastante bien. Es realmente difícil ajustar perspectiva después de eso, si miras la madera en la parte inferior de ésta, puedes ver que la cámara no estaba del todo de cabeza. Se ve un poco torcido aquí abajo. Esta foto luce bastante recta y puedes ver- vamos a estar rotando la foto después para hacerla perfectamente recta pero no puedo rotar todas las partes de la imagen así que, quiero asegurarme de que las diferentes líneas sean paralelo. En esta foto de aquí, ni siquiera
está a la derecha y a la izquierda y esto parece nivelado así que, realmente no
me gusta esa. Este se ve bastante bien. El después, se puede ver que está echando el Cemex en ángulo y no creo que eso sea tan atractivo como lo es cuando está muerto. Entonces, vamos a escoger esta foto y editarla. Es mucho más fácil navegar por las fotos en el iPhone en la app Fotos y luego si me gusta una foto, copiaré y luego la pegaré en Snapseed, que siempre es donde empiezo con mis fotos. Entonces, lo primero es, me aseguraré de que lo
consiga realmente recto o tan recto como quiera. Entonces, lo voy a alinear con algunas de estas líneas horizontales desde el banco de madera. Es decir, se ve bastante recto pero tal vez sólo un poquito. Entonces, ya que Instagram requiere una relación de aspecto cuadrado, lo
recortaré a un cuadrado y aquí es donde tienes que descifrar tu composición. ¿ Es importante incluir el mapa o no incluirlo? Creo que para esta foto, ese mapa realmente no le está agregando mucho así que lo
recortaremos y pondremos el sujeto real en la esquina inferior derecha del marco. Entonces, eso me queda bastante bien, quizá hasta un poco. Se trata de una pared blanca pero por algunas
de las diferentes sombras y reflejos que hay en la habitación, hay este tono marrón amarillento claro que está bien pero podemos hacer que se vea aún mejor editándolo. Snapseed tiene esta gran herramienta llamada Selective Adjust donde
realmente puedes seleccionar partes de la imagen y hacer tu círculo más grande, y podemos desaturar el fondo lo cual va a eliminar mucho del color y hacer que se vea parejo más minimalista y simple y puro. Sólo estoy dando click en las áreas blancas. Esta herramienta, hay que tener cuidado con porque si accidentalmente haces clic en una mano, desaturas, parece una mano zombie y no queremos eso. Normalmente empiezo ajustando la saturación de las zonas más oscuras y se puede ver, realidad tengo un poco de su mano así que vamos a tener que sacar esto fuera del camino para que no desaturemos su mano. Siempre puedes sostener el dedo hacia abajo para ver cómo era antes pero puedes ver que hay esta zona amarilla aquí atrás de la que acabamos de desnaturalizarla. Entonces, puedes hacer clic en Tune Image y puedes ajustar el brillo un poco más y aquí es donde pasa mucha de la magia. Puedes convertir instantáneamente ese fondo gris en algo más blanco. Eso se ve bastante bien, sólo para compararlo con lo que teníamos antes. Es decir, es de noche y de día y una de las cosas de Snapseed es que
haces estos pequeños cambios incrementales que se suman a una imagen completamente diferente. Entonces, ahora creo que esto está listo para ir voy a guardar esto. A veces lo que voy a hacer es traerlo a VScoCam solo para aplicar un poco de fundido o un filtro para que destaque un poco más. Uno de mis favoritos es el filtro F2, que está aquí y agrega este look analógico que a veces es realmente atractivo, otras veces no lo es pero me gusta tenerlo siempre como opción. Subiremos esto. Entonces, solo para comparar los dos. Esto es sin el filtro y esto es con, y creo que usaré el filtro para este. Vamos a etiquetar esto como donde estamos, café de
salón. Ahí vamos. Café matutino. Entonces, repasemos algunas de las otras fotos que acabamos de tomar, tal vez una toma aérea. Entonces, estas son algunas de las fotos que acabamos de tomar y estas son tomas aéreas y se puede ver hay una gran diferencia cuando hay una mano incluida versus no una mano. Agrega este elemento personal a la foto que te
hace sentir más como si estuvieras en ese momento así que me gustan mucho. medida que estamos pasando por estos, también se puede ver que hay una enorme diferencia en la exposición. Esta foto era demasiado brillante, no se
puede ver ninguno del texto en el libro. También los colores están un poco apagados, ahí está este tono amarillo verdoso que no es muy atractivo. Esto es mejor pero esto también es un poco demasiado oscuro. El de antes estaba justo justo así que, vamos a escoger éste. Para este, en realidad lo voy a girar 90 grados en sentido contrario a las agujas para que parezca más que estás sentado en la posición de donde se tomó esto. Entonces, vamos a seguir adelante y recortarlo. Esta es una bonita foto de usar, la herramienta de enfoque central que agregará este desenfoque y una viñeta. Realmente no pasa mucho alrededor de las fronteras así que, en realidad
podemos usar esta herramienta para oscurecer los bordes y para aumentar el brillo solo en el centro. Entonces, usaremos el retrato uno y siempre apago el desenfoque porque no hay razón para eso. Brillo interior así, podemos hacer que los centros sean un poco más brillantes. Nunca se quiere exagerar. Pequeños cambios se suman a grandes diferencias y podemos tomar el exterior para que sea un poco más oscuro y se puede ver, esto es cuando hacemos el exterior más brillante y luego es cuando lo hacemos más oscuro, y solo agrega este elemento de moodiness que creo que es realmente agradable con la fotografía de comida. Ese es el antes y el después.
5. Edición de imágenes de Sweetleaf: Entonces, estos son algunos de los otros disparos que tomamos. A veces, es más fácil simplemente mirarlos en la cuadrícula así. Esta iluminación es un poco demasiado brillante. No se puede ver ninguno de los detalles en la parte superior del pastel de zanahoria, se
parece a esta blob blanca. Este se ve mucho mejor. Llevemos esa foto a Snapseed y empecemos a editarla. Entonces, me gusta la asimetría aquí, no
hay razón realmente para enderezarla, solo
dejaremos eso tal como está. Lo recortaré a un cuadrado, ya que esa es la relación de aspecto que estamos usando para Instagram. No creo que esta línea aquí en la esquina - ¿qué es eso un banco o algo así? - no está sumando mucho, así que me lo voy a recortar al otro lado. En realidad, solo lo recortaré, ahí vamos. Ahora podemos usar la herramienta de enfoque central, hacer que el fondo sea un poco más oscuro y hacer que la comida sea un poco más brillante. Muchas veces con el café, la leche y el espresso se ve un poco descolorida, así que usaré una herramienta de ajuste selectivo para encogerse alrededor de la parte superior del capuchino y saturarlo un poco más. Podemos ver cómo se ve eso. Algunas de estas placas, podemos saturar un poco más, y ahora podemos poner en los toques finales, brillo, saturación general. Es realmente fácil exagerar la saturación, así que mejor errar en el lado de los subsaturados que sobresaturados. A mí me gusta este pequeño toque de luz aquí, así que podría incluso realzar eso un poco más, subir el brillo. Perfecto. Guardemos eso, y pongamos los toques finales con VSCO. En realidad creo que me gusta la versión sin el efecto VSCO, pero tal vez solo un poquito, mantendremos en ocho de 12. Guardemos eso y podemos comparar. Vamos a vomitar esto en Instagram. Creo que voy a poner un poco de desvanecerse. Había algunas otras fotos que tomamos que eran un poco geniales. Este fue el tiro que tomé en la esquina de ese banco, y realmente se ve diferente cuando el platillo y la copa están alineados, la simetría simplemente hace que la comida se destaque. Entonces, podríamos intentar editar este también, lo pegaré en Snapseed. Así que me gustan las líneas de esta foto. Hace de esta bonita casita la cual se verá muy bien en Instagram. Entonces, sólo voy a asegurarme de que esté perfectamente recta o lo más recta que pueda ir. Entonces, lo rotaremos un poco a la izquierda. Eso se ve bastante bien. Ahora vamos a recortarlo en un cuadrado. Siempre es mejor rotar primero y luego recortar lo contrario puede terminar haciendo la imagen demasiado pequeña y luego si intentas
rotarla, la recortará aún más y podrás perder partes de la imagen que tal vez quieras conservar, por lo que como lo estoy recortando, quiero que los márgenes sean parejos. Supongo que esa es mi propia estética personal, pero trataré de mantenerla lo más simétrica que pueda. Un poco más bajo, intentemos eso. Perfecto. Hay un poco de tonalidad naranja. Esta es una zona que si desaturamos, se verá perfectamente plateada, para que podamos desaturarla. Nunca debes realmente desaturar nada con color, porque se verá demasiado artificial pero nadie podrá decir si esto está desaturado, solo
se verá limpio. Ahora podemos usar la herramienta de enfoque central solo para poner un poco de enfoque. En realidad puedes tomar el punto central y puedes arrastrarlo hasta donde quieras que esté la iluminación. Entonces, lo voy a poner justo sobre el café porque ese va a ser el centro de la imagen. También voy a utilizar la herramienta de ajuste selectivo para saturar el interior del espresso, solo para que se vea más tipo de café chocolate como. No demasiado,, quiero decir eso se ve falso, pero algo así como, creo que eso es bastante bueno. Si quisieras, dependiendo de tu estilo, podrías aumentar la saturación del banquillo rojo. Es un poco genial, aunque no lo haría demasiado. A ver cómo se ve eso. Guardemos eso y podemos llevar eso a VSCO. A veces 12 es demasiado, y ocho es un poco mejor. Ahí vamos, tenemos una foto terminada. Los filtros en VSCO son muy sutiles, y tienen un nivel de precisión que no puedes conseguir en Instagram. Entonces, de vez en cuando si me pongo un filtro,
más o menos sólo será F2 y en un grado muy pequeño, para que no afecte la forma en que se ve la comida, pero creo que VSCO en general tiene los mejores filtros por ahí, mejor que qué hay en Instagram ahora mismo.
6. Inspírate: Instagram ofrece este tipo de retroalimentación instantánea para fotografía de
alimentos y café donde puedes tomar una foto, en el momento, y compartirla a cientos de miles de personas que pueden interactuar con lo que estás viendo en cualquier momento dado, y es bastante increíble que pudiera seguir a gente de España o Japón y ver qué están tomando para desayunar o qué café están bebiendo por
la mañana e inmediatamente desde mi teléfono. Ojalá, usando algunas de las herramientas que aprendimos en esta clase, puedas hacer lo mismo y compartir cuál es tu rutina matutina. Entonces, adelante y toma muchas fotos, edítalas abajo, no
hay nada de malo en tomar demasiadas fotos, un gran desayuno y comparte lo que estás tomando.
7. Explora las clases de fotografía en Skillshare:
Adam Goldberg, Food Photographer, A Life Worth Eating
