Transcripciones
1. Introducción: Oye, en esta clase de macro fotografía, te
estaré mostrando cómo configurar una sesión de fotos en tu cocina,
para tomar de cerca, fotos de arte de calidad de estudio, con tu DSLR y tu smartphone. Para tu proyecto de clase, estarás estilizando y fotografiando retratos de arte de frutas. Te voy a mostrar algunos consejos y trucos, y tener algunas configuraciones para ti, para que puedas obtener algo de inspiración para lo que vas a hacer por tu proyecto. Esta clase es ideal para fotógrafos, Instagrammers, bloggers de comida, o simplemente personas como yo, a
quienes les encanta tomar fotos de cosas, con texturas frescas. Me llamo Tabitha, hago fotografía para ganarme la vida. Tengo pasión por fotografiar a la gente, pero no solía hacerlo. Cuando tenía 13 años y empecé a meterme en la fotografía, me
encontrarías tendido en el pasto en mi patio delantero con la cámara Kodak de mi mamá, tomando fotos de los pequeños hongos que crecen en el césped. Todo lo que quería era tomar fotos de las pequeñas y pequeñas cosas de textura
fresca que la mayoría de la gente pasa por alto. Así es como empecé a tomar fotos por primera vez. Esta clase se metió en mis raíces, lo que estoy súper emocionado y espero que tú también lo estés. Hagamos algo de arte.
2. Principios macro y herramientas: Muy bien, así que muy rápido quería repasar alguna terminología sólo para que estemos en la misma página. La fotografía macro es esencialmente cada vez que tomas una foto de algo y en tu imagen se ve más grande de lo que lo haría en la vida real. Si estás tomando una foto de una pequeña rana de dardo venenosa en el zoológico, o si esos viven donde vives, eso es realmente genial. Pero en tu imagen, tu rana de dardo venenoso se ve así de grande. Esa sería una foto macro. Normalmente se usa para cosas como esa. La mayoría de la gente toma fotos macro de insectos y flores, plantas, ranas venenosas de dardos, y típicamente se usa para cosas como esa. Tomamos fotos macro para que podamos ver cada una de las diferentes escalas en una serpiente o todos los pelos en un abejorro y todo el polen, y podemos ver todos estos detalles que no veríamos solo por nuestra cuenta con nuestros ojos. La fotografía macro es una gran manera de contar una historia y una gran manera de
hacer imágenes cautivadoras que realmente hacen gente las mire durante mucho tiempo porque no es algo que normalmente vemos. Eso es parte de por qué me encanta. Puedes tomar fotos macro solo con tu cámara, con cualquier lente que tengas acercándote lo más posible a tu sujeto y recortando y solo tratando de volar la imagen lo más grande que puedas, esa es una forma de hacerlo. Pero probablemente notarás que solo puedes alejarte cierta distancia de tu sujeto antes de que esté demasiado cerca y se vuelva borrosa. Esa es la distancia focal mínima que tiene tu lente, y eso cambia por lente. Una gran cantidad de lentes de nivel de consumidor, realmente asequibles van a tener, por lo general, una distancia más corta o si son un gran angular, por lo general
puedes acercarte realmente. Pero debido a que es un gran angular, parece que está a la misma distancia y así que eres una especie de, seis en ese punto. Pero hacen macro lentes solo para esto. Un lente macro es impresionante porque puedo alejarme a dos pulgadas de mi sujeto y todavía puedo enfocarme en él. Por eso la lente es tan enorme, porque es una lente gorda, es muy potente. El único problema de poder acercarte a tu sujeto es que reduce la distancia focal de la imagen. Entonces finjamos que es una rana de dardo venenosa y estoy así de cerca. En lugar de enfocar a toda la rana, solo
me pondría una diminuta astillas en la cara o en la espalda. No sería capaz de poner el frente de su cara y el final de sus piernas todo en foco porque estoy tan cerca y así una manera asegurarme de que todo esté enfocado es o retrocediendo un poco o cerrando mi abertura para que yo soy capaz de conseguir más del marco en foco. El único problema con cerrar tu abertura es que estoy seguro que ya sabes, hace que una imagen sea más oscura, y así es complicado en configuraciones de poca luz. Tendrías que disparar realmente brillante o con luces o usar un trípode. Tienes este da-y-take. Muchas imágenes de macro fotografía tienen una profundidad de campo realmente superficial, no mucho en la imagen está en foco y va con la sensación de arte de la misma. A mí me parece bien. Tan solo tienes que decidir qué es lo más importante en tu imagen. Entonces sí, esta lente macro, cuando la conseguí por primera vez hace seis años, minó por cerca de 1200 dólares. Ahora probablemente lo puedas conseguir por 850. Es tan impresionante. Se trata de la Nikon 105 1-2.8. Me encanta esta lente. Es solo una distancia, es una lente prime y así siempre es la misma distancia, pero cuando me acerco soy capaz de enfocar más cerca. De todos modos, esta lente es impresionante. Absolutamente me encanta. Se metió en un poco de accidente en el carrito de golf. Debí tener un filtro encima, como un filtro UV para ayudar a protegerlo, pero no lo hice y salió de mi mochila y estaba rebotando en la parte trasera del carrito de golf y sufrió algún daño cosmético. Yo tuve suerte. El lente aún funciona perfectamente. Simplemente tiene un pequeño trozo sacado de ella, lo cual es un fastidio, pero aún funciona muy bien. Sí. Si no tienes 800 dólares tirados por ahí, mismo, puedes conseguir un macro filtro. Esta es una fina pieza de vidrio que es bisel, por lo que es más gruesa en el medio, más delgada en el exterior. Cuenta con hilos para que puedas atornillarlo en la parte frontal de tu lente. Viene en diferentes tamaños. Esta no cabría en esta lente. Necesitaría uno más grande, pero esto encaja para mi lente de kit regular y para eso lo conseguí primero. Se trata básicamente de una lupa glorificada. Simplemente lo pones delante de tu lente y magnifica lo que estás viendo para que puedas acercarte un poco más a tu sujeto. Si eres realmente cuidadoso, puedes conseguir, en realidad, imágenes realmente efectivas con él. Solo hay que tener cuidado porque alrededor de los bordes es menos borrosa, por lo que tiene un poco de viñeteado, puede deformarse tu foto, pero en última instancia, es una gran opción. Estas cosas corren por 10 dólares. Puedes conseguir solo uno por 10 dólares o puedes conseguir un conjunto entero. Viene con un filtro de densidad neutra, que es el de las gafas de sol que es oscuro, filtros
UV, todo tipo de cosas. Recomiendo encarecidamente un filtro. Asegúrate de que cuando lo compres obtienes el tamaño correcto para la lente para la que la vas a usar. Entonces si estás haciendo fotografía móvil, puedes conseguir esos pequeños lentes de clip. Esta es una lente. No sé que mi clip sí pero se engancha a donde está la cámara en la parte trasera. Tendría que quitarme mi caso para esto, pero se encrespa y luego soy capaz de
acercarme realmente a mi tema y conseguir fotos de esa manera. Yo he encontrado sin embargo, que con la lente macro, al
menos la que tengo, soy capaz de conseguir pelos individuales de la alfombra, pero no realmente una foto efectiva. Con lo que estamos haciendo hoy, su mayoría
vamos a hacer sólo tiros apretados de cerca, pero no necesariamente soplando fuera de proporción fotos macro texturizadas
locas, si eso tiene sentido. Esas son mis tres soluciones. También hay otras formas de obtener imágenes de macro. Puedes obtener tubos de extensión, es igual que un tubo que va entre el cuerpo de la cámara y la lente, y hace que tu lente más larga para que puedas acercarte más a tu sujeto. En realidad no tengo tubos de extensión y nunca los había usado antes. Pero sé que muchos macrofotógrafos los usan con gran éxito. Entonces también está esta idea de que se engancha en la parte frontal de tu lente, pero básicamente solo hace lo mismo que el filtro. Hay muchas opciones diferentes y hay otras lentes macro, no solo las 105. Hay otros, así que definitivamente puedes meterte en ello mucho más asequiblemente. Honestamente, con muchas de las fotos de plantas que
tomo, solo uso mi lente de 35 milímetros porque soy capaz de
alejarme probablemente como a un pie de mi tema y siento que esa es una buena cosecha. Entonces de nuevo, puedes recortar si es necesario, si quieres que esté aún más cerca. Eso es básicamente todo. Hay todo tipo de números y cálculos en los que podemos meternos, pero de verdad creo que eso es demasiado. Para esta clase sólo vamos a estar rascando la superficie de la macro fotografía, si eso está bien. Vamos a saltar justo a posar nuestras escenas, fotografiar nuestra fruta y luego veremos qué se te ocurre también.
3. Selecciona y estiliza fondos: Para mi instalación de cocina, tengo algunas cosas pasando. En primer lugar, tengo esta gran ventana gigante. Esta es solo mi cocina puerta trasera corredera. Por lo general tiene estas cortinas blancas en ellos, pero era un día raro, nublado hoy, así que tuve que abrir. Contamos con diferentes superficies. Estos son simplemente piezas realmente grandes de azulejo que en realidad usamos cuando construimos nuestra casa, por lo que estos pueden ser grandes telones de fondo. Las bolsas de papel pueden proporcionar un poco de textura fresca al fondo de una imagen. Esto es igual que la tapa de una caja de madera. Puede ser una superficie fresca. Si tuvieras una tabla de cortar de madera, esa sería una superficie fresca. Tengo diferentes tarros y tazones y cosas que aguantan. Vamos a estar fotografiando bayas, y así estas serán geniales para sostener sus bayas. Entonces tengo dos hojas de galletas diferentes. Este es bien querido, es un poco pegajoso y de color apagado y está oscuro. Entonces si vas por un look desordenado, esta es una buena opción. Entonces tengo una sartén de plata blanca brillante a estrenar. Eso será genial para una imagen de aspecto estéril más limpia. Entonces sí, sólo tipo de cosas que encuentras alrededor de tu casa. También podría usar la superficie de mi mesa. Podría usar mis pisos de madera, podría sacar mis listones de madera que uso como fondo de madera, y así estas son solo algunas ideas que puedes usar para tus fotos porque básicamente necesitas estar atenta. Digamos, por ejemplo, que vamos a estar fotografiando algunas cerezas en un plato. No es así como lo haremos, sino solo por ahora. Si tenemos un poco de cerezas en el plato, dondequiera que las pongas, eso va a ser de fondo. Va a estar ahí aunque esté fuera de foco. Por lo que hay que tener presente que no
lo estás poniendo en medio de cosas que son de aspecto desmesurado. Apegarse a tus fondos limpios y
sencillos es una gran manera hacer que tu imagen se vea mejor sin hacer mucho esfuerzo. Otra cosa que puedes hacer es comprar un rollo de papel carnicero. Es solo papel blanco que usas para cubrir mesas o lo que sea. Papel de pancarta creo que es otro nombre para ello, y es solo bonito y blanco. Te da justo el espacio limpio y luminoso para trabajar. Entonces te voy a acercar un poco para que veas cómo me armaría y cómo me prepararía para un rodaje. Entonces para la primera imagen que estamos haciendo, vamos a fotografiar algunas de estas cerezas oscuras y dulces. Simplemente lanzando cosas para afinar, eso se ve bastante mal. Es realmente difícil decir que estos son rojos porque son tan oscuros en comparación con este azulejo de color claro, y así voy a encontrar una textura o fondo que va a ser mucho más oscuro. A mí sólo me gustaría probar algunas cosas. Esto sigue siendo bastante ligero, pero me estoy preguntando si va a agregar como una calidez que podríamos estar buscando. Podríamos incluso simplemente ir con esta asquerosa sartén, sí. Entonces eso se ve realmente oscuro. Pero si menciono, veamos si hago manivela mis ajustes, básicamente
puedo empezar a ver un poco de rojo ahí dentro. Realmente rápido quería ir por encima de la iluminación. Ahora mismo viene la luz de este lado y ustedes saben que porque esto es ligero y esto es más oscuro, y así esta es una forma efectiva de fotografiar una imagen, pero en realidad prefiero disparar con mi cámara mirando de esta manera. Por lo que me gusta conseguir fotos retroiluminadas. Antes de hacer fotos retroiluminadas, quería mostrarles cómo se ve iluminada desde el frente, por lo que de la misma forma que viene la luz. Entonces así es como se ven nuestras cerezas con la luz golpeándolas directamente en la misma dirección que nuestra cámara les está golpeando, y así es este tipo de iluminación. Entonces déjame solo mostrarte lo bonita que se ve la retroiluminación realmente rápida. De inmediato estamos consiguiendo este halo realmente bonito alrededor de las cerezas. Me encanta qué tal las miradas, en realidad
hace que nuestro fondo sea un poco más claro, pero está bien. Entonces en este momento tenemos algo así como la dirección que queremos un rodaje y ahora necesitamos preparar a nuestro sujeto. Estas cerezas no han sido lavadas, no
han sido preparadas. Voy a estar poniéndolos en este pequeño bote de plata. Entonces un truco que me gusta hacer cuando estoy usando algo que es realmente profundo y no tengo un montón de cerezas con las que trabajar es que puedes conseguir sólo otra taza pequeña y ponerla dentro y luego en lugar de tener que llenar tu bote de 30 cerezas ahora solo tienes que llenarlo con 10 o 15 antes de que parezca audaz. Simplemente nos aseguramos de que lo llenamos lo suficientemente alto para que parezca que está desbordando. Entonces será un poco más exigente sobre cuáles están en la cima y haciendo que los tallos se vean bien y todo, pero esa es probablemente una buena cantidad de cerezas y podríamos tener una pareja en el suelo alrededor de nuestro tema. Ahora que como que sé cuántas cerezas voy a usar. Yo sólo voy a poner estos en un tazón y conseguir que se laven y estén listos. Por lo que tengo mis cerezas recién lavadas. Escogí a todos los raros. Tenía una pareja que fueron ganadores. Déjame ver si puedo encontrar esos. Ese fue un ganador, ese. Queremos guardar nuestras cerezas ganadoras para la parte superior para que podamos asegurarnos de lucir las mejores. Esos cuatro se ven bastante bien ahí dentro así que sólo voy a volcar. Ahora mismo tenemos muchos tallos pasando, así que voy a tratar de deshacerme de algunos de ellos. Están un poco distrayendo, puedes deshacerte de él. Ahora necesitamos colocar nuestras cerezas ganadoras. En realidad, voy a esconder ese tallo. Este se ve realmente bien. Pondremos ese al frente así como así. Entonces quería tener una pareja tendida en el fondo porque está tan desbordante y es solo un poco desordenado, y desordenado es bueno. Déjame alejarme sólo para ver si lo puedo conseguir un poco más agradable. Lo que estoy evitando son los bordes de la bandeja. Entonces quería sólo tener estos en todas partes. Eso debería ser bastante bueno. Enseguida puedo decir que la imagen en primer plano es realmente,
realmente bastante oscura, y entonces lo que puedo hacer es tomar esta tarjetita de nota, traerla aquí y ayudar a rellenar. Entonces sí, puedes ver cómo esas cerezas se ven mucho más redondeadas cuando traigo sólo ese poco de carbono de sensación. Entonces solo lo estoy sosteniendo así, pero fuera de la cámara. Yo sostendría esto mientras estoy disparando. Entonces también puedes ver que está atrapando en la herramienta de metal que ayuda a definir la lata de metal, y así puedes usar esto para devolver la luz de rebote a tu imagen. Otra cosa genial que me gusta hacer es hacer que las cerezas se vean realmente, realmente bonitas. Entonces tengo una pequeña botella de chorro y sólo voy a chorrear nuestras cerezas. Espero que esto no sea lejía. Creo que es agua. En fin, puedes rociar tus cerezas para que
tengan muchas gotitas. Nosotros sólo queremos enloquecernos con esto. Idealmente, tienes una pistola de pulverización que es más como un misil que importa un jet, y luego incluso voy a rociar el fondo para ayudar a enloquecerlo. Por lo que se ve sucio en la borrosa del fondo, básicamente, impresionante. Entonces voy a traer de vuelta esa tarjeta llena sólo para que puedas ver más de esos trabajos, eso me encanta. Entonces me voy a sacar un par de fotos. Entonces en el siguiente video, te
guiaré a través de cómo editaría la imagen en Adobe Lightroom.
4. Edición de cerezas en Lightroom: Hablemos de edición. Esta es mi imagen final y quería
mostrarte cuan grande de una diferencia hace la tarjeta de llenado. Esto es lo que parece sin, esto es como unas sombras realmente fangosas. El lata tiene muchos colores no deseados así que al agregar esa pequeña tarjeta de índice, tengo definición en las formas de las cerezas y tengo este bonito resplandor brillante en la lata. Mi luz viene de detrás de mí, rebotando de la tarjeta de campo y golpeando lo que serían áreas de sombra de mi cuadro. Las cartas de Phil son impresionantes. Hace una gran diferencia. Esto no es lo que saqué directamente de cámara. Lo que obtuve fue esto, este es mi cuadro básico todo puesto a cero. Esto es con lo que empecé. Está muy fangoso, no es muy contrastia. Los colores no están saturados. Esta no es esa bonita otra imagen, sólo
vamos a patear hasta esto y te voy a mostrar cómo paso por eso. Enseguida me bastante para empezar justo en la exposición. Esta es una imagen oscura, quiero
subir mi exposición para que veas qué pasa con esas cerezas. También voy a sacar mi contraste porque me encanta una imagen realmente contrastada. Entonces voy a saltarme los momentos más destacados porque siento que mis momentos más destacados lo están haciendo muy bien. Son muy saludables, reflejos brillantes, mis sombras. Voy a traer esos solo un poco para que veas lo que hay en la lata. A mis blancos también voy a sacar un poco, se
puede ver lo que están haciendo esos. Simplemente están agregando un poco de contraste y luego a mis negros los derribaré. De inmediato, se puede ver que mis fotos están un poco calientes, así que en realidad voy a bajar la temperatura sólo un poquito. Impresionante. Entonces voy a añadir algo de vibración y saturación. Normalmente no traigo estos últimos diez porque si lo hiciera, eso sería realmente salvaje. Lo dejaremos a las diez, 11 y ajustaremos esos si es necesario, bajando a la curva de tono, puedes hacer clic en la curva y editarla de esa manera, pero normalmente no lo hago porque no estoy exactamente seguro cuando lo hago cuando lo hago. Simplemente lo desgloso a través de esto. Dejo los reflejos, las luces. Siento que este deslizador es mucho más sensible que el deslizador de blancos desde arriba. Normalmente lo traigo un poquito porque si lo sacas demasiado como si estuviera soplando tus reflejos como locos, solo lo traigo hasta como seis. Entonces mis sombras me bajan y luego se oscurece generalmente tipo de depende por imagen si la traigo arriba o abajo, siento que abajo se ve realmente bien, eso se ve impresionante. Arreglemos el cultivo muy rápido porque obviamente no quieres esta loca sombra de pluma en las imágenes. Vamos a abrir nuestra herramienta de cultivo. Primero voy a ajustar el ángulo. Voy a llevar mi cursor fuera de la imagen y luego jalar para ajustar mi ángulo. También voy a arrastrar esto hacia abajo para sacar esa fea sombra fuera del camino. Se puede ver mis fotos no está centrada. Por lo general me gustaría ponerlo en la regla de los tercios, algo así como en una de estas líneas, pondría
mi gran tipo de tema pero como este cuadro está tan cerca, sería distraer si no estuviera centrado. Yo sólo lo voy a centrar, no significa que tengas que gustarte centro exactamente en el medio, pero como que miren tu información aquí, tenemos estas cerezas grandes están
colgando del borde de las latas así que no quiero al centro que puede monedero, pero quiero centrar como la información y luego tenemos estos tallo sobresaliendo. No quiero que se corten esos. Esa es información que es como saltar a ese espacio negativo y así me siento como que es una cosecha realmente justa ahí mismo. Entonces sacaremos de la herramienta de cultivo. Creo que eso es efectivo. Lo que no queremos en la imagen es esta línea gris oscuro desde el borde de la pluma. Solo voy a usar mi herramienta de clon ahora mismo está configurada para sanar. Si estás familiarizado con esta herramienta, sabes que puedes hacer click en algo y hará que desaparezca. Básicamente tomará información del círculo seleccionado y la agregará
al siempre que elijas y es la forma de un círculo. Voy a borrar eso porque no quiero quedarme con eso. Si dibujas con él, puedes hacer cualquier forma que desees para tu selección. Yo sólo voy a sacar toda la esquina y soltarme. Se va a elegir automáticamente un spot. Normalmente tengo que moverlo. No quiero tomar información de las cerezas. Yo quería tomar información del telón de fondo blanco llano. Siento que eso se ve realmente efectivo. Se lo limpió un poco. Tenemos un poco de gris aquí dentro, pero no es muy distrayente. Este rincón es bastante gris. Sólo voy a tonificar eso
un poco y luego a veces me gusta entrar dos veces y sólo tratar de ver si puedo ajustar estos bordes. Los bordes son raros. Siento que cuando tocaron el borde de la foto, es como si algo loco pasara. A veces con tus bordes solo tienes que gustarte jugar con ellos un poco para ponerlos de la manera que quieras. Encontré que si tomas información de un borde diferente de la foto, eso ayuda a no tener esa sombra loca. Eso es super super limpio. Déjenme mostrarles cómo se veía antes. Nos deshicimos totalmente de eso y lo hicimos lucir mucho mejor. Si estás confiando en una superficie realmente pequeña y estás tratando de clonar deliberadamente cosas así, vas a tener muchos problemas. Yo sólo intentaría evitar ese tipo de cosas en lo posible pero si sí aparecen en tu imagen, puedes trabajar un poco con la herramienta de clon, o en Photoshop, honestamente es mucho más fácil en Photoshop si tener eso y si estás familiarizado con cómo hacerlo pero la herramienta de eliminación de manchas en Lightroom es en realidad bastante decente. Esto es lo que tenemos hasta ahora, solo
voy a ajustar mi cosecha pequeñito porque parecía un poco apagado centrado y luego la lata, odio esto, esto es extrañamente cálido. Tiene como unos raros tonos verdes por aquí y algunos tonos rosados por aquí. Hay un montón de colores raros que se muestran en mi lata. Yo sólo voy a sacar esos. Una forma de hacerlo sería
bajar la vibración y la saturación pero el cambiaría mi vibración en mis cerezas. En realidad solo voy a usar este pincel de ajuste, esta herramienta de máscara. En este momento no he seleccionado para la temperatura y no he arrastrado hasta el negativo 20. Si está arriba, agregará calidez y si está abajo le quitará calor. Simplemente voy a ajustar el tamaño de mi pincel con mi rueda de desplazamiento y solo voy a colorear en la lata, solo
estoy sacando toda la calidez extra y esta lata que siento me distrae. Pintar eso un poco y ajustar el tamaño para subir aquí, lo que quieres evitar es tocar las cerezas o tocar cualquier otro como no voy a tocar el tallo. Siento que eso sacó un montón de esos colores distraedores, duramente amarillos y entonces todavía tenemos un montón de colores raros aquí. Yo sólo voy a bajar el más ligero de saturación sólo un poquito. Obviamente, no queremos ir todo el camino porque entonces sería extrañamente como, aquí está la imagen en blanco y negro y aquí hay una imagen en color que es súper rara así que solo la
voy a traer parcialmente para que siga pareciendo realista, pero no es distraer como antes. Entonces si pasas por encima de este pequeño punto, puedes ver exactamente qué se está enmascarando. Me he perdido un lugar ahí mismo. Ahí vamos. No tengo ninguna cereza seleccionada. Creo que eso es perfecto. Ahí es donde me he metido con eso. Voy a apagarme y mostrarte mi antes y después. Así es como se veía antes la lata, loco ¿verdad? Entonces aquí es después. No es tan distraer en este punto. Aquí tenemos esto, el deslizador de claridad es un deslizador que normalmente guardo para el final si la imagen lo necesita y así me encantaban los deslizadores de claridad. Con las manos muy pesadas. A mí me gustaría usarlo todo el camino. Mira qué crujiente y increíble a diferencia de alto contraste esto no es tan refrescante loco pero ahora rara vez uso el deslizador de claridad. Nunca lo uso cuando estoy fotografiando gente pero para imágenes de arte como esta, un poco de claridad nunca duele. Ahí es donde lo conseguiste y luego solo voy a añadir un poquito pequeñito de viñeta. Esa es la sombra alrededor del borde de la foto. Tan solo un poquito para traer algo de información de nuestra sartén moteada de agua. A pesar de que va a parecer una locura. Sólo un poquito. No me he puesto sólo en negativo 18. Estoy contento con cómo se ve eso. Echemos un vistazo a mi edición anterior y veamos lo cerca que nos acercamos. Vaya, bastante cerca. Mi edición anterior tiene un poco más azul en ella, voy a bajar eso, tal vez suba mi saturación, y luego también voy a hacer que mis cerezas sean un poco más saturadas. Puedo arrastrar hasta el rojo y el naranja automáticamente. Puedo seleccionar esta pequeña herramienta selectora y puedo escoger un color de la imagen. Simplemente hago clic en él, mantenlo presionado, y luego puedo arrastrar mi ratón hacia arriba para agregar más rojo o hacia abajo para quitárselo. Esta herramienta es genial porque puedo agregar sólo esos colores. Si es difícil decir qué colores están pasando. Si pasas por encima de él, puedes ver que está parpadeando por aquí. Se puede ver que es elegir entre rojo y naranja dependiendo de dónde se esté seleccionando exactamente en la imagen. Si voy por aquí, es seleccionar el amarillo y el verde. De todos modos, puedes seleccionar exactamente la imagen en la imagen y luego ajustarte a arriba o abajo. También funciona con la luminancia y el matiz. Esta sería mi típica secuencia de edición.
5. Moras y el macrofiltro: De acuerdo para nuestra próxima demostración, vamos a estar usando moras. Voy a mover esa bandeja y luego ponerme esta brillante y limpia. Lo que voy a estar haciendo es que voy a estar llenando este tazón y luego voy a estar disparando desde arriba. Yo sólo tengo un pequeño contenedor y creo que no va a haber suficiente espacio. Bueno, sólo veamos. No he lavado estos pero he lavado otro conjunto de bayas que ya están preparadas para esto. Antes de sacar esos, sólo
quiero armar mi base con estos tipos. Yo solo quiero hacer como una pequeña cama de bayas y luego solo voy a ajustar mi trípode para que esté disparando arriba, está bien. En realidad voy a abrir sólo un poco más para que puedas ver eso, eso podría incluso ser demasiado contraste. Me pregunto si mi pequeña bolsa de papel podría ser mejor. Yo solo lo arrullé un poco así que habrá un poco más de textura en esta imagen. El fresco de estas moras es que tienen una superficie realmente bonita que refleja un poco de luz y oscuridad. En realidad, Eso fue algo genial. Yo estoy gong para tomar este un poco destrozado, así que sólo me va a gustar extender su jugo alrededor de esto. Es gong lucir un poco desordenado pero va a estar genial. Eso es impresionante. Mis dedos están sucios. Aquí mismo tenemos nuestras Moras, quiero decir, este es un tiro bastante decente pero una forma en que podemos hacerlo mejor es usando bayas congeladas. Seguí adelante y congelé un árbol de bayas que usaría para esta sesión. congelé esta mañana, probablemente
fueron congelados por no sé unas horas. Pero ya puedes ver que acabo de sacarlos del congelador y ya están empezando a conseguir pequeñas heladas creciendo sobre ellos. Yo sólo voy a poner estos cerca. Nos vamos a apurar en su lugar todas estas moras congeladas encima de nuestras no congeladas. Entonces vamos a ser rápidos porque a medida que comiencen a calentarse, simplemente
se volverán realmente blancos, que es lo que queremos. Vamos por nuestras bayas de héroe, me gusta esa mancha rosa de ahí mismo, eso es lindo. Una chapola en la parte inferior, siento que eso se ve bien para ir. Hero berry 1,2, y luego éste se ve bastante cool. En realidad voy a traerlo un poco más prominente. Me encanta cómo se ve eso. Yo sólo voy a hacerlo, esto va a ser un poco raro, sólo les
voy a soplar un poco para que se vuelvan blancos más rápido. Antes de que hagamos eso, sólo voy a asegurarme de que mi enfoque esté justo en, y luego sólo
voy a tomar mi [inaudible] Impresionante. Aquí está mi sacada de cámaras filmadas. En realidad es bastante bueno por no tener ediciones hechas en él. Así es como se ve después de que solo lo empujo un poco, agregué algo de saturación y algo de contraste para realmente ayudar a que esas moras destaquen. Ahora hablemos un poco de las distancias focales. Está bien, estoy con la mano sosteniendo mi cámara. Yo sólo quería mostrarles con mi lente de 35 milímetros sobre lo cerca que puedo llegar antes es demasiado borroso para acercarme. Ahí es donde se detiene mi lente. Obviamente si me acerco, Es solo gong ponerme borroso o no me puedo concentrar. Solo necesito retroceder solo un poquito. Eso es lo más cercano de un cultivo que puedo conseguir con mis 35 milímetros. Se puede ver que está picado la parte superior y la parte inferior del tazón fuera. O sea, ¿son realmente más grandes que mi? No lo sé. Voy a usar el filtro y ya veremos qué podemos hacer con él. Ahora a la misma distancia donde se cortan la parte superior e inferior, está borrosa. No he cambiado mi enfoque en absoluto. Sigo en el máximo enfoque. Simplemente vamos a acercarnos hasta que esté enfocado. Impresionante. Podemos conseguir bayas individuales como el héroe, sujeto del disparo. Impresionante. Eso sería como una foto. Entonces puedes darle la vuelta y enmarcar otros tiros. Pero como puedes ver, la distancia focal es completamente diferente. A ver, si quería disparar aquí arriba con la misma cosecha, mi lente ni siquiera lo hará. Este soy yo enfocado todo el camino de salida. Todo el camino usando el filtro macro, puedo acercarme esto. Se puede ver que tienes un rango. Solo tienes que jugar que puedes ver la distancia focal es muy delgada. Eso se trata de lo que podemos esperar con el filtro macro.
6. Pomelos y versatilidad: Para la siguiente imagen, quería agregar un poco de visual interesante contar una historia. Tengo este tarro vacío limpio. Es hexagonal, que me pareció lindo, lo guardé. Eso es lo que haces cuando eres fotógrafo. Simplemente guardas basura al azar que crees que podría quedar bien en una imagen. Entonces solo corté este pomelo. Lo que voy a hacer es que voy a exprimir el jugo de pomelo en el frasco para crear un goteo. Estoy disparando ahora mismo en el litro.La ventana está ahí atrás detrás del frasco. Eso realmente ayudará a la luz en la imagen. Ayudará a que los goteos atrapen la luz. Para la imagen, yo la sostenía para que pudieras ver el pomelo y luego exprimir para que el jugo gotee. Voy a tomar una foto de eso para que veas cómo se ve eso. Aquí está mi cámara estriada junto a mi edición. Esta es mi imagen retroiluminada que me dieron de mi pomelo. Lo que me encanta de la imagen final es cómo la luz se refleja fuera de la superficie del pomelo y cómo el jugo en el frasco está realmente bien iluminado. puede ver que tiene un bonito color a ella. No me gusta realmente lo fangosos que parecen mis tonos de piel en esta imagen. Tuve que alegrar bastante el primer plano en cuarto claro para ayudar a que mis tonos de piel se vean bien. Me imaginé que mientras tenía todo configurado, bien podría probar un par de ángulos diferentes. Aquí lo tengo configurado en el piso en realidad y un poco más lejos de la ventana para que me cayera mucha más luz del cuadro para que pudiera ser más contrastada. Me encanta este tiro porque transmite un estado de ánimo totalmente diferente al de mi brillante tiro blanco. A mí me gusta que el goteo esté en movimiento y me gusta que la luz golpee el frasco y como brilla un poco. Una cosa que inicialmente no me gustó fue cómo me salen las venas de la mano. Pero para este tiro en realidad se suma a ello porque el azul es como un ligero contraste con el rosa y el pomelo. Resultó bien, una cosa que recomendaría para esta configuración en particular es encontrar un modelo de mano. Fue tan complicado para mí acostarme en el piso de mi cocina y tratar de apretar un pomelo mientras lo sostenía y trataba de fotografiar todo al mismo tiempo, solo debería haber agarrado a alguien que me ayudara con esto. Siento que me sacaron un poco de mi pulgar lo que me molesta un poco, pero probablemente si no lo hubiera señalado, tampoco
te habrías dado cuenta. Pero está que siempre es una experiencia de aprendizaje cuando estás haciendo fotografía. Mientras estés aprendiendo y creciendo, eso es lo importante. Entonces me imaginé que tenía mi pomelo fuera, tomé un par de otras tomas de ella también para mostrar una emoción y sentimiento diferentes. Creo que es importante que si estás fotografiando tu tema para
conseguir muchos ángulos y personalidades diferentes de lo que estás tomando fotos. Para cualquiera que tenga una cuenta de Instagram, como asegurarte de que tengas suficiente contenido para posar lo suficientemente atractiva, hermosa publicación de imágenes. Puede ser un poco complicado. Si estás pasando por el trabajo de
armar una sesión de fotos como esta de pomelo, definitivamente aprovecha
que puedes filmar esto para múltiples ángulos con diferentes estados de ánimo y sentimientos y incorporar muchas miradas diferentes en un solo tema. De esa forma tienes mucho contenido para
elegir y no te limitas a solo uno o dos tiros. Estos son sólo los pocos de los tiros que pude conseguir con mis pomelo.
7. Tomates: Por lo que a continuación vamos a estar haciendo un chupito de mal humor de estos tomates. Estos son en realidad kumatos, son marrones. Nunca había visto realmente estos antes, así que pensé que serían divertidos fotografiar. Ya lo configuré. Básicamente acabo de poner en capas unos tomates que corté y luego les puse basal alrededor, y luego hice unos encima y por debajo para dar unos intereses visuales. Después lo rocié en aceite de oliva y vinagre balsámico. Ahora mismo puedes ver que tengo este tiro realmente malhumorado. Yo sólo voy a perseguir esto, sólo para que veas con qué estamos trabajando. Me encanta la forma en que se ve. Volví a usar esta porquería vieja hoja de galletas, y creo que ese tiro es un ganador ahí mismo. Pero estaba pensando que una forma de hacerlo un poco mejor sería con un poco de sal de roca. Por lo que tengo este salero marino. Yo sólo voy a espolvorear con poco, bueno voy a ver si hasta vas a poder ver eso esperemos. Probablemente sea demasiada sal, pero le agregará un buen contraste. Todavía puedo comerlo incluso con tanta sal en ella. Creo que necesitas un poco más aquí atrás. Yo quiero un contraste realmente, realmente fuerte. La sal es tan barata y es una gran manera de agregar algún interés visual a tu imagen. A ver, sí me encanta eso. Creo que eso realmente, realmente lo tomó una muesca. Siento que terminar ahí solo se ve muy bien. Yo sólo voy a perseguir por ti sólo para que puedas ver exactamente cómo se ve esto. Tengo mi ventana, tengo un tazón con mi bandeja en la parte superior, mi trípode en la mesa. Mi mesa es un desastre por cierto, esto es normal. Pero de todos modos, así que esa es mi pila de tomate ahí mismo y lo hice. Déjame mostrarte un ángulo lateral. Lo haré un poco más brillante para que veas lo que tengo. Ya este es un cuadro completamente diferente. Asegúrate de que cuando estés disparando, estás aprovechando todos los ángulos. Este se puede ver que los tomates se ven mucho más rojos, lo cual es raro porque simplemente son realmente marrones en la vida real. Para que ese tiro se pueda ver más de la sal. Pero realmente no me encanta la forma de los tomates. De verdad los diseñé para poder fotografiarlos largos caminos. Cuando los fotografié de esta manera, la luz golpea lo brillantes que son, y así realmente agrega ese drama visual. Aquí está la imagen, diría a una exposición más equilibrada, y luego lo que tenía fue que tenía mi velocidad de obturación un poco más rápida, por lo que tenía una emoción más malhumorada a la imagen en general. Yo dispararía ambos y luego dependiendo de mi uso final para ello, sólo tienes que ir de ahí. Entonces veamos qué tipo de tomas macro podemos conseguir con esto. Tan cerca, eso es lo más cerca que nos vamos a acercar. Le lanzamos este macro filtro, por lo que de esta manera se pueden ver las semillas individuales. Vamos a conseguir una hoja basal. Se puede ver la sal que se volvió el basal. Ese es un chupito fresco de sal. Entonces solo cambiarla, la sal es aburrida, pero se ve realmente ordenada cuando la fotografías de la manera correcta.
8. Reflexiones finales: Eso es todo. Muchas gracias por tomar mi clase. Espero que hayas podido aprender algo, y espero que te sientas inspirado para publicar tus propias fotos de frutas en la sección de proyectos. Si tienes preguntas para mí o quieres recomendar futuros videos, siéntete libre de dejar eso en la sección de comentarios y te responderé totalmente. Si compartes tus fotos en redes sociales,
por favor, etiquetame para que pueda ver y comentar. Mi mango es sólo Tabitha Park. Ojalá, tu cocina ahí sea un poco mejor que la mía. No me emociona limpiar esto. De todos modos, gracias de nuevo por tomar mi clase
Tabitha Park, Product & Food Photographer
