Transcripciones
1. Introducción a los dibujos de flores con pastel al óleo para principiantes: Hola a todos.
Bienvenidos a mi clase. Siempre quieres
probar a dibujar flores, pero piensa que es muy difícil
dibujar flores con aceite que pasan hacia abajo. Se ve tan complicado
o tantos detalles. En realidad, dibujar flores
no es tan difícil como crees. En esta clase, dibujaremos
tres dibujos con tres flores diferentes y también aprenderemos a dibujar diferentes
texturas de vasta paso a paso. Hola, soy Michelle Guy, artista y creadora de contenido. Me encanta crear una ilustración de
ensueño suave que se sienta reconfortante
y calmante He estado compartiendo mi
viaje artístico en línea y ayudando a
otros a explorar la creatividad de
una manera simple y agradable. En esta maldición,
te guiaré paso a paso
usando pastel al óleo y me enfocaré en ayudarte a
sentirte más seguro y libre a la
hora de crear arte. Empezaremos dibujando
unas simples flores azules. En esta etapa inicial, solo
nos enfocamos en
dibujar flores. Comprender las técnicas básicas de
pastel
al óleo al airear y mezclar. Después pasamos a niveles
intermedios, que es dibujar tulipanes
en un vaso vasto Aprenderemos a controlar nuestro pastel al óleo para
dibujar una línea delgada, capas de
colores, cómo
dibujar las texturas de vidrio Después pasamos a
nuestro último proyecto, que son los girasoles en
una tina marrón amarilla Vamos a descomponer en empezar a dibujar primero el pétalo de
flores, luego la hoja, y
luego la vasta. Y también aprenderemos
a dibujar directamente con pastel al
óleo sin usar primero el boceto a
lápiz. No tratamos de dibujar en
un estilo artístico realista. Solo intentaremos sacar el ambiente y dibujar de una
manera de dibujo urbano. Esta clase es perfecta
para principiantes, pasatiempos, artistas, o cualquier persona que solo
quiera relajarse y disfrutar de
un momento creativo. No necesitas ninguna
peor experiencia. Solo ven con la
mente abierta y diviértete. Tu proyecto de clase será
crear tu propia ilustración de
flores de árbol. Puedes seguirme
conmigo o agregar tu toque personal y
hacerlo únicamente tuyo. Estoy muy emocionada de
crear esto contigo. Y comencemos. Te veré en
la primera lección.
2. Materiales y suministros: Ahora vamos a
repasar todas las herramientas y suministros que necesitas
usar en esta clase. Primero, un trozo de papel. Cortaremos en tres pedazos
para estos tres dibujos. O quieres dibujar en el
cuaderno de bocetos también está bien. Una playa o cualquier
lápiz de color claro para dibujar. Y goma de borrar para borrar el boceto o cualquier emborronamiento causado
por el pastel al óleo Una herramienta de mezcla como esta herramienta de
bandas que compré en línea. Se puede encontrar en línea. Simplemente busque herramientas de
mezcla de pastel al óleo, o simplemente puede usar cottonbd también
haremos el mismo trabajo Un conjunto de pastel al óleo, voy a estar usando Muno pastel al
óleo suave 72 colores Es una marca de Corea, pero puedes encontrar
cualquier color similar con el pastel al óleo
que usé en la clase. Y eso es todo. No se
necesitan suministros elegantes. Empecemos
la clase y juguemos.
3. Flores azules: forma simple y mezcla: Entonces en esta clase,
dibujaremos tres tipos de flores. Una son las flores azules. En segundo lugar están estos tulipanes
en un jarrón de vidrio. Tercero, se encuentran algunas flores
en un jarrón sólido. Pero antes de empezar a dibujar, cortemos nuestro
papel en tres. Yo uso un papel de cuatro tamaños, cortado en tres
tamaños diferentes de papel. O si prefieres
y quieres dibujar en tu cuaderno de bocetos o cualquier
otro tipo de papeles, está
bien. Sin presión. Pero si solo tienes un
papel de cuatro, puedes hacerlo como yo. Primero, caigo en la mitad
y la corté por la mitad. Y toma uno del papel, dóblalo por la mitad otra vez y córtalo por la mitad. Y entonces tienes tres papeles. Las dos caras más pequeñas del papel que vamos a usar para
las flores azules y los tulipanes porque es mucho
más pequeña que los girasoles Y la diapositiva más grande
del papel se utilizará
para dibujar girasoles Entonces vamos a empezar a
dibujar la primera flor, que son estas lindas
florecitas azules. Los colores que
vamos a usar para los pétalos son
el azul Turqueses, el azul
Corboy, el azul hielo Para el vapor y
las hojas son oliva claro, verde musgo
claro y olivo. Y para las
florecitas del lado izquierdo, usamos violeta violeta claro
y violeta azura claro Y para la mitad
de las flores, que es el estrellado, usamos amarillo y marrón Así que prepárate todos los colores, y podemos empezar a dibujar antes de usar pastel
al óleo para dibujar directamente. Utilizamos lápiz de color beige
o cualquier otro lápiz de color
claro que prefieras. O si quieres usar
lápiz, también está bien. Pero recuerda usar goma de
borrar para borrar la mitad del boceto para que no consiga
mucho con el pastel al óleo Entonces ahora solo tratamos de
entender dónde deben ubicar todas las
cosas. Simplemente
dibujamos aproximadamente una forma ovalada, así conocemos la posición de
las flores y el vapor. Sé que es difícil para ti
ver desde la cámara aquí, porque cuando dibujo, también es
difícil de
ver desde mis ojos porque solo necesitamos saber
más o menos toda la posición en, y no quiero dejar la marca del lápiz de
color después. Entonces ahora solo dibujo la presión lo más
ligera que pueda. Entonces, el propósito de esto
no es dejarnos ver el
boceto, en realidad. Es solo para
tensarnos dibujar sin un boceto claro y tener más
confianza cuando dibujamos Para que podamos dibujar con pastel al óleo directamente y sin un boceto a
lápiz en el futuro. Entonces ahora solo
necesitamos entender la posición aproximada de todas
las cosas en los dibujos. Entonces en la referencia,
tiene seis pedazos de flores. Entonces solo esbozo aproximadamente todas las
posiciones de las seis flores con seis círculos. Y ahora podemos comenzar
con pastel al óleo. Empezamos con el color toquoiblue. Empezamos con dibujar la
parte superior izquierda de la flor. Tenga en cuenta toda la fase de dirección de la
flor en. Entonces cuando dibujamos la flor, tratamos de representar eso también. Empezamos con dibujar los pétalos. Cada flor tiene cinco pétalos. Sé que es bastante desafiante
dibujar un pequeño pétalo. Entonces, cuando dibujes, trata de sostener tu pastel al óleo en, como, de manera inclinada, como
alrededor de 45 grados. No de una manera recta y
erguida como esta. Entonces sujetando así y aplica tu pastel al
óleo poco a poco sobre el papel. Ser paciente. Recuerda dejar
un pequeño espacio en el medio para los escalones así que dibujemos cinco
flores más así Cuando la flor esté
encarada al cielo, los pétalos que nos acerquen serán más cortos
cuando veamos. Así que trata de dibujar un
poco pequeño o corto cuando
dibujas el pétalo, porque si dibujas todo el
pétalo del mismo lado, significa que las flores
están mirando hacia nosotros. Así que ten en cuenta que cuando
estás dibujando flores, pero está bien si
accidentalmente dibujas los pétalos un poco más grandes o del mismo lado porque yo
también lo hice a veces. Entonces está bien. Sólo déjalo. No estamos
dirigidos al perfeccionismo. Nuestro objetivo aquí es
divertirnos cuando dibujemos y
terminemos el dibujo. Oh. Entonces la parte más difícil
ya ha terminado. Dibujemos el escalonamiento
de las flores. Usa amarillo para llenar la
mitad de las flores. Entonces usa marrón para dibujar
un pequeño.en el medio. Ahora vamos a agregar
eso para los pétalos. Usa el Cobot Azul, dibuja la parte
interior de cada pétalo. No te preocupes, ahora se ve raro. Lo mezclaremos después. Entonces podrías usar herramientas de
mezcla como la mía, o simplemente usar bastoncillo de algodón para
mezclar el azul que acabamos de aplicar. La dirección que mezclamos va
hacia el exterior del pétalo, pero no lo mezcles totalmente como hacer desaparecer el azul más oscuro Todavía queremos mantener un
poco del azul más oscuro. Entonces usamos un azul más claro, que es azul hielo para dibujar en las puntas de cada pétalos. Entonces nuestras flores están hechas. Dibujemos el
vapor y la hoja. Empezamos con aceituna ligera. Si solo lo dibujas
directamente en el papel, ves que
va a salir así. Entonces cuando quieras
dibujar algo delgado, como alinear como el vapor,
encuentra el borde de tu
pastel al óleo y úsalo para dibujar. Cuando queremos sacar el vapor
largo hasta el fondo, podemos imaginarlo y
pensar en dónde debería estar. El vapor está un
poco inclinado, así que lo dibujamos así, también. Después agregamos más vapor a la izquierda para dibujar posteriormente la flor
morada. Ahora queremos dibujar
las flores moradas, usar violeta violeta claro. También usa el borde
del pastel al óleo para dibujar, dibujar unos trazos cortos, sumar
lentamente, dejar
algo de espacio para el vapor. Y vuelve a usar el color verde que acabamos de
usar para extraer el vapor. Entonces usamos violeta celeste claro para agregar un poco de
retoque a la harina, que no se vea demasiado plana. A continuación, después de que hayamos hecho
dibujar todas las flores y conectarnos al vapor,
agreguemos la hoja. Entonces las hojas son bastante grandes, así que es bastante fácil de dibujar. Vamos a esbozar primero la forma
de la hoja. Entonces sentimos color
por dentro. Pero asegúrate de no llenarte
con cobertura total porque aún
queremos agregar otro tono de verde más tarde para
agregar más profundidad. Dibujemos el otro. A continuación, déjate más verde como un verde oscuro
para la sombra. También agregamos al
vapor al mismo tiempo. Cuando añadimos el
verde más oscuro al vapor, no cubramos totalmente el verde
claro. Asegúrate de que aún puedas
ver el verde claro. Entonces usamos de nuevo
el verde claro, que es el
lif ligero para aplicar nuevamente sobre la hoja para
llenar el hueco Y, pero no todo el hueco i Las técnicas del pastel al óleo es que no usamos presión
total y llenamos la cobertura cuando
pintamos a menos que realmente la
quieras de esa manera. O no porque sea difícil
agregar más capas y color después. Usualmente usamos pastel al óleo pero poco a poco acumulamos el
color capas por capas. Entonces es lo mismo.
Haces cualquier cosa. El paciente es la clave porque las cosas
buenas llevan tiempo. Podemos usar la aceituna como un verde más oscuro para agregar más profundidad, pero no aplicar demasiado, las áreas cercanas al vapor
y sobre la sombra. Si crees que le quedan
demasiados huecos blancos, puedes agregar más aceituna ligera y solo usar tu
dedo para mezclarla. Y entonces tus simples y
lindas flores azules ya están hechas. En el siguiente capítulo,
vamos a dibujar un hermoso tulipán
en un jarrón de vidrio Nos vemos en mi próximo capítulo.
4. Tulipanes: capas de colores: En este capítulo, vamos
a dibujar tulipanes en una copa. Los colores que vamos
a utilizar son el salmón rosado. Amarillo pálido para las
flores, verde musgo claro, verde
musgo y oliva claro
para el vapor o tallo. No estoy seguro de cómo
pronunciarlo,
pero solo buscarlo en google y darme cuenta de
que se pronuncia como SEM. Pido disculpas que mi capítulo
anterior, lo
he pronunciado incorrectamente. Así que lo siento. Entonces el color del vidrio ya que vamos a estar usando gris plata, gris
claro, y gris. Bien, vamos a meternos en el dibujo. Oh, también puedes
agregar el color claro tura violeta para
retoques, pero es opcional. Primero, también usamos un lápiz de color beige para marcar
aproximadamente las posiciones. Marquemos primero el vasto, trazar una línea para la parte superior
y también la inferior. Realmente no se puede
ver en cámara porque dibujo muy a la ligera. Hago esto cada vez que
dibujo porque no quiero que el lápiz de color vaya a
sofocar mi pastel al óleo más tarde Pero si quieres
usar lápiz, adelante. Pero te sugiero que borres mitad del
boceto a lápiz antes de empezar, ponte pastel al óleo. Ahora solo
esbozo aproximadamente el cuerpo del ayuno. No hay necesidad de detallar. Solo necesitamos conocer la forma
de manera aproximada. A continuación, dibujo algunos círculos para ubicar todas las posiciones de
tulipanes en No es necesario dibujar la
forma de los tulipanes. Ahora, creo que dibujé el
s un poco demasiado alto. Vamos a ajustarlo al modelo. Ahora usamos colores salmón
para dibujar los tulipanes. Comienza con dibujar algunos trazos. Intenta dejar pequeños huecos
entre los trazos, dibuja usando con el
borde de tu pastel, luego repítelo y
dibuja algunos consejos más. Intenta no dibujar todos los
tulipanes en un mismo lado, o se verá bastante aburrido Tratamos de dibujar los
tulipanes de manera desigual. Entonces se ve más natural y la composición se
verá más interesante. Podemos dibujar los
tulipanes medios un poco más grandes, como si fuera la
protagonista de estas flores Y algunos
tulipanes pequeños en la parte de atrás. Y este tulipán que bajó
del lado derecho también tienen pétalos
bastante grandes también. A continuación, aplicamos las
segundas capas. Estamos usando el rosa para dibujar de
la misma manera que hace un momento. Debes seguir el
mismo tamaño de trazo que aplicamos con el color
salmón en este momento. Simplemente dibuja de forma natural
con los trazos. No trates de tapar
todo el hueco blanco. Está bien si
hay pocos espacios blancos entre ellos, es
la belleza de ello. De esta manera, tu dibujo
se ve más aireado y libre. A menos que quieras un
estilo diferente, entonces está bien. El arte no está mal, bien. Así que mientras estés contento
con ello, entonces es correcto. A continuación, utilizamos
aplicar amarillo pálido en la parte superior e
inferior de las flores. Porque a través de la referencia, se
puede ver que un poco
de amarillo en la parte inferior de la flor y también las puntas de los pétalos
son de color más claro. Pero no solo usamos el
blanco para enfatizar eso porque nuestro fondo ya
es blanco. A menos que estés usando un papel de color
marrón o no, será bastante difícil
mostrar los colores. Entonces usamos amarillo en su lugar y porque quiero
darle una vie cálida también. Entonces, después de que terminemos los pétalos, si no estás seguro de las posiciones
del tallo, puedes usar el lápiz de color Big para dibujar aproximadamente el lugar. Podrías comenzar a usar
aceituna ligera para dibujar el tallo. Varíe su presión
cuando dibuje la línea. No uses la misma presión hasta el final
cuando dibujes el tallo, o se verá muy
crudo y antinatural Ten en cuenta
cuando dibujes el tallo, no lo hagas demasiado
grueso en el medio. Recuerda, todavía
necesitamos dibujar lo vasto, y lo vasto es bastante pequeño, sobre todo en la
parte superior de la botella. También estoy dibujando la
hoja al mismo tiempo porque parte de la hoja es una especie de superposición
con el tallo, así que solo dibujo juntos. No estoy 100% siguiendo
la referencia. Yo solo voy con la corriente y hago que parezca lo más natural
posible. A continuación, usamos el verde musgo claro
como la forma más oscura para la sombra en la hoja
y también en el tallo. Si algunos de los colores
parecen superpuestos o el verde claro ya no
parece muy claro, puede volver a agregarle el color
oliva claro. Poco a poco le agrego más
hoja alrededor de la flor, para que no se vea demasiado en blanco. Pero no significa
que tengas que
llenar todo el espacio en blanco. A veces tenemos que
entender y saber cuándo parar y dejar que
tu arte respire. Bien, tal vez esto
suene demasiado filosofía. Bueno, decirlo de manera fácil es entender la
composición de un dibujo. Intentaré hacer una clase sobre composición de un
dibujo en el futuro. Entonces usas la mayoría del verde para agregar como un tono más
oscuro de verde, pero no agregas demasiado, solo un poquito, solo
en donde
llegue la sombra o entre el hueco
del tallo y la hoja. Y tu tulipán está hecho. En el siguiente capítulo, vamos
a dibujar primero el vidrio, y este dibujo
estará terminado.
5. Florero de vidrio: cómo expresar la textura del vidrio: Entonces ahora vamos
a dibujar lo vasto. Entonces lo vasto está hecho de vidrio. Por lo general, dibujamos vidrio. Usaremos el gris para
presentar el color. Entonces aquí estamos usando gris
plateado para dibujar
la forma de lo vasto, comenzar con la parte superior de la vasta, luego bajando lentamente. Podemos dibujar primero la mitad
del contorno, luego conectarnos a la parte superior, luego dibujar el resto
del contorno inferior. Recuerda cuando
estamos dibujando línea, encuentra el ángulo puntiagudo
del borde de tu patel de aceite Por lo que la línea saldrá
más delgada y menos gruesa. Sólo estoy tratando de
simplificar la forma aquí. Si quieres
seguir la referencia o si quieres ser un
poco creativo, y dibujar una forma diferente
de lo vasto está bien, también. A continuación, utilizo el gris claro. Esta tonalidad de gris tiene un
poco de tono azul. Yo uso este gris claro para
dibujar en la parte superior de la vasta, el contorno medio del cuerpo, y también la línea de fondo. Y dibuja a la ligera en el
centro de la vasta. Entonces el fondo también. Entonces utilizo de nuevo el gris plateado, que es el primer color gris que usamos para pintar un
poco en la parte inferior. Después unos golpes alrededor
del centro de la vasta. Sólo dibujamos en las zonas en las que el cristal
refleja la luz. No colores toda la vasta, o no se verá
como textura de vidrio. Entonces utilizo un tono más oscuro de
gris para enfatizar el vidrio. No aplicamos
demasiado color de esto. Aplicar solo en esquina
y área de receso o área donde la luz
no llegue directamente a ella. Entonces utilizo gris claro para bajar el
tono donde están las zonas. Creo que el gris es demasiado oscuro. Por último, tu dibujo ya
está hecho. Puedes parar por aquí o
puedes agregar un retoque. Estoy usando luz en color violeta. Siempre me gusta
agregar un poco de azul o morado en mi dibujo, así que agrego algunos trazos
en cada tulipán con este color y tu
dibujo de tulipán finalmente está hecho Si sigues aquí, has hecho un gran trabajo. Dibujemos un
cuadro un poco más grande en el siguiente capítulo, Girasol en un jarrón amarillo
marrón. Nos vemos en el siguiente capítulo.
6. Pétalos de girasoles: forma simple construyendo un dibujo: este capítulo, vamos a dibujar algunas flores en un jarrón, y los colores que usaremos
son amarillo, amarillo oscuro, naranja
quemado y marrón
para las flores, y oliva claro,
luz más pantalla, y más pantalla para el tallo, y amarillo oscuro, naranja quemada y ocre para el jarrón Entonces, como siempre, comenzamos con
un lápiz de color beige. Observe la referencia. No esbozamos los detalles. Piénsalo como
construido con alguna forma. Comienza con dibujar algunos círculos
para representar a los girasoles Solo estamos marcando el
lugar por cada girasoles. Algunos girasoles son más pequeños
y otros más grandes. Así que trata de variar tu tamaño
de los círculos que dibujas. Entonces también dibuja el vs también. Todavía no estamos empate dejar. Lo agregaremos con pastel
al óleo más tarde. Así que solo déjalo ahora. Entonces ahora empezamos con pastel al óleo. Primero vamos a dibujar
los pétalos. Usa el color amarillo. Pero primero, asegúrate de que tu pastel al óleo esté limpio antes de
ponerlo en el papel. Entonces comenzamos con el de abajo
para dibujar el pétalo, no
necesitamos dibujar los trazos
demasiado delgados o demasiado gruesos, porque si todos los pétalos
son demasiado delgados o gruesos, serán bastante raros y no se
verá como girasoles Simplemente dibuja los trazos
de una manera normal. Y sosténgalo en ángulo de 45 grados. Y recuerda, los
trazos se volverán más pequeños o más delgados
cuando salga hacia afuera. Y ten en cuenta, mantén una forma de
círculo en el medio. Si crees que es
difícil de controlar, puedes usar el lápiz de color
Bach dibujar
ligeramente un círculo
en el medio. Para que puedas seguir dibujando los
pétalos alrededor del círculo. Ahora, siento que la
forma media parece un cuadrado, y todos los pétalos se ven
bastante alejados entre ellos. Entonces trato de agregar algunos pétalos más y modificar la forma para dar un círculo. Bien, ahora los pétalos
se ven más naturales, así que repito esto para dibujar
el resto de los pétalos. Vea cómo se enfrenta cada una de las direcciones de las
flores. No todo el medio
es de forma redonda. Y ten en cuenta que
cuando dibujamos los pétalos, la dirección de tus
pétalos determina dónde mira la dirección de
tu flor. A continuación, usamos amarillo oscuro
para agregar para la sombra. Mira dónde está la sombra. Es principalmente en la parte interna de los pétalos y algunos en la
parte superior de los pétalos, también. Si crees que
accidentalmente pones demasiado amarillo
oscuro o te pones
en un lugar equivocado, puedes usar ese color amarillo para aplicarlo de nuevo encima. Tenga en cuenta que la
dirección de cómo dibuja determinará la dirección
de su flor orientada hacia. Y sobre todo uso los bordes de mi pastel al óleo para dibujar
porque es más fácil controlar el grosor que
quiero aplicar. Entonces usamos naranja quemada para dibujar la
parte central de las flores. Simplemente dibuje con un movimiento
circular, pero no aplique
presión completa, presión normal. Asegúrate de que tenga un amplio espacio
intermedio y repite
esto en cada flor. A continuación, usamos el color marrón como
el tono más oscuro del marrón, dibujamos un círculo en el centro y unos trazos
alrededor de los pétalos. También haz esto en todas las flores. No tiene que
ser círculo exacto. Cuando se trata de algunas flores que no tienen alrededor del centro, simplemente dibuja en el medio y siente
la correa alrededor del centro servirá. Y creo que los pétalos
y el centro de la flor parece un
poco desconectados. Así que trato de usar amarillo y amarillo
oscuro para volver a
conectarlo. Luego, por último, usa también amarillo
oscuro para
dibujar ligeramente algunos trazos alrededor
del centro de color marrón oscuro. Y tu flor se
hace en el siguiente capítulo, estarás dibujando la hoja.
7. Hojas de girasoles: coloración y capas relajantes: Entonces ahora voy
a agregar la hoja. Pero antes de eso,
agrego más amarillo a algunos pétalos que
creo que se ven demasiado delgados. Entonces ahora estoy usando olivo
para dibujar para la hoja. Intentemos usar el
pastel al óleo para esbozar la forma directamente porque la
hoja es bastante fácil de dibujar, así que podemos desafiarnos a nosotros mismos a no usar lápiz para bosquejar primero. Simplemente esbozamos el esquema. Mira la hoja como una forma en lugar de pensar
cómo dibujar la línea. También sacamos el
tallo al mismo tiempo. Después de hacer el boceto, podemos iniciar el proceso de
coloración. Y personalmente creo que esta es la parte más satisfactoria
y relajante. Me pregunto ¿sientes lo mismo? Verás, cuando estoy coloreando, no lleno toda la hoja. Estoy dejando huecos en el medio, y la presión que aplico
es simplemente presión normal. No estoy completamente presionado mientras colorea porque aún
necesitamos agregar más capas para
la sombra y la baraja más tarde A continuación, estamos usando luz más pantalla para
agregar para la sombra, solo aplicar en aquellas
áreas que se vean
más oscuras o que la luz no se
refleje en la hoja. No estamos tratando de
crear un estilo realista. Solo estamos tratando de capturar
la n y la atmósfera, dibujar de una manera urbana bosquejada Dibujar y colorear hojas es mi
parte favorita a la hora de dibujar flores porque realmente no
necesitamos pensar en la teoría
del color, los detalles ni ninguna composición Es solo un sencillo proceso de coloración
fácil. Como si estuviéramos coloreando
en un libro para colorear. Al igual que, para mí es un proceso relajante y
sin cerebro. Por último, utilizamos un tono más
oscuro de verde, que es más pantalla
para darle más profundidad. No aplicamos tanto como el verde oscuro que
agregamos hace un momento. Esta vez solo agregamos unos pocos porque es de un color verde
muy oscuro. Entonces esta vez solo agregamos algunas y agregamos alguna parte oculta
debajo de la hoja. Se me olvidó dibujar hoja por
aquí. Vamos a agregarlo ahora. Usa las mismas
técnicas de capas de color que usamos en este momento. Volvamos para sumar la profundidad. De esta manera también hará que nuestra flor se vea más
clara y se ponga de pie. Verás que hay un montón de hojas por aquí en la referencia, pero no la copio
porque no quiero que
se vea demasiado abarrotada. Me gusta dejar que se vea
más aireado y libre. Entonces es solo preferencia
personal. Si te gusta
llenarlo, también puedes hacerlo. Necesitas seguir mi camino. El arte se trata de explotar, ser creativo y divertirse Entonces ahora nuestro girasol
está completamente hecho. En el siguiente capítulo,
dibujaremos lo vasto y se hará la
pintura.
8. Girasoles con florero: capas de colores: Ahora vamos
a dibujar lo vasto. Estamos usando este amarillo oscuro
para dibujar el color base. Pero antes de eso, si
no estás seguro de la forma, puedes usar lápiz de color para
esbozar primero el contorno. Entonces usamos pastel
al óleo
amarillo oscuro para esbozar nuevamente el contorno. Entonces comenzamos a colorear
dentro de lo vasto. Pero recuerda dejar fuera el área de
resaltado y dejar más hueco blanco en el
lado derecho porque queremos
agregar más sombra más oscura
de marrón adherir más tarde. Luego usa naranja quemada
para agregar como sombra, aplícalo debajo
de las áreas foliares, y también parte inferior de la vasta. Después usamos de nuevo el amarillo
oscuro para mezclarlo. Aplica de nuevo naranja quemada a
algunas partes que no parecen tan obvias y tiene una mezcla
totalmente
alejada por el amarillo oscuro. Luego usa tu dedo para mezclar
estos dos colores juntos. La dirección de la mezcla de los
dedos va en vertical hacia abajo. No lo hagas de manera horizontal. A continuación, usamos o rizo para agregar
como un marrón menos saturado para agregar alrededor debajo de la hoja y también la
parte inferior del vasto do do. No aplicar en la parte media. Oh. Puedes usar tu dedo para difuminar un poco, pero no difuminar el color. Por último, utilizamos el color naranja
oscuro nuevo para agregar en algunas partes que
creo que dejan demasiado hueco blanco y además modificamos un poco la forma. O si no quieres agregar
y prefieres de esta manera, entonces tu pintura también está hecha. Y tu
pintura de girasol está hecha. Muchas gracias por
tomar esta clase, y felicidades a usted
si llega hasta aquí Me encantaría ver tu trabajo. Por favor envíe su obra de arte
en la sección de proyectos o si quieres publicar tu arte
en Instagram y etiquetarme, estaré feliz de verlo, también. Siéntete libre de tomar mi
otra clase de pastel al óleo y verte en mi próxima clase.
Michelle Gooi, Traditional Artist
