Transcripciones
1. Te doy la bienvenida a la clase: Hola a todos, bienvenidos
a esta clase. Mi nombre es Lisa y soy un
espacio acuarela artista en Malasia. Empecé acuarelas hace siete
años y floral. Entonces uno de mis
temas favoritos para pintar. En esta clase,
vas a aprender a pintar flores de cerezo y a crear un fondo suave
y encantador para complementar tus flores Comenzaré la clase
mostrándote los
materiales que necesitas, así
como los colores y mezclas de
colores que usaremos. También te mostrará cómo
usar la rueda de colores. Seleccionar Colores Para
tu fondo que no sólo complementa
tus flores, sino que además son
estéticamente agradables También
aprenderás a crear texturas
suaves y encantadoras para lograr ese
efecto suelto y soñador en tu fondo También te muestran cómo
pintar flores de cerezo en diferentes perspectivas
y cómo agregar reflejos y texturas
a las ramas Ahora esta clase es perfecta
para los amantes de las flores, así
como para
aquellos que estén interesados en
aprender a crear un fondo suave
y soñador Ahora para tu proyecto de clase, vas a crear
tu propia composición de flores de cerezo Vas a aplicar
todas las habilidades y conocimientos que has
adquirido de esta clase para crear un fondo suave y
encantador usando colores que complementarán
tus flores de cerezo Mi objetivo para esta clase no
es realmente enseñarte a pintar flores de
cerezo, sino también darte la
confianza para crear tu propio fondo único y
encantador que complementará
tus flores Para que el
resultado final sea una
obra de arte estéticamente agradable
2. Materiales necesarios para la clase: Bien, repasemos los suministros que
necesitas para esta clase Empecemos con el papel. Voy a estar usando este arco colgar papel de acuarela de la
Academia. Es
papel 100% Algodón Cold Press, entrada cien GSM. Ahora puedes usar cualquier otra
marca de papel de acuarela, pero te recomiendo encarecidamente que
uses una que sea
cien por ciento Algodón. Ahora bien, esto se debe a que
vamos a utilizar la técnica wet on wet para crear un fondo suave para
nuestras flores de cerezo Y el papel 100% algodón
permite que nuestra gente se mantenga mojada un poco más de tiempo para que tengamos más tiempo para caer en los colores. Bien, entonces el tamaño
de este papel aquí es casi el
mismo que un papel tamaño A4 Es sólo un poco más largo. Entonces voy a estar cortando esto a la mitad cuando pague
mi proyecto de clase. Bien, ahora pasemos a
los pinceles. Bien, así que tengo un tamaño seis
y tamaño ocho pinceles
redondos de terciopelo negro
plateado
son simplemente estar usando este tamaño seis para
pintar flores de cerezo También tengo este pincel de
caligrafía, que voy a usar para
pintar las declaraciones Si no tienes este cepillo, puedes usar un cepillo delineador
o un cepillo redondo pequeño. K'nex. Tengo este tamaño para fregar
cepillo y un pincel plano, que voy a estar usando para
pintar un fondo. Si no tienes estos pinceles, solo usa tu cepillo redondo
más grande. También necesitarás una cinta de papel para que puedas crear unos bordes bonitos, limpios y nítidos
para tu proyecto. También necesitas un plato, una paleta para mezclar tus colores. Algunas personas toallas para eliminar el exceso de humedad de tu cepillo, y Dos frascos de agua limpia. Ahora en cuanto a los colores, los voy a enumerar en
el siguiente video.
3. Colores para las flores de cereza: Déjame mostrarte los
colores que voy a usar para pintar flores de
cerezo Ahora las primeras compras de colores, esta sería la capa base
para nuestras flores de cerezo Si no tienes este color, solo
puedes usar un
valor más claro de cualquier rojo o rosa. ¿Bien? Puedes hacerlo un poco más ligero
agregando más agua. Bien, el siguiente color son las filas. Si no tienes esto, puedes usar rosa permanente o rosa de
quinacridona Ahora no voy a usar
este color por sí solo. Lo estaré mezclando
con un poco de sepia. Bien, déjame
tomar un poco de sepia. Y voy a hacer CBT, mis filas mezcla para
crear un color burdeos Entonces esto se parece un poco
a Perlin violet. Y vamos a usar esto para
oscurecer el centro de
nuestras flores de cerezo Ahora, el siguiente color también es
una mezcla de RCP y filas, pero esta vez solo
mezclamos un poco de filas Entonces esto crea un color marrón
rojizo oscuro. Vamos a usar esto
para pintar las declaraciones. Y por último, usaremos RCP
para pintar las ramas
4. Cómo seleccionar colores para el fondo: Ahora para los colores de fondo, vamos a estar usando uno de los esquemas de color que podemos
obtener de la rueda de colores. Entonces un esquema de color es una
combinación de colores que son estéticamente agradables y
armonizan entre sí El esquema de color que
vamos a usar en esta clase se llama colores
análogos. Son colores que se sientan
uno al lado del otro en la rueda de colores, y suelen consistir en
alrededor de tres a cuatro colores. También a veces se les
llama
colores armoniosos porque cuando
se usan juntos, crean un sentido de armonía y unidad dentro de una pintura. Ahora el color dominante
en nuestro cuadro es el rosa, que es el color de
nuestras flores de cerezo Entonces vamos a usar los colores análogos del rosa
para pintar nuestro fondo. Ahora podemos considerar ping como un valor más ligero de array
re-purpose Entonces veamos colores
análogos de rojo en la rueda de colores. Entonces a la derecha
tenemos rojo, naranja, naranja y naranja amarillo, que son colores cálidos. Y a la izquierda
tenemos rojo, morado, morado y azul púrpura, que son colores fríos. Ahora veamos la burbuja tarifaria. Entonces aquí también tenemos un grupo
de colores cálidos a la derecha, que es rojo, rojo,
naranja y naranja. Y a la izquierda tenemos colores
fríos como el morado, azul, el morado y el azul. Tenemos una opción entre colores fríos y cálidos para
nuestro fondo. Ahora, los colores cálidos parecen
avanzar o presentarse, y los colores fríos tienden a
retroceder hacia el fondo Entonces ya que estás
pintando un fondo, tendrá más sentido
usar colores fríos. Entonces voy a usar este
grupo de colores análogos, que incluye el azul, porque
quiero que el cielo sea parte
del fondo. Entonces solo necesitamos rojo, azul y violeta para crear
esta gama de colores. Voy a usar las
compras como mi tarifa. Voy a usar
un violeta y
voy a usar el
ultramarino como mi Bien, déjame swatch
out los colores. Entonces esto es ultramarino. Esta es mi violeta. Ahora me parece esto un
poco demasiado vibrante, así que voy a oscurecerlo con un poco de sepia y
ver cómo se Ahora me gusta cómo se ve esto. Entonces voy a usar esto
como una versión de $1 de violeta. Bien, ahora mezclemos los colores de
nuestros árboles
y veamos cómo se ven Empezaré con las compras. Ahora bien esto todavía está húmedo, voy a mezclarme en
algunos ultra marinos, seguido de mi
versión más oscura de violeta. Entonces esta es una gran manera de ver si los colores de
tu árbol van bien juntos como los colores de
fondo. Ahora también puedes probar otros azules y morados
de tu paleta Así que solo prepara la muestra de color y
mira si estos colores se
mezclan bien Bien, déjame probar
un azul diferente. Esta vez usaré
turquesa, azul. Y voy a usar la misma violeta. Pero no lo voy a
oscurecer con CPO. Bien, ahora preparemos una muestra para ver si estos
colores se mezclan bien Bueno, creo que estos
colores de árbol van bien juntos. Entonces así es como puedes
probar diferentes azules y violetas de tu paleta para ver si van bien con tu rosa. Y luego podrás decidir
cuáles quieres usar. Seo colores de fondo
5. Cómo crear texturas suaves y encantadoras en el fondo: En esta lección, te
mostraré cómo Crear Texturas Blandas Y
Encantadoras para tu fondo mediante el uso falsas técnicas simples de
acuarela. Ahora bien, si quieres una lección
más profunda sobre técnicas de acuarela, puedes consultar una
de mis clases anteriores, desafío acuarela
floral de
nueve días. Bien, comencemos con
nuestra primera técnica, que es la técnica wet
on wet Entonces esto es solo aplicar pintura
húmeda sobre una superficie húmeda. Bien, entonces primero, voy a prevenir esta zona con
un poco de agua limpia. Y voy a repasarlo varias veces solo para
asegurarme de que el agua esté completamente así en el papel y no
haya charcos de agua Esto nos aseguramos de que nuestro papel
se mantenga húmedo un poco más tiempo, así que tenemos más
tiempo para Wet on Wet. Ahora, ya he
preparado los colores que voy a usar
para mi fondo. Entonces tengo compras, que es mi color más claro Y luego tengo ultra marina. Y un tercer color es una
mezcla de violeta y RCP. Empezaré con concha rosa. Así que empieza siempre con
tu color más claro. Y solo estoy haciendo
parches de color rosa mientras dejo un poco de
espacios en blanco entre ellos. Entonces la razón por la que estoy dejando el espacio en
blanco es porque
quiero un poco de reflejos
en el fondo. Bien, entonces voy a caer en mi ultramarino y
me estoy
asegurando de no estar cubriendo
los parches rosados porque
todavía quiero que sean visibles También estoy dejando algunos de
esos espacios en blanco pintados. Aquí. Estoy usando una brocha
talla ocho, pero siempre puedes usar
una brocha más pequeña para facilitar el control del agua para
que la pintura no
se extienda demasiado. Bien, a continuación, voy a dejar caer
en la mente el color más oscuro. Entonces nosotros de este color, solo lo
estoy tocando con moderación porque sí quiero que el
fondo sea demasiado oscuro. Así que siempre decide si
quieres un fondo claro u oscuro antes de
comenzar a pintar, que puedas ajustar tus
colores en consecuencia. Ahora también puedo usar un cepillo limpio y
húmedo para extender algo
del color si encuentras
que es demasiado intenso. Por lo que mientras un
papel siga húmedo, se
puede seguir
agregando colores. También puedes esparcir
los colores alrededor. Y también puedes
levantar cualquier exceso de color. Por lo que la
etapa inicial de preescribir tu papel con agua es
un paso muy importante Así que asegúrate de
tomarte tu tiempo para mojar
completamente tu papel
antes de comenzar a pintar. Bien, aquí hay tres cosas
importantes para recordar. Número uno, a medida que su papel se seque, menos europeo
se extenderá y el color resultante
será más intenso. Número dos, la consistencia
de tu mezcla de pintura, también
afectamos cuánto se propaga y la
intensidad del color. Soda más gruesa, la consistencia
rosada, el espíritu menos maligno, de ahí, el color será más
intenso y viceversa. Número tres, una vez que su papel ya no
es brillante o brillante, debe dejar de
agregar colores. De lo contrario se crean
algunos bordes duros. Bien, ahora para
la siguiente técnica, vamos a usar salpicaduras de
agua para crear algunas
texturas interesantes sobre un Entonces solo voy a
pintar primero un fondo. Bien, ahora voy a cargar
completamente mi cepillo con un poco de agua limpia
y solo voy a tocar mi cepillo para
salpicar algunas gotas de agua
sobre este Así que de inmediato, puedes ver estas interesantes texturas
en nuestro Fondo húmedo. Como resultado de
los divisores de agua empujando un sitio, los pigmentos de Acuarela Ahora bien, si dejamos que nuestro
fondo se seque un poco, podemos crear lo que son salpicaduras
con bordes más definidos Así que solo voy a permitir que
esto se seque un poco y luego volveré a
agregar más salpicaduras de agua Bien, para que veas
que el fondo ya
no es tan brillante
como antes Ahora agreguemos algunas salpicaduras de
agua y compararemos los resultados Bien, así que de inmediato, se
puede ver que
estas salpicaduras de agua tienen bordes más definidos en
comparación con los que
hicimos antes cuando nuestro fondo
seguía siendo muy brillante y Entonces, si quieres texturas más
definidas, solo espera
a que tu papel se seque un poco. Bien, pasemos
a la siguiente técnica, que es aplicar
salpicaduras de pintura sobre un Bien, entonces voy a cargar mi pincel con una mezcla acuosa de ultramarino y
solo voy a tocar mi pincel sobre Así que de inmediato se puede ver que
los colores se extienden y
tenemos algunas flores de
color muy agradables y suaves en nuestro papel Ahora usemos una
mezcla más espesa de ultramarino. Entonces voy a
cargar mi pincel con una mezcla cremosa de ultra marine. Y voy a tocar esto sobre la superficie húmeda y
podemos comparar los resultados. Entonces nosotros esta
mezcla más gruesa de ultra marina, se
puede ver que las salpicaduras de
pinturas están más definidas y
no se extienden tanto Ten esto en cuenta cuando estés creando texturas
para tu fondo. Bien, ahora pasemos
a nuestra siguiente técnica en la que usas un pañuelo para crear
reflejos suaves en nuestro fondo Bien, entonces voy
a agarrar el pañuelo. Voy a crear
algunos reflejos
levantando algunos colores
del fondo. Como pueden ver, no estoy
aplicando mucha presión. Solo estoy tocando suavemente mi
pañuelo contra el papel. Por lo que puedes repetir esto varias veces hasta obtener
los resultados deseados. Entonces esta es una gran
técnica para usar, especialmente cuando encuentras que tu fondo
es un poco demasiado oscuro y quieres crear
algunos reflejos suaves. Bien, así que
todas estas son excelentes técnicas para crear
texturas suaves y encantadoras en tu fondo Así que practica estas
técnicas varias
veces antes de pasar a
tus Proyectos de Clase
6. Cómo pintar flores de cereza: Bien, comencemos con los Cherry Blossom
orientados al frente. Entonces comenzaré cargando mi
cepillo con algunas compras. Ahora, las flores de cerezo son cinco flores de
pétalos y los pétalos son bastante cortos
y un poco Entonces solo estoy pintando cinco pétalos mientras dejo el
centro sobre pintado. Ahora está bien si tus pétalos no
son perfectamente uniformes Bien, a continuación, voy a agarrar mi pin de esa mezcla de Borgoña, que es una combinación
de RCP y rosa Y sólo voy a darle un toque suave a esto en las
esquinas interiores de nuestros pétalos. También toque un poco
de este color
al centro mientras deja
un poco de espacio en blanco Para que nuestra flor, no
hemos parecido
una gota de pintura También dejaré caer esto
en los bordes de nuestros pétalos para crear un efecto de dos
tonos en la flor. Bien, ahora para el siguiente paso, vamos a darle un toque de nuestro
marrón rojizo oscuro al centro Sólo estoy agregando algunos puntos aquí. Y mientras los pigmentos aún
están mojados, voy a usar el extremo de mi pincel para sacar
algunas líneas finas. Entonces esta es una buena técnica para crear declaraciones muy finas. Dejaremos que esto se seque antes volver a agregar
más declaraciones. Bien, ahora vamos a pintar
otra flor frontal. Voy a empezar
con mis cinco pétalos. Y luego voy a caer un poco
de burdeos al centro, y también en los
bordes de los pétalos. A continuación, vamos a tocar un poco de nuestro
marrón rojizo oscuro al centro Entonces aquí solo estoy
haciendo pequeños puntitos. Y luego usaré el final de mi pincel para
sacar las declaraciones. Ahora bien, si quieres que tus
declaraciones sean más oscuras, simplemente dejando caer una mezcla más
pigmentada de tu marrón rojizo Bien, entonces vamos
a dejar que esto se seque antes de volver a
pintar más declaraciones. Ahora pasemos a nuestro
sitio, flor de cerezo. Entonces vamos a pintar una flor de
cerezo que está en un ángulo donde la flor
está orientada hacia esta dirección. Ahora por el
ángulo de esta flor, los dos pétalos inferiores
aquí serán más pequeños porque los bordes de los
pétalos están ligeramente curvados. Bien, aquí me encontraré con estos
dos pétalos, un poco más cortos y más pequeños. A continuación, dejaré caer un poco
de la mezcla burdeos, seguido del marrón
oscuro, rojizo Ahora las declaraciones, sólo
apuntamos en esta dirección porque aquí
es donde se enfrenta la flor. Entonces usaré el final de mi pincel para
sacar las declaraciones. Voy a darle un toque un poco más marrón para que pueda
sacar más declaraciones. Bien, practiquemos
pintando otro. Ahora éste se enfrentará
en sentido contrario. Nuevamente, los dos pétalos inferiores
serán un poco más cortos y más pequeños porque los bordes de estos dos pétalos están
ligeramente curvados. Bien, ahora agreguemos nuestra mezcla
burdeos al centro. Ahora recuerda el dejar
un poco de espacio en blanco en el centro para que tu flor no se vea
como un bloque de color A continuación, oscureceré el
centro con mi
marrón rojizo oscuro antes de
sacar las declaraciones Así que esta vez las declaraciones
señalamos en sentido contrario Bien, voy a
dejar que estas dos flores sequen antes de
volver a completar las declaraciones K. Ahora
volvamos a nuestras flores de
frente Ahora que la pintura se ha secado, podemos completar las declaraciones
agregando los fors finales Así que solo estoy pintando pequeños puntos
al azar
alrededor del centro. Y luego usaré el extremo de mi pincel para sacar
algunas líneas finas. Y yo haré lo mismo
por nuestra segunda flor. A continuación, usaré la punta
misma de mi pincel para pintar en algunos filamentos
más oscuros. Y hablemos en
el centro un poco más. Ahora pasando a una vista lateral, Cherry Blossom, esto es
bastante fácil de pintar. Entonces básicamente
sólo voy a pintar tres pétalos están conectados a un tallo. Practicemos
pintando otro. Ahora también podemos caer un
poco de burdeos para crear algunas sombras y añadir
dimensión a la flor. Bien, ahora
volvamos a nuestra para citar
a la ONG flor de cerezo Ahora que la pintura se ha secado, podemos completar las declaraciones. Las declaraciones solo apuntamos en la dirección hacia donde se enfrenta
la flor. Y para esta flor, las declaraciones
señalaban esta dirección. Ahora para los capullos florales, solo pagando una forma ovalada
irregular y conectarlo a un tallo. Y puedes caer
un poco de burdeos para crear algunas sombras
y añadir dimensión. Bien, ahora volvamos a nuestro sitio ver flores de cerezo Podemos agregar un poco de
declaraciones aquí. Así que imagina que hay algunos pétalos aquí
en primer plano Entonces vamos a
P Ahora declaraciones comenzando desde el medio para demostrar que están
parcialmente ocultos por estos pétalos en
primer plano Mientras que con este de aquí, podemos dejar de
lado las declaraciones para demostrar que estos pétalos
están en primer plano Por lo tanto, los enunciados no
son visibles. Bien, entonces en la siguiente lección, aprenderás a pintar las ramas usando la técnica de pincel
seco
7. Cómo pintar la rama de flores de cereza: Para pintar las ramas, vamos a estar usando
la técnica de pincel seco. Ahora esta técnica crea algunas
texturas interesantes sobre un papel. Y para que esta técnica funcione, debemos usar una consistencia cremosa para que
se ajuste a la consistencia de la pintura. Y también se asegura de eliminar el exceso de humedad de su pincel antes de recoger su pintura. Así que asegúrate de que la mezcla
europea no contenga mucha agua. Ahora se puede ver que hay motas
blancas de áreas sin pintar Esto se debe a
la superficie texturizada de
nuestro núcleo de papel prensado. Por lo que esta es una gran técnica para pintar ramas
porque crea texturas y reflejos en nuestras ramas y agrega
intereses a la pintura. Entonces para hacer esto, necesitas obtener la consistencia correcta de la pintura. Para que puedas experimentar con
diferente consistencia. Y también puedes experimentar
con diferentes pinceles. Es posible que te resulte más fácil con un cepillo sintético que
no retenga demasiada agua. Bien, déjame agregar un
poco más de agua a la mezcla y podemos
comparar los resultados. Entonces, como pueden ver, cuando usamos esta mezcla acuosa, no
somos capaces de obtener
esas motas blancas Entonces, si eres mezclas
un poco demasiado acuosas, lo que puedes hacer es
eliminar el exceso de dolor en una toalla de papel antes de
comenzar a pintar Bien, entonces antes de comenzar tu clase proyecta
practicar y experimentar con diferentes consistencias de
pintura para que sepas
cuál funciona mejor
8. Tus proyectos de clase: Ahora habrá dos
proyectos de clase para esta clase. Entonces, para el proyecto de primera clase, estarás pintando una rama de flores de cerezo junto conmigo. En la siguiente lección. Te mostraré cómo
pintar el fondo una vez que tengas tus flores de
cerezo en su lugar Esto te preparará para
tu proyecto de segunda clase. Para tu proyecto de segunda clase, vas a crear
tu propia composición de flores de cerezo Ahora puedes buscar fotos de
referencia en Pinterest y
utilizarlas como guía. Puede ser solo una simple
rama de flor de
cerezo con solo unas pocas
flores y algunos peros. No tiene que ser
nada demasiado complicado. O también puedes ir a Unsplash
para buscar fotos de referencia Y luego quiero
que apliques lo que has aprendido en las lecciones
anteriores para crear tu propio fondo usando el esquema de
color análogo. Ahora puedes experimentar con tus propios colores For
The Background, solo haz una muestra de color para
ver si los colores
van bien juntos Y luego solo agrega algunas
Texturas Blandas En El Fondo.
9. Proyecto de clase: pintura de flores de cereza: Bien, entonces lo que voy a hacer es pintar
una rama que va diagonalmente desde
la esquina superior izquierda
hasta la esquina inferior derecha Empezaré con dos flores de
cerezo frontales aquí. Estas son las flores principales, que serán el
punto focal en nuestra pintura. Y luego voy a pintar algunos
cerezos en flor de sitio alrededor de ellos. Y luego finalmente, voy a añadir
algunas apuestas a lo largo de la rama. Bien, tengo mis
colores listos para ir. Entonces esto es ir de compras. Esta es mi mezcla de filas y sepia, lo que crea un color claro
burdeos Y este es mi marrón oscuro,
rojizo. Entonces comencemos con nuestras
dos flores frontales. Voy a repasarlos
algunas veces solo para asegurarme de que se
queden un poco más. Y ahora voy a dejar caer
mi mezcla burdeos
al centro y también en
los bordes de los pétalos. Ahora bien, si no quieres
que sangra demasiado, asegúrate de que tu
mezcla no
sea demasiado acuosa. Y si sangra demasiado, siempre
puedes usar
un cepillo limpio y húmedo para absorber el exceso de color Ahora siguiente, voy a tabular en mi
marrón rojizo oscuro al centro Aquí, solo estoy haciendo
pequeños puntitos con la punta de mi pincel mientras dejo
un poco de espacio en blanco Y estaremos repitiendo
los mismos pasos para nuestra segunda flor
frontal Bien, ahora vamos a darle un toque un
poco de marrón rojizo. Y también voy a dejar
esto al centro de nuestra primera flor antes de
sacar las declaraciones. Bien, ahora usando el
extremo de mi pincel, voy a sacar
los pigmentos marrones para crear algunas declaraciones
para nuestras flores. A continuación, nuestra opinión, el brunch, para que sepa dónde colocar mi sitio flores y capullos florales. Y para que se vea más
natural y orgánico, voy a
hacerlo un poco torcido Entonces aquí estoy usando la técnica de pincel seco para crear estas
interesantes texturas. Así que de nuevo, asegúrate de que estás usando la
consistencia correcta de pintura. Ahora bien, si no tienes
mucha confianza, siempre
puedes
probarlo en un trozo de papel de desecho antes de
comenzar a pintar. Bien, ahora vamos a pintar
algunas flores de cerezo alrededor nuestras flores principales y
a lo largo de la rama Como puede ver,
este dispositivo de sucursal son personas en dos secciones. Entonces voy a comenzar con
una sección a la derecha, que ya tenemos nuestras flores
principales en su lugar. Entonces básicamente
solo voy a pintar algunas flores de sitio y murciélagos
florales a su alrededor. Ahora lo clave para
recordar es que queremos que el punto focal esté en nuestras dos flores de
cerezo frontales Entonces estos sitios flores
y capullos florales, no
tienen que
verse demasiado perfectos. De hecho, podemos hacer que se
vean un poco abstractos. Aquí, he pintado un
sitio de flor de cerezo, y luego sólo voy
a agregar algunos capullos florales. Y para agregar variación
a nuestra composición, voy a pintar una flor de cerezo
ángulo de sitio. Esto se enfrentará hacia la cima. Y me aseguro de que el tamaño de esta flor de cerezo sea
menor que nuestras dos flores principales. Esto crea la
ilusión de profundidad donde cerezo
L2 orientadas al frente están más cerca del ojo del espectador. Bien, Ahora voy a oscurecer el centro antes de
sacar las declaraciones Las declaraciones para
esta flor apuntarán hacia arriba porque
aquí es donde se enfrenta nuestra flor. A continuación, pintaré la flor de
cerezo en una sección más baja para
equilibrar la composición. Esta flor de cerezo
estará en un ángulo donde esté orientada hacia la
esquina superior izquierda De nuevo, me estoy
asegurando de que el tamaño de esta flor sea
más pequeño que nuestras dos flores principales. Vamos a oscurecer el centro antes de sacar
nuestras declaraciones. Ahora, voy a adjuntar esta
flor a nuestra rama principal. Y para llenar este vacío aquí, sólo
voy a pintar
algunos capullos florales. Ahora es importante
asegurarse de que ambos lados de la rama
no se vean simétricos. De lo contrario,
simplemente se verá antinatural. Entonces aquí en la parte inferior izquierda, voy a pintar una flor de cerezo
más pequeña. Y voy a hacer que
se vea un poco abstracta. Bien, ahora vamos a trabajar en la parte superior de nuestra sucursal Por aquí podemos conocer nuestras flores de cerezo un
poco sueltas y abstractas El foco estará en
nuestras dos flores principales. A continuación, oscureceré
la porción inferior de la rama y la
haré un poco más gruesa Bien, entonces en el siguiente video, vamos a pintar
el fondo Y luego agregamos
algunos detalles más finos a nuestras flores de cerezo
10. Proyecto de clase: pintura de fondo: Bien, asegúrate de
tener todos tus colores preparados antes de
comenzar a pintar. Como puede ver, dispositivo de rama, nuestro papel en dos secciones. Entonces voy a pintar
una sección a la vez. Y voy a comenzar
con la sección superior. Parezco mi talla ocho, cepillo con un poco de agua limpia y pinto cuidadosamente alrededor de
las flores de cerezo Ahora estas zonas interiores aquí que están más cerca de
la rama principal, las
voy a
dejar pintadas. Ahora puedes tomarte tu
tiempo para mojar el papel, solo asegúrate de que no
haya charcos de agua y que el agua se haya
empapado completamente en tu Esto asegurará que tu
papel permanezca húmedo un poco más tiempo para que tengas
más tiempo para Wet on Wet. Bien, ahora voy a empezar a
caer en mis colores. Empezaré con mi
color más claro, que es ir de compras. Y estoy dejando un poco de
espacio en blanco entre ellos. Ahora, pasando a mi segundo
color, que es el ultramarino. Voy agregando mi
ultramarino poco a poco porque no
quiero que se extienda demasiado
que cubra
mis áreas rosadas y espacios Bien, ahora voy a
tocarlo con un poco más de compras. Antes de pasar a
mi color más oscuro. Para este color,
solo lo estoy dejando caer con moderación porque sí
quiero mi fondo TB2 Ahora voy a
aprovechar un poco más ultramarino porque el
color se ha desvanecido bastante Así que mientras tu
papel esté todavía húmedo, puedes seguir agregando colores hasta que estés satisfecho
con los resultados. Ahora recuerda, siempre puedes
usar las técnicas de tejido para crear esos espacios en blanco o reflejos en tu fondo Ahora quieres estar atento a las áreas circundantes aquí, que está justo
al lado de tus flores. Entonces quieres
asegurarte de que la pintura no fluya hacia
tus flores de cerezo Y si lo hace, solo usa un cepillo limpio y húmedo
para levantar el exceso de color. Ahora antes de pasar
a la siguiente sección, me aseguro de que
no haya áreas sin pintar a lo largo
del borde de la cinta Para que cuando
despegue la cinta, pueda obtener un bonito borde limpio
y crujiente. Voy a añadir algunas
salpicaduras de agua aquí. Estoy usando mi pincel de caligrafía porque no quiero que las
salpicaduras sean demasiado grandes Ahora bien, si tienes un fondo
más oscuro, estas lo que son salpicaduras
serían más visibles Bien, estoy bastante satisfecho
con cómo se ve esto. Entonces ahora voy a empezar a trabajar
en la otra sección. Entonces comenzaré mojando esta sección con un
poco de agua limpia. Pinto cuidadosamente alrededor de
las flores de cerezo,
asegurándome de que
no haya charcos de agua Y repaso esto algunas
veces para asegurarme de que el agua
esté realmente empapada en el papel para que
tenga más tiempo para trabajar en esta sección antes de que
el papel se seque. Bien, entonces voy a repetir el mismo proceso
donde comenzaré con mi color más claro y poco a poco
agregaré en cualquiera de los Estoy asegurándome de que no estoy tapando mis parches rosados cuando mi ultramarino y también estoy dejando algunos de esos
espacios en blanco pintados Ahora para mi color más oscuro, voy a cambiar
a mi pincel más pequeño porque sí quiero que el
fondo sea demasiado oscuro Ahora agrega algunas
salpicaduras rosadas aquí. Y también en la otra sección. Voy a ablandar estos bordes aquí con un cepillo limpio y húmedo. Hay algunas áreas sin pintar a lo largo del borde de la cinta Así que solo voy a dejar caer algunos colores para que cuando
me despegue la cinta, pueda obtener un bonito borde limpio
y nítido. Entonces, mientras la
gente todavía esté mojada, aún
puedes ajustar los colores en tu fondo ya sea
agregando colores adicionales están levantando cualquier exceso de colores. Bien, ahora voy a agregar algunas salpicaduras de agua
en Quiero un poco más de rosa
en mi fondo. Entonces voy a agregar algunas salpicaduras rosadas. Y por último, tocaré cualquier área sin pintar a lo largo
del borde de la cinta
11. Proyecto de clase: detalles finales: Bien, completemos
las declaraciones pintando algunos emperadores y
agregando más filamentos Se puede ver que las
declaraciones que creamos antes ahora se ven un poco débiles en el
fondo Entonces necesitamos oscurecerlos y
agregar un poco más de filamentos. Entonces para este ángulo lateral, Cherry Blossom, las declaraciones nos apuntan sólo en una dirección. También oscurece un poco más el
centro. Bien, ahora vamos a trabajar en la flor de cerezo frontal Así que solo estoy pintando algunos puntos
al azar alrededor del centro. Y luego solo usa la punta de mi pincel para crear
unos filamentos finos. Y haré lo mismo para
el segundo
Cherry Blossom orientado al frente Bien, ahora vamos a oscurecer un poco más
el centro. Bien, ahora pasemos
a la siguiente flor de cerezo. Entonces este es otro
ángulo ligero, Cherry Blossom. Las declaraciones nos
apuntan en una dirección. También oscurece un poco más el
centro. Bien, ahora para el
sitio flores de cerezo, solo
voy a agregar
algunas declaraciones Bien, así esto completa
nuestra Pintura de flor de cerezo. Se despegan la T
en el siguiente video.
12. Reflexiones finales: Por lo que enhorabuena por
completar la clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas
aprendido algo nuevo. Espero con ansias
ver sus pinturas. Así que por favor
subirlos a la galería del proyecto para que
pueda darle algunos comentarios. Y si tiene alguna duda,
solo
pustela en la sección de discusión y
me pondré en contacto con usted. Ahora bien, si encuentras útil
esta clase, realmente
te agradecería que pudieras dejar una
reseña para esta clase. Gracias por tomar esta clase. Espero verte en mi
próxima clase de Skillshare.
Lisa Lam, Watercolor Artist
