Fiddle principiante - FIDDLE MASTERY FROM THE BEGING - Comienza a jugar desde cero - Easy Fiddle Class

1. Introducción: mi nombre es Chuck Millar y bienvenido a mi clase magistral para principiantes. Phil diseñó su curso específicamente para que la persona que nunca ha cogido un violín antes y nunca han sostenido un arco en éxito. Entonces empezamos el mismo comienzo. Llevarlo todo el camino hasta el final a lo largo de horas y horas de instrucción. Entonces no importa si nunca has tocado antes o si eres violinista y querías llegar por ahí y empezar ahora, ahora tocaba música violinista. Si eres músico de bluegrass y como te interesa tocar un instrumento diferente , ¿quieres tocar el violín? Si eres oyente de música y aquí hay alguien en el escenario y estás como, Wow, quiero poder hacer eso ahora puedes, porque llegaste a este curso cuando llegó al lugar correcto que encontraste es el más conjunto integral de instrucciones que puedes encontrar en Internet. Podrías salir por ahí, puedes mirar en Google. Se puede buscar en YouTube. Podrías buscar en cualquier lugar no encontrarás una más integral armar una serie de videos lo que encontraste en este momento. Entonces si estás dispuesto y estás listo y estás listo para aprender, algún violín debe hacer juntos y ya veremos dentro 2. Cómo usar el curso y cómo encontrar lo que estás buscando: A continuación te mostramos un resumen rápido del contenido del curso para que puedas encontrar la información que buscas de inmediato. Hay montones y montones de videos para elegir, Entonces, ¿por dónde comienzas? Si nunca has tenido experiencia o apenas estás empezando a tocar el violín, simplemente empieza por el principio y navega por el curso. Este curso está diseñado para la persona que nunca ha recogido a un violento antes, y al inicio de este curso es una sección que se sumerge profundamente en lo básico para que un novato pueda ponerse al día rápidamente y empezar a jugar. El siguiente apartado del curso está dedicado a la lectura de música. Si bien es importante saber leer música en tu instrumento, para la mayoría, no es tan importante para otros violineros. He decidido que aquí se incluye para aquellos que quieran aprender a leer música. Si quieres aprender de oído, simplemente saltártelo y ve a la derecha a la sección media. Aquí es donde encontramos todas las cosas del violín. Si ya estás logrado en lo básico y leyendo música, podrías volver a empezar aquí mismo. Esto está diseñado para el principiante en mente, por lo que se explica en profundidad. A lo largo llegaría. En el curso. Se supone que el alumno está aprendiendo y progresando. Por lo que el Burbage en el video se acelera, cuanto más nos adentramos en el curso. El último apartado es para pistas de respaldo. Seacon. Practica lo que has aprendido en el curso a una velocidad que estás cómodo plan. Sin embargo, es más divertido practicar cuando se puede tocar junto con una banda de verdad. He incluido un sinfín de velocidades diferentes en todas las teclas en las que trabajamos en el curso, para que puedas jugar lo mejor de ti más rápido que nunca, Enjoy. 3. Introducción a el arco: lo primero que vamos a aprender es nuestro arco. Entonces tengo mi campana aquí y las diferentes partes del hueso de la rana, el tornillo, el palo, la punta, Por supuesto, el caballo aquí y la parte que vamos a ver primero es el tornillo. Vamos a averiguar cómo operarlo. Ahora un tornillo es literalmente un tornillo. Y de lo que está a cargo es de hacer esta rana. Esta pieza aquí se pondría más apretada o más suelta. Entonces cuando apriete esto o lo afloje, hará que el pelo de caballo se afloje de son apretados, por lo que se puede ver en un movimiento rápido y rápido. flojo o más apretado. Muy bien, así que cuando apriete esto todo el camino, se puede ver esta cabellera lentamente cada vez más apretada. ¿ Verdad? Entonces esto es más o menos como funciona. Y en el interior de tu rana, puedes ver una vez que saque esto, la tuerca, este chiquito bien ahí y igual que hay ah, perno y tuerca. Y los hilos en el interior simplemente funcionan así en el interior. No, um, dependiendo de tu edad y tu habilidad para manipular estas pequeñas cosas. Puede que no quieras quitarte esta rana bastante todavía, pero solo te estoy mostrando cómo funciona. De acuerdo, entonces antes de que empecemos y tratemos de sostener el arco, que quieren averiguar cuánta tensión queremos tener en nuestro arco, nuestro caballo aquí. Entonces cuando esté descansando donde no estoy tocando el arco, me aseguraré de que mi pelo de caballo sea Lucyna. Entonces baja y toca este punto fulcrum del palo, ¿ verdad? Comienza a perder. Puedes empezar a ver el cabello colgando o drapeando sobre el palo. Entonces estamos tratando de hacer lo que estamos tratando de conseguir el pelo. No estar arriba, son tot para que su espacio entre aquí pero justo lo suficientemente bajo o está tocando la madera o, en mi caso, fibra de carbono. Y cuando es en ese punto, sabemos que estamos listos para poner conscientes ya no se juegan a Bo, y la razón por la que aflojamos ese caballo aquí es porque eres Bo. Tendremos tendencia a ah, warp de una manera u otra. Es con el tiempo. Top así o tiene tensión en el caballo aquí. Vale, Ahora, ¿cómo sé cuánta tensión quiero tener en mi barco? Parte de su sensación, Porque cada bo se espera un poco diferente. Y cada bo es un poco diferente con la persona que es recontratado o se pone pelo grueso en el hueso. Y pero queremos tener es que soy bastante pequeño cerdito, ¿ verdad? Soy un Guidolin bastante pequeño cinco pies nueve. Uh, no, mi meñique, el con de mi meñique es sobre el con del espacio que quieres tener entre donde está la madera , donde termina el caballo aquí. Ahora se puede ver que estoy poniendo mi dedo en la parte trasera del caballo aquí, lo cual está bien, pero nunca se quiere hacer es poner los dedos en la parte donde se pone la colofonia. No hemos discutido la colofonia, sino el frente frente frente frente a parte de nuestra cabellera. Entonces tenemos aceite en los dedos y simplemente no queremos que se mezcle con esa resonancia aprenderá sobre la colofonia, la colofonia, que aprenderá más adelante. De acuerdo, entonces vamos a empatar lo suficiente nuestro arco para que podamos poner nuestro meñique entre el palo y el caballo aquí y entonces estamos listos para sostener el barco 4. Cómo mantener el arco: Ahora que hemos descubierto algunas cosas básicas sobre su arco que queremos hacer es que estamos si estás fuera, aguanta la cosa. Y esto viene antes de que hagamos el ascenso y esas cosas, así y te voy a mostrar eso en un poquito. Pero lo que estamos viendo es nuestra rana. Esto tropezaría aquí y se puede ver al pequeño Florida Lou en el frente porque mejor que estemos dentro. Y este tornillo, por supuesto, que lo haría. Lo cual va a estar en juego aquí. Y también vemos dónde está el palo aquí mismo. Se va a culpar contra donde sale esta especie de rana, así que la pondré contra mi cara. Se puede ver mejor. Entonces ve cómo se riza así. Por lo que parte de esa rana donde se encuentra y toca el palo del hueso es también donde lo vamos a ver. Entonces eso es lo que vamos a hacer. Primero toma tu pulgar y esto está en nuestra mano derecha ojalá o jugador diestro. Y si eres plato zurdo, uh, uh, no va a funcionar muy bien para orquestas. Pero si eres un violinista, solo quería ir a aprender por tu cuenta definitivamente puedes conseguir un violento zurdo. Pero para nosotros ahora mismo, vamos a tomar nuestra mano derecha. Y lo único que vamos a usar es la Tierra. Um, y donde vamos a tocarlo está justo aquí. Donde la rana. Al igual que hacíamos antes de la rana. La rana se encuentra con la madera. Entonces toque pulgar está justo ahí y nota que tengo mi pulgar si su cara hacia ti. Entonces si ves si te ves en el espejo, voy por delante de la proa. Algunos que mi pulgar está más adelante que donde está el barco. Entonces voy delante de las cuerdas y luego me llevo el pulgar y lo pongo donde la rana necesita el palo del arco. Entonces desde este lado, se ve así desde el costado. Se ve así. Entonces desde tu perspectiva, eso se vería así. Correcto. De acuerdo, entonces ahora que tenemos nuestro, um, pulgar en su lugar, vamos a asegurarnos de que estamos sosteniendo el arco y en la parte media del arco. No tiene que ser súper en el medio, pero podría ser una especie de en cualquier parte de aquí, pero vamos a sostener el arco con la mano izquierda. Vamos a tener cuidado de que no toquemos el caballo aquí. Entonces sólo estamos sosteniendo el palo de la votación. Entonces el pulgar va justo ahí donde la rana se separaría se encuentra con el palo. Está bien. Y luego el resto, voy a explicar de esta manera. Um, enseño un estilo ergonómico. Ahí hay un dialers franceses de estilo alemán y todo tipo de formas diferentes. Dedo del pie, sostén los dedos. Ya sabes, hay libros sobre esto, pero lo que me gusta hacer es que me gusta hacerlo es cómodo para ti. Y si estás haciendo lo que es cómodo para ti, mentón, generalmente lo vas a hacer bien por ti. Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a tener los dedos como que nos alcancen, y somos el punto donde se ventila este nudillo. Entonces tenemos este nudillo que se dobla ahí, y este nudillo que se dobla ahí. Entonces estamos viendo este nudillo justo aquí y en el lado opuesto de él, no era que el nudillo del lado opuesto esté dispuesto a tocar está en la madera. De acuerdo, entonces vamos a tener cuidado de que no vaya bien en este nudillo, lo cual es bastante común para los principiantes cuando hacen esto, pero en cambio, vamos a tratar de tocarlo. Sigue leyendo ese nudillo. Entonces el pulgar no es lugar. El dedo baja y toca justo debajo. Nudillo de mascota en la madera. De acuerdo, entonces ese es su primer paso. Ahora, la siguiente parte que vamos a hacer es que vamos a tener estos otros dedos como que descansan aquí abajo y cuando tengamos una mano relajada, así que si haces un puño, todo está apretado y puedes ver que no hay espacio entre mis nudillos. Pero si me relajo, te entrego concebes este espacio que existe entre los dedos, y eso es algo que vamos a buscar. Y si tenso hacia otro lado, puedo tener 2 2/10 de manos y tengo mucho espacio entre esos dedos o buscar es simplemente relajado, lo que sea que sea para ti. Por lo que podría ser un poco así. Podría ser un poco así, dependiendo de la forma de tu mano. Pero asegúrate de que eres mi muñeca está literalmente colgando. Hacer mi muñeca es hacer que mi, um, mano cuelgue desde este punto y luego los dedos solo están siendo una especie de peso muerto. Por lo que los dedos del pulgar o peso muerto asegurándose de que el nudillo debajo de este níquel toque la madera. Está bien. Y luego después de que haga eso y aún tengo este lindo rizo en mi muñeca porque solo está colgado ahí, voy a conseguir que mi meñuelo suba y toque algún lugar donde sea cómodo para ti aquí. Entonces no estás apretando, y luego no estás alcanzando fila muy lejos, sino justo donde tu meñuelo decide adónde quiere ir, entonces vas a asegurarte de que el nudillo esté doblado. Tan doblado es opuesto a estirar el dedo y presionar con fuerza hacia abajo. Quieres rizar ese nudillo y luego solo tienes el borde del dedo apuntando hacia abajo recto en el arco del violín. Entonces otra vez, Paso un pulgar donde la madera significa la rana. El rana es la parte de madera. Los dedos se rizan alrededor, toca debajo de este nudillo, y luego mi rosado se acerca y toca la parte de madera en la misma parte superior, y se riza alrededor. Después de que podamos hacer esto, se puede ver un poco más atrás. Todavía puedo tener esta muñeca rizada que vamos a tratar de hacer es asegurarnos de que lo tengamos bien . Um y quizá quieras, dependiendo de lo cómodo que te sientas sosteniendo el arco del primer par de veces, quizá quieras tener un poco de ayuda con la mano izquierda. Entonces lo que vamos a hacer es tomar este meñique y hacer flexiones con él. Algo así como lo que estás haciendo Pushups como lo estás haciendo en el piso. Excepto que van a ser flexiones con tu meñique en los huesos. Parece que este meñique baja derecho como se suponía que no debíamos hacer. Y luego sale y se encrespa y luego se vuelve recta y luego se riza y luego se vuelve recta y luego se riza. Y te acostumbra a tener un meñique rizado y también te ayuda a acostumbrarte al equilibrio de tu barco. Entonces así es como vamos a sostener sus botes. Simplemente practica que te pongas cómodo con él antes de seguir adelante. 5. Introducción a Rosin y cómo lo usamos: Discutamos sobre la colofonia. El tipo de colofonia que uso es de ese tipo. Voy a tratar de pronunciarlo por ti ahí mismo. Plomo sido Zeller. Eso es lo que dice. Si no quiere enfocarse en Mí vino. Bueno, sólo confía en mí que dice Liebman Zeller. Está bien, y es un alemán. Es un tipo de colofonia alemán. Esto es lo que parece ahora cuando te pones eres Ross y lo más probable es que las tiendas no van a llevar Leavins L. Una colofonia, pero no tienes que irte, Zella Ross, y puedes conseguir casi cualquier garaje, y se puede ver que esto es una especie de ámbar más oscuro, y cuanto más oscuro es tu colofonia normalmente significa que cuanto más pegajosa es y cuanto más clara es la colofonia, menos pegajosa que es Y lo que eso significa para ti como, ah, violinista es lo grato de un sonido lo fuerte y listo que va a ser frente a sonidos suaves y esponjosos o suavizar sonidos espeluznantes tan oscuros, más gruesos y más fuertes. Uh, lo que requiere que alguien, um, tenga ah, agarre más firme y el barco más rápido para obtener un sonido limpio. Y para aquellos de nosotros que somos podría ser principiantes o tener un pequeño problema con una velocidad en nuestro barco podría querer ir con una colofonia de color más claro, lo que realmente ayudará con eso. Entonces cuando usamos colofonia en nuestro arco, sobre todo si tienes un arco nuevo como uno nuevo, lo compras online, lo compras en una tienda que no vendrá con colofonia en él. Entonces si intentas dibujarlo a través de tu arco, no hará ningún sonido. Hace que este extraño silbato el sonido. Entonces lo que tenemos que hacer es poner colofonia en su barco. Ahora sois los dos si echáis un vistazo a nuestro microscopio de honor tiene estos dientitos en él, y estos dientitos, le pondremos el gancho de colofonia. Entonces si tienes un bloque de colofonia nuevo o ah, pastel de colofonia, um, lo más probable es que vaya a ser muy brillante en la parte superior, y se puede ver que el mío está roto en un par de chips fuera de él, pero no es brillante en absoluto. puede ver partes de ella son brillo, pero la mayor parte está realmente sometida. Eso significa que puedes venderlo lo he roto bien, cuando su marca nueva realmente están brillando. Y a veces si consigues colofonia o colofonia realmente barata de China, uh, es difícil romper al residente porque al entrar en un barco de China o a través de los mares, típicamente la humedad creará un brillo sobre la parte superior del bloque de colofonia, y hace que sea difícil para ti romperlo. Entonces, ¿qué hacemos con ese tipo de bloques de colofonia para romperlo o el inicio para irrumpir? Tomamos como una moneda, y simplemente rascamos la parte superior, y luego hace que sea mucho más fácil meterse en remolque, el Ross y así lo que queremos hacer. Cuando estábamos iniciando su bloque ascendente, estoy fingiendo que este es un bloque de Ross completamente nuevo solo para romperlo, simplemente iniciaste la rana y vas unas cuatro pulgadas y vas y vas y pones una justa cantidad de presión sobre, y empezarás aquí que la mía tiene colofonia en ella porque escuchas que no tenía navegación en ella. Haría una especie de ah, un Wisley suene ese mundo Oh, y una vez que empezaste a ponerte colofonia. Eventualmente, ¿oyes eso? ¿ Oyes? ¿ Escuchar? Ahora, um, se puede ver la diferencia en mi arco, y estoy usando este arco negro con fines de demostración. Y porque me gusta el sonido de este arco negro por el tipo de música que toco. Pero definitivamente se puede ver dónde está la colofonia en la proa y dónde no está en el barco. Entonces, um, mente Bo tiene una montaña justa Rosinha? Uh, tal como es, Pero cuando estás rompiendo en un barco por primera vez fingiendo que se sabía que irías en pequeños parches y luego arriba el vole por pequeños parches y luego arriba para el barco por pequeños parches y arriba de ambos un pequeños parches. Si ya tienes una pelota que tiene levantándose sobre ella, simplemente irás de la rana sin ir y pequeños parches todo el camino hasta la punta del barco. Y se puede escuchar ese sonido todo el camino a través de mi teléfono. Entonces ya le puedes decir que tiene varillas y algunas, Realmente, a estas alturas, estoy poniendo demasiada colofonia en mi voto. Pero eso está bien. Simplemente lo sacaré cuando esté hecho. ¿ Verdad? Entonces la razón de esto es que queremos tener incluso aplicación de Ross y honor. Prepárate bien y podrás escuchar cuando no haya suficiente surgiendo porque vas a escuchar esos spots de Wisley o no Las partes correctas sólo tiene sentido. De acuerdo, entonces y como se puede ver en mi hueso ahora, pasó de esa negra a esta bonita especie de parte blanca más blanca. Um, Ahora se lo puede decir. Eso es demasiado subida y derecha, Así que todo lo que tengo que hacer es que no lo puedes ver en el video. Pero todo lo que estoy haciendo es golpearme hueso en mi pierna. Yo estaba golpeando el arco en mi pierna Deshazte del exceso de colofonia y luego sacamos un buen tono de su instrumento. Por lo que te darás cuenta en este video después de que te haya enseñado a sostener el barco correctamente. A medida que le preocupa el clásico faras me podrías ver justo arriba en mi arco. Um, en algunos propósitos de demostración, este es Ah, violín típico. Aguanta un hueso muy pesado. Um, y ese no es un estilo clásico. Entonces si me ves cabalgando sobre el hueso. Ah, ya sabrás por qué. Así que ahora mismo, si aprendes en música clásica a tu espalda aquí donde aprendimos originalmente si estás tocando música violín, um, algo así va a ser la gama de donde puedes poner tu mano, lo que sea que se sienta cómodo para ti. 6. Mantenta el the: Muy bien, ahora sabemos sostener el arco. Conocemos las partes del arco. Sabemos levantarse en Erbil. Ahora tenemos que averiguar cómo sostener el violín. No, en esta parte de su mano en su mano izquierda estaban agarrados del violín en el que nos vamos a centrar. ¿ Es esto parte de su mano? Parte de eso que estamos viendo es la parte trasera de este nudillo. Entonces se puede ver como esto arroyos que tenemos y en lo que nos vamos a centrar es en esta parte de su mano ahí mismo. Y donde va a tocar está en nuestro cuello de nuestro instrumento. Vamos a aguantarlo. Algo así como una guitarra en este punto. Entonces, ¿qué va a pasar? Vas a aguantar la mano si eres diestro. Se sentirá opuesto como si fueras persona zurda, pero eres persona zurda. Estás tratando de darle la mano a alguien, ¿verdad? Por lo que en la parte inferior de tu cuello de violín se va a encontrar con esta parte cremosa de tu mano. Entonces estás sosteniendo la mano un poco hacia los lados como si le fueras a estrechar la mano a alguien y simplemente te vas a poner el cuello de tu violín en ese pequeño pliegues. Entonces ése es ése. De acuerdo, así que el siguiente paso, um, tengo este descanso para los hombros. Es una muñeca de hombro de lobo, pero eso no hace mucha diferencia. Hacen hacer un montón de muñecas de hombro diferentes. Kun es uno genial. Mi recomendación es que no consigues copias kun porque están, um, no bien construidas, y probablemente tendrás que comprar cinco o seis de ellas antes de darte cuenta de que tienes que comprar un realmente cool en lugar de, ah, reemplazo porque van a romper eso. Eso es sólo hazlo a ti. Um, también me gusta este lobo, que es un gran producto, pero también hacen los montones de otros que también son geniales. Entonces no es mi puntera de recomendación sobre Levi. Este tipo de descanso de hombros, pero te va a ayudar a sostener tu arco de violín, y vamos a discutir cómo poner a uno de esos en deuda un poco. Pero los primeros pasos primero, sosteniendo los lienzos ligeramente inclinados para que el pulgar esté apuntado lejos de ti, así que no dentro de tu cuerpo sino alejado. Justo entonces la red va en la mano por lo que en el pliegues. Y lo que vamos a tratar de hacer es sostener el violín aquí mismo en el lado opuesto de donde la muñeca de la barbilla es esta parte negra. Entonces vamos a tener un buen aferramiento. ¿ Es para que no se caiga por la puerta ahora, el violín va a entrar en ese pliegues, y entonces simplemente lo vamos a poner en nuestro hombro izquierdo y simplemente ponerlo ahí arriba. Y ahora qué pasa con la otra parte de su mano? Vamos a tratar de conseguirlo para que ahora la palma esté cara a ti hacia ti. Entonces, ¿vas a tratar de ver eso? Si lo estuvieras mirando con los globos oculares, si hubiera texto en la mano, lo podrías leer. Entonces se enfrentaría. Algo así como un libro hacia ti. Está bien, así que se baja como una guitarra es un poco fácil de sostener, y luego se te sube en el hombro izquierdo, ¿ verdad? Y lo que intentas haber pasado es que estás tratando de tenerlo como contemplado, ¿ verdad? Observe que mi mano está en un poquito de ángulo. No es recta arriba y abajo, pero ha tenido un poco de ángulo, y ese ángulo ayuda al violín simplemente a sentarse ahí sin deslizarse hacia abajo en la grieta de tu pulgar y tu dedo índice desde la posición de la guitarra donde el pulgar lejos de mí. No en palabras sino lejos de ti. Y tu muñeca es bonita y recta. lo que me refiero con una muñeca recta es que si yo fuera línea de dibujo de drogas aquí abajo, sería recta, así que no sería una línea curva, verdad. Y a partir de aquí, si giro mi mano al revés, debería ser una línea recta. Entonces no es una línea curva de una manera u otra, así que descansa recto. Entonces de nuevo, el violín está en ese pliegues. Lo estoy sosteniendo como una guitarra, y la estoy llamando a la cámara para su referencia. Cuando esté de vuelta aquí, probablemente te vas a sostener en tu regazo un poco más abajo. Entonces el segundo paso es que se pone al violín porque estamos sosteniendo al violento con el lado opuesto de esto y el reclinable negro, y simplemente se sube sobre su hombro y estamos tratando de no dejar que se caiga en esa grieta. Entonces dale un tiro a eso, mira si puedes probarlo un par de veces, y tu objetivo principal es mantenerlo ahí sin que se caiga. 7. Cómo mantener el the parte 2: De acuerdo, esta es la segunda parte de sostener tu violín. Por lo que hemos discutido consciente de tipo de sostener en su mano cómo subirlo a nuestro hombro y su hombro izquierdo. Aquí hay un par de puntos más realmente importantes para que todo esto suceda y funcione correctamente para ti. Bueno, mira nuestro violín. Es ese pequeño, um, punto negro ahí y de verdad, es un in pin y como que ves dónde está en tu violín, y a veces son negros y a veces son marrones u otros colores, ¿ verdad? Pero es ese pequeñito de ahí, y es y guía. Um, podemos usarlo como guía para averiguar dónde está, y lo que vamos a tratar de hacer es que lo vamos a alinear con su barbilla si tu chico tu manzana de Adán o la parte muy media de tu cuello. Entonces si está apuntando hacia la parte media de tu cuello, estás en buena forma donde nos desmoronamos o tenemos problemas es si se aleja de la parte media de nuestro cuello o a los extranjeros y se señala lejos de nuestro cuello para otra vez fueron puestos demasiado lejos. Pero ahora está apuntando hacia la mitad, y nunca podría estar bastante bien. Ahora, lo siguiente que queremos hacer porque quieres tener el ángulo del violín, teníamos un ángulo de 45 grados lejos de nuestros cuerpos, así que hacia nuestro lado izquierdo, fuera y a la izquierda. Entonces si nuestra violencia es frustrada frente a ti y entonces es en un ángulo de 90 grados, corta eso a la mitad en un ángulo de 45 grados, camino entre directo y apagado a un costado es de 45 grados, y ese es tipo de ángulo que la queremos violín para estar en. De acuerdo, entonces cuando subamos ese violín cada cielo en la grieta, quiero asegurarme de que ese ah pequeño botón esté apuntado como directamente en medio de nuestra garganta, y luego su mentón se sienta en esta barbilla Descansa quiero asegurarme de que ese ah pequeño botón esté apuntado como directamente en medio de nuestra garganta, . Tienes diferentes tamaños de barbilla, descansos y formas de justo donde quiera que esté. Es sólo en el div. Es parte de nuestra barbilla descansa donde ching va ahora. Concedido, tengo uno de estos y te mostraré cómo ponerte eso más adelante. Pero me ayuda a sostener este violín sin caer. Eso es lo que es un poco divertido, ¿verdad? Por lo que la siguiente parte es esta parte aquí me ayuda a sostener el violín, pero también una que tenemos ese descanso de hombros. También te ayuda a no tener que sentir que estás levantando el arco para que no caiga cuando vas a bajar la mano. Por lo que de nuevo, tener este botón lo llamará botón al principio. Pero realmente es un pasador de extremo que lo sostiene y luego asegurándose de que tu barbilla tenga aproximadamente la misma altura que tu pergamino. Entonces nos estamos asegurando de que esté ahí todo el tiempo, para que no sea demasiado alto, para que puedas ver que mi pergamino tiene aproximadamente la misma altura que mis ojos, y no está bajando demasiado palabras demasiado bajas aquí abajo o donde está mi cuello. Es realmente una especie de barbilla, barbilla y desplazamiento al mismo nivel para la altura, asegurándose de que mi muñeca esté recta santa que esa hendidura y nuestro cuerpo no se desplome o simplemente sentarse bien y rectos hombros hacia atrás, y luego estamos estamos bien desde ahí 8. Cómo atar un resto de hombro: De acuerdo, vamos a aprender a poner un reposamuñecas. Ahora, sólo puedo describirlo de la forma en que lo tengo con mi hombro descansado, que es un lobo. Y te voy a mostrar cómo es esa insignia. Está un poco borroso por un lado, pero es un poco Wolfensohn wll elfo Forte, patentado Primo. Esto es para un tamaño 44, violento o tamaño completo. Porque soy adulto, toca un violín de tamaño completo y puedes ver que tienen estos pequeños pies de goma. Y estos ahí los pequeños pies de goma ayudan a proteger la madera de tu violín No raya su cual es genial. Um, y también puedes ver si este 'll no es demasiado borroso. Hay un tipo de amenaza de, Ah, um, um, acción de pernos y función de tuerca para que puedas hacer que tu violín vaya más alto en un lado o más bajo en un lado. Por lo que como que descansa más acertadamente a tu cuerpo porque algunas personas tienen hombros que se inclina más. Algunas personas tienen, ah cofres que tipo de sobresalen para que afecte el ángulo de su violín. Entonces lo que esto hace es el es capaz ajustando eso cambiando el ángulo para que se ajuste más cómodamente a ti en tu hombro. OK, entonces bajamos esto y así tu violín se vea así donde está el resto de la barbilla. Bueno, si lo das la vuelta hacia atrás, ese reclinable barbilla está ahora en la parte inferior. Entonces donde estaba en la parte superior antes de que ahora está en la parte inferior en la parte trasera. Entonces imagina que se ve así en tu regazo. Entonces estoy sentada esto en mi regazo, pero para que lo sostienes aquí justo para que mientras mires hacia abajo, tu violín se verá así con el mentón de este lado. Cuando nos estamos enganchando en nuestro descanso de hombros, vamos a empezar por el lado del descanso de la barbilla. Entonces como va opuesta o en la parte inferior con un lado generoso va, vamos a enganchar este lado y primero y puedes ver que tu violín tiene esta cresta más violencia hace. Bueno, se puede ver que estos pies están destinados a ir dentro de esa cresta. Entonces y este pequeño puerto de aquí es sólo una especie de para que pueda jugar a la violencia eléctrica. No te preocupes por eso por ahora. Por lo que simplemente se pone justo en esa cresta. Por lo que se ve así desde este borde. Ahora, donde quieres tenerlo puesto es para la mayoría de la gente. Vas a poner este pie bastante cerca del borde de este punto, así que irá al borde del punto y del otro lado, um, um, este reposamuños es bastante flexible. Pero lo que vamos a hacer en lugar de tirarlo para conseguir ese flex, vamos a empezar hacia abajo. Entonces, como, en punto, en punto, brazo. Lo vas a tirar hacia abajo mientras tienes el dedo índice en el dedo medio del otro lado, donde lo has colocado en el violín. Entonces se queda ahí, cierto, Y ahora, como un brazo como un reloj, lo vas a tirar hacia abajo para que ya no esté en el violín, y luego lo vas a poner o esas crestas y simplemente vas a deslízalo alrededor del violín. Entonces la forma en que lo miras en tu regazo es tu vas a enganchar el lado del descanso de la barbilla. Lo vas a balancear hacia abajo para que los pies ya no estén tocando el violento, y lo vas a balancear hasta que toque y luego deslizarlo sobre tu violín para que estés a mitad de camino entre este punto y este punto. Por lo que de nuevo en un ángulo de 45 grados. Y esto no siempre es perfecto para la mayoría de la gente. Por lo que a veces, dependiendo de tu hombro , tamaño o forma estadounidense, se verá más así o más así, dependiendo de lo que te resulte cómodo. Pero este es un buen lugar para empezar, estaban en la parte inferior. Donde el resto del hombro está cerca de este punto, y la parte superior está en un 45. Entre este ángulo en el sencillo y un 45 ahí lo tenemos. 9. Resto de hombros parte 2: De acuerdo, este es el descanso de hombros. Segunda parte. Va a ser realmente importante que tengas un descanso para los hombros. Um, hay mucha ayuda. No juegas con hombro s, pero encuentro para la mayoría de los principiantes o personas empezando por primera vez que un descanso de hombro es uno de tus mejores amigos. Porque si no tengo el hombro descansado y trato de tener mi violín arriba y solo trato tocarlo, espero sostenerlo Eran el botón o que el MPEG Está aquí en medio de mi cuello , y lo estoy sosteniendo por eso poca parte de aumento en mi nudillo. Yo lo traigo y me quito la mano. El violín tipo de gotas. Y entonces lo que pasa es que siento que la mayoría de la gente siente que tienen que sostener el violín con la mano para evitar que se caiga. Y eso se mete en el camino de que tocas tu instrumento donde si tuvieras tu hombro s, déjame ponerme un poco rápido. Tenías tu hombro istan y estabas listo para jugar. Y por alguna razón necesitabas esto dividir los dolores o necesitas hacer algo con las manos . Simplemente no se sentaría ahí suspendido en el aire porque tienes el hombro . Entonces va a ser súper importante conseguir uno. Si no tienes uno, vuelve a conseguir uno. Yo, uh recomiendo el a diferentes a diferentes. Kun hombro descansa el que tengo lobo. Pero también hacen montones de diferentes. Entonces no es que recomendar estos dos, solo son baratos que funcionan muy bien, uh, pero realmente, pero realmente, soy un gran fan de trabajar con lo que funciona para ti. Por lo que entrar a una tienda, prepararse para un descanso de hombros. Y si el que se siente mejor para ti no es capullo o ah lobo hombro descanso. Y esa es la que debes conseguir porque te hace sentir lo mejor. De acuerdo, así que una vez que tengamos esto aquí arriba, vamos a conseguir nuestro doblaje y tocarlo hasta el fondo del violín. Y donde vamos a tocarlo en el cuello de nuestro violín es ¿Ves este pequeño pedazo de nuez levantado? Por lo que levantar pedazo de llamaría una tuerca. Um, vamos a ir alrededor de una pulgada en tan cerca de un motor, y ahí es donde va a estar nuestro nudillo. Entonces no vamos a asegurarnos de que no es todo el camino aquí arriba, pero no siempre eso aquí sino como una pulgada en. Y una vez que tengamos el ángulo de 45 grados de esta manera, Así que no adelante. No un ángulo de 90 grados de esta manera, sino a mitad de camino. Y tenemos, er, um, uh, mano en posición. Deberíamos estar sosteniendo su violín correctamente. Ahora, si retrocedo, se puede ver que mi codo está cayendo como un péndulo. Entonces, ¿qué, quiero decir con venta ambulante? ¿ Alguna vez has visto un columpio de péndulo si en su punto de descanso total está justo hacia abajo, y esa es la misma forma que queremos que sea nuestro álbum. Por lo que queremos asegurarnos de que su codo no esté rizado en su no fuera como un eslabón de pollo. Pero es simplemente colgando derecho, asegurándose de que la Nyssa de Rusia más recta, que se encrespó de una manera u otra. Eso tampoco es ir de un lado u otro. Entonces esta linda Calle esta semana, también, y ahora estamos sosteniendo un violín correctamente 10. Trabajar con el arco: ahora que sabemos sostener su arco y sabemos sostener su violín. Necesitas saber cómo operador del dedo del pie, sobre cómo usar la cosa, cómo dedo del pie cómo hacer que funcione un arco para que sean violentos Suena bien cuando lo tocamos. Entonces cuando tenemos a nuestro violento listo y tenemos un barco listo, hay que tener en cuenta dónde colocar el arco sobre el violín y dónde vamos a colocarlo es en algún lugar entre donde está el puente. Por lo que estos fueron algunos componentes comunes que necesitamos descifrar. Esto es lo que aquí llamamos el diapasón. Y este es el puente. Bueno, el diapasón finalmente se agota, y es sólo una especie de cuelga ahí, donde se ve esto simplemente se separaría en el medio. Y luego aquí está el puente de tu violín. Entonces vamos a estar en algún lugar entre punto donde termina el diapasón y donde los puentes. Entonces cuando estás usando tu arco por aquí, como que se ve así, cierto, así que no vamos a asegurarnos de que nuestro arco no esté en la parte superior del diapasón, y no va a sube y toca este puente y va a ir a mostrarte un par de ejemplos de eso. Entonces cuando hablamos de cuándo no acercarnos demasiado al puente o no acercarnos demasiado al diapasón, hay algunas razones detrás de él y algunas trampas en las que podemos caer. Y simplemente mostrándote cuáles son esos, esperemos que puedas ayudarte a darte cuenta de que oye algo que va mal. Reconocer lo que está pasando en la corrección ***. Entonces todo lo que voy a hacer es tocar la cuerda A o la segunda cuerda. Por lo que estas cuerdas es la cadena e, la pequeña fuerza bitty, o podría llamarse la primera cuerda. Eso está bien ahora mismo. Y entonces la segunda cuerda es el segundo anillo más grande o el a string. El cordón D es la tercera cuerda, y la cuarta cuerda es la gran cuerda gorda. Voy a tocar la segunda cuerda o la una cuerda y sólo escuchar cómo suena. Saca un buen sonido sólido de eso. Si me acerco demasiado al puente, consigue silbato, mueve el balón camino del puente y esto se iguala y me voy a acercar al puente y vuelves a conseguir ese sonido silbante. Entonces si alguna vez escuchas ese silbato el sonido donde empieza y a veces no suena bien . Um, lo más probable es que tu arco se esté acercando demasiado al puente. Lo mismo puede pasar si te mueves abajo más abajo pasado donde está el diapasón cuando empezamos a cambiar los anillos y aún no estamos ahí. Cambiando arroyos, Rivers tocando una cuerda. Podría ser realmente fácil golpear otras cuerdas. Además, hay una diferencia en la tonalidad de la violencia, todos consiguiendo ejemplo de jugar con tu arco en algún lugar del medio aquí y jugaré con el balón un poco más abajo, ¿ verdad? Entonces cuando tenemos nuestro balón en la posición adecuada, suena mejor. Nos vamos a asegurar que nuestro arco esté a medio camino entre el puente y el diapasón, y hay algunas cosas de tono diferentes que podemos hacer como jugador avanzado acercándonos un poco más al puente y un poco más lejos, más cerca del diapasón. Pero por ahora mismo, como jugador principiante, vamos a asegurarnos de que nuestro barco esté a mitad de camino entre lo siguiente de lo que necesitamos hablar es cuando finalmente subamos nuestro arco a nuestras cuerdas. Qué parte del arco Um, voy a tratar de usar. Es realmente típico de una persona muy principiante comenzar cerca de su rana. Y esto es típico porque se siente como si tuvieras más control sobre el arco al principio, cuando tu mano está más cerca de las cuerdas versus estar muy lejos de las cuerdas, se siente raro y te sientes como estás fuera de control. Pero vamos a hacer en su lugar es con nuestro hueso. Nos vamos a asegurar que estemos en esa parte media de nuestro hueso. Entonces esto va a ser, um, la mitad de su barco justo aquí una vez que encuentre el punto medio de mi hueso justo por ahí y tome la punta de mi arco, que está justo ahí, y saqué mis dedos en ambos de ellos al mismo tiempo. Una vez tengo unas seis pulgadas a cada lado. Este va a ser el punto de inicio de mi tazón y punto final de mi meta. Entonces cuando lo estoy usando en las cuerdas, finge que mi dedo es donde va a estar la cuerda de Brian sobre su intento por ahí. Entonces estamos realmente cerca de la teta, ¿verdad? Entonces yendo de ida y vuelta entre unas seis pulgadas en el barco y eso es lo que reinicia la razón por la que usamos esta parte de los ojos de arco porque es la más fácil para un principiante. Teoh. Consigue un buen sonido, ¿verdad? No. Si empezamos con nuestro arco y especie de donde está la rana, puede hijo realmente ardiente si no movemos nuestro barco. Fastener pensó Ese es un sonido horrible. Ahora si reconocemos estamos recibiendo unos sonidos gritos y te mostraré un ejemplo además éste. Si muevo mi barco demasiado lento en cualquier momento, aunque esté aquí arriba, um, sonará así. Ese no es un buen sonido que queremos tener. Entonces, ¿cómo rectifico esto? Lo que quiero hacer para hacer un sonido limpio y no conseguir ese sonido rayado son dos cosas. O bien. Estoy presionando demasiado las cuerdas, eso que es una posibilidad o un mover el barco demasiado despacio, o podría estar haciendo las dos cosas mal, por lo que puedo tener menos presión en las cuerdas y puedo mover el barco más rápido. Y ahora no oigo eso, um, ese calificar el sonido que teníamos más. También hablamos de esos silbatos que teníamos sólo estaban demasiado cerca del puente. Entonces escuchamos esas cosas. Ahora sabemos corregir. Entonces nos vamos a centrar en este punto del arco, ponerlo en sus cuerdas en algún lugar a medio camino entre el puente y el diapasón y uno de los inconvenientes. Pero ser simplemente un ser humano y tratar de usar tu arco es que tienes esta cosa del codo , tienes la cosa del hombro, y cuando lo trabajas desde el codo o el hombro, crea un narco. Entonces a partir de este punto crea un arco como movimiento desde el punto de mis dedos hasta alrededor de aquí abajo , donde se vuelven a encontrar y queremos nuestro barco hace recta. Pero, ¿cómo podemos conseguir una recta si hacemos este arco como emoción cuando usamos nuestro barco por primera vez? Es típico, um, que una persona sosteniendo el arco quiera usar su hombro así y note cómo es difícil verlo en este video, pero estoy manteniendo mi codo bloqueado, así que no se mueve ida y vuelta. Entonces, um, es muy típico. Yo diría que es bueno, 90% de probabilidad. La primera vez que lo probemos, sólo vamos a movernos del hombro, y eso no es algo que queramos hacer. En cambio, queremos movernos de nuestro codo, que aún tenemos que son conmoción. Entonces voy a dejar de usar mi hombro, y ahora voy a usar mi codo en su lugar. Todavía tengo el movimiento del arte, pero tengo menos de un movimiento de arte. Ver el gran movimiento del arte. Y cuando me lo llevo al codo, tengo menos de una emoción narcótica para que mi voto pueda usar ¿verdad? Entonces aunque tuviera mi hueso, mi mano, se puede ver como el movimiento artístico que eso sucede. Entonces soy parece que estoy paseando por el violín en lugar de traerlo recto derecha para que podamos hacer un montón de cosas para poder resolver esta de ésta, una de las cosas que podemos hacer es el uso de nuestra muñeca, y cuando están en el principio mismo de nosotros jugando. Solo estamos usando el pequeño de un arco desde este punto en este punto. Entonces cuando estés listo, vamos a hacer esto juntos y vamos a bajar el voto justo ahí. Va a estar en la una cuerda o las segundas cuerdas de un poco de cuerda es la primera cuerda. El segundo string es la segunda cuerda o una cuerda, así que vamos a ponerla juntos. Y quiero que veas específicamente mi muñeca, el ángulo de mi descanso. Entonces cuando surge, se puede ver como que el resto se dobla hacia arriba. Entonces tengo un ángulo aquí. Este es el Ben al que estamos mirando. Y conforme consigo el arco hacia abajo, se puede ver que mis rinovirus se enderezaron en este ángulo aquí. No obstante, cuando lo veas en movimiento real, no vas a ver que la mano se mueva diferente en ángulo. Seguirá el mismo ángulo que subo y bajaré por lo que nunca lo deseará. Lavar de ida y vuelta. Esa mano se está quedando en el mismo avión cuando subo y abajo. Y esto ayuda a corregir la emoción del arca que tenía antes. Ahora no estamos usando un gran arco lleno como lo estoy mostrando. Sólo estamos usando esta pequeña parte de nuestro arco todavía, así que vamos a tratar de conseguir ese hueso, y este va a ser un ejercicio perfecto para que lo hagas frente al espejo. Entonces estás viendo igual que me estoy viendo frente a este monitor que soy. Veo Esto podría mi monitor y puedo verme a mí mismo y tú vas a estar frente a mero igual que me estoy viendo a mí mismo. quieres poder verte a ti mismo, que puedas ver Asegúrate de que tu arco no vaya de alguna manera loca, sino en lugar de ir directo a través de las cuerdas, acuerdo, así que hagámoslo juntos, y vamos a estar en la cuerda de la segunda cuerda, y voy a empezar justo ahí fuera en mi arco, y voy a contar hasta 321 y vamos a tocar tu violín por primera vez. Entonces esos tres, 21 poquito de hueso encendido. Eso es todo. Nosotros lo hicimos. Ahora está bien en este punto tener un ligero retraso Y lo que quiero decir por tener un ligero retraso . Ah, Chuck, mi maestro. Acabo de verlo hacerlo, y luego me voy a Irak, así que echa un vistazo. Ah, y luego te vas, Uh, eso es un ligero retraso. Entonces, ¿no lo estás haciendo exactamente al mismo tiempo yo? Y eso está totalmente bien. No, vamos a tener eso. ¿ Qué? Llamamos a un arco hacia abajo. Entonces si nuestro arco va hacia el suelo, lo llamamos arco hacia abajo. Y si mi arco está subiendo hacia el techo, se llama hacia arriba. Bo. Ahora voy a hacer un par de bajadas otra vez. Vamos a reiniciarlo los barcos, y luego voy a recoger el barco y reiniciarlo y hacer otro abajo en recoger el hueso, reiniciarlo. Voy a hacer otra bajada. Muy bien, ahora nos estamos acostumbrando a bajar los arcos. Vamos a hacer lo mismo, pero para arriba pose. Entonces voy a tener mi toque de arco, la una cuerda o la segunda cuerda, y voy a subir hacia el techo. Pequeños arcos. Yo lo recojo y lo reinicio, y soy una queja. Se en una cuerda obtiene un 3 a 1. Y ahora estamos jugando de arcos desde el principio. Cuando trabajas Estabas haciendo este ejercicio de Justus para solo usar nuestro barco por primera vez Cada vez después de esto, Uh , por un tiempo, vamos a tratar de nunca levantar nuestro arco. Y es por eso que como que hacemos al principio es mostrarte lo que se siente al recoger tu hueso. Pero después de esto, vamos a hacer arcos abajo seguidos de un arco arriba. Pero va a ser realmente importante que el hueso nunca se levante de las cuerdas. Y lo que quiero decir con eso es que digamos que lo hago abajo. Yo quiero asegurarme de que el barco no se suba de las cuerdas cuando voy a hacer arriba en lo mismo. No quiero que el libro salga de las cuerdas como te estoy mostrando. En cambio, vamos a llevar nuestro arco a una parada completa. El sonido se detiene ahí, pero sigue fijándose en las cuerdas. Y luego lo voy a hacer arriba Oh, sí, llega a una parada completa. Cualquiera no hace otra bajada, sin embargo. Ahora, cuando estamos haciendo justamente esto de la práctica. Simplemente nos estamos sintiendo fuera del violín por primera vez con su barco. Bueno, vamos a tratar de hacer es vamos a tratar de hacer nuestros arcos abajo y arcos arriba en cada cuerda . Entonces la primera bebida, E Theo una cuerda segunda cuerda Thebe o la tercera cuerda y una gran cuerda G gorda on. Ahora, cuando estemos haciendo estas cuerdas diferentes, um, va a ser realmente importante. Y va a ser un poco diferente más tarde cuando mantengamos nuestro arco ligeramente diferente. Pero por ahora, nuestro codo es lo que dicta en qué cuerda te estás inclinando. Y lo estamos pensando como la punta de nuestro codo, la punta de nuestro codo. Si traigo la punta de mi codo hacia arriba, estoy sacando jugando una fuerza menor si llevo la punta de mi codo hacia abajo tocando una cuerda de sonido más alto o una cuerda e en un arroyo. Entonces la forma en que tenemos que pensarlo es para que cuando estamos tocando cuando estamos tocando notas en nuestro violador haya cuerdas en un violín, queremos asegurarnos de que el ángulo de nuestro arco no se baje así. Si lo hace, voy a golpear múltiples cuerdas. Ahora, en cambio, queremos asegurarnos de que nuestro codo se mantenga en el mismo ángulo todo el tiempo. ¿ Cuándo? Cuando estamos usando nuestro barco. Y eso para eso nos ayuda a mantenernos en la misma cuerda todo el mismo tiempo. Entonces voy a usar mi cadena D esta vez. Esa es la tercera cuerda en aviso. Esta vez, mi codo no está bajando o subiendo solo se queda en el mismo lugar. Ah, uh, voy a hacer lo mismo, pero en mi cuarta cuerda y te animan a hacer esto conmigo. Entonces cuando pase a mi cuerda g, quiero que sigas adelante e intentes jugar y notar. Cuando hago eso, mi codo sube más alto en el aire así que soy un no mi para una cuerda que la gran gorda G cuerda y quiero tocar eso un par de veces Ah, cambiar todo el camino hacia mi cuerda e son la pequeña cuerda bitty la primera bebida y la cuarta cuerda nota lo alto que estaba mi codo arriba en el aire. Voy a ir todo el petróleo a Oriente y ver hasta dónde tuvo que bajar para golpear el Este . Ahora tómate un tiempo para empezar a jugar con tus cuerdas vestidas sin poner ningún dedo en las cuerdas. Si te encuentras, uh, sosteniendo el violín y tú los dedos o tocando las cuerdas, no podrán sacar. Entonces sólo sacarlo del camino. No, cuando nosotros cuando digo sacarlo del camino. Eso significa que no están tocando las cuerdas y vas a sostener los dedos en el aire si quieres. No tienen eso. Podrían simplemente estar descansando. Pero solo asegúrate de que no estén tocando las cuerdas y estarás bien para ir a la siguiente lección. Ya veremos ahí. 11. Ajustar el mitad/violino 101: bien, ahora que tenemos un par de los primeros pasos básicos fuera del camino, queremos poder jugar juntos. Pero para hacer eso, necesitamos una melodía, nuestro instrumento. Y cuando sintonizamos tu instrumento, hay un par de formas de hacerlo. Uh, típicamente, tenemos algún tipo de sintonizador electrónico que algunos de nosotros usamos en la aplicación en nuestro teléfono. Um, y hay tantos APs diferentes para poder descargar de forma gratuita ahí algunos de pago, pero los gratuitos simplemente bien. Generalmente tener un anuncio junto con él, Um, algunos usando sintonizadores electrónicos. Y hay que ser un realmente consciente del diferente tipo de afinadores que hay por ahí en algún lugar llamados afinadores cromáticos. Y realmente, esos son los que buscaban cuando estamos buscando un violín, también, y, uh,en también, y, uh, y lugar de, ah, afinador de guitarra, guitarra, pesar de que tienen algunas de las mismas cuerdas. Parte de la frecuencia son frecuencias que usan una activa arriba o abajo, donde estamos usando nuestros tonos de violín, que para que se vuelvan no confiables. Eso definitivamente. Si vas a usar un afinador mecánico, vamos a querer usar un afinador cromático. Algunas marcas que me gustan son Corgan, um, Intel a touch, um, um, y sintonizadores intelli. Hay muchas otras grandes como Sabine y Peterson hace. Ah, maravilloso, maravilloso afinador, aunque son mucho más caros. Entonces esto va a ser más en las líneas de cuál es la mecánica de mi violín y cómo realmente lo afino? Y te voy a dar algunos consejos. Intereses sobre cómo ponerlo en sintonía era ya sea la aplicación en tu teléfono que descargas o un sintonizador mecánico. Entonces estas nuestras son clavijas de afinación, y algunos violines de bajo costo tienen extrañas para afinadores. Y lo que eso significa es de este lado, no están acampanados, um, para mantenerlo en un mejor ajuste ceñido donde acaba de aburrirse con el cerdo encajando ahí con un ajuste de fricción y alguna violencia más cara tiene afinadores camber que son más fáciles de sintonizar con tus clavijas de afinación. Y luego algunos de nosotros tenemos estos afinadores finos y lo que se puede ver aquí es ah, un par de partes que tenemos aquí es el papel final, cual fue mencionado antes. Se atan por estas pequeñas, um, um, piezas de nylon a veces tripa, pero esto es nylon. Um, y luego llega a una pieza de cola. Y en mi violín particular que tengo los afinadores finos son estas pequeñas cosas de perilla están construidas justo en la pieza de cola. ¿ De acuerdo? Y algunos de ellos no están en la pieza de cola, pero son solo pequeñas extensiones que van caben justo en el afinador en las propias cuerdas . Y se ponen justo ahí. Esta cosita que se ve aquí se llama mudo, pero eso no es una melodía ni así. Por favor, no pienses en esto como un afinador porque se ve de una manera de volver aquí. Uh, pero son estas pequeñas cosas perezosas las que estamos viendo. Entonces la idea es que si usaba el usado para afinar las clavijas de afinación, uh , si las doy vuelta , cambiaron bastante el tono cuando estamos oh así lo cambia por grados variables. Y si lo uso, voy a querer asegurarme de que lo use correctamente porque estos cuellos sobre violines no tienen armazones de acero en ellos como lo hacen las guitarras. Y debido a que es un ajuste de fricción, nos vamos a requerir que sostengamos el otro lado del cuello como nosotros mientras sintonizamos Así que me frente a ti lo que haría es yo fuera realmente pondría mi mano en el cuello y luego empujada y a su vez a apretarlo. Y si lo estoy aflojando, solo voy a relajar mi mano y no empujar y luego dejar que se relaje como una afinación de la ONU . Entonces cuando digo afinar o afinar, este cerdo va a ir en el sentido de las agujas del reloj para afinarlo. Por lo que en el sentido de las agujas del reloj hizo parecer diferente en tu pantalla. Pero confía en mí, es en el sentido de las agujas del reloj, ¿verdad? Y si no lo presiono lo suficientemente fuerte, sólo va a caer de nuevo en un lugar. Entonces es por eso que necesito poner presión en palabras hacia adentro en el on the peg para que se quede así que ahora se puede escuchar el tono sin que caiga. E hacer eso otra vez. Yo sólo voy a presionar y poner, uh, si empujo demasiado fuerte, vas a tener que aprender un poco. ¿ Qué tan difícil empujar? Porque si empujas demasiado fuerte, realidad puedes dividir la caja de clavijas. Pero es bastante poco probable que le pongas tanta presión que en realidad te hubieras dividido. De acuerdo, ni siquiera sé que esto no está a punto de sintonizar bastante todavía. No nos vamos a preocupar bastante por este video, porque sólo vamos a mostrarte cómo funcionan estos. Y, uh, típicamente estos. Como dije, estas pinzas de afinación usan mucha, um, um, distancia entre la nota baja detrás de Royal y estos tipos de aquí abajo. Estos afinadores finos son nombrados acertadamente porque los afinaron finalmente. Entonces si tengo esto, no, no, puedo darle la vuelta un poco a esto. Y apenas se podía oírlo. El tono. Pero se oye subir un poco el lanzamiento. Este fenómeno para girar esto ahora rápido, ¿eh? Entonces lo giré bastante, y la entonación cambió una pequeña cantidad. Pero cuando usé las clavijas de afinación ellos mismos, lo cambiaron bastante. Entonces lo generalmente la clave es que vas a conseguir el tono justo debajo de la imagen. Entonces esto es una E. Lo conseguiría justo debajo de un neem, y vas a usar tu melodía o lo que sea para saber que tienes. Y te vas a poner bajo el terreno de juego. Entonces, uh, si esto es, en realidad dirás poco. Sí, ese e justo entonces ese afinador que va a tener su barra que usamos eso esto sería plano , y luego va a subir solo un poco por debajo del tono que quieres, y luego lo encontrarías desde ahí algunos problemas comunes que haríamos que usamos cuando usamos nuestras clavijas de afinación Internos, internos , afinadores finos es que estos tornillos es realmente lo que son. Tienen límites para ellos. Entonces si por perderme todo el camino, no puedo quedarme sin límite ahora, puedo, uh bueno, te vas a tener un momento difícil ver esto donde está. Pero ojalá puedas ver que está en todo el camino, así que ya no puedo darle la vuelta. Si lo hice, um, no quiero forzarlo porque eso puede despojar ese tornillo igual que cualquier otro tornillo. Atornillar el Los tipos del tornillo podrían ser despojados. Entonces lo que quiero hacer en ese caso, si no puedo levantarlo todo el camino, t e y sólo me queda un poquito para ir. Quiero retroceder todo el camino Así que gírala en sentido horario en sentido horario es apretarlo en sentido contrario a agujas del reloj para aflojarlo algunos girando en sentido contrario a las agujas del reloj para aflojar todo el camino Y ahora puedes ver cuánto más alto es ese Ah, tornillo que el resto Porque lo he aflojado todo el camino. Um, ahora estoy listo para usar mi puntera de afinación Afinadlo más cerca de donde quería estar Y entonces puedo encontrar que sabes el resto del camino. Ahora, ahora que tengo un poco de espacio extra para ir ahora, estoy un poco más alto de lo que necesito ser, pero eso está bien por ahora mismo. Entonces, uh, sin embargo elijas sintonizar tu instrumento si no tienes un smartphone para poder descargar una siesta, Um, o si no tienes suficiente dinero para comprar un afinador mecánico, se puede utilizar un tubo de paso Utkan utilizar un teclado, algún tipo de generador de tonos. Algunas personas tienen otros instrumentos en los que se quejaron estas notas, um, y las notas que estamos usando en el violín. Dónde está la pequeña Una cuerda es una e. la segunda cuerda o es, um, La tercera cuerda es una D, y la cuarta cuerda es una g e. Así que tenemos a de Gene ORAC números divertidos, y eso también está bien. 1234 En el siguiente video, te estaré dando una representación audio de tu E A D y G String por unos tiempos realmente largos que puedes conseguir tu violento y pitch. Y por si acaso no sabes usar, uh, uh, una aplicación de sintonizador mecánico en tu teléfono, Um, y te estaré dando algunos consejos y trucos. ¿ Cómo dedo del pie? Acércate al tono que estoy generando para ti, Así ve en la siguiente lección. 12. Ajustar la nota E de la serie E: Hey ahi, Como prometí, voy a tocar mi violín con una nota grande, larga para cada nota diferente. Y este video va a ser la cadena e en los videos consecuentes. Vamos a ser e luego un d luego luego luego G, pesar de que un ambientación de orquesta practicamos afinación para abrir un o un 4 40 solo va a hacer que sea más fácil la transición simplemente ir de arriba a abajo o de abajo a arriba. Um, así que vamos a empezar con e dispersos durante el pequeño arroyo bitty. Aquí tienes tu nota de afinación E la primera cuerda. - En el siguiente video, estaremos afinando un 13. Ajustar la cadena A una nota: usa tu nota de afinación A la segunda cuerda En el siguiente video, vamos a estar afinando D. 14. Ajustar la serie D D Nota Nota D: aquí está la nota de regreso D Way y su próximo video estará sintonizando y nuestro próximo video estará afinando G. 15. Ajustar la serie G Note Note Note de la cadena G: Aquí tienes tu cuarta cuerda G para afinación. - Ah ah ah ah ah! Ahí lo tenemos. 16. Consejos para hacer la Tuning: él ahí otra vez? Te voy a dar algunos consejos sobre cómo afinar tu instrumento y el dispositivo de afinación que estoy usando. Es solo un teléfono de repuesto que tengo y estoy usando APP llamada G strings es una app gratuita para dispositivos Samsung. Dispositivos Android. Um, así que con eso se dice, sólo voy a estar mirando hacia abajo este dispositivo para que no me veas mirando a la cámara. Pero lo que quiero mostrarles para este truco es ah, mucha gente le resulta incómodo sintonizar al principio, y se encuentran tratando de sostener el instrumento y afinarlo mientras arrancan una nota . Um, pero , bueno, cuando sintonizamos, realmente vamos a querer probarlo para usar nuestro arco cuando tengamos una buena nota larga y sostenida. Cuando trazar melodía clammosa, tenemos un par de tonos diferentes que van en el reloj y te voy a dar un ejemplo. ¿ Ves ese flash? Sólo lee registros por un corto periodo de tiempo. Y si para algunos dispositivos que intentas usar, no será una señal lo suficientemente larga ni un tono lo suficientemente largo como para obtener una lectura precisa. Entonces vamos a querer un arco de usuario. Y cuando usamos nuestro arco, lo que va a pasar es que quieres poder acceder a estos afinadores finos. Entonces este punto estamos asumiendo que lo tienes cerca de estar en sintonía usando tus clavijas de afinación . Y ahora estamos en ese punto final donde queremos usar estos afinadores finos. Entonces cuando estoy jugando con mi arco, voy a llegar por debajo para que veas que mi brazo está debajo de este bote, ¿ verdad? Para que vaya a girar la cara de la palma de mi mano hacia mi cara. Entonces si fuera un espejo y lo estás mirando y me veo en el reflejo, entonces voy a alcanzar hacia arriba y poder girar estos afinadores finos ya que mi arco está pasando por debajo. Mi mano está debajo de mi s. Entonces lo que voy a hacer es que voy a sacar todos estos fuera de tono sólo un poquito y los voy a afinar para ti mientras miras hacia abajo y usas mi afinador. Espera tres, Theo. Entonces hay un par de cosas que viste ahí. Una es que cuando estaba sintonizando Si vi que realmente estaba lejos de un tono al que quería llegar. Um, usé estos afinadores y los muevo muy rápido porque son afinadores finos. Sólo afinaron tanto. Y si ese es el caso, puedo afinarlos bastante y conseguir el trabajo de sintonizar y hacerlo más rápido en lugar de simplemente girarlo un poquito a la vez. Y luego cuando por fin me acerco a la nota que me despacio y finalmente uso esa fina melodía como se llama acertadamente finalmente, así que la obtengo sólo en sintonía. La otra cosa que me viste hacer es después de que pasé y afiné todas las notas, volví y sintonicé de nuevo. Y la razón de eso es que estas cuerdas tienen tensión en este cuello que se ve aquí y en muchas guitarras u otros instrumentos. Ahí está este paseo de confianza de metal que está ahí y en violín específicamente o violines. No tienen esa transferencia de confianza. Simplemente estás confiando en la fuerza de esto no lo haría cuello y el poder de la Joyce aquí de tu talón, y es probable que lo que has hecho un gran trabajo al afinar una de tus cuerdas saca de la otra o múltiples cuerdas de sintonizar al mismo tiempo. Por lo que el dedo del pie actúa ese efecto. Paso por las cuerdas y las afiné una por una. Y luego vuelvo esta noche a ellos otra vez. Y si todavía está bastante lejos, volveré a entrar en ellos o incluso 1/4 tiempo. Entonces hay algunos trucos para nosotros y consejos y trucos y, uh, espero que te afinen tu violín. Si tienes alguna otra pregunta sobre conseguir tu violento y afinación, hay múltiples formas de hacerlo. Pero este va a ser el pozo más efectivo y llegar a la mayor audiencia por su delineación de cómo la mayoría de la gente afinará sus instrumentos y ya veremos en la siguiente lección . 17. Ejercicio de Pre-Scales 1: Ahora que tenemos nuestro instrumento para y listo para salir, vamos a dar algunos pequeños pasos y hacer algunos pequeños ejercicios para poder prepararnos para tocarla primero. Gail. Entonces esto es lo que vamos a hacer. Primero vamos a nombrar a nuestros dedos. Y cuando nombro mis dedos, um, el pulgar no tiene número, así que empiezo como si estuviera haciendo matemáticas infantiles, y voy 1234 y después de cuenta antes me di cuenta que esos eran los números de mi dedo . Entonces este es mi primer dedo, segundo dedo, tercer dedo y cuarto dedo todo el tiempo. No el pulgar. El pulgar no tiene un dedo. El pulgar no tiene un número ahora, ahora que conozco mis dedos y conozco a mis miembros de mis cuerdas, Uh, mi pequeño a string es el número más pequeño 1234 y estaban un poco listos para ir. Entonces solo vamos a hacer este ejercicio juntos. Es un ejercicio bastante sencillo. Lo que vamos a hacer es que vamos a tener su mano lista, y cuando tengamos la mano lista, va a quedar así. Nuestros dedos van a estar abiertos. Entonces esto estás teniendo tu problema fuera en tus dedos y lo que estamos tratando de ponernos en contacto con esta Parte de su mano está justo por aquí. Y después de tocar esa parte, lo vamos a volver a hacer y notar que estoy a unos 1/2 pulgada de mi nuez. El nuez es ese reluciente trozo de madera levantado ahí a media pulgada de esa nuez. Y después de que toqué eso, Así que va a desaparecer y luego lo tocas, y eso es así de simple. Entonces lo vamos a hacer es volver a hacerlo y lo vamos a hacer juntos. Yo quiero decir, Quita tu mano como en uno Y cuando yo lo diga, se va a juntar en contacto. Entonces uno es una manera de es tocar. Uno es un camino a su toque. Entonces de uno a uno a uno, calentar, decalentar, de uno a uno a uno a ahora que tenemos ese ejercicio es realmente genial. Uno para practicar. El motivo por el que es genial practicar este ejercicio es por primera vez, Um, ya que empezamos a tocar un violín o un poco de música o lo que sea. Queremos asegurarnos de que esa parte de tu mano toque tu violín. Ahora que tengo esta parte de mi mano tocando y he hecho mi ejercicio de su cantidad de veces, estoy listo para pasar al siguiente paso. Y ese siguiente paso se ve así. Ahora que tengo la mano tocando, voy a acurrucar el dedo alrededor y después de que rizo el dedo alrededor, vas a ver que el dedo está en ponerse en la punta. Entonces este es mi índice. Y aquí está el primer dedo, necesariamente cuando vamos a hacer en este ejercicio. Pero se ve así. Voy a tener mi dedo índice. Um, y está tocando la diferencia aquí. La diferencia aquí es que cuando actualmente pienso er alrededor, um, um, va a haber un medio feliz de donde toca el dedo, Así que solo echo un vistazo a mi dedo por sí mismo. Tengo la punta, y luego se puede ver como que los dedos de todos se ven diferentes, pero se puede ver la mía como que tiene esta punta, y luego se riza muy rápido en como una pequeña pendiente Bueno, esta lenta sea parte derecha ahí está la almohadilla de tu dedo de suave como flexible. Ahora, donde quiero que me toque el dedo está en la punta del mismo, pero ligeramente en la almohadilla. Entonces lo que quiero decir con eso es que si tienes el dedo rizado alrededor, um, no vas a tener el dedo 100% arriba así para que tu dedo sea apuntado directamente hacia abajo. Si puedes ver eso porque eso sería demasiado de un ángulo hacia abajo. También es duro en tu muñeca y no vas a tener el dedo al revés o si empujo hacia abajo en este nudillo, este nudillo de aquí. Entonces no esta, sino aquella de ahí. Presioné ese nudillo. Parecía así y me estoy derrumbando. El arco que tengo en mi dedo o es un puente derrumbado es como lo describo a algunos estudiantes. Entonces en lugar de este puente colapsado, queremos tenerlo acurrucado alrededor, y luego nuestro dedo la mayor parte de la parte del dedo que está tocando es esa punta de nuestro dedo contra la cabeza. Ahora, algunas de las otras cosas a tener en cuenta es la longitud de tu uña. Quieres asegurarte de que tus uñas no sean demasiado largas, y aquí te damos una buena prueba si te tomas las puntas de los dedos y golpeas en la parte superior de la mesa o en tu violín por sí mismo. Um, va a sonar. Tengo callos, así que escuchas una garrapata. Pero siento esta mano, um, um, no va a ser del todo como es audible en el video, pero ¿ahora qué? Esos suenan como si fueran uñas cuando esos suenan como son las yemas de tus dedos, y no quieres asegurarte de que cuando estás haciendo esto, no estás escuchando el tiki Tik de tus uñas tocando la madera, y siempre y cuando no tienes las uñas tocando la madera cuando haces ese pequeño ejercicio y estás bien para ir si te casatener las uñas que están tocando la que necesitarás dedo del pie pinza las uñas y bajarlo a un nivel manejable. Porque si no lo haces lo que va a terminar pasando es que la uña se interpondrá en el camino de que puedas rizar el dedo porque la uña tocará el violín y podrás tocar el violín tan bien como quieras. Entonces ahora que tengo esto en mente y tengo mi mano tocando y hice ese ejercicio y estoy listo para el ejercicio número dos parece que esto va a acurrucarme el dedo. Voy a tener ese bonito arco. El costado de mi dedo está tocando. Y si no lo es, si de alguna manera se ha ido que voy a volver a tocarlo igual que es un rápido, uh, cheque. Y ahora todo lo que voy a hacer es voy a En lugar de usar mi arco, sólo voy a guardarlo. No lo necesito. Voy a pensar en una cosa a la vez ahora, ahora que simplemente estoy sosteniendo mi instrumento con el dedo índice hacia abajo, simplemente voy a levantarlo y luego enviarlo abajo y lo vive arriba en lugar de abajo. Una vez que me acostumbre a levantarlo y a ponerlo abajo, voy a trabajar en levantarlo. Basta con esperar sobre las cuerdas y luego ponerlo de nuevo hacia abajo justo arriba sobre las cuerdas y luego volver hacia abajo. Entonces sí, arriba y abajo, arriba y abajo. Entonces la idea aquí es que no le estamos levantando el dedo realmente caliente, pero es sólo un smidgen sólo un poquito. ¿ De acuerdo? Terminamos con el ejercicio número uno, y nos vemos de vuelta aquí para el ejercicio número dos. 18. Notas para Pre-Scale Ex 2 para Personas podrán leer notas. Vamos a aprender notas después.: 19. Ejercicio de Pre-Scale 2: después de que tengamos nuestro primer ejercicio fuera del camino, voy a asegurarme de que mi dedo índice fuera golpea o mi primer dedo. Está a una pulgada de esta tuerca de aquí, esta pieza levantada de madera y órgano. Yo solo voy a tocar esta nota y va a estar en la cuerda o la segunda cuerda es la primera cuerda o la segunda cuerda, incluso una Así que la segunda cuerda que ves, Um, así que es el segundo poco de cuerda y empresas mi arco, y lo voy a jugar por mucho tiempo. Y ten en cuenta, nuestra mano se está tocando, nuestros dedos acurrucados alrededor. No estamos directamente arriba en la punta de la almohadilla, y no estamos colapsando en nuestro dedo, pero bastante cerca de estar en la punta misma de nuestro dedo. Ahora, una vez que tenga eso en su lugar, um, voy a tocar esta nota para ti y grandes arcos largos. Y lo que va a pasar es que vas a estar en casa, vas a seguir conmigo. Y si tú, um, vas a deslizar el dedo un poquito alrededor en esa zona de pulgada hasta suene exactamente lo que estoy tocando. Entonces si suena demasiado bajo. Um, lo deslizarás hacia arriba, y si está demasiado alto, tendrás que firmar un poco el dedo hacia abajo. Ahora, aquí hay, uh, algunos trucos para poder ayudarte con este ejercicio. Si puedes hundir o cantar en la nota que tu avión, así que escúchalo muy bien y luego cantas la nota de que yo lo estoy tocando será bastante evidente si estás demasiado bajo o si estás demasiado alto en lugar de adivinar. Entonces, um, digamos que la foto era Ah, no se trata de religioso es Ah, y el tono que estabas tocando era Ah, suenas bastante todavía trabajo. Ah, mayoría de la gente, cuando escuchan el tono pueden audiblemente aquí que ah es un tono más alto y, uh, pero algunas personas no pueden. Y para esas personas, este ejercicio funciona. Ah, mucho mejor porque ayuda a que su año se calibre para escuchar diferentes tonos. Entonces si tuvieras que ir ah, y en realidad tuvieras que cantar una nota más alta y mi nuez era la nota más alta de lo que sabes, que tendrías dedo del pie deslizando el dedo hacia adelante si fueras a resaltar. Ah, y tenías que bajar con tu voz. Entonces lo más probable es que tengas que tomar el dedo y deslizarlo hacia abajo a la derecha ahora. De acuerdo, Entonces vamos a probar este ejercicio, y voy a tocar una nota B. El nota B está en la cuerda a, segunda cuerda, pero con mi primer dedo. - Y ojalá eso fuera lo suficientemente largo para que puedas encontrar ese primer trago. Eso primero, siendo tu nota No. Y no lo fue. Basta con rebobinar el video y luego intentarlo de nuevo tantas veces como sea necesario para que puedas obtener el buen sonido sean notas y sonidos exactamente igual que el mío. Muy bien, ya veremos en el próximo ejercicio. 20. Notas para Pre-Scale Ex 3 para Personas podrán leer notas. Vamos a aprender notas después.: 21. Ejercicio de Pre-Scale 3: Ahora que hemos tenido nuestra primera nota de que jugamos ser, vamos a usar un A no, junto con él. Entonces la nota a es solo la cuerda abierta sin dedos a través. Esto es que no eres tu pequeña cuerda, pero estás segundo a un poco de cuerda como suena Y entonces voy a tocar esa mano al al al violín, acurrucarme y ponerla abajo en la segunda cuerda. Y una vez que tenga eso, voy a tener esta nota otra vez, como hicimos en nuestro ejercicio. Conoce dónde lo vas a colocar. Tu arco está justo por aquí. Entonces no en el medio, no cerca de la rana. Pero ahora que la punta tampoco. Pero en algún lugar cerca de la punta entre el punto medio y la punta usando esta parte de tu barco y el primero saber que vamos a jugar está en abierto un así que no hay dedos en. Entonces, una vez que hagamos eso, vamos a poner su dedo hacia abajo en jugar una nota B. Entonces se ve así y sobre esta velocidad, y voy a tocar grandes notas largas para que tengamos algo de tiempo para poder ponernos al día Así que listo. Y cuando un conjunto ese dedo hacia abajo y luego quiero tocar el B anote que primero de nuevo para abrir un tema Luego voy a bajar el dedo otra vez voy a jugar ser Vamos a hacerlo juntos primero Sólo un par de reglas más que vamos a poner ahí Siempre que yo tocó el abierto A Voy a usar mi arco y hacer que baje hacia el suelo Cuando lo hago bajar hacia el suelo Es un arco abajo Cuando hago que el barco suba en el aire Es un arco arriba Así que abierto ese están en la baja baja y las notas B o la primera los dedos van a estar arriba Bo Ahora va a ser realmente importante para aquellos de nosotros que nos gusta levantar nuestro barco. Nunca levantes nuestro arco en este caso. Por lo que el barco se pone abajo en las cuerdas y nunca se levanta de nuevo hacia arriba. Entonces cuando tengo mis dos puestos abajo, se queda ahí. Entonces voy a tener abierto un aviso. Yo no levanto el bote y sólo se queda sentado en las cuerdas y luego mi dedo cabeza se va el día del beano y lo voy a hacer una vez más. Oye, en B E O Theo, Abrir delgada uno, Abrir en uno. Está bien. Abran, entonces. Uno sobre ti. Tú algo común aquí es que la gente hace, um, con algunas veces sólo tocar el violín por primera vez. nuestro codo le gusta caer hacia abajo. Y si sí empieza a caer hacia abajo, eso significa que vamos a estar golpeando otras cuerdas que no pretendemos. Así que intenta mantener el codo arriba al nivel correcto todo el camino por tu barco. Aviso de accidente cerebrovascular. Ya que estoy usando mi arco arriba y abajo el ángulo del codo no se mueve hacia abajo ni hacia arriba. Simplemente se quedó con el mismo nivel. Y tú deberías estar haciendo lo mismo. De ahí a nuestro próximo ejercicio. Ya voy a ver 22. Prescale Ex 4: 23. Ejercicio de Pre-Scale 4: es hora de nuestro próximo ejercicio, y vamos a seguir con lo que hemos aprendido hasta ahora. Y lo que hemos aprendido hasta ahora es ir con un abierto seguido de en el dedo índice en una cuerda o la segunda teoría de cuerdas. Lo siguiente que vamos a hacer por encima y más allá de eso es hacer algunas variaciones, disculpamos por lo que acabamos de aprender. Y lo que vamos a hacer es bajar y luego arriba al abrir una cuerda esa es la segunda cuerda. Entonces después de que hicimos dos veces de esa cuerda la segunda cuerda, vamos a poner lo primero, estás abajo y toca dos veces de nuevo. Es así que va a ser Oh, primer dedo en la cuerda, el ten en cuenta Todavía vamos antes de hacer alguno de estos ejercicios aún estaban tocando su mano, rizando tu dedo alrededor, sosteniendo tu bola derecha y luego arrancando. Entonces hagámoslo juntos sobre esta velocidad como ejemplo primero, no jueguen conmigo todavía. De ninguna manera vamos a empezar en tres a uno y forma. Theo. Theo, Abre tu camino, Theo. Un poco apagado con tu miembro de entonación. Mueve ese dedo solo un poquito hasta que coincida con mi tono. De acuerdo, aquí está la última. Abre uno largo. Vamos bien. Hay un buen ejercicio para ti y ya veremos en la siguiente lección. 24. Prescale Ex 5: 25. Ejercicio de Pre 5: tiempo para otro ejercicio. Lo que vamos a hacer es introducir el segundo dedo ahora el segundo dedo. Um, se puede ver que lo que hemos aprendido hasta ahora es nuestra nuez y nuestros dedos índice a una pulgada de distancia el uno del otro. Nuestro segundo dedo va a estar otro a una pulgada de distancia. Por lo que es aproximadamente la misma distancia que usábamos antes. Ahora, cuando subamos a nuestro violento para jugar, va a ser algo importante que tus dedos y tus nudillos salen haciendo lo correcto . Um, y lo que quiero decir con eso es el estiramiento de tus dedos para poder llegar antes de esa segunda figura porque puedes estirar dos maneras diferentes. Aquí te explicamos cómo estirar mal en un wade muy común estirarse incorrectamente. Entonces lo que quiero decir con eso es, si tuviera los dedos rectos y tratara de estirar mis dedos por todos los dedos se vería como si tuvieran estos grandes, enormes espacios en ellos. Y esa es la forma más difícil de tratar de estirar los dedos en su lugar. Si tenemos los dedos en ángulo recto y aún tocamos la madera a ese punto, cierto, Um y luego bajamos los dedos, íbamos a querer tratar de mantener juntos los nudillos. Y lo que quiero decir con nuestros nudillos juntos es notar cómo no hay un espacio entre los nudillos. Entonces ven este nudillo aquí y luego cómo está cerca de este dedo, y luego no hay espacio entre ahí. Así es como queríamos lucir. Y si me quito los dedos, verdad, me estoy estirando así y no hay separación en los dedos. Algo para mantener en la cima. Tu cerebro cuando estás intentando dedo del pie haz este ejercicio. De acuerdo, entonces ahora estamos Lo que vamos a hacer es jugar abierto a Entonces vamos a bajar el primer dedo. Te daremos la nota, Teoh. Y aquí está nuestro a E. Una vez que lo consiga, voy a terminar. Entonces se ve así. Entonces es un arco hacia abajo en lo abierto. Voy a subir, Bo. Pero arriba Bo va a estar en mi primer dedo. Ese no ser tema siguiente nota va a estar, también, esa pulgada de donde está tu dedo índice tan lejos bajamos cosa abajo, inclinarnos otra vez. Pero ahora, en los dos, que es un c agudo. De acuerdo, entonces este ejercicio va así, voy a bombardear hueso bomba y termino abajo voy a parar reciente mi arco y volver a hacerlo Así que así es como va el ejercicio. Te voy a mostrar una vez, Entonces lo haremos juntos. 32 Listo? Ir e o reciente Tu hueso. Theo Theo Recientes E Si en algún momento tu segundo dedo no está sonando como el mío, es demasiado afilado. Nuestro para segar. Nos vamos a asegurar que, um, um, nuestro dedo se desliza un poco hasta que coincida con el tono correcto. Entonces intentemos ese ejercicio una vez más. Tres. Theo restablece el hueso. Restablecer el hueso una última vez. Matas a un gran trabajo y ya veremos en la siguiente lección. 26. Notas para Pre-Scale Ex 6 para Personas podrán leer notas. Vamos a aprender notas después.: 27. Ejercicio de Pre-Scale 6: hacia arriba y hacia adelante. Por ahora, hemos hecho abrir uno y dos y luego hicimos un reinicio. Ahora vamos a introducir el tercer dedo y el tercer dedo ligeramente diferente a lo que hemos hecho antes. Nuestro nuez en nuestro primer dedo estaba cerca en Chile y R uno y R segundo dedo estaba a una pulgada de distancia, y eso fue realmente similar entre sí. Terceros números serían diferentes. Nuestro tercer dedo va a estar justo al lado de nuestro segundo dedo, y voy a acercar esto un poco a la cámara para que veas lo cerca que ese segundo dedo y el tercer brazo dedo. Ahora, um, cuando tu adulto jugando y puedes ver mis dedos son de tamaño bastante promedio. Pero algunos adultos tienen dedos mucho más gruesos que yo, y para esas personas, para conseguir esto en sintonía, querrás que el dedo del pie monte tu tercer dedo justo encima de tu segundo dedo y luego deslízalo del segundo dedo y entonces estará en sintonía o de lo contrario van a ser demasiado grandes de un hueco allí . Pero gente para dedos de tamaño mediano, Niños o, um, muchachitas que tienen dedos esbeltos definitivamente verás un hueco donde no verás un hueco en mis dedos porque tengo un vendedor de tamaño medio bastante promedio para un varón. Entonces, para los dedos esbeltos, podrías ver algo más cercano a eso. Pero me verás algo así. Pero mis dos dedos juntos donde en realidad están tocando y siendo apretados juntos. De acuerdo, ahora vamos a conseguir nuestro tercer dedo y sintonizar para este ejercicio. Pero cómo vamos a hacer eso es que vamos a poner nuestro primer dedo en sintonía que nuestra segunda figura en sintonía. Y luego voy a tocar el tercer dedo por un periodo prolongado, amable para que te puedas acostumbrar a ese tono y luego solo tocó un montón de veces. Y cuando estabas jugando en un montón de veces, asegúrate de quitarte el tercer dedo, um, y luego ponerlo de nuevo y tocarlo. Quítenlo, ponlo de nuevo en una planta. Cuando hagamos este ejercicio, vamos a asegurarnos de que nuestros primeros dedos bajen nuestros segundos dedos abajo todo el tiempo. Y cuando estoy tocando el tercer dedo y levantándolo y no jugando y luego levantándolo hacia abajo y luego jugando, levantándolo y no jugando con mi arco y luego bajándolo. Yo quiero asegurarme de que estos dos dedos, el primer dedo y el segundo dedo estén abajo también. Y están en sus lugares apropiados. Entonces es por eso que vamos a tocar el primer dedo 2do dedo y dedo seguido. He estado por mí tocando una larga, larga, larga, larga nota del tercer dedo en la cuerda a. Es un denota, por cierto, y eso sólo vamos a tener la cuerda en sintonía. Entonces suena como esta es una obra de teatro conmigo en la que Mantenga su uno abajo a lo largo de establecer el segundo dedo abajo tema Ahora el tercer dedo. Yo sólo voy a seguir jugando este D por un tiempo hasta que te pongas bien. Y en la siguiente lección , estará usando mucho nuestro tercer dedo. Entonces veremos en la siguiente lección 28. Forma de muñeca con escala parcial: Ahora que tenemos un buen mango en el tercer dedo, hay algunas otras cosas de las que quiero hablar antes de que empecemos. De lo que vamos a hablar es de dirigir nuestra muñeca recta, um, y ar codo en el camino correcto. Entonces quería mostrarte recuerda, la barbilla y el pergamino están a punto de ser aproximadamente de la misma altura, y tiendo a sostener mi violín ligeramente más bajo que eso porque se siente cómodo conmigo . Mantenga a la gente tener diferentes lados, hombros y cosas. Y para mí, es sólo una buena, buena sensación ergonómica justo aquí. No, uh, si solo miras mi muñeca, puedes ver que mi muñeca no está bento una junta de una manera u otra, Así que no se está doblando de esta manera. Entonces imagina una línea recta arriba y abajo entre tu, uh, mano en tu antebrazo. Si fuera a doblarse de una manera u otra, sería ya una línea recta. Entonces siempre intentas tener esa línea recta. La otra cosa es que todavía se supone que tienes una línea recta aquí. Entonces si fuera a dibujar una línea recta y acurrucé mi mano de una manera u otra. Ahora, no volveré a tener línea recta, ¿verdad? Entonces solo piensa en esa línea recta siendo, um, algo en lo que piensas todo el tiempo. Estar frente a un espejo realmente ayuda con eso también. Voy a poner a subir mi violín un poco más alto para que puedas ver mi muñeca y mi muñeca. Ah, mi palma de mi mano. En realidad, um está en una posición que si fuera un mero, me vería a mí mismo. Por lo que debes estar mirando la palma de tu mano cuando tengas la mano abierta así mirando e imaginando esa superficie plana o mirando directamente a la palma de tu mano sin que sea un ángulo o demasiado ángulo. Ahora las palabras se enfrentan de esa manera. De acuerdo, entonces ahora estamos listos para nuestro próximo ejercicio, y vamos a usar eso. Abrir 123 abajo en nombre abierto en una e dos, que es un c afilado abajo tres. Israel cerca de la a figurar. Ahora, esto va a ser un poco diferente porque vamos a bajar la escala. Entonces todo lo que hemos hecho hasta ahora es realmente subir el mundo de la escala bajar la escala ahora. Entonces se va a ver así. Tenemos abriendo el uno. El tema dos tres por los tres. Es decir, los dedos que estaban usando cosa entonces, en este punto, no voy a volver a tocar estos tres, Pero voy a bajar directamente a dos. Yo lo puedo levantar. ¡ Thiers! Ejercicio una vez más. Abrir un Theo 13 a 3. Volver a una cosa abierta. Entonces en tres a uno. ¿ Listo? Go Way una última vez, Theo. Buen trabajo. Ya veremos en la siguiente lección. 29. Completa una escala con ejercicio: ahora para una escala completa y esta va a ser una escala mayor. Y estamos empezando en una nota que es nuestra segunda cuerda primera cuerda segunda cuerda un Este una cuerda en la cuerda G oriental. Estamos empezando en esto una cuerda y la nota que estaban terminando en su A Así que estas son las notas reales. Reemplazar un abierto a Entonces cuando pongo mi primer dedo hacia abajo, es un B c agudo d e si seguro g afilado y un no Todas esas notas juntas cuando planeo todo en una fila hacen mi a c l una escala mayor. Vamos a jugar eso. Ahora vamos a hacer un paso más que sólo jugar en un escándalo. Vamos a jugar arriba y abajo, arriba y abajo Así vamos a empezar con una cuerda abierta en los primeros años de ser un segundo dedo. Entonces Dean él f camisa, camiseta G y notó ahí lo que pasó antes de que yo estuviera en Lee tocando notas que estaban en mi cuerda A y este ejercicio contó con dos cuerdas. Entonces empiezo en la una cuerda tocando mi abierto y luego los primeros dedos en la una cuerda segundos dedos en la a cuerda los terceros dedos en la una cuerda Y luego me cambio y empiezo a tocar en el anillo Este Pero hay una similitud de lo que tengo acaba de lograr Lo que acabo de hacer incluyendo la distancia entre todos mis dedos que han tocado en la una cuerda o la segunda cuerda Primero voy a tocar exactamente lo mismo Pero en Lee en mi oriente mi pequeña una cuerda mi primera cuerda. En cambio, E primer dedo va en el mismo lugar. segundo dedo va en el mismo lugar y el tercer dedo chicas en el mismo lugar por lo que en conjunto se ve como este Open Born a tres, Cambiar a la e string open 12 Vamos a hacer esto justo todo el camino arriba sin bajar todavía para el primer ejercicio. Entonces haz esto conmigo ahora uno a realmente oh, cosa una cosa más vez. Está bien, Ahora estamos listos para subir y bajar la a descremada. Entonces se ve como este, uh, otro un ahora este tercer dedo en el anillo este. No voy a volver a jugar, pero voy a volver directamente a bajar a mis dos. Entonces, uh, ejemplo otra vez. Un poco más lento. Ah, segundo dedo, tercer dedo, segundo dedo. Dedo primer. Abrir tres en el arroyo A a en el este de la abierta. ¿ Tan listo? Tres, 21 ¿Listos? Ve. Uh uh. Ah, está bien. Buen trabajo. Le volteamos una báscula de gira. Siguiente lección. 30. Syncing a tus dedos y tu arce: en esta lección, vamos a estar trabajando en el tiempo y lo que quiero decir, tiempo estoy hablando cuando nuestro arco y nuestros dedos se mueven exactamente al mismo tiempo, vamos a tratar de pensar en ello como un engranaje cuando los dos se encuentran y uno de los pistones gira, Um, todo se mueve incongruente entre sí. Uno no lo hace sin el otro. Cuando estemos tocando tu violín, vamos a pensar en nuestro arco y su dedo haciendo exactamente lo mismo al mismo tiempo que no querías que se trata de moverse por diferentes cuerdas. Vamos a diferentes dedos al mismo tiempo exacto. Entonces piensa en abierto. No pasa nada, claro. Pero, ¿qué pasa con este primer dedo? Voy a ponerlo abajo en mi barco va a moverse al mismo tiempo. Y cuando lo recojo, sucede al mismo tiempo. De acuerdo, entonces , uh, cuando estás practicando, tratando de practicar eso, um, cuando estás practicando tu escala a, deberíamos saber cómo hacerlo hasta ahora? Practica tratando de bajarlos exactamente al mismo tiempo. Y qué pasará porque en realidad, tu dedo se mueve sólo un smidgen antes que tú Tu arco lo hace, pero tu cerebro automáticamente hará esos ajustes a medida que empieces a mejorar a tu tiempo, ya sabes cómo para planificar una escala. Y tomemos un tiempo lejos de este video y volvamos a en un poco después de que te hayas tomado algún tiempo para practicar, Realmente, Realmente, Exactamente. Al mismo tiempo, a su escala, veré en la siguiente lección. 31. Escala D con ejercicio: Bienvenido de nuevo. Lo que vamos a hacer ahora es tomar las cosas que hemos aprendido y aplicar a cosas diferentes para que podamos aprender cosas nuevas entendiendo estas cosas que ya conocemos. Ahora hemos jugado esto. Una escala que comenzó en la cuerda A pasó por nuestro uno, 23 dedos y luego fuimos hacia el este e hicimos exactamente lo mismo. Y fui muy aprendida su primera escala. Y estamos haciendo un gran trabajo. Podríamos hacer lo mismo si empezamos en una cuerda diferente, digamos en lugar de usar la segunda cuerda y el primer tren, vamos a hacer los mismos dedos en el mismo espaciado como lo hicimos antes. Vamos a empezar con la cuerda D. Entonces la cuerda D es nuestra tercera cuerda. 123 Y si jugué mi abierto y luego jugué mi 12 va en el mismo puesto E tres va en el mismo lugar. Ahora me muevo sobre el a string, que es la segunda cuerda en la primera, un tres van hacia atrás tres realmente similares al as. A escala, Theo, figuras temáticas y todo. Excepto que estoy empezando en una cadena diferente terminando en un Theo diferente. Ahora, desde que empecé en una cuerda D, es una nota d y voy desde de entonces f afilado g a b c afilado que D. Una vez que pase, esos saben he jugado con éxito una d escala mayor diferente a la escala A que jugamos la puta Hey, escala ahora la escala d Empezando en la cuerda D en su lugar. Cosa de escala. De acuerdo, entonces practica tu escala d junto a mí y lo haremos a continuación en lento para que puedas conseguir el combustible para en Se usará esto como lección y ejercicio del zar. Por lo que siempre va de 3 a 1. ¿ Listo? ¡ Vamos! Y luego después de ir, hay una pausa. Y luego levanto mi trasero Mi toro sobre mi violín para arriba. En cuanto baja, empezamos a jugar. Entonces tres, 21 ir cosa abajo, Teoh. Camino a través de camino, Theo! El modo en que las cosas, Teoh. Gran trabajo y ya veremos en la siguiente lección. 32. Escala G con ejercicio: De acuerdo, estamos de vuelta. Y acabamos de aprender a jugar dos escalas diferentes. Que una escala en la escala D con los mismos dedos y el mismo espaciamiento con sus dedos. Bueno, ¿ adivina qué? Yo llego a hacerlo una vez más. Hemos aprendido que una escala ha comenzado en la cuerda A o en la segunda cuerda 12 Theo Digs Gale que arranca en la D String o la vía Thurston 123 Tener un estrés más Ir a iniciar en la cuerda G e a d g Así que si empezamos en esta cuerda G, jugar los mismos dedos, mismo espaciado y todo estará jugando una escala G. Entonces estas fueron las notas que tocamos G E O A B C uh, mismos dedos, mismo espaciado y todo. ¿ Verdad? Por lo que el espacio entre uno y espacio abierto entre dos y uno y tres en una fila cerca juntos. Entonces otra vez es geo. Siguiente nota es abierta D primer dedo en una nota que f afilada es ese segundo dedo que alto a Theo tres de stringy. Ah, al revés, Teoh Una luz. Hagámoslo juntos. Pero va a ser un conteo de 321 Go luego seguido de un ligero Go positivo. En cuanto el instrumento baje, empezamos juntos. 321 Ir. Uh, camino studio way, - way , way one last ah way. Uh, Hey, Ahora juega una escala de wanna g y veremos la siguiente lección. 33. Terminología de Finger con alto 2, bajo 2 ejercicios: tampoco. Hablemos de alguna terminología. Ahora que estamos familiarizados con adónde fue nuestro primer dedo y su segundo dedo siguió, su tercer dedo fue por una escala en nuestra escala D y escala RG. Vamos a hablar de lo que significa poner nuestros dedos dónde y cómo los llamamos. Ahora, Típicamente, podemos poner los dedos en cualquier lugar de nuestro diapasón, y , um, eso significa cosas diferentes para nosotros. Pero necesitamos saber por ahora en esta serie de lecciones para principiantes aquí, um es cuando me pongo el primer dedo a una pulgada de distancia de la tuerca de ahí, va a ser una normal. Ahora tengo un dos, pero es más acertadamente se va a llamar un alto, también. Y las diferencias entre ah alto también y un bajo, también es que mi segundo dedo, si es un dos bajo, está realmente cerca de mi primer dedo. Y donde nos acostumbramos a jugarlo con nuestras balanzas se llamaba un alto, también. Entonces solo vamos a conocer a Tate ahora mismo que cuando está cerca de nuestro primer dedo, también es un bajo . Y cuando lo tengamos, um, lejos de nuestro dedo índice. Va a ser un alto también. De acuerdo, ahora tenemos un tres. Um, y también tenemos un alto tres. Pero por ahora, simplemente estamos realmente enfocados en estos tres. Esta alta a la baja, también. Y la normal, también hay una baja. Pero ahora mismo otra vez es 123 Y este es el ejercicio, y quiero que hagas quiero que tengas los dedos y la posición en una hola a de manera regular tres, y luego te vas a llevar el dedo medio, que es tu segundo dedo, y vas a ir de ida y vuelta entre los dos bajos y una alta a una baja a una alta a sin mover los dedos bajos también. Y alto también. Tu dedo índice y tercer dedos los que no se mueven. Pero el segundo dedo hace de baja a alta a baja a alta a baja a alta a alta a baja a alta a. Ahora, tomémonos un tiempo con eso y, um, practiquemos un rato. Vuelve a tu siguiente lección, o también vamos a usar un bajo. 34. 2ª escala de Octave G con ejercicio: Muy bien, Ahora vamos a la segunda octava de escala RG. Por el momento, hemos hecho una escala D scout, escala G. Última escala que hicimos esta escala G es la primera puerta activa. Amy Faisal rt no Bueno, hay más en ello. Puerta lluviosa fassone rt doting. Perdón por la mala sesión, pero te das la idea. Vamos a empezar con el tercer dedo donde la última nota que dejamos en Rainy Dio ese dedo es 1/3 dedo en la tercera cuerda una a tercera cuerda la cuerda D sobre el tercer dedo, y vamos a tocar esa nota una vez seguido por open A Esa es la segunda cuerda 12 cuerdas . Y ahora vamos a abrirnos paso hasta la primera regular. Y ahora aquí está así de bajo, también. Y vamos a querer que nuestros dedos estuvieran juntos de nuevo. Si tienes dedos realmente esbeltos, tengo, como, como, dedos de tamaño medio para un macho, pero unos dedos esbeltos reales. Todavía vas a ver una ligera distancia entre esos dos dedos. Pero para mí, um, vas a ver de cerca juntos para, ah, ah, gente más grande que tiene dedos grandes, grandes y gruesos. Van a tener que poner el dedo medio justo encima del dedo índice y deslizarlo para ponerse en sintonía. Entonces aquí vamos. Tenemos esos tres que empezamos en la tercera cuerda, acuerdo? Y luego tenemos abierto a y luego el dedo índice baja sobre uno normal. Ahora tenemos ese bajo a real cerca de nuestro dedo primero. Y ahora el tres es se siente como un alcance ahora, donde no lo hacía antes cuando teníamos nuestro segundo dedo en una posición alta. Entonces ahora, uh, ya que tenemos este bajo a la tendencia cuando empezamos por primera vez es no llegar tan alto como necesitamos. Por lo que probablemente sentirá que necesitas llegar un poco más allá entonces crees que lo haces para ponerlo en sintonía. Ahora, no tomes eso para significar que necesitas llegar realmente lejos. Es sólo un smidgen, sólo una pequeña cantidad extra. De acuerdo, así que pasemos por estas notas en contra tenemos G. Ese es el tercer dedo en la tercera cuerda abrir una segunda cuerda primer dedo en la cuerda A o la segunda cuerda ahora tienes esa baja para acercarte realmente a tu primer dedo que tal Ver? No. Y luego un denote, que es tu tercer dedo que llega al que acabamos de hablar, seguido de una cadena e abierta o primera cuerda abierta. Nos quedamos en el extremo este de la primera cuerda uno que es f afilado. Y luego finalmente terminas con, uh, g Así jean una escena de sharp en jeans. Ahora, algunas cosas que hay que mirar un poquito es porque estamos empezando a acostumbrarnos a este alto también. Y lo jugaremos mucho. Um, es cuando pasamos por esta posición, típicamente un estudiante va a hacer esto y poner su dedo en la posición alta para luego retraerse en la baja para posicionarse porque esto es cómodo. Y luego la jugada. Tratemos de evitar ese paso y ponerlo directamente en el préstamo para posicionarse cuando jugamos el GCO. De acuerdo, Ahora tengo mi hueso. Vamos a tocar esta, uh, esta segunda parte de la escala G. Recuerda, la primera parte estuvo abierta. Ahora bien, esta es la segunda parte, segunda activa. Entonces estamos usando este tercer dedo en la cuerda D o la tercera cuerda, seguido de un abrir un primer dedo en la cuerda A segundo dedo en la cuerda A cuerda tercer dedo en la cuerda A. Y recuerdo que esa segunda cifra era baja. Por lo que está justo cerca del primer dedo por los tres abiertos E regular uno en el y luego bajo para saber que terminó. Vamos a ir hacia atrás. Abriendo ahí están los tres, y cuando volvamos a los tres, esta es la expectativa. Uh, en lugar de jugar en Lee los tres, vamos a bajar todos los dedos en sus respectivas posiciones con los tres bajos a en el uno. Entonces se veía así. Los tres dedos bajan, Theo. Última nota se termina a la tercera Cuerda tres. Juguemos esto como ejercicio y vamos a empezar juntos en tres, 21 vamos Theo, abriendo uno seguido con otro tubo bajo hacia atrás. Theo, todos los dedos hacia abajo, para que puedas ver mis dedos están empezando a ganar forma antes de que me mueva. Creo que un par de veces camino buen trabajo al revés. Los dedos se dan forma más veces. Camino hola a, uh camino, Theo. ¿ Alguno de tu segundo activo de tu escala G? Lo estás haciendo muy bien y ya veremos en la siguiente lección 35. 2º ejercicio de escala de Octave G: ahora que sabemos jugar a nuestro primer Dr. McGee y segundo G con ese bajo a Theo, Uh uh, forma que los vamos a juntar. Entonces empecemos juntos. Real lentitud. Fueron por primera vez inicio en la cuerda G abierta. Sin dedos. Una regular alta, demasiado regular. Tres. Repite lo mismo en el próximo tren. Abre regular una alta Teoh sobre la cuerda A regular, una baja demasiado regular. Tres. Apertura regular. Un golpe a Let's Go Atrás al abierto. Tres. Bajo, también. Una cosa abre un movimiento a la tercera cuerda. Tres. Alto a uno. Está bien. Observe algo que pasó ahí. Usamos dos altos y dos bajos, así que es como que sea confuso un poco, así que solo piénsalo realmente lento. El 1er 2 cuerdas que estás usando twos altos en la cuerda A y el este estoy usando Low dos Low Teoh cambiar a altos dos una vez que llego a la tercera cuerda y luego la cuarta cuerda tiene un bajo a también. Hola, Tonto. Eso. Vamos a jugar todo juntos un par de veces. Aquí vamos a abrir Gene, debemos, uh, estamos haciendo altos judíos aquí. Piensa baja de dos Aquí vamos. Último lento para entonces atrás, creo, Theo, debemos te debemos hola y estamos terminando el oh, gran trabajo. Ya veremos en la siguiente lección. 36. Longitud del ejercicio de arco, aumenta la velocidad y la limpieza: estamos empezando a conseguir unas escamas debajo de su cinturón. Estamos atravesando algunas cosas con escalas, y ya estamos empezando a sentir que estamos tocando o violín como violín. Aquí te dejamos algunas cosas que podemos hacer con su arco para darnos un sonido más robusto, limpio. Por ahora, lo que hemos estado haciendo es que hemos estado usando esta pequeña parte de nuestro arco. Um, así que no de la rana ni de la punta, no en el medio. Pero en algún lugar entre aquí y aquí y en estos videos, me has visto usar más de mi arco que esas pequeñas partes teniendo más tiempo Beau es un poco , Um y va a ser un reto al principio porque en realidad no vamos a jugar de esta manera a la hora de tocar nuestro violín para riel solo estaban usando esto como ejercicio para darnos más control sobre nuestro hueso. Y cuando finalmente nos retrocedamos y usamos sólo un poco menos de arco que la totalidad del barco, que vamos a utilizar la totalidad de la votación, um, encontraremos que estamos jugando el barco con más velocidad en lugar de pequeños trazos, tener mucho más movimiento con el brazo de ida y vuelta, y te daré un pequeño ejemplo de cómo suena la diferencia en la atonalidad de tu violín y con un pequeño arco versus un hueso grande. Y hacemos los botes pequeños al principio porque es agradable y fácil. Um, así que empezaremos en el pequeño. Esos tres hacen que mis botes sean más grandes y más largos. Y para poder jugar a la misma velocidad, tengo que mover mi brazo mucho más rápido a través de Ah, así que una cosa se oye de inmediato las diferencias. Es más fuerte. Eso no siempre tiene que ser más fuerte siempre y cuando juegue con menos presión en mi arco, puedo usar una bonita característica de barco largo, Theo, Y no fue tan fuerte como lo fue la última vez por esa característica de presión. Entonces lo que vamos a hacer es jugar nuestra escala G demasiado activa que acabamos de aprender. Pero lo vamos a jugar con toda la longitud de nuestro barco. Algunos errores comunes que sucedieron cuando usamos la longitud completa de nuestro toro es hacer que nuestro arco haga ah especie de limpiaparabrisas. Um, acción significa que el arco no va directo a través de las cuerdas. Entonces cuando hacemos esto al principio mismo. Wanted Hazlo realmente lento y mírennos en el espejo y asegúrate de que nuestro arco sea agradable y recto todo el camino a través de todo el tiempo. Y si se está haciendo un poco de Wembley, probablemente no te preocupes demasiado por ello. Simplemente tratando de refrenarlo haciéndolo más lento. Incluso en este video que estamos haciendo, um va a estar a cierta velocidad. Si es demasiado rápido para conseguir tu hielo óseo recto, entonces, um, practica. Es más lento por ti mismo sin este video y luego vuelve. Entonces aquí vamos. Vamos a jugar son dos octava escala g, um, um, comenzó con un arco hacia abajo, pero de la rana todo el camino a la punta desde la punta hasta el problema. Entonces aquí vamos. 321 Ir camino, camino, camino a través. Uh uh uh uh Theo manera, uh, camino a través. Sí. Uh, manera waken practica que en casa Brexit mucho. Y, uh, ya veremos en la siguiente lección 37. Ejercicio de control de arco: todo bien. Ahora que podemos hacer trazos grandes, largos y limpios con su hueso, vamos a los cortos, entrecortados. Y hay mucha terminología diferente, como staccato y cosas así. Pero no nos vamos a preocupar por eso. Simplemente nos vamos a preocupar por el movimiento real de nuestro barco. Y la razón por la que lo estamos haciendo es para que podamos conseguir un mejor control de nuestro arco y nuestro tiempo de reacción con su beau, Um, y nuestro ITI cómodo en general y conocer a nuestro bo se pone mejor usando o hueso mucho de diferentes maneras. Entonces este ejercicio, vamos a usar nuestro hueso, um, en algunos movimientos cortos. Entonces vamos a empezar con ello hacia abajo, sin embargo, y van a ser pequeños, um, movimientos con pasos completos y como un inicio definido o una parada definitiva. Y vamos a ir 1234 Así que casi usar barco Oliver es como hicimos la última vez, pero están en secciones separadas. Tan corto, corto, corto, corto. Y tiene ah, empezando a parar. Detente, detente, detente. Ahora, después de hacer eso abajo, subimos contra Arriba, Arriba , arriba, abajo, abajo, abajo, abajo, arriba, arriba, arriba bien. Y nuestro haría esto ¿Vern es más fácil de activar? Escala G. Pero cada nota que toquemos va a tener eso abajo, abajo, abajo, abajo, sabiendo que estamos bajo la siguiente nota subiendo, arriba, arriba, arriba. Y algunos aprendieron hasta ahora algo que podría darte algunos ejemplos más rápidos. Y entonces cuando lo hagamos juntos va a ser más lento. Está bien. Está bien. Entonces la forma en que vamos a hacer este poco más lento sobre la velocidad. Uh uh. OK, entonces tres, 21 van. Ah, ah, ah, ah, ah ah ah ah! ¡ Uh ah ah! Uh huh. ¡ Ah! Uh uh uh uh uh. ¡ Ah! ¡ Ah! Está bien. Uh, - camino . Ah ah ah Ah ! Uh huh. ¡ Ah! ¡ Ah! Uh uh. Uh huh. Uh, Theo. Camino, muy lejos. Correcto. Ese fue un gran ejercicio y no puedo esperar a verte en la siguiente lección. 38. Introducción a Slurs: Bueno, esa última lección fue divertida. Y ahora estamos en algo que se llama sobornos. Ocurrieron resplandones cuando usas dos notas. Uh um, en un arco. Entonces el único barco del que estoy hablando es un arco abajo, Bob. Ahora me voy a conectar de nuevo con notas. Dodd y dos notas otra vez, papá. Uh, un golpe. Dassler no siempre tiene que ser para notar que pueden ser muchos de ellos. Abajo y fuera. Fuera. Fuera, fuera. Fuera. Um, entonces cómo vamos a hacer esto para nuestro ejercicio, uh, es que vamos a jugar a la escala R D. Y jugamos la escala d hace un par de videos. Por lo que solo refresquemos nuestros recuerdos. Entonces va a ser esta cuerda D abierta o la tercera cuerda abierta. 123 Ah, seguido de nuestro dedo índice tocando uno regular. Y luego nuestro segundo dedo jugando alto a dos y luego tres siendo realmente cerca de la para abrir una delgada una regular en una alta, también. Anoche va a ser un tres. Realmente cerca de la a creo, Theo, el ahora a babear, vamos a hacer dos notas a la vez. Uh, cantos horribles. Ya lo sé, pero tú consigues el punto. Correcto. Entonces lo vamos a hacer juntos. Entonces se va a ver así. Apenas primero lo vamos a romper por todas las pequeñas partes diminutas, y luego vamos a armar todas Se parece a esta D abierta seguida de una. Todo en un bajo bajo. ¡ Ah! Muy bien, hagámoslo otra vez. Ah, una vez más. ¡ Ah! Uh Oh. Está bien. A Ok, así que ahora hemos hecho un montón de mineral. Hagamos la siguiente parte. No sube Acabamos de hacerlo. Durante la siguiente parte de la báscula es 23 y esos van a estar hacia arriba en nuestro arco a tres a . Hagámoslo de nuevo un par de veces más. Uh, tiempo. Ah, una última vez. Ah, está bien. Entonces si juntamos esos dos, vamos abajo, abajo que arriba a medida que subimos la escala de D. Entonces, ¿dónde lugares realmente despacio? Adelante y juega conmigo. Tres, 21 vamos. Una vez más. A es una vez más para una buena medida. Sí. Está bien, así que ahora solo vamos a repetir el proceso, excepto que vamos a ir todo el camino hasta escalar al otro d um, Así que vamos a hacer un súper lento para que puedas ver mi arco cambiar. Um, así que también diré: abajo, abajo, abajo, arriba, arriba. Y no voy a estar llamando las notas, excepto que voy a estar llamando a la dirección del arco. Está bien, así que vamos a esta tranquila unas cuantas veces, y si te cuesta agarrar, simplemente rebobinar la cinta de nuevo al punto de partida, y entonces podemos empezar de nuevo a tener un buen, sólido punto de partida. Muy bien, aquí vamos. Pero realmente, despacio, Abajo , abajo, abajo. Uh, abajo, abajo, arriba. Uh, abajo, abajo, abajo, abajo. Uh, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo, abajo. Abajo. Uh uh. Abajo, abajo, abajo, abajo. Um uh. Abajo, Abajo. Um Abajo, abajo, uh, Abajo. Abajo, uh, última nota hacia abajo. Está bien, Así que ahora eso es lo que está haciendo una babosa ¿Así? Múltiple sabe una vez. Estamos contentos de hacerlo dos veces por el mismo barco. Entonces vamos a seguir con esto. Um, vamos a hacer la misma escala y todo, excepto que no voy a llamar abajo abajo y arriba altibajos. Entonces de nuevo, si te pierdes, sentimos que necesitas empezar de nuevo solo para ti. Por qué eso Take, traerlo de vuelta al inicio de la de esta siguiente parte, y luego empezar de nuevo. Se volvería a perder. Rebobinarlo de nuevo a la parte inicial, y luego tendrás un buen punto de partida para quedarte atrapado. Entonces tres a uno van, creo. Theo Theo, Camino a través. Uh, Theo. Theo E o.Está bien, ahora vamos a hacer una última vez. Nos vamos a deslizar. Lee, aumenta nuestra velocidad sobre la velocidad. Uh um Y si aún no estás listo para ello, no te preocupes. Tómate algo de tiempo. Practicando la primera velocidad. Um, Y cuando estés listo, vuelve a este video y estarás listo para la segunda parte. ¿ Verdad? Entonces 32 uno, ve, creo. ¿ Theo? ¿ Theo? Uh ah. Camino. Ah, uh, camino a través. Por último conoce gran trabajo, y nos vemos en la siguiente lección. 39. Leer música en lectura 101: en esta sección, vamos a estar aprendiendo a leer música sobre el violín. Y para iniciar estas cinco líneas representa algo llamado staff. Muy bien, entonces tenemos cinco líneas, y es igual a un pentagrama. Ahora, una de las primeras cosas que vamos a ver cuando se trata de este pentagrama se llama Trouble Clan. Um también está llamando a g clef. Y vamos a saltar algunos de los, um, um, significados subyacentes de lo que eso significa, um, um, y nos adentraremos en lo que significan estas líneas y espacios. Entonces tu personal está conformado por líneas y luego los espacios entre las líneas y las líneas de espacios y líneas y espacios y líneas y espacios en líneas y demás, ¿ Verdad? No. Van a ser, um, muy importantes para nosotros poder aprender algunas siglas. Um, y vamos a empezar con líneas. Entonces tenemos Tenemos todo buen chico hace. Bien, um, es una especie de cómo aprendí cuando era niño. Creo que hoy, um, um, mayoría de los distritos escolares lo han cambiado para que sea. Todo buen chico merece el fudge. Por ahora, lo que vamos a hacer es que sólo vamos a escribir estos. Entonces tenemos algunas palabras. Sí, tenemos. Todo buen chico lo hace bien y lo que estamos viendo como la letra inicial de cada uno de estos para ayudarnos a recordar los nombres de estas líneas. Entonces tenemos e Jean B D. F. Y ten en cuenta que cuando estemos haciendo esto, vamos de la parte inferior del personal a la parte superior. Todo buen chico lo hace. Bien. De acuerdo, ahora que tenemos las líneas como cuidando y vas a querer tomarte algún tiempo para ver si puedes intentar memorizar la e G B D F. Notas, um, también vamos a aprender los espacios. Entonces, um, estos espacios que tenemos o los espacios entre las líneas también van a usar el mismo método uniforme de recordar yendo de abajo hacia arriba. Entonces tenemos sí, a ver e y f a C e hechizos desde abajo hasta la cara superior. Ahora tienes Cada buen chico le va bien a las aerolíneas, y tenemos f un CE y, uh, uh, tómese un tiempo para tratar de memorizarlos. Si realmente puedes escribir tu personal de cinco líneas. No te preocupes por dibujar la clave agudos bastante así aún bastante todavía. Y, um, dibuja tus líneas ahí dentro, y luego, um, pon unos círculos ahí y luego rellena los círculos. Y si necesitas escribir todas las palabras, esas van a ser tan grandiosas Herramientas eras tu dedo del pie, inicio del dedo del pie. Memoriza los nombres de tus líneas y los nombres de tus espacios para tu personal. 40. Encuentra tus cadenas abiertas: Ahora sabemos cómo se ve el personal con este problema. Cliff Parece que sabemos que el personal tiene cinco líneas y sabemos que estas líneas tienen algunos nombres para ellos. Todo buen chico sí encuentra cada buen chico merece fudge y los espacios entre las líneas siendo f a ce ortografía cara. Ahora que sabemos que, um, vamos a tomar un enfoque más sencillo sobre cómo leer música, honrar al violín. Ahora, lo que quiero decir con eso es música cuando fue escrita en forma manuscrita es lo que estás viendo estaba destinado específicamente a ser escrito para violín, que lo hace extremadamente fácil. Y así es como funciona. Matemáticas. Lo primero que vamos a hacer es que vamos a encontrar nuestra primera cuerda abierta. Y lo que quiero decir con eso es en tu violín, tienes tu primera cuerda, tu oriental o la pequeña cuerda bitty. ¿ Y dónde está eso en nuestro paso? Bueno, lo que vamos a hacer es que vamos a encontrar nuestros espacios, y vamos a encontrar el espacio superior. Y cuando quiero decir por el espacio superior es el espacio que está más cercano al techo. Entonces el espacio muy superior que se ve que rodeado de dos líneas. Ahora para tu referencia todavía hay espacios y líneas que van por encima de lo que ves Y espacios y líneas que van por debajo de lo que ves pero específicamente estaban trabajando en este espacio. Y voy a dibujar un círculo para representar donde esos espacios Ahora ese espacio es e o son orientales un poco de cuerda. Y recuerda cuando aprendimos nuestros espacios era f a C que E. Así que ahí es donde existe o cómo llegamos ahí. ¿ Cómo lo encontramos ahora, Una vez que tenga mi primera cadena abierta lo llamará cadena abierta. Entonces, como que lo vemos visualmente a medida que avanzamos. Y esto es lo llamaremos una o la primera cuerda abierta. Ahora que tengo mi primera cuerda abierta y averiguo dónde está en mi espacio superior, voy a ir al siguiente espacio abajo, y voy a dibujar una pequeña línea curva. T saber. Toma eso. Voy allá y luego me lo estoy saltando. Entonces yendo al mismo siguiente. Por lo que empecé en el espacio superior. Bajé un espacio, lo salté, y ahora voy abajo Un espacio más y encontré mi segunda cuerda abierta. Entonces la diferencia que encontramos es esta es nuestra primera cuerda e la pequeña cuerda bitty Y fui de mi espacio superior Y fui un espacio abajo al siguiente espacio abajo Y ahora encontré mi segunda cuerda abierta desea la segunda cuerda Así que primero cuerda, segunda cadena, que es la a string. Y mi 1er 1 es el East Trenton. De acuerdo, entonces estamos siguiendo hasta ahora. Y si esto se mueve demasiado rápido para ti, simplemente rebobinar. Regresa un poco más allá en esta lección y revisa los pasos para encontrar la primera cuerda y luego, uh, hazlo un par de veces hasta que lo obtengas, y luego vamos a correr en la segunda fuerza. Ahora, lo que quiero que veas a medida que nos movemos aquí es que suceden los mismos principios matemáticos cada vez que tratamos de encontrar una cuerda abierta. Entonces si lo que hice es, fui a la parte superior abre, uh, esperanza espacio superior. Y me salté un espacio. Bajé y bajé. Entonces si lo conté, si me contrarreé como en abierto. Yo soy Go uno a tres. Y si decidiste no contarte, vas 12 Sin embargo, qué manera decides hacerlo, lo vas a hacer exactamente de la misma manera de encontrar tu próxima cadena abierta. Entonces voy de mi segunda cuerda abierta, que está en un espacio, y bajo un espacio y lo salto. Y ahora vuelvo a bajar un espacio, y he encontrado mi tercera cuerda abierta. Por lo que mi tercera cuerda abierta es 123 la tercera cuerda más grande y llamar a eso d mi destrucción D cadena abierta. Vale, Así que como puedes ver, la distancia entre mi primera cuerda E open skip find es la misma que como encontré mi tercera cadena abierta. Empecé en mi segunda cuerda abierta. Yo saltando abierto. Bajaré uno más. 01 hielo. Me salto un espacio. Perdón, me salté un espacio y bajé uno más y he encontrado mi siguiente cuerda abierta. Entonces si decido contar ah, el espacio como uno voy 123 y luego lo hago de nuevo. 123 Y si decido contar. Um, no decido contarme como mi espacio de partida. Voy 12 12 Y se aplica el mismo principio. De acuerdo, Entonces lo que no podemos ver aquí es que hay líneas y espacios arriba, y hay líneas y espacios abajo, y bajan al infinito y hasta el infinito. Entonces si iba a tratar de encontrar mi cuarta cuerda, trata de pensar en cómo la encontraríamos. Ahora, pasemos por ello. Entonces empezamos en nuestra tercera cuerda, y hacemos exactamente lo mismo Una vez más. Bajamos, empezamos por el espacio que son tercera cuerda empieza y bajamos un espacio, lo saltamos igual que lo hicimos antes, y bajamos otro espacio más, y voy a tener mi cuarta cuerda o Gene el grande cuerdas gordas G Mi cuarta cuerda. Mi arroyo abierto. Está bien, así que hagámoslo una última vez. Voy a encontrar mi espacio muy alto, y esa va a ser mi primera cuerda abierta. Sucede ser e para encontrar mi siguiente cuerda abierta en mi violín. Voy a usar start que abre esa cadena abierta que encontré Y voy 12 abajo y encuentro mi siguiente cadena abierta El mismo principio aplica cuando vuelvo a bajar Así empiezo en la cadena abierta a tengo una también Y ahora estoy en mi tercer strike Encontrado está en un espacio Y lo hago de nuevo 12 y me encontré con mi otra cuerda abierta Algunas cosas en las que pensar, um, ya que estás empezando a ganar algún conocimiento sobre tus cuerdas abiertas cuerdas doradas en tu clef de problemas en tu staff, nuestro único en espacios allí nunca online's. Entonces, solo ten eso en cuenta mientras avanzamos para que quede un poco más claro, Um, mientras avanzamos en poner nuestros primeros dedos, sus segundos dedos y terceros dedos hacia abajo y encontrar dónde ponerlos y nos vemos en la siguiente lección. 41. Leer música con la colocación de finger, en la String E: hola otra vez. Ahora que sabemos dónde están nuestras cuerdas Nuestra primera cuerda abre nuestra segunda cuerda abre nuestra tercera cuerda abierta y nuestra cuarta cuerda abierta. Recuerda, utilizamos el sencillo enfoque de encontrar el espacio superior. Y vamos si nos contamos hace. Uno, 23 Y se aplica el mismo principio de orgullo. Todas estas notas son exactamente el mismo negocio aparte con solo un espacio en el medio. Ten en cuenta que las cuerdas abiertas allí nunca se encontraron en las líneas. Entonces si encuentras algo en línea una nota en línea, nunca va a estar abierta. Entonces con eso en línea, vamos a empezar a aprender algunas notas en nuestra cadena E. A veces cuando veas una nota, vas a ver círculos en general, así que a veces los ves como un círculo lleno. A veces están sin llenar en círculo. A veces tienen sin llenar en círculo con un tallo. En ocasiones tienen un círculo lleno con un tallo y una bandera, y se ven un poco diferentes. Pero lo que estamos buscando, es sólo una.Este punto es que cuando vemos un círculo donde vamos a tocarlo en nuestro violín para que no necesariamente nos preocupemos por el valor de la nota o la longitud de la nota sin embargo simplemente estamos pensando sobre dónde lo encuentro en mi violín. Y en este caso, si veo alguna de estas notas o círculos voy a tener mi e cuerda mi pequeña cuerda y voy a tocar una nota ya sea hacia abajo o hacia arriba Y no va a importar en este punto , ¿ verdad? Lo que funciona muy bien para estas notas que están en la cadena E Va allá en una cuerda sabe que ella en la cuerda D y la cadena G es que el todo funciona matemáticamente igual Y te voy a mostrar cómo funciona esto Así que R E string está aquí mismo nuestro primera bebida encontrada en el espacio superior de nuestro personal. Si sé que esto está abierto y lo que digo no va a decir abierto. Voy a incluir un número aquí arriba y tratar de no confundir este círculo con este círculo de aspecto . Entonces lo que voy a hacer es que voy a llenar esto, ves eso? Sabes que es una nota y voy a dejar esto en blanco. Entonces no sabías que esto es un cero y yo, uh, haré uh, cero. Por lo que ahora se puede ver la palabra Muy pequeña, si se puede ver. La palabra cero. De acuerdo, si voy y uso esto abierto. Entonces este es otro cero aquí arriba, y voy un espacio o línea por encima de la nota de que lo estoy empezando. Entonces echemos un vistazo a esto. Empiezo aquí en mi espacio superior. Mi nota abierta. Si voy, Un espacio de líneas arriba fueron mi nota de partida. ¿ Es así? Estoy empezando por el espacio. Yo sólo subiré un espacio de líneas a esta línea, ¿ verdad? Lo que voy a hacer es que voy a agregarle uno. Porque fui uno atando. Voy a añadir uno al valor de la misma. Por lo que este fue 00 también significa abrir sin dedos. Ahora, la cantidad de dedos que voy a poner en este porque subí un espacio va a ser uno. Y ese sería mi primer dedo. Mi dedo índice. Entonces en su mano, nuestro pulgar no tiene valor, pero mi dedo índice sí. Se trata de 123 y cuatro. Entonces es como contar niños. 1234 Entonces cuando pienso en tocar estas dos notas juntas, voy a tocar la 1ª 1 nota y esa es la primera cuerda abierta y puedes seguir adelante y hacerlo ahora conmigo. Entonces de 3 a 1 en adelante, acabamos de jugar este abierto. Ahora vamos a mirar esta nota y recordar, cuando nuestro dedo índice se vaya a una pulgada de esta tuerca, va a ir justo ahí. Pero la cuerda que va a seguir es nuestra primera fuerza, y eso quedará claro un poco más tarde. Entonces solo voy a arrancar esto. Puedes usarlo. Se lo puedes arrancar o te quejas con tu arco. Entonces van 321. Ahora hemos jugado con éxito esta nota. Entonces las letras que van con esto son E Así que estamos mirando aquí esta nota de rodilla, y luego también tenemos f En realidad es una f afilada, pero no nos vamos a preocupar por ello ahora mismo. Um, porque aún no tengo nada en una firma de llave. No sabemos lo que eso significa bastante todavía, y eso está bien, pero sólo estamos pensando es bastante simplista en este punto, y sólo vamos a llamarlo en F porque se presta en la nota f. Entonces, ¿cómo llegué a decir eso? Esa es una nota F. Fui yo. Todo buen chico hace f bine, ¿verdad? Entonces ahora tengo entiendo la distancia entre mi abierto en mi primer espacio y el que está en mi línea. Eso está por encima de mi espacio. Porque fueron un paso hacia arriba. Añadí 120 para conseguir dedo del pie uno. Y cuando voy a cero, eso significa cero dedos y el uno significa un dedo. De acuerdo, Ahora que el proceso continúa, cuando llego a mi segundo dedo, este aquí es un gen fuera. No, vamos a discutir por qué esa es nota aji en una lección futura. Pero lo que quiero que salgas de esto es que empecé en mi cuerda abierta. Fui uno por encima de mi cadena abierta, así que le agregué una y me dieron 10 más uno igual a unos. Y pongo mi dedo primero aquí en F. Si voy de uno más, voy a añadir uno a mi. Entonces uno más uno es igual a dos. Entonces ahora voy a poner mi segundo dedo cuando vea esta nota. Entonces simplemente si voy de la línea de remolque espacial, el espacio consecuencialmente voy a ir a abrir 12 Y cuando estoy pensando en esto desde el principio , realmente no estoy pensando específicamente en Esto es una E. Esto es una F. Este es un G. Lo estoy rompiendo en base de dedos para que sea más fácil de mirar. Mira lo que estoy viendo y digo: Es eso un abierto de uno o dos? Ahora pasa lo mismo aquí. Voy a subir uno más. Entonces hay estas líneas que no llegamos a ver esa cena por encima de ella. Y ahí voy a dibujar una nota como círculo. Y empecé en un abierto en mi primer espacio que fui uno encima de él y otro a él. Por lo que pude llegar a mi primer dedo, y termino uno a él para llegar a esta nota G o al segundo dedo. ¿ Qué supone si subimos uno más a la siguiente línea? Por lo que pasé de este espacio a esta línea. Voy a subir una vez, así que le agrego una. Y aquí voy a jugar un tres Así que así como un pequeño recordatorio de la última lección que vamos una pareja duran menos que hemos hecho. Hemos hecho abrir sin dedos, y eso es una indicación de esta nota abierta. Entonces nuestro dedo índice va alrededor de una pulgada por encima de donde esta esta esta nuez. Y luego si voy a tocarlo a eso típicamente cuando aprendimos, violín va a estar a unos centímetros de donde el dedo índice es nuestro. Entonces cada vez que veo una nota aquí, RG sabe que vamos a tener una vez una g afilada. Pero lo vamos a llamar G por ahora. Entonces tenemos eso también. Y luego cuando veo un tres, que es una e nota que A va a jugar con mi tercer dedo tres. Entonces tendré mi dedo índice sobre ello en Chile por segundo dedo, una pulgada de distancia de mi. Y mi tercer dedo está realmente cerca de ese segundo dedo. Y esa va a ser mi nota o mi tercer dedo. De acuerdo, entonces si iba a jugar estos en concesión sin ninguna longitud específica, voy a jugar uno abierto a libre, así que vamos a jugar juntos. Um, te voy a dar el ejemplo primero. Entonces, vamos a escucharlo. Y luego en la segunda vez, voy a decir uno, 23 vamos y luego lo jugaremos. Entonces, aquí tienes tu ejemplo. Uno a Listo Go. Aquí está el to. Muy bien, y aquí te damos un gran ejemplo de cómo llegamos a encontrar algunas notas que están en la cadena E. Ahora sabemos tocar algunas notas sobre Oriente, y te veremos en la siguiente lección. 42. Leer música con la colocación de finger, la cadena A: sólo una revisión. Ahora sabemos dónde está la cuerda E. Nuestro primer dedo, nuestro segundo dedo y nuestro tercer dedo abierto 12 tres. Ahora que sabemos dónde está la cuerda e y las notas que podrías tocar en el Este, vamos a pensar en esta e como la nota más baja que posiblemente podamos tocar en nuestro oriente. Y lo que quiero decir con eso es que si piensas en pitch y esto, ya sabes, puedo tocar notas que estén más altas en él. Siguen subiendo en el terreno de juego. Y a medida que subo en tono, veo notas que están más arriba en mi personal. Correcto. Cuanto más bajas sean las notas que veo en mi pentagrama, las notas más bajas, tienen razón, bajan el tono más bajo. Lo encuentro en mi personal. Entonces si sé que la nota más baja que posiblemente pueda tocar es esta e note on, no puedo tocar ni una sola nota. Eso es más bajo que él. Cada nota inferior a esta nota e, tiene que estar en una cadena diferente a la E desde E hacia arriba. Puedo tocar notas sobre la E F G A Oriental o abrir 12 y tres. Pero cualquier cosa que caiga por debajo de esto significa que tengo que tocar en una cuerda diferente que nos lleve a notas en la cuerda A. Nuestro A string se encuentra aquí un par de maneras que hicimos eso es que encontramos nuestra primera cuerda uno , que no es la cuerda e Y bajé y salté un espacio y fui desde que fui al siguiente espacio y encontré mis segundos Beber a The aplican las mismas reglas que lo que pude hacer con el Oriente. Entonces si esto es un cero dedos abiertos, cero dedos y subo un espacio de delineador, ¿ qué dedo supone que le ponemos? Porque subimos uno. Añado uno al valor de cero, y consigo mi primer dedo. Uno. Si toco un es un abierto, abierto, sin dedos. Esa es la segunda cuerda queriendo a la segunda cuerda A. Voy a subir un espacio de liner porque subí uno. Voy a tocar mi dedo índice o mi primer dedo, y eso va a ir a una pulgada de donde esta esta esta tuerca por ahí. Entonces suenan así. Entonces voy a tocar estas dos notas. Abre uno luego uno. Está bien. Ahora bien, recuerda que se aplican las mismas reglas Si voy de una línea o espacio de esta línea a esta nota, agrego uno al valor de una vez uno más uno es igual a. Entonces esto sería llegar a Eso significa que toco el segundo dedo abierto. Sin dedos. Uno. Toqué mi dedo primero para tocar mi segundo dedo. Ahora vuelve a aplicarse la misma regla. Si voy de mi segundo dedo y subo una línea o espacio desde mi segundo dedo, agrego una al valor. Y por supuesto, nuevo, me dan un tres. Eso significa que si veo una nota aquí abierta 123 voy a usar mi tercer dedo en mi cuerda o mi segunda cuerda. Entonces de nuevo, tengo mi dedo índice a unas pulgada de distancia de la tuerca. Mi segundo dedo es sobre camino inicial para mi segundo. Mi primer dedo en mi tercer dedo está realmente cerca de eso. Segundo al tercer dedo, y vamos a jugar estos juntos. Te voy a dar un ejemplo. Primero que alguien juegue a través de él y luego te voy a dar uno dos. ¿ Listo? Ve a jugar. Entonces aquí vamos. Voy a tocar esto abierto, seguido de éste. Por esto a en los tres. Hagámoslo juntos. Uno, dos. ¿ Listo? Baja. Abajo, Bo Cosa arriba. Una vez más juntos. A sobre uno y dos. Está bien. Ahora bien, si vemos las notas que hemos tocado hasta ahora, podemos ver. Fuimos abiertos. 123 Si sigo esto hasta nuestro anillo oriente, que ya conocimos, también tenemos abierto 12 tres. Entonces tengo abierto 123 Y sólo voy subiendo una línea o espacio a la vez. Una línea o espacio espacio espacio recordatorio a la vez que soy que voy a abrir. 123 Abierto. 123 Si esto existe aquí abajo en la cadena D de la misma forma que iría a abrir. 123 Abierto. 123 Abierto. 123 Lo mismo. ¿ Qué es esto de aquí abajo? Si yo estaba en mi cuarta cuerda G, iré a abrir línea. 123 Abierto. 123 Abierto. 123 Abierto. 123 Así que ya ves, hay este patrón que existe. Juego abierto o uno abierto y un dedo primero al segundo dedo. Tres el tercer dedo. Después abre D abierto que uno de dos, luego tres. Y entonces el proceso continúa nuevamente. Abrir 123 Abrir 123 Así funciona algo matemáticamente bien para nuestros dedos. Entonces cuando nuestro cerebro está pensando en estas notas no eran al menos un este punto en el principio de que tocamos, no estamos pensando en, uh como estoy tocando una canción. Esta es una nota A en S y F afilada. Y esto es una C y esa es una A. Y esto no es una y esa es una nota D. Simplemente estoy pensando matemáticamente porque más fácil llegar a esto en un cerebro. Si esto es antes que nada, ¿dónde están mis cuerdas abiertas? ¿ Dónde lo encuentro? Y pienso en ellos en estos pequeños spots en estas áreas abiertas. Y luego de ahí voy, OK, si tengo esta nota, ¿cómo la toco? Voy primero a salir con Open luego fueron es el uno y aquí está el 20 veo esta nota. Simplemente voy a poner mi segundo dedo en la primera cuerda y vamos a seguir con este proceso con la cadena D y la cadena G y los próximos videos, y nos vemos en la siguiente lección. 43. Leer música con la colocación de finger, la cadena D: Muy bien, vamos a llegar a nuestra cadena D por 1/3 string dean. Hemos aprendido algunas cosas para poder hacernos saber qué significan algunas de estas líneas y espacio . Entonces mis líneas otra vez fueron Todo chico bueno hace bien. Mis espacios eran hechizos F Bay CE boca abajo. ¿ Qué pasa cuando me pongo más bajo que mi línea más baja en la que memoricé algo? Y eso fue cada mi siguiente arriba fue F de F A C e Lo que tenemos que pensar aquí cuando se trata de estas cuerdas es que al igual que en la lección anterior, sí abrimos 123 abiertos 123 Mi alfabeto funciona exactamente igual. Y hagamos este ejemplo que el dedo del pie entrenamiento con en mi en mi alfabeto musical, tengo a, B , C , D , E, f y G. No, no va más alto que las cosas de G. Si fuera más alto que mi G permitido, simplemente comenzaría a conseguir un B c d e f g a b c d e f junio Bueno, si iba más bajo que él, simplemente puedo ir bien. Lo que viene más bajo que un puedo mirar aquí y voy un paso atrás. Esto es un G que F y así sucesivamente al revés. Ahora, si este es E aquí mismo, mi última nota de que memoricé a cada buen chico lo hace bien. Y voy uno abajo a donde está mi nota abierta. Yo iría hacia atrás simplemente y me daría cuenta de que esto es un profundo porque volví uno atrás en la salud de la misma. Ahora de nuevo, como subí con abierto 123 Um, abierto 123 abierto. 123 Mi alfabeto hace lo mismo. Y voy a despejar algunos de estos círculos para que puedas ver un poco más claramente el siguiente paso. Si esto es d, voy a escribir, hecho. Y cada uno de estos quiero escribir en el número. Si esto es d la siguiente nota anterior D porque voy subiendo en la báscula, voy subiendo en la página. Esta va a ser E entonces. Sí, entonces Jean que un be see de e Si Jeanne y esto sigue para siempre. Fui arriba una línea o espacio a la vez, y voy D e f g a b c d e f g ABC Genial! Yo voy abajo g f e d c b a g f e d c b a Y eso va abajo para siempre también. Entonces cuando estamos pensando en notas que están en la cadena D ahora que sabemos y podemos descifrar algunas de las notas que están arriba o abajo donde está el pentagrama o mi pre memorizado sabe , vamos a encontrar nuestra primera cuerda E nuestra segunda string A nuestro tercer decano de cuerdas. Entonces D es ese espacio debajo de la primera línea y me voy de un espacio liner. Y si esto está abierto, entonces ¿qué crees que va aquí en este espacio están en esta línea? Debería decirlo así este es un espacio, y esta es una línea porque está en la línea. Subiré un espacio de líneas, así que le agrego uno. Entonces esto se convierte en mi primer dedo. Si vuelvo a subir un espacio de líneas, voy a añadir 12 Es un go abierto uno a y uno más es tres. Entonces ahora sé dónde están mis notas en mi cuerda D. Entonces desde D o la tercera cuerda, lo vamos a encontrar. 123 La tercera cuerda en Va a estar abierta, seguida de mi dedo primero a una pulgada de esa tuerca. Mi segundo dedo va a estar a una pulgada de donde está el primer dedo. Ah, y ahora por fin vamos a tocar este tercer dedo del String D. Ahora que estamos empezando a entender que hay una fórmula matemática simple para entender dónde están las notas en un violín abierto 123 Open. 123 Open 123 es que Abre sólo puede estar en espacios, y eso ya lo hemos aprendido antes. Pero, ¿qué pasa con otras notas? Echemos un vistazo a esto porque existen otras verdades. Podrían ser atajos para que bebamos. Ser capaz de tratar de averiguar dónde están las notas en el personal. Por lo que de nuevo, mi personal tiene cinco líneas. 12345 Pero tengo problemas Chlef. Por lo que puedo averiguar dónde son unas algunas notas y las notas siempre han dibujado esto antes. No es un círculo de datos o ah ah. Pero en lugar del círculo, sólo voy a ver cuáles son los dedos En cambio, tengo 123 abiertos. 123 Abierto 12 tres. Por lo que ahora estos representan los dedos donde están en el pentagrama. Observe que mis unos, nuestros siempre en línea y mis treses, nuestros siempre en línea Así que unos y tres siempre están en las líneas. Mis dos siempre están en un espacio. Mi abierto siempre está en un espacio. Mis dos es nuestro fue en un espacio. Mi abierto está en un espacio, mis herramientas fuera del espacio Así que dos y se abre donde sobre los dos siempre están en espacios. Entonces si tienes un poco de problemas para ser discerniente, ¿en dónde poner el dedo pensar es en una línea o es en un espacio? Y eso podría ayudar a darte un poco de claridad sobre qué dedo usar. Siempre puedes volver a tus cuerdas abiertas. Exactamente. Cuenta arriba abierto 12 o tres. Está bien. Um, vamos a discutir la cuerda G y dónde encontrar notas sobre la cuerda G y nuestra siguiente lección 44. Leer música con la colocación de finger en la String G: Estamos empezando a entender dónde está la cadena E de la cuerda B hacia arriba. Estamos empezando a ser hijo. Entiende dónde está la cadena e desde la a string hasta la e string notas que puedo tocar en mi d string son de D hasta mi a string Y tengo estas notas aquí abajo donde va a estar mi cuerda G o mi cuarta cuerda Y con el fin de conseguir un buen mango en usando estas líneas que caen por debajo de donde está nuestro personal, vamos a necesitar conocer un par de formas de contar hacia atrás. La forma más fácil de contar hacia atrás es usar nuestros 12 treses de la manera opuesta. Entonces aquí está mi personal. Tengo cinco líneas. Y, um, si este es mi tercer dedo va a volver de tres, entonces mi segundo dedo a mi dedo primero 10 Hay un paso aquí que es un poco contrario a intuitivo. Si subo y cuento hacia arriba, voy a abrir. 123 Abierto. 123 y así sucesivamente. Y eso parece bastante sencillo de hacer. Pero si voy hacia atrás, voy. 321 abierto Ahora mi siguiente. Entonces me tengo que ir. Si voy más bajo que eso, tengo que ir de cero 23 Así que este patrón hacia atrás. 321 abierto 321 abierto tres. Entonces, ¿qué viene después de cero o cero? Dedos y abiertos es un tres de ellos. Contando hacia atrás. 321 Abierto 321 Abierto 321 Abierto y así sucesivamente. Ahora la otra forma de contar hacia atrás si estamos pensando específicamente en notas es un poco más difícil. Ahora nuestro alfabeto musical de nuevo es un B C, el F G. Y se repite una y otra vez. Y pasa lo mismo si voy hacia atrás. Y por qué estamos viendo esto es porque tengo que bajar a estas notas más bajas. Y hasta ahora sé que esto es E. Todo buen chico lo hace bien y quiero tratar de averiguar qué notas Estas son más bajas que mi e Así que la forma más fácil de hacerlo es usando tu alfabeto elfo al revés. Y aquí un buen truco para poder ayudarnos a averiguar cómo ver G f e d. C. A. De una manera suave que hace que sea fácil para nuestro cerebro recordar. Entonces tengo Gene f 80 y luego lo voy a romper así que voy a tener sólo g f e d y luego ver ser un Ahora si solo digo g f e d ya sabes, bastante rápido suena un poco como la palabra graffiti. Entonces graffiti, entonces tengo que memorizar el último poco que c b A, que es un poco más fácil de hacerlo Lo que suena a graffiti c b a se convierte en g f e d c b A Así como voy subiendo mi esqueleto de un BCG de gen que todos conocemos para alfabeto en el camino hacia atrás es G f e d c b a g f e d c b a Y una vez que te pones lo suficientemente bueno en ello, no tienes que poner eso Pausarlo. Ahí vas G F E D C B A Derecha. Por lo que estoy tratando de aprender estas notas que están en mis cuerdas G. Aquí está mi personal. Tengo cinco líneas. 12345 Aquí hay clase de problemas nocturnos y sé que esto es una nota e. Voy abajo uno G f e Dean. Nos vemos. Oye, voy a salir One Morris G F E D c b a gene Así que lo estoy haciendo al revés, pero como que hace que sea un poco más fácil para pensar cuáles son estos próximos pasos Porque siempre estoy recordando lo que Al menos esta nota waas e para recordando mis líneas y espacios. Todo buen chico lo hace Bien. Si puedo Piensa en este fin y restar en mi alfabeto puedo saber cuáles son estas otras notas. Entonces e d. C ser a g Cuando estoy pensando en estas notas Asus faras a dedo perspectiva va, estoy pensando en estas en relación a mis cuerdas abiertas. Entonces mi fuerza abierta otra vez Mi primera cuerda abierta Mi oriente fue el espacio muy tap al que bajé Y encontré mi cuerda A o mi segunda cuerda, e hice lo mismo con D mi tercera cuerda abierta. Ahora bien, si esto es d, hago exactamente lo mismo. Voy por un espacio, salte, encuentro G. Vale, así que ahora que tengo g, sé que está abierto, así que no hay dedos. Entonces voy a empezar aquí fresco. De aquí en adelante, voy a tener dos líneas debajo de mi línea más baja para mi personal. Y luego voy a dibujar una nota, Dios, Dios, o abrir cuarta cuerdas de cuarta cuerda o Gene. Una vez que tengo eso, sé que está abierto. Entonces en mi violín, es simplemente el cuarto más grande. Las cuerdas más grandes de 1234 la cuerda grande. Y cuando veo esta nota, eso es todo lo que hago. ¿ Eso se juega abierto? Sin dedos. Si subo una línea o espacio, esto está abierto solo para que puedas dibujar tu yo dos minutos es el abierto. Este es el abierto que estaban pensando aquí mismo subo un espacio de líneas. Tengo que agregarle uno, igual que lo hicimos antes. Y ahora voy a tocar mi dedo índice o mi dedo primero aquí. Entonces este es el que pongo mi dedo primero en esta nota, que es nueva. Una nota. De acuerdo, así que ahora lo voy a hacer una vez más. Pero ahora voy a pasar a estas notas en. Ir de aquí es un espacio de líneas arriba donde sólo waas. Por lo que tengo que sumar 12 en uno a los valores. Y ahora esto se convierte en una cola abierta. Esto se convierte en mi segundo dedo. ¿ Verdad? Entonces esto es abierto, abierto, Gene. Entonces mis primeros dedos a unas pulgada de distancia de la tuerca en. Y eso es esto. Una nota aquí y ahora Mi nota es ese segundo dedo está a unos centímetros de distancia de mi dedo índice. Y eso también se convierte en esto. Entonces a medida que toco, es el 000 ahora mismo, la siguiente nota. Después de eso, salí de abrir mi primer dedo, mi segundo dedo. Y si subo un espacio de líneas arriba donde waas, voy a sumar uno al valor, así que consigo tres. Entonces ahora voy a usar mi tercer dedo. Para esta nota, pasa a ser una nota C. Pero si yo Si pienso en abrir 123 voy a usar mi tercer dedo. Por lo que mi dedo índice para un mi para este sea nota. Y cuando se trata de este tercer dedo, si los tres están justo al lado del para abrir 123 Así que voy a jugar esto para ti. Abrir G A. Esta es una nota B y luego ver y luego después de eso, voy a contar 12 Listo? Ve, Pausa. Y luego lo vamos a jugar juntos. Entonces aquí vamos. Ejemplo. Primero G, aquí está el A o el uno, uh, años Bure, los dos en la cuarta cuerda. Geo. Uh, Ahora el tres es un C tres. Ah, Ahora lo vamos a hacer juntos. Uno para listo. Abran, G. Ah, ahí está la nota. Uh, aquí está el para ser no en ese tres, que es la c e o.Uh uh Oh, correcto. Gran trabajo, y ya veremos la siguiente lección. 45. Música 102, LLAS, serie de narices y accidentales: ¿ De acuerdo? Ahora mismo podemos averiguar cómo tocar algunas de las notas al leer música, averiguar dónde poner nuestros dedos, al menos en el sentido remedial en este momento. Y ahora vamos a empezar a descifrar algunas otras cosas que son importantes de su personal. Recuerda, nuestro personal tiene cinco líneas, y luego tenemos este problema Chlef. Pensemos en el club de problemas ahora mismo. Ahora mismo, la clave de problemas es lo que pasa primero que ves Así se dibuja una línea recta. Entonces tienes este punto ese intersexo aquí en la parte superior. Entonces estás en la línea muy alta, y solo voy a dejarnos caer un poco más grande para que puedas verlo en la cámara. Yo estoy sacando punto Ahí. Tengo un punto aquí en el vienen esta la primera línea, segunda línea, tercera línea, tercera línea y la línea. Y voy a dibujar una curva delgada en la línea de fondo. Ahí hay otro punto y voy a dibujar una curva grande y se riza alrededor de los rizos alrededor de la línea 12 3/4. O bien, si estás entrando desde la de abajo para usar esa, que es una nota G. Todo buen chico lo hace. Bien. Por lo que eres clave de problemas también se conoce como la clave G. Entonces cuando se riza alrededor de la G, esa es la razón por la que lo llaman yihad. Entonces probemos esto una vez más. Voy a dibujar un poco más rápido un poco más limpio. Um, y podrías practicar dibujar tu clase de problemas, también. Entonces tengo el rizo delgado, un rizo grande, y las chicas alrededor del rizo de línea recta y unas chicas alrededor donde en la práctica lo un par veces más. Y si tienes un trozo de papel en casa, puedes seguir adelante. Um, pero nuestro personal tiene cinco líneas. Vamos a hacer de esta línea recta el punto el punto en la línea media y la línea superior un poco rizo, una más grande ella entre la tercera línea y la inferior, Luego unas chicas alrededor de la nota G. Por lo que una vez más muy rápido. Y aquí está tu problema, Cliff. Ahora, típicamente, tienes a esta pequeña mentira acurrucándose de una manera u otra, pero en realidad no es importante. Um, en el sentido remedial de que creas problemas, lo siguiente que vamos a aprender se llama firma de clave y clave deletreada igual que una llave con la que desbloqueas algo. Pero lo que hace por nosotros es que nos dice qué notas tocar. Y si tenemos un alto dos o un bajo dos o bajo o alto tres, y nos ayuda a poder averiguar dónde poner nuestros dedos un poco más específicamente que antes, donde siempre fue uno regular de alto a en un alto tres. Podría cambiar ahora, basado en mi firma de clave. Ahora, aquí hay algunas cosas en las que pensar. Generalmente tienes afilado, que parece un signo de número o un signo de dedo del pie tachuelas. O no hay nada ahí donde tengas este piso para una serie de pisos que parece un look divertido ser ahora. No necesitamos saber necesariamente qué significan todos esos, excepto que verás un montón de ellos en Roma. Ahora, esto es lo siguiente que ves justo al lado de la tela de problemas. Esto nos da alguna información que necesitamos saber, aunque no lo sepamos. No estamos buceando realmente en lo que significa, pero quiero darles un poco de fondo de los Siris de al menos Sharps. Porque cuando estamos armados con un poco de conocimiento y podríamos hacer que otras cosas más sentido si esto es confuso de alguna manera como si estuvieras recibiendo demasiada información de inmediato , está bien saltarse esta parte de esta lección. Um, pero a medida que tengas más confianza en tu lectura musical, vuelve a esto y tendrá sentido más adelante porque es una especie de funeral. Mantén el corazón, uh, para aprender música en general, Una teoría de la música comprensiva. Uh, al menos música remedial. Gary. Entonces tengo este personal y tengo estas cosas de camisa que están en alguna parte. Pero, ¿a dónde van? ¿ A qué se refieren? Tu Siris de Sharps sigue algunos métodos fáciles de aprender como ya lo hemos hecho sobre Cada chico bueno sí encuentra la cara, um, um, revés vamos gatos gordos vamos por callejones comiendo bichos, y estos son nuestros Siris de agudos puntaje, ese signo numérico luce cosa parecida. Entonces, cuanto más fácil es un poco divertido de pensar. Gatos gordos se ponen y se van por callejones comiendo bichos, pero es hace que sea súper fácil de aprender para que se vaya por callejones. Oye, cosa bichos. Entonces lo que intentaban salir de esto es la primera letra de todas estas palabras F c g p a E b Así que decir que un par de veces gatos gordos van por callejones comiendo bichos, gatos gordos van por callejones, hasta bichos una última vez. Gatos gordos van por callejones comiendo bichos. No, Si entendemos a nuestros Siris de Sharps, aquí está su club de problemas en su personal y los gatos gordos van por callejones comiendo bichos. Eso si decidí poner todos los Sharps ahí adentro y van específicamente en este orden en el en la f correcta como esta que estamos usando aquí va en la línea superior. Todo buen chico lo hace Bien. No bajaría aquí en este f um así que más tarde eso se memoriza. Y no tenemos que saberlo ahora mismo, pero nos ayuda a entender cómo tocar algunas cosas, um, um, en el violín y cómo vamos a usar estas agudas ventajas de tienda y empezar entenderlas ligeramente es cuando jugamos en una escala y ya jugamos en una escala , pero lo vamos a jugar de una manera que nos ayude a entender dónde está en lo violento, dónde está en su personal, y eso lo resolveremos en la siguiente lección. 46. Leer y entender la escala principal: aunque ya sabemos que son una gran escala porque ya lo practicamos. Esta es la primera vez que vamos a poder verlo dentro de distancia esto escrito para nosotros cuando estamos leyendo manuscrito musical. Aquí te dejamos algunas cosas que necesitamos saber Nacimiento de todos, tenemos nuestro personal, que son las cinco líneas que tenemos nuestra clave de problemas. Ahora tenemos esta nueva firma clave. Esta firma clave nos dice un par de cosas. En primer lugar, eso nos dice dónde en la clave de a y no tenemos que saber enseguida que nos dice que eso está en realidad en la clave de una distinta a mi escala empieza en a f A c a y termina en b c d e f g a. Ahora lo también nos dice que tenemos que colocar los dedos de cierta manera. Ahora, esto nos dice que nuestro f cada buen chico sí encuentra esta nota f es afilada. Por lo que también nos dice que cada f así en el caso de digamos esto era una canción esta f aquí abajo, f a ce también sería afilada Así que en este caso, esta F la única que tenemos en nuestra escala es afilada It. Y en su violín, F sharp está en R e string, pero un regular 11 en realidad de la tuerca como normal. Pero eso es una f afilada. Ahora sabemos cómo se ve ese tipo de aspecto y suena como agudo. Ahora que tenemos este f afilado, también tenemos C agudo. Y si sigo mi C agudo sobre f A c c afilado F A C si también está afilada. ¿ Dónde está C afilado? En lo que se refiere a la escala, está en nuestra una cuerda con nuestro alto también. Entonces tengo una pulgada entre la tuerca y la otra y como una pulgada entre mi primer dedo en mi segundo dedo. Y así tengo un alto dos es lo que llamamos eso. Y ese va a ser mi c agudo que toqué. También tengo este g agudo aquí, Así que tengo a cada chico bueno sí encuentra lo que viene después, uh, f en el alfabeto. G a B c D e f g dijo esta nota. El agudo que está ahí arriba es G es g agudo Y eso efectos esta nota aquí. Este genio esta G que vemos. Entonces, a pesar de que estamos familiarizados con la escala a, ¿dónde está el honor de G Sharp? violín está en la cuerda e, y va a estar así de alto en la cuerda e. Entonces no tengo pulgada entre mi nuez y la mía y ahora una pulgada entre la mía y me gusta Y ese es tu g agudo, ¿eh? Ahora, este tipo de cosas tiene sentido para nosotros. Toco mi regular abierto. No hay agudos aquí, así que acabo de tocar uno regular abierto, luego uno regular tengo un alto al cual es ese c agudo que tenemos aquí? Y ahí está el D. Así que un B c d Ese es el tres. Entonces déjenme marcar estos dedos hacia abajo para que tengan abierto uno a tres abiertos uno a tres también fueron marcados algunas otras cosas para ustedes. Te voy a decir que sus dos altos o los regulares o treses regulares esto está abierto. Lo cual por supuesto, es simplemente sin dedos. Tengo Ah, uno regular. O igual que siempre, siempre ponemos el dedo. Ahí hay uno regular. Tu C agudo está Ah, alto, también, a una pulgada de nuestro dedo índice. Si fuera un bajo a, estaría realmente cerca de nuestro primer dedo. Pero es un alto a o normal. Nuestros tres son regulares porque ahí no hay agudos. Tenemos un abierto regular que simplemente significa que no hay dedos. Una regular, una alta, también otra vez en la cuerda e, tenemos un alto también, uh pulgada de distancia de nuestro centro índice y luego un regular tres. Uh, entonces quiero jugar esto como un ejercicio para ti primero, y voy a apuntar con mi remolque de arco. ¿ Qué? Tenga en cuenta que estoy tocando a alguien jugar Solo abre A en abierto A es nuestra segunda cuerda. Entonces primer anillo, segunda cuerda. Entonces solo voy a tocar esto abierto un seguido de mi dedo primero y uno normal. Creo que mi segundo dedo, porque está afilado es ah alto ver Sharp. Muy siguiente nota es un tres, pero como un tres regular. Entonces está realmente cerca de mi a seguido de mi e abierta y estoy en mi primera cuerda e uh, sin dedos. Ahora voy a poner uno regular o sólo uno estándar en mi primera, mi primera cuerda, que es un f afilado. Todo buen chico sí encuentra f afilado después de eso viene un a. Y esto es un alto, también, porque es un g agudo. Todo buen chico sí encuentra la siguiente nota arriba f es un g hola a Simon. Pulgada de distancia de mi dedo índice y luego tres es un arroyo regular. Escribe muy cerca de mi segundo dedo. Entonces juguemos esto juntos. Voy a jugar puerta lluviosa fa así la puerta ti o abrir una alta 23 abrir una alta a tres. Y, uh, voy a contarlo como 12 Prepárate. Ve. Y cuando nos vayamos, vamos a jugar al mismo tiempo. Entonces aquí vamos. Uno para listo. Ir cambiar cuerdas. Uh, una vez más. Volver a abrir A. Aquí vamos. Genial. Ahora sabemos tocar la octava a escala en lo que se refiere a la lectura de música. Buen trabajo. Y ya veremos en la siguiente lección 47. Comprender el tablero de finger, la escala cromática: para entender mejor cómo afectan los punzantes y los planos donde ponemos los dedos. Tenemos que saber que hay algo llamado Posiciones, y en este curso sólo vamos a preocuparnos alguna vez por la primera posición. Ahí está la primera posición, la segunda posición, la tercera posición y así sucesivamente. Pero realmente significa que mis dedos se están quedando por aquí y no se mueven por el cuello de ninguna manera. ¿ De acuerdo? No, tus dedos, um, van a cubrir cierta cantidad de área en el violento diapasón. Y hemos hablado de este poco nada un montón de veces, y esta caja representa tu nuez y tu equipo nuez. No, estas líneas que bajan el aire representan tus cuerdas. Entonces esta es la cadena E o la primera cadena. Aquí está la cuerda A o la segunda cuerda. Aquí está la cuerda D o la tercera cuerda y la cuerda G o la cuarta cuerda. Ahora tu dedo índice o tu dedo señalador va a estar a cargo de estos 1er 2 pasos , y lo que eso significa para nosotros en su violín es todo lo que hemos tocado para un dedo índice o uno ha estado por ahí en Chile. También tenemos la oportunidad de jugar uno bajo en uno bajo es la mitad con la distancia entre la tuerca y donde iría una regular. Entonces va justo ahí, a mitad de camino entre la distancia. Entonces voy a llamar a esto uno bajo. Ahora, esto es Ah wreg u lar uno derecho, uno regular y nos está dando algo de comprensión un t menos de una terminología para usar dedo del pie si estoy usando uno de orden bajo. Si este es un F Notre regular y afilado o lo que sea, um para que, um nos dé algún lugar al que poder llegar cuando estemos leyendo música. No, esto cubre las unas, las. Ahora tengo voy a usar líneas aquí para mi hola a en mi alta a ahora la diferencia entre mi baja también. Y mi alto, también, es si tuviera uno regular. Mi bajo para estaría realmente cerca de mi. Y mi alto a estaría a una pulgada de distancia, tan bajo a una alta a una melodía baja y de una alta a una baja a una alta, también. Entonces esa es la diferencia entre mi bajo a en mi alto do y se puede ver que hay cuatro versiones diferentes de lo que jugamos Super bajo en regular uno bajo a un alto, también. Y son todo lo que llamamos a medio paso de distancia. Um, entonces si tomaste, um um un teclado y quieres de kita blanca key? Si no había un negro que en medio hizo sobre Lee estar a 1/2 paso. Y todas estas notas que he escrito en la parte inferior también son 1/2 paso de camino, y vamos a tocar esto en tan solo un poquito. Lo siguiente que voy a tener es, uh, uh, lo que llamo un tres regular y voy a puntar eso así es un tres normal, y luego voy a tener otro punto, que va a ser por hola tres. Entonces la diferencia entre lo que hemos hecho hasta donde siempre hemos jugado con tres regulares . Entonces tengo mi normal, que está a una pulgada de distancia de nuestra nuez, mi altura a la que está a una pulgada de mi dedo índice. Y mi tres siempre fue camino cerca del dedo del pie o mi alto para ser él. Ah, alto tres simplemente significa en lugar de estar a 1/2 paso de donde mis dos horas o estaban cerca. Va a ser por ese salario de lesión como el resto de mis dedos. Entonces ahora voy a tener un alto tres. Y aquí es donde se indica esta pequeña línea punteada, y eso es todo lo que vamos a cubrir. No vamos a cubrir cuarto Dedos en este curso en particular, pero lo que quiero atravesar es, um, usar tu escala cromática, entender los nombres de tus cuerdas. Y si tenemos un buen entendimiento qué es una escala cromática, podemos averiguar dónde están estas notas en nuestro diapasón y cuándo estamos leyendo música. Si, um, si nos encontramos con algo que no estamos realmente seguros de dónde está, siempre podemos usar nuestra escala cromática para volver a caer para averiguar dónde se supone que está ahora eso notado , Um, escala cromática R cae en medio escalón, por lo que todos están realmente cerca el uno del otro. Y así en vez de Dole repitiéndome, es Dorie Rain , ¿ verdad? ¿ Tienes estos medianitos pasos esta en pasos completos? Entonces se divide en partes ahora en estas, uh, diré que van a haber tres reglas para ayudar a memorizar tu escala cromática. Y la escala cromática es algo que es, se ve un poco desconcertado porque tenemos un plano Amy aleteo, cc afilado, T e plano, E, f, f, afilado y G. Y parece abrumador para el principiante que ve esto por primera vez. Pero vamos a dividirlo en partes que ayuden que nos tengan sentido, sobre todo si lo tomas en estas reglas. Entonces la primera regla es que voy a subrayar la Regla uno. Si la Regla uno existiera y sólo hubiera una regla, leería esto A qué? A B pie BC plano C D plano D e plano, E f plano, F g jink plano. Pero no lo hace así la regla parece que esta Regla uno es plana, seguida de una nota regular, o es natural. Este cuadrado de aspecto divertido con dos lados en él es antinatural y hasta entender un poco más. Cada nota individual, ya sea A o B o C o D, tiene su propio Sharp, tiene su propio natural y tiene su propio plano. Por lo que a pesar de que estoy llamando a estas notas un plano A y luego B, podría simplemente llamar a esto un plano un afilado, pero esto es una especie de ah, forma común de poder decir estas notas para que puedas memorizarlas de manera fácil. No, siempre y cuando conozcas tu escala cromática al final. Um, y estás acostumbrado a decir e plano en vez de d afilado, um, vas a poder decir, Vale, bueno, d fue primero en el que yo era malvado y podría decir que es, um, uh d afilado. Pero en todo caso, eso es para otra lección. En otro momento. Tan solo te das cuenta de que, um, las notas en regla una regla uno es ah plana, seguido de un natural y un natural notado que no estoy escribiendo una cosa natural o la cosa de la caja de aspecto extraño cuando en una letra o un aviso por sí mismo, y no tiene un afilado cerca de él. Se considera natural, por lo que no tiene que tener. El mercado indica que es natural. Vale, Entonces con eso en mente, um, plano, natural, plano, natural, plano, natural y esa es regla una ah, plano seguido de su natural. Entonces de nuevo, si esa fuera la regla, sería un plano A antes y B C plano C D plano D y así sucesivamente, todo el camino a través de la báscula. Pero la regla número dos número dos es que hay excepciones a la regla número uno. Y voy a dar un círculo a estas excepciones que se pueden ver con claridad. Entonces las excepciones a la Regla Uno es C Sharp CNC afilado, ¿eh, Finisher? Entonces es C y C Sharp y F y F afilados son mis excepciones. De acuerdo, entonces ahora que tengo excepciones, tengo un plano A B pensamiento Sea que tenga mis excepciones C y C agudo y F en f agudo. Entonces una vez que tomamos en nuestro cerebro y nos damos cuenta de que tengo la Regla Uno, que es un patrón y luego tengo un nuevo patrón para las excepciones, tengo que memorizar estos c y C afilados f n f por y siempre y cuando los memoricé en cuanto llegue llegar a ver, puedo recordar que son una excepción. Por lo que eso se convierte en un piso. A lo mejor ganaste la excepción. C y C Sharp Regla tres establece que después de cada excepción, es una nota que se mantiene por sí misma. Y voy a dibujar un y caja alrededor de D y G. Así que después de cada pedacito en círculo es la caja después de cada excepción es una nota que se mantiene por sí misma para que no tenga su propio plano o afilado es simplemente natural por sí misma otra vez. Recuerda que si iba 1/2 paso a la derecha, podría simplemente llamar a E Flat d Sharp y podría igual de facilmente Si voy hacia atrás uno , podría simplemente llamar a C Sharp D plano. Pero debido a que estamos usando estas terminologías o la forma simplista de aprender escala cromática , estamos usando las notas específicas porque siguen esto. Estas reglas 12 y tres tu piso a un natural, tus excepciones y luego la nota que queda sola después de la excepción. Entonces cuando vayamos a tratar de memorizar nuestra escala cromática, vamos a decir que un plano A B plano B son excepciones. Son CNC afiladas F en F afiladas después de cada excepción, las partes del círculo no es nota que se encuentra solo. Entonces cuando decimos que la siguiente letra en el alfabeto y simplemente d o simplemente G así dije toda la escala cromática en una carretera y ser un plano a B plano B C c agudo de e plano e f afilado en jeans, así que lo rompí en sus partes otra vez es regla uno a plano A B plano B. La parte del círculo es la excepción. Entonces ahora mi excepción es C y C Sharp después de la excepción es la nota que se sienta sola. Entonces es sólo Dean. Una vez que termine con mi excepción, vuelvo a la Regla uno. Tres piso E Qué plano B, B me plano. ¿ Ves cómo son la misma regla? A lo que A. Y B plano es el plano, seguido de su natural. Una vez que hayamos terminado con nuestra Regla uno, volvemos a entrar en la excepción. Effin y agudo después de la excepción es una nota que se sienta sola. Y ese es Gene. Y sé que eso es mucho para tomar en este momento. Entonces si lo tienes, si eso no lo hará cuando mi cerebro se está volviendo un poco raro ahora porque no estoy aceptando todos esos datos, solo detente. Rebobinar la cinta, escúchala un par de veces más, ver si puedes escribir tu escala cromática y, um, escribirla tal vez 20 veces seguidas. va un largo camino a memorizarlo. De acuerdo, Ahora que tenemos una escala cromática y entender qué es, tenemos que ser capaces de entender cómo el uso de la escala cromática puede ayudarnos. Jugador Violín. Entonces esta es nuestra cadena G. Entonces Y este es nuestros huevos de Pascua o primera cuerda. Esta es la línea E string Un larguero, segunda cuerda, tercera cuerda o cuarta cuerda. Por lo que realmente se parece a tu violín. Primera cuerda, segunda cadena de tercera cuerda y cuarta cuerda. Ahora con eso dicho, mi baja aquí mismo es mi Lohan es y punto y está etiquetado bajo uno. Tengo que encontrar G en mi escala cromática. Entonces encontré G Hey, qué camisa BCC plana te gusta la f f f afilada y G Lo que viene después de g En mi escala cromática vuelve a empezar con una A plana Así que también puedo volver de vuelta a aquí otra vez. Entonces después de G, que es G aquí la siguiente nota o mi media? Mi mi baja. Ahora que sé lo que aunque uno es ahora es un latte. De acuerdo, ¿eso tiene sentido? No. Ahora que sé que este es un piso. Cuál es mi siguiente nota en la escala Hacia arriba. Yo he hecho un piso. Y ahora la siguiente nota en mi escala ahora es una o una natural. Entonces solo voy a justo en un ahí dentro. Entonces ahora sé cuál es la baja y la regular está en la cuerda G Ahora me mudé a mi baja a acabo de hacer un piso y una así mi baja a esta ahora b plana. Y ahora qué viene después? Después de ello. Entonces tengo el piso y luego tengo frijol. Entonces es realmente sólo la primera regla de mi escala cromática. A piso un ser financiamiento. Después de mi primera regla viene mi primera excepción, me he terminado de jugar mi bajo a en mi máximo hasta ahora estoy en mis tres regulares. Entonces mi tercer dedo, vamos a repasar esto en el violín. Entonces obtenemos la mejor idea. Mi baja es mi normal. Pero a mitad de camino entre la distancia de mi nuez y mi dedo índice. Entonces eso es un piso, un piso. Si muevo el dedo hacia arriba a uno normal, ahora estoy tocando una nota. Ahora tengo un bajo también, lo que significa que mi primer dedo está cerca de mis segundos dedos cerca de mi primer dedo. Ahora tengo un piso B plano B. Y luego me moví hacia arriba 1/2 paso a ah, alto, también. Y tengo un frijol arriba. Entonces eso es lo que hemos cubierto hasta ahora. La siguiente parte que vamos a hacer es que vamos a usar nuestro tercer dedo. Por lo general, lo que aprendemos es camino. Saber dónde está uno, son altos también está y un tres. Entonces este normal tres o los tres que acabo de mencionar es lo que vamos a buscar y eso empieza mi primera excepción. Ver, y luego ver camisa para un alto. Tres excepciones tres y alta tres. Entonces si tuviera mi regular mi alta a en mis tres. La diferencia entre una nota C, ver, y una C afilada es simplemente la distancia entre mis dos y tres altos siendo una escena. Y luego los tres altos siendo un alcance para estar aproximadamente la misma distancia entre mi uno y yo dos en mi cola Podría tres. Entonces esto se convierte en un hi tres c agudo. Entonces ahora, um si alguna vez estamos leyendo música y necesitamos poder saber dónde está un C agudo o un plano o un plano B, ahora podemos decir usando este gráfico o escribiendo tu propio gráfico que puedo llegar ahí podría haber. Pero puedo llegar a ser plana jugando Alo a o ah, alto tres para un C agudo. Sigamos con esto. Tenemos una nota D que es nuestra tercera fortaleza. 12 3/3 cuerda decano. Entonces si D es el nombre de mi cadena abierta, mi escala cromática dice que una baja va a ser la siguiente nota arriba en mi escala cromática. Entonces eso pasa a estar en el piso. Entonces ser plana va a ser mi baja. Después de eso, no tengo e regular. Uno será e mi bajo a causa acabo de terminar jugando e será mi primera parte de mi excepción f después de f viene F agudo es mi alto también. Entonces ahora ¿qué pasa con eso? Mi máximo a por la fuerza D y ahora mis tres regulares va a ser una nota G. Después de Jean, podría llamarlo G Sharp pero en mi escala cromática que estamos aprendiendo se llama un plano, un negro. Entonces espero que esto esté empezando a tener sentido. Y si no tiene sentido, um, um, eso significa que te estás moviendo por el curso para rápidamente es volver arriba. Escúchalo otra vez. Un par de veces, definitivamente te pondrás al corriente. Um, pero lo que voy a hacer es que voy a escribir el resto de estas notas cromáticas, así que empezamos con una A ¿Dónde encuentro una A es en realidad. Mi segundo notó mi escala cromática A es mi segunda cuerda abierta, la segunda cuerda Lo que viene después de una en mi escala cromática B plana. Entonces he visto, uh, uh, discúlpame, tengo estar en mi siguiente. Entonces tengo bien, James, que sea. Por lo que tenemos un B cinco b a b plano B después de B se convierte en nuestra excepción. Ver, después de nuestra excepción de incautación después de nuestra excepción es una nota que se sienta por sí misma, que es d o un tres regular. Y luego tenemos e plana para alta tres e plana. Está bien, ahora tenemos e plano La siguiente nota con la que íbamos a trabajar es open e string. Entonces sólo vamos a encontrar E. Encontramos E después de e se convierte en Arlo uno que es el inicio de nuestra excepción. Y nuestra regular es después de f ¿Qué viene después? F agudo tener afilado después de f afilado es lo que Jean después de G puedo continuar o simplemente volver al principio otra vez. Y tengo un piso que un para mis tres regulares. Y entonces mi alta tres va a ser b plana otra vez en cualquier momento. Puedo elegir llamar a la siguiente nota que viene más alto como un agudo, un plano un paso más bajo. Pero en este caso en particular, estamos tratando de memorizar nuestra escala cromática y utilizarla para ayudarnos a encontrar las notas de nuestro violín a la hora de leer música y, uh, tomar algún tiempo, ¿de verdad? Y cuando estés pasando por tu báscula, se verá así, y no tenemos que tocar ninguna nota. Pero si vas con tu ábreme solo desplumando abierto o así para darte una ación significativa que o empezaste con un abierto el abierto para cuerda, voy a ir así. June puso mi primer dedo en uno bajo. A plano, tierno regular uno A B plano, B, C, c. Sharp. Y todo lo que hice fue pasar de baja una regular, una a la baja, a la alta a regular tres que los tres altos, y sólo lo puse en voz alta. Es importante poder mismo en voz alta para que puedas empezar a memorizarlos. Haz lo mismo con D aquí. Por lo que empezamos a denotar la tercera cuerda. No de e plano bajo uno e regular uno bajo a F hi a F sharp Regular tres G Hola tres. A plano o G agudo y ver. A ver cómo funciona eso. Entonces solo vas cadena por cuerda y luego dices en voz alta la nota mientras las tocabas para ayudarte a memorizar eso lo hará para esta lección. Ya veremos en el siguiente. 48. Longitud de nota con ejemplos: Tomemos un momento para aprender las longitudes de nuestras notas. A veces tenemos notas muy largas y notas muy cortas, algunas notas en el medio. Y tenemos que poder averiguar cómo se ven. Um, sus definiciones para que pudiéramos jugarlas en el orden correcto. Um, nota larga, notas cortas y todo tuiteó. Por lo que tenemos notas que se ven así, y estas notas se llaman notas enteras. Pretende que ese es un círculo perfecto, por cierto. Entonces es Ah, nota entera. Notas enteras valen cuatro beats, Así que cuando estamos tocando nuestros instrumentos, lo haría. Si tu estructura beat es de uno a tres cuatro, tu longitud de arco sería para todos aquellos para zona beat. Si tuviera sólo un solo golpe sería uno. Era 123 fuerza, Pero voy a arrastrar mi arco por toda la longitud de cuatro. Todo tipo de nota que les presento después de esto se va a dividir por dos. Por lo que un conjunto de cuatro beats será, también. Entonces, ah, media nota se ve muy similar a, ah, toda nota y aviso. No es película. Entonces sólo hay un círculo con espacio en el medio ahora. La única diferencia aquí es que son dos beats, y la diferencia de cómo se ve es que tienes este tallo en él. Por lo que media nota con el tallo a las abejas, media leche. Entonces cuando toque mi violín, um, um, si mi estructura B es uno, 23 cuatro, 23 cuatro, mi tazón va a estar arrastrando a través de ese violín para que esos hoyo le ganen. Entonces ahora para el siguiente, se va a ver realmente similar a ah media nota. Entonces un círculo con un tallo, Excepto que la diferencia es, en lugar de que esté sin llenar, se va a llenar. Y recuerda que cada conjunto de diferentes notas que presentamos se va a dividir por dos. Entonces si divido cuatro por dos, llego a escribir, y si vuelvo a hacer eso, lo divido por la mitad. Esencialmente, es lo que estoy haciendo. Voy a tener lo que se llama 1/4 nota, y eso equivale a un beat un beat. Y si jugamos violín a ello, mejor conocer estructura es uno, 234 voy a tocar varios de estos individuales 1/4 nota uno beats. Entonces uno, 23 cuatro, un sentido. Está bien. Ahora bien, si lo divido otra vez o lo divido por la mitad. Si ahora consigo 1/2 de un golpe, se va a ver así. Es realmente similar a lo que hemos tenido hasta ahora, y todo es casi exactamente como si toda la nota fuera casi como 1/2. No aceptar encabezado Stan Quarter note es casi como 1/2 nota, excepto que le ha llenado. Ahora tenemos esta octava nota y se parece exactamente a la nota de cuarto, excepto que tiene una pequeña bandera en ella. Y cuando juntamos dos de ellos uno al lado del otro, iban a tener la bandera que ataca es ambos tallos juntos. Ahora bien, si esto es 1/2 de un beat, 1/2 de un beat, lo que está pasando es que tienes uno y para y tres y cuatro. Y así lo divide en, uh, semibeats o medias citas. Entonces si mi estructura de conteo otra vez fue de uno a tres cuatro, lo rápido que serían estas notas es una y dos y tres y cuatro, y así me pueden escuchar detenerme el pie. Y esa es la estructura beat. Y voy a tocar varios octavos notas consecutivas uno y dos, un think y más. Y uh eh, eh eh. Ahora hay otras notas con datos, notas y cosas así. Sólo nos vamos a centrar en estas notas específicas. Entonces cuando usamos un ejercicio para practicar, vamos Teoh, usa notas enteras por sí mismos. Notas medias por sí mismas. Notas de cuarto por sí mismos, octavo notas por sí mismos y eventualmente se mueven a mezclar tus estructuras de beat. Por lo que la siguiente lección será hacer ejercicios. 49. Ejercicios de longitud de la nota: De acuerdo, Ahora estamos listos para hacer algunos ejercicios para acostumbrarnos a tocar estos diferentes tipos de notas y sus longitudes. Entonces voy a darnos un buen ritmo, sólido, y va a ir así. Voy a darnos de uno a tres cuatro, luego jugar uno. Ahora, vamos a empezar con estas notas enteras y las notas completas nuevamente son cuatro beats. Entonces nuestro bo va a seguir por cuatro beats completos. Y si no puedes conseguir que tu arco se vaya a los cuatro latidos, está bien simplemente cambiar los arcos, Aziz, Siempre y cuando no detengas tu hueso así seguirá adelante. Y digamos que va uno Teoh me quedo sin Bo y yo solo con la forma contraria sin hacernos parar. Entonces vamos a hacer esto y va a salir así. Voy a llegar a las cuatro, y luego cuando volvamos, dedo del pie uno es cuando tu arco empezará contigo. Entonces vamos a estar tocando en la cuerda D por ahora mismo. Entonces la tercera cuerda 123 y vamos a empezar en uno a por arco abajo tres cuatro. Interruptor arcos uno tres por otro, abajo uno 234 arriba. Uno, 23 cuatro. Abajo. 1234 Arriba. 123 Nacido abajo. 1234 Ahora vamos a hacer medias notas, medias notas o dos beats. Entonces una cuenta igual que yo voy a ir. Uno, 234 y juega uno. ¿ Verdad? Entonces vamos a hacer lo mismo, va a estar en la cuerda D, y vamos a empezar con un arco hacia abajo en la cuerda D. Tercera cuerda. Por lo que uno a tres, 412121 21212 112111211 trabajo. Ahora, la siguiente nota de que vamos a trabajar en sus notas de esquina que podrían ser estructuras de uno a tres. Cuatro. Mi tazón cambio con cada sencillo Un número que llamo. Entonces uno a tres cuatro. Entonces otra vez, tendremos un 1234 en blanco donde no consigues nada porque acabamos de contar. Y luego vamos a empezar en el inicio del uno juntos en tiempo real en la cuerda D en empezar con un arco hacia abajo. Notas trimestrales. Entonces uno a 34 34 Abajo. Dio Abajo, abajo, abajo pero abajo. Um um Derecha. Gran trabajo. Ahora, para el último, vamos a hacer una cosa Notas para recordar que la estructura de conteo estaba en las estructuras de playa . 12 tres, cuatro Contamos termina entre esos beats. Entonces vamos uno y tres y cuatro. Y ahora vamos a contar. Vamos a hacer un arco Que pasa con todos y la siguiente parte de ella, como en eso. Y vamos a hacer un arco arriba. Entonces cada abajo es un número uno o dos o tres o cuatro y el bo arriba siempre lo será. Y así abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba. De acuerdo, así que lo voy a contar para nosotros con 1234 Y entonces entraremos a la una y estaremos bajando , arriba, abajo, arriba por un extremo. Entonces luce así en la d cuerda uno a preocuparse. Cuatro, uno y dos y tres y uno y cuatro y abajo, arriba, abajo, arriba , abajo , arriba , abajo , arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, abajo, , abajo arriba, abajo, arriba , abajo , arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo. Muy bien, gran trabajo. Y ya veremos en la siguiente lección. 50. Fiddle: una escala pentatonic menor y de estaciones de doble: una de las primeras cosas que iban a hacer para que nuestro violín suene más como un violín es que vamos a aprender un par de escalas diferentes y lo que quieren decir son variaciones de ellas. Y el 1er 1 que vamos a hacer se llama a una escala pentatónica menor. Y lo que esto significa es en lugar de que haya siete notas en la escala Dole, Remy, rápido. Entonces la ti. Entonces eso son siete. Si vuelvo a contar la masa, eso llega a ocho. Pero como no voy a venir, la masa dos veces es realmente siete puertas Amy fósil. Lottie en siete notas que vamos a hacer es vamos a eliminar dos de esas notas en En mi puerta de báscula, Remy Fossil A T Dough. Voy a deshacerme de dos notas y ese es el segundo tono. Entonces en lugar de jugar abierto y luego uno en mi cuerda seguido de dos y luego tres, me voy a deshacer de mi uno. Por lo que este es uno abierto 23456 on. Pero también deshazte de mis seis tonos. Por lo que me deshago de dos y seis en mi escala pentatónica menor. Entonces fuera de mi escala mayor que sabemos que vamos a deshacernos de nuestro, um, um, para tonificar y nuestros seis tonos, Entonces eso significa que ya no llego a tocar mi dedo primero. Y entonces lo que voy a hacer para que sea menor es que voy a hacer que mi segundo dedo baje a un bajo también. Entonces ahora tengo baja abierta, también. Tres abiertos en cuerda e, baja dos y tres. Y aquí hay una representación audible de cómo suena eso. Uh uh, como ejercicio. Juguemos eso juntos en 321 play e note. Cuando llego a ese alto número, no lo voy a volver a tocar, e inmediatamente voy a volver a bajar por la balanza. ¡ Ah! Oh, espera. Vamos a hacer esto. Es el ejercicio un par de veces. Entonces van 321. Uh uh. Está bien, ahora que tenemos ese ejercicio hecho, juguemos un poco más rápido. Entonces 321 Y ahora todo lo que vamos a hacer es que nunca vamos a renunciar. Entonces vamos a jugarlo un montón de veces. 0321 ¡Vamos, vamos! Uh uh. Theo. Muy bien, Así que ahora que sabemos que son una escala pentatónica menor, vamos a tratar de incluir nuestra doble parada con nuestra escala A pentatónica menor, y cómo hacemos eso es tocar ambas cuerdas a la vez la cuerda e y la a string. Entonces cuando tocamos cada cuerda, si no incluyera ningún dedo, sonaría así Eso notó ahí cuando tocaba ambas cuerdas a la vez. En ningún momento moví mi arco de una manera u otra, dijo que estaba en Lee tocando el Este o la a cuerda. Fue cuando estaba tocando la cuerda A en el Oriente simultáneamente cada vez que jugaba el error común aquí cuando decidimos tocar la báscula. Y la balanza va bajando y arriba y abajo y arriba de una cuerda a la otra es que nuestro arco sigue y voy a hacer una cuidadosa consideración de que mi arco no se mueve y estoy en Lee tocando ambas cuerdas a la vez. Oh, no. Aquí te dejamos algunas cosas en las que tenemos que pensar a partir de tocar notas en la cuerda E. Es bastante fácil para mi cuerda sonar, pero ahora si pongo mis dedos sobre esto una cuerda, es bastante fácil para mis dedos. Si no se rizan lo suficiente o no se colocan en el lugar adecuado para hacer que el Oriente no suene. Entonces cuando eso sucede, ese dedo que se puso abajo en la cuerda A está tocando el Oriente por accidente. Entonces para corregir que puedo hacer un par de cosas. Estoy de acuerdo con mi dedo en más, y luego a veces funciona y a veces no. La otra cosa que puedo hacer, dependiendo de la con de mi dedo, es acercarme más a la Cadena D o a esta gran cuerda por aquí, la tercera cuerda. Entonces en lugar de donde inicialmente puse mi dedo, puedo recogerlo y dije un aviso más cercano lo gravitando más cerca a la cuerda D. Puedo acercarme a la cuerda D, y ahora mi dedo tiene suficiente espacio libre porque todavía me meto en buena nota. Entonces no está demasiado lejos, entonces. No estoy recibiendo una buena nota, pero estoy teniendo suficiente espacio libre en mi cuerda E para que pueda sonar. De acuerdo, hagámoslo. ¿ Es ese ejercicio juntos? Sonará como esta práctica de 321 Theo TheoTheo que veremos en la siguiente lección 51. Fiddle: un ejemplo y ejercicio de movimiento de tabaco de pentatonic con vías de respaldo: Una vez que sepamos que una escala pentatónica menor, vamos a empezar a construir una hoja de ruta que nos permita utilizar la escala que conocemos de una manera para poder jugar al violín Lee sonando cosas. Let utiliza una escala pentatónica menor para comenzar. Vamos a poder averiguar cómo sacar de uno una nota. Entonces no tenemos una nota en nuestra abierta una extraña y luego tenemos otra una nota al final . Entonces el inicio de la escala al final de la escala o donde están unas notas van a estar Si estamos también podemos pensar en estas como notas, um, um, llamadas tónicas o el inicio de escalas. Fin de escalado. Está bien. Una vez que tenga esto, necesito poder llegar de un extremo a otro de la escala. Wow, no tocar exactamente la escala, porque cuando escuchas música en cualquiera cuando escuchas música en cualquier grabación, Típicamente, Típicamente, los instrumentistas que al aire tocando en esos discos no están tocando una escala específica todos el camino arriba en todo el camino allá abajo, haciendo algunas variaciones y la primera variación que vamos a hacer. Vamos a pasar de este alto sonando a a esta abierta a En las notas que vamos a tocar son las tres en la cuerda E seguida de una baja a en la cuerda e seguida de apertura . Entonces el tercer dedo de la cuerda A desea un denota Y luego vamos a tocar un C, que es un bajo también, seguido de un c agudo. Y se va a deslizar, deslizarse seguido de un abrir un Así tres bajo para abrir el interruptor de cuerdas a la cuerda A tres Bajo a alto para abrir. De acuerdo, así es como va a sonar. Entonces aquí tienes tu ejemplo para mí jugando al principio. Uh, Theo nota cuando toco esa baja a en la una cuerda para esconderme en la una cuerda estoy tocando un arco mientras cambio Slide como, um tocando un arco. Uh uh, Theo. Entonces si estamos listos, voy a contar con nosotros, y luego vamos a jugar juntos como ejercicio uno para listo. Ve. Sí. Uh, sí. Otra vez. Un poco más rápido esta vez. Uh, debemos un poco más rápido. Sí, otra vez. Un poco más rápido. Uh uh. Un poco más rápido, Theo. De acuerdo, ahora, si por alguna razón en cualquier caso que no puedas jugar tan rápido como he jugado en este ejercicio, está bien. Simplemente sigue yendo hacia atrás en el en el audio. Simplemente rebobinarlo un poco. Prácticas a la velocidad con la que te sientes cómodo también han incluido pistas de respaldo. Um, pistas que haremos que suene bien cuando toquemos estas notas junto con ella. Estos bluegrass respaldan pistas y puedes practicarlo a cualquier velocidad. Te sientes cómodo. He incluido una amplia gama de ritmos diferentes por minuto. Dondequiera que estés cómodo es donde estés cómodo con. Tan solo asegúrate de que cuando estés practicando intentes practicarlo un poco más rápido todos los días. A lo mejor por de Digamos, comienzas a 60 latidos por minuto y luego te fuerzas a que una vez que te pongas cómodo , haz clic en él hasta 65 latidos por minuto y luego aunque sea un poco duro, sigue en camión y sigue en jugar con él hasta que eso se vuelva cómodo a una vez que se vuelve cómodo que otra , levantas tus latidos por minuto , um y así sucesivamente, así sucesivamente hasta que estés jugando bastante rápido. Ahora cuando utilicemos este ejercicio, vamos a querer usarlo en un solo formato de cadena como, uh on y desafiarnos a nosotros mismos. Vamos a querer intentar usarlo como un doble paso. Entonces ahora estamos tocando ambas cuerdas e y la cuerda A juntos. Y de nuevo, si no estuviera tocando ninguna nota en mis, uh, mis dedos, sonarías así. Entonces estoy tocando esas dos notas t e en una cuerda todo el tiempo, así que nunca toco una sola cuerda, sino ambas cuerdas al mismo tiempo. Entonces sonará algo así. Theo, hagámoslo juntos como un ejercicio que va a ser mucho más lento que lo que acabo jugar. Entonces tres a uno jugando, creo que debemos oh una manera un poco más rápida , Theo. La última vez que vamos a jugar sobre esto ahora va a ser probablemente demasiado rápido para mucha gente que se estaba incluyendo aquí. Y por si acaso eres capaz de jugar. Um así voy a conseguir 123 y luego me voy. 123 vamos, Theo. Ahora, pesar de que eso fue un poco rápido para ti, no te preocupes um, Onley Juega esto te sientes cómodo Y para esas personas avanzadas, por eso incluimos esa versión poco más rápida de la misma. Ahora que sabemos jugar son un tema menor de escala pentatónica descendente. El primer bloque de construcción. Vamos a ir a tocar junto con estas pistas de respaldo que hemos incluido en este curso , y voy a tocar y mostrarte cómo funciona eso. Ahora cuando me veas jugar, incluiré un montón de variaciones diferentes y lo que digo variaciones. Eso significa que puede que no toque las notas exactamente como lo hemos aprendido, pero te voy a mostrar como ejemplo de cómo tocar estas notas de forma literal, cómo lo hemos tocado y luego te daré un par de ejemplos diferentes de cómo puedo mover mi dedos alrededor un poco. Mi cocción, algunas pequeñas opciones, pequeñas diferencias y cómo toco y cómo funciona también con la música que se está tocando junto con las pistas de respaldo. Entonces en el siguiente disparo me escucharás tocando junto con pistas de respaldo bastante lento, y luego lo aceleraré, um, um, para que puedas escuchar esa representación una vez que llegues a escucharme tocar esa representación de jugando junto con la pista de respaldo. Ve a una de esas pistas de bolsa y juega a lo largo Juega contigo mismo. Una vez que me escuches tocar junto con las pistas de respaldo y escuchar eso como ejemplo, entonces vete a una de esas pistas de respaldo a una velocidad que te resulte cómoda y sigue adelante y juega junto con lo que acabamos de aprender ese primer ejemplo. Oh, está bien, aquí vamos. La primera representación audible de esto se va a jugar a 50 beats por minuto. Entonces vas a escuchar clics de pareja y luego algunos clics más rápidos. Después de esos cuatro clics más rápidos, el audio automático iba a reproducirse. Y entonces en ese momento, voy a jugar el ejercicio que acabamos de aprender junto con él. Y lo voy a tocar una y otra vez, a pesar de qué cable podría estar escuchando con mis oídos. Entonces aquí vamos. Aquí están las notas largas y luego las notas rápidas Theo Thing way tienen eso. Voy a bajarlo un poco más bajo. Entonces esto es 50. Esto es lo que suena 80, y en este ejercicio, me vas a ver golpeándolo un poco en tus estudios personales. Cómo vas a usar esto es que lo vas a mover hacia arriba por cinco latidos por minuto cada vez. He hecho un salto de 60 a 80 este 20. Eso no es necesariamente lo que queremos hacer para la práctica como estudiante. Este es un ejemplo para que no tengamos que sentarnos aquí por, um, cada cinco latidos por minuto, hasta 200. Entonces aquí vamos. Vamos a escuchar esos latidos demasiado largos. Y luego, um, esos cuatro beats y no quiero empezar a jugar. Aquí está la cosa de la pizza rápida, Theo. Forma lo mismo. Pero lo voy a subir hasta 100. Ahora. Puede que no estés cómodo al 100 o incluso a los 80 en este punto, pero este es un ejercicio para que como que te pongas en representación audible de lo que suena 100 . Y entonces qué rápido deberían estar tocando esas notas de violín Theo way lo han hecho. Y poco a poco nos movemos hacia arriba, y nos estamos poniendo cómodos con este conjunto descendente de notas con nuestro primer ejercicio. Um, entonces estamos listos Teoh para abordar ese segundo ejercicio del violín tocando una escala pentatónica menor . Y te enseñaremos eso en nuestra próxima lección. 52. F. f. de Fiddle Descende y ascende un ejemplo menor y ejercicio W: De acuerdo, estamos listos para el paso número dos con una escala pentatónica menor. Estas notas que vamos a tocar en lugar de descender de ese a que a es Vamos a ir por el camino contrario. Por lo que sabemos bajar, al menos de alguna manera ahora, desde el alto A a través de este menor adversamente. Tenemos que poder descifrar cómo llegar de un ojo bajar a a este más alto sin jugar directamente nuestra escala, y vamos a tratar de que sea un poco más interesante. Eso y al mismo tiempo tocan algo que suena con fidthing. Y lo que vamos a hacer es empezar a abrir un Theun bajo a en un delgado un tres en una , que es un dino que abierto E. Entonces vamos a tocar una nota G, que es el segundo dedo en el Este. Ahora, si vuelvo a jugar eso, uh, cada arco que toqué hasta ahora era diferencia de Abajo, arriba, abajo, arriba, abajo. Uh, seguido de voy a tomar mi dedo y tirarlo hacia arriba en el cielo así que estoy jugando un abierto, Pero voy a usar un tazón para el final abierto después de que termine eso. Voy a tocar, uh, uh, último conocido como un tres una vez que te pongas cómodo tocando esas notas, 023 abierto E dos on. Y luego los tres. Una vez que me sienta cómodo tocando en Lee esas notas voy a incluir un tobogán de un bajo 3 a 3. Por lo que estas son las dos notas que puedes escuchar. Ahora, cuando los deslice, todo va a ser una cuerda. Por lo que vamos a jugar el día de apertura el tobogán de arco G uno de los tres un par de veces más. Uh uh. Entonces vamos a jugar esto juntos en cuanto lo tengas. Entonces si no tienes en este punto, adelante y detén el video, practica un par de veces. Si necesitas escucharlo mientras estás practicando, solo rebobinar y reproducirlo de nuevo. Ahora que estamos listos para jugar un ejercicio juntos voy a contar tres, 21 Vamos. Vamos a empezar a jugar. ¿ Tan listo? 321 ir. Uh, - un poco más rápido. Uh uh uh.. Un poco más rápido. Uh, un poco más rápido. Uh, Theo. Theo, Última parte. Si eres capaz de jugar este feed, vamos a incluir uno un poco más rápido 123 Theo. Está bien, ahí vamos Ahora, después de que terminemos de jugar a una velocidad cómoda. Entonces si no eres capaz de jugar alguna de esas velocidades fueron capaces de jugar bastante lento. No te preocupes por ello. Es donde quiera que estés como músico. En ese punto, si estás en la B, más de la escala de principiante o la escala más avanzada dondequiera que estés en esa escala está bien para ti. Tan solo asegúrate de que cuando te estés practicando, seas capaz de tocar limpiamente y conseguir todas las notas antes de pasar al siguiente paso hacia arriba. Y si necesitas leer, rebobinar la cinta y reproducirla con esa velocidad más lenta, eso está bien. Y siempre puedes ir a tocar las algunas de estas pistas de respaldo que hemos tocado a una velocidad cómoda para ti. Ahora el siguiente paso que utilizamos es jugar. Nuestras paradas dobles son paradas dobles. Simplemente necesitan esas dos cuerdas la cuerda A en el Este juntas. En este caso, creo ahora, un ejemplo de mí tocando estas notas. Si no tocara ninguna de estas notas con los dedos, pero lo que pasó con mi arco sonaría como esta teoría aquí. Ambas notas que sonan todo el tiempo sin cuerdas únicas. Si sientes la necesidad de practicar sobre Lee, esas dos cuerdas sin tus dedos, como en mi ejercicio, Theo, se acostumbran a tocar esas dos cuerdas. Adelante y hazlo y úsalo como tu tiempo de práctica personal. Entonces lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a tocar las mismas notas. Uh, después de tocar esas notas, voy a usar esas dos cuerdas y lo toco sin cuerdas simples. Theo ejerce simpático y pendientes de tres a uno play way, Way, way, Theo. Cosa rápida, pienso manera que pienso, Theo, un poco más rápido. Este será el último. De acuerdo, así que ahí lo tenemos. Ahí es como pasamos de esa Baja sonando una cuerda a la más alta sonando a. Y la siguiente lección te vamos a mostrar cómo poder trabajar eso con nuestras pistas de respaldo que hemos incluido junto con este curso 53. Fiddle: soy un ejemplo ascendente de Pentatonic y Descending junto a las pistas de respaldo: De acuerdo, ahora tenemos ese bloque de construcción número dos aprendido, y estamos listos para empezar a jugar junto con sus trucos de bolsa. Dar respaldo a las pistas sería divertido aprender porque son como tocar con una banda o experimentar tocar con otras personas sin tener que salir de tu propia casa. Y cuando finalmente tengamos la oportunidad de jugar con otras personas o acercarnos a la gente para tocar música juntos, tendremos esta experiencia de tocar a tiempo con otras personas que están completamente en sintonía . Y hace que todo el proceso sea un poco más fácil cuando finalmente llegamos a ese punto. Entonces voy a empezar a tocar esto a, um, um, 60 latidos por minuto, oye demasiado lento, anota esos sólo nuestros clics introductorios seguidos de cuatro clics más rápidos. Después de esos cuatro clics más rápidos, entonces empezaré a jugar. Um, vamos a jugar ese segundo. Estoy abajo, fuera, fuera, fuera, fuera, fuera. Uh, y luego después de que jugué la primera vez, entonces vas adelante y te unes, uh, después de que regrese a ese primer abierto A. Es largo, Glick long click. Y luego para cosa de clics cortos. Theo. Theo dobles escalones. Cuerdas verdaderas a la vez. una cosa Teoh manera, Theo. Camino primero. Y luego te uniste a Theo. Theo, Theo. Doblan paradas para fortalecer uno en 321 forma temática que debemos. Muy bien ahora lo voy a mover a 100 cosa. Tres escalones dobles. 3 a 1 cosa manera waken play. Y si de nuevo, si no podemos jugar tan rápido. De acuerdo, siempre se puede decir Bueno, ya sabes, Chuck, la última vez que lo tocó, ese 100 fue a más rápido. A lo mejor el 80 fue demasiado rápido. Lo que hacemos es simplemente frenar eso a lo que es cómodo para nosotros y quedarnos ahí hasta que sentimos que podemos jugar todo de verdad limpiamente, todo el camino y luego nos movimos hasta cinco latidos a la vez. Está bien, practica eso, y nos vemos en la siguiente lección. 54. Fiddle: un ejemplo y descendido de Pentatonic menores: Bienvenido de nuevo. Ahora que hemos aprendido la primera parte de un Theo pentatónico menor, segunda parte, vamos a tratar de juntar los dos, así que vamos a jugarlo muy despacio. Este va a ser el ejercicio primero. Uh, Theo, uh, ahora sabemos lo que se supone que debemos hacer en este ejercicio. Juguemos juntos en tres, 21 vamos. - Uh , un poco más rápido Un poco Theo. Un poco más rápido. Vía, Theo con sus dobles paradas. Dos cuerdas a la vez. Cosa manera. ¡ Theo! ¡ Theo! Muy bien, Ahora estamos listos para jugar junto con pistas de respaldo. Diviértete un poco con él. Nos vemos ahí en el camino. 55. Fiddle: cómo colocarlo en la vuelta a las vías y introducir Slurs: Muy bien, Estamos listos para jugar con su bolsa de trucos y estamos respaldando pistas. Vamos a tener que alargar, uh, tambores seguidos de cuatro tambores pequeños, y nos estamos preparando para tocar. Y luego al final del cuarto beat, entonces vamos a jugar. Entonces lo vamos a escuchar, y estamos jugando a 60 beats por minuto. Vamos a jugar nuestra escala hacia arriba, se escalan hacia abajo en lo que se refiere al ejercicio uno y se ejercitan a Vamos a empezar con arriba y luego seguido por abajo. De ninguna manera. Lo vamos a repetir una y otra vez, como sucede. Aquí vamos. Estamos aquí. Esas dos carnes largas, un latido largo, un latido largo son por cosa de beats cortos, Theo, Intentemos doblar paradas y Teoh. Theo, creo que forma que estamos ahora estamos listos para hacer 80 latidos por minuto. Vamos a escuchar esos 1er 2 clics largos seguidos de los cuatro clics cortos. Y luego jugamos cosa. Theo, Theo intentando dobles paradas. Tres Teoh Theo Camino a través. Está bien, lo voy a mandar hasta 100. Pero un par de cosas que voy a empezar a hacer cuando empiezo a jugar más rápido en lugar de notas individuales que juego con mi pelota como una nota por bo que podría usar. Lurs y slurs van a ser dos notas con un arco o múltiples notas con un arco. En este caso, no estés haciendo a notas con ambas. Entonces dos notas una abajo ambas, luego dos notas es un número. Ahora va a depender de ti. Si te sientes cómodo con eso, practica tú mismo. Ah, pocas veces estás realmente cómodo con sobornos. En ocasiones podría tardar bastante tiempo en ponerse cómodo tocando dos notas a la vez. Um y voy a incluir este ejercicio antes de jugar 100. Entonces todo lo que vamos a hacer es descender hacia abajo en un tan se ve así. Uh oh, pero cada una de las veces que uso mi barco, voy a incluir dos notas a la vez. Tan real lento anoche solo consigue uno al que todos los demás llegan. Aquí hay 212 un Teoh, un barco. Entonces tres, 21 y un poco más rápido Theo en camino para hacer lo mismo, Theo. Y podemos practicar eso, um um apagando el video. Sólo practicando eso. Abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, abajo. Podrías practicar con escala o con ejercicio uno y ejercicio al que sabemos En este momento vamos a estar tocando al beat 100 con las pistas de respaldo incluidas a lo largo de este curso, creo que Theo doble detiene tres Teoh Theo, Theo retropistas. 56. Fiddle: añadiendo nuevos ejercicios de trucos 3 a la escala de pentatonic: bienvenido de nuevo. Por el momento, tenemos bloque de construcción uno bloque de construcción a literalmente. Estas son solo cosas que se debilitan debido a la escala pentatónica A menor para que podamos sonar con fidless junto con una de nuestras pistas de respaldo o una canción que cuenta con la escala pentatónica A menor . Hasta ahora hemos jugado. Ahora que tenemos los 2 primeros pasos, vamos a incluir un par de trucos o cosas diferentes que podemos hacer. Um, Teoh rompe la monotonía de apenas bajar y subir la escala en el viento que hemos aprendido hasta ahora. Y aquí están. El primer paso va a estar en la cuerda e y simplemente vamos dedo del pie toma el tercer dedo y deslízalo hacia arriba. Entonces esa es una nota. Vamos a ir por debajo de la nota a. Mira, estoy arrastrando mi tercer dedo hacia abajo y luego deslizándolo hasta su lugar original para un waas. Después de que me deslice el dedo hacia arriba, Uh, eso se va a deslizar hacia abajo. Y luego arriba de la cuerda, que alguien te muestre. Aquí tenemos el deslizamiento arriba y arriba de la cuerda. Lo mismo. Lo mismo que pasó con dos. Vamos a deslizarnos de una a una menor a dos es. Entonces tengo que bajar hacia abajo sobre dónde está mi dedo primero, Theo. Y luego me subo de la cuerda. Entonces junté los dos. Va a sonar así. 32 Uh, ahora, después de que haga eso, voy a añadir mi cosa de doble parada. ¿ Dónde pongo estas características que acabo de aprender? voy a hacer en cualquier lugar que quiera. Ahora lo que quiero decir con eso es que tienes el dedo del pie de control creativo. Coloca estas notas donde quieras dentro de lo que estás tocando. Entonces podría jugar, um, um, ellos primero empiezan de esa manera, luego bajan por la balanza. Yo podría bajar primero la báscula y volver arriba, Theo. Entonces no importa cuando vayan y lo quejes tantas veces como quieras, Um, Um, como menos cantidad de veces que quieras, siempre y cuando eso lo estés agregando junto con una pista de respaldo. Y en este ejemplo en particular, voy a usar 80 latidos por minuto. Adelante y usa cualquier ritmo con el que te sintieras cómodo. Eso. Yo sólo voy a jugar esto aquí. Vas a escuchar esos latidos demasiado lentos y luego para velocidades rápidas. Y entonces me escucharás tocar la báscula hacia abajo. Ese fue el ejemplo. Uno la escala hacia arriba ejemplo dos. Y luego los nuevos trucos que acabamos de aprender. Tres. Empezaré con 1/3 ejemplo que acabamos de aprender. Theo. Theo. No hay nada que diga que tengo que tener cierto ritmo con cómo he decidido tocar algo tan escuchado hasta ahora con estos ejemplos particulares. Un ejemplo. Tres es que tenemos estas largas notas. Pueden ser cortos Teoh. Ahora entran. En otras palabras, podemos hacer variaciones de ellas. Entonces, um, puedo deslizarme arriba y abajo rápido o simplemente deslizarme hacia abajo. No tengo que hacer el órgano de deslizamiento hacia arriba Onley desliza hacia arriba sin hacer este deslizamiento hacia abajo y cada una de esas cosas va a estar bien Y va a ser que vas a tratar de agotar la cantidad de diferentes formas que puedes tocar cada una. Por lo que de nuevo puedo deslizarme hacia arriba sin deslizarme hacia abajo. Puedo deslizarme hacia abajo sin deslizarme hacia arriba y lo mismo que pasa con el segundo dedo . No, lo que voy a hacer es querer volver a jugar esto a 80 latidos por minuto. Y lo que quiero hacer es que voy a tratar de jugarlo tantas maneras diferentes como sea posible ¿Puedes sanar sus velocidades otra vez, Theo . Theo De acuerdo, así que eso fue sólo un sinfín de formas diferentes que se me ocurrió tocar, um, um, estas dos notas particulares deslizándolas hacia arriba, deslizándolas hacia abajo, deslizándolas hacia arriba y hacia abajo, y, um, no siempre yendo a esa cadena abierta. Preocupación. Um, se deslizó. No siempre yendo a eso. Ah, a veces no fuimos a ese otro bajo también. Entonces lo que vamos a hacer, um, es sólo escuchar este ejercicio. Voy a tratar de maquillarlos tantas veces como pueda y usar el ejemplo uno un ejemplo a cómo bajar a una o levantarse Teoh. De acuerdo, entonces aquí vamos en Mi ejemplo está a 80 latidos por minuto. Theo, Theo. Entonces cuando estés practicando en casa con estas pistas de respaldo, intenta tener algunas variaciones. Juega en una nota un poco más de lo que solías jugar. Jugó un poco más corto de lo que solía tocarlo. Tan solo asegúrate de estar variando el ritmo, ya sea con un Notre más largo. Una nota más corta. Otras variaciones debilitan Do es que podemos tener montones de la misma nota. Entonces en lugar de tener un gran camino de notas largas, podría tener montones del mismo nombre. No tiene por qué ser tantas notas. Podría ser cualquier anfitrión de notas. Escuchemos cómo suena eso con la pista de respaldo, y cambiaré mi cuántos tipos diferentes de Theo manera. Theo tú. Se puede ver que sólo hay casi infinita posibilidad de hacer pequeñas diferencias con su arco y la estructura de longitud de Si decidimos jugar un tercer dedo más largo o un tercer dedo más corto, y quiero que experimentar con cada uno de esos, está bien, adelante y practica que los que tienen pistas de respaldo y ya veremos en la siguiente lección. 57. Fiddle: añadiendo Ejercicio 4 junto a ejemplos y ejercicios de la pista de respaldo: Está bien, Ahora tenemos ejercicio. Un ejercicio para ejercitar tres vamos a ir con ejercicio y ya sabemos que esta parte del ejercicio uno waas uh, vamos a ejercer algunos de estos mismos principios de ejercicio para excepto esta vez van a ser tres abiertos seguidos por eso a que se desliza hacia arriba, seguido de tres Abierto seguido de Baja a los deslizamientos hacia arriba por apertura. De acuerdo, ahora, otras cosas que debilitan hacen con este ejercicio número cuatro, podemos deslizarnos hacia arriba tres, deslizarlo para abrir un como lo hemos hecho antes. Waken deslízalo hacia arriba, deslizador hacia abajo a dos. Podemos tomar los dos y deslizar hacia arriba s y luego deslizar la apertura y levantar el dedo de las cuerdas. Theo, creo que igual que hicimos en el Theo Oriental. Está bien, entonces, ¿dónde ponemos eso? Ponemos eso en medio a donde vamos con ejercicio uno ejercido a como notas de relleno antes de decidirnos subir a una a o bajar a la otra. Apuntar. Entonces a medida que voy bajando la báscula y ejercito uno ahora, después de eso, en algún momento de mí tocando unas notas ahí, voy a decidir subir a la O después de llegar a esa A puedo volver a tocar algunas notas de relleno . Theo, quiero cuando decida, voy a bajar a esto. Abren los muslos uno. Entonces lo que pasa es que me gustaría o hacer ejercicio uno o hacer ejercicio a decenas. Colocar, um, notas de relleno con ya sea ejercicio tres o ejercicio para Y recuerda, ejercicio tres es yo m ejercicio para es camino. Tenía esos dos pedacitos en ejercicio para peso puede usar esas dos cosas diferentes y ejercicio para una u otra o superior. Entonces voy a firmar para jugar ejercicio uno donde voy abajo A A ese punto, voy a hacer ejercicio para Theo fue como, cansarme de o tomar la decisión de volver a subir a este e ejercicio, también. Una vez me levanto a esta a. me quejo ejercicio tres. Theo fue que me cansé de esas notas o decidí volver a bajar a este A. Voy a hacer ejercicio uno para este ejemplo. Voy a estar usando mis pistas de respaldo a 60 latidos por minuto, usando el ejemplo Un ejemplo para ejercitar tres y ejercitar cuatro. Y voy a estar llamando exactamente a qué ejercicio estaré tocando mientras lo estoy tocando para que puedas seguir adelante para que cuando tengas la oportunidad de volver atrás y practicar con las pistas de respaldo, puedas pasar de un ejercicio a otro un ejemplo al otro para que puedas hacer esas elecciones decidir cuánto tiempo quieres estar en cada una. Mueve el siguiente, sabe qué hacer. ¿ Voy a ser un ejercicio un ejercicio para ejercitar tres o hacer ejercicio para e intentar usarlos todos. Entonces, aquí tienes tu ejemplo. Aquí vamos. Uno por tres. Una cosa, Theo. Está bien. Y el proceso sigue adelante así. Y quieres practicar bosque lo más que puedas sin tu cerebro, El hijo queriendo cerrar. Entonces adelante. Adelante y practica con una pista de respaldo con la que te sientas cómodo. La velocidad. Haz eso y te veremos en la siguiente lección. 58. F.: Muy bien, rápido. Antes de seguir adelante, voy a dar ah ejemplo más largo. Uh, yo jugando ejercicio. Un ejercicio para ejercer tres y hacer ejercicio para o no en ese orden, buscando audiblemente aquí y tener un buen ejemplo sin que yo hable por encima de él o me detenga. Entonces aquí vamos. Y estos van a estar a 60 latidos por minuto cosa. Yo pienso cosa, Theo, creo Theo, Theo. 59. Fiddle: añadir octava inferior a una escala inferior a la menor con ejemplo de pista de seguimiento : antes de pasar al siguiente paso, deberíamos haber hecho suficiente práctica para sentirnos cómodos usando los primeros 4 ejercicios fuera de la escala pentatónica A menor. Y las específicamente están usando las dos primeras cuerdas, la cadena E y una cadena del primer día de la segunda cuerda. Si estás listo, sigamos adelante y pasemos a las dos cuerdas inferiores. Por lo que hasta el momento, tenemos estas notas de nuestra escala pentatónica A menor. Uh, si empezamos nuestro primer activo de una escala pentatónica menor, va a estar en la cuerda G. El cuarto cordón con nuestro primer dedo, seguido de 1/3 dedo abierto D uno en la cuerda D, que es una nota e tercer dedo en la cuerda D en. Eventualmente vamos a terminar en la forma de cuerda A originalmente trabajada así que él iría , tenemos uno. Ah, ver nota, que es el tercer dedo en la cuerda G que estamos moviendo sobre la cuerda D abierta D uno, que es una nota e seguida de G todo por apertura. Ah, uh, vamos a hacer un pequeño ejercicio rápido, y vamos a asegurarnos de que empecemos con la cuerda G. A primera cosa en una noche de salida y vamos a contador número va uno a tres. ¿ Listo? Ve, Theo. Camino, Camino. Ahora que conocemos la parte inferior de una escala pentatónica menor, va a haber una pequeña parte que vamos a añadir a las notas. Entonces vamos a tomar el primer dedo en el en la cuerda D. Es una nota e, y luego la vamos a tomar y tirarla hacia abajo a e plana o una baja. A. Por lo que estas son las dos notas. Emparejarlos rápidamente ser y no e plana e plana. Entonces lo que quiero tratar de hacer es deslizar el primer dedo de E T. Ah ah, seguido de abierto E abierto D ah, Una vez que consiga esas notas, quiero terminar esta escala con las tres, que es una nota C seguida de uno. Ah, le estaba haciendo una vez, Así que una vez que tenga eso, voy a subir la balanza de la misma manera. Pero después de bajar primero la báscula, una vez que llegue a abrir, voy a tocar eso. Me alegro de que el pequeño se deslice hacia arriba por lo que suena así en cámara lenta la forma O . Está bien, hagámoslo juntos como ejercicio. O así estamos empezando una E que yendo hacia abajo a E plano D C e. Y luego volver arriba. Entonces a partir de E en tres, 21 ir camino, camino te debemos tener algunos problemas con tu retroceso? Es realmente este nudillo el que tira hacia atrás en este acceso. Entonces si crees que eres heterosexual, no es tu riesgo el que lo sacó hacia atrás. Es su acurrucarse yendo hacia atrás. Y eso te ayuda a conseguir ese bajo? Uh, e piso. Entonces, solo ponte un poco más rápido. Por lo que 1234 más rápido. Entonces, ya que estamos tocando estas notas, ¿por qué esto nos hace importante? Vamos a tocar algunas de las notas que ya sabemos que está en ejercicio. 123 y cuatro. Y nos vamos a llamar Ejercicio cinco, esta parte inferior completa de nuestra escala pentatónica A menor. Pero Theo eso lo que estoy tratando de mostrar aquí es este ejercicio uno. Oh, no. Tengo la opción de hacer ejercicio para o bajar la siguiente Gail Ah, una o alguna semblanza de notas que están en ese ejercicio después de que pase por esas notas? Tengo que levantarme. Teoh. En este punto, tengo que tomar la decisión de hacer ejercicio para o hacer ejercicio, también. Eso me da a la altura de esta nota. A partir de ahí, puedo hacer una elección para hacer ejercicio tres o hacer ejercicio 10 tenías que ser la persona que elige lo que hacen con cualquiera de los ejercicios. Y cuando conectas los puntos, es como elegir tu propia historia. Um, entonces lo que vamos a hacer con estos ejercicios en particular, iban a ir de un camino, tener elección de un Si vamos a bajar y usar este ejercicio número cinco, vamos a ir directamente a esta e, uh, o podemos elegir este tercer dedo Gino en la cuerda D un tono de paso za. Pero la mayoría de las veces lo que sucede en la música ya que nos saltamos por encima de ese G y nos dirigimos a la derecha Ah es un ejemplo de mí usando, um, ejercicio uno seguido del ejercicio cinco. Ah, es un ejemplo de que yo haga lo mismo. Pero tener esa nota extra ahí dentro con el tercer dedo que g conocía ah, uh, usar de cualquier manera Es más común ir directamente a esto, ¿sabes? Ah, ¿cómo vuelvo a subir a esa nota? Yo sólo voy a volver a subir desde aquí. De esta nota e, puedo elegir jugar un tres, que es que Gina me vuelve a subir, Teoh. Y a partir de ahí podría hacer cualquier elección que quiera saber si juego ejercicio para hacer ejercicio, Teoh. Entonces si pospongo todas mis cinco cosas juntas, se ve así. Esa es una de ahí. Ah, usa cinco. Ah, un Vale, ya estoy ahí. ¿ Qué voy a hacer a continuación voy a elegir hacer para Ok? Está bien. Ven ahí. ¿ Qué voy a hacer a continuación? Yo podría hacer cinco. O podría volver a subir a esto significan una nota. Entonces sólo voy a elegir hacer el ejercicio número dos. Una vez que estoy aquí, lo que hago a continuación, puedo volver directamente hacia abajo para hacer ejercicio uno o Aiken hacer ejercicio tres. ¿ Verdad? Entonces son esas elecciones que se llega a hacer después de que termine de mostrar mis ejemplos de 12345 Entonces regresa y haz algo a alguna práctica con una pista de respaldo. Eso está disponible en este curso que se adapte a tu capacidad, a tu comodidad de y lo veremos en la siguiente lección. Theo, Theo, Theo cosa. - Theo , Theo way. 60. Fiddle: clave de D menor atonic : ejemplo y ejercicio: ok para la llave de D. Hemos estado jugando un montón de cosas fuera de la llave de un hasta ahora. Hemos aprendido muchas cosas. Ahora, la clave de D es muy similar. Y te voy a mostrar algunas similitudes o cosas que puedes hacer que aprendimos a hacer en la A la escala pentatónica a menor. Entonces llévalos directamente al Kiev de, um y entienda qué consiguen, qué significa eso, qué cuerdas ahí y cómo eso es diferente, pero también cómo son iguales. De acuerdo, así que una de las cosas que vamos a mover directamente está en la clave de un Fuimos capaces tocar en el 1er 2 cuerdas y ejercitar Teoh. De acuerdo, entonces lo que hicimos fue usar las 2 cuerdas 1 ª y usamos esas notas para tocarlas porque esto está encendido. Eso es un Hey. Vale, Entonces, ¿cómo usamos esto en D En la clave de D, cuando estamos tocando canciones que están en la clave de D restart en la cuerda D en lugar de un ladrón de eso, todos los dedos son iguales. Los patrones son los mismos. Excepto en lugar de tocar en el 1er 2 cuerdas A y E Estoy tocando en el medio dos cuerdas A y D Así, como solía tocar en el 1er 2 cuerdas arroja en En lugar de comenzar en la primera cuerda , simplemente empiezo en la segunda cadena. ¿ De acuerdo? Nuestro ejercicio solía ser Así que ahora, en lugar de empezar en ese abrir a voy a empezar nuestra cosa d abierta. Por lo que ahora para el ejercicio D uno se convierte y el ejercicio dos se convierte en tres. Practicemos esas un par de veces solo para acostumbrarnos a tocarlas en el 2do 2 cuerdas Donde el medio dos cuerdas Camino a tres y vamos cosa 2341 Theo Way sin las patas grandes. Dos Ready play. Ve, Theo. Ah, Piensa que fui un poco diferente porque no tenemos estas otras cuerdas inferiores. Nos faltaban. Misterio. Entonces, um ah, vamos a jugar a esos tres. Ah, el de vuelta a los tres y luego abrió E Ah. Entonces ahora puedo jugar abierto G si quiero Teoh o bien, ir directamente de una o otra vez usar ese d o.Para que en cierto sentido se convierta en el ejercicio número tres desayuno juntos un par de veces. Ah, uh, un poco más rápido. Está bien. Notó que cuando lo estoy tocando con mi barco, estoy usando notas individuales. También estoy usando notas slurred, y estoy usando varias notas slurred, así que lo estoy haciendo diferente. A lo mejor cada vez para mostrarte que no tiene que ser cualquiera que fuera o que podrías ser cualquier manera te gustaría. Ah, eh eh eh Vale. Entonces, ¿qué pasa ahora? Podemos hacer la elección entre opción uno opción dos y, uh, esta opción tres Una de las cosas que pudimos hacer una opción cuatro antes de que la manera Waas hiciera eso en la vía de cuerda A. Simplemente jugó en la cuerda D un set o la tercera forma de cuerda. Sí. Está bien. Entonces podemos hacer todas las cosas que antes solíamos hacer. Hay un par de cosas nuevas. Uno es el ah, eso es algo nuevo. Todo lo demás es es es el mismo excepto conmutado por un conjunto de cuerdas. De acuerdo, entonces si podemos hacer todo lo que solíamos hacer, cual nos resulta familiar jugar, incluimos una cosa más que jugamos, que está abierta. Todo lo que vamos a hacer es que vamos a elegir esa misma pista de respaldo. Pero ahora en lugar de la clave si a que hicimos antes, vamos a usar la clave de D para poder practicar junto con. Entonces te voy a hacer un ejercicio rápido. Um, t ser capaz de hacer un ejemplo de mí tocando esta escala d. Um, junto con el ejercicio primero. Entonces vamos a hacer el ejercicio primero, seguido de un ejemplo de mí jugando. Ves, puedes tener una idea audible de qué poder practicar. Um, en tu propia casa, esto es a 60 latidos por minuto, y vamos a estar haciendo, um, un descendiente. Um, la opción uno aquí está volviendo a subir. Está bien. Estabas en la calle antes. Ahora, aquí está lo nuevo para waken. O bien ir. Es la Guerra de la Plata. Usa una hendidura de dos, seguida de ella. Entonces aquí está por sí mismo por ahora. Vamos a usar eso para esa división. De acuerdo, así que ese fue nuestro ejercicio. Hagamos un ejemplo. Voy a hacer un ejemplo de las elecciones que estaría tomando, um Y solo para darte un ejemplo audible una vez que hagamos ese ejemplo audible, te tomas algún tiempo para practicar en casa, y de nuevo, estoy usando 60 beats por minuto. Um, vas adelante y eliges una clave de D y eliges, que vence a Tremendo es más cómodo para ti. Entonces aquí vamos, con una formade ejemplo forma . Tómate un tiempo, haz algo de práctica en la escala pentatónica D menor, y ya veremos en la siguiente lección. 61. Fiddle: D N añadiendo el primer ejemplo y ejercicio de cadena: Estamos conociendo algunas similitudes entre la escala pentatónica menor D y una escala pentatónica menor en lo que se refiere a interpretar la película. Ahora vamos a discutir algunas diferencias que no existen entre, um nuestra primera posición o posición común. Um, honra al violín sin cambiar y donde empezamos a encontrar alguna nariz diferente. Nuestro no tendría en realidad notas en la cadena e de la cadena E. Tenemos este bajo uno dos y un tres. Uh, así que todos estos pasos agujero de aire cuando los encuentro en el lado este de la F nota una nota G e inepto. Uh, entonces empiezo en mi denota, y voy a subir solo para experimentar algunas de las notas que tengo D uh, ahora que sé qué notas puedo tocar en la cuerda E, Lo que realmente está pasando es que tienes 1/3 de escala de dedos del inicio de escala de 1/3 dedo. Hasta el momento, hemos experimentado, um, escalas abiertas porque empiezan en abierto. Nota con la que estamos trabajando es una escala que comienza en el tercer dedo. Este dino es 1/3 dedo, lo que indica que estoy empezando escala de 1/3 dedos en lugar de una abierta. Muy bien, entonces vamos a empezar con este tercer dedo. Ve así de bajo. 1230 bien. Entonces vamos a tomar este tercer dedo, ya sabes, y jalarlo hacia atrás. Ahora, voy a tomar mi baja, mi nota de muerte, y voy a subirla. Voy a terminar en un D. Conocido. Entonces tengo todas las mismas notas que he trabajado antes, ¿no? Entonces también voy a usar este bajo a uno normal si Jennifer y luego acaba de terminar en un tres. Entonces si iba a tocar las notas, me vendría bien las dos cosas. Ahora, voy a usar esto seguido de. De acuerdo, así que vamos a practicar el 1er 1 donde va a ser el retroceso de en un no que el delantero del uno y en un denote. Uh, así que tres a uno van. Está bien. Uh uh Ah, un poco más rápido. Uh uh. Un poco más rápido. Un poco más rápido. Hecho. Ahora, ya hemos jugado parte del siguiente paso, que es ese bajo deslizándose hasta uno y terminando en el denotar ese tercer dedo. Entonces, um, bajo prácticas un poco más rápido comenzó a empezar con un sentido siempre podemos esa pequeña parte. Entonces tres, 21 un poco más rápido, un poco más rápido. Muy bien, lo vamos a usar en conjunto con todo lo que hemos aprendido hasta ahora. Simplemente vamos a terminar en este dino como nota de partida y luego agregar uno o simplemente dos están jugando. Y aquí hay un ejemplo, Theo. Está bien, hay un buen ejemplo para ti. Y vamos a tomar el siguiente video, y vamos a tratar de usar esa nueva característica, Estas nuevas notas, estas nuevas lamidas, y vamos a arder juntos a la pista trasera y veremos en la próxima escucha con. 62. Fiddle: diapositivas inmediatas D Escala menor de pentatonic: en esta lección, vamos a estar usando algunas nuevas formalidades que acabamos de aprender en la lección anterior sobre cómo tocar algunas notas en la cadena e y resolverlas a 1/3 de dedo. D en el a string sobre hecho. Entonces, faras uh uh, Y una vez que hayamos hecho eso, um, vamos a incluir una cosa más. Vamos a tener este ese que se desliza hacia abajo, y ahora lo vamos a reemplazar por una diapositiva inmediata de mi bajoa uno versus aquí en dos notas específicas. Simplemente van a ser un deslizamiento inmediato, seguido de la misma resolución. ¿ Ves cómo eso es diferente a lo que hacíamos antes? Uh, contra Theo. La diferencia es que diapositiva inmediata va de baja oneto Una cámara lenta para que puedan verlo. Uh, bien. Ahora estamos listos. Vamos a seguir adelante y jugar junto con, um esta pista de respaldo que son 60 beats por minuto, y vamos a incluir todo lo que hemos aprendido hasta ahora. Vamos a incluir las notas que están en el anillo este primero como ejercicio y luego como ejemplo. Muy bien, aquí vamos. Está bien. Juega conmigo de esta manera . Ahora vamos a apurar la diapositiva inmediata, Theo, Ahora que podemos tocar esas notas en la cuerda e solos iban a tratar de incorporarlas con todas las demás cosas que conocemos en nuestro resto de nuestras cuerdas. Ahora, te doy ejemplo de algunas cosas posibles para jugar, Um, desde mi perspectiva. Entonces, um, simplemente simplemente escucharías, um, para que puedas escuchar lo que estoy haciendo. Y luego, um, después, querrás volver atrás en la práctica, todo todo juntos, pero solo incluyendo las notas que ahora conocemos sobre nuestro Este. Entonces aquí vamos. Camino a la derecha. Ahora que tenemos algunos ejemplos, vamos a practicar nuestra d escala pentatónica menor. 63. Fiddle: tres dos Opens en la cadena en la clave del menor: todo bien. Ahora que nos estamos poniendo bastante cómodos con D, vamos a incorporar un nuevo estilo Boeing que es único violín. Y cómo va va va a ser abajo, arriba, abajo, seguido de, arriba, arriba, arriba. Entonces, total de seis notas que eso y los sabe que vamos a incorporar para este ejercicio en particular van a ser d ver Abrir A Fueron a tocar las mismas notas otra vez. Pero ahora vamos a incluir sólo el arco que va hacia arriba para todos ellos de una sola vez. Ah, así lo hemos hecho seguido de Up, up, up lo armé sin pausas. Se ve así. Abajo, abajo, arriba. Uh uh. Abajo. Uh huh. Ahora, lo que realmente ayuda o es un buen ejemplo de tocar algunos de estos sabe cómo tiene sentido o por qué es capaz de tocar el violín una vez que nos levantamos a velocidad a un ritmo realmente alto de velocidad. Entonces si empezamos despacio y aún no estamos ahí, para que esto no sea un ejercicio del todo para practicar todavía, pero si solo voy despacio y despacio, um, ayudo eventualmente quejarme um, bastante rápido. Ahora, esto, um, no es efecto, y es ah truco que debilita hacer con nuestro violín que al principio va a ser un poco difícil de hacer. Especialmente jugando tan rápido Un zai lo jugó, Pero vamos a querer empezar. Y eso Ahora, um, vamos a jugar muy lento primero. Entonces pero Pero Bob arriba sobre esa velocidad. Entonces cuando vaya uno a listo. Ve. Pero Bob arriba. Si no somos capaces de ir tan rápido, solo pausa el video y trabaja tu camino hasta jugar más rápido y rápido hasta que podamos hacer esto juntos como ejercicio. ¿ Entonces uno dos listo? Ve algo más rápido, Theo. Más rápido, - camino Un poco más rápido. Noto cuanto más rápido voy, más cortos se ponen mis trazos de arco. Y si tengo que poder hacer eso para poder quejarme de todas esas notas muy rápidamente. Pero si estoy tocando notas bonitas, lentas quiero tener un arco más largo. Y ahora, medida que vamos más rápido, verás que la longitud del arco se aprieta aún más. Entonces vamos a empezar un poco más rápido. ¿ Ves lo pequeño que esos bozo bomba? Un poco más rápido para los de ustedes son más avanzados. Entonces aquí vamos. Camino. Está bien, Ahí vamos. Entonces, um, en la siguiente lección de video, lo que vamos a hacer es tomar algunas de estas cosas que acabamos de aprender con este nuevo estilo Boeing y poder, um, aplicarlo a tocando con esa pista de respaldo o una canción. Así que esperamos eso, y ya veremos en la siguiente lección. 64. Fiddle: añadiendo 320 a la clave de los ejercicios de curso D D: Entonces las notas que vamos a estar usando con esta pista de respaldo esta pista D menor de respaldo son estas notas que previamente usamos A También vamos a poder usar estas notas, Gina y F y G. Así que vamos a querer poder tomar tres notas seguido de las otras notas y ponerlo en la otra teoría de cuerdas o simplemente tocarlas en la calle. Una vez que nos sentimos cómodos con eso, entonces estamos listos para nuestra pista de respaldo y te damos esas dos grandes notas largas estaban a 60 beats por minuto. Entonces tenemos una buena sensación por aquí vamos. Forma de iniciar sólo en la cuerda D en 32 uno Ir camino Ambas fuerza. Empezando en la cuerda con abajo, arriba, abajo Ahora en la cuerda d va a estar arriba Así que detesto en tres Teoh Así que vamos a tomar sólo esto y acelerarlo un poquito Estás para que podamos escuchar lo diferente, uh, algo de esta estructura ya que se pone un poco más rápido. Entonces lo vamos a mover hasta 80 latidos por minuto y en Lee planean en una cuerda la cuerda D en 321 Go. Ahora ambas cuerdas. 321 ¡Vamos, Theo Way! Lo mismo. Pero con camino en la cuerda D 321 ambas cuerdas. Ahora que tenemos esta nueva cosa divertida que podríamos hacer con su pelota, vamos a tratar de poder jugarla junto con todas las cosas que ya sabemos jugar. Entonces voy a conseguir mi respaldo, seguir de nuevo a 60 beats por minuto y darte un ejemplo de cómo vamos a trabajarlo con las cosas que ya sabemos jugar fuera de d Theo, Theo way, Theo way. Ten un ejemplo de cómo jugar y empezar a incorporar eso abajo, arriba, abajo, arriba, arriba y están jugando. Adelante y tómate algo de tiempo juega con una pista de respaldo pentatónico D menor. Pasó algún tiempo en ello. Asegúrate de que puedas entrar y salir de eso abajo, arriba, abajo , arriba, arriba, arriba En tiempo real en la pared jugando con esa pista de respaldo. Y luego nos vemos en la siguiente lección. 65. Fiddle: la clave de aprendizaje de la G menor Pentatonic: Ahora que sabemos jugar en un y D recuerden, hay algunas cosas que aprendimos que eran nuevas, que estaban en D siempre retroceden y aplicaran todas esas cosas que acabamos de aprender A. Y van a ser Justus, eficaces como ellos fueron. De hecho hablando de D y cómo cuando estamos aprendiendo estas diferentes escalas y diferentes formas y cosas que podríamos hacer notar que lo que podríamos hacer en una escala realmente se acercaba casi exactamente a lo que podríamos hacer en otra escala. Cuando iniciemos la escala pentatónica G menor, va a espejar algunas de las mismas cosas que podríamos hacer en la clave de D. Los lugares que espejos son las cosas que comenzaron en escala de 1/3 dedo. Entonces en D, tocabas el deno G seguido de uno bajo y luego ese bajo, también. Y luego jugamos los tres. Y luego hicimos esta cosa de deslizamiento hacia atrás ¿verdad? Y luego de ahí tuvimos algunos otros sabe y podríamos tocar en Dean si tomamos todas esas notas que acabamos de tocar en la cuerda E y la A esta baja, esto también en las tres y cambiamos una cuerda a la cuerda A. Parece que este s así que ahora tenemos este tercer dedo deslizándose hacia abajo en una cuerda en su lugar, Lo primero que vas de uno bajo hacer uno en el a string y luego termino resolverlo a Gina porque estamos en la clave del tiempo genio. Entonces está en lo profundo, la d cuerda g e o.O si es un deslizamiento inmediato en el primer dedo. Está bien, así que empecemos. Y vamos a hablar de tener alguna ventaja en notas a cuándo queremos empezar. Y esta es la primera clave en la que vamos a presentar esto. Entonces el Boeing que vamos a usar es corto, corto, largo, largo, largo. Y esas tres notas cortas va a estar en un dino que d resulta ser el cinco de la clave . Por lo que la mayoría de las notas principales comenzarán en un cinco y no importará qué aquí. Y resulta que está en los cinco, um, um, una especie de inicio en ese Deeks. Hemos seguido de F con el segundo dedo en la cuerda D y luego terminó en ese Gino el tercer dedo en la cuerda D. Theo. Está bien, lo va a hacer juntos en tres, 2123 Restablece tu equipo de bowl. Tienes razón. Estamos empezando a meternos en ello ahora. Ahora que sabemos cómo empezar, cómo vamos a tocar, aún vamos a incluir algunas de las notas que sabemos hacer desde D Acaba de pasar a G E O el Oh, está bien, bien, Así que esas son las notas que son lo mismo ahora que sabemos tomar algunas notas que recogimos de D y tocarlas en la clave de G simplemente haciéndolas bajar Un conjunto de cuerdas . Juguemos toda la escala pentatónica G menor. Y se ve así. Empezando por el tercer dedo de la cuerda D G, tengo uno bajo, que es un B plano Theun dos, que es C Theun de tercer dedo en el A string F one lo tumbas Todo paso aparte de uno. Voy a incluir mi meñique, que es un piso B. Ahora, después de que me familiarice con mi escala G, empezando con la escala del tercer dedo, todo el asunto. Theo, la otra Las notas que puedo robar de otras escalas como mi escala d en mi a escala es esta parte donde solía tocar tres t bajas tres bajas en una escala pentatónica menor o tres bajas tres a d menor escala pentatónica. La única diferencia es que toco tres rodeo en mi denote mi cuerda D en mi cuerda G. Y ahora, porque empieza en un gen termina energía, Es parte de mi escala pentatónica G menor. Por lo que ya lo sabemos. Tres bajos. Por lo que algunos aspectos comunes tipo de ayudarnos en el aprendizaje de esta escala pentatónica G menor. Esta parte de ella tomaría de G aquí arriba. Thea Otra parte tomamos de D y un ser esta escala abierta en y abrir mi tipo de arranques en cuerda abierta. Está bien, así que juguemos ambas octavas. Vamos a jugar abierto tres omon bajo tres uno bajo, que es Ah, paso entero y mis tres como pasos enteros de estos próximos pasos que tocamos todos pasos . 13 bajo. Una otra vez. Oye, él, um uh, muy lento para la primera pareja. Tres abrieron el modo 301 en la Thing Oriental Lo para jalar Paso tres. Pull Step. Siguiente cadena. Baja Una última nota. Jean, agrega un pinky B plano más 13 Teoh. Correcto. Una vez más. Real lento Porque dos octavas. Atención, todo ello. Entonces vamos a creer uno realmente agradable. Bajo a tres. Bajo uno a meñique. Uh, Theo, Camino a través de la forma baja, Theo. Camino a través, uh, camino. Ahora que conocemos algunas notas de nuestra escala pentatónica G menor en la siguiente lección, vamos a discutir algunas formas comunes de que usamos gee materia g pentatónica menor para que podamos jugar con una pista de vacío u otra Sung, igual que nosotros hizo con nuestras otras llaves. Por lo que con ganas de ver nuevas en la siguiente lección. 66. F. de Fiddle lame para añadir en G menor Pentatonic con ejercicio y ejemplo ejemplo: nos estamos acostumbrando a jugar en la clave de G y encontrar sus notas. Aquí lo importante es que así como tocamos notas y un al principio, le estamos haciendo lo mismo a las cuerdas. D en G e o.A partir de ahí, construimos algunas notas, y esas notas son realmente similares al dedo del pie. ¿ Qué pasó cuando jugábamos en Dean? Pero las notas que encontramos en D estaban en nuestra e string I m excepto las que también se mueven sobre un conjunto de cuerdas. Entonces ahora, en lugar de tocarlo en el Este, estamos tocando en la cuerda a. Entonces si solo uso esas notas ¿qué suena algo así? Ah, es como un ahora, igual que D Theo. Entonces ahora hay una Hay otra cuerda ahí. Ahí está esta nota e, esta cadena e. Entonces de ahí soy avión. Algunas de las notas en las que voy a depender de tocar es la nota C. Theo, cuando eso sucede, esa nota C sucede, es casi siempre después de que termine de tocar un D de respaldo que se desliza hacia atrás, seguido de B plano y luego un buen dedo del pie de nota. Agárrate a. Después de eso, B plano es C Usa un ejemplo Tema. De acuerdo, entonces vamos a practicar eso juntos de esa manera. Practicarlo realmente despacio. Aquí vamos. Vamos a tomar esto, denotar y luego hacerlo ir plano se deslizaban hacia atrás. Y entonces estamos haciendo esta nota B b plana. Esto lo sabemos por experiencia previa. Nosotros sí aceptamos Sólo nos vamos. Y entonces la última vez que vamos a tocar es el tema see Theo. Tres a uno. Theo jugando una y otra vez. Theo. Theo. Después de que termine de jugar eso voy a resolver a Jean. Todo es igual. Excepto que no voy a ver esta vez voy a G o al tercer dedo en el D string ins su lugar. Theo. Entonces otra vez, va a ser como lo use, Theo. De acuerdo, entonces eso es bastante común. Para poder especie de llegar a eso. Ver, Y luego, uh, después de eso, resolverse directamente a G. Así que vamos a subir la escala. Creo que vamos a ir del piso B para ser Uh huh. Y olvídate de B plana para estar bien. Podría simplemente bajar a una escala a partir de ahí, excepto que vamos a usar esta pequeña lamida. Vamos a volver a este f conocido, uh, uh, después de la nota f. Vamos a usar una nota G. Y para eso, tengo b plana para ser otra vez. Uh, la última nota que voy a tocar es esta d nota tan lenta desde el principio de la lamida hasta que estuvimos en. Uh bien, ahora le vamos a añadir una nota más. Uh, en y esa es una nota f. Esa es la primera. El bajo en la cuerda E. Vamos a jugar eso otra vez. Real lentitud. Uh uh. Está bien. El siguiente nota. El segundo dedo de Geno en la cuerda E. Vamos a jugar eso agradable y lento. Uh uh, la derecha. La siguiente nota va a estar deslizándose hacia abajo del tercer dedo. Tan despacio real juntos. Uh uh. Está bien. Entonces a partir de ahí, tengo tres atrás entonces a s 02 que va a ser esa nota c. Entonces sé plano. Última nota va a ser un geo play todo el asunto juntos lentamente. Uh uh uh, Theo. Un par de veces, uh, Theo. Uh uh uh.. Theo. Un poco más rápido. Uh, Theo veces tres. Uh uh. Cosa cosa , Theo. Un poco más rápido, Theo. Theo, Una cosa más de tiempo. Poco más rápido Una última vez. De acuerdo, A pesar de que esa lamida es algo compleja, vamos a querer tratar de poder usar algo de ello, al menos en remolque, están jugando. Y quiero usar, um esta pista de respaldo a 60 beats por minuto. Y, um, vamos a usar algunas de las cosas en las que trabajamos hasta ahora y para que se pueda escuchar eso en representación audible de ser jugado, y luego se sigue adelante y luego se practica con un gen menor Pista pentatónica de Brighton incluida en este curso, y, uh, toma algo de práctica en ello, usa las cosas con las que te sientes cómodo. Y, um, si estás encontrando algunas cosas que son incómodas, como esa última mirada que hicimos, um, tal vez sea, um, demasiado para ti en este momento. Si ese es el caso, um, y entonces solo sigue trabajando en esa pequeña parte hasta que se vuelva cómoda. Una vez que se vuelva cómodo, sigue adelante y agrega eso a tu avión. Muy bien, aquí tienes tu ejemplo. Theo. Theo. Está bien, ahí está tu ejemplo. Y prepárate para la siguiente lección. Ya veremos allí 67. Fiddle: introducción a B menor Pentatonic: bien ahora que hemos cubierto para mantener una clave de D. Q. Gene, es muy común que los jugadores del fiddle pasen un momento difícil con la clave del ser. Por lo que quería asegurarme de que incluyera que estaría en este curso porque hay mucho , um, en la comunidad de músicos. Hay mucha señorita no MERS sobre la o ella, lo difícil que podría ser. En realidad es uno de los más fáciles en los que es jugar. Simplemente no es algo en lo que la mayoría de nosotros empecemos a jugar, así que no estamos familiarizados con ello, así que voy a ayudar a familiarizarnos con él. Está bien. Por lo que la primera nota que tenemos en B es nuestro segundo dedo en nuestra cuerda G. Así jugó Adelante y juega conmigo sólo para que tengamos la nota correcta Sonido alto, Teoh. Está bien. Seguido de un D abierto el primer dedo e en d luego f afilado. Entonces, solo juguemos esos hacia arriba. Uh, jugando hacia atrás hacia abajo, Teoh. Uh, vale, entonces vamos a subir la balanza otra vez de B E O después de que F Sharp va a estar abierto un delgado estar bien. Aquí vamos. Conforme nos pusimos Be abierto un afilado y, uh, los dedos son Teoh presagio de abrir. Theo, espera. Tengo que usar mi dedo primero en esta primera parte de B y ya puedo tocar algunas notas que son interesantes. Um, y no tengo que llegar muy lejos. Es sólo que realmente usar mi regular quería que mi alta, como normal. De acuerdo, Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a caminar hasta ser para que no seamos Ah, momento abierto, d uno, i Teoh vamos a tocar abrir una roca de nuevo t o f afilado el segundo dedo en dio Entonces estamos va a tocar un nuevo encendido entonces vamos a martillar o hacer dos notas en un bote, abiertas y delgadas. Ese primer dedo va a bajar a batir. Ah, oye, aviso. Yo solo soy como, un montón de estos. Voy a usar, um, slurs. Por lo que para conseguir lo correcto, Boeing es tu siempre bienvenido para hacer tu propio ir. Pero para este, sólo vamos a seguir primero. Y luego si decidimos mezclar nuestros bolos, va a estar bien más tarde, así que uh, va a ser un down bowl M seguido de un arco arriba, seguido de un slur seguido de otro slur por otro. Por lo que las 2 primeras notas son todas por sí mismas. I m seguido de un conjunto de sobornos. Camino. Está bien, Ahora hagámoslo juntos como ejercicio. Real lentitud. 12 ¿Listo? Ve. Creo que a través de más rápido, Uh, cosa un poco más rápido. Theo. Theo, Un poco más rápido. ¿ Verdad? Entonces si iba a volver a bajar al Teoh, voy a tocar esa B, que es lo primero que abre a creo que voy a tomar el segundo dedo. Quiero dedo del pie, deslízalo hacia abajo y luego me dio seguimiento en el dedo índice. Theo, Uh, Uh, despacio juntos. Uno, dos. ¿ Listo? ¡ Vete! ¡ Theo! ¡ Theo! ¡ Theo! Satisfecho? Hacia arriba y hacia abajo. Vía, Theo. Correcto. Juguemos hacia arriba y hacia abajo. Cosa bonita y lenta, Theo. Nosotros O K. Ahora eso es más o menos lo mismo que hicimos al principio cuando tuvimos nuestro primer par de bloques constructivos con A Excepto que esto es para la clave de B. A partir de entonces, tengo una segunda octava. Esas notas son ser que se desliza muy comúnmente. Seguido de un regular tres, seguido de un E abierto deslizó hacia arriba uno tres y luego de un plano B para ser deslizado con su meñique. Pero hagámoslo juntos. Real lentitud para estar listo. Uh uh uh, Un poco más rápido. Uh, pero está bien, ahora, ahora, en el camino hacia abajo. Liam, Tan lento es deslizarse hacia arriba de B plana para ser tres. Deslízalo de F dos f. apertura de camisa regular tres uno. Uh uh. Está bien. Entonces, juntos vamos a jugar tres, 21 Uh uh uh uh uh uh uh uh. Un poco más rápido. Uh uh uh uh, Un poco más rápido. Muy bien, entonces Y nuestra siguiente lección en la que vamos a estar trabajando es usar esas notas que acabamos de aprender y algunos elementos comunes para poder tocar junto con la pista de respaldo o cualquier pieza musical que esté utilizando B escala pentatónica menor. Y lo esperamos con ansias, y veremos la siguiente lección. 68. Fiddle: añadiendo trucos a B menor Pentatonic: Está bien, echemos un vistazo a algunas de esas cosas que hacen que esto sea sonoro, más musical. Ya aprendí de ahí una de ellas cosas. Vamos a subir a este f afilado conocido, que va a ser de ser 13 Que tres es un Dina, seguido de E. abierto Entonces volvemos a Dean. Ah, y luego nos vamos a deslizar de F dos f en punta. Ah ah. Lo vamos a practicar juntos. Uh uh. Muy bien, Así que una vez que lleguemos, vamos a jugar 131 131 Uh huh. Si terminamos de jugar 131 f afilado A después de que Theo Pinky se va a deslizar de B plana para ser, uh, juntar esos dos. Ah, uh uh, un poco más rápido. Buena espalda. Dígale B plano de f afilado lo abierto. Dino. Tercer dedo en el gatillo. Uh, ponlo todo juntos. Bueno en el número de este. Ahora volvemos a uno. Vamos a jugar. Estar abierto una cosa. Vamos a volver a bajar en esta belleza. Ah, ese es Liden. Deslizado. Estar de vuelta para abrir un deslizamiento arriba de F dos f camisa caminó por Teoh la última vez fue una práctica que un par de veces Ah, ah, derecha. Entonces, juntos hemos aprendido como que hasta ahora todas estas cosas. Vía, Theo. Ahora podemos ir y venir entre son diferentes formas. Uh, otro. Tenemos una mejor comprensión de la escala pentatónica menor r B. Y la siguiente lección será usar lo que hemos aprendido con la escala pentatónica menor B y estará tocando junto con algunas pistas de respaldo, así que esperamos verlos ahí. 69. Fiddle: añadiendo aún más a B menor Pentatonic: en la primera parte con jugar con la espalda. De hecho, en la escala pentatónica menor B, vamos a usar estas piedras, Theo. También va a usar esta pequeña parte. Vamos a tomar f afilado, deslizar de nuevo a F, seguido de una cosa D abierta. Entonces vamos a poner lo primero. Estás abajo se va Tonto, seguido de que vuelva a suceder. Puntera abriendo la última nota siendo estar en una cuerda G. Theo. Está bien, así que solo vamos a usar algunas de estas notas es un ejemplo junto con la pista de respaldo, Uh, Uh, para que puedas escuchar algo de lo que está pasando a lo largo de 60 latidos por minuto después de eso, solo toma un descanso de la depósito de video y ver si se puede conseguir una práctica junto con una pista de respaldo. Um, que tu sientas cómodo con otra vez? Se trata de 60 latidos por minuto, y aquí vamos. tres Detresvías de cosa. Espera. Ahora que tenemos una idea esas notas con las que vamos a trabajar, vamos a subir a este tercer dedo en la cuerda A, y vamos a experimentar un par de cosas diferentes. Un par de trucos diferentes. Voy a deslizarme hasta D en eso. Yo quiero alejarme de ella. Seguido de 131 todo en un solo libro. Y apenas estoy golpeando la cuerda lo suficientemente fuerte como para conseguir una nota para que pueda subirla cosa enseguida . Esto es lo que suena con lo de vuelta en pista. Está bien, entonces ahora tenemos ese truco con el que trabajar. Vamos a continuar. Entonces habíamos seguido de tres en la cuerda A, que es una d abierta e de vuelta a D. Así se veía así, Uh, Uh, así que mi arco está golpeando la D en la cuerda con el mismo arco bajando y golpeando e separado . Bo volviendo a D, luego después de camisa f. Escuchemos lo que eso suena a cosa. De acuerdo, ahora que tengo esa idea, vamos a jugar 131 que es f afilado para aide Teoh f camisa puesta. Voy a deslizar las tres hasta una me dan esas notas, voy a tomar mi meñique y deslizarlo hacia arriba para ser de B plana para ser realmente lento. De acuerdo, entonces escuchemos cómo suena eso. Es cosa justo desde ahí. Vamos a volver a bajar a que esto se sepa. Entonces si vamos a tener alguna semblanza de notas que vienen de B plana para ser seguidas por dedo índice y ese dedo índice va a ir de F dos f agudo bajando todo el camino para abrir. Ahora, las próximas notas van a ser d seguidas por B. Muy bien, escuchemos cómo suena eso. Theo way Haz algunas otras cosas que nos ayuden a bajar. Entonces tenemos Vamos a tener ah, deslizamiento del dedo meñique para ser plana, Teoh. Y luego nos vamos de dedo un martillo en el rosado y luego nos levantamos de nuevo. Theo. Y eso nos permite volver a bajar al resto de Theo Theo, seguido por el mismo bien de F two f camisa cosa. Efectivamente. Sé Theo. Está bien, escuchemos cómo suena eso. Cosa, Theo. Está bien, tómese un tiempo ahora que tenemos alguna comprensión básica de algunas de estas notas y el orden de las notas que podemos tocar y ser pentatónicos menores y, um, realmente tipo de descomponerlo desde un pequeño paso de la siguiente. Por lo que a veces es difícil tratar de escuchar. Toe un video completo y luego mételos todos en el cerebro. Entonces en cambio, lo que vamos a hacer es descomponer pieza por pieza, volver a esas pistas de respaldo, practicar en Lee una pequeña parte del tiempo, y luego volver a este video y luego hundir realmente los dientes en el siguiente poquito y memorizarlo. Una vez que tengamos esa pequeña parte, vuelve a la pista de respaldo, practica esos pedacitos, junta los dos y luego sigue construyendo de esa manera hasta que termines. Entonces, um, tómate algo de tiempo practica que usen esos consejos y trucos y disfrutando B menor pentatónico, y ya veremos en el siguiente tema de la lección. 70. Fiddle: un importante pentatonic: todo lo que hemos hecho hasta este punto ha sido con él con escalas pentatónicas menores para jugar un blues e patrón. Y usamos pistas de respaldo para poder tocar junto con para que pudiéramos sentirnos cómodos tocando estas escalas con algo de musicalidad detrás de ellas. Ahora vamos a hacer un interruptor y ahora vamos a trabajar en escalas pentatónicas mayores. La diferencia es cuándo? ¿ Cuándo? ¿ Cuándo tengo la oportunidad de jugar mi báscula pentatónica menor? ¿ Y cuándo toco mi báscula pentatónica mayor? Y funciona algo así. Esta es una buena regla de oro. Preste atención al cantante. Si el cantante está cantando blues, tonifica que está bien usar tu escala pentatónica menor junto con la canción. Si el cantante es muy recto y no tiene sapos azules ni tonos pentatónicos menores en su canto, entonces, um, um, mayoría de las veces estás mejor usando tu escala pentatónica mayor. Muy bien, vamos a bucear en la primera escala que hicimos en nuestra forma pentatónica menor Waas un pentatónico menor . Entonces estamos deconstruyendo todo de nuevo. A. Y ahora estamos jugando el objetivo mayor escala pentatónica. Ahora las pistas de respaldo que utilizamos eran para la escala pentatónica A menor. Lo bueno es, es que podemos usar las mismas pistas de respaldo sus especialmente diseñadas para no tener un tres tonos, um, um, en los cordones que se están tocando. Y lo que eso significa para nosotros es que podemos tocar tanto una forma pentatónica menor sobre una A en una pista de respaldo como una forma pentatónica mayor de puntería. Y sonará Justus Bueno. Ahora vamos a meternos en ello. Vamos a tocar en la cuerda A y en la cuerda D, y las notas que vamos a tocar son una regular y una alta, también. Y van a estar en ambas cuerdas. Entonces las notas que se van a tocar van a ser así de abiertas, Dean, El primer dedo en la cuerda D, que es, ya sabes, el E f afilado que abre un No. Una era la playera B C. Creo que Theo sabe que estamos tocando, y vamos a asegurarnos de que casi todas nuestras notas o agrupaciones de notas terminen en esa abierta A. Porque estamos en la clave de un no, es común. Llevar a una es de una e a nombre. Entonces vamos a jugar esa e Evelyn vibe f sharp. Y entonces vamos a terminar con la ventaja común en este momento. Una de las cosas que iban a hacer con estas notas es que vamos a tener ese segundo dedo el A slide herbal. Para poder deslizarlo, eso baja de C agudo, seguido de levantar el dedo en cuerdas abiertas, un abierto en la apertura. Se va a deslizar hacia abajo para abrir un Ahora, también lo vamos a deslizar hasta la camisa de mar Theo, tampoco. O si simplemente lo deslizo hacia arriba, eso está bien. Si lo deslizo hacia arriba y hacia abajo, eso es bueno. O si simplemente lo deslizo hacia abajo todas estas diferentes opciones de deslizamiento. Pero ese segundo dedo en la cuerda A va a estar realmente deslizado mucho. Y casi cada vez que nos acerquemos a ese segundo dedo, será delgado, Theo. Ahora notarás que en la diapositiva de cadena D hacia Theo, típicamente musicalmente se va a dividir, seguido de una nota como una nota e o no. Ah, entonces, um, vamos a seguir adelante y hacer una pausa cuando nosotros cuando esto Cuando este video parpadea de nuevo tendremos nuestra e, um, um, pista de respaldo lista para ir y colocará, um, ejercicios y algunos ejemplos junto con la grieta de espalda. Por lo que 321 estamos listos para empezar a tocar junto con su pista de respaldo. Por lo que tengo una pista de respaldo aquí a 60 beats por minuto. Y lo que vamos a hacer, vamos a tocar estas notas junto con ella va a ser e Ese es el primer dedo en la cuerda D. Seguido de la alta también, que es un esfuerzo seguido de una A. abierta Y luego para conseguir este tobogán con nuestro segundo dedo, lo vamos a deslizar hacia arriba y hacia abajo, seguido de una abierta a Y así vamos a hacer un ejercicio. Primero fueron tres a una cosa a través de más rápido, Theo. Está bien, así que voy a encender esto de nuevo en pista. Lo vamos a tocar en el mismo formato, um, um, usando la pista de respaldo para escuchar y tocar en tiempo real a Okay , ahora que tenemos algunas formas básicas fuera de estas dos cuerdas medias manera, nos vamos a deslizar por el segundo dedo de la cuerda D, seguido por uno tan en conjunto que se vería así. Está bien, así que todo lo que hice es añadir ese tobogán al tubo alto, seguido de un uno e o.Muy bien, así que ahora que tengo eso, sólo lo repetiré y orig. Y justo como buen ejemplo, vamos a repetir esto una y otra vez como un buen ejercicio. Theo, No, tengo esta forma básica fuera de una mayor en una escala pentatónica mayor. Ahora, eventualmente, voy a usar algunos de esos No, yo pero también estoy en remolque. Simplemente muy. Las notas que tengo fuera de este 12 abiertas y una Teoh. Ahora, lo que va a pasar es que sólo voy a tomar esta, um, decisiones sobre tocar algunas de estas notas, pero asegurándome de que siempre resuelva. Entonces cuando digo resolver la nota final de un grupo de notas siempre va a estar en eso una nota. Theo, nota que cada vez al final de cada grupo de notas no estaba abierto. Apuntar. Ahora quiero darles un ejemplo de esto, así que voy a acercarme y volver a tocar esto en pista otra vez. Pero vamos a tocar esos voy a tocar esas notas otra vez. Entonces sólo estamos escuchando en este punto y aquí que cada nota que sucede después de un grupo de notas termina en ese nombre. Cosa manera, Theo. Está bien, así que vas a querer hacer las mismas cosas. Mezcla esas notas tantas formas diferentes como puedas tocar, no solo mezclándolas, sino añadiendo diferentes valores de nota, notas más largas y notas más cortas. Algo así como escuchaste, pero no exactamente como lo hice Toma tus propias decisiones y asegúrate de que en cuanto termines tocar un grupo de notas que has inventado, asegúrate de que la última nota sea una A y siempre estarás en camino. Pasando fueron Estos son East Ring. Por lo que estas airean las notas de nuestro objetivo mayor escala pentatónica hasta el momento, seguido de abierta E theta one, que es una F afilada y luego un tres, que es una manera que aprendimos que esto, también, es muy deslice cosa herbaria. Otras notas que tobogán de aire herbario en mi oriente son la es la que voy de un bajo 1 a 1, y luego me deslice de un bajo tres a un tres. Entonces en un aplanado a una, uh así que ponte cómodo con estos toboganes. Uh, y entonces tenemos una cuerda abierta. Theo, Theo, vamos a jugar este pequeño ejercicio juntos. Vamos a tocar un tobogán hasta los tres. Seguido de uno sin tobogán. Y eso va a ir a abrir. Come. Entonces solo lo estamos practicando juntos en tres a agradable y lento y vamos, uh, ya sabes que estamos familiarizados con esas notas. Vamos a seguir bajando el camino de la escala. Nos vamos a llevar eso para ver a Sharp o lo alto, también. Y lo vamos a tirar hacia abajo, seguido de una apertura lenta, Theo. De acuerdo, vamos a usar esas notas junto con nuestra pista A de respaldo. Aquí tienes un ejemplo. Entonces estamos escuchando que sabemos qué hacer cuando practicas más tarde. Theo. Theo, Hasta ahora, hemos bajado a una de este a Esto suficiente a abrir camino. Necesitas poder volver a subir a esta A desde esta a o en cualquier lugar en nuestra una cuerda o en Eastern, solo tenemos que terminar con esta otra A Así que vamos a tocar. Va a ser un dos seguido siendo comprando abierto, luego uno en una última nota afilada es un A en aviso. Deslizé mi segundo dedo sobre el mar al mar. Seguro seguido de comer abierto en uno, que es un Asher. Entonces soy una nota. Tercer dedo regular. 32 poco de pijamón ir. Está bien, usemos nuestra pista de respaldo para jugar una y otra vez. Estoy a 60 latidos por minuto. - Theo , Theo. No. Ahora que tenemos ese ejercicio, escuchemos un ejemplo de cómo suena eso junto con las otras notas que ya hemos aprendido a tocar en la clave de una cosa platónica importante, Theo. Camino a través del Oh, está bien, bueno, eso lo hace para esta lección. En la siguiente lección, vamos a estar usando algunas notas fuera de un Pero también vamos a incluir la cadena G. Entonces esperando eso, y los veremos en la siguiente lista. 71. Fiddle: añadiendo 4ª cadena a un importante: todo bien. Hora de esa cuarta cuerda en la clave de un Y estamos tocando una gran escala pentatónica. Ahora bien, la razón por la que tocamos alguna de estas escalas pentatónicas es para ayudarnos a tocar las cosas musicalmente ya que escalas regulares durante la masa de las instalaciones, ¿ no? No tan gracioso. Rado no suele suceder en un papel como ese. Música. Aquí está nuestra escala completa demasiado activa fuera de una escala pentatónica mayor s lo que he jugado mientras lo tocaba un, uh, seguido de C agudo, que es un alto de tres vías. ¿ Sabes cómo suena el C agudo? Vamos a jugar toda la balanza. Por lo que tenemos una a c dedo primero afilado. Hola. Para abrir un alto, también. Abriendo uno tres estos últimos tres, en cierto modo. Recuerda cuando estábamos hablando de, um, terminar un grupo de notas en uno cualquiera de esos días lo hará para que pueda terminar un grupo de notas sobre esta nota en esto un pensamiento. Esta fue una y creo que los primeros vendedores también Muy bien, así que vamos después de que bajemos a esta en la e nota este primer dedo en la cuerda D , voy a tomar tres. Ese alto tres, que es camisa C, Pero debo deslizarme hacia abajo. Uh, después de tirar de esos tres hacia abajo, voy a resolver en el primer dedo a thes aire, las notas no tocando los ojos x como ejercicio juntos. Entonces tenemos tres, 21 ir deslizándose en Theo un poco más rápido sin embargo eso algunos ejemplos de nosotros tocando estas dos cuerdas medias como lo hicimos primero, Theo iba a agregar ese alto tres para deslizarse hacia abajo y resolver, no importa cómo qué tipos de notas estaban tocando. Ese va a ser un bonito pueblo resuelto de eso, Theo. Lo vamos a utilizar como una buena resolución de un grupo de notas abajo a esa A en el tamaño del sector que estaban tocando junto con la pista de respaldo simplemente estaban haciendo fuera de alto tres para deslizarse hacia abajo en luego resolver sobre los se va de repente Wow. Uh, wow. Uh huh. Aquí vamos Waken jugar ese alto tres deslizó abajo resultado del dedo del pie A Te voy a dar un ejemplo de jugar todo lo que hemos aprendido hasta ahora y la clave de un usando una escala pentatónica mayor para que vas a tener un representación audible de la misma. y luego volverás, encontrarás una de esas pistas de respaldo en la clave de a y luego usarás todo eso, dijo las mismas cosas que hemos aprendido y tratarás de armarlo igual que voy a hacerlo a tu manera, haciendo sus propias elecciones. Tan solo asegurándote de que la misma nota final de tu grupo de notas que elijas termina en un Así que aquí está tu ejemplo. Theo Way, Theo. Aquí te dejamos algunas otras cosas en las que queremos pensar. Vamos a querer jugar dos pasos. Entonces si estoy tocando notas que el aire en mi 1er 2 cuerdas voy a usar en Lee el E y N el a string sólo voy a usar la cosa oriental. Me paso al D String y estoy tocando notas en la cuerda D. Voy a drone un muestreo mi abierto A junto con notas que estoy digando en la d. C. O. Cuando llego a la cuerda G, Uh, me estoy asegurando de que mi dedo primero esté dejando unos tan regulares. Por lo que mi dedo está tocando ambas cuerdas y tocándolas ambas a la vez. Entonces mis notas que estoy tocando son la una y luego tres. Estoy lanzando un a ahí por unos tonos pasantes. Entonces hay alto tres, los dos y luego el uno. Pero también estoy tocando esta nota e o el primer dedo en la cuerda D también, tocándolos como un doble paso. Entonces aquí hay un ejemplo. Uh, usando tu caminode dos pasos camino , Theo Theo Way, Theo Theo manera ahora que sabemos tocar junto con un go ahead y practicar junto con una pista A de respaldo, usando tu una escala pentatónica mayor y ya veremos aquí atrás en la siguiente lección. 72. Fiddle: D D: Ahora que sabemos jugar fuera de una escala pentatónica mayor, podemos usar todas esas cosas que hemos aprendido de una aplicación demasiado profunda. Entonces d mayor escala pentatónica tipo de se ve así. Tenemos en un hemos jugado cada cosa en la que hemos jugado. Esas tres cuerdas la cadena E, la cuerda A y la D String simplemente se iban a mover sobre un conjunto de cuerdas para que ahora vamos a estar en la cadena a la cadena D en la cadena G. Entonces cuando estábamos tocando esas notas antes, ahora vamos a tocarlas en la cuerda G y destruir la O de inmediato. Entonces esas notas van a ser un ser, uh, uh, abierto D E. Y eso, también, también, se va a deslizar hacia atrás. Por eso, B se va a deslizar de B plana Teoh. Muy bien, Así que las notas que tocamos en nuestro este antes en la clave de un waas uno y tres ahora esas No, es bueno que se toquen en lo profundo la una cuerda este dino y ya ha beena ahora, um, algunos las cosas son un poco diferentes, pero nos parecen familiares. Vamos a pasar a la cuerda e. Uh, y vamos a jugar uno mientras primero que todo, va a ser abierto este, luego uno y luego tres. Recuerdo que cada grupo de notas en D terminará en una D principalmente aviso. El tercer dedo es un profundo. Terminó en un decano y podemos usar cualquier grupo de notas. No tiene que ser esos siempre y cuando termine en un d Ahora el otro D que tengo que eso está disponible para mí es que está abierto. Theo, Theo, cualquier grupo de notas en absoluto. El final de esa d va a ser bueno. No. A pesar de que esto llega a ser muchas de las mismas cosas que hemos hecho A que podemos usar en de con la adición de la cadena e. ¿ En serio? Eso es todo. De la forma en que hemos agregado. Vamos a añadir algo divertido que podemos hacer en D. Esa cosa fundamental que estamos a punto de aprender. También podemos incluir en la clave de a y va a ser esto ya que estamos usando estas notas en D las unas y dos seguidas por el decano abierto sobre el de la a eso nos resulta bastante familiar . Lo que vamos a tratar de lograr es sacar nuestro dedo índice de una nota e en lugar de una nota e , vamos a levantarlo para ser una nota F. Así es justo debajo donde f sharp está estaban nuestros segundos dedos y estas notas suenan así . A. Pensé que esto realmente la primera vez que tengo los dedos fuera de posición, pero estamos haciendo esto por un pequeño truco rápido. Ahora, la nota que voy a tocar después de estas dos notas ojos va a estar abierta. E quieres tocarlas en procesión? Entonces uno tras otro después de lo otro. Practicémoslos realmente despacio. Tres a uno. Ve, Theo. Ten en cuenta. Yo estoy jugando a downs es un slur seguido de uno arriba e igual que Así no corro en un arco. Mi up Bo tiene que ser más largo o más rápido y las dos notas consecuentes que no sea una mano antes Theo notara que las 2 primeras notas que estoy tocando son por abajo Books seguidos por arriba Bo. Eso es más rápido s no me quedo sin Bo en mi cuerda tan delgada una Theo Muy bien. Entonces, ¿cómo uso esto musicalmente? Para que tenga sentido. No estaría jugando mi nariz fuera de lo de D. Típicamente, después de usar esas notas una concesión de esas cosa de la nariz, ya sea por individuos o esos dos y uno como hacíamos antes de las tres. Va a ser un abierto a seguido de una nota, ese es su tónico o la nota D en este caso. Y entonces sólo voy a deslizar ese d de unos dedos bajos como una deflexión hacia ese denota . Entonces si estoy tocando solo notas fuera de mi escala d, Theo, Theo, así es como lo voy a usar. Entonces vamos a usar son pistas de respaldo en un par de segundos aquí. Y luego vamos a ver cómo se usan esos sonidos contra esa pista de respaldo de D. Entonces 321 Vale, estamos de vuelta con la pista de respaldo, y vamos a usar 60 beats por minuto en D, y solo estamos practicando estos f f sharp Who seguido por Open is Seat Holly sonido. 32 agradable y lento. 1er 1 cosa, Theo. No hay velocidad regular, que es el doble de rápida. Ese camino de tres Theo. Voy a tocar algunas notas fuera de escala D a las que sabemos jugar 30 a. Y luego agregamos este abierto 13 junto con nuestras notas. Y ahora que podemos usar que la a escala de solo ellos y luego de inmediato poder jugar la escala D, también voy a sumar de vez en cuando este hi uno seguido de los dos y abrir resolverlo a D. Así que nosotros van a escuchar a qué suena eso. Theo, Theo, Theo. Ahora fíjate ahí. No siempre resolví al cardo e. A veces resolví solo un d o abierto e. espero que realmente disfrutes ese pequeño truco. Adelante y practica junto con una pista D de respaldo a ah tempo que es cómodo para juegues. Y también puedes volver atrás y usar A en lugar de tocar estas notas en la cuerda D y luego tocar una A abierta simplemente tocas las notas en una cuerda. Hola uno y luego dos c agudo seguido con una nota e en el tema. Es así como lo usas para una práctica así. Esas cosas toman algo de tiempo, De verdad toman algo de tiempo practicando. Eso les fue bueno. Y luego los veremos en la siguiente lección. 73. Fiddle: G Major Pentatonic: De acuerdo, seguimos adelante, y estamos jugando a G mayor escala pentatónica. Primero vamos a descubrir la escala pentatónica demasiado activa a mayor y luego pasar a entender algunas similitudes entre donde estábamos en una D y aplicarlas a lo que acabamos de aprender en Gene. Entonces aquí vamos. Vamos a tocar ese abierto G Teoh abrir D primer dedo. Entonces tocaremos eso un par de veces. Muy bien, entonces estamos arriba abajo camino. De acuerdo, Entonces el segundo activo desde la primera vez comienza ahí en nuestro tercer dedo. Su tercer dedo justo ahí en la cuerda D es una nota G. Entonces es uno de nuestros G. Así que abierto el tercer dedo también es un G. Así que ahora tenemos el inicio de nuestra siguiente octava G tercer dedo en la cuerda D, seguido de abrir A que el primer dedo en la cuerda A, que es la nota B tercera dedo en la cuerda A, que es un Dina. Así que también se están saltando eso. Seguido de abierto E Theun dos. Vuelve a tocar esas notas. Tres. Abrir un 13 Abrir las cosas juntas una última vez. De acuerdo, ahora vamos a poner dos octavas enteras. Entonces está abierto. Uno Teoh abierto 13 seguido de otro. Abierto 13 Últimas dos notas abiertas. Teoh. También utiliza tu meñique y juego de nota B. Está bien, juguemos esto todo el camino hacia adelante todo el camino hacia atrás, y vamos a incluir esto Pinky es una cosa de nota B. Vale, Así que algunas similitudes que teníamos de D, teníamos ah, en esas dos cuerdas medias en D. Vamos a hacer lo mismo, pero vamos un juego de cuerdas al lado inferior. Entonces ahora, en lugar de las dos cuerdas medias que tocamos abiertas 12 abiertas 13 en va a estar en la cuerda G y una cuerda G donde solíamos tocar algunas notas en la cuerda E es ahora donde vamos a tocar notas en la cuerda a, el cual fue 31 abierto. Está bien, entonces si ponemos todo eso juntos, tenemos abierto un Teoh abierto 13 abierto. 13 otra vez. Lo único que es diferente ahora es la cadena e misma. Ahí es donde difiere. Por lo que tenemos abierto para Theo. Vale, Entonces cuando estamos tocando, estas notas volvieron a ser Estamos tocando cualquier grupo de notas Cualquier grupo que te gustaría siempre y cuando termine en un Gino RG notas estén abiertas Jean, tercer dedo en Dean y luego los dos que están en el comer el Oriente. Nos vamos a familiarizar con esas notas ahora, Así que vamos a tocar el esquí Oh, ojos como no hicimos una y no lo hicimos en G en la cuerda A. De verdad no tengo ninguna nota G de la que hablar. Entonces tengo que o llegar a esta nota gee aquí o volver a bajar a esta nota génica en el tercer dedo de la teoría de cuerdas D. Theo, Theo, Theo! ¡ Theo! De acuerdo, entonces ahora que sabemos las diferentes notas que hay en nuestra cuerda G, te iba a dar un ejemplo rápido de mí tocando esas notas ya estaban bastante familiarizadas con muchas de ellas de una de D. Ahora estamos simplemente moviéndose a lo largo , Teoh, la clave de G usando esas mismas notas en los mismos patrones. Entonces en un par de momentos, vamos a estar escuchando las pistas de respaldo y yo tocarla a 60 latidos por minuto. De acuerdo, Estamos de vuelta con las pistas de respaldo y voy a empezar palabras familiares para nosotros y construir partir de ahí. Una vez que llegue ahí, voy a pasar de abrir uno tres a abrir uno tres en mis dos calles medias. Theo, una vez fui una estancia allí por un tiempo, eventualmente gravitar hacia este G en este, el segundo dedo sobre el Este. Uh, aquí vamos. Camino ahora lo de las dos cuerdas medias. Forma de pensar, Theo Way, Theo way. Ahora que tenemos algunos fundamentos que podemos jugar junto con G, adelante y escoge una pista de respaldo G. Eso es a una velocidad que es cómoda para ti y sigue a la siguiente lección donde vamos a aprender a jugar ser 74. Fiddle: B: bienvenidos de nuevo, y vamos a meternos en jugar la clave de B. Pero en una forma pentatónica mayor en esta forma se ve así. Estamos empezando en el dedo índice del primer dedo en la cuerda A, y estamos teniendo una nota B seguida de un C agudo, seguido de un D agudo, que es un tres alto. Entonces tengo pasos enteros entre todos mis dedos. Se puede ver que ninguno de ellos está cerca. Todos están a pasos enteros. Ahora que puedes ver hay pasos enteros de distancia. Volvamos a jugar juntos. Un par de veces más vamos a jugar F agudo, G agudo, seguido de aviso B. Nos saltamos los tres ahí, Así 123 Siguiente cuerda 1 a 4. Vayamos hacia atrás. 4 a 1, 321 Debajo de esas notas, tenemos ah, alto tres en la cuerda D It G sharp, seguido de una camisa F. dio cuenta de esos pasos de agujero de aire a Theo. Aplican casi todas las mismas reglas que si toco un grupo de notas, voy a querer terminar en la nota inicial de mi escala o un tónico. Y esa nota va a ser una B. Así que esta es la nota B. Es el primer dedo de nuestra cuerda A. También tengo este meñique aquí, que está en la cuerda e, que también será más adelante. Vamos a discutir esto. Estar por aquí el segundo dedo de la cuerda G, esos aires, todas las abejas hacia las que me gustaría gravitar. Entonces algunas cosas comunes que jugamos aparte de solo la báscula, uh, tres es realmente activo haciendo diapositivas. Y cuando nos deslizamos, debilitamos, deslizamos todo el camino fuera de la cuerda para que la nuestra se esté tocando. Entonces mientras estoy jugando los tres, mi uno sigue bajando todo el tiempo. Estas fueron las notas que estoy tocando. ¿ Yo también lo soy? ¿ No está abajo? Puede que se vea como en la pantalla, pero se zuppa en la tercera. Está bien. Ahora, la otra nota pivotante que voy a tocar es este dedo índice esta cosa segura. Está bien, así que juguemos eso juntos. E. Voy a añadir uno más Conocido a ella. Ese es su G agudo. Por lo que parece esto realmente lento. Theo se jugó juntos una última vez después de que terminara de tocar esta nota G afilada en el este. Voy a hacer que esos tres se deslicen de nuevo al que acabamos de hacer. Por lo que parece que e juntó a los dos. Suena como este Theo juntos realmente lento otra vez. Por lo que mientras estoy tocando estas agrupaciones de notas, podría tomar las decisiones que quisiera. Y es un par de ejemplos, casos Theo simplemente haciendo las elecciones. Cual nota con la que voy a volver abajo para estar. Yo sólo podría jugar a volver a ser algunas agrupaciones de notas entre los dos y los tres volver a ser subir a este f afilado puedo volver a ser. Puedo subir a este g agudo y luego volver a ser Oh, cualquier elección que hagas va a estar bien porque va a caber dentro de la clave de B. Ahora quiero añadir una nota más y ese es ese meñique que se sepa. Ahora, recuerda, Albee's en este caso, nuestro tono de destino, para que pueda usarlo como cosa de destino. Vamos a practicar ese poquito juntos. Real agradable es largo. Uh, y lo deslicé de un piso B para estar en el muy el tema otra vez. una última vez Que ahora en el camino de regreso es típico que vamos a jugar este ser nota seguido de uno. Ahora, después del uno, voy a tocar un G agudo. Vamos a jugar a eso un par de veces. Eres así que nos acostumbramos a ello. Uh, cosa es el comienzo de una lamida que vamos a jugar en el tema B. Siguiente nota va a ser un d afilado. Alto tres en la cuerda A Breslow. Voy a volver a este f afilado, el regular un par de veces más. Tema. Siguiente nota va a ser este g agudo en mi cuerda e un par de veces más, ¿ verdad? Una última vez. Voy a tomar mi tercer dedo que d afilado, deslizarlo eso hacia abajo a un d y en un ser tan todos juntos. Suena así una vez más. Un poco más rápido. Uh uh un poco más rápido. Más rápido. Un poco más rápido. Más rápido para esas personas avanzadas, Theo. De acuerdo, hay un pequeño truco divertido que podríamos usar para jugar ser pentatónico mayor. Aquí te dejamos algunas otras cosas en las que queremos trabajar. Además de las notas que hemos usado hasta ahora cosa tenemos estas notas que están abajo en la cadena D Los tres altos en el a waken Usa estas notas como un líder, corto, corto, corto, largo, cosa larga tipo de liderar o comenzar una canción o un descanso, Theo. Por lo que podemos usar mucho esos junto con esas notas. Después juego tres a ese alto tres a pensar que va a llegar a Río. Practica esas notas porque son un poco difíciles para Río. Um, Stuart juntos realmente alto regio duran ahí fuera hay un dos, que es un no otro. Um uh, Entonces cómo vamos a usar thes es después de reemplazar, um, notas regulares fuera de B Theo. Es así como vamos a volver a bajar a esas notas resolviendo volver abajo para ser así usando un par de ejemplos de eso. Theo Theo, ¿cómo volvemos a subir de ese bajo sonido B va a ser 232 una vez que toque esas dos notas tienen que conseguir ese pensamiento. ¿ En serio? Theo, olvida el pensamiento. Um tenerlo a un alto a Nasher. Después de que termine de tocar esas notas, voy a tocar para esconderte seguido de altas tres de vuelta a Theun. Después de eso, podría volver a mi B s. uno a práctica. Esas notas juntas realmente lentas. Uh, el siguiente conjunto de notas, Theo. Ah, uh, otra vez, creo que un poco más rápido. Tha Aquí hay algunos ejemplos de jugar a través de la forma usando que sabe que hemos aprendido justo ahora cosa. Theo, vamos a romper estos en pequeñas partes porque tenemos algunas cosas de dificultad más alta con tres altos y cuatro altos cuando jugamos junto con su pista de respaldo como ejercicio. Entonces lo que vamos a jugar es Theo lo que hicimos antes. Entonces va a ser de 1 a 1. Desliza el deslizador de tres. Tres. Consigue uno en la cosa oriental seguida de un dos tres toboganes. Espalda del dedo del pie uno. Theo. Ah, está bien. Vamos a tocar junto con la pista de respaldo a 60 beats por minuto. Puede ser el tema Theo . Lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a usar esta nueva lamida que aprendimos. Espere. Aquí vamos, tocando junto con la pista de respaldo. - Theo . De vez en cuando, podemos usar un segundo dedo en el camino hacia abajo agregando ese segundo dedo ahí dentro. Y así suena con ese pequeño diferencial. Theo, Theo Theo. Ahora que podemos usar nuestra nueva lamida en el violín, vamos a usar algunas otras notas que podemos jugar fuera de B. Y estas iban a ser nuestra, uh, hola tres y alta en la cuerda D. ¿ Verdad? Y entonces lo que vamos a hacer es tocar un Teoh uno, seguido de un tobogán a los tres. Entonces hablemos de eso otra vez. Uno seguido por 21 en la misma teoría de cuerdas, seguido de ese alto tres que volver a los tres altos y luego finalmente terminar en Theo . Está bien, vamos a ponernos junto con la espalda en el camino, - Theo . Ahora que podemos tocar eso, vamos a incluir algunas otras notas que podemos jugar camino. No, esos ahora, vamos a tomar ese alto para y deslizarlo hacia abajo en la cuerda G. Ahora, en el camino hacia arriba. Bueno, Debilita, decide terminarlo ahí y resolverlo. O podemos seguir subiendo. Por lo que nuestro próximo ejercicio va a quedar así. Vamos a usar esas dos notas. El alto tres en los dos altos, seguido por 232 Entonces ese cuatro vuelve a subir. 23 Resolver en una. Podría simplemente resolverlo en esto hasta aquí porque para ser, uh, para este ejercicio, para este ejercicio, vamos a traerlo todo el camino de vuelta hasta que este sea este en el camino a cuerda, Theo, estamos va a tocarlo junto con están respaldando vía . Ahora va a pasar es que voy a dar un ejemplo de mí pasando por todas las diferentes cosas con las que trabajamos estar juntándolas todas de manera musical para que puedan tener un ejemplo audible de ellas. Y entonces puedes tipo de seguirlo o puedes usarlo, puedes tener una instantánea en tu cerebro y luego tratar de que esas mismas ideas en tu propia práctica, junto con una pista de estar respaldando en lo que sea que beats per minuto es cómodo para ti. 75. Fiddle: clave del ejemplo de la costura de un ejemplo B todos lo que se cumpla todos los: Ahora que tenemos algunos ejemplos de jugar en la clave de B con R B mayor escala pentatónica, queremos intentar unirlos a todos. Y cuando estamos jugando con la pista de respaldo, queremos pasar de una featurette, una cosa que hemos aprendido a la siguiente y rodar a través de ellas, haciendo una rápida elección sobre qué jugar a continuación. También haciendo algunas ligeras variaciones en las cosas que hemos aprendido inventando algunas de las cosas que crees que sonarían bien. O también quieres probar algunas variaciones o hacer algunas cosas que no hemos hecho aquí, o que nunca antes habías hecho y ver cómo suenan junto con la pista de respaldo. Y a veces esas cosas suenan geniales, y a veces no suenan tan bien. Pero era importante como eso Estás experimentando con música. Estás experimentando con las diferentes claves que hemos aprendido en este curso. Entonces, um, aquí hay un ejemplo de mí tocando todas las cosas que hemos aprendido cosiéndolas todas juntas, para que tengas una buena representación audible del mismo para que puedas volver al ser respaldando pista y tocarla a ritmos por minuto. Eso es cómodo para ti. Entonces aquí vamos. Theo, Theo Way, Theo, Theo cosa. Theo. Ahora que tenemos una comprensión de las diferentes claves que podemos jugar en un pentatónico menor d pentatónico menor G menor pentatónico B pentatónico menor y luego lo mismo a través de las escalas mayores, deberíamos tener suficiente información con la que nos hemos armado. Suficiente tiempo practicado y podemos salir por ahí y usar estas cosas diferentes que fueron hemos aprendido en este curso para aplicarlas a diferentes canciones. Entonces todo lo que hemos aprendido hasta ahora se basa en camiones de respaldo. No tienen melodías per se porque llegas a ser la persona que hace esas melodías. Entonces el siguiente paso para nosotros es tocar con música riel, um, bandas rial que están tocando canciones y aplicando algunas de las cosas que aprendimos en este curso a esas canciones riel, ya sea en un festival bluegrass, conocer gente en atascarse con ellos o si va a ser en la comodidad de tu propia casa, usando las diversas herramientas que tenemos para poder escuchar música, um, tocar junto con esas grabaciones, esas personas y tú serás asombrado de lo bien que eres capaz de caber en algunas de estas cosas que hemos aprendido a las canciones que estás escuchando y tocando. Realmente aprecio tener la oportunidad de haberte enseñado. Por lo que la principal toma de distancia es practicar, practicar, practicar y jugar con tantas personas y tantas bandas vía audio que puedas y usar las cosas que hemos aprendido este curso para tener éxito en tocar el fiddle de todos modos, mantener el ritmo de la práctica, seguir el gran trabajo y ya veremos por ahí. 76. Herramientas de clase: la clave de un 60BPM Usa una escalas importante o menores de Pentatonic para : 77. Herramientas de clase: la clave de un 80BPM usa una escalas importante o menores de Pentatonic para : - camino . 78. Herramientas de clase: la clave de un 100BPM Usa una escalas importante o menores de Pentatonic para: 79. Herramientas de clase: la clave de un 120BPM Usa una escalas importante o menores de Pentatonic para: - camino . 80. Herramientas de clase: clave de D 80BPM: usa escalas de pentatonic en D o pentatonic con la que prac: manera. 81. Herramientas de clase: la clave de D 60BPM: usa escalas de pentatonic de D o menor: 82. Herramientas de clase: clave de D 100BPM: usa Básicas de pentatonic de D o pentatonic menores para p: - camino , - camino . 83. Herramientas de clase: clave de D 120BPM: usa Básicas de pentatonic de D o pentatonic menores para p: manera, camino. 84. Herramientas de clase: clave de G 60BPM: usa Básicas de pentatonic de G o menor: pero 85. Herramientas de clase: clave de G 80BPM: usa Básicas de pentatonic de G o menor: 86. Herramientas de clase: clave de G 100BPM: usa Básicas de pentatonic de G o menor: - camino . 87. Herramientas de clase: clave de G 120BPM: usa Básicas de pentatonic de G o menor: camino, camino, camino, camino, - camino , camino, camino, camino - , camino, - manera . 88. Herramientas de clase: clave de B 80BPM: usa Básicas principales o menores de Pentatonic para practi: 89. Herramientas de clase: clave de B 60BPM: usa Básicas principales o menores de pentatonic para practi: 90. Herramientas de clase: clave de B 100BPM: usa Básicas principales o menores de Pentatonic para pract: 91. Herramientas de clase: clave de B 120BPM: usa Básicas principales o menores de Pentatonic para pract: