Bajo: DOMINA EL bajo DESDE EL PRINCIPIO. Bajo para principiantes de cero, fácil y rápido

1. Introducción a la clase de guitarra de la base: - mi nombre es Chuck Millar, y he construido este curso desde el principio desde abajo. Entonces si nunca has tocado un bajo antes, nunca antes habías aguantado uno. A lo mejor sólo has escuchado una en la radio. Este curso es adecuado para ti. Empecé el mismo principio y agrego pequeños bloques de construcción de pujas en el camino para aumentar nuestra agilidad, nuestra capacidad de tocar cosas divertidas en la base hasta el final, hasta que podamos jugar con éxito como bajista. Si nunca has tocado el bajo antes, este curso es adecuado para ti. Si empezaste a tocar el bajo pero te falta confianza o falta de dirección, ¿a dónde ir para que tu bajo toque mejor? Este curso es adecuado para ti si has tocado el bajo antes, pero realmente quieres dedo del pie, solo aprende un montón de cosas geniales. Este curso es el curso adecuado para ti. Entonces, dondequiera que estés en tus estudios base, hay algo aquí para ti. Hay mucho contenido por recorrer, y estoy emocionado de enseñártelo. Entonces si estás dispuesto y estás listo, te veré dentro 2. Introducción - guitarra con bajos: mi nombre es Chuck Millar, y seré tu instructor a través de este curso. 3. Piezas de guitarra con bajos: bienvenidos a esto. Partituras base principiante. hoy vamos a estar aprendiendo los fundamentos de las partes de nuestro bajo. Y lo primero que tenemos que saber es que es una base. Tiene cuatro cuerdas. A pesar de que hacen guitarras con más cuerdas de cuatro se centrarán únicamente en el cuarto bajo de cuerda para esta clase. En una configurada básica de bajo eléctrico, tenemos nuestro puente, nuestras pastillas, nuestro control de volumen y nuestro control de tono nuestra entrada, Jack, para nuestro cable que por supuesto, tienes estas cuerdas . Y hasta ahora, lo que vamos a aprender son algunas cosas básicas sobre estas cuerdas. Tenemos nuestra primera cuerda, esta pequeña cuerda bitty. El segundo string, el tercer string en la cuerda grande, es el cuarto string. Tendrán nombres más tarde, pero por ahora, solo nos asociemos con un llamándolos la primera durante la segunda cadena, la tercera y la cuarta cuerda. También tienes estas cosas metálicas que se levantan ahí llamadas trastes y ah, son los responsables de cuando la nota es empujada hacia abajo con un dedo, puedes escuchar ese sonido metálico que es el medio en el metal la cuerda de metal en el metal frontal, y es importante que tono más tarde el sonido de tictac. Los amigos de los nos ayudan a estar en sintonía cuando tocamos. A continuación, tenemos nuestra nuez. Esta cosa blanca que ves apareció. Parece casi como estos trastes, pero es un material diferente, y ayuda a sostener las cuerdas hacia arriba y permite que nuestras cuerdas vibren. Entonces tenemos nuestras clavijas de afinación. Esta es nuestra cabeza pegada y son clavijas de afinación. También puedes llamar a estas máquinas de afinación, y ellos las llaman máquinas de afinación porque hay un engranaje aquí atrás que no puedes ver porque están cubiertas en ese engranaje y su ayuda nos ayuda a poder afinar nuestra guitarra más lenta y más afinada. Entonces lo haríamos si no tuvieran un engranaje en ellos. También tenemos el cuello. El cuello comienza aquí en este perno en cuello, y el cuello va todo el camino hasta esta tuerca y continúa por el stock de la cabeza y su audaz en se puede ver debido a estos pequeños tornillos en esta cajita, te quitas este pequeño panel apagado y desenroscas estos tornillos y este cuello simplemente se desprendería de inmediato. Se vuelve útil tener un perno en eso por muchas razones diferentes. Hay diferentes tipos de Nick, um, um, cuatro bases, pero como esta es la base que tenemos en este momento, eso es lo que estamos descubriendo. Está bien, repasemos. Tenemos el cuerpo principal de nuestro bajo, las pastillas, el control de tono, el control volumen, el puente, nuestros trastes, thes cosas metálicas que van fijadas por nuestra primera cuerda, nuestra segunda cuerda, tercera cuerda y cuarta cuerda. Nuestro stock de cabeza, que contiene nuestras, uh, uh, clavijas de afinación y nuestra tuerca que eleva las cuerdas. Que algunas otras cosas que vas a necesitar para este curso base es que tu cable de guitarra se va a enchufar desde tu entrada en tu base. En el otro extremo se va a ir a la entrada en tu bajo AMP. Si encuentras que no puedes ponerte las manos en un AMP bajo. Y hay que usar una guitarra, amplificador no se preocupe. Van a haber tres diales. Uno de ellos dirá base. Uno de ellos dirá problemas, y uno de ellos dirá que mids simplemente bajó un poco el problema. Tus medios bajan un poco y te basas un poco, y deberías poder oírte la base simplemente bien. Cuando tengas confianza en las diferentes partes de la base y ya estás y listo para ir, te veremos en la siguiente lección. 4. Technique guitarra con base: bienvenido de nuevo, y lo primero que vamos a aprender es solo alguna técnica adecuada sobre cómo sostener nuestra guitarra. Y típicamente verás que muchos bajistas tienen una correa viniendo de este perilla viniendo alrededor del hombro y luego se adhieren a este non por estética en No para interponerse en el camino de este micrófono. He decidido no usar una base atada para esta sesión. Cuando lo hagas configurar tu correa base, asegúrate de que sea la misma longitud que te sientas incómodo sentado en una silla como lo estoy ahora mismo, comencemos hablando de técnica adecuada. Ahora, cuando hablamos de técnica adecuada, estoy hablando específicamente de nuestro brazo derecho y mano derecha. Si eres zurdo. No se preocupe. Sólo piensa en cuando digo la mano derecha. Piensa en la mano izquierda y viceversa. Si eres zurdo, tendrás que conseguir una base zurda, y simplemente se dará la vuelta. Ya que la mayoría de nosotros que vamos a estar tomando este curso somos diestros consideraremos que la mano derecha es la derecha. El izquierdo es la mano izquierda Pero, ¿qué voy a hacer con esta mano derecha? Es mano derecha es simplemente a mitad de camino del brazo entre donde está la muñeca y el codo está Vas a ponerla abajo justo aquí en tu guitarra. Ahora bien, esta base, el estilo de esta base tiene un poquito de pliegue atrás sobre ella. Y se puede ver como que son los The Light le está golpeando justo donde se puede ver esa pequeña curva. Y ahí es más o menos donde te estás poniendo el brazo, este foro y la parte inferior de tu antebrazo. Y cuando hagas eso, vas a asegurarte de que el resto de tus dedos simplemente se caigan, solo como que cuelgues ahí y te das cuenta de que no están teniendo tensión en los dedos. Por lo que la atención significaría que están apretados así y están apretados o están muy separados y siguen siendo atención. Ahí nos buscaban. No vas a querer tener ninguna tensión en los dedos, y simplemente como que cuelgan ahí abajo. Lo siguiente que vamos a hacer es tomarnos el pulgar y colocarlo en algún lugar de nuestro bajo. Pero por ahora y apenas estamos empezando. Podemos colocar nuestro pulgar en algunos lugares diferentes, y puedes colocarlo en esta camioneta de bobina superior, o puedes tomarlo y hacerlo un poco más fácil en ti mismo. Para algunas personas que tienen brazos más largos, la gente de brazos más cortos tendió gravitar hacia estas pastillas. Algunos de ellos lo pusieron en el borde del diapasón. Y este diapasón tiene este pequeño filo aquí, y a veces es un buen punto para ponerte el pulgar. Para aquellos de nosotros que nos cuesta poner en la parte superior de esta pastilla de bobina para el borde del diapasón, simplemente ponlo abajo y plantado en cualquier lugar que se sienta cómodo para ti. Para aquellos de nosotros que realmente, realmente grandes, manos mucho más grandes. Y tengo a veces el pulgar se coloca en la parte superior de esta pieza blanca aquí en tu bajo . Entonces donde sea que sea cómodo para ti, para mí, solo voy a pasar el rato aquí atrás en la parte superior de esta camioneta de bobina. Ahora, fíjate que si toco esta camioneta de bobina, no va a hacer ningún ruido. Si lo golpeo realmente fuerte, hará un poco de ruido. Pero eso no nos preocupa realmente porque nuestra principal actuación sale de nuestro campamentobase campamento 5. Technique a mano derecha para la guitarra con la guitarra: Preparémonos para aprender la técnica adecuada de la mano derecha. Ahora, cuando estamos aprendiendo rango y técnica adecuados, sepan que hay muchas maneras en que el dedo del pie tiene técnica de la mano derecha. Lo que vamos a cubrir en este curso cubre alrededor del 90% de todo el plano base. No, ten en cuenta. Como dije, pesar de que vamos a usar una técnica de deslizamiento de dos dedos, hay otros usos. Cuatro versiones diferentes de jugar. De hecho, cuando estás en un estudio de grabación o como músico de estudio, Lee un sonido específico. A qué suena un bajo arrancado con los dedos. Aquí es lo mismo con un pico que noté que tienen un sonido realmente diferente. A veces en un estudio de grabación, un sonido es mejor que el otro. Cuando usamos las almohadillas de nuestros dedos las partes suaves y pligables de nuestros dedos obtenemos un sonido diferente al usar los bordes de nuestros dedos. Si usamos los bordes de mis dedos, ¿las puntas no suenan así? Es muy común que un bajista principiante sienta que necesitan escoger físicamente, escoger las cuerdas en lugar de rodar los dedos, y vamos a alejarnos de eso en este momento porque estamos aprendiendo los conceptos básicos de tocar el bajo más adelante, en realidad lo usarás por supuesto. Entonces a pesar de que hay usos para casi cualquier forma de tocar el bajo, vamos a ser realmente específicos y decir que vamos a usar las yemas de nuestros dedos. Entonces nuestro primer paso para entender lo que eso significa es que vamos a llevar el implante pulgar dónde? Replantarlo. No importa dónde podría estar Planet aquí. Podría estar aquí. Podría estar aquí. Podría estar en cualquier lugar de nuestro en nuestro bajo. Lo que importa que tu pulgar, este planeta sólo tipo de se quede ahí. Una de las cosas que vamos a pensar cuando le coloquemos el pulgar es que el ángulo de nuestro pulgar es plano. Entonces nuestro pulgar no Curlin y le da, uh, atención extra donde no lo necesitamos. Así que aplana ese pulgar dondequiera que decidas ponerlo, y estará bien por ahora. Entonces la otra cosa en la que vamos a pensar es que vamos a tocar nuestras cuerdas con las yemas de nuestros dedos. Entonces cuando hablo de las almohadillas estaban hablando de esta parte carnosa de nuestro dedo versus las mismas puntas. Entonces nuestro pulgar va a bajar donde sea que baje, y luego simplemente vamos a tocar las almohadillas de las cuerdas. Entonces una vez que tengamos las almohadillas en las cuerdas, no importa para qué cuerda va a ser ahora mismo. Uh, pero ahora como que sabemos cómo se siente eso. Y lo que vamos a hacer es que sólo vamos a hacer, Ah, Ah, las técnicas basadas en pre no realmente están tocando ni base todavía, pero lo que estamos haciendo es simplemente estamos deslizando los dedos a través de las cuerdas. Realmente no estamos intentando hacer ruidos bastante todavía con nuestra base, pero solo estamos deslizando los dedos a través de las cuerdas y estamos empezando por las cuerdas más bajas de las más bajas al suelo. El primer string, y apenas estamos subiendo y simplemente deslizándolo a través de las cuerdas. Por lo que una vez que estés cómodo deslizando los dedos sobre las almohadillas a través de las cuerdas, te veremos en la siguiente lección. 6. Technique de mano izquierda para la guitarra con bajos: Ahora que sabemos colocar nuestra mano derecha y brazo derecho sobre nuestra base, necesitamos averiguar qué hacer con nuestra mano izquierda. Entonces lo primero que vamos a hacer es tomar nuestro brazo izquierdo y su mano izquierda y simplemente extendernos como si estuvieras sacudiendo la mano de alguien. La diferencia entre estrechar la mano de alguien y cómo queremos tener nuestra mano es tomar un pulgar, darle la vuelta hacia afuera de tu cuerpo un poco. Y lo que buscamos es el punto que toca nuestra base para estar ahí mismo la punta de nuestro dedo, este nudillo, este nudillo, el níquel trasero. Y este es un tipo de donde estamos buscando. Deberías ver poco arrugado. Y dependiendo de dónde esté el crecimiento de su mano, si tenemos manitas, podríamos estar de vuelta aquí pequeños caminos. Si tenemos unas manos gigantescas como esa podría estar de vuelta en tus caminos. Por lo tanto, ten en cuenta que puede cambiar dependiendo del tamaño de tu mano. Pero para mí, es justo por ahí. Y si tengo la mano fuera y pienso en ese pequeño punto que está justo ahí, simplemente voy a tocar mi bajo con esa parte de mi mano. Eso es importante en este momento que tu mano no trate de agarrar el cuello de la guitarra en este punto, ¿ verdad? Todo lo que estamos tratando de hacer es sacarte la mano, sacarla así, pensar en el spot y luego tocar tu guitarra. Eso es todo. Por lo que practica tocar tu guitarra sin conseguir el dedo del pie de las manos. Quieres tratar de agarrar o acurrucarse porque es una cosa bastante humana dedo del pie ¿Quieres hacer? Una vez que estés listo poniendo tu mano en posición, Solo déjala ahí y luego simplemente pon el pulgar hacia abajo en la parte superior del bajo y luego tus dedos se rizan y luego tocan las cuerdas en algún lugar. No importa qué frente ahora mismo. No importa qué cuerda ahora mismo. Simplemente están rizadas un poco. Una vez que tienes el brazo derecho en su lugar en el brazo izquierdo y la mano en su lugar y te sientes cómodo para seguir adelante. Nos vemos en la siguiente lección. 7. Afinación de la guitarra con bajos: vamos a estar afinando nuestra base y querrás tratar de conseguir afinador Elektronik para afinar tu bajo. Y hay un montón de gran recurso es sobre cómo afinar tu bajo con un sintonizador electrónico por ahora mismo. Dado que este curso se ofrece en todo el mundo, hay mucha gente que no tiene afinadores Elektronik. Por lo que vamos a estar usando nuestro oído para emparejar su base en casa a esta base de aquí. Algunas cosas básicas sobre dos en tu base. Es esa la clavija de afinación que está más cercana a nuestro cuerpo. Cuerda de tumbas. Mayor fuerza 2da 1 lejos de nuestro cuerpo. Entonces 1er 1 segundo uno, éste gira nuestra tercera cuerda y luego voy una abajo más ordenar recorridos segunda cuerda a nuestra primera cuerda, así que simplemente va por la línea a más lejos es no. 1234 Si afino, gire estos en sentido contrario a las agujas del reloj, otro en sentido contrario a las agujas del reloj. Eso significa que están aumentando la tensión en la base para que la Internation suba a tono con demasiado alto, y necesitas afinarlo o hacer que las cuerdas se tono con demasiado alto, aflojen. Afinarás las cuerdas o la clavija de afinación en sentido contrario a las agujas del reloj, y eso hará que el tono vaya más bajo. Entonces en estos próximos videos, me estarás escuchando tocar simplemente grandes notas largas para que tengas la oportunidad de afinar tu bajo. 8. Afina tu guitarra de bajos: nota de afinación G La primera cuerda abierta Oh, ¿tú cosa es tu oportunidad de afinar tu bajo Oh oh, tú 00 oh oh! 9. Afina tu guitarra de bajos D - guitarra guitarra con bajos: nota de afinación. D La segunda cuerda abierta. Uh oh. Uh uh uh uh uh uh uh. 10. Afina tu guitarra de bajos: nota de afinación A la tercera cuerda abierta. 11. Afina tu guitarra de bajos E - guitarra guitarra con bass: afinación Nota E tu cuarta cuerda abierta Oh! 12. Ejemplo: cueras y dedos alternando con la guitarra con bajo: bienvenido de nuevo, y esta es la primera vez que realmente llegamos a la base de jugadores Por primera vez, vamos a trabajar en esta pequeña cuerda bitty, y esa cuerda se llama G. Ese es el nombre de la misma. El string G. Nuestro pulgar va a ir a donde quiera que quisiera ir, siempre y cuando esté plano. Y entonces estos dos dedos van a bajar a esa primera fuerza y notaron que mis dedos no están completamente planos hacia abajo, no 100% apuntando hacia abajo al suelo, sino que solo están en un poquito de ángulo. Hay momentos en los que quiero usar mis dedos completamente planos, pero para nosotros es más ergonómico tener un poco de ángulo, por lo que tus dedos apuntan un poco hacia la mitad de tu cuerpo ligeramente. De acuerdo, entonces el primer desplumado que vamos a hacer cuando digo desplumar es realmente que se desliza a través las cuerdas versus un tapón. Ooh. Así que desliza esas almohadillas a través de las cuerdas, desliza las almohadillas a través de las cuerdas. No, Cuando hacemos esto, nos vamos de pie alterno. Nuestros dedos iban a llamar a esto nuestro dedo índice y tu dedo medio o dedo primero o segundo dedo, y esa es la terminología estándar que usará. Te llevaremos el dedo medio primero, así que como que siempre voy primero en base y vamos a ir dedo medio seguido del dedo índice . Así se verán tus dedos de cerca. En primer lugar, el dedo medio se extiende hacia fuera y luego se tira hacia adentro. En ese punto ya que ese desplumado en tu primer dedo o dedo índice será echado hacia fuera, tirar hacia atrás y arrancar la cuerda y hacia fuera. Entonces ambos se están moviendo al mismo tiempo, para que uno no se mueva, y luego el otro se mueve simplemente es la culminación de ambos haciendo lo mismo. Entonces el dedo medio se apaga. Se arranca a medida que arranca en tu primero, pero tu crece, listo para arrancar tan arranca y luego los dedos medios hacia fuera y listo para arrancar y luego pasa de nuevo. Algo así como un ciclista o nadador pateando un poco diferente con un nadador pateando más como , uh, dos movimientos orbitales diferentes con los dedos vinieron Ahora. Ahora que sabemos cómo funciona eso, solo vamos a practicar, uh, uh, con nuestro pulgar en el lugar correcto y luego nuestro brazo para que nuestro dedo medio salga y llegue . Sucede lo mismo con mi dedo índice y mi dedo anular, y solo repito tan dedo índice del dedo medio y te das cuenta de la que te ves así se mueve. Cuando digo dedo medio, es el que arranca Así que el pastel del dedo medio Lux para el miedo del dedo índice está fuera. Entra el dedo índice, el dedo medio salta. El dedo medio viene en arranca dedos índice, Edison está fuera, el primer dedo entra y arranca y y el dedo medio sale, y simplemente volvemos atrás y forzamos un medio. 234 índice. 234 Índice medio 234 índice medio 234 índice 234 Muy bien, cuando te sientas cómodo usando tu dedo medio y tu dedo índice, alternándolos de ida y vuelta para tratar de hacerlo en cámara lenta, si puedes hacerlo en cámara lenta, siempre es más fácil hacerlo en movimiento rápido cuando nos ponemos al día. Entonces una vez que te sientas cómodo con usar la primera bebida, alternando tu dedo índice y tu dedo medio, te veremos en la siguiente lección. 13. Práctica con la lección de la pista de la pista de: Bienvenido de nuevo ahora ¿qué va a pasar? Es largo incluir una pista de respaldo justo después de esta lección. Entonces esta es una lección de práctica, y estamos escuchando esa pista de respaldo en esta lección. Estamos practicando con él una vez que terminemos con esta sesión de práctica, así que te estoy enseñando a practicar junto con ella. Entonces te tomarás algún tiempo y tocarás esa pista de respaldo y jugarás junto con ella por nosotros, siempre y cuando sea posible. Cuanto más larga sea una práctica, más fácil es llevarnos a donde queremos ir más rápido. Entonces aquí vamos. Lo que va a pasar es que vas a escuchar demasiado tiempo. Clics click Click, seguido de cuatro clics más rápidos, lo que tienes el click de click largo que los clics más rápidos. Haga clic, haga clic, haga clic, haga clic. Cuando escuchemos esos clics más rápidos, vamos a contar en nuestras cabezas o en voz alta. 1234 Ahora tocaremos este tono G, la primera cuerda abierta sin ningún dedo en nuestros amigos en absoluto, y vamos a jugar comenzando con nuestro dedo medio en el 1er 1 Así que haz click won t 341234 Entonces enciéndase el siguiente 1123412341234 Ok así que cuando estés listo, um, siempre puedes pausar esto mientras te preparas. Si esto se mueve demasiado lento para ti en cualquier momento, hay un punto en la parte inferior izquierda de tu pantalla donde puedes acelerar el video . ¿ Qué se mueve demasiado rápido? Simplemente puedes, uh, uh, tomar eso una velocidad y moverse a una velocidad más lenta. Entonces sin embargo necesitas aprender hay herramientas para ti en esa parte inferior izquierda de tu pantalla disputada o ralentizarla. Entonces aquí vamos. Lento gana 1234 Dedo medio un dedo índice. Uno uno Siguiente uno tres índice 1111231 uno. Creo que esta es la última vez. Gran trabajo. Ahora que sabemos tocar junto con esa pista de respaldo, pasa al siguiente video donde está la pista de respaldo y practica todo lo que puedas. Una vez que hayas terminado, te veremos de vuelta en la siguiente lección. 14. Practica con una guitarra buna buna de 85 BPM: 85 latidos por minuto? Sí. En este caso. ¿ Aquí? En este caso. Eso es todo. Sí. Aquí está . Y esto es lo que es. 15. Tones primarios y secundarios: guitarra con la base: Bienvenido de nuevo. Vamos a estar discutiendo los tonos primarios y secundarios. Entonces el único tono que conocemos hasta ahora en la base es este tono judío. El primer string que está abierto y hay un montón de tonos secundarios que posiblemente podríamos tocar. Pero, ¿qué es lo primero que empiezas? Pensamos en los cinco como un tono secundario, y en este caso, el cinco de G o uno de los cincos de G. El que vamos a tocar es la segunda cuerda abierta. Entonces aquí está el tono primario, la cadena abierta seguida del tono secundario, la segunda cuerda. Entonces nuevamente, el tono primario es el primer tren, y en el tono secundario es el segundo recto abierto. Hay algunas reglas a este tono primario y secundario. Si estamos usando dedos alternos como acabamos de aprender a hacerlo, nuestro dedo medio estará a cargo de la cuerda inferior. El primer hilo y nuestro dedo índice o dedos Primer dedo estarán a cargo de nuestra segunda cuerda. Hay otra cosa que va a pasar. Nuestra mano izquierda no ha tenido que hacer mucho todavía, y vamos a hablar de mutación de la mano izquierda. Entonces lo que pasa es si quiero un tono para dejar de traer. Simplemente dejo mis dedos y apenas toco las cuerdas. Hay rizos en tus dedos. Puede haber espacio entre ellos. Si hay si tus dedos o planos ahí planos contra las cuerdas, no hay espacio. Ni siquiera se puede meter una hoja de papel ahí dentro. Ahora esto es lo que va a pasar cuando hagamos muting estaban queriendo poder poner una pequeña cantidad de presión, la menor cantidad de presión porque no queremos tu nota. Queremos escuchar un tono muerto. Entonces lo que va a pasar es que voy a tomar mi dedo medio y voy a jugar eso abierto primero. Cadena que tono G y luego los dedos se van a derrumbar en las cuerdas, apenas tocando porque una mano una y donde esos dedos bajan en las cuerdas Al final una mano, 11 Cuando hacemos la mano derecha mutando junto con nuestra ejercicio que vamos a hacer, vamos a hacer el tono primario encontrado como 1234 al igual que hicimos en el pasado. Pero se va a ver como esta carne. Entonces, después de que se haga mi dedo medio, arrancar mi dedo índice ahora arrancará la segunda cuerda. Y voy a ir tres mudo. Entonces luce así en conjunto uno de ustedes a Butte. Uno nuevo para mudar, otro nuevo para Newt, otro mudo para la comida. Lo vamos a contar un poco más lento que lo que ejercita nuestra práctica. Sólo para obtener la idea correcta de uno a tres, cuatro, enchufe, plomo, desplumado, dedo medio, dedo índice mudo, enchufe proveedor índice segundo dedo. Enchuparías, necesitabas tapón, mute pluck. Está bien. Se pone en práctica. Y lo puedes hacer muy lento para, como, como, arrancar quién se movió, arrancar. No obstante, necesitas construirlo cómodo con él y poco a poco acumular tu velocidad a la velocidad que lo estamos haciendo aquí en esta lección. Tómate el tiempo para hacerlo y te veremos en la sesión de práctica. 16. Sesión de práctica: los tonos primarios y secundarios el 1 y 5 - guitarra con la base: bienvenido de nuevo a esta sesión de práctica. Entonces lo que hemos hecho hasta ahora es que hemos aprendido a alternar. Nuestros dedos son dedo medio que nuestro dedo índice, y ahora también aprenderemos nuestro tono primario y su segundo tono Terry. Nosotros lo llamamos la cadena abierta y la segunda corriente, pero también lo llamamos la de los cinco. El motivo por el que es uno o cinco es porque son notas en una escala. Si fui Dole Remy s así y los conté 12345 nuestro segundo tono que termino en 12345 esa cuerda abierta que abre segunda cuerda. Ese es el cinco tono del he M. Jean, Jean, porque tenía mi nota de que empecé a pensar con un G g a B c D pasa a ser un d tone eso eso eso es lo siguiente que vamos a aprender es esta segunda cuerda abierta es nuestra cuerda D. También son los cinco de G 12345 Así que esa es una forma en que podríamos llegar a ella, y no necesariamente tenemos que saber cómo hacerlo. Sólo tenemos que entender cómo llegué ahí para poder entender lo que un cinco significa frente a la necesidad de jugar la báscula en tu base. Eso es todo lo que necesitamos entender. Ahora mismo también podemos llegar ahí yendo desde nuestro uno o nuestro tono G que empezamos y puedo cantar al revés la escala que Doughty perdió. Entonces ahora lo canto un poco fuera de tono. Pero creo que tienes bien la idea. Entonces es siempre y cuando entienda que esto es una masa y esto es una Así también entiendo que esto también significa que es uno de 51 siendo la masa, Así que ser doh ray me rápido. Entonces cinco Ahora mismo voy a contar estos como uno mudo, 12341234 Así que el uno obtiene un tono. los dos les da un mudo, los tres con el otro dedo, el dedo índice obtiene un tono y el siguiente ritmo es de cuatro y se pone uno mudo. Newt tres carne. 123412341234 Todo bien. Al igual que antes. Vamos a tocar una pista de respaldo, y te voy a ayudar a practicar mucho con ella ahora mismo para ponerte al día. Y después de esta lección está la pista de respaldo por sí misma. Y eso te da la oportunidad de jugarte en la práctica sin que yo hable de ello. De acuerdo, aquí vamos. Vamos a escuchar demasiado tiempo. Clics, tick, Piensa. Entonces tick, tick, tick. Los más rápidos. Y esas son cuentas que en realidad contarán en voz alta. 1234 al final de esos cuatro, el inicio musical, y luego empezaremos a practicar a lo largo. Y si sientes que necesitas verme hacer algo de esa práctica por un tiempo antes de que tú, um, entras, eso está totalmente bien. Esté atento un rato, coge tus cojinetes. Y si por alguna razón te gusta, simplemente no lo sé, solo vuelve al inicio de este video, vuelve al principio y luego lo mira desde el principio. O fíjate desde cuando entran esos primeros clics y luego vuelve a empezar. Muy bien, aquí vamos. Aquí están los dos largos. Rápido, rápido, rápido. Siguiente primaria, Secundaria primaria, secundaria Primaria, secundaria Primaria Secundaria. Primer anillo. Segunda cuerda, primera cuerda, segunda cuerda, primera copa, segunda cuerda, segunda cuerda primera cuerda segundos de ir secundario primario dedo mediosecundario primarioen primera cuerda de esfuerzo abierto del próximo año. Segunda cuerda. Recuerda tu cubo como un tobogán derecho. ¿ Va otra vez? Sientes 13 en cualquier momento. Adelante y detente, pero puedes poder a través de él. Se va. Está encendido. Muy bien, grandes trabajos. Aquí está la última palabra hecha. 17. Practica con una guitarra buna buna de 85 BPM: 85 latidos por minuto? Sí. En este caso. ¿ Aquí? En este caso. Eso es todo. Sí. Aquí está . Y esto es lo que es. 18. Ejemplo - acordes en C - guitarra con bajos: sabemos hacer nuestro acorde G abierto, el abierto la primaria, seguido de la secundaria o R uno y R cinco. Ahora te das cuenta de que era una cuerda abierta. No hay dedos en los cinco está justo arriba donde está el uno. Entonces el que es un abierto, y yo estoy señalando a la tuerca, exclamando que es un abierto sólo significa que no hay dedos, ¿ verdad? Entonces es un abierto, que es el uno, y los cinco existe directamente encima de él, sin también dedos. Esto sucede una y otra vez y otra vez en la base. Entonces no importa en qué cancha esté jugando. Si ésta pasa a ser la de la primera, trastos si seguimos la misma lógica. Subo una cuerda a la segunda cuerda y también toco el primer dedo en el primer Considerado que son mis cinco, así que no importa dónde esté. Entonces digamos que estoy en la tercera cuerda aquí, y estoy fingiendo que esa es una. Mis cinco también serán exactamente de la misma manera. Ahora es el siguiente anillo arriba donde eso estaba en el mismo traste diciendo dedo. Otro también son cinco, así que es solo una cosa común que sucede en la base una y otra vez. Vamos a usar esta comunalidad en un acorde de C. Por lo que hemos aprendido G primaria secundaria 15 Y ahora vamos a pasar a usar nuestro tercer dedo dedo dedo dedo dedo dedo anular zehr. Por lo que nuestros dedos tienen miembros. El pulgar no consigue un número, Pero éste es mi primer dedo, segundo dedo, tercer dedo y cuarto dedo. Lo que va a pasar es que voy a encontrar mi tercera cuerda 123 Esa es la tercera cuerda más grande que tenemos. Ha pasado a conocerse como una cuerda Esta una cuerda Si subo al tercer traste va a ser un tono C a B plano B c cromático Lee hablando si sabes algo de, uh, uh, teoría de la música y aprenderemos un poco más sobre eso más tarde. Pero ahora mismo, sólo sepan que el tercer traste estas cosas metálicas el tercer traste con el tercer dedo tercer dedo en la tercera cuerda A se llama C. Es ver tono. Ahora lo que va a pasar es que voy a sacar este dedo todo el camino hasta el frente y tocarlo para que no vaya a estar en el medio amigo medio del frente, así que ten en cuenta que hay dos partes del frente en ambos lados y espacio entre el medio . No queremos ver espacio, así que lo vamos a deslizar hacia arriba y tocar el frente. Esto va a pasar de nuevo. ¿ Fueron los toques de mano, los dedos se rizan alrededor? Nos estamos asegurando de que haya espacio entre donde está el diapasón en mi mano. Entonces ahí hay algo de espacio. Nos estamos asegurando de que la parte donde los toques meñique no vaya a subir y tocar el instrumento. Queremos tener algo de espacio ahí en la más abierta mi mano. Todavía ves ese tipo de ángulo de 45 grados desde con tu mano. Es muy importante. Ahora. Observe que cuando tengo mi tercer dedo sobre este tercer dedo, este tipo de aquí, el dedo anular. También se puede ver que el dedo está entrando en un ángulo de 45 grados. No es recta arriba en el aire, no está hacia las cuerdas que está a medio camino, así que asegúrate de que tus dedos también estén en un ángulo de 45 grados con nuestro acorde C. Nuestra nota primaria de C es C. Es el tercer dedo en la tercera cuerda de la cuerda A, igual que si tocara mi acorde G con mi primario con mi dedo medio y mi tono secundario con mi dedo índice. Lo mismo iba a pasar con este acorde de C. Por lo que mi dedo medio en mi mano derecha va a arrancar o deslizar las cuerdas con un tono C. Lo que va a pasar ahora es un poco diferente mudar. Esta nota es, voy a levantar presión alguien para arrancar levantar la presión y deja de leer. Es realmente importante que este dedo no levante todo el camino de las cuerdas porque obtendrás un tono diferente. El muro Ahora de nuevo cuando presioné hacia abajo y toco el asiento Oh, simplemente va a aliviar toda la presión y ST en la cuerda. Se va a silenciar la cuerda. Está bien, así que voy a tocar ese tono primario, ver, y luego me voy, como lo hice en mi cuerda G va recto hacia arriba hacia el siguiente frente, exactamente el mismo frente, pero en el siguiente cuerda arriba. Entonces no estoy tocando el tercer traste de mi cuarta cuerda y ese va a ser mi tono secundario pasa a ser un tono G. Entonces, Juan tocando ver mudo g mudo que silenció de nuevo es apenas levantando ligeramente Aún teniendo contacto con el dedo en la cuerda. Entonces estoy presionando hacia abajo, asegurándome de que sea mi dedo medio presioné hacia abajo, conseguir un buen tono soy lo harías solo aliviando la presión Y entonces mi dedo índice está ahora en mi cuarta cuerda Tercer traste tocando ese tono g el tercer frente de la cuarta cuerda Y luego alivia la presión y me mudé Así se ve como este desplumado realmente lento Newt Pluck , mudo, dedo medio en el dedo siguiente, segundo dedo. Primer dedo Ver tono mudo tono G tono mudo. Ver tono Newt G tono necesidad Si iba a contar igual que hice la cuerda G 1234 voy a hacer lo mismo, pero voy a arrancar contando como uno, hazlos solo para arrancar de nuevo ese tono más bajo. Ese tono secundario tiene tres. Y luego el mudo son cuatro. Entonces va a ser esto. 12341234123412341234 Así que, igual que un ejercicio rápido, sigamos adelante y lo hagamos juntos. Voy a contar. 1234123412341234 En la siguiente sesión de práctica se estará yendo de ida y vuelta entre el acorde G y el acorde C. Jean en ahora el mar. Está bien, cuando estés listo y te pongas realmente cómodo con eso Ver, uh, adelante y carga de la siguiente lección. 19. Sesión de la versión G y C: guitarra con la base: bienvenido de nuevo y estamos casi listos para hacer alguna práctica. Vamos a repasar una última vez antes de tocar el botón de reproducción con la pista de respaldo. Simplemente, vas a escuchar los ritmos demasiado lentos que las cuatro velocidades rápidas a la primera apuesta Beat va a ser. Entonces base sin dedo medio, seguido de un mudo, seguido de una segunda cuerda del dedo índice, seguido de una carne a la 1234 Eso sucede cuatro veces seguidas ahora. Por lo que hay cuatro medidas en esta estructura. Bueno, hay cuatro latidos en una medida, así que 1234123412341234 Durante todo ese tiempo, se llana gen Primaria Secundaria primaria. Segunda medida de primaria, secundaria, primaria, secundaria y demás. Y así sucesivamente para esos cuatro beats un 1234123412341234 Ese tiempo entero, punto. Entonces nos vamos a mover a ver así tenemos nuestro tercer dedo en el tercer traste todo el camino. He estado tocando no encima de ella, sino justo detrás de ella y aún tocándome. Y voy a ir y venir entre C y G, la primaria o la secundaria o la de los cinco, como ya hemos determinado antes y nuestra estructura media es un poco diferente. En lugar de tocar ligeramente las cuerdas, simplemente levantamos las cuerdas y evitamos que la vibración vibre. Entonces se va a ver como éste, también. 341 que tengas 23 y luego lo harías antes y eso pasa de nuevo cuatro veces uno, 123412341234123 Por todo ese tramo de tiempo por cuatro ciclos de cuatro. Está bien, cuando estés listo, vamos a empezar dos guisantes que son lentos y para abejas que son rápidas Un poco Ahora, - Vale , gran trabajo. El video después de esto es simplemente una pista de respaldo para que puedas practicar sin que yo hable y trate de dar instrucción y práctica. Con eso, um, está a 85 latidos por minuto. Y al final de este curso, hay pistas más rápidas y pistas más lentas de éste y las con las que trabajamos antes, junto con pistas de respaldo que usarán en el futuro. Entonces, um, practica mucho. Consigue un buen trabajo, y nos vemos en la siguiente lección. 20. Practica con una banda - guitarra con una guitarra guitarra con voz 85 BPM: 85 latidos por minuto. Y está bien. Está bien. Está bien. Sí. Está bien. Sí. 21. Ejemplo - D acordar - guitarra con bajos: Bienvenido de nuevo. Ahora sabemos nuestro acorde g r c acorde Ahora vamos a aprender nuestro acorde d. Ahora, cuando hagamos nuestra orden de dick va a ser muy similar al acorde G donde tuvimos que abrir cuerdas y esas dos cuerdas abiertas que teníamos para G Somos el primer anillo y la segunda cuerda El acorde D es simplemente la cuerda d abierta en el open a string Entonces mi primaria es D esa segunda cuerda abierta y luego mi tono secundario o mi cinco Así que mi uno o mi primario mi brazo secundario un cinco va a ser la cuerda A abierta o la tercera cuerda abierta Y tanto como antes hice el mudo por tomar mis dedos y ponerlos abajo en la cuerda estaba tratando de no crear un sonido percusivo, sino simplemente ponerlos abajo en las cuerdas. Uh, pude lograr mi mudo para G, y vamos a usar exactamente el mismo manierismo para De si esto fuera G. Mm. Lo mismo va a pasar para D, excepto que es el to middle strings esta vez D string a string d string a string d string a string d mute un mudo denude dolor seguirías usando nuestros dos dedos y alternando el medio que el índice medio y el índice. En la siguiente lección, vamos a estar trabajando con otra pista de respaldo, pero usando los tres acordes esta vez G, c y D mirando hacia adelante demasiado emocionados por ello, y nos vemos en la siguiente lección. 22. Sesación de la versión G C D - guitarra con la base: bienvenido de nuevo. Y ahora estamos listos para hacer nuestra práctica Ejercicio donde estamos haciendo G ver Y luego D así de nuevo RG waas ¿tú? Entonces tenemos nuestro acorde de c y nuestra carne simplemente está levantando esos dedos sólo un poquito para evitar que la cuerda vibre pero no todo el camino fuera de la cuerda Y todavía te estás tomando los dedos y tu yendo medio Índice índice medio Lo último que vamos a hacer es hacer nuestro nuevo acorde D y oh, igual que G tiene ese grifo silencioso para el mudo. Entonces va así a través de toda la canción G c d g c d g c D g CD todo el camino a través de la canción. Así que prepárate. Necesitas el video positivo. Basta con pausar el video. Y cuando estés listo para jugar de nuevo y continuarás, recuerda, hay cuatro medidas de cada una. Prepárate para Dean G. Última medida C camino regreso a Jean. Aquí está D la última vez. Gran trabajo. Este siguiente video es simplemente otra vez la pista de respaldo sin que yo haga instrucción para que puedas conseguir alguna buena práctica tú misma. Nos vemos en la siguiente lección 23. Practica con una guitarra con una banda G y D 85 BPM: 85 latidos por minuto, ¿verdad? Bien. Seguro. Sí. En este caso. 24. La base de la posición abierta de una - guitarra con bajos: bienvenido de nuevo, y ahora podemos jugar en la clave de G tocando acordes abiertos. Ahora el término Abrir simplemente significa que cinco tocan una nota abierta, su tono primario y luego es tono secundario. Y recuerda cuando tocó en la llave de G. También tocamos este acorde de C. Entonces sea o no una cuerda abierta o no lo es, sigue siendo lo que vamos a llamar una posición abierta. Ese es sólo el término que describe ese movimiento. uno a los cinco a los cinco. Un día los cinco no importa dónde esté, sigue siendo una posición abierta. Ahora que tenemos esa terminología abajo, pasemos a la clave de un Los tres acordes que vamos a estar tocando realmente son esos mismos acordes de posición abierta que hemos estado tocando. Pero están en puntos un poco diferentes en nuestro bajo y estamos descubriendo están abiertos una cuerda Esa es la de una a tercera cuerda abierta, y luego también vamos a estar usando nuestra D string open segunda cuerda abierta. También vamos a usar de nuevo la cadena D. Esa es esa segunda cuerda. Pero ahora el segundo traste primer dedo. De acuerdo, entonces hay algunas otras cosas que tenemos que discutir, también, porque estamos tocando el bajo. Ya vamos a empezar dedo del pie, integrar alguna teoría de la música en la base. Y te vamos a llevar muy lento con esa teoría musical porque demasiado puede ser abrumador. Lo único que vamos a discutir en este momento y lo que estamos a punto de repasar sigue aplicándose a esa clave de G que jugábamos antes. Pero estamos expresando la parte o aspecto de aprendizaje ahora en la clave de un Ok, entonces aquí vamos. A es la primera nota en mi escala porque estoy en la clave de un Ahora si fui a un y luego B y luego nos vemos, Andy y Andy en una F y así sucesivamente lo que necesitaría saber de cuáles son mis acordes. Y al principio, cuando empiezas a tocar, el bajo que tocas se llamaba el acorde uno, El cuatro acorde, Y luego el cinco acorde. La primera nota de mi escala. Porque estoy en la clave de a sería naturalmente una. Y entonces pienso en cuáles son mis otras notas y voy con una es una B es también, Ves, Ves, realidad un C agudo cuando no estoy preocupado por eso en este momento, Así que un B c d. Entonces ahora he encontrado mi cuatro a b c d d es mi acorde de cuatro Eso significa mi cuerda abierta d y luego cinco a b c d e es mi acorde de cinco Así que cinco siendo e voy a tocar ya sea esta cuerda de sonido abierto . Pero como aún no sé tocar una posición cercana, voy a tocar esta abierta e anotar mi primer dedo en el segundo traste de la cuerda D. Entonces mi ejemplo Oven accord sería primero mi dedo medio en una Y ¿qué se supone que mi cinco de a sería Esa va a ser la nota directamente arriba donde estará. Entonces este también es mi cinco tono de un así va a parecer este dedo medio, seguido de dedo índice, tercera cuerda, seguido de cuarta cuerda y ese pequeño mudo que hicimos tomando nuestros dedos y poniéndolos abajo en las cuerdas, deteniendo la vibración Así va como este dedo medio mudo dedo índice mudo, dedo medio mudo, y este va a ser tu récord. Está bien, así que ese es nuestro acuerdo. El siguiente cancha que vamos a aprender es nuestra tarjeta D, que es nuestra cadena d abierta y nota esto que todos tienen la misma característica con ella. Acordes de sonido abierto es que si tengo un d la siguiente nota que toco para mi secundaria si toco mi primaria va a ser recta arriba, arriba hacia el techo, esa cuerda y eso va a estar abierta a Así que mi cinco tono de D es un asi tengo ah, abrir segunda cuerda abierta, tercera cuerda abierta, segunda cuerda abierta, tercera cuerda. Y claro que estoy alternando esos dedos, así que va a ser dedo índice del dedo medio, dedo índice del medio, y luego pasa lo mismo con mi mudo. Es ese arrancar almohadilla, mudo, arrancar, mudo, arrancar, mudo, arrancar, mudo. De acuerdo, entonces lo que vamos a hacer en el próximo ejercicio es que vamos a repasar nuestro acorde e y luego ponerlo todo junto para que nos veamos en la siguiente lección. 25. Consignia en posición abierta - guitarra con la base: bienvenido de nuevo y vamos a repasar nuestro acorde e, ponerlo todo junto. Algo que realmente querrá discutir es el término real de un acorde. Ahora, cuando tocamos el bajo, es muy raro que realmente toquemos acordes porque los cordones requieren tres notas, una Ruta tres y cinco y la mayoría de las veces estamos tocando una nota sola a la vez. Entonces a pesar de que estamos llamando a estos cables, en realidad no son núcleos. Sólo estamos tocando el bajo junto a una guitarra tocando acordes o un piano tocando acordes. Y es sólo una terminología común para que un bajista la use. Si estuvieran en una banda, vale, ahora están haciendo ese e acorde. Entonces nuestro dedo índice va a estar en este tono e. Va a ser ese segundo traste de la cuerda D, esa segunda cuerda, y va a jugar con nuestro dedo medio. Y luego el tono secundario, como siempre, va directo hacia arriba desde la nota de que acabamos de terminar de tocar y martillos o tono secundario . Sí, ahí vamos. Entonces es un tono B e y luego ser tan e y luego ser dedo medio que Dedo índice y cómo hacemos nuestro pad como lo hacíamos antes, con notas que no están abiertas se van a tocar la nota de esa presión constante después aliviar el presión para que ya no suene. Usando este dedo para levantar sólo un poquito. Ahí vamos. Entonces así es como va a esperar. Tenemos silencio medio, mudo medio, mudo medio medio encuentro medio, Medio desnudo, Medio necesidad. Y si iba a usar este acuerdo y luego el acorde D y luego el acorde e o mi un acorde y luego mi cuatro acordes y luego mi cinco acordes, voy a tocar el sencillo su primero o simplemente el primario. Entonces aquí hay un tono. Aquí hay un tono D y luego aquí un tono E. Ahora voy a usar cuatro ciclos. Un ciclo es simplemente una primaria y secundaria y la secundaria. Entonces estos cuatro ciclos de esas primarias y secundarias que vamos a hacerlo realmente lento va a ser de un a tres cuatro. Entonces vamos a cambiar a D, que es nuestro acorde de cuatro. Aquí está el 2do 1 Ahora aquí está E el cinco maíz, Entonces estamos de vuelta a un todo bien en la siguiente lección, vamos a hacer algo un poco diferente órgano va a usar todos esos mismos acordes . Va a ser esa misma pista de respaldo que hicimos en la clave de G. Con todos los cambios de corte siendo exactamente lo mismo aceptando esta vez lo vamos a hacer en la clave de a versus la llave de G. Así que cuando estés listo, nosotros te veré en la siguiente lección. 26. Sesión de práctica - un chord D y E y en la vez, - guitarra de la base: ok, Algunas cosas en las que pensar antes de empezar a tocar junto con su pista de respaldo. Si empiezo en una y estoy tocando a lo largo de mi dedo medio tiene que hacer ahora un poco de elevación llegar a la cuerda D. Entonces eso va a ser algo importante que tenemos que hacer. Ahora, cuando por fin empiezo a tocar esta nota e, sigo en esa misma cuerda porque sigo en los mismos dos juegos de cuerdas con el dedo medio. Lo que tengo que pensar ahora es ahora que he cambiado de cuerdas para volver al Accord, ahora tengo que mover ese dedo medio hacia abajo un conjunto de cuerdas o hacia arriba un conjunto de cuerdas. Si lo piensas así, y entonces vamos a tener que jugar ese acuerdo. Muy bien, Así que empecemos. Vamos a tener esas garrapatas demasiado largas que cuatro ICS rápidos. Y vamos a jugar ahora si por alguna razón no puedes empezar de inmediato sin preocupaciones. Simplemente siéntate ahí y escucha un rato. Espero hasta que el acorde a regrese y luego adelante y empiezo con nosotros. Dos largos. Aquí están los rápidos. Aquí vamos Camino. Tercera medida cuarta medida ahora al camino. Tercera medida cuarta medida Última medida. Hacer A. Aquí hay una medida para Medida E volver a una cuarta medida. Aquí está eso. Muy bien, gran trabajo con tu práctica en el siguiente video será simplemente esa pista de respaldo a 85 beats por minuto, la misma pista de respaldo que escuchaste en este video. Siri es solo para que te des la fianza de la práctica antes de que te muevas. La siguiente lección al final de este curso son nuestras herramientas del curso. Y si necesitas hacer esto más rápido, si quieres hacerlo más lento, todas esas pistas de respaldo son para ti al final de este curso. Entonces, cuando estés listo para esa práctica, te veremos en la siguiente lección. 27. Practicar con una guitarra buna de la banda A D y la E 85 BPM: 85 latidos por minuto. Gracias. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien. Aquí está. 28. Aprende las notas del cuello con el alfabeto de los jugadores bajos - guitarra con la basa: bienvenido de nuevo. Y antes de seguir adelante, vamos a aprender un divertido truco sobre cómo podemos aprender algunas de nuestras notas en el cuello de nuestro bajo . Bastante sencillamente Entonces lo que tenemos que hacer es localizar estos puntos que ves. Por lo que los primeros 3 puntos y a veces tu base no tendrán puntos, y a veces a tu base le falta este punto en el tercer frente. Entonces déjame describirlo para aquellos de nosotros que no tenemos estos puntos el primer punto y estoy hablando específicamente de este pequeño punto que se ve aquí el quinto traste en el séptimo frente. No tenemos que preocuparnos de ningún otro trastes en este punto de este ejercicio, vamos a empezar en esta cuarta cuerda esa grande, gorda de aquí arriba. Lo que vamos a hacer es solo tocar la nota, escucharla y saber que tenemos un alfabeto. Nuestro alfabeto musical va así a b c d e f g, y sólo va a G y vuelve a empezar. A B, C D E f g a, B, c, d e f g a, b, c, d e f g, y así y así sucesivamente. Ahora, pesar de que no estamos empezando con una sabemos que si empezamos con G, la siguiente nota es un B c D e f g que La primera nota que vamos a jugar es G. Ahora subo al siguiente punto o del tercer frente a el quinto Fret No, estoy en el quinto traste y voy, Ah, nombro esa nota como un So g a.La misma nota es la siguiente nota en el alfabeto, y tengo que subir al séptimo traste o al siguiente punto, que está siendo así Esas notas son G A B G a B G a b La siguiente nota Mi alfabeto después de B es C Y en ese punto, estoy después de haber usado las primeras 3 notas, voy a la siguiente cadena abajo Así que en extra abajo al suelo. Y esa es mi tercera cuerda y esa misma oferta de tres puntos. Voy a empezar el primer punto o el tercer traste que se va a ver. Entonces tuve g a B C. Ahora que tengo eso, mi siguiente nota que tengo va a ser de mi tercer frente a mi quinta amenaza en mi tercera cuerda. Y eso es un ¿qué opinas? G a B c D. Es una nota d. Entonces cuando estamos aprendiendo estos avisos recordatorios útiles para nosotros Así que si alguna vez me necesitando encontrar un C Nope, sé dónde está. Si nunca necesito encontrar un denote además de que abra cadena. Yo sé dónde es lo que es y así sucesivamente. Por lo que esto se vuelve muy útil, sobre todo en nuestro próximo ejercicio. Entonces sigamos. Tengo G A B c d. subo al siguiente punto que ves g a B C D E u aviso. Eso es lo mismo oriental. Sabes que jugamos antes, ¿verdad? Entonces f después voy de g A B c d e Entonces. Entonces lo estoy ahora. Yo he hecho todos los tres tonos que puedo hacer en mi tercera cuerda. Ahora me paso a mi segunda cuerda y que no es f g a B c D E f. Entonces hay G y finalmente termino con un esto y, um ahora así tengo en la cuarta cuerda G A B en la tercera cuerda. Tengo ver de aquí y luego tengo en la segunda cuerda F g y A. Así que mientras pueda hacer mi alfabeto G A B C D e f g a. entonces sabemos y podemos memorizar ciertas partes de nuestro cuello en nuestra base. Así que tómese un tiempo, realmente trate de memorizar esas notas. Y si todo lo que puedes hacer es sólo decir esos bajistas alfabeto por no, eso está bien. En breve, habrás memorizado. Y si necesitas escribirlos para aquellos de nosotros que somos aprendices de moverte y aquellos de nosotros fuimos aprendices de visión versus solo de audición, es una manera realmente genial de aprender es simplemente apuntando esos. G A B C D E. Efigy A. Muy bien, Haz algo de práctica con eso y te veremos en la siguiente lección. 29. Ejemplo: abierto de 1 a 4 y 5 en la clave de C - guitarra con la base: bienvenido de nuevo y todos los cables que vamos a estar tocando se basan en esa escala de bajistas que acabamos de aprender El G A B c D e f g hoy, el 1er 1 en el que vamos a trabajar es este asiento dueño del tercer traste de la tercera cuerda, y seguimos haciendo, uh, acordes de sonido abierto. Entonces mi primaria es el tono de mar ahí delante, pero con tu dedo índice y asegúrate de que tu dedo esté todo el camino hasta el frente y tocando. Muy bien, entonces ahora tenemos el tono primario y luego el tono secundario, que está en mi cuarta cuerda. Mismo traste, mismo dedo. Entonces tengo ese acorde de C. Ahora esa es mi única corte fuera de la llave de C. Si voy a esta siguiente forma de nota podría averiguar cuál es esa nota si vamos G a b, c d e f o si quiero decir, bueno, si C es mi. tono D es mi tono de dos. Él es mi cuatro tono F es ese cuatro tono y luego tengo GS, mi tono de cinco. Entonces si tengo juego fuera de uno para cinco posición como lo hicimos antes, que la música más común es la más música que hoy se escucha en la radio. Tendremos un acorde, cuatro acordes y un cinco acordes, igual que hemos descubierto aquí y hemos jugado con. Pero algunos registros auxiliares son algunos acordes menores, pero los descubriremos todos. Al final de este curso. Sólo sé que la mayoría de las canciones, digamos que el 70% de las canciones que están ahí fuera en la radio en Lee consiste en tres acordes , el primero Antes y el cinco. Es bueno que estemos empezando ahí para que podamos tocar la mayoría de las canciones en la radio. De acuerdo, entonces si este es mi acorde C, ese tercer traste de la tercera cuerda y aquí está mi tono primario en mi tono secundario. Y entonces tengo esta nota F, que es el tercer traste de la segunda cuerda, y toco mi tono primario, y luego mi tono secundario es justo eso. Verás, Tony, acabamos de terminar de tocar en la tercera cuerda. Tercer traste Primer dedo. Se verá así. Voy a empezar con C primero, hacer una medida, así que tengo medio, y luego me sube el dedo por ese mudo. Y luego paso a ese tono secundario y en el mudo dedo medio, tu dedo índice, dedo medio. Voy a pasar a esa secundaria primaria sorda del tono F, F C F c. ¿Qué está pasando ahora? Al tener mi tono único, encuentro que mi tono de cuatro está directamente debajo del que acabo de tocar. Entonces uno, casi todo el tiempo en nuestra guitarra debatiendo dónde Si a menos que estés en la primera cuerda, claro, si tengo la mía, mi antorcha va a bajar directamente hacia el suelo en el mismo frente. Simplemente dibujo una línea recta hacia abajo. Por lo que un acorde por acorde uno Gord para maíz y sólo un zai encontró que cuatro acordes La forma fácil de encontrar la cancha cinco es de los cuatro acordes y subir dos frentes. Entonces para el maíz , subo uno a Francia. Entonces del punto al doctor uno, cuatro, cinco, cinco, y luego de vuelta a uno. Entonces estoy haciendo una moción de moción recta aquí. una cuerda de mi uno a mi cuatro y luego una moción recta de mis cuatro a mis cinco. Aquí está mi otra vez, mi cancha C, mi acorde de C. Pero voy a pasar a F, que es mi tercer frente de mi segunda cuerda. Aquí está mi cancha de cinco. Yo estoy en la misma cuerda que mis cuatro maíz, pero voy a subir 12 frentes y ese será mi maíz G, ¿ verdad? Y luego cuando vuelvo a mi acorde de un solo, acabo de terminar de tocar un cinco de los cinco, y esa es simplemente la tercera cuerda y me voy. Un traste dos trastes abajo y conocido de nuevo a mi un acorde C Vale, en la siguiente lección, vamos a estar tocando con una pista de respaldo. Justus. Lo hicimos antes, con cuatro medidas en cada acorde, se ve el primer maíz, la siguiente cancha siendo f, la siguiente cancha siendo Gene. Y luego lo haremos una y otra vez solo para ponernos cómodos tocando en la clave de C con acordes de posición abierta, y ya veremos ahí 30. Sesión de práctica - abierta de 1 a 4 - 5 en la clave de C - guitarra de la: De acuerdo, estamos listos para jugar. Son cordones de mar abierto a nuestra pista de respaldo en. Vamos a llegar a ella. Aquí vamos. Prepárate para jugar. Ver dedo medio Dedo índice, Dedo medio Dedo índice. Cuarta medida mudanza S Prepárate. Ah, directo hacia abajo para ver. Aquí está la jugada. Nos vemos. Adelante. Aquí está Jeanne way. Gran trabajo. El siguiente video es simplemente la pista de respaldo que escuchaste en este video a 85 beats por minuto. Como siempre, si encuentras que 85 latidos por minuto es demasiado rápido para ti, simplemente elige un tempo más lento al final de este curso. Y es demasiado lento para ti. Te quieres desafiar a ti mismo. He incluido tempos más rápidos allí también. Entonces qué, ya terminaste con esa sesión de práctica y estás listo para la siguiente lección. Nos vemos allí. 31. Practica con una guitarra buna de buna de 85 BPM: 85 latidos por minuto. Agradable. Si opciones de comida . Sí. Correcto. Sí. Gracias. Está bien. 32. Ejemplo de - C cerrado - F - G - guitarra con la base: bienvenido de nuevo. Y ahora que podemos tocar ver en posición abierta, ahora vamos a aprender nuestros próximos pasos como bajistas. Por lo pronto, hemos experimentado Onley jugando fuera de la posición abierta Siguiente fuera de la clave de C El pensar que acabamos de jugar abierto, no vamos a usar una posición cerrada y menos describió la posición cerrada como esta. Todavía vamos a usar el mismo tono primario, funciona el 11 y luego el cinco y luego el de los cinco sólo vamos a elegir un cinco diferente al que antes usábamos. Y los cinco que vamos a usar están en el siguiente anillo abajo. Entonces mi tono primario o el mío de ver Issa ver, tono es el de uno a tercer traste en la tercera cuerda, y ahora mi tono de cinco va a ser una cuerda abajo. Entonces ahora va a estar en la segunda cuerda y van a ser dos trastes arriba donde waas Así que en lugar del tercer traste, ahora va a estar en el cuarto frente. Entonces si juego mi narración primaria con mi dedo índice y luego voy a llegar con mi cuarto dedo algunos de nosotros podríamos tener dedos realmente largos y se puede llegar con el tercer dedo. Pero para la mayoría de nosotros, probablemente va a ser ese cuarto dedo alcance para que seas de cinco tonos. De acuerdo, así que va a sonar así que vamos a tener en el dedo índice en el tono primario seguido de un dedo medio hacia abajo en el tono secundario, el índice medio de cinco dedos índice Dedo Medio. Eso es un poco diferente a lo que hacíamos antes donde era índice medio índice medio. Ahora es índice medio Índice Medio. Eso dice que estos aire cerraron el mudo que vamos a usar, al menos al principio. Siempre hay más mudos. Ahí está dedo se encuentra. Ahí están las carnes de dedos que podrías tener aquí. Pero simplemente estamos yendo del dedo del pie, quitarle la presión ligeramente con los dedos aquí con su dedo índice o RPG y simplemente quitarle esa presión y luego la silenciaremos como lo hemos estado. Y esto va a ser por cada acorde. Por lo que tenemos nuestro acorde de C. Y cuando estamos haciendo esta sesión de práctica, um, si estás teniendo problemas en algún momento para silenciar al mismo tiempo que estamos tocando, solo toca notas grandes. Siempre puedes volver atrás y hacer el muting más tarde Una vez que te sientas cómodo. Uno, estamos jugando con pistas de respaldo. Nuestra estructura va a ser mudo dedo índice, dedo medio índice carne mudo dedo índice, dedo medio mudo. De acuerdo, ahora, el siguiente núcleo que vamos a hacer es f Y ya lo sabemos porque nuestro acorde de cuatro estaba directo hacia abajo y terminamos tocando solo un juego de cuerdas hacia abajo. Mismo traste y va a ser el tono F y luego el cinco de la F. Así que pasa lo mismo con la parte cerrada de la forma. Tenemos nuestro dedo índice tocando el tono F, y luego alcanzamos con nuestro meñique en este ángulo de 45 grados, y vamos a conseguir el cabezal de nuestro meñique de parte aplanada de nuestro meñique. Entonces no es acurrucarse y tocar, pero se va a aplanar en la cuerda, y vamos a poner una justa cantidad de presión ahí para que su meñique trabaje, y va a subir y tocar el traste, así que no hay cualquier traste distancia entre el frente y sale y toca no encima de él sino quemar, pero justo detrás. Y cuando hacemos eso, terminamos de jugar esa posición cerrada F Así que tenemos secundaria primaria primaria con los mudos primaria mute secundaria secundaria primaria necesidad secundaria mute. Algo para pensar en los mudos. ¿ Hay algunas veces que los mudos son apropiados? Y a veces sólo queremos una gran nota larga. Ya que estamos en un entorno de práctica, vamos a practicar nuestros mudos, y deberías estar practicando tus grandes notas pulmonares para que sea cual sea la forma que decidas hacerlo va a estar bien. Tan solo asegúrate de practicar los mudos porque va a ser importante avanzar que sepamos hacer nuestros mudos. El siguiente anotado que vamos a tocar es el acorde G o el acorde de cinco de C 14 cinco. Recuerda, el que era Ada. Ves, fuimos directamente hacia abajo por un cuatro, y entonces ahora vamos subiendo esa misma cuerda dos trastes por un acorde de cinco. Entonces lo que está pasando ahora es que estoy haciendo mi dedo índice en el tono G y y para los cinco estaban haciendo un meñique. Entonces va a ser un índice que medio para estos dos dedos índice que medio que índice que medio. Entonces como estamos haciendo su práctica, se parece a este Índice medio Índice Medio. Nos estamos moviendo al índice de corte F Medio, este es el antecourt Index medio. Ahora vamos a subir al índice medio de cinco canchas índice medio y o de vuelta al uno. Entonces cuando estés listo, cuando te sientas cómodo jugando esta posición cercana con los mutes que valen los mudos, te veremos en la siguiente lección. 33. Sesión de práctica: un formulario cerrado, F y G : guitarra con la base: bienvenidos a nuestra sesión de práctica donde estamos haciendo formularios cerrados en la clave de C. En nuestra práctica, íbamos a estar haciendo una C igual que hicimos en nuestro ejercicio. Entonces somos F court, luego un acorde g, que es nuestro cinco 145 en el cinco de cada acorde va a ser ese meñky un conjunto de trastes, un conjunto de cuerdas hacia abajo y dos juegos de frentes hacia arriba. Está bien. Cuando estés listo para jugar junto con esta sesión de práctica, prepara tu base y vamos. Cheerio. De ninguna manera. Maíz. cinco acordes, camino . Vuelve a ver. Espere a cancha. Espere. Cinco Última medida. Última vez en uso de dormitorios estelares. Aquí está el camino. De ninguna manera, Forecourt cinco uso de acordes viste el último trimestre. Vale, El siguiente video va a ser simplemente una pista de respaldo a 85 latidos por minuto, y querrás intentar jugar junto con esta pista de respaldo sin que yo trate de decir palabras y cosas así. Entonces consigues una buena, buena, buena cantidad de práctica, realmente te acostumbras a esa posición cerrada, ¿ Ves? Y cuando estés listo y sientas que lo conseguiste, pasaremos a la siguiente lección contigo. 34. Practica con una guitarra de la bm: 85 latidos por minuto. Agradable. Si opciones de comida . Sí. Correcto. Sí. Gracias. Está bien. 35. Truco - guitarra con bajos: bienvenido de nuevo. Y esta es la primera vez que vamos a aprender un truco, algo divertido durante años para escuchar y para que toquemos junto con estas formas de acordes que estaban tocando. Ahora ya sabemos jugar en la clave de C usando posición cerrada. Ahora, lo que vamos a hacer es que vamos a empezar como lo hicimos antes. Ahora, estas van a ser notas que en realidad no existen en la escala, pero solo son notas interesantes, y las llamamos tonos pasantes que conducen al tono que estaban a punto de tocar. Vamos a empezar con este acorde C en posición cerrada, y normalmente iríamos a este tono f. Pero lo que vamos a hacer es ir un traste más bajo. Ese es el segundo traste de la segunda cuerda y luego lo vamos a deslizar hacia arriba. Presión tan constante, porque si no tengo presión constante, o me va a zumbar y no hacer un sonido. O, um, se va a ir a medida que me deslice. Este tono en realidad desaparecerá si no tengo presión constante. Entonces estoy bajando la presión. No mucha presión, sólo suficiente presión para escuchar el tono. Y luego una vez que oiga ese tono, lo voy a deslizar hacia arriba y luego se puede escuchar ese cambio de tono. Entonces, mira así. Yo quiero ir a mi primaria secundaria, primaria, secundaria, primaria, secundaria. Y luego voy a usar a ese segundo amigo para luego deslizarlo hacia arriba sin arrancar el tono. Por lo que no hice ningún desplumado. Yo sólo lo hice con los dedos. Me desplumé una vez. Entonces esto es lo que va a sonar a Él usa una segunda manera amiga. Lo escuché. Entonces lo que está pasando es que tenemos esa última vez que lo hacemos esa cuarta vez en la cuarta medida y suena como este segundo amigo secundario primario, y luego lo menciono. Entonces hagámoslo realmente despacio. Primaria secundaria a tres en los dos tres es los frentes. Secundaria primaria a 31 tiempo más. Primaria secundaria a tres. Sí, ahí vamos. Primaria secundaria a tres. Sí, los cinco segundos amigos tercero Fret it con un tobogán. Se puso unas cuantas veces más la primaria secundaria a deslizarse Primaria, secundaria. Ahora va a estar dentro de muchos de nosotros realmente desnerviados tratar de arrancar esa siguiente nota. Asegúrate de que se deslice sin un desplumado. Se quedó un par de veces más antes de seguir adelante. Si no puedes hacerlo tan rápido, simplemente lo hace. Es agradable y lento y e intenta subir tu velocidad y cuando trabajas hasta tu velocidad a unos incrementos realmente pequeños a la vez hasta que puedas ponerlo al día para acelerar la velocidad de 85 beats por minuto para nuestra sesión de práctica en el siguiente video. De acuerdo, para que lo siguiente que va a pasar es que tenemos vamos a jugar son cuatro corgis como normales cuando el camino va de. En realidad los cuatro iban a deslizarse a los cinco ahora por secundaria. Entonces voy a salir de mi primaria secundaria primaria de cuatro acordes para que se vea como esta diapositiva primaria primaria Secundaria una vez más. Deslizamiento primario secundario primario realmente lento hasta los cinco. El tono G diapositiva primaria secundaria primaria de las cinco diapositivas primarias secundarias primarias hasta las cinco una última vez Una diapositiva primaria secundaria primaria un poco más rápida hasta las cinco. Aquí vamos Ahora estamos jugando a este cinco. Ahora llegamos ahí así que finalmente vuelvo a este cinco tono la primaria del pueblo cinco y luego como si estuviera tocando ese f y me fui del segundo frente del tercer traste. Voy a ir el segundo frente del tercer amigo. Pero ahora va a estar en la tercera cuerda para que pueda volver a la mía. Entonces se verá así. Entonces parecerá que es un tiempo amore. Uh, primaria de cinco. Secundaria de cinco. Está bien, quiero darte un desglose. va a mostrar cómo funciona esto. Uh, y voy a tomar esto a los 85 latidos por minuto. Aquí tienes tus 85 latidos por minuto y solo escucha. Segunda medida, tercera medida para medida Vía, camino. Recuerda, sexo es simplemente deslizarse por cinco vías. Cinco bloques alinean cinco cuadras. Sólo viendo un poco más. Encuentra suave. E. Una vez que tenemos a nuestras hormigas, las notas de Larry son segundo frente del primer amigo para nuestro un acorde, nuestro segundo Fred al tercer traste para nuestro acorde de cuatro y luego el tobogán de los cuatro a los cinco. Y asegúrate de que uno estuviera en esas transiciones estaban tocando los cinco del cordón anterior antes de la jugada. Aquí hay una primaria y luego la secundaria. Eso es lo que estamos llamando a los cinco. Ahí hay una secundaria primaria y la mudanza pasa. Secundaria primaria secundaria que la secundaria secundaria primaria luego los movimientos siempre fue justo después de que se jugara esa secundaria. Muy bien, Una vez que tengas esa práctica de abajo que un montón, te veremos en la siguiente sesión de práctica. 36. Práctica con pistas de respaldos: guitarra de la base: Bienvenido de nuevo o estamos haciendo diapositivas hasta nuestras notas y estas notas de nuevo no están en nuestra escala. Vamos a empezar a jugar a 85 latidos por minuto, y vamos a asegurarnos de que al principio, no vamos a usar nuestras carnes. Y Pero cuando nos ponemos más cómodos con él, cada vez que te apetezca, cada vez que te sientas cómodo agregando esos mutantes después de que tengamos nuestras diapositivas y luego sigamos adelante y empezamos a sumar tus mudos, va a ser importante que vamos a jugar se reúne junto con nuestras diapositivas antes de pasar a la siguiente sección. Entonces aquí está nuestra sesión de práctica. Aquí vamos. Aquí está. Deslízate hasta cinco. Espera, vía secundaria. Aquí está. - Última vez alrededor de Secundaria. El siguiente video es una pista de respaldo nuevamente a 85 beats por minuto para que practiques junto con si es algún momento, esto es demasiado lento para ti. Basta con bajar al fondo de este curso. Encuentra los más rápidos y los más lentos. Um, dependiendo de tu velocidad, solo asegúrate de hacer mucha práctica y de que te pongas cómodo antes de seguir adelante. Te veremos en la siguiente lección 37. Practica con una banda cerrada: 85 latidos por minuto. Agradable. Si opciones de comida . Sí. Correcto. Sí. Gracias. Está bien. 38. Ejemplo: combinación de formas abiertas y cerradas - clave de C - guitarra de bajo: bienvenidos de nuevo y vamos a estar hablando de combinar son abiertos y son formas cerradas en la clave de C como acabamos de terminar jugando nuestra forma cerrada es secundaria primaria o 15 y nuestra posición abierta, mira, fue una de cada cinco para este ejercicio, primero vamos a empezar con una posición cerrada. Secundaria primaria uno seguido de los cinco. Entonces lo que vamos a hacer es cambiarnos los dedos en lugar de ser índice medio. Vamos a volver al índice medio como lo hicimos antes para una escena de posición abierta, Secundaria Primaria. Entonces, mira así. Tengo mi secundaria primaria. Mi dedo, después de que se había hecho, deslizándose por las cuerdas ahora está sentado en la cuerda correcta y estoy listo para hacer mi posición abierta. Ver Índice Medio Secundaria Primaria. Entonces lo armé todo. Parece que esto cerrado, cerrado, abierto, cerrado, abierto. Ah, cerrado, abierto. Y lo vamos a hacer con cada acorde que pudiéramos hacer. Y hasta ahora, cada canción que hemos hecho, cada pista de respaldo que hemos hecho va del uno al cuatro al cinco, y eso no va a ser diferente aquí. Entonces el patrón es igual. Simplemente lo estamos jugando en diferentes lugares. De acuerdo, lo vamos a armar todo, y vamos a usar ese cerrado, seguido de abrir todo mi curso. 1er 1 cancha ante cancha, y luego el acorde de cinco. Muy bien, hagámoslo realmente despacio. Vamos a hacer el acorde C cerrado seguido de la cancha F cerrada y luego abrir. No. Ahora vamos a pasar a nuestro acorde G cerrado que abierto por crédito extra. Y otra vez no tienes en esto. Esto es justo si te sientes cómodo avanzando haciéndolo como una variación, llevas tu índice medio cerrado como normal. Y en lugar de tener tu índice hacia atrás, solo vamos a hacer un dedo índice para ambas notas para el abierto, y luego el que vuelve de nuevo. Parece que este índice índice índice índice medio es solo para conseguir un poco mejor nuestra agilidad con nuestra mano derecha . Entonces lo vamos a hacer como normal. Y si sientes que te estás moviendo y quieres empujarte tratando de hacer esa nueva técnica del dedo derecho junto con esto también Así que de nuevo, esto va a quedar así. Entonces escucha, ¿eh? Y ir camino . Está bien. Ese ejemplo incluyó un par de variaciones diferentes con mi mano derecha. Um, por ejemplo. Ahora practica eso usando nuestros cerrados y abiertos, combinándolos. Una vez que te sientas cómodo, te veremos en la sesión de práctica. 39. Combinar la práctica abierta y cerrada con pistas de respaldo: Bienvenido a la sesión de práctica donde estamos combinando nuestro formulario cerrado y nuestro formulario abierto. Aquí vamos en 85 latidos por minuto camino te vas última vez por el camino E. Muy bien, asegúrate de volver a hacer mucha práctica. Esto es un poco demasiado lento para ti. Siempre hay en la parte inferior de este curso pistas de respaldo más rápidas y pistas de respaldo más lentas . Si es demasiado rápido para ti, hazte mucha práctica. Una vez que te sientas cómodo para la siguiente parte, ya veremos ahí. 40. Practica con una guitarra Bass abierta y: 85 latidos por minuto. Agradable. Si opciones de comida . Sí. Correcto. Sí. Gracias. Está bien. 41. Ejemplo: cambia el efecto de tu país y los toques de los tamos: guitarra con la base: bienvenidos de nuevo, y vamos a estar aprendiendo un nuevo efecto. Entonces lo que va a pasar es que vamos a cambiar los géneros de la música, y no es importante. Ese es el género de la música. Los cambios. Yo estoy eligiendo este show honor porque encaja realmente bien este efecto, pesar de que se puede hacer este efecto en muchos otros tipos diferentes de música y géneros. De acuerdo, entonces lo que vamos a hacer es que vamos a hacer algunos toques para crear una sensación percusiva, y también vamos a hacer algunos tonos muertos para un campo de percusión. Y todo iba a sonar así. Te voy a mostrar cómo va primero, y luego lo voy a descomponer. Entonces esto es hacer un arrastre de país. Entonces en esa sensación particular de tocar bajo, hay una muy dura, um, burla, bo de batería sobre un montón. Entonces solo escucha el tambor de la caja cuando lo vuelvo a tocar. Ese es ese tambor de caja. Ahora que entendemos cómo se siente ese tambor de caja, son los dos y los cuatro de cada beat. ¿ Quieres tres quieres tres? 123 Ahora déjame obtener el conteo correcto. Realmente me ayuda a jugar esta tachuela que estamos a punto de jugar. Cuando empecemos a hacer este efecto en particular, se va a hacer en sonido abierto en la cancha, en la clave de C. Así que esto se ve así. Voy a arrancar el tono y luego voy a tocarlo. Por lo que esta vez voy a arrancar el tono con mi dedo índice. Y luego un técnico y mis dos dedos van a bajar y en realidad golpear esta cuerda. Estoy a punto de tocar, y el arroyo a punto de tocar es mi misma cuerda que ya he arrancado. Entonces es la tercera cuerda. Voy a subir bastante lejos. Mira lo alto que están mis dedos arriba de la cuerda. Entonces sólo practica eso por un tiempo, solo por sí mismo. Es algo difícil, así que puedes cambiar la dinámica de lo duro que estamos abofeteando por lo alto o lo no alto que venían de Ed en ángulo. Entonces esta es una bofetada bastante suave. Y si quiero ponerme agresiva con él y tener una bofetada más fuerte, No, voy a subir desde un ángulo alto y agresivamente golpeó esos dedos hacia abajo, y depende de ti qué dinámica quieres usar ahora mismo. Usemos en medio uno por alguna razón sientes que tus dedos no están golpeando realmente la cuerda correcta, luego simplemente acortamos la distancia de ese grifo. Muy bien, Una vez que hagamos eso, lo siguiente que vamos a vivir, Pluck Tap y luego que mi dedo medio va a arrancar la cuerda. Y luego voy a usar el tono secundario con mi dedo índice, y lo vamos a armar. Suena como que tengo un índice medio temp pluck, y luego voy a tocar otra vez. Entonces parece que esta suerte realmente lenta Índice medio Temp, y voy a tocar de nuevo con el grifo. Ese segundo toque que pase va a estar en mi tono secundario en este caso va a ser la cuarta cuerda. Se ve así contra cinco pluck tap índice medio tap. Ahora, en este punto, si pudiera hacer eso, voy a usar de nuevo este formulario. Pero voy a usar mi índice para mi tono secundario en mi medio para mi índice medio tono primario . Y luego vuelve a pasar una tapa. Por lo que toda la porción se ve así. Tengo mi tono primario con el dedo índice. Podría hacerlo con un dedo medio a Realmente no importa, pero sólo voy a elegir un dedo índice en este momento. Por lo que dedo índice Ted Medio. Este es el importante índice medio que un tap seguido de índice medio de vuelta a mi tono primario. Tep. No, Si giro eso alrededor y no me detengo, sonará así. Tengo Index tap index middle tap index, middle tap middle index tap Index, Middle Tap Index, Middle Tap Index Tap Index, Middle tap. Esto es Un poco más rápido. Está bien. Ahora bien, si sientes que es más fácil no plantar tu pulgar como no lo estoy haciendo en este punto, está bien. Si sientes que aún necesitas tener, ese ancla es solo un poco más difícil de levantar las manos y luego toca si tienes una planta. Entonces todo el tiempo que estamos haciendo este tapping, realidad no estamos plantando nuestros pulgares. Pero si sigues sintiendo que necesitas eso como muleta, totalmente bien. Es solo un poco o difícil levantar los dedos y tocar. Entonces escuchémoslo nuevamente como ejemplo, y luego pasaremos a la práctica en la siguiente lección. Aquí está mi jugada. - Está bien, éste es un poco complicado, así que va a tomar algún tiempo poder juntar todas esas partes móviles. Una vez que sientas que lo conseguiste, pasa a esa sesión de práctica y ya veremos ahí. 42. Sesión de práctica: técnica de cortos y de mutación: guitarra con la base: bienvenido de nuevo. Y estamos usando nuestra técnica de tapping y muting para poder jugar a lo largo de una pista country para darle un poco de estilo para plano base. Y aquí está tu pista de práctica. Así que juega. Si por alguna razón te cuesta empezar, solo escucha. Espera. Volvemos a la cancha del Mar y luego seguimos adelante y empezamos junto con nosotros. Aquí vamos por ahí. Cinco. Maíz, - cinco cuatro plato. Encuentra una manera. Cuarta medida, cinco acordes. - Está bien, conseguir un montón de practicar. Una vez que te sientas cómodo, te veremos en la siguiente lección. 43. Practicar con un truco del país de la base de la la la cuna de C 85 BPM: 85 latidos por minuto. Sí. Wow. Está bien. Está bien. Está bien. 44. Ejemplo: trazo cerrado - guitarra con la guitarra: Bienvenido de nuevo. Ambos hemos aprendido la técnica de bofetadas en la técnica de bofetadas y muting. Vamos a tomar toda esa información que aprendimos y aplicarla hacia una posición cerrada . Entonces cuando toque la primera nota, eso va a ser con mi dedo índice que cerró, ¿ ves? Y vamos a arrancar seguido de un gato, seguido de una nota que suena no una apagada esta vez. Entonces se va a ver así. Tengo una nota con mi dedo índice, la bofetada, y vuelvo a tocar un dedo índice. Correcto. Siguiente nota va a ser un meñique con mi dedo medio para que meñique esté en el tono cinco de uno. Por lo que tenemos el tono g la bofetada, el tono g nuevamente con el mismo dedo índice que el lugar del dedo medio. Ese cinco tono suena así juntos. Sí, uh, genial. El siguiente paso después es otra bofetada. Entonces después de tocar este meñique en el tono cinco de G, se va a poner una bofetada, y vas a querer darle una bofetada con el dedo o los dedos que vas a tocar a continuación . Entonces en este caso, voy a usar mi dedo medio como bofetada. Pero si quiero hacerme más grande, bofetada más gorda voy a usar dos dedos para esa bofetada. Y entonces el dedo medio va a volver a tocar ese cinco tono, seguido del uno ya que cada ciclo es el mismo para grabar que tocamos el acorde C , el acorde F, el acorde G y el acorde C. Vamos a volver y usar si quieres. Y si eres capaz de usar algunos de esos otros tonos que no están en nuestra escala que hacer que las cosas suenan interesantes, entonces lo que vamos a hacer además, nuestra ronda es cuando hacemos la transición. Después de tocar esa primaria, vamos a pasar de ese segundo amigo y luego deslizarlo hasta el tono cuatro. ¿ Te acuerdas de éste? Después de tocar el tono secundario, se corta hasta el tono cinco, y luego el uno fue el segundo traste, y luego el tono consecuente fue el uno. Recuerda, es si aunque no esté en la llave de C, eh, eh, digamos que yo estaba en la clave del trato sólo va a ser el frente debajo de ese tono. Entonces, y eso no siempre significa el segundo frente. Simplemente significa el tono debajo del tono que pretendo tocar como el mío. Entonces hagamos algo de práctica, nos pongamos cómodos con esos tonos, y cuando estés listo para pasar a la sesión de práctica, ya veremos ahí. 45. Sesión de práctica: trazo cerrado - guitarra con la base: Bienvenido a la sesión de práctica. Aquí vamos. Aquí la cuarta medida. Prepárate. Cuarta medida, Prepárate. Cuarta medida, cuarta medida. Cuarta medida, cuarta medida. Prepárate. Cuarta medida, - cuarta camino de cuarta medida. Vamos a ir una última vez por el camino. Muy bien, gran trabajo. Recuerda, como siempre, si esto fue demasiado rápido para ti, baja al fondo del curso y elige una pista de respaldo de país más lenta. Y si es demasiado lento para ti y si quieres, puedes acelerar un poco, solo usa uno más rápido en la práctica con eso. Este es buen tempo mediano este 85 beats por minuto, y lo he incluido en el siguiente video para que tengas oportunidad de practicar por ti mismo sin que yo hable sin interrupción para que solo puedas tener un buen tiempo de práctica. Entonces después de que tengas una buena práctica, si te sientes cómodo para la siguiente lección, ya veremos ahí 46. Practica con un campo de la banda n. clave cerrada de la guitarra con una base de C 85 BPM: 85 latidos por minuto. Sí. Wow. Está bien. Está bien. Está bien. 47. Esta clave de D con la pista de respaldo de la país: guitarra con la base: bienvenido de nuevo. Y previamente hemos aprendido a tocar en posición abierta y una posición cercana fuera de la clave de C mientras usamos bofetadas y grifos para efectos. Y también utilizamos una pista country para poder tocar estas cosas. Lo que vamos a hacer es poner esas dos cosas juntas Primero el sonido abierto ver posición y luego la ropa sonando Ver posición. Pero en lugar de mantener en la clave de C o cambiar a la clave de D ahora así que recuerden nuestros bajistas Alfabeto fue G A b. Ver el e f g a. Entonces como encuentro mi D es G A B, c d. Y para aquellos de nosotros que tenemos puntos en nuestras bases, es el segundo punto en la tercera cuerda. Y así como siempre, mi posición abierta es siempre uno cuatro. Bajo a la siguiente cuerda, mismo traste, y luego mis cinco son 12 trastes por encima de eso. Sigo trabajando solo en los puntos. Estos tonos son D G y A Ahora que hemos movido la clave de D primero vamos a tocar la posición abierta , seguido de la posición de cierre D. Así que si pongo los dos juntos. Se ve así. De acuerdo, entonces vuelve a suceder. Al inicio de esta última nota está el inicio de mi nuevo ciclo E C que realmente despacio juntos. Por lo que tengo mi secundaria primaria. Después cambié a mi báscula cerrada. Aquí está el cierre de espalda para abrir por crédito extra y otra vez, no tienes que hacerlo. Simplemente puedes pasar por los diferentes acordes. Pero si sientes que puedes conseguir esos tonos extra cuando cambiamos a los cordones así que ven así . Y después de cada acorde que hacemos, volvemos a ese cordón de posición abierta frente a la cancha cerrada. A pesar de que en la última versión de lo que hicimos, lo siguiente que hicimos fue otro cerrado. Esto se remonta a un abierto tan abierto y cerrado, abierto y cerrado, abierto y cerrado. Así se ve como Lento, abierto, cerrado abierto. Aquí está, Pero tengo que volver a abrir abrir primero y luego la última nota que tenemos es ese frente por debajo de D y luego se lo subimos a Dean. De acuerdo, Una vez que estés listo para poder moverte por ese sistema y ya has hecho suficiente práctica. Y puedes cambiar tu cerebro de pasar de la posición cerrada en la posición cerrada a estar abierto. Cerrado, abierto, cerrado, abierto cerrado, abierto, cerrado. Y tienes un buen mango en él y te veremos en el próximo video de práctica. 48. La clave de D abierta y cerrada y Muting con pistas de respaldo de la nación con la guitarra con la base: bienvenidos de nuevo y estamos practicando en la clave de D con sus tapping y muting en posiciones abiertas y cerradas. ¿ Te acuerdas de los primeros abiertos? Aquí está. Aquí está. Recuerda, está abierto. Camino a ir abierto Y si por casualidad te quedas abierto un rato o te quedas cerca un rato, . está bien. Tan solo vuelve a la vía por buen camino. Vamos a volver a encarrilarnos. Ah, último un gran trabajo. Y el siguiente video es simplemente esa pista de respaldo a 85 latidos por minuto y la clave de D. Hazte mucha práctica, y te veremos la próxima lección. 49. Practicar con una clave de un país de D en el: 85 latidos por minuto. Sí. Está bien. Tan bien. Está bien. Sí. Sí. 50. Escala cromática de ejercicio - guitarra con la base: Bienvenido de nuevo en este ejercicio vamos a estar aprendiendo son escala cromática, y suena como una especie de palabra difícil. Pero todo lo que realmente significa al final es que vamos a poder saber cuáles son todas estas notas dondequiera que estemos en el cuello de nuestro bajo en cualquier momento, mezclando lo que sabemos con nuestra escala cromática y nuestro alfabeto de bajistas. Entonces, empecemos. Lo primero que tenemos que saber es si acabo de tener un juego de letras. El alfabeto musical va así A B C D E f g, y eso es todo. Eso es todo lo que va. Hazlo no va a un B, C D E F G, y luego cualquier otra cosa simplemente va a G y luego vuelve a empezar. Por lo que en un ciclo cíclico, iría un B C D e f g a B c d e f g a b c D e f g para siempre. No. Hay tres reglas que existen en una escala cromática, y la primera regla es, y hay que entender cuando escuchas la primera gobernada, también significa que va a haber otras reglas. Entonces eso significa que la primera regla no es exactamente sólida, ¿verdad? Y estas otras reglas que vienen después cambiarán tipo de cambio ¿Qué pasa con esta primera regla? La primera regla es que vamos a cambiar cada A B, C D E F G en una serie de un piso y luego un natural. Ahora ten en cuenta que cada nota, cada nota individual, esto es lo primero, y es muy importante y terriblemente pasado por alto. Digamos que si se trata de una nota G, esta nota gee es una G natural. Cada nota y repetición, cada nota individual tiene su propia agudeza. Al subir un traste o tiene su propio piso. Al ir un traste hacia abajo. Entonces este es G. Si voy un frente arriba, va a ser g agudo. Vuelvo a G G plano, G G natural en G agudo, G natural G plano, G natural G agudo y así sucesivamente. No importa qué nota sea. Todos tienen su propio plano afilado natural. Entonces en este caso, voy a pasar a un tono d una nota que estamos familiarizados con Esto es D natural. Si me mudé abajo un traste tengo d plana. Voy a volver a lo natural. No. Recuerda que Este tono el cuarto traste ¿Qué? Llamamos a un d piso. Si juego, ver y me muevo arriba un frente de ella porque tiene propio plano afilado va a ser C afilado. Pero espera, lo llamé D flat hace un rato. Aquí te dejamos un fax de teoría musical loco Para ponerlo todo en perspectiva, cualquier nota se puede llamar como quiera llamarla. Entonces en el caso del tono del mar, puedo llamarlo ver. Y ahora si subo uno, voy a llamarlo C agudo. Pero si subo uno más, sabemos que tiene un profundo Pero podría llamarlo si quisiera ver doble agudo ver triple agudo ver cuádruple afilado y así sucesivamente, aunque no se les llame realmente así en el discurso de hoy, verdad podría, con la teoría de la música tan comprensiva que sabiendo que hay varios nombres para diferentes notas entender que cuando aprendemos esta escala cromática, que tomarla con un grano de sal. Estos aire sólo nombres comunes para que recordemos una escala cromática con Recordar estos nombres de estas notas. Ahora sólo tenemos que mantener en la parte posterior de nuestro cerebro que a veces se les llama notas diferentes . Pero este es un buen primer paso del dedo del pie entendiendo todo el diapasón de nuestra base. Entonces empecemos con ello. Esa primera regla significa que voy a cambiar mi A B c D e f g en ah plano, seguido de un natural. Entonces lo que esto significa es que voy a ir de un piso a a a y luego a ser plano para estar y notar cuando acabo de decir b B plana para ser y no había plano ni afilado ni natural para ello. Se supone que cuando solo dices G a B C D e f lo que sea que se supone que es natural, por lo que no tienes que decir la palabra natural. Simplemente se supone que es natural. Entonces si digo un piso que dice significa que es plano cuando digo a, eso sólo significa que es natural, pero estoy asumiendo que es natural ahora que entendemos que mi progresión natural de regla uno es un plano A B plano B ver plano, D plano d e plano e plano, F G plano G. Ahora esa es sólo una sola regla que va que abarca todas las notas de nuestra escala. A B C D E F G se convierte en un plano a B plano BC plano C y así sucesivamente. Ahora el problema es, es Regla uno no existe de esa manera. En el mundo real, la música mundo real. Entonces hay regla para gobernar dice que ahora hay excepciones a la Regla uno. ¿ No es eso interesante? Ahora hay excepciones a la Regla uno. Cuando pienso en estas dos excepciones, vamos a tener dos de ellas y son muy similares. Uno es con un tono C y los otros con un tono F. Mi primera excepción va a ser C, y la excepción es C y C agudo. Por lo que ya no va a ver plano a ver natural. Se va, ver natural ver Sharp Así C y C afilados una vez que lo entiendo, y sólo inserto la primera excepción de la Regla uno. Si dijera mi nueva escala cromática, si sólo tuviera esas dos reglas, se vería así. A plano a B plano, B, c. c. Sharp esa es la excepción D plano D cinco e y así sucesivamente. Ahora note que dije que hay dos excepciones. La otra excepción es, si es así, ahora en lugar de f f f plana dos f Voy a negociar eso con F un F agudo. Ahora, mientras haya tenido mi primera excepción y mi segunda excepción, se verá así en mi venta cromática en Lee. Si Regla uno y regla existir un plano A b, B c c agudo, esa es la primera excepción. D Piso D. Mi siguiente excepción F f Sharp. Después tengo G plano y luego G y luego termino con mi escala cromática. Pero espera, hay más. Y ahí está sobre Lee. Una cosa más buena. La última regla a mi escala cromática es después de cada excepción es una nota que simplemente se sienta ahí por sí misma. Entonces en el caso de mi primera excepción, he visto a Sharp cuál es la nota que en forma de letra que viene después de ver es d derecha a B c. D. Ahora la verdadera última regla dice que es sólo una nota que se sienta sola. Eso significa que no hay piso ni agudos y tengo dos excepciones. Entonces tengo que apuntar, Eso es todo por sí mismo. Ya que tengo la primera excepción, CC y ella afilaron los denotos que es por sí mismo. Y entonces tengo f un f afilado Lo que viene después de f en mi alfabeto. Es G A B C D E f g Ya que G viene después de mi excepción, mi segunda excepción F en F agudo. Esa va a ser una nota que se quede sola. Entonces como tengo dos notas para estar solo, no tienen un plano más afilado. Es su D y G, mi nueva escala cromática sin más reglas y la forma correcta de decir mi escala cromática que vamos a aprender y memorizar se llama plana a B plana. Sé igual que ese primer rollo. Ahora mismo tenemos nuestras excepciones. Las excepciones son C y C Sharp, después de mi excepción es una nota que se sienta sola. D después de d. empiezo de nuevo con Regla uno e plana y E después e plana e. no tengo excepción F y F Sharp y después de esa excepción es una nota que se sienta sola, Gene. Entonces vamos a repetir las excepciones para ayudarnos a memorizar lo que son. En primer lugar, tenemos un piso A B plano B, un piso, un piso B. Adelante y dilo un par de veces conmigo. A plano a b plano B, un plano, un plano B. Ser eso es bastante fácil. Y vamos a recordar Rise el segundo set, que es la excepción y la nota que se sienta sola. D c c agudo D c c agudo D c c agudo d Intenta ahorrar por ti mismo C C Sharp, D C c sharp D El siguiente paso que queremos memorizar y decir en voz alta un par de veces es nuestro siguiente conjunto de notas, y empieza con Regla uno de nuevo e plano e e plano e e plana e e plana e. Y eso se memoriza por sí mismo. Entonces, finalmente, tengo mi último conjunto de excepciones en la nota que se sienta sola al final. Tengo F f Sharp y tú F F Sharp y Jean F F Sharp y G. Siéntate conmigo un par de veces F f agudo en gen F F, Sharp y G y última vez F f Sharp y G todo el camino a través de un plano A B plano B C c agudo D e plano e f afilado en gen. Está bien. Una vez que sientes que estás en camino a memorizarlo, no tiene que estar todo el camino encerrado todavía. Pero en nuestro próximo ejercicio de práctica, vamos a estar jugando nuestra base a esta escala cromática. Y para cuando terminemos, lo habrá memorizado. Y si por alguna razón, no has memorizado pero para entonces, haz un poco más de práctica con el siguiente ejercicio de práctica hasta que se memorice. Antes de seguir adelante, nos vemos allí. 51. Escala cromática de la vez en la guitarra con la base: bienvenidos a este ejercicio de práctica donde estamos practicando nuestra escala cromática. Ahora sabemos que nuestra escala cromática es un plano A B plano B C agudo D e plano e ya sabes, alguien que diga e y aferrarse a ella por un rato. Después están F f Sharp y G Así que voy a empezar con mi cuerda e. Recuerda que las cuerdas son G Dean A y E Así que mi gran cuerda, mi cuarta cuerda es una oriental. ¿ Y dónde yace E? En mi escala cromática, es un pie A B pie B C c agudo d e plano e Y finalmente encontré mi cuerda e Y vamos a relacionar esto con nuestros amigos. Cada traste que subo es un paso más arriba mi escala cromática. Entonces voy a empezar con este tono e ¿Qué viene después de mi tono e? Tengo un plano a b plano, B, c, c agudo, d e plano E. Y luego se convierte en mi segundo conjunto de excepciones f y luego mi siguiente tono. Entonces voy a subir una bola de amigo más por encima de eso, y eso va a ser un f afilado. Y luego lo que viene después de F. Sharp es la nota que se sienta sola. G y comienza de nuevo por todo al principio. A plano A B, B, C, c afilado, D e plano y e y aviso. Aquí mismo en mi base, se pueden ver dos puntos y muchas veces hay dos puntos aquí, y a veces hay dos puntos aquí arriba para que podamos mirar eso indica 12 trastes . 123456789 10 11 12. Aunque no tengas los puntos para poder trabajar, puedes contarlos. Y si subo a mi tono 12, debería terminar el mismo lugar donde lo empecé. Entonces terminé en una E y empecé en una e. Así que vamos a pasar por eso una vez más. Un poco más rápido. Tenemos e si f afilado g un plano A B plano, B C c afilado, d e plano. Yo llego a mi 12 frente en es ser. Y si me pongo hasta ese traste de 12 y no es E. Hay algo que hice mal y tengo que empezar de nuevo. OK, Así que esa es nuestra cadena E. Ahora se espera que lo hagas en la práctica, al igual que lo hicimos varias veces, aunque E f f afilado todo el camino para comer, Sólo hazlo una y otra vez. Al final, habrás memorizado al menos la escala cromática en tu traer. Probablemente no memorizarás exactamente dónde están estas notas, pero aquí está el truco. Ya conoces el alfabeto de tus bajistas. Ya sabes esto es G y A y B, y mientras tengamos G y A y siendo, ya sabemos que cada nota tiene su propio afilado y su propio plano y su propio natural. Entonces si sabes que esto es G y dices: Bueno, Bueno, quiero jugar a G flat solo tengo que ir un traste abajo. Encuentro g plano cuando vuelves a G. Y como dije, si jugaba GS deja bien, necesito jugar g agudo. Yo solo voy un Fred arriba, y ahora me encontré con G afilado. Lo mismo con un Aquí es A Quiero poder jugar en un piso. Digamos que sí. Voy a mover mi dedo uno hacia abajo, uno de frente hacia abajo y tengo un plano. Vuelve a una y quiero encontrar un afilado. Todo lo que tengo que hacer es moverlo. Un conjunto de frentes hacia adelante y tengo un afilado y que cuida la mayoría de nuestras notas. Todo el resto de nuestras notas, todo el camino hasta que ya no tengas ninguna amenaza se puede encontrar con nuestra escala cromática . Ahora no siempre tenemos que ir todo el camino de vuelta a E derecha. Simplemente podemos empezar por donde sabemos que hay una nota. Sabemos que se trata de G A B, pero quiero jugar un C agudo aquí arriba. Entonces aquí está ser lo que viene después de b, ya sabes. Entonces tienes que ser ver y luego ver afilado. Entonces puedo saber dónde está un C agudo hasta aquí, y se vuelve un poco tedioso, siempre necesitando contar tu escala cromática. Pero sólo estamos al principio. Después de que hagas tu escala cromática durante mucho tiempo, eventualmente comenzarás a memorizar estas notas porque las tocas una y otra vez. tipo de pierna Cosmos es así que no es realmente importante en esta etapa del juego memorizar todas estas notas porque tienes herramientas para poder ayudarte a encontrar las notas. Muy bien, en la próxima práctica, ejercicio estará haciendo nuestra escala cromática, pero en nuestra cuerda A. 52. Escala cromática de los cuales se un a la: y este ejercicio de práctica. Vamos a estar haciendo nuestra escala cromática en una cuerda. Por lo que comenzamos con un lo que sigue en nuestra escala cromática. Es b plana después de B Flat es ser, entonces se convierte en mi excepción. Ver, y luego c afilado. El nota que se sienta por sí mismo es D. Entonces tengo e plana y e la excepción f f sharp, la nota que se sienta sola después de la excepción. A plana y a Y otra vez, empecé en la octava casa. Terminé con mi amenaza contada en un tono, y así es como sé que lo hice bien. Hagámoslo un par de veces más. A B plana siendo viendo C agudo d e plano e f f afilado G un plano un par de veces más. Con este tiempo un poco más lento un plano B, se vea C sharp de e flat E F f sharp jean un plano un poco más rápido esta vez. Aquí tienes un piso B. Estar viendo C agudo D e plano e f f afilado G un plano A. Iniciado en un terminado en una última vez un poco más rápido. Aquí hay un piso B siendo visto convulsión D E plano e f f scher G A plano a. acuerdo, Tómese un tiempo para practicar. Consigue eso bonito, memorizado y comprando. Ahora, una vez que pasemos por la segunda cuerda, los siguientes dos arroyos serán una brisa. Entonces, ¿cuando estás listo para pasar por tu bebida y te sientes cómodo? ¿ Qué? ¿ Esto? Nos vemos en el próximo ejercicio de práctica. 53. Escala cromática de la: Bienvenido de nuevo a nuestro ejercicio de práctica D String Escala cromática. Muy bien, entonces tenemos un Dean. ¿ Qué viene después? Después de la D? Esa es la nota que se sienta sola. Es e plana. Mm Excepción F f afilada Jeanne un plano A B plano. Ser la excepción. C c afilado. ¿ Cuál es la última nota? Dean, llego a mi 12 amenaza los puntos dobles. Entonces si empecé un d y terminé en D, debí haberlo hecho correctamente. D e plano e sí, f afilado G un plano A B plano B C c afilado efectivamente. De e plano e f afilado g un plano A B plano, B C c agudo y D una vez más Un poco más rápido D e plano e f afilado G un plano A B, B C c agudo y Dean una vez más. Esa misma velocidad D e plano e f f afilado G un plano A B plano B C c agudo en Dean. Muy bien, practica tu escala cromática en tu cuerda D. Ponte cómodo con él ya, debería como empezar a hundirse para ser memorizado. Y cuando estés listo para conseguir esa cuerda G con nuestra escala cromática, te veremos en el próximo ejercicio de práctica 54. Escala cromática de la: bienvenido a este ejercicio de práctica en su cuerda G. Por lo que empiezo en esta pequeña cuerda bitty G la primera cuerda. Entonces soy un plano A B plano ser visto C agudo D e plano e f f afilado y luego g comenzó en G terminó en un gen. Y ahora sé que lo he hecho enseguida. Unas veces más, pero real lento G un plano y B plano B C c afilado D e plano e f f afilado en el último aviso G. Hagámoslo un par de veces más. Te un plano A B plano, sea ver camisa de e plana E f afilado en sus últimos números gen y un poco más rápido para los dos últimos tiempos G un plano A B, B C c agudo, D e plano, E f f afilado y Jean ju a plana A B plana, camisa B C C, D e plana, E f y G. Muy bien, hacer algo de práctica. Ponte realmente cómodo con tu báscula cromática en todas tus cuerdas. Y cuando estés listo, te veremos en la siguiente lección. 55. Aprende el progreso de 12 bles en bles en la palla con guitarra de: en este ejercicio, vamos a entender cómo suena un patrón de azules de 12 barras. Y es simplemente un patrón y no tiene que ser el blues. Podría estar apegado a cualquier pieza musical. Es sólo una progresión de acordes, y hasta ahora hemos trabajado con cuatro barras de un acorde. No importa qué cancha era solo un acorde cuatro barras de un cuatro acordes cuatro barras de un acorde de cinco. Y luego se repitió. Y cuando digo barras, es igual a Measure. Un bar es una medida en el caso con el que estábamos trabajando. Cada barra o medida tenía cuatro beats. También podría decir que esto se llama el 12 Measure Blues y haría la misma cantidad. En cierto sentido, voy a describir los 12 blues bar en la clave de Gene. Ahora piensa en tres líneas diferentes la primera línea, la segunda y la tercera línea, y cada línea tiene cuatro medidas o cuatro barras. El primer bar tiene cuatro beats, y todo va a ser Jesús. Toda la línea superior es todo G o el acorde uno, así que lo voy a contar y voy a contar el número de medida en el primer Siris de números que lo hago como 1234 Esa es la primera medida al 234 Esa es la segunda medida. Entonces parece que esta es toda la primera línea, todo con tonos G o unos. 1234223432344234 Ahora eso nos lleva a esta segunda línea. Entonces esa fue la primera línea. Esta es la segunda línea. El segundo renglón se ve así. Empiezo con, ah, cuatro acordes para dos de las medidas. Por lo que cuatro acordes para acorde. Y luego se remonta al acorde 11. Un acorde. Cuatro esquinas de esas. 12342234 Volver a la cancha única 32344234 Ahora tengo mi última línea. Esa fue mi primera línea. Segunda línea. Así es como se ve la última línea. Voy a ir a un maíz cinco. Por lo que 145 Los cinco acordes. Tengo una medida de un cinco una medida de un cuatro y luego a medidas de un 15 411 quiero empezar en ese cinco. Me voy a ir. 12341234 Volver a la 12341 t 34 Ahora los números de medida. 12342234323442 u 34 Si lo pongo todo junto eso suena así. Línea de arriba. Segunda línea. Tercera línea. Primera línea uno. Teoh, 34223432344234 2da Línea. 123422343234 43 4 3ª Línea cinco Maíz 1234223432344 t 34! Y eso representa todos nuestros 12 blues bar Así que no importa por jugar country. Simplemente líneas rectas simples. Pasará de la misma manera todas esas medidas hechas en un blues de 12 bar y tampoco importa qué acordes de tocar. Estoy tocando un 14 un uno de cinco de 41 así que en ese caso estaba tocando en la llave de G. Pero si estaba jugando en el de D, podría tocar el 12 bar blues aparecer 12341 t 3412341234123412341 won t. 34 Won t. 341234123412341234 ! 1234! Y ese es mi 12 bar blues. Si cuento mis barras y específicamente un registro de barras, deja bastante claro que solo hay 12 barras o 12 medidas en esta progresión de acordes . Entonces quiero empezar, y voy a asumir que estoy haciendo cuatro beats, pero en realidad solo haber sido un permiso de gran nota larga. Entonces tengo 12 tres, cuatro, 5678 9 10 11 12 O, si pienso en ellos es Onley mis tonos que estoy tocando o las cuerdas que estoy tocando. Es un acorde, un acorde, un acorde, un acorde, un acorde. Cuatro acordes cuatro acordes, un acorde, un acorde cinco acordes cuatro acordes, un acorde, una cancha y eso lo hace mi práctica de 12 bar blues que se acostumbran a la idea de un 12 bar blues en lugar de la cancha progresión con la que hemos estado trabajando y , bueno , um, empiece con nuestra siguiente lección en la siguiente sesión, 56. Ejemplo - 8, notas - clave de F - guitarra con la base: en este video, vamos a estar tocando a una clásica pista de respaldo de rock usando ocho notas con bofetadas. Por lo que esto incluye un pulgar flotante, bofetadas, horas, aire flotando, pulgares. Vamos a estar en la clave de F Ahora, si recuerdas de nuestra escala cromática nuestra cadena e, la cuarta cuerda E un traste arriba que va a ser F y eso es parte de nuestra segunda excepción de la escala cromática. De acuerdo, así que ahora que tengo f voy a jugar, sólo puedo tocar ya sea el sencillo, um, raíz de eso, que es el que porque no tengo una versión abierta de una F Desde este punto exacto, Tengo otros efs en los que puedo jugar posiciones abiertas. Pero a partir de esto, si puedo Onley tocar ese tono primario o una posición cerrada , está bien, ahora que sé que voy a tocar mi acorde de cuatro, que es una cuerda abajo de ella en la tercera cuerda, primero traste, y eso va a ser un tono B plano seguido de mi acorde de cinco, que es uno dos trastes arriba donde mi b tono plano waas y eso va a ser un tono C. Por lo que mi ganado el piso B es el acorde de cuatro. El escenario es mi acorde de cinco 14541 Ahora en el último video, descubrimos. Qué 12 barras de Blues progresión Waas. En realidad estamos emparejando una progresión de acordes de 12 bar blues junto con el rock clásico, porque 12 Bar Blues no tiene nada que ver con el blues y todo que ver con la progresión del acorde . Entonces mi 1/4 que f mi antorcha es el piso B, y luego tengo mi tono C siendo tocado con mi meñique, mi cuarto dedo, y eso va a comprar un acorde de cinco. Y al principio, sólo vamos a jugar solteros. Es tan sencillo. Es sólo una primaria y no estoy usando un cinco hecho. Yo solo estoy tocando ese tono f cuando se trata del tono plano B, solo estoy tocando el be tonificado, y cuando se trata de los cinco tonos el tono del mar, estoy en Lee tocando el tono cinco. Nos vamos a acostumbrar a este ciclo y el ciclo suena así, y lo vamos a descomponer. Mira, suena un poco así. Tenemos del dedo medio, seguido del dedo índice seguido de una bofetada. Entonces la siguiente parte suena así. Entonces se ve así. Tengo mi dedo medio, mi dedo índice, mi dedo medio seguido de una bofetada. Entonces tengo el dedo medio. Primer dedo Golpeada índice medio bofetada. Esa es la primera parte. Acostumbrémonos a ello. Índice medio Deslizamiento índice medio abofeteado índice medio índice bofetada índice medio índice bofetada índice medio índice abofeteado medio medio en la siguiente vida. Bien. Entonces esa es la primera parte. La segunda parte es losa media de índice medio, así que vamos a volver a hacerlo juntos. Índice medio bofetada media. Remend it Middle Index Middle Slap Middle Slap Middle Index Middle Slap Middle Index Middle Slash. De acuerdo, Así que cuando juntes los dos, tienes bofetada de índice medio Índice medio losa media índice bofetada índice medio, losa media. Muy bien, Así que junté todo y sólo estamos escuchando a la velocidad está bien ahora. Tenemos una buena comprensión del tono de la misma, cómo se supone que suene el ritmo de la misma. Escuchemos un ejemplo de la pista de respaldo. Aquí hay otro gran ejemplo de tambor de caja muy duro cuando escuchamos que el tambor de caja es exactamente el momento en que vamos a usar nuestro grifo. Ahora que estamos escuchando el ritmo del tambor de la caja, realmente nos mantiene a tiempo. Entonces voy a hacer cuatro medidas de ese f acorde El un acorde, Dos medidas de mi cuatro Maíz Y luego me voy a mover de nuevo a mi acorde f, seguido de mi cinco Chord cinco cancha. Después está el forecourt cinco acordes cuatro y yo vuelvo a mi uno Y luego la última parte Podríamos quedarnos en ese y sólo sostener su Pero en este caso, la última parte de mis 12 barras azules sólo vamos a agregar un poco de estilo y añadir los cinco tonos de uno. A pesar de que parece que estamos tocando un acorde de cinco, realmente sigue siendo un acorde de uno. Excepto que sólo vamos a tocar el tono secundario de la misma. Y sólo vamos a jugarlo una y otra vez. Octava notas. Voy a poner en marcha la pista de respaldo y mostrarte cómo funciona. Segunda medida, tercera medida, cuarta medida. Segunda medida Volver a preguntar. Prepárate para el cinco para cinco acordes cuatro. Atrás de la única corte última medida. Ahí hay 1/3 medida. Cuarta medida 442 veces dedo del pie atrás. Una última medida, luego 55 cuatro acordes octava notas. Muy bien, Una vez que puedas tocar tu progresión de 12 barras de blues junto con tu técnica de bofetada de octava notas , entonces estás listo para la sesión de práctica y estamos listos. Ya veremos ahí. 57. Roca clásica con la clave de la pista de la rela de F - guitarra con la base: Bienvenido a la sesión de práctica de nuestro 12 bar blues con una pista clásica de rock backing, y estamos usando nuestra técnica de vuelta de octava notas una última vez. - Asegúrate de que estás haciendo mucha práctica con este video, y cuando te sientas cómodo de poder hacerlo por tu cuenta sin una representación visual , ve al siguiente video, que es solo esta pista de respaldo a 85 beats por minuto, como siempre, si esto es un poco demasiado lento, he incluido Mawr pistas de respaldo para ti en la parte inferior en las herramientas del curso, y si es un poco demasiado lento, puedes ir más rápido. No obstante, um, tu nivel es donde quieres estar todavía, así que solo asegúrate de elegir la pista de respaldo adecuada para ti. Y cuando estés listo, te veremos en la siguiente lección. 58. Practicar con una clave de la boca clásica de F 85 BPM: 85 latidos por minuto? Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. ¿Y el resto de ella? Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Está bien. 59. Técnica cerrada: ahora podemos realizar nuestra técnica de octava notas bofetadas, y vamos a llevarla un paso más allá y usarla con una técnica cerrada. En nuestra forma cerrada. Todavía tenemos nuestra bofetada de índice medio, pero también tenemos otro índice que suena a lo seguido por lo mismo que sucede en nuestro tono secundario excepto en lugar de nuestro dedo índice que toca ese tono. Es nuestro dedo medio, así que se ve así. Índice medio Índice de bofetadas Índice medio de bofetadas Índice medio índice de bofetadas Índice medio Slap Medio Vamos a hacer un ejemplo rápido de todo el asunto. No. Una vez que tengas confianza con tu nueva técnica de bofetada de octavos notas cerradas, escuchemos cómo sonará con la pista de respaldo ya que es una vez que te sientas cómodo recorriendo un par de veces con tu posición de ropa y te vamos a nos vemos en la sesión de práctica. 60. Ejercicio cerrado: Aquí está Aaron. Practica ejercicio para nuestra posición de ropa, octava notas vuelta una última vez. - Gran trabajo. Y una vez que estés listo para empezar a aprender tú mismo, Um, pasa a este siguiente video, que es una pista de respaldo a 85 latidos por minuto. Por lo que conllevan, um, práctica extendida. ¿ Estaban listos? Nos vemos en la siguiente lección. 61. Practicar con una clave de la boca clásica de F 85 BPM: 85 latidos por minuto? Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. ¿Y el resto de ella? Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Está bien. 62. 12 bles de bb con pista de endos, la guitarra con base: Bienvenido de nuevo a este ejercicio donde vamos a estar usando el actual 12 Bar Blues 2 12 Bar Blues y vamos a estar en la llave de B flat. Y así es como suena. En primer lugar, la versión regular, y después la simplificaremos. Pero para nosotros, lo que vamos a hacer ahora mismo es solo usar tonos sencillos. Está bien, Ahora que lo escuchamos, así es como lo hacemos. Vamos a tomar ese primer dedo en el primer traste de la tercera cuerda, y luego vamos a agarrar el tercer traste. No vamos a tocar un solo tono tan pronto como toquemos esa nota, nuestros dedos van a estar deslizándose inmediatamente hasta la quinta amenaza E una presión constante o simplemente vamos a tener, ah, tono muerto tan constante presión hacia abajo y luego lo vamos a deslizar hacia arriba. Aquí vamos. Nuestro dedo primero va a ir en el tercer traste de la segunda cuerda. Ah, entonces nuestro tercer dedo va a ir en el quinto traste del segmento. Forma de cuerda. Vamos a cambiar a la primera cuerda y va a ser el primer dedo en el tercer frente. No, simplemente vamos a volver de la misma forma en que subimos la báscula. Entonces vamos a volver a este tres y luego a la seguida de los tres en cuerda 1/3 . Y ahora mi mano y mis dedos viajaron hasta ese primer traste B plano. Vamos a hacerlo todo juntos muy despacio. Así que adelante y juega conmigo primer amigo, Quinto traste Tercer traste. Quinto amigo, tercer amigo, quinto traste tercer traste quinto traste. Primero traste para los dedos ahí. 131313131 y cuatro Dedos para cuerdas. Cuatro cuerdas ahí. Tercera cuerda, tercera cuerda, segunda cuerda, segunda cuerda. Primera cadena, segunda cadena, segunda cadena, tercera cuerda, tercera cuerda. Está bien. Después de que lo hagamos, esto representa R B flat walk, y eso también representa nuestra primera línea de esos cuatro beats de B flat. Esto representa nuestras cuatro barras de B plana. Después de que termine con mi piso B, voy a pasar a un tono e plano. Iba a lucir así muy similar a lo que parecía b flat, excepto que estoy empezando en mi segunda cuerda primer traste me deslice hasta el al quinto traste siguiente durante la primera cuerda. Tercer amigo, tercer dedo en el quinto. Amenazado. Y luego voy a jugar uno más alto en que es un seis. Y luego de vuelta a los cinco. Ambos tonos aire jugado con 1/3 de dedo. Ahora, cuando vuelvas a la segunda cuerda quinto traste con mi tercer dedo, luego mi dedo índice vuelve a ese tono plano B. Muy bien, pongámoslo todo juntos muy despacio. B plano. Uh, quinto traste Siguiente cuerda, tercer amigo, quinta amenaza seis. Amenaza con 1/3 figura. Volver al tercer dedo B plano. Muy bien, Ahora que tenemos eso, vamos a poner e plano y B plano juntos. Esas dos carreras, así que mira así. Muy bien, vamos a jugarlo muy despacio. Índice, diapositiva 131313 No vamos a ir hasta el plano E. Aquí es donde cambiamos a B plano B, Vía plana, igual que no bajamos a piso B anteriormente. No vamos a bajar a e flat esta vez y vamos a cambiar a B flat arranca todo de nuevo. Por lo que ambas formas se veían como este piso B. ¿ Qué? B plano. Está bien. Ahora, cuando llegue a nuestro acorde de cinco, va a ser una serie de cuatro notas. Yo estoy tocando mi tono de cinco y voy a subir. 1234 Ah, así que estoy adoptando al perro. Voy a jugar al amigo 1/7. El quinto traste en el primer viaje. Los dedos son 1313 cuerdas son de 2 a 12 exactamente de la misma manera que acabo de terminar de tocar eso así como así, voy a retroceder de nuevo al acorde de cuatro, y voy a tocar exactamente lo mismo. Pero vas a ser tú primero. Traste cinco a la primera cuerda tercer amigo y yo volví a los cinco en el uno 13134 cuerdas. Ahí van a ser de 2 a 12 preferencias. 1535 Y entonces finalmente termino en mi piso B otra vez. Está bien, así que he juntado todo en conjunto. Va a sonar así. Entonces escucha primero. De ninguna manera. Espera. Cinco atrás. Ah, está bien. Una vez que te sientas cómodo jugando el 12 bar blues en B flat y es ya sabes, está un poco más lejos. Es Es Es el siguiente paso que es un poco más desafiante, mínimo. Solíamos trabajar en ello, ya sabes previamente. Así que una vez que te sientes cómodo, pasó mucho tiempo haciéndolo antes de llegar realmente a la sesión de práctica. Siéntete cómodo para seguir adelante, y cuando estemos, te veremos en la sesión de práctica. 63. 12 bles Práctica la clave de Bb con la pista de respaldo, con guitarra con la base: bienvenidos a la sesión de práctica 12 Bar Blues. No, estamos jugando esto a 85 beats por minuto si en algún momento es demasiado rápido para ti. Um, simplemente puedes bajar a la parte inferior de tu pantalla en la parte inferior izquierda y ralentizarla . Y si es demasiado lento para ti, siempre puedes usar esa, uh, uh, parte más rápida. Podrías hacer eso. Y, um, si eso es demasiado para ti, siempre puedes escuchar cómo suena el sonido. Se obtiene una buena visual. Estás buscando lo que está pasando. Y entonces siempre puedes bajar al curso, herramientas las herramientas de práctica y encontrar una, um, um, estructura de beat que funcione para ti. A lo mejor algo que lento ya, algo que sea más rápido y asegúrate de hacer mucha práctica pero bastante seguir adelante. Por lo que aquí vamos con nuestra práctica para el 12 Bar blues y el piso B. Aquí te dejamos cinco camino de regreso al camino inicial. 45 Comienzo cuatro 54 Prepárate para la multa de cuatro vías. Volver al principio. Camino. Cinco cinco uno Última vez. Cinco. Está bien, asegúrate de que estás haciendo mucha práctica antes de pasar a esa autopráctica en el siguiente video. De nuevo , son 85 latidos por minuto. Es un poco demasiado rápido, demasiado despacio, Uh, baja a esas herramientas del curso y elige una un poco más lenta para ti. Te quieres desafiar a ti mismo. Quieres conseguir algo de práctica extra y elegir algo que sea más rápido que 85 latidos por minuto. Está bien, haz ese trabajo y te veremos la próxima lección. 64. Practica con una clave de la barón de la b. 85 BPM: 85 latidos por minuto? No. Está bien. ¿ Quién? Está bien. Sí. ¿ Por qué? 65. Ejemplo - Swing doble - la clave de una clave de una - guitarra con la base de una: Bienvenido de nuevo a nuestro próximo ejercicio donde seguimos usando el 12 Bar Blues. Pero vamos a estar en la clave de a y nos vamos a quedar en una posición cercana de Estamos familiarizados con A como estar abiertos. Y si bien todavía hay un blues de 12 bar y abierto, lo que vamos a hacer es seguir usando esa posición de cierre. Entonces donde no hay un Cuando volvemos a nuestra base, los jugadores ayudan un poco. Vamos g a. Y esa es la A que vamos a usar. Entonces todo es igual, excepto que ahora estamos en diferentes frentes. Por lo que vamos del quinto frente al 3579 5 al 9. Bien. Ahora que tenemos nuestros rodamientos en donde están nuestros dedos y nuestras colocaciones delanteras están usando 397979795 La diferencia aquí, además de la llave de a y B plana, es que vamos a usar el desplumado doble en notas individuales. Y va a ser largo, corto, largo, corto. Entonces acostumbrarse a ese patrón. Largo, corto, largo, corto, largo, corto, largo, corto, largo, corto, corto, largo corto. Eso por sí mismo es una especie de tono de Swinney no tiene largo, largo o corto, corto, corto, corto. Es largo, corto, largo, corto, largo, corto, corto, largo corto. Es como un trote. Es tu elección en qué notas para poder tocar esos tonos duplicados puedes jugar en cada uno de los tonos o simplemente en los tonos de borde, el principio al final o simplemente los tonos medios. Por lo que realmente no importa dónde hagas esos dobles tonos. Eso es siempre y cuando lo especies con tonos dobles, así que acostumbrate a tocar algunos de esos dobles tonos en ese tipo de desplumado de Swinney. Largo, corto, largo, corto, largo, corto, corto, largo, corto. Y cuando estés listo, te veremos la próxima sesión de práctica. 66. Sesión de práctica: 12 Blues con una clave de un doble palillo con la que: bienvenidos a nuestra llave de un blues de 12 bar donde estamos haciendo doble picking en un estilo swing. Largo, corto, largo, corto, largo, corto, corto, largo, corto. Y aunque voy a estar haciendo variaciones, no tienes que hacerlo exactamente como yo. Lo que vas a tratar de hacer, sin embargo, es tomar tus propias decisiones sobre dónde vas a escoger doble. Aquí están los cinco que van. Cinco. Te vas la última vez. - Hacer mucha gran práctica practicando esa siguiente pista de respaldo en el siguiente video, Nos vemos en la siguiente lección. 67. Practica con una clave de un bote de una banda de un guitarra con una guitarra con b.: 85 latidos por minuto. Está bien. Ok. Está bien. Y por cierto, está bien. Sí. Está bien. 68. Ejemplo: marcos y tonos: guitarra con la guitarra con la b.: bienvenidos de nuevo a nuestro próximo ejercicio. Vamos a tratar de descubrir mano Rose, y también vamos a descubrir un poco sobre tonos fuera de nuestra base. Y es muy diferente a esta perilla de tono, pesar de que podemos convertirla en considerada un poco diferente. También podríamos hacer ajustes de Intel por donde nuestros dedos están en la base. Cuanto más nos metemos en el cuello de la guitarra, tenemos más dulcet tonos apagados. Sube aquí sobre a mitad de camino en River para conseguir un poco más de presencia que si vuelvo aquí por el puente. Todavía no tiene más presencia, así que dependiendo de dónde y qué quieras, tu bajo suena como si quieres estar más de fondo. Si quieres intentar ser más antes de la ronda, dependiendo de muchas variables diferentes, podrías hacer que tu bajo tenga una personalidad diferente. Ahora en el martillo en ejercicio, vamos a estar en la clave de una y eso nos lleva a un tipo diferente de pista de respaldo. Es solo una simple guitarra de nuevo en pista, y nos permite soportar produce más cosas sin competir por un espacio musical. Ya que estamos en la clave de a, vamos a empezar con un agradable sólido ocho com, seguido de un martillo en el 80 desde abierto. Entonces nuestro dedo sale al aire y golpea las cuerdas y donde baja, está justo al lado de esa amenaza donde está tocando el frente. No está encima del frente. No está atrás para que su espacio queremos tocar eso. Y cuanto más alto va mi figura, más presión que baja en las cuerdas. Entonces el mejor sonido Get so note, seguido de la mano, Ron. Bien. Entonces sí, danos nota. Ah, por bofetada, luego mi martillo. De acuerdo, entonces te tengo. Hagámoslo otra vez. Sí. Entonces número sólido. Sí. Voy a arrancar la nota como abierta y eso va a martillo abajo. Hagámoslo juntos. Aquí tienes un punto de nota abierto aquí unas cuantas veces más. Ahí vas. Oh, bien. La siguiente nota que somos jugadas. Entonces he hecho este martillo seguido de creo que hace las cinco y dos docenas, seguido de un martillo. Por lo que tengo chinos y seguido de Hammer el medio de vuelta a mi tiempo primario. De acuerdo, así que suena así. Ponlo todo junto. Es como este tono secundario martillo de nota grande. El cinco seguido de esto no vuelve a suceder. Está bien, así que tengo un dedo gordo del pie martillo esfuerzos Después de una bofetada. Dos notas. Martillo chino una vez más siendo Nota. El humor sabe Hammer Geno's All right. Entonces si armé Sí, tiempo de saber una vez que me meto en mi patrón simplemente va a ir sombrero empezando por el martillo. Ah, está bien. Por lo que estoy empezando en el martillo esta vez. Ella sabe después de las dos notas que pude para arrancar el martillo y dijo Big mucho de nuevo. Entonces el único tipo de lo grande largo lo que sucede es primero empezar a jugar motor se va. Entonces es gran nota. No, están bien, Así que hagámoslo realmente despacio. Aquí la gran nota solo para empezar. Y ahora aquí está tu ciclo. Aún más lento. Sí, abofetéelo también. Deslízate ahora, una vez una transición a mi siguiente acorde, voy a golpear las primarias como Handwara. Ahora, cambié a mi primaria de mi siguiente cancha. Lo mismo para sucede, excepto que ahora estoy en dos corrientes. baja, más transición. Estoy golpeando el total secundario de mi antorcha. Y luego voy a subir a mi acorde de cinco de nuevo en la transición. Pero aún tengo que hacer por tono secundario de mis cinco o volver al mío, que es un tono secundario. Sí. Ahora, asegurándonos de que seguimos haciendo nuestras cifras dobles. Tenemos dedo índice, dedo medio, dedo medio hace todo el trabajo en el segundo Territo. El siguiente cantante hace todo el trabajo en el tono primario. Por lo que tienen sus roles individuales. Uno toma una cuerda. De acuerdo, entonces estamos juntando, lo escucharemos. Entonces sólo estamos escuchando. Estamos viendo cómo se vende. Estamos escuchando la espalda por primera vez. Aquí vamos. - Está bien . Cuando estés listo para jugar tu martillo fuera efecto a la clave de un te veremos en la sección de práctica . 69. Sesión de práctica: clave de un martil-- guitarra de la buma: bienvenidos al ejercicio de práctica estaban usando la clave de un y haciendo martillo ons. Ve como siempre. Si encuentras esto demasiado rápido, va a haber pistas atrás abajo en la parte inferior de este curso en las herramientas del curso o herramientas de práctica, y va a ser importante que estés cómodo o estés tocando a una velocidad que tú sentir que podrías lograr. Entonces nos estamos moviendo demasiado rápido. Solo tienes que bajar por ahí y elegir un tempo más lento. O bien, si quieres jugar un poco más rápido, quieres desafiarte un poco más. Puedes elegir la velocidad más rápida. Si esta velocidad es perfecta para ti, sigue practicando a esta velocidad. Pero asegúrate de que cuando te sientas cómodo a la velocidad, desafíate. Bajar a esas pistas de respaldo y ella es un poco más rápida de velocidad cada vez y luego volver a empezar . Aumenta tu velocidad y mejora y toca bien el bajo. El siguiente track va a ser que 85 beats por minuto, como siempre para que puedas practicar, conseguir mucha buena práctica. Nos vemos en la siguiente lección 70. Practica con un martillo de una banda: 85 latidos por minuto? Sí. Está bien. No. Está bien. Está bien. Está bien. 71. Ejemplo: 2 Finger cerrados de G - guitarra con la base: Está bien, juguemos una báscula. Esto va a ser una escala cercana. Y lo grandioso de las escalas de ropa es que cuando las tocamos, podemos tocarlas en cualquier parte de nuestro bajo Eso querría. Y esto es lo que llamamos un segundo dedo. Escala de cierre, segundo dedo. escala de cierre simplemente significa que estás empezando con el segundo dedo en cualquier nota en la que decidas empezar. Vamos a empezar en nota de junio, y va a ser importante que nuestros dedos sean capaces de estirar un poco. Y como estamos empezando en nuestra seis cuerdas, este va a ser el tramo más grande que tengamos. Ahora nos vamos a estirar en ese ángulo de 45 grados, pero también va a requerir que tus dedos se estiren un poco más que ese estiramiento estándar para que meñique vaya a bajar y haga un poco más de estiramiento para los de nosotros con unas manos de tamaño mediano. Para los que tenemos manos grandes, probablemente no tenga ah tema con él, pero es posible que necesites esa presión extra hacia abajo de tu meñique para poder llegar a esta nota Además, estos otros dedos van a ser jalados atrás. Observe cómo ellos, um esto va a valer la pena se siente como si fuera cómodo y luego vamos a tener que doblarse hacia atrás para ese alcance extra para esta siguiente parte. Por lo que también va a ser muy importante que nuestro dedo cuando tengamos nuestro dedo inicial, no tenga el espacio entre el trabajo toca hacia abajo y el traste, por lo que debería estar tocando el frente justo detrás de él. De acuerdo, ahora estamos listos para empezar. Y a medida que tocamos esto, siempre nos aseguramos de que estamos alternando los dedos. Empezaremos con ese segundo dedo en tono G. Ese es el tercer traste. Entonces nuestro meñique va a estar todo un paso de distancia o a dos trastes de distancia. Eso es lo que significa. Todo un paso medio está a un Fred de distancia, y vamos a jugar ese meñique y tú estás aunque no puedas llegar hasta el final de ese frente a medio camino va a estar bien, pero podría zumbarte si empieza a zumbar y tienes que sólo presiona un poco más fuerte . No presione demasiado fuerte o se desafinará Así que es cuidadoso equilibrio al no poner el dedo en el, uh, punto correcto. Pero para los de nosotros con pequeñas manos mordidas, quizá no tengas opción. Entonces vamos a tener a esos dos seguidos por los cuatro, y entonces el que va a estar en el dedo índice va a estar en el segundo traste de esta de la tercera cuerda. El dedo medio va a estar en el tercer traste de la tercera cuerda. Y luego vuelves a tener ese meñique. En el cuarto frente, tienes que 4124 O no unifiques alma El alma lluviosa. Nuestras últimas notas van a estar en la segunda cuerda. Nuestro primer dedo en el segundo traste la tercer dedo en el cuarto té de traste y luego masa Dole Rainy fósil rto doughty. Último divertido Rado. Entonces simplemente vamos a tocar las notas de ida y vuelta. 24124134 Y luego al revés, pero sin volver a tocar el cuarto dedo. Entonces no vamos a notar cómo se jugó de nuevo ese cuarto dedo. Simplemente va a ir en su lugar a 4123434314 a ti en por dos. Ahí vamos. En el siguiente video, vamos a estar usando una pista de respaldo en Lee con esta escala G. Por lo que una vez que estés listo para esa práctica verá su 72. Sesión de práctica: cerrada en segundo dedo, la guitarra de la base: Esta es nuestra sesión de práctica para nuestra clave de escala G. Cerrado comenzó con ese segundo dedo una última vez. - Esa es una gran introducción a una escala cerrada. También hacen algo de práctica. Acostúmbrate a ese estiramiento y te veremos la siguiente lección. 73. Practica con una versión del segundo paso del dedo, con la clave de una base con la de 95 BPM: 95 latidos por minuto? Sí. ¿ Verdad? Está bien. Correcto. ¿ Empujar? No. Está bien. 74. Ejemplo: escala de la base: en este video, vamos a estar haciendo un segundo dedo cerrado, cerró una escala plana. Este un piso va a estar en el cuarto traste de la cuarta cuerda, y vamos a hacer la misma báscula de ropa que hacíamos antes. Pero ahora estamos empezando en ese cuarto traste. Va a haber una variación de esto ahora. Vamos a ser un largo, corto, largo, corto, largo, corto, largo, corto, bajo. Y estos dedos de aquí van a empezar largo el mismo dedo para los dedos de cambio cortos, cortos, largos. mismo dedo para el corto, corto, largo, mismo dedo para el corto, corto, largo y así sucesivamente Corto, Largo, corto, Largo, corto. Larga. Y luego vas a volver a bajar por la balanza, tal y como lo hicimos antes. Entonces pon eso debajo de tus dedos un poco y te veremos con la siguiente sesión de práctica . 75. Sesión de práctica: la Variación de la escala: años. Nuestra sesión de práctica, junto con nuestra escala A plana cerrada, - gran trabajo. Haz algo de práctica y te veremos en la siguiente lección. 76. Practica con una banda cerrada: 95 latidos por minuto. Está bien. Correcto. Está bien. Sí. Mm-hm. Está bien. 77. Ejemplo: doble martillo en la clave de D - guitarra con la base: bienvenido de nuevo, y en este ejercicio, vamos a usar un doble martillo sobre efecto. Se ve así. Estamos en la clave de D, y estamos usando la posición de cierre D. Pero al principio, vamos a empezar con sólo una sola nota, seguido de un doble martillo encendido. Entonces lo que pasa es que me estoy poniendo un martillo con el dedo índice, seguido de un él o adelante con mi meñique. Por lo que tengo mi nota seguida de un golpe doble martillo en mi tono primario está en mi segunda cuerda . E lo golpeó dos veces Oh e estudiante un par de veces por más tiempo y otra vez seguido de otro martillo doble encendido. Pero ese doble martillo en esta vez va a estar en la segunda cuerda, seguido de dos notas en nuestro tono primario, y ese ciclo se ve así. Recuerda, ese tono grande, largo es el tiempo de Onley. Que suceda es el principio mismo. Martillo doble en dos notas. Muy bien después de esas dos notas va a ser otro tat. Está bien, escuchemos cómo suena. - Muy bien, una vez que puedas practicar eso un poco y ponerte al día a esos 85 latidos por minuto, luego te veremos en la sesión de práctica 78. Sesión de práctica: doble martillo en la clave de D - guitarra con la base: Aquí está nuestra sesión de práctica para nuestro doble martillo sobre efecto en la Clave de la Vía D. - Esta será la última vez. - Está bien , ahí está nuestro doble martillo en efecto. Haz mucha práctica, y, como siempre, si es poco demasiado rápido para que siempre puedes bajar a la parte inferior de tu pantalla y ralentizar el video, o simplemente bajar al fondo de este curso donde están las pistas de respaldo y encuentra una pista de respaldo que sea un poco más adecuada. Puntera la velocidad que te gusta, ya sea ser más lento o si es más rápido. Muy bien, hacer mucha práctica en la siguiente sección es solo que 85 latidos por minuto por sí mismo. Por lo que tienes tiempo de sobra para practicar. Nos vemos en la siguiente lección. 79. Practica con una banda doble martillo de la guitarra guitarra con una bm: 85 latidos por minuto? Sí. Sí. Sí. Sí. Por lo que 80. Ejemplo: escala C cerrada con un nuevo truco: guitarra con la base: en las lecciones anteriores, hemos aprendido una escala cercana puede moverse de un frente a otro. Entonces vamos a hacer es tomar esas cosas que hemos aprendido de la cuarta cuerda y moverla directamente hacia abajo a la tercera cuerda. Entonces los dedos son iguales. El patrón es el mismo. Pero ahora va a ser una escala C. Pero estamos empezando en la tercera cuerda en su lugar. Por lo que 241 equipo para cuatro. Ahí vamos. Ahora, recuerda, lo hicimos. En esta escala, vamos a estar usando bofetadas, bajos bofetadas. Misma nota después de la bofetada. Entonces la siguiente nota, Bolland por esa bofetada, y repite el proceso de realmente lento. Ah, se iban. Nos vemos en la sesión de práctica. 81. Sesión cerrada Escala en C en la guitarra con la base: Aquí está nuestra escala C cerrada en una sesión de práctica una última vez. Consigue alguna gran práctica hecha en el siguiente video y te veremos en la siguiente lección. 82. Practica con una banda cerrada: 95 latidos por minuto. Está bien. Está bien. A. De acuerdo. 83. Escala en la grada: en esta lección. Vamos a hacer una escala cercana fuera de C agudo y vamos a agregar algunas o cosas interesantes a ella Realmente lo hacía antes. Por lo que en esta versión particular de C sharp, todavía usamos la enfermera Close scale. ¿ En serio? Lo que está pasando es que tienes que empezar notas Vamos una nota hacia abajo en la escala de vuelta a la nota en la escala que tenemos. Y luego después de la siguiente habilidad conocida Doe Dome Doe Tito, Ray Ray, hagámoslo realmente despacio juntos. Bien. El siguiente apartado es de 4 a 411 en la siguiente cadena. Vamos a hacer eso de nuevo muy lento. Bien. Y ahora con este dedo, vamos a ir uno por 1 a 2. Y así si yo estaba al principio, empecé con 22 notas. Y entonces no terminé con ninguna de esas otras dos notas sobre cualquiera de esas notas consecuentes a 2 a 1 a 444 a 411141 a dos. Ahora estás empezando a ver el patrón. Entonces de la que tenemos 14122 21244 para 24111413331344 En el camino de regreso, va a ser 4431433 debe hacer eso lento. 4431433443143314311 para 2144214 a 2. 14211 para 2144214 a 2. Después empezamos de nuevo por el principio. Entonces vas a querer poder anotarlas, Um, Um, en un libro mayor en tabulador, sin embargo, quieres poder aprenderlas o memorizarlas. Realmente soy fan de memorizar o escribir notas. Soy gran fan de las notas, así que puedes aprender como ah aprendiz kinestésico aprendería versus un aprendiz de audio o en un aprendiz visual. Aquí hay un montón de partes móviles, así que solo puedes anotar esas notas. Um, para que pudieras memorizarlos. Si eres bueno aprendiendo y escuchando, vamos a pasar una vez más. Por lo que desde el principio, pasaremos por cada pequeña parte 22 a 1244 4 a 41114122 21244 para dos, Por 1114133 3134 Muy bien, ahora vamos de vuelta a la baja! 4431433 4431433 14311 para 214 para 2 a 142 a 14 a 11 para 21 para cuatro últimos 1 a 14 a dos, 214 a 2. Está bien. Y si puedes. Si te has puesto cómodo con eso, también vamos a añadir una bofetada. Está bien, escuchémoslo una vez con una pista de respaldo y luego pasaremos a la sesión de práctica. - Muy bien, haz algunas prácticas extensas en esta versión de tu escala C sharp, y te veremos en la siguiente lección. 84. Prácticas de la escala en C# cerrado: guitarra de la base: Aquí está nuestra sesión de práctica para la báscula de ropa. C afilado. Gran trabajo. Hagamos algo de práctica y nos vemos en la siguiente lección. 85. Practica con una guitarra bm: 75 latidos por minuto. Está bien. En primer lugar sin embargo. Está bien. Está bien. Está bien. 86. Escala abierta - guitarra con bajos: tenemos todas estas básculas de ropa que podemos jugar en cualquier lugar de nuestra base. Y realmente, las posibilidades son infinitas. Ahora que sabemos que son escala cromática y nuestro alfabeto bajista, realidad solo hay una escala más por aprender. Y esa es esta escala abierta G. Algo así como un juego cercano, pero va a ser a escala abierta. Eso significa que estamos usando cuerdas abiertas. Entonces va a ser ese tono G con el para abrir, seguido de uno y luego a, y ese va a estar en el segundo traste de la tercera cuerda. El segundo dedo va a estar en el tercer frente de la tercera forma de cuerdas de la misma. Dos en el tercer traste. Hay un primer dedo abierto tono G en el segundo frente, el segundo dedo en el tercer traste, seguido de D. abierto Luego el primer dedo va en el segundo traste de la segunda cuerda. tercer dedo va en el cuarto traste de la segunda cuerda, y luego tenemos abierto Gene. Muy bien, vamos a jugar simplemente agradable y directo por esta vez. ¿ Todo bien? Ahora que sabemos que son escala G abierta, vamos a usar un triple martillo encendido por lo que tenemos G G play dos veces seguido de Martillo abierto en martillo propio. Siguiente anillo abierto. Hagámoslo realmente despacio. Vuelve a despacio. Aviso Hay un toque en el medio. Ah, después de que tengamos el tono G dos veces en la bofetada y hacemos esos martillo posee, entonces vamos a hacer uno para abrir el primer dedo. Realmente lento. Voy a empezar con el martillo uno en mi para jugar abierto y después gané, y estoy silenciando eso al final. Y el principio mismo es la siguiente parte es la G. Así que estoy jugando el gen, se quejó el Abierto. Estoy martilleando en mi primer dedo y luego estoy tocando el segundo dedo. Desplumado de martillo realmente lento. Entonces desde el principio tenemos La siguiente parte está abierta D Martillo martillo abierto y mi bofetada termina por silenciarlo. Por lo que desde el principio tenemos. Entonces mi siguiente paso es un martillo en el para abrir 11 Así que desde el principio tenemos. Ese es el último en abrir Hammer Haner para abrir Hammer 33 y ese tres es plug asado lento martillo jugando para abrir juego de martillo bien desde el principio. Un poco más lento esta vez lo tenemos. Entonces tenemos abierto 13 abierto a la intemperie. El uno es martillo y el martillo de bosque encendido. Y luego tengo G s A N Otra vez. Está abierto. Es un martillado en el martillado en el cuatro Y luego termino con un gen. Entonces al principio, tenemos todo bien, intenta practicar eso. Trata de ponerte al día, y te veremos en la próxima sesión de práctica. 87. Abierto con la pista de respaldo: guitarra de bajo: en esta última sesión de práctica. Vamos a tratar de usar tu escala G abierta y queremos tratar de poner todos esos martillos ahí dentro. Muy bien, nos vamos a llevar todo. Aprenderá en ese último parque y luego reclamará ahora mismo? Última vez. 88. Practica con una guitarra buna buna de la banda y G 65 BPM: 65 latidos por minuto. Está bien. Cosas así . Está bien. Sí. Está bien. Está bien. Está bien. 89. Sistema de números de Nashville - guitarra con bajos: En ejercicios anteriores, hemos aprendido lo que era el uno de los cuatro y los cinco acordes y cómo se ven como un poco l Así que en el caso de la llave de B, tengo esto un plano de tono B. Ser así dice mi tono cromático. Y ahora cuando lo tengo, sé que mi tono único es ser porque es la primera nota de la escala o la primera nota de la clave. Y luego fui y bajé directamente una cuerda y encontré cuatro. Y luego subí a trastes, y encontré cinco. Y ese ha sido nuestro mundo base hasta ahora. Lo que vamos a hacer es descubrir los diferentes tipos de sonidos que tenemos en nuestra base en lo que se refiere a una escala mayor, que ah, yo diría bueno. Del 60 al 70% de las canciones que hay afuera son y es la totalidad de lo que estamos trabajando en este curso en particular. Entonces así es como encuentro el resto de mis escalas usando mi sistema de números Nashville. Ya hemos estado usando este sistema numérica nacional. Todo este curso, realidad no lo definimos todavía. Cuando decimos Nashville sistema numérica. Nos referimos a que en lugar de llamar a esto una nota B, la nota inicial de mi escala o la nota inicial de mi clave, es simplemente una. Y es más fácil pensar cuando llamamos cordones o una escala por un sistema numérica nacional. Simplemente significa que el comienzo de mi nota mientras es una nota B es la primera nota de mi escala. También es como bajista, el cordón bien, además de que hay un 14 y cinco, hay ocho notas en una escala. Pero considera que la octava nota es doh Doh Ray Me masa de instalación. Voy a conseguir todo el camino a la masa. Noté que la masa y la masa son iguales, así que realmente está pensando en ello como siete tonos diferentes. Una vez que regrese a esa masa, simplemente puedo tocar el mismo acorde que siempre estaba tocando. O podría jugarla octava arriba. No es gran cosa. Pero en este caso, en esta profundidad de campo en la que estamos, estamos pensando en que el que siempre sea el uno, y si quiero llamarlo un ocho, también van a ser ocho en el caso fácil de ello. Entonces lo que va a pasar es que es muy sencillo en no estamos usando los puntos en este caso como lo hemos hecho anteriormente solo para poder estirarnos un poco. Por lo que estoy empezando en este ser tono. Lo que voy a hacer es contar hasta Francia, así que cuento uno para si cuento dos frentes, tengo mi siguiente número y ese siguiente número son dos. Entonces si esto fuera uno, esto es un tubo. Y típicamente, cuando hablamos de teoría de la música, nuestra es mayor. Nuestros dos son menores, son tres es menor. Son Fouras Mayores son cinco. Su mayor son seis es menor en nuestro siete es 1/2 acorde disminuido, seguido por el nuestro. Este es un curso basado en el inicio, y estamos cuando estamos pensando en las cosas que tenemos que hacer como bajistas al principio, no tenemos que pensar conscientemente todavía bastante. Vamos por el camino. No tenemos que pensar conscientemente bastante todavía en acordes menores o acordes mayores o acordes aumentados o acordes disminuidos o cualquier otro acorde que suene fantasía, verdad, porque sólo tenemos que pensar en nuestro REIT y nuestros cinco. El que lo convierte en un acorde de sonido menor o un acorde de sonido mayor es el de tres tonos . El que hace que un acorde suene como un cordón es de tres tonos. Cuando tocamos un acorde, siempre hay una Ruta tres y una cinco. Cuando tocamos de cuerdas como bajista, solo tocamos uno y un cinco o uno y un 55 camino por debajo de donde está esa ruta. Rara vez tocamos un tres, y los tres es lo que dicta o da la firma. Donde está ese tres. Es un poco más alto de es un poco más bajo. Si eso es un acorde de sonido mayor o un acorde de sonido menor cuando se trata de cosas del dedo del pie no necesitamos saber de acordes aún disminuidos y acordes aumentados. Nuestro uno de nuestros cinco cambiará dependiendo de lo que queramos jugar. Pero sólo tienes que saber que en la mayoría de los cordones que alguna vez correrás por ahí ya sea acordes menores o mayores , y simplemente no tenemos que diferenciarnos por nosotros mismos cuando los leemos. Ah, ¿cómo toco un acorde menor. Simplemente juega en una como normalmente lo harías. Encajará sobre un acorde mayor. Y esa es una de las cosas hermosas de tocar el bajo más adelante, cuando tienes líneas de bajo caminando o 12 menores tres aspectos en jazz o acordes menores, que vendrán más tarde. No tenemos que preocuparnos ahora. No tenemos que preocuparnos por mucho tiempo cuando tengo este ser tono, es mi uno y subo dos frentes, como es mi acorde de dos y nota. No lo estoy llamando menor a En este punto, es sólo para cordón. Y otra vez. Tampoco llamaré a ninguno de estos mayores, por esa misma idea sencilla de que no tengo que preocuparme por mayores ni menores. Entonces aquí está mi uno. Subo dos frentes. Aquí está mi acorde de dos. Subo dos trastes y aquí está mi acorde de tres. Ya sé dónde están mis cuatro directamente hacia abajo de uno. Entonces 123 y luego directo de uno es mi 445 y luego seis Dole lluvioso, rápido, así que la ti. Cuando llego a siete, sigue siendo todo un paso arriba donde mis waas de seis tonos cuando hablamos de pasos enteros. Estamos hablando de dos frentes de tiempo. Hablaremos de medio paso. Es un amigo a la vez. Entonces 123456 y luego aquí siete y el siete está en una forma mayor. Cuando hoy hablamos de música moderna, lo que principalmente han hecho es que han tomado el séptimo tono y lo han halagado. Un grado y todo lo que significa es donde la música clásica waas, donde está la teoría de la música tradicional. Va 123456 Y ahí estaba todo ese paso que acabamos de aprender sobre siete. Todo ese paso se convierte en 1/2 paso. Se aplanó un grado. Había un piso en él. Un grado. Eso es lo que significa. Entonces ahora en la música moderna, como dije, las canciones que hoy escuchas en la radio, a menos que estés hablando de aspectos de jazz que aún pueden usar ese sonido mayor siete. Se verá así para la mayoría de las cosas, y cuando digo la mayoría de las cosas, estoy hablando del 97% de las canciones está 123456 1/2 paso de distancia para llegar a siete. Ahora que sé dónde están mis acordes fuera de la llave de B y podrían estar en cualquier lugar. Yo apenas empezaba a ser. Si estuvieran en una G, serían 123456 y siete si empezaran en este tono F. A lo mejor 1234567 y así sucesivamente. El mismo patrón ocurre en cualquier parte de nuestra base siempre y cuando conozcamos la firma clave, pero específicamente en B, vamos a estar haciendo uno, 23456 y podemos usar cualquier efecto que hayamos usado previamente. Ya sea acordes de sonido abierto, curso cerrado o mis dos acordes, subo a Él es mi To Corn o la versión cerrada, Los tres acordes y la versión más cercana, mi antecourt o la versión cerrada Siguiente uno va a ser mi acorde de cinco estaban bastante familiarizados con estos tipos. A mi acorde de seis subo todavía y él es mi siete y vuelvo a uno. Ahora que entendemos plenamente nuestro sistema numérica nacional y cómo poder mover los dedos hacia ese 123456 y ocasionalmente ese acorde de siete en el próximo ejercicio, vamos a estar aprendiendo una progresión de acordes que incluye un sonriente de seis acordes y para nosotros . Qué bueno es sólo un acorde de seis. Entonces cuando estés listo y podrías tener una buena base, sólida memorización de lo que es tu sistema numérica nacional, te veremos en la siguiente lección. 90. 6.) guitarra con bajos: estamos listos para usar nuestros seis anotados en esta canción en particular. En realidad no es una canción. ¿ Qué? Es una pista de juego para que nos acostumamos a jugar en los seis anotados. Lo que va a pasar es que vamos a empezar con maíz R B, y eso pasa por dos medidas. Por lo que dos sets de cuatro beats. Después se construye la siguiente medida a las abejas y dos beats. Y eso va a ser un acorde de seis, seguido de un acorde de cinco. Y se remonta dedo del pie uno para la última medida. Entonces cuento. 12341234 Esas son mis dos medidas de mi beat propio. Entonces tengo que ir a mi acorde de seis, que es cuatro 56 y voy a tocar simplemente ese seis acorde seis. Entonces el 12 seguido de los cinco acordes siendo uno, también. Y luego vuelvo a ser 1234 Así que si lo pongo todo junto, voy a hacer un poco más lento es 12342 a 3 para seis. Juzgado para 25 Juzgado para 21234 comienza de nuevo. 12341 2342 late en un seis. Para mí, es en un cinco won t 34 Si queremos involucrarnos un poco más con este tipo de música en particular que vamos a tocar, es una especie de esta cosa realmente bastante folky. Una gran manera de complementar este tipo de canción sin batería porque es bastante folky es dedo del pie. Agrega tonos secundarios y mutes en patrón off beat, y lo discutiremos un poco más tarde. Por ahora, solo son acordes rectos, está bien. Una vez que te sientas cómodo encontrando tu acorde de seis y luego regresando a tu uno, es un alcance bastante grande seis 51 luego sigue adelante y luego avanza a esa siguiente sesión de práctica . 91. Sesión de la sesión de la práctica en 6.: guitarra con la base: con esta particular pista de respaldo en esta sesión de práctica, va a ser difícil para este pequeño dedo del micrófono. Recoge los pequeños detalles de ese conteo. Entonces en lugar de entrar conmigo, vas a escuchar la primera línea. Eso son cuatro medidas en todo el camino, y cuando empieza a repetirse es cuando entrarás. Aquí vamos por ese camino. Aquí está 6651 Sí, aquí está ese 66 bien. Uno. - Adelante 651 uno Última vez. 65 uno Gran trabajo. El siguiente video va a ser simplemente esa pista de respaldo, por lo que puedes tener tiempo de sobra para practicar antes de seguir adelante. Y una vez que estés listo, te veremos en la siguiente lección. 92. Practica con una clave de la banda de la guitarra con bunas: 85 latidos por minuto. ¿ Y qué nos dice ? Y luego, una vez que pertenezcan , OK, volveremos a la fórmula para el libro aumentado al revés . seguir y seguir, Pero podría seguiry seguir, del otro lado. del otro Que es uno. Podemos tomar inglés también. 93. Ejercicio todo lo que aprendimos la clave de C: guitarra con la base: en este ejercicio, llega a tener una Colin de todo lo que has aprendido hasta ahora con mutes usando off beads, teniendo tonos impares usando martillo ons junto con algo que simplemente nos resultaba muy familiar como hemos practicado ese acorde de seis. Y en realidad, es la misma pista de respaldo con la que acabamos de trabajar. Pero en lugar de la clave de B, nos trasladamos a la clave de C para que podamos seguir nuestra estructura de puntos uno, 23 456 Así que es un poco más fácil para nosotros poder encontrar nuestros cordones porque vamos a tratar de agregarle cosas en lugar de tener un gran, nota larga. Para mi primera nota, podría tener un cordant de sonido abierto. Tengo un sonido cercano en la corte. Podría estar sola es, y es un mudos a los que podría hacer un martillo. Tengo que hacer un martillo en lo que la lama. El clave es, es que debes tratar de ser creativo con esta versión de este tipo de canción porque tiene tanto espacio musical para que lo hagas, y solo voy a dar algunas cosas básicas que podría intentar, y podría intentar para iniciar la canción con un cinco en lugar de uno en posición abierta. Ya veremos cómo funciona. También voy a tratar de usar un cinco para deslizarme hacia arriba para llevar los seises. Ah, y podría jugar el seis un par de veces por sí mismo. No importa qué ritmo tocaras, ya que el sol se presta dedo del pie muchos ritmos diferentes. Y luego vuelvo a los cinco. Yo quiero jugar eso en sencillo. Es en varias veces, y luego finalmente vuelvo a una. Por lo que quiero empezar en este ejercicio. Voy a tocar esa pista de respaldo y voy a tocarla realmente simple primero. Y luego quiero empezar a sumar algunas pequeñas cosas que hemos aprendido en el camino para tratar de darle vida al aspecto de la canción. Por lo que casi cualquier cosa que puedas hacer de forma creativa está totalmente permitido en este entorno. Una vez que empieces a tocar con la banda, tendrás que entender el espacio musical adecuado que se necesita para una canción, y eso es algo lejos, mucho más allá de la línea para aprender. Ahora mismo, solo estás tratando de pasarlo bien tocando tu práctica base, inventando un montón de cosas divertidas de esta versión de la canción y ver y nos vemos en sección de práctica. 94. La sesión de la sesión de la c: guitarra con la base: esta sesión de práctica está en la clave, ¿ ves? Y trabajamos en nuestra canción que tenía ese tono seis en ella, y trabajamos en tratar de llegar a algunas cosas diferentes para tocar. Rítmicamente hablando, abofeteando, hablando, usando nuestros mudos, nuestra posición de ropa es de posición abierta y realmente tratando de ir a la perfección entre uno y otro para tratar de hacer que algo suceda. Entonces lo que va a pasar es que voy a empezar a tocar de manera muy sencilla y así como una perspectiva de escucha , y no tienes que seguir exactamente lo que hago. Pero voy a tocar algunas de esas cosas interesantes de las que hablamos en el video anterior . Y luego me echaré atrás y tocaré en Lee los tonos regulares sin tocar nada interesante para que tengas oportunidad de probar algunas de esas cosas tus mudos, tus bofetadas, tu posición cerrada, algunas diferentes ritmos con los dedos. - Ahora intentas una última vez, está bien, haz mucha práctica siendo creativa. Con esa práctica que próxima practica a 85 latidos por minuto, encuentras que es un poco demasiado lento para ti. No se preocupe. Simplemente baja a esa sesión de práctica abajo en el curso, en las herramientas del curso en la parte inferior izquierda de tu pantalla. Ahí está esta desaceleración, acelerar versión para tu video. Siempre puedes elegir una pista de respaldo más rápida, pero hay una ahí para tu próximo video. Haz mucha práctica tratando de ponerlo a esa velocidad, y si puedes ir más rápido que eso, eso es genial. Pero hazte mucha práctica. Nos vemos para la siguiente lección. 95. Practica con una clave de la banda de la guitarra con una guitarra con la bm: 85 latidos por minuto. Bueno, pensar en tomar, tomar, mirar planta que crece. Pero no olvides eso. Bueno, ¿qué puede pasar? Pero lo que podemos podemos hacer, el hecho de que cada potencialde acción potencial vuelva. Pero eso no funciona. Yo pienso por mí. El tema . 96. Herramientas de la clase 1 - 60 BPM - guitarra con b.: 60 latidos por minuto. 97. Herramientas de la clase 1 - 80 BPM: 80 latidos por minuto. Está bien. Sí. Está bien. Hola. Sí. Sí. 98. Herramientas de la clase 1 - 100 BPM: 100 latidos por minuto, - Sí . 99. Herramientas de la clase 1 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. 100. Herramientas de la clase 2 - 60 BPM: 60 latidos por minuto. 101. Herramientas de la clase 2 - 80 bPM: 80 latidos por minuto. 102. Herramientas de la clase 2 - 100 BPM: 100 latidos por minuto. 103. Herramientas de la clase 2 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. 104. Herramientas de la clase 3 - 60 BPM - guitarra con b.: 60 latidos por minuto. 105. Herramientas de la clase 3 - 80 BPM - guitarra con b.: 80 latidos por minuto. 106. Herramientas de la clase 3 - 100 BPM - guitarra con b.: 100 latidos por minuto. 107. Herramientas de la clase 3 - 120 BPM - guitarra con b.: 120 latidos por minuto. 108. Herramientas de la clase #4 - 60 BPM: 60 latidos por minuto. Sí. Está bien. Está bien. Está bien. Genial. Bueno, sabe bien. 109. Herramientas de la clase #4 - 80 b: 80 latidos por minuto. Está bien. Sí. Está bien. Y bien. Está bien. Está bien. 110. Herramientas de la clase #4 - 100 BPM: 100 latidos por minuto? Sí. Sí. Señor De acuerdo. Esto es una.Esta es B. De acuerdo. Esta 111. Herramientas de la clase #4 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. Está bien. Está bien. Está bien. Sí. Está bien. Está bien. Está bien. 112. Herramientas de la clase 5 - 60 BPM: 60 latidos por minuto? Sí. Está bien. Está bien. Mm-hm. Está bien. Y la forma en que es. Está bien. 113. Herramientas de la clase 5 - 80 bm: 80 latidos por minuto. Tu turno. Pero para esta semana, agradable. Está bien. ¿ Quién está ahí? ¿ En serio? Gracias. 114. Herramientas de la clase 5 - 100 BPM: 100 latidos por minuto. Ella primero. Está bien. A prueba. Agradable. Bonito, por favor. Y luego sí. 115. Herramientas de la clase 5 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. Aquí está la primera bien. Está bien. Sí. Está bien. Sí. Está bien. 116. Herramientas de la clase 6 - 60 BPM: 60 latidos por minuto. ¿ Verdad? Está bien. Está bien. Correcto. Está bien. Está bien. 117. Herramientas de la clase 6 - 80 bm: 80 latidos por minuto. Está bien. No. Está bien. Está bien. Sí. Está bien. Correcto. 118. Herramientas de la clase 6 - 100 BPM: 100 latidos por minuto. De acuerdo, secuencia. Lo que hacemos. ¿ De acuerdo? Ahora otra pregunta. 119. Herramientas de la clase 6 - 120 BPM: 120 latidos por minuto? Sí. Sí. Sí. Está bien. Está bien. Está bien. Está bien. 120. Herramientas de la clase #11 - 60 BPM - guitarra con b.: 60 latidos por minuto, - camino , - camino , - camino . 121. Herramientas de la clase #11 - 80 BPM - guitarra con b.: 80 latidos por minuto. 122. Herramientas de la clase #11 - 100 BPM - guitarra con la base: 100 latidos por minuto. 123. Herramientas de la clase #11 - 120 BPM - guitarra con b.: 120 latidos por minuto. 124. Herramientas de la clase #12 - 60 BPM - guitarra con b.: 60 latidos por minuto. 125. Herramientas de la clase #12 - 80 BPM - guitarra con b.: 80 latidos por minuto. 126. Herramientas de la clase #12 - 100 BPM - guitarra con Bass: 100 latidos por minuto. Yo no 127. Herramientas de la clase #12 - 120 BPM - guitarra con b.: 120 latidos por minuto. 128. Herramientas de la clase 13 - 60 BPM - guitarra con b.: 60 latidos por minuto. 129. Herramientas de curso #13 - 80 BPM - guitarra con b.: 80 latidos por minuto. 130. Herramientas de la clase 13 - 100 BPM - guitarra con b.: 100 latidos por minuto. 131. Herramientas de la clase 13 - 120 BPM - guitarra con b.: 120 latidos por minuto. 132. Herramientas de la clase #14 - 60 BPM - guitarra con b.: 60 latidos por minuto camino . 133. Herramientas de la clase #14 - 80 BPM - guitarra con b.: 80 latidos por minuto. 134. Herramientas de la clase #14 - 100 BPM - guitarra con b.: 100 latidos por minuto. 135. Herramientas de la clase #14 - 120 BPM: 120 latidos por minuto, camino, - camino . 136. Herramientas de la clase #15 - 60 BPM: 60 latidos por minuto. 137. Herramientas de la clase #15 - 80 BPM: 80 latidos por minuto. Uh 138. Herramientas de la clase #15 - 100 BPM: 100 latidos por minuto. 139. Herramientas de la clase #15 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. - Uh 140. Herramientas de la clase #16 - 60 BPM: 60 latidos por minuto. - ¡Ah ! 141. Herramientas de curso #16 - 80 BPM - guitarra con b.: 80 latidos por minuto, ¿de acuerdo? 142. Herramientas de la clase #16 - 100 BPM: 100 latidos por minuto. 143. Herramientas de la clase #16 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. 144. Herramientas de la clase #17 - 60 BPM: 60 latidos por minuto. 145. Herramientas de la clase #17 - 80 BPM: 80 latidos por minuto. 146. Herramientas de la clase #17 - 100 BPM: 100 latidos por minuto. 147. Herramientas de la clase #17 - 120 BPM: 120 latidos por minuto. 148. Herramientas de la clase #18 - 50 bPM: 50 latidos por minuto. 149. Herramientas de la clase #18 - 70 BPM: 70 latidos por minuto. 150. Herramientas de la clase #18 - 90 BPM: 90 latidos por minuto. 151. Herramientas de la clase #18 - 110 BPM: 110 latidos por minuto. 152. Herramientas de la clase #19 - 50 bPM: 50 latidos por minuto. 153. Herramientas de la clase #19 - 70 BPM: 70 latidos por minuto. 154. Herramientas de la clase #19 - 90 BPM: 90 latidos por minuto. 155. Herramientas de la clase #19 - 110 BPM: 110 latidos por minuto. 156. Reflexos finales: guitarra con la base: muchas gracias por tomar este curso. Toma todas las cosas que has aprendido en este curso y úsalo como lo mejor que puedas hacer tu habilidad. Estas pistas siempre estarán aquí para ti. Todas las pistas de respaldo siempre estarán aquí para ti. Ya deberías saber bastante cosas. Si quisieras pasar a los siguientes pasos de aprender a leer música estando en una banda, deberías tener una buena base sobre tener la agilidad, la capacidad de crear beats estando en el tiempo, tocando en sintonía, tocando el de manera correcta para que puedas seguir adelante y tener éxito en los siguientes pasos de tu plano base. Así que buena suerte. Gracias de nuevo y ya veremos por ahí.