Estudios de color: crea paletas increíbles con la teoría del color

1. Introducción: Bienvenido a los estudios de color. Soy Stephanie Lynn, diseñadora, ilustradora y amante del color desde hace mucho tiempo. He diseñado estudios de color para cualquiera que quiera profundizar y ampliar su comprensión del color. En este curso, aplicarás color a una serie de luces diurnas que posteriormente combinarás en una revista de color personalizada. Eres bienvenido a usar tu medio de color favorito o incluso medios mixtos si lo prefieres. He tenido en mente a los principiantes y comenzaremos con lo básico. Pero las entradas de la revista también pueden servir como un ejercicio de mindfulness agradable para el colorista más experimentado. Trabajar a través de las descargas proporcionadas explica la teoría del color de una manera relajada y sencilla. Llegar a ningún color mejor puede darte confianza para experimentar más libremente con una de las herramientas más grandes y versátiles de la caja de herramientas del artista. Así que agarra algo de pintura o papel de color y vamos a sumergirnos. 2. Me encanta Hue: Es la característica de un color que lo distingue de cualquier otro color. En pocas palabras, un tono es un color como el rojo, violeta, naranja o turquesa. Tómese un momento para pensar en su propia relación con el color. ¿ Cuál es tu favorito aquí? ¿ Cuál fue tu favorito de niño? De lo que te hace sentir feliz o emocionado. ¿ Cuál es tu primera o mejor membrana de color? Lo que te hace sentir triste o reflexivo. Imprimir estudios de color, lección 13. Dividir las lecciones en trimestres. Vamos a trabajar en los hes que amo escuchar para pensar las preguntas anteriores y dejar que te guíen mientras llenas los corazones con un color que amaba. El color es una parte tan integral y que afecta a nuestra experiencia. Y sin embargo lo damos por sentado y le damos tan poco pensamiento en este espacio. Tomemos un momento para pensar profundamente en el color. Si tuviera que elegir, diría que mis colores favoritos son el amarillo, periwinkle, el naranja, y el Chartreuse. Para mí, el amarillo simboliza la alegría, nuevos inicios y los inicios frescos. El naranja es un color embebido en mis recuerdos de infancia. El cítrico era un básico en mi casa al crecer. Siempre tuvimos naranjas, pomelo, y pone a los humanos en el ganador. Recuerdo estar fascinado por el color del crayón periwinkle y mi caja de color cuando era niño más tarde en la universidad están reavivando esa fascinación. Y mis clases de pintura. Honestamente no noté que me gustaban los árboles cortos hasta hace poco cuando empecé a notar cuántos artículos de árboles cortos al azar tenía en mi oficina. Mi memoria de color muy favorita involucra a mi sobrina más joven. Hace unos años, estábamos jugando y le dije que me dejara mirarle al oído para poder ver de qué color era su cerebro. Miré adentro y reporté con emoción que su cerebro era de color arco iris y absolutamente hermoso. Ella respondió como si hubiera esperado tanto todo el tiempo. El primer color que recuerdo es el color del refrigerador que teníamos cuando tenía tres años. Era un color llamado varilla de oro, creo. El color de los milagros, las naranjas, las calabazas, jugo de mora, y las hojas de una caída me hacen sentir feliz. Ahí hay algo calmante, pero también muy sabroso sobre el color de las glorias matutinas. El gris cielo invernal me puede hacer sentir triste, pero adoro absolutamente el resplandor púrpura del cielo por la noche después de una buena nieve. Usa los corazones que amo el ejercicio como punto de partida para crear una composición para tu diario con tus colores favoritos. Piensa en tu conexión con tus colores favoritos y en qué te atrae hacia ellos. Toma notas al costado o al reverso de la lección sobre lo que significan para ti los colores. Comparte los colores que amas y tus pensamientos sobre lo bajo con la comunidad de clases. 3. El círculo cromático: El color representará el espectro de colores que son visibles para el ojo humano. El color rueda está conformado por colores primarios, secundarios y terciarios. Los colores primarios son azul, amarillo y rojo. Los colores secundarios se pueden hacer combinando los colores primarios. Los colores secundarios son verde, naranja y morado. Los colores terciarios se pueden hacer combinando los colores primarios con los colores secundarios. Los colores terciarios son amarillo verde, amarillo, naranja, rojo, naranja, rojo, violeta, azul violeta, y azul-verde o turquesa. Considera a tu Hughes favorito. Localíquelos en la rueda de color. Son los colores primarios, secundarios o terciarios. ¿ Dónde están colocados tus favoritos en la rueda? ¿ Cómo se relacionaron sus posiciones entre sí? Podrías estar diciendo, Mi color favorito es celeste o rosa. No lo veo en la rueda de color. Tu favorito podría ser un tinte, tono o sombra. Atender un color que le haya agregado blanco, como rosa o lavanda. Tono como color que le ha agregado gris, como azul malva o acero. A sombra es un color que le tiene edición negra, como Marina o Borgoña. Mis colores favoritos son el amarillo, chartreuse, el periwinkle y el naranja. El amarillo es un color primario. Se encuentra entre amarillo, naranja y verde amarillo en la rueda de color. Algunas versiones de Chartreuse que he visto parecen más amarillas, verdes. Otros han parecido ser un tono de amarillo fresco y mezclado con negro. Creo que el periwinkle es un tono de violeta azul. Amarillo, verde y azul violeta son colores terciarios. El violeta es el amarillo opuesto en la rueda de color. Son cumplidos. Azul, violeta está al lado del violeta. El verde amarillo está al lado del amarillo. Amarillo verde y azul violeta se sientan en el mismo hemisferio del color aplicará color a la rueda de color y lecciones primarias, secundarias, terciarias. A medida que trabajes, piensa en tus respuestas a las preguntas, graba notas para tu revista y comparte tu trabajo y pensamientos con la comunidad de clases. 4. Temperatura: temperatura es el aspecto cálido o fresco de un color o calor. El color rueda tiene un hemisferio cálido y un hemisferio frío. Violeta, azul, violeta, azul, turquesa, verde y amarillo verde son tonos fríos. Amarillo, amarillo, naranja, naranja, rojo, naranja, rojo, rojo, y rojo, violeta, o cálidas. Colores cálidos se presentan visualmente. Si bien los colores fríos tienden a retroceder. Los artistas pueden utilizar esta herramienta ya sea para realzar la naturaleza 2D de su Canvas y hacer pop ciertas áreas, o para crear una sensación de profundidad o expansión en su composición. También es importante considerar la relatividad del color con respecto a la temperatura. Discutiremos más a fondo la relatividad en una lección futura. Pero por ahora es importante darse cuenta de que hay rojos fríos y rojos cálidos, azules fríos y azules cálidos, y amarillos fríos y amarillos cálidos. La temperatura del pigmento primario que usas afecta mucho la vitalidad del color secundario que creas. Considera tus colores favoritos. ¿ Te atraen más los colores cálidos o fríos? Mira tus cinco días. ¿ Se pueden encontrar ejemplos de colores cálidos avanzando o colores fríos retrocediendo? ¿ Prefieres los rojos cálidos a enfriar los rojos, azules y amarillos, que crees que harán el mejor paladar secundario? Vamos a experimentar y averiguarlo. Voy a empezar con la lección de experimento de temperatura. En esta lección, mezclaremos los seis de nuestros colores primarios juntos para ver qué colores hacen. Después usaremos los colores que hacemos para terminar de rellenar nuestras flores de temperatura cálida y fría y nuestros ejercicios de paisaje de temperatura. Sigue las instrucciones de los ejercicios y dale tu propio estilo. Toma notas sobre tus respuestas a las preguntas o cualquier otro pensamiento o hallazgo que puedas tener mientras trabajas a través de los ejercicios de temperatura. Comparte tu trabajo con las comunidades de clase para que otros puedan ver tu hermoso estilo y ayudarse mutuamente a aprender y crecer. 5. Croma vs. valor: Chroma se refiere a lo puro que es el helio. Valor, se refiere a donde cae en la escala entre la luz y la oscuridad. A la crema a veces también se le conoce como saturación o intensidad. A un color más claro en valor se le conoce como una clave alta. A un color de valor medio se le conoce como una clave central. Y a un color de valor oscuro se le conoce como una tecla baja. Con el fin de ayudarte a entender y recordar la diferencia entre valor y chroma. Yo he creado la alta escala. Si alguna vez te confundes, solo imagínate la palabra hola. Aquí. He elegido dos colores, amarillo, verde, y rojo, violeta. El yo y la palabra hi es una escala de valor de grados todo el camino desde el blanco hasta el negro. A medida que se agrega más blanco al color, se vuelve más alto en valor. Por más negro como agregado, se vuelve más bajo en valor. En las patas de la H se utilizó el amarillo, verde y rojo, violeta, pero siguen la misma escala de valor que el ojo. El bar de la H, sin embargo, representa la escala cromosómica. Los dos colores, amarillo, verde, y rojo, violeta, se mezclan gradualmente a medida que se encuentran hacia el centro. Piernas de la edad. Son de color más puro o más alto en croma. Cerca del centro de la barra, el color se vuelve menos puro o más bajo en Chrome. Sólo para estar seguros, vamos a descomponerlo un poco más. La primera flor es de color rojo puro, violeta, y por lo tanto es alta y croma, también es de valor medio. El flor debajo de ella es grande de ser mezclado con su complemento es muy bajo croma. No obstante, está muy cerca del mismo valor que la flor violeta roja pura. En la siguiente fila. El top flower, muy cerca de blanco. Por lo tanto, es una clave de valor muy alto y mes muy bajo y corona. El medio de la flor es violeta rojo puro. Nuevamente, es muy alto en croma, pero sólo medio y valores. El último flor de la derecha tiene mucho negro mezclado en, es muy bajo en valor y también muy bajo en croma, ya que está lejos de ser de color puro. El uso de la prueba de estrías puede ayudarte a decidir sobre un valor de colores. Prueba la prueba de entrecerramiento en las casillas de la parte inferior. Considera tus colores favoritos. ¿ Están bajas o altas en coma? ¿ Son clave de valor alto, medio o bajo? Mira a tu alrededor o a través de tu fetiche para ver ejemplos de croma alto y bajo y claves de alto, medio y bajo valor. Imprimir estudios de color lección 4, y pintar a los altamente calificados usando diferentes colores para explorar la diferencia entre el croma y el valor. A medida que pintas, considera las preguntas anteriores. Toma notas sobre tus descubrimientos y comparte tu trabajo con la comunidad de clases. 6. Harmonias de colores: armonías de color son combinaciones de colores que simplemente parecen sincronizarse. Existen seis armonías de color de uso común. paletas monocromáticas se hacen a partir de los tintes, tonos y tonos de un solo tono, como la lectura. La paleta de cortesía se crea a partir de los cumplidos, como el amarillo y el morado. Los cumplidos son colores que están opuestos entre sí en la rueda de color. Las paletas de cortesía divididas también se basan en los cumplidos, excepto que se forman utilizando un color más los dos colores que se encuentran a ambos lados de su complemento. Paletas análogas se forman combinando tres a cuatro colores que se encuentran uno al lado del otro en la rueda de color. paletas triádicas están hechas de colores que crean una forma de triángulo en la voluntad del color. Último. Contamos con paletas de tetrad. Las paletas tetrárquicas se crean con colores que forman ya sea una forma cuadrada o rectangular en el color voluntad. Considera tus colores favoritos. ¿ Alguno de tus complementos favoritos? ¿ Coinciden con alguna de las armonías de color? ¿ Qué opinas de las paletas monocromáticas? ¿ Tiendes a gustarte las paletas con más o menos colores? Imprimir estudios de color lección 5, utilice las líneas de puntos para dividir la lección en trimestres. Explora las armonías de color comenzando con la lección etiquetada. Después explora el disco y etiqueta más armonías por tu cuenta. A medida que explora, piensa en las preguntas de la diapositiva anterior. Lápiz en las flechas entre los colores y etiqueta el tipo de armonía debajo de cada uno. Prueba a agregar tintes, tonos y tonos a algunas de tus paletas también. Agrega notas para registrar tu proceso. Comparte tu trabajo con la comunidad de clases. 7. Laboratorio de colores: Bienvenido a tu propio laboratorio de color personal. Creé estas plantillas para ayudarte e inspirarte y fomentar tu exploración de color. Lo más importante a entender sobre el color es que es relativo. Nuestros ojos perciben un color basado en el entorno que vemos. Nuevamente, la mejor manera de entender más sobre color es experimentar con las interacciones de color. El laboratorio de color incluye dos páginas de inicio de experimentos de tamaño diario más una página de espacios en blanco ella misma comenzó experimentos. Dos páginas completas de formas, líneas y garabatos para colorear, cortar y pegar en tus experimentos. Y un bono de la paleta de Swatch registro o hoja para ayudarte a realizar un seguimiento de los colores que utilizas para hacer ese morado perfecto. Incluso puse un lugar para que marques si usabas una pintura cálida o fresca. Espero que te diviertas y aproveches al máximo estas herramientas de estudio de colores. Y como siempre, por favor comparte tu trabajo en la comunidad de clases para que podamos ver las cosas hermosas que creas. 8. Ensamble: Ensamblar tu diario es sencillo. Todo lo que realmente necesitas es una herramienta de corte, una regla, y algo de cinta. una superficie para cortar, También es útiluna superficie para cortar, como un mate curativo. Alinee la portada de su diario con el primer ejercicio, el ejercicio Hughes me encanta. Asegúrate de que ambas páginas o el lado superior hacia arriba y luego mantenerlas juntas, voltearlas hacia atrás, mantén los bordes de las páginas alineados y arranca un trozo de cinta lo suficientemente largo como para abarcar todo el mismo. Coloca con confianza la cinta sobre la escena para conectar las dos páginas en un pliegue. Usa tu regla y herramienta de corte para recortar cualquier exceso. Toma tus páginas podrían ser ligeramente repelidas de pintar si tienes problemas para alinearlas, usa un pequeño trozo de cinta en cada borde para mantener las páginas en su lugar y luego cubre toda la escena con un trozo largo de cinta. Encontrar tus estudios juntos así es una forma sencilla de crear una revista de referencia, y es fácilmente ampliable para la continuación de tu estudio de color. Como puedes agregarle tantas páginas como quieras. Pon tu nombre e ilustra la portada como quieras, y por favor comparte tu diario completado con la comunidad de clase. No puedo esperar a ver tus revistas en crecimiento llenas de color. 9. Teoría de colores: Tomemos un momento para revisar. El azul es un matiz. El color rueda está hecho de alzas primarias, secundarias y terciarias. Algunas de las hesas son cálidas y algunas de ellas son frescas. Uh, aquí con blanco agregado se llama tinte. Un matiz con gris añadido es una lengua. Y, uh, a él con negro agregado se le llama forma. Este cuadro también es una clave de alto valor. Este tono azul acero es una clave de valor medio, y este tono burdeos es una clave de bajo valor. Cuanto más puro es un matiz, mayor es su croma. Se baja un enorme croma agregando negro, blanco, gris, o combinando dos colores complementarios. El croma se conoce con frecuencia como saturación o intensidad. Este color burdeos es de bajo croma. También es un valor bajo p. Este color rosa también es bajo delito, pero es una clave de alto valor. Existen seis armonías de color de uso común. Son monocromáticos, gratuitos, split, gratuitos, análogos, triádicos, y tetrad IQ. Existen siete tipos de contraste. Son contrastes de tonalidad, luz, contraste oscuro, contraste fresco, cálido, contraste complementario, contraste simultáneo, contraste saturación, y contraste de proporción. Un artista podría usar el color local para representar el color que se percibe como un objeto. O podrían utilizar color arbitrario para invocar una determinada dimensión mediante el uso del modelado de color. Y los artistas pueden crear la implicación del volumen o la profundidad sin incorporar a su obra tonos duros, claros, oscuros. Lo más importante a entender es que el color es relativo. A pesar de que pueden verse diferentes. Los cuatro de estos puntos son exactamente del mismo color. Ha sido un placer compartir con ustedes mi amor por Kala. Espero que correspondan compartiendo tu amor por el color en la comunidad de clases. Sinceramente, gracias por pasar este tiempo conmigo, tu amiga, Stephanie Lynn.