Estilo de cuentos de SweetArt

1. Introducción: Oigan chicos, abrazos yates aquí. Este es un tutorial sobre mi estilo de libro de cuentos amoroso. Y está usando métodos similares a lo que he hecho en estilos anteriores que se usan con el pie fue a dibujos animados, o las fotos a Pet Portraits, tutoriales. Vamos por la misma línea, estas mezclando fotos para que parezcan ilustraciones realmente geniales. Yo sólo quiero aclararlo. Una cosa no siempre uso este estilo, obviamente, ve de mis fotos aquí a veces sí me gusta garabatear y dibujar también. Yo sólo creo que está bien con esto. Método. B en las fotos a dibujos animados, que todos estaban por el mismo principio. Siempre y cuando tengas el trabajo de línea correcta y el derecho los pinceles adecuados para usar. Es tan eficiente. Es decir, me dieron una comisión el otro día para crear un poco de arte para alguien para el olímpico GBT correr un sol de Keeley Hodgkin. Entonces atrapado con esto y usé las fotos al método de Jartum para crearlo porque me tomó como una hora. Y estaban realmente contentos. Creo que Key Kelly realmente se apoderó de esto ahora. A ella le gustó mucho. Entonces sí, sí, es una forma tan eficiente de crear trabajo de alta calidad. Entonces Esas son las fotos al estilo de dibujos animados, que ya he hecho un tutorial on. Este que voy a estar haciendo hoy es el estilo de libros de cuentos, que es más un estilo de ilustración infantil más suelto. Entonces va a estar usando pinceles ligeramente diferentes los cuales he creado. los estoy pasando por ti. Entonces quiero decir, lo único que te encantará es mi pincel lápiz, cual no incluí en este paquete, cual puedes ver aquí es el es solo el trabajo de línea para la fotografía que trazé. Tan bien. Por lo que se puede ver esta fue la pieza terminada al final. Y a ver si me dieron la fotografía. No hay hambre la fotografía. Estilo, lo que les voy a estar enseñando chicos. Ves una especie de lápiz de color suelto estilo de textura pasando. Algunas pinturas desordenadas y algunas líneas muy elegantes es otro ejemplo de lo que acabo de terminar literalmente esta mañana. En realidad, hay un poco de fondo que falta día fuera, que no es así que en realidad ese es el terminado ahí. Nuevamente, es trabajo en, Estamos pasando exactamente el mismo principio que el último que acabas de ver. Si solo elimino toda ley, se puede ver que ahí está la línea de trabajo. Entonces les mostraré un ejemplo más antes de meternos en él. Eso está bastante contento con este. Hice éste tan de más con un énfasis de lápiz de color. Entonces repasaré eso cuando empiece. Pero si miras los trazos, puedes ver que tenemos algún tipo de trazos de lápiz pasando. En las paredes. Ellos, se mezclan muy bien. Estos cepillos están hechos por lo que absolutamente fáciles de usar cuando lo estás mezclando para nosotros. Entonces creo que en realidad tengo una fotografía sobre esta. No. A lo mejor no. Está bien. Pero otra vez, lo mismo. Es una fotografía mezclada. Ahí lo ves. Suplantó una fotografía con mi trabajo de línea. Súper fácil de hacer. De lo que vamos a estar haciendo. Nos vamos a meter directamente en ello. Entonces estoy trabajando fuera de un lienzo para 250 por 45, 11. Simplemente encuentro que este es un lienzo de buen tamaño. He retocado y luchado y trato de encontrar el tamaño de lienzo adecuado para mis publicaciones de Instagram. Por el momento estoy usando este, me parece genial. Es un poco DPI de como 700, que es un poco inútil, pero siempre me gustó la Florida bastante alta. ¿ Verdad? Entonces solo voy a abrir mi Canvas. Ahí vamos. Lona en blanco. No hay nada en ella. Entonces únete a mí en la parte 1. Encontraremos la fotografía y empezaremos. 2. PREP y LINEAL: Hola. Hola. Hola chicos. Bienvenido a la primera parte de mi amorcito tutorial de storybook. El uso de los mismos métodos son más o menos utilizados bastantes fotos editando, mezclándolas de tal manera que sean auténticas ilustraciones divertidas. Entonces lo primero que vamos a necesitar es una fotografía. Por lo que ya he seleccionado una fotografía que como que me gustó. Lo conseguí de esta app hub aquí, celdas llenas. Todos son libres de uso de fotógrafos profesionales. Así que siéntete libre de revisar cualquiera en absoluto. Bueno para la fotografía que buscas? Esta es la fotografía que decidí aquí mismo. Entonces todo lo que he hecho es que lo he duplicado y editado para que sea brillante y vibrante y raro integral. ¿ Cómo lo edité? Simplemente a partir de aquí. Editar siempre empezará en la parte superior. Voy a ir a la brillantez y la brillantez ¿Puede que sólo saca bastante el brillo. Destacaré ligeramente el contraste siempre tan ligeramente, no demasiado porque no queremos repasar demasiado realismo y contrastes dinámicos. Pero estaremos usando un bolígrafo delineador negro. Por lo que vamos a querer algunos docs, algún contraste repentino. Entonces punto negro arriba un toque y tengo hasta siete. Quiero decir que esto varía. Enfoque fo seguir es simplemente bajar. Y ultra nuestra suerte. Por lo que la saturación siempre subirá, la vitalidad siempre subirá mucho. Y siempre pondré la calidez hacia el espectro más fresco. De acuerdo, entonces eso es básicamente lo que hice en el primero. Como se puede ver eso y yo prácticamente idéntico. Entonces ahí está nuestra fotografía. Volver a Procreate insertar foto. Obtendremos nuestra fotografía. Por lo que necesitamos imaginar esto. Es decir, hay diferentes maneras en que puedes hacer esto si vas a ser incluido en los fondos. Ponlo en consideración porque todo su panorama cambiará. Para este ejemplo, no voy a ser incluido en el fondo en absoluto. Es fácil, quiero decir, solo lo llamas trabajar fuera de una capa diferente. Lo que harías es simplemente fingir esto en el lugar correcto es que solo duplicaría la capa. Y éste sería mi antecedente. Este no sería mi primer plano. De hecho cortaría silueta de la dama que van a matar, perdón. Cortarlo. Y eliminaría el autobús y el fondo de este top uno, y viceversa en el de abajo. Yo entonces la sacaría de la de abajo. Entonces tendríamos que tendríamos dos capas separadas de lo que estamos haciendo. Entonces como lo haría si estuviera incluyendo los antecedentes para este ejemplo, no voy a estarlo. Entonces todo lo que tenemos que hacer ahora es sólo posicionarla donde yo quiera. Entonces, sólo tratemos de centralizarlo. Smack bang en el medio. Está bien. Ahí vas. Por lo que ahora, antes de cortarla o quitar el fondo, me gusta ir directamente a mi trabajo de línea. Por lo que necesitamos apagar este de abajo porque es más de esto es más solo un respaldo en este momento. No lo estamos necesitando para nada. No vamos a estar incluyendo el fondo es sólo una copia de seguridad. ¿ Existe en caso de que necesitemos usarlo? Te lo mostraré más tarde. Antes de empezar a editar. Ya sabes, es una versión de copia de seguridad sin editar. Entonces para tener una capa superior, vamos a bajar esto al 58%. Todavía vemos lo que estamos haciendo, lo que estamos dibujando alrededor. Abre una nueva capa y vamos a ir al negro. Ahora hay rojo, marrón rojizo, único. Las calles son negras. De acuerdo, entonces ahora tienes estos pinceles. Espero que vayas a estar muy contentos con ellos porque son impresionantes. En particular, el pincel de bocetos, que es en lo que nos vamos a utilizar. Comience con. Tan a sabiendas de tamaño, opacidad total. Bajemos a alrededor del 13 por ciento en el tamaño. Y sólo vamos a bosquejar libremente. No estamos tratando de ser demasiado precisos aquí es que no estamos tratando de crear alguna caricatura perfecta, que es justo después de la diversión. Por lo que un lápiz habitable, largo trazos. Entonces eso es un poco duro. La parte más complicada es la cara. A lo mejor bajar un toque dentro se llama el diez para la cara, 13 para el resto. Por lo que este cepillo es sensible a la presión. Entonces si miras aquí puedes ver el encendedor no presiono mucho. Presione más fuerte, viene una más gruesa y más grande, lo cual es bueno para crear algún movimiento cuando queremos hacer algunas áreas largas como decir el lado de los abrigos de alguien o algo así. Entonces un realmente crear un movimiento agradable, agradable que lo dará vida. De acuerdo, así que ten eso en cuenta. Esto, es sensible a la presión. De todos modos. Vamos a quedarnos atrapados sólo para que conste, realidad no he creado. Esta es la primera vez que veo la imagen. Ni siquiera he tenido un desvío duro ni nada. Yo sólo voy directo en lo mismo que ustedes que toman parte en mi, en mi clase. Eso será entonces un toque solo para las características y bajando a ocho. Hay que tener mucho cuidado con los rasgos faciales. Ahora si miras la fotografía, puedes ver la sublicencia mucho más oscura y mucho más audaz que otras. Entonces usa eso para ventaja. Sabemos que tiene unas bonitas pestañas oscuras en la parte superior. Entonces es una línea más oscura se oscurecerá. Apila y un colon y luego se desmaya. Por lo que usaremos un will aliviará la presión. Yo llegaría hasta decir que esta es probablemente la parte más complicada de todo el proceso es bosquejar la cara. Si tu tema es, de lejos, en realidad, mucho, la parte más complicada porque el resto es bastante divertido y tienes mucho espacio para el error. Esta es la parte complicada porque puede, lo haces bien, entonces no puedes equivocarte con el resto. Entonces sé que probablemente tienes la mirada dentro y él está siendo muy preciso. Es sólo para los rasgos faciales. Solo estoy tratando de hacerlo bien. Y así una presión más ligera. Está bien. Presión tan muy ligera. Está bien. Perdón si la cámara se tambalea ligeramente un poco pesada armada. Tal cosa sólo voy a insinuar, sugiere algunas pestañas porque apenas son visibles. Ahora a pesar de que en fotografías se ve eso. Entonces ella es impresionante. Y no cuál es la palabra correcta para esto? Aparte de lo que yo lo llamaría, que son todos los bichos. Ellos, no sólo bichos, sólo una especie de hinchamiento bajo los ojos, supongo. Entonces como ves, ella tose e hinchas, todo eso. Pero con los niños estamos haciendo un poco de ilustración. Mantente alejado de cada detalle que veas así. Déjalo fuera. Eso lo cubriremos cuando vengamos a nuestra agregarla en parte. Entonces movamos la copia de seguridad de la pluma. Es un 13 y un inicio en el Close. Ahora puedes ver que soy una especie de, a propósito le estoy dando algo de vida. Encontrarás cuando uses esta almohadilla nulla, realmente gran control con ella. Puedes hacer lo que quieras si quieres hacerlo realmente limpio. De esta manera una posibilidad para ti. Si quisieras conseguir una vida extra loca y realmente más plena, quizá quieras hacerlo de esta manera. A mí me gusta tomarme mi tiempo con la línea. Es decir, número uno, lo disfruto. número 2 es la parte más importante para mí, es la línea. Es decir, se puede crear una pieza realmente buena de arte solo a partir de trazar es antes de que siquiera supieras que podría simplemente quitar la fotografía. Y sigue siendo un realmente cool si tienes derecho. Por lo que lo ves como suave. Y déjame volver a la zona esponjosa. Simplemente sugiriendo esa esponjosidad con la presión de la pluma. Si trabajas en otro congelado, lo miras y se ve un poco oscuro. Intenta bajar más la opacidad. Entonces lo que se puede ver con claridad, tal vez incluso hasta el brillo. Por el momento puedo ver lo suficientemente bien. A mí me gusta alinear mis arrugas. Nunca acostumbrado. Similar que acaba de empezar a hacer es probablemente debido a que me encanta el rastreo de cosas. Por lo que siempre busco una excusa para rastrear aún más. Entonces lo hago en realidad trazados pliegues y cierres puntadas. Así lo hacen el do los trabajos. Se puede ver que no soy demasiado preciso. Solo estoy tratando de crear una bonita imagen para nosotros. En lugar de depender únicamente de la fotografía. Se bajó de algún buen trabajo de línea. Solo quitará el ojo del espectador de la mayoría de las cosas. Entonces probablemente estés viendo esta cosa y te vas, esto va a llevar un rato. Ahora bien, esto es lo que más quieres conseguir ¿verdad? Probablemente la parte más importante. Entonces en realidad sí siento como si estuviera corriendo un poco demasiado largo, clip o parte. Entonces solo lo voy a dejar ahí, chicos. Y vamos a seguir en la segunda parte. 3. LINEA PART 2: Hola chicos, Bienvenidos a la parte 2 de mi amorcito tutorial de storybook. Si recuerdas, nos estábamos quedando atrapados en la parte más importante, que es la ley en el arte. Y creo que llegamos a cerca de aquí. Y luego nosotros, uh, te enfrías el final de la parte. Por lo que la parte c siempre va a ser más de lo mismo. Simplemente va a estar continuando y terminando esta línea de arte. De donde lo dejamos. Otra cosa con este lápiz es la inclinación sensible a, quiero decir, podrías cambiar eso si quisieras en los extremos, pero me gusta mantenerlo para que en realidad lo use ocasionalmente cuando estoy mezclando algunas veces. Tan largo barrido solo intentaba sugerir la esponjosidad. El coachee's donde te encantará este bolígrafo es el mejor bolígrafo de boceto que jamás usarás. Es decir, estoy bastante obsesionada con mi trabajo de línea y bosquejo en, así que en realidad nunca he encontrado uno que haya sido perfecto. Pero quiero decir, esto es perfecto para mí, así que ojalá te guste. Y puede ser un poco complicado. Una cosa voy a decir no sólo por las manos amortiguar todo, tu rastreo es no. Conoce lo que estás haciendo y adónde vas. No solo sigas ciegamente las líneas como en, Oh, solo sigue esto, pero no sé en dónde va a terminar. Simplemente sigue ahora, sólo sigue a un injusto, no es así. Elabora tu derrame cerebral antes de hacer tu derrame cerebral. Entonces solo voy a ir de ahí para allá y sólo voy a arreglarlo, verlo antes de que lo hagas. Encontrarás algunas partes que tal vez ni siquiera entiendes como ciertos pliegues te gusta esto ahí solo lo arreglarán. Bueno, puedes ver que es un gran pliegues bajando. Sí. Entonces simplemente no sigas ciegamente la fotografía porque se mostrará. Definitivamente se presentará cuando se trate del revelador. Cuando quitamos el balón bajo este bit. Entonces justo pequeño pliegues ahí. Entonces ya he decidido que voy a estar haciendo esta curva aquí. Y luego ves que sólo se curva alrededor. Si tienes flujo a tu trabajo de línea, simplemente lo hace más fácil a la vista. De acuerdo, vamos a hacer un poco de este libro. Al igual que así. Grandes pliegues ahí. La primera vez realmente haciendo un gran abrigo de forro polar esponjoso como este. Entonces no estamos 100 por ciento seguros. Iba a mirar una vez quitemos los 40 más cortos, se verá bien. Libro y libro. Está bien. Gran área grande aquí. Está bien. Tan solo un pequeño cheque que no nos hemos perdido nada. Yo los voy a alinear. Voy a agarrar un poco pedante. De acuerdo, fui bastante fácil. Dientes de la cremallera. Simplemente línea tambaleante, ya sabes, solo que no la ciencia de cohetes, no estoy haciendo nada demasiado técnico. Ustedes sólo toman un poco de práctica y van a estar haciendo exactamente lo mismo que yo. Cuanto más practiques, más verás rápidamente una ruta también. Por lo que verás en el siguiente golpe en su siguiente movimiento antes de que necesites simplemente parar y mirar, ya lo estás viendo, avanzando. ¿ De acuerdo? Está bien. Está bien. Área grande aquí. Bonito, bonito, bonito. Se perdió algo en este bicho? Detalles menores. No realmente esencial. Entonces oye, quiero decir, oh, aquí va a ser diferente, ¿verdad? Porque quiero decir, algunas personas llaman show. Necesitas simplemente ir con el flujo. Realmente no va a haber un camino correcto o incorrecto. Esta es tu oportunidad para que tu propia cosa artística personal salga y brille. Entonces quiero decir, voy a estar usando el mismo bolígrafo y voy a usar el mismo tamaño, todo para éste. Entonces solo voy a iniciar sesión en el sitio de una cabeza ahí dentro primero. Y para ser honesto, a veces hago el trabajo de línea solo para sugerir el cabello. Y cuando se trata de al final, veces simplemente borró robot porque se ve un poco bien y más suave sin el trabajo de línea. Entonces ya veremos, lo haré de todos modos por si Sierra se ve más solo para escanear esta forma básica, el cabello. Y luego vamos, vamos Ok, nuestro próximo movimiento cuando tengamos dulce alimento en esto se verá cuando estén dispuestos a no ser honestos por la suavidad en los extremos aquí. Ya veremos Está casi cerca de ser rastas desigualdad. Entonces creo, creo que tengo cubierto como quitar eso. Ahí vamos. Entonces ahí está nuestro boceto. Si yo iría, me ves ido más suave en los detalles faciales y más audaz y más ilustración como en el resto. Y se puede ver el efecto que da este lápiz de pluma. Por lo que se ve realmente bonito. Y estoy bastante contento con eso por el momento. A lo mejor sólo unas cuantas cosas más en la manga. La Unidad ahí. De nuevo, esto depende de ti. Puedes ser tan preciso como quieras. Para poner un poco de trabajo extra en la mentira sobre esto un poco nos metimos un buen trabajo. mí me gusta poner un poco más de trabajo en el dentro de la ley en el arte. Bastante contentos con esos chicos. Entonces para la siguiente parte, vamos a estar sacando el autobús de la gráfica, así que está listo para que lo sumemos. Pero yo lo haría Latina está completo. Entonces te veré en la Parte 3. 4. TOOL TOOL: Bienvenidos a la tercera parte chicos. Entonces para esta parte vamos a estar realmente empezar en conseguir nuestra fotografía. Luce como una ilustración. Aquí es donde llegamos. Todavía tengo la opacidad abajo en 58 en la capa de fotografía. Y ahora estamos bien para irnos. Es sólo una cosa más lo que hago, que es mi giro personal, que hago. La mayoría de mis ilustraciones. Acabo de poner libremente algunos movimientos de línea muy sugerentes como así con el bolígrafo de punta fina. Por lo que estoy en tamaño 4%, capacidad completa. ¿Qué es eso? Lo que sea. Y así, sí, quiero decir, sólo voy a ser una especie de solo crear vida intelectual aquí con estos trazos delgados y finos. Puede ser un poco deseo. Y al principio eres como, ooh, ¿realmente quería mentir. Se ve tan genial. Sí. Ya sabes, el movimiento que te darás fueron apenas pequeñas sugerencias como así es genial. Por lo que personalmente lo recomiendo. Ahora, por fin, hagamos sólo algunas cosas salvajes como esas. Ahora creo que el cabello está lo suficientemente vivo. También lo estropean. Simplemente hago eso como cosa personal propia. Entonces podrías estar pensando, Dios, lo hiciste ver peor. Es uno de esos. Ese es mi toque personal. Por lo que mezcla en nuestra fotografía. Primero. Necesidad de sacar de la fotografía a una joven, por así decirlo. Llévatelo del fondo. Herramienta de selección. Haga clic en él primero, asegúrese de que está en Herramienta de selección. Asegúrate a mano alzada. Y sólo vamos a seguir nuestras líneas son líneas negras, no la fotografía. Y sólo vamos a seguir acomodarse ser un 2 tomado demasiado tiempo y simplemente seguir por ahí. Corte. Es decir, es una especie de estilo con el que puedes volverte realmente loco y desordenado. Entonces esta parte realmente no es tan importante. O puedes tomarte tu tiempo, hazlo es en un aseado dependiente de lo que prefieras hacer. Simplemente va en todo el camino y entra en segundo plano. Entremos a lo desconocido. Si me quedara en segundo plano, te mostraré lo que voy a hacer. Bueno, lo estaría haciendo de todos modos. Estoy siguiendo mis líneas negras. Entonces tipo de ignorar en la fotografía. Está bien, bien. Entonces cuando cierro esto, la hice seleccionada. Entonces lo que voy a hacer directamente del bate es hacer click Guardar. Y plus. Entonces selecciónelo. Tengo toda una selección de ella guardada. Ahora voy a hacer clic en Invertir, y voy a guardar eso también. Entonces tengo el fondo seleccionado. Entonces si me iba a quedar con el fondo, en realidad lo haría primero, abro esto. No tenemos claro que el fondo se ha ido. Y obviamente seguiríamos teniendo éste debajo, que es donde luego haría clic en mi herramienta de selección. Cargar. Y entonces me quitaría a la jovencita. Así que ves por dónde entramos. Entonces eso es como la jovencita y ahí es donde el autobús así que eso es yo lo haría si me quedara con el fondo. Y obviamente, podrías trabajar en segundo plano entonces, lo cual no voy a estar haciendo por esto. Tan mezclado. Hay un par de estilos diferentes, ligeramente diferentes que me gusta usar para la mezcla de marca. Se incluyen cepillos. Por lo que el primero va a ser mezclado con el pincel de bocetos. Porque es impresionante para bosquejar. Capacidad completa. De acuerdo, entonces ahora hablemos de dormir. Olvídate de eso en un minuto. Pondré eso justo antes. La configuración podría estar desactivada. Por lo que se ven un poco severos. A lo mejor es demasiado tirón. Posiblemente. ¿Quién sabe? Vamos al camino principal de todos modos. Entonces ve al pincel de dab cargado. Y aquí vamos. Por lo que sólo vamos a empezar a dabbing y mezclar en sopa poderosa. Cualquier elemento de fotografía será removido. El segundo pantalla u w, solo estamos tratando de mantener los colores, mantener el valor sin ser demasiado precisos. Al igual que así. Ahora podrías ir precisa si quieres. Puedes sacar tu herramienta de selección. Y podrías ser como, cierto, voy a trabajar con pulcritud sólo en un centenar, los seleccioné. Y entonces sólo se puede trabajar en unas manos. Yo hago esto a veces por cosas como libro, podría hacerlo. Pero sí sé algo de este estilo. Creo messier que a veces creo que funciona. Está bien. Entonces sólo agarrando algo de eso. Nada seleccionado ahora por cierto, solo freestyle en él. Y mostrarte muy rápido. Este método puede ser verde para el libro. Son como un cuando acabo de sangrar colores sobre EU todo bien conmigo. Se suma al niño como encanto, si se quiere. Por otro lado, podrías ir ultra preciso. Si ese es más tu estilo. Deberías conseguir mucho trabajo en el lago azul . Tan punto-punto-punto. Si quiero que haga ese borde super, super aseado. Es decir, así es como lo hago normalmente. Herramienta de selección. Y yo sólo subiría a mi filo, así. Y entonces no puedo ir más allá. Entonces eso es si trabajas en necesidades, que probablemente te hayas dado cuenta. No lo soy porque hay un abrigo esponjoso. Está bien. Mochila llamada áreas realmente oscuras, tal vez baja la opacidad, ya ves lo que estás haciendo. Yo sólo voy a ala para este ejemplo. A veces lo real y más esfuerzo que pongas en estos en realidad no se ven tan efectivos como cuando simplemente pegas pintura por todas partes. Empieza a mantener el realismo fotográfico, que no es realmente lo que queremos. Queremos estilo de ilustración como. Entonces. Nuevamente, este cepillo es sensible a la presión. Cuanto más fuerte apriete, más grande irá. Y la chica fuerte actúan. Dios, Él es áspero o C2 y ya verás, verás todavía un gran guarda sombra púrpura. Literalmente, dabbing, dabbing la pluma. Golpes, no así. Más como tan w Vale, así que para el libro, tal vez, ya sabes, si quieres separarlo, porque de lo contrario solo podría parecer un poco desorden si tienes libro pequeño. Entonces sólo voy a hacer la zona azul. Hagamos la zona verde. Podemos simplemente arrestar al estilo libre. De acuerdo, la mitad inferior. Se va a estar moviendo sobre un pelo y cara a continuación. Entonces únete a mí en la siguiente parte donde atacamos la cara y el cabello. El rostro puede ser desalentador. No lo es, no está nada mal. Ya verás te veré en la siguiente parte. 5. SMUDGING PARTE 2 y ADQUIRIR DETALLES: Hola chicos, bienvenidos de nuevo. Recapitulación tan rápida de lo que hemos hecho. Por lo que hemos agregado, nos hemos sumado. Olvídate de eso ahora porque va a ser innecesario. Hemos agregado nuestra fotografía y nuestra línea y editado hasta un cuello y la manchamos. Obviamente, antes de que llegáramos a procrear, lo agregamos para gráficas bien, y te pones un poco más vibrante. Ahora estamos en la cara y nunca parecemos verdaderamente una ilustración. Y así obtienes esta parte de la cara. Ahí es donde estamos ahora. Así que quédate atascado los sábados porque busco más valor en la cara que en el color. Por lo que quieres mantener algo de sombra. Sólo deja caer. Y las marcas de belleza, pecas, cosas como cualquiera de las manchas, oops, agárralas todas después, brillan y se suma al efecto. Encontrarás que hay algunas cosas que hago después de que termine de manchar esto. Hay algunas cositas que hago lo que le da esa ilustración extra. Mira. Añadiré mis propios destellos blancos y nada de biggie. No quieres ir a los detalles y no queremos mantener demasiados detalles y realmente no se adaptan al estilo. Por eso dije que no es la cosa con la amenaza sobre con este estilo, todo una vez las notas bajas. No sólo adivine Stuckey. Que tu pluma Gaumont. Un poco como si Estados Unidos brilla o se quedara con nuestro morado. Pasé una luz reflectante. Está bien. Enfriar. Los labios y los dientes se ven un poco. Diciéndome montando un poco, lo siento. Es decir, voy a ser de color y blanco de todas formas. Así que sólo un poco de mezcla mezclarlos hasta que vea que estoy en un poco. No seas hola, no tengo refuerzos en talla dos, así que seis. Y yo sólo me voy a quedar atascado en sólo quedarme atascado. Algunos de ustedes pueden estar pensando, ¿Qué está haciendo? Bueno, este es el estilo de los libros de cuentos dulces. Un poco desordenado, un poco divertido. Esto fácil en el ojo. Todavía se ve bonito. Dorado. Y qué tipo de creció oyendo en un minuto. Cuando digo que voy a volver y agarrar algo, quiero decir, probablemente voy a simplemente dibujarlo hacia el final. Así que más o menos va a llamar a eso hecho. Y has añadido a su fotografía con una chica que va a añadir una fotografía de la chica original en la que no tengo eso en realidad, eso es un dolor. Podríamos hacer es volver al original. Y yo podría saber poner eso, ver si puedo chasquearlo. A lo mejor no abierto para ajustarlo a un tamaño similar solo para darnos una idea de dónde estábamos enfrentados. Vamos. Es decir, eso es lo suficientemente cerca, ¿no? Simplemente lo va a hacer. Entonces. Sí. Es literalmente sólo para ver a qué nos enfrentábamos. Entonces ahí está nuestra fotografía original y aquí es donde estamos. Entonces ahora lo que voy a hacer es agarrar nuestra ilustración mezclada, duplicar, fusionar, probablemente duplicado de nuevo, fusionarlos. Sigue perdiendo ese efecto vero-through wishy lavada y para darle un poco más de clump. Está bien. Está bien. Entonces entraré con mi lápiz, mi lápiz de bocetos puesto. Entonces son 13. Voy a añadir algo de textura de lápiz para dar ese tipo de lápiz de color especie de acabado si te vas a someter a los más grandes que entran en 23. Yo sólo voy a escribir en algunas de las zonas más oscuras, incluso morir de cosa. Otro paso importante realmente solo agrega ese poquito de, sí, eso, esa es una ilustración genuina cuando no lo es. Lo siento. Laxness. Por alarmado o suerte. Puedes tardarte un poco más. Ya lo sabes. Vas a hacer cualquier celda desde un acelerarlo hasta por la puja. Por tanto tiempo. Dientes blancos, blancos mostrando a su alrededor que van a votar a los ojos. No es divertido, un poco más oscuro. Y de nuevo, por el, por los nacionalistas. Está bien. De acuerdo, eso parece un poco más amigable de lo que teníamos. Sólo tienes que saber que no lo consigues. De acuerdo, resbalando un poco más ilustrado, creo que es si eso es incluso una palabra, no. Y lo que ella sólo iba a hacer un poco de luz, mezclarse en opacidad hacia abajo y buscar sólo para clasificar la cara, sólo para suavizar algunas áreas. No es más. pincel Dab es realmente poderoso. Y de nuevo, estoy en, en realidad en el equivocado. De acuerdo, entonces, ¿qué tipo de lápiz? Está bien. Dokey nosotros donde estamos, amigos? Por lo que aquí estamos en este momento. De lo que teníamos desde que somos somos pendientes, anillos, aretes. Creo que tenía una placa en la parte alta. Sí, sólo un poco de cosas de la ciudad vieja y yo sólo sugeriría, Sí, lo he visto. Voy a dibujarlo. Y la cosa en el libro, vamos a anuncios lo que sea que sea. Algunos bla, bla por la bla más pequeña, bla es por sus detalles. Sigo usando el pincel de boceto original que usamos al principio. Apenas esa locura incidente a la locura que hacer. Está bien. En nuestra capa de boceto, sólo voy a añadir un poco, sólo un poco de algo junto a su mochila o algo así servirá. Está bien. Correcto. Acompáñame en la parte final, chicos. Perdón si muevo el iPod que la parte final, vamos a estar solo agregando algunas manchas de pintura, poco de vibrancia de color, y se va a terminar. Simplemente le voy a dar ese peso. Mirada de pintura húmeda empapada en húmedo, que me gusta hacer. Sí. Es decir, aquí es donde estamos. Esta fue la fotografía. Y luego hicimos nuestro boceto, mezclamos colores para conseguir ese tipo de efecto. Y se ve bastante guay. Por lo que en la siguiente parte, serán los pasos finales, chicos. Salud si has jugado hasta ahora. 6. TOQUE AL FINISHING EFECTOS de la PINTURA: Hola chicos, bienvenidos de nuevo a la parte final. Entonces este es el bit donde acabamos de ponerlo en marcha. Hazlo salir un poco más, haz que se vea un poco más único. Por lo que algunas salpicaduras de pintura como capa de superposición, que es lo que voy a agregar en este momento, lo que solo hará pop los colores son un poco más. Y vamos a partir de ahí. Entonces voy a ir en mi capa original, última salpicaduras. Y voy a salpicar algún color fuera de donde estoy seleccionando así. Simplemente da un efecto agradable lento despreocupado. Incluso se podría agregar. Porque sabemos que debemos ir por un vellón burbujeante. Y o bien ha sido mucho de sus otros pelados. Sugiere que Esto es impresionante para. Así que agarra un poco de color de pelo local, tal vez un poco de esta rubia por ello y consíguelo. Al igual que así. Entonces nosotros, te voy a mandar que te vuelvas loco si quieres. Puedes enloquecerte de verdad. Estoy bastante contento con sólo uno grande más. Sí. Eso va a servir. Entonces. Capa de superposición. Selecciona un color. Oscuro y todo aligerar, se va a oscurecer. Y vamos a que me vendría bien un boceto. Por lo general. Usa el cepillo húmedo. Y sólo un poco recuerda dónde tus áreas oscuras donde y simplemente agrega un poco de algo amargo. Siempre podrías simplemente ir al negro. Aún así, sólo porque está en superposición, se convertirá en un azul profundo de todos modos, o de cualquier color en el que estés. Y me gustaría gustarles en realidad alguna de la luz que son las áreas. Yo quiero que sea divertido de verdad. Un fondo fácil en el ojo. Por lo que obviamente no vamos a ser usados en segundo plano. Pero lo vamos a poner en algún tipo de lavado, que tienen unos pinceles aquí. Entonces vamos a agarrar nuestro color principal, que es el azul. Armonía. El cortesía es como un rojo anaranjado. Entonces iremos como nosotros, échale un vistazo a eso. En realidad no sintiendo eso. No sentirlo realmente. Siempre pudiste simplemente seleccionar tu color principal, salir de tu personaje principal. Para el super empapado. El hecho de que ella quisiera así. Creo que me gusta el azul podría ser el camino a seguir. Volver a donde estaba. Realmente como el azul podría ser el camino a seguir así. A lo mejor un naranja claro de este lado también. A lo mejor no amar realmente el fondo para ser honesto, creo que se ve mejor y modo de juego, tripsina. Puntos tan cuidadosamente posicionados. Entonces, así te atrae al foco principal. Creo que eso está hecho, chicos. Creo que eso está hecho. Lo que podrías hacer al final es otra vez, sólo tienes que volver atrás y podrías añadir algunas salpicaduras. Para sugerir el vellón. A lo mejor ir un poco más oscuro. Simplemente sugiere la textura burbujeante de una APP de vellón para nuestra línea, ligeramente. Fusionar, fusionar, duplicar, fusionar, duplicar, fusionarlos, más stickier, algún pop. Entonces eso es lo que se nos ha ocurrido. Un estilo de libro de cuentos. Oso conmigo. Oso conmigo. El alacena iba a perder el costado. Sí, así que ahí es donde somos chicos bastante hechos. Destellos de blanco. El lápiz de bocetos si lo quieres ahora, principalmente alrededor de los bordes te sugeriría porque te da ese pop de caricatura. Aparte de, creo que ya terminamos, ¿verdad? Entonces ahí es donde estábamos. La fotografía original que obtuvimos. Y como que transformamos eso y hacemos un poco de encanto. Y así todo lo que queda por hacer ahora es firmarlo y pasar al siguiente. Gracias por ver y tomar parte chicos. Este estilo viene muy útil para ti. Realmente se puede llevar a los extremos. Si juegas con él. Ellos son los principios de lo que hago. Sólo recuerda lo que dije de si tienes algunos pedacitos de fiddly que necesitas mezclar. Selección Herramientas tu amigo. Entonces, ya sabes, lo quieres solo si solo quieres que se mezcla esta zona. Utilice la herramienta de selección. Lleva tanto tiempo. Y no se pueden ver muy bien las líneas. Adiós chicos. Gracias por ver. Para mi siguiente video. Creo que va a ser cómo hacer los rasgos realistas del poeta mezclado, que si tengo uno, quiero decir, sí tipo de un tipo de trabajo ha estado a punto de funcionar. Ese es un costo tomado sobre la carga. Ahí estaba la fotografía, así el arte. Creo que tengo otro que en realidad fue un dibujo. Disfruté de esa. Con él. A lo mejor no. Sí, ese tipo de cosas. El material de mezcla realista que fue la fotografía. Esa fue la fotografía. Editamos de tal manera que en realidad se ve mejor que la fotografía. Súper suave. Acercamos su rostro, vemos el detalle. Entonces eso va a ser un video que se acerca pronto, chicos. Salud. Nos vemos a todos pronto. Gracias. Adiós.