ENTRENAMIENTO DEL OJO DEL ARTISTA: clase para principiantes para aprender capturar la luz en acuarela (hojas)

1. Formación en ojos ARTIST | de la acuarela de la acuarela en la acuarela para principiantes |: Hola, cuota de habilidad, soy Suzy on Blade. Soy artista aquí en Arizona. Se deja apenas empiezan a cambiar y tengo un emocionante, me gustaría compartir con ustedes hoy. Es un concepto que muchos artistas aprenden cuando están fuera en los campos haciendo pintura AIR llana en el sitio, al aire libre. Y es sólo una observación sobre cómo la luz interactúa con las hojas. Y cómo eso informará tus obras más grandes como un paisaje. Entonces si puedes entender el concepto de cómo interactúa la luz con las hojas a pequeña escala. Entonces podrás usar eso en tus árboles más grandes como un todo para tus pinturas más grandes. Por lo que me emociona compartir esto con ustedes hoy. Obtiene sus pinceles de pintura y su papel. Es y podemos seguir adelante y empezar. 3. Comienzo: Entonces esas hojas verdes que acabo de tocar, vamos a tratar de simplificar lo que estamos viendo para poder hacer una pintura de estilo más impresionista, que es perfecta para el aire libre porque el impresionismo, eres no se supone que obtenga una copia exacta. Entonces vamos a tomar este concepto de cómo brilla la luz a las hojas. Y entonces podremos llevarlo más allá y otros tutoriales sobre cómo ampliar eso para nosotros y agrupaciones de árboles. Todas estas hojas tienen tres tenedores principales que poco vienen a través de 123 y especie de tener un pequeño signo uno. Y luego el verde se pone un poco más oscuro en la parte inferior. Adelante y hagamos pocos más. Entonces aquí es por donde la luz está pasando. Estudiante y yo fuimos por aquí, ver cómo me estoy tocando, tocando el azul de ahí para dar un poco más de sombra. Y algunos lugares. Vamos a seguir adelante y hacer que estos greens sean un poco menos vibrantes. Agrega un poco de rojo ahí dentro. ¿ Y qué pasa con las hojas que están detrás de ellas? Ahora para las hojas por las que el sol no está brillando, pero encima de la luz es diferente. El hoja en la parte superior luce más de un tono azulado, y también hay algunos blancos. Entonces para darle un poco de brillo. Entonces vamos a seguir adelante y ver si podemos averiguar cómo funciona eso y agregarlo a los verdes brillantes actuales que ya tenemos. 4. Hormas | traducir la vida al papel: Era un guardián antisemita. Entonces si la luz está brillando a través de la hoja y ese lado es muy brillante, verde vibrante, entonces va a haber echando una sombra sobre algo que es muy probable las hojas justo al lado. Entonces ahí es donde entra este azul y añade esa sombra. Entonces sólo para reiterar, hoja derecha, si fuera a hacerlo realmente símbolo. Y luego debajo de ella, si hubiera otra hoja y ésta estaría en sombra, esa desprendiendo una sombra. Por lo que solo puedes seguir con ese concepto de tener una hoja brillante, lanzando sombras en las hojas a su lado. Y luego solo sigue repitiendo. Ahora, cuando todo esto está seco, en realidad puedes hacer el fondo detrás de él. Si eso es algo que quieres hacer. Si no estás haciendo sólo las plantas. Si solo quieres hacer más de un paisaje frente a una planta estable, entonces entra con el fondo. Y ahora mismo hay más de un tipo de color rosa púrpura. Hay una especie de color rosa púrpura detrás de esta planta que estoy haciendo. Entonces no voy a entrar en detalles. Yo sólo voy a dar ese concepto de distancia. Entonces me voy a llevar un poco de umber quemado y un poco de este acrónimo magenta. Ve atrás. Y ahora como se ha esbozado, creo que habría mucha más vibración si estuviera acostumbrado a pintar afuera. Pero puedes usar esta idea para informar las pinturas que haces en tu estudio. Yo personalmente trabajo en el estudio porque es un ambiente más controlado. Es muy difícil para mí también. Sigo al día con lo rápido que el agua colorea hielo seco en el aire aquí en Arizona porque casi no hay humedad, sobre todo en este momento hemos tenido el verano más seco desde 1995. Por lo que es muy peligroso el fuego ahora mismo. Y consigue un poco más de color aquí. Bueno, motas como esas realmente lo hacen estallar. Y ahí estamos. Eso es un general que realmente voy a hacer por ahora mismo. Sí, podría agregar los tallos trayendo a cepillo más pequeño para eso. Entonces necesitamos salir a la naturaleza. Y estás haciendo planar, lo que significa pintar en el sitio en el dinero de sudor al aire libre para hacer. Estás tomando estudios de diferentes piezas. Si no tuviste que hacer un paisaje, puedes hacer estudios de plantas, estudios, tener rocas, y tomar la información que aprendes al aire libre y traerla de vuelta al estudio. Porque la vida informa tu pintura. Si estás pintando a partir de fotografías todo el tiempo, un ojo entrenado podrá decirlo. Mucha gente dirá, Oh, estás pintando se ve como una fotografía y lo significan como un cumplido. Pero lo que realmente están diciendo es que se parece más al ojo de la cámara frente al ojo de un ser humano. Entonces lo que realmente quieres es que se vea como los ojos de un ser humano viendo esta pintura y lo que quieren saber que no estabas ahí. Y no hay nada de malo en trabajar con las fotografías. Pero si puedes salir al aire libre, incluso mirando fuera de tu ventana, si estás atascado en casa, podrás ver que la luz cambia de diferentes maneras. Y la observación es el mejor maestro. Se puede decir por el cuadro que hice, OK. Y el borde del bosque. Todas las firmas estaban cambiando de color. Eran hermosos rojos y naranjas y colores púrpuras y las sombras. Y luego estoy tomando ese mismo concepto que acabamos de aprender aquí. Eso lo hice antes cuando subí al bosque. Se puede ver que el sol brillando a través de estas hojas y estas contra la sombra detrás de él. Y un pliegues hermoso efecto espumoso. Y ese brillo sucede en todas partes en la naturaleza. Sólo tienes que buscarlo. Normalmente es cuando el sol está detrás de los árboles y se puede mirar en esa dirección. ¿ No es algo más que pueda hacer? Agrega sólo un poco más algo que he visto. Otro artista e Instagram. Veré si puedo vincularlo. Siempre pone este tinte amarillo alrededor de los bordes de sus plantas cuando están detrás del Sol. Es realmente bonito. Sí, algo así. Simplemente ilustra aún más ese efecto de resplandor. 5. Finalización en el estudio: Entonces traje el cuadro que hicimos en el desierto, y lo traje al estudio para que pueda tener un acabado más controlado a la obra porque no quiero dejarla como es ahora mismo. Quería ver si sólo puedo traerlo a menudo. Haz que se vea bonito. Espejo para starups unas pocas estas hojas ser un buen lugar. Entrando con un pincel más pequeño esta vez. Hay algunas cosas que quería agregar un que no podía con el tiempo que tenía fuera. Entonces, ¿qué limpiadores pintores harán esto? Obtendrán los colores que quieren abofeteados expertamente en el lienzo antes los cambios de luz generalmente tienen unas dos horas antes de que la luz cambie realmente o una hora si es hora dorada. Y luego cuando terminen, rematarán lo detallado más adelante. En un ambiente controlado como un estudio. Limpia aquí algunos de estos bordes. Usando unos pinceles grandes y muy buena idea cuando no estás haciendo más que una pequeña pintura. Creo que considerar siempre al hacer una pintura es la composición. Cuando estaba afuera, MIT, realmente no me daba mucho pensamiento. Estaba pensando más en cómo, ¿cómo capto la luz que entra por la hoja? Y yo, sí, no, no hago lo que hice. Trata de pensar en una composición agradable cuando estés ahí fuera. Y si hubiera hecho eso, tal vez no hubiera tenido que terminarlo en interiores. Pero este cuadro definitivamente lo necesitaba. Mira, Lo va a poner en hojas más grandes por aquí quizá por las ramitas. Ahora todos los tallos a estas hojas, a esta parte del arbusto es más de un color rojizo. Prefiero entrar con eso primero, luego tratar de hacer el fondo. Porque entonces sé lo que estoy pintando alrededor. riesgo de entrar con un pincel de línea ahora mismo. Por lo que ese cepillo de rigor solía usarse para hacer el trabajo de cuerda en barcos y ventas. Cosas que buscar la naturaleza es equilibrio y quieres un agradable contraste entre la luz y la oscuridad. No todo está perfectamente alinea su naturaleza. Las cosas crecen de maneras divertidas. Y todos aquellos siendo líneas en ella y ese tipo de lo cambian en un poquito. Si está en la sombra o no. Un poco yendo entre este rojo cadmio. Eso se ha enloquecido un poco a lo largo del tiempo de diferentes pinturas. Así que siéntete libre de usar un poco de azul ahí dentro o algún otro color que sea opuesto al rojo, como un verde. Y luego también uso algún número de pájaro para hacer estas ramitas y todo deja esa conexión aquí. Se puede cambiar a este umber quemado para estos y sombra. Eres un ocre amarillo que estoy metiendo. Por lo general esta mezcla es realmente agradable con cualquier tipo de morado o rojo. Al ver si puedo hacer una conexión aquí, tipo de implicar que hay algunas plantas a lo lejos. Si tienes algo en primer plano, puedes acentuarlo ya sea contrastándolo y valorándolo con claro y oscuro, o usando un color opuesto. Si es un color saturado, puedes contrastarlo con un tono más silenciado junto a él. Por ejemplo, tengo estas hojas de color verde brillante y un morado desaturado detrás de ella. O puedes tener una hoja verde oscuro con ocho fondo iluminado. Tengo un ocre amarillo. Contrastando algunos de estos. Esperemos que al usar esta idea, puedas hacer estallar algunas de tus pinturas. Y tengo un equilibrio en tus piezas planas de trabajo. Los pinceles de puntuación son definitivamente más adecuados para el trabajo pequeño. Entonces supongo que algunos puntos clave aquí es cuando estás fuera y por fuera, tener una composición en mente. Si encuentras algo que querías pintar, te sientes libre de cambiar lo que hay en la imagen misma. No necesita ser una representación perfecta de la escena exactamente antes de que puedas mover las cosas. Entonces es una pintura más agradable. También ten en cuenta que solo tienes aproximadamente dos horas cuando cambia la luz. Entonces si tienes algo que actualmente se levanta, definitivamente toma algunas fotos en caso de que la luz cambie antes de que puedas volver a ella. Ten en cuenta a qué hora del día adónde vas afuera que tiene la iluminación que quieres? Salí y salí por la mañana alrededor de las 10:00 AM y la iluminación cambió. cuando tenía que ir a almorzar. Ahora todo lo que estoy haciendo por este trasfondo es insinuar que hay otros billones ahí atrás. Probablemente sea una mejor idea usar un cepillo de rigor para este porque las líneas son tan pequeñas. Supongo que si estuviera fuera en la naturaleza, entonces me vería más realista. No es exactamente la mejor pieza. Pero al menos ahora parece más completo. Ahora hoy. Y si sombras en las hojas solo un poquito más. hoy. Vuelve a buscarlo.