Encuadre y composición para la videografía | Dennis Schrader | Skillshare
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Encuadre y composición para la videografía

teacher avatar Dennis Schrader, Freelance Videographer and Creator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Enmarcado para Videografía!

      1:02

    • 2.

      La regla de los tercios

      3:18

    • 3.

      Sala de cabeza

      2:11

    • 4.

      Sala de plomo

      2:16

    • 5.

      Cómo estar centrado (simetría)

      0:42

    • 6.

      Desorden

      3:23

    • 7.

      Profundidad

      2:00

    • 8.

      Cómo crear una escena Pt. 1 (profundidad)

      3:07

    • 9.

      Cómo crear una escena Pt. 2 (Luces prácticas en fondo)

      2:55

    • 10.

      ¡Tienes una tarea!

      0:47

    • 11.

      ¡Gracias por mirar esta clase!

      1:09

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

4105

Estudiantes

8

Proyectos

Acerca de esta clase

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¡Aprende a crear una imagen visualmente agradable con algunas reglas fáciles de seguir!

La creación de frames a menudo hace la diferencia entre una toma correcta "técnicamente" y una toma visualmente agradable. En esta clase comparto contigo lo que he aprendido a lo largo de los años de trabajo como cinematógrafo para que puedas empezar con videos increíbles.

Esto es lo que aprenderás en la clase:

  • La REGLA más importante que debes conocer
  • Cómo evocar emociones con HEAD ROOM
  • Cómo dirigir el ojo del espectador con LEAD ROOM
  • Ejemplos creativos de Framing para videos de Youtube, curso en línea, trabajo del cliente y más
  • Sesión de frambuesa en vivo donde ajuste una imagen en vivo

Esta clase se llama "Essentials" por una razón. Realmente creo que saber sobre el enmarcado cambiará tu calidad de producción de video probablemente más que comprar esa nueva cámara

brillante. ¡Espero verte en la clase y estoy emocionado de saber de ti!

¡Te amo!

Dennis

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Dennis Schrader

Freelance Videographer and Creator

Profesor(a)

Hey guys! My name is Dennis - I am a one-man video production company based out of Hamburg, Germany. I love sharing my experiences with others so they can do the same!


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Cine y video Producción de video
Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Encuadre para la Videografía!: qué pasa, amigos míos. Bienvenidos a otro curtito. hoy vamos a aprender todo sobre el encuadre. Aprenderemos por qué esto se ve incómodo. Y esto, por ejemplo, no entenderás el poder del cuarto de plomo, y entenderás por qué me veo tan bien si tienes el margen correcto o no. Hay tanto que podemos hacer mal si no averiguamos cómo hacer el encuadre correcto. Pero con unos pequeños trucos, todo se volverá mucho más fácil. Ya sabes, enmarcar es en realidad una de esas cosas que es bastante fácil de aprender. Pero si no sigues las reglas, tu imagen puede parecer bastante rara bastante rápida. Y lo entiendo porque para mí también me tomó mucho tiempo averiguar qué se ve bien en cámara y qué tal vez no. Pasaremos por muchos ejemplos de encuadre equivocado, y te daré un montón de buenos ejemplos para enmarcar que podrías usar para todo desde videos de YouTube, cursos online, trabajo de videografía freelance y algo que realmente serías capaz de usar. Aunque solo grabes un simple video familiar. Un buen encuadre marcará una gran diferencia. Entonces sin más preámbulos, empecemos 2. La regla de los tercios: alguna primera cosa de la que quiero hablar. Probablemente sea una de las formas más fáciles de hacer una imagen visualmente agradable, y esta es la regla de tercios de los que probablemente has oído hablar antes. Y probablemente también lo hayas visto antes porque muchas cámaras, ya sea tu teléfono o cámaras reales, verás esta cuadrícula en la pantalla. A lo mejor lo has visto antes Eso separa el hold este juego toda la imagen en nueve rectángulos separados. Y la regla de tercios nos dice que si colocamos un sujeto en partes muy específicas de la imagen, se traducirá en la imagen agradable si nos enfocamos en el hielo de este sujeto y lo ponemos en las posiciones correctas en el marco. Entonces, antes que nada, imagínense. Divides la pantalla horizontalmente en tres partes iguales, por lo que notarás que mi tan exactamente en la línea al tercio superior de la imagen. Y eso es lo que crea una imagen visualmente agradable. En este caso, veamos qué pasa si rompemos esa regla. De acuerdo, esto obviamente es un ejemplo bastante extremo, pero ya se puede ver que eso naturalmente, es una especie de imagen no tan agradable que no se ve tan bien como la anterior, así que esto también es obviamente todo un extremo ejemplo. Pero podemos ver que si nuestros ojos están demasiado altos, están fuera del marco. Y hasta puedo ir así y todavía se siente que no es natural como si algo anda mal. Algo está apagado. Y enmarcar es mucho sobre esas cosas en las que sentimos que algo está apagado o no siempre sabemos por qué. Por eso algo así como la regla de los tercios es tan útil. Ya sabemos que nuestros ojos son los ojos del sujeto de manera óptima sentarse en el tercio superior de la imagen. Pero la regla de los tercios también nos ayuda con otra cosa porque podemos dividir la pantalla horizontalmente. Pero también podemos dividirnos verticalmente. Entonces juguemos con esto ahora mismo. Yo estoy centrado en el cuadro. Está bien, eso se ve bien. Pero, ¿qué pasa si vamos a este lado del marco y nos quedamos quietos en el tercero con el nivel de los ojos en altura? Pero mueva nuestro cuerpo al sitio para pararse en la sección transversal exacta entre esos tercios así que algo así , ¿ verdad? Y esta es en realidad una forma muy común de filmar, sobre todo si quieres usar cosas como superposiciones y usar texto en tu video. Porque mira esto, por ejemplo. Ahora mismo, si miro la pantalla aquí mismo sería un espacio increíble para poner algún tipo de texto para poner algún tipo de imágenes que quieras poner en tu video. Esa es una gran manera de hacerlo. Si bien la imagen sigue siendo visualmente agradable, otra situación muy típica donde se ve este tipo de enmarcar sus entrevistas porque veces la entrevista está funcionando así, que hay mucho espacio libre en la dirección que mi cara se gira hacia porque a menudo y lesiones. No estoy mirando directamente a la cámara, pero estoy buscando a un compañero ya sea real o imaginado para conversar. Y ahora mismo en realidad estoy hablando con la pared. Pero imaginemos que esto es una entrevista y se puede ver que eso se ve un poco natural , porque estoy hablando hacia el espacio libre y hablaremos de eso más adelante. Pero sólo por un segundo mira lo incómodo que se vería si realmente hablara con la dirección diferente. Entonces, ¿alguna vez has pensado por qué las entrevistas no son películas así, porque a primera vista no hay razones obvias por las que esto estaría mal, porque seguimos en la regla de los tercios. Pero aprenderás sobre esto apenas en un segundo. Entonces, por ahora, solo recordemos que la regla de los tercios es probablemente la forma más fácil de agradar visualmente la imagen. Siguiendo esta sencilla pauta, pon los ojos en el borde hasta el tercio superior del marco, y si tu sujeto no está centrado en el marco tratando de mantenerlo, al menos en la altura, eso es correcto. Y luego muévelo si quieres, a la izquierda, tercera o derecha, tercera en la imagen y lo más probable es que tengas una imagen muy agradable. 3. Sala de cabeza: Entonces lo siguiente de lo que vamos a hablar es el cuarto de cabeza, y el margen de cabeza es básicamente el espacio en el marco que tienes por encima de tu cabeza. Entonces en este caso, la sala principal es este año. Este poco este pequeño espacio de cabeza es importante porque con margen de cabeza podemos evocar ciertas emociones en el video. Podemos hacer que se sienta de cierta manera podemos hacer que nuestro sujeto se sienta grande. Podríamos hacer una mirada pequeña, y eso es importante porque no quieres hacer accidentalmente que tu video se vea incómodo o hacer que el sujeto se vea más pequeño o más grande que esto. Entonces veamos cómo se hace correctamente el margen de cabeza. Entonces lo primero que hay que recordar en realidad, es que si ya usamos la regla de los tercios y tenemos los ojos o el nivel de los ojos en el tercio superior de la imagen, estamos un poco seguros para estropear el espacio de cabeza. Porque si miras esta imagen en este momento, ratones siguen siendo algo así en el tercio superior de la imagen y siguen la regla de los tercios. Entonces, ¿pero qué pasa si vengo de verdad, verdad cerca? Al mirar esta imagen, podrías pensar que tengo una buena cantidad de margen derecho porque, ya sabes no estoy tocando la pantalla superior, que siempre es algo que quieres evitar, y es amable. Ya sabes, se ve bien en términos de espacio para la cabeza, pero si miras a mi nivel de los ojos, estoy o como en el medio que en el tercio superior. Entonces no estoy siguiendo la regla de los tercios, y lo que eso hace es que me arranca la barbilla. Entonces, por ejemplo, si tienes un sujeto que va realmente cerca de la cámara, tendrás que tomar una decisión si quieres cortarlas en la frente o quieres cortarlas en la barbilla. Y por eso la regla de los tercios tan útil para esto porque siempre quieres cortarte la frente primero en lugar de la barbilla. No me preguntes por qué, pero sólo va a quedar mejor. Echemos un vistazo a esto. Entonces así es como se vería la imagen si sigo la regla de tercios y así es como se vería la imagen si tipo de seguir más como la regla fuera margen de cabeza porque aquí mismo realmente no tengo ningún margen de cabeza, porque mi cabeza ya está picada. Entonces técnicamente, desde la perspectiva del margen de cabeza, podría no ser perfecto. Pero en cualquier otra situación en la que no tengas un acercamiento completo a una persona, quieres tener cierto margen de cabeza y no quieres que la cabeza del sujeto toque el extremo superior de la pantalla. Pero algo que tampoco quieres hacer es dar demasiado espacio para la cabeza, porque eso va a hacer que tu sujeto parezca pequeño y débil. Y eso no es lo que queremos hacer. Por lo que este es un ejemplo bastante extremo de demasiada sala de cabeza. Esto sigue siendo demasiado cuarto de cabeza, y así debe verse. ¿ Ves la diferencia? Eso es espacio para la cabeza. 4. Sala principal: está bien, así que ahora quiero hablar de sala de plomo. Rápidamente tuvimos el ejemplo antes, pero sala de plomo es importante porque si tienes un sujeto en el marco que está haciendo algún tipo de acción, ya sea hablando o corriendo o algún tipo de otro movimiento, y la acción es dirigido a una dirección determinada, quieres haber mentido habitación en esta dirección, Déjame explicarte. Entonces tuvimos el ejemplo de una entrevista ya que es bastante común que, por ejemplo, si mi entrevistador está parado ahí y yo estoy hablando en esta dirección, entonces quieres que haya espacio en la dirección que estoy hablando en. Entonces lo que eso significa es que no me posiciono así y luego hablo en esta dirección . En cambio, me posiciono sobre el tema del otro lado del marco, hablando en el espacio vacío, por así decirlo, porque esto se sentirá mucho más natural. Y por cierto, esto también funciona. Si estás mucho más cerca en el marco, veamos, por ejemplo, así sigo hablando con mi entrevistador y se ve natural, se ve bien, y eso se compara con algo como esto. Se ve totalmente incómodo. Todo el mundo reconocería que luce nuestra palabra. Pero ya sabes ahora por qué se ve incómodo porque la sala de plomo está del lado equivocado. El cuarto de plomo está aquí. Entonces no es realmente una sala de plomo. En realidad, es más como un pequeño, como un espacio vacío que aquí no se llena correctamente. Algunos otros ejemplos fuera del uso correcto de sala de plomo. Entonces, ¿cómo se puede usar eso de manera práctica? Por ejemplo, en entrevistas, imaginemos que tienes una situación de entrevista. Filmas una entrevista. El que hace la entrevista que hace la pregunta nunca debe pararse directamente detrás la cámara porque el número uno eso es incómodo para la persona que está siendo entrevistada porque no quieres hablar con una cámara es que no quieres tener una cámara entre la persona con la que hablas y tú mismo y lo otro es, puedes hacer uso de este hermoso concepto de sala de plomo porque si te posicionas ahí o allá, ahí o allá,ya sabes cómo poner tu tema y cómo sabes cómo poner la cámara en el encuadre para que luzca increíble. Y por eso necesito espacio es importante 5. Ser centrado (Simetría): Entonces ahora hablemos de que el tema se está centrando. Tener un sujeto en el centro del marco es agradable para el I. La mayoría de la gente disfruta de la simetría visual, y si solo pones tu sujeto en el medio del marco, sobre todo si el entorno si el espacio vacío en el marco es en realidad vacío y no hay desorden y algo así en este momento, donde tienes muro azul al fondo, en realidad no está pasando nada. Es tema está en medio. Esto siempre se verá bien, sobre todo en combinación con las otras rutas que ya aprendimos. El margen correcto, la regla de los tercios. Y eso es básicamente una montura a prueba de balas para cualquier tipo de tema. Si quieres hacer un curso en línea, si quieres grabar videos de YouTube, si quieres hacer una entrevista, esto todo funciona 6. Alfabeta: en esto me lleva al siguiente punto importante, que es el desorden, y estoy hablando específicamente de los antecedentes. Entonces cada vez que filmamos algo, un sujeto derecho, siempre hay cosas que están en el marco y cosas que no están en el marco. Y muchas veces nos preocupamos mucho por lo que hay en el marco. También debemos preocuparnos un poco más. Lo que no está en el marco. Entonces, por ejemplo, este disparo ahora mismo parte de blanco luce limpio es porque el fondo está vacío. No hay desorden. No hay nada que esté en el marco que no deba estar dentro. El marco es básicamente sólo yo y el fondo, que es la pared, y eso es todo. Entonces no hay distracción. No hay desorden, por ejemplo, como un escritorio que está lleno de cosas, o un estante que está lleno de cosas o algunos cables que vuelan alrededor. Está vacío, y eso es parte de por qué se ve agradable. Y eso es realmente algo que me tomó bastante tiempo aprender y que realmente marca la diferencia entre algo que es técnicamente correcto,ya sabes, ya sabes, en términos de regla de tercios, margen de cabeza, cuarto de plomo y todas esas cosas iluminación. Si todo eso se ve bien, si el fondo está abarrotado o no tiene sentido en términos de color o en términos de profundidad , que es el siguiente tema, eso se verá mal. Así que vamos a repasar algunos ejemplos de cómo eso podría quedar bien, así que estoy usando el teléfono ahora mismo para grabar esto, para darte solo idea de cómo podría parecer si está un poco más desordenado. Entonces ahora mismo en segundo plano, vemos todo tipo de cosas, ¿ verdad? Podemos ver aquí mismo. Hay como, tipo de obra de arte en el piso. Aquí una pizarra blanca con todo tipo de cosas. Estoy parado frente a la puerta, lo cual es una especie de distracción, y podemos ver, como el inicio de una pantalla aquí mismo en otro cuadro en la pared y también el interruptor de luz . Y este es un ejemplo de algo que todavía está bien iluminado. Sigo centrado. Sigue siendo aplicable la regla de los tercios, y la usamos. Pero esta imagen nunca se verá tan buena y tan nítida y limpia como la anterior, y una manera fácil de solucionar esto. Voy a hacer ahora mismo en la vida. Es sólo tomar la cámara, posicionarse frente a la pared. Ya sabes, tal vez algo como esto, y ya se verá más limpio. Ese es un ejemplo de desorden. Echemos un vistazo a otra cosa. Está bien. Entonces veamos este ejemplo. Estamos haciendo técnicamente, ¿ todo bien? El margen de cabeza es correcto. Estoy en el tercio superior de la imagen sin embargo algo simplemente se ve raro, ¿ verdad? Y lo que se ve raro de eso lo hace tal vez, incluso inconscientemente, arrendamiento de UNP es el completo ni siquiera lío, pero las cosas de fondo, ¿no? Es decir, las emisiones que se vuelan ahí mismo, eso es otra cosa. Pero como, ya sabes, mira los planes. Mira la mirada a la silla. El televisor tiene un soporte de luz justo detrás de mí. Este estante en realidad está bien, pero ya sabes, ¿qué hacen todas esas cosas ahí? Por lo que debes hacerte esta pregunta cada vez que filmes algo y tienes tiempo para cambiar las cosas incluso por solo dos minutos. ¿ Hay algo en el marco que no necesite estar ahí? Y si puedes alejarlo, aléjalo . Si puedes mover un poco tu sujeto. Mueve tu sujeto porque cuanto más limpio, el marco, mejor. Se verá al final. Y eso es algo que realmente tenía que aprender de la manera difícil, sobre todo si filmas en tu casa y tu casa no siempre está tan ordenada como puede ser. Deberían ser eras que quisieras ser, o simplemente no perfectas para ser un espacio de grabación de video. Entonces eso definitivamente es un reto. Y el consejo número uno que te puedo dar IHS hace que sea lo más limpio posible. Y no quiero decir, como, como, limpio como y límpialo pero limpio como un no desorden. Llévate este material que no necesita estar en el marco, y serás recompensado con una imagen mucho más limpia. 7. Profundidad: De acuerdo, entonces hablemos de lo siguiente. Ya aprendimos mucho, así que sabemos todo sobre el margen de cabeza. Sabemos de sala de plomo cuando lo necesitamos. Conocemos ese centro. Se ve bien. Sabemos de la regla de los tercios. Pero hay otra cosa que te puede ayudar a que una imagen se vea muy agradable. Porque si miras la imagen ahora mismo, podrías pensar que está bien, no demasiado mal. No tan mal. Pero, ¿cuál es la diferencia entre esto y esto? La única diferencia es la profundidad. Entonces, ¿qué quiero decir con profundidad en la mezcla? Antes, si recuerdas, yo estaba parado justo contra la pared y eso así como regla de avión nunca se ve bien. Si no tienes un uso creativo, específico de por qué alguien debe pararse frente a la pared, no lo hagas porque eso siempre se ve mejor que ninguna profundidad. Y hay algunas formas de lograr la muerte en este momento, logré profundidad al estar realmente lejos uno a tal vez como dos metros de distancia de la pared. No, estoy de vuelta en la pared. Yo vengo aquí y ya estoy automáticamente si miro el monitor y me separo de mi fondo, sabes que mi fondo está borroso. Mi fondo está lejos de mí, y eso me da una sensación realmente ligera fuera de profundidad. Otra forma de lograr eso es cambiando la abertura. Si tienes una profundidad de campo menor, puedes crear el mismo efecto, sobre todo si tal vez no tienes la oportunidad de estar realmente lejos de tu fondo. Ahora mismo somos de F 4.5, que no es muy superficial. Cambiemos a F 1.8. Está bien, así que esto ahora mismo es F 1.8, y se puede ver que mi fondo está difuminado un poco más. Acerquémonos al muro para ver cómo. En realidad el efecto se comporta. Si nos acercamos a la pared o es un no, estoy justo arriba en la pared. Está justo aquí. Y aún así la imagen se ve aún mejor de lo que teníamos con F 4.5. Entonces ahora logramos profundidad a través del cambio de la parada F, y cambiamos de profundidad para ir a tan solo unos pasos del pozo. Pero hay más 8. Encuadre en vivo de una escena Pt. 1 (profundidad): Está bien. Entonces aquí tenemos un ejemplo de un marco que obviamente no se ve increíble. Entonces una cosa que siempre puedes probar si sientes que nada se ve bien si sientes que no encuentras el ángulo correcto para hacer tu video, trata de ir tan lejos como puedas de la siguiente pared o del siguiente objeto justo detrás ti. Entonces en este caso, estoy más o menos aquí en esos tonos feos frente a mi ventana, y no se ve bien. Entonces ahora me voy a alejar tan lejos como pueda y ver cómo eso cambia la imagen. Misma distancia focal. 50 milímetros mismo F parada F 1.8 muy superficial. Veamos cómo se ve. Entonces ahora mismo estoy sentado aquí mismo en la ventana y lo que voy a hacer es que voy a llevar la cámara aquí mismo, y la muevo lo más atrás que casi me guste. Vayamos al borde de la habitación aquí mismo, y yo sólo mi silla en consecuencia. Y veamos cómo eso cambia la cámara de imagen aún en funcionamiento, por cierto. A ver. Entonces tomo mi silla. Simplemente rodar delante de la cámara aquí, y sólo echemos un vistazo. Cómo se ve eso. Hacer algunos cambios en altura. A lo mejor está un poco inclinado. Está bien, así que está bien, es un vistazo a la diferencia. Misma imagen básica. Sigo ahí con el mismo trasfondo. Todavía no me encanta, pero una cosa que definitivamente ha cambiado, se ve mucho más agradable. Y tampoco puedo explicar, de verdad. Por qué, exactamente, de mirar la pantalla ahora mismo. Veo el fondo borroso. Todavía está un poco desordenada aquí mismo. Todavía está volada aquí mismo, pero la imagen básica se ve mucho más agradable sin ningún cambio real. Entonces ahora si añado un poco de mejor iluminación, dame un segundo, bien, eso es mucho mejor e iluminación, y eso ya se ve bastante bien. Entonces ese es el apagón de la muerte a los chicos como, aunque no tengas el trasfondo perfecto, la muerte puede agregar tanto a tu imagen. Entonces ahora quiero como llevar al extremo. Yo como que quiero llevar la imagen aún más allá en el camino, y si puedes verla ahí mismo, en realidad puedo bajarla al área de entrada de mi piso de mi departamento. Veamos cómo se ve eso, OK, OK, así que obviamente estoy limitado a lo lejos que puede llegar sin que aparezca el marco de la puerta en el Sí , eso debería estar bien. Tendré que ajustar probablemente aún más la iluminación, o tal vez incluso ir sin iluminación, en este caso, sólo por el tiempo de descanso del sake, tal vez incluso un poco mejor. Entonces ahora tenemos más profundidad y antes. Pero en realidad, ahora que lo miramos, también hay más clubber. Y para que eso siempre sea un intercambio. Tenemos que pensar en qué nos gusta más desorden o profundidad? En este caso, realidad prefiero el de antes. Pero esto fue realmente sólo un tipo de prueba de vida. Realmente acabo de probar eso ahora mismo. No funcionó bastante como pensaba. Pero, ya sabes, ese es el tipo de cosas que tienes que hacer. Tienes que probar, comparar imágenes, ya sabes, ya sabes, ir más profundidad, ir menos desorden, todo lo que quieras hacer. En este caso, incluso podría limpiarlo de fondo si quiero, Pero eso es suficiente para una profundidad. Hablemos del siguiente tema 9. Encuadre en vivo de una escena Pt. 2 (Practical práctica en el fondo): todo bien. Para la siguiente lección, quiero mostrarles el poder de tener un poco de luz en su fondo para que la imagen sea más agradable, especialmente combinada con la muerte. Entonces en este caso, puedes ver mi silla ahí mismo y tenerla ahí mismo. Eso realmente encaja. O es ahí que en realidad, eso realmente encaja perfectamente para lo que quiero hacer. Pero es demasiado pequeño. Por lo que quiero mostrarte de nuevo. Ejemplo de vida antes de que puedas posicionarte en la luz un poco más alto si es necesario. Y eso es solo, ya sabes, ser práctico. Entonces en este caso, tengo que disparar cajas aquí mismo. Voy a poner la luz encima, sólo voy a ver cómo eso afecte a la imagen. Vámonos. Está bien, podemos ver ahí mismo. Esa es nuestra imagen. Y, ya sabes, me gustaría tener mi luz un poco más a un lado, y en realidad, creo que es incluso un poco demasiado alto, y voy a usar la caja negra porque eso es un poco más neutral. Pon esto abajo por un segundo, quítate el papel y para ver cómo se va a quedar eso En realidad, estoy pensando que tal vez le gustaría que la luz estuviera de este lado más bien porque no se ve tan bien en la pared blanca ahí mismo. Echemos un vistazo a ese Looks. Ah, está bien. Casi lo conseguimos. Ahora tenemos una imagen. Chicos, miren, eso es otra cosa de la que quería hablar. Es el apagado de las luces, pequeñas luces en el fondo y esas luces aire llamado práctico es iluminación práctica . De acuerdo, entonces tenemos obviamente nuestra gran caja blanda justo aquí. Tenemos, ya sabes, un poco de luz diurna como la retroiluminación en este caso. Pero una forma perfecta de hacer que tus tomas sean más interesantes y agradables es poner un poco de luz en el fondo. Al igual que en este caso, la vela realmente le gusta mucho cómo luce esto lugar mucho con una pared azul de contraste, vela naranja. Ya sabes, tonos de piel de aspecto naranja se ven realmente bonitos. Y ese es en realidad un buen ejemplo de luces prácticas. Entonces, ¿qué más son los ojos prácticos? Puedes usar más o menos. Todo lo que podría tener led pequeño es que puedes tener velas. Se puede tener simplemente normal, como la iluminación de la habitación. Al igual que en realidad este caso, otra adición de vida justo aquí. Echemos un vistazo a esto. Es un poco demasiado corto. ¿ Cómo es esto práctico? Está bien, ahí vamos. El mismo principio funciona también bastante bien, y puedes usar más o menos todo lo que tengas en tu piso. kenianos son bastante buenos porque todos los tienen. Todo tipo de tierras pequeñas funcionaban bastante bien. Si tienes una forma conveniente de hacerlo, siempre te recomiendo tener algún tipo de práctica en tu toma porque hace que todo sea mucho más hermoso y también se enfoca. Tres. Puede que esté un poco lejos del desorden del costado, ya sabes, no lo es. No hay. Hay un poco de cosas pasando por un lado, pero la gente es arrastrada a mirar la luz. Ya sabes, estoy muy bien iluminada en este caso, pero la luz de fondo nos bien, realidad es la lechuga de bolsa un poco sobreexpuesta, pero eso solo funciona bastante bien. Y ese es otro chip que se le dio punta. Cómo utilizar enmarcaje y luces prácticas en tu marco para lograr la imagen agradable 10. ¡Tienes una tarea de tarea de tarea: Muy bien, chicos. Hora de la tarea. Saca tus cuadernos. Esta es la asignación. ¿ Todo bien? Para que aprendas todo sobre el margen de cabeza, regla de sala de plomo de tercios. Todas esas cosas buenas. Entonces ahora es tu turno de darme un ejemplo fuera del encuadre perfecto que creaste, Ya seas tú el sujeto o tu amiga o tu mamá o tu gato o tu perro no importa, muéstrame un ejemplo de buen encuadre. Toma una foto o haz una captura de pantalla de un video y dinos qué regla fue la más útil para usar. ¿ Prestaste especial atención a la sala principal Donde te enfocas en la sala de plomo era la regla de los tercios que te ayudan ¿El tema simplemente estaba centrado? Háganos saber que estoy emocionado. Desde su trabajo. No seas perezoso. Ve a ello. Voy a contestar cada proyecto y espero ver su trabajo. 11. ¡Gracias por vernos!: Muy bien, chicos. Y esto ya es el fin de la clase. Agradezco que tomes la pequeña clase corta. Ahora ya sabes todo lo que debes saber sobre enmarcar tus videos de YouTube, cursos online, entrevistas, tu trabajo cinematográfico. Todo esto se verá mejor ahora por la regla de los tercios. El margen de cabeza, el cuarto de plomo, práctico y de profundidad. Y así ahora, con este corto curso, ya sabes más de lo que probablemente sabía un año o algo así en mi cinematografía. Llevo un tiempo haciendo esto, y puedes considerarte afortunado porque me hubiera encantado saber todas esas cosas cuando empecé. Porque cometí muchos errores, grabé muchas entrevistas de aspecto feo, videos de YouTube, todo tipo de contenidos y trabajo de clientes que no se ve tan bien como podría haber parecido. Entonces espero que hayas aprendido mucho. Espero que les gusten los ejemplos. Si quieres ver más cursos de cinematografía, videografía, videografía, incluso el lado freelance de las cosas con el lado empresarial de las cosas. Si quieres aprender más sobre esas cosas, sígueme aquí. También agradezco cualquier comentario para la clase lo bueno y lo malo. Porque realmente hago esto para darles valor chicos. Por lo que estoy muy agradecido por cualquier tipo de retroalimentación. Y espero verte en el próximo curso. Adiós adiós.