Transcripciones
1. ¡Hola! Introducción a la clase: Hola, soy Gina Holiday y soy artista. Un ilustrador de Minneapolis, Minnesota. Como ilustrador freelance, trabajé en una variedad de proyectos, desde ilustraciones de libros para niños, logotipos de
retratos, diseño de
productos en tanto más. Comparto la mayor parte de mi trabajo y detrás de bambalinas en mi página web cucharada de fe dot com. En este curso, te
estaré enseñando a crear ilustraciones digitales de doodle y ponerlas en fotografía . Como artista autodidacta, garabato
digital me ayudó a superar mis miedos y a aprender a ilustrar. Este curso es genial para billetes de principiantes que buscan un nuevo ejercicio creativo y también aquellos que buscan dedo del pie superan el miedo y se ponen ilustrativos. Estaré repasando todos los pasos necesarios que te enseñarán los conceptos básicos de doodle, eligiendo una foto tips y herramientas y procreate, además de editar y compartir tu pieza. Al final de esta clase, harás tu propia ilustración de garabatos digitales y compartirás con el mundo. No puedo esperar a ver qué sueñas. Empecemos
2. Nuestro proyecto: para el proyecto de clase. Te voy a estar enseñando a pasar de bosquejar tu garabatos a crear una pieza terminada sobre fotografía. Aprenderás conceptos básicos de garabatear como temas de planificación y venir con ideas, herramientas
básicas y consejos sobre garabatear mi flujo de trabajo personal y práctica creativa así como un
atajos y consejos y procreate que puedes usar para cualquier proyecto futuro. Ahora vamos a sumergirnos.
3. Selección de fotos: El paso uno es la selección de fotos. Encontrar la foto correcta va a ser la base de nuestro diseño de garabatos. Este es también el primer paso para completar el proyecto de clase. Lo que aprenderás en este video es dónde encontrar fotos, qué buscar cuando estás eligiendo un tipo diferente de fotos que creo que funcionan bien para garabatear y también para demo. Cómo traigo mi Foto a procreate. Hablemos de dónde encontrar una foto. Puedes comenzar con tu fototeca personal, mirar a través de tu teléfono alrededor de tu casa en tu computadora y ver qué fotos tienes
que elegir. Otro gran recurso. Nuestras fotos de stock. Hay muchos sitios de fotos de stock, pero el que uso es unspool ash dot com. Es gratis, y puedes usarlo también. Entonces, ¿qué debes buscar en la foto para asegurarte de que sea la correcta? Hay tres cosas que creo que definitivamente debes echar un vistazo a la hora de encontrar una foto. El primero es espacio en blanco o habitación para crear el segundo, una oportunidad para realzar o agregar a la escena la tercera. ¿ Es emocionante y divertido? Todas estas son cosas realmente importantes en las que pensar cuando vas a estar garabateando
encima de una foto. Ahora, con esos consejos en mente, veamos algunas fotos que funcionan realmente bien. Las fotos de paisaje son geniales porque te dan amplio espacio para que crees en doodle Las
láminas planas también funcionan bien ya que hay espacio para crear en servicios planos. Lo mismo vale para las aves. Imágenes de vista de ojos Me encanta hacer arte de palabras, garabatos, patrones y más paredes son probablemente mi cosa favorita que hacer. El césped creando patrones palabra nuestros diseños. Simplemente hay tanto que puedes hacer con un espacio mural creativo. Las fotos en blanco y negro te ofrecen la oportunidad de agregar pops de color, que pueden ponerse realmente emocionantes y divertidas para hacer mucho. Las imágenes minimalistas son geniales porque por lo general no tienen mucho pasando, y se puede sumar a esas rápidamente. Los disparos de acción son grandes dedo del pie añadir garabatos en movimiento y mejoras a en el último está en capas. Y lo que quiero decir con esto es que aquí hay múltiples tipos de fotos. Ahí están las mujeres vistiendo blanco y negro, sentadas contra la pared. Es muy minimalista, y solo hay espacio una oportunidad para que puedas garabatear. Ahora que hemos pasado por cómo elegir una buena foto, necesitarás tomar estos consejos que te he dado y reunir 123 fotos para tu
proyecto de clase . Una vez que los juntes, trae tu foto al programa de tu elección. Entonces en mi caso, estaré usando procreate. Definitivamente puedes usar procreate o adobe draw Photoshopped o básicamente cualquier
programa de edición de fotos que ofrezca capacidades de pintura y capa. Pasaré rápidamente por mi proceso de apertura de procreate por lo que lo guardaré de la fuente que estoy usando. Ceniza virgen dot com. Para mi foto, abriré procreate. Elige foto para abrir la foto en procreate. Una vez hecho eso, tengo mi foto. Pero si no me gusta el tamaño del lienzo, vuelve a la galería, elige el signo más en la esquina derecha y selecciona el lienzo tamaño que busco . Una vez que se abra ese lienzo, haré clic en el botón de herramienta en la parte superior izquierda, seleccionaré el icono de la imagen y elijo insertar foto, encontrar mi foto, y una vez que se tira, la
cambiaré de tamaño a mi gusto para el campus. Ahora que te has tomado el tiempo para encontrar una buena foto, vamos a hacer
4. Conceptos básicos de garabatos digital: El paso dos es lo básico del doodle digital. De lo que discutiremos en este video son las definiciones de diferentes procesos de garabatos, inspiración
diversa ,
fuentes, diferentes tipos de temas y estilos de garabatos para explorar. Y también consigues algunos warmups de garabatos para practicar. Por lo que garabatear a mano es una de las formas más clásicas que los ilustradores y los
que aman dibujar inician en el proceso creativo. Aquí, puedes verme en casa solo garabateando,
usando formas y objetos, usando formas y objetos, floral lo que sea que acabe de llegar a la mía y ponerlo sobre papel en general. A partir de aquí, puedo crear patrones. También podría tomar pedazos de este garabato y ponerlo en otro proyecto. Este es un gran punto de partida. Garabatos digitales es un proceso muy similar, pero sólo llevar el garabato a un formato digital. Entonces aquí estoy, usando procreate en mi lápiz de manzana y estoy en un campus en blanco, solo garabateando lo que me viene a la mente. Tengo una herramienta de tinta regular, um, y solo formas, patrones, florales. Lo que venga a la mente sólo me ayuda a iniciar realmente el proceso creativo, y es una gran práctica de arte. Entonces, ¿cómo te inspiras a doodle? Estas son algunas de las formas en que me mantengo inspirada y vestida. Me encanta Pinterest porque es solo un buscador de ideas, y a veces mirar imágenes me mantiene inspirado. También seguir a otros artistas en esa plataforma también me ayuda a solo tener una idea de qué más hay por ahí. Elissa Burke es una de mis artistas favoritos. Además, solo
creo mis propios tableros de inspiración. Tener mi propio tablero o tablero de humor para mirar imágenes,
especialmente las imágenes de garabatos, realmente me ayuda a conseguir que fluyan los jugos creativos. La otra idea es mirar a otras industrias. Echa un vistazo a la moda y la arquitectura, solo cosas diferentes para que tu mente fluya. Otra idea es el diario. Simplemente mirando tu día a día y estás débil. Y tomar ideas de ese espacio es bueno. También solo salir y ver el mundo que te rodea. Todos estos son geniales. El recurso es para la inspiración, pero el mejor recurso eres tú, tu visión única del mundo y las ideas son lo que te va a hacer enviar aparte de nadie más. Así que inspírate. Pero apágalo en algún momento y solo crea lo que hay dentro de ti que sea la mejor fuente de inspiración. A continuación, vamos a discutir algunas ideas temáticas de doodle que he inventado formas geométricas, geografía o temas de lugar. Y hay algunos buenos ejemplos como ¿Qué pondrías en el Polo Norte? Patrones temáticos que se podrían hacer con casi cualquier cosa. Pero incluiremos líneas, enredos y formas, y que personajes como personas, animales, criaturas
imaginarias cualquier cosa que puedas convertir en un personaje. Floro, que es uno de mis favoritos suele incluir flores y plantas, deja cosas de esa naturaleza. Lettering y word art es algo que me encanta incluir en mis garabatos. Objetos y mejoras podrían incluir cosas que no encajan específicamente en otras categorías, pero que podrían ser solo accesorios u otras mejoras que vas a agregar como leones, movimiento
real, cosas que ayudan a contar historia y simplemente realzar la foto. Lo siguiente que vamos a hacer. Nuestros calambres de garabatos
5. Generación de Warm ejemplos de Doodle: lo siguiente, vamos a hacer nuestros calentamientos de garabatos. Entonces antes de dibujar en nuestra foto, es realmente importante que nos pongamos cómodos garabatos había dejado para pasarte por unos garabatos
diferentes que puedes hacer fácilmente. Entonces empezaremos con formas, que son las formas básicas que voy a compartir. Triángulo, círculo
cuadrado, rectángulo, óvalo, Octágono, una estrella y último, ah, corazón. Puedes usar esas formas básicas para ayudar a crear patrones y también otros garabatos. El siguiente son florales. Prueba tu mano en algunos de estos tomando dos líneas curvas para crear una hoja. También puedes crear una vid con esas pequeñas hojas ahí, o hacer como lo estoy haciendo aquí con las líneas más largas para conectarlas y luego probar una línea ondulada. Um, al crear dos líneas onduladas que se conectan y luego simplemente alineadas directamente a través de ellas o línea
curvada a través de ellas, eso te da Look completamente diferente. El siguiente son solo algunas ramitas, que podrías hacer con líneas rectas que se conectan en el centro en un círculo en la parte superior. Por lo que la siguiente flor se crea usando ese mismo diseño de hoja y centrándola, repitiendo a Lee alrededor de un punto seguido de otra versión de esta flor que tiene un
centro audaz . Entonces haces 1/2 curva con una línea debajo, y luego usas esa misma técnica de hoja para crear los pétalos de la flor y luego
rellenar todo lo que quisieras. Además, puedes agregar líneas para los tallos, así que solo hazlo curvar un poco, y eso creará un tallo para ti. La última flor que te voy a mostrar está hecha solo haciendo una línea curva en la
parte inferior y luego una línea ondulada en la parte superior, agregando algunas líneas adicionales en el medio en una línea recta hacia abajo para el tallo. Lo siguiente que discutirá nuestras líneas, puedes crear una línea recta,
una línea vertical,
también una línea en zigzag,
una línea ondulada,
ah, ah, línea
hashed o discontinuada. Y entonces también puedes simplemente crear audacia para cualquiera de esas líneas. Puedes usar estos para crear patrones, son solo diseños en tu foto, y también puedes ajustar el tamaño de la curva o esto exacto en esas líneas para crear algo diferente. El siguiente paso pasará por nuestros personajes. Lo que me encanta hacer es empezar realmente con un montón de formas facturando mi página con formas, círculos, cuadrados, triángulos, una forma de cacahuete y luego también en algunos de esos círculos. Voy a añadir unas orejas así usaría algunos triángulos, círculos y luego óvalos durante años, volviendo sobre esos personajes. Genial, diferente, tipeo para que puedas hacer puntos por, como, una belleza. A mí me gusta hacer sólo líneas curvas que los hacen felices o tristes o dormilones. También, líneas
rectas círculos con puntos negros en ellas gafas, lo que hice con las casillas. Y entonces simplemente dibujé líneas que conectaban las plazas. Y luego puedes elegir qué tipo de ojo quieres dentro de eso. Y luego también, puedes hacer los ojos en forma de almendra donde tipo de uso de esa misma técnica que usará para que las hojas crearan esa ronda. Termino color en un círculo negro en el medio, y por último lo hice en yo que tenía forma de flecha. Y luego a partir de ahí, um, puedes hacer la nariz y solo hay tantas maneras diferentes en las que puedes hacerlo. Juega con formas. A mí me gusta usar triángulos, o esta siguiente forma es como una grapa. Se puede utilizar mirando hacia arriba o hacia abajo círculos. Dos puntos coloreados en triángulos Ah W o un m Esos aires también divertidos de crear, y luego, último, lo
terminarás con la boca. Intenta usar diferentes tipos de línea. Curvas, zigzags, círculos incluso para crear diferentes expresiones faciales en tus personajes. El siguiente tema es el lugar. Elegí la playa, y estoy creando aquí una palmera empezando por el triángulo que está en una ligera curva y creando cada hoja con una línea curva que conecta a una línea en zigzag y repitiendo eso a través de la parte superior del árbol. Siguiente es un paraguas en la arena, y yo hice esto haciendo 1/2 círculo con una línea ondulada que conecta en la parte inferior en la línea para el poste, se
puede hacer fácilmente arena dibujando un haas acostado horizontalmente y llenando bajo con pensamientos para el próximo adecuado. Estoy creando un hijo, así que usaré un círculo para el centro, y crearé una cara en medio de ella con algunas líneas curvas, y también creo los rayos de sol con triángulos. A continuación está la toalla de playa, que voy a hacer con dos líneas curvas que conectan junto con la línea recta y luego también al final de cada una de esas voy a hacer líneas de corte a cada lado y tenía algunas líneas a través del medio horizontalmente para hacer que algunas rayas se mueven a lo largo. El siguiente garabato es una bebida junto a la piscina, que hago a partir de una forma de rectángulo que es más grande en un extremo. También 1/2 círculo para el límite en el lado derecho y una línea horizontal corta que conecta con una línea larga, vertical para la paja. Entonces también puedes agregar alineado a través del medio horizontalmente para el signo de jugo. A continuación se presentan algunas aves que están hechas por formas redondeadas en V, y la que después de eso es una pelota de playa que puedes crear por un círculo y luego un pequeño círculo en el medio de la pelota y luego usando líneas curvas que se conectan a ese círculo en el medio. El último garabato en el tema de la playa es un par de sandalias, que puedes crear de hasta formas de cacahuete y luego dos líneas que llegan a una V conectando en el medio para las correas de sandalia. El último tema es patrón. Crea varios patrones mediante el uso de formas. Entonces el 1er 1 realmente estoy alternando triángulos y rectángulos para crear un patrón. En la siguiente, estoy usando varias líneas, así que estoy usando líneas curvas y cambiando el patrón de curva para crear diferente dimensión y simplemente traer algo interesante a ese patrón. La próxima vez. Líneas alternas en cambiar la dirección de esas líneas para hacer un diseño interesante en las últimas tres, estoy eligiendo un objeto y lo estoy usando para crear un patrón. Por lo que he creado un conjunto de hojas de calentamiento de doodle que puedes descargar tú mismo en el área del proyecto. Puedes traerlos a, ah, programa
digital de tu elección. Estoy usando procreate para la mía. Este es el primer conjunto de hojas y esta hoja. Solo hay cajas vacías para que practiques diferentes temas e ideas en cada caja. Adelante, familiarizarse con ello, probar algunas ideas nuevas y ver qué se puede llegar. Esto es genial solo para ponerse cómodo con el programa. Las diferentes herramientas de pintura. Entonces lo que me gusta hacer es usualmente usar un lápiz para empezar y luego repasarlo con un alfiler, o puedes empezar totalmente en la herramienta de lápiz o tinta y luego solo cada caja crea tu propio tema en el que quieras trabajar. Entonces yo dedos de los pies, flores, personajes de patrón
geo. Este que ven aquí mismo es Santa Fe y el siguiente son gatos. Y entonces el último que hice es sólo patrón de mentira. Pero no podías ni mucho pensar alguna idea de que así lo pienses. Ya que vamos a estar haciendo estos garabatos en una foto. Esta es una gran hoja de prácticas para empezar. Lo siguiente que quieres hacer es solo experimentar con pinceles. Prueba algunos pinceles que nunca habías usado antes. Toma algunos de los temas que ya has hecho y rehazlos con algunos pinceles diferentes . Prueba el tamaño del pincel y la opacidad del pincel, y luego también prueba algo de textura, simplemente agregando pinceles adicionales encima de lo que ya has puesto, o incluso simplemente de la forma en que usas tu herramienta de lápiz digital en lo que sea plataforma programadora que estás usando. O incluso si solo estás usando un ratón y una toma de fotos. Ya sabes que si presionas con fuerza hacia abajo o dejas la presión, te dará un look diferente. Bueno, usando esa herramienta de pintura. Así que solo juega y ve con qué se te puede llegar. Porque cuando lleguemos al punto de agregar estos garabatos a nuestra foto, tendrás algunas buenas ideas de lo que quieres crear realmente rápido. Yo sólo quiero repasar los dos últimos garabatos calentar. Ella es que vas a ver. Este se divide en cuatro secciones. Tómese un tiempo para llenar cada sección con un tema de garabatos diferente para mí. Voy a estar usando patrones para algunos de ellos, da forma a un tema de música y por último, en vivo. Los dos últimos en calentar es llenar la página. Escogerás un tema de doodle con el que llenar la página. En mi caso, usé mi nombre y cosas de mí en mi vida, y lleno la página con ella. Puedes empezar por ahí o llegar a uno por tu cuenta. Una vez que hayas completado cada uno de esos calentadores de garabatos estará listo para pasar a bosquejar tu escena de garabatos.
6. Esboza tu escena de garabatos: paso tres es bosquejar tu escena de doodle. Lo que aprenderás en este video es mi flujo de trabajo para esbozar ideas, usando procreate algunas cosas importantes para recordar al esbozar diferentes formas de bosquejar y eliminar ideas. Y te mostraré múltiples demos de procesos de los que puedes seguir agarrar consejos de y aprender. Por lo que primero necesitarás sacar una de las fotos que elegiste. Una vez que subas esa foto, empezaremos a bosquejar. Ahora que hemos borrado muchas de nuestras ideas en el Doodle Warmup querrán elegir un lápiz o algún tipo de herramienta que vamos a utilizar para hacer bocetos. Voy a elegir un lápiz técnico. Es mi herramienta favorita. Entonces voy a crear una nueva capa y empezar a esbozar mis ideas. Porque esta es una foto minimalista. Voy a añadir unas flores a los Leafs que ya están ahí. Creo que eso será un buen garabato, y podría traer algo de color y vida a la foto. Y ahora, mientras estoy dibujando, estoy pensando que tal vez debería agregar fruta del dedo del pie a esto, también. Voy a hacer unos limones, lo que sea que se te ocurra, solo empieza a usar tus ideas y a bosquejarlas. Nada es demasiado loco. Um, y no importa qué nivel de ilustración tengas. Simplemente dibuja algunas cosas a tener en cuenta, ya que bosquejas son para asegurarte de que has elegido una foto con los consejos que
te fueron dados . Determina tu tema o ideas que quieres probar. Antes de empezar a
bosquejar, concéntrate en un tema o punto focal que quieras enfatizar. Entonces en mi caso del último, me gusta enfocarme en las hojas. Le agrega algunas piezas florales,
y luego, por último, asegúrate de bosquejar tus ideas en una nueva capa. Nadie quiere saber que está en la capa de fotos y que tendrás que rehacerlo todo. Entonces ahora te voy a mostrar un tipo diferente de boceto de garabatos, así que sigo usando una imagen minimalista. Pero esta vez en realidad voy a entrar en ello con un boceto de personaje y algunas
adiciones florales a eso. Entonces voy a dibujar una cara en el engaño y convertirla en un personaje Estoy usando una
herramienta de lápiz . Me refiero al lápiz técnico, que es uno de mis lápices favoritos para usar. Um, y para mí, está limpio, y eso me gusta, y aquí verás que yo sólo tipo de amigo un montón de ideas. Si algo no funciona, Ali se restablece y empieza de nuevo. Eso es lo genial de hacer garabatos digitales es que fácilmente puedes hacer la clave indebida que está en el lado izquierdo y borrarla. El motivo por el que es realmente importante pensar en tus ideas antes de que te escocés es que
como que te metes en ello con un poco de plan. Es decir, todavía
estás garabateando, así que sí queremos que sea algo espontáneo, y nos gusta eso de arriba de tu cabeza tipo de pensamiento. Um, solo ayuda decir creativo y hacer que tu mente fluya. Pero entrar en ello con un simple plan de lo que podría querer hacer realmente ayuda al proceso de
boceto a seguir mucho más suavemente. No tengas miedo de empezar de nuevo. A veces vas a hacer algo. Será genial, pero aún puedes sacar algunas de tus otras ideas ocultando esa capa al crear
una nueva . Entonces esto es una especie de lo que garabateé, y al hombre no le gustó tanto decidió mantener mi plan original, y eso está totalmente bien. Para la siguiente,
estaré usando una herramienta lápiz blanco para bosquejar sobre una colorida foto paisajística. Lo que me encanta de las fotos de paisaje es que realmente podrías hacer lo que quieras. Personalmente me gusta agregar personajes, y así crearé otra capa e iniciaré mi boceto, usando las líneas y el espacio que ya tengo en la foto. Voy a hacer que este pequeño personaje se sienta aquí mismo a un costado del acantilado. La forma más fácil para mí de crear un personaje es mediante el uso de formas, sobre todo si es algo que nunca habías hecho antes de tomar el cuerpo, dije: Bueno, hagámoslo como un huevo adentro y tomemos los brazos. Ese tipo de aire de medio círculos que años o triángulo le dieron forma a la nariz tiene forma de triángulo, y empecé a crear este pequeño personaje a partir de estas formas y luego a partir de ahí, diviértete un poco con él. Agrega, um, ropa se quedó de falda y un lazo para accessorizar y solo cosas que lo harán más interesante y contar la historia de este personaje que estoy poniendo en esta foto, tómate un tiempo para terminar de bosquejar tu garabato y luego pasemos a completarlo con color y detalle.
7. Terminar tu garabato: el paso final es completar tu garabato. De lo que aprenderás, y este video es mi flujo de trabajo para colorear y editar. Usando procreate, te
daré consejos sobre estratificar rapidos de color y crear textura, y te mostraré múltiples demonios de proceso que puedes seguir junto con y agarrar ideas y aprender de. Por lo que primero, tendrás que abrir tu boceto, crear una nueva capa y elegir una herramienta de pintura que vas a usar. Me gusta usar herramientas de entintado como el pasador de pincel o el bolígrafo de estudio, y generalmente elijo negro para que pueda delinear las líneas que hice en el boceto. Entonces empiezo a delinear esas líneas en tinta negra, y sólo elijo las piezas importantes para mí que quiero destacar y las delineó en negro. No obstante, siéntete libre de usar cualquier estrategia de ilustración que quieras. A mí me gusta delinear todo, y uso el negro, pero también puedes usar el color. Ver aquí estoy usando amarillo para delinear los limones. Depende totalmente de ti cómo quieras hacer eso. Lo que me encanta de garabatear es que puedes mantenerlo realmente simple y agregar tanta diversión a una imagen. Entonces lo que voy a hacer aquí es que los voy a colorear. Voy a crear una nueva capa debajo de la capa de contorno. Estoy usando esa misma herramienta de pin que estaba usando el pin de estudio, y sólo voy a sombrear en todos los garabatos. Mantenerlo simple en realidad lo mantiene fresco. Cuanto menos es más en realidad funciona realmente bien aquí. Cuando estás agregando garabatos a las imágenes. Un consejo aquí realmente puedes encontrar cualquier color que esté en tu imagen en el color lo hará cursor sobre él, impresionando hacia abajo con el dedo. Entonces aquí me verás agarrar el color de las hojas para usar en, dibujando y coloreando mis propias hojas que dibujé. Trae un fondo fresco, un nuevo garabato a la escena para mantener las cosas simples. Simplemente intenta usar una herramienta de pin y usa esa misma y simplemente juega con colores. Entonces, en este caso, en esa capa, estoy coloreando en el limón, las flores, las hojas con esa misma pluma de estudio, y lo que se avecina que estoy cambiando es el color. Este es un gran lugar para empezar, y eventualmente puedes agregarle textura y más detalles. Pero honestamente, lo más simple es lo mejor. Cuando solo estás agregando garabatos a una foto, realmente solo quieres acentuar y realzar lo que ya hay. Si te sientes aventurero, prueba con un pincel diferente. Mira la textura que podría traer. El que realmente me gusta usar es el cepillo de goulash. El otro que estoy usando aquí mismo es el Kaczynski Inc y que le da como una acuarela o una pintura textura seca. Voy a usar eso para rellenar las flores esponjosas, y sólo como que las hace ligeras y aireadas. Y esa es la mirada que voy a buscar. Entonces, una vez que termines de hacer todo el color en, querrás dedo del pie, dar un paso atrás, mirar y ver si hay algún detalle adicional que necesites agregar para mí. Voy a agregar algunas líneas en los límites, y voy a crear una nueva capa para hacer esto así crearé la nueva capa y luego añadiré
algunas líneas. Um, también
voy a agregar algunos aspectos destacados que creo que deberían estar ahí, y aquí es donde podrías agregar textura cualquier otra cosa que creas que hará que tu imagen vea completa. El siguiente es un ejemplo de un boceto de garabatos muy sencillo. Tengo un patrón en una pared, y voy a elegir el pincel manchado y sólo añadir diferentes colores a ese patrón. Lo que me encanta de esto es que no se necesita demasiado, y es una forma sencilla de agregar una pieza muy interesante a en ya hermosa foto. Y puedo agarrar colores que ya están en esta imagen, así que simplemente pasaré sobre ella, impresionado mi dedo, agarrar un tono y usar eso para delinear el resto del patrón. Ahora voy a terminar esta pieza añadiendo algunas líneas garabateadas en cada uno de los triángulos en el patrón. Y voila, hemos creado una divertida taza de té. Este siguiente ejemplo es de la escena de caracter y taza floral que vimos en el último video. Entonces en realidad voy a empezar de la misma manera. Ese es solo mi estilo personal de ilustración que me gusta dio. Utilizo el pin de estudio, y delineé todo en tinta negra. Um, me gusta también a veces bajar la opacidad de la capa de boceto si se está interponiendo en el camino de lo que estoy tratando de crear. Entonces lo que haré es ir a la pestaña de Capas, que son esas cajas de dos en la esquina derecha. Haga clic en él, encuentre la capa de boceto y luego haga clic en el final. Una vez que hagas
eso, traerá la opacidad, y podrás bajarla a un nivel que tenga sentido para ti. A continuación, terminaré de esbozar todas las líneas que hice en el boceto. Y a veces me gusta agregar en detalles adicionales que puede que haya olvidado mientras estaba dibujando. Entonces lo haré yo. Aquí está bien, ahora es el momento de agregar color. Voy a hacer una nueva capa para poder agregar color a mi pieza. Me encanta el bolígrafo de estudio, pero también puedes jugar con diferentes pinceles y herramientas. Voy a usar esa sólo para colorearla y mostrarte un ejemplo. Punta rápida. Puedes usar la herramienta de pintura como cuentagotas, lo
que hará es arrastrar ese círculo con el color que estás usando hasta este verde a un área seleccionada, y lo llenará. Al igual que muchos programas de pintura. Si esa zona no está completamente cerrada, inundará la pantalla. No quieres que eso suceda,
así que asegúrate de cerrar cada una de esas secciones antes de usarla de esa manera. A partir de aquí. Simplemente voy a terminar de colorear en cada una de estas hojas y solo las piezas detalladas de este garabato. Me encanta usar un tipo de pincel acuarela, y así estoy usando este pincel manchado que estaba en caligrafía. Pero un favorito personal mío está en realidad en el área artística. Um, el cepillo de goulash. Te da esa sensación de acuarela. Si alguna vez has visto mi trabajo. Ese es el pincel que uso a menudo. Por lo que solo lo hago del tamaño adecuado para el área que estoy llenando y me aseguro en la capa
correcta y empiezo a llenarla. Conforme me siento dentro, verás que voy a empezar a mezclar los greens que estoy usando en las hojas. Esto en realidad sólo añade un poco de dimensión a la paz mediante el uso de colores más claros
así como tonos más oscuros. Y como lo estoy haciendo con el pincel de acuarela en algunas áreas, estoy agregando un poco más de color agregando otra capa de color una y otra vez para que estés viendo algo de sombra en áreas de alguna profundidad en áreas. Entonces una cosa que he estado haciendo es asegurarme de que estoy agregando una nueva capa para cada color
separado de la hoja. Y esto es solo para que si quiero cambiar ese color o simplemente que tenga la capacidad de
hacerlo tan fácilmente a continuación, solo
voy a seguir adelante y limpiar. Eso cree. Agarré mi herramienta de borrador, la barra de herramientas de la esquina superior derecha, y estoy usando el borrador de lápiz de estudio. Por lo que tienes la capacidad de musar cualquier cepillo de goma de borrar que te guste. Y voy a usar ese porque está limpio y me va a ayudar a conseguir un filo muy afilado en esta edición. Ahora voy a seguir el mismo proceso con las flores. Entonces a continuación voy a añadir unos tonos más oscuros a las flores así como algo de textura
superponiendo un nuevo pincel y color encima de la flor, y eso solo lo hace un poco más interesante y añade un poco más de profundidad al ilustración general. Entonces otra forma que me gusta editar el garabato es usando un matiz y saturación y cull surgiéndolo dos tonos diferentes. Entonces lo que haremos es ir al tat de ajustes, elegirás tono, saturación y brillo, y luego solo juegas un poco. A ver si puedes obtener colores más profundos o colores más brillantes, lo que sea que estés buscando, um, y a ver si te ocurre algo que te guste, siempre puedes volver atrás y deshacerlo. Pero esta es una gran manera de simplemente jugar y llegar a algunas ideas nuevas. Entonces solo voy a seguir adelante y terminar de colorear en las otras áreas de este garabato. Entonces un consejo rápido que estoy a punto de usar mezclando el color del labio juntos voy a usar pincel
adicional en la parte superior del pincel que ya han puesto abajo en la misma capa. He elegido una herramienta de aerógrafo, y voy a usar un color más claro que pueda poner encima para mezclarlo juntos. Esto le da una gran apariencia, y puedes utilizar este consejo en cualquier futura pieza de ilustración digital tuya. Voy a volver a los ajustes y cambiar la tonalidad y la saturación en los ojos y labios y ver qué se me ocurre. Ahora que ya terminé con esa parte del garabato, voy a seguir adelante por el lado derecho y hacer algunas letras. Crearé una nueva capa, probaré algunos colores y jugaré con diferentes pinceles y procrearé. Hay toda una zona para bolígrafos de caligrafía que funcionan bien para este tipo de letras. Entonces al vaciar mis ideas, decido que voy a sólo letra a mano alzada. Sigue creciendo. Creo que esa es la forma perfecta de terminar este video. No importa cómo acabe tu pieza. Sepan que este es un lugar de crecimiento y que sólo va a mejorar a partir de aquí. Espero que utilices lo que has aprendido para agregar a tu proceso creativo y flujo de trabajo, iniciar una nueva práctica de arte digital, crear patrones e ideas que puedes usar en otros proyectos y simplemente ellos inspiraron y divierten. Ahora es tu turno. Me encantaría ver tus garabatos en el área de proyectos, subirlos y compartirlos conmigo.
8. ¡Reflexiones finales y agradecidos!: Muchas gracias por tomar mi curso. Espero que aprendas algunas herramientas valiosas y ame lo que creaste. Por favor, comparta sus proyectos conmigo. Me encantaría ver cómo lo hiciste así como cualquier pregunta que tengas. Por favor déjalos en los comentarios a continuación. Gracias otra vez. Feliz garabateando.
Jena Holliday, Digital Illustrator
