Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Al crear un
dibujo, el sujeto es el elemento focal principal, pero también hay
otra parte de la imagen que tal vez quieras
tomar en consideración. Hola, soy Jamie, y soy artista profesional desde hace más
de 20 años. Muchas de mis obras
han sido publicadas, así
como ampliamente expuestas
en galerías y exposiciones. Y también tengo un sitio web, canal de
YouTube que muestra el tipo de trabajo que hago Los fondos pueden
ayudar a agregar drama, así
como dar una idea
del entorno del animal. De oscuro y dramático
a algo más malhumorado, o tal vez ni siquiera
necesitas ningún trasfondo en absoluto Esto depende puramente del tipo de look que se
quiera crear. Entonces eso es lo que
vamos a echar un vistazo en esta clase. Comenzaremos analizando
la elección de los materiales, y es posible que te sorprendan
algunas de las cosas que
podemos usar para crear estos
diferentes efectos. Luego te mostraré cómo crear tres tipos diferentes
de fondos. Comenzando con un tono
suave y uniforme,
luego pasando a una apariencia polvorienta
más nebulosa
antes de terminar en el fondo
desenfocado
y, por supuesto, muchos otros
trucos y consejos también luego pasando a una apariencia polvorienta
más nebulosa antes de terminar en el fondo
desenfocado
y, por supuesto, muchos otros
trucos y consejos Esta clase va dirigida
a todas las habilidades, ya que hay algo
para todos. Entonces, si esto es algo
que te gustaría hacer, entonces por qué no apuntarte, y
espero verte en clase.
2. Proyecto de clase: Para el proyecto de clase,
vas a aprender a usar algunas herramientas relativamente simples para crear algunos fondos muy llamativos
y efectivos. En esta clase,
primero vamos a echar un vistazo a los diferentes tipos de herramientas y materiales que
vamos a utilizar. Luego usaremos las
diferentes herramientas para corregir los efectos específicos
que estamos buscando. El primero de estos es
probablemente el más fácil, y eso es para crear un tono
uniforme gris o negro. A partir de eso, podemos crear el fondo de
aspecto nebuloso o polvoriento, y esto realmente puede
ser bastante Y por último, por el fondo desenfocado
desenfocado. Ahora bien, esta puede ser técnicamente la más difícil
de hacer de las tres, pero también es la más divertida y realmente
puede darle una sensación de profundidad a
una imagen. Cada lección forma parte del proyecto de la clase,
y a medida que
avanzas, ganarás confianza
y comprensión en la aplicación de
las técnicas que estás usando. Ahora, depende
totalmente de ti cuánto de
tu trabajo subes a
la sección de proyectos de clase. Pero sería muy
agradable poder ver tu progreso y cómo te
va con
estas técnicas. Y recuerda, siempre estoy aquí para pedir cualquier
ayuda y consejo. Ahora, había proporcionado un par de imágenes de referencia para los fondos
más creativos. O, por supuesto,
podrías usar la
tuya o simplemente tu imaginación. Depende puramente de lo
creativo que quieras llegar a ser. En la primera lección, vamos a echar un vistazo a los diferentes
tipos de herramientas y materiales que
vamos a utilizar
durante esta clase.
3. Materiales: Echemos un vistazo a
los diferentes tipos de herramientas y materiales que
vamos a utilizar. Y algunos de estos no son
realmente lo que
cabría esperar
a la hora de crear un dibujo. elección del papel es la
base principal para cualquier dibujo, y siempre recomiendo usar un papel acuarela de prensa caliente, ya que siento que da el mejor resultado cuando se
trabaja con grafito. Pero no te preocupes. Si
no tienes una parte de esto, solo por aprender, cualquier papel
acabado suave debería
funcionar bien. Y por cierto,
el papel que estoy usando es St. Cuthbert También vas a
necesitar dos lápices, y yo recomendaría
dos B y nueve B, pero cualquier grado similar
debería funcionar bien. Ahora bien, el siguiente no
es un censor, y se trata de un bloque o palo de
grafito de nueve B. Y esto es para producir los fondos negros muy oscuros. Y la razón de esto
es que es solo un poco más económico que
usar un lápiz nueve B. También vas a necesitar
algún tipo de herramienta de mezcla. Personalmente, me gusta usar un tocón de mezcla,
pero, claro, si no tienes
uno de esos,
podrías usar una punta o bastoncillo de algodón En cuanto a una goma de borrar, siempre
recomendaría
usar una kable Pero claro, si
no tienes uno de estos,
entonces la tachuela azul o la
pegajosa van a funcionar igual Ahora llegamos a las herramientas
más inusuales, empezando por la esponja de maquillaje. Ahora bien, hay diferentes
formas de estas disponibles, y personalmente, prefiero
estas en forma de cuña. Un molde de maquillaje es
otra herramienta útil, y a diferencia del algodón, no tiende
a dejar muchas fibras en la superficie
del papel. También vas a
necesitar algún tipo de pincel. Yo recomendaría usar
un pincel de maquillaje para esto ya que estos tienden a
tener cerdas muy suaves Pero nuevamente, alternativamente,
si tienes un pincel muy suave,
podrías usar eso. Y finalmente, polvo de grafito. Ahora, puedes comprar
esto, pero claro, alternativamente,
podrías hacerlo. Para hacerlo, recomendaría usar un
bloque o barra de grafito de tres B
o cualquier grado similar y
también un molinillo de pimienta Y eso es lo que te voy a
mostrar en la siguiente lección.
4. Cómo hacer polvo de grafito: Hay algunas formas diferentes de hacer polvo de
grafito. El primero de ellos
es tomar un lápiz, afeitarse la madera
para exponer el núcleo, y luego lijarlo. Pero esto puede llevar bastante
tiempo. Entonces prefiero usar
un método diferente, y esto implica
usar un bloque de grafito y un molinillo de pimienta Ahora, estoy usando un bloque tres
B para esto, ya que siento que esta es la calificación
más fácil para trabajar. Pero puedes usar cualquier grado
que te guste para esto. Primero debes
colocar el palo en una bolsa de plástico gruesa
y luego sellar el extremo. Para la siguiente parte, sugiero
hacer esto afuera sobre una superficie firme por
si acaso la bolsa se parte, ya que vamos
a tener que romper el bloque Coloca el bloque sobre
la superficie firme y luego cúbrelo
con una pieza de material relativamente gruesa. Algo así como un viejo
paño de cocina es ideal para esto. Confía en mí, desde luego no quieres estar usando
nada que sea nuevo. También es una buena idea ser cauteloso y usar un
par de gafas de seguridad Ahora quieres
romper el bloque en pequeños trozos
usando un martillo No hay que
darle duro al bloque. Solo necesitas darle un toque ya que
el bloque es bastante quebradizo. Así que solo repasa
esto algunas veces para descomponerlo en trozos
relativamente pequeños Todavía haría lo siguiente afuera porque todavía
puede ser bastante desordenado,
y es posible que encuentre que la bolsa se habrá partido en algunos lugares Retire la toalla,
desselle la bolsa y luego incline cuidadosamente
los trozos en el molinillo de
pimienta Atornille la tapa, y luego
puede moler un poco de polvo en una olla. Y eso es todo. Ahora tienes un poco de
polvo de grafita para trabajar. Entonces los puntos clave para recordar, trabajar afuera para evitar
hacer demasiados líos. Solo golpee ligeramente el bloque con el martillo porque es
bastante quebradizo y se
romperá en trozos
fácilmente y
asegúrate de usar algo de protección ocular
para estar en el lado seguro En la siguiente lección, te
mostraré cómo
crear un par de tonos de fondo incluso
oscuros.
5. Tono uniforme: Obtener un tono suave y
consistente para un fondo puede
parecer inicialmente un poco desafiante, pero hay una manera bastante
sencilla de hacerlo, y eso es lo que les voy
a mostrar en esta lección. Entonces para esto, vamos a
usar el polvo graphoit, la esponja de maquillaje, y además, vas a necesitar un
trozo de papel de desecho Simplemente toma la esponja y luego suméjala en el polvo de
graphoit. Golpee el exceso y luego trabaje esto
en el papel de desecho. Puede que tengas que hacer esto
algunas veces para conseguir la esponja bien y verdaderamente
cargada de grafito. Y también al trabajar
en el papel de desecho, deja atrás cualquier exceso de
granos de grafito, lo que potencialmente podría
rayar nuestra superficie de trabajo. He enmascarado dos áreas en el papel usando una cinta adhesiva
decorativa de baja adherencia Uno es para el gris y el
otro es para el negro, pero ambos empiezan de
la misma manera. Tomando la esponja, utilizo un movimiento
circular y solo presiono hacia abajo y luego trabajo
el dedo del pie en el papel. Se quiere trabajar
sobre toda el área lentamente construyendo el
tono en capas. Particularmente con una esponja nueva, tendrás que volver regularmente y recargarla con grafito Construye el tono en capas hasta lograr el
efecto que deseas. También, también, luego vuelve
a entrar y simplemente suavizar cualquier punto
áspero que puedas ver. Ahora podemos simplemente hacer lo
mismo con nuestro segundo, y esto
nos dará una buena base para nuestro fondo negro. Entonces ahora que ya lo tenemos hecho, estamos listos para agregar un
poco de tono oscuro. Los papeles de acuarela tienden a tener un grano o un diente
en la superficie. Y al usar la
esponja de esta manera, nos ponemos tonificados en eso Entonces, cuando construimos nuestros tonos
más oscuros sobre él, obtenemos una apariencia más pareja. Esto evita que la
apariencia áspera del grano se vea a través cuando aplicamos un lápiz
más oscuro sobre la parte superior. Para el fondo negro,
voy a usar mi tono más oscuro, que es un lápiz de nueve B. Esto se aplica usando un movimiento circular
apretado. Ahora, como pueden ver, esto
lleva algún tiempo,
y sí se desgasta a través de los
lápices con bastante rapidez. Entonces la otra alternativa es usar un bloque de grafito nueve
B. Nuevamente, el mismo
proceso usando círculos. La razón por la que quieres usar un
movimiento circular apretado al hacer esto es porque dependiendo de cómo la luz lo golpee,
en el peor de los casos, obtendrás una ligera apariencia
moteada, mientras que si tuvieras que
usar una línea recta, entonces simplemente se
verán fuera de Es una buena idea, ya sea
que estés usando un bloque o un lápiz para girarlo
ocasionalmente, así lo usas de manera uniforme. Debido a que el grafd es un cristal, reflejará la luz Entonces esto es algo que hay
que tener en
cuenta a la hora de hacer
el fondo negro sólido. Entonces con el fondo
ahora bloqueado, lo último que quiero
hacer es simplemente volver a usar el lápiz y simplemente
rematar alrededor de los bordes. De nuevo estoy usando un movimiento circular
apretado, pero esta vez solo estoy trabajando
sobre el borde de la cinta. Bien, entonces con eso hecho, lo que hay que hacer ahora es
simplemente quitar la cinta. Yo diría que
si vas a dejar cinta adhesiva en una imagen, solo utilízala ahí por
la cantidad mínima de tiempo necesaria y
luego retírela. Incluso la cinta de baja adherencia como esta se adherirá de manera bastante agresiva
si se deja demasiado larga. Y al quitarlo, no trates de sacarlo demasiado. Solo aplica un
poco de presión y deja que el pegamento se libere de
forma natural. De esta manera, evitas
rasgar la superficie del papel. Así que esos son nuestros fondos grises y
negros hechos. Y como puedes ver,
el fondo negro tiene un aspecto
moteado muy leve, y esto le da un aspecto muy
natural Pero recuerda, cuanto
más oscuro sea
el tono, más va
a reflejar la luz. Entonces esto es algo que hay
que tener en
cuenta a la hora de
exhibir una imagen. Así que los puntos clave para recordar, asegúrate de construir
tus tonos en capas y trabajar siempre en un
apretado movimiento circular. En la siguiente lección, te voy a
mostrar cómo darle a un fondo ese aspecto nebuloso
o polvoriento
6. Nebuloso y polvoriento: Un fondo nebuloso o polvoriento
realmente puede ayudar a darle a una imagen
una sensación de atmósfera Todavía vamos a usar
el polvo de grafito, pero esta vez,
lo
vamos a aplicar usando una almohadilla de maquillaje. Estos tienen más estructura
para ellos que, digamos, algodón, y no tienden a dejar fibras en la
superficie del papel. Al igual que con la esponja de maquillaje, primero
necesitamos
cargarlo con grafito. Y luego solo trabaja el
grafito en la almohadilla. Nuevamente, esto dejará atrás
el exceso de granos
en el papel de desecho. Entonces ahora tenemos un poco de
grafito cargado en la almohadilla. Podemos comenzar a aplicar
esto a nuestro trabajo. No queremos usar un
movimiento circular al hacer esto. Queremos hacer esto de
una manera bastante errática. Y como se puede ver, eso de manera
muy sencilla le da un aspecto
bastante nebuloso
. Muy, muy sencillo. Y no consume demasiado tiempo. Y como dije,
eso solo puede agregar un poco de ambiente
a un fondo. Entonces eso es bastante efectivo
y también muy sutil. Pero para el fondo más
polvoriento, primero
necesitamos comenzar nuevamente
con la misma capa base Pero una vez que lo hayamos hecho,
podemos volver a
entrar y exagerar áreas
específicas Nuevamente, siendo muy erráticos
con la forma en que usamos el pad. Y esto realmente hace que
algo sea un poco más dramático. Recuerda, es posible que también
tengas que
volver a cargar ocasionalmente la almohadilla con un
poco más de grafito Ahora podemos mejorar esto aún más
usando un tocón de mezcla. Nuevamente, a esto se
le puede agregar más grafito si se requiere, pero este es un tocón bastante viejo, por lo que está muy
saturado de grafito Quieres
buscar áreas específicas como esta y simplemente
endurecer los bordes con ella. Esto solo ayuda a
dar una sensación de más polvo levantado en el aire. Esto todavía se usa de
manera errática, pero solo más dirigida Entonces, las áreas se pueden
resaltar usando una goma de borrar necesaria con una punta
enrollada en el extremo de la misma Esto luego se puede introducir
en algunas áreas solo es probable que agregue un resaltado
sutil Yo Sony quiere ser
muy sutil, aunque. No quieres ir demasiado
por encima con esto. Y se puede ver que no estoy
presionando muy fuerte. Literalmente solo lo estoy
cepillando sobre la superficie, solo para levantar un poco
del tono en algunas áreas Y luego para terminar, solo toma la almohadilla y simplemente suaviza el look simplemente frotando
ligeramente sobre la parte superior Como puedes ver,
hay un par de efectos
agradables y
relativamente simples de hacer. Los puntos clave para
recordar esta vez, asegúrese de trabajar de
manera errática Y además, más que nada, no tengas miedo de
ser creativo. En la siguiente lección,
abordamos lo que es lo más desafiante pero
agradable de hacer, y ese es el fondo desenfocado
desenfocado
7. Borroso y fuera de enfoque: Al usar un fondo con una apariencia
borrosa desenfocada, ayudas a crear una
sensación de profundidad y distancia entre el sujeto
y su entorno Y la principal herramienta que
vamos a utilizar para crear este efecto es una brocha de maquillaje. Entonces esta vez, además de
nuestro polvo, tocón de mezcla, y goma de borrar amasable, también
vamos a estar
usando el pincel de maquillaje
y ser usando el pincel de maquillaje
y Y además, no
es mala idea también tener un pequeño trozo
de papel de desecho, también, y ves
blanco en un minuto. Tomando el trozo de papel de desecho, ahora
queremos hacer un pequeño
abrevadero en el fondo del mismo. Así que solo quiero
plegar literalmente esto así. No importa lo grande
que hagas esto en absoluto. Y entonces lo que
voy a hacer ahora es simplemente doblar las esquinas. Así. Y nuevamente, del otro lado.
Y ahí vamos. Entonces ahora tenemos un abrevadero
por el fondo. Así que sumerge el cepillo en el polvo y luego
golpecita el exceso. Ahora podemos usar el pincel
en la pieza de chatarra. Y como pueden ver,
los granos sobrantes caen en el comedero, y podemos usarlos a
medida que avanzamos. Entonces ahora me he deshecho
del exceso de granos, puedo empezar a trabajar
en la imagen. Esto me da un reservorio de polvo de grafito para trabajar. Y al final del
día, cuando termine, solo
puedo
volcar esto a la olla. No estás buscando ser muy preciso cuando
estás haciendo esto Todo lo que estamos haciendo en
este momento es simplemente esbozar
literalmente con el pincel, las formas que
queremos poner Y de
vez en cuando, solo cargo el pincel con
un poco más de polvo. Recuerda, la referencia
es sólo una guía. Básicamente puedes ser tan creativo como quieras
al hacer esto. Entonces esto le da un bonito borde
suave a todo. Y ahora he construido
en la forma básica. Puedo volver a entrar y
fortalecer el tono en algunas zonas con sólo aplicar
más capas de grafito. Tienes que estar preparado para usar un poco de paciencia
al hacer esto, ya que lleva bastante tiempo acumular la profundidad
de tono que deseas. Bueno, ese es el
fondo básico prácticamente hecho. Así que ahora puedo
volver a entrar y empezar a trabajar en áreas más específicas. Para ello, ahora voy a
cambiar al lápiz dos B. Pero lo importante con esto es que quiere ser contundente Quiero agregar más tono a
las zonas muy oscuras, pero particularmente no quiero
perder estos bonitos bordes suaves Por ejemplo, aquí,
sólo estoy aplicando el tono a este tipo de
zona central de esta parte. Solo estoy usando diminutos
círculos para aplicar el tono. Y no estoy presionando fuerte. Sólo estoy dejando que el lápiz se
deslíce sobre la superficie. Con eso hecho, entonces puedo tomar el tocón de mezcla y simplemente
manipularlo cuidadosamente y mezclarlo. Y luego usando la brocha de maquillaje, solo suaviza aún más el borde Nuevamente, esto puede
tomar algunas capas para lograr el efecto deseado. Esto ahora es solo
una cuestión de aplicar el tono suavizándolo, así
como también
difuminar los bordes y literalmente simplemente
trabajar entre las diferentes herramientas
del lápiz,
el muñón de mezcla, y
también el pincel de maquillaje El tocón de mezcla también se
puede utilizar para cualquiera de las áreas más detalladas más
finas Y luego simplemente se
ablandó con el cepillo. Esto es ahora solo un
proceso de construir el tono con capas
de dos lápices B, luego difuminar los bordes
con el muñón de mezcla, y luego suavizar esto aún más con la brocha de maquillaje Entonces ahora que he llegado a esta etapa, quiero volver a usar la brocha de maquillaje y un
poco de polvo de grafito y simplemente suavizar
los tonos un poco más para que sea un
poco más sutil. Vale la pena recordar que al hacer uno de estos fondos, no
quieres
que le reste valor
al tema principal
de tu foto Esto puede llevar un
poco de tiempo, pero es muy efectivo. El referente es sólo una guía, así que no tengas miedo de usar un grado justo de
licencia artística con esto. Y ahí lo tenemos agradable y
sutil y no demasiado agobiante Para este próximo, tenemos unas
cuantas hojas de las que lidiar. Entonces, lo primero
que tenemos que hacer es simplemente esbozar esos en vagamente Y la mejor herramienta a
utilizar para hacer esto es el tocón de mezcla porque le
dará un bonito borde suave Solo quieres hacer
esto muy flojamente, y no tiene que
ser masivamente preciso Como dije, se puede utilizar un grado justo de licencia
artística. Esto es literalmente
para darnos una idea de la forma para
donde están las hojas. Además,
a medida que trabajas, no tengas miedo de bloquear algunos de los huecos usando la brocha de maquillaje o para las áreas más pequeñas, puedes usar el tocón de mezcla Entonces esa es nuestra capa base dum. Y ahora podemos agregar más tono a nuestras zonas más oscuras como
hicimos con la anterior Inicialmente construyendo más tono
en la zona central con el pincel de maquillaje antes de
cambiar al lápiz de dos B, una vez que tienes los tonos
más oscuros bloqueados, ya
estás listo para comenzar a
trabajar en las hojas Lo primero que hay que hacer es trabajar sobre el borde de las
hojas para soplarlas. Quieres asegurarte de
hacer esto solo al borde. A medida que trabajas sobre el borde, la licuadora en realidad
disminuirá el tono más oscuro Entonces, si lo necesitas, siempre
puedes volver a entrar con los dos lápices B y
simplemente fortalecerlo. Voy a usar el tocón de
mezcla en cada hoja para ayudar
a agregar algo de forma Entonces puedo cambiar a la brocha de
maquillaje para construir un poco más de tono así como
también suavizar el look Para agregar un poco más de tono
a las áreas detalladas, siempre
puedes volver
al tocón de mezcla Pero solo recuerda
que es posible que necesites volver a cargar
esto
ocasionalmente con grafito Y si quieres agregar
algún resaltado en cualquier lugar, entonces solo puedes usar
la goma de borrar amasable Con una punta fina
enrollada en el extremo, solo
puedes usar esto para muy
probablemente volver a dibujar el tono. Y nuevamente, no tengas miedo de usar un poco
de licencia artística. Solo estoy rociando el tocón de
mezcla sobre esta hoja para
darle una textura sutil, que tiene un borde muy
suave a Probablemente también encontrarás,
sin embargo, que al hacer esto, tienes que recargar constantemente el tocón de mezcla con
más polvo de grafito La brocha de maquillaje se
puede usar para suavizar
un poco más la apariencia Este mismo proceso se
repite entonces para la hoja inferior. En este punto, es una buena idea simplemente mirar lo que has hecho y luego hacer las
pequeñas alteraciones o cambios que quieras. Para mí, solo quiero suavizar los bordes de estas hojas muy
distantes en la parte posterior. Entonces solo voy a usar
el tocón de mezcla para simplemente cepillar un poco de tono
hasta los extremos Entonces ese es un efecto bastante agradable, y también ayuda a
crear un poco de separación y distancia entre
algunas de estas hojas. Así que son dos variaciones sobre el fondo borroso siendo una
más sutil que la otra Probablemente notaste
que solo he usado un lápiz dos B y un
polvo de tres B para mis tonos más oscuros La razón de esto es porque ayuda
a crear un poco de separación entre el sujeto
y el fondo desenfocado, lo
que de otro modo podría
distraer un poco si
se usaran
tonos más oscuros Entonces el punto clave es recordar, usar las diferentes
herramientas para crear estos efectos sutiles
y no
tener miedo de usar un grado
de licencia artística. En la siguiente lección, te
daré un par de consejos
extra así como
mis pensamientos finales.
8. Consejos extra y conclusión: Así que hemos pasado por crear algunos
orígenes diferentes, pero sí tengo un
par de consejos extra que definitivamente
serán útiles. El primero de ellos es
agregar el fondo después de haber
esbozado el tema La razón de esto es que luego
dibujarás el cuadro para coincida con el fondo en
términos de contraste y tono. Esto entonces evita que
la imagen general se vea plana
y se desprenda. Este es un error que
cometí hace años, y es muy fácil
evitar que suceda. No tienes que poner en
todo el fondo para empezar con lo suficiente alrededor de la imagen para darte una referencia visual. La otra es
que no sólo se puede usar el efecto polvo
para un fondo. También puedes usar esto para darle a un sujeto sentido de movimiento. Pero asegúrate de que si
vas a aplicar esto sobre alguna parte
del tema, esta área sería más ligera
así como también ligeramente borrosa Entonces los puntos clave para
recordar esta vez, añadir algo del fondo
después de dibujar el tema, y además, no tengas miedo de usar el efecto polvo para ayudar
a crear movimiento
dentro de una imagen. No olvides que puedes subir tu trabajo a la
galería de proyectos en cualquier momento, ya que sería muy agradable
ver tu progreso. Y recuerda, siempre estoy aquí para ofrecer cualquier
ayuda y consejo. En conclusión, espero que la clase te haya resultado
útil y amena, además de aprender más habilidades para impulsar aún más tu obra de arte. Con cada imagen que hagas,
ganarás confianza y experiencia en la aplicación
de estas técnicas. Simplemente no te pongas demasiado
ambicioso para empezar. Solo recuerda tomarte tu tiempo, disfrutar lo que estás haciendo y
no complicar demasiado Así que
muchas gracias por ver, y espero
verte en otra clase.
Jamie Boots, Wildlife Artist, Teacher
