Transcripciones
1. Introducción al Ozone 11: Imagina llevar tus mezclas de algo realmente
plano y sin vida
a pistas
listas para profesionales que saltan de los altavoces Este no es solo otro curso de producción
musical. Este es tu plan
para dominar a elegir los profesionales usando
el
Isótopo Ozon 11, la herramienta de
emparejamiento más inteligente Ya sea que estés produciendo
pop o chocando algunos ritmos IDM o colocando algunas
pistas asesinas de hip hop, ozones, 11 herramientas revolucionarias
transformarán tu sonido 100% estamos hablando asistentes
inteligentes
que leen tu mezcla,
target, optimización de sonoridad y técnicas de
carga de trabajo
que los
ingenieros profesionales utilizan En solo unas horas,
aprenderás a crear maestros que compitan
con lanzamientos comerciales, usar herramientas eléctricas de IA para
equilibrar pistas de políticas, desbloquear
claridad de grado profesional con punch y marcar el
sonido perfecto para cualquier general. No más conjeturas, no más pistas de sonido
planas,
solo puro poder de masterización profesional ¿Estás listo para
tu siguiente paso? En caso afirmativo, vayamos a averiguarlo.
2. 1. Asistente maestro (modo fácil): Oigan, chicos, bienvenidos
a este curso. Vamos a hablar
del Ozono 11 y de lo bueno puede ser
este plug in para que
tus maestros suenen
mucho, mucho mejor, digamos, aunque no tengas
tanta experiencia. Quisiera en primer lugar comenzar
con un asistente maestro, que es una de
las mejores características, en mi opinión sobre el Ozono 11. Y lo que realmente hace, solo escucha la pista, y de alguna manera sugiere
algunas configuraciones diferentes, y vas a ver
lo que realmente hace Cuando voy y
lo pongo aquí ahora mismo, por ejemplo, esta
pista está en 118 BPM. Así que vamos a
hacer un bucle ahí. Entonces así, tal vez. Bien, ahora vamos a buscar
la parte más ruidosa Esto sería como
la gota, digamos, porque aquí puedo escuchar
tantos elementos diferentes y la mejor manera de ir y usar un asistente maestro es
encontrar esta parte más amada, y luego voy
a dar click aquí Vamos a volver a aprender y jugar. Entonces, por alguna razón,
el balance tonal, el OSN 11 encontró que esto es una especie de
pista de rock, lo cual está mal En este caso, lo voy a
poner en una pista de modismo. Y se puede ver que el
saldo del túnel aquí cambió enseguida. Eso va a
poner a poner RLarn Otra vez, encontró que es una roca, pero de alguna manera está mal. Así que vamos a trabajar con el perfil IDM
que tenemos aquí, y vemos algunas secciones
diferentes aquí Pero antes de ir a explicar todo
lo que hace esta cosa, solo
voy y da click
aquí ¿qué va a hacer? Este va a ganar mach para que podamos
escuchar de inmediato lo que hizo el plugin sin
ningún cambio de volumen Entonces la diferencia es bastante grande. Espero que puedas escuchar
también por ti mismo. Aquí tenemos también
el balance vocal, que es una nueva
característica de Ozon 11 Y ahora mismo, sugiere
que deberías ir y potenciar un
poco aquí la voz. Y aquí tenemos cuatro secciones
distintas del espectro de frecuencias. Tenemos la baja, la carne baja, la media alta y la alta Y si voy y aplico
aquí el ecualizador, van a ver que de
alguna manera trata de empujar a ésta en la balanza tolerante dentro de esta zona azul ahora mismo Y si voy a sacar esto, Ahora, está mucho más
cerca del azul. Cuando estoy cambiando este de aquí, si voy y abro esto, van a ver que
voy a cambiar también un gran aquí en
estas secciones. Estos, si voy a
ponerlos abajo, van a ver que no tengo casi nada que
aplique aquí. Y digamos por ejemplo, que lo vivo en el 46% se
ve aquí que estoy abajo. Y si vuelvo a ir aquí
y lo impulso como 140%, van a ver que
he potenciado este de Entonces éste funciona como
ecualizador global. Ahora vamos a
bajarlo al 100% ahora mismo. Regresa aquí.
Vamos a profundizar en estas sugerencias que
tuvimos de Ozon, pero estas van a suceder
en nuestros próximos tutoriales Ahora vamos a centrarnos en
la sección de sonoridad aquí. También tenemos el streaming
y el full scale. Estas son dos opciones distintas donde si la dejo a escala
completa y voy aquí, van a ver
que el nivel de salida va a estar en -0.1 Pero si voy aquí y cambio
este a streaming, va a ser menos uno. Estamos hablando de
un verdadero pico, ¿verdad? Entonces, piénsalo así. Es una gran diferencia
entre el streaming y
el full y cuál es este nombre, escala
completa porque el streaming requiere en -14 LUFS en
algún lugar allí,
y Spotify, por ejemplo Pero si estás exportando para grandes etiquetas
y excavas y así sucesivamente, entonces
te puedo garantizar que todos ellos quieren tener un picoteo
en punto menos cero Uno y golpeó el 8 de marzo LUFS. Entonces estas son dos secciones
diferentes que debes conocer. Ahora, aquí en el maximizador, si voy a impulsar,
digamos para este de aquí Por ejemplo, ahora mismo,
vamos a ver que estoy teniendo un 10.9 si lo
voy a dejar abajo. Ahora vamos a
hablar de maximizador aquí. Y si voy, por ejemplo, ahora mismo, echemos un vistazo. Está en más 9.6. Lo siento, volvamos. Y si voy y lo
impulso así, ahora tenemos en más 13.7 Entonces esto controla solo
esta sección de ganancia aquí. Vamos a traerlo de vuelta ya mismo. Con estos dos, puedes
pasar por alto a ambos. Y ahora vamos a
hablar de los extras. Tenemos la coincidencia dinámica,
la coincidencia de ancho,
la cantidad de claridad y la cantidad de estabilizador. El partido dinámico aquí lo podemos controlar si voy en mi asistente, se
puede ver aquí que
voy a controlar el impacto. Digamos, por ejemplo,
pongo éste al 100%, y esto va a ser al 100%. Vamos a ponernos de nuevo en 50. Y ahora la coincidencia de ancho es
exactamente la misma con imager. Puedes ver que la cantidad
que vas a aplicar aquí va
a ser como el 100%. Por defecto, era ahora mismo
de nuestro asiento maestro al 50%. Y luego tenemos también
la cantidad de claridad. La cantidad de claridad,
si recuerdo bien, es si voy aquí y
elijo esta. Y aquí tenemos
un 25 la cantidad. Vamos a reventarlo al 100%. Sí, la tenemos aquí.
Vamos a traerlo de vuelta. Y eran 25, si
me acuerdo bien. Y luego tenemos también
la cantidad estabilizadora. La cantidad de estabilizador
controla esta sección aquí, la cantidad de este enchufe de esta característica
desde el estabilizador. En resumen, esta es
la vista rápida fácil, digamos, de Ozono 11. Y podrías pensar, Bien, si tengo tantas opciones y puedo ir a
sumergirme en esto, ¿por qué debería ir y
usar esta sección de aquí? Bueno, hay muchos productores de recámara
que no tienen tanto conocimiento sobre cómo funciona
todo y de todo, qué es
éste o éste o éste. Y para ellos, es mucho más fácil y rápido
decir la verdad si solo
tienen un buen resultado mientras usan solo
estos parámetros. Entonces, en otras palabras,
la evaluación maestra aquí en esta vista es como una guía ficticio para que puedas
ir y usar de inmediato y tener
resultados realmente geniales sin saber
nada de masterización
3. 2. Analiza lo que sugirió el asistente maestro: Bien, chicos. Entonces ahora
vamos a echar
un vistazo a lo que sugirió el
asistente maestro. Entonces plugin la primera característica que viene aquí es
el balance de dominio Y lo que hace el
balance de maestría, alguna manera Ozon 11 encontró que las voces eran un poco
más silenciosas Entonces por eso el maestro
asistente en este momento, aumenta como 3.5
dB, solo las voces Utiliza IA para identificar las
voces y las potencia. Entonces tenemos aquí, el ecualizador y ahora el ecualizador sugiere que tenemos que impulsar a
dos debes a 2.7 hercios en
algún lugar ahí Vamos a desactivar
todo y tener una escucha como
suena todo y voy a
activar uno por uno este momento, también teníamos una repisa baja para gatos pequeños a
22 hercios, como una db. Estos son ajustes menores
a los Bs aquí, a los Bs allá, y que escuchen cómo es con
y sin el ecualizador Entonces de alguna manera se abre mucho porque estamos
impulsando aquí a 0.7, y también tenemos un gran
impulso aquí, nuevamente,
TBs a 13, 14 K en algún lugar allá Y también limpia algunos mínimos medios aquí en
este espectro de frecuencias Ahora vamos al impacto. En caso de que no sepas
lo que hace el impacto, en realidad se relaciona aquí la coincidencia dinámica
aquí en esta sección, y en realidad ayuda a
empujar o atenuar transitorios Entonces en este caso, funciona
como un compresor inteligente. Y aquí, ya ves, tenemos dos secciones distintas a las
que podemos ir y elegir. Tenemos el estéreo
en el lado medio. No vamos a adentrarnos estos
momentos lo que hace
esta sección. Sólo voy a
dejarlo así. Y aquí ahora mismo, sugiere
que por debajo de 120, tenemos aquí estamos empujando un poco
algunos transitorios, y aquí estamos
bajando algunos transitorios, y aquí estamos empujando de nuevo
y aquí, de nuevo, lo mismo. Vamos a ponerlo en otra
sección porque de alguna manera me parece que las voces aquí en esta pista me distraen un
poco Si escuchas con atención,
vas a escuchar que las leyes se hacen más presentes y el juicio
se vuelve mucho más completo. Ahora pasemos al imager. El imager sugiere que tenemos un poco más de esteroides aquí en esta sección y
en esta sección Estamos teniendo también en más tres aquí en
los sitios de recuperación. Y ahora vamos a la claridad. La claridad es una IA
que trae pequeños, digamos los medios
y los máximos Se puede ver también aquí que
estamos afectando sólo las
frecuencias arriba, digamos, por encima de 300 y tener
una escucha a lo que hace. Y aquí otra vez. Si vas a
activar Delta aquí, vas a escuchar
lo que realmente hace esta cantidad. Y aquí se puede ver que tiene una gran diferencia si voy y lo dejo así
, por ejemplo, van a ver que
este abajo va
a ser más estable aquí en esta frecuencia es de 300
hasta 1.5 en algún lugar allá, vamos a tener una reducción
sustentable aquí, pero si voy y lo vuelvo a
poner, van a ver que
funciona de manera diferente. Vamos y volvamos a estar de
nuevo en cero. Aquí tenemos también el ataque y la liberación. Simplemente lo
dejo como es. Y aquí también se puede decir, Bien, quiero tener sólo
las frecuencias para usar una característica de claridad. Vamos a
traerlo de vuelta en 300. Y ahora tenemos también
el estabilizador. Déjame ir y activarlo. El estabilizador funciona
como una Q dinámica inteligente Y ahora mismo tenemos
aquí el modo shape, que también va a impulsar. Pero si voy a poner el gato, vas a ver
aquí que
solo tenemos gato si voy y lo
hago un poco más grande, Gran diferencia, bien, así que
vamos a traerlo de vuelta. Y aquí tenemos también
el alisado también. Si echas un vistazo
ahora mismo aquí en esta forma de onda, vas a ver que
es mucho más suave. Vamos a traerlo de nuevo. Abajo. Así que vamos a
romperlo de nuevo el 50. Y aquí tenemos el húmedo seco, digamos, para este espectro de alta
frecuencia. Y también podemos domar a los
transitorios con este botón. Ahora, pasemos a la siguiente
característica que tenemos aquí. Es una Q dinámica otra vez, pero esta vez sólo la
dinámica, no el estabilizador. Y ahora mismo tenemos
una pequeña sugerencia, pequeñas recolecciones aquí
en esta sección Vamos a vender. Aquí tenemos un ataque realmente
rápido y liberación
rápida y podemos ver que no estamos comprimiendo mucho como un
grado en algún lugar de ahí. Vamos a sacarlo otra vez. Echemos un vistazo
aquí. Nuevamente, aquí no
tenemos tanta reducción
de
ganancia desde el umbral
del compresor. Pero si quieres, puedes ir y
bajar un poco más. Por ejemplo, ahora mismo, nos
dirigimos a menos dos. Vamos a
dejarlo de nuevo. Y aquí, por ejemplo, tenemos los sombreros altos que son un poco
más demasiado en tu cara, y puedes ir y
atenuarlos también aquí El último es un corte
alto, repisa alta, digamos, Y ahora
vamos a la última parte, que va a
ser el maximizador Aquí, tenemos algunos algoritmos
diferentes, pero la mayoría de las veces,
vas a ver que se va a elegir
el IRC para
lo moderno Y porque aquí
tenemos la escala completa, nuevamente, tenemos a mi 0.1, y ahora mismo estamos usando
también alguna compresión ascendente, y esto es sonidos
y estamos obteniendo un -8.7
menos nueve en algún lugar ahí, y la reducción debe t tres Y no sugiere
ningún recorte suave o énfasis transitorio,
nada como esto Solo sugiere que estamos
impulsando un poco aquí a partir de nuestra ganancia de entrada y
un poco iluminado del personaje.
4. 3. Enfoque vocal: Y uno de ellos es uno de los más importantes
en mi opinión, es este se deriva aquí separador
que puedes ir a ver. Y lo que hace, puede reconocer, por
ejemplo, en la pista, dónde está el vocal
y aplica todos los ajustes que
vamos a elegir aquí sólo en esta sección. Digamos, por ejemplo,
quiero trabajar sólo en la batería y quiero
comprimir sólo la batería. Vamos a usar un compresor. Ahora el compresor aplica
solo en los tambores. Entonces es realmente útil para gamma. Voy a usar este
en la voz porque encuentro que ahí tenemos algo de
suciedad en la Vamos a usar un ecualizador y sacar algunos mínimos aquí Mm h pasar. Y creo que
aquí
hay algo de suciedad en estas bajas frecuencias porque puedo escuchar enseguida que no
complementa la pista No. O simplemente puedes ir aquí y usar una claridad y enfocarte solo en las voces y luego simplemente ir y sentarte estabilizador Y ahora solo queremos cortar. Pero también,
descansemos sobre cómo suena aquí en esta sección. Podemos escuchar bien con eso
la voz se vuelve un poco más clara aquí en estas frecuencias
porque la sacamos, y de alguna manera ahora funciona
mucho mejor en la pista Puedes ir y usar
también, por ejemplo, es un excitador aquí
en estas frecuencias, y todavía vamos a
trabajar solo en las voces si quieres un poco
más presente aquí,
digamos, de
esta sección de
5. 4. Función de sostenimiento transitorio: Ahora hablemos de
la nueva característica que tiene el ozono 11, y esta va a ser
el tránsito y sostener. Entonces vas a encontrar las opciones de sustain
aquí sobre claridad. Si vas y revisas, por
ejemplo, el steromtzt, entonces vas a encontrar
también la Bien. Entonces puedes ir y
encontrar también como una dinámica que,
luego en ecualizador, excitador,
imager,
enfoque de gama baja, magia Que luego en ecualizador, excitador,
imager, enfoque de gama baja, Por supuesto, no
sé si va a ser tan útil aquí,
pero bien, y shaper espectral Y el último va
a ser el estabilizador. En caso de que no
sepas cuál es la característica de tránsito sostenido,
piénsalo así. Los transitorios son los sonidos
rápidos y agudos
al comienzo de una
nota o un sonido Por ejemplo, una
batería o trampa o patada. Lo pienso como si fuera como
un chasquido de un golpe de tambor o el
enchufe de una cuerda de guitarra Es una parte que da el golpe de sonido y los impactos
iniciales. Por otro lado, la mancha
es una parte del sonido que perdura después del hit
inicial así que por ejemplo, si pulsas,
digamos, una tecla de piano, el sonido sigue
sonando por un tiempo, y esa es la mancha. Es la más suave, más duradera de esta
parte del sonido. Con el osm diez, tienes la posibilidad de
hacer transitorios, por
ejemplo, mucho más pegadizos, más fuertes y limpios, y también
puedes controlar el sustain, por
ejemplo, en una
base o hacerlo un
poco más rico o poco más rico Echemos un vistazo
aquí, por ejemplo. Ahora mismo, tenemos esta pista. Y voy aquí a
sacar el partido de juego, y voy a usar
sólo la claridad sobre los transitorios y
decirme qué opinas Vamos a hacerlo
también un poco más fuerte. Vamos a usar este de aquí. Yo sólo quiero que el maximizador. Vamos a elegir este de aquí. Y ahora voy
a usar la claridad sólo en la batería y
tener una escucha de nuevo. Bueno, esto es realmente
útil porque
puedes ver aquí que
puedo ir también y tener diferentes sintéticos para sustain y diferentes ajustes
también para el transient Ahora vamos al
matiz dinámico. Voy a pasarlo por alto. Y digamos que quiero usar el matiz dinámico
sólo en el transitorio. También se puede escuchar de
inmediato, una gran diferencia. Voy a probar
también el ecualizador, pero esta vez en
la base y tener una idea de lo que podría hacer
aquí en el sustain Ahora, echemos un vistazo
aquí al excitador. Digamos que, por ejemplo, quiero trabajar sólo
aquí en la voz en esta sección aquí de
una a seis otra vez. Esto es lo que indica son sólo
los transitorios y vamos y
otra vez los sostenidos Entonces entiendes cómo funciona
esto realmente. Puedes ir y
usarlo también en el imager o en el extremo bajo Digamos, por ejemplo,
quiero tener aquí. Vamos y desactivemos
en el excitador. Quiero tener aquí un tambor más ponche aquí en esta sección. De esta manera, esta, en estos momentos, ayuda a
que la patada llegue un poco más para atravesar. Pero también puedes ir y usar en el sustain para acortar un poco la
patada. Y ahora puedes ir también y usarlo en mas cue,
pero como dije, no
me voy a ver de alguna manera
usándolo en el mas cue. Aquí tenemos también
el shaper espectral. Esta es una buena
solución si quieres, por
ejemplo, de alguna manera, tus sombreros
altos un poco demasiado. Puedes ir y usarlo en modo
pesado o en modo medio. Y puedes domar algunos
transitorios desde los altos sombreros. Vamos a
desactivar esta. Y ahora lo tenemos también
en el estabilizador. Y el estabilizador
es el más fácil. Y el estabilizador,
en mi opinión, es el más rápido para
que puedas obtener un mejor resultado sin ir demasiado profundo en
las otras características Por ejemplo, ahora mismo, tengo tambores
mucho más rápidos en
comparación con los anteriores, y estoy usando solo el
transitorio porque realmente me encanta cómo funciona este estabilizador, y solo estoy impulsando aquí como dos o tres DBs mientras uso aquí esta
característica de Ozon
6. 5. Claridad: Ahora hablemos de
la característica de claridad, que también es nueva
en el Ozon 11, y ya he mostrado un
poco sobre la claridad, pero pensé que tal vez es
mejor si muestro un poco más aquí sobre tilt y
lo que realmente hace esto Tengamos una escucha
por ejemplo ahora mismo. Voy a dejarlo en 50%, y voy a
cambiar la inclinación aquí. La gran diferencia aquí es cuando
voy del lado derecho, vas a
escuchar que el sonido se vuelve mucho más brillante
en esta sección de aquí, pero de alguna manera tienes más
atenuación aquí a mediados Pero cuando vaya aquí del
lado izquierdo, van a escuchar que
el sonido se vuelve más oscuro. Y se enfoca más aquí
en esta sección desde 300 hasta una K. Y aquí
tenemos una gran atenuación Entonces puedes ir y usar esta
función si por ejemplo, digamos que quieres que tu sonido
tenga un carácter un
poco más brillante. puede escuchar de
inmediato que también agrega algo de brillo y
abre mucho la mezcla. Vamos a probar este
también en otro ejemplo. Vayamos a usar. Wonder B o yo sí lo describo mientras
sales con alguien más. Mídeme. Cuando lo
hiciste de verdad lo deseo de nuevo. ¿Qué dijiste? ¿Qué es hacer un Loop aquí? Me pregunto BO dos llorar mientras sales con
alguien más. Mídeme. También volvamos a agregar el
limitador, pero me he perdido
o lloro mientras
sales con otra persona, no lo harías tú y
yo cuando no estés de acuerdo Lo es otra vez. Oh. A para mí. Todo lo que hago es llorar
mientras sales con alguien más. ¿Tú conmigo? Cuando lo hiciste de verdad.
Lo deseo y gano Por ejemplo, ahora mismo, es un poco demasiado. También debes tener mucho
cuidado con este, porque si te excedes,
arruinarás tu mezcla También puedes ir aquí y usar
la claridad en la voz. Oh. Bueno, para mí. Todo lo que hago es llorar mientras
sales con alguien más. A conmigo, Cuando lo
hiciste de verdad. Ojalá lo y g ella. Por mí mismo. Todo lo que hago es guardarla mientras sales
con otra persona. Agua. O puedes ir a
usarlo aquí en la base, y vamos a sacar
estas frecuencias. Digamos que nuestro
enfoque estaría aquí. Maravilla. Comprarme a mí mismo. Todo lo que hago es
escribir mientras sales con alguien más. Mira conmigo W has
hecho a las 3:00 A.M. Desearía volver a entrar. Por mí mismo. Todo lo que hago es cajón mientras
sales con alguien más. Y ahora se centra
sólo en el bajo. Tengamos una escucha también en nuestro primer tema lo que hace
esta función. Entonces, para resumir, la mayoría de
las veces la claridad de Ozon 11 se
enfocará
agregará un poco más aquí de
una K hasta 16 a 20 K, y funciona como un ecualizador inteligente porque verás que cambia como todo
el tiempo y
depende también de la pista
7. 6. Compresión ascendente: Ahora hablemos de
la compresión ascendente. La compresión ascendente
hace lo que dice. Va a empujar
las partes más silenciosas de
tu pista sin afectar las partes más ruidosas de
la Entonces, escucha como
es con y sin. Voy a exagerar un
poco para que puedas tener
una idea de lo que hace Y si voy y gano mucho, van a ver
que está haciendo mucho de ello es sumando mucho volumen, pero no afecta a
la parte más ruidosa Afecta solo a las partes
más silenciosas. Entonces si voy aquí, por ejemplo, en mi limitador,
no tengo compresión ascendente, no hay recorte suave aquí, van a ver que estoy pegando menos cinco
o en algún lugar ahí, cual es demasiado lo
cual es demasiado para que deba ir
y bajar un poco que tener
mucho cuidado con la compresión
ascendente
porque si te
excedes, vas a tener no
más dinámica en tu camioneta Y todo sonará
distorsionado y un ladrillo. Por ejemplo, aquí, tengo también la compresión apenas funcionando, y también tengo el maximizador para mostrarte lo diferente
en la forma de onda Vamos a ver el maximizador y esta es la forma de onda
ahora mismo con esta compresión Y Y voy
a cambiar aquí al maximizador Por lo que funciona como expansor. Si tienes el
filtro fab P Q o PMB, funciona como un expansor Y vamos a tener una lista
pero realmente lo hace. O. Es muy útil decir la verdad porque
a
veces puede suceder que tu camioneta no tenga
una dinámica realmente grande, y así es como puedes
ir y no eliminar, sino sacar un poco aquí
de esta dinámica. Pero también hay que
tener mucho cuidado porque voy así. Y aquí, si le echas
un vistazo ahora mismo, estoy pegando su -6.6,
pero a decir verdad, suena a basura
porque lo he
exagerado aquí en la La pista no
tiene ninguna dinámica y además revisa también el
resto de la pista. Entonces, en mi opinión,
el punto óptimo está en algún lugar ahí
en más tres. Ahora vamos a probar esto nuevo en otras pistas. Vamos. Vamos a sacar la ganancia. M. Bueno, hace que las pistas estén más completas, pero hay que tener
mucho cuidado con ello. Vamos a probar esta
otra vez en esta pista aquí. Así que vamos. Ven a Cty. No. Puedo aguantar. Pero C así que no puedo
ir Así que ahora mismo, estoy pegando a menos ocho
-7.5 en algún lugar ahí Bueno, en general, esta es
una técnica realmente buena si quieres
tener mezclas más fuertes Pero una vez más,
tengo que decirlo, hay
que tener mucho
cuidado con ello.
8. 7. Asistente magistral en rock: Ahora también quería
hacerlo por mi cuenta. Quería ir aquí y usar el asistente maestro
como punto de partida, y luego solo
iría y haría el mío, digamos, el cambio de maestro. Así que vamos a tener esta pista. Por ejemplo, ahora mismo, voy a usar solo
el asistente maestro, y luego marcaré. Entonces aquí tenemos el
balance de maestría comienza aquí con un impulso vocal 2.2 Entonces tenemos también el
ecualizador que tenemos aquí 0.9, como menos uno deb en
este espectro de frecuencias,
y nuevamente, aquí en 108 Vamos a desactivar el
descanso y ganar igualarlo. Pero sólo dejar el maximizador
para tener una escucha mejor. Bueno, creo, por
ejemplo, éste, no
usaría
éste. No lo necesito. Y a decir verdad, no
me gusta
impulsar con un ecualizador La mayoría de las veces tiendo
a usar un saturador. La mayoría de las veces
uso el ecualizador solo para atenuar algunas
frecuencias que no me gustan Entonces vamos a dejar éste, digamos, como 0.05. Ahora vamos al impacto. A mí me gusta lo que hace aquí.
Tienes mucho más control. Ahora, vamos al imager. Por ejemplo, yo iría
aquí y lo haría mono. Y éste por alguna razón, tiende a ir más en el mo, pero me gustaría tener un poco más ancho en
estas frecuencias. Y bien, ahora
vamos a la claridad. A lo mejor iría y me enfocaría
aquí solo por encima de dos K. Abre mucho la mezcla. Entonces esto estuvo muy bien. En mi opinión,
sonaba realmente genial. Ahora es cuando ocurre
la dinámica. Pero aún así, iría a cambiar algunas
cosas porque
también encuentro algunas frecuencias que
poco irritantes en mis años Y ahora vamos
al maximizador. Aquí, tenemos un clip suave. Y aquí para una chica ahora mismo, nos dirigimos a menos
seis, lo cual es demasiado ruidoso. Es una diferencia realmente grande, en mi opinión, vamos
y pongamos p la ganancia Match, pero solo abajo un
poquito para que
puedas escuchar también tú mismo
lo que hicimos aquí. No estamos afectando
la sonoridad. Si escuchas con atención
en la caja, oirás que
ahora mismo tiene
mucha más presencia y está más definida
en estas frecuencias más altas Abre también la mezcla. Realmente gran diferencia, ¿verdad?
9. 8. Asistente maestro en Deep House: Ahora vamos a hacer lo mismo
otra vez aquí en esta pista. Vamos y volvamos a aprender. Y esta vez se
encontró correctamente, esto es pista tenue, digamos, y empieza
enseguida con un ecualizador Vamos a desactivar a los demás. Ven aquí, no
necesito esta. Voy a sacarlo. Y creo que este
quiero
sacarlo así en algún lugar de ahí. Ahora vamos al impacto. También me gustaría tener un
poco más de control aquí. Entonces esto se está expandiendo, digamos, y éste está controlando un
poco más apremiante. Ahora vamos al imager. De nuevo, iría y lo haría en 100% mono aquí por debajo de 120 hertz. Esto también funciona muy bien. No estamos teniendo
ningún problema de fases. Ahora, vamos a la claridad. Vamos a agregar un poco más de
regalos aquí arriba de uno K. Ahora, vamos al estabilizador. A mí me gusta el 32. Suena bastante bien.
Ahora en la cola dinámica. Sí, podemos ir a mezclar el
cubit antes aquí y aquí. Creo que no
necesitamos este. Nosotros lo sacamos. Y
éste también lo saca. Vamos y el maxmer. Hagamos también un
poco de esquilado suave. Y podemos ir y usar también las
caras ter transitorias aquí un poco más. Ahora vamos a escuchar la
pista desde el principio. Bien, ahora tengo una idea
de lo que puedo ir y arreglar. Por ejemplo, aquí en
esta sección, digamos. Puedo escuchar enseguida
que las voces. Necesitan ser arreglados un
poco más ahí. Así que vamos a sacar
todo, y voy a trabajar
sólo en el vocal aquí, y voy a empezar
con un ecualizador A lo mejor Booz un poco aquí hace que las voces sean un poco
más limpias para que las pasen Bien. Y creo que puedo ir a usar el Balance
muscular aquí porque quiero que también las
voces no sean tan fuertes Quiero que estén
un poco más atrás. Y entonces
lo siguiente que iría y arreglaría es
volver a ir aquí en mi canal, y voy a usar, de
nuevo, el ozono. Pero esta vez, iré
y sacaré todo, y solo me
enfocaré en la batería, e iré a
usar un QQ dinámico en estas frecuencias más altas
porque quiero tener un poco más de
control en los sombreros altos Y vamos a hacer de éste un bucle y que escuches
cómo este ayudó. Esto es lo anterior, y este es el después después de
todo el cambio que hicimos. Ahora mismo, suena mucho más profesional en comparación
con antes.
10. 9. Asistente magistral en RnB: Vamos a tratar de dar lo mejor de
nosotros con esta camioneta. Esta pista es una especie de pista
R&B. Sólo voy a dejar
el maximizador aquí al final para que tenga un
poco más fuerte, y voy a empezar aquí y tratar de entender si es
algo malo Ven a Coy
No puedo aguantar pero ven a, no
puedo hacerlo. Eres dueño de la prueba. Entonces esta vez, voy
a usar los tallos, y me voy a centrar aquí al principio
en la base porque encuentro que tenemos
tanto bajo ahí dentro. Y vamos a empezar. Ven a, no puedo hacerlo. Tú eres dueño de la prueba, Annie. No hacer. Puedo aguantar en B C
a no puedo hacerlo. Eres dueño de prueba ni. No soy puerta que pueda sostener en mi. Pero ven, entonces, haz con. Puedo sostener a Imes. Pero ven, entonces, hazlo. Ve a probarme. No soy puerta que pueda sostener en mys. Pero ven, así que hazlo cont. Puertas en mí no Lim. ¿Puedo aguantar en mi B
C para hacer no puedo hacerlo? Tu propia muerte anni. No li do puedo aguantar en la señora
pero ven no puedo hacerlo. Eres dueño de la muerte anni. No li do. Ahora, suena
mucho más limpio, en mi opinión,
también voy a usar de nuevo esta vez, pero en la voz así que no puedo hacerlo. Eres dueño de la muerte Annie. Sin puerta. Puedo aguantar en mi pero
ven a hacer podemos hacerlo. Ir a escritorio propio. No lo hago puedo sostener en mi. Pero ven para que no podamos hacerlo. Ir a escritorio propio i No, solo quiero dar un
poquito aquí presiona sobre el hielo. C, entonces no podemos hacerlo. Eres dueño del escritorio, Annie. No lo hago puedo sostener en mi No. Puedo aguantar en s. pero ven, hazme venir a ello. Tu propia prueba, n Puedes escuchar bien que
viene más al frente Ven a mí ven a ello. Tu propia prueba, ni Noli la
puedo sostener Ms. Puedo ir y comprimir un
poco más también Ven, así puedes hacerlo. Tu propia prueba, ni. No, puedo aguantar en mi
pero ven ven a hacerlo. Tu propia prueba no necesito otra cosa puedo aguantar mas
pero ven no puedo hacerlo. Tú eres el dueño de la muerte. Así es también como es
así el comienzo, cómo suena ahora mismo. Sonríe. No es de extrañar por mí mismo. Todo lo que hago es llorar mientras
sales con alguien más Lo que tú conmigo, cuando realmente no lo haces
Deseo que entre una y otra vez. Pero dices que
quieres ir L quiero ir. Ahora que me siento solo, llegué a hacerlo en casa. Pero no puedo, no puedo
hacerlo. ¿Eres dueño? Creo que podemos ir y bajar un poco aquí. Eso es sólo. Puedo aguantarlo. No puedo
así que no puedo hacerlo. Y ahora podemos ir y enfocarnos
un poco más en la batería. Y hacer que los tambores sean
un poco más rápidos. Soy tan tu propia muerte, y no io Ach y mi. Pero quiero también solo el
transitorio aquí, no el sustain. Y así no podemos hacerlo. Tu propia muerte, i
No Ag y mi B C, así que no podemos hacerlo. Tú eres el dueño de la muerte, yo, no yo voy a trabajar
sólo en la patada. Oh. Uno. Y ahora vamos a
usar el sugerente o aquí en nuestro master out. Vamos y volvamos a aprender. Ven a hacer venir a ello. Ir a prueba. No puedo sostenerme. Pero ven a lograrlo. Ir a prueba. No puedo aguantar ins. Pero llegar a ello. No. Yo sostengo en mi venir
a mí, ven a ello. No escucho una
diferencia tan grande en este momento, pero vamos a tener un cheque. Entonces aquí ahora mismo, solo
tengo un poquito aquí en el ecualizador sobre las leyes Y aquí no tenemos
tantas cosas pasando. C, entonces, puede hacerlo. Prueba propia. No li. Yo sostengo mi C puede hacerlo. En cuanto a la claridad, tiene un tipo de sonido un poco más oscuro, y está en 25%. Ven así no puedo hacerlo. Eres dueño de la prueba i. No lile. Nuevamente,
aquí para estabilizarse, no hace muchas cosas. C así. No puedo
hacerlo. Bien, aguanta. Pero C a, por ejemplo, tenemos aquí un gato en como
260 rebaños en algún lugar de ahí, y es a 40 Bs dinámico P. Vamos a escuchar
cómo realmente lo hace Realmente lo despeja
cuando el AO ocho hits. Copia consuelo, ve a
He aquí el consuelo de la droga, ve a No, ¿puedo sostenerlo? Bien, ahora vamos
aquí en el maximizador, y estamos aquí
tenemos una compresión ascendente
y clip suave C así cometa que vaya al escritorio sobre mí. No puedo aguantar en mi
pero puedo hacer puedo hacerlo. Ve al escritorio sobre mí. No puedo aguantar en
mi pero puedo hacerlo. Ir al escritorio. No il. Puedo aguantarlo. Pero en serio, lo que me pregunta no
tenemos ninguna sugerencia
para el maestro Balance porque creo que los tambores son demasiado fuertes aquí sobre todo en
estas bajas frecuencias Vamos a la batería
y la traemos. Ven a llegar a ello. Ir a poseer a Noel irascible. Puedo aguantarlo. Ven
a llegar a ello. Tú eres dueño de la prueba,
i. i. Oh, puedo aguantarlo. Vamos también a la base. Ven a hacerlo. No. Puedo aguantarlo. Sí, creo que el bajo era mucho más fuerte como debería ser Entonces ahora mismo, lo tengo
como -4.7, que es mucho. Vamos a tener un es ahora
desde el principio. Por para mí. Todo lo que hago es llorar mientras
sales con otra persona, estás conmigo mientras
terminas con Wish I in otra vez. Pero dices que quieres dejarlo ir. Ellos no quieren ir. Ahora que me siento
solo, llegué a casa. Vienen en eso. No ellos Todo
lo que hago es llorar mientras tú sales. Alguien más. ¿
Me oyes? Mientras no lo hagas. Ojalá lo hiciera, chicos. Pero dices que quiero. Puedo escucharlo con eso
cuando viene esta parte, la voz es mucho más
fuerte como debería Para que puedas ir y
caminar un poco más aquí sobre la dinámica. ¿Alguien más? Únicamente. Es yo cuando
vas a tres. Empezamos de nuevo. Pero
dices uno Oh. Él. Pero aún así, estamos
ante un problema que la mezcla no es la
mejor en este caso. Entonces sí, el Os 11 es uno
de los mejores plugins, pero es muy importante
tener una mezcla realmente buena y agradable porque el usaring es más para pulir el sonido y
no para solucionar problemas Entonces este es un gran ejemplo. Entonces, sea lo que sea que vayas y hagas, déjame sacarlo todo, y solo iré y solo
usaré el balance de maestría Y hagas lo que hagas, no hará milagros. Lo que te pasa conmigo, mientras
te bajas con tres días. Nos encerramos, yo Pero
dices que quieres soltarlo. Tarde quiero llamar. Golpea conmigo, Cuando te
deprimes con tres días, A Nos encerramos. Bien. ¿Qué dijiste? ¿Quieres dejar ir? ¿La señora quiere ir? Se puede escuchar de inmediato
que cuando llega esta parte, la voz se vuelve mucho más fuerte, así que no es fácil arreglarla Esta es la sugerencia
del ozono aquí, y ya ves que tenemos un
impulso en la voz porque la mezcla no era tan
fuerte en la voz. También tenemos alguna atenuación aquí y muchas cosas suceden también aquí en
las frecuencias bajas Se va a estar
expandiendo más. Oh. Pero también puedes escuchar de
inmediato que cuando llega
el 88 y el bajo
y la patada, está muy distorsionado
y no es agradable en tus oídos Entonces, chicos, espero que hayan encontrado útil
esta información. Como siempre digo,
es muy importante
tener una gran mezcla. Y Ozon 11, lo hará mucho mejor en la etapa final Gracias por ver.
Nos vemos la próxima vez.