Diviértete con la creación de un álbum de recortes digital usando Procreate | Brenda Bakker | Skillshare

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Diviértete con la creación de un álbum de recortes digital usando Procreate

teacher avatar Brenda Bakker, ♥️ Sharing my skills is sharing my joy ♥️

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:46

    • 2.

      Cómo importar el pinceles

      1:06

    • 3.

      Un recorrido rápido por el pinceles

      2:38

    • 4.

      Cómo crear fácilmente tus propios sellos

      4:11

    • 5.

      Crear un papel de fondo texTUrizado

      3:32

    • 6.

      Crear una primera disposición simple

      2:54

    • 7.

      Viste a vestir el contrapuesto de comunicación

      17:53

    • 8.

      Viste al hogar de aves

      5:27

    • 9.

      Viste a la etiqueta

      6:00

    • 10.

      Agregar pequeñas decoraciones

      2:56

    • 11.

      Finalizar el fondo y solucionar las cosas

      6:27

    • 12.

      Y un breve recorrido con otros ejemplos

      3:39

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

42

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola y agradecido a mi nueva clase Skillshare lenta; cómo crear Scrapbooking digital utilizando Procreate

Simplemente me encanta dibujar en procreate, pero también me encantó el aspecto auténtico del papel real. Así que por qué no combinar esos dos y crear un trabajo realista utilizando Procreate


En esta clase te enseñaré mi forma de crear una página de cuentos pero luego hecha en Procreate. Puedes utilizar archivos png que puedes comprar en línea, de hecho.. Eso mucho ves. Pero creo que es más divertido y más hecho y único cuando creas algo desde cero. Para mí, estoy más Así que puedes utilizar los archivos png de dibujos que hagas (o ya hecho) en Procreate. O crea un sello de tu propio dibujo. Pero solo para empezar diseñé algunos sellos hermosos (si lo puedo decir)) Espero que tengas como ellos, pero te guste bienvenido a crear la creación de la propia ;)

Proporcionaré un pinceles que contiene algunos lettering y pinceles coloridos. Algunos pinceles de sello textura para crear diferentes papeles de fondo y por supuesto algunos sellos dibujar a mano. Pero también creo 3 pinceles blanco listo para que puedas añadir tu propio dibujo y puedes sellarles. Puedes encontrarlos en la sección de proyectos de clase. Asegúrate de que estás en tu navegador para descargarlos, y no en la aplicación skillshare.

También necesitarás un Ipad con procreate y un estilus sensibles para esta clase.

Así que únete a ello en esta clase y vamos a divertirte.

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Brenda Bakker

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Profesor(a)
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Hola y bienvenidos a mi clase de Skillshare han encontrado con brick scrapbooking digital usando Procreate. Mi nombre es Brenda Bucher y soy de Holanda. Entonces perdóname a veces mi pobre inglés, pero trato de hacer lo mejor por ti. Bueno, en esta clase, te estaré enseñando todo sobre cómo creo esas páginas de scrip como esta, pero hecho digitalmente, digitalmente. Y para este, yo mismo creo sellos dibujados a mano. Estaré brindando un conjunto de pinceles completo para ti, que habrá incluido todos mis tallos y también tres pasos en la parte inferior. Fácil para ti crear tus sellos a partir de tu propia pintura dibujada a mano. Por lo que te enseñaré en clase cómo puedes hacer eso fácilmente. Te estaré enseñando más sobre estratificar, agregar profundidad y usar y tu Máscara de Capa y también sobre cómo crear grupos y por qué es tan importante usar grupos. Y bueno, creo que es un poco una clase dura para los verdaderos principiantes, pero lo haremos paso a paso. Y te daré un paso a la vez. Y juntos al final del vaso, creo que podemos manejarlo bien y crear una pieza como esta. Por lo que espero que te guste y que me acompañe en clase. Nos vemos ahí. 2. Cómo importar el pinceles: Por lo que la tercera cosa que queremos hacer cuando empecemos es meter esos pinceles dentro a tu Procreate. Para eso tienes que lidiar con procreate y pasar por tu navegador. En mi caso, será Safari. Voy a mi clase, diviértete con scrapbooking digital usando Procreate. Y ahora vamos a la sección Proyectos y Recursos. Y aquí ven sus recursos. Solo tengo este set de pinceles esta vez, para que lo puedas hacer con tu propio énfasis clave. Por lo que haces click en él, toca Descargar. Y ahora en la esquina superior derecha ves la flecha pequeña y ves una barra azul. Y una vez que se descargue, golpeará la hepatitis. Y ahí puedes ver ahí está tus pinceles de cláusula de scrapbook, haz click en él y lo encontrarás en, en tus descargas. Bb, Skillshare, sets de scrapbooks. Así se llama. Haga clic en él. Se importará de inmediato a tus pinceles. Será el que esté en la parte superior de tu biblioteca de pinceles. Por lo que ahora estás todo listo para ir. Entonces vamos a subirnos. 3. Un recorrido rápido por el pinceles: Déjame empezar explicándote el conjunto de pinceles. Es un conjunto de pinceles realmente grande esta vez. He hecho muchos sellos, pero pasemos por ahí. Ten en la parte superior, tengo dos pinceles. Uno es un pincel de escritura tiza y se puede letras con él y dibujar con él. Después tienes un pincel de tinta seca, tiene una textura un poco más abierta. Tengo que encontrar bucles que te proporcionarán bucles encantadores en diferentes formas y tamaños. Tengo un corazón punteado, una flor punteada. Tengo una hoja, un pincel al azar, y es un pincel. También tengo más bajo, pero éste es aleatoriamente, así que cuando lo toques, cambiará su forma. En cualquier momento tengo un cepillo tecnológico, me gusta mucho. Tengo un bot de cuerda. Tengo una cuerda que estampar para que puedas poner el detrás del bot. Te hice un pasador de empuje, una abrazadera de encuadernación, clip de papel, una pegatina de dirección, que me encanta mucho. Tengo algunas líneas punteadas para ti. Un marco Polaroid, que también es una textura abierta. Hice todo con el look casero dibujado a mano porque eso es lo que me gustó para esta clase, pero eres bienvenido para crear el tuyo propio. Tengo una casita para pájaros, una taza de té, un bebé. Recuerda, tengo una flecha que puedes jugar con formas y tamaños. Tengo unas cintas washi diseñadas para ti y también una simple avión. Y tengo unas plantas que me gustan, y también esta hoja recta arriba, así que solo es recta arriba, y estas también son rectas. Entonces tengo algunas texturas de papel para que puedas jugar con el fondo de tu papel. Y también cuando estás estratiendo papel uno encima del otro, puedes darle diferentes texturas si quieres. Pero si puedo hablar por mí mismo, no voy a hacer demasiado porque se pone demasiado ocupado y no me gusta demasiado ocupado. Y en la parte inferior, tienes tres sellos que puedes usar para crear tus tallos a partir de tus propios dibujos. Entonces el primero es plano, por lo que el tallo para siempre estar jugando bien de pie, orientado por pantalla. El segundo es aleatorizado. Por lo que cada vez que estampillas tu dibujante, podría ser en direcciones diferentes, diferentes. Y el tercero de abajo es aleatorizado y también aleatorizado con opacidad. Por lo que aquí puedes fácilmente, desde tu propio dibujo, crear tu propio sello. Te mostraré en un minuto cómo puedes hacer eso. Entonces empecemos. 4. Cómo crear fácilmente tus propios sellos: Por eso te hablé de cómo puedes hacer fácilmente tu propio pincel a partir de tu propio dibujo. Entonces este es un dibujo que hice para el pincel de flores. He estado haciendo esto en lienzo, tamaño 2048 por 2048 pixels, pero lo hice con 300 DPI. Y así si quiero crear un sello fuera de ella, te mostraré en los tres pasos y lo que hacen. Simplemente deslizo mis tres dedos hacia abajo. Hago mi copia todo. Asegúrate de tener tu dibujo en toda escala de grises para que puedas ver lugares muy diferentes del color. Entonces si eliges hacer otro color, no se aplanará el uno contra el otro. Entonces vamos a crear un nuevo pincel a partir de éste. Yo lo copié. Voy a crear una nueva célula madre porque eso es lo que me gusta. Voy a mis pinceles. Y vamos por ejemplo, tomemos si queremos convertirlo en un sello de avión, eso va igual cada vez que primero tengo que duplicar este. Por lo que siempre tengo mi respaldo preparado, listo para empezar. Por lo que en el pincel duplicado, voy a mi estudio de pinceles. Yo toco forma. Y aquí se ve este sello de avión. Vamos a Editar, Importar, Pegar. Ahora ves mi flor y a veces es posible que la veas en reversa. Entonces lo ves así si eso sucede, solo dos dedos para revertirlo de nuevo. Entonces haces clic en Listo, y ahora creo un nuevo sello a partir de éste. Entonces cada vez que estampillo y lo muevo, así que por eso es del mismo tamaño cada vez que estampillo. Entonces tengo que hacer ajustes como este o como éste para crear colores más claros. Para que esa sea para este pincel. Voy a volver a borrarlo. Tratemos de hacerlo con el siguiente. Entonces voy a duplicar esto. Yo voy, lo siento, voy a sumergirme en el pincel. Cambiar mi Forma, Editar, Importar, Pegar. Ahora he hecho la misma flor pero indice, sello diferente. Y ahora lo que vas a ver es que aleatoriza su forma. Ya ves que es hojas muy particulares no es mucho lo mismo. Entonces cada vez que estampillo, es un poco de diferencia. Por lo que ahí puedes cambiar y no todos se verán tan parecidos. Y para el siguiente, vamos a aclararlo. Para el siguiente. Yo también voy a liderar esto. Entonces si vas al siguiente y mueres, lo siento, tuve que duplicarlo de nuevo. Duplicado. Adéntrate en el estudio de pinceles, cambia la forma. Importación, Pegar, misma flor. Y ahora es versátil por lo que gira. Y si lo hago, estoy recta con mi lápiz. Será más oscuro y cuanto más bajo haga mi lápiz será más claro. Tan oscuro, recto arriba, más bajo. Y mientras tanto las formas van a cambiar. Entonces eso es encantador. Entonces tal vez si haces muchas flores, hazlo pequeña, lo puedo hacer muy fácilmente. Por lo que tienes formas aleatorias y colores aleatorios. Entonces eso es lo que me gusta de estos pincel prehecho para ti. Entonces si terminas, eres como ese pincel. Simplemente guarde este. Puedes darle otro nombre por Sobre este pincel. Puedes darle otro nombre tú mismo y luego hacer clic en ellos y tienes una queja, un pincel completamente nuevo. Y tienes tu, porque lo duplicas, siempre tienes estos pinceles para empezar. Entonces espero que esto sea de ayuda para ustedes. Empecemos a hacer lo real. 5. Crear un papel de fondo texTUrizado: Entonces empecemos con algo real. Lo primero que quiero hacer es mostrarte la paleta de colores que creé para esta. Es paleta de colores muy simple con poco de diferentes variaciones de color y diferente valor de los colores. Entonces a partir de éste, voy a hacer mis antecedentes. Desde un fondo, voy a estar eligiendo este azul más claro aquí. Y voy a estar haciendo esto en mi primera capa. No voy a hacer el color de fondo porque tal vez quiero quitarlo o cambiarlo con otro color. Ve qué hacen otros colores diferentes, y luego siempre yendo, vuelve al mismo color que usé. Entonces por eso hago esto con una gota y fracaso. Entonces este es mi color de fondo general. Para la capa encima de eso, crearé con una versión más oscura. Entonces la más oscura de esa coloración. Y voy a ir a mis pinceles de textura. Y estoy eligiendo mi textura estrictamente de papel en el tamaño más grande. Entonces tengo mis antecedentes, pero creo que esto es demasiado difícil para ser un fondo. Entonces voy a mover esto a colorbar. Quemadura lineal, Quemar color, y cambiar la opacidad. Puedes moverlo a cualquier cosa que te guste. Por lo que tal vez puedas elegir, también puedes elegir hacer diferentes tipos de texturas de papel y diferentes modos de mezcla. Y creo que voy a jugar aún más con otro encima de eso. Residuos. Textura de hojas de sangre rayas. Y ésta tiene la misma racha como esta, también un poco blanqueada. Y cuando vuelva a pisarlo, tendrá las mismas líneas en él. Pero entonces puedo hacer una rotación como con la herramienta de flecha. Y aquí puedo hacer girar 45 por ciento, así que es 90. Y quizá elija eso en una versión más ligera también. Por lo que ahora puedes ver pedacitos, ángulo de 90 grados, un pequeño tipo de efectos de lino en él. Pongo este en multiplicar por lo que se mezcla bellamente en. Y ahí tienes tus fondos, textura. Y esto me gusta mucho. Entonces esto es con lo que vamos a trabajar como antecedentes. Entonces agrupemos a estos y tal vez lo llamemos sus antecedentes. Así que cámbialo tu fondo. Por lo que será factible cada vez que sean tus antecedentes. Y lo cierro y quizá lo bloqueo para que no pueda volver a trabajar accidentalmente en él. Entonces si has hecho mis otras clases, verás mucho lienzo que te proporcioné con las texturas en la parte superior. Y eso es lo que quiero ser. Un general parece que es textura de acuarela. Y para éste, solo quiero un fondo con esta textura. Entonces por eso vamos a hacer el fondo todo el camino al fondo de nuestro dibujo. Entonces ahora podemos ir a crear algunas cosas nuevas y encantadoras. Voy a crear algunos sellos de fondo sobre, encima de esto y debajo de todas las demás cosas. Pero eso lo haré en el estadio posterior, no ahora mismo, porque ahora puedo jugar libremente con todo. Yo quiero pegarme encima de esto. Entonces volvamos y creemos algunas cosas encantadoras. 6. Crear una primera disposición simple: Entonces ahora hemos hecho los antecedentes. Tenemos a los oponentes, concéntrate en el diseño. Por lo que en una nueva capa, voy a mi negra. Y porque quería tener un look dibujado a mano, así que voy a mi pegatina de dirección y esa es la primera que quería colocar. Déjame ver. Yo lo quiero un poco más de pelo. Sí. A lo mejor un poco más pequeño. Puedo ajustar el tamaño. Entonces tal vez en el lado derecho del medio y bueno, simplemente no realmente en la esquina superior derecha. Por lo que un poco está colgando sobre el Dayhoff de la página. Creo que eso encajaría bien. Por lo que creo una nueva capa para cada elemento que creo, por lo que una nueva capa para cada nuevo sello. Después voy a mi casa de pájaros, mi casa de pájaros, quiero aproximadamente aquí, así. Creo que esto será agradable. El tamaño también estará bien. Y déjame ver. Vamos a crear un DAG también en una nueva capa. Me encantan estos textos que creé para ti. Déjame ver. Ah, creo que esto es forma derivada y tamaño correcto. A lo mejor un poco más pequeño, un poco más pequeño. Ponlo un poco bajo. Yo quiero quería tenerlo aproximadamente debajo de la casa del pájaro y adelantar nueva capa de nuevo y ir a mi copa. Yo quisiera que esto estuviera aquí. A lo mejor un poco más en su opacidad. Por lo que pensaría que esto encajaría aquí. Y también puedo usar alguna cinta washi. Y lo hago con mi negro, mi avión uno para poder escribir algo en él es demasiado grande a pequeño. Sí, me gusta ahí. Y no me importa si está un poco por encima de la copa, así que vamos a crear un poco más de diversión. De lo contrario, podrías poseer pedacitos y yo no lo quiero, así que solo déjalo ir por ahí. Siempre podemos hacer ajustes más adelante. Y creo que podemos animarnos. Creo que mi básico ya se ha ido. Sé que quiero mis plantas una ya aquí en segundo plano. Por lo que puedo hacer eso más tarde. Vamos a saltar y crear un poco más de diversión fuera de esto. 7. Viste a vestir el contrapuesto de comunicación: Vamos a saltar y crear un poco más de diversión fuera de esto, vuelvo a mi primera. Esa es mi pegatina. Ahora mi pegatina está en blanco y quiero tenerla un poco de color blanquecino debajo de ella. Entonces voy a crear una nueva capa justo debajo de ésta. Y fácilmente puedo hacer un medicamento fallado dentro de estas líneas en una nueva capa, pero no lo quiero. Quiero tener un texturizar, así que estoy coloreando a manos con mi color más claro aquí. No es totalmente blanco. Está un poco caliente y eso me gusta. Y voy a usar mi pincel de tinta seca para las fechas. Por lo que ves estoy en la capa debajo mi pegatina de dirección y colorearé con mis blancos tinta seca debajo de ella. No me importa si salgo un poco fuera de las líneas, pero no lo quiero demasiado. A mí me gusta que sea un look dibujado a mano. Entonces, no seas tan preciso al respecto. Entonces aquí salí demasiado fuera de las líneas. Entonces voy a borrar eso con la misma herramienta. Borra fácilmente y creo que el resto estará bien así. Y vamos a divertirnos un poco y crear algo de cinta washi encima de eso. Vuelvo a mi negro. Y ya ves porque es tocón, todas las partes blancas están vertidas. Entonces voy y hago mi paso en una nueva capa. Encima de la pegatina de dirección. Así. Voy a reorganizar la forma. Y ya ves, puedo acercarme por ti. Es uno transparente porque esto era blanco en estampilla. No tiene ningún color, así que tengo que colorear debajo de eso también. Por lo que vuelvo a mi mismo color. Voy a capas debajo de mi cinta washi. Y voy a mi bebida cepillo de tinta seca otra vez. Y voy a colorear debajo podría ser un poco más pequeño, así que no salgo demasiado fuera de las líneas. Y ahora de repente ya no es una cinta washi transparente. Limpia esas líneas de bits donde salí afuera. Creo que esto se verá bien a estas alturas. Entonces ahora realmente está encima. Y juguemos con un arco. Quiero crear un bot del mismo en el mismo color. Entonces voy a usar esta, la cuerda bot en una nueva capa, también encima de la cinta washi. Y lo voy a colocar. Aquí y tal vez hacerlo un poco más pequeño encima de ella aquí. Entonces y ahora esto también es un poco visto a través. Entonces voy a duplicar esto una vez más y ver si funciona así. Esto funcionaría mejor para mí. Ahora fusiono estos dos juntos así que tengo una capa pero doble color. Y voy a crear una sombra debajo de ella porque quería aparecer. Entonces este, es fácil para mí. Puedo duplicar esta capa. Y la capa de abajo. Selecciono mi negro, selecciono, selecciono la capa, y luego lleno mi capa. Por lo que ahora tengo un lazo de cinta negra debajo de éste. Pero voy a ponerle poco compensaciones. Poco a la baja a la izquierda, crea un poco de sombra, ve a mi desenfoque gaussiano. Y voy a acercar. Entonces es ahora lo es, tiene la forma perfecta del bot, pero no la quiero porque la sombra siempre está un poco más sombreada. Entonces con mi desenfoque gaussiano, ya ves lo que puedo hacer aquí. Y se puede ver lo que pasa aquí si lo hago, pero lo hago un poco solo para que sea una bisagra de sombra debajo del bot. Y creo que NOSOTROS encantador. Voy a enfocarme más en esta área. Entonces encima de eso, iré a hacer mi Push-pin porque creo que uno es demasiado gracioso. Entonces arriba, puedo mover estos dos juntos ahora porque si quiero moverlo, quiero moverlo con la sombra también. Además, ya puedo fusionar estos y éste juntos porque cuando quiero moverlo, ahora puedo moverlo de nuevo con la sombra y todo debajo de los colores de forro. Por lo que encima de éste, quiero crear mi Push-pin. Por lo tanto, es ésta yo creo una nueva capa. Sí, voy a hacer un sello. Esto es demasiado grande. Hazlo más pequeño. Creo que Luke, Luke bien. También es vertida porque es un poco menos opaca aquí en las zonas más claras, pero ya veremos qué hace. Pasemos estos a mi bot. Apenas inclinado un poco y tal vez un poco más pequeño en el lugar correcto. Y ahora se puede ver cuando hago zoom, es demasiado opaco. Yo quiero así, así que tengo que colorear debajo de eso. Entonces voy a crear una nueva capa debajo de mi Push-pin. Vuelve a mis blancos, molestos blancos. Acude a mi pincel de tinta seca. Y voy a colorearlo para hacerlo más pequeño, hacerlo opaco. Y ahora ya no vio a través. Y cuando termine, puedo fusionar estas capas juntas porque si quiero volver a moverlas, ya hice el color debajo de ella. Entonces ahora es uno. Y ahora está muy extraviado porque se puede ver toda la punta. Del pasador y no lo quiero. Pero cuando hago algunos cambios y tal vez pueda ponerlo de otra manera así no quiero borrarlo por indefinidamente. Entonces voy a hacer una máscara para ello. Y una mezquita, ya ves, obtendrá una capa encima de ésta. Cambió automáticamente el color a negro. Y el negro lo hace invisible. Entonces cuando voy a mi pincel de tinta seca y estoy automáticamente en este dibujo de capa blanca ahora mismo. Entonces ahí voy a dibujar. Ya ves que está dibujado, no está borrando, pero estoy dibujando el negro sobre él solo para que sea un poco como si estuviera tirado del bot ahora. Ya ves, y ahora se ve bien, pero sigue siendo uno entero. Entonces si quiero deshacer esto porque no me gustó, todo lo que tengo que hacer es ir al color opuesto. El color opuesto al negro es el blanco. Entonces voy a dibujar de nuevo con los blancos y están de repente, el alfiler es todo el camino negro. Entonces si quiero moverlo, No se hace daño. Puedo recuperar todo el alfiler. Entonces voy a mi negro otra vez y lo voy a esconder. Entonces el negro es para ocultarlo y el blanco es para revelarlo de nuevo. Entonces creo que este rincón ya es muy encantador. Voy a empujar una cosa por encima de ella. Y creo que voy a crear una pegatina. Entonces una nueva capa encima de eso. Voy a mi pegatina en forma de corazón, crear un corazón encantador en negro. Hazlo más pequeño. Yo lo voy a quitar. Y esto también es transparente porque es solo un sello que puedes elegir. Si te molestan sellando las líneas a través, puedes colorear debajo de ella. Pero para este, no me importa tanto porque tiene que ser dibujado a mano. Entonces ahora voy a crear unas flores encantadoras. Y para esa, voy a mi azul oscuro. Y vayamos a mi pincel de flores y creemos uno más oscuro. ¿ De qué talla? Déjame ver. Un poco más ligero. Sí, creo que esto se vería encantador. A lo mejor un poco más pequeño, sólo un guión. Al igual que así. Y ves que también es vero-through. Pero ahora no es sólo una forma llana. Entonces tal vez podamos recolorear esto en otro asunto. Entonces lo que vamos a hacer, esto es un poco más difícil, así que hay que seguir adelante. Pero una vez que lo hayas hecho antes, te pondrías el aguijón. Entonces vamos a hacer mucho de esto en estos próximos pasos. Por lo que para este, voy a la zona donde está la dos capa donde está mi flor. Estoy haciendo herramienta de selección crear automáticamente y toco fuera de la flor. Y aquí a veces podemos hacer algunos cambios con el umbral. Entonces no estoy levantando mi lápiz y luego puedo hacer algunos ajustes. Yo quiero no tener su interior, pero quiero tenerlo lo más cerca posible del exterior. Por lo que sólo buscando donde más cabe. Y luego yo también en la primera forma porque no quiero tener un color ahora en eso. Pero ahora he seleccionado todo excepto la flor. Pero quiero colorear debajo de las flores vivas para invertirla. Por lo que ahora sólo las flores seleccionadas. No te importa el cambio de color aquí. A veces cuando estás haciendo esto, vas a conseguir lo raro en los eruditos simplemente ignorados y seguir adelante. Por lo que ahora he seleccionado esta flor. Voy a crear una nueva capa debajo de ella. Y voy a mi color blanco otra vez. Y luego elijo dentro de ese color vacío, dentro de esa capa vacía, lo siento, dentro de esa capa vacía, mientras selecciono y elijo Rellenar capa. Y ahora, que en un tiempo crea un precioso color debajo de la flor. También debajo de los puntos, porque no seleccioné los pequeños puntos. Entonces eso es muy impresionante y muy rápido Hecho. Y ahora también puedo duplicar esto otra vez, porque ahora ya no es una flor vertida. Duplico éste y creo negro fuera de él. Por lo tanto, ve a un color negro seleccionado y rellena la capa. Entonces ahora tengo una sombra negra, pero ya ves, porque el blanco es opaco, viene vero-a través, a través de la parte trasera, así que a través del negro. Entonces eso es impresionante. Y ahora voy a mover de nuevo esta sombra un poco así y entrar en mi desenfoque gaussiano. Típicamente guión, solo tienes una gran sombra debajo para que salga de la pantalla. Y ahora de repente es una flor 3D. Si crees que esto es demasiado duro, pero no quieres ir más allá con tu desenfoque gaussiano, siempre puedes adaptar la opacidad de la capa, pero creo que esto se vería encantador, pero te puedo mostrar dónde podemos hacer esto. Por lo que aquí se puede ver la opacidad de las sombras. Entonces creo que esto será encantador. Vamos a crear otra flor otra vez. Y ahora también puedo fusionar estos dos juntos si creo que se ve encantador. Por lo que siempre puedes disminuir tus capas porque algunos iPads no tendrán muchas capas. Entonces hagamos otra flor encima de eso. Y voy a mi gris oscuro otra vez. Y quiero tener la flor, sí. Y ahora quiero tenerlo más opaco, pero uno más pequeño. Y déjame ver qué hace aquí. Creo que puedo colocarlo aquí arriba. Eso será lindo. A lo mejor un poco superpuesto en la cinta. Ahora, esto será lindo aquí. Yo lo dejaría aquí y podemos hacer lo mismo. Entonces solo para practicar, te guiaré a lo largo. Por lo que estamos deseando seleccionar. Sólo la flor, pero es más fácil crear la selección de todo menos la flor. Entonces por eso hacemos la selección automáticamente. En misma capa. Se acuerda del mismo umbral que antes. Entonces este, no tienes que buscar tanto. Sap in con el círculo correcto. Invertir. Y ahora da click a tus blancos. Crea una nueva capa debajo de ella. Y selecciona Relleno de capa y mira, de repente. Es por eso que lo bueno. Y se ven las capas, la forma de la flor. Podemos duplicar fácilmente este. Hazlo negro. Seleccione, y rellene de nuevo la capa. Ahora puedo quitar la sombra aproximadamente lo mismo que hacíamos antes. Y podemos hacer otra vez a lo de Blur gaussiano. Y ahora se puede ver que ya está encima el uno del otro. Y si quieres, así podemos hacer un platillo encima de la flor e ir a la capa. Podemos fusionar estos dos, D3 para que pueda fácilmente hacer un punto blanco con el pincel de tinta seca encima de esos. Y si quería tenerlos un poco más de sombra, lo hice mal. Vuelvo atrás. ¿Ves lo que hice mal? Ahora he hecho el punto izquierdo en la misma capa que lo he hecho el punto negro. Entonces si quiero moverlo sorteo, hicieron los puntos. Entonces eso no es lo que quiero hacer, pero se puede aprender también de mis errores. Entonces voy un paso atrás y voy a crear este punto en esta capa. Por suerte me di cuenta de un de lo contrario no es ningún problema en absoluto. Puedes seleccionarlo fácilmente y crear un cabo suelto o simplemente cortarlo y hacerlo de nuevo. Y quiero tener un poco de sombra. Volveré a mi gris azul. Y yo no era esta capa, así que sólo soy Smartsheet un poco. Entonces simplemente parece que es más una cosa bombeada. Y yo quería hacer con esto, con éste también creando el mismo rincón. Y ahora creo que he hecho dos flores encantadoras. Ya ves hay un poco de blanco seleccionado porque hice selección automática. Pero esto es lo que una vida, porque cuando lo hago en papel, no tengo un corte recto también. Y también está sucediendo porque es con una textura que está un poco abierta. No es como si estuviera hecho con cómo lo llamas el pincel de línea mono? Porque usé una textura abierta para ello. Tendrá esa textura abierta también. Pero eso es lo que me gusta porque quiero tenerlo un look dibujado a mano. Entonces vayamos a la casa de los pájaros. Creo que estos ya, esto es Etiquette. Esto está listo para pegatina, es pegatina de dirección. Entonces tal vez lo agruparé para poder despejar de mis capas por lo que será mucho factible. Entonces todo lo que hay en esta pieza voy a seleccionar. Entonces empiezo con la flor, otra flor, el corazón, la mezquita y un alfiler. Y el bot, la cinta washi y mi pegatina. Agrupo éste y lo aplano. Entonces tengo antecedentes y VIH, la pegatina de dirección. Entonces vamos a renombrarlo. Y vemos pegatina de turistas. Entonces cuando lo miro más tarde, puedo encontrarlo fácilmente y hacer tanta pegatina tipográfica. Entonces vamos a devolverlo. Entonces nos despejamos sólo un año. Entonces ya no es una pila enorme. Y qué es precioso cuando quiero quitar esto, solo tengo que quitar todo el grupo para poder moverlo todo a la vez. Por lo que queremos reemplazarlo. Voy a mi grupo y lo sustituyo. Entonces eso es lo que me gusta de este. 8. Viste al hogar de aves: Entonces para el pájaro, vamos a hacer también algunas cosas. Voy a volver a seleccionar esto. Selección automática. Fuera de la caja, se recuerda el umbral, así que el interior también eligiendo mi blanco, oh, lo siento, tengo que invertirlo primero. Después eligiendo mis blancos, crea una nueva capa debajo de eso y rellena la capa. Y de repente es blanco o debajo de él muy rápido, muy rápido. Entonces voy a crear una flor preciosa encima de ella. Para que pueda fusionar estos dos juntos, crear una nueva capa encima de ella. Y esta vez quería tener mi flor blanquecina. Por lo que crecí de nuevo a mi flor. Opacidad completa. Aquí, tal vez un poco más pequeño. Eso me gusta. Para el letrero, no estaré haciendo capa blanca opaca por debajo porque quiero conseguir quiero usar mis agujeros donde están los puntos. Entonces solo voy a crear una versión oscura debajo de ella. Entonces vamos a seleccionar Automáticamente el exterior y la perspicacia e invertida. Y ya ves ahora con pop black, no te importan estos colores. Yo elijo mi color para ir negro. Y creo una nueva capa debajo de ésta y sí capa de relleno. Y ahora ves que los puntos son muy oscuros, pero quiero esto en este caso. Por lo que quiero quitarle un poco esto. Entonces voy a volver a hacer mi desenfoque gaussiano. Varita mágica, desenfoque gaussiano, elige Capa. Simplemente no demasiado, sólo pedacitos. Entonces ahora tengo una flor que está encima de mi, mi casa de pájaros. Y también quiero hacer una cinta encima de eso. Eso sí lo hicimos antes. Entonces, ¿por qué no hacerlo de la manera fácil? Y saquemos el arco de éste para que lo duplicemos. Yo quiero hacerlo muy rápido. Y voy a mover esto encima de mi casa de pájaros. Grupo más cercano otra vez. Y ahora no es visible en mi pintura. ¿ Por qué no? Porque no lo moví. Entonces tengo dos arcos aquí arriba. Entonces lo que voy a hacer es quitarlo usando la herramienta de flecha y subirlo hasta ahí. Entonces vemos. La parte divertida de esto es ahora ya la he copiado con mi sombra. Entonces eso es muy fácil. Y quiero dejar la amenaza, la estaca de este arco encima de esta flor. Por lo que también tengo que moverlo encima de esta flor. Por lo que ahí puedes ver la diferencia que una capa hace para ti. Por lo que ahora quiero crear un bot detrás de ella de una cuerda. Por lo que parecería que está colgando de la parte superior. Entonces voy detrás de mi cinta, mi bot. ¿ Cómo lo llamas arco? ¿O incluso? Yo estoy eligiendo el mismo blanco para mi cuerda. Elige una aproximadamente del mismo tamaño. Podría ser un poco más pequeño. Incluso un poco más. Sí. Ponlo en su lugar. No necesito toda la cuerda para poder seleccionar lo que está colgando de aquí y deshacerme de las muertes. Por lo que elijo mi herramienta de selección, mi mano libre. Y luego voy a seleccionar toda la cuerda. Lo libre se limpia y se corta. Por lo que la longitud de la cuerda se ha ido. Ahora, sólo tengo la versión corta, y vamos a crear una sombra debajo de eso. Por lo que dupliqué esta capa, eligiendo mi negro, eligiendo Seleccionar, y luego elijo Rellenar capa. Y quitando esto un poco, offset. Un poco más. Porque necesito trabajar con mi desenfoque gaussiano otra vez capa. Y ahora de repente tenemos toda una pieza y outs colgando de la pared. Entonces esto es lo que me gusta de esta pieza. Creo que éste está terminado dos. Entonces agruparemos este. Por lo que podemos moverlo en una sola pieza si quieres. Por lo que seleccionamos la casa del pájaro, seleccionamos la flor, seleccionamos una fila, seleccionamos el bot. Agrupar este, y fusionarlos juntos. Pero aún tenemos una capa diferente para que podamos hacer cualquier cosa con la ACA, reemplazarlo. Puedo moverme más grande o más pequeño solo a mi gusto. Una vez lo tengo en el lugar donde estaba tal vez un poco más limpio. Esto va a ser encantador, creo. Sí. Entonces pasemos a la siguiente pieza. 9. Viste a la etiqueta: Entonces vamos a crear algo divertido sobre los textos que vamos a usar los mismos pasos que hacíamos antes. Creo que me van a gustar unas hojas encima del texto, así que iremos a mi capa de texto. Voy a crear nueva capa encima. Y con mi negro, mi color negro, voy a mis hojas, pero estoy tomando las hojas rectas porque hace lo que quiero. Y estoy creando un sello fuera de ella. Y voy a rotarlo un poco y crea como si estuviera saliendo de aquí. Y creo que podría ser un poco más oscuro. Yo soy negro. Sí, estoy en mi negro. Entonces si quiero tener un más oscuro, lo voy a duplicar una vez más. Déjame ver. Sí, me gusta, éste. Entonces ahora estoy eligiendo fusionar esto. Entonces he estado tres veces, pero todavía tengo un poco de ver a través, pero eso es lo que me gusta. Entonces eso es lo que quiero para que sea este look. Y también voy a crear uno blanco encima. Entonces ve a mi sello de hojas. Crea un nuevo sello fuera de él. Cambia tamaño y forma. También es un poco vero-through, pero un poco demasiado. Entonces vamos a duplicar esta otra vez. Por lo que a mí me gusta que sea. ¿ A mí me gusta así? Sí. Es poco vertida pero no demasiado. Entonces tengo 1, 2, 3, 4, 5 veces. Vamos a fusionar estos juntos. Entonces no voy a colorear debajo de esa. Entonces ahora lo voy a hacer más fácil para mí. Yo quiero tener una cinta encima con la misma sombra. Por lo que voy a volver a mi primera, mi primera pegatina y crea de nuevo un duplicado de este arco. Tire de él justo en la parte superior. Hacer esto y no factible a marzo. Y ahora también podemos ver el arco, pero sigue ahí así que tenemos que quitarlo. Es tan fácil simplemente copiar y pegar. Entonces creo que encajaría muy bien aquí. Y luego vamos a crear otra encantadora pegatina encima de ella. Bueno, quizá hagamos algo diferente. Déjame ver qué vamos a usar en el ejemplo para éste, éste, creo. Así que crea un sello de hoja más pequeño. Es más al tamaño del no. Verá, me equivoqué. Lo hice en la misma capa que mi arco. Tengo que crear una nueva capa. Y quiero ser recto en los textos o debajo de las hojas y debajo del tazón. Entonces hagamos una nueva capa ahí y creemos un sello y ajustemos un poco el tamaño. Creo que esto se ve bien, pero quizá sea más bonito hacerlo blanco. Entonces dupliqué este y podemos usar una sombra para eso también. Entonces por eso lo dupliqué. Podría usar un sello, sólo un sello blanco liso, pero también puedo elegir crear algo con más profundidad. Por lo que estoy seleccionando este, eligiendo mis blancos y hacer capa de relleno. No, no lo seleccioné correctamente. Selecciónelo. Y ahora está seleccionado y elige Rellenar capa. Ves éste el aspecto del Stanford. Pero ahora si muevo este, el sombrío, y pedacitos, es como de repente vuelve a ser 3D. Entonces si le pones una amenaza de harina. Entonces creo que esto se verá encantador. Y quizá pueda hacer algo de sombra debajo de la tecnología. Me encantaría hacer eso. Entonces voy a mi capa de texto. Hago mi selección automática por fuera, pero también por dentro porque quiero tener sombra dentro de este todo otra vez. Elige Invertir. Color extraño, no te importa. Estoy en mis blancos. Por lo que creo una nueva capa debajo de ella y sí relleno capa. Entonces ahora mi tecnología no es vertida. Y ahora puedo hacer también un poco de sombra copiando este. Ve a mi negro. Y la de abajo voy a seleccionar y hacer mi capa de relleno. Y ahora puedo quitar eso otra vez igual que lo hicimos antes. Y elige un poco de desenfoque gaussiano. Muévete un poco más. Sí, esto es lo que me gusta. Y tal vez vamos a crear una pequeña flor también en esta copa aquí. Sí me gusta arriba. Y antes de hacer eso, voy a hacer mi estratificación. Crea esto a un grupo así elijo mi sombra, mi capa de opacidad, mi tecnología, mis planes, y mi planta blanca. Es aquí, las hojas y el bot creado como grupo. Por lo que ahora puedo cambiar fácilmente todo el grupo por una vez. O si quería hacerlo de manera diferente, puedo hacerlo todo es lo mismo. Entonces eso es lo que lo hago por grupos, para. 10. Agregar pequeñas decoraciones: Estamos casi terminados con este. Podemos crear una flor encima de la copa solo para que sea más divertida. Entonces voy a mi flor. Otra vez. En la parte superior. Sí, estoy arriba. ¿ Qué tan grande es? Sí, pero quiero no estar tan oscuro. A lo mejor puedo cambiar un poco la opacidad. Será encantador. Centralo un poco más. Y queremos que lo rote. Y sí. Y creo que se ve encantador. A lo mejor un poco más de opacidad, un poco menos, sólo a su gusto. Entonces estas son solo algunas ideas. Para que pueda fusionar estos juntos. Puedo escribir algo encima de esto con mis guiones de letras de tiza. Puedo escribir suite en ella. Y mi propia nueva capa, sí. Entonces voy a escribir la S, w. yo quería ser así. Presión de deslizador más pequeña. Entonces voy a centrar esto. Bueno, creo que ya lo hice. Gran trabajo en esto. Entonces es simplemente muy sencillo, muy encantador. Podemos jugar con las flechas. Ya puedo fusionar estos dos juntos, así que tenemos una paleta limpia aquí para trabajar. Quiero crear una flecha. Y esta flecha es un poco grande, pero no te preocupes. Es demasiado grande. Entonces así y podemos hacer algún ajuste por ello porque quiero tenerlo encima. Ahora. Creo que es demasiado duro en toda la pieza. Entonces lo que puedo hacer es hacerle alguna distorsión. Y ahora puedo cambiar formas y tamaños muy raros, pero también puedo hacerlo más pequeño. Al igual que así. Por lo que no molestamos demasiado la forma general y la textura general. Pero ahora lo he hecho más pequeño y está más refinado así. Y también podemos hacer esto con la altura de la de la flecha. Entonces tal vez un poco así, aún más pequeño que otra vez? Sí. Está aproximadamente en medio de ellos. ¿ Y tu pegatina? Sí, me gusta así. 11. Finalizar el fondo y solucionar las cosas: Y ahora prometí que vamos a hacer algunas cosas de fondo para esto porque está poco vacío aquí, pero ya sabía lo que iba a hacer ahí. Y ahora puedo ver donde puedo llenarle algunos formularios. Entonces por eso espero que eso ponga este punto. Entonces ahora voy a crear una nueva capa, pero la estoy moviendo todo el camino hasta el fondo, pero no todo el camino hacia abajo. Tan bien, tal vez sí, tal vez lo haré no porque el color de fondo no es así? Lo haré encima de éste y luego lo pondré para que se multiplique para que ya se mezcla. Entonces para este, elijo mi look más oscuro, grisáceo. Y seleccioné esta forma encantadora. ¿ Puedo decirlo yo mismo? Sí, creo que puedo. Entonces un poco más grande. Eso es demasiado grande. Se ha caído. Y sí, ahí quiero que sea no, sigue siendo distorsión. No quiero que sea uniforme. Entonces creo que eso se vería encantador. Detrás de eso, voy a jugar con mis bucles. Por lo que volveré a ir a mi propio ancho. Vuelve a mis bucles. Y creo que los quiero muy grandes. Grande. Estos son demasiado de lado. Ya sabes, llegan a donde no las quieres a veces. Entonces solo juega con él. Puedes seleccionar fácilmente a mano alzada. Entonces si quieres esto un poco más a la derecha, puedes jugar con eso. Y también voy a querer tener uno ahí dentro. Intenta querer más grande. Sí. Seleccionar mano alzada. Yo quería que lo puedas hacer es al azar, pero tienes que asegurarte de que encaja bien, pero ahora es demasiado duro. Entonces volvamos a jugar con la opacidad de éste. Entonces creo que se ven bien. Déjame ver qué hace en pantalla o en modo edX. Es demasiado difícil para ello, pero creo que la pantalla uno está bien para este modo de mezcla. Y quiero tener uno grande debajo de éste. Entonces crea otro en el mismo negro grisáceo. Y quiero que sea la más cercana en una capa. Mi sí. Tengo que meter una pieza aquí. Voy a voltear éste horizontalmente. Y queremos jugar con su talla porque quiero que me vean en cualquier parte. Y luego voy a jugar con la opacidad para que sea simplemente factible y se multiplique para que se funde en el fondo. Entonces creo que ya terminamos con este podría ser un poco más oscuro. Creo que ya terminamos. Fue mucho trabajo, pero ahora creo que porque sí repetimos algo. Oh, guau. Por lo que fácilmente podemos aprender de eso. Tengo algunas cosas que quiero hacer ajustes hacer ahora lo veo y acabo de terminar porque no quiero la copa a CBC a través. Y quiero una sombra detrás de mi casa de pájaros. Entonces hagámoslo otra vez. Así que voy a mi capa de copa fácilmente una seleccionada automáticamente, cambié el exterior y esta la invierto y voy a Mi evitar otra vez y creo una nueva capa debajo de ella y capa de relleno holandés, para que uno esté bien ahora, también encaja más a la tecnología, así que eso es lo que me gusta. Y para la casa de los pájaros, así que hubiera sido mejor si yo creara un nombre para ello. Pensé que ésta era la casa de los pájaros. Sí, éste. Entonces voy también a esta capa. Elijo la selección automáticamente, también el interior. Y porque ya hice capa blanca debajo, No es vero-a través. Por lo tanto invertir. Y solo tengo dos colores, llénalo de negro en la capa debajo de ella. Relleno de capa. Por lo que tengo mi casa de pizarra y ahora puedo quitar este platillo así. Se ve también la perspicacia se está moviendo. Entonces eso es divertido. Y a mi desenfoque gaussiano y crear un poco de sombra. Entonces creo que ahora por fin se hace. Entonces espero que te guste este. Y ahora también veo que mi flecha es transparente y no quiero eso aunque. Voy a mi capa de mi selección de tipo de flecha, elijo automáticamente. Al igual que tan invertido. Estoy en mi blanco, crea una nueva capa debajo de ella y elige Rellenar capa. Entonces ahora esto ya no es vero-through. Entonces espero que te haya gustado así. Y sé que fue mucho trabajo, pero espero que te diviertas y aprendas un poco más. Y recuerda, aprendimos repitiendo. Entonces eso fue impresionante para esta cláusula. Entonces me encantaría ver lo que hiciste tú mismo y asegurarme de publiques tus proyectos en la sección de proyectos y recursos para que pueda verlo. Y si estás en Instagram, puedes etiquetarme en Duke febrile, y me encantaría que lo vieras. Te animaría a crear tus propios dibujos y tus propios sellos fuera de eso. Y juega alrededor y crea algunas páginas encantadoras de scrapbook. Por lo que les mostraré algunos ejemplos después de éste. Por lo que espero verte en mi próxima clase de Skillshare y espero que te diviertas hasta ahora. Así que diviértete, adiós. 12. Y un breve recorrido con otros ejemplos: Entonces ahora que terminamos esta pieza, quiero hablarles a través de algunas otras que hice. Entonces vuelvo a mi galería y creé ésta. Y aquí también uso el clip. Y si voy a hablar esto a través, tenía un fondo ligeramente coloreado. Usé casi estos colores. Y estos dos, para éste, fondo ligeramente coloreado, usan el sello, éste. Encima de la textura. Yo uso la textura rayada para este. Creé algunas flores blancas y efecto. Si puedes ver, estos son el mismo texto. Entonces éste lo hice antes y luego lo copié y lo hice aquí. Entonces pondré un corazón en las ayudas también en el clip. Y el clip que se puede ver tiene una máscara de capa antes porque no todo el clip es factible, pero sigue detrás de él. Entonces si quiero cambiarlo o moverlo, todavía se puede recuperar fácilmente. Y esta es una parte fácil para esta. Y también hice la textura. El de abajo, casi como la textura de papel manchada. Utilicé también para este documento de fondo. Por lo que puedes hacer diferentes tipos de capas uno encima del otro. Entonces de eso se trata este. Y también me gustan los simples d o no. Estas no consumen tanto tiempo como la primera que hiciste en clase fue, hecho la rosa que te acabo de mostrar. Me tomó unos 20 minutos crear esto. Y este es incluso mucho menos tiempo para crear, pero todavía se pueden crear piezas divertidas fuera de él. Y también sin hacer la sombra, ¿dónde está? Y para éste, creé solo sellos simples y ajustarlo dibujó, no hice tal cosa como sombras en el fondo. No lo dejé fuera del papel, así que en realidad lo puedes usar como sellos muy habituales. Y aquí acabo de dibujarlo con el pincel de tinta seca y también hago las puntadas. Y escribí también con el pincel de escritura calky. Para que puedas hacer cosas divertidas que no son tan duras y puedes crear fácilmente un collage encantador fuera de él. Ya lo hice antes. Entonces para alguien, feliz nuevo hogar, solo unas cuantas cosas. No tienes que estar tan ocupado como lo hicimos en la clase porque quiero mostrarte lo más posible. Aquí también se puede ver el clip usando la mezquita detrás de ella. Déjame ver aquí. Entonces aquí está. Entonces eso fue muy bonito para un clip de papel. Yo hice primero el clip, luego hice la sombra de caída detrás de él, y luego lo fusioné y luego hice el enmascaramiento. Por lo que lo enmascaró Olin unos. Y creo que tu imaginación puede llevarla hasta donde quieras. Entonces espero que hayas aprendido mucho. Espero que te haya gustado esta clase. Por favor déjame una reseña para mí, y espero que te hayas divertido. A lo mejor nos vemos en la siguiente clase. Gracias por ver. Adiós adiós.